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Tue, 03 Dec 2024 17:00:00 +0000 https://aus-liebe-zur-musik.podigee.io/111-new-episode 769e23b2ed6ec49399ddf14634d7a7be ... oh du fröhliche! Heute sitzen Christian und Peter gemeinsam in unserem Podcaststudio und sprechen über die letzten Wochen. Vom Rückblick auf den Concerto Köln Podcast aus vergangener Woche und das dazugehörige Event bis hin zum Matthias Böde Event mit Plätzchen und Weihnachtsliedern - es gibt viel zu besprechen. Außerdem befinden wir uns natürlich mitten in der Weihnachtssaison und sowohl Christian als auch Peter berichten von spannenden Vorführungen, neuen Produkten und Trends. Verpasst also nicht diese spannende Folge und bleibt auf dem Laufenden was in unserem kleinen HiFi-Studio vor sich geht! Die Songs: Peter: Lyn Stanley - Zat You Santa Clause (leider nicht in den Online-Diensten) Christian: Rodriguez - Crucify Your Mind (Cold Fact) Hier findet ihr die Playlisten zu unserem Podcast. Immer aktualisiert - einmal auf Qobuz und einmal auf Tidal: Qobuz: https://open.qobuz.com/playlist/13181317 Tidal: https://tidal.com/browse/playlist/794fc949-7d62-44d4-9c8c-3ede893e3a02 full ... oh du fröhliche! no Schmitz HiFi Video GmbH & Co KG
Tue, 26 Nov 2024 18:00:00 +0000 https://aus-liebe-zur-musik.podigee.io/110-new-episode 7353a6649d89144a61ba8b2be215dd6a Präsentiert von MBL In dieser besonderen Episode nehmen uns Peter, Christian und Alexander Scherf von Concerto Köln mit auf eine spannende Reise hinter die Kulissen des renommierten Privatorchesters. In einer anregenden Gesprächsrunde berichten die drei über das einzigartige Wirken und die tägliche Arbeit eines Orchesters, das unabhängig und flexibel agiert. Sie teilen Einblicke in die Herausforderungen und Freiheiten, die mit dieser Form des Musikschaffens verbunden sind, und werfen einen Blick auf die vielfältigen Facetten des Orchesters von der Probenarbeit bis hin zu den Live-Auftritten. Um die theoretischen Ausführungen lebendig zu machen, werden während des Gesprächs ausgewählte Musikstücke eingebaut, die die besprochenen Themen verdeutlichen und das Verständnis für die spezifische Herangehensweise an klassische Musik erweitern. Die Songs: Alexander Scherf: Konstantin Krimmel - "Belsatzar" von Saga Peter: Keith Jarret -"All of you" von The old country Christian: Concerto Köln - "Germanicus: Rimembranza Crudel" von Mirrors Hier findet ihr die Playlisten zu unserem Podcast. Immer aktualisiert - einmal auf Qobuz und einmal auf Tidal: Qobuz: https://open.qobuz.com/playlist/13181317 Tidal: https://tidal.com/browse/playlist/794fc949-7d62-44d4-9c8c-3ede893e3a02 full Präsentiert von MBL no Schmitz HiFi Video GmbH & Co KG
Tue, 12 Nov 2024 17:01:55 +0000 https://aus-liebe-zur-musik.podigee.io/108-new-episode 7a0c8d1d06ecfcdef0a77e40e742f592 Es war so schön! In dieser Folge sitzen Christian und Peter gemeinsam in unserem Podcaststudio und besprechen das Event mit Concerto Köln vom vergangenen Freitag. So entstand zum Beispiel der erste Podcast vor Publikum, es wurde als Quartett live bei uns im Studio gespielt und das ganze wurde sowohl mit drei Kameras als auch mit einer hochwertigen Mikrofonierung aufgezeichnet! Ein toller Abend für unser Team und unsere Gäste! Außerdem war Peter mit einem Clearaudio Plattenspieler bei einem lieben Kunden und hat diesen mitsamt dem Universal 12'' Tonarm und einem Da Vinci MC V2 Tonabnehmersystem installieren dürfen - Ein wahres Fest der analogen Musikwiedergabe! Verpasst also nicht diese Folge und seid gespannt auf die kommenden Wochen in denen wir noch einige Gäste im Podcast begrüßen dürfen! Die Songs: Peter: Garfunkel & Garfunkel - Here Comes the Rain Again (Father and Son) Christian: Kovacs - My Love (50 Shades of Black) Hier findet ihr die Playlisten zu unserem Podcast. Immer aktualisiert - einmal auf Qobuz und einmal auf Tidal: Qobuz: https://open.qobuz.com/playlist/13181317 Tidal: https://tidal.com/browse/playlist/794fc949-7d62-44d4-9c8c-3ede893e3a02 full Es war so schön! no Schmitz HiFi Video GmbH & Co KG
Das renommierte Barockensemble "Concerto Köln" feiert im kommenden Jahr sein 40. Bestehen. Nun haben die Musikerinnen und Musiker eine neue künstlerische Leitung: Hannah Freienstein, die selbst seit 2021 Cellistin im Ensemble ist. Mit Kathrin Hasselbeck spricht sie über ihre Visionen als neue Leiterin, die Tradition des Ensembles und Perspektiven nach 40 Jahren Concerto Köln.
durée : 01:28:36 - Relax ! du jeudi 31 octobre 2024 - par : Lionel Esparza - Fondé en 1985 par des étudiants de l' Université de Musique de Cologne, l'ensemble fêtera son 40e anniversaire l'année prochaine. Il a longtemps partie du paysage musical, même si son activité semble s'être passablement calmée ces derniers temps.
durée : 01:28:36 - Relax ! du jeudi 31 octobre 2024 - par : Lionel Esparza - Fondé en 1985 par des étudiants de l' Université de Musique de Cologne, l'ensemble fêtera son 40e anniversaire l'année prochaine. Il a longtemps partie du paysage musical, même si son activité semble s'être passablement calmée ces derniers temps.
Tue, 29 Oct 2024 17:01:00 +0000 https://aus-liebe-zur-musik.podigee.io/106-new-episode afd7ccb9c144a01d5968e6cbdf78574f In dieser Folge sprechen Peter und Christian über die Neuigkeiten von Accuphase E800S und A48S, eine neue Serie von Elac "Debut 3.0" und einige interessante Vorführungen. Voller Vorfreude wird dem November entgegengefiebert, dann fängt Christoph, ein neuer Mitarbeiter, an. Ebenfalls laufen die Vorbereitungen für Concerto Köln auf Hochtouren! Die Songs: Peter: "Barfussmädchenseele" von Fortuna Ehrenfeld und "Child of mine" von Laura Marling Christian: "Celestial Echo" Malia und Boris Blank Hier findet ihr die Playlisten zu unserem Podcast. Immer aktualisiert - einmal auf Qobuz und einmal auf Tidal: Qobuz: https://open.qobuz.com/playlist/13181317 Tidal: https://tidal.com/browse/playlist/794fc949-7d62-44d4-9c8c-3ede893e3a02 full no Schmitz HiFi Video GmbH &am
Von Bach bis U2 – sich wiederholende musikalische Muster tauchen immer wieder in der Musik auf. Philipp pickt dir ein paar bekannte Beispiele raus und erklärt das Prinzip dahinter. Aber keine Angst: Es wird nicht allzu theoretisch, sondern wie immer in der Playlist: herrlich entspannt. Du möchtest Philipps Playlist live im Planetarium Wolfsburg erleben? Dann klicke auf diesen Link – dort findest Du alle Infos, die Du brauchst: https://www.ndr.de/kultur/musik/Sternensound-Philipps-Playlist-im-Planetarium-Wolfsburg,planetariumwolfsburg100.html Diese Musikstücke hörst Du in dieser Folge: The Staves - "Mexico" // Laurence Equibey & Concerto Köln - "Canon En Ré Majeur" // Christine and the Queens - "Full Of Life" // Tenebrae - "Canon" // Sufjan Stevens - "Mercury" // Wings – "I'm Carrying" // Johann Sebsatian Bach – "Sonate D-Dur (Andante)" // Den Podcast "1 plus 1 – Freundschaft auf Zeit" von SWR3 findest Du hier: https://www.ardaudiothek.de/sendung/1-plus-1-freundschaft-auf-zeit/10710985/ Wenn Du eine Idee oder einen Wunsch zu einem musikalischen Thema hast, dann schreib mir eine Mail: playlist@ndr.de
Jess Gillam swaps music with pianist James Baillieu, including works by Mozart, Bach, and Ella Fitzgerald.Pianist James Baillieu has worked with musicians including Lise Davidsen, Timothy Ridout and Pretty Yende, and has performed everywhere from Carnegie Hall to Vienna Musikverein. He is also Senior Professor of Ensemble Piano and a Fellow at the Royal Academy of Music in London. He's brought Martha Argerich playing Schumann and a classic Bob Dylan song, while Jess's choices include Mahler and Goldfrapp.PLAYLIST: WOLFGANG AMADEUS MOZART – “Signori, di fuori” (Le nozze de Figaro: Act 2, Scene 9) [Lorenzo Regazzo (bass), Simon Keenlyside (baritone), Patrizia Ciofi (sop), Véronique Gens (sop), Concerto Köln, René Jacobs (cond)] JOHN ADAMS – Hallelujah Junction (1st mvt) [Nicolas Hodges (piano), Rolf Hind (piano)] BOB DYLAN – Blowin' in the Wind GUSTAV MAHLER – Symphony No 5 in C sharp minor (4th mvt, Adagietto) [Simón Bolívar Youth Orchestra of Venezuela, Gustavo Dudamel (cond)] JUAN TIZOL/DUKE ELLINGTON/IRVING MILLS – Caravan [Ella Fitzgerald (singer), Duke Ellington and his Orchestra] JOHANN SEBASTIAN BACH – Cello Suite No 2 in D minor, BWV 1008 (4th mvt, Sarabande) [Yo-Yo Ma (cello)] ROBERT SCHUMANN - Von fremden Ländern und Menschen (Kinderszenen, Op 15: No 1) [Martha Argerich (piano)] GOLDFRAPP – Lovely HeadProduced by Rachel Gill.
„Napoleon lubił muzykę, bo nie przeszkadzała mu w myśleniu o innych sprawach” – odnotował jeden z francuskich pamiętnikarzy. Ta opinia nie ma jednak z prawdą wiele wspólnego. W rzeczywistości Bonaparte muzykę lubił, a także rozumiał jej rolę w oddziaływaniu na społeczeństwo. Nie bez powodu, mimo wielu toczonych kampanii wojennych, gruntowanych reform politycznych i innych zajęć, którym oddawał się władca połowy świata, zdążył w swoim niespełna 52-letnim życiu zobaczyć 163 opery i był na łącznie 319 przedstawieniach. Miał swoje ulubione arie i pieśni, faworyzowanych kompozytorów, których obdarowywał stanowiskami i kosztownościami. Ale to nie wszystko – jego niezwykła historia, mit, który sam konstruował, stały się dla twórców ważnym tematem, nawet wiele lat po śmierci (a może przede wszystkim wtedy). Jak ważnym, pokazuje historia III Symfonii Ludwiga van Beethovena, początkowo przecież Napoleonowi dedykowanej, ale także liczne kompozycje Hectora Berlioza. Między innymi o tym opowiadam w najnowszym odcinku – nie ukrywam – sprowokowanym głośnym filmem Ridleya Scotta o Napoleonie, który niedawno miał swoją kinową premierę. Muzyka w odcinku (fragmenty): 1. G. Paisiello, „Messe du Sacre de Napoléon”, cz. „Domine salvum fac imperatorem nostrum Napoleonem”, wyk. P. Cochereau (organy), Yves Bisson (bas), Association Chorale Contrepoint, Orchestre et Chœurs, dyr. Armand Birbaum (1969). 2. M. Phipps, „Napoleon's Piano” z filmu „Napoleon” w reż. Ridleya Scotta, 2023 (soundtrack from the Apple Original Film). 3. L. Cherubini, „Marche funèbre”, wyk. Boston Baroque, dyr. Martin Pearlman, TELARC 2007. 4. F.J. Gossec, „L'offrande à la liberté ou La Marseillaise”, wyk. Concerto Köln, dyr. Gianluca Capuano, NIFC 2019. 5. „Malbrough s'en va-t-en guerre” (pieśń, wyk. nieznane). 6. „Chant du départ”, wyk. Georges Thill (tenor), Garde Républicaine, Pierre Dupont (dyr.), nagranie archiwalne, źródło: Wikimedia commons. 7. E. Mehul, „L'irato, ou L'emporté”, aria Scapina „Promènerons-nous bien longtemps”, wyk. Miljenko Turk (bas), L'arte del mondo, Werner Ehrhardt (dyr.), Capriccio, 2006. 8. G. Paisiello, „Nina, o sia la Pazza per Amore”, aria: „Il mio ben quando verrà, wyk. Teresa Berganza (sopran), Orchestra of the Royal Opera House, Alexander Gibson (dyr.), Decca, 1961. 9. J.-F. Le Sueur, „Oratorio pour le couronnement des princes souverains de la chrétienté” cz. 1, Allegro fieramente, wyk. Chorus Musicus, Das Neue Orchester, Christoph Spering (dyr.), Naïve, 1993. 10. L.v. Beethoven, „Zwycięstwo Wellingtona”, op. 93, Argovia Philharmonic, Douglas Bostock dyr. (live, 2017). 11. H. Berlioz, „Te Deum”, cz. I, wyk. połączone chóry, European Youth Orchestra, Claudio Abbado (dyr.), Deutsche Grammophon, 1982. Zrealizowano w ramach stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Accompagné du Concerto Köln, l'un des principaux orchestres de chambre allemands, Pierre Génisson publie ''Mozart 1791'' sur le label Warner Classics/Erato.
ALCINA, opening October 14th, will be only the fourth-ever Handel opera given at Seattle Opera. General Director Christina Scheppelmann, stage director Tim Albery, and conductor Christine Brandes discuss this great opera composer, and the rebirth of interest in his work, with Dramaturg Jonathan Dean. Starting about 19 minutes in, all three share favorite music from Handel operas. Musical excerpts include singing “Va, tacito” from Giulio Cesare (Marijana Mijanovic and Les Musiciens du Louvre conducted by Mark Minkowski); “Vivo in te” from Tamerlano (Karina Gauvin and Max Emanuel Cenčić, with Il pomo d'oro conducted by Ricardo Minasi); “Piangerò” from Giulio Cesare (Sabine Devieilhe and Pygmalion, conducted by Raphael Pichon); “Cara speme” from Giulio Cesare (Anne Sofie von Otter and Les Musiciens du Louvre conducted by Mark Minkowski); “Se pietà” from Giulio Cesare (Sabine Devieilhe and Pygmalion, conducted by Raphael Pichon); “L'empio, sleale, indegno” from Giulio Cesare (Brian Asawa, the Seattle Opera orchestra conducted by Gary Thor Wedow); “Dopo notte” from Ariodante (Lorraine Hunt and the Freiburg Baroque Orchestra conducted by Nicholas McGegan); “Son nata a lagrimar” from Giulio Cesare (Bernarda Fink and Marianne Rørholm, with Concerto Köln conducted by René Jacobs); and a passage from “L'Allegro, il Penseroso, ed il Moderato” (Paul McCreesh conducted the Gabrieli Consort and Players).
»Der Ring des Nibelungen« – Richard Wagners Opern-Tetralogie »Das Rheingold«, »Die Walküre«, »Siegfried« und »Götterdämmerung« – gehört zu den Schwergewichten der Operngeschichte. In der neuen Folge des Podcasts der Kölner Philharmonie führt Christoph Vratz mit vielen Hörbeispielen in den ersten Teil des Bühnenfestspiels ein. Er zeigt mit Blick auf das Heute, dass Wagners »Opus magnum« in seiner spannenden Thematik als Verhandlung über Recht und Gerechtigkeit, Selbstbestimmung und Schicksal nichts von seiner Aktualität verloren hat. In der Kölner Philharmonie bringen Concerto Köln und das Dresdner Festspielorchester unter der Leitung von Kent Nagano in dem Projekt Wagner-Lesarten den »Ring« historisch informiert zur Aufführung. Der erste Teil, »Das Rheingold«, Vorabend zu dem Bühnenfestspiel »Der Ring des Nibelungen«, ist am 18. August 2023 zu erleben. https://www.koelner-philharmonie.de/de/programm/felx-richard-wagner-das-rheingold/3366 Foto ©Antoine Saito
Unerwartete musikalische Wendungen dürften auch eingefleischte Barockfans sprachlos machen.
Oggi vi voglio parlare del CONCERTO K 271a di Wolfgang Amadeus Mozart --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/corgiov/message
Den Ruhm heimsen immer die Kapellmeister und Chefdirigenten ein, von Händel bis Karajan; aber wer kennt schon die Namen ihrer Konzertmeister? Bei einem war es anders: Johann Georg Pisendel. Eine neue CD mit Concerto Köln.
Das Westfälische Landestheater Castrop-Rauxel bringt das Kriegstagebuch einer ukrainischen Autorin auf die Bühne. Concerto Köln hilft geflüchteten Musiker:innen. Der Kulturrat NRW will noch mehr solcher Kooperationen. Autorin: Cornelia Wegerhoff Von Cornelia Wegerhoff.
N comme naturel, non pas la beauté au naturel, mais la trompette naturelle et le cor naturel : vous saurez pourquoi un couac est toujours possible et pourquoi les cornistes se promènent avec leur boîte de tons. N comme numérique : quels liens entre musique baroque et outils numériques ? Réponse dans cet épisode. N comme Naples, “la capitale du monde musicien” au XVIIIe siècle, et N comme nuances, si importantes en musique. Alors fermez les yeux, ouvrez grand les oreilles et laissez-vous conduire sur les routes de Baroque en stock par Pauline Lambert et Christophe Rousset. Références musicales : Di Capua, “O sole mio”, Enrico Caruso Broschi, Artaserse, “Son qual nave ch'agitat”, Ann Hallenberg, Les Talens Lyriques, Christophe Rousset (dir.) Leo, Concerto pour violoncelle en ré mineur, 3e mouvement, Werner Matzke, Concerto Köln Porpora, Germanico, “Veder vicino il suo contento”, Julia Lezhneva, Capella Cracoviensis, Jan Tomasz Adamus (dir.) Traetta, Antigona, acte I, María Bayo, Anna Maria Panzarella, Carlo Vincenzo Allemano, Les Talens Lyriques, Christophe Rousset (dir.) Bach, Oratorio de Noël, cantate n°6, English Baroque Soloists, Sir John Eliot Gardiner (dir.) Bach, Oratorio de Noël, cantate n°6, Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, Riccardo Chailly (dir.) Mozart, Concerto pour cor n°3, finale, Ulrich Hübner, Anima Eterna, Jos van Immerseel Bach, Messe en si mineur, “Quoniam tu solus sanctus”, Bach Collegium Japan, Masaaki Suzuki (dir.) Bach, Suite pour flûte et orchestre, Rondeau, son tiré de la première application t@lenschool pour tablettes numériques, “Jouer ensemble”, une appli créée par Les Talens Lyriques Les Folies d'Espagne, différentes variations, son tiré de la deuxième application t@lenschool pour tablettes numériques, “Composer”, une appli créée par Les Talens Lyriques Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Ar pirmatskaņojumiem 25. Starptautiskajā Garīgās mūzikas festivālā sevi piesaka arī jaunie komponisti. Kultūras rondo studijā viesojas komponisti Lauma Kazaka, Jēkabs Bernāts un Raivis Misjuns, kuru skaņdarbus interpretēs Valsts Akadēmiskais koris „Latvija” diriģenta Māra Sirmā vadībā. Daudzpusīgais mūziķis Jēkabs Bernāts pašlaik studē kordiriģēšanu Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijā (JVLMA) un savu talantu apliecinājis arī kompozīcijā un dziedāšanā. Viņa skaņdarba "Creation of the World: Ovid's Four Winds" pamatā ir grieķu mīts par pasaules un cilvēka radīšanu, iedalot četrus vējus katrā debespusē. Lauma Kazaka studējusi kompozīciju pie Selgas Mences un Ērika Ešenvalda un pašlaik turpina studijas JVLMA doktorantūrā. Viņa regulāri uzstājas dažādos dzejas un mūzikas projektos, kā arī ir līdzveidotāja Solfeg.io – starptautiski atzītai mūzikas mācību lietotnei bērniem un jauniešiem. Laumas jaundarbs "Unde bella" ar Bībeles tekstiem šodienas acīm reflektē par kara tematiku, uzdodot jautājumus, kā rast iekšējo spēku, lai ticību labajam pārvērstu reālā rīcībā. Savukārt Raivis Misjuns maģistra grādu kompozīcijā ieguvis Amsterdamas konservatorijā, bet kontrabasa spēli studējis Londonas Karaliskajā Mūzikas akadēmijā un Parīzes Konservatorijā. Kopš 2017. gada vairākas sezonas viņš bija Džona Eliota Gārdinera (John Eliot Gardiner) vadītā orķestra "Orchestre Révolutionnaire et Romantique" dalībnieks, bet pašlaik regulāri koncertē baroka ansambļa "Concerto Köln" sastāvā. Raivja jaundarbs "La Noche Oscura" ar Svētā Jāņa no Krusta noslēpumaino dzeju vēsta par ceļu no tumsības uz sevis apzināšanos, svētceļniekam pietuvojoties tuvāk Dievam un cauri dūmakai saskatot zvaigznes. 25. Starptautiskais Garīgās mūzikas festivāls ilgs līdz 8.septembrim.
Der russische Barockgeiger Evgeny Sviridov kam eher zufällig zur Alten Musik. Heute ist er fester Konzertmeister bei Concerto Köln, und gefragt bei vielen anderen Barockorchestern.
Angélique/La Gloire: Ann Panagulias Témire/La Fée Principale: Véronique Gens Bélise: Edwige Bourdy Logistille: Claire Brua Une Amante Contente/Une Suivante d'Angélique: Catherine Napoli Une Amante Contente: Francoise Masset Coryphées: Anne-Marie Jacquin, Rebecca Ockenden & Charles Saillofest Roland: Laurent Naouri Médor: Harry Nicoll Astolfe/Coridon: Gilles Ragon Tersandre: Rufus Müller Ziliante/Demogorgon: Olivier Lalouette Les Insulaires: Olivier Dumait, Robert Getchell, Euken Ostoloaza & Laurent Slaars Un Suivant d'Angelique: Bruno Blanchet Maitrise du Centre de Musique Baroque de Versailles Choeur du Theatre des Champs-Elysées Concerto Köln Rene Jacobs – conductor Montpellier Opéra February 1994 In-house recording
Jess chats with conductor Charlotte Politi about the music they both love, with a ballet by Tchaikovsky, an opera by Mozart, Isobel Waller-Bridge's Illuminations and a classic by The Supremes. Playlist: Khachaturian – Masquerade – Ballet Suite: 1. Waltz [London Symphony Orchestra, Stanley Black] Mozart - Così fan tutte: 'Soave sia il vento' [Véronique Gens (soloist), Pietro Spagnoli (soloist), Bernarda Fink (soloist), Concerto Köln, René Jacobs] Isobel Waller-Bridge - Illuminations Billie Holiday - Blue Moon Modest Mussorgsky - A Night On The Bare Mountain [Berliner Philharmoniker, Claudio Abbado] Rameau - Les Indes Galantes Ouverture [Jordi Savall, Le Concert Des Nations] The Supremes - You Keep Me Hangin' On Tchaikovsky – Sleeping Beauty, Op.66: No. 29c Adagio [The Orchestra of the Royal Opera House, Covent Garden, Mark Ermler]
Penderecki in Memoriam Podcast is produced and hosted by Max Horowitz, Crossover Media. Created by Anna Perzanowska and Klaudia Ofwona Draber, and presented by Polish Cultural Institute New York. Penderecki in Memoriam Podcast unveils a multifaceted portrait of Krzysztof Penderecki, with commentary from musicians, colleagues, radio programmers, and writers who lend insight and memories of Poland's greatest modern composer. This podcast is part of Penderecki in Memoriam Worldwide project, honoring the life and legacy of the great composer. Thank you to project partners DUX, NAXOS, Ludwig van Beethoven Association, and Schott EAM for sharing Krzysztof Penderecki's music with the world. Jurek Dybał is the General Director and Chief Conductor of The Orchestra of the Royal Capital City of Krakow Sinfonietta Cracovia, an acclaimed conductor and a musician of the famous Vienna Philharmonic. His charismatic personality has been valued by the audience of many European music venues, in which he has made an appearances with the Beethoven Orchester Bonn, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, Radio Symphonie Orchester Wien, Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, L'Orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova, Wiener KammerOrchester, Wiener Concert-Verein, Concerto Köln, Bayerische Kammerphilharmonie, Tatarstan National Symphony Orchestra, Kuopio Symphony Orchestra, Czech National Symphony Orchestra, Brno Philharmonic Orchestra, Sinfonia Varsovia Orchestra, Polish National Radio Symphony Orchestra, Polish Radio Orchestra, Silesian Chamber Orchestra, Wrocław's Leopoldinum and National Forum of Music Symphony Orchestra as well as Philharmonic Orchestras in Poznań, Krakow, Łódź and Gdańsk. As a conductor he collaborated with such eminent soloists as Gidon Kremer, Martin Grubinger, Katia and Marielle Labèque, Xavier de Maistre, Cameron Carpeneter, Lawrence Power, Erwin Schrott, Tomasz Konieczny, and singers of the Vienna State Opera among others. Jurek Dybał is a founder and a director of the Krzysztof Penderecki International MusicFestival – Level 320 held in the historical hall of Guido mine in Zabrze. The artist premiered there a number of Pendereckis works. His recordings can be found on the albums by Sony Classical and Warner Classics among others. Tracks: Penderecki Sinfonietta No. 1 & 2https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.572212 (https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.572212) Sinfonietta No. 3 youtube Polish Requiem https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.557386-87 (https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.557386-87) Credohttps://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.572032 (https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.572032) 3 Pieces in Old Style; No. 3https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.572212 (https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.572212) Concertino per tromba e orchestra youtube UBU REX youtube
durée : 00:17:58 - Mirrors - Jeanine De Bique - Le 22 octobre dernier sortait le premier album de Jeanine De Bique. Accompagnée par le Concerto Köln, la cantatrice met en lumière les airs baroques et aujourd'hui, c'est elle qui est mise à l'honneur dans En Pistes !
Dit keer presenteert Kees Koudstaal de nieuwe albums van Concerto Köln, The Theater of Music, Le Consort en het duo Alice Foccroulle & Pierre Gallon. Georg Friedrich Händel (1685-1759) 1. Uit de opera Giulio Cesare de aria: 'Se pietà di me non senti' Carl Heinrich Graun (1703-1759) 2. Uit de opera Cesare e Cleopatra […]
Fulminanter Start des Rings: Dirigent Kent Nagano bringt in der Kölner Philharmonie »Das Rheingold« am 18. November in Historischer Aufführungspraxis zur Aufführung. Nach einer umfangreichen wissenschaftlichen Auseinandersetzung im Vorfeld erreicht das Spielzeiten übergreifende Projekt der »Wagner-Lesarten« damit einen weiteren Höhepunkt. Das Ergebnis hält Kent Nagano für durchaus provokant. Der amerikanische Dirigent, der am Pult vieler internationaler Orchester stand und heute u. a. Generalmusikdirektor an der Hamburgischen Staatsoper und Ehrendirigent von Concerto Köln ist, berichtet im Gespräch mit Katie Knees von der detektivischen Suche nach dem Klang, den Richard Wagner im Ohr gehabt haben könnte. Er verrät, warum die erste Tutti-Probe mit Concerto Köln bereits nach 30 Sekunden in Gelächter endete, welchen Einfluss Pierre Boulez auf seine Entwicklung hatte und warum er, der am 22. November seinen 70. Geburtstag feiert, es für einen Lebensweg wichtig findet, nie bei dem einmal Erreichten stehen zu bleiben, sondern in dem vermeintlichen Ziel einen neuen Anfang zu sehen. https://www.koelner-philharmonie.de/de/programm/wagner-rheingold/1615 Foto Kent Nagano ©Sergio Veranes
The soprano Jeanine De Bique has released her first solo album, 'Mirrors', with Concerto Köln, for Berlin Classics. Gramophone's James Jolly caught up with her to talk about the recording, as well as Rameau's Platée, also just out from Harmonia Mundi, as she start rehearsals in Paris for Handel's Alcina at the Salle Garner. This Gramophone Podcast is given in association with Leipzig – the City of Music.
Die Musiker des Concerto Köln gehören längst zur Weltspitze der Historischen Aufführungspraxis, ob mit Ensemble- oder Orchestermusik, ob mit Oper oder Oratorium. Zum Saisonstart 2021/22 sind sie zu Gast bei den Musica-Antiqua-Konzerten im Germanischen Nationalmuseum Nürnberg.
- To istota tożsamości naszego zespołu. Nie tylko decyzje natury organizacyjnej czy finansowej podejmowane są wspólnie. Chodzi też o rozstrzygnięcia muzyczne i mam nadzieję, że to słychać na estradzie. To specyficzne, demokratyczne brzmienie. Głęboko w to wierzymy - mówił w Dwójce Alexander Scherf, wiolonczelista i kierownik artystyczny Concerto Köln.
durée : 00:13:17 - "Quinta Essentia" de Francesclo Geminiani par le Concerto Köln - Le Concerto Köln rend hommage aux Concerto Grossi de Geminiani, forme musicale manifeste de l'Ere Baroque.
Penderecki in Memoriam Podcast is produced and hosted by Max Horowitz, Crossover Media. Created by Anna Perzanowska and Klaudia Ofwona Draber, and presented by Polish Cultural Institute New York. Penderecki in Memoriam Podcast unveils a multifaceted portrait of Krzysztof Penderecki, with commentary from musicians, colleagues, radio programmers, and writers who lend insight and memories of Poland's greatest modern composer. This podcast is part of Penderecki in Memoriam Worldwide project, honoring the life and legacy of the great composer. Thank you to project partners DUX, NAXOS, Ludwig van Beethoven Association, and Schott EAM for sharing Krzysztof Penderecki's music with the world. Kent Nagano is considered one of the outstanding conductors for both operatic and orchestral repertoire. He has been General Music Director of the Hamburg State Opera and Chief Conductor of the Hamburg Philharmonic State Orchestra since September 2015. From 2006 to 2020, he was Music Director of the Orchestre symphonique de Montréal and was appointed Conductor Emeritus in February 2021. In 2006 he was appointed Honorary Conductor of the Deutsches Symphonie-Orchester Berlin and in 2019 of Concerto Köln, the Baroque orchestra which he is working together with in the project https://wagner-lesarten.de/project.html (Wagner Readings.) For more information visit: https://www.kentnagano.com
Das Ensemble "Concerto Köln" und Kent Nanago stellen ab Herbst 2021 einen historisch informierten "Ring des Nibelungen" von Richard Wagner auf die Beine. In einem begleitenden Podcast kommen in sechs Folgen Wissenschaftler*innen zu Wort und erklären verschiedene Aspekte der "Wagner-Lesarten". Sylvia Schreiber hat sich die ersten beiden Folgen angehört.
durée : 00:11:38 - Le Disque classique du jour du mardi 27 avril 2021 - Le fameux Requiem de Mozart est de retour dans une nouvelle version datant de 2019, enregistrée par le Concerto Köln sous la direction de Florian Helgath. Cette oeuvre inachevée est ici complétée par Michael Ostrzyga.
durée : 01:57:19 - En pistes ! du mardi 27 avril 2021 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - De la musique de chambre française par le Trio Hélios; Philip Glass, Maurice Ravel et Camille Pépin au piano sous les doigts de Célia Oneto Bensaid; de la clarinette avec le concerto d'Aaron Copland et la Sonate de Francis Poulenc; le Requiem de Mozart dans la version du Concerto Köln... - réalisé par : Benjamin Morando
Das Orchester "Concerto Köln" meldet sich aus dem Lockdown mit einem Onlineprojekt, das die Frage nach der Relevanz und Bedeutung von alter Musik für die heute Gesellschaft stellen will. Verschiedene Themenfelder werden bearbeitet und diskutiert. Wie das genau aussieht und was das Projekt leisten soll, darüber haben wir mit Alexander Scherf, dem Künstlerischen Leiter des Concerto Köln, gesprochen.
durée : 00:25:51 - Concerto Köln (5/5) - Le Concerto Köln a 35 ans ! Fondé en 1985, l'ensemble s'est imposé comme l'un des principaux orchestres de chambre allemands. Spécialiste du répertoire baroque et des interprétations historiquement informées, un nouveau coffret est paru chez Berlin Classics pour l'occasion.
durée : 00:26:49 - Concerto Köln (4/5) - Le Concerto Köln a 35 ans ! Fondé en 1985, l'ensemble s'est imposé comme l'un des principaux orchestres de chambre allemands. Spécialiste du répertoire baroque et des interprétations historiquement informées, un nouveau coffret est paru chez Berlin Classics pour l'occasion.
durée : 00:28:19 - Concerto Köln (3/5) - Le Concerto Köln a 35 ans ! Fondé en 1985, l'ensemble s'est imposé comme l'un des principaux orchestres de chambre allemands. Spécialiste du répertoire baroque et des interprétations historiquement informées, un nouveau coffret est paru chez Berlin Classics pour l'occasion.
durée : 00:28:24 - Concerto Köln (2/5) - Le Concerto Köln a 35 ans ! Fondé en 1985, l'ensemble s'est imposé comme l'un des principaux orchestres de chambre allemands. Spécialiste du répertoire baroque et des interprétations historiquement informées, un nouveau coffret est paru chez Berlin Classics pour l'occasion.
durée : 00:27:38 - Concerto Köln (1/5) - Le Concerto Köln a 35 ans ! Fondé en 1985, l'ensemble s'est imposé comme l'un des principaux orchestres de chambre allemands. Spécialiste du répertoire baroque et des interprétations historiquement informées, un nouveau coffret est paru chez Berlin Classics pour l'occasion.
Das Ensemble Concerto Köln hat eine neue CD herausgebracht mit barocken Violinkonzerten für mehrere Violinen - unsere CD der Woche.
In Weimar voerde Bach muziek uit van Peranda, een componist die tientallen jaren eerder een grote naam was in Dresden. Als Bach begint aan zijn Hohe Messe, gecomponeerd met Dresden in het achterhoofd, dan klinken de openingsmaten als… Peranda. Maakt mij meteen nieuwsgierig; hoe klinkt Peranda? Marco Giuseppe Peranda Mis in a; I. Kyrie Abendmusiken Basel Coviello Classics COV91904 5’20’’ Johann Sebastian Bach Mis BWV.232, “Hohe Messe”: Kyrie – koor, “Kyrie eleison” Chor des Bayerischen Rundfunks & Concerto Köln olv Peter Dijkstra BR Klassik 900910 9’00’’
Martin Fröst has just released a new album for Sony Classical entitled 'Vivaldi'. On it he plays a handful of Vivaldi 'clarinet concertos', works created with the assistance of the composer and arranger Andreas Tarkmann from arias drawn from the composers operas. James Jolly spoke to Fröst at his home in Stockholm about the project and the challenges of performing at an unusual pitch and working with the period-instrument ensemble Concerto Köln.
„Vivat Handel!“ Orkestro „Concerto Köln“ koncertas Švecingeno festivalyje. Solistė Simone Kermes (sopranas). Programoje Georgo Friedricho Händelio muzika.Ved. Marius Šinkūnas.
In this series of podcasts, Seattle Opera Dramaturg Jonathan Dean gives listeners a taste of nine different types of traditional opera. Opera seria, traditional Italian serious opera, developed in the mid-1600s and lasted into the early 1800s. Handel’s Giulio Cesare (Julius Caesar), an opera from 1724, is a great masterpiece and an examplar of the genre; another is Gluck’s Orfeo ed Euridice (aka Orphée et Eurydice, aka Orpheus and Euridice, 1762/1774). Musical examples on the podcast drawn from recordings of Gluck’s Iphigénie en Tauride, Les Musiciens du Louvre conducted by Mark Minkowski (Archiv 1999); Monteverdi’s L’incoronazione di Poppea, Della Jones and Mark Tucker with the City of London Baroque Sinfonia conducted by Richard Hickox (Virgin Classics 1988); Gluck’s Alceste, Kirsten Flagstad and Geraint Jones Orchestra conducted by Geraint Jones (Decca 1956); Ercole sul Termodonte, Topi Lehtipuu and Rolando Villazón conducted by Fabio Biondi (Virgin Classics 2009); Giulio Cesare, Anne Sofie von Otter, Marijana Mijanović, Magdalena Kožená, and Les Musiciens du Louvre conducted by Mark Minkowski (Archiv 2002); also Giulio Cesare, Derek Lee Ragin and Concerto Köln conducted by René Jacobs (Harmonia Mundi 1991); Gluck’s Orphée et Eurydice, Maria Callas and Orchestre National de la Radiodiffusion Française, 1961; and Seattle Opera’s 2015 production of Semele conducted by Gary Thor Wedow.
Der Geiger und Dirigent Werner Ehrhardt mit einem Faible für historische Aufführungspraxis formte Concerto Köln zu einem renommierten Orchester und gründete das Ensemble L'arte del mondo. Sylvia Schreiber sprach mit ihm.
durée : 01:57:29 - En pistes ! du lundi 02 décembre 2019 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Le contre-ténor Jakub Jozef Orlinski est de retour avec Facce d'Amore, son nouvel album d'airs d'opéra enregistré avec l'ensemble Il Pomo d'Oro, Andrea Lucchesini présente un premier volume dédié aux œuvres tardives de Schubert, florilège de pièces pour deux violes, les Gothic Voices chantent noël.. - réalisé par : Lionel Quantin
Wenn der englische König Georg I. im 18. Jahrhundert ins Boot stieg, um mit Staatsgästen Lustfahrten auf der Themse zu machen, diente auch die "Wassermusik" von Georg Friedrich Händel zur Unterhaltung. "Concerto Köln" spielt das Werk immer wieder gern. Solocellist Werner Matzke erzählt, warum.
Concerto Köln; Evgenii Sviridov, viool; Cordula Breuer, blokfluit & traverso; Wolfgang Dey, blokfluit; Wiebke Weidans, klavecimbel. 1. A. Vivaldi - Concert voor strijkers, RV 158; 2. J.S. Bach - Brandenburgs Concert nr.4; 3. F. Geminiani - Concerto grosso, op.3 nr.1; 4. J.S. Bach - Brandenburgs Concert nr.5. Rechtstreeks vanuit de Grote Zaal van het Concertgebouw te Amsterdam.
Concerto Köln; Evgenii Sviridov, viool; Cordula Breuer, blokfluit & traverso; Wolfgang Dey, blokfluit; Wiebke Weidans, klavecimbel. 1. A. Vivaldi - Concert voor strijkers, RV 158; 2. J.S. Bach - Brandenburgs Concert nr.4; 3. F. Geminiani - Concerto grosso, op.3 nr.1; 4. J.S. Bach - Brandenburgs Concert nr.5. Rechtstreeks vanuit de Grote Zaal van het Concertgebouw te Amsterdam.
Wolfgang Amadeus Mozart: You might well have heard of Mozart – but did you know he had a really rude sense of humour? Or that he owned a pet starling? In the first episode, David meets one of the most famous composers of all time… and has a bit of a run in with a music professor. Each episode is also accompanied by a playlist in Apple Music – you can find those here: https://itunes.apple.com/gb/curator/classic-fm/1211395150 Music from: Mozart: The Magic Flute – Bayerischen Staatsoper/Wolfgang Sawallisch (Warner); Mozart: The Marriage of Figaro – Collegium Vocale Gent, Concerto Köln/René Jacobs (Harmonia Mundi); Mozart: Symphony No.41 ‘Jupiter’ – Academy of St. Martin in the Fields/Neville Marriner (Warner); Mozart: Piano Concerto No.21 – Murray Perahia, English Chamber Orchestra (Sony); Mozart: Clarinet Concerto – Martin Fröst, Amsterdam Sinfonietta/Peter Oundjian (BIS); Mozart: Eine kleine nachtmusik – Camerata Nordica/Terje Tønnesen (BIS); Mozart: Piano Sonata No.11 ‘Alla turca’ – Fazil Say (Warner); Wagner: Wedding March from Lohengrin – Bayreuth Festival/Andris Nelsons (Opus Arte); Mozart: La finta semplice – Jeremy Ovenden, Orchestra of the Age of Enlightenment/Jonathan Cohen (Signum Classics); Mozart: Don Giovanni – MusicAeterna/Teodor Currentzis (Sony); Allegri: Miserere – Tenebrae/Nigel Short (Signum); Mozart: Requiem – Freiburger Barockorchester, RIAS Kammerchor/René Jacobs (Harmonia Mundi)
Concerto Köln ist ein auf historische Aufführungspraxis der Musik des 18. und frühen 19. Jahrhunderts spezialisiertes Orchester.
Kent Nagano und Concerto Köln bringen Richard Wagners "Ring des Nibelungen" historisch informiert auf die Bühne. Was das für die Sänger und Musiker bedeutet, erklärt der wissenschaftliche Leiter des Projekts Kai Müller im Interview.
Carl Heinrich Graun: Arien aus den Opern "L'Orfeo", "Iphigenia in Aulis", "Coriolano", "Armida", "Il Mithridate", "Cilla" und "Britannico" | Concerto Köln | Leitung: Mikhail Antonenko
Johann Sebastian Bach | Johannes-Passion, Matthäus-Passion, Messe in h-Moll, Weihnachtsoratorium | Chor des Bayerischen Rundfunks, Concerto Köln, Akademie für Alte Musik Berlin | Leitung: Peter Dijkstra
Hip-hop artist and classical violinist, Miki Kekenj, joins the podcast to discuss the Concerto Köln education project, Speak!. For this project, the period-instrument orchestra, Concerto Köln combined to play the Mozart Requiem with the period-instrument youth orchestra, Jugendbarockorchester Rheinland, and the choir of the famous Cologne Cathedral, the Judgendchor am Kölner Dom. As well as playing the complete original piece, in between several movements, they also performed rap versions with classes of 8th grade students, taught and coached by Miki. He arranged the raps himself, while he taught the students to write the rap lyrics themselves. Miki taught these students about Mozart, the song-writing process, and bigger lessons of creativity and how to work together. We also talk about Miki's musical life, which is split between what many people would think to be two opposite types of music. Miki is the concert master of the Bergische Symphoniker and discusses how he got into hip-hop as a teen, how these two types of music have shaped him into the musician he is today, and how he can use rap to bring a new audience to classical music.
Se presenta el último disco de Concerto Köln dirigido por Pablo Heras-Casado y dedicado al famoso castrato Farinelli. Con este motivo se escuchan obras inéditas de José de Nebra. Un clásico del repertorio español, por descubrir, es Andrés Isasi. El "Cuarteto 0" llega en la interpretación del Cuarteto Isasi. Por último, un aproximación a la música de hoy a través de "AL-GO, 3 estudios de simetría" que interpreta el pianista Alfonso Gómez. Escuchar audio
Stephan Sänger, co-artistic director of Concerto Köln, discusses his work. For captions, transcript, and more information visit http://www.loc.gov/today/cyberlc/feature_wdesc.php?rec=5589.
The Sixteen, Harry Christophers from "Monteverdi: Selva morale e spirituale, Vol. 1" (Coro) Buy at iTunes Music Store More On This Album Without doubt, Monteverdi was the greatest of the early baroque European composers. He revolutionized the music of the theater and the church by his dramatic and imaginative use of voices and instruments and by his daring harmonies and rhythms. Next to his Vespers of 1610, the Selva morale e spiritual of 1641 is his most significant and virtuosic collection of sacred music. Over the next few years we intend to record the complete publication with a variety of forces. His much performed Beatus vir is a mere appetizer for this delightful yet thrilling music.BYU Men's Chorus "Goin' Home" (mp3) from "The Pilgrim's Journey Home" (Tantara Records) Buy at iTunes Music Store More On This AlbumLift your spirits with a brand-new collection of inspirational folk hymns and songs. Although life may be difficult, the youthful and energetic voices of the BYU Combined Choirs and Orchestra will inspire and strengthen you on your own journey home.Florilegium & Arakaendar Bolivia Choir, Ashley Solomon "Fuera, Fuera! Haganles Lugar!" (mp3) from "Bolivian Baroque Vol. 3" (Channel Classics Records) Buy at Napster Buy at iTunes Music Store Buy at Amazon MP3 More On This Album Welcome to our third volume of Bolivian Baroque music which was, unusually, recorded in three different venues, in two different countries almost 6250 miles apart. This time the majority of the CD was recorded in Holland (in both the Waalse Kerk in Amsterdam and the Doopsgezinde Kerk in Deventer) during Arakaendar Bolivia Choirís first tour of Europe with Florilegium in 2008. In addition we have included a number of solo organ pieces from the Bolivian archives which James Johnstone recorded on the restored anonymous 18th century Blockwerk organ in the Mission Church of Santa Ana de Velasco. This is the first European recording on this remarkable instrument, its raw sound recorded here for posterity. The music on this volume differs considerably from the other two Channel Classics recordings (CCS 22105 & CCS 24806) as it mainly showcases Arakaendar Bolivia, the choir I set up in 2005. They continue to thrive and have shown tremendous commitment and determination in preparing this challenging and varied programme. We were delighted to be nominated by BBC Music Magazine for the best choir recording of 2008 for our last CD recording, as well as receiving our 5th Editorís Choice from Gramophone magazine. I hope this new volume is received as warmly.The Choir of St Mary's Cathedral, Edinburgh, Duncan Ferguson "Leroy Kyrie" (mp3) from "John Taverner: Sacred Choral Music" (Delphian Records) Buy at Napster Buy at iTunes Music Store Buy at Amazon MP3 More On This Album John Taverner brought the English florid style to its culmination and final flowering; his music is quite unlike anything written by his continental contemporaries and, viewed retrospectively, represents not only the culmination of one period but also the beginning of something new. In his debut recording with the critically acclaimed Edinburgh choir, Duncan Ferguson presents this music with forces akin to those of the sixteenth century ñ a small group of children and a larger number of men. The singers respond with their characteristic freshness, and an emotional authenticity born of the daily round of liturgical performance.Johann Sabastian Bach: MotetsVocalconsort Berlin, Marcus Creed from "Johann Sebastian Bach: Motets" (Harmonia Mundi) More On This Album Album will be availble online around March 22, 2011 The Vocalconsort Berlin was founded in 2003 and made its debut the same year in Monteverdi's LíOrfeo under the direction of RenÈ Jacobs at the Innsbruck Festival. The ensemble specialises in early and high Baroque repertoire, but also interprets Romantic and contemporary music. The Vocalconsort¥s composition can range from quartet to polychoral formations, including also solo performances. It sings both in concert and in operatic and theatrical productions. Under the direction of Marcus Creed, RenÈ Jacobs, Jos van Immerseel and Ottavio Dantone, the ensemble has worked with the Akademie f¸r Alte Musik Berlin and the Accademia Bizantina. With the Akademie f¸r Alte Musik Berlin, it has participated since 2006 in the projects of Sasha Waltz & Guests at Radialsystem V, the new venue for interaction of the arts on the Spree. Marcus Creed, artistic director of the SWR Vokalensemble (South West German Radio Choir) since 2003, studied at Kingís College Cambridge, Christ Church Oxford, and at the Guildhall School of Music in London. From 1977 to 1998 he lived in Berlin, where he was chorusmaster at the Deutsche Oper, taught lied interpretation at the Hochschule der K¸nste, and worked as pianist and conductor with the Gruppe Neue Musik and the Scharoun Ensemble. From 1987 he was artistic director of the RIAS Kammerchor, being awarded many international prizes for his recordings. He has formed close working relationships with the Akademie f¸r Alte Musik Berlin, the Freiburger Barockorchester and Concerto Kˆln, and has appeared at festivals in Berlin, Vienna, Salzburg, Montreux, Edinburgh, Lucerne, Innsbruck, Donaueschingen, Strasbourg, and Gˆttingen. He was appointed Professor of Choral Conducting at the Hochschule f¸r Musik in Cologne in 1998. His recordings of works by Bruckner, Ives, Nono, and Kurt·g with the SWR Vokalensemble have received a number of awards from the critics.
W. A. Mozart: Piano Concerto No. 25 in C Major, K. 503, movt. I: Allegro maestoso