Podcasts about brodway

Patti Murin is an actress most notable as the star of Brodway's Frozen. In addition to a practically glowing personality and upbeat optimism, she has also navigated depression that many people might think directly contradicts these qualities. Patti emphasizes how she has worked towards change through acceptance. It was the acknowledging, understanding, and embracing of the largeness of her experience into her identity - the idea of who she is-  that set her on the path towards integration. Ultimately, it is the flexibility of identity as opposed to assurance in who we are that allows us to grow. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Adapting a beloved Brodway musical is a road fraught with danger. Just ask Dear Evan Hansen. From box-office receipts alone (more than a half-billion dollars worldwide as of this writing), we know Wicked managed to avoid any sleep-inducing poppies and flying monkeys waiting for it on the path to success. But movie executives and movie audiences have very different definitions of “good,” and we only care about the second one.Dori and Kpolly went into Wicked with fond memories of the classic Judy Garland film, and yet carried a healthy amount of excitement into the theater rather than skepticism. For the most part, that faith was rewarded by a film that managed to balance its two assignments: entertain the audience and set the table for part two.You'll hear all the details about their theater-going adventures (one involved an intrusive singalong, one did not) and their in-depth feelings about Wicked in the full episode.

Le meilleur de la musique

¡Es viernes! y en Yordi En Exa tenemos un gran programa, nos acompaña María Bernal, además  Diego Cárdenas nos platica de Mean Girls, la obra de teatro de Brodway en México y toda la buena onda que necesitas para iniciar tu fin de semana.See omnystudio.com/listener for privacy information.

20240510 - 4th Annual Broadcast For Brodway LIVE At Bond45 by Kevin McCullough Radio

Los miércoles nos vestimos de rosa, y hoy más que nunca porque las plásticas regresan a la pantalla grande con la adaptación del músical de Brodway de “Chicas pesadas”. Platicamos con nuestra amiga Dany NoHoy quien nos habla un poco más sobre esta nueva adaptación de un clásico del cine: “Chicas pesadas”. Nos aventamos un buen chisme.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Edu García reflexiona en 'Noticias fin de semana' sobre la llegada de la Navidad y el gasto excesivo en decoración y energía que hacen algunas personas, muchas veces, instadas por esos alcaldes, que son los primeros en redoblar presupuesto.

Join KMC, Cristyne Nicholas, and "Mr. Times Square" Tom Harris LIVE in Times Square's Brooklyn Deli with a non-stop list of the Who's Who of Broadway!

Hoy hablaremos de uno de los galanes consentidos de #Hollywood; un #NiñoBonito y #Rico al que parece que la vida le sonríe, pero quien vive muy atormentado por lo que hoy les voy a contar. Me refiero al flamante esposo de #JenniferLopez, el galán #BenAffleck.

Magazine de Madrid, presentado por Pepa Gea en el que te contamos las noticias de la mañana con Oscar Plaza, la previsión del tiempo con Javier Hernández “El Borrascas” y la actualidad deportiva con Felix Jose Casillas. Irene Calderón nos acercará la Agenda Cultural de cara al fin de semana. Y como cada jueves tendremos nuestra cita con el 30ytantos donde hablaremos con Amelia Platón, farmacéutica y nutricionista y con Yaiza Conde, senior product  manager .  No faltarán la cita con el de “Contrabando” con Alfonso Javier Ussía, y por último nos adentraremos en el fascinante espectáculo de Brodway con Carmen Calle, uno de las actrices del elenco.

Its Very R N' R

Pop Arthur, c'est le podcast créé pour assurer les bases indispensables de pop culture pour Arthur et vos enfants. Et leur prouver qu'il y a un monde après Karaté Mouton !

Times Square y Brodway no siempre han sido orgullosos emblemas de Nueva York; en los setenta del siglo pasado, fueron un hervidero de comercio sexual, drogas y delincuencia asociada, y el coto de caza de un depredador sádico que acabó con la vida de, al menos, 17 víctimas, aunque todavía, a día de hoy, sigue confesando asesinatos, Richard Cottingham, también conocido como el asesino del torso o el destripador de Nueva York.

Cats, West Side Story, Starmania....Tobaco Road......

En el episodio de hoy, El Filip nos platica sobre una de las series de #Television de los años 80: #LosAñosMaravillosos. Cómo olvidar a #KevinArnold, interpretado por el #Actor #FredSavage, quien se convirtió en un ídolo juvenil, pero sus malas acciones le han costado la carrera.

Hoy les contaré la historia de una mujer que logró la fama y el éxito con su personaje de #LaGüereja. #MariaElenaSaldaña tuvo que nadar contra corriente para competir con las mujeres más bellas de la #Television, pero un día se retiró. ¿Qué le pasó? Hoy te lo platicaré. 

Hoy les contaré una historia que parece de #Terror, donde hubo #Robos #Abusos #Humillaciones #Delitos y de todo un poco: la triste vida de doña #LucilaMariscal, mejor conocida como #DoñaLencha. Entérate hoy del #Infierno que vivió y quienes fueron sus #Verdugos . 

Hoy les contaré la historia de un #Hombre muy #Atractivo de los años dorados del cine de #Hollywood, un joven #Actor rebelde y guapo, que desde antes de nacer tuvo una vida triste y polémica. Hablaremos de #MontgomeryClift y la historia de su muy temprana muerte. 

Prepárate para recorrer Europa en Navidad porque en este episodio viajamos hasta Berlín, Londres y Roma para conocer cómo se ha vivido allí la Navidad en medio de la crisis energética y con los precios disparados. Y a la vuelta de ese viaje nos colamos detrás del escenario de un musical para intentar descifrar las claves de su éxito.

We are joined with actor, director, producer & teacher & writer Marishka S. Phillips to have an awesome conversation on the craft of acting!Marishka S. Phillips was born into the entertainment business.  Her mother, Sandra Reaves-Phillips is an award-winning actress, in addition to being a writer and a singer.  Marishka grew up immersed in theater, film and television, so it was not surprising that she would follow in her mother's footsteps. Ms. Phillips had been honing her skills as a dancer, taking classes at Alvin Ailey School of Dance and Broadway Dance Center, and had begun performing at a very early age.   She got her first major theatrical break at age 13 when she was cast for the European tour of RAISIN. This opportunity offered her a chance to explore the world and served as an important confidence builder.Her career path has been anything but traditional, though it started off that way.  She landed on Broadway, cast as part of the ensemble, on the musical UPTOWN: IT'S HOT starring Maurice Hines, in which she also understudied for the female lead.  She continued amassing credits on Brodway with roles in BUBBLIN' BROWN SUGAR, FAME: THE MUSICAL, THE WIZ and THE ME NOBODY KNOWS.  On television, she had re-occurring roles in the last two seasons of THE COSBY SHOW spin-off – A DIFFERENT WORLD.  When she was not traveling the world with a musical or as a backup singer with recording artists like Sean “P Diddy” Combs and Cece Winans, she was developing and fortifying other aspects of her talents.  She never considered herself a one trick pony.  Like her mother before her, she began writing and eventually set her eye on directing, but not before fate would bring her together with the multi-faceted Susan Batson, who among her many other talents, was a world-renown acting coach who worked with some of Hollywood's A-list celebrities.  Though she did not abandon any of her other career goals, Ms. Batson did open up new possibilities which she embraced with the same passion that she has every chapter of her life's journey.  Today, in addition to being known as a working actor, Marishka is also a writer and director whose credits continue to grow.  Her short film, Melinda: The Movie starring Tony Award-winning performers, LaChanze and Lillias White won numerous awards on the short film circuit.  Ms. Phillips directed the one woman play, DOWN TO EARTHA, written and starringDierdra McDowell, which was a tribute to the invincible entertainer/civil rights and social justice activist, Eartha Kitt.Coaching other actors has become a central part of Ms. Phillips career development.  She has been an instrumental force in helping actors such as Kerry Washington (Scandal), Nicole Beharie (Miss Juneteenth) and Celia Rose Gooding (Jagged Little Pill) achieve some of their best performances, and has received credit for doing that, as a result, she has become a much in demand acting coach. (visit her on YouTube)  The Marishka Method.  She currently coaches Nafessa Williams (I Wanna Dance With Somebody), Taja V. Simpson (The Oval) Shaquita Smith (Wicked City) and many more.  CLICK HERE TO WATCH THE YOUTUBE LIVESTREAM OF THIS EPISODE Follow US IG: https://www.instagram.com/highlymelanatedpodcast Twitter: https://www.twitter.com/H_MelanatedPod YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCb2VbyoW6KaMxQo5onYluXAIF YOU WANT TO BE A GUEST OR KNOW SOMEONE WHO WOULD BE A GREAT CHOICE, HIT US UP!!!FEEL FREE TO EMAIL US @highlymelanatedpodcast@gmail.com

Graciela Borges conversó con la actriz Josefina Scaglione, ganadora del premio Hugo al teatro musical en el rubro mejor actuación de reparto femenina, primera argentina en  Brodway actuando a sus 19 años y co protagonista en la reposición del musical “Drácula”, obra hace treinta años marcó un hito del genero en nuestro país. La actriz se refirió a su personificación de Lucy, adelanto las funciones de despedida con todo el despliegue de la versión original e hizo un repaso de su carrera y los años de formación, así como los personajes más trascendentes y su relación con el canto y la composición. En la segunda parte del programa, Graciela converso con la actriz y cantante Julieta Laso, una de las voces más cautivantes de la música rioplatense, ganadora del premio a mejor álbum de tango por el disco “La caldera” y protagonista del documental Terminal Norte. Julieta contó acerca del novedoso formato instrumental de su nueva obra “Cabeza negra”, anticipó la gira de presentación y detalló el proceso de selección del repertorio.

Ritorna “Note sulle note”, il programma musicale settimanale, nel quale annoto per voi piccoli appunti prima di lasciarvi ai brani scelti, che di puntata in puntata andiamo a conoscere. Questo è il nostro ventiseiesimo incontro, dedicato al Musical. Il Musical è un genere di rappresentazione teatrale e cinematografico nato e sviluppatosi negli Stati Uniti tra l'Ottocento e il Novecento. Un suo corrispondente in Italia è la Commedia Musicale, con la quale condivide l'uso di più codici espressivi e comunicativi insieme. L'azione viene sviluppata dalla recitazione e dalla musica, dal canto e dalla danza, che si uniscono in modo spontaneo e naturale. In questo genere ogni particolare risulta indispensabile per la riuscita dello spettacolo: costumi, scenografia, regia, coreografia, luci, attori (o performers), che devono comunicare emozioni sapendo magistralmente recitare. cantare e ballare. Si può affermare che il Musical nasca il 12 settembre 1866, con la messa in scena, per la prima volta, di “The Black Crook”, nato dall'unione fra una compagnia di ballo e canto con una compagnia di prosa giunta dall'Europa. Tutto nasce perché la prima formazione era rimasta senza un teatro nel quale esibirsi, e la seconda aveva problemi di soldi. La prima dello spettacolo ebbe luogo al “Niblo's Garden Theatre” in America. Si sviluppò in seguito a New York e Brodway. Nasce così una tradizione che si diffonderà a macchia d'olio, arrivando anche in Europa. In Italia, grazie ai produttori, registi e sceneggiatori Garinei e Giovannini, si diffonderà una forma di teatro musicale simile al Musical, ma con caratteristiche specifiche che la differenziano; parliamo della Commedia Musicale, esattamente nel 1952, con la messa in scena di “Attanasio cavallo vanesio”, con interprete principale Renato Rascel. Ascolteremo: All, I ask of you (Il fantasma dell'opera), Good morning starshine (Hair), Everything's Alright (Jesus Christ Superstar), One (Chorus Line), Electricity (Billie Elliot), Gimme Gimme Gimme (Mamma Mia), Maria (West Side Story), Memory (Cats), I Dreamed a Dream (I Miserabili), Never Enough (The Greatest Showman), Fame (Fame), Singin' in the Rain (Cantando sotto la pioggia). Buon ascolto da Lorella Turchetto Michieli. --- Support this podcast: https://anchor.fm/radio-nostra/support

El presidente ucraniano, Zelenski, señaló durante su intervención ante el Congreso español a varias empresas, entre ellas a Porcelanosa, por seguir haciendo tratos con Rusia. Acusaciones que pusieron en el disparadero a la marca azulejera durante unas horas, pero de las que supo reponerse rápidamente, tras una reunión con el embajador ucraniano, en la que explicó la verdadera situación de la compañía en Rusia.Aunque corto, ha sido uno de los momentos más tensos de la historia de Porcelanosa, imperio del azulejo que cumplirá 50 años en 2023, convertida en una referencia mundial. En la actualidad, tiene presencia en 100 países, y da trabajo a más de 5.000 personas directamente.¿Pero cuáles son los orígenes de Porcelanosa? ¿Cómo llego desde Vila-Real a conquistar el mundo? La compañía nació en 1973, aunque el origen está unos años antes, en 1956. La principal actividad económica de la región en aquel momento, casi la única, era la agricultura, sobre todo la relacionada con los cítricos. Pero aquel 1956 una terrible helada arrasó los campos de Castellón, amenazando toda la producción. Si sumamos las dificultades de la postguerra que aún se dejaban notar, la situación económica era complicadísima. Uno de los perjudicados fue un joven agricultor, José Soriano. Pero lejos de amilanarse por las dificultades, decide poner el foco en otra nueva industria, menos dependiente de los accidentes climáticos. Así, se une con otros agricultores de la región y fundan Azulejos de Vila-real, Azuvi. Pero descubren que los viejos hornos de leña disponibles para cocer cerámica, que ya habían sido introducidos por los árabes, están completamente obsoletos.Y como otros emprendedores de éxito, Soriano se fijó en los mejores, que en este caso eran los italianos. Y allá que se fue para descubrir cómo trabajaban. De aquel viaje se trae un par de técnicos, que le ayuden a desarrollar la industria, y los modernos hornos-túneles para la cocción de cerámica.Poco después, Soriano lanza otra compañía azulejera, Zirconio, especializada en revestimientos y pavimentos decorados para suelos. Y se alía con una empresa de Brihuega para comprender cómo trabajar con pasta blanca, que ofrecía más opciones decorativas que la habitual arcilla roja que se utilizaba hasta entonces.Con toda esa experiencia a cuestas, y convertido en uno de los mayores expertos en azulejos de Castellón, lanza en 1973 Porcelanosa, su gran proyecto. Para ello se une con los mellizos Héctor y Manuel Colonques, socios con los que lanza esta compañía, especializada en revestimientos y pavimentos cerámicos, pero de pasta blanca. La similitud de este material con la porcelana es lo que dio orígen al nombre de la compañía.En aquellos primeros años, las dificultades pasaron sobre todo por la búsqueda de una red de distribución adecuada, junto con la promoción del producto. Dos tareas que no eran prioritarias entonces para la industria. Como decíamos, el producto de Porcelanosa ofrece más opciones decorativas. No tiene sentido, por tanto, seguir promocionando el producto como hasta entonces, mostrando azulejos sueltos, que no lucen al 100% el acabado de la marca.Es ahí donde deciden desarrollar las primeras tiendas con paneles, que permiten ver con más precisión el resultado final. Los establecimientos no son solo el lugar donde se produce la venta, sino un espacio para exponer productos y crear marca. Esta fórmula es la antecesora de las exposiciones, desarroladas posteriormente, y que son uno de los emblemas de la compañía.La otra decisión que fue clave para el éxito de Porcelanosa fue la apuesta por caras conocidas para promocionar sus productos. La primera elegida fue la actriz Gina Lollobrigida, que además les ayudaba a vincularse a Italia, que era la referencia en el sector, por la calidad y el prestigio de su cerámica.Tras los positivos resultados de esa experiencia, eligen a una nueva cara para difundir la imagen de la marca, y el resultado no pudo haber sido mejor. La seleccionada es Isabel Preysler, que a mediados de los 80 era una de las personas más conocidas de España.Tan acertada fue la elección que la relación se prolongó durante 30 años. La repercusión de las campañas con ella fue enorme. Hubo anuncios de televisión que llegaron a tener audiencias de más de 12 millones de espectadores. Su figura fue clave para consolidar la imagen de Porcelanosa como una empresa elegante, glamourosa y de buen gusto.Con estos éxitos a cuestas, la marca decidió seguir la misma línea. A lo largo de los años se ha vinculado con otros famosos de relumbrón como Sofía Loren, Pierce Brosnan, Valeria Mazza o George Clooney, entre otros. A lo que se suma, de forma indirecta, el príncipe Carlos de Inglaterra, encargado de hacer el brindis en la cena por el 25 aniversario de la compañía. Porcelanosa acabó convirtiéndose en proveedor de la Casa del Príncipe de Gales, y es la única compañía española con la garantía real británica. Curisamente, no tienen ningún tipo de vínculo con la Casa Real española.Estas figuras internacionales también fueron importantes en la labor exportadora de Porcelanosa. Hay que tener en cuenta que el 90% de los ingresos de la compañía proceden de las ventas en el extranjero. De hecho, si no llega a ser por esa estrategia, hubieran sido incapaces de sobrevivir a las crisis económicas que hemos sufrido en las últimas décadas.De hecho, Francia, Reino Unido y Estados Unidos son ahora los principales mercados de la compañía. Estos tres países han logrado sumar en algunos momentos la mitad de la actividad de Porcelanosa. Su tienda más prestigiosa hoy puede ser la de Nueva York, ubicada en un lugar privilegiado, entre Brodway y la Quinta Avenida. El edifició costó 40 millones, y el proyecto fue liderado por Norman Foster. A su inauguración, en 2015, acudieron Nieves Álvarez, Irina Shayk o numerosas estrellas de Hollywood.Para entender la importancia de la apuesta por la internacionalización hay que volver a los origenes de la compañía, a aquella década de los 50 y a aquella ciudad agrícola que era Vila-real, que ya entonces tenía una marcada vocación exportadora.Esa tradición agrícola ha seguido siendo parte del grupo, que ha mantenido sus negocios citrícolas, que gestiona a través de una sociedad independiente.Hoy, Porcelanosa es una referencia mundial. A pesar de las guerras internas entre los herederos de Soriano y los Colonques, genera ingresos que rondan los 1.000 millones de euros anuales, venden en todo el mundo, y están consolidados como el cuarto mayor productor. Como el primer día, cuando se fueron a Italia a descubrir las técnicas más vanguardistas, mantienen la innovación como un elemento fundamental. Y defienden que la cerámica se ha convertido en un componente más de la moda.

Te traemos una entrevista exclusiva con Carmen Sarahí que nos habla de "Brodway in the Park" entérate de qué se trata, sólo aquí con Yordi en exa.

La recomendación del día es la película “Querido Evan Hansen”

El primer black friday de la historia tiene poco que ver con los actuales. Ni ofertas, ni descuentos... el protagonista fue el mayor escándalo financiero del siglo XIX. Provocó uno de los mayores hundimientos del oro y de Wall Street de la historia.Pongámonos en situación. Hablamos del año 1869. Estados Unidos seguía en plena reconstrucción tras la Guerra Civil. Suponía un esfuerzo enorme por parte del Gobierno Federal. Los ingredientes perfectos para que buscavidas de toda clase se arrimaran al poder, con objetivos poco loables. Y ese fue el camino que siguieron los protagonistas de este fraude, Jay Gould y Jim Fisk, dos millonarios especuladores, con grandes intereses en el ferrocarril. Gould era considerado como el mayor genio financiero de su época, y también el empresario más odiado. Creó nuevas formas de manipular el mercado, reunir capital y acabar con sus competidores. Muchos de sus métodos son ahora una práctica estándar, mientras que otros estaban entre las primeras prácticas prohibidas por la SEC al entrar en vigor décadas después. Fisk, por su parte, tuvo un montón de trabajos antes de llegar al mundo de las finanzas. ¡Incluso en el circo! Sus éxitos como inversor siempre estuvieron ligados a los de Gould, del que ya no se separó hasta su muerte. Que no tardó mucho en llegar, ya que fue asesinado en 1972 por motivos que mezclan los negocios y el amor. Fisk fue conocido por su capacidad para corromper a funcionarios públicos, y también por financiar espectáculos de Brodway y a algunas de sus protagonistas.La unión de Gould y Fisk nace en su enfrentamiento contra Cornelius Vanderbilt, otro de los grandes millonarios de la época, por el control del tren entre Nueva York y el lago Eire. Una guerra en la que no dudaron en recurrir al fraude cuando fue necesario. Gould y Fisk eran el arquetipo de los denostados magnates del siglo XIX. Claro ejemplo de los 'robber barons', los barones ladrones, como se conocía a los empresarios estadounidenses que se enriquecieron recurriendo a métodos sin escrúpulos. Y en los que está inspirado el personaje del tío Gilito. En este caso, Gould y Fisk intentaron hacer fortuna con el mercado del oro, arrinconando el mercado al acumular metal para que el precio subiera. En plena reconstrucción, el Gobierno Federal, que había emitido moneda y deuda sin respaldar por oro, para financiar su deuda, se decidió a recomprarla con oro. Algo que había estado haciendo desde el final de la guerra. De hecho, había prometido pagar en oro o equivalente los bonos y monedas emitidas.Dado que la cantidad de oro era relativamente estable, el Gobierno tenía mucho poder para fijar el precio del oro, utilizando sus reservas. Y ese poder era al mismo tiempo su debilidad.Por eso Gould y Fisk decidieron atraer a su causa a Abel Corbin, un financiero, cuyo principal valor es que era cuñado del recien nombrado presidente, Ulysses S. Grant.Le utilizaron como 'lobbysta'. Aprovechaban cualquier acto social para que les acercase al presidente, al que le advertían de lo importante que era mantener alto el precio del oro, afirmaciones que contaban con el respaldo de Corbin. Además, lograron colocar como subsecretario del Tesoro a Daniel Butterfield, cuya misión era advertirles si el Gobierno pretendía vender sus reservas.Con todo en marcha, Gould y Fisk comenzaron a acumular oro desde agosto de 1869. Para ello, utilizaron sociedades interpuestas, junto a otras triquiñuelas, para evitar ser descubiertos. En pocas semanas, se desataba la locura con los precios del oro, mientras se especulaba con un grupo de inversores que estaba acumulando el metal, lo que era cierto.El 22 de septiembre, dos días antes de aquel primer viernes negro, Corbin advierte a Gould de que el presidente les había descubierto. En una vuelta de tuerca más, Gould no avisó ni a Fisk ni al resto de implicados, y se lanzó a vender todo el oro que pudo, aunque sin llamar la atención para no hundir su precio.La locura continuó dos días más, y se materializó el Black Friday. El oro, que en verano cotizaba a 132 dólares, había cerrado el jueves 23 en más de 144 dólares. Ese viernes llegó a alcanzar máximos de 200 dólares. Entonces Grant decidió actuar: inundó el mercado con las reservas de oro del Gobierno, y provocó un terremoto en Wall Street. El oro se desplomó en minutos hasta los 133 dólares. Un hundimiento del 33%. Y la renta variable se contagiaba del pánico, con un retroceso del 20%. En las materias primas la sangría fue aún más grave: algunos granjeros vieron como sus cosechas de trigo y maiz valían la mitad de un momento a otro. Numerosos inversores se arruinaron, incluyendo al propio Corbin.Las consecuencias económicas dudaron meses. Fueron un lastre para los negocios en todo el país, y mancharon la presidencia de Grant. Sus efectos se notaron incluso en Europa. Pese a todo, Gould logró sacar un buen pellizco con su fraude, y sus negocios con Fisk siguieron adelante. Los protagonistas salieron prácticamente indemnes. Y, por supuesto, ni pisaron la cárcel.

Alec Baldwin shot and killed a cinematographer on a movie set with a prop gun. Jim's stupider than a tourist a Brodway.

Fala, Sirizada! Tudo bem com vocês? No episódio em questão nós do SiriNerd debatemos um pouco sobre alguns casos de sucesso, ou não, que saíram direto da Brodway para o cinema, ou que de alguma forma tenham sido influenciados pelos sucessos dos famosos musicais de lá. O papo foi bem legal, confirma ai o que nós conversamos. Lembrando que se tiverem sugestões de outros temas para debatermos no programa, elogios e/ou críticas, podem no mandar através do nosso e-mail: siricast@sirinerd.com.br. Apresentação: - Amauri Alves (@amauri_alves_pe) Participantes: - Beto Gondim (@betogondim_oficial) - Ronilson Araújo (@orbitalum1) - Wellington Júnior (@primitivojk) Edição: - Maurício Melo (@mauricio_vercosa) Supervisão: - Humberto Gondim (@betogondim_oficial) Siga-nos no Instagram Siga-nos no Facebook Siga-nos no Twitter Sigam-nos também no Youtube Acessem nosso site: www.sirinerd.com.br e fiquem por dentro de todas as notícias do mundo NERD/GEEK/OTAKU! --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app

Hoy nos enlazamos con la cantante y actriz Bianca Marroquín para hablar de su debut como Velma Kelly en Brodway. También platicamos vía zoom con el Tenor Arturo Chacón, quien nos presentó su álbum de música regional "De Mi Casa A Tu Casa". Posterior a la presentación de la primera exposición de la discografía de José José, Marysol Sosa y Laura Núñez conversaron con la prensa sobre los problemas que aún tienen con “las Saritas”. Además de toda la información del mundo del entretenimiento y los espectáculos que diariamente tenemos para usted.

Welcome back!UNA DISCULPA POR EL PESIMO AUDIO, PROMETEMOS QUE NO VOLVERÁ A PASAR. El día de hoy tenemos como invitado a un gran amigo mío y ex compañero de teatro muscial: Pher Plaza. Actualmente él es actor, cantante, godín y un excelente ser humano. Esta vez fondeamos sobre la vida teatral y también de la de lo qué es ser un creativo en el mundo del godinato en México.Tomen su bebida de preferencia y ¡salud!

Frank and Tim talk about the new film version of Lin-Manuel Miranda's Brodway musical "In The Heights." Cheers! Beers of the Week Springdale Beer Co. Pearly White Samuel Adams Porch Rocker

Tema della puntata: Michael Kors: festeggia il 40° anniversario tra le vie di Brodway presentando la nuova collezione fall/winter 2021-2022, con delle modelle d'eccezione che hanno fatto discutere. Fashion Week Revolution: contribuisci alla Rivoluzione! Tanti eventi organizzati dal movimento che da anni si dedica alla moda etica e sostenibile. Glossario della moda: stampe, motivi e decorazioni!

Vu sur Voyage au bout du livre : Des auteurs, des livres (mars 2021) Aurélie et Daniel présentent : Brodway de Fabrice Caro (Gallimard), Le bazar du zèbre à pois de Raphaëlle Giordano (Plon), La vraie vie de Aline Dieudonné (Livre de poche), L’enfant parfaite de Vanessa Bamberger (Liana Levi), Nos corps étrangers de Carine Joaquim (La manufacture de livres) et Tordre la douleur de André Bucher (Le mot […] Cet article provient de Radio AlterNantes FM

Bonne année (oui encore, c'est ok jusque fin du mois de janvier :D) Evidement de l'actu, bonne et moins bonne (qui dure un bon moment...), et ensuite on ne reçoit pas un, mais deux invités! Jérôme, que vous connaissez déjà et Emilie, qui a rejoint notre équipe de rédacteurs, nous accompagnent pour partir à la découverte de Disney on Brodway (la grande passion d'Olivier!), vous verrez que Thony s'y connait... un peu moins :D Aller, installez-vous tranquillement, et on part ensembles pour un peu moins de trois heureus à la découverte du monde merveilleux de Disney! Note : Suite à un petit soucis lors de l'enregistrement de la piste avec les invités, malheureusement la qualité du dossier est un peu moins bonne que le début. Musique de fin : Musical Tarzan - Everything That I Am Si le podcast vous a plu, partagez-le un maximum! C'est ce qui nous aide le plus. Et enfin, retrouvez-nous partout! Sur https://mainstreetactu.com Twitter: https://twitter.com/MainStreetActu Facebook : https://www.facebook.com/MainStreetActu Instagram : https://www.instagram.com/mainstreetactu Youtube : https://www.youtube.com/mainstreetactu Playlist Spotify : https://playlist.mainstreetactu.com Discord: https://discord.mainstreetactu.com

durée : 00:03:24 - Les livres de France Bleu Maine - "Du paddle à Biarritz. Si je devais établir une liste de mes vacances idéales, le paddle à Biarritz avec un couple d'amis n'apparaîtrait pas sur la feuille, ni au dos, ni dans le cahier tout entier.

The [imh] origin story: Kyle and Sam adapt a movie into a musical comedy for the first time ever in this bonus "pilot" episode... the 1998 blockbuster alien-invasion film “Independence Day”—in which a Golden Retriever puppet soars above an exploding stage. Featuring a special musical performance by Reed Campbell (Important Hats of the Twentieth Century, YouTube's BROdway; Nice Work if You Can Get It, first national tour). [IMH] is available on Apple Podcasts and Spotify! Subscribe, leave us a review, and follow us on social media:Twitter: @insertmoviepodInstagram: @insertmoviehereFacebook: @insertmoviehereIMH is hosted by Sam French and Kyle Wilson; Executive Producer John Albert Harris; Music Supervisor Andy Einhorn; artwork by Thomas Constantine Moore. The [IMH] theme song is written by Kyle Wilson; arranged and orchestrated by Nevada Lozano; produced by Andy Einhorn, mixed by Daniel Kluger, mastered by Jessica Thompson, and music edited by David Dabbon; Will Blum on lead vocals; Lindsey Roberts, Zanny Laird, Jackson Perrin, and Adrian Rosas singing backup; Chad Smith on saxes, Rebecca Patterson on trombones, Trevor Neumann on trumpets, and Evan Hyde on drums.“Harvey’s Soliloquy” is written by Kyle Wilson; arranged, orchestrated, and produced by Joe Mendick; performed by Reed Campbell.

Hamilton 7.1✮ D100 B35 JN 100 J50 Juandapo, Diego, Boris y José de Random Access History (@PodcastRAH) hablan de qué les gustó y qué no de Hamilton el musical...peeeero de una forma distinta. En este capítulo sólo escuchan al otro e intentan entender porqué para Diego y José es una maravilla que les toca el corazón y para Boris y Juandapo es una obra que no volverían a ver. _____________________________________Apóyanos en Patreon: https://www.patreon.com/estupidonerd Twitter: @Estupido_nerdDiscord: https://discord.gg/pnmzY5uFacebook: www.facebook.com/EstupidoNerd/Instagram: www.instagram.com/estupidonerd/iTunes Podcast: http://bit.ly/EstupidoNerdGoogle Podcast: http://bit.ly/GooglepodcastSpotify: https://spoti.fi/2LC8XeIYoutube: https://www.youtube.com/c/estupidonerdwww.estupidonerd.com/Editado por: Juandapo.

Hamilton 7.1✮ D100 B35 JN 100 J50 Juandapo, Diego, Boris y José de Random Access History (@PodcastRAH) hablan de qué les gustó y qué no de Hamilton el musical...peeeero de una forma distinta. En este capítulo sólo escuchan al otro e intentan entender porqué para Diego y José es una maravilla que les toca el corazón y para Boris y Juandapo es una obra que no volverían a ver. _____________________________________Apóyanos en Patreon: https://www.patreon.com/estupidonerd Twitter: @Estupido_nerdDiscord: https://discord.gg/HaqP5Kx Facebook: www.facebook.com/EstupidoNerd/Instagram: www.instagram.com/estupidonerd/iTunes Podcast: http://bit.ly/EstupidoNerdGoogle Podcast: http://bit.ly/GooglepodcastSpotify: https://spoti.fi/2LC8XeIYoutube: https://www.youtube.com/c/estupidonerdwww.estupidonerd.com/Editado por: Juandapo.

Tous les soirs, retrouvez l'histoire du jour par l'édition du soir de Ouest France. Crédit son : Cuisine - Nctrnm / freearchivemusic.org (cc by 4.0) // Disney Plus - Hamilton Crédit photo : Disney

CATS 2✮ D00 B50 J10Juandapo, Diego y Boris hablan mientras se embriagan de CATS, la película basada en el musical basado en los poemas basados en el amor hacia los gatos.Hablan del pene de Idris Elba, de la flexibilidad de Judi Dench y de la humillada a Sir Ian McKellen. Descubren si Diego es o no furro y sobre todo hablan de lo extraña y horrible que es la película.Nos vemos en la Temporada 7. :)Apóyanos en Patreon: https://www.patreon.com/estupidonerd Twitter: @Estupido_nerd@Juandapo, @Alefrito y @CforerooFacebook: www.facebook.com/EstupidoNerd/Instagram: www.instagram.com/estupidonerd/iTunes Podcast: http://bit.ly/EstupidoNerdGoogle Podcast: http://bit.ly/GooglepodcastSpotify: https://spoti.fi/2LC8XeIYoutube: https://www.youtube.com/c/estupidonerdwww.estupidonerd.com/Editado por: Juandapo.

CATS 2✮ D00 B50 J10Juandapo, Diego y Boris hablan mientras se embriagan de CATS, la película basada en el musical basado en los poemas basados en el amor hacia los gatos.Hablan del pene de Idris Elba, de la flexibilidad de Judi Dench y de la humillada a Sir Ian McKellen. Descubren si Diego es o no furro y sobre todo hablan de lo extraña y horrible que es la película.Nos vemos en la Temporada 7. :)Apóyanos en Patreon: https://www.patreon.com/estupidonerd Twitter: @Estupido_nerd@Juandapo, @Alefrito y @CforerooFacebook: www.facebook.com/EstupidoNerd/Instagram: www.instagram.com/estupidonerd/iTunes Podcast: http://bit.ly/EstupidoNerdGoogle Podcast: http://bit.ly/GooglepodcastSpotify: https://spoti.fi/2LC8XeIYoutube: https://www.youtube.com/c/estupidonerdwww.estupidonerd.com/Editado por: Juandapo.

Tous les matins, le Top de l'actu, c'est l'actu vue par les humoristes de la nouvelle génération

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Saiba mais sobre a vida e carreira do astro do cinema e da Brodway no #QueDiaÉHoje! Produção: Beatriz Siqueira Locução: Sofia Villanueva Mesa de Som: Guilherme Caetano Edição e Finalização: Leonardo Engelmann Publicação: Caroline Ripani

SINGING IN THE RAIN, un tema compuesto por Nacio Herb Brown, con letra de Arthur Freed. Inicialmente interpretada por Doris Eaton Travis en Brodway. una canción que pasó incluso por más intérpretes como Cliff Edwards, hasta que en 1952 se incluyó en la banda sonora de la película del mismo nombre "Singing In The Rain". Interpretada por Gene Kelly en ese film, esta canción quedó para siempre unida al cine como uno de los momentos más recordados de la historia del cine musical.En este podcast escuchamos algunas de las versiones que se han hecho a lo largo de los años.¡Disfrútalo!

SINGING IN THE RAIN, un tema compuesto por Nacio Herb Brown, con letra de Arthur Freed. Inicialmente interpretada por Doris Eaton Travis en Brodway. una canción que pasó incluso por más intérpretes como Cliff Edwards, hasta que en 1952 se incluyó en la banda sonora de la película del mismo nombre "Singing In The Rain". Interpretada por Gene Kelly en ese film, esta canción quedó para siempre unida al cine como uno de los momentos más recordados de la historia del cine musical.En este podcast escuchamos algunas de las versiones que se han hecho a lo largo de los años.¡Disfrútalo!

BFTS Fam, @caseygarvin joins me on BFTS Podcast. Casey is currently in the cast of King Kong on Brodway. This year was a big one for Casey. Casey an his cast mates were awarded Best Ensemble at the Chita Rivera Awards. He was named one of five performers in The Ensemble List's Stand Out Featured Ensemble Members in a Broadway Show. He was named one of Time Out Magazine's Sexiest Chorus Boys in a Broadway Show. And, he was also featured in Broadway Bare's official photo shoot to promote the event. Enjoy this episode with Casey Garvin.  BROADWAY: BULLETS OVER BROADWAY DISASTER THE MUSICAL MISS SAIGON KING KONG Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

BFTS Fam, @caseygarvin joins me on BFTS Podcast. Casey is currently in the cast of King Kong on Brodway. This year was a big one for Casey. Casey an his cast mates were awarded Best Ensemble at the Chita Rivera Awards. He was named one of five performers in The Ensemble List's Stand Out Featured Ensemble Members in a Broadway Show. He was named one of Time Out Magazine's Sexiest Chorus Boys in a Broadway Show. And, he was also featured in Broadway Bare's official photo shoot to promote the event. Enjoy this episode with Casey Garvin.  BROADWAY: BULLETS OVER BROADWAY DISASTER THE MUSICAL MISS SAIGON KING KONG

Matt Rodin is a creator who believes art is a channel to the core human spirit. He’s working to ignite the creative power in each of us so that our work can expand us into a more empathetic and conscious species. He’s worked with brands like SoulCycle, Dear Evan Hansen and The Smithsonian to produce innovative and engaging content. He’s performed across the country with his original music, in professional productions, and was named one of Broadway’s 40 under 40 for 2017. He is the co-creator and writer of the viral video series ‘BROdway’ and is the creator and host of ‘The Red Carpet Challenge’, which has streamed more than 65 episodes on Playbill and Broadway.com. 

En este episodio tratamos una de las películas más originales de los 80,"La Pequeña Tienda de los horrores " del año 1986 una mezcla entre el género de terror, debido a su macabro guión, y un musical. Es la adaptación de la obra del mismo nombre de Brodway y una comedía basada en la idea original que en 1960 Roger Corman rodó influenciado por una cierta obsesión con el personaje de una planta y un dentista, a través de una apuesta, propone hacer una película sobre este tema cuyo resultado fue la base para que años más tarde Frank Oz rodará su remake pero con la inclusión de una gran partitura de Alan Menken y continuos cameos y gags. Una joyita de película, que te redescubrimos, junto con su final alternativo, que fue rodado originalmente, pero eliminado antes de su estreno. Para todo ello hemos contado con la ayuda de un invitado miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Enrique Iznaola, y con el equipo habitual formado por Javi García, Rafael Teruel y la dirección de Juan Pablo Videoclubsero. Correo electronico: remakealos80@gmail.com webb: http://remakealos80.com/

En este episodio tratamos una de las películas más originales de los 80,"La Pequeña Tienda de los horrores " del año 1986 una mezcla entre el género de terror, debido a su macabro guión, y un musical. Es la adaptación de la obra del mismo nombre de Brodway y una comedía basada en la idea original que en 1960 Roger Corman rodó influenciado por una cierta obsesión con el personaje de una planta y un dentista, a través de una apuesta, propone hacer una película sobre este tema cuyo resultado fue la base para que años más tarde Frank Oz rodará su remake pero con la inclusión de una gran partitura de Alan Menken y continuos cameos y gags. Una joyita de película, que te redescubrimos, junto con su final alternativo, que fue rodado originalmente, pero eliminado antes de su estreno. Para todo ello hemos contado con la ayuda de un invitado miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Enrique Iznaola, y con el equipo habitual formado por Javi García, Rafael Teruel y la dirección de Juan Pablo Videoclubsero. Correo electronico: remakealos80@gmail.com webb: http://remakealos80.com/

Bom dia, Boa tarde, Boa Noite, meu nome é Carlinhos Alves, direto de Fortaleza, com mais uma edição do podcast, O Literato, com resenhas de livros, comentários sobre filmes e séries baseados em literatura escrita, além de entrevistas, de memórias culturais e histórias de músicas e poesias que marcaram todas as épocas.Vamos um pouco que resumir hoje as 1°, 2° e 3° temporadas da série da TV The CW e DCM Comics que eu vi recentemente na Netflix. Flash. Na época o episódio piloto se tornou a segunda maior audiência do canal, sendo superado apenas por Diários de um Vampiro de 2009. No Brasil a Warner e a Globo transmitem a série.1° temporada: Tudo faz parte de uma lógica, o acelerador de partículas explode e Warison Wells, sem querer cria uma série de meta-humanos, na maioria deles com o desejo de fazer o mal. Entre eles, Barry Wallen, jovem, que ganha sua super velocidade. Aqui vamos se concentrar no sofrimento de Barry por causa do seu passado e o que aconteceu aos seus pais. A busca pela justiça remete a Wallen, que se transforma em Flash e com ajuda de Caitin e Cisco, no laboratório STAR, busca combater o crime. Tudo isso envolto a uma paixão platônica que o jovem, nutre por Iris West, sua irmã adotiva, filha de Joe Weste, detetive que criou ele, já que seu pai respondia a um crime que não cometeu. Aqui começa um mistério, quem é Warison Wells? Quem é o Flash Reverso? Por que esse anti herói quer tanto destruir o Flash?2° temporada: Como na primeira, essa segunda temporada é envolta em mistérios, tantos combates a meta-humanos, como florescer de paixões, decepções de perdas de pessoas queridas. A descoberta de um portal para terras paralelas, com personagens duplicatas de si mesmo. Se na temporada número um existia um velocista contra o Flash, na temporada dois, não é diferente, outro velocista Zoo, que nos faz olhar para essa série e vê como ela gosta de ser misteriosa. O interessante aqui é que entra em ação em alguns episódios personagens de outras séries, como o Arqueiro, em participações especiais direto de Star City, para ajudar em Central City. Já estou contando bastante, não vou dizer quem é Zoo, você deve assistir e descobrir e se surpreender.3° temporada: A mudança aqui é radical, mas sofrimento para Barry Allen e a volta ao passado, para tentar concertar as situações da sua vida, mas com conseqüências no presente e no futuro e o tal ponto de ignição que você vai ouvir muito falar. E o campo de força magnética. Quer saber, sempre o mesmo né, um velocista, atrás de vingança contra o Flash, mais sofrimentos com seus amigos. Dessa vez o inimigo número é um super velocista: Savitar. Alguns episódios são um pouco fora da curva, devido à participação especial mais uma vez de Arqueiro e dessa vez em boa companhia Super Girl e mais outros super-heróis. Vamos então deixar descobrir quem são os vilões, os heróis.A série Flash estreou no dia 07 de outubro de 2014. Seu ator principal tem 27 anos e se chama Grant Gustin, além de ator é cantor e dançarino. Geralmente nos EUA, os jovens são multi-tarefas, é bom lembrar que lá existe a Brodway. O ator que venceu em 2015, o prêmio Teen Choice Awards, da TV FOX, que é votado por telespectadores de 13 a 19 anos.O ator participou ainda de Glee, Arrow, CSI Miami, DC´s Legends of Tomorrow.Mas como o nosso programa foca sempre na literatura escrita, vamos falar um pouco de como surgiu, o Flash. Ele é um personagem criado por Gardner Fox e Harry Lampert e estreou em 1940, no Flash Comics. Se formos olhar para uma cronologia de Flahs, temos nos quadrinhos a sequencia de velocistas heróis, Jay Garrick (1940-1956), Barry Allen (1956-1986, 2008-), Wally West 1986-2006, 2007-) Bart Allen (2006-2007). Se formos olhar pela série vemos que temos apenas a aparição de dois Flahs, Barry e Jay e ao mesmo tempo em locais diferentes.No quadrinho na Era de Ouro, Jay Garrick foi o destaque até a segunda guerra mundial, ai veio a Era de Prata dos Quadrinhos e vêm o Flash como o herói que vemos na Série atingido pelo raio que foi alvo e que saiu do seu laboratório e a Liga da Justiça.Depois tem os quadrinhos dos Flashes a união desses dois mundos em que Jay se encontra com Barry. Depois vem a era do Kid Flash, Wally West, que na série aparece na terceira temporada, filho de Joe e que ganha os poderes, do Savitar. A verdade é que muito do que está nos quadrinhos está na Série de TV, mas da maneira que seja mais interessante para a sequencia das estórias.Agradecimentos a toda audiência deste podcast. Edição e narração Carlinhos Alves, na busca por desbravar o mundo imaginário, às vezes real e duro e às vezes poético e belo, abraço e até uma próxima vez.

Bom dia, Boa tarde, Boa Noite, meu nome é Carlinhos Alves, direto de Fortaleza, com mais uma edição do podcast, O Literato, com resenhas de livros, comentários sobre filmes e séries baseados em literatura escrita, além de entrevistas, de memórias culturais e histórias de músicas e poesias que marcaram todas as épocas.Vamos um pouco que resumir hoje as 1°, 2° e 3° temporadas da série da TV The CW e DCM Comics que eu vi recentemente na Netflix. Flash. Na época o episódio piloto se tornou a segunda maior audiência do canal, sendo superado apenas por Diários de um Vampiro de 2009. No Brasil a Warner e a Globo transmitem a série.1° temporada: Tudo faz parte de uma lógica, o acelerador de partículas explode e Warison Wells, sem querer cria uma série de meta-humanos, na maioria deles com o desejo de fazer o mal. Entre eles, Barry Wallen, jovem, que ganha sua super velocidade. Aqui vamos se concentrar no sofrimento de Barry por causa do seu passado e o que aconteceu aos seus pais. A busca pela justiça remete a Wallen, que se transforma em Flash e com ajuda de Caitin e Cisco, no laboratório STAR, busca combater o crime. Tudo isso envolto a uma paixão platônica que o jovem, nutre por Iris West, sua irmã adotiva, filha de Joe Weste, detetive que criou ele, já que seu pai respondia a um crime que não cometeu. Aqui começa um mistério, quem é Warison Wells? Quem é o Flash Reverso? Por que esse anti herói quer tanto destruir o Flash?2° temporada: Como na primeira, essa segunda temporada é envolta em mistérios, tantos combates a meta-humanos, como florescer de paixões, decepções de perdas de pessoas queridas. A descoberta de um portal para terras paralelas, com personagens duplicatas de si mesmo. Se na temporada número um existia um velocista contra o Flash, na temporada dois, não é diferente, outro velocista Zoo, que nos faz olhar para essa série e vê como ela gosta de ser misteriosa. O interessante aqui é que entra em ação em alguns episódios personagens de outras séries, como o Arqueiro, em participações especiais direto de Star City, para ajudar em Central City. Já estou contando bastante, não vou dizer quem é Zoo, você deve assistir e descobrir e se surpreender.3° temporada: A mudança aqui é radical, mas sofrimento para Barry Allen e a volta ao passado, para tentar concertar as situações da sua vida, mas com conseqüências no presente e no futuro e o tal ponto de ignição que você vai ouvir muito falar. E o campo de força magnética. Quer saber, sempre o mesmo né, um velocista, atrás de vingança contra o Flash, mais sofrimentos com seus amigos. Dessa vez o inimigo número é um super velocista: Savitar. Alguns episódios são um pouco fora da curva, devido à participação especial mais uma vez de Arqueiro e dessa vez em boa companhia Super Girl e mais outros super-heróis. Vamos então deixar descobrir quem são os vilões, os heróis.A série Flash estreou no dia 07 de outubro de 2014. Seu ator principal tem 27 anos e se chama Grant Gustin, além de ator é cantor e dançarino. Geralmente nos EUA, os jovens são multi-tarefas, é bom lembrar que lá existe a Brodway. O ator que venceu em 2015, o prêmio Teen Choice Awards, da TV FOX, que é votado por telespectadores de 13 a 19 anos.O ator participou ainda de Glee, Arrow, CSI Miami, DC´s Legends of Tomorrow.Mas como o nosso programa foca sempre na literatura escrita, vamos falar um pouco de como surgiu, o Flash. Ele é um personagem criado por Gardner Fox e Harry Lampert e estreou em 1940, no Flash Comics. Se formos olhar para uma cronologia de Flahs, temos nos quadrinhos a sequencia de velocistas heróis, Jay Garrick (1940-1956), Barry Allen (1956-1986, 2008-), Wally West 1986-2006, 2007-) Bart Allen (2006-2007). Se formos olhar pela série vemos que temos apenas a aparição de dois Flahs, Barry e Jay e ao mesmo tempo em locais diferentes.No quadrinho na Era de Ouro, Jay Garrick foi o destaque até a segunda guerra mundial, ai veio a Era de Prata dos Quadrinhos e vêm o Flash como o herói que vemos na Série atingido pelo raio que foi alvo e que saiu do seu laboratório e a Liga da Justiça.Depois tem os quadrinhos dos Flashes a união desses dois mundos em que Jay se encontra com Barry. Depois vem a era do Kid Flash, Wally West, que na série aparece na terceira temporada, filho de Joe e que ganha os poderes, do Savitar. A verdade é que muito do que está nos quadrinhos está na Série de TV, mas da maneira que seja mais interessante para a sequencia das estórias.Agradecimentos a toda audiência deste podcast. Edição e narração Carlinhos Alves, na busca por desbravar o mundo imaginário, às vezes real e duro e às vezes poético e belo, abraço e até uma próxima vez.

Randy Lennox is the President of Bell Media, Canada's leading content creation company with assets in television, radio, out-of-home advertising, and digital media.  Previously Lennox was the CEO of Universal Music Canada the country's largest music record label, where he signed and championed internationally renowned Canadian artists. In our podcast we discuss how Lennox, along with David Sonenberg, Michael Cohl and Tony Smith, produced Jim Steinman's Bat Out of Hell for the stage. Steinman's anthemic rock songs form the foundation of a magical stage experience that transports audiences to another world courtesy director, and multimedia-theater pioneer, Jay Scheib's use of musical theatre and opera traditions layered with alluring, multi-camera video projections. Bat Out of Hell is unlike anything that has come before it and Lennox addresses the risks, and rewards, associated with producing such an extravaganza. For more details on the show visit http://batoutofhellmusical.com/ For Toronto tickets visit: https://www.mirvish.com/shows/bat-out-of-hell Follow Bat Out of Hell on Twitter: @BatTheMusical 

Bereits als Teenager war mir klar, dass es mir große Freude bereitet zu tanzen. Die ersten Tanzschritte hat mir mein Vater beigebracht, in unserem kleinen Wohnzimmer nahm er mich in den Arm und führte mich sicher zwischen den Möbeln umher, ohne vorherige theoretische Erklärung, ich bin ihm ganz selbstverständlich gefolgt, ohne Widerstand. Meine Füße haben sich wie automatisch bewegt. In der Tanzschule habe ich mich gelangweilt, da ich nach wenigen Erklärungen der einzelnen Figuren und Tanzschritte es bereits schon umgesetzt hatte, meine Tanzpartner hingegen taten sich dabei etwas schwerer, also wurden mir immer fortgeschrittene Tanzpartner zugewiesen, mit denen es gleich richtig viel Spaß gemacht hat. Tanzen ist für mich die intimste Art des Körperkontakts und zwar mit mir selbst. Ich spüre den Boden, die Erde unter meinen Füßen und fühle mich getragen und sicher. Ich lausche auf die Musik und nehme den Rhythmus mit meinem Körper auf. Lasse es zu, mich bewegen zu lassen, manchmal wild und leidenschaftlich, sinnlich, lustvoll, männlich, weiblich, angriffslustig und aggressiv, traurig, spielerisch, zart, verletzlich, ängstlich, schüchtern, verführerisch, provozierend, phantasievoll oder sehnsüchtig. Die Ausdrucksmöglichkeiten meiner Gefühle sind grenzenlos. Ich gehe eine intime Beziehung ein mit der Musik, bin entweder mit dem ganzen Orchester im Tanz oder suche mir ein einzelnes Instrument heraus und tanze nur für und mit diesem einen. Alle Zellen, Moleküle und Atome meines Körpers vibrieren und tanzen mit, sie erinnern sich an die Ursprungsinformation, als ich auf die Welt kam, pure Lebendigkeit, Lebensfreude und Neugierde. Lebenserfahrungen haben die Ursprungsinformationen verändert, neues kam hinzu, vieles wurde verändert, durch äußere Einflüsse (Glaubenssätze, Ängste, Erziehungsmuster) vieles wurde gelöscht. Ganz besonders prägend waren die Tabus und Verunsicherungen während der Pubertät in Bezug auf Sexualität und der Begegnung zwischen dem männlichen und weiblichen Geschlecht. „Lieber nicht die Hüften schwingen, du könntest damit die Männer animieren und reizen, über dich herzufallen!“ Solche und ähnliche wohlgemeinten Prophezeiungen haben u.a. dazu geführt, dass Zurückhaltung, Schamgefühl und Unsicherheit meine Beweglichkeit und meinen Selbstausdruck blockiert haben. Durch das Vermeiden von „gesehen werden“, weil die Brüste zu groß oder zu klein sind, man sich zu dick oder zu dünn, zu groß oder zu klein fühlt, verändert sich die Körperhaltung dramatisch. Anstatt aufrecht und sich seiner selbst bewusst zu bewegen, macht man sich klein, der Rücken wird rund, die Schultern werden hoch gezogen, der ganze Brust-und Bauch-Raum wird nach innen gezogen. Dies hat u.a. zur Folge, dass die Atmung flach wird und sich das Stimmvolumen verringert. Man entwickelt eine dünne und leise Stimme. Durch jahrelange Aufarbeitung dieser tiefsitzenden Blockierungen u.a. in Tantratrainings, Schamanischer Arbeit und etlichen Körpertherapeutischen Sitzungen, habe ich wieder Zugang zu den verdrängten kraftvollen Energien bekommen. Seit 28 Jahren arbeite ich als Esalen-Practitioner mit über 1.000 Menschen im Jahr, an deren tiefsitzenden Blockaden, die sich zwar auf der Körperebene zeigen, in Form von Verspannungen, Bewegungseinschränkungen und Schmerzen, diese Beschwerden haben meistens ihren Ursprung auf der geistig-seelischen Ebene. Wenn durch die gefühlvollen Berührungen meiner Massagen die Beweglichkeit der Gelenke wieder hergestellt ist, dann beginnt der Mensch sich wieder wohl zu fühlen in seiner Haut. Diese zurückgewonnene Freiheit, lässt sich wunderbar unterstützen durch zusätzliche freudvolle körperliche Betätigung u.a. durch Joydance. Woran hindert mich eine eingeschränkte Beweglichkeit z.B. meiner Beckenmuskulatur, wie fließt mein Atem, welche emotionalen Blockaden sind vorhanden, wie ist mein sexuelles Empfinden  ? Beim Joydance lege ich entsprechende Musik auf, die die Tänzer/innen auffordert, die vorhandenen Gefühle und Emotionen auszudrücken. Die Musik kann provozierend wirken, aggressive Rockmusik, männlich orientierte Pop-Musik mit harten Beats oder Techno. Aber auch die weibliche Seite in uns aktivierende und stimulierende zarte, sinnliche Liebesballaden gehören mit zum Joydance. Bewußt ausgesuchte rituelle Tanzstücke zur Stärkung der männlich/weiblichen Energien gehören zu meinem Repertoire genauso wie einfach nur gute Laune Musik zum tanzen. Ich annimiere die Teilnehmer ihre Stimme einzusetzen um das Gefühlte auszudrücken, mal „den Mund aufzumachen“ und zu sagen, was endlich mal gesagt sein möchte ! Angeleitete Tanzbegegnungen, die die Joydancer in Kontakt bringen mit Nähe und Distanz, zulassen, abgrenzen, zusammen tanzen und sich innig verbunden fühlen und danach wieder alleine seinen Lebenstanz fortsetzen. Hinspüren, wieviel Nähe und Intimität kann und will ich zulassen, wie bin ich in partnerschaftlichen Beziehungen,lasse ich mich führen, verführen, gebe ich mich hin und vertraue? Was passiert mit meiner Lebendigkeit, wenn ich mich traue in die Rolle einer Striptease-Tänzerin oder Tänzers zu schlüpfen und dies im Tanz auszudrücken ?(ohne sich dabei auszuziehen !) Eine Ausbildung zur Spontanschaupielerin bei Johannes Galli (Tranzformations-Theater) und ein High Performance und Leadership-Training bei Martin Sage am Brodway in New York haben mir u.a. sehr viele Tools mitgegeben, die ich beim Joydance mit einfließen lasse. Spielerisch leicht und lustvoll sind die Schlüssel, um in andere „Rollen“ zu schlüpfen, zu tun: „als ob“ . Fake it until you make it ! Gleichermaßen unterstützen mich meine Helfer aus der geistigen Welt, allen voran meine indianischen Ahnen. Während meiner 5-jährigen Schülerzeit bei einem Schamanen wurde mir auf einer Visions-Suche mein indianischer Name übermittelt. Alisgia Waya: „Sie tanzt mit der Wöflin“…..sie tanzt mit ihrer Weiblichkeit ! Als ich diesen Namen erfuhr, fühlte es sich für mich so an, als hätte ich jetzt die Genehmigung „von oben“ bekommen, endlich das, was ich schon lange in mir wahrgenommen hatte, nach außen tragen zu dürfen. Die zurückgewonnene wundervolle schöpferische Kraft meiner Weiblichkeit,  mit Männern und Frauen zu teilen und sie darin zu unterstützen und zu ermutigen sich einzulassen, hinzugeben und sich bewegen zu lassen, um letzendlich damit eine Bewegung hin zu einer zeitgemäßen, befreiten und respektvollen Begegnung zwischen Mann und Frau zu iniziiren. Das ist meine Vision und mein Beitrag zum liebevollen, herzlichen zwischenmenschlichem Zusammenleben. Eine große Herausforderung für mich wäre, Joydance-Veranstaltungen einem großen Publikum anzubieten, gerne bei Kongressen, Firmen-Eröffnungs-Events, als Opener, überall dort. wo der zwischenmenschliche Kontakt gefördert werden soll. Meine Angebote kann ich selbstverständlich individuell gestalten. Ich suche einen geeigneten Tanz-Raum mit einer Musikanlage in München und Umgebung ! Empfohlenes Buch: Cosmic Recoding von Eva Maria Mora Leitsatz: “Sorge gut für deinen Körper, er ist der einzige Ort, an dem du leben kannst “   Jim Rohn  “ Keep on dancing “ Alisgia Waya  Ulrike Sprinkmann Likes, Teilen und Feedback sind willkommen. Und natürlich freuen wir uns auch über Kommentare unter diesem Artikel und wenn der Beitrag gefallen hat über eine 5*-Rezension auf iTunes :)  

PLAYLIST + EFEMERIDES THE HONEYDRIPPERS – SEA OF LOVE MADONNA – I'LL REMEMBER ELTON JOHN - DANIEL KIM CARNES – BETTE DAVIS EYES COUNTING CROWS – ROUND HERE ERIC CARMEN – HUNGRY EYES SNOW PATROL VS. THE POLICE – EVERY CAR YOU CHASE 10.000 MANIACS – BECAUSE THE NIGHT SCORPIONS – STILL LOVING YOU EFEMERIDES 1933. Nace James Brown, en Barnwell, Carolina del Sur (Estados Unidos). Fue uno de los pilares esenciales sobre los que se sustentaba el soul, del que fue uno de sus primeros creadores, así como del funk; se le conocía como el Padrino del Soul. Su trayectoria es un viaje inagotable por lo más palpitante de la música negra del siglo pasado. Discografía destacada: “Night train” (1961), “Live at the Apollo” (1963), “Pure dynamite! Live at the Royal” (1964), “Live at the Apollo” (1968), “Sex machine” (1970), “There it is” (1972). Murió en diciembre de 2006. 1951. Nace Cristopher Cross (de nombre real Christopher Charles Geppert), en San Antonio, Texas (Estados Unidos). Intérprete de pop-rock alcanzó cierta popularidad desde finales de los años setenta, logrando un enorme éxito internacional con el tema principal de la película “Arthur”, de 1981, por el que obtuvo un Oscar. 1988 Madonna Louise Veronica Ciccone, más conocida como Madonna, debutó en Brodway en la obra de David Mamet Speed the plow. Tres años antes, convertida ya en una estrella del pop, protagonizó junto a Rosanna Arquette la comedia Buscado a Susan desesperadamente(1985), aunque ésta no había sido su primera incursión en el celuloide.