Podcasts about circo price

Magazine de Madrid, presentado por Pepa Gea en el que te contamos las noticias de la mañana con Oscar Plaza, la previsión del tiempo con Javier Hernández “El Borrascas” y la actualidad deportiva con Felix José Casillas. Viernes donde hablaremos con Jose Maria Alfaro, presidente de la federación nacional de asociaciones inmobiliarias. Jorge Granullaque en su “Guarrileño” nos contará cómo funcionan las tasas de basura. Irene Calderón nos presentará la exposición de “Frida Kahlo”.  Valderrama y Sole Giménez, nos dará la ultima hora del concierto del domingo en el Circo Price. Isabel Aires, nos volverá a deleitar con su paladar fino y Miguel Iglesias nos llevará de ruta por la Dehesa de Lozoyuela.

Jaume Segalés y su equipo hablan del centenario de la Cuesta de Moyano y de Teatralia. Hoy en Km0, tras repasar la actualidad informativa y deportiva, profundizamos en los siguientes asuntos: Centenario de la Cuesta de Moyano La emblemática Cuesta de Moyano también conocida como la Feria de libros permanente de Madrid o, tal y como la definió el escritor Francisco Umbral, «La calle más leída de Madrid», cumple un siglo de vida el 11 de mayo. Oficialmente nombrada a día de hoy como feria de libros de Madrid de la Cuesta de Moyano, nació en 1925 en la calle dedicada a Claudio Moyano, político del siglo XIX que impulsó la ley educativa más longeva de la historia de España. Su estatua, junto a otra del escritor y bibliófilo Pío Baroja, reciben a los visitantes de esta célebre cuesta literaria que forma parte del entorno madrileño declarado por la UNESCO como Paisaje de la Luz. La Asociación Soy de la Cuesta, con el apoyo del Área municipal de Cultura, Turismo y Deporte, ha organizado el programa conmemorativo del centenario. Las actividades, que se desarrollarán de marzo a diciembre, incluyen rutas literarias, paseos guiados, actuaciones musicales, concursos, ciclos de tertulias, recitales y exposiciones, entre otras acciones conmemorativas, pensadas para todos los públicos y, en su casi totalidad, gratuitas. Entrevistamos a la directora ejecutiva de la Asociación Soy de la Cuesta, Lara Sánchez. Teatralia 29ª edición de este Festival Internacional de Artes Escénicas para todos los públicos de la Comunidad de Madrid, que se caracteriza por traer a Madrid una cuidada selección de propuestas escénicas nacionales e internacionales dirigidas al público infantil. Del 7 al 30 de marzo, tiene programados un total de 26 espectáculos que combinan teatro, títeres, circo, videocreación o performance que recalarán en 35 espacios de la región, 12 de ellos en la capital y 23 en municipios, como Teatros del Canal, Circo Price, Teatro Pradillo, Centro Cultural Paco Rabal, La Casa Encendida, Espacio Abierto Quinta de los Molinos y las salas Réplika Teatro y Cuarta Pared, entre otros. Este año, el evento hace un homenaje especial al dramaturgo Luis Matilla. Entrevistamos a Lola Lara, directora artística de Teatralia.

Javier Gurruchaga echa la vista atrás en Cuerpos especiales para hablar de los 40 años del disco Rock & Roll Circus, que celebra con la Orquesta Mondragón el 28 de marzo en el Circo Price de Madrid. El músico reivindica el directo y se ríe de los momentos ridículos que se generan cuando falla el autotune. También ha gurruchagueado y ha grabado una promo para nuestro morning.

(Día Internacional del Payaso) Inició su carrera trabajando en el Circo Olimpia de Barcelona en 1938, y el año siguiente, con tan sólo once años, en el Circo Price de Madrid, donde con sus hermanos Gabriel y Alfonso formó el famoso trío conocido como Gabi, Fofó y Miliki. Siete años después emigró a Cuba, donde llegó a ser solista de flauta de la Orquesta Filarmónica de La Habana y el trío de hermanos tuvo éxito incluso con un programa de televisión. Posteriormente se ganó el corazón de muchos niños también en Puerto Rico, Venezuela y Argentina con discos, programas de televisión y dos películas. En 1972 regresó a España, y el año siguiente, junto con sus hermanos, se convirtió en un fenómeno de la televisión española como uno de «Los Payasos de la Tele» que cantaban popularísimas canciones infantiles de su propia creación, tales como «Hola, don Pepito, hola, don José» y «Los días de la semana», en las que él —Emilio Alberto Aragón Bermúdez, Miliki— tocaba el acordeón. No es de extrañarse entonces que, habiendo sido reconocido a lo largo de su carrera con un impresionante número de premios nacionales, internacionales, artísticos y musicales — entre ellos dos Grammy Latino y discos de oro, platino y multiplatino—, se celebre, con motivo de la fecha de su nacimiento, el 5 de noviembre como el Día Internacional del Payaso.1 El Diccionario de la Real Academia Española define «payaso» como «artista de circo, generalmente caracterizado de modo extravagante, que hace reír con su aspecto, actos, dichos y gestos».2 Pero es muy importante resaltar que a partir de 1993 el oficio de payaso comenzó a incluir a artistas que hacen reír no sólo a los niños que pueden pagar la entrada a los circos y espectáculos, sino también a aquellos niños que no tienen con qué hacerlo. Es que a finales de 1992 un grupo de alumnos de la escuela Projecte le pidió apoyo a un payaso profesional de Barcelona, España, para entretener a niños refugiados de la guerra de independencia de Croacia. Como resultado, se creó la organización denominada Payasos sin Fronteras con sede en Barcelona. Su misión «consiste en mejorar la situación emocional de la infancia que padece las consecuencias de conflictos armados, guerras o catástrofes naturales mediante espectáculos cómicos realizados por payasos y payasas profesionales voluntarios». Desde entonces aquellos artistas y productores musicales han brindado ayuda humanitaria desde las artes escénicas haciendo reír y apoyando emocionalmente a más de cuatro millones de tales niños y niñas en todo el mundo.3 Apasionados exponentes de lo que afirma el sabio Salomón —que el corazón alegre es un gran remedio—, esos nobles payasos han llegado a ser instrumentos en las manos de Dios su Creador para que se cumpla en aquellos niños desvalidos la bienaventuranza de su Hijo Jesucristo que dice: «Dichosos ustedes que ahora lloran, porque luego habrán de reír».4 Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Wikipedia, s.v. «Miliki» En línea 7 junio 2024; «Emilio Aragón — Miliki», BuscaBiografías En línea 7 junio 2024.; «Día Internacional del Payaso: por qué se celebra hoy 5 de noviembre», Diario La Voz del Interior, Córdoba, Argentina, 5 noviembre 2022 En línea 7 junio 2024. 2 Diccionario de la lengua española de la Real Academia Española En línea 7 junio 2024. 3 «Día Internacional del Payaso» En línea 7 junio 2024; «Misión», Payasos sin Fronteras: Ayuda humanitaria desde las artes escénicas En línea 7 junio 2024. 4 Pr 17:22a; Lc 6:21b

'Mil novecientos setenta sombreros' es un libro que trata la historia del Circo Price, que fue demolido en 1970. Una historia a caballo entre el teatro y el circo de la que Pepe Viyuela y Aránzazu Riosalido han venido a charlar sobre ella. En este libro resucitan las estrellas circenses del siglo pasado para hacer su gran y última actuación.Escuchar audio

BLA BLA BLA BLA es el sencillo más reciente de MISS CAFFEINA; también la banda sonora de lo que resonaba en nuestras mentes mientras dábamos vida al PON SHUFFLE WEY; con 'CAFFEINA' faltante en nuestras venas.Son una banda que no sabía que me gustaba y mi reencuentro con el POP. Ya estaban orbitando en mi radar, y se ganaron mi corazón y mis oídos.Un proyecto que disfruto mucho sin el '¿Qué pensarán mis amigos del Rock?'.Los MISS CA han colaborado con artistas como Ana Torroja, Izal, Rozalén y Vetusta Morla.Recientemente, conquistaron el CIRCO PRICE de MADRID entremedio de su presentación en el Benidorm Fest 2024, del cual salieron finalistas ayer, con la posibilidad de representar a España en Eurovisión.Y ya para cerrar, el día de su concierto en el Lunario de la CDMX, mencionaron la entrevista que les hicimos, seguida por un temazo directo al cora: 'Reina'.¡'Fuerte el Aplauso' para MISS CAFFEINA!Hologramas, pegatinas y mucha laca."Y no le tengo miedo al miedo. Mira cómo floto, mira cómo vuelo."PON SHUFFLE WEY⁠⁠Pon Shuffle Wey⁠⁠ TalksInstagram: @misscaffeinaoficial——————————————————————PON SHUFFLE WEYInstagram/TikTok: ⁠⁠@dan.bojorges⁠⁠ / ⁠⁠@ponshufflewey⁠⁠Tapas: ⁠⁠@mahoarte⁠⁠Producción: ⁠⁠NueveMenosUno⁠⁠Equipo Técnico: ⁠⁠@eme_studiooo⁠⁠Agradecimientos especiales a Selma Alabau, Carlos Dueñas, Hook Management y Staff.PD: Grabamos esto el mismo día después de la conferencia de prensa de Miss Caffeina a las 4 am para el Benidorm Fest + una noche de salsa. Disculpen el cansancio y el cable pegado.#MissCaffeina #PonShuffleWey #PonShuffleWeyTalks #Podcast #Entrevista #Conciertos #BenidormFest2024 #España #México #ConciertosMéxico #EresLoQueEscuchas #MusicPodcast #MAHOarte #EMEStudio --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/ponshufflewey/message

En poquito menos de un mes, el dúo Feten Fetén reúne en su concierto en el Circo Price de Madrid a buena parte de la plana mayor del folklore patrio e ibérico. Eliseo Parra, Joaquín Díaz, El Naán, Luis Delgado,  miembros de Collado Project y Zagala, además de El Nido, La Musgaña, Juanjo Robles y otros compartirán con el dúo una noche especial y mágica. Hablamos de Fetén Fetén durante toda la primera parte de la segunda Tarataña del año pero sin escuchar propiamente dicho a Fetén Fetén.  Anunciamos luego que La Conferencia, el concierto didáctico y multimedia de Hevia, llega por fin a Madrid. Al final estrenamos el debú discográfico del dúo San Miguel Fraser,  formado por María San Miguel y Galen Fraser. Este es el listado para el primer domingo de 2024:- La Musgaña, “Pasodoble de El Patillas” 3:43- Eliseo Parra, “Era media noite” (con Diego Galaz) 3:37- El Naán, “Poetas y pastores” (con Jorge Arribas) 5:31- Juan José Robles, “Polka ibérica” (con Jorge Arribas y Diego Galaz) 2:49- El Nido, “Aire!” (con Diego Galaz) 3:33- Sesión de Tarde, “Zorba el Griego” 7:06- Hevia, “Gaitero de Xixón” 2:46 y “Pasodoble de los Ribanavia” 3:55- San Miguel Fraser, “Jota del Guijar / Xota de Riotorto” (con Caamaño & Ameixeriras) 3;48, “Bolero de Algodre” 2:45, “Charrada macoterana / Jota torbellino” (con Luis Ángel Fernández) 4:36 y “Dots of Light” (con Natalie Haas) 2:53Escuchar audio

 Hoy ya no existe en este edificio, pero sí que desde el año 2007 lo hemos vuelto a disfrutar, en la zona de la Ronda de Atocha. Un enclave que hizo las delicias de muchos, el Teatro Circo Price.

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Esta noche en Islas de Robinson recibimos la visita de todo un "superhéroe de barrio": el Capitán Bazofia, empeñado en darle la vuelta a la tortilla y transformar lo feo en algo edificante. Lo consigue a base de canciones, ilusiones y conexiones mágicas. Como buen superhéroe, el Capitán Bazofia se desdobla -"dos personas diferentes en un mismo cuerpo, dice"-. Allí le hace hueco a Nacho Vera, actor y en otro momento baterista de Rosvita, banda experimental, subterránea y de culto. "Viaje de Fin de Novios" es el "mejor segundo disco" del Capitán Bazofia. A Nacho se le podrá ver actuando a partir del próximo 30 de Junio en el Circo Price de Madrid en la obra teatral "Manolita Chen: un cuento chino". Escuchar audio

Tony Leblanc fue una de las figuras más populares y características del mundo del espectáculo español durante la segunda mitad del siglo XX. Polifacético artista, trabajó como actor, bailarín, director de cine y teatro, humorista, escritor de guiones y libretos, empresario y productor. Además, fue boxeador y futbolista, y prolífico autor de canciones, algunas especialmente famosas. Ana Vega Toscano, autora de este documental sonoro, se acerca a las múltiples facetas de un artista que fue gran estrella del teatro musical español, actividad que compaginó con un extenso trabajo cinematográfico y con su destacada participación en TVE, donde fue pionero con actuaciones emblemáticas. Su verdadero nombre era Ignacio Fernández Sánchez, y nació un 7 de mayo de 1922 en el Museo del Prado de Madrid, para ser más exactos en la Sala de los Tapices de Goya, según afirmó en su biografía. Su primera actuación fue a los 8 años, cuando participó en un sainete infantil con la obra El contrabando, de los hermanos Álvarez Quintero. Su actividad profesional comenzó como bailarín de claqué, actuando durante la guerra civil. Fue entonces cuando decidió adoptar el nombre de Tony junto al segundo apellido de su padre, Leblanc, para su carrera artística. Finalizado el conflicto, su formación como bailarín le sirvió para entrar como boy en la compañía de Celia Gámez. Su primera oportunidad importante en el teatro fue en el Circo Price con Carlos Saldaña, Alady. Por esas mismas fechas una casualidad hizo que consiguiera su primer papel con diálogo en el cine en la película Los últimos de Filipinas. De esta forma, inició una carrera imparable que le llevó a tener una extraordinaria popularidad. Además de ser un actor destacado en muchos títulos clásicos, como Los tramposos, Las chicas de la cruz roja, El astronauta, y tantas otras, fue director y guionista de tres películas muy personales, entre las que destaca El pobre García por sus toques autobiográficos. No tan conocido es su interés por figurar en todos los aspectos del espectáculo: de hecho, colaboró en la creación de sus espectáculos teatrales de forma integral, desde hacer coreografías a escribir el libreto. Es destacada su contribución al teatro musical español, particularmente con revistas que podemos llamar de variedades. Espectáculos que estuvo haciendo toda su vida con grandes éxitos como Lo verás y lo cantarás, o Te espero en Eslava. Para TVE creó personajes que se hicieron muy populares, como Kid Tarao, Cristobalito Gazmoño o don Anselmo Carrasclás, y protagonizó sketches de corte vanguardista, como el famoso número de la manzana que hizo en Esta noche fiesta, de José María Íñigo. El programa cuenta con la participación de Francisco Quintanar, que fue director de los programas Historia de nuestro cine y Cine de barrio, de TVE, y del musicólogo Carlos Figueroa, investigador del teatro musical español del siglo XX. Igualmente se muestran numerosos testimonios del propio Tony Leblanc, pertenecientes al Archivo de RTVE. Escuchar audio

Jaume Segalés y su equipo comentan la programación de primavera del Circo Price y hablan de la película Aquí y ahora, vida.

Comenzamos 2022 en Flashes con muchas ganas de presentaros un programa especial enmarcado en el ciclo de conciertos INVERFEST y sus Conversaciones Polares, una iniciativa que busca descubrir a las personas detrás de los artistas que participan en el evento que tendrá a Madrid celebrando la música durante todo el mes de enero.En este programa especial Luis M. Maínez charla con dos talentosas artistas como Travis Birds y Alice Wonder, dos de las voces más atractivas de la nueva escena independiente nacional y que estarán en el ciclo de conciertos de INVERFEST.Travis Birds tiene una cita con su público este domingo 16 de enero en el Circo Price, el mismo escenario que acogerá a Alice Wonder el 28 de este mismo mes, dos conciertos que se enmarcan en las giras de sus últimos trabajos, publicados ambos en 2021.Travis Birds y Alice Wonder son dos artistas con rasgos en común y, al mismo tiempo, dotadas de una sensibilidad muy personal que han demostrado a lo largo de sus carreras. Travis Birds lanzó su primer trabajo en 2016, "Año X", gracias al crowdfunding y no ha dejado de crecer desde entonces. Para cuando salió en 2021 su segundo álbum, "La Costa de los Mosquitos", ya había dado el salto a que el gran publico la conociera gracias a que sus canciones han aparecido en series tan populares como "El embarcadero".Alice Wonder, por su parte, es uno de los nombres más interesantes y precoces del momento. Tras su primer álbum, "Firekid", en el que combinaba el apostaba por el inglés, apostó por un cambio de estilo y lanzó en 2021 "Que se joda todo lo demás", su segundo álbum que contiene algunas de sus canciones más exitosas hasta la fecha.En este programa especial de Flashes que se adentra en el formato conversación con el impulso de INVERFEST, las invitadas conversan con Maínez sobre la falta de emoción en la música, sus planes para este 2022 que empieza ahora, los momentos más especiales en sus carreras y muchos temas más.

Hablar de Ariel Rot y de Kiko Veneno es hablar de la historia viva de nuestra música. Ambos han sido testigos y protagonistas de varias décadas en las que sus músicas nos han acompañado en el día a día. Juntos arrancaron el primer programa de 'Un país para escucharlo', el programa televisivo que se emitió en La 2 durante tres temporadas. En él descubrimos no solo a muchos artistas, sino que fuimos descubriendo lugares increíbles de la geografía española. Ahora ese formato lo llevan al directo con una gira en la que ambos serán protagonistas y en la que irán invitando a muchos artistas a subirse al escenario con ellos. "Procuramos alejarnos del estándar de conciertos de invitados y hacer algo diferente. Pretendemos que los invitados se fundan con nosotros", confesaron ambos artistas a Sara Carbonero. Una gira que comenzó hace unas semanas en Logroño, en un "punto de partida increíble" donde "salió todo muy bien". Ahora les esperan más ciudades, como Barcelona el 4 de abril o Madrid, donde mañana día 4 de febrero actúan en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest. Ariel nos confiesa en exclusiva que uno de los invitados de Madrid será Coque Malla, que repite tras estar en Logroño. Ese deseo de repetir hace que esta gira sea tan especial: "No es fácil cuadrar agendas para cerrar a los invitados. Lo que sí notamos es que la gente está receptiva a nuestras propuestas", afirmaron. El origen televisivo de esta gira hace que tanto Kiko Veneo como Ariel Rot hayan querido reivindicar la importancia de la música en la televisión: "Corre el rumor de que la música no arraiga en televisión pero no me lo creo. La televisión tiene que poner más música, eso nunca es tiempo perdido. La música es tan de verdad que se te mete en tu cabeza y se te queda para siempre. Pertenecemos a una profesión que es sublime". No te pierdas todo lo que nos contaron los dos artistas, desde lo que ha cambiado la música en sus inicios a la actualidad, a cómo llevaron el confinamiento y la pandemia o incluso las horas de trabajo que les supone esta gira: "Estamos ensayando como nunca en nuestras vidas". Además, tras la entrevista cerramos el programa con una sorpresa muy especial. Artistas como Vanesa Martín, Marwan, Dani Martín, Dani Rovira, Rozalén y Valeria Castro se unen para felicitar por sorpresa el cumpleaños a Sara Carbonero. Un cierre a la altura de un programa que no te puedes perder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Hablar de Ariel Rot y de Kiko Veneno es hablar de la historia viva de nuestra música. Ambos han sido testigos y protagonistas de varias décadas en las que sus músicas nos han acompañado en el día a día. Juntos arrancaron el primer programa de 'Un país para escucharlo', el programa televisivo que se emitió en La 2 durante tres temporadas. En él descubrimos no solo a muchos artistas, sino que fuimos descubriendo lugares increíbles de la geografía española. Ahora ese formato lo llevan al directo con una gira en la que ambos serán protagonistas y en la que irán invitando a muchos artistas a subirse al escenario con ellos. "Procuramos alejarnos del estándar de conciertos de invitados y hacer algo diferente. Pretendemos que los invitados se fundan con nosotros", confesaron ambos artistas a Sara Carbonero. Una gira que comenzó hace unas semanas en Logroño, en un "punto de partida increíble" donde "salió todo muy bien". Ahora les esperan más ciudades, como Barcelona el 4 de abril o Madrid, donde mañana día 4 de febrero actúan en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest. Ariel nos confiesa en exclusiva que uno de los invitados de Madrid será Coque Malla, que repite tras estar en Logroño. Ese deseo de repetir hace que esta gira sea tan especial: "No es fácil cuadrar agendas para cerrar a los invitados. Lo que sí notamos es que la gente está receptiva a nuestras propuestas", afirmaron. El origen televisivo de esta gira hace que tanto Kiko Veneo como Ariel Rot hayan querido reivindicar la importancia de la música en la televisión: "Corre el rumor de que la música no arraiga en televisión pero no me lo creo. La televisión tiene que poner más música, eso nunca es tiempo perdido. La música es tan de verdad que se te mete en tu cabeza y se te queda para siempre. Pertenecemos a una profesión que es sublime". No te pierdas todo lo que nos contaron los dos artistas, desde lo que ha cambiado la música en sus inicios a la actualidad, a cómo llevaron el confinamiento y la pandemia o incluso las horas de trabajo que les supone esta gira: "Estamos ensayando como nunca en nuestras vidas". Además, tras la entrevista cerramos el programa con una sorpresa muy especial. Artistas como Vanesa Martín, Marwan, Dani Martín, Dani Rovira, Rozalén y Valeria Castro se unen para felicitar por sorpresa el cumpleaños a Sara Carbonero. Un cierre a la altura de un programa que no te puedes perder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Hablar de Ariel Rot y de Kiko Veneno es hablar de la historia viva de nuestra música. Ambos han sido testigos y protagonistas de varias décadas en las que sus músicas nos han acompañado en el día a día. Juntos arrancaron el primer programa de 'Un país para escucharlo', el programa televisivo que se emitió en La 2 durante tres temporadas. En él descubrimos no solo a muchos artistas, sino que fuimos descubriendo lugares increíbles de la geografía española. Ahora ese formato lo llevan al directo con una gira en la que ambos serán protagonistas y en la que irán invitando a muchos artistas a subirse al escenario con ellos. "Procuramos alejarnos del estándar de conciertos de invitados y hacer algo diferente. Pretendemos que los invitados se fundan con nosotros", confesaron ambos artistas a Sara Carbonero. Una gira que comenzó hace unas semanas en Logroño, en un "punto de partida increíble" donde "salió todo muy bien". Ahora les esperan más ciudades, como Barcelona el 4 de abril o Madrid, donde mañana día 4 de febrero actúan en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest. Ariel nos confiesa en exclusiva que uno de los invitados de Madrid será Coque Malla, que repite tras estar en Logroño. Ese deseo de repetir hace que esta gira sea tan especial: "No es fácil cuadrar agendas para cerrar a los invitados. Lo que sí notamos es que la gente está receptiva a nuestras propuestas", afirmaron. El origen televisivo de esta gira hace que tanto Kiko Veneo como Ariel Rot hayan querido reivindicar la importancia de la música en la televisión: "Corre el rumor de que la música no arraiga en televisión pero no me lo creo. La televisión tiene que poner más música, eso nunca es tiempo perdido. La música es tan de verdad que se te mete en tu cabeza y se te queda para siempre. Pertenecemos a una profesión que es sublime". No te pierdas todo lo que nos contaron los dos artistas, desde lo que ha cambiado la música en sus inicios a la actualidad, a cómo llevaron el confinamiento y la pandemia o incluso las horas de trabajo que les supone esta gira: "Estamos ensayando como nunca en nuestras vidas". Además, tras la entrevista cerramos el programa con una sorpresa muy especial. Artistas como Vanesa Martín, Marwan, Dani Martín, Dani Rovira, Rozalén y Valeria Castro se unen para felicitar por sorpresa el cumpleaños a Sara Carbonero. Un cierre a la altura de un programa que no te puedes perder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Escucha aquí un nuevo programa de La Alternativa, con José Luis Escarabajano. Un programa que comenzamos charlando con Carmen Boza. La artista linense acaba de anunciar una gira con la que recorrerá toda nuestra geografía durante este 2022. Una gira que comenzó en el Circo Price de Madrid el pasado día 23 de enero y que además supone una nueva fórmula de llevar el directo. Además, también nos paramos a hablar con Juanfra Cerdá, vocalista de Pieles Sebastian. La nueva banda murciana acaba de publicar su primera carta de presentación. El EP 'Chico conoce a chico' se ha convertido en una de las grandes novedades de este comienzo de año. Completamos el programa escuchando novedades musicales de la mano de Second, Staytons, Le Flam, Sugarcrush, Funambulista, Conchita & Rozalén y Dorian & Suu.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Volvemos a llenar de magia el estudio de Radio MARCA en otra nueva edición de 'Que siga el baile', con Sara Carbonero. En esa ocasión recibimos a Valeria Castro, una jovencísima artista canaria que sigue dando pasos agigantados en el mundo de la música y que nos descubre todo lo que lleva dentro en una entrevista muy especial. Natural de La Palma, Valeria afronta el concierto más importante de su carrera. El próximo 6 de febrero en el Circo Price de Madrid vivirá una noche que lleva mucho tiempo esperando: "Tengo muchísimos nervios, es uno de los pasos más grandes que he dado. Estoy muy ilusionada y con muchísimas ganas de que la gente lo disfrute". Ahí sonarán los temas de 'Chiquita', su primer EP que sirve como carta de presentación de una carrera muy prometedora. Hace muy poco que forma parte de la industria musical pero ya ha podido comprobar todo lo que hay por dentro: "Esta industria tiene cosas buenas y malas. Cuando estás fuera ves sólo lo más bonito pero desde dentro ves que puede haber pequeñas piedras en el camino que hay que saltar". Hemos buceado en la Valeria más personal, esa que nos cuenta que "está de exámenes" en la carrera de Biotecnología que estudia paralelamente a su carrera. Esa Valeria que confiesa tener una relación de "amor-odio" con las redes sociales o la que reclama el valor de su sector: "La música es perfecta para hacer reflexionar a la gente". Tanto los temas sociales como la gente que le rodea suelen ser recurrentes en sus temas. Para las mujeres de su vida compuso 'Guerrera': "Son lo más importante que tengo en mi vida y siempre estaré en deuda con ellas. La mayor alegría que tengo es ver cómo me escriben mujeres que se sienten identificadas y que es una canción abrigo para ellas". No te pierdas todo lo que nos contó sobre su vinculación con Alejandro Sanz en sus inicios, sobre con quién sueña cantar a dúo o sobre la situación actual de La Palma: "Estamos en proceso de reconstrucción. En la vida hay que tener la memoria muy presente para todo y ahora más que nunca porque un volcán ha intentando borrar nuestra memoria. La memoria es la que nos hace saber de dónde venimos y a dónde vamos". Además, recibió una sorpresa de su amiga Silvana Estrada y cerró la entrevista con su tema 'Guerrera' cantado en directo. Un momentazo que no te puedes perder. Completamos el programa con la agenda cultural que nos trae José Luis Escarabajano y el cierre musical de los oyentes, en el que hoy Samuel nos trae a Dani Martín. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Volvemos a llenar de magia el estudio de Radio MARCA en otra nueva edición de 'Que siga el baile', con Sara Carbonero. En esa ocasión recibimos a Valeria Castro, una jovencísima artista canaria que sigue dando pasos agigantados en el mundo de la música y que nos descubre todo lo que lleva dentro en una entrevista muy especial. Natural de La Palma, Valeria afronta el concierto más importante de su carrera. El próximo 6 de febrero en el Circo Price de Madrid vivirá una noche que lleva mucho tiempo esperando: "Tengo muchísimos nervios, es uno de los pasos más grandes que he dado. Estoy muy ilusionada y con muchísimas ganas de que la gente lo disfrute". Ahí sonarán los temas de 'Chiquita', su primer EP que sirve como carta de presentación de una carrera muy prometedora. Hace muy poco que forma parte de la industria musical pero ya ha podido comprobar todo lo que hay por dentro: "Esta industria tiene cosas buenas y malas. Cuando estás fuera ves sólo lo más bonito pero desde dentro ves que puede haber pequeñas piedras en el camino que hay que saltar". Hemos buceado en la Valeria más personal, esa que nos cuenta que "está de exámenes" en la carrera de Biotecnología que estudia paralelamente a su carrera. Esa Valeria que confiesa tener una relación de "amor-odio" con las redes sociales o la que reclama el valor de su sector: "La música es perfecta para hacer reflexionar a la gente". Tanto los temas sociales como la gente que le rodea suelen ser recurrentes en sus temas. Para las mujeres de su vida compuso 'Guerrera': "Son lo más importante que tengo en mi vida y siempre estaré en deuda con ellas. La mayor alegría que tengo es ver cómo me escriben mujeres que se sienten identificadas y que es una canción abrigo para ellas". No te pierdas todo lo que nos contó sobre su vinculación con Alejandro Sanz en sus inicios, sobre con quién sueña cantar a dúo o sobre la situación actual de La Palma: "Estamos en proceso de reconstrucción. En la vida hay que tener la memoria muy presente para todo y ahora más que nunca porque un volcán ha intentando borrar nuestra memoria. La memoria es la que nos hace saber de dónde venimos y a dónde vamos". Además, recibió una sorpresa de su amiga Silvana Estrada y cerró la entrevista con su tema 'Guerrera' cantado en directo. Un momentazo que no te puedes perder. Completamos el programa con la agenda cultural que nos trae José Luis Escarabajano y el cierre musical de los oyentes, en el que hoy Samuel nos trae a Dani Martín. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Volvemos a llenar de magia el estudio de Radio MARCA en otra nueva edición de 'Que siga el baile', con Sara Carbonero. En esa ocasión recibimos a Valeria Castro, una jovencísima artista canaria que sigue dando pasos agigantados en el mundo de la música y que nos descubre todo lo que lleva dentro en una entrevista muy especial. Natural de La Palma, Valeria afronta el concierto más importante de su carrera. El próximo 6 de febrero en el Circo Price de Madrid vivirá una noche que lleva mucho tiempo esperando: "Tengo muchísimos nervios, es uno de los pasos más grandes que he dado. Estoy muy ilusionada y con muchísimas ganas de que la gente lo disfrute". Ahí sonarán los temas de 'Chiquita', su primer EP que sirve como carta de presentación de una carrera muy prometedora. Hace muy poco que forma parte de la industria musical pero ya ha podido comprobar todo lo que hay por dentro: "Esta industria tiene cosas buenas y malas. Cuando estás fuera ves sólo lo más bonito pero desde dentro ves que puede haber pequeñas piedras en el camino que hay que saltar". Hemos buceado en la Valeria más personal, esa que nos cuenta que "está de exámenes" en la carrera de Biotecnología que estudia paralelamente a su carrera. Esa Valeria que confiesa tener una relación de "amor-odio" con las redes sociales o la que reclama el valor de su sector: "La música es perfecta para hacer reflexionar a la gente". Tanto los temas sociales como la gente que le rodea suelen ser recurrentes en sus temas. Para las mujeres de su vida compuso 'Guerrera': "Son lo más importante que tengo en mi vida y siempre estaré en deuda con ellas. La mayor alegría que tengo es ver cómo me escriben mujeres que se sienten identificadas y que es una canción abrigo para ellas". No te pierdas todo lo que nos contó sobre su vinculación con Alejandro Sanz en sus inicios, sobre con quién sueña cantar a dúo o sobre la situación actual de La Palma: "Estamos en proceso de reconstrucción. En la vida hay que tener la memoria muy presente para todo y ahora más que nunca porque un volcán ha intentando borrar nuestra memoria. La memoria es la que nos hace saber de dónde venimos y a dónde vamos". Además, recibió una sorpresa de su amiga Silvana Estrada y cerró la entrevista con su tema 'Guerrera' cantado en directo. Un momentazo que no te puedes perder. Completamos el programa con la agenda cultural que nos trae José Luis Escarabajano y el cierre musical de los oyentes, en el que hoy Samuel nos trae a Dani Martín. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Charlamos con Alberto de Chumi Chuma antes de su concierto en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest.

¡Comienza el especial de Navidad! A SIN CAFÉ COMO EXCUSA han venido Ana Hernández, Lila Horovitz y Marika Pérez creadoras de El viaje de Alana, una función en el Teatro Infanta Isabel de MAdrid. ENTRE EL FOSO Y EL TELÓN vamos al Teatro Pavón Kamikaze para ver The Christmas Soul y en DRAMEDIA recomendamos Cuento de Navidad en el Nuevo Teatro Alcalá, La vuelta al mundo de cometa en el Circo Price y ¿Quién puede robar la luna? en la Sala Nueve Norte. Entramos en EL CAMERINO del Teatro Lara para ver Los remedios y LA APUNTADORA nos dará también su opinión sobre ese montaje. En EL COMODÍN DE LA CLAQUETA analizamos lo mejor del cine de 2021 y en VERSO A VERSO repasamos la vida y obra de Walt Whitman y Julia de Burgos a través del Canto a mi mismo/a. En ARTECTURA viajamos para conocer el calendario de adviento más grande del mundo y en LA DESPENSA DEL TIEMPO  desgranamos Sofía Troubetzkoy de Winterhalter Cerramos en VERSIONANDO QUE ES GERUNDIO con el villancico Green sleaves. ¡TE ESPERAMOS!

Jaume Segalés habla del Festival de Circo Iberoamericano en el Circo Price y del plan de “Movilidad en Moto 2021".

Beats que emocionan. Digital 21 y Stefan Olsdal vuelven a juntarse para un nuevo álbum, 'Complex'. Electrónica, rock y clásica con una cuidada producción. Su música es tan onírica como bailable. Stefan Olsdal de Placebo y el productor electrónico Miguel López Mora, aka Digital 21, formaron este proyecto hace ocho años. El pasado de Miguel en electrónica resultó ser una buena opción para Stefan, quien tiene años de experiencia en la icónica banda de rock alternativo dirigida por la guitarra, Placebo. Ambos son multiinstrumentistas, y Miguel es el artista visual de la banda, creando visuales en vivo y los videoclips. Ambos comparten por igual la pasión por la música electrónica, rock y clásica, y para su álbum de debut, ‘Inside’, crearon un híbrido contemporáneo de música electrónica, mezclando sonidos de club e instrumentos reales. Han ido afinando sus shows en vivo en los últimos años: festivales como Pohoda o Sonorama, shows en Londres o en Madrid, agotando entradas en el Circo Price o acompañando a Placebo en su última gira europea, junto a su cuarteto de cuerdas habitual. Ahora nos presentan su segundo disco, ‘Complex'. Escuchar audio

En este programa despedimos a la revista teatral Programate que deja de publicarse y a su directora Gema Fernández, que nos ha acompañado en 92 programas desde noviembre de 2011. Además entrevistamos a Fernando Cayo, protagonista de "Antígona" en las Naves del Español y a Santi Marín y Lautaro Perotti, los dos actores de "Próximo" en el Infanta Isabel. También charlamos con Lola Blasco sobre "Música y mal" en el Fernán Gómez y con Samy Khalil sobre la nueva propuesta de la Joven, "La Eneida" en el Circo Price.

🎧 Escúchanos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva A SIN CAFÉ COMO EXCUSA ha venido la actriz Clara Sanchis para acercarnos a La lengua en pedazos en el Teatro Galileo. Además, nos acompaña Jesús Torres, autor, director e intérprete de Puños de harina en el Teatro Fernán Gómez. ENTRE EL FOSO Y EL TELÓN disfrutamos del Festival Internacional de Magia de Madrid en el Circo Price, y en DRAMEDIA recomendamos Rita en el Teatro Fernán Gómez, Lo que tú nos dejas en el Teatro Galileo y Negra Sombra en la Sala Nueve Norte. Además, como cada mes, nos aproximamos al teatro isleño. Entramos en EL CAMERINO del Teatro Lara para disfrutar de La ramera de babilonia de la mano de PasoAzorín Teatro. En EL COMODÍN DE LA CLAQUETA nos acercamos al último estreno de Netflix Malcom & Marie, y en DIME QUÉ LEES pasamos las páginas de ¿Quién cantará en tu entierro? De Juan Carlos León. En nuestro viaje radiofónico semanal con ARTECTURA viajamos hasta Tonga, y en LA DESPENSA DEL TIEMPO entramos en la obra de Paula Rego y su pintura Oratoria. Cerramos en VERSIONANDO QUE ES GERUNDIO con las versiones de Rose garden. ¿Con qué versión te quedas? ¡TE ESPERAMOS! 📱Síguenos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva

En su página de facebook Beatriz Concepción (Nosotrash y componente del equipo directivo de Oso Polita) cuenta la verdadera historia de cómo Nacho Vegas estuvo a punto de conocer a Michi Panero. Una canción que es un momento álgido de cualquier concierto del asturiano y que se quedó fuera de ese "Oro, salitre y carbón" que fue el trabajo con el que se despedía de su anterior compañía de management/sello y llegaba al de ahora. Quedó tan bien el directo en el Circo Price de Madrid hace casi un año y con esos coros del público tan arrebatadores que había que recuperarla y publicarla. Hablamos con Pepe Escribano, tantos años al frente de su tienda "Escridiscos" y que una vez retirado ha escrito un libro de 192 páginas en donde aparecen en torno a trescientos grupos que están en la categoría de "Los olvidados del rock (las bóvedas del rock americano de los 60´s)". En la charla sonaron las músicas de The Remains, bostonianos; The Music Explosion, de Ohio, y The Squires de Connecticut y tres canciones sesenteras. Nos dio la primicia de que habrá un nuevo libro dedicado a los olvidados del rock...mundial. Noticia del día es que entre Yoko Ono y los herederos de Jimi Hendrix se pone en marcha un canal de música y documentales llamado Coda Collection que ofrece títulos de Rolling Stones, ACDC, Pearl Jam... o Johnny Cash en la prisión de San Quintín. Además, la colección del histórico fanzine "Punk planet" y sus 80 números entre 1994 y 2007 estará disponible en la red. En sus páginas aparecieron al principio unas seminales Sleater-Kinney. Novedad internacional es el disco de duetos que viene de Xiu Xiu llamado "Oh no". El avance cuenta con Liz Harris de Grouper como invitada. Tres novedades de aquí; la nueva pieza de Maidon que habla de los momentos fugaces de la vida y las respectivas caras B de los singles presentados días atrás de Cerro Moreno y Celistia. La página de recuerdo de los 50 años que vienen fue con el grupo del folk rock progresico inglés capitaneado por Chris Simpson y su disco de 1973 "Lord of the ages". Magna Carta tocaron en un cine del barrio de Argüelles con llenazo. Escuchar audio

Llegó el gran día y en T4 hemos estrenado nuestra nueva sección junto a Sara Carbonero. 'Que siga el baile' alzó su telón con un invitado de lujo como es el cantautor Marwan. Muchos temas encima de la mesa, como su nuevo disco 'El viejo boxeador', su próximo libro o sus inquietudes y pasiones, entre las que se encuentra el FC Barcelona.  Una charla amena e íntima en la que Marwan habló sobre la situación que atraviesa la cultura, que es uno de los sectores más afectados por la crisis del Covid-19: "Algo que nos pasa a todos es que necesitamos sentir y nos han quitado las cosas que más nos dan la vida. Estuve viendo dos conciertos en los últimos días y el hecho de poder estar ahí fue recuperar unas sensaciones que echaba mucho de menos". Además, el cantautor madrileño se sinceró sobre su posible o no paternidad y su relación con las redes sociales: "Yo creo que la sociedad cada vez se embrutece más y siempre me he preguntado si este es el mundo dónde me gustaría traer a un niño. Vivimos unos tiempos hostiles a la ternura. Con las redes tengo una relación de amor-odio, a veces pienso que podría estar haciendo otras cosas y no perder tanto el tiempo". Estando en la radio del deporte, no podía faltar la referencia a sus pasiones futbolísticas: "Soy muy forofo y muy culé. El deporte me ha acompañado toda la vida y siempre digo que yo también soy campeón del mundo. El gol de Iniesta fue el mejor momento de mi vida". Marwan, que estará de gira el próximo 31 de enero y 2 de febrero en el Circo Price de Madrid, además del 6 y 12 de marzo en Barcelona y Ermua, respectivamente, también nos habló de muchísimas cosas más en este estreno de 'Que siga el baile'. ¡No te lo pierdas! See omnystudio.com/listener for privacy information.

Llegó el gran día y en T4 hemos estrenado nuestra nueva sección junto a Sara Carbonero. 'Que siga el baile' alzó su telón con un invitado de lujo como es el cantautor Marwan. Muchos temas encima de la mesa, como su nuevo disco 'El viejo boxeador', su próximo libro o sus inquietudes y pasiones, entre las que se encuentra el FC Barcelona.  Una charla amena e íntima en la que Marwan habló sobre la situación que atraviesa la cultura, que es uno de los sectores más afectados por la crisis del Covid-19: "Algo que nos pasa a todos es que necesitamos sentir y nos han quitado las cosas que más nos dan la vida. Estuve viendo dos conciertos en los últimos días y el hecho de poder estar ahí fue recuperar unas sensaciones que echaba mucho de menos". Además, el cantautor madrileño se sinceró sobre su posible o no paternidad y su relación con las redes sociales: "Yo creo que la sociedad cada vez se embrutece más y siempre me he preguntado si este es el mundo dónde me gustaría traer a un niño. Vivimos unos tiempos hostiles a la ternura. Con las redes tengo una relación de amor-odio, a veces pienso que podría estar haciendo otras cosas y no perder tanto el tiempo". Estando en la radio del deporte, no podía faltar la referencia a sus pasiones futbolísticas: "Soy muy forofo y muy culé. El deporte me ha acompañado toda la vida y siempre digo que yo también soy campeón del mundo. El gol de Iniesta fue el mejor momento de mi vida". Marwan, que estará de gira el próximo 31 de enero y 2 de febrero en el Circo Price de Madrid, además del 6 y 12 de marzo en Barcelona y Ermua, respectivamente, también nos habló de muchísimas cosas más en este estreno de 'Que siga el baile'. ¡No te lo pierdas! See omnystudio.com/listener for privacy information.

🎧 Escúchanos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva 01:26 - Entrevista a Isabel Ordaz 28:23 - Entre el foso y el telón 31:59 - Dramedia 38:00 - Dramedia Barcelona 1:01:26- El camerino 1:05:35 - La apuntadora 1:11:50 - Entrevista a Antonio Fuentes 1:44:05 - El comodín de la claqueta 1:52:47 - Con brevedad 1:57:52 - Dime qué lees 2:05:57 - Veo veo 2:14:13 - La despensa del tiempo 2:31:06 - Historiarte 2:39:21 - Versionando que es gerundio Celebramos la Navidad este sábado en Telón y Cuenta Nueva con un programa especial. A SIN CAFÉ COMO EXCUSA ha venido la actriz Isabel Ordaz. Con ella charlamos de su último proyecto, El Beso, en el Teatro Español. Además, celebramos los 140 años del Teatro Lara junto a su director, Antonio Fuentes, que nos abre las puertas de esta institución del teatro. ENTRE EL FOSO Y EL TELÓN nos adentramos en un clásico de estas fechas, Cuento de Navidad, en el Teatro San Pol. Con DRAMEDIA recomendamos El retorno de la cometa en el Circo Price, A Christmas Carol en el Teatro Reina Victoria y La probabilidad de lo imposible en la Sala Nueve Norte. Además, nos acercamos a la cartelera de Barcelona con nuestro corresponsal Andreu Remi. Entramos en EL CAMERINO del Teatro Kamikaze para ver Las Canciones y LA APUNTADORA nos hace varias propuestas para los más pequeños con el teatro infantil. En nuestro espacio de cine, EL COMODÍN DE LA CLAQUETA, indagamos en The Father y pasamos las páginas de Cuento de Navidad de Charles Dickens en DIME QUÉ LEES. En VEO VEO revivimos la historia de una de las instantáneas más catastróficas del siglo XX.  La desgracia del dirigible nazi Hindenburg. Dentro de LA DESPENSA DEL TIEMPO conocemos el cuadro Natividad mística de Sandro Botticelli y en HISTORIARTE nos adentramos en el mundo de la radio y de la fantasmagórica emisora rusa AM 4625. 
 Cerramos en VERSIONANDO QUE ES GERUNDIO con el villancico Merry Christmas baby del trio Johnny Moore’s. ¿Con qué versión te quedas? ¡TE ESPETAMOS!

En esta entrega del 4 de diciembre entrevistamos a Javier Navares, protagonista del musical "Antoine" sobre el autor de El principito y a Ana Azorín, sobre la comedia "El móvil" en el teatro Lara. Además, Carlos López Infante, nos dio detalles del espectáculo de Navidad en el Circo Price, "El retorno de cometa". Repasamos los estrenos de la cartelera teatral madrileña con Gema Fernández, directora de la revista Prográmate y Antonio de la Fuente nos presentó lo último de Yllana en el Alfil, "Gag movie".

Jaume Segalés y su equipo hablan con la directora del Circo Price, de la  "Atención a personas sin hogar" y entrevistan a Álvaro de Luna. 

Son veinte años de carrera. Las primeras canciones de Nacho Vegas en solitario vieron la luz con la etiqueta Limbo Starr al principio de este siglo. Justo diez años después se producía el cambio y se enrolaba con esa etiqueta de nuevo cuño llamada Marxophone en donde estaban implicados los propios artistas (él y otros compañeros de profesión). y justo ahora llega el nuevo cambio de camiseta y su fichaje por Oso Polita, sello dependiente de la promotora de conciertos y de festivales Last Tour. El fin de una era y el comienzo de otra viene marcado por la edición este viernes del recopilatorio "Oro, salitre y carbón" en el que aparecen entre sus 26 cortes un buen montón de fetiches y delicatesses que realzan aún más el contenido de un disco del asturiano. Aparecen piezas que apenas habían sido cara B de discos sueltos, aportaciones sueltas para un disco de niños, Ecologistas en Acción u otros "regalos", amén de extractos de directos (de la actuación de principios de año en el Circo Price de Madrid o de su habitual cita mexicana). Y, por supuesto, cortes inéditos como ese "Fabulación" que está a la altura de sus más brillantes composiciones. En vísperas de que salga ese álbum doble y que lo presente en tres conciertos (viernes, Bilbao, entradas agotadas; sábado, Madrid y 25 en Donosti) hablamos a distancia con Nacho que en Gijón acomete los últimos ensayos de esos conciertos especiales con un set list en donde va a tocar temas no tan habituales en sus citas con el público. Noticia del día es que Jimmy Page revele que había preparada una gira de reunión (que no llegó a producirse) de Led Zeppelin (con Plant, Jones y el hijo de Bonham) una vez hubieran homenajeado en 2007 al presidente del sello Atlantic. Y que Heather confiesa que ya está listo el segundo álbum de Pale Waves. Elvis Costello presenta nuevo tema que es otro avance de ese "The clockface" que saldrá el día 30. Y también es novedad foránea el EP de la australiana Cxloe. Dos homenajes. A quien fuera batería de Tremeloes, Dave Munden, 76 años, banda sixties de armonías vocales insuperables y a Gordon Haskell, 74 años, que ocupara el puesto de bajista brevemente dentro de King Crimson. Escuchar audio

En este programa entrevistamos a Ricardo Iniesta, director de "Rey Lear" con Atalaya Teatro y al mago Héctor Mancha, que participa en las galas del X Festival Internacional de Magia en el Circo Price. En los estudios recibimos, por un lado a Julio Vargas e Isabel Arenal para hablarnos de "Sedom" en Nave 73 y también a Guillermo Sanjuan y Rosa Manteiga, de "Instrucciones para caminar sobre el alambre" en Cuarta Pared. Y además nuevo episodio de radio teatro titulado "Por qué pone busy".

Celebramos la Navidad a toro pasado desde los estudios de Inforadio UCM en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid junto a la cultura y el teatro que desde Madrid para el mundo ponemos en conocimiento cada sábado desde las 20:00 a las 21:30. Todo un clásico del teatro de nuestro país se prepara para despedir este 2019 junto a nosotros. El único hombre de una saga de mujeres, Emilio Gutiérrez Caba se sienta con nosotros en SIN CAFÉ COMO EXCUSA para presentarnos el relato de su familia que acaba de publicar, El Tiempo Heredado. Además, Antonia Paso vendrá a hablarnos de Vete de mis sueños la nueva obra que ha puesto en pie en los Teatros Luchana. Y ya dentro de la escaleta TEATRO MUSICAL tiene el deber de hacernos llegar la actualidad del género a nuestra mesa. Esta semana, en clave de comedia, celebramos la Navidad con nada más y nada menos que Jesucristo, el mayor influencer que ha conocido la historia, el protagonista del musical 33, el musical. DRAMEDIA visita el Circo Price para ver su especial de Navidad desde donde Don Búho nos da la bienvenida a un lugar de nubes de vapor, acróbatas, criaturas voladoras y hasta un domador que traen un sinfín de extrañas y enigmáticas maletas. Y para quien no le vaya esto de la Pascua también tenemos recomendaciones… en este caso, Pocahontas o la verdadera historia de una traviesa en el Pavón Kamikaze. Nos metemos en el CAMERINO del Teatro Lara con Lavar, marcar y enterrar… una comedia de balas, calaveras y pelucas. Además, en ¿SABÍAS QUÉ…? repasamos el año audiovisual con las que creemos que han sido las diez mejores películas de este 2019. Dejamos espacio a la literatura en DIME QUÉ LEES… y viajamos junto al avión de ARTECTURA a un país donde hace frió… pero donde pequeños y mayores se lo pasarán mejor que nunca. Viajamos hasta Laponia para conocer la casa y leyenda de Santa Claus y el gran teatro de Rovaniemi. En LA DESPENSA DEL TIEMPO acudimos a la llamada del Bosque de los Deseos de Madrid y ENTRE las BAMBALINAS del Cuento de Navidad revivimos la entrañable historia del Sr. Ebenez Scrooge. Hombre vinculado a La Vanguardia, reprodujo sus fotografías en el huecograbado del rotativo antes, durante y después de la guerra, y suya era, en 1961, la primera imagen en color que publicó este diario... Antoni Campañà. Además, por entre el objetivo de VEO VEO conocemos la historia del Ponemos a prueba nuestros conocimientos culturales EN LA PUNTA DE LA LENGUA y en VERSIONANDO QUE ES GERUNDIO uno de los himnos de la navidad ¿sabéis decirnos cuál podría ser? ¿con qué versión te quedas? ¡TE ESPERAMOS! Revive todo nuestro contenido en la web > telonyctanueva.wordpress.com

María de Juan, Delafé, Shinova, Pedro Bernardo, Festivern, Mallorca Live, WARM UP, Conexión Valladolid, Festivas de los Sentidos y La RouxLos Tiempos Modernos de esta semana comienzan con María de Juan y “00.00 Erizo”, el segundo adelanto de lo que será su primer trabajo de María de Juan “24/7”. También te hablo esta semana de Delafé que ya ha comenzado los conciertos de presentación de su último trabajo “Hay un lugar” que vio la luz el pasado 27 de septiembre. Nos vamos a ahora hasta el Circo Price con otro de los conciertos que no podemos perdernos, el de los vascos Shinova, que siguen de gira con su último disco, “Cartas de Navegación” harán parada el próximo domingo 2 de diciembre en el Teatro Circo Price dentro del marco del “Inverfest. Nos vamos también de concierto benéfico a Pedro Bernardo, Ávila, con Miss Caffeina, Ángel Stanich, Kuve, Anni B Sweet, Zahara, Elyella o Second que son algunos de los grandes artistas que estarán el próximo 9 de mayo actuando en la Plaza del Ayuntamiento por la mañana y en la Plaza de Toros, por la noche, de Pedro Bernardo, Ávila. La recaudación de todos estos conciertos se donará para limpiar y reforestar el monte de Pedro Bernardo, que ha sufrido tres grandes incendios desde 1986.Dejamos las giras y conciertos para...

María de Juan, Delafé, Shinova, Pedro Bernardo, Festivern, Mallorca Live, WARM UP, Conexión Valladolid, Festivas de los Sentidos y La Roux Los Tiempos Modernos de esta semana comienzan con María de Juan y “00.00 Erizo”, el segundo adelanto de lo que será su primer trabajo de María de Juan “24/7”. También te hablo esta semana de Delafé que ya ha comenzado los conciertos de presentación de su último trabajo “Hay un lugar” que vio la luz el pasado 27 de septiembre. Nos vamos a ahora hasta el Circo Price con otro de los conciertos que no podemos perdernos, el de los vascos Shinova, que siguen de gira con su último disco, “Cartas de Navegación” harán parada el próximo domingo 2 de diciembre en el Teatro Circo Price dentro del marco del “Inverfest. Nos vamos también de concierto benéfico a Pedro Bernardo, Ávila, con Miss Caffeina, Ángel Stanich, Kuve, Anni B Sweet, Zahara, Elyella o Second que son algunos de los grandes artistas que estarán el próximo 9 de mayo actuando en la Plaza del Ayuntamiento por la mañana y en la Plaza de Toros, por la noche, de Pedro Bernardo, Ávila. La recaudación de todos estos conciertos se donará para limpiar y reforestar el monte de Pedro Bernardo, que ha sufrido tres grandes incendios desde 1986.Dejamos las giras y conciertos para sumergirnos en los festivales que aún están por celebrarse, como es el valenciano Festivern que tendrá...

Se abre el telón y se ve a una escritora / directora teatral / directora del Circo Price sentada en el sofá de su casa contestando las preguntas de Álvaro sobre la vida, la identidad y las performances que realizamos en cada una de nuestras interacciones cotidianas. ¿Como se llama el Plomo y Cemento? El teatro del mundo, con María Folguera.

Se abre el telón y se ve a una escritora / directora teatral / directora del Circo Price sentada en el sofá de su casa contestando las preguntas de Álvaro sobre la vida, la identidad y las performances que realizamos en cada una de nuestras interacciones cotidianas. ¿Como se llama el Plomo y Cemento? El teatro del mundo, con María Folguera.

La historia de Daja-Tarto es una de las más bizarras de la bohemia española del Siglo XX. Una historia llena de cristales tragados, crucifixiones y cemento exhalado por los poros. Deja-Tarto, el príncipe de Kapurtala que nació en Cuenca y fue una estrella del Circo Price.

La historia de Daja-Tarto es una de las más bizarras de la bohemia española del Siglo XX. Una historia llena de cristales tragados, crucifixiones y cemento exhalado por los poros. Deja-Tarto, el príncipe de Kapurtala que nació en Cuenca y fue una estrella del Circo Price.

Nuestros cómicos Llum Barrera, Quique Peinado y Antonio Castelo repasan la actualidad política de esta semana: desde las nuevas elecciones hasta el juicio de Procés. No están solos: nos acompañan Jorge Blass con un nuevo espectáculo en el Circo PRICE, y Vicente Vallés, periodista que ha publicado su segundo libro: 'El rastro de los rusos muertos'. Nos pone la banda sonora Moses Rubin, un joven cantautor que viene acompañado de su guitarra.

En este audio comentamos las películas: Animales fantásticos: Los crímenes de Greenwood El Veredicto: La ley del menor El Regreso de Ben Ralph rompe internet Y os hablamos un poco del espectáculo que vimos en el Circo Price de Madrid.

La caja de colección recoge grabaciones hechas entre 2010 y 2017, por artistas de diversas nacionalidades; Argentina, Colombia, Chile, España, México, Uruguay, Venezuela, entre otros y realizadas en diferentes estudios, salas, festivales y lugares de España y Colombia. Mira este video para descargarlas: El resultado son mas de 50 grabaciones repartidas en 5 volúmenes especiales: VOLUMEN 1 1- Zoé, Poli 2- Javiera Mena, Como Siempre Soñe 3- Los Amigos Invisibles, Sexy+Amor 4- Chocquibtown, Pescao Envenenao 5- Santullo, Amorgo Letargo 6- Bomba Estéreo, Fuego 7- Kevin Johansen, Guacamole 8- Iván Ferreiro, M 9- Gonzalo Aloras + Juan Pablo Villamizar, Emotival 2010 BONUS TRACK : Zoé, Luna Poli Letra y Música : León Larregui Original del álbum : Reptilectric Label: EMI Publishing León Larregui - Voz Sergio Acosta - Guitarra Angel Mosqueda - Guitarra Rodrigo Guardiola - Percusión Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Cámara Lenta Letra y Música : Javiera Mena Original del álbum Esquemas Juveniles Label: Quema su cabeza Records Javiera Mena - Piano y Voz Cristián Heyne - Guitarra Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Sexy Letra y Música: Jose Luis Pardo Original del Álbum: The New Sound of the Venezuelan Gozadera. Label: Luaka Bop Amor Letra y Musica: Jorge Spiteri y Steve Alpert Original del Álbum; Arepa 3000 Label: Luaka Bop Grabados en directo, Sala La Florida Madrid Diciembre 2010 Julio Briceño - Voz e instrumentos de percusión menor José Luis Pardo - Guitarras Armando Figueredo - coros y teclados Mauricio Arcas - congas, timbales, percusión y coros José Rafael Torres - bajo Juan Manuel Roura - batería y coros Ingenieros - Jesús Noriega Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Pescao Envenenao Letra y Música: Choquibtown Original del Álbum: Oro Label: National Records Goyo, Tostao, Slow - Voces Alex Sánchez - Bajo eléctrico. Milton Jurado - Guitarra. Larry Viveros- Percusión. Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Amargo Letargo Letra y Música: Fernando Santullo Original del Álbum: Bajo Fondo Presenta: Santullo Label: Surco, Universal Music - Argentina Fernando Santullo: voz Jose Luis Yabar: Guitarra Fernando Lagreca: Casiotone , voz Nicolas Correa: Cajon Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Remasterización _ Fernando Santullo Fuego Letra: Liliana Saumet Música: Simón Mejía Original del Álbum: Blow up/ Estalla, 2008 Label: Polen Records - Colombia Grabado Sala Apolo en Barcelona Noviembre 2010 Liliana Saumet: Voz Simón Mejía: Bajo Kike Egurrola : Batería Julián Salazar : Guitarra Técnico de grabación: Mr Jay Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Guacamole Letra y Música: Kevin Johansen Original del álbum: The Nada Label: Los Años Luz / Sony Kevin Johansen - Guitarra y Voz Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas M Letra y Música: Iván Ferreiro Original del álbum: Manual para los Fieles (Piratas) Label: Dro Atlantic, Warner Music Spain Iván Ferreiro – Piano y Voz Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas Emotival Letra y Musica: Gonzalo Aloras Original del álbum: Algo Vuela Label: Circo Beat Gonzalo Aloras (Pianos y voz- Argentina) Juan Pablo Villamizar (Guitarras- Colombia) Andres Peláez (Grabación y Mezcla- Colombia) Guastavo Fourcade (Mastering- Argentina) Video: Alfredo Pemjeam (Director Clip- Chile) Cristóbal Portaluppi (Director Foto- Chile) Octubre 2010 Luna Letra y Música : León Larregui/ Zoé Original del álbum : Reptilectric Label: EMI publishing León Larregui - Voz Sergio Acosta - Guitarra Angel Mosqueda - Guitarra Rodrigo Guardiola - Percusión Grabado en Estudios Latin Roll Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición - Jaime Nieto Roll Studios Bcn Mastering - Sebastián Rojas Roll Studios Bruselas VOLUMEN 2 1- Labios Rotos – Zoé 2- Pepa – Astro 3- Hombre Pánico – Austin Tv 4- Tierra – Xoel López 5- La Fugitiva – Natalia Lafourcade 6- Ultima Versión de Ti – Ruidoblanco 7- Que Seria – Francisca Valenzuela 8- Ay! Paciencia – Alex Ferreira 9- (Así son) Las Reglas del Juego – Mikel Erentxun 10- Silencio – Maga 11-Hasta la Piel – Carla Morrison 12-Para Decirte Adiós – M Clan 13-Despierta Lucy – Austin TV 14-Flora y Fauno - Babasonicos Alex Ferreira – Ay Paciencia! Letra y Música : Alex Ferreira Original del álbum : El Afan Label: Warner/Dro Music Spain Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas Astro – Pepa Letra y Música : Astro Original del álbum : Astro Label: Discos Rio Bueno (Chile) Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas Austin Tv – Despierta Wendy Letra y Música : Austin Tv Original del álbum : Caballeros del Albedrío Label: Terrícolas Imbéciles Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas Austin Tv – El Hombre Pánico Letra y Música : Austin Tv Original del álbum : Caballeros del Albedrío Label: Terrícolas Imbéciles Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas Babasonicos- Flora y Fauno Letra y Música : Babasonicos Original del álbum : A Propósito Label: Universal Music Grabado en Sala Apolo Barcelona Técnico de grabación y Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas Carla Morrison – Hasta la Piel Letra y Música : Carla Morrison Original del álbum : Dejenme Llorar Label: Intolerancia Records Grabado en la Sala Music Hall Barcelona Técnico de grabación: Goçal Planas Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas Francisca Valenzuela – Que Seria Letra y Música : Francisca Valenzuela Original del álbum : Buen Soldado Label: Mushroom Pillow Grabado en la Sala Music Hall Barcelona Técnico de grabación: Goçal Planas Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas M Clan – Para Decirte Adiós Letra y Música : Carlos Tarque y Ricardo Ruiperez Original del álbum : Arenas Movedizas Label: Warner/Dro Music Spain Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas Maga – Silencio Letra y Música : Miguel Rivera Original del álbum : A La Hora del Sol Label: Mushroom Pillow Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas Mikel Erentxun – (Asi Son) Las Reglas del Juego Letra y Música : Mikel Erentxun Original del álbum : 24 Golpes Label: Warner/Dro Music Spain Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edicion Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas Natalia Lafourcade – La Fugitiva Letra y Música : Agustín Lara Original del álbum : Mujer Divina Label: Sony Music Grabado en la Sala Music Hall Barcelona Técnico de grabación: Goçal Planas Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas Ruidoblanco – Ultima Versión de Ti Letra y Música : Ruidoblanco Original del álbum : Midiendo el Tiempo con Canciones Label: Warner/Dro Music Spain Grabado en Estudios RGP Barcelona Técnico de grabación: Armand Rodríguez Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas Xoel Lopez – Tierra Letra y Música : Xoel Lopez Original del álbum : Atlantico Label: Esmerarte Grabado en la Sala Music Hall Barcelona Técnico de grabación: Goçal Planas Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rex Roll Studios Bruselas Zoé – Labios Rotos (Eléctrica) Letra y Música : Zoé Original del álbum : Musica de Fondo Mtv Unplugged Label: EMI publishing León Larregui - Voz Sergio Acosta - Guitarra Angel Mosqueda - Guitarra Rodrigo Guardiola - Percusión Grabado en Sala Apolo Barcelona Técnico de grabación: Rodrigo Guardiola Edición Mr Jay Roll Studios Bcn Mastering Mr Rexx Roll Studios Bruselas VOLUMEN 3 1- Cyan - Solo una Herida The Room Bcn Grabación y mezcla: Gorka Dresbaj y Jordi Navarro Mayo 2013 2- The Pinker Tones – Los Colores del Zoo Grabado en Pinkerland, Barcelona 3- Ariel Rot – Nunca es Tarde para el Rock & Roll Grabación: Julian Tapias Estudios Scanner Fm, Barcelona Mayo 2013 4- Vetusta Morla – Lo Que Te Hace Grande Ingeniero y Mezcla: Angel Lujan Grabado en Bogota Festival Estereo Picnic, Abril 05 de 2013 5- Dorian – Los Amigos que Perdí Grabación: Julian Tapias Estudios Scanner Fm, Barcelona Junio 2013 6- Lori Meyers – Planilandia Grabación: Julian Tapias Estudios Scanner Fm, Barcelona Mayo 2013 7- Second - 2502 Grabacion: Jaime Nieto Septiembre 2013 Bonus Track Vetusta Morla – Baldosas Amarillas Ingeniero y Mezcla: Angel Lujan Grabado en Bogotá Festival Estereo Picnic, Abril 05 de 2013 VOLUMEN 4 1- Meteoritos – Fabiana Cantilo Grabación: Jaime Nieto Calles de Madrid Agosto 02 de 2014 2- Prenderemos fuego al cielo – Francisca Valenzuela Grabación: Jaime Nieto Estudios Latin-Roll, Madrid Septiembre 05 de 2014 3- Rudy - Barbara Barale Letra y musica: Barbara Barale Guitarra Electrica y bajo: Carli Aristide Guitarra acustica, voz y coros : Barbara Barale Grabada en Octubre 2014 4- Cuchi Chuchi – Los Amigos Invisibles Estudios Radio Gladys Palmera, Madrid Marzo 2014 5- Manifiesto Delirista – Love of Lesbian (PortAmérica 2015) Grabación: Jaime Nieto Ingeniero P.A y Mezcla: Jordi Mora Grabado en el Festival PortAmérica 2014 Nigrán, Galicia , Julio 20 de 2014 6- Para Escribir Otro Final – Ariel Rot (Festival Centro, Bogotá) Grabación: Jaime Nieto Ingeniero de sala y Mezcla: Jhon Buitrago Grabado en el Festival Centro, Bogotá, Colombia Enero 07 de 2014 Zona de Promesas (Homenaje a Gustavo Cerati) – Fabiana Cantilo Grabación: Jaime Nieto Sala Galileo, Madrid Julio 2014 Bonus Track: Noches Reversibles – Love Of Lesbian (Vivo en PortAmérica 2015) Grabación: Jaime Nieto Ingeniero P.A y Mezcla: Jordi Mora Grabado en el Festival PortAmérica 2014 VOLUMEN 5 - Sabores de PortAmérica 1- Bolero Falaz - Aterciopelados (PortAmérica 2017) 2- La Vecina - Los Amigos Invisibles (PortAmérica 2017) 3- Bacalar - Siddhartha (PortAmérica 2017) 4- Chinga Tu Madrd - Molotov (PortAmérica 2016) 5- Cutxillo - Porter (PortAmérica 2017) 6- Años 80 - Iván Ferreiro y Fon Roman (PortAmérica 2016) 7- Cosumantum Est - Amaro Ferreiro (PortAmérica 2016) 8- Yo Solo Quería Que Me Llevaras a Bailar - Xoel López (Circo Price 2017) Bonus Track: Agosto Esquimal - Maga (Estudio Latín-Roll) Podcast Especial 1- Nunca es tarde para el Rock & Roll - Ariel Rot 2- Agosto Esquimal - Maga 3- Silencio - Maga 4- JetLag - Ivan Ferreiro 5- M - Ivan Ferreiro 6- Años 80/Ciudadano A - Ivan Ferreiro Ft Fon Roman 7- Poli - Zoé 8- Camara Lenta - Javiera Mena 9-Amargo Letargo - Fernando Santullo 10- Emotival - Gonzalo Aloras Ft Juan Pablo Villamizar 11- Zona de Promesas - Fabiana Cantilo 12- Despierta Wendy / Hombre Panico - Austin TV 13- Flora y Fauno - Babasonicos 14- Los Colores del Zoo - Pinker Tones (Rolf & Flor en Pikerland) 15- Baldosas Amarillas - Vetusta Morla (Estereo Picnic 2013) 16- Bolero Falaz - Aterciopelados (Portamérica 2017) 17- La Vecina - Los Amigos Invisibles (Portamérica 2017) 18- Bacalar - Siddhartha (Portamérica 2017) 19- Chinga Tu Madre - Molotov (Portamérica 2016) 20- Cuxillo - Porter (Portamérica 2017) 21- Consumatum Est - Amaro Ferreiro (Portamérica 2017) 22- Yo Solo Quería que me Llevaras a Bailar / Underpressure - Xoel López (Circo Price 2017) 23- Noches Reversibles - Love of Lesbian (Portamérica 2015)

Como os anunciamos el último programa hoy nos centraremos en The Beatles. Dado que este va a ser un tema largo, lo desgranaremos a lo largo de varios programas. Y es que, los Beatles fueron un milagro, parece que durante la década prodigiosa que duró su trayectoria, todo lo que hacían estaba cubierto por un manto que les protegía y les guiaba, todo lo hacian bien, todo fueron éxitos y aunque, ahora sabemos que no todo fue tan fácil, la sensación que transmitieron en esos años fue… sublime. Resulta muy difícil, bueno, quiero decir que a mí me resulta muy difícil marcar etapas en la carrera de este grupo. Como dice Cesar Sanjuán en su libro Una historia de los Beatles, que por cierto recomiendo a cualquier aficionado, hay grupos que atendiendo a su trayectoria musical solo tienen una etapa, aun siendo ésta muy buena… pero solo tienen una etapa. Son fieles a un estilo que no cambia a lo largo de su carrera. Son previsibles. Un ejemplo irreverente y por el que pido perdón de antemano a todos sus seguidores, entre los que me encuentro: The Rolling Stones. Tienen el mérito innegable de llevar medio siglo en el escenario tocando casi… lo mismo. Por el contrario, de The Beatles, podemos decir sin lugar a dudas que tuvieron diez etapas a lo largo de sus 10 años de vida, cada LP fue una vuelta de tuerca a la música pop. POR ESO LA REINVENTARON!!! POR ESO SON INDISPENSABLES!!! POR ESO NOS GUSTAN TANTO!!! Pero vamos a empezar por el principio. ¿Cómo empezó todo?. Bueno pues, como casi todo el mundo sabe ya, o quizá no, la culpa de todo la tuvo el Sr. Ivan Vaughan. Este buen hombre, compañero de clase de Paul McCartney, invitó a éste a una fiesta parroquial en la que tocaba un grupo llamado los Quarrymen con la intención de presentarle a su leader John Lennon. John quedó impresionado con Paul ya que, entre otras cosas, supo afinarle la guitarra en condiciones. Esto fue un 6 de julio de 1957. Y así fue como, dos genios musicales coincidieron en el tiempo para darnos a todos los momentos musicales más hermosos de nuestras vidas. Fruto de esas sesiones en la BBC, podemos disfrutar ahora de otra versión, en esta ocasión la que hicieron de la canción de Little Richard, Long Tall Sally El tercer elemento clave para el grupo fue George Harrison. Era el mejor guitarrista de todos ellos pero prácticamente un niño en ese momento. A pesar de las reticencias de John y gracias a sus habilidades con la guitarra quedó admitido en el grupo. Completaron el grupo Stu Sutcliffe, amigo de John y estudiante de arte como él y el batería Pete Best. Aprendieron a tocar actuando en directo y después de darse a conocer en su Liverpool natal, principalmente en el ahora famoso club The Cavern, pasaron a Hamburgo, Alemania. Esta fue una época realmente movida, actuando en clubs de striptease y bares de mala muerte y durmiendo en la trastienda de un cine. Fueron expulsados del país por ser George menor de edad y volvieron cuando éste cumplió los 18 años. En 1961, un cantante americano (Alemania estaba llena de americanos y de bases después de la guerra) iba a grabar un disco y necesitaba un grupo de acompañamiento, se lo ofrecieron a ellos y así fue como los Beatles entraron por primera vez en un estudio de grabación. Vamos a escuchar ahora una curiosidad, la versión que de la canción “Luna De Miel”, de Mikis Theodorakis hicieron también para la BBC: The Honeymoon song The Honeymoon song. Corte29 “Live at the BBC” Brian Epstein tenía una tienda de discos en Liverpool y un día alguien le pidió un disco de un nuevo grupo que él no conocía. Se fue a verlos al Cavern y ese día la historia dio otra vuelta de tuerca. Epstein se convirtió en el manager de los Beatles. Les lavó la imagen, los pulió y empezó a buscarles un contrato discográfico en condiciones. Para entonces ya eran solo cuatro los miembros de Los Beatles ya que Stu se había quedado en Alemania con su novia. Desgraciadamente falleció poco después víctima de un coágulo en el cerebro. Pero bueno, nuestro grupo seguía su camino en medio de la incomprensión general. En enero de 1962 grabaron 15 canciones para la compañía DECCA RECORDS, en Londres pero sus directivos prefirieron a otro grupo, los Tremeloes concretamente, antes que a ellos. Por fin, en junio de ese mismo año, la compañía EMI se interesa por ellos y a las órdenes del que sería su productor de cabecera, George Martin, grabaron una maqueta con cuatro canciones. A la vista del resultado, se decidió, bueno lo decidió Martin, cambiar de batería y así fue como Ringo Starr completó la nómina Beatles. El 4 de Septiembre de 1962 grabaron su primer disco oficial LOVE ME DO Por cierto, en esta versión oficial de Love me do no es Ringo Starr el que toca la batería sino un músico de sesión llamado Andy White, algo que a Ringo le gustó tanto como tirarse al rio. Pero bueno, aunque Love me do no fue un éxito fulgurante, su nuevo trabajo Please Please me, editado en febrero de 1963 llegó inmediatamente al número 1 Please Please Me fue el álbum debut de la banda británica y su grabación constituyó un record. Se grabó en tres sesiones, un total de 9 horas y 45 minutos y se mezcló en un solo día. El disco, que tiene 14 canciones, todavía tiene 6 canciones de otros autores. Pero ésta sería la última ocasión. Y a pesar de todo esto, en mayo de ese año ya era número 1. Merece la pena escuchar a Ringo Starr cantando “Boys” en su estreno como cantante con los Beatles. La última canción que se grabó en estas sesiones fué “Twist and Shout”, en una interpretación casi dramática a cargo de John Lennon que arrastraba un fuerte resfriado y tenía la voz para pocos trotes. No obstante, el resultado fue magnífico. Twist and Shout. Corte 14 de “Please, Please, me” Y es aquí donde empezó la Beatlemania. Pero de eso hablaremos otro día porque, ahora, queremos saber que pasaba en España en ese momento. En plena recta final de la crisis provocada por la Guerra Civil, allá por el año 1962 surgió un pequeño oasis de optimismo, las matinales del Circo Price, conocidas como «Festivales de Música Moderna». El 18 de noviembre pasado se cumplieron exactamente 55 años de la primera de estas sesiones que nacieron a imitación de las que se organizaban en París o Londres, y que se celebraban cada quince días, hasta que fueron prohibidas por la autoridad competente. Pero, al menos, dio tiempo a que por allí pasarán artistas que luego se convertirían en estrellas, como Miguel Ríos -alguna vez al frente de Los Relámpagos, o en solitario como Mike Ríos, Albert Hammond con The Diamond Boys y más tarde como Albert y Richard, Micky y Los Tonys, Los Estudiantes... Pero las matinales representaron algo más. Según cuenta en una entrevista Miguel Angel Nieto, su organizador: «Desde el punto de vista social, fue el principio de una ruptura con los principios del régimen, que lo que quería era tener una juventud sometida a los dictámenes del Frente de Juventudes, y no querían que hubiese ningún tipo de manifestación que les permitiese cierta libertad a través de la música. Eso quedó muy patente cuando el señor comisario nos prohibió continuar». Nos despedimos con una de esas intervenciones históricas, en este caso de Mike Rios y su “Popotitos”. Queridos amigos, esto ha sido todo por hoy. Os espero a todos la próxima semana en la que tendremos más música y más músicos. Hasta entonces… ¡¡¡BUENAS VIBRACIONES!!!

Como os anunciamos el último programa hoy nos centraremos en The Beatles. Dado que este va a ser un tema largo, lo desgranaremos a lo largo de varios programas. Y es que, los Beatles fueron un milagro, parece que durante la década prodigiosa que duró su trayectoria, todo lo que hacían estaba cubierto por un manto que les protegía y les guiaba, todo lo hacian bien, todo fueron éxitos y aunque, ahora sabemos que no todo fue tan fácil, la sensación que transmitieron en esos años fue… sublime. Resulta muy difícil, bueno, quiero decir que a mí me resulta muy difícil marcar etapas en la carrera de este grupo. Como dice Cesar Sanjuán en su libro Una historia de los Beatles, que por cierto recomiendo a cualquier aficionado, hay grupos que atendiendo a su trayectoria musical solo tienen una etapa, aun siendo ésta muy buena… pero solo tienen una etapa. Son fieles a un estilo que no cambia a lo largo de su carrera. Son previsibles. Un ejemplo irreverente y por el que pido perdón de antemano a todos sus seguidores, entre los que me encuentro: The Rolling Stones. Tienen el mérito innegable de llevar medio siglo en el escenario tocando casi… lo mismo. Por el contrario, de The Beatles, podemos decir sin lugar a dudas que tuvieron diez etapas a lo largo de sus 10 años de vida, cada LP fue una vuelta de tuerca a la música pop. POR ESO LA REINVENTARON!!! POR ESO SON INDISPENSABLES!!! POR ESO NOS GUSTAN TANTO!!! Pero vamos a empezar por el principio. ¿Cómo empezó todo?. Bueno pues, como casi todo el mundo sabe ya, o quizá no, la culpa de todo la tuvo el Sr. Ivan Vaughan. Este buen hombre, compañero de clase de Paul McCartney, invitó a éste a una fiesta parroquial en la que tocaba un grupo llamado los Quarrymen con la intención de presentarle a su leader John Lennon. John quedó impresionado con Paul ya que, entre otras cosas, supo afinarle la guitarra en condiciones. Esto fue un 6 de julio de 1957. Y así fue como, dos genios musicales coincidieron en el tiempo para darnos a todos los momentos musicales más hermosos de nuestras vidas. Fruto de esas sesiones en la BBC, podemos disfrutar ahora de otra versión, en esta ocasión la que hicieron de la canción de Little Richard, Long Tall Sally El tercer elemento clave para el grupo fue George Harrison. Era el mejor guitarrista de todos ellos pero prácticamente un niño en ese momento. A pesar de las reticencias de John y gracias a sus habilidades con la guitarra quedó admitido en el grupo. Completaron el grupo Stu Sutcliffe, amigo de John y estudiante de arte como él y el batería Pete Best. Aprendieron a tocar actuando en directo y después de darse a conocer en su Liverpool natal, principalmente en el ahora famoso club The Cavern, pasaron a Hamburgo, Alemania. Esta fue una época realmente movida, actuando en clubs de striptease y bares de mala muerte y durmiendo en la trastienda de un cine. Fueron expulsados del país por ser George menor de edad y volvieron cuando éste cumplió los 18 años. En 1961, un cantante americano (Alemania estaba llena de americanos y de bases después de la guerra) iba a grabar un disco y necesitaba un grupo de acompañamiento, se lo ofrecieron a ellos y así fue como los Beatles entraron por primera vez en un estudio de grabación. Vamos a escuchar ahora una curiosidad, la versión que de la canción “Luna De Miel”, de Mikis Theodorakis hicieron también para la BBC: The Honeymoon song The Honeymoon song. Corte29 “Live at the BBC” Brian Epstein tenía una tienda de discos en Liverpool y un día alguien le pidió un disco de un nuevo grupo que él no conocía. Se fue a verlos al Cavern y ese día la historia dio otra vuelta de tuerca. Epstein se convirtió en el manager de los Beatles. Les lavó la imagen, los pulió y empezó a buscarles un contrato discográfico en condiciones. Para entonces ya eran solo cuatro los miembros de Los Beatles ya que Stu se había quedado en Alemania con su novia. Desgraciadamente falleció poco después víctima de un coágulo en el cerebro. Pero bueno, nuestro grupo seguía su camino en medio de la incomprensión general. En enero de 1962 grabaron 15 canciones para la compañía DECCA RECORDS, en Londres pero sus directivos prefirieron a otro grupo, los Tremeloes concretamente, antes que a ellos. Por fin, en junio de ese mismo año, la compañía EMI se interesa por ellos y a las órdenes del que sería su productor de cabecera, George Martin, grabaron una maqueta con cuatro canciones. A la vista del resultado, se decidió, bueno lo decidió Martin, cambiar de batería y así fue como Ringo Starr completó la nómina Beatles. El 4 de Septiembre de 1962 grabaron su primer disco oficial LOVE ME DO Por cierto, en esta versión oficial de Love me do no es Ringo Starr el que toca la batería sino un músico de sesión llamado Andy White, algo que a Ringo le gustó tanto como tirarse al rio. Pero bueno, aunque Love me do no fue un éxito fulgurante, su nuevo trabajo Please Please me, editado en febrero de 1963 llegó inmediatamente al número 1 Please Please Me fue el álbum debut de la banda británica y su grabación constituyó un record. Se grabó en tres sesiones, un total de 9 horas y 45 minutos y se mezcló en un solo día. El disco, que tiene 14 canciones, todavía tiene 6 canciones de otros autores. Pero ésta sería la última ocasión. Y a pesar de todo esto, en mayo de ese año ya era número 1. Merece la pena escuchar a Ringo Starr cantando “Boys” en su estreno como cantante con los Beatles. La última canción que se grabó en estas sesiones fué “Twist and Shout”, en una interpretación casi dramática a cargo de John Lennon que arrastraba un fuerte resfriado y tenía la voz para pocos trotes. No obstante, el resultado fue magnífico. Twist and Shout. Corte 14 de “Please, Please, me” Y es aquí donde empezó la Beatlemania. Pero de eso hablaremos otro día porque, ahora, queremos saber que pasaba en España en ese momento. En plena recta final de la crisis provocada por la Guerra Civil, allá por el año 1962 surgió un pequeño oasis de optimismo, las matinales del Circo Price, conocidas como «Festivales de Música Moderna». El 18 de noviembre pasado se cumplieron exactamente 55 años de la primera de estas sesiones que nacieron a imitación de las que se organizaban en París o Londres, y que se celebraban cada quince días, hasta que fueron prohibidas por la autoridad competente. Pero, al menos, dio tiempo a que por allí pasarán artistas que luego se convertirían en estrellas, como Miguel Ríos -alguna vez al frente de Los Relámpagos, o en solitario como Mike Ríos, Albert Hammond con The Diamond Boys y más tarde como Albert y Richard, Micky y Los Tonys, Los Estudiantes... Pero las matinales representaron algo más. Según cuenta en una entrevista Miguel Angel Nieto, su organizador: «Desde el punto de vista social, fue el principio de una ruptura con los principios del régimen, que lo que quería era tener una juventud sometida a los dictámenes del Frente de Juventudes, y no querían que hubiese ningún tipo de manifestación que les permitiese cierta libertad a través de la música. Eso quedó muy patente cuando el señor comisario nos prohibió continuar». Nos despedimos con una de esas intervenciones históricas, en este caso de Mike Rios y su “Popotitos”. Queridos amigos, esto ha sido todo por hoy. Os espero a todos la próxima semana en la que tendremos más música y más músicos. Hasta entonces… ¡¡¡BUENAS VIBRACIONES!!!

Comienza el show con Neuman y Viva Suecia, protagonistas del Stereoparty que se celebra en el Circo Price de Madrid y abre a lo grande el indie nacional de 2018. Además suena música nueva de Gaz Coombes, Editors o Rural Zombies o Emily Burns. También te doy detalles de la primera visita de Beth Ditto a España con su disco debut.

Este martes entrevistamos a Raúl Zurita, poeta chileno que ha hecho de la poesía un acto de resistencia contra el horror. En el año 2000 le concedieron el Premio Nacional de Literatura de Chile por una carrera que empezó durante la dictadura de Pinochet, cuando fue detenido. En 1979 crea junto con otros artistas el grupo CADA, Colectivo de Acciones de Arte dedicado a realizar un arte público de gran formato y carácter político. En 1982, trazó en el cielo de Nueva York el poema “La Vida Nueva” con humo lanzado por aviones. En 1993, grabó de forma permanente y con letras gigantes en el desierto de Atacama, “Ni pena ni miedo”. Y su poema “Canto a su amor desaparecido” encabeza el Memorial de los Detenidos Desparecidos de Chile. De la poesía como arma cargada de futuro a la música: Da la nota es un programa de educación musicosocial gratuito e inclusivo que enseña música para cambiar el mundo. Este sábado darán un concierto en el Circo Price, antes, nos colamos en sus clases en un nueva entrega de Gente haciendo cosas. __ Carne Cruda, el programa de radio que tú haces posible. La República Independiente de la Radio. Existimos gracias a las aportaciones de los oyentes. Difunde nuestros contenidos y si puedes: hazte productora o productor de Carne Cruda. Aquí tienes más información: http://carnecruda.es/hazte_productor/

Este martes entrevistamos a Raúl Zurita, poeta chileno que ha hecho de la poesía un acto de resistencia contra el horror. En el año 2000 le concedieron el Premio Nacional de Literatura de Chile por una carrera que empezó durante la dictadura de Pinochet, cuando fue detenido. En 1979 crea junto con otros artistas el grupo CADA, Colectivo de Acciones de Arte dedicado a realizar un arte público de gran formato y carácter político. En 1982, trazó en el cielo de Nueva York el poema “La Vida Nueva” con humo lanzado por aviones. En 1993, grabó de forma permanente y con letras gigantes en el desierto de Atacama, “Ni pena ni miedo”. Y su poema “Canto a su amor desaparecido” encabeza el Memorial de los Detenidos Desparecidos de Chile. De la poesía como arma cargada de futuro a la música: Da la nota es un programa de educación musicosocial gratuito e inclusivo que enseña música para cambiar el mundo. Este sábado darán un concierto en el Circo Price, antes, nos colamos en sus clases en un nueva entrega de Gente haciendo cosas. __ Carne Cruda, el programa de radio que tú haces posible. La República Independiente de la Radio. Existimos gracias a las aportaciones de los oyentes. Difunde nuestros contenidos y si puedes: hazte productora o productor de Carne Cruda. Aquí tienes más información: http://carnecruda.es/hazte_productor/

Emitido el 17/07/2014 en www.radioutopia.es Arrancamos el programa con el sonido de Eels en directo el pasado lunes en el madrileño Circo Price. Un Mark Oliver Everett y su banda ofrecieron un show diferente al del pasado año en La Riviera con un set-list que repasaba su último Lp "The Cautionary Tales of Mark Oliver Everett". Después, como cada año, nos damos un paseo por festival Glastonbury en su edición 2014 escuchando los conciertos de Kasabian, Jack White, Robert Plant, Pixies, Manic Street Preachers, Goldfrapp, Myles Kennedy con Slash, Reignwolf, Arcade Fire y Metallica.

Emitido el 17/07/2014 en www.radioutopia.es Arrancamos el programa con el sonido de Eels en directo el pasado lunes en el madrileño Circo Price. Un Mark Oliver Everett y su banda ofrecieron un show diferente al del pasado año en La Riviera con un set-list que repasaba su último Lp "The Cautionary Tales of Mark Oliver Everett". Después, como cada año, nos damos un paseo por festival Glastonbury en su edición 2014 escuchando los conciertos de Kasabian, Jack White, Robert Plant, Pixies, Manic Street Preachers, Goldfrapp, Myles Kennedy con Slash, Reignwolf, Arcade Fire y Metallica.

Miguel Angel Nieto vuelve a presentar el disco de las matinales del Circo Price, esta vez en EsRadio en el programa "Palabras Mayores". El disco está diseñado por José Ramón Pardo.

Miguel Angel Nietro presenta el disco La leyenda del Circo Price, que cumple 50 años, en "Aqui no hay playa", de Onda Madrid.

Miguel Ángel Nieto, periodista, primera voz de Antena 3 de Radio y primera imagen en Antena 3 de Televisión, fue a su vez presentador de las matinales del circo Price, en los años 70. Ahora se ha sacado un disco, de la mano de José Ramón Pardo, en el que se recogen todas aquellas canciones y lo que fue el fenómeno del Circo Price. La Noche en vela es un programa de RNE dirigido por Pilar Tabares-

Fátima Centenera nos habla del Circo Price.