Podcasts about Weill

Seit Jahrzehnten ist Xavier Díaz-Latorre einer der besten Lautenisten im Reich der Alten Musik. Und auch als Lehrer ist er sehr gefragt, in Brüssel und Barcelona, und seit vorletztem Jahr exklusiv an der Schola Cantorum Basiliensis, der Schweizer Kaderschmiede für historische Aufführungspraxis. Ist natürlich grossartig, ein Meister zu sein – und doch ist es auch wieder sehr schön, selber wieder ein Schüler zu sein: nämlich beim Kyudo, der alten japanischen Kunst des Bogenschiessens. Auch in ihr geht es, wie in der Musik, vor allem um Konzentration. Also reden wir darüber… 01:00 – Talk Ein Propellerflugzeug, diverse Amseln und ein Austausch über Konzentration: mit Xavier Díaz-Latorre im Innenhof der Schola Cantorum Basiliensis. 22:20 – Konzert-Tipp Am 5. Mai im Gare du Nord Basel: Konzert mit dem Trio Catch. Und Musik aus Kroatien, Serbien, Ungarn – von Márton Illés, Svetlana Maraš, Mirela Ivičević und Sara Glojnaric. 27:20 – Wochenrückblick Die japanisch-deutsche Jazzpianistin und Komponistin Aki Takase bekommt den deutschen Jazzpreis. Der Dirigent und Musikwissenschaftler Peter Gülke ist gestorben. Und die Verwertungsgesellschaft GEMA (das deutsche Pendant zur SUISA) soll reformiert werden. 33:00 – aktuelle Kulturpolitik Egal, ob im Konzertsaal, am Radio oder als Hintergrundbeschallung beim Coiffeurbesuch: Musik verwenden kostet. Darum kümmert sich eine Verwertungsgesellschaft, und in Deutschland soll die nun reformiert werden. 37:20 – Aurel Dawidiuk, Dirigenten-Shootingstar Er ist erst 25 Jahre alt, bereits seit zwei Jahren Assistenzdirigent beim Concertgebouworchester Amsterdam und startet jetzt durch. 43:25 – Musikfrage Wie ist das eigentlich mit dem Üben? Zuerst die Technik üben, dann erst den Ausdruck? Das haben wir die Geigerin Carolin Widmann gefragt. 47:55 – Neu in der Playlist Das Ensemble Modern legt eine frisches Album vor mit dem Motto: «Dancing on a Volcano – Musik zwischen 1920 und 1933». Ein faszinierender Parcours durch eine extrem aufgeladene, politisch angespannte, künstlerisch überdrehte Zeit (Hindemith, Korngold, Schönberg und Weill).

Send us Fan MailIn this episode of Harlem World Magazine Podcast, Kathryn Weill, photographer and educator, talks about her experience and photographs of her neighbor, Melvin Van Peoples, her work at the Smithsonian, and much more with host Danny Tisdale.Kathryn and Danny discuss her great experiences of being neighbors with Melvin Van Peoples, with his VW Van mounted on the wall of his apartment.Kathryn Weill Kathryn Weill studied photography at Rochester Institute of Technology, completed her bachelor's and master's at Philadelphia College of Art. She taught elementary art, woodworking, and parent education for 40 years. She is one of the founders of the New York Women's Foundation, supporting women and girls in economic, gender, and racial justice. Stay tuned for more from this inspiring story with Kathryn for subscribers. Photo credit: Kathy Weill. Resources Website: kathrynweillphotography.comMelvin Van Peebles photographs : kathrynweillphotography.com/melvin-van-peeblesHWM article: https://www.harlemworldmagazine.com/at-home-with-melvin-van-peebles-an-intimate-look-at-the-late-icons-life-and-legacy/Support the showAs an independent magazine, we rely on readers like you to help keep our content free. Please Support Us. 

On this episode we're joined by Elizabeth Weill-Greenberg. Elizabeth is an investigative reporting fellow for The Appeal.The Appeal is a non-profit news organization that writes exposés about the criminal legal system. She's written for other news organizations too. Among the topics she writes about – wrongful convictions and extreme sentences.She has previously worked for The Innocence Project as a case analyst helping exonerate those wrongfully convicted. And she's written two interview-based plays on intense subjects. Elizabeth is a graduate of Rutgers with a masters from Northwestern.Elizabeth explained how a job like this has always been her passion, what goes into the work she does reporting on such harrowing subjects, and why a distrust of those in power is necessary for her reporting work. She explained how she decompresses. And she shares what aspiring journalists need to know about entering the profession.Elizabeth's articles: https://theappeal.org/authors/elizabeth-weill-greenberg/Elizabeth's salutes: Lauren Gill (Bolts), Joshua Vaughn (Penn Live)Subscribe to our newsletter hereYou can find all our episode guides for teachers and professors here,Please support your local public radio station: adoptastation.orgThank you for listening. You can e-mail me at journalismsalute@gmail.comVisit our website: thejournalismsalute.org Mark's website (MarkSimonmedia.com)

Thrash (Netflix) | Eine Kleinstadt gegen Hurricane und Haie – oder: Wie wichtig ist das „H“ im Titel? „Und der Haifisch, der hat Zähne / Und die trägt er im Gesicht“ – so beginnt die „Moritat von Mackie Messer“ von Bertolt Brecht und Kurt Weill aus dem Jahr 1928. Damals gab es weder Netflix noch den norwegischen Genre-Regisseur Tommy Wirkola („Violent Night“) – und genau hier endet auch schon unser kleiner Ausflug in die Hochkultur. Denn „Thrash“, den der Streamingdienst am 10. April veröffentlicht hat, ist ein Mix aus Hai-Horror und Katastrophenfilm. Im Zentrum steht eine australische Küstenstadt, in der die Warnung vor einem Hurrikan der höchsten Kategorie von vielen ignoriert wird. Nur der Marinewissenschaftler Dale Edwards schlägt Alarm und versucht vergeblich, seine Nichte Dakota zu überzeugen. Als der Sturm schließlich auf Land trifft, offenbart sich das ganze Ausmaß der Katastrophe: Gewaltige Wassermassen überfluten die Straßen und spülen zudem hungrige Haie mitten in die Stadt. Das klingt zunächst nach einer Story aus dem Hause The Asylum („Sharknado“), doch zumindest unser Stu würde diesen Vergleich energisch zurückweisen – was allerdings nicht automatisch bedeutet, dass er „Thrash“ für großartig hält. Was genau er zum Film zu sagen hat und wie unser Tele-Stammtisch-Delfin Johannes das Ganze einordnet, erfahrt ihr im Podcast – in dem weder Brecht noch Weill eine Rolle spielen, dafür aber Haie. Und ihre Zähne. Ach ja, und die Frage, ob „Thrash“ tatsächlich Trash ist, steht natürlich auch im Raum – aber sorry, diese Pointe war uns dann doch zu plump für diesen Text. Dann lieber ein Hauch Hochkultur. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen. Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Ob Piaf, Weill oder Lieder aus seiner georgischen Heimat, Vladimir Kornéev findet seinen ganz eigenen Zugang in die Welt des Chansons: Ehrlich, von Herzen, ein Erlebnis. "Wir sitzen alle im gleichen Boot", sagt er, "sowohl ich auf der Bühne als auch das Publikum. Wir sind alle zusammen und dürfen gemeinsam in einer Gruppe etwas erfahren." In hr2-kultur teilt er seine Lieblingsmusik mit uns. Die Musikwünsche von Chansonnier und Schauspieler Vladimir Kornéev in "Menschen und ihre Musik". Eine Übernahme von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik".

'Tokyo', grabado en estudio en la ciudad japonesa en octubre de 2024, y producido para ECM por Manfred Eicher, es el tercer disco del guitarrista austriaco Wolfgang Muthspiel en trío con los estadounidenses Scott Colley (contrabajo) y Brian Blade (batería). Contiene las piezas 'Lisbon stomp', 'Pradela', 'Flight', 'Roll', 'Christa´s dream', 'Diminished and augmented', 'Traversia', 'Strumping', 'Weill you wait' y 'Abacus'.Escuchar audio

The USDA identified a record rural veterinary shortage across the country, and ag groups applauded the Senate Finance Committee hearing to highlight the importance of the U.S.-Mexico-Canada Agreement, emphasizing the need for renewal.

A heartfelt memoir about the search for religion and identity “I'm not Jewish.” For years, that's what David Weill told anyone who asked about his religious background. Yes, his father was a Jew who had left Nazi Germany as a boy. But his mother was a Southern Baptist. Growing up in New Orleans, religion wasn't something his family discussed, let alone practiced. As an adult, he developed a fervent zeal and profound devotion to his work as a specialist in organ transplants. Transplantation was all he needed to define and fulfill him—until a crisis shook him to the core. In 2015, after the simultaneous unraveling of his carefully crafted career and the death of his father, Weill began to doubt everything, including his purpose in life. While grappling with emotional pain and sinking deeper into despair, he began to suffer perplexing physical symptoms. In his moment of crisis, he was seized by a strong desire to practice a formal religion. But for Weill, the real question was, Which religion? Eventually, he chose Catholicism and was baptized at age fifty. He found solace in heart-to-heart talks with a priest and his daughters' happiness at having the whole family at church together. Everything was fine—until 2020, when he learned that his mother had converted to Judaism right before marrying his father. He was born a Jew. And in the eyes of the Jewish faith, he would always be Jewish. That realization sparked his second quest. Become a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/arroe-collins-unplugged-totally-uncut--994165/support.

New York's new Mayor Zohran Mamdani sits down with Andrew Ross Sorkin for a conversation about taxing the wealthy, preparing for ICE agents in New York, and managing the city's deficit. Becky Quick sits down with former Citigroup CEO Sandy Weill, now known for his philanthropy. Weill brings University of California Davis Chancellor Gary May and UC Davis Dean of the Veterinary School of Medicine Mark Stetter to discuss the Weill Family Foundation's latest gift: $120 million for animal health. Plus, CNBC's Sharon Epperson shares exclusive data from executives on why they have or have not responded to killings of Americans at the hands of ICE after Apple CEO Tim Cook and OpenAI CEO Sam Altman issued statements to employees, addressing ICE activity in Minneapolis.    Sharon Epperson - 07:03 Mayor Zohran Mamdani - 15:17 Sandy Weill, Gary May, & Mark Stetter - 31:42   In this episode: Zohran Mamdani, @NYCMayor Sharon Epperson, @sharon_epperson Becky Quick, @BeckyQuick Andrew Ross Sorkin, @andrewrsorkin Katie Kramer, @Kramer_Katie Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.

durée : 01:28:36 - Concert : " Love Life ", une comédie musicale inédite de Kurt Weill et Alan Jay Lerner - par : Laurent Valière - Comme chaque début d'année, 42e rue vous offre son concert du Nouvel An ! Aujourd'hui, une comédie musicale jamais enregistrée "Love Life", la première comédie musicale concept dès 1947, la collaboration entre Kurt Weill et Alan Jay Lerner, l'auteur de "My Fair Lady". - réalisé par : Céline Parfenoff Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:15:35 - Le Disque classique du jour du jeudi 01 janvier 2026 - La mezzo-soprano britannique Katie Bray chante les pièces de Kurt Weill. Son album est traversé par l'idée de Youkali, un territoire utopique, miroir de la quête du compositeur en exil à la recherche d'une terre où poser, enfin, ses bagages. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:15:35 - Le Disque classique du jour du jeudi 01 janvier 2026 - La mezzo-soprano britannique Katie Bray chante les pièces de Kurt Weill. Son album est traversé par l'idée de Youkali, un territoire utopique, miroir de la quête du compositeur en exil à la recherche d'une terre où poser, enfin, ses bagages. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !

A heartfelt memoir about the search for religion and identity “I'm not Jewish.” For years, that's what David Weill told anyone who asked about his religious background. Yes, his father was a Jew who had left Nazi Germany as a boy. But his mother was a Southern Baptist. Growing up in New Orleans, religion wasn't something his family discussed, let alone practiced. As an adult, he developed a fervent zeal and profound devotion to his work as a specialist in organ transplants. Transplantation was all he needed to define and fulfill him—until a crisis shook him to the core. In 2015, after the simultaneous unraveling of his carefully crafted career and the death of his father, Weill began to doubt everything, including his purpose in life. While grappling with emotional pain and sinking deeper into despair, he began to suffer perplexing physical symptoms. In his moment of crisis, he was seized by a strong desire to practice a formal religion. But for Weill, the real question was, Which religion? Eventually, he chose Catholicism and was baptized at age fifty. He found solace in heart-to-heart talks with a priest and his daughters' happiness at having the whole family at church together. Everything was fine—until 2020, when he learned that his mother had converted to Judaism right before marrying his father. He was born a Jew. And in the eyes of the Jewish faith, he would always be Jewish. That realization sparked his second quest. Become a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/arroe-collins-like-it-s-live--4113802/support.

L'any 2024, el m

Le billet d'humeur d'Aurélien Veil

Mac the Knife, terror of the London criminal underworld, is a character paradoxically best known to many as the subject of the upbeat, bubbly eponymous 1955, 1959, and 1960 hit single.  However, his fictional roots go much deeper, to a nearly 300-year old opera called The Beggar's Opera.  From here, Mac's trail led to 1928's The Threepenny Opera, by Bertolt Brecht and Kurt Weill, that is the subject of today's episode.  Join Pat and guest Maria Coulter for a conversation about this opera, which is as atypical as it was popular. A classically trained soprano, Maria is able to provide special insights, having performed the role of Lucy Brown in 2022.

A recording from my enthralling conversation with Prof Matthew Cobb about the life and science contributions of Francis Crick, regarded as one of the most influential biologists of all times, along with Darwin and Mendel. As you'll see, there's so much more to Crick's story than cracking DNA's double helix structure in a matter of weeks with James Watson. Matthew Cobb, Emeritus Professor of the University of Manchester, has written several award-winning books on life science, but I think this is his most important one to date, deeply researched and a thrilling account of Crick's life, clearing up, as best as one can, many questions, and presenting some surprises.The transcript is available (A.I. generated) by clicking at the top right.A few things we discussed—Crick's reaction to James Watson's bookCrick contrasted his own approach to science writing with Watson's memoir: “The difference between my lecture and your book is that my lecture had a lot more intellectual content and nothing like so much gossip. (...) Your book on the other hand, is mainly gossip and I think it a pity in this way that there is so much of it that it obscures some of the important conclusions which can be drawn of what we did at the time”.—The Peyote Poem, by Michael McClure (part 1) that had a big influence on Crick—Crick's 1994 neuroscience book “The Astonishing Hypothesis”“You, your joys and your sorrows, your memories and your ambitions, your sense of personal identity and free Weill, are in fact no more than the behavior of a vast assembly of nerve cells and their associated molecules.”—CrickThe book has been reviewed at Science, Nature, The Economist and many other journals. Here is a gift link to The Economist It has deservedly been named a best book of 2025 by The Guardian, The Economist, and many other media.Thank you Bruce Lanphear, Harshi Peiris, Ph.D., Elisabetta Pilotti, Allan Konopka, Stephen B. Thomas, PhD, and over 500 others for tuning into my live video with Matthew Cobb! *********************Upcoming, this Wednesday 9AM PT, live podcastI will be interviewing Dan Buettner founder of the Blue Zones Join us!**********************Thanks to US News for recently being named one of the 25 best leaders in the United Stateshttps://www.usnews.com/news/leaders/articles/best-leaders-2025-eric-topol^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^Thanks to >190,000 Ground Truths subscribers from every US state and 210 countries. Your subscription to these free essays and podcasts makes my work in putting them together worthwhile.If you found this interesting PLEASE share it!Paid subscriptions are voluntary and all proceeds from them go to support Scripps Research. They do allow for posting comments and questions, which I do my best to respond to. Please don't hesitate to post comments and give me feedback. Let me know topics that you would like to see covered.Many thanks to those who have contributed—they have greatly helped fund our summer internship programs for the past two years. It enabled us to accept and support 47 summer interns in 2025! We aim to accept even more of the several thousand who will apply for summer 2026. Get full access to Ground Truths at erictopol.substack.com/subscribe

Il segretario della difesa statunitense Pete Hegseth è finito al centro delle polemiche per un attacco compiuto il 2 settembre per affondare una presunta barca di narcotrafficanti venezuelani. Con Serena Forlati, docente di diritto internazionale all'Università di Ferrara.Il 1 dicembre decine di migliaia di persone hanno manifestato a Sofia contro la legge di bilancio e la corruzione del governo bulgaro. Con Francesco Martino, giornalista, da Sofia.Oggi parliamo anche di:Musica • I'm a stranger here myself - Wainwright does Weill di di Rufus WainwrightCi piacerebbe sapere cosa pensi di questo episodio. Scrivici a podcast@internazionale.it Se ascolti questo podcast e ti piace, abbonati a Internazionale. È un modo concreto per sostenerci e per aiutarci a garantire ogni giorno un'informazione di qualità. Vai su internazionale.it/abbonatiConsulenza editoriale di Chiara NielsenProduzione di Claudio Balboni e Vincenzo De SimoneMusiche di Tommaso Colliva e Raffaele ScognaDirezione creativa di Jonathan Zenti

durée : 00:27:39 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Aujourd'hui, au menu de notre débat critique, des expositions avec "Jacques-Louis David" au Musée du Louvre & "Berthe Weill. Galeriste d'avant-garde" à l'Orangerie - réalisation : Laurence Malonda - invités : Sally Bonn Maître de conférence en esthétique à l'Université Picardie Jules Verne, auteure, critique d'art et commissaire d'exposition.; Stéphane Corréard Editorialiste au Journal des Arts

durée : 00:11:53 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Première femme galeriste à Paris, Berthe Weill a révélé Picasso, Matisse, Modigliani ou encore Van Dongen. Visionnaire et combattive, elle fit de sa galerie un laboratoire de la modernité. Le musée de l'Orangerie rend hommage à cette pionnière restée trop longtemps dans l'ombre. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Sally Bonn Maître de conférence en esthétique à l'Université Picardie Jules Verne, auteure, critique d'art et commissaire d'exposition.; Stéphane Corréard Editorialiste au Journal des Arts

On today's Palestine Post, we hear from journalist Elizabeth Weill- Greenberg, on the story of a Palestinian-American child held as a hostage by Israeli forces. Mohammed Zaher Taysir Ibrahim, 15, has been held in an Israeli torture camp, barely fed and only allowed 40 minutes a day outside, according to Defense for Children International Palestine. Read Elizabeth's article here https://www.thecarceralreport.com/p/palestinian-american-child-hostage If you want to take action to help free Mohammed, see this website https://linktr.ee/freeMohammedIbrahim — Subscribe to this podcast: https://plinkhq.com/i/1637968343?to=page Get in touch: lawanddisorder@kpfa.org Follow us on socials @LawAndDis: https://twitter.com/LawAndDis; https://www.instagram.com/lawanddis/ The post Palestinian-American Child Held Hostage by Israel w/ Elizabeth Weill-Greenberg appeared first on KPFA.

durée : 01:59:11 - Les Matins du samedi - par : Nicolas Herbeaux - Au programme des Matins du samedi : les "haltes soins addictions" sont menacées après bientôt dix ans d'expérimentation concluante ; Musiques et mafias : du jazz au rap ; et enfin, dans notre flânerie du samedi, on vous emmène au Musée de l'Orangerie pour découvrir la galeriste Berthe Weill. - réalisation : Jean-Christophe Francis - invités : Marie Jauffret-Roustide Sociologue et politiste, chargée de recherche à l'Inserm (Institut national de la santé et de la recherche médicale); Steven Jezo-Vannier Écrivain spécialiste de la contre-culture et de l'univers rock; Simon Piel Journaliste au Monde; Marianne Le Morvan Historienne de l'art et commissaire d'exposition

durée : 00:20:04 - L'Invité(e) des Matins du samedi - par : Nicolas Herbeaux - Cette semaine, dans les Flâneries du samedi, on vous emmène au Musée de l'Orangerie à la découverte de l'exposition "Berthe Weill, galeriste d'avant-garde". Grâce à la commissaire d'exposition, Marianne Le Morvan, découvrez cette galeriste du bas Montmartre qui marqua l'histoire de l'art moderne. - réalisation : Jean-Christophe Francis - invités : Marianne Le Morvan Historienne de l'art et commissaire d'exposition

Doug Weill, founder and co-managing partner at Hodes Weill and Associates, joined the REIT Report podcast to discuss findings from the 2025 Institutional Real Estate Allocations Monitor. Weill noted that institutions decreased target allocations by 10 basis points this year, although allocations are expected to increase by about the same amount in the coming 12 months. The survey showed market conviction “tick up a bit,” he added. “That to us indicates that institutions are increasingly ready to deploy capital and are viewing the next couple of years as potentially good vintages, which is what we hear over and over from institutions.”Weill also highlighted that about one in three institutions are actively allocating to REITs. “When we ask them about what it is about REITs that is most appealing, the two main or top objectives are liquidity and a proxy for core,” he noted.Larger institutions are more actively allocating to REITs, according to Weill, using dedicated in-house teams.

M

Rabbi Josh Rose and Rabbi Jeffrey Weill open with quick banter about The Clash—correcting a claim that Allen Ginsberg wrote broadly for Combat Rock (it was a spoken-word feature on "Ghetto Defendant")—then pivot to their real topic: Jewish peoplehood. They trade personal moments that made peoplehood feel tangible: a wild wedding hora, a teenage son's ecstatic trip to Israel, and the fantasy of a synchronized, worldwide Shema. Both admit strong, visceral bonds to other Jews, yet note how personality, humor, music, and shared culture can sometimes trump tribal ties in day-to-day affinity. They then interrogate whether "peoplehood" exists or is better treated as an aspirational story worth preserving despite deep political and theological fractures. Weill recalls an Israeli guide who felt more kinship with an Arab Israeli bus driver than with U.S. Jews, raising questions about nationhood vs. Jewishness. He references Eric Alterman's We Are Not One to underscore disunity, while Rose argues the dream still has value even if the facts don't add up neatly. They close by distinguishing love for the Jewish collective from friction with particular Jews, debating "myth" vs. "dream," invoking (and nitpicking) Herzl's "If you will it…" line, and, fittingly, ending where they began—on music.

Nous sommes le 1er décembre 1901, à Montmartre. Ce jour-là est officiellement inaugurée la Galerie B. Weill. B pour Berthe. Pour l'occasion, l'illustrateur Lobel-Riche a gravé un carton sur lequel on peut lire « Place aux Jeunes ». Le Tout-Paris est invité et le tapage est grand auprès de la presse. L'exposition qui célèbre l'événement rassemble des toiles de Pierre Girieud, Fabien Launay et Raoul de Mathan ainsi que des figurines en terre cuite d'Aristide Maillol, qui rencontrera peu de temps après la notoriété. L'histoire de Berthe Weill, marchande et mécène, est celle d'une pionnière. Elle a fait de sa galerie un espace d'expression pour toute une nouvelle frange d'artistes émergents. En accueillant ceux, et celles, qui « débutaient dans la carrière et n'étaient soutenus par personne », elle a joué un rôle primordial dans l'avènement de l'art moderne. C'est elle qui présenta, pour la première fois en galerie à Paris, les œuvres de Matisse et Picasso. Paul Reboux, écrivain et peintre, la décrira, en 1933, en "pourfendeuse héroïque du dragon de la banalité". Dix ans plus tôt, dans un texte intitulé « Les berceaux de la jeune peinture », André Warnod, critique d'art et fidèle allié, la résume ainsi : « Voyez aussi le cas d'une galerie comme celle de Mlle Berthe Weill. Lorsqu'on consulte la collection des catalogues de toutes les expositions qu'elle organisa dans sa boutique (…), on reste stupéfait qu'elle n'ait pas à sa porte une limousine grosse comme une locomotive. Tous les peintres qui ont un nom à présent, tous ceux qui ont joué un rôle dans l'art d'aujourd'hui ont été accueillis par elle alors qu'ils débutaient dans la carrière et n'étaient soutenus par personne. Ils y sont tous ». Un parcours hors-norme que celui de Berthe Weill, celui d'une femme dans un monde de l'art encore très misogyne, une femme qui a su s'imposer par sa volonté inébranlable mais aussi par son humour et son sens de l'autodérision. N'oublions pas celle que ses protégés avaient baptisé « la mère Weill »… Avec nous : Marianne Le Morvan, docteure en histoire de l'art et commissaire d'exposition. « Berthe Weill – Marchande et mécène de l'art moderne »éditions Flammarion. Sujets traités : Berthe Weill, marchande , mécène, art , moderne, Pierre Girieud, Fabien Launay , Raoul de Mathan, Matisse , Picasso, Galérie, peinture, Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:20:10 - « Johnny Johnson » de Kurt Weill - Johnny Johnson est une comédie musicale dont le livret et les paroles sont de Paul Green et la musique de Kurt Weill . Sa première a eu lieu en 1936 à Broadway. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

The 2025 Red Sox Trade Deadline is like in Friends when Ross goes to get Rachel off the plane but in this version Rachel already got on the plane and left. We are joined by WEEI host Joe Weil. Joe provides a lot of perspective on today's events or lack thereof. Somehow we are all in agreement that this is still a competitive team. That being said, the fanbase is deflated. This is not the "decisive and aggressive" we were promised. Hopefully the Red Sox inability to execute Plan A does not become a pattern. And I hope their hot dog sales plummet. I will be bringing my own spaghetti to the ballpark from now on. The Red Sox trade acquisitions this year were Dodgers starting pitcher DUSTIN MAY and Cardinals relief pitcher STEVEN MATZ. Linktree NASP Instagram NASP Twitter Ian's Twitter Jack's Twitter

We are live at the CrossFit Games.  We are going to bring you the latest from all the action from the 2025 CrossFit Games.  Justin Medieros shows he's not done. Tia makes a statement after the first 2 events.  Weill she keep it going.  and Kristin Holte is Back!!!

Près de 40 ans après la mise en scène d'Antoine Vitez, la pièce fleuve de Paul Claudel est adaptée par Eric Ruf et retrouve la Cour d'honneur du Palais des Papes.  En 1929, l'auteur Paul Claudel publie Le soulier de Satin, un drame d'amour qui se déroule au temps des Conquistadors, entre la fin du XVIè siècle et le début du XVIIè siècle. Construite en «quatre journées», l'auteur narre une histoire d'amour passionnelle, mais impossible, entre Rodrigue et Doña Prouhèze, épouse du gouverneur Don Pélage.  L'origine du Soulier de Satin est biographique. Paul Claudel s'est inspiré de sa propre histoire. Il a été éperdument amoureux d'une femme mariée, Rosalie Vetch dont il a été séparé, mais avec qui il a eu un enfant adultérin. Cet amour, qui aura duré quatre ans, lui a inspiré le personnage de Ysé dans la pièce : Partage de Midi, puis celui de Dona Prouheze.  Dans les années 20, il retrouve cette femme. Il apprend alors qu'il a un enfant. Il a voulu rendre cette histoire, mythique.  Paul Claudel s'est inspiré d'une légende chinoise : celles de ces deux étoiles qui ne se rejoignent jamais, mais qui se croisent dans le ciel. En raison de sa longueur, six, sept, huit heures, voire plus ! — la pièce est rarement jouée.   Elle a été créée pour la première fois à la Comédie Française en 1943 par Jean-Louis Barrault dans un Paris occupé. Puis s'ensuit la version d'Antoine Vitez au Festival d'Avignon en 1987 dans la Cour d'honneur du Palais des Papes. Pour cette adaptation, Antoine Vitez prend le parti de couper tout ce qui, dans le texte, était empreint de religion.  Olivier Py a également mis en scène la pièce en 2003 au Théâtre de la Ville.  Dans cette nouvelle mise en scène d'Eric Ruf, administrateur de la Comédie-française jusqu'au 4 août 2025, le spectacle retrouve la Cour d'honneur du Palais des Papes.  Invités : Didier Sandre, comédien et metteur en scène français. Il interprétait le personnage de Rodrigue dans la mise en scène d'Antoine Vitez. Dans cette nouvelle adaptation, il joue le rôle de Don Pelage.  J'ai essayé d'accueillir cette présentation du Soulier pour ce qu'elle est aujourd'hui. Mais en entendant certaines répliques, j'ai des bouffées de temps retrouvé. Didier Sandre  Sefa Yeboah, comédien français. C'est l'une des dernières recrues de la Comédie Française qu'il a rejoint en 2023. Il y est dirigé par Thomas Ostermeier dans L'opéra de quat'sous de Brecht et Weill. Il a interprété Don Apostolo Gazella dans Lucrèce Borgia de Victor Hugo par Denis Podalydès qui lui confie également le rôle de Léandre dans Les Fourberies de Scapin de Molière. Il joue le rôle de l'ange gardien de Doña Prouhèze dans Le Soulier de Satin.  Il y a quelque chose d'accessible presque. Claudel a cette langue qui est magnifique, mais qui peut être très complexe. Eric Ruf a voulu la simplifier, pas la rendre banale, car ce n'est pas possible, mais la rendre audible, la rendre vivante. Sefa Yeboah   Avec aussi le témoignage d'un couple qui a assisté à la mise en scène d'Antoine Vitez, en 1987. Propos recueillis par Fanny Imbert. Le Soulier de Satin à voir dans la Cour d'honneur du Palais des papes jusqu'au 22 juillet 2025. Quelques mots sur Paul Claudel :  Né en 1868, Paul Claudel est un écrivain, dramaturge et diplomate français. Il est le frère de la sculptrice Camille Claudel. Il se convertit eau catholicisme en 1886 et toute son œuvre sera profondément marquée par sa foi. Passé une velléité d'entrer dans les ordres, il entre dans la carrière diplomatique en 1893. Il rencontre Rosalie Vetch avec qui il aura une fille illégitime, Louise. Il entre à l'Académie française en 1946. Paul Claudel est décédé en 1955.  Programmation musicale :  Le groupe occitan Raffut avec le titre «Tout est fragile».

Près de 40 ans après la mise en scène d'Antoine Vitez, la pièce fleuve de Paul Claudel est adaptée par Eric Ruf et retrouve la Cour d'honneur du Palais des Papes.  En 1929, l'auteur Paul Claudel publie Le soulier de Satin, un drame d'amour qui se déroule au temps des Conquistadors, entre la fin du XVIè siècle et le début du XVIIè siècle. Construite en «quatre journées», l'auteur narre une histoire d'amour passionnelle, mais impossible, entre Rodrigue et Doña Prouhèze, épouse du gouverneur Don Pélage.  L'origine du Soulier de Satin est biographique. Paul Claudel s'est inspiré de sa propre histoire. Il a été éperdument amoureux d'une femme mariée, Rosalie Vetch dont il a été séparé, mais avec qui il a eu un enfant adultérin. Cet amour, qui aura duré quatre ans, lui a inspiré le personnage de Ysé dans la pièce : Partage de Midi, puis celui de Dona Prouheze.  Dans les années 20, il retrouve cette femme. Il apprend alors qu'il a un enfant. Il a voulu rendre cette histoire, mythique.  Paul Claudel s'est inspiré d'une légende chinoise : celles de ces deux étoiles qui ne se rejoignent jamais, mais qui se croisent dans le ciel. En raison de sa longueur, six, sept, huit heures, voire plus ! — la pièce est rarement jouée.   Elle a été créée pour la première fois à la Comédie Française en 1943 par Jean-Louis Barrault dans un Paris occupé. Puis s'ensuit la version d'Antoine Vitez au Festival d'Avignon en 1987 dans la Cour d'honneur du Palais des Papes. Pour cette adaptation, Antoine Vitez prend le parti de couper tout ce qui, dans le texte, était empreint de religion.  Olivier Py a également mis en scène la pièce en 2003 au Théâtre de la Ville.  Dans cette nouvelle mise en scène d'Eric Ruf, administrateur de la Comédie-française jusqu'au 4 août 2025, le spectacle retrouve la Cour d'honneur du Palais des Papes.  Invités : Didier Sandre, comédien et metteur en scène français. Il interprétait le personnage de Rodrigue dans la mise en scène d'Antoine Vitez. Dans cette nouvelle adaptation, il joue le rôle de Don Pelage.  J'ai essayé d'accueillir cette présentation du Soulier pour ce qu'elle est aujourd'hui. Mais en entendant certaines répliques, j'ai des bouffées de temps retrouvé. Didier Sandre  Sefa Yeboah, comédien français. C'est l'une des dernières recrues de la Comédie Française qu'il a rejoint en 2023. Il y est dirigé par Thomas Ostermeier dans L'opéra de quat'sous de Brecht et Weill. Il a interprété Don Apostolo Gazella dans Lucrèce Borgia de Victor Hugo par Denis Podalydès qui lui confie également le rôle de Léandre dans Les Fourberies de Scapin de Molière. Il joue le rôle de l'ange gardien de Doña Prouhèze dans Le Soulier de Satin.  Il y a quelque chose d'accessible presque. Claudel a cette langue qui est magnifique, mais qui peut être très complexe. Eric Ruf a voulu la simplifier, pas la rendre banale, car ce n'est pas possible, mais la rendre audible, la rendre vivante. Sefa Yeboah   Avec aussi le témoignage d'un couple qui a assisté à la mise en scène d'Antoine Vitez, en 1987. Propos recueillis par Fanny Imbert. Le Soulier de Satin à voir dans la Cour d'honneur du Palais des papes jusqu'au 22 juillet 2025. Quelques mots sur Paul Claudel :  Né en 1868, Paul Claudel est un écrivain, dramaturge et diplomate français. Il est le frère de la sculptrice Camille Claudel. Il se convertit eau catholicisme en 1886 et toute son œuvre sera profondément marquée par sa foi. Passé une velléité d'entrer dans les ordres, il entre dans la carrière diplomatique en 1893. Il rencontre Rosalie Vetch avec qui il aura une fille illégitime, Louise. Il entre à l'Académie française en 1946. Paul Claudel est décédé en 1955.  Programmation musicale :  Le groupe occitan Raffut avec le titre «Tout est fragile».

Enquête sur les intoxications E. coli à Saint-Quentin, dans l'Aisne : "l'Institut Pasteur essaye d'être encore plus rapide que d'habitude". Comment même-t-on ces investigations ? Ecoutez François-Xavier Weill, le responsable du Centre national de référence des Escherichia coli à l'Institut Pasteur. Ecoutez Les trois questions de RTL Petit Matin avec Jérôme Florin du 27 juin 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Enquête sur les intoxications E. coli à Saint-Quentin, dans l'Aisne : "l'Institut Pasteur essaye d'être encore plus rapide que d'habitude". Comment même-t-on ces investigations ? Ecoutez François-Xavier Weill, le responsable du Centre national de référence des Escherichia coli à l'Institut Pasteur. Ecoutez Les trois questions de RTL Petit Matin avec Jérôme Florin du 27 juin 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

The collaboration between Kurt Weill and Bertolt Brecht is rightly legendary. The two men could not have been more different from each other, and like the Brahms/Joachim relationship I mentioned in my recent show about the Brahms Double concerto, the friendship between Weill and Brecht was stormy to say the least. The two collaborated on some of the most memorable works of the Weimar era in Germany, such as the Threepenny Opera, which features a pretty famous tune called Mack the Knife. Their final collaboration was on the “sung ballet” The Seven Deadly Sins. This is a piece that was written at a point of remarkably high tension within Weimar Germany. On an artistic level, the 1920s and early 1930s had seen a veritable explosion in the world of culture, with art, dance, theater, and music all featuring artists who were pushing the boundaries with wild experimentation and a kind of ecstatic fervor that produced some of the world's greatest and most memorable cultural achievements. On a parallel track however, the rise of the Nazis cast a pall over all of this. By 1933, both Brecht and Weill(who was Jewish) knew that Germany was not a place that they could stay safely. Weill ended up in Paris and then in the US for the rest of his life, while Brecht bounced around Europe before returning to East Germany after the war, hoping to be a part of the Marxist Utopia that he believed had been founded there.  The simmering combination of Weill's mastery of transforming popular forms into a unique kind of classical music along with Brecht's pointed satire and brilliantly inventive libretti resulted in the Seven Deadly Sins, a piece that that brutally satirizes extreme capitalism and the degradation of the human soul that supposedly results from it. This is a nakedly political piece, and I should make it clear that by talking about it, by choosing to feature it on the show, and by regularly performing it, I don't necessarily endorse its views. Brecht was extreme in all ways, as we'll get to today, and the power of this piece in my opinion doesn't come from its politics, but from its remarkable and devastating portrayal of a human soul and the tragedies that can befall it. This is one of my favorite pieces of the whole 20th century, and I'm so happy to share it with you today. Join us!

durée : 00:07:34 - Info médias - Le reporter, entouré d'experts, explique comment le monde est entré dans une nouvelle ère, avec l'avènement d'hommes forts au pouvoir, de Poutine à Trump en passant par Xi Jinping et Javier Milei. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Have you ever heard Contemplazione, a piece for orchestra by Catalani, the composer of La Wally? Have you ever heard “Who's Afraid of the Big Bad Wolf?”—but arranged for piano? These are two of the offerings in this eclectic, stimulating program. Catalani, “Contemplazione” Catalani, “Ebben? Ne andró lontana,” from “La Wally” Stravinsky, “Le Baiser de la fée” Shchedrin, “Changing of the Guard” from “Carmen Suite” Fauré, Pavane Churchill-Walford, “Who's Afraid of the Big Bad Wolf?” Tveitt, “Sonata etere” Sibelius, “Was It a Dream?” Weill, “My Ship”

A look at UCSF's Weill Neurosciences Building in Mission Bay. Series: "UC Landmarks" [Health and Medicine] [Show ID: 40744]

Lucie Weill a depuis l'enfance, une détermination sans borne. Passionnée, organisée, courageuse, extrêmement intelligente et reconnaissante de la chance qu'elle a eue, Lucie Weill a su faire de ce qu'elle a reçu quelque chose de plus grand.Première invitée de « Tant qu'il y aura des Femmes », cette entrepreneuse de 33ans cultive à la fois quelque chose de raisonnable et à la fois un appétit et un désir plus grand que la vie dont elle se donne chaque jour les moyens de les dépasser encore.Alors la façon dont elle a imaginé avec son père leur hôtel Lily of The Valley, son enfance et sa famille, sa façon de voir la vie, la mère qu'elle veut être pour ses filles, mais aussi ce qu'elle a choisi d'être comme femme ou encore l'animal social qu'elle aurait aimé être, tout cela et bien plus encore c'est à découvrir ici. A la fin de cet entretien, hors micro, je lui ai dit « Lucie j'aurais aimé vous entendre à 14ans, avant de faire mes choix, avant de me construire, de choisir et de dessiner ma vie. » Je le pensais bien sûr et je le pense encore plus en ayant réécouter cet épisode.Merci Lucie d'être la marraine de ce nouveau format et de m'avoir fait confiance.Et bonne écoute à toutes et à tous.C'est formidable d'être une femme, serrons-nous les coudes sans nous monter les unes contre les autres. Générique composé là encore par le formidable Jean Thévenin.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

“We got it from Lauren Bacall,” says this curator. The flu? Certainly not. An Elsa Peretti handbag, one of 700 items from Bacall's wardrobe donated to the Museum at FIT, where it was featured in Hill's recent exhibition,Fashioning Wonder: A Cabinet of Curiosities. Music: Eléonore Weill, Zoe Guigueno.

In this episode, I got over the following topics:-311 Umar vs Merab, Jiri vs hill, Islam vs moicano-Merab O'Malley 2-De ridder vs Bo Nickal-312 Strickland DDP and Weill vs Tatiana suarez-Adesanya vs imavov-313 Ankalaev vs Pereira-Pereira vs Ankalaev 2 and how that could affect Jon Jones vs Aspinall if vacant title-Potential International fight week Topuria vs Islam (leak from Spanish espn Topuria vs oliveira)-Brady vs Edward's (Brady vs Usman)-UFC 314 Predictions Volk vs Lopez

After I post a Countermelody episode on a cherished singer, my relationship with these artists continues: one of those manifestataions is that I never stop seeking out rare and unusual recordings featuring those singers. This results in a grab-bag of fascinating and often obscure material that is simply too good not to share with my listeners. Today I present you with the second episode of such genre, which I have collectively dubbed “Rescue Mission.” On this episode I feature singers you've heard on the podcast over the course of the past several weeks and months, including, among many others, Janet Baker, Oralia Domínguez, Eugene Holmes, Ellabelle Davis, Gilda Cruz-Romo, Benjamin Luxon, Mara Coleva, Hugo Hasslo, Margaret Marshall, Gloria Davy, and Mady Mesplé, performing work by Handel, Verdi, Weill, Bach, Brahms, Boito, and Mozart. The episode concludes with Eleanor Steber (because, as I affirmed laast week, you can never have enough of her), in a 1949 performance of “Ah, Perfido!” that will have you picking your dislocated jaw up off the floor. Also expect shout-outs to friends of the podcast, old and new, as well as a certain amount of political snippiness! Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

Send us a textDr. David Weill shares his journey from transplant pulmonologist to consultant and author, exploring how he recognized the emotional and physical toll of clinical medicine after 20 years and strategically transitioned to his "second act." He provides honest insights into the realities of medical practice, the importance of knowing when to pivot, and the value of pursuing creative outlets that align with your strengths.• After 20 years as a transplant pulmonologist, Dr. Weill transitioned to consulting and writing• He recognized early that clinical medicine had a "shelf life" due to physical demands and emotional toll• Used a methodical approach of listing what he excelled at and enjoyed to guide his next chapter• Now works as a consultant helping transplant programs improve their systems and outcomes• Has published two books: "Exhale" (a memoir) and "All That Really Matters" (a novel)• Emphasizes the challenge of accepting medicine's imperfect outcomes• Recommends "test-driving" potential new career paths while still in your current role• Highlights the importance of the "three Fs": family, friends, and faith (spiritual practice)Visit davidweill.com to learn more about Dr. Weill's books and work. He welcomes emails from medical students, residents, and physicians considering career transitions.Though I am a physician, this is not medical advice. This is only a tool that physicians can use to get ideas on how to deal with burnout and/or know they are not alone. If you are in need of medical assistance talk to your physician.Learn more about female physicians' journey through burnout to thriving!https://www.theworthyphysician.com/booksLet's connect for speaking opportunities!https://www.theworthyphysician.com/dr-shahhaque-md-as-a-speakerCheck out the free resources from The Worthy Physician:https://www.theworthyphysician.com/freebie-downloadsBattle of the Boxes21 Day Self Focus Journal

Taking our cue from the new Broadway musical  Operation Mincemeat, we look at songs that inspired--and were inspired by-- the WWII homefront here and in the UK:  Bernstein, Berlin, Coward, Weill, Bart and more. 

Historia de un encuentro único y excepcional, de enorme valor artístico, social y humano, destinadas a marcar para siempre la historia del siglo XX.Escuchar audio

Today, Hunter spoke with Senior Reporter at The Appeal, Elizabeth Weill-Greenberg. A few weeks ago, Hunter was joined by Phil Wilayto of the Virginia Defender to talk about why prisoners of Virginia's Red Onion Prison were lighting themselves on fire. Today, Elizabeth joins to reveal how despite the public proclamations by DOC officials, prisoners were lighting themselves on fire all along.   Guest Elizabeth Weill-Greenberg, Senior Reporter, The Appeal   Resources: Follow Elizabeth https://x.com/elizabethweill https://bsky.app/profile/did:plc:dld6gvzefnncxuiaccy2u3qn Read about Red Onion Prison https://theappeal.org/red-onion-virginia-prison-self-immolated/ https://www.vpm.org/news/2024-12-06/ekong-eshiet-kevin-rashid-johnson-red-onion-vadoc-wise-county https://virginiamercury.com/2025/01/09/rally-continues-call-for-investigation-into-red-onion-state-prison-presses-for-prison-reforms/ https://www.vpm.org/news/2025-01-10/red-onion-prison-incarceration-wise-county-pound-death-mike-jones https://www.prisonradio.org/news-update/red-onion-state-prison-update/ https://theappeal.org/virginia-prison-response-red-onion-self-immolation/ https://theappeal.org/prisoners-intentionally-burned-themselves-red-onion-state-prison-virginia/     Contact Hunter Parnell:                                 Publicdefenseless@gmail.com  Instagram @PublicDefenselessPodcast Twitter                                                                 @PDefenselessPod www.publicdefenseless.com  Subscribe to the Patron www.patreon.com/PublicDefenselessPodcast  Donate on PayPal https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=5KW7WMJWEXTAJ Donate on Stripe https://donate.stripe.com/7sI01tb2v3dwaM8cMN Trying to find a specific part of an episode? Use this link to search transcripts of every episode of the show! https://app.reduct.video/o/eca54fbf9f/p/d543070e6a/share/c34e85194394723d4131/home