Podcasts about melodien

Auch in diesem Jahr wollen wir euch beschenken: In unserem Weihnachtsspecial sprechen wir gleich über vier Alben! Mit dabei sind in diesem Jahr Ron Wood, D'Angelo, Tri Yann und Manfred Mann's Earth Band. Den Anfang macht Manfred Mann's Earth Band mit dem Album "Criminal Tango", dem persönlichen Meilenstein von SWR1 Musikredakteur Dave Jörg. Er erinnert sich sogar noch genau an den Moment, als er die erste Single des Albums zum ersten Mal gehört hat. Es war vor dem Fernseher 1986, in der Fernsehsendung "Na sowas!" mit Moderator Thomas Gottschalk. Für Sänger Chris Thompson war es das letzte Album mit "Manfred Mann's Earth Band". Und auch bei "Criminal Tango" steht er selber schon als Gast mit auf dem Cover – gesondert und nicht als Teil der Band. "Die Mischung aus rockigem Unterboden und verspielten Melodien hat mich total angesprochen!" – Dave Jörg Das Besondere an "Criminal Tango” ist für Dave Jörg auch die Mischung aus elektronischen Klängen und einer ordentlichen Portion Rock. Und für den größten ABBA-Fan der Redaktion sind auch die tollen Harmoniegesänge etwas, das ihn beeindruckt hat. "Harmoniegesänge machen was mit mir!" – Dave Jörg SWR1 Musikredakteur Stephan Fahrig hat uns für unser Weihnachtsspecial das im Jahr 2000 erschienene Album "Voodoo" von D'Angelo mitgebracht, einem der Wegbereiter des Neo-Soul, wie Frank König anfügt. Neo-Soul kam Mitte der 90er auf und verbindet Soul mit R 'n' B-Elementen, Jazz und Hip-Hop. Dabei erkennt man den Sound gut daran, dass er sehr reduziert ist und das Tempo sehr langsam ist. Drums, Bass und Keyboards (oft ein Fender Rhodes) sind da zu hören, erklärt Musikredakteur Stephan Fahrig. Neben großen Pop- und Rockstars wie Ozzy Osbourne, Brian Wilson, Ace Frehley und anderen ist auch D'Angelo auf der Liste der in diesem Jahr leider verstorbenen Künstler. Die Weichen für eine musikalische Karriere sind bei D'Angelo schon früh gelegt worden – und etwas klischeehaft, betont Stephan Fahrig. D'Angelo ist als Sohn eines Pfarrers geboren, hat früh Klavierspielen gelernt und auch in der Kirche gesungen. Danach hat er angefangen, selbstständige musikalische Entscheidungen zu treffen, und hat im Alter von 16 Jahren gemeinsam mit seinem Bruder eine Band gegründet. Anfang der 90er-Jahre geht D'Angelo nach New York, wo er von dem Label EMI einen Plattenvertrag bekommt. Im Jahr 2000 erscheint sein zweites Album "Voodoo", das, wie oben beschrieben, sehr reduziert klingt. Und auch ein Livealbum gibt's in unserem Weihnachtsspecial 2025. Moderator Frank König hat uns Musik von einem seiner liebsten Reiseziele mitgebracht, der Bretagne. Die Band heißt Tri Yann und ist die dienstälteste Band Frankreichs, wie König betont. Zu ihrem Jubiläum hat die Band ein Livealbum herausgebracht: "50 Ans De Scène". Die Idee hinter der Band, erklärt der Meilensteine-Moderator, ist, dass sie die Kultur und die Sprache der Bretagne in ihrer Musik wieder aufleben lassen wollen. Und das beginnt schon beim Namen der Band, der eben nicht französisch, sondern bretonisch ist und "die drei Jans" bedeutet – eben nach der Urbesetzung der Gruppe. Kennengelernt hat Frank König die Musik von Tri Yann Mitte der 70er-Jahre. Seitdem hat er die Band kontinuierlich weiterverfolgt und auch ihre Entwicklung mitbekommen. "Mit der Zeit sind die immer rockiger geworden. Also bretonisch-keltische Einflüsse, gemischt mit Rock. […] Mit der Zeit haben die sich ihre Fans erarbeitet, weil sie eben diese Musik in die Jetzt-Zeit geholt haben. Das war eine tolle Sache, weil die nicht nur die alten Traditionsweisen gespielt haben, sondern der Musik diesen neuen Touch beigefügt haben." – Frank König Meilensteine-Fans wissen, dass Katharina Heinius und Frank König zwei der größten Beatles-Fans der Welt (zumindest in der SWR1 Redaktion) sind. Und ausgerechnet Katharina bringt zum Weihnachtsspecial ein Album der "Konkurrenz" mit; das Soloalbum von Rolling Stones-Gitarrist Ron Wood "I've Got My Own Album To Do". Die Erklärung dafür gibt Heinius umgehend: "Es ist auch ein kleiner Teil der Beatles mit drauf", erklärt sie im Podcast. Und abgesehen davon hören wir auch noch andere Teile der Rolling Stones, der ehemaligen Band von Rod Stewart und Ron Wood, den Faces und auch David Bowie. "Es ist ein Album, das mir wahnsinnig ans Herz geht und das ich seit vielen, vielen Jahren schon hören kann. Das ist ein Album, wenn ich nicht weiß, was ich hören will, dann mache ich das an, weil das geht einfach immer!" – Katharina Heinius 1974 ist das Album "I've Got My Own Album To Do" entstanden, also in der Zeit, bevor Ron Wood Teil der Rolling Stones geworden ist. Wie kommt es, dass so viele Gaststars auf seinem Soloalbum vertreten sind? Das hat unterschiedliche Gründe. Zum einen war Ron Wood durch seine Umtriebigkeit in der Londoner Musikszene unglaublich gut vernetzt, und zum anderen hatte er zu der Zeit schon sein eigenes Haus mit Tonstudio. "The Wick" lag im etwas abgelegenen Londoner Westen, in Richmond. Dort hat sich die Londoner Musikszene gerne getroffen, miteinander Zeit verbracht und auch Musik gemacht. Kein Wunder, dass in diesem kreativen Umfeld ein Album entstehen konnte, das nicht auf Hits ausgelegt war, sondern auf dem wir einfach die Freude an der Musik und Freundschaft hören können. __________ Über diese Alben sprechen wir im Weihnachtsspecial 2025: (01:15) – "Criminal Tango" von Manfred Mann's Earth Band(10:02) – "Voodoo" von D'Angelo(22:00) – "50 Ans De Scène" von Tri Yann(35:35) – "I've Got My Own Album To Do" von Ron Wood __________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zum Weihnachtsspecial 2025 findet ihr hier: https://1.ard.de/meilensteine-weihnachtsspecial-2025 __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

✨ Folge 231 | Die Märchentante, Einschlaf-Entspannung und ein Weihnachtsmärchen von Alexandra Matthes Die Folge ist ideal zum Einschlafen, Runterkommen, Entspannen und für ruhige Abende. Lehn Dich zurück, mach es Dir gemütlich und lass Dich in eine märchenhafte Nacht begleiten

Was die weltberühmte Arie der Königin der Nacht aus Mozarts „Zauberflöte“ wirklich bedeutet: Teil 7 der Reihe über die großen Melodien der Klassikwelt – und die Geschichten dahinter.

+++music only...music only+++music only+++ 50/25 Jens Ackermann live @ Club Business Radio Show 12.12.2025 Mit Ausgabe 50/25 der Club Business Radio Show begrüßen wir Jens Ackermann als letzten Gast-DJ des Jahres 2025 bei der CBRS. Jens steht für einen erstklassigen, deepen und melodischen Sound, der Atmosphäre, Emotion und Club-Feeling perfekt miteinander verbindet. In dieser Stunde entführt er die Hörer in eine fein aufgebaute musikalische Reise mit tiefen Grooves, warmen Melodien und spannungsvollen Arrangements. Im Set zu hören sind u. a. Tracks von Matthew Sona, Echo Draft, Sebastian Léger und vielen weiteren Künstlern aus dem melodischen House- und Techno-Spektrum. Die Sendung wurde wie gewohnt am Freitag ab 21 Uhr auf Radio Bielefeld und Radio Gütersloh ausgestrahlt und ist auf SoundCloud zum Nachhören verfügbar.

Dippel, Carsten www.deutschlandfunkkultur.de, Aus der jüdischen Welt

Kaffepojkarna lyser upp i Luciamörkret. Sul mare luccica l'astro d'argento. Eller som Gunnar Wennerberg en gång uttryckte det: Melodien är svag, men har en viss naturlig friskhet. Och en naturlig friskhet hoppas jag också att veckans poddavsnitt ska bjuda på. Väl bekomme!

In Sounds Grace! entdecken wir die gnadebringende Botschaft von Weihnachten neu - durch die Geschichten, Bilder und Melodien klassischer Weihnachtslieder. Denn Lieder tragen das Evangelium in sich wie Sirup: konzentriert, kraftvoll, unvergessen. Erlebe wie Gottes Gnade klingt - und wie sie dein Leben berührt. Gnade wirkt altmodisch... bis du sie brauchst.

✨ Folge 230 | In dieser neuen Folge von Die Märchentante erwartet Dich eine sanfte Abendmeditation und ein liebevoll nacherzähltes Märchen. Nach einer ruhigen Entspannungs-Reise kannst Du mich ins Land der schönen Märchen begleiten, zu einen Prinzessin, einem warmherzigen Bären und einem Bäumchen, das erst singt, wenn ein Herz bereit dafür ist. Die Folge ist ideal zum Einschlafen, Runterkommen, Entspannen und für innere Ruhe am Abend. Lehn Dich zurück, mach es Dir gemütlich und lass Dich in eine märchenhafte Nacht begleiten. Für Erwachsene & Kinder, mit meditativer Musik und entspannenden Melodien unterlegt zum Abschalten, Träumen und Loslassen. INFO in eigener Sache: Ich habe eine kleine Sweatshirt-Kollektion entworfen – handbedruckt & nachhaltig. Du findest sie hier: www.hotel-sunshine.de

Der Rosenkavalier ist wohl die einzige Oper, die direkt im Bett beginnt. "Das lassen wir jetzt mal unkommentiert so stehen", so Julius Heile, und führt stattdessen durch die Rosenkavalier-Suite - ein Destillat aus Walzertaumel, Mozart-Zitaten, dem nostalgischen Klang eines goldenen Wiens und Melodien, die zum Weinen schön sind. Schon gewusst? Zahlreiche Konzerte der NDR Ensembles finden Sie auf YouTube im Channel "ARD Klassik" oder in der ARD Mediathek. https://www.youtube.com/@ARDKlassik https://www.ardmediathek.de/kultur_klassik Abonnieren Sie "Klassik to Go" und finden Sie weitere spannende Angebote des NDR in der ARD Audiothek! https://www.ardaudiothek.de/sendung/klassik-to-go/10778959/

Franz Lehárs „Die lustige Witwe“ ist ein Meisterwerk der Operette, das mit seinen eingängigen Melodien und der spritzigen Handlung bis heute begeistert. Die Geschichte um die reiche Witwe Hanna und ihre Verehrer ist voller Witz und Romantik. Ein Klassiker, der die Herzen höherschlagen lässt. Blind verkostet von Christine Lemke-Matwey, Kai Luehrs-Kaiser und Andreas Göbel. Moderiert von Christian Detig.

Begib dich mit Sebastian Krolik, Intendant und leidenschaftlicher Musicaldarsteller, auf eine musikalische Reise zu seinem ganz persönlichen Lieblingssong: „Don't Stop Believin'“ von Journey. Der Rockklassiker aus dem Jahr 1981 hat Sebastian nicht nur emotional berührt, sondern begleitet ihn seither in sämtlichen persönlichen Playlists. Er hat den Song zum ersten Mal in einer Folge der US-amerikanischen Serie Glee gehört und war sofort fasziniert von der Energie und Botschaft des Liedes. Was macht diesen Song für Sebastian so besonders? Welche Verbindung spürt er zu den kraftvollen Zeilen und Melodien? In dieser Episode von „Mein Lieblingssong“ erzählt Sebastian Krolik, warum „Don't Stop Believin'“ für ihn weit mehr ist als ein mitreißender Ohrwurm. Erfahre, wie der Song ihn inspiriert und wie er ihn in seinem künstlerischen Schaffen begleitet. In dieser Folge geht es um eine Hymne, die immer wieder Mut machen kann. Höre deinen Lieblings-Podcast und deine Lieblingsmusik doch einfach auf einem sonoro Musiksystem.Das sonoro MEISTERSTÜCK und viele andere Produkte aus der sonoro Klangschmiede findet ihr hier: sonoro.comKonzerte, Lesungen, Theater, Comedy, Kunst und vieles mehr gibt es im beliebten Hinterhofsalon im Herzen Kölns. Alle aktuellen Termine im Hinterhofsalon: TerminkalenderHinterlasse gerne eine Bewertung und abonniere unseren Podcast bei deinem Streamingportal der Wahl und verpasse keine Folge. Und wenn du alle Neuigkeiten zum Podcast „Mein Lieblingssong“ mitbekommen möchtest, dann melde dich hier für unseren wöchentlichen Newsletter an: Kostenloser NewsletterHier findest du uns auf Facebook oder Instagram.Geschichten aus den 70ern: Mein Lieblingssong - Album 1 als Hörbuchversion.Gibt es überall, wo es gute Hörbücher gibt.Geschichten aus den 80ern: Mein Lieblingssong - Album 2 als Hörbuchversion.Gibt es überall, wo es gute Hörbücher gibt.Habt ihr Lust auf eine „Mein Lieblingssong“-Tasse oder T-Shirt? Dann schaut mal in unserem Shop vorbei: Hier klicken!Mehr über die beiden Hosts Falk & Ryll sowie alle Podcastfolgen findest Du auf www.meinlieblingssong.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Olaf und Dennis öffnen im Lüttje Lage Adventskalender jeden Tag ein Türchen voller toller Erinnerungen. Wir spielen uns gegenseitig weihnachtliche Klänge und Melodien aus Filmen, Serien und Werbespots unserer Kindheit und Jugend vor – und ihr dürft mitraten, worum es sich handelt. Begleitet uns auf dieser nostalgischen Reise und erlebt mit uns eine besinnlich-nerdige Adventszeit.

https://app.chartmetric.com/de/artist/10183896 Karina Rose, (mit bürgerlichen Namen Karina Ihben) ist eine aufstrebende Singer-Songwriterin, die mit ihren melancholischen Melodien und tiefgründigen Texten die Herzen ihrer Zuhörer erreicht. Ihre Musik behandelt Themen wie Liebe, gesellschaftskritische Aspekte und regt zum Nachdenken an. Schon seit ihrer Kindheit ist sie in der Musikwelt aktiv und schreibt alle ihre Lieder selbst.nnDie erste größere Bekanntheit erreichte Karina Rose mit Songs wie „KEINE SORGEN“ oder "HALB VIER", die Anfang 2023 große Aufmerksamkeit erlangten. Durch diesen Erfolg konnte sie eine beträchtliche Reichweite erzielen und mittlerweile über 100.000 Follower auf TikTok mit ihrer Musik begeistern. Auch auf Plattformen wie YouTube und Spotify gewinnt sie stetig mehr Hörerinnen und Hörer dazu.nnKarina Rose zeichnet sich durch ihre ruhige und gefühlvolle Stimme aus, die perfekt mit ihren tiefgründigen Texten harmoniert. Mit ihren 24 Jahren befindet sie sich auf dem aufsteigenden Ast ihrer Karriere und hat das Potenzial, in der Singer-Songwriter-Szene eine bedeutende Rolle zu spielen.

Na ihr Mäuse, habt ihr Bock auf ein Musikquiz? Rate doch mal, welche Melodien in Folge zweihundertsechsundvierzig in eure Ohren fliegen! Habt ihr alle erkannt? Sehr gut! Nehmt dieses Hochgefühl mit in die Folge, denn es wird ein Roller Coaster der Emotionen! Oder wie findet ihr es, dass Donnie über einen Umzug nachdenkt?! Ob es was mit seinen Nachbarn zu tun hat, mit den Baustellen im Haus oder eine Nebenwirkung seiner Medikamente ist erfahrt ihr in dieser Folge That's What He Said. Und ihr wisst ja: Donnie spricht von seinen ganz persönlichen Erfahrungen im Umgang mit ADHS und seinen Medis. Wenn ihr mehr zu dem Thema erfahren wollt, lasst euch bitte in einer Apotheke oder eurer Hausarztpraxis beraten. Und wie immer: passt auf euch auf und lasst ein paar liebe Worte da. Bis zum nächsten Mal, ciao!Codes, Support und Partner:innen von Donnie unter https://linktr.ee/dosullivanMehr von Donnie gibt es auf Twitter, Instagram, Twitch und YouTube: Donnies Hauptkanal und Donnie Uncut.Ihr wollt Donnie unterstützen? Hier geht's zur Patreon-Seite von TWHS: https://www.patreon.com/TWHSBock auf Merch? Hier geht's zu Donnies Supergeek-Shop: https://supergeek.de/de/donnieosullivan/Feedback oder Fragen an Donnie? Schick eine Mail an donnie@poolartists.de! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

✨ Folge 228 | Die Märchentante, meditatives Abendritual und sanfte Einschlaf-Geschichte von Alexandra MatthesFür Erwachsene & Kinder mit ruhiger Stimme gesprochen, mit entspannender Musik und traumhaften Melodien unterlegt zum Abschalten, Träumen und Loslassen.INFO in eigener Sache:Ich habe eine kleine Sweatshirt-Kollektion entworfen, ab sofort findest Du die von mir handbedruckten Teile unter: www.hotel-sunshine.de

+++music only+++music only+++music only+++ 47/25 Deep House by Maik Pahlsmeyer live @ Club Business Radio Show 21.11.2025 In der neuen Ausgabe 47/25 der Club Business Radio Show präsentiert Maik Pahlsmeyer ein atmosphärisches, melodisches und tiefgroovendes Deep-House-Set, das perfekt in die spätherbstlichen Novembernächte passt. Die Sendung lief wie jeden Freitag ab 21 Uhr auf Radio Bielefeld und Radio Gütersloh. Musikalisch bewegt sich diese Ausgabe zwischen warmen, deepen Basslines, gefühlvollen Melodien und organischen Grooves. Maik hat dafür eine sorgfältig ausgewählte Tracklist zusammengestellt – mit Musik von Kevin Yost, The Timewriter, Franksen, Mistrix und vielen weiteren Künstlern, die seit Jahren für hochwertigen Deep House stehen. Die gesamte Sendung steht euch wie immer auf SoundCloud zum Nachhören bereit.

Er bringt Säle zum Lachen, Melodien zum Leuchten – und hat doch eine stille, nachdenkliche Seite. Zum 50. Geburtstag begleitet SRF Musikwelle den Vollblutmusiker Frowin Neff: vom Örgeli bis zum Naturjodel, von grossen Verlusten bis zu tiefer Lebensfreude.

Journey of Souls EP Cosmokat & Hambach | Amber Blue Records | 21.11.2025 Mit der „Journey of Souls EP“ präsentieren Cosmokat & Hambach ihre bislang eindrucksvollste musikalische Zusammenarbeit auf Amber Blue Records. Die EP verbindet feinfühlige Melodien, treibende Grooves und atmosphärische Soundwelten zu einem emotionalen Trip zwischen Deepness, Energie und Weitblick. Jeder Track erzählt ein eigenes Kapitel dieser Reise: organische Elemente treffen auf elektronische Präzision, hypnotische Synths entfalten sich über kraftvollen Basslines, und ein subtiler dramaturgischer Aufbau zieht die Hörer:innen von der ersten Sekunde an in seinen Bann. Cosmokat & Hambach zeigen damit nicht nur ihr Gespür für zeitgemäßen Progressive und Melodic Sound, sondern auch ihr Talent, Musik zu erschaffen, die Herz und Floor gleichermaßen berührt. „Journey of Souls EP“ ein intensives, atmosphärisches Erlebnis, das den Sound von Amber Blue Records 2025 perfekt widerspiegelt und die gemeinsame Vision der beiden Künstler eindrucksvoll vereint. https://amberbluerecordings.lnk.to/abr160

In der neuen Ausgabe der Schlagershow gab es wieder ein abwechslungsreiches Programm mit spannenden Gästen und besonderen musikalischen Momenten. Moderator Simon hat für diese Sendung gleich zwei Künstler getroffen, die aktuell im deutschsprachigen Schlager für frischen Wind sorgen. Mariella Milana, die sympathische Sängerin aus Hessen, hat Simon kurz vor einem Auftritt in Buchholz in der Nordheide ein exklusives Interview gegeben. In ihrem frischen, modernen Popschlager verbindet sie eingängige Melodien mit ehrlichen Texten – ein Stil, der nicht zuletzt durch ihre musikalisch geprägte Familie beeinflusst ist. Mariella lernte bereits früh Instrumente in ihrer Familie kennen, ihr Vater spielte Gitarre und ihr Onkel ist niemand Geringeres als Schlagerstar G. G. Anderson. Bevor sie ihre Leidenschaft zur Musik zum Beruf machte, arbeitete sie als Modedesignerin – eine kreative Grundlage, die man bis heute in ihrem Auftreten und ihrer künstlerischen Handschrift spürt. Darüber sprach sie mit Simon ebenso offen wie über ihre musikalischen Ziele und die besondere Verbindung zu ihren Songs. Und dann gab es in dieser Sendung noch ein echtes Highlight: Mariella feierte bei uns Radiopremiere ihres neuen Weihnachtssongs „Zu Weihnachten will ich dich“. Der Titel erscheint offiziell erst am Freitag, 21. November, aber in der Schlagershow konntet ihr ihn schon vorab hören – ein stimmungsvoller Vorgeschmack auf die bevorstehende Weihnachtszeit. In der zweiten Stunde begrüßte Simon einen weiteren spannenden Gast: den baden-württembergischen Sänger Steffen Sturm. Viele kennen ihn inzwischen für seine kraftvollen und gefühlvollen Popschlager-Songs, doch seine Wurzeln liegen eigentlich hinter dem Schlagzeug. Steffen ist ausgebildeter Schlagzeuger.

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✨ Folge 227 | Die Märchentante, ein Einschlafpodcast mit meditativen Abendritual und sanfter Schlaf-Geschichte, diesmal mit einem frei nacherzähltem russischen Märchen.Für Erwachsene & Kinder mit ruhiger Stimme gesprochen, mit meditativer Musik und traumhaften Melodien unterlegt zum Abschalten, Träumen und Loslassen.INFO in eigener Sache:Ich habe eine kleine Sweatshirt-Kollektion entworfen, ab sofort findest Du die von mir handbedruckten Teile unter: www.hotel-sunshine.de**********Kapitelmarken:00:16 Meditation07:28 Märchen: Die schöne Larissa**********Was in Märchen passiert:Ein König hat drei unverheiratete Söhne, sie sollen einen Pfeil schießen und dort, so dieser landet, so sagen es die Weisen voraus, finden sie ihre Braut.Doch der Pfeil von Anton, dem Jüngsten, landet im Brunnen und er findet dort eine sprechende Kröte...Wie immer, so wird auch dieses Märchen am Ende gut ausgehen, Du kannst also jederzeit beruhigt einschlafen.Wie hat Dir diese Folge gefallen? Ich freue mich auf Deine Gedanken, Dein Feedback und Deine Märchen-Wünsche:Gerne über

Musik, die aus dem Gefühl entsteht, in einem ganz stillen Garten zu sitzen – so beschreibt der Bassist Björn Meyer den Sound von «Garden of Silence». Vor 15 Jahren hat er dieses Projekt zusammen mit der Harfenistin und Sängerin Asita Hamidi konzipiert, nun erscheint das Album «Neither You Nor I». Wir tauchen ein in die lange Entstehungsgeschichte der Musik. Ausserdem entdecken wir die unpolierte Musik des französisch-marokkanischen Trompeters Daoud, die starken Melodien von Chiara Schönfelds ITAKIRY und das kreative Zusammenspiel des Patrick Sommer Quintets. (00:01:48) Dave Gisler Trio «The Flying Mega Doghouse» (00:06:10) unerhört! Festival (00:10:06) Daoud «ok» (Beitrag Fanny Opitz) (00:26:00) ITAKIRY «Rather Waves Than Lines». (00:33:02) Garden Of Silence (Beitrag Yvonn Scherrer) (00:50:19) Patrick Sommer Moods Carte Blanche - - Die gespielten Titel: Interpret:in: Titel (Album / Label) - Dave Gisler Trio: Chillin' With the Dogs (The Flying Mega Doghouse / Intakt Records) - Marilyn Crispell: Sweden (Vignettes / ECM Records) - Ben LaMar Gay: Yowzers (Yowzers / International Anthem Recording) - Daoud: Dijon - Everything But Sex - Mathilde - Plagiat - CK - L.P.A.M. - La fièvre - Plato's Twins - L'oeil de Jules (OK / ACT) - ITAKIRY: Rather Waves Than Lines - Sturm im Wasserglas (Rather Waves Than Lines / SONNA Records) - Garden of Silence: Garden of Silence - Neither You Nor I (Neither You Nor I / - ) - Patrick Sommer Quintet: Cauliflower - Für Eirka (Momentum / - )

Am 7. November hätte der Gründer der legendären Egerländer Musikanten seinen 100. Geburtstag gefeiert. Die unglaubliche Karriere von Ernst Mosch und seinen Egerländer Musikanten begann im Jahr 1956. Laut Angaben des «Mosch Musikverlags» verkaufte Ernst Mosch im Laufe der Jahrzehnte mehr als 44 Millionen Tonträger. Seine Aufnahmen und Kompositionen erfreuen sich nach wie vor grosser Beliebtheit. Inzwischen steht bereits die dritte Generation an der Spitze der originalen Egerländer Musikanten. Nach dem Tod von Ernst Mosch (15.05.1999) übernahm sein langjähriger Weggefährte Ernst Hutter. Seit wenigen Monaten ist nun der 40-jährige Tenorhornist Alexander Wurz der Leiter des international bekannten Orchesters. Anlässlich des 100. Geburtstags von Ernst Mosch präsentiert die «Fiirabigmusig» seine beliebtesten Melodien.

WOW, IST FRITT EIN KAU!! Wem bei diesen Worten gerade nostalgischer Panikschweiß von der linken Achselhöhle in die Nase steigt, der sei unbesorgt. Die Werbeindustrie spielt seit unserer Geburt mit unserem Verstand und pflanzt unfreiwillig Daten, Gefühle und Melodien auf unsere interne Festplatte. Doch wie finden wir das nun? Und welche Melodie hat vielleicht sogar unsere Kindheit geprägt? Um dies rauszufinden senden wir heute eine Folge Dudes, die sämtliche Quotenrekorde brechen wird! Denn auch wenn wir Freunde, Familie und Haustiere lieben, so richtig wichtig ist uns nur eins: DIE QUOTE! Und wie die eigentlich entsteht, erfahrt ihr nur hier, in Folge 225 mit den Dudes! Tickets für "FRIENDSHIT" Die Tour Doku: https://www.cinemaxx.de/booking/summary/1203/31838/1567 Abonniere den Kanal von Niklas & David auf WhatsApp: https://whatsapp.com/channel/0029VauTmUt4Y9leCYgJFh3D Instaram: https://www.instagram.com/niklasunddavid/?hl=de dudes. Der Podcast: https://www.instagram.com/dudesderpodcast/ TikTok: https://www.tiktok.com/@niklasunddavid Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte!: https://linktr.ee/dudes_podcast Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

✨ Folge 226 | Die Märchentante, Einschlafhilfe mit Abend-Meditation und einer Schlaf-Märchen.Das Märchen beruht auf dem bekannten Gleichnis "Der verlorene Sohn" aus der Bibel (ich habe eine eigene Variante daraus geschrieben)Die Folge ist für Erwachsene & Kinder geeignet. Mein Partner Haegar hat sie mit meditativer Musik und traumhaften Melodien unterlegt.Zum Abschalten, Träumen und Loslassen.INFO in eigener Sache: Ich habe eine kleine Sweatshirt-Kollektion entworfen, ab sofort findest Du die von mir handbedruckten Teile unter: www.hotel-sunshine.de**********Kapitelmarken:00:12 Meditation 07:55 Märchen: Der verlorene Sohn**********Was im Märchen passiert:Leon, der jüngere von zwei Söhnen eines Müllers, lässt sich seinen Erbteil auszahlen, um in der Ferne sein Glück zu suchen. Als er all sein Geld verliert, kehrt er nach Hause zurück um als Knecht bei seinem Vater eine Anstellung zu finden. Sein älterer Brüder Jakob ist nicht begeistert, als der Vater zur Rückkehr des verlorenen Sohnes ein großes Fest feiren lässt.Wie immer, so wird auch dieses Märchen am Ende gut ausgehen, Du kannst also jederzeit beruhigt einschlafen. Wie hat Dir diese Folge gefallen? Ich freue mich auf Deine Gedanken, Dein Feedback und Deine Märchen-Wünsche:Gerne über

Das Chorsingen wird abwechslungsreicher und interessanter, wenn in verschiedenen Sprachen gesungen wird. Das Repertoire vieler Chöre ist auch bei uns in der Schweiz daher oftmals international angehaucht. Neben Liedern aus der Schweiz oder Europa werden oft auch Melodien von weit her gesungen.

✨ Folge 225 | Die Märchentante - Einschlafhilfe mit Abend-Meditation und einer schönen Geschichte von Alexandra MatthesFür Erwachsene & Kinder mit ruhiger Stimme gesprochen, mit meditativer Musik und traumhaften Melodien unterlegt zum Abschalten, Träumen und Loslassen.INFO in eigener Sache: Ich habe eine kleine Sweatshirt-Kollektion entworfen, ab sofort findest Du die von mir handbedruckten Teile unter: www.hotel-sunshine.deWas im Märchen passiert:Jolanda wird zur Genesung zu ihrer Tante Barbara in das alte Haus am Meer geschickt, doch Barbara scheint verschwunden zu sein. Jolanda wird dennoch mit unerwarteter Wärme und Magie empfangen und trifft am Strand den jungen Bootsbauern mit dem sie sich anfreundetWie immer, so wird auch dieses Märchen am Ende gut ausgehen, Du kannst also jederzeit beruhigt einschlafen. Wie hat Dir diese Folge gefallen? Ich freue mich auf Deine Gedanken, Dein Feedback und Deine Märchen-Wünsche:Gerne über

In einer besonderen Oktober-Ausgabe seiner Schlagershow begrüßte Simon Ladewig wieder hochkarätige Gäste aus der Welt des Schlagers. Zu Gast war unter anderem Sängerin Nadin Meypo, die 2020 ihre Karriere startete und mit ehrlichen Texten sowie eingängigen Melodien überzeugt. Im Gespräch mit Simon berichtete sie über ihren musikalischen Weg, ihre Inspirationen und ihre stets gute Laune. Ebenfalls mit dabei war Semino Rossi, einer der beliebtesten Künstler der deutschsprachigen Schlagerszene. Der gebürtige Argentinier stellte sein neues Weihnachtsalbum „Blanca Navidad – Weiße Weihnacht“ vor und sprach über seine langjährige Karriere und seine Liebe zur Musik. Am Telefon zugeschaltet war außerdem Ross Antony, der über seine diesjährige Weihnachtsshow in Bad Bramstedt am 8. Dezember plauderte. Gemeinsam mit seinem Ehemann Paul will er dort für festliche Stimmung sorgen. Zudem erzählte er begeistert von seinem Herzensprojekt – seiner eigenen Weinlinie.

Robert Schumanns „Kinderszenen“ entführen in eine Welt voller zarter Melodien und kindlicher Fantasie. Die 13 kurzen Klavierstücke spiegeln Erinnerungen an die Unbeschwertheit der Kindheit wider und offenbaren zugleich tiefgründige Emotionen. Ein musikalisches Tagebuch voller Poesie und Gefühl. Blind verkostet von Christine Lemke-Matwey, Kai Luehrs-Kaiser und Andreas Göbel. Moderiert von Christian Detig.

Mit seinen ruhigen Melodien und der Aura eines Weltstars verzaubert Abdullah Ibrahim die Zuhörer in Söllhuben. Der südafrikanische Jazz-Pianist, feiert seinen 91. Geburtstag mit Solokonzerten im Chiemgau.

Das Universum ist voller Klänge und Melodien! Das klingt paradox – und doch: Forscher:innen arbeiten daran, das Unhörbare hörbar zu machen: Sie übersetzen Radiowellen in Töne, wandeln Magnetfelder in Musik. Und das ist gut so, denn nur ein winziger Teil des Universums ist überhaupt sichtbar für unsere Augen. Gerhard Jaworek, ein Astronom und Informatiker, der selbst nichts sieht, aber unglaublich viel hört, nimmt uns mit auf eine Reise ins hörbare Weltall. Außerdem sind diesmal mit dabei: ESA-Astronaut Matthias Maurer, Missionsleiter Volker Schmid (DLR), Christopher Schmidt vom Institut für Kommunikation und Navigation (DLR) sowie Daniela Tirsch, Planetengeologin am Institut für Weltraumforschung (DLR)

Veronica Fusaro steht für eine unverkennbare Stimme, bittersüsse Melodien und einen Sound, der gleichzeitig kraftvoll und verletzlich ist. Nun erscheint ihr zweites Album «Looking for Connection». Sie stand bereits beim renommierten Glastonbury Festival auf der Bühne und trat im Vorprogramm von Mark Knopfler auf. Die Thunerin mit italienischen Wurzeln spielt Alternative-Pop mit Soul- und Rockeinflüssen und trifft dabei nicht nur musikalisch, sondern auch thematisch den Nerv der Zeit. Auf ihrem neuen Album ergründet sie Themen wie Selbstwert, Liebe und den Zusammenhalt in der Gesellschaft. Der Luzerner Gitarrist und Sänger Paul Etterlin bringt mit «Maples» einen Song heraus, der ein Lebensgefühl vermittelt, und zwar eines, in dem Linedance, Musik und Community aufeinandertreffen. Der Text besteht aus Zitaten legendärer Musikgrössen wie Johnny Cash, Emmylou Harris, Brad Paisley, Alison Krauss, Dolly Parton oder Clint Black. Die vier Brüder alias 77 Bombay Street melden sich zurück: Vier Jahre nach dem letzten Album erscheint die Single «Space Station». Die vier haben den Song im eigens gebauten Studio im rätoromanischen Scharans geschrieben und produziert. «Wir hätten wohl nicht damit begonnen, wenn uns von Anfang an klar gewesen wäre, wie viel Aufwand es bedeutet», erzählt Leadsänger Matt Buchli. Doch die Reise hat sich gelohnt.

Heute bringen The Lemonheads ihr 11. Studioalbum „Love Chant“ heraus – und es ist sehr sehr gut geworden! Mit dem Release hätte wohl kaum jemand gerechnet, wahrscheinlich noch nicht mal Bandchef Evan Dando selbst. Es war einfach zu viel Zeit vergangen nach dem letzten regulären Studio-Album mit eigenen Songs, beinah 20 Jahre, in dem man kaum etwas über Releases von Dando hörte, allenfalls von seinen Drogeneskapaden und Konzerten, die zwischen berührend schön und beschämend schlecht beschrieben wurden. Dabei war er in den 90ern das Gesicht des Indie Rock – im wahrsten Sinn des Wortes. Durch sein gutes Aussehen wurde Evan Dando zum Posterboy der Generation X, er verkehrte mit Celebritys wie Johnny Depp, Kate Moss oder Keith Richards. Der große Erfolg war 1992 per Cover gekommen. Bis heute hassliebt Dando die spontan eingespielte Version von „Mrs Robinson“, denn sie brachte viel Erfolg und Aufmerksamkeit, aber spülte die Kredibilität der Lemonheads auch die Gosse runter. Dabei war die Band immer so viel mehr: anfangs eine wilde Punk-Kombo aus der Bostoner Underground-Szene, später eine gefühlvolle Indie-Band mit beatlesken Melodien für die Ewigkeit, mit Evans warmer und einfühlsamer Stimme und ganz ganz viel Melancholie. Musik zum Verlieben. „It's About Time“, dass bei Stereo.Typen mal The Lemonheads geehrt werden. Zusammen mit Achim Launert, Fan (fast) der ersten Stunde. Evan Dando selbst erzählt von seinem Weg von Bostons No.1 Punk-Club Channel ins Chateau Marmont in Hollywood und von da aus in die Abwesenheit. Fast parallel zum neuen Album legte er Anfang des Monats seine Memoiren „Rumours of My Demise“ vor, über die wir auch sprechen in #112TheLemonheads – jetzt beim Obsthändler Eures Vertrauens.

Am 25. Oktober sind es 200 Jahre her, dass in Wien der «Walzerkönig» Johann Strauss Sohn geboren wurde. Zusammen mit seinem Vater Johann Strauss Vater gehört er zu den herausragendsten Persönlichkeiten der Straussdynastie. In dieser «Fiirabigmusig» sind Chormusikstücke von beiden zu hören. Johann Strauss Sohn ist bekannt für seine süffigen Melodien, eigentliche Schlager. Daher wird er oft auch etwas abschätzig als «Walzerkönig» bezeichnet, wobei darin oft auch etwas Neid mitschwingt. Zu seinen grössten Hits gehören der Walzer «An der schönen blauen Donau», die «Tritsch-Tratsch-Polka» oder der Walzer «G'schichten aus dem Wienerwald». Davon gibt es nicht nur die Instrumentalversionen, sondern auch Chorfassungen. Eine ganze Stunde mit viel «Wiener Schmäh» gibt es in dieser «Fiirabigmusig», mit Kompositionen, deren Schöpfer einen Bezug zu Wien hatten. Darunter sind Stücke von Johann Strauss Vater und Sohn, aber auch von Johannes Brahms, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert und anderen.

Tiefkühlpizza und ein trauriges Frauenbild: Die Arie aus Verdis „Rigoletto“ vermittelt vieles. Teil 6 der Reihe über die berühmtesten Melodien der Klassikwelt – und die Geschichten dahinter.

Das Gespür für Musik galt lange als rein menschliche Leidenschaft. Aber es gibt auch Tiere, die einen Rhythmus spüren, Melodien imitieren oder sogar selbst musizieren. Forscher suchen nach Gründen - und bei Tieren nach Anzeichen von Musikalität. Westerhaus, Christine www.deutschlandfunkkultur.de, Zeitfragen. Feature

Die Geschmäcker sind verschieden, heißt es im Volksmund, und für die Musik darf dieser Satz vielleicht sogar in besonderer Weise Geltung beanspruchen. Alfred Döblin war offensichtlich kein allzu großer Fan des Schlagers. Dennoch wagte er sich in seinem Berliner Heimatbezirk, am Friedrichshain, in diesbezüglich einschlägige Lokalitäten, lauschte den Klängen und beobachtete die aufspielenden Kapellen wie die vergnügungssüchtigen, selbst sangestüchtigen Paare im Publikum bei ihrem Musikgenuss. Die Eindrücke, die er dabei sammelte, konnte man am 25. September 1925 im Hamburger Anzeiger nachlesen, was für Auf den Tag genau Frank Riede getan hat.

Ging heut Morgen übers Feld? Die 1. Sinfonie von Gustav Mahler. Arnold Schönberg liebte sie: «Eigentlich ist schon alles da, was ihn charakterisieren wird. Hier schon klingt seine Lebensmelodie an, die er zur höchsten Entfaltung bringt. Die Hingabe an die Natur und die Todesgedanken.» Und dazu auch noch das spätromantische Pathos, die volkstümlichen Melodien, die ironische Verfremdung, die Collagentechnik, die Überblendungen von Derbheit und Süsse. Die Harfenistin Sarah O'Brien und der Musikkritiker Jörn Florian Fuchs diskutieren fünf neuere Einspielungen dieser Sinfonie, die bei der Uraufführung durchfiel, dann ein Programm verpasst bekam - das dann Mahler aber wieder (inklusive eines der fünf Sätze) entfernte.

Der Cancan schaffte es vom Moulin Rouge über die Unterwelt bis ins Schildkrötengehege. Teil 5 der Reihe über die berühmtesten Melodien der Klassikwelt – und die Geschichten dahinter.

Was ist eine Habanera überhaupt, und wer hat nun Carmens Auftrittslied komponiert? Teil 4 der Reihe über die berühmtesten Melodien der Klassikwelt – und die Geschichten dahinter.

Klänge und Melodien, die klar und zerbrechlich sind. Fragile Töne aus Glasharfen und lupenreinen Stimmen. Diese Woche mit Stimmen aus dem hohen Norden. Diese Musikstücke hast Du in der Folge gehört: Björk - "All Is Full Of Love" // Victor Le Masne - "Le Jardin Féerique" // Aurora - "Runaway" // Andreas Vollenweider - "The Glass Hall" // Hier ist der Link zum NDR Kultur Podcast "Kunstverbrechen - True Crime meets Kultur": https://www.ardaudiothek.de/sendung/kunstverbrechen-true-crime-meets-kultur/urn:ard:show:78b44da017c70e17/ Wenn Du eine Idee oder einen Wunsch zu einem musikalischen Thema hast, dann schreib ihm eine Mail: playlist@ndr.de

Hier ist die Tracklist schon die halbe Miete: Songtitel wie «Lord, Let That Tesla Crash», «Janis Joplining» oder «The Jamie Oliver Petrol Station» begegnen uns auf dem dritten CMAT-Album. Und die Musik? Melodien für Millionen, oder: die irische Country-Musikerin ist ready für die Champions League. Sattelt auf und kommt mit auf diesen Ritt: «EURO-COUNTRY» ist das neue Sounds! Album der Woche – wir verlosen es bis und mit Donnerstag ein Mal pro Abend.

Im zweiten Teil klären wir: Haben Amseln Lieblingsmelodien? In dieser Folge geht es um Antidepressiva. Wie gut wirken sie? Welche Nebenwirkungen treten häufig auf – und welche sind eher Mythos? Und was sollte man beim Absetzen beachten? Zu Gast ist Professor Dr. Claus Normann, geschäftsführender Oberarzt der Klinik für Psychiatrie und Psychotherapie am Universitätsklinikum Freiburg und Leiter der Sektion Psychopharmakotherapie. Wenn ihr euch intensiver mit dem Thema Depressionen befassen wollt, hört unbedingt mal in die Folge meiner Kollegin Antonia Beckermann zu dem Thema rein: https://open.spotify.com/episode/3L52A7qU06h69v0TAcLvwT Hier findet ihr mehr Infos rund um das Thema Antidepressiva: https://www.aok.de/pk/magazin/koerper-psyche/psychologie/wann-sind-antidepressiva-sinnvoll/ Und hier zu Depressionen: https://www.tk.de/techniker/krankheit-und-behandlungen/erkrankungen/behandlungen-und-medizin/psychische-gesundheit/depression-burnout/depression-verstehen-verbreitung-und-risiken-2015834 Und hier könnt ihr noch mehr über die Amsel und ihre Melodien nachlesen: https://www.br.de/radio/bayern2/sendungen/notizbuch/vogel-des-monats-amsel132.html https://nabu.eschringen.de/amsel#:~:text=Amseln%20lernen%20ihre%20Melodien%20nicht,exponierten%20„Singwarten“%20aus%20vor "Aha! Zehn Minuten Alltags-Wissen" ist der Wissenschafts-Podcast von WELT. Wir freuen uns über Feedback an wissen@welt.de. Produktion: Serdar Deniz Redaktion: Christine van den Berg Impressum: https://www.welt.de/services/article7893735/Impressum.html Datenschutz: https://www.welt.de/services/article157550705/Datenschutzerklaerung-WELT-DIGITAL.html

Ekow Alabi Savage aka Ekowmania zählt zu den bedeutendsten lebenden Interpreten westafrikanischer Rhythmen am Schlagzeug. Mit über 50 Jahren Erfahrung als Musiker, Sänger, Komponist und Perkussionist aus Ghana, hat er mit Legenden wie Ziggy Marley oder Manu Dibango zusammengearbeitet. Im Genre "Highlife" verschmelzen traditionelle westafrikanische Rhythmen und Melodien mit europäischen Musikstilen, insbesondere mit Jazz. Highlife ist Musikrichtung und Tanzstil, und hat sich seit den 20er Jahren vor allem in Ghana und Sierra Leone ausgebreitet – und von da aus immer weiter. Ekowmania und seine in Berlin gegründete Band The Rhythmers verbinden nun die eher klassischen Elemente des Highlife mit wiederum weiteren modernen Einflüssen aus Soukous, Salsa, Afrobeat und Funk. 2025 ist die Debüt-EP "Ekowmania & The Rhythmers" erschienen und präsentiert in den insgesamt vier Tracks den energiegeladenen Sound, der zum Ziel hat auch hier den traditionellen Highlife-Sound weiterzutragen. Lebhafte Vibes nehmen also das studioeins ein, wenn Ekowmania gemeinsam mit Djatou Toure, Nick Morrison, Trigo Santana und Mauricio Fleury die Bühne betreten.

Selbstfindung, Queerness, Heilung und Freude – jeder ihrer Songs erzählt eine besondere und bewegte Geschichte. Geboren in New York, lebt Sorvina mittlerweile in Berlin und hat sich über die Jahre ihren eigenen Traum erfüllt, ihre Musik um Rap zu erweitern! Bevor Sorvina am Samstag beim Durchlüften im Humboldt Forum dabei ist und dann im Dezember im Kesselhaus in der Kulturbrauerei auftreten wird, gibt sie uns heute im studioeins schonmal einen Eindruck ihrer bereits viel gelobten Live-Performance. Ihre Live-Auftritte sind oftmals eine Mischung aus Rap-Konzert und Jam-Session mit Jazzband-Elementen. Während sie zunächst als Singer-Songwriterin angefangen hat, mit akustischen Melodien und tragikomischen Texten, fand Sorvina letztlich im Laufe ihrer künstlerischen Entwicklung zum Rap. Anfang des Jahres ist ihre erste EP "Oh, The Places You’ll Go" erschienen, die Jazz, Rap, Neo-Soul und auch Gospel zusammenbringt.

Klänge und Umgebungsgeräusche begleiten uns schon weit vor unserer Geburt. Warum gerade Musik für uns so gesundheitsfördernd ist, welche Melodien sich am besten zur Entspannung anbieten und ob uns musikalische Gewohnheiten intelligenter machen, das beantwortet Dr. Anne Fleck in dieser Folge.+++Redaktionelle Mitarbeit: Meike Schnitzler+++Alle Rabattcodes und Infos zu unseren Werbepartnern findet ihr hier: https://linktr.ee/gesundheitundernaehrung+++☀️ GRATIS SOMMERREZEPTE VON DOC FLECK! Sichere dir jetzt das neue digitale Rezeptheft mit frischen, gesunden Sommerideen und cleveren Tauschtipps: https://ratgeber.hellohealth.de/2025-07-sommerrezepte-2025-1a-lp?utm_campaign=2025-07-sommerrezepte-2025-1a-sp&utm_source=podcast&utm_medium=organic&utm_content=folge_227+++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html+++Wir verarbeiten im Zusammenhang mit dem Angebot unserer Podcasts Daten. Wenn Sie der automatischen Übermittlung der Daten widersprechen wollen, klicken Sie hier: https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Auf dem im Spätsommer erscheinenden Album von Robert Kretzschmar wird unter anderem seine besondere Verbindung zu Japan deutlich. Gleich zwei der Tracks hat er auf Japanisch eingesungen. Heute kann er als radioeins-Lokalmatador mehr darüber erzählen. Schon mit seinem Duo "It's A Musical" tourte der Berliner Musiker durch Japan. Zuletzt war er dort im vergangenen Jahr solo unterwegs, mit Konzerten in Tokio, Osaka, Nagoya, Hiroshima, Sapporo und weiteren Städten, die seine künstlerischen Bande und die wohl die gegenseitige Wertschätzung zwischen ihm und der japanischen Indieszene spiegeln und weshalb er auch in diesem Jahr schon mit seiner Band in den fernen Osten gereist ist. Mit den sanften Melodien, reduzierten Rhythmen und der zurückgelehnten Anmutung von Gitarre und Synthies, erinnert Kretzschmar an den Lo-Fi-Dream-Pop von Artists wie Mac DeMarco oder Homeshake. Sein nun erstes Lied auf Japanisch heißt "Hatsudai" – und verweist auf den Westen Tokios. Unterstützt von der japanischen Singer-Songwriterin YeYe, geht es im Song um eine flüchtige Begegnung an einer Kreuzung Tokios, und die Vorstellung wie aus dieser eine tiefere Verbindung entstehen könnte.

Schwarze Fräcke auf der Bühne - und ergraute Köpfe im Parkett? Wird in klassischen Konzerten irgendwann niemand mehr husten, weil sich zum älteren Publikum kein jüngeres hinzugesellt und es dann irgendwann leer wird im Konzertsaal? Das wäre schade um so viele atemberaubende, anrührende und mitreißende Melodien. Und es wäre schade um viele Generationen, die dann von diesen Meisterwerken nichts mehr mitbekämen. Ein brillantes Orchester kann brillante Musik - so alt sie auch sein mag - in jedem Augenblick spielend wieder auferstehen lassen. Und die Klänge dieser Musik können ihr Publikum mit derselben Frische erreichen, mit der sie einst komponiert wurden. Die Musik ist so lebendig wie die Menschen, die sie spielen, voller Leidenschaft, Liebe, Wut oder Trauer. Aber wie kann ihr Götterfunke überspringen, gerade auch auf junge Leute? Was lockt Menschen „back to Bach“? Wie funktioniert Tschaikowski auf TikTok? Und kann Amadeus auch heute noch rocken? Hören wir dazu den jungen Pianisten Louis Philippson, den Intendanten des Rheingau-Musikfestivals Michael Herrmann, den Dramaturgen des hr-Sinfonieorchester Andreas Maul und Tobias Kämmerer, Moderator der Spotlight-Konzerte des hr-Sinfonieorchesters. Podcast-Tipp, heute mal für die ganz jungen und Jung-Gebliebenen unter Ihnen: Das Geheimnis - Musikalische Rätsel und Krimis zum Mitraten Rätselkrimis für Kinder: Welche unbekannte Macht hat die Zauberflöte gestohlen? Wozu braucht ein Werwolf die Mondscheinsonate? Und wo kommt eigentlich diese gruselige Stimme her? Bei uns wird jede Woche ein neuer, spannender Rätselfall gelöst. Musik spielt immer eine Rolle. Und das Beste ist: Ihr könnt bei allen geheimnisvollen Abenteuern mitraten. https://www.ardaudiothek.de/sendung/das-geheimnis-musikalische-raetsel-und-krimis-zum-mitraten/urn:ard:show:2f55dd7fdf9023b3/