Podcast appearances and mentions of mariana pineda

La sevillana Mercedes Duque Espiau debuta en la literatura con 'Animales pequeños'  (Tusquets)  que ya está en las estanterías de la Biblioteca de Hoy por Hoy. Es una novela muy generacional de una autora muy joven que se apunta a este grupo de creadores literarios nacidos en los 90 que están pegando muy fuerte. Las protagonistas tres jóvenes veinteañeras en Londres no se sabe su huyendo de una vida que tenían marcada desde casa o buscando una nueva. Mercedes, además de dejarnos su primera novela nos ha donado otras dos para nuestro archivo radiofónico y como recomendación a todos los oyentes: '¿Quien se hará cargo del hospital de ranas?" de Lorrie Moore (Eterna Cadencia) y 'Nosotros , los Caserta' de Aurora Venturini (Tusquets). Antonio Martínez Asensio, nuestro bibliotecario nos adelantó una novedad para marzo, la de otra sevillana, Sara Mesa, que publica 'Oposición' con Anagrama. Una novela sobre la administración, los funcionarios. Y antes, como homenaje al Día de Andalucía, nos trajo un libro por cada provincia: de Almería  'Puñal de claveles' de Carmen de Burgos 'Colombine' (Binomio), de Granada  'Mariana Pineda' Federico García Lorca (Cátedra) , de Jaén  'Jinete polaco' de Antonio Muñoz Molina (Seix Barral) , de Córdoba dos  `Las maravillas' de Elena Medel (Anagrama) y 'La feria de los discretos· de Pío Baroja (Alianza), de Málaga  'El sur' de Antonio Soler (Galaxia Gutemberg), de Cádiz    'El azar y viceversa " Felipe Benitez Reyes (Destino) , de Huelva 'El corazón de la tierra' de Juan Cobos Wilkins (Plaza y Janés) y de Sevilla  'Poesía completa'  de Antonio Machado (Cátedra) . Y el último apunte bibliográfico que nos dio Antonio Martínez Asensio tuvo que ver con su programa de la SER 'Un libro una hora' que este domingo contará  'Pequeño teatro" de Ana María Matute (Austral). 

El grupo de Teatro del Colegio de la Abogacía de Albacete interpretará la obra de Federico García Lorca en el Teatro de la Paz el 14 de noviembre y en el Auditorio Municipal, el 21 de noviembre

En nuestra Crónica de Andalucía de hoy hablamos con Patricia Guerreo, la bailarina y coreógrafa granadina que se estrena al mando de la dirección artística del Ballet Flamenco de Andalucía con el espectáculo "Pineda", una adaptación de la obra de Federico García Lorca sobre la vida de Mariana Pineda. Patricia Guerrero nos confiesa sentirse "nerviosa" cuando faltan apenas 24 horas para el estreno en el Teatro del Generalife de Granada. También nos cuenta que estamos ante una Pineda "muy andaluza, muy flamenca y muy actual. Además con un mensaje muy comprometido a nivel social".Escuchar audio

Andalucía encabeza la bajada del paro en el mes de julio y también en los últimos doce meses. Los contratos ligados al verano en las provincias de Cádiz, Málaga y Sevilla reducen las listas del paro en 16.000 personas, el 2,44%, hasta situar en 638.000 el número de desempleados. El sector servicios, resta casi 13.000 personas de las listas y casi 1.700 el colectivo de sin empleo anterior. Por contra, solo sube en la construcción. En cuanto a la afiliación, hay casi 12.000 cotizantes menos, un 0,35%, situándose el número total a finales de julio en 3.416.000.Primer fin de semana de agosto con mucho movimiento por la gente que coge o sale de vacaciones o fin de semana. Aunque sin operación especial de la DGT, que finalizó anoche, las carreteras tendrán hoy también gran cantidad de desplazamientos. Más de 700.000 se han producido en los últimos dos días. Renfe, por su parte, oferta más de 130.000 plazas con salida o destino Andalucía. El fin de semana ha comenzado con retrasos en la estación de Sevilla. Una avería en una catenaria ha provocado retrasos de hasta tres horas en algunos trenes.Andalucía es la tercera comunidad del país a la que llegan más turistas extranjeros. Son seis millones 300 mil. Por otro lado, es la comunidad que más ha crecido con respecto al mismo periodo del año pasado, con un 14%. Cada visitante se dejó en Andalucía 1.280 euros, casi un 4 por ciento más que hace un año. Son datos del instituto nacional de estadística.Y hoy entrevistamos a Patricia Guerrero, directora del Ballet Flamenco de Andalucía, antes del estreno, mañana en Granada, de Pineda, una adaptación de la obra de Federico García Lorca de la vida de Mariana Pineda que estará todo el mes de agosto en el Teatro del Generalife de la Alhambra. Escuchar audio

Javier Santamarta engalana su tren para recibir a Mariana Pineda, mártir de la libertad española. ¡No te lo pierdas!

Javier Santamarta sube al tren a Mariana Pineda, el mundo increíble de corales y medusas con Miguel del Pino y El dinosaurio sin nombre.

El 26 de mayo de 1831 Mariana Pineda era ejecutada por orden del infame Fernando VII. Y ese día nació una leyenda, la de una mujer que murió por la libertad. Hoy te contamos su historia.

En este episodio hablamos de la obra de teatro Mariana Pineda, escrita a principios del siglo XX por Federico García Lorca. Esta historia revive a Mariana, un personaje real que luchó por la libertad en España y que se convirtió en un símbolo de la lucha, la valentía y el poder de la convicción. En esta obra se encuentran tanto los datos históricos de la mujer como las licencias del autor para construir un maravilloso personaje femenino que vale la pena ir a ver, tanto en el teatro, como en la literatura. Como invitada especial nos acompaña Gisela Paggi, de @bibliogigix

205. Más de 50 años vinculado al mundo teatral amateur. Su labor como docente se trasladaría en 1987 al colegio Montealegre y al grupo teatral se incorporarían padres de este centro. Ya en 1991 el Club Nazaret acogería a esta formación, que pasaría a llamarse Grupo Nazaret para, más tarde, denominarse Taller de Teatro Dioniso. En esta época se pusieron en escena títulos tan emblemáticos como Don Juan Tenorio, Mariana Pineda de García Lorca y El gran teatro del mundo. Los musicales La Bella y Mary Poppins llegarían teniendo como lugar de ensayos el IES Fernando Savater. Pero, finalmente, sería el Club Nazaret la sede del grupo para sus último montaje, por ahora, Una noche en su casa, señora, de Jean de Létraz. Muchas gracias por escucharme y espero que te guste. Puedes visitar mi web para mantenerte informado de nuevos estrenos https://curiosihistoria.com/

O bardo do amor e da liberdade dos ciganos e camponeses nasceu há 125 anos em Fuentes Vagueros, morto pelos franquistas por ser maçom, socialista e omisso. Federico García Lorca nasceu em 5 de junho de 1898 em Fuente Vagueros, Espanha, extraordinário poeta e dramaturgo, cujos versos, cujas palavras ainda hoje continuam a inflamar o mundo inteiro com paixão libertária, e que os franquistas capturaram em Granada e fuzilaram em Fuentegrande de Alfacar perto de Víznar na madrugada de 19 de agosto de 1936, dispersando seus restos mortais. As acusações que lhe foram feitas e que "confessou", segundo os milicianos da terceira brigada franquista que o interrogaram, foram as de ser "socialista, maçom" e de "praticar homossexualidade e outras aberrações". Acusações que emergem de um documento da polícia franquista, encontrado em 2015 pela estação de rádio Ser e pelo site Eldiario.es., através do qual foi possível rastrear o relatório oficial que remonta ao verão de 1936. Garcia Lorca foi capturado no casa de amigos, foi levado à prefeitura e fuzilado às pressas. O mesmo documento não deixa de assinalar que o poeta pertencia à pousada Alhambra, que se reunia num hotel situado no bosque ao pé da cidade, e no qual o autor do Romancero Gitano era identificado com o nome iniciático de Homero. Há três anos, a Espanha, em virtude de uma lei recente que proíbe a exibição dos símbolos da regime e o culto dos partidários de Franco, retiraram da basílica de Macarena, em Sevilha, o corpo do general franquista Gonzalo Queipo de Llano, que comandou o Exército Nacionalista do Sul em 1936-37 e teria ordenado a execução do poeta. Figura emblemática da geração de 27, grupo de poetas que introduziram a vanguarda na literatura espanhola, Garcia Lorca matriculou-se primeiro na Universidade de Granada e depois em 1919 obteve a admissão na prestigiosa Residência de Estudiantes, lugar de novas cultura e jovens promessas. Aqui fez amizade com Luis Buñuel e Salvador Dalí, bem como com muitas outras personalidades proeminentes. Data deste período a publicação do "Libro de poemas", bem como a preparação das coletâneas "Canciones" e "Poema del Cante jondo" (Poema da Canção Profunda), a que se seguiu o drama teatral "El maleficio de la maríposa" (A maldição da borboleta) encenada apenas uma vez, e do drama histórico "Mariana Pineda" para o qual Salvador Dalí desenhou a cenografia. Seguir-se-ão as obras surrealistas em prosa “Santa Lucía y san Lázaro”, “Nadadora sumeringa” (O nadador submerso) e “Suicide en Alejandría”, para o teatro “El paseo de Buster Keaton£” e “La doncella, el marinero y el estudiante” (A menina, o marinheiro e o estudante), bem como as coleções poéticas “Primer romancero gitano”, “Oda a Salvador Dalí” e um grande número de artigos, composições, publicações diversas, palestras e a preparação da revista «Gallo» de Granada e a exposição de desenhos em Barcelona. As cartas enviadas neste período por Garcia Lorca aos seus amigos mais próximos confirmam que, apesar da atividade febril, o poeta naquele momento atravessava uma forte crise, devido à impossibilidade de viver serenamente a sua homossexualidade. Na primavera de 1929 obteve uma bolsa de estudos e trocou a Espanha pelos Estados Unidos, onde escreveu "Poeta en Nueva York", uma espécie de denúncia de uma sociedade com contrastes excessivos entre pobres e ricos, classes marginalizadas e dominantes, caracterizada pelo racismo. Depois reencontramo-lo em Cuba, um período feliz, onde Garcia Lorca faz novas amizades entre os escritores locais, dá conferências, recita poesia, participa em festas e colabora com as revistas literárias da ilha, «Musicalia» e «Revista de Avance». , no qual publica a "Degollacíon del Bautista" (Degolação do Batista) e começa a escrever os dramas teatrais "El público" e "Así que pasen cinco años" (Até cinco anos se passam) amadurecendo o interesse amadurecido pelo público afro-cubano motivos e ritmos dos quais a famosa lírica Son de negros en Cuba é fortemente influenciada por ela, que acaba por ser uma canção de amor para a alma negra da América. Em julho de 1930 o poeta retornou à Espanha que, após a queda da ditadura de Primo de Rivera, vivia uma fase de intensa vida democrática e cultural. Em 1931, com a ajuda de seu amigo e mentor Fernando de los Ríos, que entretanto se tornara Ministro da Instrução Pública, García Lorca realizou o projeto de um popular teatro itinerante chamado La Barraca que, percorrendo as aldeias, representava o povo espanhol repertório clássico. Nesses anos conheceu Rafael Rodríguez Rapún, a quem dedicaria, ainda que não explicitamente, os Sonetos do amor sombrio, publicados postumamente, e escreveu suas obras teatrais mais conhecidas, conhecidas como a 'trilogia rural': "Bodas de sangre, Yerma e a casa de Bernarda Alba". Com a morte de seu banderillero e amigo toureiro Ignacio Sánchez Mejías em 13 de agosto de 1934 (depois de ter sido ferido por um touro dois dias antes), o poeta dedicou o famoso "Llanto" (Lamentação) e nos anos seguintes publicou "Seis poemas galegos” (Seis poemas galegos), desenha a coleção poética do “Diván del” em 1936, publica “Bodas de sangre” (Bodas de Sangue); em 19 de junho conclui "La casa de Bernarda Alba" depois de ter contribuído, em fevereiro do mesmo ano, juntamente com Rafael Alberti e Bergamín, para a fundação da Associação de intelectuais antifascistas. García Lorca recusa a possibilidade de asilo que lhe é oferecido pela Colômbia e pelo México e a 13 de julho regressa a Granada, à casa da Huerta de San Vicente, para lá passar o verão e rever o pai. Poucos dias depois, a rebelião de Franco explodiu no Marrocos, atingindo rapidamente a cidade andaluza e estabelecendo um clima de feroz repressão. Em 16 de agosto de 1936, o prefeito socialista de Granada (cunhado do poeta) foi baleado. Lorca, que se refugiou na casa de seu amigo, o poeta falangista Luis Rosales Camacho, foi preso no mesmo dia e três dias depois fuzilado. Com a morte de Franco em 1975, García Lorca pôde finalmente e com razão voltar a ser aquele importantíssimo expoente da vida cultural e política de seu país. Em 1986, a tradução para o inglês feita pelo cantor e autor Leonard Cohen do poema “Pequeño vals vienés” de García Lorca, e com música do próprio Cohen, alcançou o primeiro lugar nas paradas de discos mais vendidos na Espanha. Na Praça de Santa Ana, em Madrid, é-lhe dedicada uma estátua, obra do escultor Julio López Hernández. Ressoam dentro de nós as palavras de sua última entrevista, no "Sol" de Madri, divulgada poucos dias antes de seu assassinato: "Eu canto a Espanha e a sinto por dentro, mas antes de tudo sinto que sou um homem de mundo e irmão de todos". --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/malhete-podcast/message

El 28 de mayo de 2023 se cumplen cinco años de la muerte de María Dolores Pradera, cantante de música popular que, en su larga trayectoria artística, hizo posible un rico intercambio de canciones entre España y América Latina. En el documental, con la firma de Modesta Cruz, nos deleitamos con sus inolvidables canciones y recorremos su personalidad a través de su propia voz. También se descubren aspectos personales menos conocidos, como su firme carácter y el desenfado que se escondía tras su clásica y elegante figura. María Dolores Pradera nació en 1924. Era hija de un emigrante asturiano que hizo fortuna en Chile, por lo que sus primeros años transcurren entre largos viajes en barco a través del Atlántico. Ya de niña, en esas estancias con su padre, absorberá el rico folclore americano que le servirá de base a su identidad musical. La muerte del padre, en 1935, y la pérdida de los negocios, cambió la suerte. La guerra y la posguerra serán años de muchos apuros para la familia. María Dolores logró dar sus primeros pasos artísticos en el cine. Empezó trabajando como extra, muy jovencita, en los estudios Chamartín. Llegó a intervenir en más de veinte películas, algunas tan populares como Altar Mayor o Inés de Castro. Sin embargo, nunca le gustó la gran pantalla. A través del cine consigue dar el salto al teatro, donde se sentía más a gusto. En él tuvo la suerte de trabajar con los mejores directores y actores del momento, e interviene en obras como La celestina, Mariana Pineda o El jardín de los cerezos. Pero será en 1952 cuando empiece su carrera musical. A María Dolores, que le gustaba cantar desde niña, le ofrecen actuar en una sala de moda madrileña, Alazán. La canción terminará por convertirse en su única profesión. Se inclinará por el repertorio latinoamericano que había oído de niña y hará populares canciones como La flor de la canela o Fina estampa. Su nombre se hizo muy conocido y hará giras por países latinoamericanos en los que se hizo tremendamente popular. En México, donde vivió algunas temporadas, la bautizaron como La gran dama de la canción a causa de su elegancia y estilo clásico que mantuvo toda su vida. Durante treinta años cantó acompañada de las guitarras de Los gemelos, los hermanos Sebastián y Julián. Grabó discos junto a otros artistas como Los sabadeños, Sabina, Serrat, Ana Belén, Víctor Manuel o Carlos Cano. Una neumonía la alejó de los escenarios en el año 2012, con casi 87 años. María Dolores Pradera falleció seis años después, tras más de sesenta de carrera musical y habiendo interpretado alrededor de seiscientas canciones. El documental, María Dolores Pradera, la gracia del cielo, además, cuenta con los testimonios de su hijo, Fernando Fernán Gómez, y sus amigos, la cantante Rosa León y el periodista Luis Alegre. Escuchar audio

Cerramos la IV Temporada con este episodio tan interesante: ¿Quién era Abderramán III? ¿Por qué se proclamó califa? ¿Qué extensión y control tenía el califato de Córdoba? ¿Α quienes se tuvo que enfrentar Abderramán III? Estas y más cuestiones en este episodio de Mesokosmos Historia, además no te pierdas la noticias de la Historia, sobre el hallazgo de una milenaria espada en Alemania y Daniel Ellsberg el filtrador de los papeles del Pentágono; Los personajes del mes: Mariana Pineda y Pablo Picasso; además en este episodio en exclusiva los momentos de la Historia con los invitados: Αntonio Campos, Esteban Mira Caballos, Alejandra Hernández @tcuentounahistoria, María Leblich, Mario Αmorós y Nair Αnaya @contartearte ¿Dónde puedes encontrar a Mesokosmos Historia? Somos iVoox Originals https://mesokosmoshistoria.ga/ Facebook: Mesokosmos Historia Twitter: @mesokosmos2019 Instagram: Mesokosmos Historia Linkedin: Mesokosmos Historia Correo electrónico: mesokomoshistoria@gmail.com Canal de Telegram: https://t.me/mesokosmoshistoria Puedes patrocinarnos a través de iVoox en la pestaña azul de apoyar y tendrás acceso a material adicional. La música que se ha usado en este episodio les bajo la licencia de Jamendo Music contratada y gestionada por IVOOX (SGAE RRDD/4/1074/1012). Excepto los tracks: Mesokosmos Historia by Shek - https://oldboyshek.bandcamp.com Tramonto a Cefalù by MK ORTIZ - https://soundcloud.com/mkortiz EL CALIFATO DE ΑBDERRΑMΑN III (Capítulo: 134; Temporada: 4) Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Informativo de primera hora de la mañana, en el programa El Remate de La Diez Capital Radio. Detenido el número 2 de Patricia Hernández por una agresión en un campo de fútbol. José Ángel Martín Bethencourt presta declaración en la comisaría de la Policía Nacional tras ser denunciado por causar graves heridas a un directivo del San José El Tablero Club de Fútbol en una pierna. La exención al queroseno es solo un borrador en el Consejo Europeo. El Ministerio de Hacienda confía en que en la presidencia de España desde julio se apruebe esta singularidad para Canarias, pese a que ya se ha dado por hecha. El 25 de mayo es el 145.º (centésimo cuadragésimo quinto) día del año en el calendario gregoriano y el 146.º en los años bisiestos. Quedan 220 días para finalizar el año. Hoy se cumplen un año y 91 días del cruel ataque e invasión de Rusia a Ucrania. Hoy es jueves 25 de mayo de 2023. Buenos días Ucrania. Día de África. El Día de África se celebra el 25 de mayo. Fue decretado con el objetivo de dar a conocer las necesidades que siguen enfrentando todos los países del Continente Africano. Así mismo, revindicar todos los avances socioeconómicos que han alcanzado, incluyendo su liberación del colonialismo. El origen de esta celebración tiene sus bases desde que se realizó por primera vez el Congreso de los Estados Africanos en el año 1958. Allí se congregaron representantes de varios países. En esa cita se mostró la firme determinación de estos pueblos por liberarse de la colonización extranjera. En esta Conferencia se propuso la celebración de un Día de la Libertad Africana y, a partir de ese momento, se continuaron efectuando los encuentros entre los distintos jefes de estado del Continente Africano, donde nace la llamada Organización para la Unidad Africana el 25 de mayo de 1963 y que posteriormente se cambiaría a Día de África. En las últimas décadas, el continente africano ha sido merecedor de grandes avances, sobre todo, en el sector económico. De acuerdo a las últimas cifras, se ha podido comprobar que se ha producido un desarrollo significativo, que ha permitido, que las mujeres tengan un papel participativo en la economía, que le ha abierto las puertas y estar incluidas en el ámbito y desarrollo empresarial. Otro logro significativo para los países de este continente, ha tenido que ver con la descolonización. Esto ha sido en gran parte, gracias a la Organización de Naciones Unidas, la cual ha sumado esfuerzos para que esto se transformara en una realidad. Hoy se puede decir, que África ha logrado su independencia del colonialismo. 1135 en León , Alfonso VII es coronado emperador. 1808 en España, las ciudades de Sevilla, Santander y Gijón se alzan en armas contra los invasores franceses durante la Guerra de la Independencia Española. 1831 en Granada , la heroína liberal Mariana Pineda es ejecutada por garrote vil a la edad de 26 años. 1896 en Rusia, Nicolás II se convierte en el último zar de ese país. 1897 se publica la novela Drácula, del autor irlandés Bram Stoker. 1940 en el marco de la Segunda Guerra Mundial, comienza la Batalla de Dunkerque en Francia. 1967 en España, la nueva Ley de Educación de la dictadura limita las convocatorias de exámenes en las universidades. 2002 en Marte, una nave de la NASA detecta indicios de la existencia de agua helada. Patrocinio del santo de cada día por gentileza de la Casa de las Imágenes, en la calle Obispo Perez Cáceres, 17 en Candelaria. San Felipe Neri, Santa Mariana, San Eleuterio, San Prisco, San Desiderio de Viena, San Fugacio. El jefe del Grupo Wagner reconoce 20 000 muertos en Bajmut. Bruselas pide a los países que retiren las ayudas a la energía. Protestas en Brasil contra el racismo en el fútbol español. Detenidos dos candidatos del PSOE en Mojácar en un presunta trama de compra de votos. Suspendida la huelga de médicos en Canarias El Sindicato considera que ha logrado la mejora de las retribuciones que exigían Torres: “La exención a la tasa del queroseno es una gran noticia para el turismo canario”. El presidente regional ha recordado que anteayer se debatió esta medida incluida dentro del paquete legislativo conocido como "Objetivo 55" La DGT desvela las faltas que más cometen los canarios: desde exceso de velocidad hasta conducir bebido. El exceso de velocidad continúa siendo la infracción más comúnmente sancionada en Canarias por la DGT, con un total de 128.723 denuncias. Le siguen las infracciones relacionadas con la falta de inspección técnica vehicular (ITV) o una inspección desfavorable, con 25.026 casos, mostrando un aumento del 1,9% respecto a 2021. Otras infracciones destacadas incluyen el uso del teléfono móvil mientras se conduce (9.452 denuncias), superar la tasa de alcohol permitida (6.939 denuncias), conducir sin carnet (7.770 denuncias), circular sin seguro (5.483 denuncias) y no utilizar el cinturón de seguridad (5.554 denuncias). Uno de cada cinco niños canarios de entre 6 y 9 años es obeso. Estos datos, revelados en el estudio Aladino elaborado por la Agencia Española de Seguridad Alimentaria y Nutrición (AESAN), muestran también que el 24,5% tiene sobrepeso, es decir, uno de cada cuatro. Canarias supera el gigavatio de potencia renovable instalada. El nivel de penetración de estas energías limpias en el mix eléctrico se sitúa en las Islas en el 20,6%. La población en Canarias aumentó un 0,21% en el primer trimestre de 2023. El PNC, antiguo socio de Coalición Canaria, pide paralizar las elecciones por discriminación en el reparto informativo. El Partido Nacionalista Canario sostiene que le corresponde el 50% de los espacios electorales concedidos a CC, con la que concurrió en alianza en 2019 y con la que rompió hace unos meses. La cantante y actriz Tina Turner ha muerto este miércoles a los 83 años de edad. La compositora nacida en Suiza ha fallecido después de una larga enfermedad en su casa.

Programa de actualidad con información, formación y entretenimiento conectando directamente con los oyentes, presentado y dirigido por Miguel Ángel González Suárez. www.ladiez.es - Informativo de primera hora de la mañana, en el programa El Remate de La Diez Capital Radio. Detenido el número 2 de Patricia Hernández por una agresión en un campo de fútbol. José Ángel Martín Bethencourt presta declaración en la comisaría de la Policía Nacional tras ser denunciado por causar graves heridas a un directivo del San José El Tablero Club de Fútbol en una pierna. La exención al queroseno es solo un borrador en el Consejo Europeo. El Ministerio de Hacienda confía en que en la presidencia de España desde julio se apruebe esta singularidad para Canarias, pese a que ya se ha dado por hecha. El 25 de mayo es el 145.º (centésimo cuadragésimo quinto) día del año en el calendario gregoriano y el 146.º en los años bisiestos. Quedan 220 días para finalizar el año. Hoy se cumplen un año y 91 días del cruel ataque e invasión de Rusia a Ucrania. Hoy es jueves 25 de mayo de 2023. Buenos días Ucrania. Día de África. El Día de África se celebra el 25 de mayo. Fue decretado con el objetivo de dar a conocer las necesidades que siguen enfrentando todos los países del Continente Africano. Así mismo, revindicar todos los avances socioeconómicos que han alcanzado, incluyendo su liberación del colonialismo. El origen de esta celebración tiene sus bases desde que se realizó por primera vez el Congreso de los Estados Africanos en el año 1958. Allí se congregaron representantes de varios países. En esa cita se mostró la firme determinación de estos pueblos por liberarse de la colonización extranjera. En esta Conferencia se propuso la celebración de un Día de la Libertad Africana y, a partir de ese momento, se continuaron efectuando los encuentros entre los distintos jefes de estado del Continente Africano, donde nace la llamada Organización para la Unidad Africana el 25 de mayo de 1963 y que posteriormente se cambiaría a Día de África. En las últimas décadas, el continente africano ha sido merecedor de grandes avances, sobre todo, en el sector económico. De acuerdo a las últimas cifras, se ha podido comprobar que se ha producido un desarrollo significativo, que ha permitido, que las mujeres tengan un papel participativo en la economía, que le ha abierto las puertas y estar incluidas en el ámbito y desarrollo empresarial. Otro logro significativo para los países de este continente, ha tenido que ver con la descolonización. Esto ha sido en gran parte, gracias a la Organización de Naciones Unidas, la cual ha sumado esfuerzos para que esto se transformara en una realidad. Hoy se puede decir, que África ha logrado su independencia del colonialismo. 1135 en León , Alfonso VII es coronado emperador. 1808 en España, las ciudades de Sevilla, Santander y Gijón se alzan en armas contra los invasores franceses durante la Guerra de la Independencia Española. 1831 en Granada , la heroína liberal Mariana Pineda es ejecutada por garrote vil a la edad de 26 años. 1896 en Rusia, Nicolás II se convierte en el último zar de ese país. 1897 se publica la novela Drácula, del autor irlandés Bram Stoker. 1940 en el marco de la Segunda Guerra Mundial, comienza la Batalla de Dunkerque en Francia. 1967 en España, la nueva Ley de Educación de la dictadura limita las convocatorias de exámenes en las universidades. 2002 en Marte, una nave de la NASA detecta indicios de la existencia de agua helada. Patrocinio del santo de cada día por gentileza de la Casa de las Imágenes, en la calle Obispo Perez Cáceres, 17 en Candelaria. San Felipe Neri, Santa Mariana, San Eleuterio, San Prisco, San Desiderio de Viena, San Fugacio. El jefe del Grupo Wagner reconoce 20 000 muertos en Bajmut. Bruselas pide a los países que retiren las ayudas a la energía. Protestas en Brasil contra el racismo en el fútbol español. Detenidos dos candidatos del PSOE en Mojácar en un presunta trama de compra de votos. Suspendida la huelga de médicos en Canarias El Sindicato considera que ha logrado la mejora de las retribuciones que exigían Torres: “La exención a la tasa del queroseno es una gran noticia para el turismo canario”. El presidente regional ha recordado que anteayer se debatió esta medida incluida dentro del paquete legislativo conocido como "Objetivo 55" La DGT desvela las faltas que más cometen los canarios: desde exceso de velocidad hasta conducir bebido. El exceso de velocidad continúa siendo la infracción más comúnmente sancionada en Canarias por la DGT, con un total de 128.723 denuncias. Le siguen las infracciones relacionadas con la falta de inspección técnica vehicular (ITV) o una inspección desfavorable, con 25.026 casos, mostrando un aumento del 1,9% respecto a 2021. Otras infracciones destacadas incluyen el uso del teléfono móvil mientras se conduce (9.452 denuncias), superar la tasa de alcohol permitida (6.939 denuncias), conducir sin carnet (7.770 denuncias), circular sin seguro (5.483 denuncias) y no utilizar el cinturón de seguridad (5.554 denuncias). Uno de cada cinco niños canarios de entre 6 y 9 años es obeso. Estos datos, revelados en el estudio Aladino elaborado por la Agencia Española de Seguridad Alimentaria y Nutrición (AESAN), muestran también que el 24,5% tiene sobrepeso, es decir, uno de cada cuatro. Canarias supera el gigavatio de potencia renovable instalada. El nivel de penetración de estas energías limpias en el mix eléctrico se sitúa en las Islas en el 20,6%. La población en Canarias aumentó un 0,21% en el primer trimestre de 2023. El PNC, antiguo socio de Coalición Canaria, pide paralizar las elecciones por discriminación en el reparto informativo. El Partido Nacionalista Canario sostiene que le corresponde el 50% de los espacios electorales concedidos a CC, con la que concurrió en alianza en 2019 y con la que rompió hace unos meses. La cantante y actriz Tina Turner ha muerto este miércoles a los 83 años de edad. La compositora nacida en Suiza ha fallecido después de una larga enfermedad en su casa. - Sección de actualidad informativa con Humor inteligente en el programa El Remate de La Diez Capital radio con el periodista socarrón y palmero, José Juan Pérez Capote, El Nº 1. - Entrevista en el programa El Remate de La Diez Capital radio al mejor chef de Canarias y propietario del Restaurante Etéreo by Pedro Nell en Santa Cruz de Tenerife. - Sección en el programa El Remate de La Diez Capital radio con el independentista, Alberto Díaz. - Entrevista en el programa El Remate de La Diez Capital radio al director de La Fundación Loro Parque, Javier Almunia. El Centro de Supervivencia de Especies de la Macaronesia de Loro Parque Fundación y el Comité Español de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza presentan “El Estado de la Biodiversidad en España”. El completo estudio supone un paso de gigante en el conocimiento real de la extrema situación de riesgo de la biodiversidad al que se enfrenta nuestro país. En España, según los datos de la Lista Roja de especies amenazadas de la UICN existen actualmente, un total de 193 especies en peligro crítico de extinción, 418 en peligro, y 498 vulnerables. Ante este panorama, el Centro para la Supervivencia de Especies de la Macaronesia (CSSM) de Loro Parque Fundación, y el Comité Español de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza, han publicado el informe “Estado de la biodiversidad en España 2023. El objetivo de este completo documento, es colaborar en la implantación en todo el territorio nacional, del denominado Ciclo de la Conservación que ha definido la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza. Una serie de acciones que suponen la esperanza para la preservación de las especies amenazadas. En este contexto, la celebración del día internacional de la diversidad biológica, que se celebra cada 22 de mayo desde 2020 adquiere una extraordinaria relevancia como momento especial para visibilizar de forma coordinada en todas las comunidades autónomas, la situación desesperada de las especies. El informe de 2019 de la Plataforma Intergubernamental sobre la Biodiversidad y los Servicios Ecosistémicos (IPBES) advierte de manera taxativa de la posibilidad muy real de desaparición de un millón de especies en las próximas décadas. Un desastre ecológico y medioambiental que, incluso, el Foro Económico Mundial ha incorporado a su informe global de riesgos para la economía mundial de este año. Un catálogo imprescindible para desarrollar acciones de defensa del medio natural. La realización de este exhaustivo catálogo supone un enorme paso en el trabajo por el desarrollo de acciones de protección de las especies amenazadas ya que supone una unificación de los datos y criterios científicos existentes. Cuando se realiza una comparación entre las especies amenazadas según la Lista Roja de la UICN, con aquellas protegidas por el Catálogo Nacional de Especies Amenazadas o por los catálogos pertenecientes a las comunidades autónomas, se observa que, de forma global, existe una discordancia del 65%. Es decir, que más de la mitad de las especies consideradas amenazadas por la UICN no están clasificadas en los catálogos nacional o autonómicos, o bien, están clasificadas con una categoría distinta a las que establece la Lista Roja. Esta discrepancia hace evidente la necesidad de actualizar la información científica sobre estas especies en la Lista Roja y re-evaluarlas, de manera que se pueda fundamentar la necesidad de actualizar o no los catáogos, y así armonizar los indicadores de pérdida de biodiversidad con sus herramientas de conservacion. Los puntos calientes de la pérdida de especies en España Se han detectado, además, varios puntos calientes de biodiversidad críticamente amenazada dentro de nuestro territorio. Estas son las áreas donde se concentra un mayor número de especies en peligro crítico de extinción, según la UICN, que requieren de mayor atención y protección. Entre ellos destacan el Parque Nacional de Doñana (Andalucía), el Parque Natural de la Serranía de Cuenca (Castilla la Mancha), el Parque Natural de la Sierra de Espadán (Valencia), el Parque Natural Jandía (Fuerteventura, Canarias), el Parque Natural Doramas (Las Palmas de Gran Canaria, Canarias), el Parque Nacional Garajonay (La Gomera, Canarias), Tibataje y Las Playas (El Hierro, Canarias). Finalmente, el Informe compara también los espacios protegidos a nivel autonómico/nacional/internacional, con las Áreas Clave para la Biodiversidad (KBAs), que son áreas designadas por la UICN por contribuir significativamente a la persistencia global de la biodiversidad. Como resultado del análisis, se encontró un solapamiento del 64,4% entre ambas figuras, lo que indica que casi dos tercios de las zonas designadas como KBAs se encuentran dentro de las diferentes figuras de protección del territorio, y poco más de un tercio quedarían fuera. La situación en Canarias En Canarias existen 101 especies en peligro crítico y 141 en peligro. El grupo taxonómico más amenazado teniendo en cuenta las dos categorías anteriores es el de las plantas con 119 especies, 44 moluscos y 31 artrópodos. Por ejemplo, una de estas especies es la cresta de gallo (Isoplexis chalcantha), categorizado como en peligro crítico según la Lista Roja de la UICN y endémica de la isla de Gran Canaria, por lo que no es posible encontrarla en ningún otro lugar del mundo. En cuanto al análisis comparativo entre la Lista Roja de la UICN y el Catálogo Canario de Especies Protegidas, se obtuvo un 69% de discordancia entre los dos catálogos, siendo los grupos de los peces cartilaginosos, los cnidarios y los peces óseos, donde se presenta una mayor discordancia, es decir que su nivel de protección no coincide con el grado de amenaza de la UICN. Se identificaron además, varios puntos calientes de biodiversidad críticamente amenazada en Canarias, que coinciden con Timijiraque, Las Playas y Tibataje en la isla del Hierro, el Parque Nacional de Garajonay en la Gomera, la zona de Punta de Teno en Tenerife, la Península de la Isleta y el Parque Rural de Doramas en Gran Canaria y en el Sur, el Parque Natural de Jandía y Chuchillos de Vigán en Fuerteventura. Al comparar los espacios protegidos con las Áreas Clave para la Biodiversidad (KBAs), se obtuvo un solapamiento del 75%, por lo que existen en Canarias un 25% de KBAs que no se encuentran dentro de espacios naturales protegidos. Los colaboradores de este proyecto en Canarias han sido Loro Parque, Poema del mar, Fundación Maroparque Fundación Canaria, Rancho Texas Lanzarote Park y Oasis Wildlife Fuerteventura . En estos se llevará a cabo un proyecto educativo de ciencia ciudadana a través de la aplicación iNaturalist. con el que se espera concienciar e incrementar la sensibilidad de la ciudadanía por la biodiversidad. Este programa servirá, además, como una herramienta con la que recopilar información sobre especies amenazadas lo que será de gran utilidad para su conservación.

Enjoy the view from Front Row Center as host Mike Bolton delves into Osvaldo Golijov's 21st-century masterpiece, Ainadamar, which centers on the life, death, and impact of Spanish poet and playwright, Federico García Lorca. Yale University professor Dr. Noël Valis discusses Lorca's life, death, and impact and her new book Lorca After Life, award-winning costume designer Richard St. Clair talks about the 19th-Century Spanish heroine Mariana Pineda, while Founder and Artistic Director of the Pasión y Arte flamenco dance ensemble Elba Hevia y Vaca shares the keys of the flamenco dance form and Lorca's impact on it. Finally, mezzo-soprano Daniela Mack talks about preparing the role of Lorca for Detroit Opera's production of Ainadamar. Also, check out the Front Row Center Playlist on Ainadamar to hear excerpts from the opera. To learn more about Mike, visit his website, and don't forget to check out the 6-day opera trip to Milan and Venice with Discover My Italy that Mike co-hosts this fall. 

Sara Baras es la artista más reconocida y galardonada del baile flamenco y la mejor embajadora de nuestra cultura. Premio Nacional de Danza 2003 por Mariana Pineda, lleva más de treinta años consagrados a la danza como bailaora y coreógrafa.

El alcalde de Granada, Francisco Cuenca, ha pedido a la Junta una mesa de diálogo para abordar la ampliación del Metro.. Para el regidor, la prioridad es que este transporte público se extienda hacia los municipios de Huétor Vega, La Zubia o Cájar y, por el otro extremo hacia el aeropuerto   El gobierno local de Granada va a proponer que el Día de la Cruz, el 3 de mayo, sea festivo local en 2023, y que también lo sea el 26 de mayo, día de Mariana Pineda. El centro cultural de La Chumbera acoge esta noche la undécima edición de la noche flamenca Granajoven que estará protagonizada por jóvenes promesas del arte flamenco. En deportes, el Granada CF goleó al Sporting de Gijón por cinco goles a cero en un gran partido de los jugadores de Aitor Karanka que fueron muy superiores a su rival. En baloncesto, el Covirán Granada recibe mañana sábado, a partir de la seis de la tarde, en el Palacio de Deportes al Bilbao Basket con el objetivo de sumar el primer triunfo ante sus aficionados de la temporada.   Escuchar audio

En este nuevo episodio de Co3: Comunica, conecta y comparte conversamos con la profesora e investigadora del departamento de Historia Moderna y de América del la Universidad de Granada María Ángeles Gálvez Ruiz y la arqueóloga, historiadora y documentalista Paula Sánchez Gómez, editoras y autoras del libro titulado “La Granada de Mariana Pineda: lugares, historia y literatura”, con motivo del 191 aniversario de la ejecución de Mariana Pineda, el 26 de de mayo de 1831.

Mariana Pineda fue una mujer liberal, constitucionalista y valiente, que se enfrentó al absolutismo y que el 26 de mayo de 1831 fue ejecutada a garrote noble por orden de Fernando VII. ¿La razón? Por supuestamente encargar el bordado de una bandera. Vamos a conocer su historia.

Mariana Pineda fue una mujer liberal, constitucionalista y valiente, que se enfrentó al absolutismo y que el 26 de mayo de 1831 fue ejecutada a garrote noble por orden de Fernando VII. ¿La razón? Por supuestamente encargar el bordado de una bandera. Vamos a conocer su historia.

En el club de la escucha hablamos de 'Fútbol a muerte', un podcast que investiga los casos más emblemáticos en los que el crimen le jugó sucio a este deporte en Latinoamérica. En Acontece que no es poco, Nieves Concostrina nos acerca a la ejecución de Mariana Pineda, que tuvo lugar el 26 de mayo de 1831. Isaías Lafuente repasa lo más importante de la jornada en Lo que queda del día. 

Mariana Pineda fue una mujer liberal, constitucionalista y valiente, que se enfrentó al absolutismo y que el 26 de mayo de 1831 fue ejecutada a garrote noble por orden de Fernando VII. ¿La razón? Por supuestamente encargar el bordado de una bandera. Vamos a conocer su historia.

What's long COVID like, after a year? How much does it cost to treat? Are some Americans still having to "stay married for the health insurance" - in 2021? What's one way Medicaid fails special needs kids? Listen as Mariana Pineda, a New York teacher, mother of four and single-payer activist pulls back the curtain on the campaign for the New York Health Act. Why, on the heels of a devastating pandemic, did the Democratic-controlled New York Legislature take a pass on Medicare for All?

What's long COVID like, after a year? How much does it cost to treat? Are some Americans still having to "stay married for the health insurance" - in 2021? What's one way Medicaid fails special needs kids? Listen as Mariana Pineda, a New York teacher, mother of four and single-payer activist pulls back the curtain on the campaign for the New York Health Act. Why, on the heels of a devastating pandemic, did the Democratic-controlled New York Legislature take a pass on Medicare for All?

Cuando Fernando VII reinstauró el absolutismo, Mariana Pineda se interesó por el liberalismo. Ayudó a liberales perseguidos y, en marzo de 1831, la detuvieron por encontrar en su casa una bandera revolucionaria. Finalmente, el 26 de mayo de 1831, se convirtió en mártir por la causa liberal

26-3-21: Federico García Lorca, un escritor universal https://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/garcia_lorca.htm Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, España, 1898 - Víznar, id., 1936) Poeta y dramaturgo español. En el transcurso de la «Edad de Plata» (1900-1936), la literatura española recuperó aquel dinamismo innovador que parecía perdido desde su Siglo de Oro; tal periodo tuvo su culminación en la obra poética de la Generación del 27, así llamada por el rebelde homenaje que sus miembros rindieron a Luis de Góngora con motivo de su tercer centenario. Sin embargo, pese a la inmensa talla de figuras como Rafael Alberti, Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Luis Cernuda o el premio Nobel Vicente Aleixandre, ningún miembro del grupo alcanzaría tanta proyección internacional como Federico García Lorca. Federico García Lorca Los primeros años de la infancia del poeta transcurrieron en el ambiente rural de su pequeño pueblo granadino. Delicado, angelical incluso, fue criado entre algodones por una madre hospitalaria, la maestra Vicenta Lorca, y un padre comprensivo, el hacendado Federico García. Su primitiva vocación fue la música y estudió guitarra y piano. Cursó el bachillerato primero en Almería y luego, tras una enfermedad, en Granada. Continuó sus estudios superiores en la Universidad de Granada: estudió filosofía y letras y se licenció en derecho. En la universidad hizo amistad con el prestigioso compositor Manuel de Falla, quien ejerció una gran influencia en él, transmitiéndole su amor por el folclore y lo popular. Por entonces era ya el contertulio más brillante de El Rinconcillo, el café de la Alameda de la ciudad. En febrero de 1917 apareció su primera composición literaria en el Boletín del Centro Artístico de Granada; se titulaba Fantasía simbólica. En 1919 se instaló en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde conoció a autores ya consagrados como Juan Ramón Jiménez, y trabó amistad con poetas de su generación y artistas como el pintor catalán Salvador Dalí y el futuro cineasta Luis Buñuel. Con el primero compartía una singular habilidad para el dibujo, y con el segundo una afición al cine que lo llevó a escribir algunas escenas imaginarias teniendo como protagonista a Buster Keaton, cómico que en España era conocido como Pamplinas. En este ambiente de ebullición cultural brillaría pronto el magnetismo de la arrolladora personalidad de Federico García Lorca, cuya perenne simpatía y vitalidad encubría un íntimo malestar que sólo su obra dejaría entrever. En su formación influyó un excepcional profesor de historia del arte, Martín Domínguez Berrueta, que organizaba con sus alumnos viajes de estudios. En el curso de una de estas excursiones, García Lorca conoció en Baeza al poeta más notorio de la generación anterior a la suya, Antonio Machado, que acudía cotidianamente a su humilde trabajo de profesor de francés en el instituto de aquella localidad andaluza. De estos viajes, y de otros que organizó él mismo con sus compañeros a imitación de los de su maestro, salió su primer libro, Impresiones y paisajes (1918), en el que se encuentran ecos machadianos. Sus polifacéticos intereses lo llevaron a dedicarse con pasión no sólo a la poesía, sino también a la música y al dibujo, y empezó a interesarse por el teatro. En 1920 estrenó en el Teatro Eslava de Madrid su drama El maleficio de la mariposa, una caprichosa dramatización de los trastornos que produce el amor en una pacífica comunidad de insectos; aunque el estreno fue un fracaso, su producción teatral acabaría siendo tan aclamada como su poesía. De la poesía pura al surrealismo En 1921 publicó su primera obra en verso, Libro de poemas, con la cual, a pesar de acusar las influencias románticas y modernistas, consiguió llamar la atención. El reconocimiento y el éxito literario de Federico García Lorca llegó con la publicación, en 1927, del poemario Canciones y, sobre todo, con las aplaudidas y continuadas representaciones en Madrid del drama patriótico Mariana Pineda, basado en un suceso ocurrido casi cien años antes: bajo el exacerbado absolutismo de Fernando VII, Mariana Pineda había sido condenada a muerte por bordar en una bandera una inscripción liberal. Federico García Lorca Entre 1921 y 1924, al mismo tiempo que trabajaba en Canciones, García Lorca escribió una obra inspirada en el folclore andaluz, el Poema del cante jondo (publicado en 1931), un libro ya más unitario y madurado en el que se percibe claramente lo que será un rasgo característico de su poética: la identificación con lo popular y su posterior estilización culta. Tal orientación llegó a su plena madurez con el Romancero gitano (1928), que obtuvo un éxito inmediato. En el Romancero gitano se funden lo popular y lo culto para cantar al pueblo perseguido de los gitanos, personajes marginales marcados por un trágico destino. Formalmente, Lorca logró un lenguaje personal, inconfundible, cuya clave es la profunda asimilación por parte del poeta de los elementos y formas populares y su combinación con audaces metáforas y con una estilización propia de las exigencias de la «poesía pura», etiqueta que en sus inicios asumieron los miembros de su generación. Tras este éxito, Lorca viajó a Nueva York, ciudad en la que residió como becario de la Universidad de Columbia durante el curso 1929-1930. Las impresiones que la ciudad dejó en su ánimo se materializaron en Poeta en Nueva York (publicado póstumamente en 1940), un canto angustiante, con ecos de denuncia social, contra la civilización urbana y mecanizada. Las formas tradicionales y populares de sus anteriores poemarios dejan paso en esta obra a visiones apocalípticas, hechas de imágenes ilógicas y oníricas que entroncan con la corriente surrealista francesa, aunque siempre dentro de la personal poética de Lorca. Se ha especulado que García Lorca había resuelto partir a Nueva York por un fracaso amoroso; en cualquier caso, sintió un gran alivio cuando pudo trasladarse a Cuba. Invitado por la Institución Hispanoamericana de Cultura, impartió en La Habana algunas conferencias memorables, como "Son de negros", aunque no tardó en regresar a Madrid (en otoño de 1930), donde le aguardaba la consagración definitiva como uno de los mayores dramaturgos de las letras españolas. Lorca, dramaturgo De nuevo en España, en 1932 Federico García Lorca fue nombrado director de La Barraca, compañía de teatro universitario que se proponía llevar a los pueblos de Castilla el teatro clásico del Siglo de Oro. Su interés por la escena, tanto en su vertiente creativa como de difusión, responde a una progresiva evolución hacia lo colectivo y a un afán por llegar de la forma más directa posible al pueblo. Así, los últimos años de su vida los consagró al teatro, aunque con reseñables excepciones: terminó en 1934 el Diván de Tamarit, libro de poemas inspirados en la poesía arabigoandaluza; llegó a publicar el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (1935), hermosa elegía dedicada a su amigo torero donde combina la tradición popular con imágenes de filiación surrealista, y los Seis poemas gallegos (1935), escritos en lengua gallega; y trabajó en diversos proyectos que quedaron en su mayor parte incompletos y que sólo póstumamente verían la luz, entre ellos los impresionantes Sonetos del amor oscuro, inconclusa colección de alta tensión erótica. Federico García Lorca con la actriz Margarita Xirgu y Cipriano Rivas en la presentación de Yerma (1934) Fruto de esa mayor dedicación al teatro en los años finales son los tres grandes dramas rurales que constituyen la cima de su producción y que sitúan a Lorca entre los grandes dramaturgos europeos del periodo: Bodas de Sangre (1933), Yerma (1934) y La casa de Bernarda Alba (1936). Erigidas en piezas ineludibles del repertorio contemporáneo, todas ellas siguen siendo constantemente representadas en escenarios de todo el mundo; dentro del teatro de autoría española, sólo los esperpentos de Ramón del Valle-Inclán gozan de una posición semejante. Yerma (1934), que se centra en el tema de la maternidad frustrada, es una verdadera tragedia al modo clásico, incluido el coro de lavanderas, con su corifeo que dialoga con la protagonista comentando la acción. Similar urdidura trágica hallamos en Bodas de Sangre (1933), donde un suceso real inspiró el drama de una novia que huye tras su boda con un antiguo novio (Leonardo). La huida llena de premoniciones, en la que la propia muerte aparece como personaje, presagia un final al que se viene aludiendo desde la primera escena y en el que ambos hombres se matarán, segando así la posibilidad de continuidad de la estirpe por ambas ramas y renovando la muerte del padre del novio a manos de la familia de Leonardo. De esta manera, la pasión y la autobúsqueda concluyen con la destrucción de todo el orden establecido. La mejor creación lorquiana es La casa de Bernarda Alba (1936), obra en que la pasión por la vida de la joven Adela, encerrada en su casa junto con sus hermanas a causa del luto por su padre y oprimida bajo el yugo de una madre tiránica, estalla en una rebeldía que no teme a las últimas consecuencias; pero las ansias de libertad y amor de Adela se estrellarán igualmente contra el muro de incomprensión de su familia y de los usos sociales, concluyendo todo con su eliminación. Junto a la figura de la protagonista, destaca la serie de retratos femeninos que realiza el autor, desde la propia Bernarda hasta la vieja criada confidente de las hijas (La Poncia), la hermana poseída por los celos destructivos (Martirio) o la abuela enloquecida (María Josefa), que, en sus intervalos de lucidez, complementa descarnadamente la oposición de Adela a la tiranía de Bernarda. La Poncia (Rosa María Sardá) y Bernarda (Nuria Espert) en una representación moderna de La casa de Bernarda Alba La casa de Bernarda Alba, considerada su obra maestra, fue también la última, ya que ese mismo año estalló la Guerra Civil española (1936-1939) que llevaría a la dictadura de Francisco Franco. Unos días antes del alzamiento (18 de julio de 1936), García Lorca abandonó la capital y se dirigió a Granada para apartarse «de la lucha de las banderías y de las salvajadas», según dijo a un amigo. Desgraciadamente, dos días después, los sublevados se hicieron con el control de Granada, y Lorca hubo de refugiarse en casa de otro poeta, Luis Rosales, cuyos hermanos, en quienes confiaba, eran miembros destacados de la formación fascista Falange Española. Tal protección no impidió, sin embargo, que el 16 de agosto fuera detenido por las fuerzas franquistas y fusilado dos días después en el barranco de Víznar, bajo acusaciones poco claras que señalaban hacia su papel de poeta, librepensador y personaje susceptible de alterar el «orden social». Su asesinato causó una honda conmoción internacional y convirtió al artista en el trágico símbolo de la brutal intolerancia del fascismo. El español universal En su evolución, la trayectoria de Lorca es parangonable a la de sus compañeros de generación (de la poesía pura y la experimentación vanguardista a la rehumanización y el compromiso social), e incluso la plena asimilación de lo popular, que constituye uno de sus rasgos más característicos, tiene su paralelo en Rafael Alberti. No obstante, tras la aparente variedad de géneros y estilos, la obra de Federico García Lorca presenta una marcada unidad temática. Tanto en el yo poético del Libro de poemas como en los personajes de su Romancero gitano o en los protagonistas de las grandes tragedias de su madurez (Yerma, Bodas de Sangre y La casa de Bernarda Alba), las ansias vitales se ven abocadas a una frustración causada por fuerzas hostiles, las cuales pueden mantenerse en un ámbito telúrico, simbolizando acaso las limitaciones inherentes a la condición humana, o bien objetivarse en un medio social que, lo mismo si es tradicional o tecnificado, acaba destruyendo toda tentativa de autorrealización. Tal temática explica el alcance universal de una producción por lo demás firmemente enraizada en la tradición y el folclore español y andaluz, pero no el insoslayable dramatismo y la hipnótica e inexplicable fascinación que siguen suscitando sus mejores textos: examinar detenidamente el Romance sonámbulo o la escena final de Bodas de Sangre conduce únicamente a la evidencia de su genio. En este sentido resultan tan injustas las interpretaciones simplistas trazadas desde la homosexualidad del poeta como la supuesta sobrevaloración de la obra lorquiana por su condición de insigne víctima del fascismo; presagiada o no, su prematura muerte a los treinta y ocho años no hizo sino truncar un flujo de creaciones que en La casa de Bernarda Alba rozaba ya la perfección.

En el espacio ‘Palabras para Max’, Màxim Huerta acude puntual a su cita con la nostalgia. Esta semana rebobinamos una cinta de casete. A continuación, en ‘La pantalla’ de Elisenda Roca, recordamos Estudio 1, el programa que acercó las artes escénicas a los espectadores de TVE entre 1965 y 1984. Nos acompaña Daniel Galindo, director y conductor del programa La Sala de Radio Nacional. También destacamos el estreno esta noche en La 2 de TVE de una nueva versión de la obra de teatro Mariana Pineda, el clásico escrito por Federico García Lorca. Y despedimos el sábado con las ‘Influencias’ primaverales de Pancho Varona, que continua en México. Escuchar audio

Carmen Carbonell y el pirateo de libros, Ramón Nogueras presenta Por qué creemos en mierdas (Kailas) y Mariana Pineda en el Teatro Español.

Mariana Pineda uvo una vida breve (1804-1831) y una muerte injusta. Pero se convirtió en un mito y en un símbolo de la libertad. Silenciada durante los gobiernos absolutistas, ensalzada bajo gobiernos liberales y progresistas, la figura de Mariana Pineda se convirtió en una inagotable fuente de inspiración para poetas y dramaturgos, entre ellos, Federico García Lorca, que escribió una obra de teatro en la que recreó su vida. Aquel gran trabajo del genio granadino, escrito entre 1923 y 1925 y estrenado en 1927, llega ahora al Teatro Arriaga en una versión del bilbaino Javier Hernández-Simón, que él mismo dirige. Mariana Pineda revive este fin de semana en el Teatro Arriaga de Bilbao en la piel de Laia Marull. "Esta obra remueve conciencias", dice la actriz catalana, "un personaje que defiende el amor y la libertad a ultranza". "El binomio Lorca-Laia Marull es algo que no se puede perder nadie", apostilla Hernández-Simón.

Mariana Pineda uvo una vida breve (1804-1831) y una muerte injusta. Pero se convirtió en un mito y en un símbolo de la libertad. Silenciada durante los gobiernos absolutistas, ensalzada bajo gobiernos liberales y progresistas, la figura de Mariana Pineda se convirtió en una inagotable fuente de inspiración para poetas y dramaturgos, entre ellos, Federico García Lorca, que escribió una obra de teatro en la que recreó su vida. Aquel gran trabajo del genio granadino, escrito entre 1923 y 1925 y estrenado en 1927, llega ahora al Teatro Arriaga en una versión del bilbaino Javier Hernández-Simón, que él mismo dirige. Mariana Pineda revive este fin de semana en el Teatro Arriaga de Bilbao en la piel de Laia Marull. "Esta obra remueve conciencias", dice la actriz catalana, "un personaje que defiende el amor y la libertad a ultranza". "El binomio Lorca-Laia Marull es algo que no se puede perder nadie", apostilla Hernández-Simón.

Tres nuevas canciones de Battiato de su disco "Torneremo ancora" de 2019. - Te lo Leggo Negli Occhi (Sergio Endrigo) de "Fleurs" 1999 - Perduto amore (Adamo) "Fleurs 3", 2002 - E ti vengo a cercare, de "Fisisognomica" 1988 Sigue un recuerdo - L'Oceano di silenzio, versión original de "Fisisognomica" 1988 Ayer os prometi las cinco colaboraciones que hay en el nuevo disco de Luis Pastor. Son estas - Nube negra, poema de Luis Garcia Montero. Con Ismael Serrano - Todo el amor del mundo. Con Maria Rozalén - Abril del desamor. Con Pedro Pastor - Mariana Pineda, poema de Federico Garcia Lorca. Con Carmen Linares - No te salves, poema de Mario Benedeti. Con Javier Ruibal. Seguimos con otro poema de Miguel Hernandez musicalizado por Begoña Olavide y Javier Bergia, "Querencia" de "Perito en lunas", 1934 Luego dos temas del trío Zaraval: - El calesero - Una mañana hermosa El grupo Zaraval está formado por la cantante y percusionista lagunera Vanesa Muela y los músicos aragoneses Jonás Gimeno y Diego Escolano, Su segundo disco se titula ‘Se hace camino al amar’. Para terminar: - Gitana mora, del disco homónimo de La Banda Morisca. Escuchar audio

“ A las cinco de la tarde. Eran las cinco en punto de la tarde. Un niño trajo la blanca sábana a las cinco de la tarde. Una espuerta de cal ya prevenida a las cinco de la tarde. Lo demás era muerte y sólo muerte a las cinco de la tarde.” De “Llanto por Ignacio Sánchez Mejías”. En 1.927, y entre las manifestaciones que conmemoran el centenario de Góngora, se publica una edición de las “Soledades” del poeta cordobés. Nace entonces la llamada Generación del 27. La personalidad de Federico García Lorca representa el testimonio más elocuente de esa generación. García Lorca, que nació en 1.898 en Fuentevaqueros, Granada y murió en Víznar, cerca de Granada, en 1.936, tenía el ingenio y el duende de su tierra andaluza, estaba dotado de una especial sensibilidad para cualquier manifestación artística y su simpatía y su bondad lo convirtieron en el eje fundamental del grupo. A todo este derroche de humanidad debe añadirse la trágica muerte de Federico, víctima directa de esa guerra que a él le llevó fuera de este mundo que amaba intensamente y que a otros forzó a un exilio real o al silencio obligado en la misma España. García Lorca nació en Granada, cerca de Granada será asesinado, y Granada estará presente en toda su obra desde la poesía al teatro y desde sus conferencias hasta las apasionadas charlas en la Residencia de Estudiantes. En 1.936, muy poco antes de morir, Lorca afirmaba su doble propósito: no trasladar más la casa a las estrellas y dejar el ramo de azucenas para meterse en el fango hasta la cintura, aunque siempre su voz quedó fuera de ese fango, y ayudar así a los que buscaban las flores. Este camino, que comienza con “El maleficio de la mariposa”, tiene sus hitos fundamentales en ese canto al amor y a la libertad que es “Mariana Pineda”, en esa obra apasionada y con el destino convirtiendo en noche de sangre una noche de amor como es “Bodas de sangre”, en esa tragedia de la esperanza frustrada que es “Yerma” y en “La casa de Bernarda Alba”, una de las obras más importantes del teatro español, con la libertad como grito y como anhelo de unos seres condenados al encierro. Y Federico también es poeta. “Poeta por la gracia de Dios- o del demonio- y también por la gracia de la técnica y del esfuerzo”, decía él. Romances los suyos leídos por todos, pero que están lejos del popularismo que puede dar a entender la repetición mecánica de muchas de las composiciones de su “Romancero gitano”. El mundo poético de Lorca, de brillantes metáforas o de gusto surrealista, como en “Poeta en Nueva York”, es producto de una estilización y de una técnica, que completan ese duende existente en la personalidad de Lorca, pero del que tanto se ha abusado para explicar sus cualidades líricas El “duende” tiene difícil definición, aunque a ello dedicara Lorca una magnífica conferencia que tituló “Teoría y juego del duende”. Y es que, como uno de los estudiosos del poeta granadino ha escrito, se necesitarían muchos términos para explicar lo que en ese sólo se expresa, como Federico sabía perfectamente lo que había detrás de esa palabra y que él poseía como ningún poeta ha disfrutado a lo largo de la historia de la lírica española. “Duende” hay en toda la obra de Lorca, desde su primer gran libro “Canciones”, como algo místico, telúrico y misterioso encontramos en el teatro, en la prosa y, especialmente, en la obra poética del artista. Desde 1.918, en que Lorca publica “Impresiones y paisajes”, hasta el libro originalísimo que es “Diván del Tamarit”, la evolución poética de Federico es constante y la calidad irá acentuándose en un proceso que es alarde de perfección y de bondades líricas. La lectura de sus obras así lo prueba de una forma patente, aunque ya en los primeros poemas se encuentre esa visión trágica, profunda y trascendental de su Andalucía y el dolor, la sangre, la sensualidad, la luna, el amor y la muerte, que marcan las coordenadas fundamentales de un escritor, que sin nunca separarse de la tierra se eleva a unas alturas que sólo la capacidad creadora de la palabra lorquiana puede lograr. El lector disfruta de las composiciones juveniles del “Libro de poemas”, a pesar de que algunos de ellos sean frutos tempranos, como puede también gozar del colorido, la brillantez, y la gracia de las cortas composiciones de su libro ”Canciones”; pero es en el “Romancero gitano” y luego en el “Poema del cante jondo” cuando Lorca se convierte en el poeta admirado por todos y también cuando Federico consigue eso tan difícil de ser respetado por los cultos y recitado de memoria por el pueblo. El “Romancero gitano” surge de las raíces más profundas de la Andalucía lorquiana y con él logra el escritor la universalización de unos tipos, de una raza y de un pueblo. El “Romancero” es el gitano convertido en mito y lo que en manos de otros poetas fue retrato o donaire, gravedad o pintoresquismo, en Lorca pierde contorno real para entrar en el mundo atemporal de los sueños. Y todo ello logrado por el poeta a través de la pena de Soledad Montoya, de los jinetes y de las fraguas donde lloran, dando gritos, los gitanos, de Preciosa y de Antoñito el Camborio o de esa monja gitana que en el silencio de la cal y del mirto borda alhelíes sobre una tela pajiza. Brillantez radiante y patetismo, fuerza trágica y admirables imágenes, todo esto y mucho más respira este libro de Federico, como la canción popular andaluza – la seguiriya, la soleá, la petenera y otras – y la mítica Andalucía habían sido el centro del “Poema del cante jondo”. Pero Lorca no es sólo, que ya es bastante, el más profundo recreador de esa Andalucía y el poeta de la imagen y de la brillante metáfora que alcanza en el “Llanto por Ignacio Sánchez Mejías” calidades admirables. Lorca es el autor de un libro super-realista de difícil lectura y de agradable sorpresa para quién únicamente sea asiduo lector de la obra anterior. “Poeta en Nueva York” es la antítesis del microcosmos precedente, como la ciudad americana a orillas del Hudson será la cruz de esa limpia y brillante faz que es para Lorca la Granada de la Huerta de San Vicente, del Darro y del Genil, del Albaicín o de las aguas rumorosas de la Alhambra. García Lorca vive en la ensoñación de la naturaleza, del campo, de los árboles y de las flores, de los insectos y del sol mediterráneo y se encuentra en su estancia neoyorquina el cemento y los rascacielos, Wall Street y el maquinismo. Es un mundo de sombras frente a la vivificadora luz que añora; es el presente que constata y sufre y es también, no lo olvidemos, el futuro que Lorca adivina para el mundo como una profecía que describe un sueño dantesco. El poeta recrea, desde la emoción y el poder de su capacidad lírica, la ciudad de Nueva York, pero también testimonia y denuncia. Y Federico, después de ver a la moderna sociedad, representación del nuevo imperio levantado por el capital, desde la Torre del Chrysler Building, anhela un mundo nuevo, radicalmente nuevo, que sea “flor de aliso y perenne ternura desgarrada”. La angustia del hombre acorralado, devorado por la civilización de la máquina (que recuerda a Chaplin en su magnífica película “Tiempos modernos”) exigía esa poesía amarga y la renuncia al verso tradicional. En vez de éste, Lorca usa ahora el verso libre, inquieto, desasosegado, que va mejor a la expresión surrealista y a las imágenes oníricas, tan frecuentes en el libro. Para terminar, unos versos que dedicó Antonio Machado al poeta asesinado: “ Se le vio, caminando entre fusiles, por una calle larga, salir al campo frío, aún con estrellas en la madrugada. Mataron a Federico cuando la luz asomaba. El pelotón de verdugos No osó mirarle la cara. Todos cerraron los ojos; rezaron: ¡ni Dios te salva! Muerto cayó Federico - sangre en la frente y plomo en las entrañas - Que fue en Granada el crimen sabed ¡pobre Granada!, en su Granada.

Primer episodio de una nueva etapa de podcast con video basado en experiencia y aplicación de Coaching en nuestras vidas, me acompañarán coaches MMK y en esta ocasión Mariana Pineda nos comparte su experiencia como las herramientas de Coaching han cambiado su vida episodio 1 de 2

Hay unanimidad en declarar que Fernando VII ha sido uno de los peores reyes de la historia de España. Calificado en su tiempo como El deseado por un pueblo que le veía como víctima de Godoy, primero, y de Napoleón, después, el monarca fue decepcionando a todos los que le rodearon a lo largo de su vida. Su único fin fue mantenerse en el trono como fuera, aunque hubiera de traicionar todas las esperanzas depositadas en él. Hijo de Carlos IV y María Luisa de Parma, Fernando nació en El Escorial en 1784. Todas las fuentes coinciden en señalar el carácter desconfiado y vengativo del heredero al trono que muy pronto participó en conspiraciones contra su padre y Godoy, como la fracasada de El Escorial en 1807, y el motín de Aranjuez que triunfaría unos meses después. No obstante, Napoleón ya había fijado su interés por España, y aprovechó la debilidad y división de la familia real, para obligar a Carlos y Fernando a abdicar la corona y entregársela a su hermano José. El deseado gozará de un cómodo exilio en Valençay, en un castillo del príncipe de Talleyrand, en el que, mientras España se desangra en la Guerra de la Independencia y trata de sacar una constitución liberal, felicitará a Napoleón por sus victorias en suelo español. Cuando regresa a España, en 1814, anula la Constitución de Cádiz, se declara monarca absoluto y persigue a los liberales. Gobernó arbitrariamente durante seis años, pero tras el levantamiento de Riego, no tuvo más remedio que jurar la Constitución. Fernando VII volvería como monarca absoluto tres años más tarde, después de que los Cien Mil Hijos de San Luis acabaran con el Trienio Liberal ayudados por sus continuas intrigas. Daría comienzo la Década Ominosa hasta su muerte en 1833. En ella, la represión fue aún más dura, con episodios como los ajusticiamientos de Mariana Pineda y Torrijos. No obstante, a causa de la pérdida de las colonias americanas, Fernando VII no tuvo más remedio que hacer reformas económicas: se crea el Banco de San Fernando y la Bolsa de Comercio. Asimismo, en esta etapa se crea el Consejo de Ministros y el Museo del Prado. Sin embargo, al final de su vida tuvo que contar con el apoyo de los liberales para poder publicar la Pragmática Sanción. A falta de un hijo varón, necesitaba derogar la Ley Sálica para que su hija, la infanta Isabel, pudiera acceder al trono. Los partidarios del infante Carlos María Isidro, los carlistas, verán hundidas sus esperanzas y se provocará un conflicto que traerá una cruel guerra civil. Tras su reinado España quedó abatida: el imperio colonial americano se derrumbaba y el país se desangraba en una guerra interna mientras perdía posición internacional. Un pésimo balance para un reinado presidido por su ambición personal. Documentos RNE, de la mano de Modesta Cruz, aborda la vida de Fernando VII, con la aportación de los catedráticos Emilio La Parra y Juan Francisco Fuentes, y el historiador y Premio Príncipe de Asturias, Miguel Artola. Escuchar audio

Hace unas semanas empezamos a escuchar el homenaje al romancero lorquiano que hace Gabriel Calvo en su reciente último disco. Oímos entonces solo una canción, así que hoy vamos a dedicar buena parte del programa a ese excelente trabajo titulado “Folklorquiando”. Después, y entre hoy y mañana, vamos a repasar algunas de los festivales y conciertos que podían haberse celebrado estos días, y que no ha podido ser por la brutal pandemia que nos hace estar encerrados en nuestras casas. Este es el repertorio: Gabriel Calvo, “Me caso mi madre”, “La dama y el pastor”, “Romance de Mariana Pineda”, “Romance de Gerineldo”, “Estando cosendo” y “Los mozos de Monleón”; Entre trastes, “Dixie Hoeddown / Big Sandy River / Blue´s Grass” y “Candolla”; Manuel Luna, “Canta compañero canta”; y Ballaveu, “Dalt del cotxe / Un, dos, rat”. Escuchar audio

Seguimos descubriendo discos nuevos, hoy “La Paloma de Picasso”, del grandísimo cantautor extremeño vallecano ripense Luis Pastor, y “Orbeiru”, del asturiano Odón del Paganéu, una nueva mirada a la tonada de su tierra. Además, avisamos, para los que les gusta el rico romancero hispano, que el domingo de la semana que viene se emite en La 2 de TVE un “Imprescindibles” dedicado a la figura de Ramón Menéndez Pidal centrado en sus estudios e investigaciones sobre ese rico legado cultural. Esta es la propuesta en orden: Luis Pastor, “Abril de desamor” (con Pedro Pastor), “La Paloma de Picasso”, “No te salves” (con Javier Ruibal), “Cambiar el mundo”, “Nube Negra” (con Ismael Serrano) y “Mariana Pineda” (con Carmen Linares); Carmen Cogollos & Sergio Portales, “Tres hermanicas” y “La Martina”; y Odón del Paganéu, “Lilón del Paganeu”, “Casa en Peñanes” y “En l’altu l’Acebo” Escuchar audio

El amor futbolero ha sido una de esas características que acompaña a Mariana Pineda en su diario vivir. Es así como en este pequeño especial de Balón a la Red, la panelista encontró el espacio para hablar de la llegada a su pasión, la belleza del fútbol y sus primeros pasos a la hora de decidir qué quería hacer.

En compañía de Mariana Pineda coach MMK, encontraremos cómo integrar nuestros propósito de vida en el día a día, y escucharemos de ella su propia experiencia.

En esta nueva temporada de Balón a la Red, empezamos con el ingreso de la nueva panelista, Mariana Pineda. Además, se abordó el tema del caso Osorio, la sanción y los temas alrededor de este. Para finalizar, el tema de las contrataciones, tanto nacional como Internacionalmente es un tópico dentro de este nuevo episodio de Balón a la Red.

Desde San Carlos de Bariloche, Río Negro, "Las dos carátulas" emite una nueva edición de su ciclo federal. En esta oportunidad, la obra elegida es Mariana Pineda. Su protagonista es es conocida como la "Mártir de la Libertad". Tenía ideas liberales y, al encontrarle las autoridades de Granada bordando una bandera liberal que reclamaba 'Ley, Libertad e Igualdad', fue condenada a muerte y ajusticiada en 1831. En un homenaje que le brindaron en la ciudad española, en 1929, Federico García Lorca LORCA declaró que había que hacer justicia a Mariana Pineda y la obra de teatro fue escrita en su honor. Recibiendo numerosas influencias históricas de la heroína y leyenda española, "Mariana Pineda" aborda la historia de una mujer del mismo nombre que, en parte bajo las influencias de su amante Don Pedro de Sotomayor, se comenzó a involucrar más en el movimiento liberal, siendo éste el primero sus mayores preocupaciones, sobreponiéndose al cuidado de sus niños y sus relaciones familiares y sociales que se vieron ligeramente perjudicadas, pero el ocultamiento de sus involucraciones en dicho movimiento se ven más perjudicadas cuando el Señor Pedrosa la ve como sospechosa y objeto por sus misteriosas acciones.

La de Mariana de Pineda y Muñoz, mártir de la libertad ejecutada por la restauración absolutista de Fernando VII, es una de las leyendas más importantes de Granada. Colaboradora del movimiento liberal, en 1831 la policía la detuvo tras encontrar en su casa una bandera con la leyenda Ley, Libertad e Igualdad. Luego de un fallido intento de fuga, y de negarse a delatar y traicionar a sus cómplices, fue ejecutada bajo el mecanismo de garrote vil. Su ejecución pretendió castigar la causa de los liberales, lo que la convirtió en una mártir para estos y en un símbolo popular de la lucha contra la falta de libertades. Federico García Lorca recogió su leyenda y escribió entre 1923 y 1925 en honor a ella su segunda obra. Mariana Pineda fue estrenada en 1927 en el Teatro Goya de Barcelona por la compañía de Margarita Xirgú, con dirección del propio Lorca y escenografía y vestuario de Salvador Dalí. En Buenos Aires, fue estrenada en el Teatro Avenida en 1934 con Lola Membrives en el rol protagónico, y en 1937 se presentó en el Teatro Odeón con Margarita Xirgú, protagonista del estreno, en el papel de Mariana. Con la participación especial de Constanza Maral, Las dos carátulas presenta Mariana Pineda, de Federíco García Lorca.

Siempre hemos usado el cómic como una herramienta para contar historias del pasado. Pero en el siglo XX lo podemos emplear como una verdadera fuente histórica. Óscar Gual, autor del libro "Viñetas de postguerra", nos proporciona las claves para entenderlo. Adolfo Domínguez Monedero, catedrático de Historia Antigua de la Universidad Autónoma de Madrid, nos cuenta qué son las polis griegas. ¿Ciudades, estados o las dos cosas? Ana Vázquez Hoys, de la UNED, acaba de publicar "1325 a. C. el año que murió Tutankhamón", una maravilloso texto que nos acerca el entorno histórico del Faraón Niño, la XVIII dinastía egipcia. Y acabamos con José Calvo Poyato, quien en su última novela "Mariana, los hilos de la libertad" nos presenta la figura de Mariana Pineda, la revolucionaria liberal del primer tercio del siglo XIX más importantes de la Historia de España. Luis Piñero nos trae por primera vez su agenda y más cosas en nuestras secciones de todos los sábados.