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Ana Zamora regresa a los escenarios con una nueva lectura de Farsa y licencia de la reina castiza, uno de los textos menos conocidos de Ramón María del Valle-Inclán. La directora, Premio Nacional de Teatro y Premio Ojo Crítico, conversa con el programa sobre el esperpento, ese lenguaje teatral con el que el autor gallego convirtió lo grotesco, lo absurdo y lo trágico en una forma única de mirar la realidad. La producción de Nao d'Amores y el Teatro Español podrá verse en Madrid hasta el 26 de julio.El programa se acerca también al estreno de Electra jonda en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, un montaje que fusiona teatro, flamenco y danza para revisitar el mito clásico desde una mirada contemporánea. Además, recordamos el centenario de Fiesta, la novela con la que Ernest Hemingway inmortalizó los Sanfermines y proyectó internacionalmente la ciudad de Pamplona.La actualidad cultural nos lleva a la Biblioteca Nacional, donde se incorpora el retrato de Álvaro Pombo, pintado por Hernán Cortés; a la Casa de América, que acoge la exposición Everybody Loves Chachacha de la fotógrafa Bego Antón, dedicada al freestyle musical canino; y al IVAM, con una nueva muestra sobre La Albufera. También conocemos la historia de las icónicas Piscinas das Marés, de Álvaro Siza, junto a nuestro colaborador Pedro Torrijos.El programa rinde además homenaje a la cantante británica Bonnie Tyler, fallecida a los 75 años. Su inconfundible voz rasgada convirtió himnos como Total Eclipse of the Heart o Holding Out for a Hero en referentes del rock de los años ochenta. Admiradora de artistas como Carole King y Stevie Wonder, deja un legado que marcó a varias generaciones y al que El Ojo Crítico dedica su despedida.Escuchar audio

En Madrid Directo de Onda Madrid, con Nieves Herrero, hemos callejeado por Madrid y hemos rendido homenaje a uno de los referentes de nuestra literatura por antonomasia. Porque un 6 de julio de 1973 se inauguraba en el madrileño Paseo de Recoletos, la estatua de bronce, realizada por Francisco Toledo, que lo representa en su habitual pose andante y con las manos reposadas en la espalda, sujetando su sombrero con su único brazo. Hablamos de Ramón del Valle Inclán, autor adelantado a su tiempo, creador del esperpento, inconformista, rebelde, pendenciero de cuya vida y obra nos ha hablado Begoña Domínguez, historiadora en el Museo de Historia de Madrid.

Jaume Segalés y su equipo analizan los temas de actualidad y comentan la agenda cultural.‘Farsa y licencia de la reina castiza' Sátira despiadada de la España isabelina, escrita en 1920 por el maestro del esperpento y la ironía, Ramón María del Valle- Inclán, que la compañía Nao d´amores representa hasta el 26 de julio en la Sala Margarita Xirgu del Teatro Español con funciones de martes a domingos a las 19:30. La obra trata sobre un pícaro que llega a la corte de Isabel II con la intención de chantajear a la reina con un material comprometedor. Concretamente con unas cartas de amor de contenido escandaloso firmadas por la propia reina. El rey, al enterarse, busca obtener su propio beneficio con la situación, lo cual desencadena diversas intrigas palaciegas. Las distintas camarillas de la corte se enfrentan en un ambiente de corrupción y doble moral, pero finalmente aceptan el chantaje y se unen para ocultar sus miserias. Entrevistamos a la adaptadora y directora, Ana Zamora, ganadora del premio Nacional de Teatro 2023.Bus-VAO de la A-2 Entrevistamos a la concejala de Urbanismo, Infraestructuras, Vivienda y Movilidad del Ayuntamiento de Alcalá de Henares, Cristina Alcañiz, ya que la edil ha solicitado al Ministerio de Transportes y Movilidad Sostenible y a la Dirección General de Tráfico que aplacen la puesta en marcha del carril Bus-VAO de la A-2 hasta que existan garantías suficientes de que esta medida no agravará los problemas de movilidad que ya sufren a diario los vecinos de Alcalá de Henares y del conjunto del Corredor.Enoturismo en Madrid La Comunidad de Madrid ha lanzado el Plan de Digitalización y Promoción del Enoturismo con una inversión de un millón de euros procedentes de fondos europeos. Esta iniciativa, englobada en el programa Pueblos con Vida, busca modernizar y dar visibilidad a 44 pequeñas bodegas de la Denominación de Origen Vinos de Madrid ubicadas en municipios rurales de menos de 20.000 habitantes. El proyecto se gestiona a través de una aplicación móvil con una asistencia virtual que guía al usuario por los viñedos, reservas online, catas virtuales con códigos QR y control de aforos. La Comunidad de Madrid también colabora con la Asociación Madrid Rutas del Vino, destinando más de 300.000 euros de ayuda directa para reformar instalaciones y salas de cata en los pueblos más pequeños. Entrevistamos al presidente de la Asociación Madrid Rutas del Vino (también conocida como Madrid Enoturismo) y de la Denominación de Origen Vinos de Madrid, Francisco José García Paredes.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Acceso anticipado para Fans - Al estar próxima la selectividad, o la PAU como se llama ahora, nos debemos a nuestro público estudiantil y le regalamos un programa para que saquen un 10 si toca esta materia. Teatro español del siglo XX, probablemente el programa menos comercial de toda la podcastfera. Hablamos de Mihura, Buero Vallejo y Valle-Inclán, entre otros. Además nos traemos una maestra de lengua como guinda final. Como siempre hay escena post créditos que nadie escucha tras la magnífica canción que sirve de resumen del programa.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de La Cueva de la Macaca. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/29407

“Un santero cubano me dio a entender que Valle Inclán siempre estaba conmigo”. “Juscelino Kubitschek fue un mecenas, el Médici de Brasil”.

“Un santero cubano me dio a entender que Valle Inclán siempre estaba conmigo”. “Juscelino Kubitschek fue un mecenas, el Médici de Brasil”.

Antonia Mercé nace el 4 de septiembre de 1890 en Buenos Aires; de ahí el sobrenombre de La Argentina, pese a que su infancia la pasó en Madrid. En la capital española empezó a dar sus primeros pasos artísticos, formó parte del cuerpo de baile del Teatro Real y muy pronto se ganó el sobrenombre de reina de las castañuelas. Fueron muchos los intelectuales que la admiraron, desde Jacinto Benavente a Federico García Lorca, pasando por los hermanos Álvarez Quintero o Ramón María del Valle-Inclán. Pero si marcó un punto de inflexión en nuestra danza fue por fundar en París Les Ballets Espagnols, una compañía que –inspirada en los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev– reunió a destacados artistas de vanguardia. Antonia Mercé trabajó con figuras como el compositor Manuel de Falla, el dramaturgo Cipriano Rivas Cherif o el pintor Néstor Martín-Fernández de la Torre. Viajó por todo el mundo y se empapó del folclore internacional para luego hacerlo suyo. Fue pionera y revolucionaria en su arte, pero un repentino e inesperado fallecimiento el 18 de julio de 1936 –recién comenzada la Guerra Civil– la condenó al olvido.Este documental, con guion de Olga Baeza y diseño sonoro de Mayca Aguilera, rescata su figura y legado. Intervienen Idoia Murga, investigadora del Instituto de Historia del CSIC especializada en danza y artes visuales; María Cabrera, bailarina e investigadora del CSIC; Antonio Najarro, bailarín y coreógrafo del espectáculo Les Ballets Espagnols de la Argentina; la bailarina Helena Martín, protagonista de dicha producción; Yaiza Pinillos, su figurinista; Celia Martínez Cristina, responsable del Archivo de Antonia Mercé, la Argentina, en la Fundación Juan March; Leonor Leal, bailaora e investigadora; y Paula Comitre, bailaora y coreógrafa. Además, la actriz Marta Larralde presta su voz a la artista a partir de testimonios escritos.Escuchar audio

En este episodio de La Silla de Galdós, el escritor Javier Sierra conversa con el editor y ensayista Servando Rocha para adentrarse en la faceta más desconocida y fascinante de Ramón María del Valle-Inclán: su vínculo con el ocultismo, la espiritualidad y los procesos creativos. Lejos de la visión académica habitual, centrada en el esperpento y obras como Luces de Bohemia, la tertulia propone una mirada alternativa al autor gallego, explorando su universo esotérico a través de su obra más enigmática, La lámpara maravillosa. Un texto que, más que un ensayo literario, se revela como un auténtico manual de iluminación interior y creación artística, cargado de simbolismo, estructuras ocultas y claves espirituales. A lo largo del diálogo, se analiza cómo Valle-Inclán se nutrió de corrientes como el espiritismo, la teosofía y el pensamiento místico de su época, estableciendo paralelismos sorprendentes con figuras como Aleister Crowley. También se recuperan anécdotas y episodios poco conocidos de su vida, que dibujan a un personaje excéntrico, contradictorio y profundamente libre, capaz de moverse entre la bohemia literaria y las experiencias paranormales. El episodio reflexiona además sobre el valor del lenguaje como herramienta “mágica”, la importancia de la meditación y la contemplación en el proceso creativo, y la necesidad de reinterpretar a los grandes autores desde nuevas perspectivas. En este sentido, la conversación plantea que la obra de Valle-Inclán no solo debe leerse como literatura, sino como una puerta a otra forma de entender la realidad. Una tertulia apasionante que reivindica la vigencia de los relatos, el poder de la imaginación y la dimensión oculta de la cultura, invitando al oyente a redescubrir a uno de los grandes genios de las letras españolas desde un ángulo inesperado. https://www.edenex.es

Rubén García sobre las Cortes de Léon, el Madrid de Valle Inclán con su nieto Joaquín, Eso no estaba en mi libro de los Juegos Olímpicos y más.

Luis Herrero y Ayanta Barilli hablan de la exposición que viaja por la obra del escritor con cartas, fotos y manuscritos.

Hoy os relataremos la crónica de un hombre que se creía la reencarnación de un gato, un samurái y un satisfayer espiritual. Un buscador de la iluminación a través del Gin Tonic y de la eyaculación retrógrada; Hoy recordaremos al Gran Chamán de Soria, Fernando Sánchez Dragó. El pequeño Fernando nació en el Barrio de Salamanca de Madrid el 2 de octubre de 1936, que estaba España que parecía una mascletá. Fue el único hijo de un importante periodista al que solo le dio tiempo de ir al registro a inscribir al niño porque poquito después los sublevados del bando nacional lo mandaron a hacer un recao. En casa lo llamaban Nano y de chico se pasaba las tardes hablando con su ángel de la guarda, llamado Jai, pero la madre no lo llevó al pediatra niná porque pensó que se le pasaría y de mayor sería una persona normal. En 1942, cuando tenía 6 años, su madre lo llevó a ver El Mago de Oz, quedando totalmente fascinado por los Munchkins, los hombrecillos que acosaban a la joven Dorothy. Como buena familia de bien, a Fernando le hicieron creer que a su padre lo habían matao los republicanos, pero aún así él, hombre de valores férreos, se metió en su época universitaria en el Partido Comunista porque en las celdas de Carabanchel se ligaba mucho más que en las bibliotecas de la Complutense. Luego en 1956, estando detenido por unas protestas universitarias, un comisario le dijo sin darle un abrazo ni ná, que a su padre lo habían matao los de Franco y en ese momento las únicas neuronas sanas que tenía colapsaron y se volvió anarcoindividualista de los que recomiendan votar a José María Aznar, Mire usté, y que escriben libros para partidos de ultraderecha contra la memoria histórica. En 1958, estando preso en Carabanchel, se casó con Elvira, su 1ª novia y con quien tuvo su primer hijo, pero el matrimonio duró menos que el mío. En 1959 se licenció en Filología Románica, en el 62 en Lenguas modernas y obtuvo su doctorado con una tesis de Valle-Inclán. Tó lo que los profesores de los institutos públicos recomiendan que no estudies si quieres trabajar en el futuro. En 1964, cuando tenía 28 años, estando de arresto domiciliario, cogió una mochila Kelme y una cantimplora verde y se fue a descubrir el mundo. En Italia conoció a su segunda mujer y tuvo su segunda hija y así sucesivamente. En 1967 estuvo en Japón y aprendió la disciplina y el sigilo de los samuráis. También aprendió que si con 31 años haces cosas feas con dos niñas, no se pueden contar hasta que prescriba el delito en 2010. En 1970 volvió a España de su exilio, diciendo “perdón, no volverá a ocurrir” En la década de los 80 y los 90 se dedicó a presentar programas de televisión rodeado de libros que nadie había leído y de señores con barba que hablaban de la Atlántida como si hubieran veraneado allí con una sombrilla de Mahou. Ya en esta época tenía la cara como el cachorro de un Shapei, un fular que tenía que oler a taquilla de futbolista y se metía 70 pastillas diarias de antioxidantes, magnesio, polen de abeja ninja y semen de toro de lidia para que a los 80 su palo mayor siguiera más firme que el de El Cano. En 2003 le mordió en Etiopía un perro rabioso pero consiguió, después de hablar con el embajador de España, que le administraran una de las 4 vacunas que había en el país y que estaban en la nevera de la embajada de Estados Unidos. Y menos mal que estaba en Etiopía, porque si llega a estar aquí y tiene que pedir una cita a su médico de cabecera, lo mismo ni lo cuenta. Sus últimos años los pasó en Castilfrío de la Sierra, un pueblo con 35 habitantes y donde hace tanto frío que se ponen chaquetón hasta los 2 chavales que hay pa ir al instituto. Allí vivía con su última conquista, 57 años más joven, su gato Nanuk y un ejemplar de Gárgoris y Habidis calzando un sofá. Pero el 10 de abril de 2023, con 86 años y después de comerse una gomita de omega-3 para la salud cardiovascular, a Sánchez Dragó le dio una punsaíta en el corazón, aunque ustedes siempre podrán recordarlo cuando algún parao les diga que ha estudiado una Filología o tengan que pedir una cita a su médico de cabecera.

Cada página que escribió Ramón María del Valle‑Inclán desafiaba las normas de su época, básicamente porque él no aceptaba el mundo tal y como era. Visionario irónico y profundo estudioso de la realidad española, llevó el esperpento (un estilo que deforma la realidad para mostrar su esencia más cruda) al centro de la literatura, desnudando con humor las miserias sociales y las tensiones de su tiempo. Su obra sigue siendo un espejo inquietante donde lo grotesco y lo sublime conviven, reflejando la España de ayer y de hoy. Y descubre más historias curiosas en el canal National Geographic y en Disney +. Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

Entre sucesivos viajes en el espacio-tiempo Sergio del Molino no tiene muy claro dónde ha acabado esta semana, solo que se trata de un oscuro callejón en el que no sirven patatas bravas y deambula, solo, un hombre borracho.

Entre sucesivos viajes en espacio-tiempo Sergio del Molino no tiene muy claro dónde ha acabado semana, solo que se trata de un oscuro callejón en el que no sirven patatas bravas y deambula solo un hombre borracho.Conviértete en un supporter de este podcast: https://www.spreaker.com/podcast/mas-noticias--4412383/support.

Hoxe falamos con Cristina Mariño e con tres dos actores do elenco da compañía ferrolá Opaí Teatro-SDR Canido, que este sábado, 24 de xaneiro, ás 20.00 horas, leva a Neda a obra A mala estrela. Trátase da segunda entrega do I Ciclo de Teatro Afeccionado do Concello de Neda, tras o éxito das Bacantes. A peza é unha versión galega libre de Luces de bohemia, considerada a obra mestra de Valle-Inclán e pioneira do xénero do esperpento. Dirixida por Cristina Mariño, a montaxe actualiza a mirada grotesca e crítica do clásico, mesturando humor acedo e problemáticas contemporáneas. As entradas, a 2 euros, xa poden reservarse na biblioteca municipal.

Jaume Segalés y su equipo comentan asuntos de la actualidad y traen las mejores recomendaciones culturales. Hoy en Km0, tras repasar la actualidad informativa y deportiva, profundizamos en los siguientes asuntos: "Noche" en el Teatro Español Estreno absoluto de "Noche" en el Teatro Español. Mariano Llorente dirige y adapta esta novela que el periodista y escritor naturalista Alejandro Sawa escribió en 1888. Autor en el que Valle-Inclán se inspiró para crear a su universal personaje Max Estrella de "Luces de Bohemia". "Noche" cuenta la historia de Don Francisco, un padre autoritario y religioso (obsesionado con la disciplina y las apariencias) que intenta mantener el orden y la virtud en su familia a través de la represión y de la fe. Al imponer su orden moral en la familia, termina destruyendo lo que más quiere proteger. Podemos verla en la Sala Margarita Xirgu del Teatro Español (Plaza de Santa Ana), de martes a domingos a las 19:30, hasta el 1 de febrero. Entrevistamos al actor Alberto Jiménez. "Mil nombres tiene el amor" Entrevistamos al autor de esta guía astrológica al mundo de las relaciones: el físico de formación y analista de sistemas, José Millán. Con el tiempo ha desarrollado una astrología humanista que comprende el encaje del ser humano en el mundo. Tras el éxito en 2024 de su "Astrología para el nuevo orden mundial", nos presenta ahora este nuevo texto dirigido a ayudar a comprender y resignificar las relaciones, presentes y pasadas. No sólo las relaciones de pareja, sino también las familiares, las profesionales o las amistosas, sin olvidar ni las de enemistad ni las tóxicas. Analiza y expone los diversos tipos de amor y de amistad, y que no existe una sola dinámica que explique nuestras relaciones, sino que estas son fruto de varios factores que, misteriosamente, se combinan para provocar la magia de la transformación personal a través del vínculo con el otro.

En No me vengas con dramas, Alberto Castrillo-Ferrer nos invita a redescubrir una obra esencial: Luces de Bohemia, de Ramón del Valle-Inclán. Su lectura desprende audacia, poblada de figuras reales de su tiempo, reconocibles por sus nombres y por los motes que la calle les otorgó. Alonso Zamora Vicente, uno de los grandes estudiosos de la obra, la definió como “una desalentadora verdad, la de la vida: un desfile alucinante de gentes alicaídas, zarandeadas como muñecos, como personajes de un gran guiñol, que hablan con sabor de sainete y con la voz madrileña empañada de nocturnidad, churros y aguardiente”.Escuchar audio

Charlamos sobre la vida y obra de Valle-Inclán, la muerte del lenguaje con Jesús Alcoba, la paciencia y mucho más.

En el espacio de Biografías hoy charlamos con Diego Martínez Torrón sobre Ramón María del Valle-Inclán, su vida y obra. ¡No te lo pierdas!

It's been a hectic month and we've both been away travelling, but we manged to read some books and here we are to finish our 5th year of Books Boys with our September reads. Books discussed include: - Tom Jones (Henry Fielding, 1749)- Rape Upon Rape (Henry Fielding, 1730)- The Grotesque Farce of Mr. Punch the Cuckold / Los Cuernos de Don Friolera (Ramón del Valle-Inclán, 1925)- The Book Thief (Markus Zusak, 2005)- Doctor Faustus (Thomas Mann, 1947) - Exo (Colin Brush, 2025)- Une Sirène À Paris / A Mermaid In Paris (Mathias Malzieu 2020)Check out patreon.com/booksboys for early access to our catalogue of shows, including the latest series of Playboys Extra and Darkplace Dreamers, plus Comedy Comrades and more.Booksboys.com for links to our socials, places to lsiten, merchandise, music and more. Listen to TheDean!'s latest album A Dozen Barely Salvageable on spotify and buy his book The Life Of A Fellow Called Chester on amazon. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

El programa se abre con la noticia del fallecimiento de Giorgio Armani. El empresario y modista italiano, figura clave en la moda internacional, ha muerto a los 91 años. Su estilo sobrio y elegante marcó generaciones y convirtió su firma en sinónimo de distinción.El espacio teatral lo ocupa Andrés Lima, que visita el programa con motivo de la reposición de su obra '1936'. La producción regresa al Teatro Valle Inclán este 12 de septiembre, tras una gira en la que colgó el cartel de localidades agotadas y después de recibir seis Premios Talía y cinco Premios Godot, consolidándose como una de las propuestas escénicas más relevantes de los últimos años.La atención se traslada luego a Barcelona, que el 29 de septiembre acogerá a los 194 Estados Miembro de la Unesco en el marco de 'Mondiacult', la Conferencia Mundial sobre políticas culturales y desarrollo sostenible. Durante tres días se trabajará en una agenda global para la cultura. Hoy se ha celebrado la presentación oficial, cubierta por Marta Orquín.El programa estrena también un nuevo espacio musical dedicado a la creación contemporánea, a cargo de María Taosa desde Radio 3, que ofrecerá en cada entrega una aproximación a las corrientes actuales y a los compositores que están renovando el panorama sonoro.Las novedades de la 'Cómic Con' de Málaga forman parte de la agenda cultural del día. La cita tendrá como invitado de honor a Arnold Schwarzenegger, estrella de Hollywood cuya presencia subraya la proyección internacional del evento.Escuchar audio

Hace un siglo, Ramón María del Valle-Inclán creó la trilogía 'Martes de Carnaval', integrada por tres piezas teatrales de carácter satírico y corrosivo. Entre ellas destaca 'Los cuernos de don Friolera', la historia de un teniente que cae en una espiral de celos y obsesión tras recibir un mensaje anónimo que cuestiona la fidelidad de su esposa. La tragedia del personaje, atrapado en un laberinto de rumores y prejuicios, regresa ahora a escena en los Teatros del Canal de Madrid, en una puesta en pie dirigida por Ainhoa Amestoy. La obra conecta con la actualidad al poner en primer plano el poder destructivo de los bulos y la fragilidad de la honra cuando se convierte en motor de la acción.El programa se detiene también en el arranque de la nueva temporada teatral madrileña. Con Raúl Losánez repasamos la programación que llega a los escenarios de la capital, marcada por reposiciones destacadas y estrenos que buscan consolidar la oferta cultural en septiembre.Otro espacio se dedica al mundo literario con la última colaboración de Laura Fernández en El ojo crítico. En esta ocasión recomienda dos lecturas: 'Final en Berlín', novela de Heinz Rein publicada por Sexto Piso, que ofrece una mirada a la Alemania de posguerra, y 'Europa Central', la monumental obra de William T. Vollmann, reeditada por Random House.La actualidad audiovisual se completa con el inicio del Rally Desafío Buñuel en Teruel, un certamen que reta a los equipos participantes a rodar un cortometraje en apenas 48 horas. Además, nuestro corresponsal Jordi Barcia informa desde el Festival Internacional de Cine de Venecia sobre el desarrollo de una edición que reúne a cineastas, estrenos y debates alrededor de la creación contemporánea.Escuchar audio

Edad de Plata. Así es como se ha denominado a las primeras décadas del siglo XX; un momento de enormes inquietudes intelectuales, el inicio de una época que interrumpió la guerra, y en la que han confluido los más importantes nombres de nuestra Cultura en mayúsculas. A este periodo solo podría hacerle sombra el Siglo de Oro, el siglo de Cervantes; y a su sombra precisamente surge el segundo periodo español de máximo esplendor cultural, político y artístico: la Generación del 98 y la del 14: Machado, Valle-Inclán, Juan Ramón, Ortega y Gasset, Ramón y Cajal, Gregorio Marañón, Benavente, Joaquín Costa, Giner de los Ríos, Azaña… son una lista infinita de nombres a la que se solapará la larga lista de autores de vanguardia y miembros de la Generación del 27 (Lorca, Cernuda, Aleixandre…), y la de otros artistas como Picasso, Dalí, Buñuel, Maruja Mallo... La efervescencia cultural del primer tercio del siglo XX no se podrá explicar sin la Residencia de Estudiantes y el influjo de la Institución Libre de Enseñanza, de las que hoy hablaremos en este audio, y sobre todo, cómo la realidad social de un país en crisis fue precisamente el acicate para poner a España en el mapa de Europa, después de un atraso cultural de siglos. Invitado el profesor Álvaro Ribagorda Episodio remasterizado el 3 de agosto de 2025. Emitido originalmente el 21 de octubre de 2018. Accede a más contenidos extra y haz posible la producción de El Abrazo del Oso pinchando en el botón 'apoyar' aquí en iVoox. O pásate por www.patreon.com/elabrazodeloso ¡GRACIAS! www.elabrazodeloso.es www.latostadora.com/elabrazodeloso Canal de Telegram para estar informado: https://t.me/+T6RxUKg_xhk0NzE0 Grupo abierto de Telegram para conversar con el equipo y la audiencia: https://t.me/+tBHrUSWNbZswNThk Twitch: https://www.twitch.tv/elabrazodeloso ¿Quieres patrocinar este podcast?: https://advoices.com/el-abrazo-del-oso-podcast Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Today we are talking to Sophie Hughes as a part of our International Booker 2025 series. her translation of Vincenzo Latronico's Perfection  was short listed. Its the first book she translated from Italian into English. Sophie Hughes is a literary translator from Spanish and Italian, and is the most nominated translator in the 10-year history International Booker Prize. Her translations have been longlisted or shortlisted for the International Booker Prize five times. She is a judge for the International Booker Prize 2026. Hughes is the translator of more than 20 novels. She has been shortlisted for the Dublin Literary Award, and the Valle Inclán Prize, and in 2021 she was awarded the Queen Sofía Translation Prize. She has also worked with the Stephen Spender Trust to promote translation in schools and is the co-editor of the anthology Europa28: Writing by Women on the Future of Europe, published in 2020 in collaboration with Hay Festival. We thank International Booker for arranging this interview. Here she is talking about her Journey into translation. To buy the book - https://tinyurl.com/sophievincenzo* For your Valuable feedback on this Episode - Please click the link below.https://tinyurl.com/4zbdhrwrHarshaneeyam on Spotify App –https://harshaneeyam.captivate.fm/onspotHarshaneeyam on Apple App – https://harshaneeyam.captivate.fm/onapple*Contact us - harshaneeyam@gmail.com ***Disclaimer: The views and opinions expressed by Interviewees in interviews conducted by Harshaneeyam Podcast are those of the Interviewees and do not necessarily reflect the official policy or position of Harshaneeyam Podcast. Any content provided by Interviewees is of their opinion and is not intended to malign any religion, ethnic group, club, organization, company, individual, or anyone or anything.This podcast uses the following third-party services for analysis: Podtrac - https://analytics.podtrac.com/privacy-policy-gdrp

Cerramos el mes y también una de las propuestas radiofónicas más especiales de las últimas semanas: la ficción sonora Luces de bohemia llega a su último episodio. Esta adaptación libre de la obra de Ramón María del Valle-Inclán ha sido un viaje dramatizado por los claroscuros del esperpento, con un enfoque contemporáneo que respeta el fondo poético y satírico del original.El capítulo final, que se estrena en este programa, lleva por título 'El callejón del gato', una referencia clave dentro del universo valleinclanesco y símbolo del esperpento. Como en las anteriores entregas, el reparto cuenta con intérpretes de gran trayectoria. En este cierre, las voces protagonistas son las de Miguel Rellán y José Sacristán, que encarnan con solvencia y sensibilidad los registros del universo deformado y crítico de Valle-Inclán.Desde que se estrenó 'El Buey Apis', el primer capítulo, cada viernes se ha complementado la escucha con un paseo literario que amplía la mirada sobre la vida y la obra de Valle-Inclán. Hoy, Jesús Marchamalo camina con Ángeles Encinar, catedrática de Lengua Española en la Saint Louis University y editora de la obra de Valle-Inclán, para trazar un retrato personal e intelectual del autor.Escuchar audio

Este viernes escuchamos el capítulo 3 de Luces de Bohemia, titulado "Señor ministro". La semana pasada dejamos a Max Estrella encerrado en el calabozo, y en este episodio veremos cómo lo sacan de allí para continuar su particular via crucis por el Madrid de la Restauración.En este fragmento de la obra cobra especial protagonismo la figura de Rubén Darío, que aparece en el Café de Colón, ajeno al deterioro físico y moral que acompaña a Max y a los disturbios que sacuden las calles. Esta escena, que contrapone la decadencia del protagonista con el simbolismo estético del modernismo, marca uno de los momentos más significativos de la obra.Nos acompaña la realizadora de la ficción sonora, Mayca Aguilera, para comentar los entresijos de esta nueva entrega, junto a Fernando Cayo, que interpreta a uno de los personajes centrales del reparto.Además, con Jesús Marchamalo salimos a pasear junto a Luis Alberto de Cuenca, gran conocedor y devoto de la figura de Ramón María del Valle-Inclán, cuya influencia y genialidad se hacen especialmente visibles en este capítulo, donde se cruzan lo grotesco y lo lírico, lo político y lo poético.Escuchar audio

Como cada viernes de este mes de junio vamos a escuchar un capítulo de la nueva ficción sonora de RNE que adapta el clásico 'Luces de Bohemia' de Ramón María del Valle-Inclán. Esta tarde, para comentar la segunda entrega, 'Cristales rotos', nos acompañan Víctor Clavijo y Marta Larralde, dos miembros de un reparto de lujo encabezado por José Sacristán y Miguel Rellán. En esta ocasión, Max y Latino comienzan su periplo nocturno en la taberna de Pica Lagartos, un antro frecuentado por lo más granado del lumpen castizo madrileño. No será el único lugar que visitarán esta noche, paseando por un Madrid convulso y decadente. Las calles, alfombradas por los cristales rotos que la huelga obrera va dejando a su paso, serán testigos de sus correrías.Después vamos a dar una vuelta con nuestro paseante, Jesús Marchamalo, que nos lleva de neuvo a la época en la que sucede la obra del padre del esperpento: '¡Viva la bohemia!'. Con piezas -óleos, dibujos, estampas, carteles, fotografías, películas, libros y periódicos- que aportan una imagen global de lo que supuso la bohemia literaria, tomando a Madrid como epicentro.Escuchar audio

A partir de hoy, y cada viernes de junio, vamos a escuchar los 4 capítulos que componen la nueva ficción sonora de Radio Nacional de España, Luces de Bohemia. Después de la emisión de cada uno de los capítulos vamos a charlar con algunos de sus protagonistas, por ejemplo, con Max Estrella y Don Latino, que son José Sacristán y Miguel Rellán. En este primer encuentro viene el director de Ficción Sonora, Benigno Moreno, y Alfonso La Torre, el adaptador habitual de los textos al lenguaje radiofónico. Después Ernesto pérez Zúñiga y Jesús Marchamalo nos han introducido en ese universo vasto que supone la figura de Valle-Inclán, literato español que, por cierto, ha salido en la PAU de Madrid, La Rioja y Galicia, que se está celebrando o acaba de terminar.Escuchar audio

Este domingo, A vivir Madrid se trasladó a la Sala Grande del Teatro Valle-Inclán para asomarse a La patética, la última creación de Miguel del Arco. Escrita y dirigida por él, la obra nos sumergió en la mente y los delirios de Pedro Berriel, un director de orquesta que, frente a la inminencia de su muerte, se embarcó en la grabación de la Sinfonía nº 6 de Chaikovski, mientras imaginaba conversaciones imposibles con el célebre compositor ruso.

El teatro hace la vida humana visible, nos da a ver de qué está hecha. Es un mirador a la existencia. ¡Feliz Día Mundial del Teatro!En el programa de hoy, nos trasladamos también a la primera Feria del Cómic de Madrid, que abre sus puertas en Matadero. Elisa McCausland, comisaria de la feria, nos explica cómo este evento ha reunido a librerías especializadas y sellos editoriales. La feria se inaugurará con una charla de Richard McGuire y se enfocará en tres grandes temas: la casa como unidad narrativa, la ciudad como espacio de experimentación artística, y los multiversos como oportunidades de encuentro.Además, exploramos el recién inaugurado Museo Nacional de Artes Escénicas en Almagro, donde Irene Pardo, directora del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, nos comparte su visión sobre la modernización del espacio, destinado a la preservación del patrimonio teatral español.En el ámbito de las artes escénicas, se presenta la nueva puesta en escena de "Los cuernos de Don Friolera" de Valle-Inclán, dirigida por Ainhoa Amestoy. Raúl Losánez analiza la importancia de esta obra y su tratamiento en el teatro contemporáneo, destacando cómo la obra aborda temas como los celos, el honor y las tradiciones militares con un enfoque irónico y profundamente crítico.Finalmente, cerramos con noticias sobre el fotoperiodismo, con la inclusión de dos fotógrafos españoles entre los ganadores del World Press Photo, y la salida del nuevo disco de Ángel Ruiz, quien rinde homenaje a la ciudad de Madrid a través de su música.Escuchar audio

«[En] el Fuerte de Santa Mónica... el Tirano no movió una sola arruga de su máscara indiana para responder al saludo del Coronel Irineo Castañón, un viejo sanguinario que arrastraba una pata de palo.... »—¿Qué calabozo ocupa Don Roque Cepeda? »—El número tres [—contestó el Coronel]. »—¿Han sido tratados con toda la consideración que merecen tan ilustre patricio y sus compañeros? ... Vamos a vernos con el candidato de las oposiciones para la Presidencia de la República. Coronel Castañón, rompa marcha. »El Coronel giró con la mano en la visera, y su remo de palo, con tieso destaque, trazó la media vuelta en el aire: Puesto en marcha... al frente de la comitiva, marcaba el paso. ¡Tac! ¡Tac! Por bovedizos y galerías, apostillaban un eco el ritmo cojitranco de la pata de palo: ¡Tac! ¡Tac! ... »—¡Calabozo número tres! »[En el umbral,] Tirano Banderas saludó, quitándose el sombrero, tendidos los ojos para descubrir a Don Roque.... »—Mi Señor Don Roque, recién me entero de su detención en el fuerte. ¡Lo he deplorado! ... En todas las circunstancias usted representa para mí, en el campo político, al adversario que, consciente de sus deberes ciudadanos... [da] la batalla sin salirse fuera de la Carta Constitucional.... Para esos caudillos que no vacilan en provocar una intervención extranjera, seré siempre inexorable, pero esta actuación no excluye mi respeto y hasta mi complacencia para los que me presentan batalla amparados en el derecho que les confieren las leyes. Don Roque, en ese terreno deseo [verlo] a usted, y comienzo por decirle que reconozco plenamente su patriotismo.... »Don Roque Cepeda... se iluminaba con una sonrisa de santo campesino. Tenía un suave reflejo en las bruñidas arrugas: »—Señor General, perdóneme la franqueza. [Oyéndolo] me parece escuchar a la Serpiente del Génesis. »Era de tan ingenua honradez la expresión de los ojos y el reflejo de la sonrisa en las arrugas, que excusaban como acentos benévolos la censura de las cláusulas. Tirano Banderas inmovilizaba las [líneas] de su verde mueca: »—Mi Señor Don Roque, no esperaba de su parte esa fineza. De la mía [me proponía] ofrecerle una leal amistad y estrechar su mano, pero visto que usted no me juzga sincero, me limito a reiterarle mis excusas.1 Con ese retrato del dictador Tirano Banderas, el escritor gallego Ramón del Valle-Inclán nos dejó uno de los primeros ejemplos de la llamada novela de dictador. Pero conste que la primera obra no ficticia que abordó ese tema fue precisamente la Biblia, a la que alude Don Roque cuando compara al tirano con la serpiente del Génesis.2 Quiera Dios que nos valgamos del único antídoto eficaz para el veneno mortal introducido por la mordida de esa tiránica serpiente. Fijemos la mirada en Jesucristo, el Hijo de Dios, quien antes de ser levantado en una cruz para morir en nuestro lugar, afirmó que aquella serpiente antigua no venía más que a robar, matar y destruir, pero que Él había venido para que tengamos vida, y para que la vivamos plenamente.3 Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Ramón del Valle-Inclán, Tirano Banderas: Novela de tierra caliente, 5a. ed. (Madrid: Espasa-Calpe, 1984), pp. 162,189-91. 2 Gn 3 3 Nm 21:4-9; Jn 10:10; Heb 12:2

Nieves Concostrina habla sobre el entierro de Valle-Inclán y de Alfonso Daniel Manuel Rodríguez Castelao.

Nieves Concostrina habla sobre el entierro de Valle-Inclán y de Alfonso Daniel Manuel Rodríguez Castelao.

Nieves Concostrina habla sobre el entierro de Valle-Inclán y de Alfonso Daniel Manuel Rodríguez Castelao.

Nieves Concostrina habla sobre el entierro de Valle-Inclán y de Alfonso Daniel Manuel Rodríguez Castelao.

Nieves Concostrina habla sobre el entierro de Valle-Inclán y de Alfonso Daniel Manuel Rodríguez Castelao.

Nieves Concostrina habla sobre la muerte del dramaturgo y poeta Ramón María del Valle-Inclán.

Nieves Concostrina habla sobre la muerte del dramaturgo y poeta Ramón María del Valle-Inclán.

Nieves Concostrina habla sobre la muerte del dramaturgo y poeta Ramón María del Valle-Inclán.

Nieves Concostrina habla sobre la muerte del dramaturgo y poeta Ramón María del Valle-Inclán.

En libros recibimos a Enric Juliana, por su artículo 'Sigrid y el amo del mundo'. Nueva semana de Relatos en cadena. Nieves Concostrina nos acerca al 5 de enero de 1936: El entierro anticlerical de Valle-Inclán, y el “regreso” de Castelao. Terminamos con 'Lo que queda del día' con Isaías Lafuente 

Nieves Concostrina habla sobre la muerte del dramaturgo y poeta Ramón María del Valle-Inclán.

Comenzaremos el programa de hoy comentando la actualidad. Comenzaremos con el proceso de destitución del presidente de Corea del Sur, tras su intento de imponer la ley marcial el 3 de diciembre. A continuación, discutiremos los planes de la UE de reducir su dependencia de proveedores exteriores de defensa. La noticia de ciencia de la semana la dedicaremos a un estudio cuyos resultados muestran que uno de cada seis empleadores tiene dudas a la hora de contratar a trabajadores de la generación Z. Y concluiremos la primera parte del programa con un descubrimiento que hizo pensar a un grupo de arqueólogos que habían encontrado la tumba de Santa Claus. La segunda parte del programa la dedicaremos a la gramática y cultura españolas. El diálogo de gramática ilustrará el tema de gramática de la semana, The Preterit - Part II. Y el diálogo de expresiones incluirá multitud de ejemplos de la expresión que hemos escogido en esta ocasión, ¡Hoy por ti, mañana por mí!. El proceso de destitución contra el presidente surcoreano pasa al Tribunal Constitucional La UE planea reducir su dependencia de proveedores exteriores de defensa Un informe asegura que las compañías despiden con frecuencia a los empleados de la generación Z por su falta de motivación Un grupo de arqueólogos cree haber encontrado la tumba de Santa Claus El Camino de Santiago Julio Romero de Torres y Valle-Inclán, admiración y amistad

"Beatriz" es un relato de terror del escritor español Ramón del Valle-Inclán (1886-1936), escrito en 1907. Es sin duda uno de los cuentos de Ramón del Valle Inclán más celebrados, se introduce en el tema de la posesión demoníaca y el exorcismo, pero desde una perspectiva sumamente extraña. En este sentido, Beatriz se incluye dentro de la tradición de la novela gótica; y obras tales como El monje (The Monk), de Matthew Lewis. Beatriz inicia con los aullidos lastimeros de una joven, de quien se sospecha que ha sido poseída por uno o varios demonios. Durante el trascurso del relato surge otra posibilidad, acaso más inquietante: los síntomas de la posesión no se deben a la presencia de demonios, sino a los actos provocados por el propio confesor de la joven, llamado Fray Ángel. Música y Ambientación: Dark Academia Playlist for When Nobory Knows The Real You https://www.youtube.com/watch?v=26Ch2vKsgTg Blog del Podcast: https://lanebulosaeclectica.blogspot.com/ Twitter: @jomategu

Capítulo 251, undécimo de esta séptima temporada de Audiolibros y Relatos, tu podcast de literatura de referencia y espero que también, tu favorito. Hoy te traigo por primera vez a este humilde programa literalmente literario a todo un autor de la Generación del 98. Hoy te presento a don Ramón María del Valle Inclán. Narrado por Xavi Villanueva !Nuevo episodio! Ya puedes disfrutar de El miedo. RAMÓN MARÍA DEL VALLE-INCLÁN en ABISMOfm.

El domingo continúa la agenda cultural aragonesa, cerramos el programa repasando algunos de los actos pendientes de la semana como la XIX Feria del Comendador de Añón, los espectáculos infantiles  “La Granja de Zenón en el Auditorio de Zaragoza” y “Coco”, el musical, en el Teatro de las Esquinas, y adelantamos otros de la próxima semana como las Coplas de madrugá de Martirio y Chano Domínguez en el Teatro Principal y la obra “Don Ramón María del Valle-Inclán” protagonizada por Pedro Casablanc.  

Viene Javier Almazán, Copiloto, el músico aragonés ha sacado un cancionero 'Fundamental' para recoger sus 15 años de trayectoria dedicados a la música. Celebramos el Premio Nacional de Música Actuales para la cantautora Tulsa. También vamos a pasear con nuestra compañera Ana Gil, junto a Max Estrella, por el Callejón del Gato instalado en el Teatro Español, estreno de la versión de 'Luces de bohemia' con la que celebran los 100 años de la obra de Valle-Inclán. Además vamos a despojarnos de etiquetas junto a Lucía Serrano, la propuesta de Letia Audibert en La Pequeteca. Y libres de prejuicios, a sumergirnos en el mundo del tarot, como elemento inspirador para multitud de artistas, con Mery Cuesta, y la nueva exposición de La casa encendida.Escuchar audio

«El Fuerte de Santa Mónica, que en las luchas revolucionarias sirvió tantas veces como prisión de reos políticos, tenía una pavorosa leyenda de aguas [envenenadas], mazmorras con reptiles, cadenas, garfios y cepos de tormento. Estas fábulas, que datan de la dominación española, habían ganado [mucha aceptación] en la tiranía del General Santos Banderas. Todas las tardes en el foso del baluarte... era pasada por las armas alguna cuerda de revolucionarios. Se fusilaba sin otro proceso que una orden secreta del Tirano. »Nachito y el estudiante [Marco Aurelio] traspasaron la [puerta esposados], entre la escolta de soldados.... Esparcidos y solitarios paseaban algunos presos.... Un viejo, sentado sobre el cantil frente al mar inmenso, ponía remiendos a la frazada de su camastro. En el más erguido baluarte cazaba lagartijas un gato, y pelotones de soldados hacían ejercicios en Punta Serpientes.   »Hilo de la muralla, la curva espumosa de las olas balanceaba una [hilera] de cadáveres. Vientres inflados, livideces tumefactas. Algunos prisioneros, con grito de motín, trepaban al baluarte. Las olas mecían los cadáveres, ciñéndolos al costado de la muralla, y el cielo alto, llameante, cobijaba un astroso vuelo de zopilotes [pájaros negros].... »Nachito se aleló de espanto: »—¿Son náufragos? »El viejo de la frazada [lo] miró [despreciándolo]: »—Son los compañeros recién ultimados en Foso-Palmitos.... »—¿No se les enterraba? »—¡Qué va! Se les tiraba al mar.... »Los prisioneros encaramados en el baluarte... tenían una frenética palpitación.... El Doctor Alfredo Sánchez Ocaña... famoso tribuno revolucionario, [exclamó]: »—¡Hermanos, los que van a morir os rinden un saludo y os presentan armas! »Se arrancó el [sombrero de jipijapa] con un gran gesto, y todos [lo] imitaron.... »Una barca tripulada por carabineros de mar, arriando vela, maniobraba para recoger los cadáveres. Embarcó siete.... »Nachito... se agarraba al brazo de [Marco Aurelio]: »—¡Nos hemos fregado! ... ¡Muy triste morir inocente! ... »El viejo, con burlona mueca de escarnio, [le dijo]: »—¿No sos revolucionario? Pues sin merecerlo vas vos a tener el fin de los hombres honrados.... »Marco Aurelio declaró con firmeza: »[Yo] me arrepiento de no haberlo sido, y lo seré, si alguna vez me veo fuera de estos muros. »El viejo, anudando la hebra, reía con su risa de cabra: »—De buenos propósitos está empedrado el infierno.»1 Quiera Dios que al meditar sobre ese refrán que cita oportunamente el viejo en la novela sobre el dictador Tirano Banderas del escritor gallego Ramón del Valle-Inclán, reconozcamos que, si bien el camino que conduce al infierno está empedrado de buenas intenciones, el camino al cielo está empedrado de buenas obras. Pero conste que lo que nos salva no son esas obras sino la gracia de Dios que aceptamos por la fe. Determinemos poner en práctica esa fe todos los días, de modo que no haya duda de que vamos por el camino que conduce al cielo.2 Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Ramón del Valle-Inclán, Tirano Banderas: Novela de tierra caliente, 5a. ed. (Madrid: Espasa-Calpe, 1984), pp. 161-67. 2 Ef 2:8-9; Stg 2:14-26

Cuentan que, en su lecho de muerte, advirtió que no quería en su funeral «ni cura discreto, ni fraile humilde ni jesuita sabihondo», y que en su interminable agonía exclamaba: «¡Me muero! ¡Pero lo que tarda esto!» Así mismo cuentan que durante su entierro en el cementerio de Boisaca, celebrado el 6 de enero, Día de Reyes, de 1936, mientras la muchedumbre y las autoridades públicas locales le daban su último adiós bajo una lluvia torrencial, un joven anarquista se abalanzó sobre el ataúd, que ya se encontraba en la fosa abierta de la tumba, para arrancar la cruz que figuraba en la tapa, por lo que la tapa se quebró, dejando al descubierto el cadáver ante el horror de los asistentes, y que, por si todo eso fuera poco, el furioso joven agitador cayó rodando a la fosa, de donde tuvieron que sacarlo. Ese mismo día el periódico carlista El Siglo Futuro publicó la noticia de su defunción en estos términos: A las dos de la tarde del día de ayer ha muerto en un sanatorio de Santiago de Compostela el escritor don Ramón del Valle-Inclán, que contaba setenta y seis años de edad, cuyos escritos, en su mayor parte, caen de lleno bajo las más graves prohibiciones canónicas, y cuya actuación y significación en los últimos años de su vida coincidían totalmente con los enemigos del Catolicismo, de España y de la Monarquía. Dios le haya perdonado.1 Lo cierto es que no podemos menos que concluir que aquella muerte fue espectacular, de veras digna de una de las famosas escenas esperpénticas creadas en vida por el difunto, el dramaturgo gallego Ramón María del Valle-Inclán, sobre todo, y de no ser porque todo, es falso... todo menos aquel inconscientemente cómico obituario. Fue así como su leyenda no murió con él, sino que con el paso del tiempo fue creciendo, como quien se encarnó en el personaje que creó y por el que más se le recuerda: el Marqués de Bradomín. En su Sonata de invierno, que consta de las Memorias del Marqués, éste se compadece de Fray Ambrosio, a quien califica como «aquel pobre enclaustrado que prefería la Historia a la Leyenda, y se mostraba curioso de un relato menos interesante, menos ejemplar y menos bello que mi invención. ¡Oh, alada y riente mentira! —exclama el marqués—. ¿Cuándo será que los hombres se convenzan de la necesidad de tu triunfo?» Y remata rindiéndole pleitesía a la mentira con esta bella figura retórica: «¡Salve, risueña mentira, pájaro de luz que cantas como la esperanza!»2 No nos queda más que hacerle eco a la despedida definitiva del obituario, diciendo: «Dios lo haya perdonado.» Pero conste que nosotros lo decimos como quienes estamos muy conscientes de que todos hemos pecado y necesitamos con urgencia ese perdón divino, y que Jesucristo, el Hijo de Dios, aseveró más bien que lo que de veras nos libera de las cadenas de este mundo no es conocer la mentira sino conocer la verdad.3 Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 «Muerte de Don Ramón del Valle-Inclán», El Siglo Futuro, Núm. 18.394, Madrid, 6 enero 1936, p. 22 En línea 2 octubre 2018; Daniel Arjona, «La fabulosa muerte de Valle-Inclán», El Confidencial, 5 enero 2016 En línea 19 septiembre 2018; Francisco R. Pastoriza, «El día que murió Valle-Inclán», 3 enero 2016 En línea 19 septiembre 2018. 2 Ramón del Valle-Inclán, Sonata de invierno. Memorias del Marqués de Bradomín, Ópera Omnia, Vol. VIII, Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes En línea 17 septiembre 2018. 3 Ro 3:23; 6:23; 10:9-10; 1Jn 1:9; Jn 8:32,36; 14:6