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Die zwei Biberbrüder Flo und Bernd bereiten eine humorvolle Jagd auf ihre Artgenossen nach: Gemeinsam sprechen sie über den Festival-Erfolg und kommenden Kult-Film Hundreds of Beavers!Außerdem gräbt das Duo zum einen in einer Art Mini-Regie-Reel in der Filmographie von Regisseur Mike Cheslik diverse filmische Leichen in dessen Keller aus und zum anderen werden Vergleiche auf staubige Stummfilme und Cartoons gezogen, die als mehr oder minder große Inspiration für Hundreds of Beavers dienten. Und was haben neben den ganzen urzeitlichen Relikten eigentlich Videospiele mit Hundreds of Beavers am Pelz-Hut?Das erfahrt ihr nur, wenn ihr Folge #98 - Hundreds of Beavers hört!Hundreds of Beavers wird ab den 13. Februar 2025 in den deutschen Kinos erscheinen.Wenn Ihr uns unterstützen wollt, dann schreibt gerne Kommentare oder Reviews auf Spotify, liked die Episoden oder teilt Sie mit Euren Freunden - das würde uns enorm helfen! Vielen Dank
Die Rolle als Professor Bondi in House of Wax (1953) machte Vincent Price zum Star und sorgte dafür, dass sich der vielseitige Schauspieler in den 50er bis 70er Jahren in mehr Horrorfilmen und fantastischen Thrillern wiederfand als selbst ihm lieb war. Zwischenzeitlich griff er auch noch gerne zum Kochlöffel, was sich zumindest für eine Szene in Theater des Grauens (Theatre of Blood, 1973) bezahlt macht. Ein Film, der für viele Fans den letzten großen Höhepunkt in Prices beeindruckender Filmographie darstellt. Ein solcher Fan ist André Wentzel – und er hat gute Argumente für die Qualität dieser beiden Filmklassiker.
Kaum zu glauben, aber wahr: Es gibt eine deutsche Independent- Horrorfilm-Szene. Annika Strauss hat in über 30 solcher Filme mitgespielt. Schlaraffenland, Seed 2, German Angst und viele Filme mehr. Oft super brutal und nur für sehr spezielles Publikum. Im Neurotainment Podcast erzählt Annika über ihre Anfänge und Erfahrungen beim deutschen Horrorfilm.Diese bereits etwas ältere Podcast-Folge gibt es jetzt hier in der Winterpause als Re-Upload, passend zu ihrem aktuellen Debüt als Thriller-Autorin mit dem Roman "Nachtfahrt".Alles über Annika Strauss: https://annikastrauss.com/Filmographie bei IMDB: https://www.imdb.com/name/nm3594598/Instagram: https://www.instagram.com/annikastrauss.13/Infos zu Andreas Z. Simon, die Neurotainment Mail und generell mehr Neurotainment findest du auf https://www.simon.vision/
Eine neue Filmographie – ein neues Abenteuer. Selten war dieser abgeschmackte Spruch so wahrhaftig wie im Falle des Schaffen von Peter Hyams. Denn so manche frühe Perle im Oeuvre des Regisseurs hat herzlich wenig mit der Art von actionreichem Genrekino zu tun, mit dem Hyams später (seine) Hollywoodgeschichte schrieb. Dabei ist SPUR DER GEWALT (Busting, 1974) mit seinen spektakulären Verfolgungsjagden und den Testosteronbomben Elliott Gould und Robert Blake in den Hauptrollen noch der erwartbarste Gang auf unserem heutigen Film-Menü. Die tränenreiche Tragikomödie WINTER UNSERER LIEBE (Our Time, 1974) hat Dennis und Patrick aber mindestens ebenso beeindruckt, wenn auch eher aufgrund ihrer leisen, feinfühligen Töne. So gar nicht munden will hingegen der geschwätzige DIE FALSCHE SCHWESTER (Peeper, 1975), dessen Gags im Niemandsland zwischen Blödelkino und Film Noir verenden. Zu guter (und bester?) Letzt empfiehlt sich Hyams für die großkalibrigen Action- und SciFi-Filme, die den Rest seiner Filmgraphie bestimmen sollten: Denn UNTERNEHMEN CAPRICORN (Capricorn One, 1978) ist die verdammte Wucht in Tüten!
Eine neue Filmographie – ein neues Abenteuer. Selten war dieser abgeschmackte Spruch so wahrhaftig wie im Falle des Schaffen von Peter Hyams. Denn so manche frühe Perle im Oeuvre des Regisseurs hat herzlich wenig mit der Art von actionreichem Genrekino zu tun, mit dem Hyams später (seine) Hollywoodgeschichte schrieb. Dabei ist SPUR DER GEWALT (Busting, 1974) mit seinen spektakulären Verfolgungsjagden und den Testosteronbomben Elliott Gould und Robert Blake in den Hauptrollen noch der erwartbarste Gang auf unserem heutigen Film-Menü. Die tränenreiche Tragikomödie WINTER UNSERER LIEBE (Our Time, 1974) hat Dennis und Patrick aber mindestens ebenso beeindruckt, wenn auch eher aufgrund ihrer leisen, feinfühligen Töne. So gar nicht munden will hingegen der geschwätzige DIE FALSCHE SCHWESTER (Peeper, 1975), dessen Gags im Niemandsland zwischen Blödelkino und Film Noir verenden. Zu guter (und bester?) Letzt empfiehlt sich Hyams für die großkalibrigen Action- und SciFi-Filme, die den Rest seiner Filmgraphie bestimmen sollten: Denn UNTERNEHMEN CAPRICORN (Capricorn One, 1978) ist die verdammte Wucht in Tüten!
Slashtag Bobine : le podcast qui va te faire changer d'avis sur les films d'horreur
Salut, salut les slashos !! Cette fois c'est la bonne. Après moult mésaventures votre trio de girls en goguette est de retour ! Bon on repassera pour le son, mais ça c'est fini, promis ! Promis les misophones, c'est la dernière fois que vous nous entendrez manger des chips, mais en même temps c'est pour la bonne cause : c'est parti pour les reco de l'horreur ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Neues Special! Christoph, Lucas und Christian sprechen über Francis Ford Coppola, einen der bekanntesten Regisseure mit einer aber recht unbekannten Filmographie. Das ist aber nur der Teaser! Wenn ihr die ganze dreieinhalbstündige Folge hören wollt, dann unterstützt uns gerne finanziell auf https://steadyhq.com/cuts. Dann erhaltet ihr auch Zugriff auf alle anderen Special-Folgen der letzten Jahre.
Kaum eine Filmographie hat uns mit solch großer Zuverlässigkeit Glücksgefühle beschert wie unser #SummerofScott, der nun (bereits mitten im Herbst!) in die letzte Runde geht. Und auch in den letzten Jahren vor Tony Scotts viel zu frühem Tod hat sich der nimmermüde Actionprofi nicht lumpen lassen und noch eimnmal vier echte Bretter aufgelegt … oder dreeinhalb, denn von Keira Knightleys Auftritt als Kopfgeldjägerin DOMINO (2005) ist zumindest eine Hälfte des Podcast-Duos eher wenig begeistert. Dafür herrscht hinsichtlich DÉJÀ VU (2006) kollektive Begeisterung, beim PELHAM 123 (2009) Remake erstaunlich große Euphorie und einer der beiden Fanboys würde UNSTOPPABLE (2010) gar in seine persönliche Top 3 innerhalb des Scottschen Oeuvres packen. Das liegt aber auch zum nicht unerheblichen Teil an Charisma-Bombe Denzel Washington. Hört, hört!
Kaum eine Filmographie hat uns mit solch großer Zuverlässigkeit Glücksgefühle beschert wie unser #SummerofScott, der nun (bereits mitten im Herbst!) in die letzte Runde geht. Und auch in den letzten Jahren vor Tony Scotts viel zu frühem Tod hat sich der nimmermüde Actionprofi nicht lumpen lassen und noch eimnmal vier echte Bretter aufgelegt … oder dreeinhalb, denn von Keira Knightleys Auftritt als Kopfgeldjägerin DOMINO (2005) ist zumindest eine Hälfte des Podcast-Duos eher wenig begeistert. Dafür herrscht hinsichtlich DÉJÀ VU (2006) kollektive Begeisterung, beim PELHAM 123 (2009) Remake erstaunlich große Euphorie und einer der beiden Fanboys würde UNSTOPPABLE (2010) gar in seine persönliche Top 3 innerhalb des Scottschen Oeuvres packen. Das liegt aber auch zum nicht unerheblichen Teil an Charisma-Bombe Denzel Washington. Hört, hört!
Nach Tarantino, Nolan, Villeneuve, Cameron und McDonagh besprechen wir zum 6. Mal die Filmographie eines berühmten Regisseurs. Wir nehmen den Kinostart von „Furiosa“ zum Anlass, um über die insgesamt 11 Filme des Australiers zu quatschen. Auch wenn das neuste Werk erst im zweiten Teil dieser Doppelfolge unter die Lupe genommen wird, versuchen wir hier schon einmal Millers cineastische Handschrift zu erkennen in den alten Mad Max-Filmen, den Hexen von Eastwick, Lorenzos Öl und natürlich last but not least: Ein Schweinchen namens Babe! Timecodes: 00:00:00 Intro 00:05:50 Mad Max 00:22:02 Mad Max 2 - Der Vollstrecker 00:36:35 Mad Max 3 - Jenseits der Donnerkuppel 00:50:06 Die Hexen von Eastwick 01:05:15 Lorenzos Öl 01:17:22 Schweinchen Babe in der großen Stadt 01:31:38 Ende
Hey Leute,entschuldigt die leichte Verspätung. Ich habe mir nach Monaten tatsächlich mal wieder ein Wochenende freigenommen, um den Gbeurtstag von Jannike zu feiern. Kommt dieses Jahr zum Glück nicht wieder vor.Aus demselben Grund habe ich auch weniger Titel gespielt. Deswegen gibt es diese Woche nur Eindrücke zu Mullet Madjack sowie Read Only Memories Neurodiver.Für alle Supporter habe ich allerdings noch meinen 3DS ausgegraben und Cooking Mama sowie Picross 3D Round 3 gespielt, um davon zu berichten.Neben den ganzen News wollte ich auch noch einmal das Thema aus dem aktuellsten Assassin's Creed Shadows Video aufgreifen, da ich es für ziemlich wichtig halte.Abschließend gibt es wie immer Antworten auf eure Fragen. Aber starten wir endlich mit der Folge!Ihr könnt diesen Podcast unterstützen, um eine erweiterte Version sowie zusätzlich exklusive Inhalte zu erhalten.PatreonSteadyHolt euch das Holy Starter Set Deluxe mit meinem Code "SPECKOBST5" oder spart 10% mit dem Code "SPECKOBST"Timestamps00:00 IntroNEUE SPIELE05:09 Mullet Madjack20:17 Read Only Memories: NeurodiverNEWS31:02 Kingdom Hearts auf Steam35:49 Nintendo kauft Shiver Entertainment37:45 Ninja Theory arbeiten bereits an ihrem nächsten Spiel42:01 Mario Builder 64 wurde veröffentlicht46:56 Hi-Fi Rush bekommt letztes Update50:43 Xbox 360 Sales geplant (18.06. und 16.07.)54:18 Yoko Taro, Yosuke Saito und Keiichi Okabe arbeite an einem neuen SpielTHEMA57:30 Die Outrage-MaschineFRAGEN01:21:07 Kennst du den Funnyplaying FPGA?01:25:15 Was ist deine Meinung zur Filmographie von Park Chan Wook?01:26:58 Beste Fanmod und Meinung zu Mods zu Spielen?01:31:56 Was ist das hässlichste beste Spiel, das du jemals gespielt hast?01:35:04 Was sind die für dich seltsamsten Spielewerbungen?
Kurz vor seinem Geburtstag erfüllt sich Patrick einen seiner größten Wünsche seit Bestehen von Spielfilmen: Er guckt sich gemeinsam mit Actionspezi Dennis durch die kurze, aber umso befriedigendere Filmographie des ebenso trolligen wie brillanten S. Craig Zahler. Dabei geht es skrupellos, brutal und politisch nicht immer ganz unproblematisch zu. Doch die beiden Herren wissen, dass Kino eben manchmal – auf so vielen Ebenen – wehtun muss und palavern sich furchtlos durch Bone Tomahawk (2015), Brawl in Cell Block 99 (2017) und Dragged Across Concrete (2018). Und nur, falls daran noch irgendein Zweifel besteht: So nett jugendfrei wie in den letzten paar Spielberg-Folgen wird unser blutgetränkter Tanz in den Mai nicht. Autsch!
Kurz vor seinem Geburtstag erfüllt sich Patrick einen seiner größten Wünsche seit Bestehen von Spielfilmen: Er guckt sich gemeinsam mit Actionspezi Dennis durch die kurze, aber umso befriedigendere Filmographie des ebenso trolligen wie brillanten S. Craig Zahler. Dabei geht es skrupellos, brutal und politisch nicht immer ganz unproblematisch zu. Doch die beiden Herren wissen, dass Kino eben manchmal – auf so vielen Ebenen – wehtun muss und palavern sich furchtlos durch Bone Tomahawk (2015), Brawl in Cell Block 99 (2017) und Dragged Across Concrete (2018). Und nur, falls daran noch irgendein Zweifel besteht: So nett jugendfrei wie in den letzten paar Spielberg-Folgen wird unser blutgetränkter Tanz in den Mai nicht. Autsch!
Lange haben wir ihn euch versprochen, jetzt ist er endlich da – der große John Carpenter Talk mit Arno, Felix und David. Wir arbeiten die ganze Filmographie des Kultregisseurs auf, suchen nach Mustern und Tropes in seinen Werken und fragen uns, ob seine Filme nicht doch oft mehr sind als reine Unterhaltung. Wie immer anbei ein paar Streamingtipps, über die wir in dieser Folge sprechen (Stand 17.04.): Halloween (1981) -> Amazon Prime, Joyn Dark Star (1974) -> Amazon Prime, WOW Fallout (2024 bis …) -> Amazon Prime Flucht aus LA (1996) -> Paramount Plus Prince of Darkness (1987) -> Magenta […]
Auch im vorletzten Kapitel ihrer Reise durch die Filmographie des einflussreichsten Hollywood-Regisseurs der letzten 50 Jahre suchen Dennis und Patrick nach der besonderen Spielberg-Magie. Dafür müssen sie diesmal schon etwas genauer hinsehen, denn das Historiendrama Lincoln (2012) versteckt seine Reize unter einer eher spröden Oberfläche. Manchmal reicht aber der sprichwörtliche zweite Blick, um mittelgroße Begeisterung für einen bislang mäßig geschätzten Film zu entwickeln, wie Dennis angesichts Bridge of Spies - Der Unterhändler (2015) feststellen muss. Und selbst der wenig geliebte BFG - Big Friendly Giant (The BFG, 2016) efährt ein wenig Verständnis seitens Patrick. Und sei es auch nur aufgrund der Erkenntnis, dass an einer Verfilmung des Roald-Dahl-Kinderbuchs Sophiechen und der Riese wohl fast jeder gescheitert wäre.
Auch im vorletzten Kapitel ihrer Reise durch die Filmographie des einflussreichsten Hollywood-Regisseurs der letzten 50 Jahre suchen Dennis und Patrick nach der besonderen Spielberg-Magie. Dafür müssen sie diesmal schon etwas genauer hinsehen, denn das Historiendrama Lincoln (2012) versteckt seine Reize unter einer eher spröden Oberfläche. Manchmal reicht aber der sprichwörtliche zweite Blick, um mittelgroße Begeisterung für einen bislang mäßig geschätzten Film zu entwickeln, wie Dennis angesichts Bridge of Spies - Der Unterhändler (2015) feststellen muss. Und selbst der wenig geliebte BFG - Big Friendly Giant (The BFG, 2016) efährt ein wenig Verständnis seitens Patrick. Und sei es auch nur aufgrund der Erkenntnis, dass an einer Verfilmung des Roald-Dahl-Kinderbuchs Sophiechen und der Riese wohl fast jeder gescheitert wäre.
Léa Chauvel-Lévy a publié Une demande folle aux éditions JC Lattès, en février 2024. C'est un roman déchirant sur la relation qui unit une fille à son père, mais peut-être n'est-il pas vraiment son père… La femme de 28 ans décide d'effectuer un test de paternité. Mais dans l'attente de la vérité, le passé lui revient, ces douleurs d'enfant, ses relations aux hommes, la dépression. Qu'est-ce qu'un père ? Faut-il partager les liens du sang pour partager ceux de l'amour ? Qu'est-ce que la biologie face aux liens véritables ?Dans ce nouvel épisode du Moment des Livres, au micro d'Alice Develey, journaliste au Figaro Littéraire, Léa Chauvel-Lévy vous parle de sa quête de rationalité, d'amour indéfectible d'une fille pour son père et de ses films préférés. Vous pouvez retrouver Le moment des Livres sur Figaro Radio, le site du Figaro et toutes les plateformes d'écoute. Si cet épisode vous a plu, n'hésitez pas à vous abonner et à donner votre avis !Montage et mixage : Astrid LandonHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
#Japanuary-Spezial Der #Japanuary soll ja auch Leute zusammenbringen und so brachte man uns Johannes und Max, um mit Michael und Michael über Shinya Tsukamoto und dessen Samurai-Antikriegsfilm Killing zu sprechen. Dabei geht es auch recht wild durch seine Filmographie und zu anderen relevanten Werken. Großes Chaos! Podcast herunterladen
Bonjour à toutes et tous ! Ce mois-ci Pauline est à la présentation, accompagnée de Juliette et de deux invitées de marque : Salomé et Océane.On revient sur le dernier film de Sofia Coppola : Priscilla, et plus largement sur la filmographie d'une réalisatrice importante pour nos chroniqueuses. Et comme d'habitude : les actualités, le quiz et les recommandations. Bonne écoute !
Männer, die auf Videos starren | Trashfilme, schlechte Musik und grottige Games
Den meisten Menschen dürfte Linda Blair als das besessene Mädchen aus dem Klassiker „Der Exorzist“ in Erinnerung geblieben sein. Das geht so weit, dass sie bis zum heutigen Tag kein Interview führen kann, ohne auf Satans-Meisterstück aus den Siebzigern angesprochen zu werden. Doch zu unserer Freude hörte ihr filmischer Output danach nicht auf. Die gute Linda hat sich nämlich (ob freiwillig oder nicht) ein beachtliches Exploitation-Werk erarbeitet. Dieses reicht vom putzigen Trendsportfilm über solide Slasher bis zu zahlreichen auf Film gebannten Rachefantasien. Obendrein weist ihre Filmographie auch einige ernsthaft seltsame Exoten auf. Da wären zum Beispiel ein Lehrfilm für Vorstadt-Vigilanten, ein Proto-Rambo und was immer zum Teufel der Film „Gang Boys“ sein soll. Wir hoffen, dass wir euch wie besessen auf diese Folge stürzen werdet und den Exploitation-Filmen von Linda Blair eine Chance geben werdet. ---------- Kontaktseite: https://www.mdavs.de/kontakt/ Twitter: @MdaVs_Podcast Facebook: www.facebook.com/TrashOMeter Mail: MdaVs-Podcast@hotmail.com Gastbeiträge einreichen: https://www.speakpipe.com/MdaVs Podcast unterstützen: https://ko-fi.com/mdavs https://steadyhq.com/de/mdavs/about ---------- JETZT AUCH BEI DISCORD! Einladungslink für die ersten fünf Hörerinnen und Hörer: https://discord.gg/FaSnv84cTc
Jerry Bruckheimer & Don Simpson. Zwei Namen, die das Actionkino neu definiert haben. Zwei Namen, zwei Vitas voller Hits, cooler Sprüche und Explosionen. Doch, welches sind denn die besten Filme aus der Filmographie dieser beiden legendären Filmproduzenten? Spike, Michael und ich gaben uns einige Monate Zeit um viele Filme von Bruckheimer & Simpson nochmals zu sehen und um einige Werke zum ersten Mal zu sichten. All dies, um euch in dieser Episode eine Top 10 der besten Streifen der beiden präsentieren zu können. Über Michael Heinecke Internetradio PlanB Facebook Instagram Über Spike Waldmeier Facebook Instagram CinéSwiss-Podcast Facebook Instagram Podcast Actionkult auf den sozialen Medien Instagram Facebook Twitter Bluesky Website Letterboxd Das Actionkult-Intro "Cracked Shell" by Furlong Furlong auf den Sozialen Medien Facebook Instagram Über Actionkult: Früher wurde über Filme geschrieben (kult.ch), heute wird darüber gesprochen. Meine Gäste und ich freuen uns immer über Feedback oder sonstige Anmerkungen und Ideen. Kontaktieren könnt ihr uns auf Instagram, Facebook und Twitter - oder herrlich Old School via E-Mail: actionkult@gmail.com.
So richtig festlich fühlt sich die Adventszeit doch erst mit der Dezember-Ausgabe von Spielfilmen an, oder? In diesem Sinn haben wir auch diesmal ein echtes Feiertagsprogramm für euch vorbereitet. Wobei, eigentlich ist ja die Filmographie von Señor Spielbergo für den Ablauf verantwortlich - wir zerreißen und lediglich das Mundwerk über das filmische Festmahl. Zur Vorspeise kredenzt der Meisterregisseur ein Süppchen à la A.I. - Künstliche Intelligenz (2000). Als Haupgericht lassen wir uns den SciFi-Braten Minority Report (2002) münden. Und als zuckersüßes Dessert versüßt uns Catch Me If You Can (2002) den Abend. Bon Appétit!
So richtig festlich fühlt sich die Adventszeit doch erst mit der Dezember-Ausgabe von Spielfilmen an, oder? In diesem Sinn haben wir auch diesmal ein echtes Feiertagsprogramm für euch vorbereitet. Wobei, eigentlich ist ja die Filmographie von Señor Spielbergo für den Ablauf verantwortlich - wir zerreißen und lediglich das Mundwerk über das filmische Festmahl. Zur Vorspeise kredenzt der Meisterregisseur ein Süppchen à la A.I. - Künstliche Intelligenz (2000). Als Haupgericht lassen wir uns den SciFi-Braten Minority Report (2002) münden. Und als zuckersüßes Dessert versüßt uns Catch Me If You Can (2002) den Abend. Bon Appétit!
Salut à tous, Nouvel épisode Filmographie cette semaine avec les 10 films de Denis Villeneuve. Oui c'est long, oui ça ne raconte pas toujours des tonnes de trucs mais il a quand même réalisé des trucs sympas et écoutez parce qu'au début, il scénarisait également... Sans oublier à la fin, la célèbre critique littéraire avec une BD nommée Frontier de Guillaume Singelin qui aurait bien eu toute sa place dans la filmographie de Denis. N'oubliez pas de manger des glaces ! Bonne écoute La Team MiniBar
durée : 00:03:32 - Le petit journal de la culture - Juste avant les Francos, le port charentais célèbre chaque année le 7è art. Pour sa 51è édition, le festival de cinéma rochelais a choisi de rendre hommage au sulfureux Lars von Trier. L'intégralité des films du réalisateur danois est projetée jusqu'à dimanche, et le public en redemande !
Nouvel épisode du Cinéma de Quentinpour parler cinéma d'horreur cette semaine, puisqu'on va parler d'Ari Aster, jeune réalisateur d'Hereditary, Midsommar et du récent Beau is afraid, qui sort aujourd'hui en VOD. Pour cela Quentin est accompagné d'ArnoKikoo, qui délaisse les comics de First Print pour discuter d'une autre de ses passions, et Julien Djoubri, créateur de Pop-Ubik, co-auteur de la newsletter de C'est plus que de la SF et rédacteur pour PlayStation Inside. Bonne écoute !
Nous sommes ravies de vous retrouver pour un nouveau dossier dans notre podcast cinéma: On a supprimé les rushes. Nous avons sorti nos colts et nos chapeaux pour partir à la découverte de la trilogie du dollar de Sergio Leone. Pour nous accompagner, nous recevons l'ami Xp, que vous avez pu entendre au côté de Faye dans notre série d'émissions: Retour vers les étoiles. La trilogie du dollar Dans cette première partie, l'équipe se concentre sur deux films : Pour une poignée de dollars et le film dont il est le remake, Yojimbo d'Akira Kurosawa. Yojimbo Nous commençons par revenir sur l'extraordinaire carrière d'Akira Kurosawa. Le réalisateur japonais a inspiré toute une génération de cinéastes à l'image de Sergio Leone. On se concentre ensuite sur Yojimbo alias Le garde du corps. Le film est sorti en 1961 avec dans le rôle du samouraï Toshiro Mifune. Celui-ci raconte l'arrivée, dans un village en pleine guerre civile, d'un mystérieux samouraï. Il se fait engager à tour de rôle par les deux familles en guerre, espérant utiliser ses talents pour gagner. Pour une poignée de dollars Pour aller plus loin dans notre analyse comparative, il est important de faire connaissance avec le réalisateur italien, Sergio Leone. Père du western italien dit spaghetti, sa trilogie du dollar composée de Pour une poignée de dollars, Le bon la brute et le truand et enfin Pour quelques dollars de plus, a permis d'installer les codes de ce genre auprès des spectateurs. Ces films ont également fait de Clint Eastwood une star. Duel au soleil Tout au long de l'émission, nous faisons le point sur la réalisation, l'écriture des deux films et nous explorons les différents éléments de ces deux long métrages. Nous verrons comment la violence est utilisée avec d'un côté le sabre et de l'autre l'arme à feu. Vous verrez que Yojimbo et Pour une poignée de dollars ne sont pas que de simples divertissements mais qu'ils livrent une analyse et une critique des contextes dans lesquels ils évoluent. Les œuvres citées dans l'émission: la filmographie d'Akira Kurozawa La filmographie de Sergio Leone La clé de verre ( le roman de Dashell Hammett et le film de 1942 de Stuart Heisler) l'oeuvre de Shakespeare Star wars de George Lucas (1977) L'homme qui tua Liberty Valance de John Ford (1962) 40 tueurs de Fuller (1957) La vengeance aux deux visages de Marlon Brando (1961) Les sept samouraïs (1954) Les sept mercenaires de John Sturges (1960). Mon nom est personne de Tonino Valerii (1973) Ben-hur de William Willer (1959) Sodome et Gomorrhe de Robert Aldrich (1961) La vampire indienne de Robert Roberti (1913) Psychose de Alfred Hitchcock (1960) On a aussi parler du code Hayes: https://youtube.com/watch?v=ljg82Ms5CC8&feature=shares Pour nous suivre: Retrouver Sophie et Charlotte : Les pieds dans la gueule le site : https://lpdlg.wordpress.com/ Twitter: https://twitter.com/pieds_g Facebook : https://www.facebook.com/Les-Pieds-dans-la-Gueule-732024857147220 Motif Cinéma: Le site: https://anchor.fm/fitomamenic Twitter: https://twitter.com/CinemaMotif?s=09 Les sites :Sueurs froides Les réfracteurs Le Blog de Sophie: Mauvais Genres au cinéma Retrouvez James & Faye : Facebook: https://www.facebook.com/JamesetFaye/ Twitter : https://twitter.com/jamesetfaye Discord : https://bit.ly/2Y6pgI7 Instagram: https://www.instagram.com/jamesetfaye/ Vous pouvez écouter l'émission sur : Youtube : https://www.youtube.com/channel/UCIf5yeS3ZSCeLYiXuss6BSw Ausha : https://podcast.ausha.co/cineblabla-2 Spotify : https://spoti.fi/2SoiuKl Itunes : https://apple.co/2Oheyu4 Nous soutenir grâce à : Tipeee: https://fr.tipeee.com/james-et-faye Et retrouvez toute notre actu sur : Le site internet: http://jamesetfaye.fr/
Beim Blick zurück auf die kurze, aber beeindruckende Filmographie von Maren Ade haben Dennis und Patrick nix zu meckern. Oder nur ganz wenig. Am Beziehungswirrwarr in Alle anderen (2009) mögen die beiden Herren den ein oder anderen Kritikpunkt finden, doch im Falle des tragikomischen Meisterwerks Toni Erdmann (2016) stimmen sie in die allgemeinen Lobeshymnen ein, die das Erscheinen des Films vor einigen Jahren begleiteten. Und ganz besonders Feuer und Flamme sind sie für das schwäbische Schätzle Frau Pröschle in Der Wald vor lauter Bäumen (2003) … und das nicht nur wegen des leckeren Selbstgebrannten.
Beim Blick zurück auf die kurze, aber beeindruckende Filmographie von Maren Ade haben Dennis und Patrick nix zu meckern. Oder nur ganz wenig. Am Beziehungswirrwarr in Alle anderen (2009) mögen die beiden Herren den ein oder anderen Kritikpunkt finden, doch im Falle des tragikomischen Meisterwerks Toni Erdmann (2016) stimmen sie in die allgemeinen Lobeshymnen ein, die das Erscheinen des Films vor einigen Jahren begleiteten. Und ganz besonders Feuer und Flamme sind sie für das schwäbische Schätzle Frau Pröschle in Der Wald vor lauter Bäumen (2003) … und das nicht nur wegen des leckeren Selbstgebrannten.
On reprend aujourd'hui notre exploration du Cinéma de Quentin, mais avec un twist ! Loin de là les auteurs intimistes, puisqu'on aborde aujourd'hui la filmographie d'un réalisateur souvent blâmé pour un cinéma criard, enchainant les blockbusters, mais avec le talent graphique d'aucun autre : Michal Bay. De Bad Boys à Transformers en passant par The Rock et Ambulance, on revient ici sur l'ensemble de ses films pour 3h de podcast. Pour cela Quentin est accompagné une nouvelle fois de Manu, pour aussi pour sa première apparition ici de Robert Hospyan, auteur / scénariste / réalisateur et fanatique du réalisateur, qui a sorti en fin d'année le livre Michael Bay: La fin de l'innocence chez les éditions Aardvark. Bonne écoute ! (et désolé pour le son de Bob, un problème technique nous a fait perdre son enregistrement, et nous avons du utiliser la sauvegarde Skype)
Dans ce nouvel épisode du notre podcast ciné, On a supprimé les rushes, Faye, Charlotte et Sophie vous parlent d'un genre populaire, le whodunit. Les origines du Whodunit L'équipe présente le genre. Celui-ci est né sous différentes plumes mais celle qui lui a donné ses lettres de noblesse est tenue par Agatha Christie. Des gens riches réunis dans un lieu, un meurtre, un détective et surtout un coupable, tels sont les éléments qui constituent le genre du whodunit. L'évolution du genre Après avoir fait connaissance avec les codes du Whodunit, il est temps de suivre son évolution. Du film de prestige en passant par le Giallo et le Slasher, le genre à su s'adapter et évoluer pour traverser les époques et rester populaire. Quels sont les œuvres qui vous ont marqués? Les films cités dans l'émission La Taverne de la Jamaïque (Jamaica Inn) d'Alfred Hitchcock Le miroir se brisa de Guy Hamilton Mort sur le Nil de John Guillermin Meurtre au soleil de Guy Hamilton Gosford Park de Robert Altman L'assassin habite au 21 de Henri-Georges Clouzot Le nom de la rose de Jean-Jacques Annaud Le mystère de la chambre jaune 8 femmes de François Ozon Le crime de l'orient express de Sidney Lumet Cluedo de Jonathan Lynn Les adaptations pas ouf de Kenneth Branagh Scream de Wes Craven 8 femmes pour l'assassin de Mario Bava Opéra de Dario Argento Usual suspect de Brian Singer Sleepy Hollow de Tim Burton Identity de James Mangold Profession profiler de Renny Harlin Hot Fuzz de Edgar wright Les 8 salopards de Tarantino Les série citées Hercule Poirot (of course) Harper Island Les récentes adaptations de la BBC : And Then There Were None, Ordeal by Innocence (excellentes d'ailleurs) Ils étaient dix par Pascal Laugier Only murders in the bulding Pour nous suivre: Retrouver Sophie et Charlotte : Les pieds dans la gueule le site : https://lpdlg.wordpress.com/ Twitter: https://twitter.com/pieds_g Facebook : https://www.facebook.com/Les-Pieds-dans-la-Gueule-732024857147220 Motif Cinéma: Le site: https://anchor.fm/fitomamenic Twitter: https://twitter.com/CinemaMotif?s=09 Les sites :Sueurs froides Les réfracteurs Le Blog de Sophie: Mauvais Genres au cinéma Retrouvez James & Faye : Facebook: https://www.facebook.com/JamesetFaye/ Twitter : https://twitter.com/jamesetfaye Discord : https://bit.ly/2Y6pgI7 Vous pouvez écouter l'émission sur : Youtube : https://www.youtube.com/channel/UCIf5yeS3ZSCeLYiXuss6BSw Ausha : https://podcast.ausha.co/cineblabla-2 Spotify : https://spoti.fi/2SoiuKl Itunes : https://apple.co/2Oheyu4 Nous soutenir grâce à : Tipeee: https://fr.tipeee.com/james-et-faye Et retrouvez toute notre actu sur : Le site internet: http://jamesetfaye.fr/
Faye et Xp sont de retour pour terminer leur voyage au sein de la prélogie avec le fameux épisode III: Revenge of the Sith. La revanche des Sith Sortie très attendue de 2005, ce dernier opus avait à l'époque la lourde tâche de conclure la prélogie et de la lier à la trilogie. George Lucas est le seul maître à bord, prenant toutes les décisions sans tenir compte des conseils qu'il reçoit. Au final, il en sort un film plus sombre mais comme les précédents, divise les fans. Certains voient dans cet épisode un chef-d'oeuvre, d'autres en sont ressorti avec une grande déception et un peu de colère. notre équipe d'explorateurs de l'espace fait le point des années après sur les bons et les mauvais côtés du film. Empereur Lucas l'analyse de Revenge of the Sith nous permet de mieux comprendre son auteur. Lui-même comme les Jedi sont dans la chute. Il passe du côté obscur et devient à la fin du tournage tout ce qu'il avait toujours détesté. Son isolement se ressent beaucoup dans le long métrage. Bien que celui-ci propose certaines scènes fortes, à l'image de son introduction, celles-ci sont souvent brisées par un scénario pas assez abouti par moments et aux dialogues parfois qualifiés de "culcul". Il y a beaucoup de potentiel dramatique dans l'histoire d'Anakin qui n'est clairement pas assez développée. Cependant on ne peut pas dire que le film soit un échec total, au contraire. Avec le temps, les erreurs prennent moins d'importance et surtout la génération suivante ayant travaillé sur The Clone Wars, apportent beaucoup à cet opus. Œuvres citées dans l'émission: -La novélisation de l'épisode 3 par Matthiew Stover à retrouver dans l'édition intégrale de la prélogie, disponible chez Pocket -La trilogie de E.K Johnston consacrée à Padmé: Queen's shadow, Queen's peril et Queen's hope. Les deux premiers tomes sont disponible en français chez Pocket. -The clone wars et Clone wars, disponible sur Disney + (Il existe des Blu-ray et dvd de ces séries mais depuis le rachat de Lucasfilm, ils sont dures à trouver à des prix correctes) - Dracula de Bram Stoker son adaptation par Coppola - le film l'aigle des mers de Michael Curtiz -Les podcast Universal Monsters sur Frankenstein et La momie https://galaxie-pop-la-constellation.lepodcast.fr/universal-monsters-numero-2-slash-4-frankenstein https://galaxie-pop-la-constellation.lepodcast.fr/universal-monsters-numero-3-slash-4-la-momie Les autres épisodes de Retour vers les étoiles : Episode I: https://jamesetfaye.fr/retour-vers-les-etoiles-episode-1the-phantom-menace/ Episode II: https://jamesetfaye.fr/retour-vers-les-etoiles-attack-of-the-clones/ Pour continuer le débat: https://jamesetfaye.fr/geek-en-serie-7x03-the-clone-wars/ Un grand merci à Rémi pour le montage. Vous pouvez écouter l'émission sur : Youtube : https://www.youtube.com/channel/UCIf5yeS3ZSCeLYiXuss6BSw Ausha : https://podcast.ausha.co/cineblabla-2 Spotify : https://spoti.fi/2SoiuKl Itunes : https://apple.co/2Oheyu4 Discutez avec nous sur : Facebook: James & Faye : https://www.facebook.com/JamesetFaye/ Twitter : James & Faye : https://twitter.com/jamesetfaye Discord : https://bit.ly/2Y6pgI7 Nous soutenir grâce à : Tipeee: https://fr.tipeee.com/james-et-faye Et retrouver toute notre actu sur : Le site internet: http://jamesetfaye.fr/
Quel immense honneur d'avoir reçu il y à quelques mois, le comédien et réalisateur Gérard Jugnot dans le cadre du Festival du cinéma et de musique de film de La Baule. Vous noterez dans cet épisode tout le respect et l'importance que porte Gérard Jugnot aux techniciens du cinéma. Le Petit piaf est le douzième film réalisé par Gérard Jugnot. C'est le producteur Marc-Étienne Schwartz qui lui a proposé de réaliser ce long métrage. Le metteur en scène se rappelle : "J'étais ravi mais l'histoire était censée se dérouler en Afrique et ma méconnaissance de ce continent ne me permettait pas de me sentir complètement légitime." "La décision fût prise d'adapter l'intrigue à La Réunion, que je connaissais un peu pour y avoir joué. J'ai proposé de tout réécrire pour que l'histoire se déroule sur l'île... Avec, Serge Lamadie, l'un des scénaristes, nous avons donc imaginé ce film, où toutes les couleurs, les sensibilités et les cultures se mêlent, en y injectant aussi plus de comédie." Le film aborde un sujet cher à Gérard Jugnot : la transmission, cette idée d'un type qui ne va pas bien donnant une leçon de vie à un gamin et qui en prend une en retour. Synopsis: Dans un village de La Réunion, Nelson, 10 ans, rêve de devenir un grand chanteur et ainsi rendre fière sa mère qui l'élève seule. Après avoir postulé à l'émission télévisée Star Kids avec l'aide de ses amis Mia et Zizou, ils décident de trouver un coach pour préparer son concours. Par chance, Pierre Leroy, chanteur célèbre à la carrière en berne, est en tournée sur l'île. Mais le courant passe difficilement entre Pierre, solitaire et désenchanté, et Nelson fier et obstiné. Leur seul point commun, l'amour du chant. Sera-t-il assez fort pour les rapprocher ? Assez fort pour que Nelson renoue avec sa mère et que Pierre retrouve l'envie de ses débuts ? Un épisode monté et mixé par Les Productions du 26. Soutenez-nous !
Özgür ist Regisseur von bekannten Filmen und Serien wie 4 Blocks, Para oder auch Chiko. Wir wollten ihn näher kennenlernen und wissen, was und welcher Gedanke hinter diesen Filmen steckt. Er hat mit nur 14 Jahren beschlossen, sein eigenes Buch zu schreiben, einen Verlag dafür ausfindig zu machen und einen Kredit dafür aufzunehmen. Außerdem erzählt er uns in dieser Folge, wie er zu seinen Storys kommt und die Drehbücher schreibt. Es ist eine sehr spannende und coole Folge geworden, viel Spaß beim hören! Özgürs Filmographie: https://www.la-gente-agentur.de/portfolio/oezguer-yildirim/ Özgür auf Instragram: https://www.instagram.com/oez_moez/?hl=de Filmdudes Website: https://www.filmdudes.net/ Filmdudes auf Instram: https://www.instagram.com/filmdudes/
SANTABOT MIT DEM HACKEBEIL“Es ist Heiligabend. Eigentlich wollen Tori und Robbie nach ihrer Schicht im Plattenladen nur feiern, sich volllaufen lassen und das deprimierendste aller Feste hinter sich bringen. Als jedoch ein Weihnachtsmann-Roboter in einem nahe gelegenen Spielzeuggeschäft zur Axt greift und einen Amoklauf quer durch die beschauliche Kleinstadt startet, wird die Heilige Nacht zum Kampf ums nackte Überleben.“ (DVD-Klappentext, Capelight)Zum diesjährigen FEST DER HIEBE hat sich der Trashtaucher was vorgenommen: In den kommenden Wochen muss es antibesinnlich splattern und slashen, bis die Tanne kracht!Für den Auftaktpodcast fiel die Wahl daher auf einen taufrischen Christmas Slasher von Festival-Dauerbrenner Joe Begos. Denn der Filmemacher mit der gewissen Vorliebe für blutrünstige Schnetzeleien liefert passend zum Fest CHRISTMAS BLOODY CHRISTMAS. Doch kann ein mordwütiger Robonikolaus noch irgendjemanden hinter der Metzgertheke hervorlocken?Der Trashtaucher hat sich den Antifamilienfilm beim Shivers Filmfestival 2022 für euch angeschaut - und direkt Begos' komplette Filmographie hinterher.Erfahrt alles zu CHRISTMAS BLOODY CHRISTMAS im Trashtaucher-Podcast!---Feedback, Verbesserungen, Wünsche? Gerne hier zurückmelden!Unterstützen: Merch-Shop | Kaffekasse (Ko-Fi) | Koch Films Shop (Affiliate)Abonnieren: iTunes | Spotify | Amazon Music | Google Podcasts | RSSFolgen: Youtube | Instagram | Facebook | TwitterFilmblog: VilmFerrückt.deTwitch-Stream: ModulPuster---Intro-Song: © Scott Holmes Music - Jingle BellsOutro-Song: © Aidan Finnegan (https://soundcloud.com/triadaudioofficial)Bildmaterial: © Capelight Pictures/83 Channel
Mit "Reservoir Dogs" gibt das mensch-gewordene Filmlexikon Quentin Tarantino sein brachiales Regie-Debüt und sorgt 1992 gleichermaßen für entsetzte wie auch begeisterte Zuschauer. Die blutige Gangster-Posse legt den Grundstein für eine beispiellose Erfolgsgeschichte aus blutbespritzten Bräuten, skalpierten Nazis und kaltblütigen Bibelzitaten, sowie der erfolgreichen Wiederbelebung längst totgeglaubter Schauspieler-Karrieren. Und während Tarantinos jüngere Filmographie fast jedem Kinogänger ein Begriff sein dürfte, scheint "Reservoir Dogs" über die Jahre eher in Vergessenheit geraten zu sein... Völlig zu Recht? Oder ist das Gangster-Kammerspiel rund um die sechs bunten Bösewichte vielleicht sogar Tarantinos bester Film? Wir drehen die Uhr ein letztes Mal um 30 Jahre zurück, analysieren rasiermesserscharf die Stärken und Schwächen des Films und diskutieren auch darüber, ob der Tarantino-Zenit nicht schon längst überschritten ist...
Was geht rein in Deinen Kopf? Unserer Vorschlag, das hier aka unsere Folge Flimmerfreunde. Was geht raus? Frag die Kannibalen. BONES AND ALL bereichert die vermeintliche junge Genrespielart des "Prestige Horror" oder "Elevated Horror" um allerlei menschenfleischliche Gelüste, TWILIGHT für Kids mit Geschmack, also Fleischgeschmack. ARMAGEDDON TIME kommt da fast schon zart daher und läßt uns doch spüren, aufwachsen ist brutal. Das Leben grundsätzlich, fragt man James Gray. Die Flimmerfreunde, Bernd, Ben und Kay speeddaten sich deshalb einmal kurz durch dessen Filmographie. Außerdem, weil man nicht drum herum kommen will, der neuste Marvel Blockbuster, BLACK PANTHER: WAKANDA FOREVER. Also, bitte mehr Gesetze brechen als Knochen: Legal, illegal, Flimmerfreunde.
Angesichts der nicht eben großen Euphorie, die den im dritten Teil unserer Shyamalan-Retrospektive besprochenen Filmen zum Kinostart entgegenschlug, könnte man beinahe von der Saure-Gurken-Zeit im Schaffen des Erfolgsregisseurs sprechen. Dabei wird gerne vergessen, dass zumindest The Happening (2008) mit Marky Mark Wahlberg und Zooey Deschanel ein durchaus beachtlicher, kommerzieller Hit war. Und dass das Millionengrab Die Legende von Aang (The Last Airbender, 2010) nach der populären Nickelodeon-Trickserie mindestens ebenso an technischen und konzeptionellen Makeln krankte wie an M. Night Shyamalans wirrem Script. Nur für die erzählerischen Irrwege seines Herzensprojekts Das Mädchen aus dem Wasser (The Lady in the Water, 2006) darf man dem Filmemacher getrost die gesamte Schuld in Schuhe schieben, bringt doch kein anderes Werk in seiner Filmographie so treffsicher all das auf den Punkt, was Shyamalan eben nicht kann. Und das ist einiges, wie Dennis und Patrick in ihrem Gespräch feststellen.
Angesichts der nicht eben großen Euphorie, die den im dritten Teil unserer Shyamalan-Retrospektive besprochenen Filmen zum Kinostart entgegenschlug, könnte man beinahe von der Saure-Gurken-Zeit im Schaffen des Erfolgsregisseurs sprechen. Dabei wird gerne vergessen, dass zumindest The Happening (2008) mit Marky Mark Wahlberg und Zooey Deschanel ein durchaus beachtlicher, kommerzieller Hit war. Und dass das Millionengrab Die Legende von Aang (The Last Airbender, 2010) nach der populären Nickelodeon-Trickserie mindestens ebenso an technischen und konzeptionellen Makeln krankte wie an M. Night Shyamalans wirrem Script. Nur für die erzählerischen Irrwege seines Herzensprojekts Das Mädchen aus dem Wasser (The Lady in the Water, 2006) darf man dem Filmemacher getrost die gesamte Schuld in Schuhe schieben, bringt doch kein anderes Werk in seiner Filmographie so treffsicher all das auf den Punkt, was Shyamalan eben nicht kann. Und das ist einiges, wie Dennis und Patrick in ihrem Gespräch feststellen.
Wer ist der Mann, der uns und sich selbst Neon Genesis Evangelion eingebrockt hat? Dieser Frage gehen wir heute in unserer Bonusfolge über das Leben und Schaffen von Hideaki Anno nach. Das japanische Mad Genius hat sich aber nicht nur in der Anime-Industrie einen Namen gemacht, sondern auch Live-Action-Projekte in seiner Filmographie, die sogar zur Hälfte keine nerdigen Sci-Fi-Abenteuer sind, obwohl sie eindeutig seine Handschrift tragen.
"De temps à autre, en lieu et place du Cinéma est mort, en FM et en podcast, vous aurez l'occasion d'écouter "Un Court en dit Long", une émission de critique et d'entretien dédiée au Court-Métrage dont nous sommes partie prenante, et découlant de notre envie de poursuivre la réflexion menée dans notre émission dédiée au sujet." Pour cette 6ème émission, nous avons rencontré, à l'occasion du festival Travelling en février 2022, Pierre-Emmanuel Urcun, membre de la société de production STANK. Tour à tour producteur, assistant mise en scène, régisseur, réalisateur, il est venu nous parler de sa pratique du cinéma et de la manière dont il fabrique des films qui appartiennent plutôt au cinéma dit "populaire"... Filmographie : LA VIE 2021, fiction, 28 RASE CAMPAGNE 2017, fiction, 30 LE DERNIER DES CÉFRANS 2015, fiction, 30 EN ATTENDANT GODARD 2014, fiction, 16 DEMAIN C LOIN 2013, docufiction, 59PROFESSION SUPPORTER fiction, 14' N'hésitez pas à écouter l'émission #5 avec Vincent Le Port, autre membre du collectif STANK.
Football-Satire oder nicht, das ist hier die Frage
Damien Bonnard (Les Misérables, Les Intranquilles, French Dispatch) se livre sur son métier d'acteur, sa méthode et son regard sur le cinéma. Comment a-t-il travaillé avec Wes Anderson ? De quelle façon ses multiples vies avant d'être acteur l'ont aidé ? Comment s'immerger dans un rôle afin de mieux l'interpréter ? La culture et le cinéma peuvent-ils être sauvés de la crise ? Découvrez le point de vue personnel d'un comédien sensible. Pour terminer en beauté, Damien Bonnard affronte les clappeurs dans un Blind Test pour vous faire remporter 1 DVD des Intranquilles !
Il fallait bien que ça arrive, fort de sa victoire (presque)méritée du blind test final de l'épisode anniversaire, Aurel prend le contrôlede la ligne éditoriale de l'émission et emmène le reste de l'équipe en leur tirantviolemment le bras pour les emmener dans les profondeurs des films de genre n'ayant pas connu la chance d'une sortie salle. Plongez ainsi avec nous dans l'univers tortueux du « Direct-to-video » au travers d'une sélection pas piquée des hannetons. De belles surprises au rendez-vous ou calvaire de deux heures sans issue possible ? Réponse dans ce nouvel épisode pas comme les autres… Références de l'épisode : -The House of the Devil de Ti West (2009) - Jocelin Donahue - Tom Noonan - Mary Woronov - Dee Walace - AJ Bowen -Triangle de Christopher Smith (2009) - Melissa George - Michael Dorman - Liam Hemsworth - Rachel Carpani -Signal de William Eubank (2014) - Brenton Thwaites - Olivia Cooke - Beau Knapp - Laurence Fishburne Cités dans l'épisode: -Filmographie de Ti West : - The Roost - Trigger Man - Cabin Fever 2 - The Inkeepers - V/H/S - ABC of the Dead -The Sacrament -X - Eli Roth - Joe Swamberg - Adam Windgard (A horrible way to die, You'reNext) - Larry Fassenden et Glass Eye Pix - A24 (The lighthouse, Hérédité, Midsommar, Minari) - Filmographie de Christopher Smith : - Creep - Severance - Black Death - Detour - Timecrimes de Nacho Vigalondo (2007) - Festival de Gérardmer - Space Time : l'ultime odyssée de William Eubank (2011) - Tom Delonge - Blink-182 - Angels & Airwaves Les recos de l'épisode : -The Boys saison 3 (série Amazon Prime) -Underwater de William Eubank (2020) -Alexis Le Rossignol (humouriste) : https://www.youtube.com/c/AlexisLeRossignol Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Chaque jour, deux chroniqueurs présentent les infos indispensables à connaître en matière de culture : les dernières actus musique, les sorties littéraires ou cinéma, les nouvelles pièces de théâtre et les séries à ne pas manquer... C'est ici !
Eigentlich wollte Dominik nur mal den ein oder anderen Film von ihm mal besprochen haben, doch Sergej sah hier gleich die Notwendigkeit einer Retrospektive der gesamten Filmographie. Und da der Mann auch bei anderen Forumskollegen einen besonderen Nerv trifft und entsprechend respektiert wird haben wir uns damals im Dezember 2020 gleich zu viert vor den digitalen Bildschirmen versammelt, um ihn zu beehren. Um wem geht es? Er gehört zu den prägendsten Filmemachern überhaupt und dennoch wird sein Name vergleichsweise selten genannt. Walter Hill! Er setzte Trends wie das Buddy Cop Genre mit "Nur 48 Stunden", etablierte in "Driver" den wortkargen Fahrprofi für besondere Escort Missionen und zeichnete sich auch mitverantwortlich für aus der Popkultur nicht mehr wegzudenkende Geniestreiche wie "Alien". Zusammen mit Dominik von Actionkult, Markus (ehemals von BulletUndFist) und Nils Bothmann (schreibt bei actionfreunde.de) ergründen wir den Stil und das Erbe des Mannes, der von sich selbst behauptet nie etwas anderes als Western Filme gedreht zu haben, obwohl Pferde und Indianer bei ihm nur selten vorkamen. Lest hier auch das Portrait von Nils Bothmann (aka McClane) auf actionfreunde.de https://www.actionfreunde.de/walter-hill/ BulletsUndFists https://anchor.fm/bullet-fist Actionkult https://anchor.fm/dominik-hug4 Kontaktiert uns: nachtprogrammpodcast@gmail.com Folgt uns auf Twitter: https://twitter.com/nachtprogrammpc Instagram: https://www.instagram.com/nachtprogrammpc Sergejs Letterbox https://letterboxd.com/SirJaySaeba/ Und besucht: https://www.actionfreunde.de/ https://liquid-love.de/forum/ Music Intro: https://www.purple-planet.com Weitere Soundeffekte: Timo Heidl https://pfalzbote.de/musikproduktion/
Mit der kurzen, aber bemerkenswerten Filmographie von Regisseurin Penny Marshall starten wir in den Sommer. Und was könnte die Stimmung mehr heben als ein Wiedersehen mit Whoopi Goldberg in ihrer ersten großen Hollywoodkomödie JUMPIN' JACK FLASH (1986)? Nun ja, so richtig vom sprichwörtlichen Hocker hat uns Marshalls Spielfilmdebüt nicht gerissen, aber wir rechnen es ihr mal als hilfreiche Fingerübung für ihr Meisterwerg BIG (1988) an. Zumindest Patrick ist hellauf begeistert. Dennis wiederum liebt insbesondere ZEIT DES ERWACHENS (1990) sehr, woran Patrick hier und da etwas zu Nörgeln hat. Überraschenderweise ist es aber diesmal nicht die Präsenz von Robin Williams, die ihn fuchst. Doch der gute Dennis leistet grundsolide Überzeugungsarbeit, warum die Bestsellerverfilmung nach Oliver Sacks als gelungenes, großes Gefühlskino flutscht.
Kitschgetränkte Dramen in kalifornischen Weinbergen, zu doll gesalzen
Aujourd'hui je reçois Tristan Auer, architecte d'intérieur à son compte depuis 20 ans, après être passé chez les renommés Christian Liaigre et Philippe Starck. Il aime se définir comme « interior designer », son métier étant de se mettre au service de ses clients pour modeler et embellir leurs intérieurs, qu'il s'agisse d'hôtels, de restaurants, de résidences privées, de boutiques de luxe, de mobilier, et même d'intérieurs de voitures ! Car il y a bien un domaine dans lequel Tristan excelle, c'est l'éclectisme. Chaque projet est l'occasion de se réinventer, de partir d'une page blanche, sans idée préconçue, comme un nouveau terrain de jeu dans lequel il laisse son imagination et son talent œuvrer, et ainsi sortir de sa zone de confort. Dans cet épisode, Tristan nous parle de ses premiers projets en tant qu'architecte indépendant, de son amour pour le sur-mesure et l'artisanat d'art qui accompagne chacune de ses réalisations, de ses derniers projets hôteliers à la rénovation de sa maison en Normandie. _____ Pour prolonger l'épisode : Site internet de Tristan Auer : https://www.tristanauer.com/ Compte Instagram de Tristan Auer : https://www.instagram.com/tristanauer/ ______ Bonnes adresses & recommandations : • L'adresse food (qui reste à créer) : un restaurant du chef Ottolenghi à Paris • Pour souffler quelques jours : sa maison « complémentaire » en Normandie, dans le Vexin • Son lieu culturel préféré : le Musée d'Orsay, à Paris • Filmographie de Peter Greenaway • Ses lectures : Boris Vian (L'écume des jours), Houellebecq ______ Si cet épisode vous a plu, n'hésitez pas à le partager, à mettre une note ou un commentaire sur votre plateforme d'écoute préférée et surtout, à en parler autour de vous ! Pour prolonger l'expérience et retrouver les bonnes adresses de notre invité : https://www.instagram.com/journalurbain/ Et si vous avez envie d'entendre quelqu'un en particulier dans les prochains épisodes, vous pouvez m'envoyer vos suggestions.