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Die Filme des texanischen Regisseurs sind so einzigartig, dass Fans sie auf den ersten Blick erkennen. Das funktioniert auch in seinem neuen Film, sagt Film-Kritikerin Anna Wollner.

Diese Folge ist eine besondere Folge für mich, weil ich noch nie einen Gast hatte, den ich schon vor der Aufzeichnung so lange und gut kannte. Dachte ich zumindest. Hubertus Koch ist nämlich auch Journalist, auch Mitte 30, und stammt wie ich aus dem Münsterland. Darüber haben wir gebonded, als wir uns vor bald 10 Jahren bei funk kennengelernt haben. Er war Reporter beim Y-Kollektiv und hatte später auch einen eigenen funk-Kanal auf Youtube, “Einigkeit & Rap & Freiheit”, und ich hab damals gerade Deutschland3000 gestartet. Da könnte man meinen, cool, zwei sehr ähnliche Lebenswege! Aber wie ich jetzt wieder gemerkt habe, gibt's doch auch ganz schön viel, worin wir uns krass unterscheiden. Hubi hat ein paar Erfahrungen in seinem Leben gesammelt, um die ich ihn echt nicht beneide. Mit Anfang 20 war er für eine Reportage in Syrien und hat da Dinge erlebt und gesehen, die er lange nur schwer verarbeiten konnte. Außerdem hat er mir erzählt, dass es ein paar Jahre in seinen Zwanzigern gab, in denen er täglich besoffen oder bekifft war. Als “suchtveranlagt” beschreibt er sich selbst, und mich hat überrascht, dass die schlimmste von allen Drogen, von denen er abhängig war oder es sogar noch ist, nochmal eine ganz andere ist als Alkohol, Cannabis oder irgendwelche Pillen. Es ist eine, mit der ihr vermutlich auch tagtäglich in Berührung kommt.   Jetzt hat Hubi jedenfalls gerade ein Buch veröffentlicht: “Lost Boy” heißt es und handelt davon, wie er kurz vor seinem 30. Geburtstag aus seinem alten Leben ausgebrochen ist, auf eine große Reise durch Osteuropa. Und so haben wir nicht nur über Reportage-Einsätze und Drogenexzesse gesprochen, sondern auch darüber, was eine gute Reise ausmacht. Was passieren kann, wenn man sein Hobby zum Beruf macht. Und wie lost Hubi heute, fünf Jahre später, noch ist.  Also, hier kommt ‘ne gute Stunde mit Hubi Koch. ►►► Deutschland3000 Instagram: @deutschland3000 https://www.instagram.com/deutschland3000 Hubertus Koch Instagram: @hubi_koch https://www.instagram.com/hubi_koch Eva Schulz Instagram: @evaschulz https://www.instagram.com/evaschulz/ ►►► Die Deutschland3000-Folge mit Maja Göpel findet ihr hier:https://www.ardaudiothek.de/episode/deutschland3000-ne-gute-stunde-mit-eva-schulz/warum-spielt-klima-bei-der-bundestagswahl-k-eine-rolle-maja-goepel/n-joy/14168921/ Den Podcast „Die Entscheidung – Politik, die uns bis heute prägt“ gibt‘s hier: https://www.ardaudiothek.de/sendung/die-entscheidung-politik-die-uns-bis-heute-praegt/57448438/ Die Filme von Hubertus Koch findet ihr hier:https://www.youtube.com/playlist?list=PLIZ5iDLdZoOWvkwpHzS_7YMLC7YsylO5l ►►► Redaktion: Gina Maria Thoneick, Merle Hömberg und Ruby-Ann Schwiethal Gäste-Management: Axel Schöning Produktion: Merle Hömberg und Axel Schöning Social Media: Kim Vanessa Schang und das Sounddesign kommt von Soundquadrat. Deutschland3000 – ‘ne gute Stunde mit Eva Schulz" ist ein Podcast von N-JOY vom NDR.

Die Menschen mochten es schon immer bunt. Früher brauchten sie dafür keine Chemie. Farbstoffe wurden aus Wurzeln, Blättern, Läusen oder Schnecken gewonnen. Aber das Wissen um die Naturfärberei droht verloren zu gehen. In ihrem weltweiten Filmprojekt stellt Barbara Trottnow Menschen und Projekte vor, die sich dafür engagieren, dass das nicht geschieht. Sie suchen nach alten Rezepten, probieren sie aus und entwickeln neue Verfahren. Weltweit erhalten Naturfarben so wieder mehr Aufmerksamkeit. Und sie überzeugen durch Vielfalt und Harmonie. Die Filme führen in die Türkei, nach Deutschland, Mexiko und Südfrankreich. In ihrem Atelier in Südfrankreich ist es z. B. der Künstlerin Inge Boesken Kanold nach langer Suche gelungen, ein Purpurpigment zum Malen herzustellen. Wie Plinius im 1. Jhdt.n.Chr. nennt sie ihr Pigment ‚Purpurissium‘.Die Filme können in einer Langversion im Kino geschaut werden, aber es gibt sie auch als DVD und VoD. Bei Interesse nehmt gerne Kontakt auf! Gefördert von @Stiftung Rheinland-Pfalz für Kultur, @Medienförderung Rheinland-Pfalz GmbH u.a.Mehr über die Filme von Barbara Trottnow findet ihr http://www.bt-medienproduktion.de/Barbara Trottnow auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/barbara-trottnow-067742111/

Sie wollten schon immer erfahren, wer die aufwendigen Videos für YachtTV produziert? In dieser Folge spricht unser Host Timm Kruse ausgiebig mit Nils Günter, dem talentierten Kopf hinter dem YouTube-Channel. Der Videojournalist verrät, wie er vor 15 Jahren eher zufällig durch eine Jobmöglichkeit zur YACHT kam und seitdem rund 800 Filme produziert hat. Von abenteuerlichen Dreharbeiten bei Sturm bis hin zu unvergesslichen Begegnungen mit Stars der Segelwelt wie Boris Herrmann – Nils gewährt uns tiefe Einblicke in seinen Alltag als Videojournalist. In dieser Folge erfahren Sie, welche Herausforderungen und Freuden dieser Beruf mit sich bringt. Nils gibt uns außerdem einen Überblick über den Prozess der Videoerstellung, angefangen beim Drehen über den Schnitt bis zur Postproduktion. Außerdem geht er im Gespräch mit unserem Host darauf ein, welche kritischen Themen Nils bei der Produktion von Filmen für YachtTV bewegt und wie er mit negativem Feedback umgeht. Die Episode bietet somit nicht nur spannende Einblicke hinter die Kulissen von YachtTV, sondern auch wertvolle Tipps. Sie wollen unbedingt die Videos von Nils Günter bei YachtTV sehen? Dann kommt ihr [hier zum Youtube-Channel](https://www.youtube.com/c/YACHTtv)! Wenn ihr noch nicht genug von Segelthemen habt, dann schaut unbedingt auf [www.yacht.de](https://www.yacht.de/)! Außerdem halten wir euch bei [Instagram](https://www.instagram.com/yacht_magazin?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw%3D%3D) und [Facebook](https://www.facebook.com/YACHT.Magazin.Online) immer auf dem Laufenden!

Die Filme sollen bei dieser 75. Berlinale im Fokus stehen, betont Intendantin Tricia Tuttle. Doch das Berliner Filmfest zeigt sich gewohnt politisch. Eröffnet wurde mit Tom Tykwers Film "Das Licht". Der Ehrenbär ging an Tilda Swinton. Hortenbach, Kristina www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

Nördlich des Polarkreises auf einer Insel im Nordpolarmeer arbeitet das Künstlerkollektiv ISUMA. Unter extremen Arbeitsbedingungen entstehen hier Filme, die sich aus erster Hand mit Kultur und Geschichte der Inuit beschäftigen. ISUMA-Filme beruhen oft auf mündlichen Überlieferungen, die Drehbücher werden mit den einheimischen Darstellern entwickelt und umgesetzt. Die Filme spiegeln die gewaltsame Vergangenheit: die christliche Missionierung, die Zwangsansiedlung der nomadischen Jäger in den 60er-Jahren. Und versuchen, überliefertes Wissen lebendig zu halten, in einer Zeit, in der der Klimawandel hungernde Eisbären in die Siedlungen treibt.

Vier Filme, und dann das traurige Ende. Mit nur 46 Jahren verstarb der japanische Regisseur Satoshi Kon an Bauchspeicheldrüsenkrebs und hinterließ ein kleines, aber hochgelobtes filmisches Erbe, dem sich Christian, Marius und Benni in der 117. Hauptfolge der Kinotagesstätte widmen. Dabei tauchen sie ein in Traum- und Filmwelten, in die Psyche von Kons Protagonistinnen, in die Welt der Obdachlosen von Tokyo und in die kreative Welt eines Regisseurs, der wie es wie kaum ein anderer verstand, Bewusstseins- und Wahrnehmungsebenen zu verknüpfen, zu verkreuzen und zu verschmelzen. Viel Spaß beim Reinhören! Timecodes: 00:00:00 Intro 00:06:33 Thema: Satoshi Kon 00:12:22 Perfect Blue 00:41:55 Millennium Actress 00:55:06 Tokyo Godfathers 01:12:15 Paprika 01:26:20 Kon-Filme-Ranking

Manchmal erleben wir im Leben Situationen, die uns aus der Bahn werfen. Anstrengende Phasen, in denen wir nicht weiter wissen, uns verloren fühlen und zweifeln. Gerade jetzt in der Vorweihnachtszeit, wo alles so glitzert und funkelt, haben wir die Gelegenheit, uns wieder auf das Wesentliche zu besinnen. Die Filme, die wir sehen können, wie zum Beispiel "Der Grinch", sind mehr als nur Unterhaltung. Sie erinnern uns daran, was im Leben wirklich zählt. Es geht darum, Mut zu fassen und zu erkennen, dass wir viel mehr sind, als wir manchmal denken.

Zürcher, Ramon; Zürcher, Silvan www.deutschlandfunkkultur.de, Vollbild

Studio Ghibli ist nicht das japanische Pendant zu Disney – sondern eher ein Anti-Disney. Die Filme der visionären Animatoren, die in der kommunistischen Bewegung Japans politisiert wurden, zelebrieren die Errungenschaften menschlicher Arbeit und die Solidarität gegen Krieg und Kapitalismus. Artikel vom 18. September 2024: https://jacobin.de/artikel/studio-ghibli-hayao-miyazaki Seit 2011 veröffentlicht JACOBIN täglich Kommentare und Analysen zu Politik und Gesellschaft, seit 2020 auch in deutscher Sprache. Ab sofort gibt es die besten Beiträge als Audioformat zum Nachhören. Nur dank der Unterstützung von Magazin-Abonnentinnen und Abonnenten können wir unsere Arbeit machen, mehr Menschen erreichen und kostenlose Audio-Inhalte wie diesen produzieren. Und wenn Du schon ein Abo hast und mehr tun möchtest, kannst Du gerne auch etwas regelmäßig an uns spenden via www.jacobin.de/podcast. Zu unseren anderen Kanälen: Instagram: www.instagram.com/jacobinmag_de X: www.twitter.com/jacobinmag_de YouTube: www.youtube.com/c/JacobinMagazin Webseite: www.jacobin.de

Die Filme der Brüder Josh und Benny Safdie sind voll von Spielern, Süchtigen, Kriminellen, Außenseitern - Figuren, denen alle Zeit der Welt oder überhaupt keine Zeit mehr bleibt. Es sind Erzählungen vom Fliehen und Hetzen, die in hochdynamische Ästhetiken übersetzt werden. Forderndes bis überforderndes Kino, das voller filmhistorischer Spuren (New Hollywood, nouvelle vague, italienischer Neorealismus) ist und zugleich neue Routen für ein Kino von morgen schafft. Kino als audio-visuelles Ereignis, das sich ebenso bewusst den komplexen Verhältnissen der Gegenwart und menschlicher Erfahrung darin stellt.

„Detektiv Conan“ gehört zu den beliebtesten Anime-Serien auf der Welt. Durch ein Gift wird der 17-jährige Schülerdetektiv Shinichi Kudō wieder zum Grundschüler. Um sich und seine Liebsten nicht in Gefahr zu bringen, muss er nun unentdeckt als Dreikäsehoch seine Fälle auf kreative Weise lösen. Hier erfahrt ihr, wo ihr die Folgen und Filme von „Detektiv Conan“ im Stream auf Deutsch online sehen könnt.

Zuletzt lief es beim einstigen Blockbuster-Primus Marvel alles andere als rund. Die Filme nach “Avengers: Endgame” wirken ziellos, das Multiversum spannungsarm, und auch die Serien verwirren eher, als dass sie das Cinematic Universe bereichern. Nun will das Großmaul und der selbsternannte „Marvel Jesus“ den Superhelden unter die Capes greifen. Mit “Deadpool & Wolverine” mimt Ryan Reynolds zum dritten Mal die Witzkanone Wade Wilson, die so ziemlich niemanden, nicht einmal die interne Logik eines Films, respektiert. Gleich zu Beginn gräbt Deadpool den am Ende von “Logan” verstorbenen Wolverine aus, um sein eigenes Universum zu retten. Trotz eines Dauerfeuers an schlüpfrigen Witzen will Deadpool unbedingt jemand sein, ein Ziel haben. In dieser Filmmagazin-Folge besprechen wir den dritten Deadpool-Film und diskutieren, ob Marvel endlich wieder begeistern kann. Dabei fragen wir uns auch, ob ein kleines bisschen mehr Ernsthaftigkeit dem Film womöglich gut getan hätte.

Markus ist bei seiner Frau Sabina, als ihr großer Traum wahr wird: Sie bekommt eine Spenderlunge, denn sie leidet an einer Stoffwechselerkrankung und bekommt sehr schlecht Luft. Nach der OP sieht alles erstmal super aus, aber drei Jahre später geht es ihr plötzlich wieder schlechter und Markus muss zusehen, wie Sabina den Kampf gegen die Mukoviszidose verliert. Frank spricht mit Markus über die letzten Worte von Sabina, den letzten gemeinsamen Tag und darüber, was ihm dabei hilft den Verlust seiner Frau zu verarbeiten. Gibt es einen Zeitpunkt, an dem man wieder bereit ist, glücklich zu sein? Eine große Bitte: Hört die Folge bis zum Ende. Da findet ihr noch eine wichtige Nachricht von Frank! Unsere Kolleg:innen von der Puls Reportage haben Sabina über Jahre begleitet bei ihrem Kampf gegen die Krankheit und die Hoffnung auf eine neue Lunge von einem Organspender. Die Filme findet ihr hier: https://youtube.com/playlist?list=PLBKJiSqm23i2Ix2f42OX3vuru0OYtv4VL&si=-dRVdsJEInvtoRRd Falls ihr euch über Organspende informieren wollt oder einen Organspendeausweis beantragen wollt, dann findet ihr hier mehr Infos: https://www.organspende-info.de/ Hier findet ihr die Folgen die Frank erwähnt. Schaut sonst gerne nochmal durch unseren Feed: Kriseninterventionsteam: https://open.spotify.com/episode/1emXDb9rsbrU46JOJcVGcc Melissa und die Flucht aus ihrem Zuhause: https://open.spotify.com/episode/7FNpdVrMVjUhUX9DU13Lnl Wertstoffhof: https://open.spotify.com/episode/0v86b7Woz3cRlHkRXVigp7 Wenn ihr Feedback zur Folge habt oder eure eigene Geschichte erzählen wollt, dann meldet euch gerne unter der 0174/2745065.

Markus ist bei seiner Frau Sabina, als ihr großer Traum wahr wird: Sie bekommt eine Spenderlunge, denn sie leidet an einer Stoffwechselerkrankung und bekommt sehr schlecht Luft. Nach der OP sieht alles erstmal super aus, aber drei Jahre später geht es ihr plötzlich wieder schlechter und Markus muss zusehen, wie Sabina den Kampf gegen die Mukoviszidose verliert. Frank spricht mit Markus über die letzten Worte von Sabina, den letzten gemeinsamen Tag und darüber, was ihm dabei hilft den Verlust seiner Frau zu verarbeiten. Gibt es einen Zeitpunkt, an dem man wieder bereit ist, glücklich zu sein? Eine große Bitte: Hört die Folge bis zum Ende. Da findet ihr noch eine wichtige Nachricht von Frank! Unsere Kolleg:innen von der Puls Reportage haben Sabina über Jahre begleitet bei ihrem Kampf gegen die Krankheit und die Hoffnung auf eine neue Lunge von einem Organspender. Die Filme findet ihr hier: https://youtube.com/playlist?list=PLBKJiSqm23i2Ix2f42OX3vuru0OYtv4VL&si=-dRVdsJEInvtoRRd Falls ihr euch über Organspende informieren wollt oder einen Organspendeausweis beantragen wollt, dann findet ihr hier mehr Infos: https://www.organspende-info.de/ Hier findet ihr die Folgen die Frank erwähnt. Schaut sonst gerne nochmal durch unseren Feed: Kriseninterventionsteam: https://open.spotify.com/episode/1emXDb9rsbrU46JOJcVGcc Melissa und die Flucht aus ihrem Zuhause: https://open.spotify.com/episode/7FNpdVrMVjUhUX9DU13Lnl Wertstoffhof: https://open.spotify.com/episode/0v86b7Woz3cRlHkRXVigp7 Wenn ihr Feedback zur Folge habt oder eure eigene Geschichte erzählen wollt, dann meldet euch gerne unter der 0174/2745065.

In dieser Folge des Podcasts „Anruf bei Simon Messner“ spricht Bergwelten-Chefredakteurin Katharina Brunnauer-Lehner mit Simon Messner über das Filmemachen in den Bergen und die historische Ausrüstung, die Bergsteiger in früheren Zeiten verwendeten.Simon und sein Vater, Bergsteiger-Legende Reinhold Messner, haben es sich zur Aufgabe gemacht, die Geschichte des Alpinismus durch ihre Filme darzustellen, beginnend mit der „Stunde Null des Alpinismus", der Erstbesteigung des Mont Blanc im Jahr 1786. Die Filme sollen die alpinistische Entwicklung und ihre gesellschaftlichen Parallelen aufzeigen. Dabei geht es ihnen darum, wahre Geschichten möglichst authentisch zu erzählen. Um das zu erreichen, verwendeten sie bei den Dreharbeiten historische Ausrüstung. Simon Messner erzählt von den Herausforderungen bei der Beschaffung und Nutzung der alten Ausrüstung, wie Nagelschuhe und Lodengewänder. Diese Gegenstände müssen oft speziell angefertigt werden, da sie heute kaum noch erhältlich sind. Aus eigener Erfahrung weiß er, wie die alten Klettertechniken die modernen Bergführer vor ungewohnte Aufgaben stellen und ihren Kletterstil verändern.Alle Folgen des Podcasts mit Simon Messner findet ihr hier: https://www.bergwelten.com/a/anruf-bei-simon-messner 

In der Romanadaption „WondLa“ schließt sich die junge Eva mit einer Gruppe Außerirdischer zusammen, um die Überreste der Menschen zu finden. Im Filmklassiker „Ein Fisch namens Wanda“ versuchen Jamie Lee Curtis und Kevin Kline ihre Diamantenbeute zurückzubekommen. Und bei MUBI erzählt Martin Scorsese von seinen Lieblingsfilmen der Regisseure Powell und Pressburger Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/was-laeuft-heute >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/was-laeuft-heute-wondla-ein-fisch-namens-wanda-made-in-england-die-filme-von-powell-und-pressburger

In der Romanadaption „WondLa“ schließt sich die junge Eva mit einer Gruppe Außerirdischer zusammen, um die Überreste der Menschen zu finden. Im Filmklassiker „Ein Fisch namens Wanda“ versuchen Jamie Lee Curtis und Kevin Kline ihre Diamantenbeute zurückzubekommen. Und bei MUBI erzählt Martin Scorsese von seinen Lieblingsfilmen der Regisseure Powell und Pressburger Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/was-laeuft-heute >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/was-laeuft-heute-wondla-ein-fisch-namens-wanda-made-in-england-die-filme-von-powell-und-pressburger

In der Romanadaption „WondLa“ schließt sich die junge Eva mit einer Gruppe Außerirdischer zusammen, um die Überreste der Menschen zu finden. Im Filmklassiker „Ein Fisch namens Wanda“ versuchen Jamie Lee Curtis und Kevin Kline ihre Diamantenbeute zurückzubekommen. Und bei MUBI erzählt Martin Scorsese von seinen Lieblingsfilmen der Regisseure Powell und Pressburger Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/was-laeuft-heute >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/was-laeuft-heute-wondla-ein-fisch-namens-wanda-made-in-england-die-filme-von-powell-und-pressburger

Leweke, Anke www.deutschlandfunkkultur.de, Vollbild

Nach Teil #1 unseres Classic-Podcasts zu Horror- und Action-Legende John Carpenter folgt jetzt der Abschluss mit Teil #2 und mit Simon und Schröck. Die Filme werden nicht besser, dafür aber der Spaß am sich drüber auslassen. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Ein Zoom-Call auf einem Röhrenfernseher, Sprachsteuerung als das Highlight der Zukunft und KI als Gefahr für die Menschheit: Science-Fiction-Filme aus den 80er-Jahren haben einiges über unsere heutige Zeit vorhergesagt. Um sich diesem Thema anzunehmen, haben sich Leon und Ronja Video-Creator und Filmkritiker Joshua ins Podcast-Studio eingeladen. Welche Vorhersagen haben sich bewahrheitet? Und was trifft auf unsere heutige Welt überhaupt nicht zu? Anhand von Blade Runner, Robocop und Zurück in die Zukunft II besprechen die drei dieses Thema. Die Filme sind nicht nur grandiose Science-Fiction-Filme, die jeder gesehen haben sollte, sondern haben erschreckenderweise einiges richtig angekündigt. Dabei besprechen die Streaming-Profis nicht nur, wie sich die Filme von der heutigen Realität unterscheiden, sondern auch darüber, inwiefern sich das Science-Fiction-Genre seitdem geändert hat. Außerdem wird heiß darüber diskutiert, ob sich Erfindungen wie die Apple Vision Pro oder Flugtaxis irgendwann durchsetzen und Joshua verrät auch, warum er sich in Zukunft lieber mit Ronja als mit Leon trifft.Anmerkung zur Folge: Robocop: Verfügbar ab dem 1. Mai bei Amazon Prime Zurück in die Zukunft II: Amazon Prime, NetflixBlade Runner (1982): Zum Leihen bei Amazon PrimeMit Tempo 900 im Vakuum – Bayern testet Hyperloop-VisionWissing will 150 Millionen Euro für FlugtaxisApple Vision Pro: Fußball in 8K und 3D – ist das die Zukunft?Wie künstliche Empathie unser Leben verändern kann | Terra Xplore mit Biologin Jasmina NeudeckerKapitelmarken: (01:00:40) Netflix (01:03:33) Amazon Prime (01:06:34) RTL+ (01:07:49) Mediatheken Schreib' uns gerne eine Mail an streamab@hifi.de.TikTok: @streamingtippsInstagram: @streamabYouTube: Stream ab!Instagram der Hosts:@_leonschumacher@gudeichbinsLetterboxd: @streamab Auf HIFI.DE: Beste Filme bei NetflixBeste Serien bei NetflixRedaktion und Produktion: Leon Schumacher und Ronja GudeSchnitt: Lauritz VelthausMusik: Guy LangleyHosts: Leon Schumacher und Ronja Gude Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Willkommen zum (allerersten) hauseigenen Podcast der Jedi-Bibliothek! Am 25. April 2014 wurde der Star Wars-Kanon neu gestartet und alle bis dahin erschienen Werke in die Legends umgewandelt. Für die Pilotfolge [der Zug ist abgefahren, Anm. der Red.] des JediCast haben wir es uns deshalb zum Ziel gesetzt, eine Bestandsaufnahme durchzuführen und über den neuen Kanon zu diskutieren. Wie konnte er uns bis jetzt überzeugen, welche Schwächen weist er auf und was würden wir uns für diesen noch wünschen? Ups. Da hat sich wohl der alte Text reingeschlichen. Aber der ist ja noch gut, den kann man auch noch benutzen. Für etwas mehr Kontext: Vor nunmehr sechs Jahren begannen wir mit dem JediCast und haben als Pilotfolge eine Kanon-Rekapitulation bis dahin gemacht. Damals umfasste das Ganze vier Jahre Kanon und mit dieser Ausgabe feiern wir daher nicht nur das Jubiläum unseres Podcasts, sondern auch das Jubiläum des Kanons. Ganze zehn Jahre begleitet er uns nun schon und hat uns so manche Höhen und Tiefen beschert. Was haben wir nur alles bekommen, von dem wir 2018 nicht mal geträumt hätten. Star Wars-Serien en masse, mehr und mehr Videospiele und natürlich das wohl bedeutendste Ereignis im Literaturbereich: Die Hohe Republik! Es wird also Zeit, sich die Ursprungsfrage erneut zu stellen und auf diese Dekade zurückzublicken. Haben sich unsere Meinungen gewandelt? Worüber kann man alles sprechen, wenn man nicht knapp die Hälfte der Ausgabe über die Sequels redet, und wie gefährdet ist die Einsteigerfreundlichkeit im Zuge zunehmender Content-Fülle? Alles Fragen, die in dieser Ausgabe (erneut) gestellt und beantwortet werden sollen! Zeitmarken 00:00:00 - Begrüßung 00:02:40 - Nostalgietrip: Zuletzt gelesen? 00:04:31 - Literarisches Highlight 00:07:35 - Lowlight des Literatur-Kanons 00:12:28 - Serien statt Filme - der richtige Weg? 00:21:44 - Die Filme, die nie erscheinen werden... 00:28:49 - Videospiellandschaft erweitert sich 00:34:25 - The High Republic und das Schweigegelübde der Stammbesetzung 00:51:00 - Lieblingsautor*innen 00:57:11 - Was braucht der Kanon in den nächsten 10 Jahren? 01:01:13 - Dark Side: Kanonisch unkanonisch - Das gescheiterte Versprechen? 01:11:32 - Light Side: Zunehmende Konnektivität? 01:15:00 - Legends-Beförderung - Was könnte 1:1 in den Kanon kommen? 01:17:31 - Zum Glück nicht Teil des Kanons! 01:21:11 - Einsteigerfreundlichkeit und maximal ne Trilogie - Das Kanon-Rezept? 01:25:51 - Wasteland of the Sequels - Gehen Sie weiter, hier gibt es nichts zu lesen! 01:33:15 - Die Literatur nur als dekoratives Beiwerk von Filmen und Serien? 01:44:45 - Masse an Content = Gefahr für Einstiegsfreundlichkeit? 01:49:29 - Elevator-Pitch für das nächste Star Wars-Werk! 01:56:25 - 10 Jahre Kanon: Erfolg oder Enttäuschung? Die JediCast abonnieren Wir sind auf allen gängigen Podcast-Plattformen vertreten! Abonniert uns also gerne auf Spotify, Apple Podcasts, Google Podcasts (etc.), oder fügt bequem unsere Feeds in euren präferierten Podcast-Player ein. Alle Links dazu findet ihr oben unter dem Player verlinkt sowie auch jederzeit unter dem Audioplayer in der rechten Sidebar. Wir freuen uns auch immer über Bewertungen auf den jeweiligen Podcast-Seiten. Falls ihr umfangreichere Anmerkungen habt, schreibt auch gerne eine Mail an podcast@jedi-bibliothek.de! Mehr noch als bei anderen Ausgaben interessiert uns natürlich euer Feedback zu 10 Jahren Kanon! Was waren eure Highlights? Was hat euch enttäuscht? Worin liegt die besondere Stärke und was müsste direkt als nächstes Werk unbedingt Einzug in den Kanon finden? Schreibt uns eure Antwort auf die Titelfrage gerne in die Kommentare und lasst uns gemeinsam diskutieren!

Anlässlich des Kinostarts von Civil War steigen Julian, Moritz und David neben einer ausführlichen Kritik ganz tief in die Filmografie von Alex Garland ein. Wir steigen ganz tief sowohl in seine Werke als Regisseur als auch in die Filme ein, die auf seinen Drehbüchern beruhen. Finden wir Tropes, typische Themen und klassischen Schwächen oder findet sich in den vielen unterschiedlichen Filmen keine klassische Handschrift Garlands? Wie immer anbei ein paar Streaming Tipps, über die wir in dieser Woche sprechen (Stand 24.04.): Sunshine (2007) -> Disney+ 28 Weeks Later (2007) -> Disney+ Never let me go (2010) -> Disney+ Devs (2020) […]

Letztes Wochenende war Regensburg wieder das Zentrum des Genre-Films in Deutschland, denn es war wieder Zeit für das HARD:LINE Film Festival. Jacko und Stu konnten sich einen Großteil der angebotenen Spielfilme ansehen und sprechen über ihre Low- und Highlights. Darüber hinaus geben sie euch zu jedem Titel eine Prognose ab, ob dieser auch regulär noch erscheinen wird.

Wir sprechen zu "Dokumentierter Aktivismus & aktivistisches Filmen." Zugrunde gelegt sind die Filme ›Xaraasi Xanne – Crossing Voices‹, ›Operation Namibia‹ und ›Fasia – von trutzigen Frauen und einer Troubadora‹. Die Filme erzählen von emanzipatorischen Kämpfen von den 60ern bis in die 2000er zwischen Selbstorganisation, Supporter*innentum und Aktivismus. Bei aller Unterschiedlichkeit der politischen Milieus, Zeitlichkeiten und Erzählweisen spricht aus den Filmen der Geist des Internationalismus des 20. Jahrhunderts. Die Behauptung: Alle Menschen können gleichermaßen am Kampf gegen Kapitalismus und Ausbeutung partizipieren. Respondenzen von Onome Ekeh und Abdou-Rahime Diallo werden im Rahmen der Diskussionsveranstaltung (in englischer Sprache) gehört werden. Am Sonnabend, 27.4. um 11 Uhr im Festivalzentrum fux eG. Das Festivalzentrum befindet sich in der fux eG in Altona, Bodenstedtstrasse 16. Fortsetzung von https://www.freie-radios.net/128026. Operation Namibia Martin Paret, DE 2023, 93 min, engl. OmdtU Eine Gruppe weißer linker Aktivist*innen kauft 1976 in England ein Segelboot für eine mehrmonatige Überfahrt nach Namibia. Die Mission der jungen Crew: nichts weniger als eine gewaltfreie Revolution im Apartheidsystem des von Südafrika besetzten Landes anzustoßen. Mit an Bord sind 6.000 verbotene Bücher, viel Idealismus und Zeit. Anhand des Briefverkehrs der Crew mit den Organisationsbüros in Philadelphia und London erzählt der Film geschickt und humorvoll vom Verlauf und Scheitern des Versuchs von philanthropischem Aktivismus, Selbstorganisation und all ihren zwischenmenschlichen Grenzen. ›Operation Namibia‹ ist eine vielstimmige Odyssee zwischen Briefen, Fotos und Super8-Film, aus der nicht zuletzt der naive Glaube an internationale Solidarität der 70er-Jahre spricht. Fasia – von trutzigen Frauen und einer Troubadora Re Karen, BRD 1987, 84 min, dt. OF Erstaufführung der digitalisierten 4K-Version Fasia Jansen wird 1929 als uneheliche Tochter von Elli Jansen aus Hamburg-Rothenburgsort und dem liberianischen Generalkonsul Momulu Massaquoi geboren und wächst in der Familie ihrer Mutter auf. Während der NS-Zeit hat sie als Afrodeutsche keinen Zugang zu den Luftschutzbunkern und ist medizinischen Versuchen der Nazis ausgesetzt, die ihre Gesundheit nachhaltig beeinträchtigen. Später wird das Ruhrgebiet zu ihrer Wahlheimat, und sie engagiert sich in der Anti-Kriegsbewegung. Ihre Bluesstimme und ihre Bühnenpräsenz machen sie in den 1980er-Jahren zu einer Ikone der europäischen feministischen Friedensbewegung. Der Film ist eine Hommage an Fasia Jansen und zeigt beeindruckende Interviewszenen mit ihrer Mutter und Hamburger Jugendfreundinnen. Xaraasi Xanne – Crossing Voices Raphaël Grisey, Bouba Touré, FR/DE/ML 2022, 123 min, soninké/frz./bambara/pulaar OmeU Der Film handelt von Kämpfen um Arbeit und Anerkennung in Frankreich, der Sans-Papiers-Bewegung, vom Senegal-Fluss in Mali und was von Termiten zu lernen ist. Unterschiedliche Kulturen der Aufzeichnung und Überlieferung treffen aufeinander. Dokumente migrantischen Widerstands: Videos, Fotos, Plakate und Flugblätter, die Griots und das Radio, koloniales Bildmaterial und Google Earth. Als Reisender zwischen Mali und Frankreich bringt Touré in Frankreich erworbenes landwirtschaftliches Wissen zurück nach Mali und begründet 1977 mit anderen Rückkehrer*innen die bis heute bestehende Kooperative Somankidi Coura. Touré und Grisey legen gemeinsam Pfade durch Tourés reichhaltiges Archiv und versehen sie mit einer eigenen Zeitlichkeit: die Permakultur des Kampfes gegen koloniale Dominanz.

Lange haben wir ihn euch versprochen, jetzt ist er endlich da – der große John Carpenter Talk mit Arno, Felix und David. Wir arbeiten die ganze Filmographie des Kultregisseurs auf, suchen nach Mustern und Tropes in seinen Werken und fragen uns, ob seine Filme nicht doch oft mehr sind als reine Unterhaltung. Wie immer anbei ein paar Streamingtipps, über die wir in dieser Folge sprechen (Stand 17.04.): Halloween (1981) -> Amazon Prime, Joyn Dark Star (1974) -> Amazon Prime, WOW Fallout (2024 bis …) -> Amazon Prime Flucht aus LA (1996) -> Paramount Plus Prince of Darkness (1987) -> Magenta […]

Brien de Palma ist einer der großen Kinostilisten des amerikanischen Films. Oft als Hitchcok Epigone abgetan, möchte ich doch zeigen dass da doch wesentlich mehr ist, als nur einer der eben den Meister of Suspense nachahmte. Ein sehr breites Spektrum von unterschiedlichen Filmen hat er bis heute vorgelegt - nicht alle sind für jeden was, aber ein Blick lohnt sich doch immer und reinhören lohnt sich hier in jedem Fall

Es ist wohl das langlebigste Science Fiction Franchise der Kinogeschichte. Die Filme rund um den Planet der Affen. 1968 gestartet folgt jetzt im März 2024 der nächste Film, der sich mit dem Titel Planet der Affen schmückt.Dabei war es ein langer Weg vom Roman zum Film und auch die Nachfolgefilme waren voller Irrungen und Wirrungen - manche der verschiedenen Interpretationen haben bis heute das Zeug zum Klassiker, manches war mal nicht so dolle.Grund genug sich einen Rundgang durch die weite Welt des Planet der Affen zu gönnen

Und jetzt macht auch noch ein Auftragskiller Basel unsicher – mit französischem Akzent! Der hinterlässt am Tatort jeweils ein Messer als Markenzeichen. Und Hunkeler? Dem fällt nicht besseres ein, als dieses Messer in seinem Kühlschrank zu verstecken. Doch dort ist das Messer nicht mehr ... (02:05) Beginn Hörspiel (94:16) Gespräch Mit: Franziskus Abgottspon (Erzähler), Ueli Jäggi (Kommissär Hunkeler), Peter Kner (Staatsanwalt Suter), Ernst Sigrist (Madörin), Heiner Hitz (Korporal Lüdi), René Ander-Huber (Haller), Irina Schönen (Hedwig), Paul-Felix Binz (Pedro), Michael Neuenschwander (Jost Meier), Murat Sarac (Fasil Sengün), Jodoc Seidel (1. Staatsanwalt) und vielen anderen mehr Regie: Manfred Mixner -Tontechnik: Martin Weidmann, Iris König, Hansjürgen Paesch - Redaktion: Franziskus Abgottspon Produktion: SRF / RBB 2001 «Das Paar im Kahn» und andere Hunkeler-Krimis wurden auch verfilmt, mit Mathias Gnädinger in der Hauptrolle. Die Filme könnt Ihr kostenlos schauen auf Play Suisse: https://www.playsuisse.ch/de/show/1108093

Wurm, Barbarawww.deutschlandfunkkultur.de, Vollbild

Ein Feature von Jane Tversted und Martin Zähringer Nördlich des Polarkreises auf einer Insel im Nordpolarmeer arbeitet das Künstlerkollektiv ISUMA. Unter extremen Arbeitsbedingungen entstehen hier Filme, die sich aus erster Hand mit Kultur und Geschichte der Inuit beschäftigen. ISUMA-Filme beruhen oft auf mündlichen Überlieferungen, die Drehbücher werden mit den einheimischen Darstellern entwickelt und umgesetzt. Die Filme spiegeln die gewaltsame Vergangenheit: die christliche Missionierung, die Zwangsansiedlung der nomadischen Jäger in den 60er Jahren. Und versuchen, überliefertes Wissen lebendig zu halten, in einer Zeit, in der der Klimawandel hungernde Eisbären in die Siedlungen treibt. Von: Jane Tversted und Martin Zähringer Redaktion WDR: Leslie Rosin und Adrian Winkler Redaktion NDR: Joachim Dicks Produktion: WDR 2023

Leweke, Ankewww.deutschlandfunkkultur.de, Vollbild

Filmexperte Knut Elstermann empfiehlt in dieser Woche "15 Jahre" von Chris Kraus, Catherine Breillats Film "Im letzten Sommer" und den Dokumentarfilm "Sonntagskind" über die Schriftstellerin Helga Schubert.

Filmexperte Knut Elstermann empfiehlt in dieser Woche den Politthriller "Im toten Winkel", das Biopic "Priszilla" von Sofia Coppola und Hayao Miyazakis Meisterwerk "Der Junge und der Reiher" als Animation.

Luca und Johannes proudly present: Die erste SPECIAL-Folge von PANELS AND FRAMES! Einfach mal labern über alles, was einen grade so beschäftigt. Quasi wie Therapie. In diesem ersten SPECIAL werfen die beiden nochmal einen Blick auf ihre Lieblingsfilme von 2023. Außerdem wird ausgiebig über den aktuellen Stand des Marvel Cinematic Universe gequatscht, also volles Programm. Viel Spaß mit der neuen Folge, schöne Weihnachten und guten Rutsch! DISCLAIMER: Zum Zeitpunkt der Aufnahme war die Verurteilung des Kang-Darstellers Jonathan Majors wegen Belästigung und Körperverletzung noch nicht bekannt gegeben, weshalb in dieser Folge kein Bezug darauf genommen wird. Wir verurteilen jegliche Art von häuslicher und emotionaler Gewalt. Marvel in Zahlen: https://kino-total.net/2023/09/27/so-erfolgreich-waren-die-filme-des-marvel-cinematic-universe-mcu/ Timecodes: 00:00 - 02:41 // Intro 02:41 - 52:40 // Unsere Filme des Jahres 52:40 - Ende // MCU Instagram: @panelsandframes.pod 

Knut Elstermann empfiehlt drei aktuelle Highlights im Kino: "Die Sirene" erzählt mit Animationen über eine Katastrophe, "Living Bach" feier den Leipziger Komponisten und "Auf dem Weg" zeigt das wunderschöne Frankreich.

Knut Elstermann empfiehlt Ridley Scotts Biopic "Napoleon" mit Joaquin Phoenix, das kein Historiendrama ist. Außerdem: "The Old Oak" als wohl letzter Film von Ken Loach und "Smoke Sauna Sisterhood" von Anna Hints.

Martin Scorsese mit Killers of the Flower Moon, Ken Loach mit The Old Oak, und Aki Kaurismäki mit Fallende Blätter: In der zweiten Folge von Framing, dem neuen Film-Podcast bei critic.de, sprechen Till Kadritzke, Frédéric Jaeger und Dunja Bialas (artechock.de) über drei Filme, von denen man zwischenzeitlich munkelte, sie könnten die letzten ihrer Regisseure sein. Abonniert unseren Podcast in euren Podcatchern und lasst uns eine Bewertung da. Auch über Feedback und Vorschläge freuen wir uns: podcast@critic.de. critic.de gibt es auch in den sozialen Medien (Facebook, X). Direkt unterstützen könnt ihr uns bei Steady – jeder Betrag macht einen Unterschied! Und so geht es durch die Folge: (00:00:00) Begrüßung (00:04:18) Killers of the Flower Moon (00:27:35) Rubrik „Eins, zwei, drei“ (00:30:07) The Old Oak (00:44:59) Fallende Blätter (00:58:52) Letzte Hinweise (01:08:07) critic.de-News und Verabschiedung Wo die Filme sehen?  Killers of the Flower Moon läuft bereits seit dem 19. Oktober im Kino, The Old Oak startet am 23. November. Fallende Blätter läuft nach dem Kinostart am 14. September noch immer in einigen Kinos und kommt am 18. Januar auf DVD und Blu-Ray raus.  Texte zu Killers of the Flower Moon Robert Wagner auf critic.de Martin Scorsese über die Produktionsgeschichte des Films (Sight & Sound) Lily Gladstone spricht mit Kelly Reichardt über den Film (Interview Magazine) Texte zu The Old Oak Peter Bradshaw im Guardian (Mai 2023) Wendy Ide im Guardian (September 2023) Texte zu Fallende Blätter Till Kadritzke auf critic.de Letzte Hinweise Festival "Was anderes machen (The Home and the Movie)“ im Silent Green, Berlin (16.-26.11.) Afrikamera 2023 im Arsenal, Berlin (14.-19.11.) „Zwischen Komödie und Tragödie – Die Filme von Noémie Lvovsky" im Arsenal, Berlin (24.-29.11.) Internationales Filmfestival Mannheim-Heidelberg Roman Der eiserne Marquis von Thomas Willmann Follow Us Folgt Till Kadritzke auf Facebook, X und Bluesky Folgt Frédéric Jaeger auf Facebook, X und Instagram Folgt Dunja Bialas auf Instagram

Die Filme waren sicher nicht die besten, aber Ant-Man selbst ist ein spannender Superheld. Wir sprechen über seine düstere Vergangenheit in den Comics, welche seltsamen Ant-Man Varianten es gab und wir machen einen Physik-Check. Könnte Hank Pyms Schrumpftechnik in der Realität funktionieren? Spoiler: Nein, Ant-Man würde auf viele verschiedene Arten sterben! Das kann nur lustig werden. – – – – – – – – – – – WERBUNG Die Links zu unseren Werbepartnern findet ihr hier: https://bit.ly/kussponsored – – – – – – – – – – – PODCAST KAPITEL 00:03:53 Einführung ins Thema 00:08:30 kurzes Recap der Filme 00:35:42 Interessantes aus der Comicvorlage 01:17:41 Schrumpf-Filme 01:23:23 Problem 1: Volumen 01:36:46 Problem 2: Licht und Ton 01:55:23 Atome schrumpfen? 02:08:13 zwischen Atomen durchschlüpfen? 02:12:02 kurzer Ausflug in die Quantenphysik 02:24:38 Auflösung des Hörluchs Gewinnspiels 02:30:43 Hörerfeedback & Co. – – – – – – – – – – – Kack & Sachgeschichten - Der Podcast mit Klugschiss http://www.kackundsach.de/ Alle Links und Infos auch hier: https://linktr.ee/kackundsach

Die Filme waren sicher nicht die besten, aber Ant-Man selbst ist ein spannender Superheld. Wir sprechen über seine düstere Vergangenheit in den Comics, welche seltsamen Ant-Man Varianten es gab und wir machen einen Physik-Check. Könnte Hank Pyms Schrumpftechnik in der Realität funktionieren? Spoiler: Nein, Ant-Man würde auf viele verschiedene Arten sterben! Das kann nur lustig werden. – – – – – – – – – – – WERBUNG Die Links zu unseren Werbepartnern findet ihr hier: https://bit.ly/kussponsored – – – – – – – – – – – PODCAST KAPITEL 00:03:53 Einführung ins Thema 00:08:30 kurzes Recap der Filme 00:35:42 Interessantes aus der Comicvorlage 01:17:41 Schrumpf-Filme 01:23:23 Problem 1: Volumen 01:36:46 Problem 2: Licht und Ton 01:55:23 Atome schrumpfen? 02:08:13 zwischen Atomen durchschlüpfen? 02:12:02 kurzer Ausflug in die Quantenphysik 02:24:38 Auflösung des Hörluchs Gewinnspiels 02:30:43 Hörerfeedback & Co. – – – – – – – – – – – Kack & Sachgeschichten - Der Podcast mit Klugschiss http://www.kackundsach.de/ Alle Links und Infos auch hier: https://linktr.ee/kackundsach

Die Filmfestspiele von Cannes sind eröffnet. Die Filme und Themen der Woche bei Zugabe Pur mit ONKeL fISCH.Das Geständnis von Rupert Stadler verfilmt in Harry Schrotter 3 "Der Nicht-Gefangene von Abgasban". Der Abgang von Patrick Graichen in der noch nicht abgeschlossenen Serie "Eine schrecklich nette Familie". Und Recep Erdogan im Kampf mit der Demokratie in "Ich - einfach unverbesserlich". Durchs Kino der Woche streifen ONKeL fISCH bei Zugabe PUR. Von Onkel Fisch.

Brokeback Beisenherz und New York City Boy Polak widmen sich in dieser Episode der Tatsache, dass das deutsche Fernsehen – TROMMELWIRBEL – die Diversität für sich entdeckt hat, es nur leider auf eine holzschnittartige Weise abbildet und zudem abfeiert, als handle es sich um das Bernsteinzimmer. Da will man die Sendeanstalten-Fuzzis am liebsten mit Käse-Kniften auf einen kollektiven Wandertag que(e)r durch die Republik schicken, um zu begreifen, welche Menschen unsere Gesellschaft mit Inhalt und Leben füllen. Herrschaftszeiten: Minderheiten, hören nicht auf, Minderheiten zu sein, wenn man sie in einer Talkshow wie ein neu entdecktes Fabelwesen mit dem Scheinwerfer anstrahlt. & for the record: Vielfalt schlägt Einfalt. Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte. https://linktr.ee/Friendly_Fire

Die Solothurner Filmtage finden unter neuer künstlerischer Leitung statt: Der Tessiner Filmemacher Niccolò Castelli zeigt den Wandel des Schweizer Films. Durch viele Secondas und Secondos ist dieser internationaler geworden: Die Schweiz ist keine Insel mehr, aus welcher die Welt betrachtet wird. Kinos kämpfen ums Überleben, gleichzeitig winken der Schweizer Filmbranche Gelder der Streaming-Plattformen wie Netflix: der Schweizer Film erlebt einen grossen Wandel. Dagegen wirken die Solothurner Filmtage, die am Dienstag eröffnet werden, schon fast altbacken: Das Festival findet nur vor Ort statt, wer die Filme sehen will, muss nach Solothurn pilgern und kann sie nicht zu Hause online anschauen. Für den künstlerischen Leiter Niccolò Castelli zählt die Stimmung im Kinosaal, der Austausch zwischen Publikum und Filmschaffenden und die politischen Diskussionen. Die Auswahl der Filme zeigt aber auch, wie der Schweizer Film sich verändert. Er ist internationaler geworden, thematisiert Krieg, die Klimaveränderungen oder die Demokratiebewegung in Belarus. Die Filme blicken nicht mehr aus der Insel Schweiz in die Welt. Die Regisseurinnen und Regisseuren, viele davon Secondos, haben einen internationalen Fokus. Wird diese Tendenz mit den Geldern von Netflix und Co. zunehmen? Kehren die Zuschauerinnen und Zuschauer nach der Pandemie wieder nach Solothurn und ins Kino zurück? Und welchen Einfluss hat der Grenzkanton Tessin, Castellis Herkunft, auf seine Arbeit in Solothurn? Niccolò Castelli ist zu Gast im Tagesgespräch bei Karoline Arn.

Die deutsche Filmgeschichte wurde letztes Jahr um ein neues Kapitel erweitert. Edward Bergers Netflix-Film IM WESTEN NICHTS NEUES geht als große Oscar-Hoffnung für Deutschland ins Rennen. Die Adaption des Romans von Erich Maria Remarque, der schon 1930 als ALL QUIET ON THE WESTERN FRONT verfilmt wurde, ist ein echtes Spektakel.  In diesem Special stellt sich Alper ganz brisante Fragen: Was fasziniert uns am Kriegsfilm? Was ist Propaganda? Warum war IM WESTEN NICHTS NEUES vor hundert Jahren genauso erfolgreich wie die Neu-Adaption heute? Wie sah die Filmlandschaft vor einem Jahrhundert aus? Wurde authentisch von den Frontlinien berichtet? Oder waren die Filme, die die Familienangehörigen der Soldaten zu sehen bekamen, Waffen der Lüge? Damit ein herzliches Willkommen zu einem neuen Video-Essay hier auf CINEMA STRIKES BACK! Soundtrack des Videos: Volker Bertelmann - Uniform Hans Zimmer, Gavin Greenaway - The Lagoon Hans Zimmer, Gavin Greenaway - The Village Hans Zimmer, Gavin Greenaway - Journey to the Line Elbert Strauss - Hindenburg Marsch Hans Zimmer, Gavin Greenaway - Stone In My Heart John Williams - Susan Speaks Hans Zimmer, Gavin Greenaway - The Coral Atoll Hans Zimmer, Gavin Greenaway - Light Volker Bertelmann - All Quiet On The Western Front alt-J - The Actor John Williams - Omaha Beach Quellen: Köln im Film. Kinos im Krieg: https://www.koeln-im-film.de/filmgeschichte/film-und-kino-im-ersten-weltkrieg/kinos-im-krieg Anne & Joachim Paech: Menschen im Kino. Film und Literatur erzählen. arte Edition. Verlag JB Metzler. Stuttgart 2000. Ian Haydn Smith: A Chronology of Film. A Cultural Timeline from the Magic Lantern to the Digital Screen. Thames and Hudson. London 2021. Filmportal.de: Das deutsche Kino und der Erste Weltkrieg. https://www.filmportal.de/videos?field_video_title_value=&field_video_thema_target_id%5B689%5D=689 und https://www.filmportal.de/thema/das-deutsche-kino-und-der-erste-weltkrieg European Film Gateway. EFG1914 Projekt. https://www.europeanfilmgateway.eu/de/content/efg1914-projekt Adrian Smith & Michael Hammond. The Great War and the Moving Image. Historical Journal of Film, Radio and Television. Volume 35, Issue 4. 2015. https://www.tandfonline.com/doi/full/10.1080/01439685.2015.1096660 The Battle of the Somme (British Topical War Films, UK, 1916); restored and rereleased by the Imperial War Museum on DVD in 2008. Moderation & Redaktion: Alper Turfan Kamera, Ton & Schnitt: Patrik Hochnadel #kriegsfilm #film Instagram: https://www.instagram.com/cinemastrikesback/ Twitter: https://twitter.com/csb_de Letterboxd: https://letterboxd.com/CSB_DE/ Cinema Strikes Back gehört zu #funk. YouTube: https://www.youtube.com/funkofficial Instagram: https://www.instagram.com/funk TikTok: https://www.tiktok.com/@funk Website: https://go.funk.net https://go.funk.net/impressum

Enfant terrible, Lustgreis oder schlicht Busenfreund... Russ Meyer könnte man so manches Etikett anheften. Aber einige kluge Köpfe der Filmszene nennen den Möpse-Maniac Russ Meyer einen bedeutenden Künstler. Doch warum faszinieren Meyers Filme seit Jahrzehnten Männer und Frauen gleichermaßen? Was bieten seine Softcore-Streifen, was das deutsche Lederhosen-Kino nicht zu bieten hat? Sind es die schnellen Schnitte, die subversive Sozialkritik oder doch schlicht die dicken Dinger? Für euch stoßen wir tief ins Tal der Superhexen vor und besprechen unser erstes Sexfilm-Thema. So verschaffen wir euch einen Überblick über das Werk von Russ Meyer – von den beherzten Low-Budget-Anfängen, über seine kurze Studio-Phase bis zu seinem Gaga-Spätwerk. Außerdem verlosen wir gleich fünf Russ-Meyer-Filme unter unseren Discord-Fans. Wer uns das beste Synonym für Geschlechtsverkehr in unseren neuen Gewinnspiel-Spiel Kanal postet, bekommt die Box mit Hits wie Mudhoney und Pandora Peaks zugeschickt. Einsendeschluss für eure witzigen Synonyme ist der 15.10.2022, 23 Uhr. Falls ihr noch keine Mitglieder unseres Discord-Servers seid, findet ihr hier einen Einladungslink, der 25 mal eingelöst werden kann. Im unwahrscheinlichen Fall, dass der Link schon abgelaufen ist, oder nicht funktioniert, könnt ihr uns auch per Mail kontaktieren. Zu Discord: https://discord.gg/rCwrygqkfx ----------



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Wir freuen uns sehr, dass Matthias Elwardt Zeit gefunden hat, in dieser Folge unserer Gast zu sein und einen Film hat er ebenfalls mitgebracht, um darüber zu sprechen: Okay, jetzt hat Andreas Dresen ne Petition unterschrieben. Aber vorher hat er noch einen Film gemacht, Berlinale Preise damit abgeräumt und ihn nun in den deutschen Kinos gestartet, RABIYE KURNAZ GEGEN GEORGE W. BUSH. Wir sprechen wie erwähnt darüber mit Hamburgs legendärstem Kinomacher, Matthias Elwardt. Außerdem über das überhypte und unbedingt sehenswerte Epos, THE NORTHMAN und dessen Regisseur, Robert Eggers. Bernd, Ben und Kay. Was will man mehr?!

Zieht euch warm an, denn in dieser Folge dreht sich alles um Disneys „Die Eiskönigin“! Teil 1 und 2 sind die beiden erfolgreichsten Filme der Walt Disney Studios. Daher gibt es absolut zu recht ab sofort das passende Musical in Hamburg dazu! Shari und Franzi waren zur Deutschlandpremiere eingeladen und haben das Musical für euch genau unter die Lupe genommen. Ob sich eine Reise nach Hamburg lohnt, ob Shari wieder wie ein Shari Schlosshund geweint hat und warum Franzi hier und da etwas zu kritisieren hat, erfahrt ihr hier! Beide sprechen aber auch ausführlich über die beiden erfolgreichsten Filme der Walt Disney Studios: „Die Eiskönigin - Völlig unverfroren“ und „Die Eiskönigin 2“. In welchem kritischen Punkt sich beide ausnahmsweise mal ziemlich einig sind und warum Franzi immer nur eine Szene aus dem Film sehen darf, hört ihr in dieser Folge. Außerdem gibt es viele spannende Fakten rund um die Filme und die Frage nach Elsas Haaren - was ist das eigentlich für ein Haarschnitt! Shari wirft auch einen Blick in die Zukunft und verrät euch wann es Arendelle in Disneyland Paris geben wird. Links zur Sendung: *Sei hier Gast auf IG: https://www.instagram.com/seihiergast_podcast/?hl=en *Tickets für die Eiskönigin - das Musical: https://www.stage-entertainment.de/musicals-shows/die-eiskoenigin-hamburg *Sei hier Gast Vlog aus Disneyland Paris: https://youtu.be/LiTuype_quQ *Unsere Spotify Playlist: https://open.spotify.com/user/rj9jxjhiugegj5x3dd7hcxz5o *Shari auf IG: https://www.instagram.com/sharielle.de/ *Franzi auf IG: https://www.instagram.com/parisneyland/

Die Filme vom japanischen Meisterregisseur Hayao Miyazaki und seinem Studio Ghibli bezaubern seit Jahrzehnten Jung und Alt. Heute spreche ich mit Ghibli-Fan Tonka über Filme wie Prinzessin Mononoke und Chihiros Reise ins Zauberland. Sie erzählt uns, was sie an Das Wandelnde Schloss am meisten begeistert und wir vergleichen exklusiv meinen Bauchumpfang mit dem unseres Nachbarn Totoro.Folgt mir auf Instagram unter @animepodcast für weiteren #Ghibli Content!