Podcasts about hermanos marx

Recordamos con Cristina Sánchez, de la Fundación de los Ferrocarriles Españoles, el legado de los indianos; Después, recibimos al doctor Luis Lapuente, que hoy explica la importancia de una tener una buena salud bucal; A continuación, el matemático Santi García Cremades demuestra que la suma de las partes es más que el todo; Para terminar, seguimos repasando con el historiador cinematográfico Guillermo Balmori la carrera artística de los Hermanos Marx.Escuchar audio

Comenzamos esta hora aprendiendo terminología ferroviaria con Lourdes Orozco, de la Fundación de los Ferrocarriles Españoles; Después, recibimos al doctor Luis Lapuente, que hoy explica la importancia de donar sangre; A continuación, el matemático Santi García Cremades dedica el espacio de esta semana a demostrar si 0,9 periódico es lo mismo que 1; Para terminar, repasamos con el historiador cinematográfico Guillermo Balmori la carrera artística de los Hermanos Marx.Escuchar audio

En esta ocasión elegimos a los desvergonzados, imprevisibles y geniales Hermanos Marx. Fueron pioneros en el cine del absurdo y siguen siendo un referente para la comedia más osada. Aunque hablaremos de su carrera en cine y hasta en teatro, nos centraremos principalmente en “UNA NOCHE EN LA ÓPERA”. Fue su sexta película, aunque fue la primera que rodaron para la Metro Goldwyn Mayer. Estrenada en 1935, a punto de cumplir NOVENTA AÑOS, sigue teniendo momentos espléndidos y por eso la revisamos, para animaros a descubrirla o a repetirla y disfrutar con Groucho, Chico y Harpo Marx. Hoy nos juntamos Javier Jiménez de Sevilla y Paco Dolz de Valencia, contando con Miguel Angel Parra de Barcelona, el mayor fan que conozco de los famosos hermanos.

Nueva entrega de Música de Contrabando , semanario de actualidad musical (12/9/24)Entrevistas: - Carlos Tarque hace balance de la gira de ‘Volumen 2', y anuncia gira por salas en invierno con cierre en Murcia- Al Dual recibe reconocimiento a la trayectoria musical por parte de Las Vegas International Press AssociationNoticias: Liam Gallagher dice en X que Oasis ha grabado un nuevo álbum. Jendrick Lamar ha sido confirmado para el intermedio de la Super Bowl 2025. La gira de presentación del nuevo disco de León Benavente arranca de nuevo en Murcia. Morrissey revela la polémica temática de ‘Bonfire of Teenagers'. Bille Joe Amstrong vuelve con sus Pinehead Gunpowder. Radiohead no publican material desde 2016 y han estado ensayando juntos. Bernard Butler, gira española a finales de septiembre. Good Vibes presenta su tercera edición. Novedades discográficas: David Gilmour, Sting, Tom Petty & The Heartbreakers, The Cardigans, Coldplay ft Tini, Toro y Moi, Linkin Park, Hinds, The Cat Empire, Muerdo, Marinita Precaria, Biznaga, Chicle, Underworld, Alaska y Dinarama, Master Peace, Amadou & Mariam & Busy Twist, Dummy, Malva, Soge Culebra & FMK, Rawn Alejandro, Ruto Neón, Marta Movidas, Alondra Bentley, Sueño Xanadú, The Fleshtones, Cartagena Suena...en los balcones (Sin Tregua), Big Up Live (Helio), Andrea Buenavista, Amaral. Agenda de Conciertos: Bside Festival, Bloody Black Soul, Ara Malikian, Mujeres Con Raíz, Mala Cotton, El Camarote de los Hermanos Marx, Oh Bro, Kanival y Hora Zulú, Funambulista, Mikel Erentxun, Andrés Calamaro.

Terry Jones, John Cleese, Eric Idle, Michael Palin, Terry Gilliam y Graham Chapman. A algunos de vosotros estos nombres no os dirán nada, pero otros los habrán identificado en el acto como los componentes de Monty Python, uno de los conjuntos humorísticos más famosos del mundo. No todos están ya con nosotros, Graham Chapman murió hace más de treinta años y Terry Jones nos dejó hace poco, en 2020. Comenzaron su carrera a finales de los años sesenta en un programa cómico llamado Flying Circus que se emitió por la BBC durante varios años. De ahí pasaron al cine y entre finales de la década de los setenta y principios de la de los ochenta hicieron una serie de películas que se han convertido en verdaderos clásicos del humor. Títulos como “Los caballeros de la mesa cuadrada”, “La vida de Brian” o “El sentido de la vida” constituyeron éxitos de taquilla, fueron doblados a muchos idiomas y se convirtieron en películas de culto. Tras “El sentido de la vida” estrenada en 1983 dejaron de hacer cine y se separaron. Años más tarde volverían a reunirse para giras puntuales, pero siempre era durante poco tiempo. La última vez que actuaron juntos fue en el año 2014. Pero bastó con esas pocas películas para transformarse en un fenómeno mundial e ingresar al olimpo de los grandes humoristas como El Gordo y el Flaco, los Hermanos Marx o Abbott y Costello. Sus tres películas principales son tres obras maestras de la comedia y eso mismo es de lo que vamos a hablar hoy con Mónica, una de las contraescuchas más cinéfilas de El ContraPlano que no es la primera vez que se deja caer por aquí. Hace cosa de un año se pasó por el programa para hablar sobre otra comedia, “Con faldas y a lo loco” de Billy Wilder, esta vez el desafío es aún mayor porque no es una, sino tres películas las que vamos a ver. - "Los caballeros de la mesa cuadrada" de Terry Gilliam y Terry Jones - https://amzn.to/3SLmvdP - "La vida de Brian" de Terry Jones - https://amzn.to/3UoWiCQ - "El sentido de la vida" de Terry Jones - https://amzn.to/49l5e0s · Canal de Telegram: https://t.me/lacontracronica · “Hispanos. Breve historia de los pueblos de habla hispana”… https://amzn.to/428js1G · “La ContraHistoria de España. Auge, caída y vuelta a empezar de un país en 28 episodios”… https://amzn.to/3kXcZ6i · “Lutero, Calvino y Trento, la Reforma que no fue”… https://amzn.to/3shKOlK · “La ContraHistoria del comunismo”… https://amzn.to/39QP2KE Apoya La Contra en: · Patreon... https://www.patreon.com/diazvillanueva · iVoox... https://www.ivoox.com/podcast-contracronica_sq_f1267769_1.html · Paypal... https://www.paypal.me/diazvillanueva Sígueme en: · Web... https://diazvillanueva.com · Twitter... https://twitter.com/diazvillanueva · Facebook... https://www.facebook.com/fernandodiazvillanueva1/ · Instagram... https://www.instagram.com/diazvillanueva · Linkedin… https://www.linkedin.com/in/fernando-d%C3%ADaz-villanueva-7303865/ · Flickr... https://www.flickr.com/photos/147276463@N05/?/ · Pinterest... https://www.pinterest.com/fernandodiazvillanueva Encuentra mis libros en: · Amazon... https://www.amazon.es/Fernando-Diaz-Villanueva/e/B00J2ASBXM #FernandoDiazVillanueva #montypython #vidadebrian Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Junto a la colaboración de César. El episodio de cine de hoy, dedicado al humor con mayúsculas, por los hermanos Marx. Escenas, curiosidades, frases, películas, de esta familia de artistas. Grandes actores, humoristas y músicos, que triunfaron en el siglo XX.

Mel Brooks, Woody Allen, Seinfeld, los Monty Python, Larry David… El profesor universitario estadounidense Jeremy Dauber se enfrenta a dos mil años de historia (desde el Talmud a los Hermanos Marx) para intentar categorizar y explicar la inabarcable tradición del humor hebreo. ¿Existe como tal, intransferiblemente? ¿En qué se diferencia del resto? ¿Cómo ha influido el Holocausto en él? ¿Y cómo ha influido en la historia de Estados Unidos? Lo analizamos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares y Sergio del Molino, a propósito del libro ‘El humor judío. Una historia seria'. Además, reseñamos la última película de Indiana Jones. Y realizamos una llamada telefónica imprevista.

Mel Brooks, Woody Allen, Seinfeld, los Monty Python, Larry David… El profesor universitario estadounidense Jeremy Dauber se enfrenta a dos mil años de historia (desde el Talmud a los Hermanos Marx) para intentar categorizar y explicar la inabarcable tradición del humor hebreo. ¿Existe como tal, intransferiblemente? ¿En qué se diferencia del resto? ¿Cómo ha influido el Holocausto en él? ¿Y cómo ha influido en la historia de Estados Unidos? Lo analizamos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares y Sergio del Molino, a propósito del libro ‘El humor judío. Una historia seria'. Además, reseñamos la última película de Indiana Jones. Y realizamos una llamada telefónica imprevista.

Mel Brooks, Woody Allen, Seinfeld, los Monty Python, Larry David… El profesor universitario estadounidense Jeremy Dauber se enfrenta a dos mil años de historia (desde el Talmud a los Hermanos Marx) para intentar categorizar y explicar la inabarcable tradición del humor hebreo. ¿Existe como tal, intransferiblemente? ¿En qué se diferencia del resto? ¿Cómo ha influido el Holocausto en él? ¿Y cómo ha influido en la historia de Estados Unidos? Lo analizamos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares y Sergio del Molino, a propósito del libro ‘El humor judío. Una historia seria'. Además, reseñamos la última película de Indiana Jones. Y realizamos una llamada telefónica imprevista.This show is part of the Spreaker Prime Network, if you are interested in advertising on this podcast, contact us at https://www.spreaker.com/show/4412383/advertisement

He de reconocer que resultará más divertido informativamente que Podemos se integre en Sumar y la guerra interminable se prolongue a lo largo de la próxima legislatura. El grupo parlamentario liderado por Yolanda Díaz será lo más parecido al camarote de los Hermanos Marx. Desde hace días se van sumando partidos, agrupaciones o cualquier paisano que quiera un minuto de gloria. No hay duda de que es un modelo de gran estabilidad.

Dale play y descubre a los Hermanos Marx. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/jesus-regalado/message

Buenas muchachada hoy os cuento la tarde mas surre…

Buenas muchachada hoy os cuento la tarde mas surre…

Este domingo el cómico de los Hermanos Marx cumpliría años y lo celebramos con su extensa correspondencia en una nueva entrega de Cartagrafías con Laura Piñero

De sala en sala y de plataforma en plataforma. Así pasa el verano la parte del equipo de habladecine que todavía no ha tenido vacaciones. Ricard y Alfonso nos repasarán toda la actualidad del mundo del cine y de las plataformas, repasando además un clásico de los Hermanos Marx que cumple 90 años: Plumas de caballo. Un programa que, como siempre, no debéis perderos.

El mejor análisis del Celta y del mercado de fichajes con Gonzalo López. Y también charlamos de música. Nos habla Pedro Feijoo de los Hermanos Marx.

(NOTAS Y ENLACES DEL CAPÍTULO AQUÍ: https://www.jaimerodriguezdesantiago.com/kaizen/121-historias-kaizen-la-increible-vida-de-hedy-lamarr/)Cuando era un renacuajo iba de vez en cuando a casa de mis abuelos paternos y mi abuelo me ponía alguna de las películas que tenían por casa. Así descubrí, por ejemplo, a los Hermanos Marx. No veas la turra que di con aquello de «Más madera, es la guerra» y «La parte contratante de la primera parte será la parte contratante de la segunda parte». En fin, que me disperso. Una de esas antiguas películas que me ponía mi abuelo era Sansón y Dalila, una peli de 1949 dirigida por Cecil B. Demille. Yo debía tener 5 o 6 años, así que no me acuerdo muy bien de ella. Creo recordar que el tal Sansón peleaba con unos leones y sujetaba unas columnas con todas sus fuerzas en un momento dado y poco más. Bueno, sí, lo de que si le cortaban el pelo se quedaba sin fuerzas. El caso es que años después me interesé, sin saberlo, por una actriz que salía en aquella película y que escondía tras de sí una de las vidas más fascinantes que he conocido nunca y que te quiero contar hoy.

En el programa de hoy, cuarto de esta temporada y primero del presente año 2022, os propongo una aproximación a algunas de las producciones audiovisuales que desde los primeros tiempos del cine han tenido a Zaragoza como telón de fondo o escenario (real o figurado) de la trama. En esta relación incluiremos películas, cortometrajes, documentales, dibujos animados y hasta vídeos musicales, ordenados cronológicamente según su fecha de producción, que nos ofrecen de esta forma una interesante galería de imágenes de la ciudad desde la Edad Media y hasta nuestros días. Comenzamos el viaje... y como no podía ser de otra forma, arrancamos con la “Salida de misa de doce del Pilar de Zaragoza”, de Eduardo Jimeno, considerada la génesis del cine español, si bien con dudas respecto a su datación entre 1896 y 1899, aunque en 1996 y con toda la pompa y boato se celebró en Zaragoza la gala “100 años de cine español”. De 1907 y rodadas por Ignacio Coyne se conservan algunas “Escenas callejeras”, y desde mediados de los años 10 y hasta mediados los años 20 su socio Antonio Tramullas rodó varios reportajes de actualidad, como el primer tractor de la Granja Agrícola, la inauguración del grupo escultórico de la fosa común del cementerio, la visita de unos operadores de la cinematográfica Fox a Zaragoza, escenas de navegación por el Canal Imperial, y terminando con la visita del rey Alfonso XIII en 1925. Además, Tramullas dirigió en 1921 una obra de ficción titulada "El diablo está en Zaragoza", rodada en el Petit Park, y lamentablemente perdida. De 1925 son los rodajes de las castizas películas mudas “Nobleza Baturra”, de Juan Vilá Vilamala y Joaquín Dicenta Badillo, y “Gigantes y Cabezudos”, de Florián Rey. En 1932 se rodó la película documental sensacionalista “¡El Pilar se hunde!”, y de 1933 se conserva un reportaje italiano centrado en la comparsa de Gigantes y Cabezudos en las fiestas del Pilar. De los años de la Guerra Civil y primera posguerra se conservan algunos noticiarios fascistas italianos, con reportajes sobre prisioneros de guerra republicanos en el campo de concentración de la Academia General Militar (1938); la visita de Franco durante las fiestas del Pilar (1939); y la inauguración de la estatua de César Augusto regalada por Mussolini (1940). El Noticiario Cinematográfico Español, NO-DO, merecería por sí solo un monográfico, ya que nos ha dejado una buena colección de reportajes que de forma cristalina muestran diferentes aspectos de la monolítica Zaragoza oficial del franquismo, como las obras de embellecimiento de la plaza del Pilar (1944); la visita de Eva Perón (1947); las obras de ampliación para dar cabida a la Base Aérea norteamericana (1955); la entrega de despachos a una nueva promoción de alféreces en la AGM (1957); el traslado de los restos del general Palafox al Pilar (1958); una visita de Franco (1959); un vuelo sobre el río Ebro (1960); el Vº Congreso Eucarístico Nacional (1961); el I Congreso Diocesano de Hombres Católicos (1966); el certamen de la Maja Internacional y los cuarenta y cinco minutos motonáuticos (1969); Franco en Zaragoza (1970); la inauguración de Mercazaragoza (1972); y la ofrenda de flores de 1973. Regresamos a los años 40 para referirnos a película “Il trovatore” (Carmine Gallone, 1949), basada en la ópera homónima de Giuseppe Verdi, en la que el palacio de La Aljafería y su torre llamada del Trovador son parte central de la trama. Por cierto que los Hermanos Marx ya incluyeron en 1935 esta obra en su genial “Una noche en la ópera”. Llegamos a los años cincuenta, cuando en dos producciones españolas de 1950 aparece Zaragoza como escenario visual: ocasionalmente, en “Brigada criminal” (Ignacio F. Iquino), y de lleno en la mítica “Agustina de Aragón” (Juan de Orduña) y su recreación de la Zaragoza de principios del siglo XIX. Un documental norteamericano de 1951 titulado “This is Cinerama” (esto es Cinerama) (Merian C. Cooper) incluye un cuadro de jotas en la plaza del Pilar, y el cortometraje “Por el camino de la jota” (Francisco Centol, 1957) incluye imágenes de la zona monumental de Zaragoza, mientras que el singular cortometraje titulado “El rey” (José Luis Pomarón, 1959), ofrece tomas de algunas zonas bastantes menos turísticas y monumentales de la ciudad. Ya en los años sesenta, la película “Alma aragonesa” (José María Ochoa, 1961), incluye escenas rodadas en el entorno de la finca del Castillo Palomar; y la curiosa “Horizontes de luz” (León Klimovsky, 1961) ofrece un típico recorrido turístico por la ciudad inserto en la trama. También de 1961 es el documental turístico “Zaragoza ciudad inmortal” (José Antonio Duce). La película "Accidente 703" (José María Forqué, 1962) muestra imágenes de la moderna avenida de la Independencia y de la calle de San Vicente de Paúl. De 1965 es la hipnótica película polaca que traslada al celuloide la obra de Jan Potocki “El manuscrito encontrado en Zaragoza”, dirigida por Woyciech J. Has, con escenas que recrean la Zaragoza de 1705, durante la Guerra de Sucesión Española. El cortometraje “La persecución” (Alberto Sánchez Millán, 1965) incluye insólitas imágenes de lugares ya desaparecidos del Casco Histórico de Zaragoza. De la referencial “Culpable para un delito” (José Antonio Duce, 1966), rodada casi íntegramente en Zaragoza, ya nos ocupamos de forma monográfica en un programa del año pasado. De 1970 es el cortometraje “El payaso” (Manuel del Real), que utiliza Zaragoza como fondo escénico en escenas rodadas en pleno centro urbano; y la película “Perros callejeros II: Busca y captura” (José Antonio de la Loma, 1979) introduce a Zaragoza en el castizo “cine quinqui” de la época. De los años ochenta podemos destacar las siguientes producciones que tienen a Zaragoza como escenario: el cortometraje “La Pabostría” (Chiribito Films, 1981), centrado en esta singular calle zaragozana; la serie de televisión “Ramón y Cajal” (José María Forqué, 1982); la película “1919. Crónica del alba. 2ª parte” (Antonio José Betancor, 1983); el documental “Aragón: dos ríos” (Alfredo Castellón, 1983); el audiovisual “El último hombre. Miguel Labordeta” (Emilio Alfaro, 1985), donde el Casco Viejo hace de telón de fondo para la narración de varios textos de este poeta; la serie documental “A vista de pájaro”, que dedicó en 1986 el programa a Zaragoza; y el documental y dramatización "Biografía interior" (Antonio Artero,1988) también centrada en la peripecia vital y creadora del poeta Miguel Labordeta. De los años noventa son algunos videos musicales con Zaragoza de telón de fondo, como “La mujer portuguesa” (El niño gusano, 1995) y “Donde muere la carretera” (Ángel Petisme, 1998). De 1997 es la película “Carreteras secundarias” (Emilio Martínez Lázaro), con un buen puñado de localizaciones zaragozanas. En estos años noventa hay además una auténtica explosión de cortometrajes rodados en Zaragoza, de tal forma que en alguno de ellos incluso aparezco yo. Llegados a los años 2000, nos encontramos con que curiosamente el asedio de Saraqusta realizado por el ejército franco de Carlomagno en el año 778 aparece ni más ni menos que hasta en tres producciones audiovisuales, todas “extranjeras”: la serie italiana de dibujos animados “Carlo Magno” (Il Nam Kim, 2004); la película documental “778. La chanson de Roland” (la canción de Roland) (Olivier van der Zee, 2010); y la miniserie documental alemana “Karl der Grosse” (Carlomagno) (Gabrielle Wengler, 2013). Con estos antecedentes y ya en 2020, en la serie española “El Cid” aparece recreada digitalmente la Saraqusta de la Taifa gobernada por Al-Muqtádir Billah cuando un 'Ruy' Díaz de Vivar al servicio del rey Sancho II de Castilla entra en La Aljafería. Y terminamos nuestro recorrido de hoy en la Zaragoza de los primeros años noventa del pasado siglo recreada como telón de fondo en la multipremiada película “Las niñas” (Pilar Palomero, 2020). Muchas de estas referencias audiovisuales a las que aquí me he referido son accesibles mediante el internet universal y gratuito. Os animo a acercaros a ellas, mientras se pueda, para viajar a la Zaragoza que en ellas aparece. Merece la pena. Un cordial saludo, no comáis carne de macrogranjas, que no es bueno para vuestra salud (incluida la mental) y hasta una próxima ocasión. José María Ballestín Miguel

Como en 'Nadie Sabe Nada' puede acabar pasando de todo la receta del mojo verde da pie a una acumulación de cocineros en el Estudio Toreski de Radio Barcelona que acaba apareciendo la cocina de los Hermanos Marx o Andreu Buenfuente, erudito en dormir, acaba haciendo una demostración sobre cómo descansar retransmitida por Berto Romero.

Como en 'Nadie Sabe Nada' puede acabar pasando de todo la receta del mojo verde da pie a una acumulación de cocineros en el Estudio Toreski de Radio Barcelona que acaba apareciendo la cocina de los Hermanos Marx o Andreu Buenfuente, erudito en dormir, acaba haciendo una demostración sobre cómo descansar retransmitida por Berto Romero.

Como en 'Nadie Sabe Nada' puede acabar pasando de todo la receta del mojo verde da pie a una acumulación de cocineros en el Estudio Toreski de Radio Barcelona que acaba apareciendo la cocina de los Hermanos Marx o Andreu Buenfuente, erudito en dormir, acaba haciendo una demostración sobre cómo descansar retransmitida por Berto Romero.

Javier Ocaña es crítico de cine en El País y colaborador en el programa 'Hoy por Hoy' de la Cadena Ser. Acaba de publicar su libro "De Blancanieves a Kurosawa: La aventura de ver cine con los hijos" (Ed. Península). Hoy viene al Hotel para tomarse una copa conmigo y charlar de lo que aprendimos viendo cine de niños, de las distintas capas del humor, de Blancanieves, Kurosawa, Matilda, los Hermanos Marx, Bob Esponja, Spielberg o Big, de eso que ahora llaman "cine con valores", del a veces tan denostado cine familiar, de pequeños traumas infantiles, de recuerdos, escenas y mucho, mucho más. Como siempre, donde siempre. Películas Mencionadas: - Jumanji, Joe Johnston, 1995 - Rescate, Ron Howard, 1996 - El infierno del odio, Akira Kurosawa, 1996 - Matar a un ruiseñor, Robert Mulligan, 1964 - Aterriza como puedas, 1980 - El olvido que seremos, Fernando Trueba, 2019 - Scarface, Brian de Palma, 1983 - El guardaespaldas, Mick Jackson, 1992 - Revuelta en Haití, Jean Negulesco, 1952 - Evasión o victoria, John Huston, 1981 - Sopa de Ganso, Leo McCarey, 1933 - Bob Esponja: La Película, 2004 - Big, Penny Marshall, 1988 - Mi Chica, Howard Zieff, 1991 - Descubriendo a Forrester, Gus Van Sant, 2000 - Coco, Adrián Molina y Lee Unkrich, 2017 - El Gran Dictador, Charles Chaplin, 1940 - Rocky, John G. Avildsen, 1976 - Lawrence de Arabia, David Lean, 1962 - Call me by your name, Luca Guadagnino, 2017 - Charada, Stanley Donen, 1963 - La Soga, Alfred Hitchcock, 1948 - Parque Jurásico, Steven Spielberg, 1993 - Tiburón, Steven Spielberg, 1975 - Sonrisas y Lágrimas, Robert Wise, 1965 - Algo para recordar, Nora Ephron, 1993 - Tienes un email, Nora Ephron, 1998 - Tú y yo, Leo McCarey, 1957 - El Padrino 3, Francis Ford Coppola, 1990 - Aguirre, la cólera de Dios, Werner Herzog, 1975 - Dune, Dennis Villeneuve, 2021 - Arrival, Dennis Villeneuve, 2016 - Prisioneros, Dennis Villeneuve, 2013 - Enemy, Dennis Villeneuve, 2013 - Blade Runner 2049, Dennis Villeneuve, 2017 - Isla de Perros, Wes Anderson, 2018 - Matilda, Danny DeVito, 1996 - La maldicion de las Brujas, Nicolas Roeg, 1990 - Academia Rushmore, Wes Anderson, 1998 - Los Santos Inocentes, Mario Camus, 1984

(NOTAS Y ENLACES DEL CAPÍTULO AQUÍ: https://www.jaimerodriguezdesantiago.com/sin-categoria/109-esther-paniagua-un-mundo-sin-internet/) Hace la friolera de 103 capítulos, en el número 6 del podcast, Esther Paniagua tuvo la generosidad de ser el primer conejillo de indias de este experimento que hoy se me ha ido de las manos que es kaizen. Esther es una periodista independiente y de prestigio que escribe sobre innovación, ciencia y tecnología en periódicos como El País o El Mundo y en revistas como National Geographic o Muy Interesante. Ha sido editora jefe del MIT Technology Review, ha recibido numerosos premios en su carrera y está considerada una de las mejores periodistas científicas de Europa. Por aquel entonces, nos sentamos a hablar de su carrera, del estado del periodismo y de los retos que tenía por delante, y también, claro, de innovación. Pero la de hoy es una entrevista distinta, porque la dedicamos íntegramente a unos temas apasionantes, sobre los que Esther acaba de publicar un libro: la fragilidad de internet, sus vicios y sus virtudes, la dependencia que hemos desarrollado de ella y, básicamente, cómo intentar que todo esto no se nos vaya de madre. Además fue la primera entrevista que he podido hacer en persona desde que empezó la pandemia y creo que eso se nota. Para bien, en que nos interrumpimos y debatimos más que en otras entrevistas - y creo que eso es bueno - y para mal porque aunque buscamos el rincón más silencioso que pudimos en el lobby del hotel donde Esther se estaba alojando, fue darle al botón de grabar y aquello se convirtió en camarote de los Hermanos Marx; con turistas ruidosos, puertas que crujían y ambulancias y sirenas varias por la calle. Gracias a la magia del software he conseguido eliminar casi todos, pero es posible que oigas algún ruido más de los habituales. Cosas del directo, ya lo siento. Pero bueno, lo importante es el contenido, y espero que disfrutes tanto como yo de esta conversación con Esther Paniagua.

Nuevo programa de la Guarida cargadito de caos y mucho humor, donde comenzamos Antonio Alcaide, Javi Carrillo y un servidor a desbarrar con el humor cínico e irreverente de los 'Hermanos Marx' con dos de sus películas mas icónicas, Sopa de ganso y Una noche en la opera. Dos obras muy diferentes, pero que aun hoy dia gozan de buena salud. Por otro lado volvemos con Darthpixel a analizar una rara avis, un juego que a pesar de su éxito, fue el ultimo clavo de un ataúd muy grande para SEGA. Hablamos de 'Shenmue', una obra de arte de los videojuegos y que esperamos haberle rendido un buen homenaje. Pues con todo esto y unos post créditos muy majos, podéis quedaros por satisfechos... Porque venimos de las estrellas!!!

Nuevo programa de la Guarida cargadito de caos y mucho humor, donde comenzamos Antonio Alcaide, Javi Carrillo y un servidor a desbarrar con el humor cínico e irreverente de los 'Hermanos Marx' con dos de sus películas mas icónicas, Sopa de ganso y Una noche en la opera. Dos obras muy diferentes, pero que aun hoy dia gozan de buena salud. Por otro lado volvemos con Darthpixel a analizar una rara avis, un juego que a pesar de su éxito, fue el ultimo clavo de un ataúd muy grande para SEGA. Hablamos de 'Shenmue', una obra de arte de los videojuegos y que esperamos haberle rendido un buen homenaje. Pues con todo esto y unos post créditos muy majos, podéis quedaros por satisfechos... Porque venimos de las estrellas!!!

Todos los capítulos en https://genio.fm/¿Qué película puedes ver y ver hasta el cansancio? | ¿Cuál es la diferencia entre Marvel y DC?  | Bovia tocaba en una banda | Mario Bros es subastado.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Ayer fue una velada de esas en las que la Euroliga, de repente, se convierte en centro de atención y no sólo por lo deportivo: el Madrid en cuartos, la huida de Deck a OKC, la victoria del Valencia sobre el Baskonia, la confirmación del debut de Pau... el camarote de los Hermanos Marx. Con Mario Maruenda hablo de NBA y con Álvaro Carrera de La Actualidad de las Hostias.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de PepeDiario. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/808594

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! ¡Nuevo regalito para suscriptores! Hoy vengo a venderos la que posiblemente sea mi comedia favorita de todos los tiempos, "Una noche en la ópera" (1935), de los Hermanos Marx. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Este podcast sirve para que nos vayamos de viaje a una de las mejores comedias de la historia. Nos embarcamos junto a los Hermanos Marx en Una noche en la ópera. Ven con nosotros para pasarlo de forma enruchante. Con los barítonos: Javier Iborra, Pablo Uría, Luis Martínez Vallés Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Escuchando la más icónica de las escenas de 'Una noche en la ópera', de los Hermanos Marx, hemos iniciado una nueva sesión de "El Derecho del revés" en Kale Nagusia. Es el recuerdo que nos ha activado el fuego cruzado y el embrollo jurídico que ha envuelto a la Comunidad de Madrid, con giros como la anulación por parte del Tribunal Superior de Justicia de Madrid de las restricciones impulsadas por el Ministerio de Sanidad. Parece evidente que la actual legislación no está pensada para tiempos de pandemia pero ya hemos hecho nuestros conceptos como cierre perimetral, restricción de la movilidad por zonas, confinamiento domiciliario... Sumamos las reflexiones de Olga Rodríguez, directora de Iuris Estudio Jurídico quien, además, responde a una pregunta lanzada por nuestros oyentes en el 688 854 852: ¿Cómo se presenta una denuncia?

Escuchando la más icónica de las escenas de 'Una noche en la ópera', de los Hermanos Marx, hemos iniciado una nueva sesión de "El Derecho del revés" en Kale Nagusia. Es el recuerdo que nos ha activado el fuego cruzado y el embrollo jurídico que ha envuelto a la Comunidad de Madrid, con giros como la anulación por parte del Tribunal Superior de Justicia de Madrid de las restricciones impulsadas por el Ministerio de Sanidad. Parece evidente que la actual legislación no está pensada para tiempos de pandemia pero ya hemos hecho nuestros conceptos como cierre perimetral, restricción de la movilidad por zonas, confinamiento domiciliario... Sumamos las reflexiones de Olga Rodríguez, directora de Iuris Estudio Jurídico quien, además, responde a una pregunta lanzada por nuestros oyentes en el 688 854 852: ¿Cómo se presenta una denuncia?

Han pasado 80 años desde que el 9 de Octubre de 1940 viniera al mundo en la portuaria ciudad de Liverpool John Lennon, cantante, compositor, guitarrista y activista político. Un personaje indispensable para entender el desarrollo de la música popular en cuanto a sonido, estilo y actitud. Fue el más decidido y personal de los cuatro miembros de los Beatles, incansable buscador de nuevas sensaciones y un rebelde por naturaleza, lo que le llevó a situaciones comprometidas a lo largo de su vida. “Imagine” es, sin duda, la canción más representativa de toda la carrera musical de John Winston Lennon, a quien recordamos hoy, cuando se cumplen 70 años desde su nacimiento. Después de todo lo que se ha comentado en estas fechas tan solo nos queda escuchar una emocionante versión realizada por Emmylou Harris de este tema, que fue uno de los censurados por la Administración Bush tras los atentados del 11 de Septiembre de 2001 y que dejaba mensajes como: Imagina que no hay países. No es difícil de hacer. Nada por lo que matar o morir. Y tampoco ninguna religión… John Lennon incluyó originalmente “Grow Old With Me” en su álbum Milk And Honey. Una línea de la letra estaba tomada del poema “Rabbi Ben Ezra”, de Robery Browning, y la canción venía a expresar los sueños de John sobre que le hubiera gustado hacer cuando envejeciera. Sueños simples como los de vivir para siempre una vida sencilla con la persona querida. Mary Chapin Carpenter interpretó esta canción en el álbum Working Class Hero… A Tribute To John Lennon. “Nowhere Man”, que pertenecía a Rubber Soul, el sexto álbum de los Beatles editado en 1965, parece definir en un principio el carácter del propio John Lennon. Tras admitir posteriormente que consumía drogas, el personaje fue analizado desde todos los puntos de vista posibles por los expertos. Como conclusión, aquél “hombre de ninguna parte” podía ser desde un “camello” al capitán del Submarino Amarillo. De forma casi sorprendente, Randy Travis, uno de los baluartes de la mejor etapa de los neotradicionalistas del country, la incluyó en un álbum imprescindible de homenaje a los Fab 4 como fue Come Together:America Salutes The Beatles publicado hace 25 años.  Con Kris Kristofferson y Willie Nelson en los coros, Chris Stapleton realizó esta poderosa versión de “You’ve Got To Hide Your Love Away”, una canción que compuso y cantó como solista John Lennon en una etapa en la que el músico estaba especialmente influido por Bob Dylan. La canción es un ejemplo temprano de la autorreflexión de John en su escritura, que había comenzado con canciones como "I'm a Loser" en el verano de 1964. Esta canción, compuesta indudablemente por John Lennon, es uno de los cortes más sencillos del cuarteto al que solo se le añadió una flauta final en su versión original, incluida en la banda sonora de Help!. Los Beatles acababan de completar su segunda gran gira de conciertos por Estados Unidos cuando empezaron a grabar Beatles For Sale en pleno agosto de 1964. Cuando uno escucha con cierto detenimiento aquel disco es fácil de entender que el cuarteto estuviera exhausto en algunos de los cortes. Cuando John Lennon compuso “I’m A Loser” las influencias de Bob Dylan en su forma de escribir eran evidentes, como se demuestra en la utilización de ciertas expresiones y matices propios del genio de Minnesota en aquella época. En 1977, Doug Kershaw publicaba su álbum Flip, Flop & Fly con esta versión absolutamente campera. Help! fue uno de los momentos mágicos en la historia de los Beatles. Empezaron trabajando bajo el título de Beatles Phase II, pero muy pronto pasó a denominarse Eight Arms to Hold You (Ocho brazos para atraparte) hasta que se decidieron por Help!. Al parecer, la película está inspirada en el clásico de los Hermanos Marx Sopa de ganso, aunque en diferentes momentos encontramos alusiones satíricas de las series de James Bond como ocurre con el comienzo del tema central. De hecho, por entonces, Help! y las cintas de las aventuras del agente 007 tenían la misma distribuidora, United Artists, y llegaron a utilizar algunos sonidos muy característicos que no vieron la luz en el mercado europeo por entonces. Como canción, “Help!” fue una de las primeras canciones del cuarteto en que no se hablaba del chico que encuentra a la chica y la pierde después. Lennon súplica ayuda, comparando la situación en la que se encontró en los primeros tiempos, menos complicados. Dolly Parton nos sorprendió a todos llevándola al terreno del bluegrass. Lorrie Morgan, realizó hace años una extraordinaria versión de “Eight Days A Week”, que originalmente contaba con John Lennon como solista, abría la segunda cara del LP Beatles For Sale, que empezó a gestarse cuando habían terminado su segunda gran gira por los Estados Unidos. Se ha especulado sobre si el tema estaba dedicado a Brian Epstein, porque en aquellos tiempos tenía que dividirlo para atender como manager a multitud de grupos y solistas, de tal forma que trabajaba “ocho días a la semana”. La canción fue compuesta por John cuando el grupo estaba preparando su segunda película, que en principio iba a llamarse Eight Arms To Hold You y que, definitivamente, llevó el nombre de Help!. “I Feel Fine”  nos sirve también para recordar que esta canción se editó como single en 1964, con reservas de tres cuartos de millón de copias, como continuación de “A Hard Day’s Night”. Fue el octavo single del grupo y el sexto No.1 consecutivo y, sin embargo, no apareció en un álbum oficial hasta que vio la luz Past Masters. Volume One. Nativas de Manhattan Beach, al sur de California, y con una educación que mezclaba las tradiciones polacas y de Oklahoma, las hermanas Oliver, Kristine y Janis, empezaron a cantar juntas desde que tenían 7 y 9 años. Sus primeras apariciones musicales fueron en el coro de la iglesia local para llegar a la high school con un cierto sabor vaquero. Sus influencias incluyen a Dylan, Everly Brothers, Linda Ronstadt, Hank Williams, Bob Wills, el bluegrass y, como no, los Beatles. El segundo álbum de la familiar pareja con el nombre de Sweethearts Of The Rodeo, One Time, One Night, nos dejó esta versión de “I Feel Fine”, que fue editado en single en 1988, cinco años después de que Janis Oliver hubiera encontrado a Vince Gill, por entonces miembro de Pure Prairie League. Fue su primera mujer. “I Don’t Want To Spoil The Party” perteneció originalmente al álbum Beatles For Sale, editado en 1964. Estamos ante otra canción de Lennon con referencias a su infancia y sus relaciones familiares. En este caso tiene que ver con la alienación y un cierto sufrimiento. Ya que la chica a la que espera le da platón, decide dejar la fiesta para no estropearla a los demás. Tanto la letra como la música tienen claras reminiscencias de temas del estilo de "No Reply" y "I'm A Loser". En la versión original George Harrison fue solista junto a Lennon. Rosanne Cash incluyó esta espléndida versión en su recopilatorio Hits 1979-1989 logrando el primer puesto de las listas de singles de country… el último de su carrera por el momento. En el tiempo de TOMAUNO de hoy, nos visitan los más variopintos artistas de la escena de la Americana en sus distintas facetas. Así, Herb Pedersen recuerda un “Paperback Writer” que fue grabado durante las sesiones de Revolver  y se publicó como single en Junio de 1966, un par de meses antes de la edición del álbum, no publicándose en ningún Lp hasta la edición de Past Masters, Volume Two en el 88. La letra está inspirada por los dos libros de Lennon, “In His Own Write” y “Spaniard In The Works”, hablando del deseo de Paul McCartney de convertirse también en escritor. Steve Earle entendió la importancia del legado de los Beatles y llegó a realizar una versión muy particular de “I’m Looking Through You”, una canción que revelaba la influencia que Little Richard y Buddy Holly tuvieron en primeros escarceos del cuarteto de Liverpool, pero mantenidas durante el tiempo. Pertenecía a uno de sus álbumes más representativos, Rubber Soul, donde los llamados Fab 4 empezaron a tomar direcciones alternativas en su sonido. Los Lonely Boys es un trío de hermanos de San Angelo, Texas, que combinan elementos de rock and roll, blues, soul, country y música tejana siguiendo la tradición de su padre. Los hermanos Garza lo llaman Texican Rock’N’Roll. En la versión realizada originalmente por John Lennon estuvo acompañado de Elton John. “Whatever Gets You Thru The Night” está inspirada en una frase de un pastor evangelista durante un programa nocturno de televisión. En el álbum Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur, Jakob Dylan, hijo de Bob Dylan y líder de los Wallflowers, grababa una versión de “Gimme Some Truth” junto a Dhani Harrison, hijo de George Harrison, que tomó el lugar de su padre en la canción, tocando la guitarra solista. En "Gimme Some Truth" Lennon expresa su frustración con los políticos, especialmente con el entonces presidente de Estados Unidos, Richard Nixon, a quien llama "Tricky Dicky", un apodo que se utilizaría tras el escándalo Watergate. Fue compuesta tras de la Guerra de Vietnam e incluida en el álbum Imagine de 1971. Ayer mismo, conmemorando los 80 años del nacimiento de John Lennon, se editó Gimme Some Truth. The Ultimate Mixes. Bajo ese nombre, Yoko Ono y su hijo Sean han seleccionado 36 canciones de la carrera en solitario de Lennon por orden cronológico. El álbum Imagine es una referencia evidente en la discografía de John Lennon, por lo que versionar algunas de sus canciones ha sido especialmente atractivo. Aun siendo una de las interpretaciones más sólidas de la carrera de Lennon, "Oh My Love" es una de las menos conocidas. La compuso junto a Yoko Ono durante las sesiones de grabación del llamado White Album de los Beatles con el apoyo de George Harrison con su guitarra, como ocurrió en buena parte de los cortes de aquel disco. La canción tiene que ver con la terapia para superar sus traumas de la infancia. Jackson Browne la interpretó de esta forma en el proyecto Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur. Doug Dillard y Gene Clark unieron fuerzas para realizar dos aventuras discográficas que han pasado a la historia como referencias fundamentales de la combinación de géneros musicales apegados a la tradición, pero con una apuesta de futuro arriesgada y positiva. En aquella segunda entrega, titulada The Fantastic Expetion Of Dillard & Clark, escogieron para cerrarla un tema como “Don’t Let Me Down”, que fue la cara B de “Get Back”. Las dos canciones iban a aparecer en un disco titulado precisamente Get Back que los Beatles estaban intentando grabar en 1969 en los estudios de Apple en Savile Row. El disco se abandonó, pero el single se publicó en el mes de abril. Escuchar audio

Efectivamente estudiar es un hábito. Pero no es el “Hábito” con mayúsculas. Sorprendente ¿verdad? Estudiar es importante, pero si quieres llegar a la excelencia preparando tu oposición, o como mínimo, mantener un adecuado balance con los otros roles de tu vida, el hábito estrella es… controlar tus hábitos. Esto empieza a parecer enrevesado como el camarote de los Hermanos Marx. La mejora continua debe estar presente en el día a día de un opositor. Esto permite encontrar las mejores horas de estudio, descansar adecuadamente y todas las bondades de las cuales llevo hablando más de 100 episodios de podcast (y los que nos quedan). Como te decía en el episodio anterior, el éxito en una oposición estará en pequeñas acciones que se realizan de manera sistemática. Estas pequeñas acciones cuando se convierten en hábitos, tu productividad como opositor se dispara. Para adquirir un hábito está… el control de hábitos. Este control lo puedes hacer con un papel sencillo. Puedes utilizar un excel o las apps que te recomiendo en el audio. Lo hagas como lo hagas, la base es la siguiente: registrar el hábito a desarrollar: acción y repetición. verificar si se cumple… o no. generar un efecto de cadena. Y a partir de ahí, todo el esfuerzo se debe dirigir a no fallar ningún día. Realmente, si eres capaz de repetir alguna acción durante más o menos un mes, se quedará contigo durante mucho tiempo con poca energía de mantenimiento. En el episodio te hablo de 4 apps que te pueden ayudar a hacer tu control de hábitos. Nos escuchamos, mañana.

Hoy llegamos al final de la temporada hablando de la carrera de Los Hermanos Marx, no solo a través del análisis de la divertida cinta 'Sopa de Ganso', sino que también hacemos un breve recorrido sobre su historia, otros títulos de su filmografía, así como destapando algunas curiosidades sobre estos genios del humor. Como siempre, no faltarán nuestra noticia curiosa, la sección de términos cinematográficos y el top de nuestras series

En el capítulo cuarenta y uno de Audiolibros y Relatos, un podcast literalmente literario, te traemos el tercer relato perteneciente al divertidísimo e imprescindible libro Groucho y Chico Abogados. Si te encanta el humor de los Hermanos Marx, ya estás tardando en darle al PLAY. !Nuevo episodio! Ya puedes disfrutar de Groucho y Chico abogados. Episodio 4 en ABISMOfm.

Con Cuenca y Guadalajara en Fase 3, hablamos con Diego Fernández, gerente de las salas Odeón de Cuenca y con Octavio Aldoza, responsable de programación de la cadena Renoir, de la que dependen las Multisalas del Ferial Plaza de Guadalajara. Indagamos en los porqués de la no reapertura de los cines y en el impás de ambas provincias a la espera de que Madrid y Barcelona entren en el calendario de estrenos. Te contamos las primeras medidas de higiene y distanciamiento que marcarán nuestra vuelta a las salas. Con Ángel Luque y Alberto Luchini nos vemos abocados sin remedio a llamar a la puerta del camarote de los míticos Marx Brothers para resolver con humor el galimatías de los cambios de fase. Una excusa perfecta para homenajear a los hermanos más talentosos, anárquicos, virtuosos e impredecibles de la historia del cine. Maestros del humor y también músicos sorprendentes, como demostraron en clásicos como Sopa de ganso, Una noche en la ópera, Una tarde en el Circo o los Hermanos Marx en el Oeste. Con Harpo, Chico y Groucho como aliados, es mucho más fácil echar madera a la locomotora que nos sacará del estado de alarma. Gracias por subirte al tren y por seguir confiando en la radio y en el cine. Feliz escucha

Esta noche recibimos un soplo de aire fresco y anárquico en La Gran Evasión con los Hermanos Marx: Una Noche en la Opera, dirigida por Sam Wood en 1935. Una obra maestra de la comedia, más necesaria y más viva que nunca. Los Hermanos Marx habían terminado su etapa con la Paramount, con algún éxito pero no demasiado convencidos del paso siguiente. Sus experiencias con el celuloide habían sido dispares, prácticamente adaptaron sus obras de Vodevil a la gran pantalla, pero la formula parecía agotada. Una partida de Bridge y un tal Irving Thalberg, cambiaron el sino de estos cómicos geniales. Thalberg era el niño prodigio de la Metro Golding Meyer, con apenas 30 años dirigía el estudio más grande y distinguido de Hollywood. Con la simpleza de los genios tuvo una idea brillante, encauzar la locura de los Marx sobre una trama amorosa. El Caos no se puede controlar, pero tal vez si se pueda dirigir… Un proyecto sustentado en los reputados guionistas de Broadway, George S. Kaufman y Morrie Ryskind, con los que los Marx habían triunfado en los teatros americanos, y con toda la maquinaria del Estudio al servicio de estos tres genios locos, el resultado fue simplemente brillante, Una Noche en la Opera, el resto…..es historia. Las escenas más grandes de la comedia clásica corresponden a esta union maravillosa entre Thalberg y los Marx, desgraciadamente el productor murió muy joven, en 1936, con solo 37 años, cuando ya estaba terminando Un día en las Carreras, pero no hay momento en el que no agradezcamos su genio y su talento. Una noche en la opera mezcla el deseo y la representación, un par de chicos enamorados al que la autoridad y el poder humillan, son la excusa perfecta para que Chico, Harpo y Groucho hagan saltar todo por los aires. Es Brillante que la acción sea en un lugar sagrado y elitista, La Opera, un espacio vedado para el pueblo llano, para los espectadores corrientes. Los que se agolpan en los teatros riendo a carcajadas y comiendo palomitas. Los Hermanos Marx sacan todo el partido a esta premisa y llevan la comedia a otro nivel. Con números que no han perdido ni un ápice de frescura. De hecho los habían pulido en una gira por los teatros de todo el país, otra gran idea de Thalberg, para trasladar esa espontaneidad e improvisación, de las tablas a las salas de Cine. Para la memoria colectiva nos quedan escenas imperecederas: El dialogo de la Parte Contratante, El baile de las Camas, la Fiesta en la cubierta, el climax final con Harpo trepando por los decorados del Trovador de Verdi, y quizás la escena mas grande jamás rodada en comedia, El Camarote. Una pieza maestra que se inicia, desarrolla y concluye por sí sola. No hay mucho más que decir, sólo hay que dejarse llevar por la contagiosa locura de Chico, Harpo y Groucho, los hermanos Marx. Esta noche, compartimos risas y emoción, apretujados en el camarote del cine: José Miguel Moreno, Raúl Gallego, Gervi Navío y Zacarias Cotán. Gervi Navío.

Si queremos hablar de cine hay actores, directores o películas que es imprescindible mencionar. Un ejemplo son los irrepetibles hermanos Marx, un grupo icónico que no ya es que marcasen una época es que han marcado varias generaciones y a día de hoy siguen siendo geniales e irrepetibles. Por este motivo consideré necesario que mi hija conociese a estos singulares hermanos; lo curioso es que la inspiración me surgió cuando mi hija me pidió ver películas de Charlie Chaplin, que me pareció demasiado pasar al cine mudo sin hacer una transición.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! ¡Nuevo regalito para suscriptores! Hoy vengo a venderos la que posiblemente sea mi comedia favorita de todos los tiempos, "Una noche en la ópera" (1935), de los Hermanos Marx.

La parte contratante de la primera parte será considerada como la parte contratante de la primera parte... A ver quien no conoce a estos cómicos que han protagonizado frases, squetchs, escenas y películas que se han filtrado en la cultura popular. Hacemos un pequeño repaso por su vida y os invitamos con ello a conocerlos un poco mejor a través de anécdotas y vivencias. Y de paso, nos detenemos en algunas de sus películas... Los Cuatro Cocos, Sopa de Ganso, Una Noche en la Ópera, Los Hermanos Marx en el Oeste y Una Noche en Casablanca. Desempolvad el piano y el arpa que vamos a recorrer la vida de estos pioneros del humor cinematográfico y teatral...

Esta semana hablamos de candidiasis a raíz de un estudio español publicado este mes de diciembre por miembros de la Sociedad Española de Enfermedades infecciosas y Microbiología Clínica en la revista  Journal of Antimicrobial Chemotherapy  titulado “An evidence-based bundle improves the quality of care and outcomes of patients with candidaemia” o un grupo de intervenciones  basado en evidencia mejora la calidad de la atención y los resultados de los pacientes con candidemia. Referencias: Cardozo C y colaboradores. An evidence-based bundle improves the quality of care and outcomes of patients with candidaemia.  J Antimicrob Chemother Dec 9, 2019. Takesue Y y colaboradores Management bundles for candidaemia: the impact of compliance on clinical outcomes. J Antimicrob Chemother 2015; 70: 587-593     La Frase de la Semana: Esta semana le damos paso al humor con una Frase de Groucho Marx. Julius Henry “Groucho” Marx nació en Nueva York en 1890, el tercero de seis hijos, en una familia de inmigrantes alemanes. Comediante, escritor, actor de teatro, cine, radio y televisión estadounidense, fue un maestro del ingenio rápido y es ampliamente considerado uno de los mejores comediantes de Estados Unidos. Hizo 13 largometrajes con sus hermanos, los Hermanos Marx. La Frase dice: “Hijo mío, la felicidad esta hecha de pequeñas cosas: un pequeño yate, una pequeña mansión, una pequeña fortuna”  

La parte contratante de la primera parte será considerada como la parte contratante de la primera parte... A ver quien no conoce a estos cómicos que han protagonizado frases, squetchs, escenas y películas que se han filtrado en la cultura popular. Hacemos un pequeño repaso por su vida y os invitamos con ello a conocerlos un poco mejor a través de anécdotas y vivencias. Y de paso, nos detenemos en algunas de sus películas... Los Cuatro Cocos, Sopa de Ganso, Una Noche en la Ópera, Los Hermanos Marx en el Oeste y Una Noche en Casablanca. Desempolvad el piano y el arpa que vamos a recorrer la vida de estos pioneros del humor cinematográfico y teatral...

En este nuevo y desternillante programa estándar os traemos una serie de reseñas sobre las películas más destacadas de la cartelera actual. Y para ello tenemos un montón de colaboradores y colaboradoras que han convertido la nave Friking Express en el camarote de los Hermanos Marx. Y sin más dilación, pasemos con las presentaciones. En primer lugar tendremos a Julwiki (A.K.A. El Descorche) quien analizará las dos películas de 'Jumanji' estrenadas hasta la fecha, y compartirá con nosotros sus expectativas con respecto a 'Jumanji: Siguiente nivel', que se estrenará en diciembre. Después nuestra jurista particular, Vicky, nos traerá su reseña sin spoilers de 'Verónica'. En tercer lugar, nuestro nuevo colaborador, Rulo, nos traerá sucintas críticas sin spoilers de series tan actuales como 'Watchmen', 'Stumptown', Daybreaker' y 'Educar a un superhéroe'. En cuarto lugar, nuestra diseñadora de trajes, Andy, nos hablará de la película 'Jackie' y de 'La Trinchera Infinita'. En quinto lugar, el Coca-Nostra de la podcastfera, Álex, que nos dará su parecer sobre la serie 'Batwoman'. Luego nuestra artífice de tartas cuquis, Carmen (A.K.A. Matahari E-72) nos traerá sus reviews sin spoilers de 'Terminator: Destino Oscuro' y 'Doctor Sueño'. Por último pero no por ello menos importante, el Bécquera Millennial de la podcastfera, Joseja, nos hablará de una de las películas revelación del año: 'Noche de Bodas'. Después, el presentador Lord Bolketón volverá a poner a prueba los conocimientos de nuestros Frikingos y frikingas sobre la cultura popular. La segunda jornada del trivial por equipos vuelve a enfrentar al equipo 'Matahari' contra el equipo 'Pokemon', y las temáticas de los bloques de preguntas son los siguientes: - Primer bloque: Terminator - Segundo bloque: El Resplandor - Tercer bloque: Blade Runner - Cuarto bloque: Preguntas generales de la cultura pop - Quinto bloque: Donald Trump o el Joker Y para despedir de manera jocosa el programa, os ofreceremos otra de nuestras hilarantes tomas falsas con clasificación R.

-Resto de estrenos [01:40] -Mr. Link [04:40] -XMen Fénix Oscura [12:05] -Deadwood 1a parte [25:30] -Hermanos Marx en Bluray [34:30] -Comunidad Scanners [48:10]

Cuarto programa de la temporada en el que entrevistamos a Rodrigo Sorogoyen, director de la recién estrenada 'El Reino', tercera película del notable realizador madrileño. Además de 'El Reino' analizaremos el resto de estrenos ('Searching', 'Un pequeño favor', 'Milla 22', 'Girl', 'El reverendo', 'Oreina (Ciervo)'), entraremos en la taquilla y la morgue, repasaremos el pasado Festival de San Sebastián y echaremos la mirada también a Sitges y sin dejar de lado el cine clásico: esta semana 'El hotel de los líos' de los Hermanos Marx. ¡No se lo pierdan!

Tras capear problemas técnicos, de salud y de agenda, por fin hemos podido juntar nuestros tres cerebros para formar medio cerebro y grabar este nuevo episodio que incluye un salto temporal de regalo. ¿Que no sabéis a qué nos referimos? Pues escuchad, escuchad y reíros de Marty McFly. A nuestro lado es un gallina con una bomber. ¿Que nadie le llama gallina? Mira, pues lo repito, GALLINA, COCOCOCOCOCOCOCOOOOOOOOOO… ejem. Bueno, pongámonos serios y veamos qué trae este nuevo episodio. Óscar ha hackeado los servidores del Pentágono y ha descubierto una verdad atroz… NOS ESPÍAN LOS MENSAJES. ¿Cómo evitarlo? Pues dejando de usar Whatsapp, Telegram… ah, que no queréis dejar de mandar mensajes entre vuestros colegas. Pues Óscar os trae Signal, la app de mensajería instantánea más segura del mundo. Con el Seal of Approval de Edward Snowden. Roberto Echa la vista atrás, más atrás, mucho más, no tanto, ahí, para rendir homenaje a uno de sus referentes del humor: Los Hermanos Marx. Con un Top 5 de sus mejores películas esperamos descubrir a muchos a estos auténticos titanes del cine cómico que han sentado las bases del género y ya son auténticos iconos populares. Aquí tenéis su top completo. Y Fran no se queda atrás en lo que a iconos populares se refiere y nos trae al gran Takeshi Kitano para redescubrirnos a este actor, director, showman, ¿diseñador de videojuegos?… Sí, el anfitrión de Humor Amarillo pasó sus horas diseñando alguno de los videojuegos más raros que uno se puede encontrar. Uno de ellos os sorprenderá. No sé cuál, pero uno os sorprenderá. Seguro. Prometido. Deja de leer esto y escucha el programa, leñe. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/kafelog/message

Completo programa el de esta semana en el que además de hablar de series como 'La catedral del mar', 'Matar al padre', 'El cuento de la criada' o 'Por 13 razones' nos dejaremos llevar por los dinosaurios y todo su universo de la mano de JA Bayona, o donde repasaremos el resto de estreno (Normandia al desnudo, McQueen, El fútbol o yo, Beyond beyond, Marguerite Duras. París 1944, Indiana, En tiempos de luz menguante, A Taxi Driver: Los héroes de Gwanju, Salyut-7: Héroes en el espacio y Petitet) y sin olvidar el clásico de la semana: en esta ocasión Una noche en la ópera de los geniales Hermanos Marx.

Nos lo pedíais desde el momento en que salió y por fin lo tenemos disponible. Empezamos nuestra cuarta temporada con nuestro particular análisis del tráiler final de Rogue One: Una Historia de Star Wars. Para este especial comenzamos con un entrante: un análisis del póster definitivo, los personajes que aparecen en él, qué y quienes faltan, qué sensaciones nos ha dejado al ser un póster de una película de Star Wars independiente de la saga general, y lo que nos revela a partir de sus imágenes. A continuación pasamos al plato fuerte, el análisis del tráiler segundo a segundo, donde describimos cada escena y tratamos de colocarla en el posible contexto de la película relacionándolas con los tráilers previos y exponiendo nuestras teorías locas: ¿evaporadores de humedad en un planeta lluvioso? ¿El U-Wing es un caza, un carguero o el camarote de los Hermanos Marx? También analizaremos la situación de cada personaje en el tráiler, las escenas de flashbacks, los planetas, el papel del Imperio y la Rebelión o el enfoque con el que tratan todo el tema de la Fuerza en este spin-off , además de muchas curiosidades que os dejarán impresionados . Como siempre, recomendamos escuchar este análisis con el vídeo del tráiler delante para que la experiencia sea más disfrutable. Hemos tardado unos días de más en publicarlo por unos problemillas técnicos que afortunadamente ya están solventados. Aun así esperamos que lo disfrutéis y que podamos sorprenderos con alguna de nuestras observaciones. Gracias a la labor del montaje de nuestro maestro Angel Rodríguez, alias el Angedor 007 con Licencia para Editar (from the UK with love), con la ayuda de Paco Villa. Un programa especial con un equipo especial, que para esta ocasión ha contado con una alineación de lujo: Iván Montoya, Fernando Martínez, Francisco Cantó (alias Pacoto) controlando la mesa de sonido, José María Arosa, Benjamín Bruña, Jon Ander Mata, Angel el Angedor de la Fosa, con Paco Villa y Josemi a los mandos a través de Skype. Un podcast hecho por fans y para fans. Que lo disfrutéis. Seguid soñando con galaxias lejanas... y que la Fuerza os acompañe siempre. No olvidéis visitar nuestro blog para estar al día de todas las novedades del Universo Star Wars: www.supervivientesdeendor.es

Mi reportaje sobre los geniales Hermanos Marx, hablando también de Charles Chaplin, Jerry Lewis, Tip y Coll, Monty Python, Louis De Funès o los cómicos del genial programa de humor Polònia (TV3).

Mi reportaje sobre los geniales Hermanos Marx, hablando también de Charles Chaplin, Jerry Lewis, Tip y Coll, Monty Python, Louis De Funès o los cómicos del genial programa de humor Polònia (TV3).

Los hermanos Marx fueron un peculiar cuarteto que construyó su fama a través éxitos teatrales y películas durante los años treinta.

Los hermanos Marx fueron un peculiar cuarteto que construyó su fama a través éxitos teatrales y películas durante los años treinta.

A night at the opera, cuyo nombre toma prestado de la pelicula de los Hermanos Marx de 1935, fue el cuarto album de Queen y el que determinó su exito en la industria musical, ya que de salir mal hubieran perdido cualquier oportunidad. Este album supuso el mas grande desafio que nunca tuvo Queen. En esta ocasion contamos con la opinion musical de Emilio Cano, @emilcar.

Ester revive la famosa escena de las Hermanos Marx con una pequeña ayuda.

Título original Go West Año 1940 Duración 80 min. País Estados Unidos Estados Unidos Director Edward Buzzell Guión Irving Brecher Música Bronislau Kaper Fotografía Leonard Smith (B&W) Reparto The Marx Brothers (spanish: Los Hermanos Marx), Groucho Marx, Harpo Marx, Chico Marx, John Carroll, Diana Lewis, Tully Marshall, Robert Barrat Productora MGM Género Comedia. Western. Musical Sinopsis Los hermanos Marx se dirigen al Oeste a hacer fortuna. Allí adquieren una propiedad de una mina sin valor pero cuyo terreno es muy codiciado por una compañía de ferrocarriles... Otra divertidísima comedia de los hermanos Marx con inolvidables gags entre los que destaca la delirante escena inicial del timo mutuo en la estación.

Especial Hermanos Marx con Jose Luis Dana en su sección Los Olvidados. Tercer y ultimo especial sobre los cómicos más irónicos y divertidos de los años 30 al 50. Y lo retomaremos desde los HERMANOS MARX EN EL OESTE hasta LA HISTORIA DE LA HUMANIDAD, ultimo film que hicieron juntos los hermanos. Escuchanos en el 107.7 o a través de www.vilanovainformacio.cat de forma ONLINE y también en la repetición los domingos de 11 a 12.

Volvemos con Los hermanos Marx unos cómicos fantásticos que entre los años 30 y 40 hicieron un buen número de películas fantásticas. Hablamos desde Sopa de Ganso hasta una tarde en el circo, con JOSE LUIS DANA en su seccion LOS OLVIDADOS. Disfruta de las mejores escenas y músicas y por supuesto de las anecdotas más divertidas.

Especial sobre LOS HERMANOS MARX, con JOSE LUIS DANA en la sección LOS OLVIDADOS. En este primer programa hablaremos de la importancia de estos hermanos que en la década de los treinta y años cuarenta convulsionaron el mundo del cine. La época del cine sonoro empezó a brillar y estos hermanos encabezados por Groucho,Harpo y Chico cambiaría el cine cómico para siempre con ese toque irónico y ácido. Repasaremos sus primeros pasos en el teatro y las primeras películas, escuchando los mejores fragmentos, desternillantes de algunas joyas como los hermanos marx en el oeste, sopa de ganso entre otras. Recuerda puedes escucharnos desde www.vilanovainformacio.cat de forma ONLINE(107.7) y en la repeteción los DOMINGOS de 11 a 12. Y posteriormente a partir del viernes, puedes descargar el podcast desde http://www.ivoox.com/podcast-podcast-qcine-radio-nova_sq_f19520_1.html

Presentación de JOSE LUÍS DANA, en su sección LOS OLVIDADOS, nos hablará de los contenidos de la 7ª TEMPORADA, desde STANLEY KUBRICK hasta los HERMANOS MARX. Y muy pronto empezaremos con el director de 2001 una odisea del espacio.

Dedicamos el programa al CINE para ello tenemos como invitado al escritor, bloguero y amante del septimo arte Juan Carlos Suarez. En la entrevista además de leernos algunos de sus relatos, iremos desvelando preciosidades musicales como "Ellectric", el nuevo tema del grupo asturiano "Mind Revolution", además de recorrer grandes clásicos y películas de culto, con los diálogos y bandas sonoras que van decorando el programa. Films como Una noche en la opera de los Hermanos Marx, Johny Guitar, Beautiful Girls, Underground, Apocalipsis Now, El Padrino, Cabaret, Semilla de Maldad, Desayuno con diamantes, El Ansia, Paris-Texas, Orfeo Negro y un largo etcétera. Musica, Cine y poesía en Carreteres Secundaries. Contactanos en: carreteressecundaries@gmail.com

Los Hermanos Marx no eran tres, sino cuatro. El 29 de noviembre de 1979 falleci