Podcasts about schweizer film

In der neuen Fernsehserie spricht Maloney nicht Hochdeutsch, sondern Berndeutsch. Das verändert den Charakter des abgehalfterten Privatdetektivs. Und das wiederum liegt an verbreiteten Berndeutsch-Klischees. SRF bringt die «haarsträubenden Fälle des Philip Maloney» aus dem SRF3-Kulthörspiel als zehnteilige Serie ins Fernsehen. Am auffälligsten dabei: Maloney spricht nicht Hochdeutsch, wie in den Hörspielen, sondern Berndeutsch. Den Entscheid haben sich die Verantwortlichen bei SRF nicht leicht gemacht, wie Baptiste Planche, Leiter Fiktion bei SRF in der Sendung erklärt. Sie hätten Testaufnahmen auf Hochdeutsch und im Dialekt gemacht und diese einem Testpublikum vorgespielt. Und beide Varianten seien beim Publikum gut angekommen. Schlussendlich habe man sich für Schweizerdeutsch entschieden, weil dies das Deutschschweizer Publikum direkter anspreche. Folgenreicher Sprachwechsel Der Wechsel von Hochdeutsch zu Berndeutsch geht einher mit einer Charakter-Veränderung bei den Hauptfiguren Maloney und Polizist: Sie wirken weniger sarkastisch, rotzig und abgelöscht, sondern deutlich empathischer und engagierter. Fast schon gmögig - und das ist der springende Punkt: Das korrespondiert viel besser mit den landläufigen Berndeutsch-Assoziationen. Diese Assoziationen wurden unter anderem jahrzehntelang durch viele klischeehafte berndeutsche Rollen im Schweizer Film und in Hörspielen. Berner Figuren waren oft gutmütige, brave, rechtschaffene einfache Leute vom Land. Ein grosser Kontrast zu einem rotzig-bundesdeutschen Privatdetektiv. In der Sendung kommt neben Baptiste Planche, Leiter Fiktion Audio, auch Hauptdarsteller Marcus Signer zu Wort. Und es gibt natürlich viele Ausschnitte aus den Hörspielen und aus der neuen Fernsehserie. Alle Infos zur Serie finden Sie hier: https://www.srf.ch/kultur/maloney «öppis» im Mundart-Briefkasten Im Mundart-Briefkasten findet sich dieses Mal die Frage, warum es für schweizerdeutsch «öppis» die ähnliche hochdeutsche Entsprechung «etwas» gibt, aber für «öpper» nur das ganz anders gestaltete «jemand». Zudem geht es um das «Guetjahr»-Geschenk, eine alte, fast ausgestorbene Tradizion. Und auch eine Erklärung zu einem Familiennamen darf nicht fehlen. Dieses Mal ist der Name Kehrli/Kerli an der Reihe. Ausserdem gratulieren wir dem sehr produktiven und vielseitigen Zürcher Mundartautor Viktor Schobinger mit einem Portrait zu seinem 90. Geburtstag.

2014 befanden sich die Schweizer Film- und Serienfans in gespannter Erwartung, und beim Fernsehen und den Telekom-Anbietern machte sich Nervosität breit. Netflix hatte sich angekündigt: Dieses Medienunternehmen hatte ab 1997 die Videotheken in Bedrängnis gebracht, weil es Milliarden von DVDs bequem und schnell durch die Lande schickte. Ab 2007 schaffte es die nächste Disruption: Es brachte Videos via Internet auf den heimischen Fernseher – wie Youtube, nur mit «richtigem» Content. Seitdem hat Youtube das klassische Fernsehen nicht überflüssig gemacht. Es ist aber nicht zu leugnen, dass sich unsere Gewohnheiten stark verändert haben: Statt wild zu zappen und uns auch mal mit einem Bud-Spencer-Film von 1960 oder einer trashigen Reality-TV-Serie zu amüsieren, erwarten wir vom Algorithmus, dass er genau die passende Serie im richtigen Moment vorschlägt. Mit Netflix haben wir das Binge-Watching gelernt und Serien gesehen, die bei SRF mutmasslich niemals programmiert worden wären. Doch keine Angst, das ist noch nicht das Ende der Geschichte. In einem wilden Plottwist kommt es so weit, dass Netflix heute «nicht mehr chill ist», wie «Wired» kürzlich schrieb: Ständig steigen die Preise, werden unprofitable Serien eingestampft und Nutzerinnen und Nutzer gejagt, die sich ein Abo teilen. Und da nun auch der Live-Sport und die Fernsehwerbung bei den Streaminganbietern Einzug halten, fragen wir uns: Ist das die Wiedergeburt der klassischen TV-Unterhaltung – oder wollen die Anbieter das Fernsehen, wie wir es kennen, nun endgültig aus dem Weg prügeln?

Filmpodcast 824 Woche 11 2024 Kino im Kopf – mit Brigitte Häring. Michael Sennhauser hat sich die Oscarnacht um die Ohren geschlagen. Er hat auch den mexikanischen Spielfilm «Radical» gesehen. Von mir kommt ein Beitrag zum Schweizer Film «les paradis de Diane». Und Michael Sennhauser hat sich mit Mehdi Sahebi über dessen Schweizer Dokumentarfilm «Gefangene des Schicksals» gesprochen. Dazu habe ich wie jede Woche Kurztipps und eine Rätseltonspur.

«Viel mehr als Läppli». So könnte man das Buch, das eben über die Basler Familiendynastie Rasser erschienen ist, am besten zusammenfassen. Beschreibt es doch nicht nur drei Generationen einer Basler Künstlerfamilie, sondern auch beinahe hundert Jahre Schweizer Kabarettgeschichte. Am Anfang steht natürlich mit Alfred Rasser, Kabarettist und Schauspieler, Mitglied des legendären Cabaret Cornichon in Zürich und Gründer des Cabaret Kaktus in Basel, der vor allem mit seinem HD Läppli Schweizer Film- und Kabarettgeschichte geschrieben hat. Doch ist das nur ein Drittel der Geschichte, die dieses wunderbar gestaltete und minutiös recherchierte Buch von René Lüchinger und Brigitta Willmann erzählt. Auf Alfred folgt nämlich sein Sohn Roland Rasser, der Gründer der Theater «Fauteuil» und «Tabourettli» am Basler Spalenberg, wo Künstler wie Franz Hohler, Dimitri, Hans Dieter Hüsch und Georg Kreisler ein- und ausgingen. Und auf ihn dann seine Kinder Caroline und Claude Rasser, die mit Gast- und Lustspielen, Märchen und dem «Pfyfferli» das Unternehmen erfolgreich ins 21. Jahrhundert geführt haben. «Dini Mundart» erzählt die Geschichte der Rassers und streift dadurch auch fast hundert Jahre Schweizer Kabarettgeschichte. Angereichert mit vielen Trouvaillen aus dem SRF-Radioarchiv. Buchangaben: René Lüchinger, Brigitta Willmann. Rasser - Kabarett Schweiz. 376 Seiten, 268 teils farbige Abbildungen. Christoph Merian Verlag, 2023.

Filmpodcast 789 Woche 21 2023 Kino im Kopf – mit Brigitte Häring. Diese Woche mit einem vollgepackten Programm: Wir werfen erneut ein Ohr nach Cannes, zu Michael Sennhauser, der vom Filmfestival berichtet. Neu im Kino ist der Schweizer Film«lîlot», Georges Wyrsch hat ihn gesehen. Von Musikredaktorin Jenny Berg kommt ein Beitrag über das Anne-Sophie Mutter-Porträt «Vivace». Neu im Kino ist auch der Spielfilm «Roter Himmel» des deutschen Regisseurs Christian Petzold – Michael Sennhauser hat mit ihm gesprochen. Von mir gibts die wöchentlichen Kurztipps und das Tonspurrätsel.

Die Themen von heute: In Graubünden wurden letztes Jahr über 11'200 Straftaten registriert. Das sind über 20 Prozent mehr, als noch im Vorjahr. Im Herbst finden die eidgenössischen Parlaments-Wahlen statt – die Grünen Graubünden treten das erste Mal mit zwei Listen an. Seit 100 Jahren gibt es den Bündner Spital- und Heimverband. Zum Jubiläum hat der Verband aber nicht seine historische Geschichte aufgezeigt, sondern ein anderes Ziel verfolgt. Letzte Woche fand die Grimavera statt; die Nachfolge-Frühlingsmesse der HIGA. Wir haben mit den Organisatoren ein Fazit gezogen. «Drii Winter» heisst der Schweizer Film des Jahres. Einer der Hauptdarsteller: Ein Bündner Bergbauer. Am Wochenende ging eine Ära zu Ende – die der Flims – Foppa- Naraus Seilbahn. Für den HCD ist die Saison nach der vierten Niederlage gegen die ZSC Lions zu Ende. Zeit für ein Fazit mit unserem Sportchef.

Die Solothurner Filmtage finden unter neuer künstlerischer Leitung statt: Der Tessiner Filmemacher Niccolò Castelli zeigt den Wandel des Schweizer Films. Durch viele Secondas und Secondos ist dieser internationaler geworden: Die Schweiz ist keine Insel mehr, aus welcher die Welt betrachtet wird. Kinos kämpfen ums Überleben, gleichzeitig winken der Schweizer Filmbranche Gelder der Streaming-Plattformen wie Netflix: der Schweizer Film erlebt einen grossen Wandel. Dagegen wirken die Solothurner Filmtage, die am Dienstag eröffnet werden, schon fast altbacken: Das Festival findet nur vor Ort statt, wer die Filme sehen will, muss nach Solothurn pilgern und kann sie nicht zu Hause online anschauen. Für den künstlerischen Leiter Niccolò Castelli zählt die Stimmung im Kinosaal, der Austausch zwischen Publikum und Filmschaffenden und die politischen Diskussionen. Die Auswahl der Filme zeigt aber auch, wie der Schweizer Film sich verändert. Er ist internationaler geworden, thematisiert Krieg, die Klimaveränderungen oder die Demokratiebewegung in Belarus. Die Filme blicken nicht mehr aus der Insel Schweiz in die Welt. Die Regisseurinnen und Regisseuren, viele davon Secondos, haben einen internationalen Fokus. Wird diese Tendenz mit den Geldern von Netflix und Co. zunehmen? Kehren die Zuschauerinnen und Zuschauer nach der Pandemie wieder nach Solothurn und ins Kino zurück? Und welchen Einfluss hat der Grenzkanton Tessin, Castellis Herkunft, auf seine Arbeit in Solothurn? Niccolò Castelli ist zu Gast im Tagesgespräch bei Karoline Arn.

Uhrmacherinnen werden zu Anarchistinnen: Der Historienfilm "Unruh" spielt in einer Schweizer Uhrenfabrik des 19. Jahrhunderts. Regisseur Cyrill Schäublin zeigt, wie Menschen stets versuchen, sich eigene Ordnungen aufzuerlegen - und damit scheitern. Schäublin, Cyrillwww.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9Direkter Link zur Audiodatei

Sandro Klopfstein und Johannes Burkart gehen mit ihrem ersten Kinofilm neue Wege. Regisseur Sandro Klopfstein über MAD HEIDI und das Konzept dahinter. Bild: Swissploitation Films / madheidi.com

Lea Whitcher ist Schauspielerin und Kabarettistin. Eigentlich ist das, was sie macht, aber schwer in eine Schublade zu stecken. Sie parodiert im Duo «9voltnelly» gemeinsam mit Jane Mumford die erfundenen Whiskey-Sisters aus Texas, nimmt in «Mama love» ihr eigenes Mutterbild auf die Schippe und zwischendurch spielt sie eine Beamtin in einem Schweizer Film. Im Podcast «Dialogplatz» spricht die 35-jährige Frau über ihre Jugend in Winterthur. Sie sei kein Klassenclown gewesen, eher eine Art «Hippi-Freak» mit Kleidern vom Afro-Markt, die nicht wirklich neben die Ärztetöchter an der Kantonschule Rychenberg passen wollte. Mittlerweile lebt Whitcher in Zürich, wo sie sogar im Elternsein einen grossen Leistungsdruck wahrnimmt. «Und ich ging teilweise im Pijama auf den Spielplatz.» Das sei in Winterthur wahrscheinlich entspannter, sagt Whitcher. Provokation und Meta-EbeneWhitcher provoziert gern auf der Comedy-Bühne. Bei einem ihrer Lieblingsthemen, der Gleichstellung, stösst sie so manchen Mann vor den Kopf. Auf ihrem Plakat strömt Milch aus einem herzförmigen Nippel ihrer nackten Brust. «Das macht den Leuten Angst», so Whitcher.Trotzdem hat sie selbst gesetzte Grenzen. Kulturwitze versuche sie so wenig wie möglich zu machen. Wegen dem Credo, nicht nach unten zu treten. Ihre Parodie der Whiskey-Sisters aus Texas sei ein Grenzfall, bei dem sie ihr Prinzip etwas dehne. Dort sei es jedoch mehr das klischierte Bild, das man von den «Rednecks» habe, über das sie sich lustig mache. Das Risiko, das jemand im Publikum diese Meta-Ebene nicht verstehe, müsse sie eingehen. Im Podcast «Dialogplatz» spricht Lea Whitcher auch über Selbstzweifel, die sie als Mutter entwickelte und warum sie diese zum Stück «Mama Love» inspirierten. Whitcher glaubt, das Gerücht, Frauen seien nicht witzig, komme  daher, dass es Teil der Komik sei, sich auf der Bühne als «Looser» darzustellen. «Wenn eine Frau aber eine gesellschaftliche Verliererin ist, dann ist potenziell ein Kind bedroht.»Feminismus, Fürsorge und Gleichstellung sind Lea Whitcher auch abseits des Comedy ein Anliegen. Deshalb lancierte sie die «Care City», unter dessen Namen Projekte gestartet werden sollen, die Pflegetätigkeiten einen grösseren gesellschaftlichen Stellenwert einräumen. «Ich bin ganz klar eine Idealistin», sagt Whitcher.Welches Thema wann besprochen wird:01:07 Ein Witz von Lea Whitcher (nicht ihr Lieblingswitz)11: 22 Über was macht sie keine Witze (oder eben doch)15:15 Lea Whitchers Schulzeit im Rychenberg19:25 Mundart oder Englisch, welche Sprache ist lustiger?23:15 Perfektionistische Eltern in Zürich26:15 Drei Tage ohne Essen und Zelt im Wald30:28 Vorstellung und die Realität der Mutterschaft37:19 Warum heisst es, Frauen seien nicht lustig?42:55 Was bedeutet feministische Mutterschaft?

Die Abstimmung zum Filmgesetz oder "Lex Netflix" vom 15. Mai ist die Entscheidung, ob Streaminganbieter für die Förderung vom Schweizer Film zu Kasse gebeten werden sollen. Diese Frage beschäftigt auch die Winterthurer Jungparteien. An der Jungbürger:innen-Feier haben wir Juso und Jungfreisinnige nach ihren Argumenten gefragt. Bild: Pixabay

Passend zur Abstimmung zum Filmgesetz haben wir die Zukunft der Schweizer Filmbranche ins Studio... The post Komet – Klappe auf: Jetzt reden wir über Schweizer Film appeared first on Kanal K.

Warum die Gegner der Lex Netflix offenbar einen Schweizer Film missbräuchlich für ihre Kampagne benutzen; Wie bald auch Personen ohne grünen Daumen zuhause Pflanzen aufstellen können.

Personenschutz in der Schweiz, Lettland und die Verteidigung der Demokratie, sexuelle Übergriffe beim Schweizer Film, Städte-Kurzreisen mit der Bahn sind im Trend

Immer mehr Leute streamen Filme und Serien. Nun sollen unter anderem Streaming-Dienste mehr in Schweizer Filme investieren. Ausserdem soll eine Mindestquote für europäische Filme und Serien eingeführt werden. Die «Arena» begrüsst Befürworterinnen und Gegner des neuen Filmgesetzes. Film ab. Schweizer Fernsehsender müssen zurzeit einen Beitrag an die einheimische Filmförderung leisten. Bundesrat und Parlament verlangen, dass auch Streaming-Dienste das Schweizer Filmschaffen fördern. Das gleiche soll für ausländische Fernsehsender gelten, die Werbeblöcke gezielt für das Schweizer Publikum senden. Handelt es sich dabei um eine längst fällige Anpassung? Oder greift man damit in die Freiheit dieser Unternehmen ein? In verschiedenen europäischen Ländern sind Streaming-Dienste bereits heute verpflichtet, in die Filmförderung zu investieren. Die Befürworter der Vorlage befürchten, dass der hiesigen Filmindustrie Aufträge entgehen, wenn die Schweiz keine ähnliche Regelung einführt. Die Gegnerinnen rechnen hingegen mit höheren Abopreisen der Streaming-Anbieter. Ist es richtig, dass der Schweizer Film von diesen Unternehmen mehr Geld bekommt? Oder bezahlen das letztlich die Konsumentinnen und Konsumenten? In der EU müssen Streaming-Dienste in ihrem Katalog mindestes 30 Prozent europäische Filme anbieten. Bundesrat und Parlament wollen diese Mindestquote auch in der Schweiz einführen. Ist diese Quote nötig, um die europäische Filmproduktion zu fördern? Oder wird damit die Vielfalt des Filmangebots eingeschränkt? Als Befürworter der Vorlage begrüsst Mario Grossniklaus in der «Abstimmungs-Arena»: – Alain Berset, Bundesrat und Vorsteher Eidgenössisches Departement des Innern EDI. Gegen die Vorlage treten an: – Matthias Müller, Präsident Jungfreisinnige Schweiz; – Hans-Ulrich Bigler, Direktor Schweizerischer Gewerbeverband SGV; – Roger Elsener, Präsident Verband Schweizer Privatfernsehen; und – Alex Bänninger, Publizist. Weitere Befürworterinnen und Befürworter der Vorlage sind: – Andrea Gmür, Ständerätin Die Mitte/LU; – Melanie Mettler, Nationalrätin GLP/BE; und – Michael Steiger, Filmproduzent.

(00:00:23) Ilona Schmiel ist eine der wenigen weiblichen Führungskräfte im Klassikgeschäft. Sie war am Bremer Konzerthaus «Die Glocke» einst die jüngste Intendantin Deutschlands. Seit 2014 leitet sie das traditionsreiche Tonhalle-Orchester. Ilona Schmiel war Gast bei Patricia Moreno.  Weitere Themen:  (00:15:11) Der weisse Wal – das Schauspielhaus Zürich inszeniert Herman Melvilles epischen Roman «Moby Dick» als Film mit Live-Musik. (00:19:13) Der silbergraue Jaguar – das Verkehrshaus Luzern präsentiert den Wagen von Max Frisch, garniert mit Infos rund um Autor und Karosse. (00:23:11) «La Mif» – der Schweizer Film zeigt offen das konfliktreiche Leben in einem Jugendheim für Mädchen.

Es gibt viele Schweizer Filme, die buchstäblich vom Zerfall und damit auch vom Vergessen bedroht sind. Die Online-Plattform «Filmo» gibt (auch und vor allem der Jugend) die Gelegenheit, diese Filme erstmals oder neu zu entdecken. Aber, was ist da genau zu sehen, wie passiert die Auswahl und wie wird das vermittelt?

Filmpodcast 727 Woche 03 2021 Kino im Kopf – mit Brigitte Häring. Seit Mittwoch laufen die Solothurner Filmtage – trotz Pandemie vor Ort in Solothurn, mit einem grossen und spannenden Programm. Michael Sennhauser ist in Solothurn und berichtet vom wichtigsten Anlass zum Schweizer Film. Und im Kino gibts zwei neue Leckerbissen. Zum einen die lebenslustige 70ies-Hommage «Licorice Pizza» von Paul Thomas Anderson, den Georges Wyrsch gesehen hat, zum anderen den norwegischen Oscar-Kandidaten, Joachim Triers «The Worlds Worst Person»; Michael Sennhauser bespricht ihn. Und ich habe Kurztipps und eine Tonspur.

In den vergangenen Wochen kam ordentlich Bewegung in den Schweizer Streaming-Markt. Denn: Mit OnePlus hat nun erstmals ein grosser Schweizer Verlag ein eigenes Streaming-Portal lanciert.  Auch die Swisscom baut ihr Angebot mit Blue Play massiv aus. Damit kommt es zum Konkurrenzkampf mit den bereits vorhandenen Playern wie Netflix, Disney+, Amazon Prime oder dem Angebot der SRG: Play Suisse. Was bedeutet das für den Fernsehmarkt - wie sehr profitiert die Schweizer Film- und Produktionsbranche von diesem Boom - und wer kann sich letzten Endes neben Netflix als Nummer 2 im Schweizer Markt behaupten? Die Gäste im Medientalk: Bea Knecht (EMEK, VR Zattoo) Michael Sennhauser (SRF Filmexperte)

Zum Schweizer Nationalfeiertag haben wir einen ganz besonderen Gast eingeladen: Schauspielerin, Regisseurin, Produzentin und Theaterleiterin vom https://www.fauteuil.ch , Caroline Rasser. Mit ihr sprechen wir über ihre Karriere, Familie, Theater und den Schweizer Film. Läppli darf natürlich auch nicht fehlen. Kommentare, Feedback oder eure Ideen für weitere Episoden könnt ihr uns gerne über die sozialen Netzwerke oder per Mail an info@cine-swiss.ch zukommen lassen, folgt uns damit ihr nichts verpasst, abonniert uns und empfiehlt uns gerne weiter! Dangge! https://www.facebook.com/cineswiss  https://instagram.com/cineswiss?igshid=1cjo0dgnqvsrd  https://boxd.it/10TmB https:// www.cine-swiss.ch --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cineswiss/message

Die Sehnsucht der Binnenschweizer nach dem Meer findet sich überall: In der Zeitschrift «Mare» von Nikolaus Gelpke, im Schweizer Film als Seemannsgarn, Flüchtlingsdok oder Meerjungfrauen-Fantasy. Und natürlich in der Literatur von Max Frisch bis Milena Moser. Die Schweiz liegt am Meer. Das glauben Sie nicht? Hören wir doch genauer hin: Die Sehnsucht der Binnenländler nach der grossen Weite des Wassers ist überall greifbar. Nikolaus Gelpke hat sich ganz dem Meer verschrieben. Nicht nur mit seiner Zeitschrift «Mare». Schweizer Filmemacherinnen und Filmemacher haben damit gespielt und den Meeresanstoss in ihre filmischen Geschichten eingebaut. Dazu haben wir einen kleinen Gesprächsausflug von unserem Kinoexperten Michael Sennhauser mit der Filmwissenschaftlerin und Schweizerfilmkennerin Marcy Goldberg. Und auch die Literatur unseres Landes kennt die grosse Sehnsucht nach dem Meer. Einen Überblick dazu gibt Literaturredaktor Felix Münger. Weitere Themen: - Nikolaus Gelpke, der Anwalt der Meere - Meer oder weniger im Schweizer Film - Die Sehnsucht nach der «Riesenmuschelbläue»

«Die Schweizermacher» ist bis heute der erfolgreichste Schweizer Film. Vor 50 Jahren lockte er fast eine Million Besucher in die Kinos. Ab Donnerstag wird das Stück, das die Schweizer Einbürgerungspraxis auf die Schippe nimmt, auf der Seebühne Kreuzlingen als Musical aufgeführt.  Weitere Themen: * Die beiden Flugzeuge, die vor einem Monat bei Bivio abgestürtzt sind, sind zusammengekracht * Wertschöpfung der Universität St. Gallen sinkt wegen Corona * Pontresina will sich mit fixen Sprengmasten vor Lawinen schützen * FCSG erhält Verstärkung aus Stuttgart * Sommerserie Tiefgang: Trotz Bodenbelastungen soll in Basel auf ehemaligem Chemie-Firmenareal ein Stadtquartier entstehen

«Die Schweizermacher» ist bis heute der erfolgreichste Schweizer Film. Vor 50 Jahren lockte er fast eine Million Besucher in die Kinos. Ab Donnerstag wird das Stück, das die Schweizer Einbürgerungspraxis auf die Schippe nimmt, auf der Seebühne Kreuzlingen als Musical aufgeführt. Weitere Theman: * Die beiden Flugzeuge, die vor einem Monat bei Bivio abgestürtzt sind, sind zusammengekracht * Wertschöpfung der Universität St. Gallen sinkt wegen Corona * Pontresina will sich mit fixen Sprengmasten vor Lawinen schützen * FCSG erhält Verstärkung aus Stuttgart * Sommerserie Tiefgang: Trotz Bodenbelastungen soll in Basel auf ehemaligem Chemie-Firmenareal ein Stadtquartier entstehen

(00:00:37) Grosse Ehre für den Berner Musiker Stephan Eicher: Er wird dieses Jahr mit dem Grand Prix Musik ausgezeichnet, dotiert mit 100'000 Franken. Die Einschätzung zu den Schweizer Musikpreisen im Gespräch.  Weitere Themen: (00:04:57) Mehr Frauen im Weltall: Die Europäische Weltraumbehörde ESA sucht nach neuen Astronauten, insbesondere auch Frauen.  (00:09:20) Liegt da tatsächlich Reine Berthe begraben? – Das wollen Archäologen herausfinden und öffnen den Sarkophag der Burgunderkönigin. (00:13:15) In der alten «Bourse de Commerce»: Der französische Milliardär François Pinault eröffnet ein Privatmuseum mitten in Paris. (00:17:24) «Lovecut»: Ein neuer Schweizer Film begleitet sechs Teenager, die ihre Sexualität und sich selber entdecken – zwischen Tinderdates, Webcam-Sex und Internetpornos. (00:21:37) «Das letzte Wort» mit Hannes Hug und Uta Köbernick.

Dieser Mann brennt wie eine Kerze an beiden Enden. Daniel Rohr steht vor der Kamera und auf der Bühne, er schreibt Stücke und leitet mit viel Erfolg ein Theater. Wer ist dieser Getriebene, der sich mit Leib und Seele seinen Leidenschaften verschrieben hat? Als Kind war er ein Zappelphilipp. «Ich konnte nicht still sitzen und musste in der Schule ständig vor die Türe.» Dass ADHS der Grund für seine Rastlosigkeit war, realisierte Daniel Rohr erst als Erwachsener. Seit 16 Jahren führt er das Theater Rigiblick in Zürich und verbindet bei der Programmierung seine grosse Liebe zu Text und Musik. Daneben spielt er gefühlt in jeder Schweizer Film- und TV-Produktion mit.  Daniel Rohr im SRF-DOK «Leben mit ADHS»: https://www.srf.ch/play/tv/dok/video/leben-mit-adhs?urn=urn:srf:video:73e8090f-c393-4324-86a5-2f9223c6b0a1

Filmpodcast 685 Woche 05 2021  - Kino im Kopf – mit Michael Sennhauser. Ich stelle «The Dig» vor, den neuen Film des einstigen Hausregisseurs des Basler Theaters. Georges Wyrsch nimmt die achte Staffel von «filmo» zum Anlass, dieses tolle Angebot zum Schweizer Film wieder einmal in Erinnerung zu rufen. Die Schweden haben das Einpersonen-Filmfestival erfunden, in Göteborg. Und schliesslich leisten sich Netflix und MGM angeblich ein Rennen um die erste Verfilmung der irren GameStop-Wallstreet- Spekulationsgeschichte. Dazu wie gewohnt Kurztipps und Tonspur.

Seit dem Wochenende ist die neue SRG-Streamingplattform «Play Suisse» online. Dort findet man nicht nur Highlights des Schweizer Film- und Serienschaffens, sondern auch ein kleines bisschen Schweizer Musik – in Form des «8x15.»-Konzertarchivs. Die Konzertreihe «8x15.» ist der Speeddating-Event der Schweizer Musikszene: Aufstrebende Bands und Solo-Künstler*innen erhalten jeweils 15 Minuten Zeit, um ihr Können zu beweisen. Pro Abend spielen acht Acts. Annie Taylor, Al Pride, Naomi LAreine, Veronica Fusaro, Pedestrians, Sam Himself: die Liste der «8x15.»-Gigs ist ellenlang. Schaut darum am besten gleich selbst auf «Play Suisse» rein .

Der Zürcher Filmemacher und Regisseur Rolf Lyssy wurde am 16. Zürcher Film Festival für sein Lebenswerk geehrt. Obwohl er mit «Die Schweizermacher» den kommerziell erfolgreichsten Schweizer Film drehte, musste er auch danach oft für seine Projekte kämpfen. Weitere Themen: * Stadt Zürich erlaubt ökologische Heizpilze. * Umfrage: Bevölkerung würde Alt-Bundesrat Christoph Blocher keine Rente zugestehen. * 16. Zürcher Filmfestival büsst fast die Hälfte der Besucher ein. * Challenge-League: Schaffhausen verliert zuhause gegen Lausanne mit 1:3.

Nachbarn der Schweiz auf Quarantäne-Liste, Schweizer Hilfsgüter für Moria, Verlässlichkeit Wahlumfragen in USA, Schweizer Film beim Filmfestival Venedig

Online-Streamingdienste und ausländische TV-Sender mit Schweizer Sendefenstern sollen ins Schweizer Filmschaffen investieren müssen. Das hat am Abend der Nationalrat entschieden. Beim Betrag geht die grosse Kammer aber deutlich weniger weit, als es der Bundesrat gerne gehabt hätte. Weitere Themen: * Ein neuer Bericht moniert fehlende Transparenz bei der Bundesanwaltschaft. Wir haben die Details. * Die Basler Fasnacht 2021 wird es ohne Menschenmengen und grossen Umzug geben. Wie kommt das bei den Fasnächtlern an?

Thomas Meyer, der Shootingstar der Schweizer Literaturszene, schafft mit seinem Erstlingsroman «Wolkenbruchs wunderliche Reise in die Arme einer Schickse» einen Bestseller. Regisseur Michael Steiner macht diesen zum Kinohit und holt sich so aus der Versenkung. Kunst hoch zwei – zu zweit zum Erfolg. Der Film «Kunst hoch zwei – Thomas Meyer und Michael Steiner» erzählt die Geschichte zweier Kumpel, die im Zürich der 90er Jahre das Kulturleben aufmischen, sich aus den Augen verlieren, hoch hinaufsteigen, oder auch mal tief hinabfallen, bis sie sich wiederfinden zum Grosserfolg namens «Wolkenbruch». Es ist die Geschichte von Thomas Meyer, dem Shootingstar der Schweizer Literaturszene, und seinem langjährigen Freund Michael Steiner, dem Regisseur einiger der erfolgreichsten Schweizer Spielfilme. «Wolkenbruch» spielt als Komödie im jüdisch-orthodoxen Milieu der Stadt Zürich. Der junge Motti versucht, sich aus den Fängen seiner überfürsorglichen Mutter zu befreien, verliebt sich in eine «Schickse» – eine Nichtjüdin und somit völlig inadäquate Partnerin, was zu einem heillosen Krach zwischen Mutter und Sohn führt. Für Regisseur Michael Steiner ist der Film ein grandioses Comeback. Nachdem sein letzter Film «Das Missen Massaker» an den Kinokassen floppte, zog Steiner für vier Jahre auf die Philippinen. «Wolkenbruch» ist nun der erste Schweizer Film, der auf Netflix zu sehen ist.

In der Schweiz gibt es viele fähige Filmemacherinnen und Filmemacher. Einige davon wurden am 23. März in Zürich Oerlikon verliehen. Der grosse Sieger war der Coming-of-Age-Streifen mit Body-Horror-Elementen Blue My Mind von Lisa Brühlmann mit drei Auszeichnungen, gefolgt vom zweiten Favoriten Mario, der zwei Preise abholen durfte. Simon und Nicolas diskutieren deshalb einmal über den Schweizer Film im Gesamten, was sie gut finden und was sie gerne mehr hätten. Und ja, Nicolas labert wieder vom Ring Thing. Themen: Intro - 0:00 Kinowoche (Pacific Rim Uprising und 4DX, Blue My Mind) - 0:59 Schweizer Filmpreis - 17:18 Unsere Meinung zum Schweizer Film - 24:33 Kino-Vorschau und Outro - 55:55 Post-Credits - 1:01:05 Website: https://www.outnow.ch Facebook: https://www.facebook.com/OutNow.CH/ Twitter: https://twitter.com/outnow Instagram: https://www.instagram.com/outnow.ch/

Zu Gast bei Roger Schawinski ist Xavier Koller. Mit „Schellen-Ursli" hat Regisseur Xavier Koller den teuersten Schweizer Film aller Zeiten produziert. Dieser läuft aktuell in den Schweizer Kinos. Bei Radio 1-Chef Roger Schawinski erklärt Xavier Koller, was ihn am Stoff von „Schellen-Ursli" gereizt hat. Und was ihm der Oscar - den er als einziger Schweizer Regisseur erhalten hat - bedeutet.

Patrick Karpiczenko erzählt von seiner Mission: den Schweizer Film retten.

Die Schweizerin Korinna Sehringer feiert zur Zeit weltweit große Erfolge. Ihr erster Spielfilm "Shouting Secrets" (http://shoutingsecretsmovie.com) wurde an über 40 Filmfestivals gezeigt und gewann über 30 Preise.