Podcasts about kinosaal

Nachdem sich Stephi und Alex beim letzten Mal mächtig darüber geärgert hatten, nicht direkt nach dem Kinobesuch von Deadpool 3 (aka Deadpool & Wolverine) vors Mikro gesprungen zu sein – was letztlich bedeutete: gar keine Aufnahme – wollten sie es dieses Mal besser machen. Und siehe da: Sie haben es besser gemacht! Gleich am nächsten Morgen (gut, ein bisschen Frühstück und eine Joggingrunde mussten vorher noch sein) hieß es: Rechner an, Mikro an – und losgequatscht. Schon früh zeigte sich, was Alex eigentlich schon im Kinosaal geahnt hatte: Stephi fand Thunderbolts – ja, genau, der Film, den sie sich angesehen haben ...

Die deutsche Journalistin und Moderatorin Catrin Altzschner war bereits einmal im FM4 Film Podcast zu Gast, damals ging es um „Sex im Kino“. Einem ebenso physischen und verschwitzten Thema nähert sie sich nun zusammen mit Christian Fuchs. Wie haben sich Männerkörper in Hollywood über die Jahrzehnte verändert? Warum wurde der Body von Brad Pitt in „Fight Club“ zum Ideal für Millionen? Warum müssen moderne Superhelden auf maximal ungesunde Weise aufgepumpt sein? Ist Timothée Chalamet die Antithese zum Körperkult? Eine Episode zwischen Kinosaal und Fitnessstudio, Hollywood-History, Tratsch und Klatsch. Und: Eine Podcast-Coproduktion zwischen FM4 und WDR „Intimzone“. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 12.05.2025, 0 Uhr

Wed, 09 Apr 2025 17:03:00 +0000 https://jungeanleger.podigee.io/2155-kapitalmarkt-stimme-at-daily-voice-99-365-wie-das-am-osterreichischen-aktientag-dann-mit-der-free-tombola-ablaufen-wird 3ce12c8b0bdb50ada846cfaf6c18c710 kapitalmarkt-stimme.at daily voice 99/365: Am 13. Mai (10 bis 17 Uhr) werden Börse Social Network und Börse Express in eines der grössten Wiener Kinos zum Österreichischen Aktientag laden. Es wird 20 Präsentationsslots mit vielen Überraschungen zwischendurch geben. Wir freuen uns riesig, diese bisher grösste Roadshow für PrivatanlegerInnen als 1. kapitalmarkt-stimme.at-Event gemeinsam anzugehen. Die Anmeldemaske für das Publikum ist unter https://mailchi.mp/boerse-express/aktientag eröffnet.  Infos für Presenter unter aktientag135@kapitalmarkt-stimme.at . Diashow mit Präsentatoren (jeden Tag 1x neu): https://photaq.com/page/index/4170/ Wichtig für die Free Tombola: Wir werden innerhalb der 7 Stunden im Kino immer wieder Preise verlosen, mindestens 7. Die Uhrzeiten werden vorher nicht bekanntgegeben. Gewinnberechtigt sind ausschliesslich Gäste, die sich bis 12.5. unter eben https://mailchi.mp/boerse-express/aktientag angemeldet haben und zum Zeitpunkt der jeweiligen Verlosung dann auch im Kinosaal sind. Beim Empfang bekommt man gemäss der Anmeldungsliste einen Tombola-Button ausgehändigt, der dann als Berechtigung gilt. Der Rechtsweg ist ausgeschlossen. Unser Ziel: Kapitalmarkt is coming home. Täglich zwischen 19 und 20 Uhr. kapitalmarkt-stimme.at daily voice Playlist auf spotify: http://www.kapitalmarkt-stimme.at/spotify http://www.kapitalmarkt-stimme.at Anmelden zum Österreichischen Aktientag am 13.5.: https://photaq.com/page/index/4170 Musik: Steve Kalen: https://open.spotify.com/artist/6uemLvflstP1ZerGCdJ7YU Playlist 30x30 (min.) Finanzwissen pur: http://www.audio-cd.at/30x30 Bewertungen bei Apple (oder auch Spotify) machen mir Freude: http://www.audio-cd.at/apple http://www.audio-cd.at/spotify 2155 full no Christian Drastil Comm.

Ab heute ist bei uns hier um die Ecke auf dem Marktplatz wieder ein "Street-Food and Musik-Festival". Und die Organisatoren schreiben ganz euphorisch: "Wir können eine einzigartige Kombination aus modernen Foodtrucks und musikalischen Highlights anbieten."Also ein bisschen weniger euphorisch könnte es heißen: Es gibt viele verschiedene Imbisswagen mit Gerichten aus verschiedenen Ländern und zur Unterhaltung gibt es währenddessen Originalmusik auf der Bühne mit Titeln, die beliebt sind.Wir sind ziemlich über die Hälfte der Fastenzeit und da sind solche Angebote ein bisschen herausfordernd. Musik und Tanz bis abends um 22.00 Uhr und Köstlichkeiten und Gesang und Gespräch bis in die Nacht und Straßensperren und Lärm und betrunkene Jugendliche. Das ist die Konsequenz aus dem nicht mehr homogen christlichen Umfeld. Da wird doch tatsächlich die Entscheidung des Einzelnen herausgefordert. Ich erinnere mich an meine Zeit als Jugendliche in unserem Dorf. Zweimal im Monat kam der Kinomann und zeigte am Nachmittag einen Film für Kinder und am Abend einen für Erwachsene. Und der Kinosaal war immer gut voll. In der Fastenzeit ging kaum jemand ins Kino und so hat der Kinomann einen Aushang gemacht: "Wenn der Kinobesuch nicht besser wird, kann dieses Angebot hier auf Zukunft nicht mehr bleiben" und nur einen Tag später hing die Antwort darunter: "Wenn die Fastenzeit vorüber ist und wir Ostern gefeiert haben, kommen wir alle wieder!" Ich vergesse es nie. Und er kam immer wieder ins Dorf mit seinen Filmen. In den Wochen des vergangenen islamischen Ramadan haben wir die Menschen bewundert, die an ihrem Fasten und den Gebeten festhalten und es selbstverständlich tun. Sogar bei einem Bundesligaspiel gab es einige Minuten nach Anpfiff eine Pause, weil Sonnenuntergang war und die muslimischen Spieler etwas trinken konnten. Wir Christen sind da ein bisschen lahm geworden und laut einer neuen Umfrage halten junge Christen viel eher die Fastenzeit als die Älteren. Jede und jeder kann entscheiden aber manchmal scheint mir, fehlt uns Christen die Power und Entschiedenheit, unseren Glauben auch ganz konkret zu leben.

Isabel und Lukas sind zurück von einem Influencer-Event, wo Lukas ohne viel Vorwarnung plötzlich auf der Bühne neben dem tollen Alex Kumptner etwas kochen musste. Trotz Nervosität erinnern ihn solche Situationen an die Wichtigkeit, die eigene Komfortzone zu verlassen. Eine banale Situation im Kinosaal hat bei den beiden eine lebhafte Diskussion über die Moral von Sitzplatzwahl und Schwarzfahren entfacht. “Adolesence”, die 4-teilige Serie auf Netflix, hat die beiden wirklich gefesselt und zeigt, wie schwierig es ist, gute Eltern zu sein.

Heidiho Welt, mit dieser Folge liefern wir euch kompakte Qualität, denn wir besprechen "nur" dreieinhalb Sichtungen. Diese dafür aber sehr intensiv und gemeinsam. Den Auftakt bildet der typische Vertreter eines Nobrainers für Freitag Abend beim Bierchen: NOVOCAIN, mit dem fürchterlichen deutschen Titel MR. NO PAIN. Das Herzstück der Folge ist dann aber auch die Rubrik "Steven Spoilberg in Gefahr (wir schauen Filme - damit ihr es nicht müsst)", denn das hat alle 4 Spoilvengers in den Kinosaal getrieben für eine Sichtung von SCHNEEWITCHEN. Für den epischen Schlussakt der Folge machen es sich Sandro und Berg muckelig. In intimer Zweisamkeit lösen sie ihren angestauten Druck, der sich angesammelt hat zur 2. Staffel von SEVERANCE. Das beginnt Spoilerfrei, muss aber Zwangsweise in einen angesagten Spoilerteil münden. Eine fantastisch gute Folge erwartet euch. Also los geht's und immer schön spoilerfrei bleiben!

Schneewittchen | Shitstorm, Shitstorm an der Wand... Spieglein, Spieglein in der Hand, fährt Disney es diesmal komplett an die Wand? Denn ab dem 20.März 2025 startet mit Schneewittchen eine der zahlreichen Trickfilm-Realverfilmungen des Maushauses in den Kinos, die dieses Mal unter den wohl bescheidensten Vorzeichen steht. Die zahlreiche Debatten und Skandale sind kaum aufzuzählen, aber die Vorwürfe hinsichtlich der von Disney forcierten "Wokeness" (im schlecht gemeinten Sinne), der Besetzung von Rachel Zegler und ihrer äußerst forschen Kritik an der Disney-Vorlage, CGI-Zwergen und kolportierter Nachdrehs in größerem Umfang sind die Voraussetzungen für einen Kassenerfolg eher düster. Doch für uns und euch viel wichtiger ist: Wie gelungen ist der fertige Film, um überhaupt beim Publikum anzukommen? Unsere tapferen Prinzen Stu und Timo haben sich in den Märchenwald, eh, den Kinosaal gewagt und verraten euch, ob der Kinobesuch zum Pflichtprogramm gehört. Drückt dafür Play und trinkt nicht aus unseren Becherchen. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Heute freunden wir uns trotz körperlicher Ausnahmesituation mit einem sympathischen Vierbeiner an, der lautloseste Kater aller Zeiten raubt uns ganz schön die Nerven und trotz vieler Fragezeichen lösen wir am Ende den kniffligen Fall. Viel Spaß beim Anhören!

Im Rahmen der ZFF Masters findet sich unser Publikum in einem Kinosaal ein, um Talks mit Schauspielern, Regisseurinnen, Drehbuchautorinnen oder anderen Filmschaffenden zu verfolgen. In dieser Folge ist Howard Shore zu Gast. Howard Shore ist einer der renommiertesten Komponisten unserer Zeit und ein Ausnahmetalent, dessen Werke Filmgeschichte geschrieben haben und dessen Musik in Konzertsälen auf der ganzen Welt von den angesehensten Orchestern aufgeführt wird. Im ZFF Masters spricht Howard Shore über seine Karriere und gibt Einblicke in seine kreative Arbeit und die Prozesse hinter seiner Musik.

Nach längerer Weihnachtspause starten wir mit der beeindruckenden Hausaufgabe "One Life" ins neue Jahr. Auch der erste Kinobesuch weiß mit "Konklave" durchaus zu gefallen. "The Rock" ist dagegen wohl über die Jahrzente nicht sonderlich gut gealtert. Kurz gehen wir am Ende noch einmal auf zwei schon besprochene Serien ein. Viel Spaß beim Anhören!

Im Rahmen der ZFF Masters findet sich unser Publikum in einem Kinosaal ein, um Talks mit Schauspielern, Regisseurinnen, Drehbuchautorinnen oder anderen Filmschaffenden zu verfolgen. In dieser Folge ist Emil Steinberger zu Gast. Seit Jahrzehnten begeistert der gebürtige Luzerner mit seinen Sketchen nicht nur das Publikum diesseits und jenseits des Röstigrabens, sondern auch weit über die Landesgrenzen hinaus. Emil Steinberger wurde am 20. Zurich Film Festival für sein Lebenswerk ausgezeichnet und hat den Lifetime Achievement Award persönlich entgegengenommen. In Begleitung von Weggefährtinnen und Weggefährten, sowie seiner Frau Niccel und weiteren prominenten Gästen, hat Emil zudem den neuen Dokumentarfilm TYPISCH EMIL – VOM LOSLASSEN UND NEUANFANGEN von Phil Meyer an der Gala-Premiere präsentiert. Ein bewegender Dokumentarfilm über 90 Jahre Emil Steinberger, in dem der unverkennbare Schalk des Künstlers immer wieder aufblitzt – genauso wie in dieser ZFF Masters Folge.

Gemeinsam mit den Regisseuren, Drehbuchautoren, Produzenten – und Brüdern! – Arash und Arman T. Riahi blicken Christian Fuchs und Pia Reiser zurück auf das Filmjahr 2024. Was bleibt in Erinnerung von den vielen Stunden im Kinosaal – und war es ein gutes Jahr für den österreichischen Film? Eine Episode der Euphorie, voller Kinoschwärmereien zwischen Arthouse, Blockbustern und allem was dazwischen liegt. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 23.12.2024, 0 Uhr

Im Rahmen der ZFF Masters findet sich unser Publikum in einem Kinosaal ein, um Talks mit Schauspielern, Regisseurinnen, Drehbuchautorinnen oder anderen Filmschaffenden zu verfolgen. In dieser Folge, die in Zusammenarbeit mit der BUNTE über die Bühne ging, ist Iris Berben zu Gast und damit eine der grössten Schauspielikonen der deutschen Filmgeschichte. Iris Berben machte ihr Debüt im Jahre 1968, wonach 10 Jahre später mit der Serie ZWEI HIMMLISCHE TÖCHTER ihr Durchbruch folgte. Seit da spielte sie in unzähligen Kult-Filmen und Serien wie BUDDENBROOKS (2008), RUBBELDIEKATZ (2011) und DAS UNWORT (2020) mit. Für Ihre schauspielerische Leistung wurde Iris Berben mehrfach ausgezeichnet, so erhielt sie unter anderem mehrfach den Adolf-Grimme-Preis und die Goldene Kamera sowie den Bambi und die Romy. Für ihr Lebenswerk wurde ihr 2019 der Ehrenpreis des Deutschen Filmpreises verliehen. Neben ihrer Tätigkeit in Film und Fernsehen setzt sich Iris Berben immer wieder für gesellschaftliche Zwecke ein, vor allem spricht sie sich gegen Antisemitismus aus. Für dieses Engagement wurde sie ebenfalls bereits mehrfach geehrt, unter anderem mit dem Bundesverdienstkreuz Erster Klasse. Nach ihrer Arbeit in DER VORNAME (2018) und DER NACHNAME (2022) erscheint nun der dritte Film der Reihe DER SPITZNAME, welcher am ZFF seine Weltpremiere feiert.

Verliebt, verlobt, verheiratet: Lange schien das der einzige logische Weg für Frauen. Und lange war das das Bild, dass die Popkultur uns vorlebte. Natürlich mit ein paar Irrungen und Wirrungen – aber am Ende war alles perfekt, Sandra Bullock fand ihren Traummann, das Publikum im Kinosaal entzückt.Doch so einfach ist das Daten und das Lieben nicht mehr. Es beginnt schon beim ersten Date: Wer bezahlt den ersten Drink? Denn hinter dieser Frage steckt sehr viel mehr als nur ein Frankenbetrag. Und überhaupt: Wieso werden viele misstrauisch, wenn Frauen nicht daten (wollen)?Sind Frauen und Männer in einer Beziehung, kommt ab einem gewissen Alter schnell die Frage nach Heirat auf. Und dann beginnen die Erwartungshaltungen und klischierten Bilder erneut: Heiratsantrag von ihm, Hochzeit in Weiss, die Frau die dem Bräutigam von ihrem Vater übergeben wird. Wie lassen sich diese Traditionen mit einer gleichberechtigten Beziehung vereinbaren? Oder wird die Liebe viel zu verkopft, wenn man überhaupt so weit denkt? Machen wir uns zu viele Gedanken?Über all diese Fragen haben Kerstin Hasse, Annik Hosmann und Annick Senn live im Frame im Rahmen des Suisse Podcast Festival gesprochen.Hosts: Annick Senn, Annik Hosmann und Kerstin HasseWas wird wann diskutiert:00:00 Schlagzeilen00:00 Hauptthema00:00 TippsLinks:Buch von Seyda Kurt «Radikale Zärtlichkeit»Buch von Emilia Roig «Das Ende der Ehe»Interview mit Esther Perel im New YorkerMusik von Little SimzReality TV Sendung «Dating Around»Buch von Natasha Lunn «Conversations On Love» Die Playlist zum Podcast «Tages-Anzeigerin» auf SpotifyHabt ihr Lob, Kritik oder Gedanken zum Thema? Schreibt uns an podcasts@tamedia.ch

Im Rahmen der ZFF Masters findet sich unser Publikum in einem Kinosaal ein, um Talks mit Schauspielern, Regisseurinnen, Drehbuchautorinnen oder anderen Filmschaffenden zu verfolgen. In dieser Folge ist Kate Winslet zu Gast – eine wahre Ikone des Kinos, die durch ihre Wandelbarkeit in grossen Studio-Blockbustern, aber auch in keinen Indie-Produktionen glänzt. Mit ihrem neuen Film LEE erzählt sie die Geschichte von einer der bedeutendsten Kriegsfotografinnen des 20. Jahrhunderts und zeigt sie auf ihrer Mission, die verborgenen Wahrheiten des Dritten Reichs aufzudecken. Neben der Rolle als Hauptdarstellerin ist Winslet auch als Co-Produzentin am Film beteiligt. In der ZFF-Masters-Folge spricht sie darüber, warum sie über so viele Jahre an diesem Projekt gearbeitet hat und weshalb ihr diese Rolle besonders am Herzen liegt.

Im Rahmen der ZFF Masters findet sich unser Publikum in einem Kinosaal ein, um Talks mit Schauspielern, Regisseurinnen, Drehbuchautorinnen oder anderen Filmschaffenden zu verfolgen. In dieser Folge ist Sebastian Stan zu Gast. Internationale Bekanntheit erlangte er durch seine Rollen in der Serie GOSSIP GIRL (2007-2010) und im Film BLACK SWAN (2010). Der grosse Durchbruch gelang ihm jedoch im Jahr 2011 durch seine Rolle als Bucky Barnes alias Winter Soldier im Marvel Cinematic Universe, in dem er seit CAPTAIN AMERICA: THE FIRST AVENGER (2011) in zahlreichen Filmen und Serien zu sehen war. Seine facettenreiche Darstellung des tragischen Antihelden brachte ihm nicht nur den Applaus der Kritiker, sondern auch eine treue Fangemeinde. Am 20. Zurich Film Festival präsentierte Sebastian Stan seinen neuen Film THE APPRENTICE, in dem er die Rolle des jungen Donald Trump spielt, unter der Regie von Ali Abbasi. In der ZFF-Masters-Folge spricht er unter anderem über das Eintauchen in diese Rolle.

Es ist mal wieder Zeit für ein VERSUS IM SAAL: Der Kinorelease von BEETLEJUICE, BEETLEJUICE (Hey, sie nannten das Sequel immerhin nicht THE BEETLEJUICE), dem Sequel des Klassikers BEETLEJUICE, ist bereits einige Wochen her und auch wir haben uns in den Kinosaal ziehen lassen und hatten überraschend viel Spaß.Doch was genau macht der Nachfolger eigentlich besser als der Vorgänger? Ist Michael Keaton immer noch in Form und welcher Film ist unter dem Strich denn eigentlich der bessere? Viele Fragen, die perfekt für ein Versus sind. Deshalb stellen Phil und Sophia beide Filme gegenüber und sprechen darüber, für wen sich der Kinobesuch lohnt und warum wir BEETLEJUICE niemals im Hawaii-Hemd sehen werden. Wer also noch am Überlegen ist, ob er zu BEETLEJUICE, BEETLEJUICE ins Kino rennt oder unsere Meinungen nach dem Kinobesuch interessieren, sollte diese Episode von Ruhe im Saal nicht verpassen! ——

Der Frankokanadier Denis Villeneuve gehört zu den erfolgreichsten Regisseuren der Welt. Spätestens seit den beiden DUNE-Filmen ist er einem großen Publikum bekannt. Aber woher kommt Villeneuve – als Künstler? Gehen wir an den Anfang: Der 30-minütige Film REW-FFWD von 1994 ist Villeneuves erste Regiearbeit. Die fragmentarische Geschichte eines Mannes, der in Kingston auf Jamaica strandet, ein „broken down road movie“ konsequent aus der Perspektive des Protagonisten gedreht, der folglich nie zu sehen ist. Seine Angst vor den Jamaicanern im Armenviertel erweist sich als unberechtigt. Statt Raubüberfall erlebt er eine Music-Session … Im Podcast direkt nach dem Film sprechen Kristin und Thomas – unterbrochen vom Glockengeläut der Marienkirche gegenüber des Programmkinos Caligari – über eine wackelige Kamera, Zeitsprünge, die Selbsteinordnung als Psychodrama und die spannende Diskrepanz zwischen Bild und gesprochenem Text.Der Kurzfilm NEXT FLOOR gehört nicht zu Villeneuves Frühwerk: Er stammt aus dem Jahr 2008 – eine düstere, schon sehr stilsichere Allegorie, die an die Atmosphäre von BRAZIL erinnert. Wir sehen eine Gruppe von reichen Menschen (fast alles Männer) an einer reichgedeckten Tafel sitzen. Es gibt viel Fleisch, auch von exotischen Tieren, sogar von einem Nashorn. Der Hunger und die Gier der Tischgesellschaft ist nicht zu bremsen, es wird gefressen, bis wortwörtlich der Boden zusammenbricht und samt der Musikkapelle auf der nächsten tieferliegenden Ebene weiter geht – vom Kellner mit der kurzen Aufforderung „Next Floor“ quittiert. Die Bedeutung ist unmissverständlich: Die Privilegierten verschlingen die Ressourcen der Erde, überschreiten dabei alle roten Linien, bis die Menschheit ganz unten in der Finsternis ankommt. Im Podcast direkt nach dem Film reden Kristin und Thomas über die Darstellung des Essens und das Durchbrechen der vierten Wand am Ende des Films durch den vorwurfsvollen Blick des Kellners, der uns alle, jeden Einzelnen im Kinosaal, anschaut.Danach noch ein paar Worte zu einer Naturdoku, an der Villeneuve in jungen Jahren mitgewirkt hat.Unsere Podcast-Episoden zu den Filmen von Denis Villeneuve.

Bei sommerlicher Hitze kann der Besuch im Kinosaal ohne Klimaanlage schon mal zur Zumutung werden. Unsere Kolumnistin Ebru Taşdemir war zum Glück vorbereitet und hatte einen Fächer dabei. Doch der sorgte für eine unerwartete Reaktion.

In Folge 112 sprechen Toby und Broe über Ärgernisse im Kinosaal, ehe sie die zweite Hälfte von THE ACOLYTE besprechen und den Eindruck, den die erste Staffel auf sie gemacht hat inklusive eines kleinen Ausblicks auf eine mögliche Fortsetzung. Was bleibt hängen nach acht Folgen? Wo bietet die Serie tolle Bilder, wo bleibt sie ungelenk? Das alles in einer knackigen zweiten Hälfte der THE ACOLYTE-Nachbesprechung - Viel Spaß beim Anhören! Ihr könnt alle Folgen auf Spotify, Apple Podcasts, Soundcloud oder im Podcatcher eures Vertrauens hören – und wenn ihr schon dabei seid, hinterlasst doch gerne Feedback, Kommentare und teilt unsere Folgen mit euren Freunden. Vielen Dank!

In unserer heutigen Sprintausgabe nur zu zweit holen wir bei der Hausaufgabe den Thriller "Prisoners" verdientermaßen mal wieder ins Rampenlicht. Marge ist außerdem Felix Empfehlung gefolgt und hat "The Fall Guy" im Kino nachgeholt. Den deutschen Oscar-Beitrag "Das Lehrerzimmer" nehmen wir auch noch unter die Lupe und Marge eröffnet mit "Columbo für Anfänger" vielleicht eine neue kleine Rubrik. Viel Spaß beim Anhören!

Folge 1278 – Als ich im Kino saß und CHALLENGERS sah, hatte ich keine Ahnung, das hier Luca Guadagnino Regie führte. Der Regisseur von CALL ME BY YOUR NAME, SUSPIRIA und BONES AND ALL. Das erfuhr ich erst in der Podcastaufnahme von Johanna. Und das war auch gut so, denn so war ich unbelastet von entsprechender Vorerwartung. Zuerst die Big Points, die CHALLENGERS macht: Wer einen Sinn für sportlichen Wettbewerb hat, der kommt voll auf seine Kosten – als Sportfilm, als Tennisfilm sehr gelungen.Wer Spaß an mutiger Inszenierung und Kameraarbeit, wird den Film lieben: Spätestens wenn der Aufschlag direkt in die Kamera geschlagen wird, braucht man keinen 3D-Effekt, um im Kinosaal im Reflex auszuweichen. Es gibt soviele unerwartete Perspektiven, einmal ist der Ball selbst das Kameraauge. Und einen hemmungslosen Score

Unser Fantasy Filmfest 2024-Vorbericht | Von Love Lies Bleeding bis Late Night With The Devil Campingplatz war gestern, ab in den Kinosaal. Denn statt sich beim Bier-Pong die Rübe wegzusaufen lockt das Fantasy Filmfest mit einigen Perlen des Genrekinos. Grund genug, dass wir mit Sero und Timo zwei Dudes haben, die vorab ein paar der Highlights beleuchten. Von Late Night With The Devil, Cobweb, Sting über den Eröffnungsfilm Love Lies Bleeding streifen die beiden durchs Programm und verraten Euch, warum Black Metal-Martial-Arts-Fans The Invisible Fight sehen sollten. Ob auch The Soul Eater, Suitable Flesh, Concrete Utopia, Meanwhile On Earth oder der Berlinale-Gewinner The Empire für zum Kinobesuch einladen, entscheidet Ihr, aber die beiden haben auf jeden Fall Bock. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) Folge direkt herunterladen Folgt uns ab sofort regelmäßig live auf Twitch: twitch.tv/dertelestammtisch

Kennt ihr das? Ihr wollt einen Film im Kino genießen, aber irgendwelche Nervensägen denken, der Kinosaal sei dazu da, laut zu reden und das Handy zu checken? Antje und Sidney wissen, wie man für Frieden im Saal sorgt!

In der 108. Episode des Broeversum-Podcast sprechen Toby, Basti und Broe über ein wirkliches Highlight im diesjährigen Kino-Jahr: Der zweite Teil des großen DUNE-Epos von Denis Villeneuve. Ist das der perfekte Sci-Fi-Film? Lohnt sich der Besuch im IMAX-Kino? Warum quietschen die Sitze so unangenehm? Warum liest man Kindern die fremischen Untertitel vor? Und warum riecht der Kinosaal nach Oma-Parfüm? Fragen über Fragen, die die Boys zu beantworten versuchen. Viel Spaß beim Anhören! Die neue Folge gibt es wie immer auf Soundcloud, Spotify, Apple Podcasts sowie im Podcatcher eures Vertrauens.

Wer kennt es nicht? Ihr kommt aus dem Kino -- der Film war super -- es gibt soooviel zu erzählen und sobald man das Kino verlassen hat, die Frage Nr. 1: Und, wie fandest du den Film? Ging mir am vergangenen Sonntag so, als ich den Kinosaal nach Dune - Part Two verlassen hatte. Aber ich wollte und konnte meine Begleitung dazu nicht befragen, sondern musste ganze drei Stunden des film-schweigens fristen, da wir uns beide quasi sadomasochistisch auferlegt hatten, unsere Gedanken erst dann zu teilen, wenn das Mikrofon für diese Nanocast-Aufnahme läuft. Alles für den Podcast, alles für die gute ...

Überall wo „All of Us Strangers“ anläuft, sorgt der Film für Tränenstürme im Kinosaal. Dabei wirkt die queere Liebesgeschichte wie ein Gegenstück zu gängigen Hollywood-Melodramen. Der britische Regisseur Andrew Haigh fasziniert mit einer halluzinatorischen Annäherung an Liebe, Verlust und Tod. Taschentücher sollte man auch bei „Past Lives“ bereithalten. Die südkoreanische Regisseurin und Autorin Celine Song erzählt in ihrem berührenden Werk von zwei Kindheitsfreunden, die ihre Beziehung über Jahrzehnte und Kontinente retten wollen. Eine Tearjerker-Episode mit Pia Reiser und Christian Fuchs. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 05.02. 2024, 0 Uhr.

Einem Besucher in Tokio fallen zwei Besonderheiten im Alltag auf: Es gibt überall Getränkeautomaten und es gibt überall saubere, öffentliche Toiletten. Diese Toiletten zu reinigen ist Hirayamas Job. Eine einfache Arbeit, ein „dirty job“, den kaum einer machen will. Hirayama verleiht seiner Arbeit durch seine ruhige Zufriedenheit und seine Sorgfalt Würde. Sein einsames Leben durchläuft immer den gleichen Tagesrhythmus: Aufstehen, Blumen gießen, Zähneputzen, alles einpacken, vor die Tür treten, ein lächelnder Blick in den Himmel, eine Dose kalter Kaffee aus dem Automaten vor seiner Tür und dann geht es zur Arbeit. Nach der Arbeit geht er immer in den gleichen Läden essen, zuhause liest er und am nächsten Morgen geht es wieder von vorne los. Das hat etwas entspanntes, freies, unbelastetes. Aber Hirayama ist auch einsam, seine Bekanntschaften sind oberflächlich. Erst als seine Nichte Niko beim ihm auftaucht, gerät sein Leben in Bewegung.Regisseur Wim Wenders (der in einer kleinen Statistenrolle zu sehen ist) lässt sich Zeit, gibt uns ein Gefühl für diese Mischung aus Monotonie, Melancholie, Glück, Einsamkeit und Selbstzufriedenheit. Wir sehen Hirayama unterschiedlichste Toilettenhäuschen reinigen, sehen seine Arbeitskollegen, sehen sein altmodisches Leben mit Büchern statt einem Fernseher, mit Musik-Cassetten und einer analogen Kamera. Mit dieser Kamera fotografiert er immer wieder das Sonnenlicht zwischen den Blättern seines Lieblingsbaums – in Japan hat man dafür ein eigenes Wort: Komorebi. Im Podcast direkt nach dem Film im Murnau-Kino reden wir über die Intensität des Hauptdarstellers Koji Yakusho, über amerikanische Songs, angedeutetes Schicksal und Trauer. Am Mikrofon: Bettina, Johanna, Eva, Götz, Hendrik und Thomas. PERFECT DAYS ist der vierte Film, den wir für den Japanuary 2024 geschaut haben.P.S. Bitte verlasst den Kinosaal erst nach dem Abspann.P.P.S. Koji Yakusho hat uns schon begeistert in Miwa Nishikawas Meisterwerk UNDER THE OPEN SKY, Koreedas THE THIRD MURDER und Shiraishis BLOOD OF WOLVES.

Gerner, Martinwww.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

30-day free trial https://app.swiss-german-online.com/subscriptions   E Wiehnachtsaalass Di meischte Firme uf de ganze Welt organisiered e Wiehnachtsfiir oder e Wiehnachtsässe für iri Agschtellte. Bis geschter isch de letschte Wiehnachtsalass, wo-n-i ha dörfe teilnäh, vor öppe 4 Johr gsi, wo-n-i no a de Schprochschuel in Nosara gschaffet ha. So en Aalass zeigt eme Agschtellte Wertschätzig und ladt ii zum fiire und au zum d Arbetskollege und di Vorgsetzte chli besser z kännelerne. Ich ha nur gueti Erinnerige. Ich bi überrascht gsi, wo vor-ere Wuche min Partner mir seit, ich söll-i de 14. Dezember frei phalte. Drufabe han ich ihn gfrogt wiiso. Er het mer denn gseit, dass mir beidi iiglade sind zu de Wiehnachtsfiir vo Surfer Factory. Das isch d Firma, für welli er Surflekzione git. Au ich ha döt vor-eme Johr paar Surflekzione gäh. Das isch vermuetlich de Grund, wiso si mich au iiglade hend. En andere Grund chönnti sii, dass d Fründin vom Chef e Dütschi isch und ich ire glaub sympathisch bi

LWP Nr. 374 Heute mit "Spider-Man: Across the Spider-Verse" und der Kultsneak "Mission Impossible" aus dem Kinosaal uvm.

Willkommen (leicht verspätet) in der neuen Woche, liebe Leute! Tim hat in Vorbereitung auf die große Podcast Liveshow am Freitag viel Zeit im Kino verbracht, während Felix im Rennauto über den Hockenheimring bretterte - und nebenbei offiziell zum Hausbesitzer auf Mallorca wurde. Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/gemuetlich_nachsitzen

Sport kann man selbst machen - oder im Kinosaal einfach und bequem sehen, wie Andere Sport machen. Wir teilen mit euch unsere Top 5-Sportfilme - faul gesendet aus unserem Podcast-Studio.

Jördis Triebel ist eine Ausnahmeschauspielerin. Sie spielt in Filmen, aber auch in international erfolgreichen Serien wie „Babylon Berlin“ und der Netflix-Serie „Dark“. Ihre Kindheit verbrachte sie in einem Land, das es nicht mehr gibt. Sicher, die DDR war ein Unrechtsstaat. Und doch möchte Jördis Triebel auch das Wertvolle an ihrer Herkunft schätzen. Möchte stolz sein auf die starken und unabhängigen Frauen, die sie geprägt haben. Auf eine glückliche Kindheit. Auch davon möchte sie als Schauspielerin erzählen - und tut es immer wieder in ihren Filmen. Bei FREIHEIT DELUXE begegnen sich Jördis Triebel und Jagoda Marinic persönlich im Berliner Studio - voller Neugier aufeinander und mit viel Spaß an biographischen Erkundungen. Gemeinsam beleuchten sie die vielen Rollen, die Frauen gleichzeitig spielen und spielen sollen, sprechen über die Erschöpfung, die das gerade in den Corona-Jahren zur Folge hatte. Wie geht man mit dem Altern um, wenn die Filmbranche schon ab 40 so einfallslos ist mit ihren Frauenfiguren? Und warum scheinen heute noch starke Frauen manche Männer zu verunsichern? Immer wieder geht es auch darum, die eigene Stärke zu behaupten. Um die Freiheit, Nein zu sagen, aber vor allem Ja zu sich selbst - ganz gleich, was ist. Hier hört ihr… was Jördis gerade in Prag gedreht hat (5:13) wie sie sich einer schrecklichen Rolle annähert (8:20) warum Jördis schon als kleines Kind Schauspielerin werden wollte (12:15) und wie sich ihr Blick auf die Welt geändert hat seit sie selbst Kinder hat (14:11) wie Jördis die Kraft der Gedanken aktiviert (16:39) und ein Beeren-Dessert dabei herauskommt (18:02) welche Spuren tschechische Kinderfilme bei Jördis und Jagoda hinterlassen haben (23:41) wie Jördis die Frauen in der DDR erlebt hat und wie die Bilder der Werbung im Westfernsehen sich als Lüge entpuppten (29:04) welche Rollen Jördis im echten Leben alle spielt (43:22) und warum das gerade in der Corona-Zeit irgendwann zu viel wurde wie Frauen ab 40 im Film vorkommen oder eben nicht (56:33) wie plötzlich Jörg Thadeusz ins Nachbarstudio geht (1:03:45) - oder war er's gar nicht? wie die Story des Films „Emmas Glück“ plötzlich im Kinosaal ganz real weiterging (1:07:08) wie Liebe und Freiheit zusammenpassen (1:13:19) Ein Transkript der Folge findet ihr hier: https://download.hr2.de/podcasts/freiheit_deluxe/triebel-transkript-100.pdf FREIHEIT DELUXE mit Jagoda Marinic ist eine Produktion des Hessischen Rundfunks in Zusammenarbeit mit dem Börsenverein des deutschen Buchhandels.

Themen u.a.: Tiktok-Randale im Kinosaal; Neue Neue Deutsche Welle: Dada gegen Krise; Der US-Blick auf "Im Westen nichts Neues"; Frank Schätzings "Der Schwarm" und die Climate Fiction; Bühnenpremieren: "Der Würgeengel" am Schauspiel Bochum und "Vendetta" am Landestheater Detmold; Moderation: Rebecca Link. Von WDR 5.

Robert und Lisa wundern sich über einen Auftritt von Russlands Außenminister Lawrow: Der wurde auf einem G20-Treffen ausgelacht, weil er behauptet, die Ukraine würde Krieg gegen Russland führen. Außerdem geht es heute um diese Themen:  Warum es nach 15 Jahren Verhandlung bald ein UNO-Schutzprogramm für die Weltmeere geben soll (01:10).  Mit welchen Streitpunkten die Ampelregierung in ihre Kabinettsklausur auf Schloss Meseberg geht (06:02). Warum im Iran die Hinrichtung des Deutsch-Iraners Jamshid Sharmahd kurz bevorstehen könnte und wie seine Tochter das verhindern will (13:57). Und was es mit einem TikTok-Trend auf sich hat, bei dem Leute im Kinosaal randalieren und Polizeieinsätze auslösen (18:10) Wie hat euch unser Podcast gefallen? Schickt uns gerne eine Sprachnachricht an 0151 15071635 oder schreibt uns eine Mail an 0630@wdr.de. Wir sind übrigens auch auf Instagram: @tickr.news – schaut gerne mal vorbei.  Von 0630.

Die Solothurner Filmtage finden unter neuer künstlerischer Leitung statt: Der Tessiner Filmemacher Niccolò Castelli zeigt den Wandel des Schweizer Films. Durch viele Secondas und Secondos ist dieser internationaler geworden: Die Schweiz ist keine Insel mehr, aus welcher die Welt betrachtet wird. Kinos kämpfen ums Überleben, gleichzeitig winken der Schweizer Filmbranche Gelder der Streaming-Plattformen wie Netflix: der Schweizer Film erlebt einen grossen Wandel. Dagegen wirken die Solothurner Filmtage, die am Dienstag eröffnet werden, schon fast altbacken: Das Festival findet nur vor Ort statt, wer die Filme sehen will, muss nach Solothurn pilgern und kann sie nicht zu Hause online anschauen. Für den künstlerischen Leiter Niccolò Castelli zählt die Stimmung im Kinosaal, der Austausch zwischen Publikum und Filmschaffenden und die politischen Diskussionen. Die Auswahl der Filme zeigt aber auch, wie der Schweizer Film sich verändert. Er ist internationaler geworden, thematisiert Krieg, die Klimaveränderungen oder die Demokratiebewegung in Belarus. Die Filme blicken nicht mehr aus der Insel Schweiz in die Welt. Die Regisseurinnen und Regisseuren, viele davon Secondos, haben einen internationalen Fokus. Wird diese Tendenz mit den Geldern von Netflix und Co. zunehmen? Kehren die Zuschauerinnen und Zuschauer nach der Pandemie wieder nach Solothurn und ins Kino zurück? Und welchen Einfluss hat der Grenzkanton Tessin, Castellis Herkunft, auf seine Arbeit in Solothurn? Niccolò Castelli ist zu Gast im Tagesgespräch bei Karoline Arn.

Tik Tok ist auf dem Vormarsch – nicht nur im Netz, sondern auch immer mehr in den weltweiten Kinos! Die Filme SMILE und MINIONS 2, oder besser: die Kinobetreiber, haben davon ganz besonders zu spüren bekommen, wenn das Publikum im Zusammenhang mit kuriosen Challenges mit Nachos um sich schmeißt oder – passend zu RHEINGOLD – sogar eine Bong mit ins Kino bringt… Darum soll es in KINO PLUS unter anderem heute gehen: um die denkwürdigen Blüten, die Internettrends in den Lichtspielhäusern nach sich ziehen. Und auch, wie jeder und jede Einzelne von uns dafür sorgen kann, dass es im Kinosaal wieder ein kleines bisschen gesitteter zugeht. Und um euch direkt noch den ein oder anderen Anlass zu geben, euch in diesen mal wieder hineinzusetzen, stellen Daniel, Dominik, André und Antje euch in dieser Ausgabe richtig viele, tolle Kinostarts vor! Darunter die beiden Kurz-Kino- und anschließend Netflix-Releases GLASS ONION: A KNIVES OUT MYSTERY und Guillermo del Toros PINOCCHIO. Aber auch um den neuen Disney-Weihnachtsfilm STRANGE WORLD, von dem so keine/r so richtig Notiz genommen hat, wird es gehen. Und um BONES AND ALL, das neue Kinovehikel für Shootingstar Timothée Chalamet, genauso wie um ZEITEN DES UMBRUCHS aka ARMAGEDDON TIME, James Grays semi-biographisches USA-Drama. Wem das nicht reicht, der bekommt mit MAD HEIDI noch die volle Ladung Trashspektakel obendrauf, oder kann sich in zahlreichen Mediatheken und Streamingdiensten umschauen. Denn nicht nur das Kino, sondern auch das Heimkino lebt! Und damit ihr bei all den vielen Filmen nicht den Überblick verliert, habt ihr ja uns: KINO PLUS - euer liebstes Kinomagazin! Rocket Beans wird unterstützt von Chocomel.

Nach der anspruchsvollen Episode in der letzten Woche widmen wir uns mit den beiden 2001 Manicas Filmen von Tim Sullivan mal wieder den niedersten Bedürfnissen der Horrorfans: Splatter und nackte Haut! Ob die Filmchen noch mehr zu bieten haben, überprüfen wir ebenso, wie die historische Korrektheit von Foltermethoden und die Sympathiewerte von Eli Roth. On top gibt es statt sieben Minuten Werbung am Stück ein Vorgespräch in XXL-Länge über das Verhalten im Kinosaal!

Paartherapeuten sagen: „Achten sie auf die Füße Ihres Gegenübers. Zeigen diese in Ihre Richtung, so deutet dies auf wahrhaftige Zugewandtheit hin.“ Das ist es wohl, wonach wir alle streben: Dass die Liebe auf uns zeigt; uns meint. In Amors Scheinwerferlicht. All loving eyes on us. In seinem neuen Buch „L´amour numérique“ erklärt Oliver Polak der Liebe seine Liebe. Jeder seiner Sätze kommt wie eine Fotografie daher – Jedes dieser Bilder eingerahmt in glitzernde Sehnsucht. Oder doch eher la SEINE-Sucht? Klingt kitschig? Die Liebe besteht aber doch zu einem gewissen Anteil aus Kitsch. Genauso wie aus Küssen und mentalen Kopfnüssen. Again: „L´amour numérique“ – Oh welch Gnade, könnten wir die Liebe mathematisch durch deklinieren, oder? Oder nicht? Was wir in Zahlen festhalten können, ist wohl, dass 1 und 1 gleich drei ist. Die Liebenden einzeln als solches und das gemeinsame Dritte. Das widersprecht der Symbiose-artigen Liebe, die uns die Romantic Comedy im hollywood'schen Auditorium Maximum der Gefühle – dem Kinosaal – so hartnäckig eingetrichtert hat. Polaks Kumpane Beisenherz beschreibt das Buch als einen „emotionalen Restaurantführer“. Zweifelsohne. Und es ist aber auch ein Buch, dass einen durch ein Guckloch in Polaks Herz lugen lässt und zeigt, wie wichtig – nebst der körperlichen – die karitative Seite der Liebe für uns Menschen ist. Oder um es in Polaks Worten zu formulieren: “Ich drehe mich zu ihr um und küsse ihre Stirn, wie noch nie jemand meine Stirn geküsst hat.“ Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? [**Hier findest du alle Infos & Rabatte!**](https://linktr.ee/Friendly_Fire)

Hier bei uns in Niedersachsen ist gerade Sommerferienzeit. Für alle, die gerade nicht im Urlaub sind, gibt es auch hier bei uns in der Region viele Möglichkeiten, etwas Schönes zu unternehmen. Filmfans können sich zum Beispiel in einen kühlen Kinosaal begeben oder sich beim Open-Air-Kino im Brauweg vor den Filmen etwas im Wasser erfrischen. Was in den kommenden Wochen in den Göttinger Programmkinos Lumière und Méliès auf die Leinwand kommt hat Sophie Bross mit dem Programmmacher ...

WTF! Das hört man aus den Reihen im Kinosaal beim neuen Jordan Peele Film "NOPE". Wir zeigen euch mal worum es geht und im kurzen Spoilertalk besprechen wir ein paar Geheimnisse ;-) Außerdem gehts um den Ryan Gosling Agentenfilm "THE GRAY MAN" und das PREDATOR Prequel "PREY". Im Serienbereich gibt es eine heiße Diskussion um "RESIDENT EVIL", außerdem werden "THE STAIRCASE" und "THE PAPER GIRLS" vorgestellt. Während der Sommer- /Gamescompause gibts ein Gewinnspiel für euch! Viel Spaß wünschen Kate, Chris und Eric

Der Dirigent Simon Rattle ist ein bekennender Kinofan. Am 10. Juli präsentiert er mit dem BRSO Filmmusik bei Klassik am Odeonsplatz in München. Im Interview erzählt von einem prägenden Erlebnis im Kinosaal und von seiner Begegnung mit dem Filmkomponisten John Williams.

Der Dirigent Simon Rattle ist ein bekennender Kinofan. Am 10. Juli präsentiert er mit dem BRSO Filmmusik bei Klassik am Odeonsplatz in München. Im Interview erzählt von einem prägenden Erlebnis im Kinosaal und von seiner Begegnung mit dem Filmkomponisten John Williams.

Bei der sechsten Ausgabe des SWR Doku Festivals in Stuttgart wird erstmal auch der vom SWR gestiftete Musikdokumentarfilmpreis verliehen. In der Jury waren so unterschiedliche Persönlichkeiten vertreten wie Campino von den Toten Hosen, Jazzpreisträgerin Fola Dada und der Leiter der Stuttgarter Hymnus Chorknaben, Rainer Homburg. Allein dass diese drei verschiedenen Persönlichkeiten über Dokumentarfilme zu Richard Wagner, Rosenstolz und Elektronik-Musikproduzent Matthew Herbert diskutiert hätten, sei ein Erlebnis gewesen, sagt Festivalleiterin Irene Klünder in SWR2. Nach zwei Jahren Online-Festival ist es für Klünder das erste Festival in Präsenz. Sie sei voller Vorfreude. Endlich kehre der Film dorthin zurück, wo er hingehöre, auf eine große Leinwand im Kinosaal.

Den neuen Star-Wars-Film im Kino schauen ist gut – aber was kommt, wenn der Abspann über die Leinwand geflimmert ist und die Lichter im Kinosaal angehen? Mit den folgenden Fan-Artikeln holt ihr euch Star Wars in den Alltag. Aus der riesigen Menge an Spielzeug, Gadgets und Firlefanz haben wir für euch die 32 besten Star-Wars-Merchandise-Artikel rausgesucht.

Nehmt Platz im imaginären Kinosaal von Freundschaft plus. Sichert euch die linke und rechte Lehne eures Kinosessels und schwelgt mit den einzigen zwei harten Maiskörnern in der ansonsten fluffig aufgepufften Popcorntüte der Größe L, Corinna und Christin, in der neuen Folge von Freundschaft plus. Wisst ihr noch, was euer erster Kinofilm war? Und welche Liebesfails ihr auf den romantischen Samtsesseln erlebt habt? Welche Filme haben euch wie geprägt? Und von wem stammt eigentlich der Satz: "Houston wir haben ein Problem”? (Spoiler: Lieutenant Uhura war es nicht) +++ Wir sind nominiert für den Deutschen Podcastpreis und freuen uns sehr. Jetzt brauchen wir eure Hilfe: Bitte stimmt für uns ab, wenn euch unser Podcast gefällt. VIELEN DANK https://www.deutscher-podcastpreis.de/podcasts/freundschaft-plus-3/ +++ Unsere Empfehlung in dieser Folge: Der SWR-Podcast "Doktorspiele - Liebe, Sex, Beziehung” https://www.swr3.de/podcasts/doktorspiele-102.html

Wem gehört eigentlich ein Film? Logisch: Wie jedes Produkt – egal ob Limoflasche oder Kinofim – gehört es erst einmal der- oder demjenigen, der oder die es gemacht hat. Aber viele Leute nervt das lange Warten und sie schauen sich brandneue Filme einfach auf bestimmten Portalen im Internet an – verbotenerweise. Denn: Diese Filme haben Raubkopiererinnen und -kopierer erbeutet. Mit welchen Tricks diese arbeiten und wie man ihnen auf die Schliche kommt – das hört ihr in dieser Folge GEOlino Spezial!+++Ihr habt einen guten Witz auf Lager? Schickt ihn uns per Sprachnachricht an 0160-3519068 und lasst uns gemeinsam lachen!+++GEOlino Spezial - Der Wissenspodcast für junge Entdeckerinnen und EntdeckerModeration: Ivy HaaseSprecher: Tim PommerenkeRedaktion & Skript: Bernadette SchmidtRedaktionelle Leitung: Rosemarie Wetscher+++Noch mehr GEOlino für zu Hause? Schaut einfach unter www.geolino.de/spezialUnsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

+++ Triggerwarnung: In Fall 1 geht es unter anderem um Gewalt an Kindern +++ Es ist wieder Friday alias Crimeday! Heute haben wir das Thema "Mörder in Kostümen" - klingt gruselig; ist es auch. Deswegen gilt: Hört gleich mal rein! Fall 1: 20. Juli 2012, kurz vor Mitternacht, Filmpremiere von "The Dark Night Rises". Um 00:37 kommt ein maskierter Mann in den Kinosaal, zündet eine Rauchbombe und beginnt zu schießen. Erst denken die Leute, es sei eine Showeinlage, geplant vom Kino. Doch schnell wird klar: es handelt sich um ein Attentat. Fall 2: Um kurz vor 11 klingelt es bei Marlene Warren an der Haustür, als sie öffnet steht vor ihr ein Clown, breit lächelnd und überreicht ihr Blumen und Ballons. "Oh, wie schön" entgegnete Marlene. Kurz darauf zieht der Clown eine Waffe und schießt ihr 2 mal ins Gesicht.