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-> Cet épisode est l'extrait d'un entretien. Vous trouverez l'entretien entier sur ce même compte.Dans cet épisode, nous discutons avec Fanny Boucher, héliograveuse et fondatrice de l'atelier Heliog. Nous explorons son parcours, de ses études à l'école Estienne à la création de son atelier en 2000. Fanny nous parle des défis et des réussites de son métier, ainsi que de l'importance de la transmission de ce savoir-faire rare. Elle partage également ses collaborations avec des artistes et nous présente des projets uniques, comme un livre d'artiste réalisé avec le photographe Edouard Elias. Bonne écoute !Crédit photo : Gilles LeimdorferLe site d'Héliog : https://www.heliog.com/Le compte Instagram d'Héliog : https://www.instagram.com/atelier_heliog/Mon site : https://marinelefort.fr/Pour vous inscrire à la newsletter du podcast : https://bit.ly/lesvoixdelaphotonewsletterLe site du podcast : https://lesvoixdelaphoto.fr/Et vous pouvez retrouvez le podcast sur Instagram, Facebook et LinkedIn @lesvoixdelaphotoLes Voix de la Photo est un podcast produit et réalisé par Marine Lefort. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans cet épisode, nous discutons avec Fanny Boucher, héliograveuse et fondatrice de l'atelier Heliog. Nous explorons son parcours, de ses études à l'école Estienne à la création de son atelier en 2000. Fanny nous parle des défis et des réussites de son métier, ainsi que de l'importance de la transmission de ce savoir-faire rare. Elle partage également ses collaborations avec des artistes et nous présente des projets uniques, comme un livre d'artiste réalisé avec le photographe Edouard Elias. Bonne écoute !00:02:34 - Parcours de Fanny Boucher, héliograveuse00:06:31 - Découverte de la gravure à l'école Estienne et formation chez le scientifique Jean-Daniel Lemoine00:10:04 - Spécificités de l'héliogravure et disparition des ateliers00:17:00 - Collaboration et transmission du savoir-faire en tant que Maître d'art00:21:00 - Les distinctions entre héliogravure et photogravure00:27:02 - le Prix Bettencourt, l'ouverture au design et la création de pièces uniques00:31:00 - Collaboration créative avec le photographe Edouard Elias00:50:02 - Challenges financiers et économiques des projets de création01:06:56 - Conseils pour les photographes et futurs héliograveurs01:10:47 - L'importance du temps et de l'engagement dans l'apprentissageCrédit photo : Gilles LeimdorferLe site d'Héliog : https://www.heliog.com/Le compte Instagram d'Héliog : https://www.instagram.com/atelier_heliog/Mon site : https://marinelefort.fr/Pour vous inscrire à la newsletter du podcast : https://bit.ly/lesvoixdelaphotonewsletterLe site du podcast : https://lesvoixdelaphoto.fr/Et vous pouvez retrouvez le podcast sur Instagram, Facebook et LinkedIn @lesvoixdelaphotoLes Voix de la Photo est un podcast produit et réalisé par Marine Lefort. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

El 11 de marzo del año 222 murió Heliogábalo, un noble y sacerdote romano, emperador de la dinastía Severa que reinó durante cuatro años, desde 218 hasta 222. Fue un emperador muy joven, pues tenía apenas catorce años cuando accedió al trono, y dieciocho cuando fue asesinado.

El segell catal

Un munt de can

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, nos adentramos en la fascinante y controvertida vida de Sextus Varius Avitus Basianus, más conocido como Heliogábalo, el joven emperador romano que desafió las normas de género, religión y poder en el siglo III d.C. Durante sus cuatro años de reinado, Heliogábalo rompió moldes y escandalizó a la élite romana con sus innovadoras reformas religiosas y su vida personal, que desafiaba abiertamente las convenciones de la época. Pero ¿cuánto de lo que sabemos de él es real, y cuánto es producto de la manipulación histórica? Exploramos cómo las fuentes antiguas, desde Cassius Dio hasta la infame Historia Augusta, distorsionaron su figura para convertirlo en un símbolo de decadencia y "depravación oriental". Analizamos cómo el cristianismo emergente se apropió de estas narrativas para demonizar al paganismo, reforzando prejuicios sobre género y sexualidad que han perdurado hasta nuestros días. En este recorrido, desmentimos los mitos más infames: desde las orgías y los estanques de vino hasta la supuesta prostitución del emperador en palacio. También reflexionamos sobre su identidad de género, su relación con Hierocles y su fascinante intento de integrar el culto a Elagabal en la religión romana. Este episodio no es solo una defensa del Heliogábalo histórico, sino también una crítica a la manera en que la homofobia y la moral cristiana han moldeado nuestra percepción del pasado. Porque, al final, Heliogábalo no fue el tirano decadente que nos han hecho creer, sino una figura revolucionaria que se atrevió a ser diferente en un mundo que no estaba listo para entenderle. Las músicas: https://open.spotify.com/playlist/5qbf529hFHE2XKv6VB7Otp?si=e5095d126cb3471e

Como nosotros vamos en dirección contraria a lo que está de moda vamos a hablar ahora, una vez acabadas las olimpiadas de París 2024, sobre la simbología que ha encerrado este evento que curiosamente ha sido la Olimpiada moderna numero 33 y ha terminado en la semana 33 del año. Para ello vamos a utilizar nuestro propio conocimiento y algunos textos de otros autores y algún hilo interesante como el de “aguatico de pescaico” titulado “Descifremos: la fiesta egipcia de París” publicado en burbuja punto info. A primera vista resultó un espectáculo patético, sátiras de la última cena, referencias a los jinetes del apocalipsis, satanismo, quemar pianos, ideología de género, deconstrucción de toda referencia histórica o tradicional, deconstrucción de la belleza, del orden, de lo tradicional… etcétera. ¿Pero que hay mas allá? De lo que tratan siempre los juegos olímpicos en esencia es de lo luciferino, no es un acto de nobleza humana o deportiva, sino que está organizado por las élites psicopatocraticas que detentan el poder-religión para mostrarnos el camino que tomará la humanidad bajo su liderazgo y regenerar su poder en un ritual multitudinario. Mucho antes de la celebración de las Olimpiadas en Grecia se celebraba en Egipto el Heb Sed o Fiesta de renovación real. Cada 4 o 5 años se hacía en Egipto la FIESTA DE LA RENOVACION para regenerar la fuerza física y la energía sobrenatural del faraón. Allí sé hacia un ritual muy parecido a lo que veremos en la ceremonia inaugural de unos juegos olímpicos. Un desfile o procesión donde egipcios de todas las regiones del país aparecían ante el rey. El rey cambiaba su indumentaria para realizar la carrera ritual. Al final terminaba erigiendo un pilar ceremonial y disparando flechas en dirección a los cuatro puntos cardinales para proteger y mantener alejados a los enemigos. Veremos como en esta ceremonia de inauguración se hace referencia a tradiciones egipcias, griegas y en general de la mitología antigua. También se hace burla al culto cristiano y sus símbolos, la cruz o el propio Jesucristo. (0003) Hubo un evento previo el viernes 26 de julio mediante un ataque coordinado contra la red de trenes de alta velocidad cerca de París que se ejecutó en forma de cruz. La inauguración de los JJOO duró casi cuatro horas en 12 partes un prólogo, diez actos y un epílogo. Aquí es clara la intencionalidad de referirse a los 12 apóstoles y también a utilizar el 10 que es considerado divino. ¿Y quién ha sido el director artístico de las ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2024 en París? Pues ha sido elegido Thomas Jolly fundador de La Piccola Familia en 2006. Luego fue elegido por el gobierno francés para dirigir el centro dramático nacional Le Quai d'Angers desde el 1 de enero de 2020 hasta noviembre de 2022. El propio gobierno francés define así dichos centros de creación teatral: “Los centros dramáticos nacionales (CDN) son establecimientos emblemáticos de la política de descentralización dramática dirigida por el Estado desde hace setenta años (los primeros cinco centros fueron creados entre 1946 y 1952). Estructuras de creación y producción dirigidas por uno o varios artistas comprometidos en el campo teatral, las CDN constituyen herramientas principales y estructurantes para el diseño, la fabricación y la producción de obras teatrales, con un espíritu de apertura y de compartir. Las CDN son lugares donde pueden encontrarse y articularse todas las dimensiones del teatro: la investigación, la escritura, la creación, la difusión, la formación. Para cada CDN, se celebra un contrato de descentralización dramática entre el Ministro de Cultura y el director de la estructura certificada, por la que se definen los compromisos de cada Parte para la ejecución de las misiones de creación teatral de interés general en el marco de los objetivos definidos en el pliego de condiciones y en las especificaciones del sello CDN.” O sea, el gobierno decide cuál será el teatro que verán las personas amantes de este arte. Obviamente un gobierno “progre” y preocupado en inculcar ideas progres da como resultado lo que vivimos actualmente. El propio creador nos cuenta en una entrevista en Vogue: “Los Juegos Olímpicos, en su leyenda fundacional, son curativos”, dice Jolly, aludiendo al momento político en el que nos encontramos. “Curan la peste y traen la paz”. ¿Y cuál es el significado del Sena? “Para empezar, el Sena era una diosa”, dice Jolly, “una ninfa llamada Sequana, que se convirtió en río para poder escapar de Neptuno. Así que el Sena es una mujer que resiste a un hombre violento. Es un símbolo muy grande, y lo voy a utilizar porque convierte al río en una fuerza femenina de resistencia”. Lo que Jolly pretende demostrar es que en París hay “lugar para todos. Puede que sea un poco caótico, es cierto, pero eso permite que cada uno encuentre su lugar”. La ceremonia de inauguración será un éxito, afirma Jolly, “si todo el mundo se siente representado en ella”. Jolly “fue el autor de una ópera gay en la figura del emperador Heliogábalo. Ha reinterpretado a Marivaux y a Shakespeare para convertirlos en obras del contemporáneo Mark Ravenhill, autor de obras como la titulada: Ir de compras y follar, en contra del capitalismo y a favor del marxismo, del sadismo, para representar la prostitución, la drogadicción en un entorno de homosexualidad”. Han intentado añadir el origen judío de la familia de Jolly pero obviamente no hay datos que lo confirmen y ha sido borrado de la wikipedia. Lo que si podemos afirmar sin equivocarnos es que ha mantenido una relación artística con Marina Abramović y el apellido Abramovich proviene de judíos rusos como Román Abramovich, el presidente del Chelsea CF que presume de como intentan desprestigiarlo por ser judío. Marina Abramović, conocida por sus obras intensas y a menudo provocativas, y Thomas Jolly han colaborado en un proyecto que combina sus visiones artísticas. Su colaboración se centra en la adaptación de la obra de Abramović "Vida y muerte de Marina Abramović", que se representó en la Comédie-Française de París mientras la artista era directora de la Ópera Nacional de París. En este proyecto, Thomas Jolly dirigió la obra, que se basa en la vida y la trayectoria artística de Abramović. La producción explora las experiencias y actuaciones de Abramović, traduciendo su arte a un formato teatral. En 2021, Abramović fue homenajeada por el presidente Macron durante una ceremonia especial en el Palacio del Elíseo, donde se le otorgó el título de "Commandeur des Arts et Lettres" (Comandante de las Artes y las Letras), una de las distinciones más altas de Francia por sus contribuciones a las artes y la literatura. La gente cree que el apoyo actual del colectivo gay, o LGTB o incluso la creación de la bandera de la liberación homosexual son revolucionarios pero como acabamos de ver el poder-religión en la sombra es el que apoya y crea estos movimientos. Supuestamente fueron Harvey Milk y Gilbert Baker, los autores de la bandera del orgullo gay, bueno, enormes banderas de 15 por 15 metros que ondearon en San Francisco el 25 de junio de 1978. Casi diez años más tarde que banderas con los mismos colores se viesen en la Plaza de las Naciones Unidas durante los Disturbios de Stonewall. ¿Quien identificó al movimiento gay con esos colores que la gente cree que son el arcoíris? ¿No resulta curioso que justamente dicho movimiento se originase en los aledaños de las Naciones Unidas? Curiosamente tras las numerosas criticas recibidas por la organización de los JJOO se han borrado las fuentes oficiales donde se podia contemplar toda la ceremonia de inauguración y es difícil elaborar una buena interpretación. Por fortuna, nuestro amigo el puntal de dios, ha dado con una de esas pocas fuentes oficiales que quedan y que compartiremos con todos vds en la descripción del video y del audio en Ivoox. Vamos a hacer un recorrido por lo que se mostró en dicha ceremonia, lo que oficialmente nos dijeron y lo que nosotros acertamos a ver. 00 Prólogo. El altar Los franceses comienzan con un video pregrabado con imágenes de ceremonias de apertura pasadas de los Juegos y viendo como un famoso comediante francés lleva la llama hacia un estadio Stade de France vacío, sin saber que la ceremonia se llevaría a cabo fuera del recinto. Por primera vez en la historia de los Juegos Olímpicos de Verano, la ceremonia no tuvo lugar en un estadio sino que se celebró en la arteria principal de Paris, el Sena. El desfile por el río seguirá el curso del Sena, de este a oeste, a lo largo de 6,6 km. Es el recorrido desde el nacimiento del sol hasta su muerte. Partirá del puente de Austerlitz, junto al Jardin des Plantes, rodeará las dos islas del centro de la ciudad, la Île Saint Louis y la Île de la Cité, y pasará por debajo de los ocho puentes y pasarelas. Vemos aqui el primer ocho, que no será el último. ¿Qué nos dicen que simboliza el logo de los juegos de manera oficial? “Su forma circular recuerda a la medalla de oro, el premio más importante en los Juegos, y simboliza la excelencia deportiva. En el centro, la llama olímpica representa la pasión y la energía de los atletas. Además, el contorno del logo forma el rostro de "Marianne", un símbolo de Francia que representa los valores de libertad, igualdad y fraternidad.” Ese logo en forma de antorcha, de llama, tenia que ser así ya que están en su casa, la ciudad de la luz. La ciudad de Lucifer y cuna de una de las ramas importantes de la masonería donde la antorcha está presente en los actos como simbología masónica o luciferina. Es el fuego de Prometeo, el fuego luciferino o de la sabiduría, el fuego creador robado de la Fuente para no someterse y volverse como un dios, por eso unimos la antorcha a los superhombres dicho en el término amplio de la palabra que representa a toda la especie humana. Quiero destacar como la antorcha elegida para estos juegos tiene forma de vesica piscis al igual que el descosido que lleva en la espalda el portador de la antorcha enmascarado que aparece luego entre segmentos en escenas pregrabadas, en el Sena y los tejados de París, sirviendo como hilo conductor durante toda la ceremonia. Aparecen entre otros los juegos olímpicos de Tokio. Quiero recordar aqui los 11 escalones en la pagoda/pirámide de base octogonal el dia de la inauguración de los JJOO de Tokio en 2021 y además como era encendida por una atleta de pelo rojo. El cómico entrega la antorcha al futbolista Zinedine Zidane, quien posteriormente la llevará por las calles de la ciudad, llamando la atención de un trío de niños, que representaran las tres veces que París ha acogido los Juegos, y luego ira al Metro de París. Antes de que el tren pueda salir de la estación, se avería por un apagón, lo que lleva a Zidane a pasar la antorcha a los niños a través de la ventanilla del tren. Curiosamente esa misma noche tras acabar la ceremonia cuatro distritos de París se quedaron sin luz y tenemos una impresionante fotografía de Paris a oscuras y solo la Iglesia del Sagrado Corazón iluminada. ¿Me pregunto si eso simbolizaría que el ritual sacrificial ya había terminado? Otro forero de burbuja, LMLights, comenta sobre esto: “Pues si, como mostré en un post previo los JJOO, coinciden casi a la perfección con el calendario SIRIACO de este año (del 26 de Julio al 12 de Agosto, las Olimpiadas terminan el 11). Toda la ceremonia se centró EN EL SENA y a nivel simbólico egipciaco SIRIO es el reloj de las crecidas del NILO, que dan la vida a la TIERRA NEGRA fértil de KHEMET. El APAGON de los primeros dias y la TORRE EIFFEL NEGRA es otro aspecto oculto de SIRIO, como estrella negra (no porque no sea visible, sino por sus "emanaciones" invisibles).” Nosotros comentaremos en mas profundidad sobre esto cuando hablemos del ritual de clausura de estas olimpiadas pero vemos como la luz y la oscuridad están muy presentes en ambas ceremonias. Durante los siglos XVIII-XIX, existió el historiador llamado Jacques-Antoine Dulaure, quien fue el que asoció el nombre de los parisii a la diosa egipcia Isis, debido al descubrimiento de una estatua de la diosa encontrada en la Abadía de Saint-Germain-des-Prés. El escritor François Maspero afirma que el culto a Isis estaba muy extendido en Francia, especialmente en la cuenca de París, ya que por todas partes existían templos de Isis. Cabe destacar que según la terminología occidental, sería más exacto decir que estos "templos" eran la «Casa de Isis» porque dichos templos fueron llamados en egipcio Per o Par, palabra que en egipcio antiguo significa exactamente "el recinto que rodea la casa". De esta forma París sería el resultado de la yuxtaposición de Per/Par-Isis. La familia Parisi fue muy importante y fueron de los primeros en adoptar la flor de Lys que representa a Isis en sus escudos. Podemos ver un libro con una flor de Lys entregado por una nube como escudo de la universidad de Paris lo que se conoce como el conocimiento que viene del cielo. Después de atravesar las catacumbas de París y el lago subterráneo debajo del Palacio Garnier evadiendo a ratas y a un enorme cocodrilo, el que será el portador de la antorcha encapuchado y enmascarado se acercó a los niños remando un bote. ¿Caronte? El trío subió a bordo. Mientras comenzaron su viaje hacia el mundo exterior, la cámara se desplazó hacia el escenario del Trocadéro para revelar a Thomas Bach, presidente del Comité Olímpico Internacional y Emmanuel Macron, presidente de Francia, mientras se pusieron de pie para dar la bienvenida a la multitud. Después de eso, el barco remó a través de un túnel, revelando una luz que brilló para revelar la frase "Ça ira" todo estará bien, cuando el barco llegó atravesando el Sena al Trocadero. El Trocadero, otro punto importante del ritual, digamos que el altar de toda esta ceremonia. ¿Pero qué pinta esa cabeza de toro bien pegada al símbolo de los JJOO que incluso tapaba parte de los anillos olímpicos? La escultura: taureau et daim, de Paul Jouve representa a Apis y Osiris, respectivamente, el dios toro (Apis) y ciervo ( Acer) egipcios La gran explanada y palacios art decó, con estatuas de todo el panteón pagano, desde Apolo, Hércules, los ya vistos Osiris y Apis, etc… Famosa es la imagen de Hitler contemplando París desde ese gran altar con la torre Eiffel detrás. El trocadero es la gran logia, la capilla mayor al aire libre del nuevo París, un lugar emblemático, casi sagrado, que hace de catedral moderna en el entorno de la exposición universal de París, está asentado sobre una gran fuente, quizá la mas grande y potente del mundo, como muchas catedrales lo están sobre nacimientos de agua, siendo la torre Eiffel el cimborrio de transmisión energética. Se dice que el nombre viene de una batalla que nunca se dió, pues los franceses se establecieron en la isla gaditana del Trocadero para intentar tomar Cadiz, pero como se sabe, nunca consiguieron entrar, allí estuvieron tirando cohetes y las gaditanas haciéndose con ellos tirabuzones como dice la canción. Pero eso no importa, porque el nombre era lo importante. El trocadero era una isla sagrada, el punto sin tributos ni jurisdicción, donde cualquier trato o intercambio comercial era franco y totalmente posible. Trocadero viene de trocar, y éste a su vez de TRUCAR, la isla del truco, "Te truco esto por lo otro" como se dice en Andalucía, trucar es intercambiar una cosa por otra equivalente. Trucar es también darse la mano en señal de acuerdo. ¿Truco o trato? Del mismo modo, en el Trocadero de Paris es donde se hace hoy el gran intercambio energético. El truco es siempre, cambiar una cosa por otra. Teniendo ese poder de amplificación, la ceremonia no podia ser en el estadio, la ceremonia tenía que efectuarse ahí. 01 Enchanté. Lady Gaga sin encanto Pudimos ver como un acordeonista con alas nos daba la bienvenida a los 33 juegos olímpicos de 2024 escrito en números romanos. Empezó el desfile de barcazas con los atletas subidos a ellas y acompañándolo vimos unos chorros de agua que se alternaban cruzándose y proyectándose en recto, lo cual creaba una fila de onces en letras romanas. En muchas imágenes pudimos ver tres de estos grupos formando un 33. La magia de la televisión hizo que la gente creyese que Lady Gaga estaba actuando en directo en una escalera dorada colocada en el Sena. No fue así, como algunos usuarios mostraron en video de lo que realmente estaba sucediendo en directo. La cantante norteamericana no actuó de si misma sino que hizo una copia rosa de una actuación de cabaret sin ningún encanto. El color rosa estuvo muy presente en toda la ceremonia. Lo más destacable de la actuación de la Gaga fue que los bailarines hicieron la representación de 10 números 8 con sus pompones de plumas siendo ella el numero 11. Este año hemos tenido un montón de números 88 o eventos donde el 8 ha estado presente como la venida a España del señor Puigdemont precisamente un 8 del mes 8 del 2024, los 88 años del asesinato de Federico García Lorca o la muerte de Alain Delon con 88 años y recordemos que «Saturno» es el planeta que corresponde al número 8. Curiosamente la escena de esta ceremonia que ha creado más controversia de las 12 ha sido la octava llamada Festivité (Festividad). No hace falta que les contemos que la actriz y cantante lady Gaga es considerada dentro del mundo de la conspiración como una de las mayores sacerdotisas del culto de las élites psicopatas que detentan el poder. Aqui la podemos ver en unas fotos en el Capitolio cuando vendió el tema del covid y las mascarillas con un look que daba miedo. Desgraciadamente es un icono para muchos jóvenes que terminan imitando lo que hacen estos ídolos de barro que destilan satanismo por los cuatro costados. Aquí la vemos en una de las fiestas de spirit cooking, “cocina espiritual”, acompañando a Marina Abramovic donde se relamen comiendo y bebiendo “supuesta sangre” de modelos convertidos en altares humanos. El fantasma de la Ópera portador de la luz nos mostraba lo que es chic mientras hacía parkour por los tejados de París. Evidentemente todo lo chic tenia que estar relacionado con el Moulin-Rouge o los obeliscos que adornan París. Bailarines del Moulin-Rouge interpretaron una coreografía de cancán francés, adaptada de "Galop infernal d'Orphée aux enfers" (Galope infernal de Orfeo a los infiernos) que yo creo que es la canción más famosa de este tipo de baile. En dicha canción la letra dice así: “Baco, mi alma voluble, que no podía estar haciendo ¡Con la felicidad en la tierra, aspira a ti, divino Baco! ¡Saluda a la sacerdotisa cuya voz cantará sin cesar sobre la embriaguez a tus elegidos!” Evidentemente el baile habla de caer rendido ante Baco y ser parasitado por el como suele pasar en el trance alcohólico mas intenso llamado Delirium tremens. 02 Synchronicité arrítmica Nos muestran las obras de reconstrucción de Notre-Dame donde destacan los intrincados andamiajes para volver a reconstruir el techo. El aire y el Sol son los dos elementos que se representan aqui por eso vemos que los obreros llevan unos monos de color azulado con las terminaciones de brazos y pies en dorado. El dorado será el color principal de este acto ya que luego nos hablarán de la fabricación de las medallas. Los obreros están colgados de forma que parece que puedan volar y se integren con el cielo. Vemos también una alegoría a los maestros constructores, a los masones, dandole forma a la piedra. Luego veremos una danza homenaje de 420 personas a los equipos de reconstrucción de Notre-Dame tras el incendio de 2019. Y precisamente no estaban muy sincronizados. Una enorme capa de color dorado preside toda la representación. Están danzando en leche lo que para mi simboliza que están recogiendo los frutos de la destrucción de la Catedral de Notre Dame. Nos muestran cómo se confeccionan las medallas olímpicas con especial dedicación en los estuches Louis Vuitton que las portan y los tres armarios donde se guardan. Esta marca se dedica desde 1854 a fabricar los “envases” donde se protegerán las cosas de valor como trajes, sombreros o joyas. Más tarde el propio contenedor pasaría a ser considerado un objeto de lujo y una pieza de arte. Resulta desagradable ver como los obreros se colocan debajo de la pesada carga que es uno de estos baúles que contendrán las medallas olímpicas. Por cierto, aqui podemos ver a Djokovic rezando ante este baúl. Y es que los héroes que crea el poder-religión para que existan dos bandos y por tanto se genere la dualidad que les permita generar dos polos energéticos son muy necesarios para mantener el sistema tal y como esta. La supuesta revolución anti vacunas que genero este tenista al negarse a inocularse la supuesta vacuna del covid queda empañada cuando miramos en profundidad los hechos. Es más que evidente que este ídolo de masas acompaña sus fotos icónicas con los mismos signos, en este caso el ojo de Horus, que el resto de iconos mundiales. Aquí vemos como su hermana, que es la que gestiona su fundación para apoyar a los niños, le manda un mensaje de agradecimiento a Marina Abramovic que parece que en este video es nuestro portador de la oscuridad. También pidió apoyo a los Clinton en 2013. Un verdadero despierto y más siendo cristiano jamás habría besado de esa manera la medalla satánica de los JJOO de París en forma de hexágono. Luego vemos cómo se forjan las medallas olímpicas, a la antigua usanza en un crisol. Lo cual es una soberana mentira ya que las medallas olímpicas cada vez contienen menos oro. Según la información oficial, en los Juegos Olímpicos de París 2024, la medalla de oro contiene aproximadamente 529 gramos de plata y 6 gramos de oro. Aproximadamente un 1% es suficiente para darle el distintivo brillo dorado. Así que parece que no es oro todo lo que reluce. Tras la asíncrona danza pudimos ver al jorobado de NotreDame sujeto en una aguja coronada por un gallo, supuestamente sobreviviente al incendio de la catedral. Lo que no nos contaron es que el techo de Notre Dame estaba en estado ruinoso y que los materiales empleados en su construcción y la de la aguja impedían realizar un trabajo de restauración de forma económica. El cobre, el plomo y los compuestos venenosos derivados por su exposición al aire habían creado como en el caso de las torres gemelas con el amianto un factor determinante para ser elegido como sacrificable. Eso si, unos días antes se encargaron de retirar dieciséis estatuas de cobre de la aguja de la catedral de Notre-Dame para ser restauradas junto a las famosísimas gárgolas. Notre Dame y la mezquita Al-Aqsa, en Jerusalén, el tercer lugar más sagrado del islam ardían al mismo tiempo en plena semana santa. 03 Liberté pero sin cuello Tras ver el ojo rojo de HAL, Liberté es el único rótulo que da comienzo a un acto donde las letras aparecen poco a poco, en este caso en tres fases en clara alusión a las tres palabras que nos han quedado de la Revolución francesa: Libertad, Igualdad y Fraternidad. Estas tres palabras darán paso a los actos tercero, cuarto y quinto en claro homenaje a esta falsa Revolución. Y es que la misma palabra, revolución, ya nos indica su propia falsedad. Una revolución consiste en una vuelta entera de un eje en sus 360 grados para volver al mismo sitio, y en eso han consistido todas las falsas revoluciones hasta el momento. El verdadero poder-religión se ha mantenido como eje y nosotros tan solo hemos dado vueltas como tontos. Hablar de Francia es hablar de la Revolución Francesa y hablar de la Revolución Francesa es hablar de masonería por mucho que el autoproclamado mayor experto en el tema en España, el señor García Trevijano, nunca hablase sobre ello y optase por esquivarlo ante preguntas directas. También calló siempre sobre su pertenencia a la masonería por otra parte. Muchos autores modernos han hablado sobre esto, yo desde luego os recomendaría que leyerais los dos trabajos de Jüri Lina “Bajo el Signo del Escorpión” y “Arquitectos del engaño: La historia secreta de la masonería” y que veáis el estupendo video “REVOLUCION FRANCESA Y MASONERIA” que como es habitual tendréis en la descripción del podcast en Ivoox. En el territorio patrio contamos con autores como Alberto Bárcena Pérez con libros que tratan del asunto de la masonería y la revolución. El primero de ellos se titula “La guerra de la Vendée: una cruzada en la revolución”. Donde nos cuenta desde su punto de vista católico (El es profesor de la Universidad CEU San Pablo) una de las facetas más desconocidas de la revolución francesa que es el genocidio y represión que llevaron a cabo los revolucionarios en el Oeste de Francia, en dicho departamento. Con episodios como el bombardeo con cañones como método más expeditivo y práctico que el fusilamiento de prisioneros de guerra (civiles incluidos). Hundimiento de barcas en el río con personas atadas dentro y todo tipo de atrocidades, violaciones, asesinatos etc etc. Por contra en la novela histórica de “Viva la república” de Blasco Ibáñez ante tan importantes acontecimientos históricos, no cabe duda acerca de la actitud del narrador, en absoluto objetiva ni imparcial, aun cuando no silencie e incluso llegue a condenar los horrores consecuencia de los hechos de esa fuerza desbordada que es la masa popular. Contemporánea de Blasco tenemos a la escritora Nesta Helen Webster con obras como “The French Revolution”, “Revolución mundial; el complot contra la civilización” donde habla de los illuminatis y “Secret societies” donde obviamente habla de la masonería entre otras muchas. Pero si hay un libro que deja el tema claro es “Memorias para servir a la historia del jacobinismo” escrito por el abate Barruel y traducido al castellano en 1813. Allí nos explica como los iluminados de Baviera y la masonería fueron los iniciadores y los jacobinos los ejecutores. Se abrieron logias por toda Francia para difundir la ideas revolucionarias. Luego se cerraron las logias de los pobres, las de nivel seguirían abiertas. Desde una torre octogonal nuestro amigo el portador de la luz nos muestra la ciudad de París para ir después a ver la representación de la Revolución francesa en un teatro y pasar luego a un primer plano de una guillotinada Maria Antonieta. Un octágono es la suma de dos cuadrados girados o si se prefiere es la forma de ver en cuatro dimensiones a un cubo llamado hipercubo: “Octágono que no es más que un cuadrado encima de otro cuadrado. Un cuadrado encima de otro es más simbolismo de sociedades secretas. En el lenguaje secreto de simbolismo un cuadrado encima de otro significa control sobre todo lo que está bien y todo lo que está mal. De nuevo relativismo moral. Todo lo que es justo y todo lo que es injusto. La ley del hombre. Todo lo que es positivo y todo lo que es negativo. En otras palabras. Nosotros controlamos todo. El hipercubo es un símbolo del oscuro ocultismo no específicamente del satanismo pero desde luego un símbolo oculto profundamente oscuro. El hipercubo es uno de los símbolos más ocultos dentro de todo oscuro ocultismo. Sin embargo se encuentra prevalentemente en toda nuestra sociedad en la forma de simplismo octogonal. Y como ya veremos la proyección de dos dimensiones del hipercubo es un octágono que es una representación de un objeto de cuatro dimensiones.” Los templarios fueron uno de los que utilizaron la magia que encierra esta figura geométrica en sus construcciones, sobre todo en las torres. La artesanía mudéjar o los caballeros de Malta también utilizan este simbolismo, pero sin duda donde es más utilizado es dentro de las organizaciones que mas control ejercen, el ejercito y la policia. La Conciergerie o Palais de la Cité, es un edificio histórico de París que ocupa el muelle del Reloj, en la Isla de la Cité, en el Premier arrondissement. El palacio fue residencia de los reyes de Francia de los siglos x a xiv. Terminó convertido en prisión del Estado en 1392. La prisión de la Conciergerie estuvo considerada, durante el Terror, como la antecámara de la muerte. Pocos fueron los que salieron libres de la prisión. Entre los que no, la reina María Antonieta, encarcelada aquí en 1793. El grupo heavy elegido para este acto fue Gojira cuyas letras nos hablan del medio ambiente, del espiritualismo y lo trascendental aunque aqui podemos verlos riéndose de la crucifixión de Jesucristo. Pero aqui se trata de sangre. Debemos recordar que la Revolución francesa fue cosa de masones y como su lema no eran solo 3 palabras sino 4: Libertad, Igualdad, Fraternidad o la muerte. La canción que tocó Gojira en la Ceremonia de Inauguración de los Juegos Olímpicos 2024 fue “Ah, ça ira” de Édith Piaf, una canción revolucionaria de 1790 que hace un llamado a la lucha y libertad contra la aristocracia. La cantante de ópera Marina Viotti, terminó el show desplazándose en un barco con una vela brillante, o sea iluminada, tras el apoteosis de sangre. O sea, hubo que cortar cabezas para traeros la iluminación. Esto es lo que decía la canción del grupo heavy: “Ah, eso servirá. ¡Así se hace! ¡Eso es! ¡Colgaremos a los aristócratas! El castigo para vosotros está a punto de comenzar Porque el pueblo reclama sus derechos. Habéis pagado bien por nuestras cabezas ¡Se acabó, reyes! Ya no podemos contar con los nuestros Ahora compraremos las vuestras Porque somos nosotros los que hacemos la ley. ¡Ah, eso servirá! ¡Así se hace! ¡Eso servirá! Los aristócratas en el farol Ah, así se hace ¡Así se hace! ¡Eso es! ¡Colgaremos a los aristócratas!” Después de eso veremos una parte de la libertad que supuestamente nos habla de la libertad sexual donde algunos acróbatas se mantienen en equilibrio vestidos con atrevidos colores. Esta parte de la ceremonia también abordó diversas formas de amor incluidos temas LGBT y poliamor, expresadas por acróbatas de la compañía XY y bailarines. Por ultimo vemos como un trio formado por dos chicos y una chica entran en la Biblioteca Nacional de Francia a mostrar algunos de los libros sobre amor que han cambiado los pensamientos de las personas desde 1732. Uno de los libros es "Le diable au corps" (Con el diablo en el cuerpo), de Raymond Radiguet. 04 Égalité o mejor lo llamamos mezcla En este trozo mezclan dos estilos musicales completamente diferentes porque la igualdad que nos proponen las elites psicopatocarticas en su Agenda 2030 es esa, mezclar oro con estiércol. Para abrir el segmento Égalité (Igualdad), la banda de música de la Guardia Republicana tocó "For me formidable" de Charles Aznavour en la pasarela del Puente de las Artes. La cantante franco-maliense Aya Nakamura interpretó "Pookie", un arreglo de "For me formidable" y su éxito "Djadja", frente al Institut de France acompañado por el Coro del Ejército Francés y músicos de la Guardia Republicana. Esta es parte de le letra de esta última canción: “Te hiciste el hermano mayor para ensuciarme Estás buscando problemas sin querer Maldita sea, me estás jodiendo Así no es cómo hacemos las cosas Maldita sea, me estás jodiendo Así no es cómo hacemos las cosas Maldita sea, me estás jodiendo” Y este el estribillo: “Oh, Djadja Pero de ninguna manera, Djadja Yo no soy tu perra, Djadja En la de perrito, te crees lo máximo, nene” La verdad es que a uno se le revuelve el estómago con tanta mezcla y tanto disfraz cutre. (fotos 04 Égalité 05 y 04 Égalité 06.jpg) No es que Charles Aznavour sea uno de mis cantantes favoritos pero les invito a buscar la letra de su canción y compararla…desde luego no son dos gotas de agua. Y hablando de agua yo me pregunto porque no han utilizado la Geoingeniería criminal que emplean constantemente contra nosotros y han permitido que lloviese afeando un poco el espectáculo. ¿Quizás para que los conspiranoicos no podamos decir que existe tal tecnologia? 05 Fraternité enemiga de la verdad La quinta secuencia, Fraternité (Fraternidad), comenzó con la "Danza macabra" de Camille Saint-Saëns y hacía referencia al robo de la Mona Lisa del Louvre en 1911. Nos muestran una de las esculturas icónicas del museo del Louvre, la Victoria alada de Samotracia, a la que le faltan los brazos y la cabeza. Lo que mucha gente desconoce es que su descubridor, Charles Champoiseau, cónsul francés en el Imperio otomano para Napoleón III recibió la legión de honor por tal descubrimiento. Esta escultura aparecerá también en la ceremonia de clausura. En esta parte lo verdaderamente importante es el propio museo, su colocación en esa posición exacta a 3333 metros del arco del triunfo. Les recomiendo la lectura de VISIONES DE UN MUNDO OCULTO (1) PARÍS, LA CITÉ DES LUMIERES de Vae Victis donde nos destripa gran parte del esoterismo arquitectónico de París. Mostrándonos por ejemplo el llamado eje histórico que alinea los mayores monumentos. Una foto satelital del eje histórico de París muestra como algunas construcciones relevantes trazan una línea recta sobre el territorio a lo largo de casi 8 kilómetros, desde el Arco de la Defensa hasta las puertas del Louvre. Allí tenemos al Louvre y su pirámide acristalada iluminada en la noche parisina. Ali se realizó la famosa foto de la victoria de Macron, el que esta unido a la familia Rothschild, a la masonería y aficionado a realizar cornutos y otros gestos como el de la pirámide. Poca gente sabe que la pirámide del Louvre contiene una pirámide invertida mas pequeña dentro. Se dice que entre las dos contienen 666 cristales, aunque un servidor los ha contado y son 673. Da igual, lo importante es pensar en la estructura como una alusión al concepto hermético “Como es arriba, es abajo”. Ademas de saber que ha sido utilizada en extraños rituales como el efectuado por el cambio climático el 27-9-2019. Así que es normal que algunas de las n de cuadros famosos escapen de sus lienzos y miren por la ventana el Sena aunque allí el espectáculo no sea tampoco muy tranquilizador. Vemos en el río diferentes cabezas que salen del agua pero todas en una forma que resulta dañarnos a la vista ya que están a punto de ahogarse. Me recuerda el caso de Omayra Sánchez, una niña de 13 años que murió frente a las cámaras de televisión tras luchar por su vida durante tres días. Aquello fue emitido por TV y ha sido aprovechado como publicidad hasta en festivales musicales. Creo que es una forma sibilina de decirnos que los océanos están aumentado de altura porque se derriten los polos, lo que es una falacia enorme. Curiosamente mientras llovía a mares en París un pianista tocaba “juegos de agua”, de Maurice Ravel. La ceremonia se trasladó al Museo de Orsay y rindió homenaje a la ciencia de la imagen, en particular a los cineastas franceses, los hermanos Lumière y Georges Méliès, junto con obras de la literatura infantil francesa como El Principito. A través del cine y de la literatura fantástica han logrado traernos hasta aqui y las mentiras son cada vez más grandes. Vemos como el reloj marca las 9 y 49 pero desde dentro marca las 3 y 18. Nos están diciendo que ellos controlan el tiempo y que simplemente se mantienen como observadores mostrándonos una estatua de la libertad en ruinas y como colofón la Estación espacial internacional que es el sumun de las mentiras. La Estación Espacial Internacional, revela un periscopio amarillo que muestra una secuencia animada de un submarino que presenta a los Minions de Illumination realizando varios eventos deportivos en un submarino con la Mona Lisa emergiendo del Sena después de que el submarino implosionara. Estos «mini demonios amarillos» mas conocidos por Minions utilizan justamente el color amarillo por ser el opuesto o complementario al azul. Por supuesto su creador, Pierre Coffin es un conocido masón. Ya saben que los antiguos genios o antiguos demonios de la antigüedad eran representados de azul. Recuerden que oficialmente la G que portan en pecho es por su villano GRU, no por la G de la masonería y que la compañía se llame Ilumination es una casualidad. La mezzosoprano negra Axelle Saint-Cirel representó la personificación nacional de la Marianne, cantando el himno nacional francés usando un vestido Dior con la bandera francesa en lo alto del Grand Palais. Nosotros no somos racistas, pero la Marianne era blanca y hay buenas cantantes de opera de ese color. 06 Sororité que promulga el aborto La sexta secuencia, Sororité (Sororidad, hermandad entre mujeres), destacó a 11 mujeres francesas notables que resurgían de unas bases con estatuas doradas a lo largo del Sena: Olympe de Gouges, Alice Milliat, Gisèle Halimi, Paulette Nardal, Jeanne Barret, Christine de Pizan, Louise Michel, Alice Guy, Simone Veil y Simone de Beauvoir. Curiosamente la estatua de esta última no se levantó durante la ceremonia y ni siquiera apareció por TV pero allí estaba su pedestal. Brevemente hablaremos de las dos ultimas mujeres, ambas promulgadoras del feminismo y del aborto. Simone Veil que fue una abogada y política francesa, superviviente del Holocausto. Fue ministra de Sanidad y promulgó la ley llamada ley Veil por la que se despenalizó el aborto en Francia. También presidio el parlamento europeo. Simone de Beauvoir, fue una filósofa, profesora, escritora y activista feminista francesa. Su pareja fue el filósofo Jean-Paul Sartre. Figura andrógina e icono del feminismo mas radical que mezclaba también el comunismo y la promulgación del aborto libre. Recomendaría ver el magnífico video que hizo Pedro Bustamante haciéndose la pregunta ¿Simone de Beauvoir fue un hombre? 07 Sportivité del perro y la cabra La séptima secuencia, Sportivité (Deportividad), reanudó el desfile de barcos con algunas de las delegaciones que menos medallas olímpicas han obtenido, suponemos que por casualidad. Vemos reproducidos los jardines de Versalles en unas barcazas. Los participantes llevan ropas acorde al siglo que representan, vemos un tipo llevando una gorra como el general De Gaulle con un 20 en números romanos a la espalda. El contratenor polaco Jakub Józef Orliński interpretó una pieza barroca, seguido por el rapero Rim'K cantando “King” vestido de rojo y negro y encima de un ajedrezado de cuadrados blancos y negros. La letra de la canción nos vende un futuro de superhombres si nos unimos: “¿Cuántos escollos y trampas hay en mi camino? No quiero ser un superhéroe, sólo un superhumano sigo adelante sin miedo al mañana La esperanza en mi corazón, el futuro en mis manos Saqué la bandera tan blanca y pura como la paloma (Brrr ) Todos juntos podríamos unirnos y cambiar el mundo (Oh) Sólo un día de paz para detener las bombas Sólo un día lluvioso para ocultar mis lágrimas que caen Conozco todos los callejones de París incluso con los ojos cerrados. Quiero convertirme en el Príncipe de ciudades como Michel Berger. Centrado en los puntos ciegos, estoy haciendo un buen trabajo. Viajo en un Low Rider, me gusta Snoop Dogg.” Vamos a centrarnos en este rapero multimillonario llamado Snoop Dogg lo que podría traducirse por perro husmeador. Vamos a ver que esto sigue la relación con SIRIO la estrella negra, la estrella de la constelación del perro, del verano, de la canícula veraniega. Han elevado a los altares a un delincuente y traficante de drogas que no cuenta precisamente cosas buena en sus letras a los niños y lo han exaltado como estrella a imitar en estos juegos. Debemos fijarnos en el pañuelo doblado adrede para que las estrellas de 5 puntas estén invertidas o en su inseparable colgante con la cabra que nos recuerda a la Baronesa Philippine W.P Rothschild. Aquí tuvimos a COBI, una mascota perro para celebrar nuestros juegos olímpicos. 08 Festivité Fiesta, pero pagana Y llegamos al octavo acto, que como hemos dicho y no podia ser otro por ser este año el año del ocho, ha sido el que ha tenido repercusión mundial generando un rechazo mayúsculo. Vemos un puente convertido en una pasarela de moda, de lo que ellos deciden que debemos vestir, que a su vez y como luego veremos se convierte en la mesa de la última cena. Importante es destacar que en cada tramo del puente hay colgados 6 fluorescentes y que la imagen de la cámara está diseñada para enfocar tres tramos por lo que subliminalmente veremos un 666. Por supuesto el barco con la delegación francesa aparece por allí justo cuando ha cruzado el puente el portador de la luz. Luego aparece el azul con un tributo a la Unión Europea mediante la canción "The Final Countdown" y un espectáculo de drones alrededor de la Torre Eiffel formando las 12 estrellas de la bandera de la UE. Después podemos ver a los ciudadanos que celebraban en la barcaza de la unión europea como empiezan a bailar pareciendo zombies. Por supuesto no falta el ajedrezado masónico en el suelo o en su vestuario. Y es que la magia de las logias se produce en dicha pista blanquinegra. Nos avisan con unos fogonazos azules de que lo mejor está al llegar diciéndonos que estamos unidos en la diversidad. Muy pronto nos servirán a Dioniso como si fuese un pavo. Veamos que es lo que se nos dice que representaba la parte que ha generado más controversia: “Philippe Katerine, casi desnudo y pintado como un Dioniso azul (el dios griego del vino, en homenaje a la industria vitivinícola francesa y a los antiguos Juegos Olímpicos griegos), interpretó "Nu", tumbado en el centro de una larga mesa con los participantes de la pasarela posando de una manera que recuerda a una fiesta de bacanal. La banda sonora de las primeras ocho secuencias incluía clásicos reorganizados de la canción francesa y la cultura pop mezclados por la DJ Barbara Butch. La parte del DJ del segmento se interpretó como una referencia al cuadro de Leonardo da Vinci La última cena, al cuadro de Jan van Bijlert Le Festin des Dieux y a la relación entre Dioniso y su hija Sequana, la diosa del Sena.” Philippe Katerine canta “Nu”, desnudo, aunque por motivos obvios no va desnudo aunque les gustaria, pero nos canta que desnudos no habría guerras y que seríamos como animales que nunca se exceden. Pero nosotros creemos reconocer en el a Dioniso, el más juerguista de los dioses que con su borrachera nos posee y nos hace hacer cosas inimaginables con sus caretas dionisiacas. Me pregunto porque es necesario mezclar a niños con drag queens, con hombres disfrazados de mujer a los que el dios azul vuelve locos. Todos desnudos para que el ritual pueda fluir, desde luego este supuesto dios azul da paso al siguiente acto llamado oscuridad. De la DJ Barbara Butch diremos poca cosa, que procede de padre y madre judíos y que es la figura central de una burla pagana al cuadro de la última cena de Leonardo da Vinci. Coincido con Hector en verla como Hecate con su corona de espinas guiando a los pobres mortales al inframundo. Desde luego esta recreación no se basa en el cuadro “Festín de los dioses” de Bellini ni en “Festin de los dioses” de Van Bijlert y vemos clara la burla al cristianismo. 09 Obscurité iluminada del Nuevo Orden Mundial La novena secuencia, Obscurité (Oscuridad), continuó desde Festivité, con la música volviéndose más oscura y los bailarines a bordo de la barcaza volviéndose más frenéticos. Vemos como los cuadrados blancos y negros de la pista de baile se empiezan a degradar y la Torre Eiffel adquiría un color rojo sangre mientras los bailarines parecen muñecos rotos sin identidad propia. Mientras su piso LED mostraba un montaje de varios desastres climáticos, los bailarines se desplomaron lentamente, uno por uno, tiñendo toda la pista de baile de rojo. Evidentemente nos están hablando de los planes eugenistas de la elite psicópata. ¿Se trataran de las repentinitis que estamos viendo tras el Covid? Mientras el Sena se oscurecía, Juliette Armanet apareció en una balsa cantando "Imagine" como parte de un llamado a la paz, acompañada por Sofiane Pamart en un piano en llamas. Decir que esta canción de Lennon es el himno del Nuevo Orden Mundial es quedarnos cortos. ¿Por qué decimos que la canción imagine es el himno del nuevo orden mundial? Pongan atención a las frases clave: “Imagina que no existe el Cielo Imagina a toda la gente viviendo el hoy Imagina que no hay países ni tampoco religión Puedes decir que soy un soñador pero no soy el único espero que algún día (TU) te unas a nosotros y el mundo vivirá como uno (el nuevo orden mundial ecuménico)” Es importante resaltar que dentro del mundo del satanismo el numero importante es el 9 y no el 666 como nos tienen acostumbrados por los medios, el cine o la TV. En la biblia se dice que el 666 es el numero del hombre lo cual nos lleva al átomo de carbono que está formado por 6 neutrones, seis protones y seis electrones, la molécula de la vida, el ADN no existiría sin carbono. Es por esto, que han elegido precisamente el acto nueve para denominarlo oscuridad en clara referencia a sus principios satánicos. Mark Passió, un ex satanista nos dice que esconde el número 9: “El número nueve es el número de Satán en el satanismo. Y ya he explicado anteriormente porque. Y brevemente lo haré de nuevo. Estas son las palabras de La Vey del libro «los rituales satánicos«. A pesar de otros intentos de identificar un cierto número y se está refiriendo al número seis-seis-seis (666). Con Satán se conocerá que el nueve es el número. El nueve es el número de Satán. El nueve es el número del ego. Te lo está diciendo todo aquí mismo. Lo que representa. El nueve es el número del ego ya que siempre regresa a sí mismo. Independientemente de lo que se haga mediante la más compleja multiplicación del nueve por cualquier otro número en la ecuación final sólo el nueve permanecerá. Así que veamos esta columna de la izquierda en este gráfico. 1+9=10=1 2+9=11=2 Uno más nueve es diez. Si añadimos el uno más cero del diez obtenemos uno. Así que comenzamos con uno añadimos nueve y luego al hacer la suma del resultado del diez, es decir el uno más el cero regresamos al uno. Así que comenzamos con uno y regresamos al uno. Si tomamos el número dos y añadimos nueve el resultado es once. Y uno más uno son dos. Así que comenzamos con dos y regresamos al dos. Independientemente del número con el que hagas esto con el número nueve siempre regresará a sí mismo. Qué significa. Que añadir nueve en la simbología numérica conocida como la Gematría es como añadir cero. Nunca añades nada cuando añades nueve. ¿Y qué es lo que representa el nueve? La Vey nos lo acaba de decir representa el ego. Pues cuando añades el ego en cualquier cosa ningún valor es añadido. No tienes ningún incremento. Permanece exactamente dónde está cuando se continuó añadiendo el ego. El ego no cambia nada. Ahora veamos la multiplicación del número nueve. 9*1=9 9*2=18=1+8=9 9*3=27=2+7=9 Nueve por uno es nueve. Nueve por dos es dieciocho y uno más ocho es nueve. Nueve por tres veintisiete. Dos más siete es nueve. Nueve por cuatro trenta y seis. Tres más seis son nueve. Nueve por cinco cuarenta y cinco. Cuatro más cinco es nueve. Independientemente cuán complejo sea el número que se multiplica al nueve la suma de los dígitos del resultado siempre devolverá el nueve ¿Simbólicamente que representa esto? Cuando el ego (el nueve) es multiplicado por cualquier cosa siempre regresa a sí mismo. Más ego es creado y no hay ningún cambio, comenzaste con nueve terminas con nueve, vale. Así que qué tiene esto que ver con el otro número del que habla La Vey. Pues él dice que no queremos identificarnos con el otro número seis-seis-seis (666). El así llamado número de la bestia. Pero si miramos la Gematría. Seis más seis más seis son dieciocho, uno más ocho son nueve. Eso significa en Gematría que el 666 es equivalente numerológicamente al nueve. Por eso el número de Satán es el 666, el nueve. Es una verdad matemática codificada. Y así es básicamente como funciona la oculta Gematría para simbolizar conceptos.Una manera simbólica muy embriagadora de explicar un concepto. Pero, como suelen decir, las matemáticas no mienten.” La noche del 27 al 28 a las 23:40 tras la ceremonia de inauguración de los juegos olímpicos hubo un corte eléctrico en cuatro distritos de París y 85.000 usuarios se quedaron sin luz durante 10 minutos. La propia Torre Eiffel perdió su luz. En ese momento una tuitera colgó una foto donde solo se iluminó la iglesia del sagrado corazón, en el monte de los mártires, indicando que todo está ya preparado para el RITUAL DEL SACRIFICIO. Desde luego ese piano ardiendo a la deriva nos recordó a un funeral vikingo y la próxima escena nos lo deja claro, están hablando de la oscuridad tras la muerte, la nuestra, por supuesto. 10 Solidarité a la mano izquierda 1001 Oficialmente la décima secuencia, la que debería ser de Dios, Solidarité (Solidaridad), mostraba a un jinete enmascarado que representaba a la heroína francesa Juana de Arco llevando una bandera olímpica como capa junto con una armadura plateada y negra, montando un caballo mecánico metálico a lo largo del Sena para difundir el espíritu de los Juegos. Este segmento hizo referencia a Pierre de Coubertin y la historia de los Juegos Olímpicos, con numerosas imágenes de archivo y momentos destacados de Juegos pasados. Los voluntarios que portaban las banderas de los países participantes se reunieron bajo la Torre Eiffel. Creemos en realidad que el jinete enmascarado es el mismo enmascarado que ha venido acompañándonos durante toda la ceremonia y que no es otro que Caronte. Lo vimos abrir el desfile de las barcas tras él, atrayendo a todos esos países al Nuevo Orden Mundial y ahora lo vemos llevando tras él a todas esas naciones de nuevo. En cuanto a que un caballo cabalgue por el agua volvemos a ver una burla al cristianismo cuando Jesús caminó por el agua y tenemos en cuenta las palabras escritas en Apocalipsis 6:8 El jinete apareció sobre un caballo blanco y desfila por la Torre Eiffel que hace de pasarela y desde su perspectiva toma el camino de la mano izquierda. “El camino de la mano izquierda” significa utilizar la magia para hacer el mal, utilizarla de forma más agresiva para lastimar a los demás y romper su voluntad o hacerlo de forma inmoral, antiética o maligna. Lleva esta bandera olímpica doblada a un mástil en el Trocadéro justo frente a las estatuas del toro y el ciervo. Les ofrece un truco o trato a todos esos países que aceptan gustosos la implantación del Nuevo Orden Mundial. Vemos como las alas de Isis están presentes en esta ceremonia pagana mostrándonos caballos voladores como en tradiciones como la India. La Torre Eiffel del Trocadero está en posición invertida a la torre real. Si nos fijamos en la foto en la real la luz está en la punta y en la que está en el Trocadero todos los focos estarán en la base que es donde se realizaran las cosas solemnes. Se han vuelto virales los recuerdos de la Torre Eiffel invertida en forma de antorcha. El Himno Olímpico fue interpretado por el Coro de Radio Francia con la Escuela Coral de Radio France y la Orquesta Nacional de Francia mientras miembros de las Fuerzas Armadas francesas izaban la bandera, que accidentalmente fue colocada al revés, o eso nos dice la oficialidad. Mientras es izada al revés los dos coros, uno vestido de negro riguroso y otro con los colores de la bandera francesa cantan adoptando la posición de pirámide truncada invertida. Ya sabemos que la inversión es parte fundamental de los rituales oscuros. 11 Solennité en la hora del pacto Tony Estanguet, presidente del Comité Organizador de los Juegos de París 2024, da un discurso del que nos quedamos con dos frases: “Queridos deportistas, un fragmento de la Torre Eiffel estará en el centro de cada una de vuestras medallas.” “De hecho, fueron los Juegos los que nos hicieron crecer. Vinieron a recordarnos que, aunque en Francia nunca nos ponemos de acuerdo en nada, en los momentos importantes sabemos cómo unir nuestras fuerzas.” La primera frase nos recuerda que cada medalla olímpica estará adornada con una pieza metálica hexagonal creada con el hierro original utilizado en la construcción de la Torre Eiffel. Esto es posible porque durante el siglo pasado se realizaron trabajos para modernizar los ascensores de la Torre Eiffel. Como resultado, se retiraron secciones de “la Dama de Hierro” de forma permanente y se conservaron para el futuro. "Decidimos añadir este hexágono [que representa la forma de Francia] de la misma manera que lo haríamos con una piedra preciosa, en el centro y colocado como el elemento más precioso de la medalla", apunta Clémentine Massonnat, responsable de las actividades creativas de Chaumet la joyería que ha creado las medallas. Tiene guasa el nombre, Masson…nat, pero más inquina tiene la forma hexagonal que han añadido, yo supongo que para añadir peso y deshacerse de la chatarra, ja, ja, ja. Les recomiendo que lean mi artículo OSCURO OCULTISMO EN HIPERCUBOS, HEXÁGONOS Y OCTÁGONOS. Allí intentó explicarles porque están relacionados el 9 y el 11 con el hexágono que es la figura que se genera en su interior cuando expresamos esas dos cifras en números romanos. Son la escuadra y el compás cruzados entre las dos columnas del templo masónico, o emblemas sagrados en religiones mistéricas como el hexagrama de Salomón o el “Auspice Maria” bajo la protección de Maria del cristianismo. 1105a The glow of sirius, the blazing star, el resplandor de Sirio, la estrella ardiente son directamente los rayos del brillo de sirio, la estrella ardiente de las logias. Medallas con el cubo de Saturno (seth) en su interior, y en el centro la llama robada de la sabiduría. Aunque cambien nombres y los encripten, siempre son los mismos símbolos. El cubo, la Matrix de Saturno o Seth. Nosotros no podemos despejar sus dudas como despejaron los aviones de París durante la ceremonia de apertura de los JJOO, pero sabemos que el hexágono que es la forma 2D en que se ve un cubo en 3D es un símbolo muy poderoso que todos quieren utilizar. Como la selección francesa y su gallo dentro de un hexágono, nótese que las tres efes pueden entenderse como tres seises ya que la f corresponde al 6 en el alfabeto. El hexágono es una forma natural que representa a toda la humanidad, hombres y mujeres, como pueden ver en este esquema donde también se muestra como los pedófilos utilizan asimismo esos símbolos primigenios. Es el mal uso que se dé a un símbolo lo que lo convierte en maligno, neutro o benigno. En cuanto a la segunda frase parece indicar que siguen con sus planes de unificar al mundo entero en su ya desnortado Nuevo Orden Mundial. El Juramento Olímpico lo prestaron los abanderados franceses Mélina Robert-Michon y Florent Manaudou, el entrenador Christophe Massina y un árbitro de lucha libre. Zinedine Zidane tomó la llama olímpica del portador enmascarado y se la entregó al tenista español Rafael Nadal, quien llevó la llama por el Sena en barco junto con los campeones olímpicos Carl Lewis, Serena Williams y Nadia Comăneci. Un juego de luces en la Torre Eiffel nos anuncia que el pacto está cerrado. ¿El pacto con quién? Obviamente con Lucifer. El ojo que todo lo ve nos observa desde la dama de hierro. Y lo dejan claro con el tema elegido para cerrar, un tema del musico Cerrone titulado Supernaturaleza mientras el cantante es iluminado con cuatro focos que le dan el aspecto de una estrella de cinco puntas: “Érase una vez La ciencia abrió la puerta Alimentaríamos los campos hambrientos Tilll ya no podían comer Pero la poción que hicimos Tocó a las criaturas abajo Y crecen de alguna manera Que nunca habíamos visto antes Supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza Estaban enojados con el hombre Causa cambió su forma de vida Y toman su dulce venganza Mientras pisotean toda la noche Por cien millas o más Se podía oír llorar a la gente Pero no hay nada que puedas hacer Incluso Dios está de su lado Dios está encendido, Dios está encendido, Dios está de su lado Supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza Los coches romperán la luz Ven fluyendo en el aire La criatura decidirá ¿Quién va a dónde? ¿Cómo puedo explicarlo? Las cosas son diferentes hoy en día Oscuridad alrededor Nadie hace un sonido Qué triste afable A nadie parece importar

¡Queridos Radioescuchas!*SALTARSE INTRO EN EL MIN. 11:00No queríamos dejar pasar el mes del orgullo sin hablar de uno de los personajes históricos más coloridos, increíbles y malentendidos del cual probablemente jamás han escuchado hablar: Heliogábalo.Caótico. Glamouroso. Valipidado. ¿O valipidada?¡No se pierdan la interesantíchima historia de un personaje que deberíamos volver un ícono queer!Hiii hiiiiii

Gil cerraba la semana con un libro excepcional de Mary Beard, catedrática emérita de Cambridge, que en 2016 recibió el Premio Princesa de Asturias, quien ha escrito una obra notable en torno a la historia y el mundo romano

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning hace un homenaje a la pintura y el arte queer/disidente entre los siglos XVI-XVIII. Personajes históricos representados por la historia del arte por su rareza, a través de la pintura y la escultura:   · 1882 ‘Amazona de Frente' de Manet · 1888 ‘Las rosas de Heliogábalo' del holandés Lawrence Alma-Tadema · 1940 ‘Autorretrato con el pelo cortado' o ‘Cortándome el pelo con unas tijeritas' de Frida Kahlo · 1975 Colección ‘Ladies and Gentlemen' de Warhol · 1981 Colección ‘El Valle de los Caídos' de Costus

Esta semana os ofrecemos la entrevista con Gorka Urbizu que grabamos el pasado lunes en la sala Heliogàbal de Barcelona. Con él hablamos del final de Berri Txarrak, la creación de su debut en solitario 'Hasiera Bat' y también nos interpretó tres temas en directo. Y como siempre también repasamos algunas noticias destacadas de la semana, la agenda de conciertos, los charts y os ofrecemos nuestras recomendaciones en la sección Oído, Visto, Leído. Enjoy! PS- Nos vamos a tomar un pequeño descanso por Semana Santa. Volveremos con un nuevo episodio el 10 de abril.

Després d'un llarg silenci el grup format al territori l'any 2017 acaba de presentar nou disc, Un altre primer cop és el tercer disc de la formació després de Records de Kyoto i Alaska. La formació ja ha fet presentació oficial a Barcelona, a la sala Heliogàbal i a Sant Pere de Ribes, al teatre La Bòbila i ara treballen en els propers bolos que els portaran, entre d'altres, al Festival Monocicle de Ribes . Del darrer disc, dels nous temes i d'aquest amor per la música, del romanticisme i fins i tot d'una certa nostàlgia que desprèn el grup n'hem parlat amb Rafa Monzó, cantant i guitarra d'Últim Cavall. L'entrada El dream pop acurat del grup Últim Cavall torna amb el seu darrer àlbum ‘Un altre primer cop’ ha aparegut primer a Radio Maricel.

El 11 de marzo del año 222, moría asesinado el emperador denominado como peor emperador de la historia, Heliogábalo. Hoy te traemos su historia y vemos si es o no merecedor de ese títul0.

El dúo Vallesà FigaFlawas ens acompanya en un bolo a la sala Heliogàbal.

Dia d'un munt de confirmacions de concerts que hem recollit al programa: The Magnetic Fields, Pixies, The Jayhaws, Lianne La Havas, Lil Tjay, Muchachito Bombo Infierno i el festival Rec

Heliogábalo, que reinou de 218 a 222 d.C.(quando foi assassinado), foi casado cinco vezes - a última, com um cocheiro.

Heliogábalo, que reinou de 218 a 222 d.C.(quando foi assassinado), foi casado cinco vezes - a última, com um cocheiro.

¿Nos perdemos en las redes sociales? ¿Qué utilidad tienen? ¿Respetan la privacidad de los usuarios? ¿En qué momento está la batalla entre Elon Musk y Mark Zuckerberg? Hablamos con Alberto Azcueta sobre todos estos temas de rabiosa actualidad en el presente podcast :) ¡No te lo pierdas! ¿Existían emperadores trans en Roma? El Museo de North Hertfordshire ha revisado la identidad de Heliogábalo. Para analizar el caso hablamos con el historiador Tomás Aguilera Durán. Nuestro invitado nos acercará al análisis de las fuentes y pondrá sobre la mesa el debate de ver con los ojos del presente el pasado. En el segundo tramo del programa hablamos con Pedro Huertas acerca del último hallazgo en Pompeya en el que ha aparecido una panaderia en la que estarían trabajando esclavamos. Vemos las condiciones en las que trabajaban y reflexionamos sobre la esclavitud en Roma, etre otros asuntos. Además, nos hacemos eco de la actualidad ucltural y científica de la mano de Aroa Velasco. Tramo del audio: Editorial: 4'40 Noticias: 13'13 Emperador trans: 22'26 Pompeya: 36'40 Poema de cierre: 1'10'42 ¿Te gustan nuestros contenidos? ¡Te necesitamos! Hazte socio/a de El Café de la Lluvia para permitir que nuestro medio de comunicación sea sostenible en el tiempo. Descubre todos los beneficios que tiene hacerse miembro de nuestra comunidad en: https://elcafedelalluvia.com/hazte-socio-a-de-el-cafe-de-la-lluvia/ Escúchanos y léenos en nuestra web: https://elcafedelalluvia.com/ Síguenos en Twitch: https://www.twitch.tv/elcafedelalluvia Suscríbete a nuestro canal de YouTube en: https://www.youtube.com/c/ElCafédelaLluvia

¿Existían emperadores trans en Roma? El Museo de North Hertfordshire ha revisado la identidad de Heliogábalo. Para analizar el caso hablamos con el historiador Tomás Aguilera Durán. Nuestro invitado nos acercará al análisis de las fuentes y pondrá sobre la mesa el debate de ver con los ojos del presente el pasado. En el segundo tramo del programa hablamos con Pedro Huertas acerca del último hallazgo en Pompeya en el que ha aparecido una panaderia en la que estarían trabajando esclavamos. Vemos las condiciones en las que trabajaban y reflexionamos sobre la esclavitud en Roma, etre otros asuntos. Además, nos hacemos eco de la actualidad ucltural y científica de la mano de Aroa Velasco. Tramo del audio: Editorial: 4'40 Noticias: 13'13 Emperador trans: 22'26 Pompeya: 36'40 Poema de cierre: 1'10'42 ¿Te gustan nuestros contenidos? ¡Te necesitamos! Hazte socio/a de El Café de la Lluvia para permitir que nuestro medio de comunicación sea sostenible en el tiempo. Descubre todos los beneficios que tiene hacerse miembro de nuestra comunidad en: https://elcafedelalluvia.com/hazte-socio-a-de-el-cafe-de-la-lluvia/ Escúchanos y léenos en nuestra web: https://elcafedelalluvia.com/ Síguenos en Twitch: https://www.twitch.tv/elcafedelalluvia Suscríbete a nuestro canal de YouTube en: https://www.youtube.com/c/ElCafédelaLluvia

¿Cuál es la ciudad en donde siempre es primavera? ¿Cuál fue el matrimonio más polémico del joven emperador Heliogábalo? ¿De qué trata la novela “Venus triste”? ¿Cuántos tipos de queso hay? ¿Cómo se clasifican? ¿En qué jardín se sigue apareciendo el fantasma de Maximiliano de Habsburgo? En este capítulo hablamos de: Cuernavaca, Novela negra mexicana, Queso de cabra, Conspiraciones contra el emperador romano, Los significados de Cuernavaca, El descubrimiento del queso, Emperadores adolescentes, Y más en los Entremeses del Banquete del Dr. Zagal.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Un museo de Reino Unido utilizará pronombres femeninos para referirse a uno de los personajes más poderosos de la historia.

Pablo Escobar,los hipopótamos y Heliogábalo."Emperador de Roma" de Mary Beard.Javier Sánchez Beaskoetxea y cómo se calcula la longitud en la mar.Violencia Vial según Rosa Trinidad y Jenifer Trepiana.Malpensando en Ayuso.Marina Velasco "Que No Se Olvide".Xabier Bañuelos en las Svalbard.Erik Harley y el "Pormishuevismo"·.Pasa la Herri Krosa por San Mames.Javi Cabello "El Sistema y la Madre Que Lo Parió"Juan Flahn, la música y la I.A. Notis. Con el Bera Bera en el Gasca. Anne Etxegoien nos presenta su último trabajo "Festa"....

Hoy el Club de los Curiosos se sumerge en el lado más oscuro de la sanación mental, la reciente adaptación al cine de la novela de Torcuato Luca de Tena “Los renglones torcidos de Dios”, traen de nuevo a la palestra las terribles situaciones que se daban en el interior de los Sanatorios Mentales o Manicomios. José Manuel Frías nos lleva a dos lugares donde la palabra maldad queda totalmente empequeñecida, viajamos a Sevilla y Granada… Ildefonso (Lord Falsarius) un buen amigo de la casa, narra de forma magistral su experiencia profesional en el San Juan de Dios de Málaga, además con una breve introducción nos aclara la génesis del lugar. João Luz aporta sapiencia y cordura en un programa necesitado de ello, el equilibrio necesario para digerir el mal en estado puro. Desde la Pampa Martino trae tres ejemplos de locos de manual, John Mytton, Heliogábalo y Harry Bensley, narración apta para personas poco sensibles. Marnofle se sacrifica por sus curiosos y nos lleva a Bethlem, un psiquiátrico salido del mismísimo Infierno donde Satanás sería pinche de cocina. Virginia Delgado trae una macabra lista de actitudes por la que serías encerrado en un Manicomio a primeros del Siglo XX y donde siempre la mujer sale perdiendo. El Doctor Osorio no podía faltar y además de recordar terribles técnicas en aquellos “Sanatorios”, nos cuenta alguna de sus experiencias laborales y vitales. Visita la nueva web del Club de los Curiosos: www.elclubdeloscuriosos.com ¿Quieres anunciarte en este podcast? Hazlo con advoices.com/podcast/ivoox/614720 Apoya el tratamiento de nuestra curiosa Elena Gómez, firma en Change.org: https://www.change.org/p/ministerio-de-sanidad-si-me-quitas-el-tratamiento-para-la-ame-qu%C3%A9-futuro-tengo Hazte #Mecenas del Club para apoyar la lucha de los anormales por el mundo o bien haz una donación por #Bizum indicando tu nombre y la palabra anormal al 688 323 552 Web del Glan Lidel: www.albertoenriquepons.es Compra el Libro Oficial del Club “Historias para Anormales”: https://www.amazon.es/dp/8409315343?fbclid=IwAR189XyUIcGvMjQg1C8M_cEgQMMMq-PIe9pOGtIpw-hX8w4Ob0PDfLpY5tQ También en EBook: https://www.amazon.es/dp/B09B2TXRZ8 Libro de Mark Knopfler Málaga 360: https://360malaga.es RRSS João Luz: https://www.instagram.com/jluztech Libro de Elena Gómez “Eros y Thanatos”: https://www.amazon.es/EROS-THANATOS-13-ENTRE-L%C3%8DNEAS/dp/841204357X No dejes de dejar comentarios, todos serán leídos y respondidos en el próximo programa, se os quiere. Estamos en Twitch, Instagram, TikTok, Youtube, Facebook y Twitter. Nuestro Mail de Contacto: albertoenriquepons@gmail.com Twitch del Club de los Curiosos: https://www.twitch.tv/el_club_de_los_curiosos Youtube del Club de los Curiosos: https://www.youtube.com/channel/UC6KgIO7QIVyYNY8LDbVvErA Facebook del Club de los Curiosos: https://www.facebook.com/elclubdeloscuriosos Instagram del Club de los Curiosos: https://www.instagram.com/elclubdeloscuriosos/?hl=es Tema Cierre: Lastre Tema Cabecera: Makuki No dejes de visitar el Canal de Youtube de nuestra Cristina Marley:https://youtube.com/c/CristinaMarley Ivoox de Narraciones de un Burro: https://www.ivoox.com/podcast-narraciones-burro_sq_f1507763_1.html Youtube de Bendito Caótico: https://www.youtube.com/channel/UCWWabzn2yB-XVmPN9QnPeIQ Instagram Marta González Vallovera: https://www.instagram.com/artealday/?hl=es.Javier La Bodeguita de la enana barbuda: https://www.ivoox.com/escuchar-bodeguita_nq_1376339_1.html Si te gustan los animales visita www.airedelatoscana.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Krissia, atmosferes pop banyades de lo-fi. Krissia

No Funciona, indie-pop del segle XXI. Continuem apostant per artistes emergents. Ens visita No Funciona, una banda formada per quatre amigues que ja ha publicat diversos senzills i que dissabte actua a la sala Heliog

Un festival que tiene el pop con mayúsculas como argumento. Siempre, buscando esos nombres que despuntan y dan sus primeros pasos (aquí, en Madrid, Barcelona o por allá, Londres, Glasgow, Durham...) para que no falten a la cita anual de la reunión que organiza Xavi Guillaumes y que surgió en torno al fanzine noventero de la época. En esta edición del 2023 la convocatoria se ramifica hasta llegar a tres fechas distintas. Lo primero es la fiesta de presentación que tendrá lugar en Heliogábal el 21 con Interrogación Amor y Simon Love. Después, en torno al libro Indieside de fotos de Nathalie Paco de los inicios del territorio indie, el 2 de febrero en el Espai Albareda se reunirán miembros de bandas como La Especie Sub, Alias Galor, Minema, Loopside o Gallygows. Por fin, 24 y 25 asimismo del mes próximo, el festival propiamente dicho en el Casinet de Hostafrancs con los míticos Close Lobsters o Carlota Flaneur, entre otros, en el cartel. Hablamos con el organizador de esta triple cita y escuchamos música que estará presente en los distintos escenarios y fechas. El resto del programa, el primero de 2023, fue con más novedades que han llegado en el borde justo del final de 2022. Como el nuevo álbum de Fe Reega cinco años después del Sonambulancia; Anna Ralb con la colaboración de XperienZ; más canciones de lo que será el segundo álbum de Aiko El Grupo; el sabor a bossa nova y charme francés de Medianoche; otra muestra del excelente segundo álbum de Subterráneos; Chico y Chica, entre zarzas, brujas y aquelarres; las referencias a Camarón de Cometa, las lenguas muertas de Antiplancton y el remate final con lo que empezó en un Abycine en Albacete en 2017 y acabó siendo el flamante álbum de Lagartija Nick hurgando en el yo poético de Luis Buñuel.

El podcast centennial, millennial y perennial de la (re)generación del crush. Tertulia cultural y sociológica acerca de lo divino y de lo humano de la mano de Popy Blasco. Charlando animadamente con Iván Sauci y Orojondo acerca del calendario 2023, Maluma en Catar, Gran Hermano, Julio José Iglesias Jr. destapando a su novia, The White Lotus, Gisela, Doñana, La Ruta, el emperador Heliogábalo, escuchando al Pescailla y maravillas mil. Emitiendo desde la potentísima señal de Subterfuge Radio. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Semíramis Corsi (UFSM) conta para nós sua paixão por História a partir de uma forte influência da Mãe, a começar pelo nome. Filha de Pedagoga, Semíramis cresceu ouvindo muitas histórias, reais e fantasiosas, contadas pela Mãe. Seu avô sempre a levava para passear no cemitério da cidade, aos domingos, e ele ia contanto as histórias das pessoas que estavam enterradas ali. A tudo isto soma-se o gosto pela matéria escolar "História", na 5ª série. Cursar História foi uma forma de vivenciar a paixão pela docência e pela escrita. Semíramis Corsi destaca que a paixão pela História Antiga foi um percurso menos imediato, mas seu interesse por religiosidade e a participação em um minicurso sobre magia e poder na Roma Antiga foram decisivos em sua trajetória: pesquisou desde representações da magia e poder no Império Romano a partir da poesia de Horácio; até os filósofos Apuleio e Apolônio de Tiana. Semíramis fala também sobre o Podcast Diálogos Olimpianos que começou a ser produzido em 2020, por causa do isolamento social, como um material didático para os estudantes das disciplinas em que ela lecionava. Os primeiros episódios tratam de temas do Oriente Antigo e Religiosidade. Até agora somam-se 59 episódios com textos comentados, entrevistas e materiais sobre as pesquisas também dos seus orientandos. Semíramis Corsi analisa que Podcasts são instrumentos bons para divulgar conhecimento e que atinge um público amplo. Outro assunto muito aguardado que a Semíramis Corsi também comenta é sobre o grandioso projeto do Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade, que será uma importantíssima contribuição para a temática de gênero no Brasil. O Compêndio terá 02 tomos sobre personagens femininas literárias e históricas. Na segunda parte deste episódio, Semíramis Corsi nos apresenta a personagem Heliogábalo, um jovem imperador, de origem siríaca, que governou Roma de 218-222, dos 14 aos 18 anos. As principais fontes são Dião Cássio e Herodiano. A historiografia tradicional representa-o com uma imagem negativa, por falta de moderação e uma vida hedonista. A imagem hiperbólica e exagerada de Heliogábalo por estas fontes senatoriais pode ser uma construção retórica, por causa do posicionamento político desses homens com a imagem que eles fazem de Heliogábalo. Há questões de gênero envoltas nas representações textuais dele. Heliogábalo chegou ao poder a partir de uma linhagem matrilinear. Além disso, Heliogábalo é compararado a Dioniso, pela ambiguidade. As vestimentas bárbaras, tidas como femininas pelas fontes e os olhos pintados fizeram-no ser represetado com exotismo, como pode ser lido também na sátira III de Juvenal. Outro aspecto que foi visto de forma negativa pelas fontes senatoriais foram os casamentos de Heliogábalo: casou-se com 2 maridos e 3 esposas, dentre elas, uma vestal. Para Semíramis Corsi, os casamentos poderiam ser alianças políticas e o casamento com a vestal pode ser analisado como uma possibilidade de encontros culturais: ele um sacerdote de um deus sírio, ela uma sacerdotisa romana. Semíramis destaca que tem que ser cruzado o aspecto bárbaro e feminino ao mesmo tempo, além da presença forte da mãe e da avó, no cenário político. Por fim, Semíramis analisa que a intervenção na genitália, descrita em Dião Cássio, tem ligação com o culto, que envolvia intervenção real ou simbólica no corpo do iniciado. Há poucos trabalhos sobre Heliogábalo, mas depois de ouvir a Semíramis Corsi neste episódio, Heliogábalo passou de personagem esquecida pela historiografia para um dos mais interessantes jovem imperador.

Hoy abordamos una novedad editorial que nos invita a conocer nuestros orígenes: “Los Pueblos indoeuropeos a través de los autores griegos y romanos” (Dstoria) escrito por el doctor en arqueología Ricardo Blanco López. Será precisamente otra colega de campo, nuestra Arqueoloca Isabel García Trócoli, la que nos acompañe en su sección, piqueta en mano, en este recorrido por los pueblos indoeuropeos de Europa y Asia, repasando los distintos aspectos como la geografía, la organización política, social y cultural, las creencias, el comercio, la economía y su historia, los cuales han sido tan decisivos en la formación y la historia. La segunda propuesta huele a pólvora. Tercer episodio de la nueva temporada de Las Aventuras del Vizcaíno con un título que confirma lo anunciado: “La batalla de Alcazarquivir”. Nuestros protagonistas lucharán junto al ejército portugués en tierra marroquí y con un final incierto. No os lo perdáis. Y en la sección que recuperamos de anteriores temporadas, recordamos la lista de infames que conformamos en su día entre mochuelos y bibliotecarios. Así, serán protagonistas Ranavalona I de Madagascar, famosa por acabar con la vida de más de 150.000 súbditos; el emperador romano Heliogábalo, que convirtió el nepotismo en su quehacer diario; al general Santa Anna, que presidió México en múltiples ocasiones cambiando de bando según le convenía, para perder además buena parte de su territorio en favor de los EEUU Unidos; a Charles Maurice de Talleyrand, maestro en intrigas en la Francia revolucionaria y al sultán Kaikubad I, célebre por confeccionar tiendas de campaña con tejidos nada convencionales. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Roma tiene nombre de mujer. Es la madre del imperio y la cultura que ha dominado occidente durante más de 1.000 años. Y aun así `sus hijas' no son fácilmente reconocibles. La sombra de los varones las ha mantenido ocultas. El corazón del Imperio pone nombre, cara, cuerpo y alma a esas mujeres. Las que fueron modelos de virtud, las machacadas por Roma, las que empuñaron armas, las fanáticas, las seductoras, las que se convirtieron en monedas de cambio... Patricias, esclavas, matronas, prostitutas, sacerdotisas, gladiadoras...

Se llamaba Cayo Julio César Germánico y hay que ver la que lio en sus 28 años de vida y solo cuatro de reinado para que, veinte siglos después, siga siendo una de las tres celebridades del imperio romano. Por muchas estatuas que derribaran, por mucha memoria que borraran… no hemos podido olvidarlo. A Heliogábalo, tampoco.

Se llamaba Cayo Julio César Germánico y hay que ver la que lio en sus 28 años de vida y solo cuatro de reinado para que, veinte siglos después, siga siendo una de las tres celebridades del imperio romano. Por muchas estatuas que derribaran, por mucha memoria que borraran… no hemos podido olvidarlo. A Heliogábalo, tampoco.

Este viernes le preguntamos a los oyentes qué placeres burgueses tienen, y qué gestos derechistas reconocen en su conducta. Analizamos el caso de la semana: Wanda Nara, Mauro Icardi, China Suárez y el amor romántico. También comentamos la noticia que se conoció hoy sobre Alec Baldwin, hicimos un recorrido exhaustivo por los tipos de papas fritas, y no sabemos muy bien por qué pero pintó hablar de la película Mamma Mía, Además, Martín Rechimuzzi nos llevó de viaje por la Antigua Roma para contarnos la historia de Heliogábalo.   Lo Intempestivo con Darío Sztajnszrajber, Luciana Peker y María Sztajnszrajber, lunes a viernes de 11 a 13h Seguinos Twitter/NacionalRock937 Facebook/NacionalRock937 Youtube/NacionalRock937 Instagram/NacionalRock937 Spotify/NacionalRock937

Presentamos la primera producción de "Minicast" en la série "Así es la vida" donde contamos brevemente hechos históricos fuera de lo común, eventos curiosos o misterios sin resolver a través del tiempo. Ep. I - Heliogábalo "El Horrible" El joven emperador romano distaba mucho de ser un ejemplo de virtud y pasó a la historia como uno de los peores gobernantes que se haya conocido. Una producción de Ruido Digno Network y El Nahual Tlx.

Descobrim el pop-folk d'arrel llatina d'aquest cantautor nascut a l'Uruguai i instal

Descobrim el pop-folk d'arrel llatina d'aquest cantautor nascut a l'Uruguai i instal

Con motivo del estreno de 'Alaska' (Discos de Kirlian, 2019), el segundo disco de Últim Cavall, les pedimos que nos contesten a algunas preguntas para conocerles mejor y conocer también los detalles de la gestación y grabación de este disco que presentarán el sábado 12 en Heliogàbal.

- Retomamos la serie de monográficos que nos están llevando a repasar las vidas de los dignatarios del Imperio Romano hasta su división territorial. En esta ocasión, hablaremos del férreo Septimio Severo, del cruel Caracalla, del breve Macrino y del iluminado Heliogábalo. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

No mês da campanha #oPodcastÉdelas2019, no sétimo episódio da segunda temporada do Historicidade, o programa de entrevista do Fronteiras no Tempo: um podcast de história, recebemos a historiadora Semíramis Corsi Silva (UFSM) para bater um papo sobre o governo do imperador romano de origem síria Helogábalo (218 a 222 EC), e como as questões de gênero foram um foi principais fatores políticos de seu reinado. Neste papo refletimos sobre como nós historiadores buscamos responder questões que nos inquietam atualmente. Somos uma sociedade que está em busca constante de prazeres (em sentido amplo) e, mais do que isso, buscamos compreender as construções dos papéis de gênero ao longo do tempo como a ideia do feminino e do masculino romanos.  Descubra conosco quem foi esse imperador pouco conhecido e o que era ser um outro fora dos padrões na Antiguidade Clássica e como a política, os usos dos prazeres e o gênero se articulavam. Siga a campnha no TWITTER para saber quem participa da campanha 2019 Arte da Capa Publicidade Ajude nosso projeto crescer cada vez mais. Seja nossa Madrinha ou Padrinho. www.padrim.com.br/fronteirasnotempo  Saiba mais da nossa convidada Semíramis Corsi Silva Currículo Lattes Site GEMAM/UFSM Perfil no Academia.edu Produção SILVA, S. C. IDENTIDADE CULTURAL E GÊNERO NO PRINCIPADO ROMANO: UMA PROPOSTA DE ANÁLISE INTERSECCIONAL DAS REPRESENTAÇÕES DO IMPERADOR HELIOGÁBALO (SÉCULO III E.C.). Phoînix, v. 24, p. 142-166, 2018. SILVA, S. C.. Barbaridade versus Humanitas no Principado Romano: a política e a construção da imagem do imperador Heliogábalo (século III EC). ALETHÉIA (GOIÂNIA), v. 2, p. 114-136, 2017. SILVA, S. C.. A corrupção e os crimes de Heliogábalo: aspectos da governabilidade imperial romana e as práticas políticas do princeps sírio vistas por seus detratores (século III EC). In: Semíramis Corsi Silva; Carlos Eduardo da Costa Campos. (Org.). Corrupção, crimes e crises na Antiguidade. 1ed.Rio de Janeiro: Desalinho/CNPq, 2018, v. 1, p. 193-216. Livros (principal): Magia e Poder no Império Romano. A Apologia de Apuleio. 1. ed. São Paulo: Annablume/FAPESP, 2012 Organizações de livros (principais): SILVA, S. C.; CAMPOS, C. E. C. (Org.) . Corrupção, crimes e crises na Antiguidade. 1. ed. Rio de Janeiro: Desalinho/CNPq, 2018. v. 1. 356p . SILVA, S. C.; ESTEVES, A. A. M. (Org.) . Fronteiras culturais no Mundo Antigo: Ensaios sobre Identidades, Gênero e Religiosidades. 1. ed. Rio de Janeiro: Letras/UFRJ, 2018. 248p . DIAS, C. K. B. (Org.) ; SILVA, S. C. (Org.) ; CAMPOS, C. E. C. (Org.) . Experiências religiosas no mundo antigo. 1. ed. Curitiba: Prismas, 2017. v. 1. DIAS, C. K. B. (Org.) ; SILVA, S. C. (Org.) ; CAMPOS, C. E. C. (Org.) . Experiências religiosas no mundo antigo. 1. ed. Curitiba: Prismas, 2017. v. 2. Indicações Bibliográficas sobre o tema abordado FOUCAULT, M. História da Sexualidade vol. II. O uso dos prazeres. Rio de Janeiro: Graal, 1984. RICHLIN, A. The Garden of Priapus. Sexuality and aggression in Roman Humor. New York: Oxford University Press, 1992. WILLIAMS, C. A. Roman Homosexuality. 2. Ed. New York: OUP, 2010. Expediente  Arte da vitrine: Augusto Carvalho; Edição:  Talk'nCast; Roteiro e apresentação: C. A. Redes Sociais Twitter, Facebook, Youtube, Google+ SPOTIFY Contato WhatsApp: 13 99204-0533 E-mail: fronteirasnotempo@gmail.com Madrinhas e Padrinhos Alexandre Strapação Guedes Vianna, Alexsandro de Souza Junior, Anderson O Garcia, Andréa Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Barbara Marques, Caio César Damasceno da Silva, Caio Sérgio Damasceno da Silva, Carlos Alberto Jr., Carolina Pereira Lyon, Darlan Aragão Mesquita, Eani Marculino de Moura, Eduardo Saavedra Losada Lopes, Ettore Riter, Felipe Augusto Roza, Felipe Sousa Santana, Flavio Henrique Dias Saldanha, Iara Grisi, Jonatas Pinto Lima, José Carlos dos Santos, Leticia Duarte Hartmann, Manuel Macias, Marcos Sorrilha, Mayara Araujo dos Reis, Moises Antiqueira, Paulo Henrique de Nunzio, Rafael Alves de Oliveira, Rafael Igino Serafim, Rafael Machado Saldanha, Raphael Almeida, Raul Landim Borges, Renata Sanches, Rodrigo Vieira Pimentel, Romulo Chagas, Sr. Pinto, Tiago Gonçalves, Victor Silva de Paula, Wagner de Andrade Alves, Willian Scaquett, Willian Spengler e Yuri Morales See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ave, queridum oyentum. Episodio episodiae, romanus emperadorae maximum risae totum.Ahora la traducción para el que no hable latín: en este episodio vamos a hablar de emperadores romanos, de algunos de los que ocuparon el cargo que más aportaron para que el Imperio Romano no durara demasiado.Calígula, Claudio, Nerón, el año de los cuatro emperadores, Cómodo, Caracalla y Heliogábalo. De todos esos hablamos, de todos esos os contaremos su vida, obra y milagros en su aspecto más cuñao.Morituri te salutam. Lorem ipsum. Carpe diem. Todos los episodios de Planeta Cuñao están disponibles en Cuonda y nuestra web. Y si te apetece echarnos una mano, compra en nuestra tienda o con nuestro código de Amazon.

"Hystórika" cuenta la vida, ascenso al poder y muerte de Heliogábalo, emperador de Roma entre el 218 y 222 d.C. Siendo apenas un adolescente, reinó marcado por la polémica y desafiando toda tradición religiosa y tabú sexual. Su sombra hoy se proyecta en la historia como la de un personaje maldito. Famoso por sus fiestas y orgías, querido por la plebe, Heliogábalo fue censurado por homosexual y por travesti descocada. Su aparición política constituye de por sí un acto performativo irreverente. El gesto burlesco de su puesta en escena desbordada, desobediente, obliga a una mutación en el seno del Estado tradicional, masculino y conservador, hacia un cuerpo social en estado de ebullición: un Estado Travesti. Horarios: Domingo 19 y 26 de noviembre a las 20 hs. en Xirgu Espacio Untref (Chacabuco 875).

"Hystórika" cuenta la vida, ascenso al poder y muerte de Heliogábalo, emperador de Roma entre el 218 y 222 d.C. Siendo apenas un adolescente, reinó marcado por la polémica y desafiando toda tradición religiosa y tabú sexual. Su sombra hoy se proyecta en la historia como la de un personaje maldito. Famoso por sus fiestas y orgías, querido por la plebe, Heliogábalo fue censurado por homosexual y por travesti descocada. Su aparición política constituye de por sí un acto performativo irreverente. El gesto burlesco de su puesta en escena desbordada, desobediente, obliga a una mutación en el seno del Estado tradicional, masculino y conservador, hacia un cuerpo social en estado de ebullición: un Estado Travesti. Horarios: Domingo 19 y 26 de noviembre a las 20 hs. en Xirgu Espacio Untref (Chacabuco 875).

"Hystórika" cuenta la vida, ascenso al poder y muerte de Heliogábalo, emperador de Roma entre el 218 y 222 d.C. Siendo apenas un adolescente, reinó marcado por la polémica y desafiando toda tradición religiosa y tabú sexual. Su sombra hoy se proyecta en la historia como la de un personaje maldito. Famoso por sus fiestas y orgías, querido por la plebe, Heliogábalo fue censurado por homosexual y por travesti descocada. Su aparición política constituye de por sí un acto performativo irreverente. El gesto burlesco de su puesta en escena desbordada, desobediente, obliga a una mutación en el seno del Estado tradicional, masculino y conservador, hacia un cuerpo social en estado de ebullición: un Estado Travesti. Horarios: Domingo 19 y 26 de noviembre a las 20 hs. en Xirgu Espacio Untref (Chacabuco 875).

Lucas Melitón nos trae la reseña de Hystórika, obra que forma parte del ciclo de teatro Generación Xirgu. Cuenta la historia de Heliogábalo, basada en un ensayo histórico realizado por el escritor francés Antonin Artaud. Conocé los detalles del montaje escénico, la analogía del emperador romano con el movimiento peronista, los guiños a la actualidad política y las reflexiones de su director, Ramiro Guggiari.

Lucas Melitón nos trae la reseña de Hystórika, obra que forma parte del ciclo de teatro Generación Xirgu. Cuenta la historia de Heliogábalo, basada en un ensayo histórico realizado por el escritor francés Antonin Artaud. Conocé los detalles del montaje escénico, la analogía del emperador romano con el movimiento peronista, los guiños a la actualidad política y las reflexiones de su director, Ramiro Guggiari.

Puzzle sonor amb fragments d'algunes de les entrevistes als convidats que han passat pel programa durant l'any. 01 Selv

El baterista John Hollenbeck da vida a las "Songs I like a lot" junto a la Frankfurt Radio Big Band. Temas dispares que van de la música vaquera a Freddie Mercury pasando por Ornette Coleman y en el que cuenta con la colaboración de las voces de Kate McGarry y Theo Blackman y con el pianista Gary Versace. En esta edición de "Club de Jazz" del 13 de marzo de 2013 recordamos las recientes giras de Made to Break y Digital Primitives y escuchamos el proyecto Side A de Ken Vandermark, Havard Wiik y Chad Taylor a través de su "A new margin". "desde mi cadiera" Jesús Moreno presenta la "Darrera nit de maig a l´Heliogàbal del cuarteto del baterista Ivo Sans con los saxofonistas César Joaniquet y Marcel·lí Bayer y el contrabajista Masa Kamaguchi. El tango y el jazz gitano se dan la mano en Cordal Swing y su "Grappelliana" que presenta Alberto Varela en el "Jazz Porteño". Anxo dedica un nuevo capítulo de los "Ritmos Latinos" al recopilatorio "Fetén (Rare jazz recordings from Spain 1961-1974)" con grabaciones de Lou Bennett y Juan Carlos Calderón. En el "Tren Azul" de Luis Díaz García los pianos de Maria Joao Pires, Bud Powell y Lennie Tristano. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

El baterista John Hollenbeck da vida a las "Songs I like a lot" junto a la Frankfurt Radio Big Band. Temas dispares que van de la música vaquera a Freddie Mercury pasando por Ornette Coleman y en el que cuenta con la colaboración de las voces de Kate McGarry y Theo Blackman y con el pianista Gary Versace. En esta edición de "Club de Jazz" del 13 de marzo de 2013 recordamos las recientes giras de Made to Break y Digital Primitives y escuchamos el proyecto Side A de Ken Vandermark, Havard Wiik y Chad Taylor a través de su "A new margin". "desde mi cadiera" Jesús Moreno presenta la "Darrera nit de maig a l´Heliogàbal del cuarteto del baterista Ivo Sans con los saxofonistas César Joaniquet y Marcel·lí Bayer y el contrabajista Masa Kamaguchi. El tango y el jazz gitano se dan la mano en Cordal Swing y su "Grappelliana" que presenta Alberto Varela en el "Jazz Porteño". Anxo dedica un nuevo capítulo de los "Ritmos Latinos" al recopilatorio "Fetén (Rare jazz recordings from Spain 1961-1974)" con grabaciones de Lou Bennett y Juan Carlos Calderón. En el "Tren Azul" de Luis Díaz García los pianos de Maria Joao Pires, Bud Powell y Lennie Tristano. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Esta semana en Lost in Barcelona... nos vamos este sábado a pasar el día al CCCB para ver Miniput 09. 15º Muestra de Televisión de calidad. Visitaremos la Galería MX Espai para ver la exposición "El turista miope" y la perfomance Midipoet de Motor hueso. Disfrutaremos de la música en directo en el L'Heliogàbal , donde escucharemos a María Coma y su nuevo disco "Linoleum". Y por último nos iremos a ver circo de pequeño formato en una carpa situada en la Plaza Margarida Xirgú. El espectáculo es obra de nada menos que el hijo de Tortell Poltrona, Blai Mateu. La presentación de nuevo corre a cargo de Antònia Folguera. El estilismo corrió a cargo de Baum Shop. Una producción de Jolines Producciones para Lost in TV. Y esto es todo por esta semana. La semana que viene más y esperamos que mejor.