Podcasts about vokalensemble

Mit dem Konzertmännerchor Cor viril Surses und dem Vokalensemble incantanti kommt die « Crème de la crème » der Bündner Chormusik nach Zürich. Sie präsentieren ihre rätoromanischen Chormusikperlen im Rahmen des «Festivalets» für rätoromanische Musik mitten in der Stadt Zürich. Das «Festivalet» wird vom Verein «Cultura Rumantscha en la Bassa» organisiert. Der Verein organisiert kulturelle Anlässe, bei denen die vierte Landessprache im Zentrum steht. Neben der rätoromnaischen Chorkultur finden aber auch diverse Interpretinnen und Interpreten aus der rätoromanische Rock-, Pop- und Liedermacherszene den Weg nach Zürich. Chormusikredaktor Guido Rüegge präsentiert eine ganze Stunde mit rätoromanischen Chormusikperlen. Ausserdem spricht er mit Corsin Derungs, dem dem Co-Präsidenten des ersten «Festivalet» in Zürich. Er ist daran interessiert, dass das «Festivalet» vom 20. und 21. Juni 2025 in Zürich ein Grosserfolg wird.

Ein nomadisches Vokalensemble bricht sprachliche, religiöse und historische Grenzen auf. Der Quantum Choir, geleitet von Tomer Damsky, vereint liturgische Mystik mit Folklore, Metal-Anleihen und zeitgenössischer Komposition. Je nach Konzertort wechselt der Quantum Choir seine Mitglieder. Eine Konstante gibt es: Seine Gründerin Tomer Damsky, selbst Nomadin zwischen Barcelona, Antwerpen und Jerusalem. Mystik wie die der Teresa von Ávila paktiert mit der Schwere von Metal und Drone, der Unmittelbarkeit von Folklore und einer Kompositionstechnik namens «Acoustemopoetics». Mit Texten auf Aramäisch, Arabisch, Protosemitisch, Hebräisch, Latein und Spanisch überquert der Quantum Choir Grenzen. Friedemann Dupelius erzählt als teilnehmender Beobachter von einer Projektphase des Ensembles in Antwerpen.

Sie kommen aus der Stuttgarter Musikhochschule, und ihr Name „Calens“ verweist bereits auf ihr künstlerisches Credo: „leidenschaftlich brennend“. Die jungen Musiker*innen des Calens Vokalensembles singen erst seit 2022 zusammen, gewannen aber beim renommierten A-cappella-Wettbewerb in Leipzig bereits mehrere Preise. Eva Pobeschin über die bisherige Erfolgsgeschichte des jungen Ensembles.

Das Leben, die Liebe, die Kunst. Fünf intensive Gesprächsrunden zwischen dem Schriftsteller Thomas Hürlimann aus Zug und dem Radiomacher Jean-Claude Kuner aus Basel. Anekdotisch, philosophisch, politisch, humorvoll, vielschichtig. Archivaufnahmen und eine neue Hörspielszene ergänzen jede Folge. Wer das Hörspiel am Radio hören will: Freitag, 27.12.2024, 20.00 Uhr, Radio SRF 1 Folge 5: Lied der Heimat Der Krebs trat in sein Leben, noch bevor Thomas Hürlimann sein erstes Buch veröffentlichte, und nahm ihm den Bruder. Jetzt ist er selbst erkrankt. Wie umgehen damit, auch mit der Angst vor dem Sterben, das schildert er Jean-Claude Kuner zum Abschluss ihrer Gespräche. Es folgt ein heimatliches Lied. Mit: Thomas Hürlimann und Jean-Claude Kuner, und in der Hörspiel-Szene: Urs Bihler, Julia Jentsch, Robert Hunger-Bühler, Cyril Hilfiker, Jutta Hoffmann und das «Vokalensemble kor.», Basel (Leitung: Chiara Selva/Miro Hanauer) Aufnahmen und Montage: Jean-Claude Kuner - Komposition «Lied der Heimat»: Daniel Fueter - Aufnahmen Hörspiel: Tom Willen - Endmix: Michael Kube - Idee und Dramaturgie: Reto Ott - Regie: Jean-Claude Kuner - Produktion: SRF 2023 - Dauer: 47‘ Biografien, zitierte Autoren und Werke sowie Nachweis der Hörspieltexte: siehe Glossar unter Folge 1

En occasiun da la Festa da musica chantunala che ha lieu ils 8 e 9 da zercladur a Claustra, prenda Noss chors nanavant in grondius project che unescha chant e musica. I sa tracta qua da las «perlas rumantschas». Per il dirigent, cumponist ed arranschader sursilvan Corsin Tuor valan las chanzuns popularas rumantschas sco perlas. Cul patratg da pussibilitar da sunar questas grondiusas melodias era a las musicas instrumentalas, ha el lantschà dal 2006 in project che sa numna «perlas rumantschas». Ditg curt: Corsin Tuor ha arranschà u per part era laschà arranschar ina tscherna da chanzuns or da la scena da chors rumantscha. Suenter ha el registrà quests arranschaments cun la Bürgermusik Luzern. Dus ulteriurs albums han cumplettà ses project ad ina uschenumnada trilogia. Questa cuntinuaziun ha el realisà cun la Brassband Berner Oberland. Plinavant è questa giada il chant da chor vegnì integrà en ils arranschaments per musica da brass. L'ensemble vocal «Ensemble deCanto» ed ils dus chors «Vokalensemble incantanti» e «Cantus Firmus Surselva» èn stadas las furmaziuns da collavuraziun per las parts chantadas. Ina tscherna d'arranschaments ch'èn sin ils albums II e III emplainan quest'emissiun da Noss chors.

Ein Requiem zu singen, Musik für Verstorbene zu komponieren - und das in einem Krieg, der noch mitten im Gange ist. Das ukrainische Vokalensemble "Alter Ratio" ist heute in Stuttgart zu Gast. 12 Sängerinnen und Sänger aus Kiew und verstreut aus dem Exil bringen in der Bad Cannstatter Stadtkirche vier neue Werke für Stimmen und Elektronik zur Uraufführung. Alles im Zeichen von Trauer, aber auch von Hoffnung. Geprobt hat Alter Ratio im SWR, das SWR Experimentalstudio ist mit von der Partie, und für uns war Martina Seeber vor Ort.

Ohne Licht kein Leben. In allen Kulturen der Welt sind Licht und Dunkelheit Symbole für Leben und Tod. Und für Komponistinnen und Komponisten ist dieser Kontrast seit jeher eine Quelle der Inspiration; oft interessieren sie sich besonders für die Zustände zwischen Leuchten und Finsternis: für die Dämmerung, das Schummerlicht. Der junge Cellist Lionel Martin erkundet am Sonntag die verschiedenen Leuchtfarben auf seinem Cello - gemeinsam mit dem Kammerchor "voix unie" und seinem Leiter Achim Plagge gibt er ein Licht-Konzert in der evangelischen Kirche in Neuried-Altenheim. Doris Blaich hat mit den beiden über ihr Programm gesprochen.

Der Krebs trat in sein Leben, noch bevor Thomas Hürlimann sein erstes Buch veröffentlichte, und nahm ihm den Bruder. Jetzt ist er selbst erkrankt. Wie umgehen damit, auch mit der Angst vor dem Sterben, das schildert er Jean-Claude Kuner zum Abschluss ihrer Gespräche. Es folgt ein heimatliches Lied. Im März des letzten Jahres hat Jean-Claude Kuner Thomas Hürlimann an dessen Wohnort am Zugersee besucht. Die beiden haben sich zum ersten Mal im Berlin der 1970er-Jahre getroffen, als sie noch sehr jung als Assistenten am Schillertheater engagiert waren. Ihr persönlicher, ganz unterschiedlicher Werdegang vom Theater-Lehrling zum preisgekrönten Dramatiker und Romancier bzw. Feature- und Hörspielregisseur ist ein Aspekt in ihrem Gespräch. Heimat und Fremde ist ein Thema, zwischen Berlin (wo Kuner heute noch lebt) und der Schweiz (die Hürlimann zum Teil nicht mehr wiedererkennt). Sie geben Einblicke in den künstlerischen Prozess. Auch über Begegnungen mit bekannten Künstlerinnen und Künstlern aus verschiedenen Bereichen tauschen sie sich aus: Musik, Schauspiel, Literatur. Und über die Beziehungen mit ihren Familien und Lebensmenschen. Dabei werden auch die existentiellen Bedrohungen und Krisen nicht ausgespart: Unfälle, Liebesdramen, Misserfolge, Alkohol, Krankheit, Tod. Und dennoch zieht sich durch alle Gespräche ein heiterer Grundton. Hier können Sie alle Folgen von den Fährhausgesprächen plus weitere Hörspiele von Thomas Hürlimann hören. Mit: Thomas Hürlimann und Jean-Claude Kuner, sowie in der Hörspiel-Szene: Urs Bihler, Julia Jentsch, Robert Hunger-Bühler, Cyril Hilfiker, Jutta Hoffmann und das «Vokalensemble kor.», Basel (Leitung: Chiara Selva/Miro Hanauer) Hörspiel-Text: Schluss-Szene des Theaterstücks «Das Lied der Heimat» von Thomas Hürlimann (1998) Komposition «Lied der Heimat»: Daniel Fueter - Aufnahmen und Montage der Gespräche: Jean-Claude Kuner - Aufnahmen Hörspiel: Tom Willen - Endmix: Michael Kube - Dramaturgie und Produktion: Reto Ott - Regie: Jean-Claude Kuner - Produktion: SRF 2023 Dauer: ca. 50'

In dieser Folge gibt's Insides zum prall gefüllten Eröffnungswochende der Musikfestspiele! Und: Unsere Hosts Carsten und Mirjam reden nicht nur über freundschaftliche Städtepartnerschaften und was die an musikalischem Austausch beflügeln können, sondern haben auch das Luzerner A-Capella-Sextett Vocabular zum Gespräch dazugeschaltet. Luzern ist eine der neun Partnerstädte Potsdams, und so bringt das Vokalensemble mit Witz, Beatbox und Schwyzerdütsch in eigenen musikalischen Arrangements eine unterhaltsame Portion Luzern nach Potsdam zu den Musikfestspielen. Ist Singen manchmal besser als Reden? Hört selbst…

Als Margarita Cozzolani 13 Jahre alt war, schlossen sich die Tore des inzwischen zerstörten Klosters St. Radegonda hinter ihr, von dem man im nahegelegenen Mailand lange erzählte, dass der Kreuzgang regelmäßig vom umherspukenden Geist eines lebendig begrabenen Mädchens heimgesucht werde. Ob Chiara Margarita dem Geist je begegnet ist, ist nicht überliefert. Allerdings wurde St. Radegonda auch durch sie später in einem sehr viel schöneren Sinn überregional bekannt.

Carlos Patiño, ab 1634 Hofkomponist des spanischen Königs Philipp des IV., war ein fantasievoller und äußerst produktiver Künstler, dessen Werke leider fast vergessen sind. Nun entdecken ihn das Vokalensemble "La Grande Chapelle" und sein Leiter Albert Recasens neu.

Fünf Sänger und ein Pianist: Als die Comedian Harmonists wird das Sextett zum international gefeierten Vokalensemble. Weil drei der Comedian Harmonists jüdischer Abstammung sind, dürfen sie ab 1935 nicht mehr in Nazi-Deutschland auftreten. Ihre Hits aber bleiben bis heute unvergessen.

In'emissiun da radio naziunala moderada en tut las quatter linguas naziunalas.  Venderdi, ils 20 da matg 2022, ha cumenzà il Festival da chors a Gossau, la Festa federala da chant. A chaschun dal festival ha la SRG SSR producì in'emissiun communabla da tut las quatter regiuns linguisticas. Il motto: «Die Schweiz singt - La Svizra chanta - La Suisse chante - La Svizzera canta». Er las furmaziuns derivan da l'entira Svizra: Choeur des Armailleis de la Gruyère, Coro Calicantus da Locarno, consonus Vokalensemble da la Svizra tudetga ed il Chor da giuvenils grischun. Vitiers suna la pianista da musica populara Marion Suter e la furmaziun da l'Appenzell: Altfrentsch. 

Vor 30 Jahren gründeten fünf ehemalige Thomaner das Vokalensemble, das erste "a cappella"-Festival schenkten sie sich zum fünfjährigen Bestehen. Im Gespräch mit Thomas Bille blickt Sänger Daniel Knauft zurück.

Das Basler Vokalensemble pourChœur und das Junges Kammerorchester Baselland führen am 14. und 15. Mai ihr neues Konzertprogramm «LOS» auf. Handelt das Programm vom Loslaufen oder Loslassen? Oder doch vom Los im Sinne des Schicksals?Ihre Interpretation des Programmtitels und was die Konzertbesucher:innen erwartet, erzählen euch der Samuel Strub (Co-Chorleiter pourChoeur) und zwei Chorsänger:innen, Sila und Noah.--------------------------------------------------------------------------Informationen und Tickets unter https://pourchoeur.ch/Junges Kammerorchester Baselland--------------------------------------------------------------------------Intro und Schluss:"Trilo" von Bengt Ollén, pourChœur Vokalensemble

Das Basler Vokalensemble pourChœur und das Junges Kammerorchester Baselland führen am 14. und 15. Mai ihr neues Konzertprogramm «LOS» auf.Mirjam Hanauer (Co-Leiterin JKaBL) und Marco Beltrani (Co-Chorleiter pourChoeur) erzählen von der Zusammenarbeit zwischen Orchester und Chor und philosophieren über die Rolle des/der Dirigent:in. Ausserdem gehen die Zwei etwas detaillierter auf einzelne Stücke im Programm ein.--------------------------------------------------------------------------Informationen und Tickets unter https://pourchoeur.ch/Junges Kammerorchester Baselland--------------------------------------------------------------------------Intro und Schluss:"Trilo" von Bengt Ollén, pourChœur Vokalensemble

Mit dem Leiter des heutigen NDR Vokalensembles sprechen wir über die Zukunft des NDR Chors.

Bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern trifft das renommierte Vokalensemble auf den Bratscher Nils Mönkemeyer.

Mit Freundlichkeit und Frische inspiriert Florian Helgath jedes Vokalensemble. Gerade hat er junge Dirigenten beim Dirigentenforum des MDR Chores begleitet. Grit Schulze hat den sympathischen Dirigenten getroffen.

Karfreitag erinnert an den Tag der Kreuzigung Jesu von Nazareth. Im Mittelpunkt des Gottesdienstes aus Baden im Kanton Aargau stehen Texte des deutschen Mystikers Angelus Silesius. Sie sprechen an, was wesentlich ist im menschlichen Leben. «Mensch werde wesentlich» – dieser und andere Texte von Angelus Silesius aus dem 17. Jahrhundert inspirieren bis heute zu neuen Sichtweisen auf den Karfreitag. Sie fragen nach der Bedeutung des Leidens und dem Verhältnis zwischen den Menschen und Gott. Der Schweizer Komponist Adolf Brunner (1901-1992) hat die Texte vertont und sie ertönen vielfältig und vielstimmig. Der Gottesdienst findet wegen der Corona-Pandemie ohne Publikum statt. Mitwirkende sind Pfarrerin Christina Huppenbauer und Pfarrer Res Peter sowie Organist Thomas Jäggi, Chorleiter Jonas Gassmann und ein Vokalensemble.

Karfreitag erinnert an den Tag der Kreuzigung Jesu von Nazareth. Im Mittelpunkt des Gottesdienstes aus Baden im Kanton Aargau stehen Texte des deutschen Mystikers Angelus Silesius. Sie sprechen an, was wesentlich ist im menschlichen Leben. «Mensch werde wesentlich» – dieser und andere Texte von Angelus Silesius aus dem 17. Jahrhundert inspirieren bis heute zu neuen Sichtweisen auf den Karfreitag. Sie fragen nach der Bedeutung des Leidens und dem Verhältnis zwischen den Menschen und Gott. Der Schweizer Komponist Adolf Brunner (1901-1992) hat die Texte vertont und sie ertönen vielfältig und vielstimmig. Der Gottesdienst findet wegen der Corona-Pandemie ohne Publikum statt. Mitwirkende sind Pfarrerin Christina Huppenbauer und Pfarrer Res Peter sowie Organist Thomas Jäggi, Chorleiter Jonas Gassmann und ein Vokalensemble.

Aktuell: Vokalensemble Cantabile veröffentlicht Musikvideo zur Osterzeit - Andreas Lejeune

Die Niederlande sind ein Hotspot für Alte Musik und Originalklang. Und klar beschäftigen sich Musikerinnen und Musiker gerne mit der Musik aus ihrem regionalen Umfeld oder ihrer eigenen Geschichte. Einen Schatz mit mittelalterlicher Musik aus Holland hat das Vokalensemble Diskantores gehoben und auf CD veröffentlicht.

Unter erschwerten Bedingungen fanden die Proben zum Stuttgarter ECLAT-Festival statt – auch für die beiden SWR-Klangkörper, das Vokalensemble und Symphonieorchester. Doch die Vorfreude bei den beteiligten Musiker*innen und den Verantwortlichen, nach Wochen auftrittsfreier Zeit wieder zusammenzukommen, war grenzenlos. Von Partituren, die man sich erst erschließen muss und musizierenden Komponisten: Pirmin Styrnol hat die Proben besucht und sich einen Überblick verschafft über eine Veranstaltung im Ausnahmezustand.

Chanzuns, musica ed istorgias d'advent. En Galilea a Nazaret, Dad ena frastga nescha, Pür sü, dain lod a Dia, Tge beal pignol La notg da Nadal, Damaneivel ei gia lura e parts da la Christmas-Suite – chors rumantschs dechantan il temp dadvent. Cla Biert, il grond um da la litteratura ladina, naschì quest onn avant 100 onns, el raquinta las duas istorgias Il Nadal dal mattet ed Il Nadal dal bavader. Chantar chantan: Cantus firmus surselva, Chor viril Savognin, DRS-Adventsingers, Ensemble deCanto, Vokalensemble incantanti ed il Cor baselgia da Müstair accumpagnà dal Cerchel musical dalla Surselva.

durée : 00:10:33 - Christmas carols - SWR Vokalensemble, Marcus Creed

Tenor Wolfram Lattke vom Leipziger A-cappella-Ensemble amarcord ist im Dezember mit seinen Sängerkollegen bei dem Online-Festival „Live from London – Christmas“ zu erleben. Ein versöhnlicher Abschluss dieses chaotischen Jahres könnte auch das Weihnachtskonzert des Bundespräsidenten in der St. Marien-Kirche Bernau werden, bei dem das Vokalensemble gastiert. Im SWR2 Musikgespräch mit Martin Hagen weiß Wolfram Lattke diese Auftrittsmöglichkeit zu schätzen: „Wir möchten der Seele der Gesellschaft etwas Gutes tun und deswegen ist es für uns selbstverständlich, dass wir diese Verantwortung auch annehmen.“

In diesem Jahr ist alles anders, gerade deswegen ist es wichtig, sich an die Kraft von Veränderungen zu erinnern, wie sie von der Reformation ausgegangen sind. In der reformierten Kirche von Lugano feiern drei Pfarrpersonen gemeinsam mit einem Vokalensemble und weiteren Musikern Gottesdienst. Ungewissheit liegt über unserer Zeit. Wegen der Pandemie lastet Unsicherheit schwer auf unserer Gesellschaft, aber auch auf jedem einzelnen. Woraus Hoffnung schöpfen? Was heisst genau heute Reformation oder Erneuerung des christlichen Lebens? Sich ans Evangelium zu erinnern, kann ermutigen und inspirieren. Für manche ist es geradezu ein Lebenselixier. Der Gottesdienst wird von Pfarrer Daniele Campoli und Pfarrer Angelo Reginato gestaltet, die Predigt hält Pfarrerin Lidia Maggi. Musikalische Akzente setzt die lombardische Vokalgruppe Famiglia Sala sowie das Ensemble von Andrea Jermini.

In diesem Jahr ist alles anders, gerade deswegen ist es wichtig, sich an die Kraft von Veränderungen zu erinnern, wie sie von der Reformation ausgegangen sind. In der reformierten Kirche von Lugano feiern drei Pfarrpersonen gemeinsam mit einem Vokalensemble und weiteren Musikern Gottesdienst. Ungewissheit liegt über unserer Zeit. Wegen der Pandemie lastet Unsicherheit schwer auf unserer Gesellschaft, aber auch auf jedem einzelnen. Woraus Hoffnung schöpfen? Was heisst genau heute Reformation oder Erneuerung des christlichen Lebens? Sich ans Evangelium zu erinnern, kann ermutigen und inspirieren. Für manche ist es geradezu ein Lebenselixier. Der Gottesdienst wird von Pfarrer Daniele Campoli und Pfarrer Angelo Reginato gestaltet, die Predigt hält Pfarrerin Lidia Maggi. Musikalische Akzente setzt die lombardische Vokalgruppe Famiglia Sala sowie das Ensemble von Andrea Jermini.

- direkte fra Sct. Nicolai Kirke i Aabenraa. Du kender Bachs Matthæuspassion. Men kender du også den lidt tidligere Johan Theiles? Den er hovedværket i aftenens koncert. Hør også musik af Buxtehude, Johann Schop, Carl Nielsen og Matthias Weckmann.Erlend Tyrmi, baryton (evangelist).Chr. IV's Vokalensemble.Hamburger Ratsmusik.Dirigent: Ruben Munk. Vært: Klaus Møller-Jørgensen. www.dr.dk/p2koncerten

Dem NDR Chor, dem einzigen hochprofessionellen Chor in Norddeutschland, droht nach 75 Jahren Erfolgsgeschichte langfristig der Garaus. An seine Stelle soll aus Spargründen ein privat geführtes Vokalensemble gesetzt werden und eine Teil der NDR-Sänger übernehmen. Das Vorhaben ruft Protest auf den Plan: Vor der Elbphilharmonie haben Gesangsstudenten und der NDR Chor dagegen demonstriert, aber auch im Kollegenkreis regt sich Widerstand. Die anderen sechs Rundfunkchöre haben einen offenen Brief an die Verantwortlichen des NDR geschickt - auch der Chor des BR.

Warum ist Humor die beste Methode um Die Welt Anschauung des Klienten zu karikieren? Der Provokative Ansatz hat sich aus der der Provokativen Therapie von Frank Farrelly entwickelt. Die Provokative Therapie ist eine Therapieform, die zur kognitiven Verhaltenstherapie zählt und den paradox arbeitenden Schulen nahesteht. Der Begriff „provokativ“ wird im Sinne von „herauslocken, herausfordern“ verstanden und keinesfalls im Sinne von „verletzen“ oder „beleidigen“. Farrelly stellte viele für unumstösslich gehaltene Therapieregeln auf den Kopf, machte das befreiende Lachen in der Therapie gesellschaftsfähig und zeigte, dass wirkungsvolle Therapie sowohl kurzweilig als auch kurz sein kann. Noni Höfner hat 1988 das DIP mitbegründet und leitet es seither, seit vielen Jahren zusammen mit ihrer Tochter Dr. Charlotte Cordes. Die Beiden haben die Provokative Therapie (PT) von Frank Farrelly weiterentwickelt zur Provokativen SystemArbeit (ProSA)®, dem Provokativen Coaching (ProCo)® und den Provokativen Stil (ProSt)®. Der Begriff „ProSA“ trägt dem systemischen Aspekt der provokativen Interventionen Rechnung. Noni Höfner hat eine private Beratungspraxis in München und mehrere Bücher und zahlreiche Artikel zum Provokativen Ansatz geschrieben. Seit 2005 steht sie regelmäßig mit ihrem Beziehungskabarett Die Kunst der Ehezerrüttung in der Münchner Lach-und Schießgesellschaft auf der Bühne. Charlotte Cordes hat Kommunikationswissenschaft, Markt- und Werbepsychologie und Amerikanistik in München studiert und führt seit dem Jahr 2000 Seminare zum Provokativen Ansatz, Improseminare sowie Einzelcoachings für die unterschiedlichsten Zielgruppen durch. Sie ist Teil der Institutsleitung des Deutschen Institutes für Provokative Therapie (DIP) und hat eine private Beratungspraxis in München. Ihre Arbeit ist eine effiziente Mischung aus Elementen des humorvoll-provokativen Ansatzes, Improtechniken und Bühnenpräsenz. Der wertschätzende Umgang mit Seminarteilnehmern und Klienten hat bei ihr die oberste Priorität. Sie ist die Tochter von Dr. E. Noni Höfner und mit dem Provokativen Ansatz aufgewachsen. Sie hat Aus- und Fortbildungen in EMDR, PEP (Dr. Michael Bohne) und PET (Dr. David Lake und Steve Wells) und ist zertifizierter Humorcoach bei Humorcare (HCDA). Seit 1998 spielt sie Improvisationstheater (www.lifestories.de) und singt seit 2011 in einem Münchner Vokalensemble (www.diedachschraegen.de). Ihre langjährige Erfahrung im Bereich Coaching, Training und Bühne ist sehr wertvoll und ihre Begeisterungsfähigkeit äußerst ansteckend. Sie ist mit Olaf Cordes verheiratet, hat zwei Söhne und lebt in München.

Pastor Dietehlm Schark hält die Predigt und Kirchenmusiker Markus Rau singt mit einem Vokalensemble.

Bekannte und unbekannte Musik von Kurt Weill stellt das Ensemble Modern mit HK Gruber auf seinem neuen Album vor. Mit dabei ist auch das Vokalensemble amarcord.

Der Karmelitermönch Manuel Cardoso war der bedeutendste Komponist der Renaissance in Portugal. Motetten und ein Requiem aus seiner Feder singt das Vokalensemble "Cupertinos" - strenge, erhabene Musik voller Schönheit, die oft auf Cardosos großes Vorbild Palestrina verweist, aber auch mutig und kreativ in die Zukunft blicken lässt.

Tomas Ashwell, John Brown | Graindelavoix, Leitung: Björn Schmelzer

Das Bundesjazzorchester des Deutschen Musikrates feiert 30-jähriges Bestehen und gilt mit seinem Vokalensemble als das renommierteste Studentenorchester für junge Jazzer in der Deutschen Musiklandschaft. Wer die Aufnahmeprüfung besteht, ist dabei und Teil des zweijährigen Förderprogramms. Helena Stössel hat das BuJazzO-Jubiläumskonzert in der Kölner Philharmonie besucht und mit Sängern des Vokalensembles gesprochen. Moderation: Annabell Thiel, Redaktion: Helena Stössel.

I programmet diskuteras bl.a. Manfred-symfonin ledd av Semyon Bychkov, Schuberts Forellkvintett, Sibelius Tapiola under Hannu Lintu samt komplett Goldmark-opera från Freiburg. Hanna väljer Finland. I panelen Aurélie Ferriere, Bengt Forsberg och Kati Raitinen som tillsammans med programledaren Johan Korssell betygsätter följande skivor: PETER TJAJKOVSKIJ Manfred-symfonin Tjeckiska filharmonin Semyon Bychkov, dirigent Decca 4832320 KARL GOLDMARK Drottningen av Saba Katerina Hebelkova m.fl Kör från Freiburg-teatern samt Vokalensemble från Musikhögskolan i Freiburg Freiburgs filharmoniker Fabrice Bollon, dirigent CPO 555 013-2 FRANZ SCHUBERT Forellkvintetten m.m Anne-Sophie Mutter, violin Daniil Trifonov, piano Hwayoon Lee, viola Maximilian Hornung, cello Roman Patkoló, kontrabas DG 479 7570 JEAN SIBELIUS Tapiola, En saga, 8 sånger Anne Sofie von Otter, mezzosopran Finska radions symfoniorkester Hannu Lintu, dirigent Ondine ODE 1289-5 Referensen Johan jämför med och refererar till en inspelning av Sibelius Tapiola med Philharmonia Orchestra, London dirigerad av Herbert von Karajan, inspelad i London 1953 på skivmärket Palladio.  Hannas val Med anledning av att Finland firar 100 år av självständighet den 6 december, belyser Hanna Höglund "samtidigt i Finland"-temat som inkluderar premiären av Fagerlunds opera Höstsonaten och dirigenten Susanna Mälki som fått Nordiska rådets musikpris samt apropå självständighetsfirandet, bjuds vi några nyutkomna finska inspelningar.  Andra i programmet nämnda eller rekommenderade inspelningar: Sibelius Tapiola med Philharmonia Orchestra, London ledda av Herbert von Karajan, inspelad 1953 på skivmärket Palladio (Referensen) samt med Helsingfors filharmoniker under ledning av Paavo Berglund på Warner Bros; Tjajkovskijs Manfred-symfoni med Londons filharmoniker under Vladimir Jurowski på LPO; Liverpools filharmoniker ledd av Vasilij Petrenko på Naxos; Sovjetunionens statliga symfoniorkester under Jevgenij Svetlanovs ledning på Warner Bros samt med Paris-radions orkester under Constantin Silvestri på Testament.  Inget Svep denna vecka

„2000 hat sich aus einer spontanen Idee ein gemischtes schullesbisches Vokalensemble gegründet.“ so Eugen Gehring, Ensemblemitglied der Kleinen Berliner Chorversuchung. „Wir sind nicht in der klassischen Chorstruktur. Jeder von uns hat musikalische Kompetenzen und und bringt diese ein.“ Neben der musikalischen Präsentation des Ensembles spricht Moderator Holger Frank Heimsch mit Eugen Gehring auch über die Wichtigkeit eines schwullesbischen Vokalfests. „Wir nehmen an diesem Festival teil, weil wir gemeinsam mit anderen Ensembles Spaß erleben wollen. Im Rahmen eines solchen Festivals wird Normalität gelebt, die jeder miterleben kann.

Cantus Cölln ist ein 1987 gegründetes deutsches Vokalensemble, das von Konrad Junghänel geleitet wird. Das Ensemble konzentriert sich auf die deutsche und italienische Musik der Renaissance und des Barock.

Sie sind das erfolgreichste Vokalensemble der Klassikszene - und das seit mittlerweile fast 50 Jahren: Die King's Singers. Gestern haben sie in München einen der seltenen Meisterkurse in Deutschland gegeben- BR-KLASSIK Reporterin Anna Novak war dabei.

Wenn zwei oder mehrere Menschen zum Singen zusammenkommen entsteht neben der Freude und guter Laune eine wohltuende Verbundenheit. Singen verbindet eben und schaff gleichzeitig ein Gefühl der Geborgenheit. Singen vertieft die Atmung, bringt Entspannung und Lebensfreude. Singen mobilisiert die Selbstheilungskräfte, schenkt Lebenssinn und Lebenszufriedenheit. Singen ist ein Geschenk für jeden. Beim Singen kommen Menschen aller Altersgruppen und Nationalitäten aus verschiedenen Lebenssituationen zusammen. Schon nach kurzer Zeit bei gemeinsamen Singen entsteht eine Atmosphäre der Verbundenheit. Diese Verbundenheit erlebe ich schon seit vielen Jahren, in denen ich in Chören mitsinge. Chorsingen ist wieder en vogue. Für alle Lebenslagen, alle Alters- oder Berufsgruppen findet sich ein passender Chor – von Barock bis Pop, von der singbegeisterten geselligen Runde bis zum semiprofessionellen Vokalensemble. Höre in meine heutige Sendung hinein, in der du auch ein paar Ausschnitte aus einem Konzert mit mir und der Chorgemeinschaft Freistadt hören kannst. Die meisten Songs wirst du wahrscheinlich kennen. Ich lade dich herzlich ein, gleich mitzusingen. Singst du auch in einem Chor? Möchtest Du gerne in einem Chor oder vielleicht auch solo singen? Hast du Lust, mir über deine singenden Wünsche und Erfahrungen zu schreiben? Ich freue mich auf deine Kommentare hier unten oder eine Nachricht unter iris.hb@gmx.at. Ich wünsche dir viel Freude beim Singen. Deine Iris Baumann  

Birgitta Tollans exklusiva möte med den legendariska röstkonstnären, kompositören, filmskaparen och dansaren Meredith Monk i hennes hem och "loft" på femte våningen i stadsdelen Tribeca i New York. Meredith Monk fyllde 73 år 2015, samma år som hon firade 50 år som artist i musikens tjänst. Hon är en av USAs nu levande främsta kompositörer/exekutörer. En levande legend.- Jag föddes i New York, men jag tycker att min musik är ett slags motgift mot New York. Min musik är för det mesta pastoral. Själva staden har inte inspirerat mitt klangliga uttryck.-Rösten är ett instrument. Det upptäckte jag i mitten av 60-talet. Numera ser jag instrumenten som röster. Till klassiska musiker som inte alltid förstår mina noter och partitur säger jag What you see is not what you get in my music. Noterna visar inte allt det som min musik är. Trots detta upplever jag att min grundläggande identitet är kompositörens, säger Meredith Monk. Meredith Monk har under 50 år arbetat med dans och en mängd etniska sånguttryck från hela världen. Över 100 filmer, operor, baletter och skivor har hon skapat genom åren. Några av de främsta heter Book of Days, Dolmen Music, mercy, impermanence, ATLAS, Stringsongs med Kronoskvartetten, Do You Be och Songs of Ascension.Meredith Monk har kallats "Röstens magiker" och säger själv att hon "arbetar mellan sprickorna, där rösten börjar dansa och kroppen börjar sjunga, där teater blir film."För Monk är rösten ett språk i sig, en gränslös värld att upptäcka. Hon sjunger sina egna ord för att slippa vara tvåspråkig.-Min musik är som poesi och rösten är hjärtat sätt att kommunicera", säger Meredith Monk.Meredith Monk berättar i programmet om hur hennes sångröst besjälats och fördjupats sedan hon blivit äldre. Nu gör hon en tidsresa in i sitt eget material, ger ut ny CD och samarbetar med Kronoskvartetten och dirigenten för San Franciscos symfoniorkester, Michael Tilson Thomas.I Meredith Monks senaste CD, Songs of Ascension, Uppstigandets sånger handlar det om rörelser, förflyttningar I rummet, i landskapet. Hon förundras över hur de flesta religioner dyrkar en "högre" makt, inte en "lägre", som moder jord, t ex. Himlen är där uppe och helvetet är där nere. Upp och ner har dock ingen betydelse för Meredith Monk, som anser att allting är heligt, t o m den kopp kaffe hon dricker vid intervjun.Meredith Monks senaste komposition har titeln WEAVE for Two Voices, Chamber Orchestra and Chorus och hade världspremiär 2010 med St. Louis symfoniorkester. 2011 utnämndes Meredith Monk av public service-radion I USA till en av de främsta 50 rösterna någonsin.On Behalf of Nature, uruppförd i Los Angeles 2013, är en helaftonsföreställning en poetisk meditation över vår globala miljö och klimatet. Här frammanar Meredith Monk den buddhistiska idéen om att olika sfärer samverkar; den mänskliga, den andliga och naturen. Hon har samarbetat med sin Vokalensemble under många, många år.Låtlista: I Love New York             MadonnaSpår 5Confessions on a Dance Floor ShiftMeredith MonkSpår 5Meredith Monk. Todd Reynolds String Quartet    Songs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 do you beMeredith MonkSpår 5Meredith Monk                "Do You Be"ECM New Series ECM 1336 831 782-2 madwomen's visionMeredith MonkSpår 13Meredith Monk"Book of Days"ECM New Series ECM 1399 839 624-2 BiographyMeredith MonkSpår 4Meredith MonkDolmen MusicECM New Series ECM 1197 825 459-2 Little BreathMeredith MonkSpår 3 Meredith Monk, mflImpermanenceECM New Series ECMB0010815-02 2026 LiminalMeredith MonkSpår 4Meredith MonkImpermanenceECM New Series ECMB0010815-02 2026 FathomMeredith MonkSpår 20Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 Clusters 1  Meredith MonkSpår 1Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 Cloud CodeMeredith MonkSpår 4Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02Clusters 3Meredith MonkSpår 18Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 MappingMeredith MonkSpår 6Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 20 FathomMeredith MonkSpår 20Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 Pacini - Ira del ciel (Irene o l'assedio di Messina)MariaSpår 2Cecilia BartoliBartoli - Maria MalibranDecca B000RPSVD6 Vessel An Opera Epic Little Epiphany - Sybil Meredith MonkSpår 12Meredith MonkFacing NorthECM New Series 1482 437 439-2 Autumn VariationMeredith MonkSpår 13Meredith MonkSongs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02 RespiteMeredith MonkSpår 16Songs Of AscensionECM New Series ECM 2154 B0015569-02

Im März des Jahres 1934 gaben die Comedian Harmonists ihr letztes Konzert in München. Dass es überhaupt zu diesem Auftritt kam, hatten sie vor allem der "Bayerischen Konzertdirektion Gensberger" zu verdanken. Ein knappes Jahr später, am 22. Februar vor 80 Jahren, wurde das wegen seiner jüdischen Mitglieder von der NS-Propaganda schon lange geächtete Vokalensemble per Beschluss der Reichsmusikkammer endgültig verboten.