Podcasts about casa museo

Episodio grabado en plena selva argentina de Misiones, en la Casa Museo de Quiroga en San Ignacio. Qué mejor lugar para conocer la obra y la vida del cuentista uruguayo, ambas marcadas por los sucesos sangrientos. Aquí se abrió camino Cortázar “torturado por un calor que exaspera, víctima de insectos inverosímiles”. Incluye una coda sobre la selva como escenario del horror a cargo de la autora cubana Elaine Vilar Madruga.  

El Putumayo, en Colombia, es una región rica en cultura Indígena, saberes ancestrales y tradicionales, donde resalta la medicina tradicional. Dentro de la medicina tradicional la música, los cantos y los ambientes naturales juegan un papel fundamental en temas de sanación, pues ayudan devolver la armonía a las personas que han sufrido desequilibrios o quebrantos de salud. ¡Escucha la cápsula “Casa Museo ‘Los Mocoas'”! Puedes escuchar, descargar y compartir este programa de forma gratuita. Música de introducción: - Burn Your Village to the Ground” de The Halluci Nation. Derechos de autor, propiedad de The Halluci Nation. Usada bajo su permiso. Música de fondo: - Bajo responsabilidad de la producción. - Ambientes sonoros grabados por Libardo Valdés, productor independiente, Putumayo, Colombia. Voces, guión, producción y edición: - Libardo Valdés, productor independiente, Putumayo, Colombia. Imagen: - Cultural Survival. Esta es una producción de Radio de Derechos Indígenas. Nuestros programas son gratuitos para escuchar, descargar y difundir.

Finalizamos la temporada con un programa especial grabado en la Casa-Museo de la Cofradía de la Virgen de la Capilla. Allí nos reciben José María Francés, Hermano Mayor; Lidia de la Chica, Vice-Hermana Mayor; José Antonio Martín, vocal del grupo joven; y el grupo de camareras de la Virgen. Además, en la parte inicial repasamos la actualidad cofrade, destacando la confirmación del Lunes Santo de 2026 como día en el que la Cofradía de la Sentencia procesionará por primera vez en la Semana Santa de Jaén.

- El primer cuento que escribí fue en primaria, usando una colección de pegatinas sobre dos perritos, en un pequeño archivador. Luego escribí otro cuento cuando estaba en 4 de EGB sobre un niño que vivía aventuras, del que sólo recuerdo un capítulo.- Cuando estaba en 7º de EGB hice un cuento para un peque de 1º de EGB (tanto la historia como los dibujos)- Mi primer recuerdo de una biblioteca y de préstamos era la de mi cole, y los libros los de la colección blanca del barco de vapor. Pero no recuerdo haber leído Fray Perico y su borrico- Aunque no tienen buena fama, recuerdo haber disfrutado de algunas lecturas obligatorias, como El Conde Lucanor o El Lazarillo de Tormes o El Árbol de la Ciencia.- Nunca he leído el Quijote- La primera vez que leí Platero y yo, con 12 años, recuerdo no haber entendido muchos pasajes. Cuando en 2014 hice mi “Reto Platero” con motivo del centenario, salí en varios medios de comunicación, participé en la revista anual Vinaria de mi pueblo y también en un acto en la Casa Museo de Juan Ramón Jiménez recitando, de memoria, el capítulo 100 “La plaza vieja de toros”. Aún hoy recuerdo algunas frases de ese capítulo.- El primer Club de Lectura en el que participé fue en la biblioteca de mi pueblo, cuando volví a vivir allí tras estudiar en Sevilla y todavía recuerdo algunos de los libros que leí allí, como La Mula o El curioso incidente de un perro a medianoche- Cuando trabajé en Condavisión, busqué hacer una sección de recomendaciones de libros, en colaboración con las bibliotecas municipales de La Palma, Rociana y Almonte.- Como periodista he entrevistado a muchas escritoras y escritores, pero no será hasta esta semana cuando conduzca una presentación literaria.- Aunque siempre hablo de mi libro de microrrelatos que autopubliqué en octubre en Amazon, mi primera experiencia editorial fue colaborar en un “libro encadenado”, una novela escrita entre 15 autores y 15 autoras onubenses que publicó la editorial Pábilo con fines benéficos. Se llama “7, la odisea de los títeres” (2019) https://amzn.eu/d/2ADE0rl- Cuando voy de viaje me encanta visitar librerías y comprar libros, incluso en otros idiomas, de autorías que no conozco. Y también me gusta hacer turismo “liteario” He visitado Urueña, pasado por el pueblo llamado “Libros” y he viajado para ir expresamente a Avilés al festival Celsius, a Zaragoza a la Hispacón, a Murcia para el Terramur…- Me encanta apoyar a editoriales pequeñas y a autores desconocidos, de hecho en Kindle he comprado y leído a mucho autopublicado. Me flipa leer libros raros y que no conoce nadie- Disfruto muchísimo cuando hablo de libros con mis amigos y recibo sus recomendaciones; me encantan que me regalen libros e incluso disfruto yo más cuando los regalo.- He participado en podcast sobre literatura como Libelar (https://open.spotify.com/show/3QvC67gUwLnGLvBanEN3Y0?si=80bff077b18b4b7a), algunos episodios especiales de Habitación 101 (”Las sinsombrero” y el de “1984”) y Windumanoth- Una vez estuve a punto de sacar un proyecto de Crowdfounding: reeditar el libro “Un soldado español de veinte siglos”, de José Gómez de Arteche.- A veces pienso que me encantaría ser librera o editora y muchas veces he fantaseado con crear mi propia app para controlar la “pila” de lecturas pendientes, de seguimiento o incluso para hacer clubes de lectura online. Sin embargo no concibo “trabajar” de escritora; no me imagino dedicándome a la literatura como si fuera un trabajo.Dime qué te ha parecido este capitulo y deja un comentario en ivoox o Spotify.Si lo prefieres, envíame un correo electrónico a la dirección de gmail almadailypodcast. En redes soy @almajefi y me encuentras en X / Twitter, Bluesky, Threads, Instagram y Telegram.

UNA CASA-MUSEO PARA UN HIJO PREDILECTOEn Torreagüera, se encuentra el Huerto de San Blas, una parcela donde aún queda en pie los restos de una casa, ahora en ruinas, que nos hablan de un personaje eminente en la Región de Murcia. Alguien que fue calificado por el pintor y escritor Manuel Muñoz Barberán como «nuestro héroe liberal, el héroe de la región murciana», en la biografía para 'Personajes Murcianos'.Hemos escuchado “Y llamaron a Antonete”, una de las doce piezas de la “Cantata del tío Antonete Gálvez” (1978), compuestas por el tenor Ginés Torrano e interpretadas junto a “Los Cantonales”.Hasta donde yo he vivido en la EGB, aprendimos sobre La revolución cantonal, y no precisamente como un episodio local, sino como una serie de acontecimientos a nivel nacional derivados de la agitada vida política del siglo XIX. Hoy día es un episodio que se estudia en los libros de texto de Primaria y Secundaria. Si “En busca del petricor” puede hablar de Ecoturismo, también puede hablar de cultura, de nuestro pasado y de personajes ilustres de nuestra Región de Murcia que merecen ser recordados sin sesgo y puestos en valor para interpretar su labor acorde a su época. Evitemos juzgar la Historia con los ojos del presente.Mi propuesta de hoy creo que es muy necesaria y es la creación de la Casa-Museo de Antonio Gálvez Arce, Antonete Gálvez, en los restos del Huerto de San Blas de Torreagüera.Una casa museo es un museo dedicado a la vida y obra de una personalidad con la particularidad de ser el lugar donde nació, vivió parte de su vida o donde falleció. Dichos requisitos los cumple la humilde casa del carismático Antonete, que, además, contaba con la ermita de San Blas anexa y con entrada independiente.

Hoy en Biografías descubrimos al poeta Antonio Machado con Carlos Muñoz de Pablos, conservador de su Casa-Museo en Segovia. ¡Dale al play!

A Radio Number One è stato ospite Massimiliano Capella, direttore della Fondazione Zani, che gestisce fino a domenica 24 novembre la mostra Savoldo Borghese a Casa Museo Zani, a Brescia. Uno scambio culturale e artistico con Roma, nato dalla sinergia tra Galleria Borghese e la Casa Museo della Fondazione Paolo e Carolina Zani. Saranno esposte due opere: Busto di Giovane e Tobiolo e l'angelo di Giovanni Girolamo Savoldo. «Due opere straordinarie per diversi motivi - esordisce Capella -. Sia da un punto di vista stilistico compositivo, sia per il sapiente uso della luce che ha contraddistinto le produzioni dell'artista, per tutta la carriera. Savoldo è considerato un o dei protagonisti della pittura rinascimentale bresciano, incarnandosi nel più veneziano dei pittori bresciani del Rinascimento».

A través de diez gafas Meta, el espectador accede a imágenes 360 del festejo, que le permiten aproximarse con gran realismo al Concurso de Carrera y a otros momentos representativos de la mañana del 2 de mayo. También se están actualizando las audioguías de la Casa-Museo.Por otro lado, se ha renovado la imagen y actualizados contenidos del material de la Oficina de Turismo con la edición de 100.000 nuevos dípticos.Entre los nuevos materiales destaca el plano callejero diseñado por el creativo murciano Eloy González.

10 Blasco y la máquina hierogámico-sacrificial Uno de los amores más famosos y a la vez más desconocidos del escritor valenciano fue con la escritora y condesa doña Emilia Pardo Bazán, concretamente tan solo siete años después de casarse con María Blasco. Un año después, en 1899, la Bazán viajó a Valencia donde fue agasajada por las personalidades del momento como el doctor Moliner. La escritora gallega también había vivido la vida loca en París y como mujer adelantada de su época abogaba por el sexo libre y con quien ella quisiera. Con Blasco se juntaron las ganas de comer con la comida copiosa y ambos se dejaron ver en grata compañía. El que fuera compañero de partido Rodrigo Soriano y del que hablamos en los capítulos cuarto y séptimo tuvo la suerte de que la mujer de Blasco le entregase una carta dirigida a la Pardo Bazán ya que era sabedora de los devaneos de su esposo con la escritora. Este no echó la carta al correo y la utilizó en contra de Blasco difundiendo a los cuatro vientos la infidelidad del valenciano. Todo empezó el 4 de Febrero de 1903 con la publicación en el propio periódico fundado por Blasco, el Pueblo, de un texto titulado «Revolucionarios de entretiempo» escrito por Soriano. Ya no podemos encontrar el artículo en dicho periódico pero si en pdf en la casa Museo Blasco Ibáñez. Era una sátira burlesca acerca de los ambiciosos revolucionarios que iban a la política por el sólo medro personal. Hablaba de Blasco como el «Sansón de los fideos», «hijo de un modesto tendero de ultramarinos» y definía a su padre como «el tendero de largas uñas». Se burlaba de la cultura de Blasco comparando al Sansón de los filisteos con el Sansón que despachaba en el ultramarinos: «cayó en manos de nuestro hombre cierta pringosa lámina de una historia de la Revolución francesa; en ella aparecían retratados algunos héroes de la tragedia sangrienta, que servían de envoltorio a medio kilo de aceitunas». Tras este episodio Soriano fue expulsado del partido donde ambos militaban y este empezó a publicar las cartas que tenía en su poder en el diario “El Radical”. Tan solo publicó una ya que Soriano, entrecomillas, “tiró con bala” a Blasco y luego sufrió un tiroteo en el camino de Benimaclet. Atentado que le fue devuelto en 1905 cuando Blasco y algunos correligionarios fueron tiroteados también lo que obligó a Blasco a abandonar la dirección del periódico “El Pueblo” y marchar a Madrid como les contamos en el capítulo cuatro. Tras su marcha a Madrid escribe en 1906 “La maja desnuda” que rompe con las novelas sociales que estaba escribiendo hasta ese momento. Estar en Madrid le garantizaba la cercanía de la condesa, y a la vez allí conocería a la amante definitiva, la chilena Elena Ortúzar, a la que suponemos “la maja” de la novela homónima aunque coincide plenamente con los cinco meses de relación en Madrid con la escritora gallega. Elena era la mujer del banquero y diplomático Salustio Barros Ortúzar, que estuvo en la embajada chilena en París y nieta del presidente de Chile entre 1841 y 1851. Este ultimo fue un masón prominente que posiblemente militó en la logia Lautaro que existió en Chile y que vendría a ser parte de un proceso de organización militar a escala regional, cuyo objetivo último era el derrocamiento del virreinato del Perú. “En 1906 estando de visita en el estudio de Sorolla en el paseo del General Martínez Campos de Madrid, Blasco descubre un gran retrato de cuerpo entero de una dama enjoyada, de la que el escritor se queda prendado. Le pide a Sorolla que se la presente pero el pintor que conoce el gusto por las faldas operísticas del escritor se niega, argumentando que es una señora casada, aristócrata chilena emparentada con varios presidentes de la república y esposa de un rico banquero chileno, Salustio Barros, bastante mayor que ella, con el que ha venido a España como agregado cultural de la embajada para la boda de Alfonso XIII con Victoria Eugenia de Battemberg. Se llama Elena Ortúzar Bulnes, tiene 34 años y en el ambiente familiar la conocen como “Chita”. “Hoy en día un escritor Nobel como Vargas Llosa diría que (la conoció), por la pichula. En Granada porque, a pesar de todo el dinero del mundo, la Chita era una “mala follá” a la que un caballo viejo, se supone que la cubría poco y mal, y a la que, a pesar de sus deslumbrantes 34 años, no le había dado nadie todavía un buen revolcón como Dios manda. Y ahí está Blasco, con sus 39 años, hecho un toro, y al que, como se dice con escaso refinamiento en mi barrio obrero de la Ría …” le tira más un pelo de coño que una maroma de barco”… Y el gañán de la montaña turolense, le da un repaso a la refinada chilena dejándola más colgada que una percha, haciéndola descubrir un mundo de pasión que hasta entonces entre cirios, hostias y aguas benditas ni se lo olía. Y comienza una relación adúltera que durará años y que solo se regularizará cuando ambos enviuden de sus respectivos y se casen en 1925.” El periodista Carretero Novillo más conocido como el caballero audaz nos cuenta como el propio Blasco le contó sus aventuras con la escritora gallega durante una cena en el hotel Palace de Madrid una vez se enteró que esta había fallecido. “Acababa de morir una ilustre artista española, septuagenaria, mujer excepcional, a la que su edad y su obra vigorosa hacían digna de respeto. «Entonces, glosando el tema, Blasco Ibáñez, de sobremesa, se deleitó en referimos sus aventuras amorosas con aquella dama ilustre, durante toda una época lejana de juventud, narrando los episodios con todo lujo de detalles…».” A Blasco Ibáñez no le importó la diferencia de dieciséis años con la Bazán, como hemos observado, le atraían personas de todas las edades y estratos sociales, desde condesas hasta prostitutas. También en la miniserie de Berlanga sobre Blasco Ibáñez podemos ver cómo la cantante de ópera rusa Nadina Buliccioff, después de una actuación recibe a Blasco en su camerino. Esta artista se encuentra azotando con la fusta a una asistente que la acompaña en la estancia, esta es su esclava sexual e invita a Blasco a usar la fusta con ella, oferta que el rechaza diciendo que le gusta más usar sus propias manos. Volviendo a otra de las escenas que nos muestra Berlanga podemos ver que sitúa a Blasco cuando se escapó a Madrid, o sea, diciembre de 1883 con 16 años, siendo por tanto un menor de edad siendo seducido por la escritora Pardo Bazán. La escena termina cuando los guardias localizan a Blasco y se lo devuelven a su madre. No creemos que sucediese tal encuentro sino lo que hemos contado anteriormente de que se conocieron seis años más tarde siendo Blasco ya adulto. “Mira, este es el rincón del infierno. “l’enfer" -dice la Bazán arrodillándose y acercándose a la entrepierna del joven Blasco mientras abre un compartimento de la librería. Aquí guardamos todos los libros eróticos. Ja, ja, ja. -rie la escritora ¿Conoces al marqués de Sade? -apostilla por último la Bazán. Ah, yo soy republicano. No quiero nada con los aristócratas aunque sean revolucionarios como Sade. -desdeña la oferta Blasco. Yo tampoco. Yo solo amo a los poetas apasionados. Mira Vicente, mira, como palpita mi pecho. -termina cogiéndole la escritora la mano a Blasco entregando su pecho abierto.” El marqués de Sade fue un escritor, ensayista, filósofo, libertino, activista político y noble francés conocido por sus novelas libertinas y su encarcelamiento por delitos sexuales, blasfemia y pornografía. Sus obras incluyen novelas, cuentos, obras de teatro, diálogos y tratados políticos. Algunos de ellos se publicaron bajo su propio nombre durante su vida, pero la mayoría baparecieron de forma anónima o póstuma. Le es atribuida también la famosa novela Los 120 días de Sodoma o la escuela de libertinaje, que fue publicada en 1904, muchos años más tarde de la muerte del marqués de Sade y que sería su obra más famosa. Fue adaptada al cine en 1975 por el autor y cineasta neorrealista italiano Pier Paolo Pasolini, quien sería asesinado después. Saló o los 120 días de Sodoma de Pier Paolo Pasolini basada en “Los 120 días de Sodoma del marqués de Sade”. Iba a ser una trilogía, pero misteriosamente no pudieron realizarse las dos partes restantes tras el asesinato en extrañas circunstancias de Pasolini. Pasolini es asesinado brutalmente por Pino Pelosi, un chapero de 17 años, en un descampado de Ostia, cerca de Roma. Su cuerpo, abandonado en un vertedero, queda completamente desfigurado. El joven confesó el crimen, afirmando haber actuado en legítima defensa al ser atacado por Pasolini, que intentaba violarlo. Sade da nombre a la palabra sádico y sadismo ya que sus personajes son los característicos antihéroes, protagonistas de violaciones y de disertaciones en las que justifican sus actos, según algunos pensadores, mediante sofismas. La expresión de un ateísmo radical, además de la descripción de parafilias sexuales y actos de violencia, son los temas más recurrentes de sus escritos, en los que prima la idea del triunfo del vicio sobre la virtud. Nos cuenta León Roca una anécdota que contaba Gómez de la Serna sobre las andanzas madrileñas de Blasco: “Es muy posible que corresponda a esta época de la vida madrileña de Blasco Ibáñez, la anécdota que Gómez de la Serna cuenta acerca de nuestro novelista. Dice que, una tarde, encontró Blasco Ibáñez a una prostituta en la calle la cual comenzó a quejarse de la tacañería del «viejo» que con alguna frecuencia la visitaba. Aparte de la curiosidad de la anécdota, Gómez de la Serna nos ilustra acerca de las preferencias callejeras que Blasco Ibáñez tenía acerca del amor. Esta tranquilidad, audacia o interés por abordar a las mujeres del arroyo, fue práctica habitual en él y la ejercitó hasta los últimos años de su vida. La anécdota se resuelve de la siguiente manera. La prostituta le llevó a su pisito y, al entrar, Blasco Ibáñez vio un retrato enmarcado y colocado sobre un velador. -¿Es este el «viejo» tacaño del que me hablabas? Ella dijo que sí. El caballero del retrato era Pérez Galdós.” También Berlanga era conocedor de estas aventuras que tenían en común esto 2 escritores y nos lo cuenta de una manera un poco distinta, más cinematográfica, en la miniserie sobre Blasco Ibáñez donde hay una escena en la que Blasco Ibáñez se encuentra vistiéndose después de tener relaciones con la prostituta y esta le dice que se apure que está esperando a un cliente. Pues cuando Blasco ya está acabando de recomponerse llaman a la puerta y aparece Benito Pérez Galdós, se saludan y se despiden. Con Benito Pérez Galdós intercambió sabrosas cartas sobre damas cuyos favores compartían como por ejemplo la famosa escritora gallega Pardo Bazán, y de expresar sus opiniones sin ponerles ningún trapito piadoso encima. No solo mantenía copiosa correspondencia con Pérez Galdós, es que además utilizaba las tramas de los líos de faldas en sus novelas como este caso del retrato de una de sus amantes que utilizó en “La voluntad de vivir” publicado en 1907: “Querido don Benito: Adjunto le envío un retrato de usted comprado por una señora chilena, muy guapa y muy cachonda, que creo vió usted en el estudio de Sorolla. Póngale usted una dedicatoria detonante, como la bomba de Morral, pues esta gachí está por los novelistas.” Hablaba por supuesto de la que sería una de sus últimas amantes conocidas, la millonaria chilena Elena Ortúzar y Bulnes de la cual se había enamorado hasta las trancas y que lo impulsó a destruir totalmente la edición de “La voluntad de vivir”. Cuando publicó "La voluntad de vivir" que relataba los amores con doña Elena, se presenta a las elecciones saliendo diputado otra vez. Pero como en él todo se mezclaba, aquella misma noche, recibe un telegrama de Alicante de la dama en cuestión, ya que le había remitido un ejemplar y le pide que vaya a verla. Y va. Se reconcilian y Blasco, tan caballeroso, destruye toda la edición de la novela en la que relataba sus amores. Durante muchas noches quemaron ejemplares frente al chalet de la Malvarrosa. Aquel fue su último intento de volver a Valencia. Un año antes, en 1906, había conocido a la milionaria chilena Elena Ortúzar y Bulnes, persona que tomaría como modelo para alguna de sus novelas y que sería fundamental en su vida personal. La tomó como modelo para sus novelas: La maja desnuda (1906), La voluntad de vivir (1907) y Sangre y arena (1908). Después de reconciliarse y llevar una vida casi marital con ella en Alicante, emprendieron un recorrido por Europa que culminó en Constantinopla. Partiendo desde Ginebra y tras visitar Berna, Munich, Viena y Budapest, Blasco inició su primer viaje a Oriente en compañía de doña Elena, la madre de su esposa, y la doncella. Este viaje, inmortalizado literariamente bajo el título de "Oriente", fue publicado en diciembre de 1907. Pasaron la primera gran guerra juntos. Antes de que ésta terminase, el esposo de la dama falleció en 1917. Entonces, huyendo de las incomodidades de una ciudad en guerra, se marcharon a Niza. Vivieron en el hotel Krysti. Poco después del éxito de «Los cuatro jinetes del Apocalipsis», en 1919, compraron la villa Fontana Rosa, en Mentón. En 1925, en el mes de enero, fallecía en Valencia doña María Blasco del Cacho, la esposa del novelista. Como curiosidad referirnos a que el tercer significado de la palabra cacho según la Real Academia de la Lengua es cuerno o asta. (video cacho cuerno.mov) En Mentón, los dos viudos se casaron, en el mes de octubre del mismo año, en una ceremonia civil que se celebró en una sala de la villa Fontana Rosa y en presencia de don Arturo Alessandri, Presidente entonces de la República de Chile. Nos hubiera gustado que esta serie contará con 11 videos, pero lamentablemente finalizaremos de manera abrupta en el décimo. Pedimos disculpas por nuestra manera áspera e incluso violenta de concluir. Simplemente, tememos meternos en problemas si revelamos más de lo permitido, corriendo el riesgo, como me sucede a mí, de enfrentar responsabilidades penales por desvelar el mecanismo hierogámico-sacrificial primigenio. Pero no nos marcharemos sin indicarles el camino, sin dejar esas migas de pan que les permitirán esquivar a la bruja del cuento. No les hablaremos de políticos actuales con mujeres andróginas ni de asesinados por ETA con la legión de honor a los que les levantan un monolito justo en la línea que une el chalet de la Malvarrosa con la catedral de Valencia. Como hemos indicado a lo largo de los diferentes capítulos, el poder-religión y las sociedades secretas o discretas, y en particular la masonería, juegan un papel relevante en la modelización de las sociedades modernas. Iconos como Blasco Ibáñez son seleccionados para que las ideas de estos grupos permeen en dichas sociedades, guiándolas como un pastor lo hace con sus ovejas. Les pedimos disculpas nuevamente por la forma tan ruda y abrupta de concluir esta serie de videos sin mostrarles lo prometido. A veces es mejor plantar la semilla que recoger el fruto inmaduro. Nadie logra alcanzar el éxito sin pagar un alto precio, y aunque no podamos hablar abiertamente sobre ello por falta de pruebas, les mostraremos a continuación algunos datos objetivos. Las alegrías y desdichas de estos personajes famosos reflejan los ciclos de esa máquina hierogámico-sacrificial, como mencionaba Pedro Bustamante. La filóloga Pura Fernández nos contó cómo Valencia fue una de las zonas de la Península donde mayor expansión masónica se produjo durante la década de 1880. Justo allí, a los trece años, Blasco comenzó a escribir, y a los catorce ya había terminado su primera novela. El 4 de octubre de 1892 nace su hija primogénita, a la que llamaron Libertad. Vivió solo trece días. El 9 de noviembre de 1893 nace su primer hijo varón, a quien llamaron Mario. Una caída y una ascensión. También contamos como el 12 de Mayo de 1894 estrenó en Valencia su única obra de teatro que no tuvo mucho éxito y como además ese mismo día fallecía su madre a los 51 años de edad (5+1=6) y el 12 de noviembre de 1894, 184 días más tarde (6 meses justos) publica el primer número de El Pueblo, fundado y dirigido por él. Una fase negativa y otra positiva para alimentar la máquina. En marzo de 1906 renuncia a la política y a su acta de diputado. En diciembre de ese mismo año fue nombrado Comendador de la Legión de Honor de Francia e hijo predilecto de Valencia. Rodolfo Valentino fue elegido para protagonizar la película “los 4 jinetes del apocalipsis”, en parte por su parecido físico con Julio César, el hijo de Blasco fallecido en la veintena que guarda similitudes con el personaje principal del libro. Nosotros sospechamos que Rodolfo Valentino es el alter ego de César Blasco y que el seudónimo “Valentino” se utilizó por su semejanza fonética con valenciano. La muerte de su hijo Julio Cesar sobreviene el 18 del 11 de 1919 ( 1+8 = 9 - 11- 1919) fecha muy simbólica. El 19 es muy importante dentro del ocultismo y las religiones mistéricas que perviven hoy en dia dentro de las sociedades secretas o discretas. Se trata del llamado ciclo metónico o de Metón de 19 años tal y como leemos en la wikipedia: “…es un común múltiplo aproximativo de los períodos orbitales de la Tierra y de la Luna. En efecto, 19 años tropicales y 235 meses sinódicos o ciclos mensuales de las fases de la Luna no difieren más que en 2 horas; de ahí que después de 19 años, las mismas fechas del año corresponden con las mismas fases de la Luna.” En el 330 a.C., se mejoró el ciclo metónico de 19 años con el llamado Ciclo calípico de 76 años, reduciendo el error de 2 horas cada 19 años a 11 minutos cada 76 años. La mejora de los calendarios solares por los calendarios lunisolares es una de las diferencias entre la religión cristiana y el judaísmo, por ejemplo. Por esta razón, las fechas y las alineaciones astrológicas, como los eclipses, son tan importantes para el poder-religión que opera en la sombra. Blasco es nombrado Doctor Honoris causa por la muy masónica universidad George Washington el 23 de febrero de 1920. O sea, 3 meses y 6 días después de la muerte de su hijo Julio César lo nombran Doctor Honoris Causa. Eso nos da un total de 98 días. Nosotros sospechamos que se realizó un ritual lunar durante la fase decreciente aprovechando el simbolismo de los guarismos del año, dos diecinueves. 98 días, pero si el ritual oculto y al más alto nivel fue 1 día antes obtenemos 99 días, o lo que es lo mismo 33+33+33. Blasco Ibáñez murió en 1928 en Francia, pero fue gracias al alcalde de la ciudad de Valencia, Vicente Alfaro Moreno, que pudo volver a España. Este recibió del Gobernador Civil de la Provincia de Valencia el 28 de enero de 1932 el carnet que le acreditaba como primer edil. Su primera gestión como alcalde de Valencia fue solicitar la repatriación del cuerpo de Vicente Blasco Ibáñez, muerto en el exilio por la dictadura de Miguel Primo de Rivera. Veremos pues que como si se tratase de un reloj, cada 13 años se ha dado un acontecimiento fundamental en la vida de Blasco. Nació en 1867, y 13 años después, escribió su primera novela. Otros 13 años más tarde, en 1893, nació su primer hijo varón. En 1906, tras otros 13 años, recibió la Legión de Honor de Francia y fue nombrado hijo predilecto de Valencia. Trece años más tarde, en 1919, se hizo inmensamente rico por la traducción al inglés de Los cuatro jinetes del Apocalipsis, el primer best-seller de la historia, y volvió a ser recibido con todos los honores en Valencia. Por último, trece años más tarde, en 1932, se pergañará su vuelta a España que concluirá en 1933 cerrando el círculo de su vida. Resurrección y muerte en un ciclo sin fin. Las pulsaciones de vida y de muerte de las que hablaba Freud, el Eros y el Tánatos, lo cual nos lleva a los nombres de los jinetes de esos caballos del apocalipsis que catapultaron a la fama a Blasco. El jinete del Caballo Blanco, que representaba la Pestilencia o Plaga, es llamado Moros, en analogía a la personificación de la fatalidad en la mitología griega. El jinete del Caballo Rojo, usualmente asociado con la Guerra, es Fobos, que representa el miedo y el pánico en la guerra. El jinete del Caballo Negro, relacionado con el Hambre o la Carestía, es conocido como Limos o Limosina, nombres derivados de conceptos griegos para el hambre y la necesidad; de ahí la palabra ‘limosna’. Y por último, el jinete del Caballo Amarillo o Pálido, conocido como Tánatos en la mitología griega, personifica la muerte. A veces se menciona junto a Hades o Inferos, que representa el infierno que le sigue. En el capítulo 2 vimos como los tres últimos papas, la supuesta facción opuesta a la masonería, también utilizaba el 13 de una manera que excede la casualidad. Quizás estos saltos de 13 años no indiquen nada significativo para el hombre de la calle, pero como decía el poeta Rumi «Lo que es una piedra para el hombre ordinario, es una perla para el que sabe». Les recomiendo encarecidamente que lean los artículos de “el puntal de dios” en mi blog y más concretamente el que publicará en breve donde nos habla precisamente de este mecanismo de 13 años y de la interacción 13-14-13 en reyes como Felipe II. Volviendo con Blasco, su chalet de la Malvarrosa, inaugurado en agosto de 1902, tenía una gran terraza –sitio predilecto del novelista para contemplar el mar– inspirada en el Pórtico de las Cariátides de Atenas, decorada con frescos de estilo pompeyano y presidida por una imponente mesa de mármol de Carrara sostenida por unos grifos de estilo helenístico. Una vista más cercana a las patas de la mesa nos muestra a estos pequeños demonios alados que son confundidos con grifos, pero no, los grifos no tienen cuernos. Los grifos, criaturas míticas con el cuerpo de león y la cabeza y alas de águila, han sido representados en diversas culturas a lo largo de la historia. Aunque generalmente son considerados guardianes nobles y protectores de tesoros, algunos mitos y leyendas los asocian con el mundo de lo sobrenatural y lo oscuro. En este contexto, los grifos podrían ser vistos como una especie de demonios, entidades que combinan la ferocidad del león y la astucia del águila para ejercer poder y dominación. Esta dualidad de su naturaleza, poderosa y a menudo temible, les otorga un aura de misterio y peligro, haciendo que su figura se desplace hacia lo demoníaco en ciertas interpretaciones culturales. Al igual que muchos demonios en la mitología, los grifos pueden simbolizar tanto protección como destrucción, dependiendo de la perspectiva desde la cual se les observe. Desde luego esta edificación sita en la playa de la Malvarrosa no se construyó ni mucho menos al azar si observamos ciertas alineaciones. Trazando una línea desde el chalet al Miguelete, una de las edificaciones emblemáticas de la ciudad de Valencia, esta pasa por el busto de Blasco que hay en el jardín del museo, también por el obelisco en forma de pirámide de la sección de informática y matemáticas de la Politécnica, se cruza con el monumento a Manuel Broseta asesinado por ETA en la Avda. Blasco Ibáñez y por el busto a Blasco inaugurado 100 años después de que la masonería tomase Valencia en 1880, pasa por el aula 6 llamada Blasco Ibáñez de la Universidad de Geografía e Historia, rozando la estatua de San Vicente Ferrer en el puente del Real, por la fuente octogonal de las cuatro estaciones y camino del Miguelete pasa a los pies de la estatua del Arzobispo Marcelino pasando por una de las bóvedas de la catedral de Santa Maria. La propia avenida Blasco Ibáñez que nunca termino en el mar como hubiese querido el escritor corta esta línea formando un ángulo de unos 30 grados, cosas de llegar tarde a urbanizar. El 5 de febrero de 1980 el periódico el País nos contaba en una noticia titulada “Volado el monumento a Blasco Ibáñez en Valencia”: “El monolito dedicado a Vicente Blasco Ibáñez, que fue inaugurado el pasado día 30 en la avenida de Valencia dedicada al escritor, fue volado en la madrugada del domingo, quedando destruido el busto del monumento. La acción fue reivindicada ayer por un grupo autodenominado Maulets, mediante una llamada a la agencia Efe en Valencia.Se encontraron restos de la cabeza del busto a unos cincuenta metros de su emplazamiento. El anónimo comunicante que reivindicó el hecho dijo que se responsabilizaba del mismo por suponer una agresión a los paisos catalanes.” 11 años 11 meses y 11 días después del atentado al monolito por los maulets y 660 días después de ser nombrado caballero de la legión de honor francesa, el 15 de enero de 1992 asesinan de un tiro en la cabeza al abogado, político, escritor y catedrático Manuel Broseta Pont en la cercanías del busto de Blasco Ibáñez en la Avenida Blasco Ibáñez. En su honor, el Ayuntamiento de Valencia erigió una columna, réplica de las que delimitan el Claustro de la sede histórica del Estudi General de Valencia, en la calle de la Nave, lugar donde fue abatido, y donde cada 15 de enero es recordado por su contribución a la democracia y a la libertad en España. Manuel Broseta fue asesinado por ETA el 15 de enero de 1992, levantan un monolito justo en la línea que une el chalet de la Malvarrosa con la catedral de Valencia. Le quitan la vida a las 10:20 de la mañana y el coche utilizado por ETA en la huida explota a las 13 horas. Blasco Ibáñez muere un 28 de enero, eso son 13 días de diferencia. La parada de metro de Facultats cambió de nombre el viernes 11 de marzo de 2022 pasando a llamarse Facultats-Manuel Broseta en homenaje al catedrático de Derecho Mercantil, o sea, exactamente a los 11013 días de su asesinato. Y es que parece que al igual que hay que situar el busto de Blasco Ibáñez en lo alto de un monolito, de un falo, para realizar una hierogamia, hay que destruirlo ritualmente para alimentar la otra fase de la maquina hierogámico-sacrificial como si se tratase de un motor de dos tiempos al que hay que alimentar con gasolina de vez en cuando. A veces, las dos fases se implementan simultáneamente, como podemos ver en el enorme falo erecto que es la torre a la entrada del osario de la batalla del Marne, la cual catapultó a la fama a nuestro escritor. Esta torre religiosa en forma de falo se llama textualmente 'linterna de la muerte' y está situada exactamente a 600 millas náuticas del chalet de la Malvarrosa, que fue inaugurado en 1902, aunque posiblemente tuvo una fase simbólica en 1901 con la colocación de alguna piedra. Trece años más tarde, en 1914, se libraba la batalla del Marne, el llamado 'milagro del Marne', donde, como les hemos contado, participaron 2 millones de soldados, resultando en 67,000 muertos, 128,000 desaparecidos y 325,000 heridos. Un sacrificio de vidas humanas al máximo nivel. Hay también otro falo de 33 metros de altura en el municipio de Mondement-Montgivroux, en el suroeste del Marne decorado con letras que parecen iberas con una enorme diosa de la Victoria sacando chispas…esto si es una hierogamia consumada. (video linea 600 millas.mp4) El propio chalet de la Malvarrosa sufrió también altibajos. Fue usado por la parte republicana durante la guerra civil como centro de asistencia sanitaria para niños y cuando Madrid estaba a punto de ser conquistada por las tropas nacionales, muchos evacuados de Madrid se refugiaron en el chalet de Blasco Ibáñez quemando la madera para calentarse y realizando sus necesidades primarias dentro de aquellos muros. Posteriormente en 1941, una vez ganada la guerra por Franco, un grupo falangista denominado “los Flechas Navales” instalaron en La Malvarrosa su escuela tras apropiarse por la fuerza de las llaves. Las cariátides de la terraza pompeyana fueron suprimidas: la galería quedó cerrada por muros y ventanas y lo que fue la casa de Blasco se convirtió en un cuartel desde enero de 1942 hasta el 21 de febrero de 1962. Luego permaneció en semiruina ocupado por familias marginales que terminaron por degradarlo. El ayuntamiento de Valencia terminó comprándoles el chalet a los herederos de Blasco en 1980. Sí, cuando se realizó la voladura de su monumento, y dado que el estado del edificio era tan ruinoso, decidieron derribarlo en los 90 y se procedió a su reconstrucción siguiendo los planos originales. En 1997 pasó a ser el museo que es hoy. En mi artículo Egregores, Obeliscos y Líneas Ley, mencioné otro falo erecto en medio de la Plaza de San Pedro. El obelisco del Vaticano estuvo en el centro del Circo Máximo de Nerón en Roma, es decir, en uno de los lugares de mayor afluencia de público en la antigua Roma, donde se realizaban rituales de sexo y sangre a la vista de todos. En la Edad Media se decía sobre la esfera de bronce situada en lo más alto del obelisco que contenía en su interior los restos de Julio César, pero durante los trabajos de recolocación en la plaza del Vaticano se inspeccionó a fondo, sin encontrar nada, por lo que el Papa Sixto V, lo reemplazó por una cruz de bronce de Cristo que se asienta sobre una estrella, a la que posteriormente en 1740, se le abrió una cavidad para colocar en su interior ciertas reliquias. Del chalet a la catedral de Valencia hay 4.34 km que sumadas las cifras dan un 11 o 2.34 millas náuticas cuyas cifras dan un 9. Justo en la intersección de esta línea con la avenida Blasco Ibáñez está el monolito que sufrió el atentado en 1980. La distancia del chalet de la Malvarrosa a dicho obelisco del Vaticano también es exactamente de 600 millas náuticas. Lo tenemos situado en el centro de una circunferencia que pasa por el falo del Vaticano o Eros, y por el Tánatos que representa el memorial de la batalla del Marne. El polo negativo, el receptáculo en forma de copa femenino o matriz, el sexo o Eros y el polo positivo, el falo enhiesto masculino, la guerra o Tánatos. Como decía Pedro Bustamente, “el poder-religión se basa en el manejo de esta máquina, mucho más que en las fachadas tras las que se esconde”. Blasco Ibáñez tan solo era una pequeña rueda dentro de la máquina y nosotros tan solo queremos mostrarle los planos a vds para que puedan decidir si quieren desconectarla o participar de forma consciente. Sean felices, cuiden de sus familias y que no les atrape el monstruo mecánico. ………………………………………………………………………………………. Enlaces citados en el podcast: Bibliografia completa https://www.cervantesvirtual.com/portales/vicente_blasco_ibanez/su_obra_bibliografia/ Cronología de Vicente Blasco Ibáñez https://www.cervantesvirtual.com/portales/vicente_blasco_ibanez/autor_cronologia/#anyo_1900 Cronologia literaria Blasco Ibáñez https://anyblascoibanez.gva.es/va/cronologia-literaria Time line de su vida https://www.timetoast.com/timelines/vicente-blasco-ibanez-5ac50faf-ff35-40dd-be42-708435362932 Galeria de imágenes https://www.google.com/imgres?imgurl=https%3A%2F%2Fwww.cervantesvirtual.com%2Fimages%2Fportales%2Fvicente_blasco_ibanez%2Fgraf%2Fcronologia%2F03_cro_blasco_ibanez_retrato_1018_s.jpg&tbnid=s0ix0VfxLAJ4aM&vet=12ahUKEwi45LKn8vr-AhVYmycCHf1fDVMQMygkegUIARDGAQ..i&imgrefurl=https%3A%2F%2Fwww.cervantesvirtual.com%2Fportales%2Fvicente_blasco_ibanez%2Fautor_cronologia%2F&docid=rpcl3y5OiYotjM&w=301&h=450&q=Mar%C3%ADa%20Blasco%20blasco%20iba%C3%B1ez&hl=es&client=firefox-b-d&ved=2ahUKEwi45LKn8vr-AhVYmycCHf1fDVMQMygkegUIARDGAQ …….. Capitulo 10 Blasco Ibáñez (Miniserie de TV) https://www.filmaffinity.com/es/film328686.html Blasco Ibañez. La Novela de su vida https://berlangafilmmuseum.com/filmografia/blasco-ibanez-la-novela-de-su-vida/ La novela de su vida Película de Berlanga.Parte 1 https://www.rtve.es/play/videos/blasco-ibanez-la-novela-de-su-vida/parte-1/6666338/ La novela de su vida Película de Berlanga.Parte 2 https://www.rtve.es/play/videos/blasco-ibanez-la-novela-de-su-vida/parte-2/6666336/ Revolucionarios de entretiempo https://www.casamuseoblascoibanez.es/portfolio-items/r-soriano-revolucionarios-de-entretiempo-el-pueblo-1903-2-4/?utm_source=perplexity ELENA ORTUZAR, SEGUNDA ESPOSA DE VICENTE BLASCO IBAÑEZ https://www.youtube.com/watch?v=a6JP0XPM30s EL CAIMAN/Recorte del Capítulo/EL VENDEDOR DE LIBROS/Alberto López https://www.facebook.com/groups/264448073665991/permalink/6007134019397339/?_rdr Las cartas de amor de Galdós a Pardo Bazán, ni desaparecidas ni destruidas https://culturacolectiva.com/arte/letras/las-cartas-de-amor-de-benito-perez-galdos-y-emilia-pardo-bazan/ El placer femenino y la revolución sexual de Emilia Pardo Bazán https://www.rtve.es/television/20211219/emilia-pardo-bazan-galdos-cartas-sexo-imprescindibles-misterio/2239384.shtml El sórdido crimen de Pier Paolo Pasolini... cineasta, poeta y atormentado. https://www.burbuja.info/inmobiliaria/threads/el-sordido-crimen-de-pier-paolo-pasolini-cineasta-poeta-y-atormentado.1852159/ Saló o los 120 días de Sodoma (abstenerse mentes débiles) https://ok.ru/video/1582822197833 Orden de destruir totalmente la edición de La voluntad de vivir http://elargonautavalenciano.blogspot.com/2019/07/con-leon-roca.html Vicente Blasco Ibáñez (1867-1928): viaje por Oriente y Egipto https://arbor.revistas.csic.es/index.php/arbor/article/download/477/478/478 Vid. TORTOSA, P . (1972): Tres mujeres en la vida y la obra de Vicente Blasco Ibáñez, Valencia. La tercera parte la dedica a Elena Ortúzar. Asimismo, RoCA, J.L. (1992): Los amores de Blasco Ibáñez, Valencia. Significado de la palabra cacho https://dle.rae.es/cacho Ciclo metónico https://es.wikipedia.org/wiki/Ciclo_met%C3%B3nico Ciclo calípico https://es.wikipedia.org/wiki/Ciclo_cal%C3%ADpico Muerte y entierro de Blasco Ibáñez en Menton https://www.cervantesvirtual.com/portales/vicente_blasco_ibanez/imagenes_muerte/ Terraza (Galería) pompeyana, Chalet de la Malvarrosa https://humanidadesdigitales.uc3m.es/s/ripomphei/item/42893 Volado el monumento a Blasco Ibáñez en Valencia https://elpais.com/diario/1980/02/05/espana/318553226_850215.html Giner denuncia grafitis en las esculturas y bustos conmemorativos de la avenida Blasco Ibáñez https://www.levante-emv.com/valencia/2022/08/25/giner-denuncia-grafitis-esculturas-bustos-73848939.html ETA asesina en Valencia de un tiro en la nuca al consejero de Estado Manuel Broseta https://elpais.com/diario/1992/01/16/espana/695516420_850215.html BROSETA PONT, Manuel (1932-1992) https://humanidadesdigitales.uc3m.es/s/catedraticos/item/44382 Memoria Broseta https://www.fundacionbroseta.org/wp-content/uploads/2020/10/memoria-broseta.pdf Este es el nuevo nombre de la parada de metro de Facultats https://valenciasecreta.com/facultats-manuel-broseta/ La Batalla Del Marne: An Episode of Los Cuatro Jinetes Del Apocalipsis https://www.amazon.es/Batalla-Del-Marne-Episode-Apocalipsis/dp/1141129647 Linterna de la muerte entrada al osario https://www.123rf.com/photo_47131816_lantern-of-the-death-at-the-entrance-of-the-ossuary-battle-battles-bataille-batalles-marne-lantern-o.html Monumento Nacional de la Victoria del Marne https://fr.wikipedia.org/wiki/Monument_national_de_la_Victoire_de_la_Marne MONDEMENT - EL MONUMENTO NACIONAL DE LA VICTORIA DEL MARNE http://frontdechampagne.over-blog.com/2014/09/mondement-le-monument-national-de-la-victoire-de-la-marne.html Gaia realiza las cariátides y los capiteles de la casa Blasco Ibáñez en Valencia https://obrasrestauradasgaia.blogspot.com/2012/07/gaia-realiza-las-cariatides-y-los.html Casa Museo de Blasco Ibáñez https://www.arae.es/portfolio/casa-museo-de-blasco-ibanez/ Casa Museo de Blasco Ibáñez. Historia del Edificio https://www.casamuseoblascoibanez.es/casa-museo/ Malvarrosa nacida del agua paz forzada https://valenciaactua.es/malvarrosa-nacida-del-agua-paz-forzada/ EGREGORES, OBELISCOS Y LÍNEAS LEY https://tecnicopreocupado.com/2016/09/01/egregores-obeliscos-y-lineas-ley/ Historia del obelisco del Vaticano http://roma.andreapollett.com/S3/roma-co1.htm Monolito en Alzira https://www.elseisdoble.com/vernoticia/11066/xi_aniversario_de_la_inauguracion_del_monumento_a_blasco_ibanez_en_alzira

“En el contexto de la celebración de los 120 años de fundación de Banco Nacional de Panamá y del número 41 de la fundación de su Casa Museo, se está desarrollando los Concursos de Arte Banconal 2024, con Tema Libre y con B/.60,000.00 en premios”HOY a las 5 de la tarde por los 107.3 FM de @omegastereo1073. Sintonízanos LIVE por Facebook en Omega Stereo o por Grupo Pauta Panamá También por omegastereo.com.#casamuseo#concursobanconal#arte

Welcome to Let 's Speak Spanish Podcast! Our host, Juanjo (IG: www.instagram.com/juanjo_oj) presents a new podcast about Hispanic culture. In this new and exciting series "Cultura conJuanjo", we will guide you through different aspects of our culture according to our teaching method - 24 Level System to Spanish Fluency®. We will talk about typical food, History and Art. Are you unsure of your Spanish level? No problem, take our FREE level test here: letsspeakspanish.com/spanish-level-test/ If you're interested in taking your Spanish to the next level we have created a totally unique COMBI Course! The course includes interactive exercises, a community forum, and teacher support. You can combine it with private lessons and practice your speaking skills. Find more info here: letsspeakspanish.com/online/combi-course/ Now you know quite a bit! Ahora disfruta de Cultura con Juanjo y ¡hasta la próxima! SpanishPodcastSpanishPodcast24LevelSystemToSpanishFluencyFreeSpanishNativeSpanishSpeakersSpanishClassSpanishCourseSpanishLearningSpanishLanguageHablemosEspañolFreeSpanishCourseSpanishForBeginnersLanguajeLearningLearnSpanish

Hablamos con Carlos de Miguel Peral, bisnieto de Isaac Peral, que nos ha confirmado la reanudación de las obras para instalar el ascensor, que era el obstáculo para rehabilitar el hogar donde nació el inventor y donde se mostrará su patrimonio. Peral ha conocido este lunes a la ministra de Defensa, Margarita Robles, en una visita privada al Arsenal. Los descendientes de Peral están haciendo un seguimiento del submarino que lleva el nombre de la familia y de su futuro museo que le dedicará Cartagena, su ciudad natal. Con Carlos de Miguel Peral charla nuestra compañera Eva Caballero.

Con el Grupo de narración oral Guachichila compartiré bajo la dirección de la Maestra Ana Neumann algunos fragmentos de mi Publicación “Los dilemas en la infancia” con motivo del Día del Niño. Lunes 29 de abril a las 17.30 hs. en la Casa Museo de Othón en San Luís Potosí. Se trasmitirá por face live.

¿Qué buscaba Marcos Oliveira cuando se perdió en Canarias? ¿Por qué recorrió ocho puntos de las ocho islas como si estuviera siguiendo un conejo blanco? Una arquitecta llamada Mónica le cuenta a Santiago que llevó a Oliveira a ver todas las puertas posibles de las Islas Afortunadas.En este capítulo intervienen Isak Férriz, Mónica López , Alberto San Juan, Diego Santos, Jennifer Artiles, Mari Carmen Sánchez y Manuel Navarro.Simulacro es una ficción sonora creada por Julio Rojas, producida por El Extraordinario para Turismo de Islas Canarias.Si quieres saber más sobre Simulacro, visita holaislascanarias.com/simulacroAgradecimiento especial a la Casa-Museo de José Saramago.Financiada con fondos Next Generation de la Unión Europea a través del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia.

Il tamburino di sabato 6 aprile, la rassegna sulla vita culturale di Roma. Al microfono Leonardo Zaccone, poeta, performer e musicologo. SAVE THE DATE: venerdì 19 aprile festeggiamo SVEJA insieme a voi da Coppi al Quadraro! Un commento su #passaallatoluminoso l'iniziativa di decoro urbano del Museo della Luce: lasciamo stare i muri, illuminiamo le suore!Aprile denso di Festival e appuntamenti:Open House Roma XII edizione dal 6 al 14 aprileRGB Lightfest SHARE YOUR LIGHT dal 12 al 30 aprileMetropoliz CASA MUSEO CITTÀ al MAAM dal 12 al 14 aprile Apre un nuovo spazio alla città, la Galleria Accademia Contemporanea dell'Accademia Belle Arti in via RipettaSAVE THE DATE: venerdì 19 aprile festeggiamo SVEJA insieme a voi da Coppi al Quadraro! Sveja è un progetto indipendente sostenuto da Periferiacapitale, il programma per Roma della fondazione Charlemagne.

Entrevista a Carlos Gómez, portavoz de Ganemos Colmenar, que denuncian el funcionamiento de la cafetería de la Casa Museo de la Villa sin contrato, durante 2 años

Hablamos con Juan López, presidente de la asociación del bordado caravaqueño “Antonio López Ruiz”, vicepresidente de la federación de Bando de Caballos del Vino y coordinador de la Casa Museo de los Caballos del Vino de Caravaca. Esta pieza ha sido cedida temporalmente por el museo, pero podrán encontrarla en Caravaca el resto del año.

Continuamos nuestra ruta sonora con un programa especialmente dedicado a dos casas encantadas. En primer lugar visitaremos una imponente mansión victoriana que se yergue sobre el resto de edificios de Cartagena, Murcia. Conocida como la "casa de muñecas" por la gran cantidad de muñecas de porcelana que decoraban sus habitaciones, entre sus muros se han celebrado sesiones de espiritismo, se han ocultado logias masónicas, se han velado cadáveres e incluso se han llevado a cabo macabros rituales. Un inquietante edificio repleto de secretos que nuestro compañero Santi García está dispuesto a desvelar. https://rutasmisteriosas.es/reservar/villa-esperanza/ ✒️Además, el vallisoletano Juan Carlos Pasalodos nos acompañará para hablar sobre los fenómenos extraños que, según varios testigos, podrían haber ocurrido en la Casa-Museo del poeta José Zorrilla. Un literato que, como desvela el guía de nuestras rutas en Pucela, siempre tuvo una inusual conexión con el Más Allá. https://rutasmisteriosas.es/reservar/valladolid-misteriosa/ Presentado por Juanca Romero. https://juancaromero.com/ Una producción de Rutas Misteriosas®. Busca las experiencias que puedes vivir en tu ciudad en https://rutasmisteriosas.es/

Melania Longo"Imaginé Festival"Festival di narrazione per figureVernante (Cuneo)Nel paesaggio: non c'è nessuna fretta, tutto sta per apparireMostra di illustrazioni di Alessandro Sanna a cura di Melania Longo16 SettembreNel paesaggio. Masterclass di acquerello con Alessandro SannaUna masterclass di quattro ore per stare nel tema del paesaggio e raccontarlo attraverso il medium dell'acquerello.L'autore e illustratore, già Children's Laureate italiano, e tre volte Premio Andersen accompagnerà i partecipanti in una sessione di pittura con acqua, condividendo il suo sguardo, il suo sentire e il racconto del suo lavoro, coinvolgendoli in un processo di creazione intesa.Il corso è rivolto ad adulti, anche senza alcuna competenza tecnica di disegno e/o acquerello.Ogni partecipante dovrà avere con sè: carta per acquerello, matite HB. Gli altri materiali verranno forniti dall' illustratore.Visita alla mostra: Nel paesaggio: non c'è nessuna fretta, tutto sta per apparireaccompagnati da Alessandro Sanna, autore delle illustrazioni e Melania Longo, curatrice dell'esposizione.Sabato 16 febbraio, ore 17:00Nel paesaggio: non c'è nessuna fretta, tutto sta per apparireMostra di illustrazioni di Alessandro Sanna a cura di Melania LongoAlessandro Sanna, invitato a prendere parte al programma culturale di Imaginé piccolo Festival della narrazione per figure di Vernante, ha selezionato venti illustrazioni tratte da alcune sue pubblicazioni per la mostra intitolata “Nel paesaggio: non c'è nessuna fretta, tutto sta per apparire”.Il titolo, ispirato ad una frase della prefazione del libro “Nebbia” di Remo Ceserani e Umberto Eco, Einaudi, fa riferimento ad un progetto che l'illustratore condivide con Melania Longo, storica dell'arte e mediatrice del patrimonio culturale, con le finalità di approfondire e studiare come guardiamo, viviamo e rappresentiamo il paesaggio per contribuire a far diventare l'attenzione a ciò che abbiamo intorno una costante dei processi educativi. Gli occhi di chi guarda si muovono dentro panorami multiformi, alla ricerca dell'orizzonte più vicino al proprio, per diventare parte di un racconto di luce e acqua.Del percorso espositivo fa parte un grande libro tutto da scrivere, che coinvolge i fruitori in un'azione poetica collettiva.«Scegli un paesaggio: cosa vorresti chiedergli? » è l'invito, rivolto da Alessandro e Melania al pubblico della mostra, affinché, chi lo desideri, possa contribuire ad una storia collettiva fatta solo di domande, attraverso cui le immagini potranno vibrare in un altro modo.Il libro- installazione della mostra, dove ognuno trascriverà la sua frase, diventerà, poi, un'autoproduzione stampata in copie numerate dove i paesaggi di Alessandro dialogheranno con una selezione dei testi raccolti.Orario di apertura il 16 e 17 settembre dalle ore 10.00 alle ore 19.00La mostra sarà visitabile fino al 05/11.Melania Longo è storica dell'arte con una specializzazione in servizi educativi museali. Si occupa di pedagogia dell'arte e mediazione del patrimonio culturale.La passione per la narrazione per le immagini l'ha portata a specializzarsi anche in Letteratura e editoria per l'infanzia presso l'Accademia Drosselmeier di Bologna.Dal 2012 al 2019, ha curato i Servizi Educativi del MUST- Museo Storico di Lecce, all'interno del quale ha progettato la Libroteca d'Arte, collezione internazionale di albi illustrati. Dal 2015 al 2020 è stata tra i curatori del Picturebook Fest- Festival dell'Arte e della Letteratura per ragazzi di Lecce.Ha fatto parte del corpo docente nel Master in Servizi educativi per il patrimonio artistico, dei musei storici e delle arti visive dell'Università Cattolica di Milano. Attualmente progetta le attività educative della Fondazione Biscozzi | Rimbaud di Lecce, museo di arte contemporanea e della Casa Museo di Palazzo d'Arco di Mantova. Da un anno insegna scrittura creativa e narrazione per immagini all'Istituto di Design Palladio di Verona.Per il Comune di Mantova e Palazzo Te ha ideato e cura Nati al museo un progetto, condiviso con un gruppo di ostetriche, che unisce arte e salute e che trasforma il museo in luogo di benessere e cultura per le neo famiglie.È autrice di libri a figure; insieme all'illustratore Alessandro Sanna ha pubblicato: Codice Rodari (Einaudi ragazzi, 2020), Monte Latte (Terre di Mezzo, 2021); Paesaggi a caso (Lapis, 2022); Tana (Il Castoro, 2022), Quante storie per un quadro! (Topipittori, 2023).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itQuesto show fa parte del network Spreaker Prime. Se sei interessato a fare pubblicità in questo podcast, contattaci su https://www.spreaker.com/show/1487855/advertisement

Entrevistamos a la barista Melani Ranchel. Celebramos una nueva edición del concurso del verano. Conocemos la Casa-Museo del Ratón Pérez. Cerramos La Ventana con la enseñanza del día. 

Gerald Brenan nació en Sliema (Malta). Hijo de militar inglés, se recorrió de niño medio imperio británico. Su familia se asienta en Inglaterra en 1902, pero él, tras terminar la secundaria, se escapa con 18 años para recorrer la Costa Dálmata y los Balcanes andando. Vuelve a casa un año después y se alista voluntario como soldado en la Guerra Mundial. Cuatro años pasó en los frentes franceses. Al final de la guerra, viene a España buscando su edén particular, la vida real que le aleje de la falta de autenticidad británica. Llega a Yegen, un pueblo de la Alpujarra granadina. Desde allí viaja a pie, en los años 20, por toda Andalucía, sobre todo Granada, Sevilla y Málaga. En los años 30, conoce en Inglaterra a la poetisa y novelista norteamericana Gamel Woolsey, con la que se casa y viene a vivir a Churriana (Málaga) en 1935. Allí encuentra su lugar y recibe sus visitas en la que hoy es su Casa Museo. Tras la guerra civil y la postguerra, volvió a España. Son los años de investigación de la vida de San Juan de la Cruz y Federico García Lorca. Fue el primer hispanista que se obsesionó con el poeta y el que localizó el lugar donde fue fusilado y enterrado, el barranco de Víznar. Murió en su última casa de Alhaurín El Grande (Málaga) junto a su última compañera Linda Nicholson-Price.Han participado en este viaje Lucas Font (Reino Unido), Vicky García (redacción SER), Carlos Prenger, Vicenç Batalla (Francia), José Antonio Gómez (alcalde de Yegen), Alfredo Taján (director de la Casa Museo Gerald Brenan), Luis Guerrero (concejal de Cultura de Alhaurín el Grande), Pepe Rubio e Iñaki Pascualena.

Rodrigo Guendelman conversó con Maite Gallego, subdirectora de Casa Museo Eduardo Frei y Ana Bello, guía del museo, sobre los 15 años de la Casa Museo que se cumplen durante este mes. Además, habló con Federico Scheuch quien comentó la conmemoración de los 10 años de la fundación Deporte Libre y el festival que preparan para conmemorarlo.

Hoy salimos del estudio para trasladarnos a la Facultade de Filoloxía de la Universidade da Coruña. Desde aquí, rodeados de los filólogos que defenderán su legado en el futuro, os ofrecemos un programa monográfico sobre Emilia Pardo Bazán, una de las vecinas más insignes de esta ciudad, a la que ella bautizó como "Marineda". En 2021 se conmemoró el centenario de su muerte, pero desde RTVE queremos seguir celebrando el inmenso legado de esta escritora total, que fue novelista, ensayista, poeta, dramaturga, periodista, crítica literaria, traductora, editora, catedrática y conferenciante. Una figura del siglo XIX que resulta increíblemente moderna por su talante feminista. De todo ello hablamos con varios expertos en la materia. El catedrático José María Paz Gago analiza las aportaciones de Emilia Pardo Bazán a la literatura española, que van mucho más allá del naturalismo, y que no se ciñen solo a su faceta como escritora, sino que también se refieren a su actividad como prescriptora cultural de enorme influencia. También nos acompaña Xulia Santiso, conservadora de la Casa-Museo de Emilia Pardo Bazán, que nos acerca jugosas anécdotas de la autora a partir de los objetos personales que se custodian en su vivienda coruñesa. Por su parte, la profesora Cristina Patiño Eirín profundiza en su compromiso con el feminismo, cuya huella se puede rastrear no solo en su obra literaria, sino también en su intensísima actividad pública y en su forma de entender las relaciones personales. Además, contamos con la presencia de Carmen Colmeiro, actual condesa de Pardo Bazán y fundadora de la Asociación Pro Legado de Emilia Pardo Bazán. El punto final lo pone Ignacio Elguero, colaborador del programa y director del departamento de Educación, Diversidad, Cultura e Internacional de RTVE, que nos adelanta un fragmento de La tribuna, la ficción sonora de RNE basada en la novela homónima de Emilia Pardo Bazán. Escuchar audio

“Ubicada en el barrio La Exposición, Casa Museo de BNP es el primer museo bancario del país. La residencia es de 1925 construida por el Arq. Leonardo Villanueva Meyer. Cuenta con colecciones permanentes de numismática, filatelia, arqueología, su biblioteca especializada y brinda espacios expositivos y de uso múltiple a todas las personas que quieran utilizarlo para exposiciones temporales, con la finalidad de promover y difundir el trabajo de artistas. Actualmente cuenta con la exposición colectiva de los ganadores de los Concursos de Arte 2022”. HOY a las 5 de la tarde por los 107.3 FM de @omegastereo1073. Sintonízanos LIVE por Facebook en Omega Stereo o por Grupo Pauta Panamá También por omegastereo.com #cultura #concursodearte2022 #panama

La actualidad nos lleva hasta Perú, Ecuador, México, Venezuela, Colombia y Haití, un país este último que ha vivido en 2022 una crisis sin precedentes y donde el primer ministro, Ariel Henry, ha anunciado este domingo pasado la instalación del Alto Consejo de Transición para celebrar unas elecciones transparentes este año. Visitamos también la Casa- Museo del Ratoncito Pérez en Madrid. Escuchar audio

La Biblioteca Gabriel García Márquez convocó a una lectura pública en el Parque de Bolivar, frente a su sede cultural donde funcionan El Museo del Oro Tairona y la Biblioteca Gabriel García Marquez. Allí se anunció la creación de un grupo de lectura dedicado a la obra del Nóbel y comenzará en 2023 con la lectura de sus cuentos. La conmemoración de los 40 años del Nobel a Gabriel García Márquez toca a Santa Marta como capital del Magdalena pues en Aracataca está la Casa Museo a cargo de la Universidad del Magdalena. También está en varios proyectos de esta Universidad y de la Gobernación como la Ruta Turística Macondo. Es el contexto de la celebración del Ministerio de Cultura con presencia de la Sra. Ministra e invitados varios.

Esta vez en nuestro viaje por los museos de América Latina hablaremos de dos museos en un  solo capítulo: la Casa Museo de Pablo Neruda en Isla Negra y el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos de Santiago. Es  la oportunidad para hablar de dos expresiones  contrastantes, aunque también a veces complementarias de la identidad latinoamericana: la poesía cómo una forma de vida y la búsqueda de reparación del dolor. Nuestro relato comienza con una visita por la obra y la casa de uno de los más grandes poetas de la literatura universal: Pablo Neruda y su "sueño de mar" que se convirtió en la casa que habitó en Isla Negra. La segunda parte de nuestro relato es una revisión de los conceptos de memoria y de historia a través de un edificio-monumento qué reflexiona sobre uno de los hechos más duros de la historia chilena y las consecuencias de este sobre la sociedad del país: El golpe de Estado a Salvador Allende y la dictadura de Augusto Pinochet Notas del episodio Chile, un ejemplo más de los enormes contrastes de Latinoamérica La importancia de Pablo Neruda en la memoria de Chile Les dejamos aquí el "Canto general" una de las más grandes odas literarias que se le han escrito a nuestro continente Y este es el enlace a la página oficial de la Casa Museo Isla Negra, uno de los sitios más maravillosos que se pueden visitar en nuestro continente El golpe militar que cambió para siempre la historia de Chile La importancia de la labor y la existencia de un museo para la Memoria y los Derechos Humanos en Chile ¡Síguenos en nuestras Redes Sociales! Facebook: https://www.facebook.com/DianaUribe.fm/ Instagram: https://www.instagram.com/dianauribefm/?hl=es-la Twitter: https://twitter.com/dianauribefm?lang=es Pagina web: https://www.dianauribe.fm

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El municipio de la comarca de la Manchuela comparte con Caravaca ser fundación directa de Santa Teresa.En la muestra se pueden ver varios mantos de enjaezamiento, así como una muestra fotográfica de la evolución del Festejo.También, el coordinador de la Casa Museo, Juan López, con quien hablamos esta tarde junto con nuestro compañero Enrique Soler, ofrece la conferencia ‘Rituales, celebración y patrimonio'.

Despedimos la tercera temporada de La Esencia del Vino, El podcast de Matarromera con una entrevista a nuestro presidente, Carlos Moro. Un programa especial sabor a los grandes arroces del Restaurante Sepionet de Valladolid y con aromas de cultura gracias a Blacklladolid y su creador, César Pérez Gellida. Sin duda el capítulo 29 es un capítulo especial. Es el último capítulo de la temporada y el primero en el que el equipo de La Esencia del Vino sale de los estudios de Radio Marca. Nos desplazamos al Restaurante Sepionet, en Valladolid, donde, dela mano de Jorge Fernández y su familia, disfrutamos de un programa delicioso a escasos metros de la Casa Museo de Cervantes, en el centro de la capital castellana. Carlos Moro, presidente de Bodegas Familiares Matarromera hará un balance sobre el primer semestre del año 2022 y se revivirá su infancia, los paseos con su padre, Ursicino Moro, por el viñedo, el legado de su madre, Consolación González y la vida en verano entre Valbuena de Duero y Valladolid. En nuestra sección de curiosidades aprenderemos a enfriar una botella de vino en tiempo record para ser siempre un perfecto anfitrión y en nuestra agenda cultural entrevistaremos a César Pérez Gellida, creador del certamen de Literatura Blacklladolid, que en septiembre se celebrará su segunda edición en el Castillo de Fuensaldaña. Y por su fuera poco, un nuevo concursante se enfrentará al test divino, ¿lo conseguirá? Todo esto y mucho más en La Esencia del Vino que da por terminada esta tercera temporada con "Un Plan Perfecto". Gracias una vez más por estar al otro lado. Nosotros estamos encantados de brindar contigo con esta copa cargada de novedades y sorpresas. ¡Salud!

Il 20 gennaio 1942, in una villa signorile di Berlino affacciata sulle rive del Wannsee si svolse una riunione segreta, entrata nei libri di Storia come la "Conferenza di Wannsee".Oggi quell'evento non viene più considerato come l'inizio della cosiddetta “soluzione finale della questione ebraica”, tuttavia ci consegnò un documento ufficiale cruciale: il verbale che lo certifica come tappa fondamentale verso le deportazioni di massa, il lavoro forzato, lo sterminio.A 80 anni di distanza, con l'aiuto di storici e divulgatori, in un “Laser” in due puntate Flavia Foradini ripercorre i fatti che portarono a quella riunione, sonda ciò che i quindici funzionari nazisti si dissero in un tempo di soli 90 minuti, e approfondisce le conseguenze dirette che scaturirono da quell'incontro.Un percorso dentro l'apparato burocratico che attuò la Shoah, ma anche dentro a istituzioni come la Casa-Museo della Conferenza di Wannsee, che contribuiscono alla cultura della memoria e contrastano antisemitismo e negazionismo.

Esta mañana quedó inaugurada en calle La Rioja 2.945 la primera sede del país del Centro Ana Frank Argentina, miembro de la Anne Frank House en los Países Bajos.

Retro Casa Museo, una alternativa cultural para los turistas en Santander. Es temático sobre movilidad.

Renata SansoneAmministratore Delegato Civita"Teogonia. Tracce di futuro"Premio d'Arte Contemporaneahttps://www.civita.it/Civita-Cultura-Holding/MostreGrazie alla collaborazione tra le due Fondazioni nasce il “Premio d'Arte Contemporanea – Teogonia, Tracce di Futuro”, un concorso rivolto a giovani artisti under 35 finalizzato a valorizzare l'opera di Giorgio de Chirico Fondazione Cassa Depositi e Prestiti e Fondazione Giorgio e Isa de Chirico, in collaborazione con Civita Mostre e Musei, lanciano oggi il “Premio d'Arte Contemporanea – Teogonia, Tracce di Futuro” rivolto a giovani artisti under 35, con l'obiettivo di favorire e promuovere il coinvolgimento delle nuove generazioni nel mondo dell'arte e della cultura.I partecipanti al concorso saranno chiamati a confrontarsi con la dimensione del mito, nella sua più ampia accezione, per rappresentare la complessità del presente, ispirandosi all'opera e all'intuizione del maestro Giorgio de Chirico, uno dei protagonisti principali nella storia artistica del Novecento. Nel 1961, infatti, il maestro realizzò, su commissione dell'Istituto per la Ricostruzione Industriale (IRI), una serie di dieci acquarelli che reinterpretavano realtà come Finmeccanica, Finelettrica, Fincantieri, la società Autostrade e la RAI utilizzando la metafora dei miti dell'Antica Grecia. Proprio come fece Giorgio de Chirico nelle sue opere – tutt'ora parte della collezione d'arte del Gruppo CDP- i giovani artisti saranno invitati a decifrare il presente attraverso l'antico, scorgendo possibili scenari futuri.Al Premio potranno candidarsi artisti singoli o collettivi residenti in Italia, con un'età compresa tra i 18 ed i 35 anni, che abbiano portato a termine o stiano ancora svolgendo un percorso formativo nell'ambito delle arti visive o che abbiano già intrapreso una carriera creativa.La giuria selezionerà tre opere che entreranno a far parte della collezione permanente di Fondazione CDP: al primo classificato sarà riconosciuto il premio di 10.000 euro, 6.000 euro al secondo e 4.000 euro al terzo. Le iscrizioni al concorso si potranno effettuare esclusivamente online, come previsto dal bando, sul sito www.premioarteteogonia.it, e saranno aperte fino al 28 gennaio 2022. La selezione dei vincitori si svolgerà dall'1 al 18 febbraio 2022.“Teogonia, Tracce di Futuro” si concluderà con un evento espositivo delle opere vincitrici del concorso, le cui modalità di svolgimento sono ancora in fase di definizione.La collaborazione tra la Fondazione CDP e la Fondazione Giorgio e Isa de Chirico nasce dall'impegno di dar vita ad iniziative di promozione e valorizzazione delle eccellenze del patrimonio artistico-culturale dell'Italia, come previsto dalle linee d'intervento della Fondazione CDP, istituita lo scorso anno per volontà di Cassa Depositi e Prestiti per perseguire finalità di sviluppo sociale ed economico. L'iniziativa promuoverà al contempo la creatività presso le giovani generazioni, l'opera del Maestro de Chirico e la sua Casa-Museo in Piazza di Spagna a Roma. A partire dal mese di gennaio 2021, a coronamento della partnership, due opere del Maestro de Chirico, Poesia d'estate (1970) e Vita silente metafisica con busto di Minerva (1973), assieme al celebre busto della Minerva dello studio de Chirico, sono esposte in via Goito nella sede che ospita la Fondazione CDP.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

Fernando del Priore, Marcelo Moreno, Virginia Lago, Dina Emed, José Luis Filacchione, Rómulo Berruti y Roberto Quirno nos comparten sus textos elegidos. ¿Qué entendemos por “Coetziano”? ¿Y por “Poesía Barroca Inglesa”? ¿A qué llamamos “Lunfardo”? ¿De qué hablaron Osvaldo Soriano y Julio Cortázar durante la entrevista que éste primero le realizó al autor de Rayuela para la revista HUMOR en los años 80's? Diderot le envía una carta a Antonio Gabriel de Sartine, expresándole su preocupación por el controversial negocio editorial durante aquellos años. Conocemos una curiosa anécdota que involucra a Rudyard Kipling y un extraño aviso publicado en un diario. ¿Qué actividades desarrolló Federico García Lorca durante su paso por Buenos Aires? ¿Qué características adopta el teatro Isabelino en Inglaterra a partir del Siglo XVI? ¿Dónde se encuentra la Casa Museo de Ernesto Sábato y qué es lo que le ofrece al visitante? Abdul Hadi Sadoum, Abdulrazak Gurnah, Joaquín Enrique Areta, George Bernard Shaw, Ernesto Sábato y Tirso de Molina nos regalan sus palabras a través de las voces de nuestros locutores y nos detenemos a pensar las letras de las canciones de artistas como Nataly Dawn, Queen, Charly García y La Unión, entre otros.

Nueva Casa Museo del Vejigante, su historia y propósito, relatado por sus creadores, el abogado Gilberto Limardo y Don Noel Torres. Desde La Playa de Ponce, Puerto Rico

¿Sabias que los abuelos del odiado expresidente de México José López Portillo vivieron en Jalisco? Escucha este podcast y aprende algo de historia y tambien la leyenda de sus fantasmas. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/alternativa3/message

Anxo Angueira, director da Fundación Casa de Rosalía, fálanos do “ABRIDE A FIESTRA 2021”, e da conmemoración dos 50 ANOS DA CASA DE ROSALÍA. A fundación É unha organización de interese galego que ten como finalidade fomentar e difundir o culto á memoria de Rosalía, de Manuel Murguía e dos seus fillos; conservar o conxunto da Casa-Museo de Rosalía; conservar e incrementar o patrimonio rosaliano dispoñéndoo do mellor xeito para que poida ser contemplado e estudado; coidar do Mausoleo de Rosalía sito San Domingos de Bonaval; e celebrar actos en conmemoración das datas rosalianas (24 de febreiro e 15 de xullo) así como o 25 de xullo en Santiago de Compostela. Ten a súa sede na Casa da Matanza, en Padrón (A Coruña). O Padroado Rosalía de Castro, que se fundara no Hotel Compostela de Santiago o 15 de novembro de 1947, tranformouse en Fundación Rosalía de Castro nun acto celebrado no Colexio de Fonseca da mesma cidade o 29 de decembro de 1995. Os seus estatutos foron legalizados pola Xunta de Galicia en decembro de 1997. "Celebramos que hai un proxecto histórico para a nosa lingua, para a nosa cultura que é todo un emblema que hai ao redor de Rosalía de Castro". "Rosalía en Camiño é un programa no que xuntamos a figura de Rosalía de Castro e o Camiño de Santiago como elementos, que son garantes da proxección internacional da nosa lingua e da nosa cultura e no que participan catro poetas de fora e catro poetas galegos ". "A conmemoración do 50 aniversario da Casa Rosalía, durará dous anos. E así como miramos para o pasado, miramos para o presente e para o futuro. Vimos de inaugurar unha visita virtual, inmersiva, global, interior e exterior e plurilingüe (galego, castelan, inglés e francés)". PRÓXIMOS ACTOS: ✔️ 50 ANIVERSARIO DA CASA-MUSEO ( https://rosalia.gal/que-facemos/axenda/50-aniversario-da-casa-museo/ ) XOVES 15 de XULLO: Casa-Museo Acto oficial do pasamento da escritora no que se conmemorará, ademais, o 50 aniversario da apertura da Casa-Museo en 1971. ✔️ ROSALÍA EN CAMIÑO 2021 ( https://rosalia.gal/que-facemos/axenda/rosalia-en-camino/ ) PROGRAMA XOVES 15 de XULLO: Padrón e Terra de Iria 12.30 Rosas na Adina: Recital con poetas locais e Secho (músico) na Casa dos Capeláns (Iria) 20.00 Dentro do acto institucional 15 de xullo: Recital multilingüe con poemas dedicados a Rosalía en galego, asturiano, catalán, vasco e portugués. VENRES 16 de XULLO: Santiago de Compostela 12.00. Presentación na Libraría Couceiro dos libros ‘O pintor cego' de Genaro da Silva e ‘Lingua de ántrax' de Anna Gas. 20.00 De Bonaval lonxe: recital de Antón Blanco Casás, Alba Cid, Jaro da Silva, Luz Pichel, José Rui Teixeira, Berta Piñán, Tere Irastortza e Anna Gas. No Museo do Pobo Galego. 20.45 Concerto Laura LaMontagne & Pico Amperio SÁBADO 17 de XULLO: Casa de Rosalía 19.00 Concerto Berlai 20.00 Recital poético de Antón Blanco Casás, Alba Cid, Genaro da Silva, Luz Pichel, José Rui Teixeira, Berta Piñán, Tere Irastortza e Anna Gas. ✔️ ABRIDE A FIESTRA 2021 (https://rosalia.gal/que-facemos/axenda/abride-a-fiestra-2021/ ) Festival-xornada de portas abertas na Casa de Rosalía con feira de produtos rosalianos, exposición de pintura do grupo Galeoska e ludoteca para nenas e nenos (Brazolinda). [Entrada de balde, capacidade limitada. Non se realizan reservas] 11.00 KIKO DA SILVA debuxa a Rosalía na Horta 11.00 Mini-concerto de Uxía no Piano de Rosalía*** 11.30 Relatorio de Pepe Barro: “Cincuenta anos da Casa de Rosalía” 12.00 Concerto ROSALÍA PEQUENIÑA (Uxía) [público infantil/familiar] 12.30 Presentación de ‘Inchadiña branca vela', libro de fotografías de Eduardo Rivo. 13.00 DÚO VAGUEDADES, con Fran Rei e Isabel Risco, como Rosalía e Pondal 13.30 Cata e cooperativismo con Paco & Lola, impartida por Nuria de la Torre, enóloga da adega _________________________ 16.30 Presentación de ‘Rosalía e a cociña', co seu autor, Xavier R. Baixeras 17.00 Espectáculo de SOLEDAD FELLOZA [público infantil/familiar] 17.30 Presentación de ‘Espazos de Rosalía en Compostela', coa súa autora, Mercedes Espiño. 18.00 Mini-concerto de Berlai no Piano de Rosalía 18.30 Presentación de ‘Un señor elegante', co seu autor, Suso de Toro 19.00 Concerto de BERLAI*** 19.30 Mini-concerto de Verto no Piano de Rosalía 20.00 Recital poético multilingüe: con Anna Gas, Antón Blanco, Alba Cid, Berta Piñán, Genaro da Silva, José Rui, Tere Irastortza e Luz Pichel. 21.00 Concerto de VERTO*** 23.15 Observación da estrela Rosalía de Castro canda a Agrupación Astronómica Ío [recoméndase traer prismáticos] ***Só 10 prazas. Reservas aquí: fundacionrosaliadecastro@gmail.com Máis Información: ✔️Fundación Casa de Rosalía: https://rosalia.gal/ ✔️ Facebook: https://www.facebook.com/FundacionRosalia ✔️ Twitter: https://twitter.com/CasadeRosalia ✔️ Instagram: https://www.instagram.com/casaderosaliadecastro/ ️"SUSCRÍBETE" ao podcast MÁIS ENTREVISTAS: https://www.ivoox.com/podcast-salta-da-cama_sq_f1323089_1.html Máis Información e contidos: ✔️Facebook: https://www.facebook.com/PabloChichas ✔️Twitter: https://twitter.com/pablochichas ✔️Instagram: https://www.instagram.com/pablochichas/ ✔️Clubhouse: @pablochichas ✔️Twich: https://www.twitch.tv/pablochichas

En 'Ecos del Pasado', Laura Falcó nos cuenta la extraña historia de Emilio Obregón, el dueño de la Casa Museo del Terror en Lima (Perú).

Entrevistamos a Maximino Fernández Sendín, Propietario da Casa Museo Pazo da Cruz

Entrevistamos a Maximino Fernández Sendín, Propietario da Casa Museo Etnográfico Pazo da Cruz.

E' considerato uno dei santi sociali torinesi, un uomo che scendeva per le strade della sua città e osservava in quale stato di degrado fossero i giovani del tempo. Incontrò così i ragazzi che, sulla piazza di Porta Palazzo, cercavano in tutte le maniere di procurarsi un lavoro. Di questi giovani molti erano scartati perché poco robusti e in poco tempo destinati a finire sottoterra. In piazza San Carlo, don Bosco poteva conversare con i piccoli spazzacamini, di circa sette o otto anni, che gli raccontavano il loro mestiere e i problemi da esso generati. La sua Casa- Museo racconta la storia di adolescenti sbandati che il sacerdote, che ha qui vissuto fino alla morte, fatto santo nel 1934, salvò nella Torino ottocentesca e trasformò nella Congregazione religiosa dei Salesiani. Sono stati ristrutturati gli ambienti collocati sotto il cortile e la Casa Madre, ma è anche stata restaurata integralmente la collezione di oggetti appartenuti sia a don Bosco che alla prima comunità salesiana. È un patrimonio da scoprire e da gustare, apprezzandone il valore culturale, devozionale e d'identità salesiana. Uno spazio su 4mila mq suddivisi in tre edifici che comprendono Casa Pinardi, la Chiesa di San Francesco di Sales e le Camerette. Il tutto accanto alla maestosa Basilica di Maria Ausiliatrice voluta dallo stesso Don Bosco, e che ne custodisce le spoglie.

Hola! Para una mejor experiencia con este episodio, te recomendamos ir a nuestro canal de Youtube “Tecito Real Podcast”. De todas formas está aquí por si quieres escucharlo ♥️

nullEl podcast Casa Museo de la Magia en Valencia: un lugar lleno de experiencias y espectáculos mágicos para la familia ha sido publicado en Plaza Radio

"Hay que valorarla en términos de cinco factores fundamentales, y hacer comparaciones entre diversas condiciones de los bandos rivales, con vistas a determinar el resultado de la guerra. (Sun Tzu).🀄️" Y nuestro programa de hoy se lo dedico a los habéis estado en la Casa/Museo de Ana Frank, porque tal día como hoy, 4 de agosto de 1944, la Gestapo nazi captura a la joven judía Ana Frank de 15 años de edad y a su familia en un área sellada de un almacén de Ámsterdam. Hoy en nuestro programa continuamos con la edición de verano del Podcast, donde leeremos y comentaremos la 2ª entrega del famoso libro "El Arte de la Guerra" de Sun Tzu. Por otro lado, hoy en Dragonz.es, como cada martes, a las 22:22 horas ¡Nuevo libro en PDF para descargar!

(1:52) No mundo actual hiperconectado adoitamos pensar que a mais dixitalización maior democracia e transparencia. Pero que din os datos? O doutor en Ciencias Políticas Suso Baleato publicou un estudo en Science en 2016 que analiza este fenómeno. (26:03) Na sección dedicada a GAIN, a Axencia Galega de Innovación, coñecemos o papel das plataformas aceleradoras de innovación. (30:10) Desde a Casa Museo de Rosalía de Castro o noso estreleiro Martin Pawley conversa con Anxo Angueira. Deste xeito coñecemos o ceo nocturno que non nos podemos perder este verán. Estade moi atentos ás recomendacións de hixiene ante a Covid Como complemento, Irene Baspino e Martin Pawley da Agrupación IO prepararon esta guía visual que nos pode ser de valiosa axuda para nos orientar no firmamento estival. http://blogs.crtvg.es/efervesciencia/wp-content/uploads/2020/07/O-ceo-do-ver%C3%A1n-EFERVESCIENCIA-2020_v3.pdf

(1:52) No mundo actual hiperconectado adoitamos pensar que a mais dixitalización maior democracia e transparencia. Pero que din os datos? O doutor en Ciencias Políticas Suso Baleato publicou un estudo en Science en 2016 que analiza este fenómeno. (26:03) Na sección dedicada a GAIN, a Axencia Galega de Innovación, coñecemos o papel das plataformas aceleradoras de innovación. (30:10) Desde a Casa Museo de Rosalía de Castro o noso estreleiro Martin Pawley conversa con Anxo Angueira. Deste xeito coñecemos o ceo nocturno que non nos podemos perder este verán. Estade moi atentos ás recomendacións de hixiene ante a Covid Como complemento, Irene Baspino e Martin Pawley da Agrupación IO prepararon esta guía visual que nos pode ser de valiosa axuda para nos orientar no firmamento estival. http://blogs.crtvg.es/efervesciencia/wp-content/uploads/2020/07/O-ceo-do-ver%C3%A1n-EFERVESCIENCIA-2020_v3.pdf

Desde a Casa Museo de Rosalía de Castro o noso estreleiro Martin Pawley conversa con Anxo Angueira. Deste xeito coñecemos o ceo nocturno que non nos podemos perder este verán. Estade moi atentos ás recomendacións de hixiene ante a Covid Como complemento, Irene Baspino e Martin Pawley da Agrupación IO prepararon esta guía visual que nos pode ser de valiosa axuda para nos orientar no firmamento estival. http://blogs.crtvg.es/efervesciencia/wp-content/uploads/2020/07/O-ceo-do-ver%C3%A1n-EFERVESCIENCIA-2020_v3.pdf

Desde a Casa Museo de Rosalía de Castro o noso estreleiro Martin Pawley conversa con Anxo Angueira. Deste xeito coñecemos o ceo nocturno que non nos podemos perder este verán. Estade moi atentos ás recomendacións de hixiene ante a Covid Como complemento, Irene Baspino e Martin Pawley da Agrupación IO prepararon esta guía visual que nos pode ser de valiosa axuda para nos orientar no firmamento estival. http://blogs.crtvg.es/efervesciencia/wp-content/uploads/2020/07/O-ceo-do-ver%C3%A1n-EFERVESCIENCIA-2020_v3.pdf

El Dr. y arquitecto Gabriel Mérigo nos platica todo sobre la casa museo de Rivas Mercado. Y les llevamos serenata a los papás por su día. El Tenor Moisés Martínez nos deleita con una de las canciones más emblemáticas para festejarlos.

È Giorgio Vasari stesso che scrive della casa da lui acquistata nel 1541 “principiata in Arezzo, con un sito per fare orti bellissimi nel borgo di San Vito, nella migliore aria della città”. E la casa è risultata poi essere un vero gioiello, da lui affrescata in tutte le stanze e successivamente dotata di ulteriori quadri, oltre a quelli che lui collezionò per tutta la vita, per rendere meglio l'idea del contesto artistico e culturale in cui visse. Quella del Vasari è una di quelle dimore dove si sente in ogni stanza lo spirito dell'uomo e dell'artista, dove ti immagini davvero di incontrarlo mentre sbuca da una porta o esce da una stanza. È il miracolo dell'arte. Un luogo veramente magico con la bellezza che spunta da ogni muro, da ogni quadro, da ogni porta e da ogni stanza. Inoltre, la casa, dal 1911 proprietà dello Stato italiano, è la sede dell'Archivio Vasariano, altro scrigno di cultura e di arte, di importanza fondamentale per lo studio e la ricerca sul Cinquecento e sul Rinascimento. Nell'archivio si trovano documenti di grande valore storico, dai ricordi dello stesso Vasari agli appunti relativi ai suoi lavori, dai documenti amministrativi relativi alla casa alla sua corrispondenza con personaggi illustri, tra cui da segnalare le diciassette lettere autografe di Michelangelo indirizzate ‘al caro amico Giorgio Vasari'. ©Editoriale Programma – Alessandra Artale

José Olano es graduado con mención en Expresión Plástica de la Escuela Nacional Superior de Arte de Cergy en Francia y posee un diploma de Prácticas Artísticas en Contexto, de la Universidad Jorge Tadeo Lozano en Cartagena, Colombia. El trabajo de Olano se enfoca en el concepto de la inestabilidad, sus obras suelen jugar con el frágil equilibrio de los objetos que se encuentran suspendidos de tal manera que provocan al espectador una cierta incomodidad que el artista explota. Ha presentado su trabajo en exposiciones individuales en espacios como la galería Diablo Rosso en Panamá (2016 y 2018), la galería Nueveochenta en Bogotá (2014 y 2017) o la Shin Gallery en Nueva York (2015). De sus participaciones en exposiciones colectivas se destacan «Acorazado Patacón» (2015) en Madrid, «Equilibrio en tiempos de crisis» (2017) en la Casa Museo la Presentación en Cartagena o «Artbo» (2018) en Bogotá.

En el episodio de hoy hablamos de viajes con Sandra para conocer en profundidad los detalles sobre su reciente visita a Egipto.    >   TALLERES DE FOTOGRAFÍA 2020 Seguimos con la temporada de Talleres de Fotografía de Paisaje para 2020. Durante el Taller Costa Asturias Occidental los días 25, 26, 27 Septiembre 2020, visitaremos algunas de las localizaciones más atractivas de la costa occidental de Asturias ¿Te apetece acompañarme? Plazas limitadas.  Taller Costa Asturias los días 25, 26, 27 Septiembre 2020. EGIPTO Sandra contrató su viaje con una agencia especializada únicamente en Egipto que se llama Sunt Viajes. La experiencia ha sido estupenda tanto con Sunt Viajes como con la agencia local en Egipto: son gente seria y muy profesional. Estos son los datos de Sunt Viajes: https://www.suntviajes.com info@suntviajes.com Te dejo el itinerario del viaje de 12 días que Sandra hizo por Egipto y su galería de Egipto en Flickr con muchas más imágenes.  Día 1: Vuelo Madrid – El Cairo Día 2: El Cairo Visita a Dahshur: Pirámides de Snefru -Pirámide Roja (o Norte) y Pirámide Romboidal (o Sur)-. Visita a Saqqara: recinto funerario de Zoser -Pirámide Escalonada-, mastabas de Mereruka y Kagemni, Pirámide de Teti -Textos de las Pirámides- y mastaba de Ti. Visita a la explanada de Giza: Gran Pirámide de Keops, Pirámide de Kefrén, Pirámide de Micerinos, Pirámides de las Reinas, Museo de la Barca Solar de Keops, Templo del Valle de Kefrén, la Esfinge. Día 3: El Cairo – Luxor Visita al Cairo Islámico. Vuelo El Cairo – Luxor. Día 4: Luxor Visita al Valle de los Reyes (incl. tumba de Seti I) y al Valle de los Monos (tumba de Ay). Visita a Deir El Bahri -Templo de Hatshepsut-. Visita a Medinat Habu y a los Colosos de Memnón. Visita al Templo de Luxor. Día 5: Luxor Visita al Valle de las Reinas (incl. tumba de Nefertari). Visita a las tumbas de Ramose, Userhat y Khahemhat. Visita al Ramesseum. Visita a la Casa-Museo de Howard Carter. Visita al Museo de Luxor. Embarque y noche a bordo en Luxor. Día 6: Luxor – Edfu Visita a Karnak. Navegación hacia Edfu. Paso por la esclusa de Esna. Día 7: Edfu – Kom Ombo – Asuán Visita al Templo de Edfu. Navegación hacia Kom Ombo. Visita al Templo de Kom Ombo. Navegación hacia Asuán. Día 8: Asuán Visita a las canteras de granito -Obelisco Inacabado-. Visita a la isla de Agilkia -Templo de Filae-. Visita al Mercado de Asuán. Paseo en faluca (alrededores de la isla Elefantina y los pueblos nubios). Día 9: Asuán – Abu Simbel Viaje por carretera a Abu Simbel. Visita a los Templos de Abu Simbel. Por la noche espectáculo de luz y sonido en los Templos de Abu Simbel. Día 10: Abu Simbel – Asuán – El Cairo Viaje por carretera a Asuán. Paseo por las calles de Asuán. Vuelo Asuán – El Cairo. Día 11: El Cairo Visita al Museo Egipcio de El Cairo. Paseo por zonas no turísticas de El Cairo. Día 12: Vuelo El Cairo – Madrid EQUIPO FOTOGRÁFICO Este es el equipo que Sandra se llevó a Egipto: Sony a6000 Sony 16-70mm f/4 Sony 10-18mm f/4 Sigma 30mm f/2.8 Trípode Benro Mini trípode TFA-01 de Really Right Stuff Rótula BH-25 de Really Right Stuff Capture V3 de Peak Design Correa Slide de Peak Design Correa Cuff de Peak Design Bolsa Field Pouch de Peak Design Polarizador Circular B+W Käsemann XS-Pro Digital HTC MRC nano 55 mm Varias tarjetas de memoria SanDisk de 16GB Cargador Dual Newmowa y 2 baterías Sony NP-FW50 Intervalómetro Pixel con cable para Sony GALERÍA DEL VIAJE A EGIPTO © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure © Sandra Vallaure

Volve o Comer e Falar despóis do verán. Neste primeiro programa da tempada, falamos con Miguel González Quintela do Hotel Rústico San jaime, sobre a edición de Enbhiga que se celebra en Ourense este vindeiro mes de outubro. Charlamos tamén con Bruno Pena de A Horta da Paula de Mondoñedo, tras dar por finalizado o proxecto na Casa Museo de Cunqueiro e as razóns.

Hoy hemos ido a visitar el museo de don Niceto Alcalá Zamora, primer presidente de la segunda República española, en el pueblo de Priego, Córdoba, ha sido una muy grata experiencia, y aprender mucho de don Niceto también, aunque a veces el audio está no muy bien pero vale la pena escucharlo, aquí os lo comparto

Hoy hemos ido a visitar el museo de don Niceto Alcalá Zamora, primer presidente de la segunda República española, en el pueblo de Priego, Córdoba, ha sido una muy grata experiencia, y aprender mucho de don Niceto también, aunque a veces el audio está no muy bien pero vale la pena escucharlo, aquí os lo comparto

La casa museo di Giacomo Matteotti e' salva: ne parliamo con l'Assessore alla cultura regionale Cristiano Corazzari e gli altri amministratori che hanno sostenuto questa iniziativa. Reporter Doc.. tutti i giorni alle 11 e in replica alle 16.00: inchies

David Botello y Esther Sánchez recorren los lugares más destacados y la Historia de los itinerarios culturales europeos que hay en EspañaLas rutas del legado Andalus recorren esta Historia olvidada de Al-Ándalus, un legado que, nos guste o no nos guste, forma parte de nosotros.Empezamos la ruta en Granada, una de las ciudades más visitadas de España, un privilegio para los sentidos y el eje que vertebra casi todas las rutas del Legado Andalusí.Esther Sánchez nos presenta una nueva mujer en Ruta, Hafsa ben al Hay, La Perla de Granada, más conocida como la RakuniyaEn Granada, hablamos de la rebelión de las Alpujarras y las planchas de plomo del Sacromonte, conocemos algunas cosas de María Pineda, Luis Larrodera nos descubre cómo se despertó la vocación teatral de Lorca, visitamos la Casa-Museo de la Huerta de San Vicente, y el escritor Manuel Ayllón nos descubre qué pasó con los restos de Lorca.Pasamos a echar un vistazo a Santa Fe, un pueblo declarado conjunto Histórico-Artístico, porque tiene historia para aburrir.Paramos un momentito a estirar las piernas delante de la peña de Martos para conocer la leyenda de Fernando IV de Castilla, el Emplazado.Cruzamos Jaén para recordar la leyenda del lagarto de la Malena, uno de los Tesoros del Patrimonio Cultural Inmaterial de España.Visitamos el Museo de las Navas de Tolosa, donde Goyo González nos habla de la leyenda de la esmeralda de Miramamolín.Llegamos a Bailén para recordar una de las batallas más famosas de la Historia de España. Y allí, Antolín Romero, presentador y bailenense, nos habla del general Castaños, el vencedor de la batalla de Bailén.

Falamos sobre os vindeiros $ mans programados por Bocanegra Coruña con Pablo Pizarro. A Horta da Paula de Mondoñedo inicia a sua nova etapa na Casa Museo de Cunqueiro e falamos con Bruno Pena. Coñecemos mellor o proxecto Milola en Lugo. E voltamos a Vilariño de Conso para falar sobre Casa de Anama.

Con Andrea Borgnino, giornalista e radioamatore, visitiamo Villa Griffone, il luogo dove Guglielmo Marconi nel 1895, appena ventunenne, inventò la radio e che oggi ospita la Fondazione Guglielmo Marconi http://www.museomarconi.it . In questa bell...

Con lo scrittore Mauro Novelli visitiamo il Meleto, la casa di campagna in cui il poeta Guido Gozzano trascorreva lunghi periodi e che oggi è aperta al pubblico come Casa Museo grazie alla famiglia torinese Corrieri che l'ha rilevata negli ann...

Visitando Casa Moravia, con lo scrittore romano Lorenzo Pavolini ci si trova immersi in una dimensione narrativa e coinvolgente di un luogo in cui si coglie immediatamente l'atmosfera di laboratorio creativo che fu nei trent' anni in cui l'...

Angela Zanotti Gajani ci racconta la Fondazione Carlo Gajani nella Casa Museo dell'artista

En este podcast hablamos de la vida del pintor valenciano Joaquín Sorolla, quien pasó buena parte de su vida en Madrid, y es, por tanto, un madridado ilustre. Vuelve a visitarnos para ello la bisnieta del pintor, Fabiola Almarza Lorente-Sorolla. Junto a ella repasaremos la vida de su bisabuelo, con especial interés en los lugares de Madrid que fueron escenario de la misma, y entre ellos especialmente su Casa-Museo. También repasaremos los lugares de Madrid donde recordamos a este magnífico pintor, os contamos una iniciativa para dedicarle una estación de Metro o donde tomar el vermut después de la visita a su Casa-Museo. Recordad que podéis escuchar también a Fabiola en el PodCastizo número 75. Nos vamos a conocer a Sorolla. ¿Os venís con nosotros? _____ Si te ha gustado el programa y quieres ayudarnos a mejorar, a difundirlo y a posicionarnos mejor, recuerda darle a "Me gusta" en Ivoox y dejarnos tu comentario, y puntúanos con 5 estrellas y comenta también en iTunes. Tu apoyo nos ayuda mucho. _____ ¡Escríbenos! Puedes contactar con nosotros en: www.podcastizo.com Twitter: @PodCastizo Correo: oyentes@podcastizo.com También estamos en Facebook, Instagram y YouTube. ____________ Todos los audios de PodCastizo se distribuyen bajo licencia Creative Commons: Licencia Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional. Esta licencia está permanentemente ubicada en http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/. “PodCastizo” (R) Es una marca registrada. Todos los derechos reservados.

En este podcast hablamos de la vida del pintor valenciano Joaquín Sorolla, quien pasó buena parte de su vida en Madrid, y es, por tanto, un madridado ilustre. Vuelve a visitarnos para ello la bisnieta del pintor, Fabiola Almarza Lorente-Sorolla. Junto a ella repasaremos la vida de su bisabuelo, con especial interés en los lugares de Madrid que fueron escenario de la misma, y entre ellos especialmente su Casa-Museo. También repasaremos los lugares de Madrid donde recordamos a este magnífico pintor, os contamos una iniciativa para dedicarle una estación de Metro o donde tomar el vermut después de la visita a su Casa-Museo. Recordad que podéis escuchar también a Fabiola en el PodCastizo número 75. Nos vamos a conocer a Sorolla. ¿Os venís con nosotros? _____ Si te ha gustado el programa y quieres ayudarnos a mejorar, a difundirlo y a posicionarnos mejor, recuerda darle a "Me gusta" en Ivoox y dejarnos tu comentario, y puntúanos con 5 estrellas y comenta también en iTunes. Tu apoyo nos ayuda mucho. _____ ¡Escríbenos! Puedes contactar con nosotros en: www.podcastizo.com Twitter: @PodCastizo Correo: oyentes@podcastizo.com También estamos en Facebook, Instagram y YouTube. ____________ Todos los audios de PodCastizo se distribuyen bajo licencia Creative Commons: Licencia Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional. Esta licencia está permanentemente ubicada en http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/. “PodCastizo” (R) Es una marca registrada. Todos los derechos reservados.

Lo scrittore milanese Gianni Biondillo ci guida alla scoperta di un vero e proprio tesoro nel cuore di Milano: la Casa Museo Boschi Di Stefano che ospita una collezione di dipinti e sculture dei più grandi artisti del Novecento nel luogo dove viss...

L'installazione di di Sophie Usunier presso l'istituto Redaelli..Casa Museo di Sandro Pertini a Stella

La Comunità di San Benedetto al Porto..Casa Museo di Sandro Pertini a Stella..Ecovillaggio di Torri Superiore (Imperia)

L'installazione di di Sophie Usunier presso l'istituto Redaelli..Casa Museo di Sandro Pertini a Stella

La Comunità di San Benedetto al Porto..Casa Museo di Sandro Pertini a Stella..Ecovillaggio di Torri Superiore (Imperia)

La Comunità di San Benedetto al Porto..Casa Museo di Sandro Pertini a Stella..Ecovillaggio di Torri Superiore (Imperia)

La Casa Museo di Osvaldo Licini raccontata da Massimo Raffaeli

Documental sobre Joaquín Sorolla en el que especialistas y descendientes directos trazan el perfil del pintor, pero también el del ser humano. En el programa, elaborado por Elisabeth Norell, intervienen Víctor Lorente Sorolla, nieto del pintor; Blanca Pons-Sorolla, bisnieta; Florencio de Santa Ana, director de la Casa Museo de Sorolla en Madrid, y autor de varios estudios sobre su obra, y Carmen Gracia Beneito, catedrática de Historia del Arte de la Universidad Politécnica de Valencia. A lo largo del documental se leen cartas que Joaquín Sorolla escribió a su esposa durante los frecuentes desplazamientos que hacía por España y el extranjero para cumplir los encargos que le hacían particulares e instituciones, documentos que muestran la parte más íntima del artista. Sorolla, vapuleado por la Generación del 98, denostado después a causa de sus epígonos, a los que llamaron, despectivamente, sorollistas, ocupa hoy un lugar destacado entre los artistas de finales del XIX y principios del siglo XX. (Emitido en Documentos RNE el 13 jun 2009). Documental Sorolla: los viajes de la luz: https://www.youtube.com/watch?v=G4LZP22m1tg ----------------------------------------------- Algún día en alguna parte: Web: http://buff.ly/1KQot5O Fragmentos para olvidar: http://buff.ly/1KQot5P Facebook: http://buff.ly/1R7rT0A Twitter: http://buff.ly/1R7rT0B Google+: http://buff.ly/1R7rT0C Tumblr: http://buff.ly/1R7rR8J Pinterest: http://buff.ly/1R7rT0D Instagram: http://buff.ly/1KQouGJ Podcast: http://buff.ly/1R7rR8M Canal en iVoox: http://buff.ly/1R7rR8N * Suscríbete a mi canal de YouTube: http://buff.ly/1R7rTgS Email: contacto@algundiaenalgunaparte.com

Documental sobre Joaquín Sorolla en el que especialistas y descendientes directos trazan el perfil del pintor, pero también el del ser humano. En el programa, elaborado por Elisabeth Norell, intervienen Víctor Lorente Sorolla, nieto del pintor; Blanca Pons-Sorolla, bisnieta; Florencio de Santa Ana, director de la Casa Museo de Sorolla en Madrid, y autor de varios estudios sobre su obra, y Carmen Gracia Beneito, catedrática de Historia del Arte de la Universidad Politécnica de Valencia. A lo largo del documental se leen cartas que Joaquín Sorolla escribió a su esposa durante los frecuentes desplazamientos que hacía por España y el extranjero para cumplir los encargos que le hacían particulares e instituciones, documentos que muestran la parte más íntima del artista. Sorolla, vapuleado por la Generación del 98, denostado después a causa de sus epígonos, a los que llamaron, despectivamente, sorollistas, ocupa hoy un lugar destacado entre los artistas de finales del XIX y principios del siglo XX. (Emitido en Documentos RNE el 13 jun 2009). Documental Sorolla: los viajes de la luz: https://www.youtube.com/watch?v=G4LZP22m1tg ----------------------------------------------- Algún día en alguna parte: Web: http://buff.ly/1KQot5O Fragmentos para olvidar: http://buff.ly/1KQot5P Facebook: http://buff.ly/1R7rT0A Twitter: http://buff.ly/1R7rT0B Google+: http://buff.ly/1R7rT0C Tumblr: http://buff.ly/1R7rR8J Pinterest: http://buff.ly/1R7rT0D Instagram: http://buff.ly/1KQouGJ Podcast: http://buff.ly/1R7rR8M Canal en iVoox: http://buff.ly/1R7rR8N * Suscríbete a mi canal de YouTube: http://buff.ly/1R7rTgS Email: contacto@algundiaenalgunaparte.com

Podcast de Ajiterapia desde La Casa Museo Nemecio Canales en Jayuya, Puerto Rico. Bárbara Figueroa es nuestra guía turística hoy 18 de abril de 2017. El show esta disponible en www.ajiterapia.com Personal Departamento de Turismo de Jayuya, Puerto Rico Magaly Gordillo es la del centro y comenzando de izquierda José Avilés,Katiria Rodríguez, Waldemar, Amalia, directora continuamos con otra guía, Cristina Rivera luego yo, Bárbara le sigue Ivelisse Natal y la secretaria,Yamaris.

Existe un barrio en Seúl, alejado del centro de la ciudad, donde tanto los coreanos nostálgicos del pasado, como los extranjeros deseosos de descubrir aspectos menos conocidos de Seúl transitan a sus anchas: las callejuelas de Seochon. Su nombre significa “barrio del oeste”, porque se encuentra al oeste del palacio Gyeongbokgung. Desde antaño era la zona de residencia de muchos hombres de letras. Lo primero que encontramos son las casas tradicionales de Tongeui-dong. Algunas de sus callejuelas son tan angostas que apenas tienen dos metros de ancho. Las casas tradicionales a ambos lados conservan su belleza tradicional y están rodeadas de muros que no superan la altura de una persona; y las puertas son tan bajas que hay que agachar la cabeza para entrar. Como un laberinto, resulta grato transitar por estas callejuelas que dan otras callecitas todavía más estrechas, por las que apenas cabe una persona. Pero al internarnos en ellas, toparemos con bonitos murales de color pastel y diseños atrayentes. Algunas casas tradicionales lucen cuadros en las paredes y exhiben escaparates con bellos objetos artesanales, pues muchos artistas han abierto atelieres y galerías de arte en la zona. Por solo 35.000 wones, uno puede pasar la noche en estas casas tradicionales y, si tiene suerte, puede asistir a un concierto o disfrutar algunas exposiciones gratuitas. Pero en Seochon hay un lugar de visita obligada: se trata de la casa de Yi Sang, un escritor vanguardista de principios del siglo XX y autor del relato “Alas”, uno de los grandes hitos de la literatura coreana. Por fuera es toda de vidrio, pero por dentro permite apreciar el típico entramado de tejas de las casas tradicionales. Se ve que las paredes fueron preservadas, pues conservan antiguas capas de pintura y empapelado. En tanto, una de las paredes está llena de libros sobre el escritor, y también hay mesas y sillas para que los visitantes puedan descansar. A primera vista, más que un museo parece una cafetería. Un dato curioso es que la Casa Museo de Yi Sang se administra gracias a las donaciones de los visitantes; pero si uno da más de 1.000 mil wones, el café es gratis.

(Más abajo ver guía para la escucha) Recordad que podéis escuchar este programa por partes para facilitar tanto descarga como escucha en nuestro podcast gemelo: PodCastizo, secciones del programa por separado. ______________________________________ ¡Hola PodCastizos! Hoy, como cada día, nos hemos desayunado leyendo las efemérides de @MadridNube y hemos comprobado que ¡se conmemora el 101 aniversario del fallecimiento del Padre Coloma! ¡¡Y rápidamente desde una de sus muchas dimensiones ha llegado el Doctor Dimensional al estudio de grabación de PodCastizo!! El autor del cuento del Ratoncito Pérez es, sin duda alguna, un madridado ilustre que supo como madie poner en papel una bella historia que ya formaba parte de la tradición en España y otros países. En este aniversario, de la mano de nuestros queridos Naidú y el Doctor Dimensional, os presentaremos un programa muy especial: Dedicaremos el programa de hoy a la sección "Perdido en su propio museo" donde hablaremos del museo que tiene el Ratoncito Pérez en la calle del Arenal en Madrid, de la historia de este simpático personajillo recolector de dientes y, como siempre, de mil cosas más que irán surgiendo en el camino. Un programa único, que seguro que no podréis escuchar en ningún otro sitio... ¡Que lo disfrutéis! --------------------------------------------------- Algunos cortes de Audio de la plataforma Youtube: * CantaJuego - El Raton Perez (CantaJuegosVEVO) * el raton perez - Saul Vazquez (Saul Vazquez) * Dicen que el mundo es así. Bulerías - Capullo de Jerez (Flamenco Rumbero) *Intro - Serie: El ministerio del tiempo (RTVE.es) ___________________________________________________ En programa participan: Naidú, Sara Black, Profesor Valnadú y Doctor Dimensional. ___________________________________________________ Os recomendamos especialmente: * http://elrincondenaidu.blogspot.com.es/ * http://elrinconcitodenaidu.blogs.charhadas.com/ * https://www.instagram.com/naidu_7/ * http://www.podcastizo.com/ultima-hora ______________________________________ Puedes contactar con nosotros en: www.podcastizo.com @PodCastizo oyentes@podcastizo.com

(Más abajo ver guía para la escucha) Recordad que podéis escuchar este programa por partes para facilitar tanto descarga como escucha en nuestro podcast gemelo: PodCastizo, secciones del programa por separado. ______________________________________ ¡Hola PodCastizos! Hoy, como cada día, nos hemos desayunado leyendo las efemérides de @MadridNube y hemos comprobado que ¡se conmemora el 101 aniversario del fallecimiento del Padre Coloma! ¡¡Y rápidamente desde una de sus muchas dimensiones ha llegado el Doctor Dimensional al estudio de grabación de PodCastizo!! El autor del cuento del Ratoncito Pérez es, sin duda alguna, un madridado ilustre que supo como madie poner en papel una bella historia que ya formaba parte de la tradición en España y otros países. En este aniversario, de la mano de nuestros queridos Naidú y el Doctor Dimensional, os presentaremos un programa muy especial: Dedicaremos el programa de hoy a la sección "Perdido en su propio museo" donde hablaremos del museo que tiene el Ratoncito Pérez en la calle del Arenal en Madrid, de la historia de este simpático personajillo recolector de dientes y, como siempre, de mil cosas más que irán surgiendo en el camino. Un programa único, que seguro que no podréis escuchar en ningún otro sitio... ¡Que lo disfrutéis! --------------------------------------------------- Algunos cortes de Audio de la plataforma Youtube: * CantaJuego - El Raton Perez (CantaJuegosVEVO) * el raton perez - Saul Vazquez (Saul Vazquez) * Dicen que el mundo es así. Bulerías - Capullo de Jerez (Flamenco Rumbero) *Intro - Serie: El ministerio del tiempo (RTVE.es) ___________________________________________________ En programa participan: Naidú, Sara Black, Profesor Valnadú y Doctor Dimensional. ___________________________________________________ Os recomendamos especialmente: * http://elrincondenaidu.blogspot.com.es/ * http://elrinconcitodenaidu.blogs.charhadas.com/ * https://www.instagram.com/naidu_7/ * http://www.podcastizo.com/ultima-hora ______________________________________ Puedes contactar con nosotros en: www.podcastizo.com @PodCastizo oyentes@podcastizo.com

A unos 200 km de San Petersburgo se encuentra el Museo Rimsky Korsakov, inaugurado en Tikhvin en julio de 1944. El Museo es único, ya que se encuentra en la casa donde Rimsky-Korsakov nació y pasó su infancia, que se desarrolló en el seno de una familia aristocrática con antecedentes militares. Escuchar audio