Podcasts about Love Spit Love

Weezer released their debut studio album in May of 1994, often known as the Blue Album due to its blue cover.  The band formed in Los Angeles in 1992 as grunge was on its ascendency.  Despite a sound that we identify with grunge today, singer/guitarist Rivers Cuomo, drummer Patrick Wilson, guitarist Jason Cropper, and bassist Matt Sharp struggled to find an audience in the midst of the grunge movement.  They were signed to A&R after recording a demo late in 1992, and would find success in the alternate scene by the time their debut was released.  Cuomo had asthma when he was younger, and his dad jokingly called him “Weezer,” which became the name of the band.Cars alumnus Ric Ocasek produced the album after Weezer had been persuaded not to self-produce.  While recording the album, guitarist Jason Cropper found out that his girlfriend was pregnant.  This led to difficulties and erratic  behavior that led to Cuomo firing him.  Guitarist Brian Bell was brought in as a replacement, and almost all of Croppers guitar parts were re-recorded after the album was already completed.  It only took seven months for this album to be certified gold by the RIAA, and it was also a critical success.  Many consider the “Blue Album” to be one of the best albums of the 1990's.  You may call it grunge, or alternative, or even geek rock, but it is great music.Founder Rivers Cuomo struggled with the fame of the group, and it took a long time for him to reconcile his antipathy toward the “rock lifestyle” with the success of the band and its music.Rob features this quirky album for the podcast. Undone - The Sweater SongThe first single was originally going to have a number of sound clips sampled into the song, but the group went a different direction after considering the licensing costs.  Although it was envisioned as a sad song, fans found it hilarious.  “The Sweater Song” was added to the title when fans began referring to it by that name. Buddy HollyMany will recall this song from the iconic video involving the band being inserted into an episode of the 70's sitcom “Happy Days.”  It was released as the second single on September 7, 1994, which would have been Buddy Holly's 58th birthday.  It went to number 2 on the US Modern Rock Tracks chart.  Songwriter Rivers Cuomo didn't want to include this track on the album at first, thinking it was not representative of the Weezer sound.In The GarageThis deeper cut has a deliberately fuzzy “garage” feel.  Rivers Cuomo and the band got its start in the garage, and the lyrics reflect time spent in the garage with nerd culture including Dungeons and Dragons, comics, and rock bands like Kiss.Say It Ain't SoThe third and final single from the album was inspired by an incident in high school where Cuomo found a bottle of beer in the refrigerator at his home.  He believed alcoholism had broken up his parents' marriage, and was afraid that the same would happen with his mother and step-father.  ENTERTAINMENT TRACK:Bustin' Surfboards by The Tornadoes (from the motion picture “Pulp Fiction”)  John Travolta showed us he still has the moves long after "Saturday Night Fever" in this Quentin Tarantino film. STAFF PICKS:Am I Wrong by Love Spit Love Bruce starts this week's staff picks with the Psychedelic Furs' alumni Richard and Tim Butler in a new band.  Guitarist Richard Fortus and drummer Frank Ferrer completed the band.  The name comes from a 1991 performance art exhibit protesting government censorship.  The song itself is a bittersweet reflection on an ended relationship.Wild Night by John Mellencamp  Lynch brings us a fast-paced cover of Van Morrison's classic.  Mellencamp is joined on this piece by singer/songwriter, bassist, and rapper Meshell Ndegeocello, who contributed the female harmonies.  This single from his album “Dance Naked” would see Mellencamp reaching number 3 on the Billboard Hot 100.Tomorrow by Silverchair Wayne features a second wave grunge act.  The song is about a rich man who takes his easy life for granted until a streak of bad luck forces him to endure an overnight stay in a sketchy old hotel.  The lead singer of this group was 15 years old at the time that this Australian group hit the charts with this song. Get Over It by The EaglesRob finishes off the staff picks with the comeback hit from the Eagles.  After a 14-year hiatus, the group came back together to release the part-live, part-studio album Hell Freezes Over.  This song reflects the frustration of seeing so many people take a victim mentality.  INSTRUMENTAL TRACK:The Good, The Bad and The Ugly  by Blues Traveler We close out today's podcast with an instrumental number off the Blues Traveler album, "four."

On revient sur les séries créés et produites par 3 grands producteurs à succès de la télévision américaine : Stephen j.cannell, Aaron Spelling et Glen A. Larson. Avec l'écoute en version longue de génériques cultes. Copyright musique : Mike Post, Mark Snow , Stu Philips et Jack Elliott, Don davis, Lee Holdridge, Pète Carpenter, Charmed est tiré de la chanson How Soon Is Now, du groupe américain Love Spit Love.

In this episode of Suburban Underground, Steve picked an hour of songs by artists who have names that tie into Valentine's Day.  The songs don't, necessarily, but the artist names do.  Get it?  You will.  Artists this week are: The Heartbreaks, The Lovetones, American Heartbreak, Love Spit Love, Loverboy, The Wildhearts, Kiss, Joan Jett & The Blackhearts, The Exploding Hearts, Affairs Of The Heart, My Bloody Valentine, Embrace, Kisses, Secret Affair, Gary Valentine, The Romantics and Modern Lovers. On the Air on Bedford 105.1 FM Radio      *** 5pm Friday ***      *** 10am Sunday ***      *** 8pm Monday *** Stream live at http://209.95.50.189:8178/stream Stream on-demand most recent episodes at https://wbnh1051.podbean.com/category/suburban-underground/ And available on demand on your favorite podcast app! Twitter: @SUBedford1051  ***    Facebook: SuburbanUndergroundRadio   ***    Instagram: SuburbanUnderground   ***    #newwave #altrock #alternativerock #punkrock #indierock  

En el capitulo de hoy, disfrutaremos de: LEMONHEADS – IT’S A SHAME ABOUT RAY () ‘Rockin Stroll’ ‘Confetti’ ‘It’s A Shame About Ray’ ‘Ms. Robinson’ LOVE SPIT LOVE – LOVE SPIT LOVE ‘Half a Life’ ‘Please’ ‘Am I Wrong’ ‘Change in the Weather’ LIVE – THROWING COPPER ‘Selling The Drama’ ‘I Alone’ ‘Lightning Crashes’ ‘All Over You’ MANIC STREET PREACHERS – GENERATION TERRORISTS ‘Slash N’ Burn’ ‘Motorcycle Emptiness’ ‘Little Baby Nothing’ ‘You Love Us’

Chris Wood, Palm Beach area musician (Miracle Strip, eL, Double Stack) and all around good dude, stops by The Sonic Temple and joins us on this episode.The three songs up for discussion:"Helpless" - Sugar"Am I Wrong" - Love Spit Love"Cannonball" - The BreedersGoFundMe link for the Wood Family___The Lightworkers (Keith Michaud, Andre Serafini, and Dan Bonebrake) have a 4 covers EP to benefit the Wood family out now.thelightworkers.bandcamp.com/releasesAll proceeds from the purchase of this EP go to the family of our beloved friend Chris Wood.___http://www.instagram.com/thesonictemplepodcasthttp://www.facebook.com/thesonictemplepodcast___http://www.instagram.com/frobowski___Intro and Outro music by Legends of Rodeo (Ralston/Jezek/Eshelman/Snow)

Our guest this episode is Richard Fortus of Guns n' Roses, The Psychedelic Furs, Love Spit Love, The Dead Daisies, Thin Lizzy and many others. Richard had a very busy and successful career as a studio musician in NYC before landing the Gn'R job in 2002. Richard is one of the most astounding guitarists you'll find anywhere and is a Swiss Army Knife of styles and techniques. It was an absolute pleasure to host him here and to have this conversation and I hope you enjoy! Check out Richard's new signature model Gretsch guitar on tour with Richard and Gn'R starting in Spring 2022! If you're enjoying the Couch Riffs podcast or our cover song videos please consider supporting us at Patreon! Patreon support is what makes Couch Riffs possible and your support is much appreciated. Thank you! https://patreon.com/couchriffs https://couchriffs.com https://www.4tus.com/#gear

It is Steve's belief that 1990s soundtracks had a disproportional amount of cover songs on them.  And this show is chock full of them.  Take a listen and let me know what you think.     Artists with songs in this episode: Sleeper, Love Spit Love, Red Hot Chili Peppers, Letters To Cleo, Aimee Mann, Meices, The Goops, The Specials, Susanna Hoffs, Michael Hutchence, The Hazies, World Party, Shawn Colvin, The Pretenders, R.E.M. Artists covered in this episode: Tommy James, 10cc, World Party, Mott The Hoople The Vapors, Iggy Pop, Stan Getz, Toots & The Maytals, The Foundations, Generation X, Harry Nilsson, Nick Lowe, Ohio Players, The Smiths, Blondie.   On the Air on Bedford 105.1 FM Radio      * 5pm Friday *      * 10am Sunday *      * 8pm Monday * Stream live at http://209.95.50.189:8178/stream Stream on-demand most recent episodes at https://wbnh1051.podbean.com/category/suburban-underground/ Twitter: @SUBedford1051 Facebook: SuburbanUndergroundRadio Instagram: SuburbanUnderground And available on demand on your favorite podcast app!  

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Tracklist: 01 - Chinese Democracy 02 - Civil War 03 - Live And Let Die 04 - Better 05 - Ain't It Fun 06 - Don't Cry 07 - You Could Be Mine 08 - Welcome To The Jungle 09 - Madagascar 10 - Sweet Child O' Mine 11 - Yesterdays 12 - Paradise City 13 - November Rain 14 - Since I Don't Have You 15 - Knockin' On Heaven's Door 16 - Sympathy For The Devil La banda fue formada en marzo de 1985 por Axl Rose (voz, teclados), Tracii Guns (guitarra líder), Izzy Stradlin (guitarra rítmica, coros), Ole Beich (bajo) y Rob Gardner (batería). Los cinco miembros originales eran de dos grupos diferentes, L.A. Guns (que más tarde fue reformado) y Hollywood Rose. Posteriormente, los miembros decidieron combinar los nombres de los dos grupos anteriores y llamar a la banda Guns N' Roses. Desde Hollywood Rose llegaron Axl Rose (voz) y Izzy Stradlin (guitarra rítmica), mientras que de L.A. Guns llegaron Tracii Guns (guitarra solista), Ole Beich (bajo) y Rob Gardner (batería). La banda se presentó por primera vez el 26 de marzo de 1985.Ole Beich, originalmente de L.A Guns, dejó de ser parte de la formación justo antes de ser reemplazado por Duff McKagan, quien debutaría con los demás miembros de la banda el 11 de abril de ese año, en el «Radio City» local en Anaheim, California. Además, Rob Gardner fue reemplazado por Steven Adler. Poco después, el guitarrista Tracii Guns también dejó la banda debido a diferencias con Axl Rose, y refundó L.A Guns. En su lugar llegó Saul Hudson, también conocido como Slash, quien había tenido experiencia previa en varias bandas, incluyendo London y Black Sheep,además de haber audicionado antes para Hollywood Rose y no ser aceptado.Geffen Records lanzó un EP a finales de 1986 para mantener el interés en la banda que empezaba a trabajar en el estudio. El EP Live ?!*@ Like a Suicide que consta de cuatro canciones, fue lanzado por «Uzi Suicide Records» (que en realidad era una filial de Geffen Records). Sólo 10.000 copias pudo vender el EP, todo un logro para este tipo de lanzamientos. En la noche de halloween de 1986, Guns N' Roses llevó a cabo el acto de apertura en la UCLA Ackerman Ballroom, donde también actuarían bandas como Thelonious Monster, The Dickies, y Red Hot Chili Peppers. El disco fue anunciado como una grabación en vivo, aunque Rose revelaría, años más tarde, que era simulada. El EP se componía de cuatro canciones con el ruido de la multitud. Contenía las canciones «Mama Kin» de Aerosmith y «Nice Boys» de Rose Tattoo, junto con dos composiciones originales, «Reckless Life» y «Move to the City», ambas co-escritas por los miembros fundadores de Hollywood Rose.El 16 de marzo de 1987 hacen una actuación sorprendente en el Whiskey A Go-Go de Los Ángeles donde tocaron temas del EP Live?!*@ Like a Suicide. Después realizan una serie de conciertos los días 19, 22 y 29 de junio de 1987 en el Marquee Club de Londres. Era la primera vez que visitaban Europa. Duff McKagan en la actualidad. Con producción e ingeniería de Mike Clink y mezclas de Steve Thompson y Michael Barbeiro. El álbum salió a la venta el 21 de julio de 1987. Vendió más de 30 millones de copias, tuvo tres canciones entre el Top 10 («Welcome to the Jungle», «Sweet Child o' Mine» y «Paradise City»), y alcanzó el número 1 en las listas. Appetite For Destruction es el álbum debut más vendido de la historia. El nombre del disco salió de una postal que descubrieron en una tienda. La portada del mismo, en la que aparecía una joven sentada contra un muro, en evidente apariencia de haber sido recientemente violada junto a un robot con gabardina y un ser con puñales por dientes sobrevolando la escena, fue censurada a las dos semanas de ponerse el vinilo a la venta, siendo sustituida por la famosa cruz latina en la que aparecían las calaveras de los cinco componentes de la banda californiana. No obstante, la portada original se incluyó en el interior de la carpeta del álbum, junto con las letras, y en las páginas centrales del libreto en la edición en CD. Hay quien dice que fue esta portada la que motivó la aparición del conocido sello blanquinegro, cuya leyenda "Parental Advisory/Explicit Content" adorna muchos de nuestros álbumes; aunque esta afirmación no está probada. Consiguieron la publicidad suficiente para el álbum con una escena en la película "La Lista Negra (The Dead Pool)" con Clint Eastwood como Harry el sucio. La escena duró apenas 10 segundos en la que aparecen en una procesión de un funeral dando el pésame. La banda sonora de la película fue la canción «Welcome to the Jungle». Junto con la canción se grabó un vídeo que rápidamente se convirtió en el más pedido de MTV a pesar que anteriormente la misma cadena se había negado a transmitirlo. Las emisoras de FM también empezaban a pinchar la canción, pero lo que más reputación les estaba dando eran sus brillantes shows en directo. Tras algunas apariciones con The Cult, Guns N' Roses se unió a la gira de Mötley Crüe. Durante esta gira hubo problemas, tales como el destrozo de una habitación del hotel Doubletree en Dallas por parte de Slash. Los promotores de la gira empezaron a pensárselo seriamente. A la vuelta ya en Los Ángeles, otro incidente, éste en directo, cuando Axl se lanzó al público para pegarse con un guardia de seguridad por intentar echar a un amigo suyo. Después se anuló otro concierto en Phoenix por problemas de Axl (presuntamente con drogas). La prensa se les echó encima después de estos incidentes. Nuevamente salieron de gira con Alice Cooper.En Míchigan, Steven y Duff son echados de un bar, Steven se rompe la mano con una farola, teniendo que ser sustituido en plena gira por Thomas Schultz. Mientras ellos actuaban, «Sweet Child O' Mine» llegó al número uno del Billboard 200, «Paradise City» al cinco y «Welcome to the Jungle» al siete (para luego colarse unos meses más tarde hasta el número 1). En la siguiente gira, esta vez con Iron Maiden, Duff abandona el tour para casarse. De nuevo más incidentes en la nueva gira con Aerosmith, en Filadelfia. Axl es detenido por la policía al intentar aparcar en la zona reservada, y ante la negativa de los oficiales de permitirle aparcar se enfrentó a puñetazos a éstos, dejando a ambos policías inconscientes. Pero sin duda el accidente más desafortunado ocurrió en el festival Monsters of Rock en Castle Donnington en Inglaterra en 1988. En el cartel había grupos como Helloween, Megadeth, Kiss y Iron Maiden. A la salida en escena de Guns N' Roses una muchedumbre frenética de 100.000 personas se abalanzó hacia delante aplastando a dos fanáticos. Al acabar la actuación se enteraron de que dos seguidores habían muerto. Axl se mostró muy consternado por lo ocurrido y pidió a todos sus seguidores rezar por lo ocurrido y amenazó a las autoridades locales con 'patear la cabeza del alcalde' si algo así ocurría nuevamente. A pesar de todo, Appetite for Destruction era éxito mundial, siendo el álbum de Guns N' Roses con más semanas en Billboard, llegó al número uno y fue certificado con 18 discos de platino sólo en los Estados Unidos.El siguiente lanzamiento de Guns N' Roses fue G N' R Lies, en 1988, que alcanzó el número 2 en las listas en EE. UU. Este disco incluye las cuatro canciones de Live ?!*@ Like A Suicide y cuatro canciones acústicas entre las que se destacan «Used to Love Her», la controvertida «One in a Million» y la balada acústica «Patience». «One in a Million», era una canción que criticaba a los inmigrantes, homosexuales y a los policías; como consecuencia se vieron obligados a retirarse de un concierto en Nueva York contra el sida en junio de 1989. En febrero de 1989 actuaron en la entrega de premios MTV Video Music Awards. La canción «Patience» en mayo de 1989 se colocó como número 4 del Billboard Hot 100. Graban una versión de Bob Dylan, «Knockin' on Heaven's Door», como banda sonora de la película Días de Trueno (Days of Thunder) que tenía a Tom Cruise como protagonista, esta canción se hace recurrente en sus actuaciones en vivo. Izzy Stradlin es multado con 198.000 dólares por orinar en el vestíbulo de un avión con destino a Australia. En 1989, la banda fue presentada como favorita por la American Music Award por la canción «Sweet Child O' Mine». En la gala anual de 1989, Duff McKagan y Slash aparecieron borrachos y usaron un lenguaje duro y certero mientras aceptaban su premio como mejor álbum de heavy metal por Appetite for Destruction, mejor canción heavy metal por «Paradise City» y mejor canción rock/pop del año por «Sweet Child o' Mine». Slash estuvo a punto de costarles un disgusto a los jefes de American TV, que retransmitían en directo la entrega de los premios American Music Awards 1990, ya que salió a recoger un premio para la banda completamente borracho e insultando al público.Durante las primeras grabaciones de Use Your Illusion, el baterísta Steven Adler fue obligado a abandonar la banda por problemas de adicción a las drogas; únicamente pudo grabar la canción «Civil War», que posteriormente sería incluida en el álbum con su colaboración. En 1990, Guns N' Roses volvió a los estudios con un nuevo baterísta, Matt Sorum, componente habitual de otra gran banda de la escena hard rock de la época como era The Cult y un nuevo teclista, Dizzy Reed, amigo de Axl, además de la eventual participación de Shannon Hoon de Blind Melon, que era muy amigo de Axl y ayudó en dos canciones, para comenzar en el proyecto más ambicioso del grupo. El 17 de septiembre de 1991 sacaron a la venta Use Your Illusion I y Use Your Illusion II. La expectación fue total ante el nuevo trabajo de Guns N' Roses, que subieron al número 2 y 1 de las listas mundiales respectivamente durante 308 semanas. Guns N' Roses es el único en hacerlo en dos oportunidades.Después de la publicación de los dos discos Use Your Illusion, Guns N' Roses hizo una gira mundial de 28 meses de duración, que a la larga sería una de las giras más largas de la historia del rock y en la que en parte compartirían con las conocidas bandas Metallica y Skid Row, entre otras. Ese mismo año cambiaron de representante. Despidieron a Steven Adler y contrataron a Matt Sorum. En enero de 1991 pisaron por vez primera Sudamérica, actuando en el festival Rock In Rio en el estadio de Maracaná ante más de 250 mil personas. En agosto de 1991 actuaron en el Wembley en Londres con Skid Row como teloneros. Después de este concierto Izzy Stradlin abandona la formación, aparentemente porque tenía serias diferencias con Axl Rose. De hecho, en el videoclip de Don't Cry, una de las canciones del álbum Use Your Illusion, hay una escena en la que aparece un cartel unos segundos que hace la pregunta Where's Izzy? (‘¿dónde está Izzy?’). Según parece, estaba cansado de la extensas giras y su relación con Axl no funcionaba. Tenía muchas diferencias musicales y personales, y finalmente decidió dejar el grupo, a pesar de ser el compositor de muchos de los éxitos de la banda. Su sucesor fue Gilby Clarke, guitarrista de Kill For Thrills. Entre noviembre y diciembre de 1991 se inició la gira por Estados Unidos, comenzando en Alpine Valley. Arrancó la gira mundial (que duraría dos años) bajo el nombre de Get In The Ring Motherfucker, entre enero y febrero de 1992, por Australia y Japón, en donde se grabaron los DVD en directo Use Your Illusion I & II. La gira por Japón en febrero de 1992, el 1 de febrero tocan en Melbourne, Australia, en el Calder Park Raceway, y 6 de febrero se presentan en Nueva Zelanda, donde hicieron un solo espectáculo en el Mount Smart Stadium. En marzo por EE. UU. con Brian May Band de teloneros; hubo incidentes en Sacramento, donde Axl insultó al batería de Metallica y habló de él en términos despectivos (hoy en día son amigos).En febrero de ese año, por graves incidentes durante la actuación de la banda en San Luis, el espectáculo se retrasó dos horas y media, y Axl decidió echar a varios periodistas, lo que provocó una pelea. Más tarde, ya en el escenario, dijo: «Fuck you, St. Louis!!». En los incidentes hubo varios heridos de gravedad, setenta detenidos y destrozos por valor de cientos de miles de dólares. El Tribunal del Estado de San Luis declaró culpable a Axl Rose de provocar la alteración del orden público e incitación a la violencia. El 25 de julio, en Carolina del Sur, sucedió algo similar, lo que terminó con una pelea espectacular y el resultado de 60 heridos. Participaron en el concierto en memoria de Freddie Mercury, líder de Queen, llamado The Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness el 20 de abril de 1992 en el estadio Wembley de Londres. Tocaron las canciones «Paradise City» y «Knockin' on Heaven's Door», y Axl cantó los temas «We Will Rock You» y «Bohemian Rhapsody» junto a Elton John; ello marcó un gran hito en la carrera de Guns N' Roses y de Axl, ya que él era fanático de Queen. A la vuelta a EE. UU., Axl es detenido en el aeropuerto John Fitzgerald Kennedy por la Policía Federal por los incidentes de San Luis. Quedó en libertad provisional hasta que se celebrara el juicio. El 6 de junio se presentaron en París, y junto a ellos tocaron Lenny Kravitz y Steven Tyler y Joe Perry, de Aerosmith, con quien tocan la canción «Mama Kin». En agosto, en Montreal, Canadá, sucedió otro inconveniente en el concierto con Metallica. Su guitarrista y líder, James Hetfield, se puso de pie sobre un cañón de fuegos artificiales y se quemó el brazo y parte de la cara, y Metallica tuvo que suspender su concierto. Se esperaba que Guns N' Roses tocara su repertorio, pero a los poco minutos Axl, dando como razones problemas en su garganta y en el retorno al escenario, abandona el espectáculo. La decisión de no terminar el concierto enfureció a los fanáticos, que provocaron grandes destrozos en los alrededores del estadio, incluso con coches policiales incendiados. Metallica decidió no continuar con la gira entendiendo que Axl Rose detuvo su concierto de forma deliberada porque, según dijo, le habían robado el espectáculo. Actúan de nuevo en la entrega de los premios 1992 MTV Video Music Awards. Durante ese tiempo, «November Rain» fue uno de los vídeos más votados en MTV, ganando el premio de los MTV Video Music Awards en la categoría de mejor vídeo. El 30 de junio de 1992 actúan por primera vez en España,en el estadio de fútbol Benito Villamarín de Sevilla junto con Faith No More y Soundgarden mientras que el concierto previsto en Madrid es suspendido debido a la aluminosis del estadio Vicente Calderón.En el otoño de 1992 la banda se va de gira por Sudamérica. Allí provocan graves incidentes en Bogotá, donde llegaron el 27 de noviembre. Recién llegados, los asistentes de producción se pusieron en marcha para poder conseguir nuevos equipamientos desde Estados Unidos, o bien poder recuperar el que estaba retenido en Caracas. Frente a la imposibilidad de conseguir de manera rápida los equipos, Guns N' Roses ofreció pasar el concierto programado para el sábado 28 al lunes 30. Pero la producción local se negó a esta propuesta, aduciendo que los espectadores no podrían asistir un día entre semana. Por ello los organizadores decidieron juntar las dos fechas en una sola, que se llevaría a cabo el domingo 29. Durante ese fin de semana, incluso pocas horas antes del concierto, las entradas seguían a la venta, sin que los organizadores tuvieran noción de cuántas habían vendido. Posteriormente se supo que fueron vendidas un exceso de más de 40.000 entradas. Algunos fanáticos que habían abonado su ticket no pudieron entrar debido a que el estadio estaba completamente lleno. Esto causó algunos enfrentamientos con la Policía fuera del Estadio El Campín, donde la masa enfurecida destruyó los alrededores, sin imaginar que dentro ocurriría una batalla campal contra las inclemencias del tiempo. Finalmente, la banda salió a escena a las 22.48 de ese domingo 29 de noviembre de 1992 contando únicamente con dos tercios de su equipo de sonido y sin techo sobre el escenario. Mientras tanto, fuera del estadio, la Policía no paraba de arrojar gases lacrimógenos por los tumultos ocasionados por los fanáticos que no habían podido entrar. En varias ocasiones, los músicos debieron interrumpir el set por la lluvia que a veces se volvía torrencial. Después de un poco más de una hora de concierto, y ante el peligro de que el personal o los integrantes del grupo sufrieran electrocución, Guns N' Roses decidió finalizar el espectáculo. En Venezuela hicieron un mega-concierto al aire libre en el estacionamiento del Poliedro de Caracas, ya que por cuestiones logísticas no podían albergar tanto público dentro del recinto. En Chile con más de 80.000 personas en el estadio nacional, llegaron al concierto con dos horas de retraso y en estado de embriaguez. El concierto terminó con más de 50 detenidos y una menor de edad de 15 años muerta en la entrada, pues le cayó la reja de entrada al estadio producto del procedimiento de la policía chilena, quienes asediaron a la gente usando caballos. Terminando su gira en Brasil, tocando en São Paulo el 12 y 13 de diciembre en el Estacionamento Do Anhembi y en la ciudad de Río de Janeiro, en el mítico Autódromo Nelson Piquet. La gira histórica terminó en Buenos Aires, el 17 de julio de 1993. La gira batió récords de asistencia y se prolongó durante 29 meses, en el que se realizaron 192 conciertos. El concierto en Buenos Aires marcó la última vez que los miembros originales Slash y McKagan, así como los recién llegados en ese momento, Clarke y Sorum realizaran un show en vivo con Rose.Aparece en el mercado el 23 de noviembre de 1993 un disco de versiones punk titulado The Spaghetti Incident?. Este disco está compuesto en su totalidad por versiones de otros grupos y de una tendencia más cercana al punk y glam de finales de los 70 y principios de los 80. En la primavera de 1993 hicieron una gira por Norteamérica cerrando el 28 de abril en el Estadio Universitario de Monterrey en México, y en el verano por Europa cerrando el 13 de julio en París, y cerrando la gira de ese año el 17 de julio en el Estadio Monumental de Buenos Aires en Argentina.En 1994 Gilby Clarke se retira de la banda por diferencia con los integrantes;alegando cansancio físico debido a la gran cantidad de tours, y Paul Tobias, amigo de Axl, lo reemplaza. Grabó una versión de The Rolling Stones de la canción «Sympathy for the Devil» para la banda sonora de la película Entrevista con el vampiro. Esa banda sonora sería el último trabajo de la banda con Slash y McKagan; luego, la banda se iría disolviendo. Según entrevistas con miembros de Guns N' Roses entre 1994 y 2001, la banda se supone que escribió nuevo material, pero de acuerdo con Slash, fue compuesto únicamente por Axl.En esos momentos la banda intentaba publicar un álbum de 10 a 12 canciones.Según declaraciones de Axl, «Todavía necesitamos la colaboración de todos los miembros de la banda para escribir las mejores canciones, es por eso que el material no es publicado».Slash, Matt Sorum y Duff McKagan salieron del grupo con el tiempo, dejando a Axl como el único miembro original de la banda. En 1994 tuvo lugar la última aparición de Axl en un escenario en un dueto con Bruce Springsteen haciendo una versión de The Beatles de la canción «Come Together». Pocas fotos de Axl se vieron desde ese año hasta cerca de los años 2000, ya que su siguiente aparición sería en 2001 con los nuevos integrantes.En 1998 Axl Rose volvió a los estudios acompañado por el batería Josh Freese (de The Vandals), el bajista Tommy Stinson (integrante de The Replacements), el guitarrista líder Dave Navarro (integrante de Jane's Addiction), el guitarrista rítmico Paul Huge (Paul Tobias), y los teclistas Dizzy Reed y Chris Pitman. En 1999, el grupo publicó una nueva canción, «Oh my God», que fue incluida en la banda sonora de End of Days. Esa canción era el preludio del nuevo disco, Chinese Democracy. La canción fue criticada porque según algunos fanáticos no era del hard rock de antaño, sino más bien metal industrial. El sello Geffen publicó en noviembre de 1999 un álbum en directo titulado Live Era: '87-'93. El doble CD incluye canciones grabadas en diferentes conciertos a lo largo de los seis años que se indican en el título del álbum. El álbum está editado por Andy Wallace y tuvo un buen recibimiento comercial, llegando a vender más de tres millones de copias, este álbum tuvo participación de algunos miembros nuevos de Guns N' Roses que regrabaron partes de guitarras y voces como Robin Finck Y Paul Tobias. En el año 2000, el excéntrico guitarrista Buckethead se unió a Guns N' Roses como guitarrista principal.La nueva formación volvió a los escenarios en enero de 2001 con dos recitales de gran expectación, uno en Las Vegas y otro en Río de Janeiro. Formaron parte Axl Rose y los guitarristas Buckethead, Robin Finck y Paul Huge, el bajista Tommy Stinson, los teclistas Dizzy Reed y Chris Pitman y el batería Brain, reconocido batería de Primus. El grupo tocó una mezcla de éxitos anteriores y nuevas canciones. La formación hizo dos conciertos en Las Vegas a finales de 2001. Durante 2001, el guitarrista Paul Huge dejó el grupo y se sustituyó por Richard Fortus, de Love Spit Love. El grupo celebró varios conciertos en agosto de 2002, incluyendo conciertos en Asia y Europa, y volvieron a Nueva York para su repentina aparición en los MTV Video Music Awards. La primera gira del grupo desde 1993 presentó problemas. El primer concierto, en Vancouver fue cancelado por haberse producido un motin, La gira siguió como estaba prevista y tuvo resultados diversos. En algunos conciertos como los de Nueva York o Boston vendieron todas sus entradas en minutos. Debido a la no comparecencia de Axl en Filadelfia y el resultado del motín de provocado por los fanáticos, Clear Channel, el promotor de la gira, canceló el resto de conciertos.Informes del grupo de 2001 y 2002 decían que Chinese Democracy sería publicado a finales de esos años por Interscope/Geffen Records, con quienes parecía que habían arreglado las diferencias (si es que las hubo). En 2002, la revista Q nombró a Guns N' Roses en su lista de Los 50 grupos que deberías ver antes de morir, también en una sublista de los Cinco grupos que pueden evolucionar de cualquier manera. Geffen sacó a la venta Guns N' Roses' Greatest Hits el 23 de marzo de 2004. Como dato curioso, Cleopatra Records sacó el disco Hollywood Rose: The Roots of Guns N' Roses,. En marzo de 2004 Buckethead dejó la banda, obligando a Axl Rose a cancelar el concierto del 30 de mayo en el Rock in Rio 4 (Lisboa, Portugal), incorporándose posteriormente a la banda Ron Thal, también conocido como «Bumblefoot», desde mediados de 2006. También, Brain fue reemplazado por Frank Ferrer. Chinese Democracy se ha trabajado desde 1994, y de acuerdo a un reportaje del The New York Times, Rose habría gastado 13 millones de dólares en el estudio hasta ese punto.Durante los meses de mayo y junio de 2006 Guns N' Roses actuó, tras un precalentamiento de 9 conciertos en Nueva York (en la prestigiosa Hammerstein Ballroom), en varios países europeos, comenzando el día 25 de mayo de 2006 en Madrid y siguiendo el día 27 de mayo en el Rock in Rio de Lisboa (en la votación de la página web del evento Guns N' Roses fue el grupo con más votos para ser incluido en el festival), para presentar —de nuevo— el nuevo álbum para posteriormente actuar en Inglaterra, Hungría, Alemania, dos veces más en España (Bilbao y El Ejido), Italia, Polonia, República Checa, Bélgica y Suecia, entre otros países. El escándalo, sin embargo, no abandona a Axl Rose, que se peleó en mayo de 2006 en un pub neoyorquino con el afamado diseñador Tommy Hilfiger (al cual posteriormente le dedicaría la canción «You're crazy» en un concierto acústico en el cumpleaños de la actriz Rosario Dawson), y también fue detenido a principios de julio de 2006 en Suecia a altas horas de la madrugada en estado ebrio tras pelearse e incluso morder a guardias de seguridad de un establecimiento nocturno. El nuevo álbum, titulado por Axl Rose como Chinese Democracy, con nueva fecha para el otoño norteamericano del año 2006, tendría incluidos nuevos trabajos de larga duración y complejidad, entre ellos: «There Was a Time», «Better», «I.R.S.» y «Catcher in the Rye» (este último con la colaboración de Brian May ), que ya habían sido presentados durante la gira europea y norteamericana en el transcurso del año 2006.Básicamente, en esta gira interpretaron en casi su totalidad el repertorio de Appetite for Destruction, más algunas canciones de los Use Your Illusion, con la presentación de algunas de las nuevas canciones de Chinese Democracy. Contó además con las intervenciones en casi todos los conciertos de los invitados Sebastian Bach (ex vocalista de Skid Row) junto con el ex guitarrista rítmico de la banda Izzy Stradlin, que desde poco antes de eso había recompuesto su amistad con Axl. A partir del 20 de octubre Guns N' Roses regresó para dar una gira por Estados Unidos (cuyas fechas warm-up fueron realizadas en Las Vegas, San Francisco y Los Ángeles en el aniversario de la emisora KROQ). Además, el 29 de septiembre de ese año se publicó la nueva página oficial (GunsNRoses.com) y el sistema de reservas de la MLB.com para la venta masiva de entradas para la gira norteamericana. El 15 de diciembre de 2006, Axl Rose publicó una carta abierta en el sitio oficial de Guns N' Roses, y por primera vez en muchos años se arriesgó a anunciar una fecha oficial para la publicación del álbum, que sería el 6 de marzo de 2007. Rose también dejó ver que esta fecha es aproximada, afirmando lo siguiente: «Esta es la primera vez que programamos una fecha para este álbum. Otras fechas que han circulado fueron inventadas por otros, por sus propias razones. Ahora, queremos asegurar a los fanáticos que trataremos de hacer todo lo posible para editarlo en esa fecha tentativa. Una vez que el álbum esté terminado, serán notificados de manera oficial». También dijo que: «Si llegáramos a retrasarnos por diversos motivos de ahora en adelante, serán notificados inmediatamente, y anunciaremos una nueva fecha de publicación lo más cercana posible. Les agradecemos su paciencia». Con la carta, Rose canceló varios conciertos, 10 de enero de 2007 en Sacramento, 11 de enero en Bakersfield, 13 de enero en Reno y 16 de enero en San Diego, con razón de que la banda debía preparar el material que publicaría y que concentraría sus energías en el nuevo álbum. La carta también justificó los retrasos y daba disculpas a todos los fanáticos en el mundo por la tardanza del álbum. En diciembre de 2006, la revista de rock alternativo RIFF Fanzine (Riff-Fanzine.com) elige Chinese Democracy como álbum del año 2006, a pesar de que el álbum seguía sin editarse. El primer sencillo, «Chinese Democracy», se oyó en las radios el 22 de octubre de 2008, mientras que «Better» fue publicado el 17 de noviembre de 2008, poco antes de que el disco saliera a la venta el 23 de noviembre de 2008 a través de las tiendas Best Buy en Estados Unidos, en detrimento de Alemania y Australia, donde fue publicado 24 horas antes el 22 de noviembre de 2008. El álbum ha recibido una crítica muy positiva a pesar de todo el bagaje que arrastra. David Fricke, de Rolling Stone, comenta: ... El primer LP con canciones originales desde la primera administración Bush es genial, un auténtico disco de rock and roll, audaz, trastornado e intransigente... Si este era el Guns N' Roses que Axl Rose seguía escuchando en su cabeza todos estos años, se vuelve obvio, porque dos guitarras, bajo y batería nunca serían suficientes(en clara referencia a la formación original de la banda).El 28 de febrero de 2009, Axl Rose le da una entrevista a su amigo y mánager de los Guns N' Roses en ese tiempo, Del James, su primera en muchos años, en la que desmiente, entre otras cosas, planes de la reunión de los antiguos Guns N' Roses y también habla de su parecer sobre su último trabajo, Chinese Democracy. El día 23 de marzo de 2009 la banda anuncia oficialmente la marcha del guitarrista Robin Finck debido a incompatibilidades (ya que él está trabajando al mismo tiempo con Nine Inch Nails, banda con la que saldría de gira) y la contratación de DJ Ashba, guitarrista, compositor y productor de Sixx:A.M. y compositor en parte del álbum de Mötley Crüe Saints of Los Angeles. El resto del año 2009, la banda no dio mayores comunicados oficiales, ni de fechas de giras o cualquier cosa, los rumores dicen que por líos judiciales, pero no se dijo nada oficialmente[cita requerida]. También se ha esperado la salida del esperado videoclip de la canción «Better» de su último álbum, Chinese Democracy, pero ahora se espera la publicación para 2010. También se esperaba que la megagira mundial de la banda se concretara. El 7 de diciembre salió el tercer sencillo del álbum Chinese Democracy, la canción «Street of Dreams». A finales de 2009 se realizaron los primeros conciertos de Chinese Democracy World Tour en Taiwán, Corea y Japón. El 10 de diciembre, día antes del concierto de apertura en Taiwán, un operador de cámara molestó al equipo de Guns N' Roses, lo que provocó la furia de Axl Rose, quien lo golpeó. El incidente no pasó a mayores y el concierto se realizó con normalidad al día siguiente, aunque se reveló un secreto a voces: Axl se quitó las trenzas que tanto lo caracterizaron en el proceso de Chinese Democracy. Luego de conciertos en Seúl y Osaka, Guns N' Roses realizó un concierto histórico en Tokio, el cual fue el más largo de su historia, que duró cerca de 3 horas y 37 minutos. Luego de terminar su gira por Asia, Guns N' Roses volvió a EE. UU. a preparar la gira por Canadá y Sudamérica, que se llevó a cabo entre enero y abril de 2010.En todo el mes de enero e inicios de febrero de 2010, Guns N' Roses llegó a Canadá, donde dio conciertos en Winnipeg, Calgary, Edmonton, Montreal, Toronto y Ottawa, entre otros. En todos los conciertos estuvieron como teloneros los canadienses de Danko Jones y Sebastian Bach. El 16 de enero en Calgary, Mike Smith, también conocido como Bubbles, se unió a la banda para tocar su canción «Liquor & Whores». El 19 de enero, la banda tocó en Credit Union Centre en Saskatoon. Este concierto marcó la primera vez en mucho tiempo que la canción «Paradise City» no fue tocada al final. Después de un pequeño descanso en la gira, Guns N' Roses regresa a Sudamérica para realizar conciertos en Brasil, Uruguay, Argentina, Colombia, Chile, Perú, Venezuela, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Panamá y Ecuador entre marzo y abril de 2010. Antes de esta gira, Guns N' Roses realizó dos conciertos sorpresa en New York, el primero en el marco del New York Fashion Week y otro en The Rose Bar; ambos conciertos contaron con una parte acústica y un tiempo que no pasó las dos horas. Durante el concierto sorpresa en The Rose Bar, un borracho salido del público intentó atacar a Axl con un cuchillo; por suerte, Sebastian Bach, amigo de Axl que estaba en el concierto, alcanzó a detener al borracho y evitó una desastrosa situación. Todo sucedió muy rápido, por lo que la banda siguió tocando con normalidad el resto del concierto. En el marco de la espera para la gira en Sudamérica, Guns N' Roses recibió la gran noticia de que su concierto en Buenos Aires, fue el primero de la gira sudamericana en agotarse; otros conciertos sudamericanos en agotarse fueron los de Porto Alegre y Belo Horizonte. También en la espera se empezaron a revelar las primeras fechas para Europa, el 5 de junio en Helsinki, y el 12 de junio en Suecia en el Sweden Rock Festival, donde tocarán junto con otros artistas, entre ellos Slayer y Aerosmith.Axl Rose, en una carta abierta a su fanáticos por su Twitter oficial,señaló, entre otras cosas, que el nuevo mánager de Guns N' Roses sería Doc McGhee, agradeció todo el apoyo y desmintió la prohibición de llevar camisetas de Slash en los conciertos en Canadá.La gira sudamericana partió en Brasil donde los conciertos no fueron muy puntuales, El 10 de marzo se dio el concierto en el Estadio Centenario en la ciudad de Montevideo esta fue la primera vez que la banda se presentó en dicho lugar. En Buenos Aires, el concierto estaba programado para el sábado 20 de marzo en el estadio de River Plate, pero por problemas relacionados con la habilitación de dicho estadio para conciertos, tuvo que reprogramarse para el lunes 22 de marzo en Vélez Sarsfield, también cambiando la fecha para Chile, donde se tocaría el 20 de marzo. El concierto Tuvo algunos retrasos pero luego se continuo y duro aproximadamente más de 2 horas. En Lima, Perú, el concierto duro aproximadamente 3 horas Luego de estos conciertos impuntuales pero aun así ejecutados habitualmente Guns N’ Roses siguió su gira por Colombia y Ecuador terminando la manga sudamericana en dichos países. En Costa Rica el concierto fue cancelado debido a problemas de la organización, por el aparente mal montaje del escenario. En El Salvador, el 11 de abril de 2010, el concierto fue todo un éxito, que comenzó a las 23:50 y acabó a las 2:25 a.m. del día siguiente. El concierto fue presenciado por más de 30.000 espectadores, el concierto más masivo hecho en El Salvador hasta la fecha. A pesar de la espera, se realizó con normalidad. En Guatemala, el 13 de abril 2010, el concierto fue suspendido por mal estado del escenario, ya que aparentemente planeaban utilizar el mismo montaje que había fallado en Costa Rica. El concierto fue suspendido en ambos países, ya que no contaban con el tiempo para aplazar la gira. El concierto en Puerto Rico se realizó con normalidad y fue la primera vez en la gira sudamericana que tocaron la canción «My Michelle»; el concierto fue todo un éxito y se presentaron más de 10.000 personas. La vuelta a los escenarios de la banda fue el 2 de octubre de 2011 en el festival Rock in Rio, cerrando el festival,luego de su paso por el festival, la banda realizó una gira sudamericana por Chile el 5 de octubre, Argentina el 8 y 12 de octubre y Paraguay el 15 de octubre para luego dar paso a México el 18 de octubre, en el Movistar Arena, el Estadio Único de La Plata, el Jockey Club de Asunción, Arena Monterrey y el Palacio de los Deportes, respectivamente. También realizó conciertos en diferentes ciudades de Estados Unidos. En el año 2012, Guns N' Roses realizó diferentes shows en lugares pequeños de Estados Unidos, a lo cual llamaron Up and Close Personal Tour; tras finalizar esto, Guns N' Roses agendó shows en Europa e Israel; a algunos shows de estos se unió el miembro fundador de Guns N' Roses, Izzy Stradlin. En el mes de agosto, la banda anunció que realizarían 12 shows en la ciudad de Las Vegas, a lo cual llamaron Appetite for Democracy, de los cuales dos shows contaron con la presencia de Izzy Stradlin. También se anunció que se grabaría un show en 3D que posteriormente será lanzado al mercado. Días antes de que comenzara Appetite for Democracy, Guns N' Roses participó en el Bridge School Benefit 2012, dando 2 shows acústicos, uno de estos shows contó con la presencia de Neil Young acompañanado a Guns N' Roses en la interpretación de Don't Let Bring You Down. Para finalizar el año 2012, Guns N' Roses agendó shows en India, Indonesia y Japón; cabe señalar que esta fue la primera vez que Guns N' Roses realizaba shows en India.El 14 de abril de 2012 en Cleveland, se llevó a cabo la edición 2012 del Salón de la Fama del Rock, donde Guns N' Roses fue inducido, junto a otras bandas como los Red Hot Chilli Peppers, los Beastie Boys, etc. A la ceremonia acudieron los miembros de la formación clásica del grupo (con la excepción de Axl Rose, Dizzy Reed e Izzy Stradlin): Slash, Duff McKagan, Gilby Clarke, Steven Adler y Matt Sorum. Días antes, Rose dejó en claro en una carta que rechazaba la inducción de la banda, que las cosas con los ex miembros no han cambiado y que no asistiría a la ceremonia, acabando así con las esperanzas de muchos fanáticos de un reencuentro. Finalmente, los ex Guns N' Roses tocaron algunos de los clásicos de Appetite for Destruction («Mr. Brownstone», «Sweet Child o' Mine» y «Paradise City») junto a Myles Kennedy como cantante invitado.A comienzos del mes de abril de 2014, se confirmó que Duff McKagan regresaría a la banda en lugar de Tommy Stinson, quien se dedicaría a un proyecto personal. De hecho lo sustituyó en la gira sudamericana de verano en los conciertos de Argentina, Paraguay, Bolivia y Brasil, mientras Stinson se encontraba de gira con su otra banda, The Replacements. Este cambio fue totalmente momentáneo, ya que Tommy Stinson volvió a Guns N' Roses; aun así, Duff Mckagan fue invitado en un show en Las Vegas en la residencia de dicho año. El 19 de diciembre del 2014, Ron Bumblefoot Thal anunció su salida definitiva de Guns N' Roses para continuar su proyecto personal. El 27 de julio de 2015 DJ Ashba anunció también su salida definitiva para dedicarse de lleno a su proyecto personal en SIXX: A.M. Después de la salida de Ashba, los medios empezaron a especular sobre una posible reunión de miembros antiguos de la banda, ya que Duff McKagan fue de gira con la banda en Latinoamérica y unos shows en distintas ciudades de Estados Unidos. Estos rumores se hicieron más fuerte cuando se publicó una entrevista al antiguo guitarrista de la banda, Slash, en la cual confesó que había limado asperezas con Axl Rose después de más de 20 años de distanciamiento. En diciembre de 2015 comenzaron a circular fuertemente rumores de que la banda estaba realizando negociaciones para que Slash y McKagan vuelvan de forma oficial a la agrupación. En los últimos días de diciembre se sumó el detalle de que la página oficial de la banda volvió a ostentar el escudo original en su home. Los medios confirmaron entonces que el regreso de Slash y Duff a los escenarios con Guns 'n' Roses se daría en el festival de música y arte Coachella, a realizarse el 16 y 23 de abril de 2016 en California, Estados Unidos, luego de 23 años sin tocar juntos en vivoDurante el mes de enero, tanto en la página de Facebook oficial de Guns 'n' Roses como en las redes sociales de Slash y McKagan se publicaron los anuncios de las presentaciones en Coachella, dando a entender que su regreso a la banda era oficial, terminando de confirmar esto con un video que anuncia una nueva presentación en el recién estrenado T-Mobile Arena de Las Vegas para el mes de abril, los días 8 y 9, una semana antes del Coachella, donde puede verse a los tres músicos en vivo. También se lanzaron dos sorpresivas fechas los días 19 y 20 de abril en la Ciudad de México, las cuales pasarían a los anales de la historia como la primera vez que salieron de E.E U.U con la "reunión" clásica. El 1 de abril de 2016 realizaron un concierto sorpresa en el club Troubadour, en Los Ángeles. Ese fue el primer concierto de la banda con su nueva formación. Además de los ya mencionados, incluyeron a un nuevo integrante, la tecladista Melissa Reese.La banda realizará trece conciertos en Sudamerica a finales del año 2016, el 27 de octubre en Perú, 29 de Octubre en Chile, los dias 1, 4 y 5 de noviembre en Argentina, los dias 8, 11, 15, 18 y 20 de noviembre en Brasil, el 23 de noviembre en Colombia, 26 de noviembre en Costa Rica y finalmente regresarán por tercera vez en el mismo año a México el 29 de Noviembre. Y durante los meses de Enero y Febrero del año 2017 estarán en Japón, Nueva Zelanda y Australia.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal - (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

Edicion Limitada - 20 de Setiembre del 2021. Especial de celebración de 25 Aniversario con Francisco J. Brenes. Producción, realización y conducción: Francisco J. Brenes. Presentando música de Massive Attack, Oneohtrix Point Never con Elizabeth Fraser, Love Spit Love, The Psychedelic Furs, David Bowie, Depeche Mode, Martin Gore, Dave Gahan, Nine Inch Nails, Halsey, Electronic, New Order, Peter Hook & The Light, The Cure, CHVRCHES con Robert Smith, Gorillaz con Robert Smith, Blank and Jones con Robert Smith, Porridge Radio, Savages, Black Rebel Motorcycle Club, Interpol, Fontaines D.C., The Bravery, Placebo, Nicolas Jaar, 808 State, UNKLE con 3D Del Naja, Arca con Björk, Ela Minus, The XX, Delphic, The Postal Service, Kero Kero Bonito, Working Men's Club, Moby, Tricky con Marta, Nick Cave con Warren Ellis, The Stranglers, Clan of Xymox, Ministry, Radiohead, The Chemical Brothers, Pet Shop Boys, Underworld, Lou Reed, Gustavo Cerati con Andy Summers, Joe Strummer & The Mescaleros, The Cranberries, The Fall, The Buzzcocks, Harold Budd, The Prodigy, Fawns of Love, Stripmall Architecture, VCMG, Zachery Allan Starkey, Dive Index, Train To Spain, Soft Riot, Color Theory y Nitzer Ebb.

SUPPORT ME ON PATREON WATCH MUSIC is not a GENRE VIDEOS and MORE Following along with last week's housecleaning, this week is a smaller and less significant batch of albums. Their greatest commonality is they almost exactly span what would be considered my “childhood years”. Other than that it's a damn eclectic mix of artists you'd be hard pressed to find listed in the same genre, let alone the same playlist. It's how I roll. SO … off the top of my head: Psychedelic Furs --Mirror Moves – British post-punk Romanticism at its best. And a lead vocalist who doesn't for one second compromise or try to hide his origin – i.e. that's a THICK ACCENT! They're like The Cure without any Goth leanings. “The Ghost In You” and “Heaven” are forever classics. --Midnight to Midnight – It made me slightly sad, because it was obvious they were shooting for more commercialism. It worked, with “Heartbreak Beat” their highest charting single in the US. But it lacked the quirky ambient heart of their previous works. Even Richard Butler agreed. They'd pump out two more albums before disbanding, after which Butler formed the fairly great Love Spit Love. BUT NOW the Furs are back with their first album since 1991, and what I've heard of it so far has been great. Lou Reed --Walk on the Wild Side – The Best of Lou Reed – You can't hate or disrespect Lou Reed. His work with Velvet Underground alone merits legend status. THEN you have this collection, which showed the genius we all now know him to be. And this only covers up to 1976! --New York – This album is what made me buy the above album. I needed to know more about this dude who sounded like a New York version of Bob Dylan. I can only take his voice for about an album or so, so he's not one of my top faves. But I loved this album to death, especially the single “Dirty Blvd.” The don't-give-a-shit vocals paired with sheer poetry show what an individual genius he was. It's dumb that he's dead. Talking Heads --Remain in Light – TH are slightly left field for me in terms of taste. Some of their stuff I fall over for. Others I find oddly removed from passion. But through no fault of theirs. This album will always be awesome because it was made during my all-time favorite era of production values, ca. 1978-82ish. --Little Creatures – It sucks to say this, but I preferred TH when they were shooting for commercialism, because they retained all their grit and quirkiness, but made an effort to really connect. This album and their next one (True Stories) were probably the high mark of that. The first and last tracks on here are golden. Yes --The Yes Album – Yes was the best prog rock band. Critics may give that title to Genesis, and I 100% get why. But pound for pound, Yes was more consistent. Sure, they dipped into overindulgence in the mid-late 1970s, but what prog band didn't. I frankly find some of early Genesis unlistenable. But that's HIGHLY SUBJECTIVE, and for two reasons: A. I prefer Jon Anderson's voice to early Peter Gabriel (he'd get way more mellifluous as he aged); and B. I'm a Romantic, and while Genesis had their brief dabblings in Romanticism once Phil Collins took the helm, Yes was Romantic from start to finish. And their vocal harmonies kicked way more ass. --Classic Yes – It's weird this album existed, because it's NOT a greatest hits album, and it's NOT a to-date career retrospective. It's kind of the perfect prog compilation for those reasons, and the fact that Chris Squire compiled the selections explains pretty much everything. And makes it awesome. Are you into any of these artists? Would you listen to the playlist I created? Could you create an even more disjointed playlist? Discuss dammit! --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/nick-dematteo/support

Richard Fortus, guitarist with Guns 'N Roses, takes a break from composing to chat with OWC RADiO host, Cirina Catania, gives us a tour of his amazing gear, reminisces about life as a gifted and passionate musician, his most recent hit, "Made of Rain," the collaboration on "Tower of Strength," and studio life in quarantine. Richard offers good advice to others who want to succeed in the music business and warms our hearts when he talks about his family. Listen in to a candid and inspiring conversation with one of the great musicians of our time. In This Episode 00:03 - Cirina Introduces Richard Fortus, guitarist with Guns ‘N Roses.05:09 - Richard and Cirina talk about how the people in Mexico City are lovely and exceptionally resilient.10:16 - Richard talks about creating sessions at his home studio using Pro Tools.15:07 - Richard shares the numerous equipment, gear, and instruments he has in his studio.19:40 - How young was Richard when he knew he wanted to become a musician? What was the first instrument he learned how to play?24:39 - Richard gives some encouraging words to aspiring musicians and creatives.30:06 - What is Richard's approach in preparing for a recording session?35:45 - Richard describes how OWC's customer support has helped walk him through situations where he needed a solution.39:38 - Richard talks about The Psychedelic Furs' album that he produced, Made of Rain.44:16 - Visit Richard Fortus' website at richardfortus.com to learn more about his life, work, and gear. Jump to Links and Resources Transcript You know Richard Fortus as the guitarist for Guns N' Roses, but he also has a long history with The Psychedelic Furs and was in Thin Lizzy, Love Spit Love, The Dead Daisies, and Honky Toast. He toured with The Crystal Method, BT, Enrique Iglesias, Nena, and many others. But after talking with him today, I keep picturing him as a little five-year-old playing his violin. No wonder he has such a prolific music career. I spoke to him about making music in the time of COVID. His recent hit with the Psychedelic Furs called Made of Rain, the collaboration on a Tower of Strength, and his masterclass at Sweetwater, a place we both loved. He also offers some great advice to those who want to get into the music business. And he gives us a tour of his gear collection and so much more. This is a Richard Fortus that we rarely get to see. So stay tuned. It's time for another OWC Radio. This is Cirina Catania with OWC Radio. I am speaking with Richard Fortus in the middle of a crazy schedule that he has. He's taking a little bit of time off to talk to you guys. So we're just gonna dive right in here and say, hi, Richard, how are you today? I'm well, thank you, and thanks for your time.  That's great. So it's COVID. We're all under some kind of wrap. Where are you at the moment and who's quarantining with you? I'm actually at home in St. Louis, Missouri, with my family.  Nice.  And fortunately, I have a studio in my house. So I'm able to work, as we were just talking about it. A lot of my friends are not in that position and have not been able to work. I'm fortunate that I have an engineering background, so I'm able to engineer my own sessions, and I've had a studio for the last 25 years. So it's been great for me, and I'm fortunate enough to have the work coming in. A lot of my friends are touring musicians or are studio musicians that don't do their own sessions. They go to recording studios. And so I'm very lucky in that regard. When was the last time you were on tour? Our last show was in March, as the world was closing down. I think we probably did the last stadium show in the world. We were in Mexico City, and it was the first show of a South American tour that we were doing. And that was going to be about six weeks, and then we went to Europe for a couple of months, and then we went straight to the US and started the US. And I would have finished that tour of the US ye...

Virtuoso guitar player, songwriter, and producer Richard Fortus joins Nick on the show today to talk about everything Guns N' Roses, touring with Psychedelic Furs and producing their latest chart-topping record, as well as having found peace and focus in his home recording studio.   Key Takeaways [2:10] Nick welcomes Richard Fortus and asks him how quarantine has been treating him — a touring beast. Richard touches on moving back to St. Louis, and his youth playing the violin and drumming for what he calls secular music. [9:54] Richard shares the story of how he came to inherit a massive record collection from his aunt, which essentially shaped his musical youth. He talks about the seminal influence Cream Magazine had on him as well as his transition from the art-rock scene up until he first heard The Clash. [15:53] From his first label, Richard recounts how he began touring with Psychedelic Furs and Richard Butler as well as the creation of Love Spit Love. Nick and Richard discuss the start of his songwriting career. [30:14] Honky Toast's ridiculously large record deal… Richard talks about substance abuse, touring with Enrique Iglesias, and a timely second call to audition for Guns N' Roses. [35:22] Richard shares the story of being mistaken for Izzy Stradlin while on his way to taking his job. Touring with GNR wasn't always stadiums but the camaraderie was there, even if making three guitars work is a difficult dynamic. [39:15] GNR dynamics as members come and go was something Richard never perceived as uncomfortable, he speaks to how naturally and quickly things fell together when Duff and Slash came back. [42:56] Richard talks about what time is left for his own projects outside of GNR and trying to strike a balance. He shares his current playlists. [49:02] Nick thanks Richard for coming on and sharing so much of his story.   Thanks for listening! Don't forget to rate us and subscribe wherever you listen to your favorite podcasts and tune in next week.   Find out more about today's guest, Richard Fortus Find out more about your host, Nick Terzo Mentioned in this episode Cream Magazine   People @ItsJasonFlom Richard Butler @EnriqueIglesias @Tommy_Stinson @JoshFreese @AxlRose @Buckethead @RobinFinck Bryan ‘Brain' Mantia @Slash @IzzyStradlin @bumblefoot (Ron Thall)   Projects Love Spit Love Honky Toast Guns N' Roses Psychedelic Furs

The Psychedelic Furs have been making moody, beautiful rock music since 1977. Despite a hiatus for the better part of the '90s, when founding members Richard Butler and Tim Butler founded Love Spit Love with Richard Fortus and Frank Ferrer, the long-running band is still going strong. After reuniting in 2000, the Furs have toured regularly, and thanks to the use of their songs “Love My Way” and “The Ghost of You” in Call Me By Your Name and Stranger Things, respectively, the band continues to find new fans over 40 years on.Last month marked the release of Made of Rain, the band's first new material since 1991's World Outside. Thanks to the work of collaborator Fortus as producer, along with deft mixes from Tim Palmer, the new material hearkens back to the band's classic '80s singles, while still fitting in alongside modern indie and alt rockers. The sound on Made of Rain is vast and powerful, ably demonstrating that the album is well worth the long wait.I hopped on the phone with bassist Tim Butler and speaking with the musician from his Kentucky home, we discussed Made of Rain and its creation, as well as the band's lasting cinematic influence.

We recently watched the highly underrated 1995 teen comedy, Angus! The soundtrack is among the best of the 90s alt-rock soundtracks, featuring Ash, the Smoking Popes, The Riverdales, Dance Hall Crashers, Love Spit Love, Pansy Division, Goo Goo Dolls, Weezer & Green Day! Angus... Isn't that a cow's name? Twitter @199what Instagram @199whatpod Listen to our Spotify "Mixtape" playlist: spoti.fi/2IYuHlp Or listen to the Mixtape on Apple Music: apple.co/2pUi2qI

Open Bayes ! Votre nouvelle émission tous les jeudis soir à partir de 20h sur New’s FM. Le talk show de Grenoble qui vous permettra de répondre à la question : c’est quoi les bayes ? Notre invitée : Eloïse Pommiès de la Cinémathèque de Grenoble à l’occasion du Festival Cliffhanger, la semaine de la série du 9 au 15 février 2020 à Grenoble. Au sommaire ce soir : 1) Le portrait chinois de l’invitée : pour découvrir les goûts de notre invitée. 2) Les bayes de l’invitée : On parle du festival Cliffhanger organisé par la Cinémathèque de Grenoble et de la démarche qui a amené Eloïse Pommiès à mettre en valeur les séries TV, qui sont parfois déconsidérées par rapport au cinéma. 3) La musique de l’invitée : Let the mystery be par Iris DeMent (Infamous Angel, 1992).Extrait du générique de la saison 2 de la série The Leftovers (HBO, série créée par Damon Lindelof et Tom Perrotta, 2014-2017) 4) Le journal de l’invitée : : Hommage à celles et ceux qui luttent pour les droits des femmes et pour l'image qui leur sont renvoyées dans les médias. Les médias sont-ils sexistes ? (Acrimed) sous licence CC-BY avec les extraits suivants : Le Talk Orange – Le Figaro - 17/09/2013 L'interview de Daniel Schick – Europe 1 – 23/07/2012 Déshabillons-les – Public Sénat – 04/07/2012 Le Grand Rendez-Vous – Europe 1 – 15/03/2015 Pour aller plus loin : L’étude du CSA : Quel temps de parole pour les femmes dans les magazines de plateau ? (23/10/2013) 5) Les séries, (quel) miroir de la société ? : On évoque la conférence qu'animera notre invitée le 15 février 16h bibliothèque Kateb Yacine. "Les plus parfaits sauvages" (Teaser) - Les Sauvages (Canal+, 2019), série créée par Rebecca Zlotowski et Sabri Louatah. 6) L'instant narration : Mathilde s'inspire d'une belle histoire d'amour de l'émission Mariés au premier regard actuellement sur M6. Extrait de la bande-annonce ici Les musiques entendues dans l’émission : Générique : Parov Stellar – Catgroove / All Night (The Art of Sampling, 2013) Pour le portrait chinois : China-PiPa · 徐梦圆 (China-PiPa, 2016) Musique de la bande-annonce du festival Cliffhanger : Générique de la série Jean 2 Mahj composé par Thérapy 2024 How Soon Is Now? par Love Spit Love (1994) - Générique de la série Charmed Woke Up This Morning (Version "Chosen One Mix") par Alabama 3 (Woke Up This Morning, 1997) - Générique de la série Les Soprano "Eh mais c'est les minables" - Extrait de la série Hélène et les garçons (parodie) Nadia's Theme par Barry De Vorzon et Perry Botkin Jr, générique du feuilleton Les Feux de l'Amour Pour le journal de l'invitée : Frontline par Jay Price (News Themes [Original Soundtrack], 2010) Générique de la série Plus Belle la Vie Cosy In The Rocket par Psapp - Générique de la série Grey's Anatomy Pour l’instant narration : Musique de percussion, puissant et relaxant Tribal Rhythm de la chaine YouTube Musique Apaisante et Bien Etre (sous licence Creative Commons BY 3.0) With Or Without You [Live at Arena di Verona] par 2CELLOS (2016)

Open Bayes ! Votre nouvelle émission tous les jeudis soir à partir de 20h sur New’s FM. Le talk show de Grenoble qui vous permettra de répondre à la question : c’est quoi les bayes ? Notre invitée : L’artiste Caroline Ruelle du trio musical Les Swingirls à l’occasion de la sortie de leur nouvel album « Survoltées ». Au sommaire ce soir : 1) Le portrait chinois de l’invitée : pour découvrir les goûts de notre invitée 2) Les bayes de l’invitée : Retour sur le parcours de Caroline Ruelle et sur les débuts des Swingirls, groupe de reprises swing en close harmony. 3) Lequel ou laquelle des trois ? : Les Swingirls s'amusent à évoquer des trios célèbres dans la chanson d'ouverture de leur album "Survoltées", alors on a proposé à Caroline de nous dire qui elle serait dans ces trios célèbres! 3) La musique de l’invitée : La salle d'attente par La Pietà (Chapitres 5 et 6, 2018). 4) Le journal de l’invitée : Les élections municipales en France : Caroline va sûrement se présenter dans son village de 700 habitants en Isère! Elle nous parle de ses motivations! Le traitement médiatique de la grève contre les réformes des retraites Ambiance mini-instant téloche - Extrait de la vidéo Les chiens de garde contre les opposants à la « réforme » des retraites (2019) par Acrimed (sous licence Creative Commons CC-BY) avec des extraits de BFMTV, LCI et CNews des 5, 6 et 9 décembre 2019. La vision de la domination masculine envers les femmes selon notre invitée et dans la musique des Swingirls 5) La chanson par l’invitée : Humour Conjugal par Les Swingirls (Survoltées, 2020) 6) Le baye du soir par Ondine Policand : Que faire quand on a peur de danser en société ? Ondine va vous aider ! 7) Les titres de films québécois : En évoquant les tournées des Swingirls au Canada, on s’amuse à traduire les titres des films québécois en français de France, et c’est assez surprenant ! Exceptionnellement on ne donne pas les références pour l'instant afin de ne pas gâcher le suspense! Les extraits des Swingirls entendues dans l’émission : A deux c’est bien, à trois c’est mieux (Survoltées, 2020) Rockstar (Survoltées, 2020) Bei Mir bist du schön (Sans contrefaçons, 2015) Masculines Prouesses (Féminines Prouesses, 2015) Boycottons les Swingirls (anti-teaser par les Swingirls sur leur chaîne YouTube) Voyou (Survoltées, 2020) Noël au Canada (Survoltées, 2020) Les autres musiques entendues dans l’émission : Générique : Parov Stellar – Catgroove / All Night (The Art of Sampling, 2013) Pour le portrait chinois : China-PiPa · 徐梦圆 (China-PiPa, 2016) Pour le happening « Lequel / laquelle des trois ? » : C’est toi que je t’aime par Les Inconnus (Bouleversifiant, 1991) La Carioca par Philippe Chany interprétée par Alain Chabat dans le film La Cité de la Peur (1994) How Soon Is Now? par Love Spit Love (1994) Lumos! (Hedwig's Theme) par John Williams extrait de la bande originale du film Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban (2004) Les Trois Mousquetaires – Générique du dessin animé par Jean-Jacques Debout, Guido et Maurizio De Angelis (1984) Glorificamus Te par Les Prêtres (Gloria, 2011) Pour le journal de l’invitée : Frontline par Jay Price (News Themes [Original Soundtrack], 2010) West One Music Group – WOM360 Gain Drain (Paul J. Borg, Tom Garrad – Cole) Pour la rubrique d’Ondine : Je sais pas danser par Pomme (Les Failles, 2020) Happy People (CC BY 3.0) par CyrroN (licence CC-BY, 2018)"Musik im Hintergrund: Happy People von CyrroNCyrroN Soundcloud: https://soundcloud.com/uhlmann-roland" Et divers extraits de Pokémon utilisés pour parodier Ondine (Saison 1 – La Ligue Indigo et Saison 20 – Soleil & Lune) avec la fabuleuse voix de la doubleuse belge Fanny Roy ! DISCLAIMER : On va être honnête, on a perdu les deux dernières minutes de l'émission mais on va les chercher, c'est promis!!

Think about all the concerts you missed because you thought you had "something better to do". Some of these moments we can never get back, so we decided to list some of our most painful missed opportunities. How about you? What concert do you regret missing in the past?

CW: Rape, Suicide, Cutting, Racism, Mental Illness It’s Witchy Woman Week on Pod Sematary! Chris & Kelsey join the weirdos and live deliciously in an episode that's worth selling your soul! The Classic Film: The Craft (1996) “A newcomer to a Catholic prep high school falls in with a trio of outcast teenage girls who practice witchcraft, and they all soon conjure up various spells and curses against those who anger them.” (IMDb.com). The Craft was pretty iconic back when our hosts were in school, but how has this goth classic aged over the years? The Modern Film: The Witch (2015) “A family in 1630s New England is torn apart by the forces of witchcraft, black magic, and possession” (IMDb.com). Is this critical-darling-cum-popular-dud more than just "what if The Crucible but spoopy?" Get more at podsematary.com! Read our afterthoughts for this episode at https://twitter.com/PodSematary/status/1162863020357275648 Audio Sources: "Batman Forever" produced by Warner Bros. & PolyGram Filmed Entertainment "Carrie" produced by Red Bank Films "The Craft" produced by Columbia Pictures & Red Wagon Entertainment "How Soon is Now" written by Johnny Marr and Morrissey & performed by Love Spit Love "Office Space" produced by Twentieth Century Fox, et al. "Pet Sematary" written by Dee Dee Ramone & Daniel Rey and performed by The Ramones "Tomorrow Never Knows" written by Lennon–McCartney and performed by Our Lady Peace "The Witch" produced by Parts and Labor, et al. "Witchy Woman" written by Bernie Leadon & Don Henley and performed by The Eagles

Rachel is joined by Ben from The Pinkertones, a Weezer Tribute band that has been around almost as long as Weezer! They discuss the beloved b-side You Gave Your Love To Me Softly. It was originally recorded for 1995’s motion picture, Angus but released on the El Scorcho single soon after. The Angus Soundtrack is a true gem, featuring tracks by: Green Day, Ash, Dance Hall Crashers, The Riverdales, Smoking Popes, Goo Goo Dolls, The Muffs, Tilt, Pansy Division, Love Spit Love, and WEEZER! Does Ben like Angus, Wavves, or Joyce Manor? Is Phil far sighted or near sighted? Does YOUR Bijan linger on and on and on? Listen to find out!   =W= Ride Or Die =W=   Hosts & Content: Rachel & Ben Audio Editing/ Mixing: Bryan Becker Graphic Designer: Sue Anne K The Pinkertones on Facebook Our stuff: We Are Weezer. Com, Facebook, Twitter, Instagram, MERCH! Email: weareweezerforever@gmail.com

En el programa de hoy hacemos un breviiiiísimo repaso por la historia de las brujas y su relación con las feministas de hoy en día. Como efeméride mencionamos a Carmen Alborch, escritora y política feminista. El hilo musical del programa está a cargo de la intro de la tercera temporada de American Horror Story (Coven), "Which Witch", de Florence and the Machine, y de la intro de la serie original de Embrujadas ("How soon is now", de Love Spit Love, aunque original de The Smiths). [Fe de erratas: se menciona un libro de Anne Rice, pero su título es "Las brujas de Mayfair", no de Maryland./Zugarramurdi, pueblo situado en Navarra, no en Euskadi como erróneamente dijimos.]

Playing Tracks from Prince, Love Spit Love, Queensryche, Throwing Muses, Supergrass, Oasis and many more. Luther Vandross and Mariah Carey remake a 80s Classic. Tesla makes a Stand and Debuts from Paula Cole, Celly Cel and Old 97's. Murder She Wrote Still on TV and Greg "The Hammer " Valentine is in the Pro Wrestling Spotlight.

Welcome back to Pilot Inspectors. On today's episode, we are talking about the pilot episode for the 1998 WB series Charmed, starring Alyssa Milano and Shannen Doherty.   Today's intro music is a cover of the Smiths' "How Soon Is Now?" performed by Love Spit Love.

Welcome back brave listeners to another episode of Nic, Tys and Videotape! This episode, we're dipping back into the 90's nostalgia-well to take a look at the movie that every 15-year-old weirdo in 1996 thought was edgy AF, 'THE CRAFT'!  We've got Skeet Ulrich. We've got Love Spit Love. We've got all kinds of word combinations that sound like gibberish unless you grew up in the 90's. So crack out the black nail polish and knee high school socks, as we hail to the guardians of the watchtowers of the north and chat all things THE CRAFT! But that's not all! We talk the NEW Justice League trailer in our famous segment Talkin' Trailers, Nic finds a recent Johnny Depp film that doesn't suck in What Did You Watch This Week?, and we get socially conscious for 5 minutes while we're Crossing The Streams. As always here are the ways to get in touch with us if you would like to suggest a film for us to talk about, or to ask a question to be featured in our MAILBAG segment: Facebook - www.facebook.com/nictysvideotape Twitter - @nictysvideotape Email - nictysandvideotape@gmail.com and don't forget to RATE/REVIEW us on iTunes so we can get the word out and keep building this ace community of movie lovers all over the world!!! You can also subscribe to Nic, Tys and Videotape on YouTube by visiting the following link (if you're into that kind of thing):  https://www.youtube.com/channel/UCaus3hn3D8WfTxeOC_07zZA Thanks as always to Jac D for our artwork and Zac for our rockin' theme music. NEXT WEEK!!! We're incredibly excited to be welcoming our first guest into Nic, Tys and Videotape HQ, the incomparable Jemima Bucknell! Join us as we try to understand the words coming out of our mouths while we talk the 1998 Brett Ratner joint, RUSH HOUR! Don't miss out, it's gonna be a doozie. 

Tim Butler is the bass player, and co-founder of the Psychedelic Furs. He is also the youngest of three brothers.  His brother Richard, the eldest, is the lead singer of the Psychedelic Furs. Both brothers were also founding members of the alternative rock band, Love Spit Love. Tim was largely responsible for The Furs bringing in Todd Rundgren to produce their hit album, Forever Now.  In an interview in That Mag, Tim said, “My favorite album was the one Todd produced (Forever Now). If anyone could be called a musical genius, I think Todd is."

This week's Requested Review features Richard Butler's post-Psychedelic Furs project Love Spit Love. We're checking out the second (and final) album from the band, 1997′s Trysome Eatone. Butler is able to inject his unique melodic and vocal style with some new blood thanks to new players and a wide range of sounds. Sometimes the band evokes his previous band, other times the louder more aggressive rock of the 90s. Does it all work? Tune in to find out. Songs in this Episode: Intro - Believe2:51 - History of the Band8:05 - More Than Money13:50 - Fall On Tears18:00 - Friends24:30 - 7 YearsOutro - 227 Follow on Twitter / Facebook Request A Review / Buy A T-Shirt

This week’s Requested Review features Richard Butler’s post-Psychedelic Furs project Love Spit Love. We’re checking out the second (and final) album from the band, 1997′s Trysome Eatone. Butler is able to inject his unique melodic and vocal style with some new blood thanks to new players and a wide range of sounds. Sometimes the band evokes his previous band, other times the louder more aggressive rock of the 90s. Does it all work? Tune in to find out.Songs in this Episode:Intro - Believe2:51 - History of the Band8:05 - More Than Money13:50 - Fall On Tears18:00 - Friends24:30 - 7 YearsOutro - 227Follow on Twitter / FacebookRequest A Review / Buy A T-Shirt

Paper letters from people who enjoy the radio drama as well as The Ghost and Mrs. Muir. Learning about what responses happen offline instead of online.What is given via pen pals and why it's better than the "high-speed" internet world which has become much slower than the postal system. Discussions of love and hate for Barnabas Collins and who the guy actually resembles. Interesting background on the creator to "The Pit of Ultimate Dark Shadows" and why she doesn't believe cliche' advice. Plugs for other writers and how working together could create a better society simply in the practice of focusing on what we enjoy, rather than what we despise.Fun music from The Ramones, K-Tel's album "Vampire Songs", Doctor Who (and where we're shooting for his entrance) as well as Love Spit Love's cover from "The Craft" of The Smiths song, for which this podcast is named.Further help can be learned of and expressed here:http://pitofultimatedarkshadows.wordpress.com/2015/03/25/episode-one-parapsychology-how-to-review-the-pit-of-ultimate-dark-shadows/

Welcome, Conspirator... In this program, we reveal the falsehoods and prevarications in President Obama's so-called "NSA Reform" speech. Not only does he lie about his previous actions, he paves the way for an INCREASE in spying via a CISPA-like proposal what will undoubtedly be presented as part of a "national security" bill in mid-March. This is important stuff. We hope you can spread the word! Visit us at www.libertyconspiracy.com Follow us on Facebook, here: https://www.facebook.com/pages/Liberty-Conspiracy/119480828070905?ref=hl Music includes "More than Money" by Love Spit Love (with some help from Patrick McGoohan as The Prisoner), and The Stooges "Loose"! Be Seeing You!

The band has bad news! The band has good news! Michael needs a drink! Kenny has some choice words for music legend Bob Dylan! John Leguizamo is discussed at length!! The guys remember 90's films and perform Love Spit Love's "Am I Wrong?"!!!! Listener Questions!! Then Michael and Terence discuss the new DC Animated Movie, Justice League: Flashpoint Paradox and the weekly comics including: - Batman/Superman #2 by Greg Pak and Jae Lee - Lazarus #2 by Greg Rucka and Michael Lark - Mind MGMT #13 by Matt Kindt - Superior Spider-Man #14 by Dan Slott and Humberto Ramos - Superior Spider-Man Team-Up #1 by Chris Yost and David Lopez CAREFUL!! THERE WILL BE HEAVY SPOILERS!!!!!!

Welcome back to the conspiracy for freedom. In this program, EL G Grande studies the strange phenomenon of citizens accepting the idea of the government destroying homes that don't conform to government "codes". Then, he hits a breaking story: the revelation that local and state police are using your license plates to electronically monitor every route you drive. The data is stored, sometimes indefinitely. But regardless of whether it's stored, the very act of monitoring you is an abridgement of the 4th Amendment, because your license plate is tied to your ID and that means you are not anonymous. That, plus some props to Mos Def (Yasiin Bey) for his epic courage showing what the Gitmo 'detainees' suffer at the hands of their military captors (what kind of mind does that do people who haven't even been tried for any crimes?). Hope you like the exploration of real freedom, and dig the music: Love Spit Love "More than Money" (a section), Jurassic 5 and Mos Def (Jayo), some bits by Killing Joke, Girls Against Boys, The Stooges, WIRE, Fu Manchu, and then the full song "More than Money", by Love Spit Love. Be Seeing You, at www.libertyconspiracy.com !

Includes more material. Apologies for the shortened pod earlier on 5-2. We have noticed that since the suspension of the Bill of Rights during the search for the Boston Marathon suspects, many pop media members have been working hard to construct all kinds of seedy rationales to tell you that it's perfectly fine for government to crush liberties in order to answer 'exigent circumstances". This is not only incorrect, the activity of these so-called "journalists" is immoral and sick. Here is the Liberty Conspiracy refutation of Slate. A short production, concentrating on just this topic, with music by Oggy and the Stooges "Down on the Street", Killing Joke "Millennium", Love Spit Love "Little Fist" and The Damned "I Just Can't Be Happy Today"! Be Seeing You!

On Monday (4-22-13) I co-hosted Liberty Conspiracy Live with Gardner. Here are his show notes: In this program, we welcome our friend Brett Veinotte, the founder of the School Sucks Project, and the man behind School Sucks Podcasts and the School Sucks videos on Youtube (and elsewhere). Brett and Gardner Goldsmith discuss many of their thoughts about the inability of various government agencies to protect people from terrorist attacks, and the manner in which police and politicians responded to the Boston attacks. They also talk about the conspiracy theories, and how hard it is getting to poo-poo all the theories, especially when one looks at the terrible things the US government (and others) have done to create False Flag situations, and to hide their mistakes or lack of initiative to stop real terror attacks. We hope you like this one. We think it's very worthwhile. Music? Well, as Gard mentions, the first cut is from the Fixx's first album, "Shuttered Room". It's called "The Strain". The whole album is great. Next... a little touch of Killing Joke (the end of "War Dance"), A hint of WIRE "Agfers of Kodak", Love Spit Love with The Prisoner (the song is "More Than Money"), The Cocteau Twins (singing in Gaelic here) with "Lorelei", Clutch "The Soapmakers", Agent Provocateur "Red Tape", Suicidal Tendencies "Institutionalized", The Sons of Liberty "When in the Course" and The Horrors "Who Can Say" Look Closer: Liberty Conspiracy - http://libertyconspiracy.com/ Why 'Control' Is the Wrong Response to Deadly Attacks - http://reason.com/blog/2013/04/19/why-control-is-the-wrong-response-to-dea

Mega. Music? Mega also. Including: Midnight Oil "Concrete", "US Forces", and "Somebody's Tryin' to Tell Me Something", The Prodigy "Smack My Bitch Up", "Baby's Got a Temper", Love Spit Love "Little Fist", The Shaggs "My Pal Foot-Foot" (The Worst Song Recorded, so far), The Hellacopters "Killing Allin" and "Television Addict", Government Issue "Jaded Eyes", The Stooges "Loose", Silversun Pickups "Panic Switch", and the ever-mighty Guitar Wolf, with "Loverock"!!! PLUS! -- A SUPER-COOL NEW PREVIEW OF THE NEW MUSE ALBUM!!!!!!!!! YEAHHHHH! Be Seeing You!

Welcome back! This is an audio we hope you'll spread to friends. It features our co-host, and fellow Conspirator, Stephen Smith (find his excellent work at http://abeginnersguidetofreedom.blogspot.com) investigating a story from Minnnesota about a $12,000 tip left for a waitress. The story is mysterious, and when the police step in to take the money, it gets political and takes on even greater import. Gard and Stephen open up the subject and begin to look at how it reflects on those who believe, as Ricky Santorum does, that people just can't "be left alone" to lead their lives in peace. This is a very good audio, and it can do a lot to help newcomers to the freedom philosophy to understand one of its key components: market transactions are made by people because they both feel they benefit from the transactions. Our featured music? Ahh, yes! We open with The Horrors, "Do You Remember", then hit "Gloves" and "Sheena Is a Parasite" by them. Next is, "President Gas", by the Psychedelic Furs, then we offer "Cleopatra 94" by The Concusssion Ensemble, and "Little Fist" by Love Spit Love. Then we hear The Swell Maps, with "Let's Build a Car" and conclude with the epic "Forever Now" by the Furs. Hope you buy their stuff! Enjoy! Be Seeing You!

Entrega de Pienso Música Radio Show para la semana del 13 al 19 de septiembre de 2011, con música de John Lennon, Roger Waters, Jumbo, Love Spit Love, Feist, Grouplove, Horrible Crowes y Sweet.