Podcasts about Formate

In dieser Folge sprechen wir zunächst über ein Getränk, das wir während der Aufnahme probieren, und vergleichen Geschmack, Koffein- und Zuckergehalt. Wir beschreiben es als teeähnlich, ohne Kohlensäure, und ordnen es als typisches Influencer-Getränk ein. Danach reden wir über das gespielte Rennspiel Pitstop 2. Wir besprechen die merkwürdige Darstellung im Singleplayer, die vorhandenen Originalstrecken und die Steuerung mit Beschleunigung und Geschwindigkeitsanpassung. Insgesamt sehen wir das Spiel als nett, aber eher als kurzen Ausflug in ein älteres Spiel von 1984. Anschließend geht es um unsere Sicht auf Podcasts. Wir sprechen darüber, dass Podcasts für uns handgemachte Formate von Privatleuten sind, die über einen Feed abonniert werden können. Wir grenzen das von exklusiven, plattformgebundenen Angeboten ab und fragen, was Hörerinnen und Hörer selbst unter einem Podcast verstehen. Ein großer Teil der Folge behandelt unseren Urlaub in Helsinki. Wir erzählen von Sauna-Besuchen, der Felsenkirche, der Atelierbar, dem Parkrun und dem Olympiastadion. Außerdem sprechen wir über die hohe Preislage in Finnland, die Offenheit im Alltag und die Nähe zur russischen Geschichte. Zum Schluss geht es um unseren neuen Rasenmähroboter, um aktuelle Programmierarbeiten an unseren Apps und Webseiten sowie um ein Brettspiel zu Metal Slug. Danach sprechen wir über Doom, Entlassungen bei id Software, die Zukunft physischer Medien und eine Serie namens Black Rabbit, die wir als Rückblenden-Geschichte um einen Überfall beschreiben.

Studiogäste: u.a. Gaby Papenburg, Jürgen Doetz,… Wir senden, wenn ARD und ZDF schlafen. – Am 23. September 1987 startete überraschend das Frühstücksfernsehen mit „Guten Morgen Deutschland“ auf RTL. Sehr zum Ärger von SAT.1 das seinen lange geplanten Start des „Sat.1 – Früstücksfernsehen“ groß für den 1. Oktober 1987 ankündigte. Doch beide Formate setzten sich trotz lauten Kassandrarufen der Sittenwächter erfolgreich beim Publikum durch und versetzten den etablierten öffentlich-rechtlichen Sendern eine empfindliche Schlappe im Rennen um die Gunst der Zuschauer. Die Pionierzeit des Free-TVs: Wir werfen einen unterhaltsamen, informativen und auch leicht nostalgischen Blick hinter die Kulissen der privaten Fernsehrevolution in Deutschland. Mit dabei: Hugo Egon Balder, Bastian Pastewka, Jürgen Doetz, Lilo Wanders und viele mehr! Host: Torben Struck Mit/Gäste: Gaby Papenburg Jürgen Doetz Wolfgang Lanzenberger Bastian Pastewka Entwickelt von: Torben Struck Christoph Menardi Recording und Schnitt: Luka Feinweber Sebastian Muxeneder Sam Winter Leitung Postproduktion Stephan Gossen Produktionsleitung Melanie Graf Produziert von: Tommy Krappweis, Nico Krappweis und Tristan Lehmann Gesamtleitung FYEO: Luca Hirschfeld und Tristan Lehmann „Zapping for Freedom“ ist ein FYEO Original von bumm film. Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Hier finden Sie die aktuelle Khutba von Hadhrat Khalifat-ul-Massih V (aba) mit deutscher Übersetzung.Hudhur (aba) erwähnte Beispiel aus dem Leben des Heiligen Propheten (saw), wie dieser Dankbarkeit gegenüber Allah und den Menschen gelebt hat.Zudem erwähnte Hudhur (aba) auch diverse Gebete, die der Heilige Prophet (saw) sprach, um seine Dankbarkeit gegenüber Allah auszudrücken. Wenn Sie die aktuelle Khutba mit deutscher Übersetzung als Video sehen möchten, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal MTAGermany unter der Playlist „Freitagsansprachen 2026 - deutsche Übersetzung“ Wenn Sie die aktuelle Khutba mit deutschen Untertiteln sehen möchten, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal MTAGermany unter der Playlist auf „Freitagsansprachen 2026 - deutsche Untertitel“.„Ich werde deine Botschaft bis ans Ende der Welt tragen“ Offenbarung an den Verheißenen Messias und Mahdi Abonnieren oder folgen Sie uns auch auf unseren Social Media Kanälen Instagram, Twitter und Facebook unter @Muslimtvde und erleben Sie unsere spannenden Formate! ©Copyright MTA International Germany Studios

Um die Jahrtausendwende waberte im Hause Sat.1 immer die Idee eines Ablegers mit dem Titel Sat.2. Jetzt soll dieser Sender tatsächlich on air gehen. Anfang 2027 soll das Programmangebot mit «Verliebt in Berlin», «Der Bulle von Tölz» und «Kommissar Rex» auf Sendung gehen. Die meisten Medienschaffenden staunten am vergangenen Mittwoch nicht schlecht, als ProSiebenSat.1-Content-Chef Henrik Pabst diese Idee in der „Süddeutschen Zeitung“ skizzierte. Aus wirtschaftlicher Sicht machen die Medienmanager in Unterföhring alles richtig, schließlich beendet der WDR die Verbreitung des linearen Senders One. Mit dem neuen Angebot von Sat.2 möchte die ProSiebenSat.1-Gruppe dieses Nischenangebot aus alten Soaps sowie Telenovelas neben Krimis am Abend bespielen. Die Herausgeber von Fernsehzeitschriften werden sich freuen, wenn sie ihre Programmflächen nahtlos mit dem neuen Sender füllen können. Kreativ ist diese Ankündigung allerdings ein Offenbarungseid, stellen Mario Thunert und Fabian Riedner im Gespräch fest. Das Unternehmen wirkt weder modern noch zukunftsorientiert, sondern bleibt im linearen Fernsehen stecken. Es hält sich die Vermutung, dass das Unternehmen weiterhin Investitionen in neue Formate scheut und stattdessen das Programm entweder mit der Verwertung alter Programme oder mit Remakes füllen möchte. Letztendlich müssen allerdings die Zuschauer entscheiden, ob sie dies konsumieren wollen. Festhalten muss man allerdings auch: Wären «Verliebt in Berlin», «Der Bulle von Tölz» und «Kommissar Rex» bei einem Nischensender Straßenfeger, dann wären diese Sendungen schon längst bei Fernsehstationen wie Sat.1 Gold vertreten.

In Folge 225 des Dachthekenduetts sprechen André Lichtschlag und Martin Moczarski über UFOs, das WM-Finale Argentinien–Spanien, Schwarz-Rot, Staatsquote, Ölkrise, Ostwahlen, AfD/CDU-Brandmauer, Steimle, Liebich und ZDF/Musk.Möchten Sie unsere Arbeit unterstützen?––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––Spenden Sie Werkzeuge für die libertäre GlücksschmiedePayPal (auch Kreditkarte) / Überweisung / Bitcoin / Monero:

Ernie Reinhardt, bekannt als Lilo Wanders, gehört zu den prägenden Persönlichkeiten der Hamburger Kultur- und Theaterszene. Im Gespräch blickt der Schauspieler, Moderator und Autor auf seinen außergewöhnlichen Lebensweg zurück - von der Kindheit in der Lüneburger Heide über die Anfänge in Hamburg bis hin zum bundesweiten Erfolg mit der Kultsendung "Wa(h)re Liebe".Nach seinem Umzug nach Hamburg Ende der 1970er-Jahre erlebt Reinhardt die Hansestadt als Ort der Freiheit und Selbstfindung. Die Stadt eröffnet ihm neue Möglichkeiten, sich persönlich und künstlerisch zu entfalten. Erste Kontakte zur Hamburger Schwulenbewegung, die lebendige Kulturszene und das politische Engagement jener Zeit prägen seinen weiteren Weg.Eigentlich wollte Reinhardt Bibliothekar werden, doch schon bald zieht es ihn auf die Bühne. Über verschiedene Theaterprojekte entsteht die enge Zusammenarbeit mit Corny Littmann und weiteren Weggefährten. Gemeinsam entwickeln sie Formate, die später die Grundlage für das Schmidt Theater auf der Reeperbahn bilden. Das Theater entwickelt sich in den 1980er- und 1990er-Jahren zu einem wichtigen Ort für kreative, provokante und innovative Unterhaltung in Hamburg.In dieser Zeit entsteht auch die Kunstfigur Lilo Wanders. Was zunächst als Bühnenrolle gedacht ist, entwickelt sich schnell zu einer der bekanntesten Fernsehfiguren Deutschlands. Der bundesweite Durchbruch gelingt 1994 mit der Aufklärungssendung "Wa(h)re Liebe", die über mehr als zehn Jahre erfolgreich läuft und Themen rund um Sexualität und Beziehungen einem breiten Publikum näherbringt.Darüber hinaus spricht Reinhardt über die gesellschaftlichen Veränderungen, die er miterlebt hat. Dazu gehören die Anfänge der LGBTQ+-Bewegung in Hamburg, die ersten Christopher-Street-Day-Demonstrationen sowie die Auswirkungen der AIDS-Krise auf die schwule Community. Das Gespräch zeichnet damit zugleich ein Stück deutscher Zeitgeschichte nach.Auch private Einblicke kommen nicht zu kurz. Reinhardt berichtet von seinem Leben zwischen Öffentlichkeit und Rückzug, von seiner Familie und von der besonderen Rolle, die Hamburg in seinem Leben spielt. Die Hansestadt bezeichnet er als einen Ort, der ihm viele Chancen eröffnet und seine Karriere entscheidend geprägt hat.Heute lebt Ernie Reinhardt ruhiger als in den Jahren seiner größten Bekanntheit. Dennoch ist er weiterhin als Autor und Bühnenkünstler aktiv. Sein aktuelles Programm und seine Autobiografie zeigen, dass die Geschichte hinter Lilo Wanders weit mehr umfasst als eine erfolgreiche Fernsehkarriere. Sie erzählt von Mut zur Veränderung, von gesellschaftlichem Wandel und von einem Künstler, der über Jahrzehnte hinweg die Hamburger Kulturlandschaft mitgeprägt hat.Hier geht es zur Podcastempfehlung bei ARD Sounds: https://www.ardsounds.de/sendung/lost-sheroes-frauen-die-in-den-geschichtsbuechern-fehlen/urn:ard:show:396e3ec5bdc8c7af/

"LinkedIn Thought Leader Guide" hier gratis ➔ https://xhauer.com/linkedinLinkedIn-Posts per WhatsApp-Voice: XHANA hier gratis ➔ https://xhauer.com/xhanaZU WALTER EPP “Schreibsuchti”:➔ https://www.schreibsuchti.de➔ https://www.linkedin.com/in/walter-epp-275026104➔ https://www.youtube.com/waltereppIn dieser Folge habe ich Copywriter Walter Epp in unserer XHAUER Community zu Gast – und er zeigt, wie Content aussieht, den eure Zielgruppe nicht wegklickt, sondern abspeichert. Dazu ein 100 Jahre altes Prinzip, das heute besser funktioniert denn je, und warum manche Formate einen regelrechten Suchtfaktor entwickeln – während andere nach zwei Sekunden weggescrollt werden. Wenn du neu auf meinem Kanal bist:Mein Name ist Michael Asshauer. Ich bin Gründer und Geschäftsführer von XHAUER. Mein Team und ich helfen jeden Tag Anbietern im komplexen und technischen B2B, ihre Pipeline mit guten Verkaufsgelegenheiten zu füllen. Durch eine systematische Kombination aus Performance- und Content-Marketing. Ganz ohne Bunte-Bildchen-Marketing, sondern datengetrieben nach dem Grundsatz “Do more of what works”.Ein paar Fakten für dich, wie ich hierher gekommen bin und welche Reise ich auf diesem Kanal dokumentiere:25 Jahre: Gründung meines ersten Technologie-Unternehmens Familonet25 Jahre: Abschluss meiner Studiengänge Volkswirtschaftslehre, Betriebswirtschaftslehre und International Business (Hamburg & Melbourne)28 Jahre: Ausgründung unserer B2B-Software-Entwicklungsagentur onbyrd 30 Jahre: Übernahme unserer Unternehmen durch den Daimler-Konzern (heute Mercedes-Benz Group AG)31 Jahre: Gründung meiner Business-Content-Plattform “Machen!”32 Jahre: Gründung meines Performance-Recruiting-Unternehmens Talentmagnet (und anschließender Verkauf)34 Jahre: Gründung unserer B2B-Marketing-Agentur & Beratung XHAUER, gemeinsam mit Paula.Heute: Paula, unser Team und ich sind auf dem Weg, eine der besten B2B-Agenturen & Beratungen weltweit aufzubauen.Auf diesem Kanal teile ich alle Erkenntnisse, Learnings und Best Practices aus Tausenden Kampagnen offen mit dir, sodass du sie für euer Marketing anwenden kannst.Für B2B-Marketing, das die Pipeline füllt.Dein Michael Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

„Teams werden zeremoniemüde." „Unsere Retros sind nichtssagend." Zwei O-Töne aus meiner Umfrage. Und dann kommt der Reflex, auf den ich früher selbst reingefallen bin: Dann brauchen wir halt ein neues Retro-Format! Nein. Braucht Ihr nicht. Vor Jahren habe ich in Polen einen Vortrag voller kreativer Retro-Ideen gehalten. Danach kam Bob Marshall auf mich zu und sagte: „You're doing the wrong thing righter." Der Satz hat gesessen — und er ist der Kern dieser Folge. Worum es geht: Warum ein neues Format nur Kosmetik ist: Du kannst dieselbe folgenlose Sitzung in zehn Formaten abhalten. Sie bleibt folgenlos. Meine Arzt-Analogie: Wenn er Dir jedes Mal nur die Symptome beschreibt, aber nie behandelt — irgendwann wechselst Du den Arzt. Was Teams wirklich müde macht: Es passiert nichts. Es darf nichts passieren. Es ist nicht sicher, ehrlich zu sein. Oder es ist schlicht die falsche Zeremonie — manchmal braucht es keine Retro, sondern eine Entscheidung von oben. Die konsequenzlose Organisation: Warum nicht nur Retros, sondern auch Planning, Review und Daily für den Eimer sind, wenn nichts folgt. Und ja, ich habe ein ganzes Buch über Retros geschrieben — und sage Dir trotzdem: Manche Retro gehört abgeschafft, nicht verbessert. Was tatsächlich wirkt: Eine Retro endet nie ohne mindestens eine Veränderung — mit Hypothese, Verantwortlichem, Datum und sichtbar am Board. Lieber eine, die passiert, als fünf, die keiner verfolgt. Harte Timeboxen gegen endloses Gelaber (z. B. 20 Minuten für die Insights-Phase) — nur so bleibt Zeit für echte Maßnahmen. Die Frage tauschen: nicht „was lief gut?", sondern „was ändern wir konkret, bis wann?" Jede Retro startet mit dem Check der letzten Maßnahme. Nicht umgesetzt? Dann ist genau das Dein Thema. Retros hängen zusammen — startet nicht jedes Mal auf der grünen Wiese. Themen jenseits der Teamgrenze eskalieren — Stichwort Circle of Influence. Retro-Pause ist erlaubt: Nutz die Zeit für Teambuilding, statt Theater zu spielen. Für Führungskräfte: Deine Rolle ist nicht mitreden, sondern liefern. Retros sind Bestellungen bei Dir. Eine Veränderung, sichtbar durchgezogen, ist Gold wert — dann verschwindet die Müdigkeit von selbst. Und wenn nach fünf Retros nichts umgesetzt wurde: Dann ist nicht das Team müde. Dann bist Du das Problem. Mein Fazit: Agilität löst keine Probleme. Sie macht sie sichtbar. Lösen musst Du sie selbst. Erwähnt in der Folge: „Retrospektiven in der Praxis", 2. Auflage — alle Formate, viel Handwerk, plus der Umgang mit schwierigen Retros. Überall, wo es Bücher gibt. Probleme mit Deinem Chef bei der Umsetzung? Melde Dich, wir schauen gemeinsam drauf: marcloeffler.eu

Was haben wir gelacht | Frauen im 90er-Jahre-TV: Zwischen Pointen, Macht und Ausgrenzung „Was haben wir gelacht“ erzählt erstmals die Geschichte des Unterhaltungsfernsehens der 90er Jahre konsequent aus weiblicher Perspektive, wenn Maren Kroymann, Hella von Sinnen, Bettina Böttinger, Gaby Köster und Esther Schweins auf ihre Karrieren in einer Zeit zurückblicken, in der Frauen im TV häufig auf Nebenrollen festgelegt waren, als reine Pointe funktionierten und weiblicher Humor nicht selten als Quotengefahr galt, während prägende Formate wie „Wetten, dass…?“, die „Harald Schmidt Show“ und später „TV total“ das Bild einer ganzen Generation bestimmten und männliche Stimmen den Ton angaben; die Dokumentation von Eva Müller und Isabel Schneider verbindet persönliche Erinnerungen mit einer kritischen Medienzeitreise und fragt, wie sehr diese Ära das heutige Fernsehen geprägt hat. MJ und Stu haben sich die Doku, die am 16. Juli in die Kinos kommt, bereits angeschaut und sprechen im Podcast ausführlich über den Film, seine Perspektiven und die Entwicklung von Humor, Macht und Gleichberechtigung im deutschen TV. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen. Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

In der neusten Folge vom OMT-Podcast führt Mario Jung (OMT GmbH) ein Interview mit Yara Molthan (Etribes Connect GmbH) darüber, warum der eCommerce-Goldrausch vorbei ist und Unternehmen 2026 radikal anders arbeiten müssen. Yara beschreibt, dass Wachstum nicht mehr automatisch mit dem Markt kommt: Konsument:innen sind preissensibler, Customer Acquisition Costs explodieren und KI-Suchergebnisse verschieben SEO-Traffic massiv Richtung Paid. Gleichzeitig belasten Inflation, geopolitische Krisen und Lieferkettenprobleme das Konsumklima. Erfolgreiche Unternehmen reagieren darauf, indem sie zuerst ihren Maschinenraum modernisieren: saubere Daten, semantisch reiche Produktinformationen, flexible Tech-Stacks und Automatisierung in Bestandsplanung, Kundenservice oder Retourenmanagement. Entscheidend ist ein iterativer Modus, in dem Hypothesen getestet, Ressourcen bewusst priorisiert und eine klare Master-KPI verfolgt wird, statt alles gleichzeitig zu wollen. Beim Thema KI betont Yara, dass 95 % der Projekte scheitern – nicht wegen Technologie, sondern wegen Kultur. Teams müssen verstehen, wofür KI eingesetzt wird, welche Datenqualität nötig ist und wie Leuchtturmprojekte Ängste abbauen. Gleichzeitig entsteht ein spannendes Paradox: Während KI Content vereinheitlicht und Prozesse automatisiert, steigt der Wunsch nach echter Menschlichkeit. Kund:innen sehnen sich nach Beratung, Community und persönlicher Interaktion. Genau hier entsteht Differenzierung: Omni-Channel-Erlebnisse, echte Berater:innen, KI-gestützte Shopping-Advisor und Formate wie Live Shopping oder Social Commerce schaffen Verbindung statt Austauschbarkeit. Die Balance liegt darin, Use-Case-basiert zu entscheiden, wo Automatisierung sinnvoll ist und wo menschliche Interaktion Vertrauen, Emotion und Bindung erzeugt. Für Teams bedeutet das: Fähigkeiten wie kritisches Denken, Trendkompetenz, Storytelling, Community-Building und Experimentierfreude werden wichtiger als operative Routine. Technologie übernimmt repetitive Aufgaben, Menschen schaffen die Momente, die Marken unverwechselbar machen. Yaras Kernbotschaft: Stillstand ist keine Option. Wer jetzt Daten, Tech und Kultur neu ausrichtet, kann trotz Marktveränderungen nachhaltig wachsen. Wenn Du im eCommerce oder Online-Marketing arbeitest, ist diese Podcast-Folge ein Pflicht-Impuls für Deine Agenda 2026. Hör rein, um zu verstehen, wie Du Effizienz, KI und echten Human Touch kombinierst — und warum genau diese Mischung über Deinen Erfolg entscheidet.

Was, wenn du kurze, hilfreiche Antworten auf deine drängendsten Fragen rund um Babyschlaf und frühkindliche Entwicklung direkt in WhatsApp bekommst, interaktiv, kostenlos und ohne durch endlose Feeds zu scrollen? In dieser Folge stelle ich dir meinen brandneuen WhatsApp-Kanal vor, den ersten dieser Art im deutschsprachigen Raum rund ums Thema Baby- und Kleinkindschlaf. Ich zeige dir, welche einzigartigen Formate dich dort erwarten, wie die interaktiven Schlaf-Quizze funktionieren, bei denen du mittippen und abstimmen kannst, und warum du jetzt früh dabei sein solltest, bevor die Suchfunktion von Meta den Kanal für alle sichtbar macht.

In Folge 224 des Dachthekenduetts sprechen Michael Werner und Sascha Koll über den AfD-Parteitag, Medienverdrehungen, Ben und die Landesmedienanstalt, EU-Chatkontrolle, Steuern, Höcke und das Afuera-Fest.Möchten Sie unsere Arbeit unterstützen?––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––Spenden Sie Werkzeuge für die libertäre GlücksschmiedePayPal (auch Kreditkarte) / Überweisung / Bitcoin / Monero:

Er liebt es, künstlerische Formate zu entwickeln und Potenziale für Lebendigkeit und Verwandlung aufzuspüren. Nun tritt der ehemalige Intendant der "Montforter Zwischentöne" und künstlerische Leiter der Programmreihe "INN SITU", sowie der "Tage der Utopie" als Autor an die Öffentlichkeit. Sein Debütroman heißt "Vatertag" und erscheint im Verlag Klett-Cotta. Im Podcaststudio bei Annette Raschner spricht Hans-Joachim Gögl über seine LIebe zur Literatur, seine Affinität für Rituale und über ein geglücktes Leben. Sendehinweis: ORF Radio Vorarlberg am 08.07.2026.

TV-Hundetrainer sind präsenter denn je: In Fernsehen und Social Media boomt das Thema Hundetraining vor der Kamera. Doch was bedeutet diese Entwicklung für Hunde, ihre Bedürfnisse und die Wahrnehmung von moderner Hundeerziehung? In dieser Episode sprechen Eva Windisch, Sabine Wöhner, Ute Rott und Nicole Gerwig offen und kritisch über die Wirkung von TV-Hundetraining, problematische Trainingsbilder und die Frage, warum oft gerade die Hunde darunter leiden. Die langjährigen Expertinnen beleuchten, welche Botschaften populäre Formate über Hundeerziehung, Mensch-Hund-Beziehung und den Beruf der Hundetrainerin vermitteln. Außerdem diskutieren sie, warum Ute und Eva sich inzwischen kaum noch als „Hundetrainerinnen“ bezeichnen möchten - und was das über den Zustand der Branche aussagt. Diese Folge von GOOD VIBRATIONS ist spannend für alle, die sich für gewaltfreies Hundetraining, ethische Hundeerziehung, mediale Hundebilder und einen reflektierten Blick auf die Hundetrainingsszene interessieren.

Großes Update für alle aktien.kauf Hörer: Nach 1,5 Jahren Pause ist Sebi zurück als Co-Host! In dieser Folge geht es nicht um Aktienanalysen oder Kennzahlen, sondern um die Zukunft des Podcasts – wohin die Reise geht, welche Inhalte euch erwarten und was sich ändert.Inhalte dieser Folge:✅ Sebis Comeback als Co-Host bei aktien.kauf nach 1,5 Jahren Pause✅ Ausblick: Wie sich der Podcast inhaltlich weiterentwickelt✅ Neue Themen und Formate für die Zukunft✅ Was Hörer ab jetzt erwarten können

Was passiert eigentlich mit all dem Wissen, das jahrzehntelang in den Köpfen erfahrener Mitarbeitender steckt – wenn diese in Rente gehen oder das Unternehmen verlassen? Wie schafft man es, dass Onboarding nicht jedes Mal wieder bei null beginnt? Und wie macht man Wissen so zugänglich, dass Menschen es auch wirklich nutzen wollen?In dieser Folge spreche ich mit Dr. Maurice Zomorrodi, Gründer von Elephant – einer KI-gestützten Trainings- und Wissensplattform für operative und gewerbliche Teams. Die Idee dazu ist nicht am Schreibtisch entstanden, sondern in seiner eigenen Bar: Immer wieder musste Maurice neue Mitarbeitende einarbeiten – und sobald jemand Abläufe, Rezepte und Handgriffe wirklich draufhatte, war die Person oft schon wieder weg. Daraus wurde eine Frage, die heute viele Unternehmen umtreibt: Wie bekommen wir Wissen so zu den Mitarbeitenden, dass sie es wirklich nutzen können – auch dann, wenn die ursprüngliche Wissensträgerin oder der ursprüngliche Wissensträger längst nicht mehr da ist?Wir sprechen darüber:Warum Wissenssicherung jetzt zur Pflichtaufgabe wird: Welche Folgen es hat, wenn ganze Generationen das Unternehmen verlassen – und warum Wissen das unsichtbarste, aber wertvollste Asset im Betrieb ist.Vom Handbuch zur Datenbrille: Wie virtuelle Brillen am Arbeitsplatz jeden Arbeitsschritt dokumentieren – und damit eine völlig neue Grundlage für Wissenstransfer schaffen.Wissen in Formaten, die Menschen auch nutzen: Wie aus aufgezeichneten Arbeitsabläufen Videos, kurze Hörsessions oder Chatbots entstehen – und warum Format-Vielfalt der Schlüssel zur Akzeptanz ist.Schnelleres Onboarding, weniger Reibung: Wieso neue Mitarbeitende viel schneller fit werden, wenn sie sich Inhalte selbstständig erschließen können – statt Kolleg:innen ständig mit Rückfragen zu unterbrechen.Bottlenecks systematisch reduzieren: Wie KI-gestützte Wissenssicherung Abhängigkeiten von einzelnen Wissensträger:innen auflöst – und Unternehmen damit robuster und handlungsfähiger macht.Wissenskultur statt Wissenshorten: Warum Technologie allein nicht reicht – und welche Haltung Unternehmen brauchen, damit Wissen wirklich geteilt und nicht gehütet wird.Diese Folge zeigt: Wissenssicherung ist kein IT-Projekt, sondern eine strategische Aufgabe. Sie entsteht dort, wo Technologie, Kultur und kluge Formate zusammenkommen – damit Wissen nicht mit einzelnen Menschen verschwindet, sondern Teil des Unternehmens bleibt.Jetzt reinhören – und erfahren, wie Unternehmen mit KI-gestützter Wissenssicherung den Übergang in die nächste Generation meistern können.Und hier ist der Kontakt zu Maurice:➡️  LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/maurice-zomorrodi/➡️  Webpage: https://www.elephantcompany.com/de Diese Folge wird unterstützt von Uniwunder – Deutschlands größter StudierendenplattformÜber 80.000 Absolvent:innen suchen dort nach ihrem ersten JobFür Unternehmen: direkter Zugang zu jungen akademischen Talenten, Sichtbarkeit bei der Gen Z, Employer Branding über Social Media und ein passgenaues Recruiting-PaketJetzt, einen Monat kostenlos eine Stelle schalten auf

Hier geht es um Ausdruck, der nicht mehr glattgezogen wird. Junge neurodivergente Perspektiven, Gäst*innen-Stimmen und sprachliche Schärfe. Also um Beiträge, Gespräche und Texte, die sich nicht kleiner machen, nur damit es für andere bequemer klingt.Janet Braun stellt drei Formate vor, die Neurodiversität sichtbar, mehrstimmig und unmaskiert hörbar machen:IN YOUR NEURO FACE, VOICES OFF SCRIPT und SENSITIVE AF.

Staffel 3 von UNFRAME THE BRAIN besteht aus 14 Formaten. Damit diese nicht alle auf einmal über euch kippen, stellt Janet Braun sie in vier Focus-Folgen vor.FOCUS heißt: Eine Folge nimmt jeweils einen Schwerpunkt und zeigt, welche Formate dazu gehören, welchen Blick sie mitbringen und wo ihr später gezielt einsteigen könnt.In FOCUS 1 geht es um die ersten vier Formate: NEURO LEAD, CULTURE SCAN, NEURO ATHLETE und GLOBAL MATCH.Vier Formate für Führung, Unternehmenskultur, Profi- und Leistungssport sowie internationale Orientierung.

Hier geht es um Wirkung, bevor sie bewusst wird. Also um Signale, Reize, Atmosphären und Strukturen, die Menschen aufnehmen, bevor sie erklären können, warum sie vertrauen, abschalten, buchen, bleiben oder gehen.Janet Braun stellt drei Formate vor, die Neurodiversität über Markenbildung, Regulation und Reiseplanung strategisch genauer betrachten:NEURO CREATION, NEURO NATURE und NEURO TRAVEL.

Hier geht es um Basisarbeit. Wissen, Gesundheit, Kindheit. Also um die Inhalte, die Menschen verstehen sollten, bevor sie Neurodiversität bewerten, einordnen oder irgendwo einsortieren.Janet Braun stellt drei Formate vor, die Neurodiversität fachlich, gesundheitlich und biografisch genauer betrachten: NEURO REALITY, NEURO HEALTH und BORN OFF SCRIPT.

Diese Woche gesellt sich ein neues Format von RTL+ dazu und es versetzt und mal wieder in Schock, in welchem Zustand Beziehung sein können. Natürlich besprechen wir auch alle anderen Formate aus der aktuellen Woche. Einen kleinen Einblick gibt es vom Sommerfest von Pro7 aus der letzten Woche und der dieswöchige Gast ist Richard aus Prominent Getrennt. Das gesamte Interview gibt es morgen!Was sagt ihr zu dem Format Bad Boyfriends?

Birgit Eschbach produziert mit ihrem Studio Venezia Corporate Podcasts – 55 Formate, täglich ein bis zwei neue Folgen. Und sie vertritt dabei eine wirklich spannende These,: Für die meisten Unternehmen reichen drei oder vier Folgen vollkommen aus. Und das bedeutet: Eben kein wöchentlicher Rhythmus, kein endloser Redaktionsplan, keine Ressourcenbindung. Stattdessen: eine Handvoll Episoden, die das Unternehmen hörbar machen – so wie eine Website lesbar macht, wer dahintersteckt. Stimme schafft Vertrauen, schneller als jeder Text auf einer Über-uns-Seite. Wir sprechen über das Konzept der „Website auf Spotify", über den kleinsten Podcast der Welt – sechs Hörer, alle Führungskräfte – und darüber, warum das Wort Podcast unsere Kreativität killen kann.

In Folge 223 des Dachthekenduetts sprechen André Lichtschlag und Martin Moczarski über den AfD-Parteitag in Erfurt, Proteste und Medienframing, Merz' Reformpaket, Ben Ungeskriptet, Köppel/Kubitschek und Libertarismus.«Ich bin ein Normalisierungspatriot»: Verleger Götz Kubitschek über die Identitätskrise Deutschlandshttps://www.youtube.com/watch?v=Kn6SSMvVag8Möchten Sie unsere Arbeit unterstützen?––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––Spenden Sie Werkzeuge für die libertäre GlücksschmiedePayPal (auch Kreditkarte) / Überweisung / Bitcoin / Monero:

In Folge 44 von Behind the Story wird es persönlich und konzeptionell zugleich. Wolfgang steht diesmal ohne Interviewgast im Studio, hat dafür aber jede Menge Neuigkeiten im Gepäck. Er blickt auf die stressigen, aber erfolgreichen Tage rund um die Campixx und AI:CAN zurück und erklärt, warum sich das Format von Behind the Story ab sofort weiterentwickelt. Zukünftig dürfen sich die Hörer auf drei feste Säulen freuen: das klassische Langformat, Behind the Story on Tour und die knackigen Short News. Außerdem verabschiedet sich der Podcast in eine wohlverdiente Sommerpause – allerdings nicht ohne ein echtes Highlight. Wolfgang teilt seine zutiefst emotionale Erfahrung vom Greator Festival in Köln und berichtet von dem für ihn besten Live-Vortrag seines Lebens: der bewegenden Keynote von Nazila Jafari, die trotz eines schweren persönlichen Schicksalsschlags eine unvergessliche Botschaft über das Leben und die Zeit hinterlassen hat.

In dieser Folge geht es um drei Formate, die im August und September in der CADA laufen. Der Sommer ist produktionsschwach – und genau deshalb der beste Moment, um sich in Ruhe für die Herbstsaison aufzustellen: vom Casting-Training über zwei feste wöchentliche Trainingsräume bis zum eigenen Showreel. DIE FORMATE OFF SEASON – Casting & Career (August) Ein Casting- & Career-Labor mit Anna Kugel und Special Guest Marcel Fechenbach (Agentur f&s). Vier Module, einzeln oder als Paket: 1. E-Casting Lab 2. „Alle casten mit" (Perspektivwechsel ins Casting-Team) 3. Marketing & Brandbuilding 4. Live Casting. Termine: 03., 07., 10. und 12.08., je 10–14 Uhr. Preise: Paket 310 €, Einzelmodul 90 €. GVL-förderbar. Actors Place & DEEPDIVE (ab September) Zwei feste Trainingstage pro Woche, jeweils 18–20 Uhr. Offene Trainingsräume ohne Abschlussdruck, Einstieg jederzeit. – Actors Place mit Gerhard Roiss (dienstags): Präsenz, Impuls, Partnerarbeit und das, was gerade ansteht – Casting, Dreh, eigene Blockaden. – DEEPDIVE – SourceTuning mit Julia Beerhold (mittwochs): SourceTuning entdecken und Rollen intensiv entwickeln. Preise: Drop-In 28 €, 5er-Karte 120 €, 10er-Karte 210 €. Dazu ein ABO pro Monat (beide Drop-Ins plus freie Raumnutzung für E-Castings): erster Monat 149 €, danach 169 €, monatlich kündbar. GVL-förderbar. From Role to Reel – das Showreel Lab (September) Mit Julia Beerhold (Coaching) und Timur Örge (Produktion, Actforce). In wenigen Tagen entwickelt ihr eure eigene Szene und dreht sie professionell ab – am Ende steht eine fertige Showreel-Szene. Klein gehalten, 4 bis 8 Personen. Termine: Labor 02.–04.09., Produktion 05.09. Preise: Labor 450 € (GVL-förderbar bis ca. 133 €), Showreelszene 450 €, zusammen 900 € (teilförderbar). Passive Teilnahme 50 €. ANMELDUNG & INFOS Alle Formate und Anmeldung: https://www.cada.cologne Schreib uns für die Co-Casting-Community mit extra Rabatten für Mitglieder: apply@cada.cologne

In dieser knackigen Episode zieht Wayne-Host Marco Jank ein ehrliches, emotionales und gewohnt kritisches Resümee nach der CAMPIXX. Nach langem Hin und Her hat er seinen Seelenfrieden mit dem Hype-Thema GEO (Generative Engine Optimization) gefunden. Seine Kernerkenntnis: GEO ist kein SEO-Killer, sondern die reine Übersetzungsdienstleistung von emotionaler Marke in maschinenlesbaren Code. Doch Marco legt den Finger in die Wunde: Warum tun sich die oft ultra-technischen SEOs so schwer mit dem Thema Markenaufbau? Warum scheitern innovative Formate wie die "Mixed Zone" an der mentalen Barriere einer einsen-und-nullen-getriebenen Community? Eine Abrechnung mit Scheuklappen, der Zukunft von Suchmaschinenoptimierung und der Frage, ob man SEO und Marke überhaupt verheiraten kann.

In kleiner Runde – Inside Medien: Die ProSieben-Krise, das Karlsruher Urteil & der globale Medien-UmbruchIn dieser Episode von "In kleiner Runde – Inside Medien" analysieren Maurice Gajda und Julia Krüger die kritische Lage des TV-Senders ProSieben, der mit massiven Reichweitenproblemen kämpft und den Anschluss an die Spitze zu verlieren droht. Wir beleuchten, warum selbst große Formate wie „The Voice of Germany“ oder „Joko & Klaas gegen ProSieben“ den linearen Abwärtstrend nicht stoppen können und wo das Programm aktuell scheitert.Doch nicht nur in Unterföhring stehen die Zeichen auf Veränderung: Ein weiterer Schwerpunkt ist das brisante Verfahren vor dem Bundesverfassungsgericht zur Erhöhung des Rundfunkbeitrags. Wir diskutieren, warum die Blockade der Bundesländer zu einem politischen Bumerang werden könnte und welche Konsequenzen dies für die Zukunft von ARD und ZDF hat.Weitere Highlights dieser Folge:Medien-Mega-Deals: Wir ordnen die 111-Milliarden-Dollar-Fusion von Paramount und Warner Bros. Discovery sowie den milliardenschweren Kauf von Roku durch die Fox Corporation ein. Was bedeuten diese Giganten-Fusionen für die Zukunft des Streamings?Rückblick & Einblicke: Maurice berichtet vom Sommerfest der Film- und Medienstiftung NRW, während Julia ihre bereichernden Erfahrungen beim inklusiven Medienprojekt „Radio Kohli“ in Berlin teilt.Gossip & Reality-Check: Wir werfen einen Blick auf die neuen "Nepo Babies" in der Joyn-Produktion „Born famous“ und besprechen die aktuellen Schlagzeilen um Summer Terenzi und ihren Vater Marc.Sport-Update: Wie schlägt sich Magenta TV im Duell gegen ARD und ZDF bei der WM? Und was steckt hinter dem abgespeckten Formel-1-Programm bei RTL?

Was bringt dich mit deinem Online-Business wirklich aufs nächste Level – ein Coaching, ein Mentoring oder eine Mastermind?

Hier geht es um Ausdruck, der nicht mehr glattgezogen wird. Junge neurodivergente Perspektiven, Gäst*innen-Stimmen und sprachliche Schärfe. Also um Beiträge, Gespräche und Texte, die sich nicht kleiner machen, nur damit es für andere bequemer klingt.Janet Braun stellt drei Formate vor, die Neurodiversität sichtbar, mehrstimmig und unmaskiert hörbar machen:IN YOUR NEURO FACE, VOICES OFF SCRIPT und SENSITIVE AF.

Hier finden Sie die aktuelle Khutba von Hadhrat Khalifat-ul-Massih V (aba) mit deutscher Übersetzung.Wenn Sie die aktuelle Khutba mit deutscher Übersetzung als Video sehen möchten, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal MTAGermany unter der Playlist „Freitagsansprachen 2026 - deutsche Übersetzung“Wenn Sie die aktuelle Khutba mit deutschen Untertiteln sehen möchten, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal MTAGermany unter der Playlist auf „Freitagsansprachen 2026 - deutsche Untertitel“.„Ich werde deine Botschaft bis ans Ende der Welt tragen“ Offenbarung an den Verheißenen Messias und MahdiAbonnieren oder folgen Sie uns auch auf unseren Social Media Kanälen Instagram, Twitter und Facebook unter @Muslimtvde und erleben Sie unsere spannenden Formate!©Copyright MTA International Germany Studios

In Folge 222 des Dachthekenduetts sprechen Michael Werner und Martin Moczarski über Elon Musk gegen das ZDF, Meinungsfreiheit, Friedrich Merz, AfD/Brandmauer, linke Proteste, Grooming-Gangs und Medienwandel.Möchten Sie unsere Arbeit unterstützen?––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––Spenden Sie Werkzeuge für die libertäre GlücksschmiedePayPal (auch Kreditkarte) / Überweisung / Bitcoin / Monero:

Diesen Sonntag ist Katja Ruge bei mir zu Gast. Sie ist Photographin, DJ, Produzentin und Veranstalterin; aber in erster Linie ist sie Künstlerin, die hybride Formate hervorbringt und gerade in der Vermischung verschiedener Disziplinen eine Ästhetik gefunden hat, die sie nicht nur in der Photographie, sondern auch als Veranstalterin mit uns teilt. Darüber hinaus ist sie Teil der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGph) & seit letztem Jahr Mitglied im Art Directors Club, kurz gesagt sie ist ein lebendiges Netzwerk. Wir sprechen über ihre Biographie, die Hamburger Szene und ihre Projekte; u. a. über die FEMC, die Anfang des Jahres im Frankfurter MOMEN erstmalig stattgefunden hat, sowie über Electric Lights, dass in den Planetarien von Hamburg und Bochum stattfindet. Dabei geht es um die Energie und Kraft von Frauen in der elektronischen Musik: ihre Leidenschaft, ihre Erfahrungen und ihre einzigartigen künstlerischen Perspektiven. Euch erwartet ein scharfsinniger Blick auf die Musik- und Clubkultur von Katja sowie ein elektrisierender und antinostalgischer Talk zum Sonntagsgebet.

Bei ProSiebenSat.1 werden die Karten neu gemischt. Die Sendergruppe verabschiedet sich von einer Struktur, die das deutsche Privatfernsehen jahrzehntelang geprägt hat: Einzelne Senderchefs sollen künftig nicht mehr allein für ProSieben, Sat.1 oder Kabel Eins verantwortlich sein. Stattdessen setzt das Unternehmen auf senderübergreifende Verantwortlichkeiten und eine zentrale Content-Steuerung. In der neuen Ausgabe von Quotenmeter.FM sprechen Fabian Riedner und Mario Thunert über den Umbau bei ProSiebenSat.1. Hannes Hiller und Marc Rasmus bleiben zwar wichtige Führungskräfte des Konzerns, werden künftig jedoch nicht mehr als klassische Programmverantwortliche für einzelne Sender agieren. Stattdessen übernehmen sie genreübergreifende Aufgaben für verschiedene Programmbereiche, die kanalübergreifend für ProSieben, Sat.1 und Kabel Eins entwickelt werden sollen. Parallel gewinnt Arne Neumann weiter an Einfluss und soll die strategische Steuerung des gesamten Sender- und Genreportfolios koordinieren. Was bedeutet dieser Umbau für die Zukunft der Senderfamilie? Werden Programme künftig stärker plattformübergreifend geplant? Könnten Formate leichter zwischen ProSieben, Sat.1, Kabel Eins und Joyn verschoben werden? Und droht dadurch der Verlust klarer Senderprofile oder entstehen neue Chancen für die Programmplanung? Fabian Riedner und Mario Thunert diskutieren über die neue Machtverteilung in Unterföhring.

Die Kommunikation auf der Baustelle ist heute oft komplex, unübersichtlich und ineffizient – zu viele Plattformen, unterschiedliche Planversionen und unklare Zuständigkeiten führen schnell zu Fehlern und Mehrkosten. Genau hier setzt die Lösung von Hugo Rodrigues von Trimble an. In dieser Podcast-Folge sprechen wir über die digitale Plattform ProjectSight und wie sie die Zusammenarbeit zwischen Architekten, Bauleitern, Ingenieuren und Handwerkern revolutioniert.  Statt isolierter Tools ermöglicht ein zentraler Datenraum eine klare Struktur und jederzeit Zugriff auf aktuelle Informationen. Besonders spannend ist die Integration von Plänen, Pendenzen, Fotos und Protokollen direkt in einem System. Dadurch entsteht Transparenz und Nachvollziehbarkeit über den gesamten Projektverlauf. Auch mobile Anwendungen erleichtern die Arbeit direkt auf der Baustelle erheblich. Ein weiterer Vorteil ist die einfache Integration bestehender Systeme und Formate wie IFC oder PDF. So können alle Beteiligten effizient zusammenarbeiten, ohne ihre gewohnten Tools verlassen zu müssen. Die Folge zeigt eindrücklich, wie digitale Workflows die Baustellenkommunikation nachhaltig verbessern können.    

In dieser Folge des Podcasts zeigen wir ein Interview mit den systemischen Gruppentherapeutinnen Jennifer Kernreiter und Lena Holubowsky aus Wien, die für ihre gruppentherapeutische Arbeit mit Menschen mit autistischer Wahrnehmung den Wissenschaftspreis der Österreichischen Arbeitsgemeinschaft für systemische Therapie und systemische Studien (ÖAS) bekommen haben. Kernreiter und Holubowsky berichten über ihre Gruppen mit neurodivergenten Klient:innen vom Vorschul- bis ins Erwachsenenalter, die sie mit ihrem neunköpfigen Team anbieten. Sie haben zwei unterschiedliche Formate entwickelt: Semestergruppen, die sich wöchentlich für 60 Minuten treffen und Jahresgruppen, die sich monatlich für 90 Minuten am Wochenende treffen, jeweils geleitet von zwei Therapeutinnen. Dabei werden die Eltern essentiell miteinbezogen und möglichst miteinander vernetzt. Themen des Interviews sind der lösungs- und ressourcenorientierte Ansatz, wie es gelingt, ein Gruppenklima zu schaffen, so dass sich die einzelnen Teilnehmer:innen füreinander interessieren, die Vorteile der Gruppentherapie, wie es gelingt, die Herausforderungen der Gruppendynamik im Therapeut:innenteam zu meistern, die wissenschaftliche Evaluation der Gruppen, der narrative Ansatz, das Ritual der Gefühlsrunde, Beobachtungsaufgaben, wie ein gutes Therapeut:innenteam funktioniert, Videoaufnahmen von Gruppensitzungen, Whatsapp-Gruppen von Klient:innen, Eltern und Therapeutinnen und die Vernetzung mit den unterschiedlichsten Helfersystemen und Berufsgruppen. In diesem ausführlichen Interview gelingt es Kernreiter und Holubowsky durch ihre überzeugende Art, Mut und Lust auf systemische Gruppentherapie zu erzeugen. _____________ Folgt auch den anderen Podcasts von Carl-Auer: autobahnuniversität https://www.carl-auer.de/magazin/autobahnuniversitat Blackout, Bauchweh und kein` Bock https://www.carl-auer.de/magazin/blackout-bauchweh-und-kein-bock Cybernetics of Cybernetics https://www.carl-auer.de/magazin/cybernetics-of-cybernetics Genau Geschaut: https://www.carl-auer.de/magazin/genau-geschaut Frauen führen besser https://www.carl-auer.de/magazin/frauen-fuhren-besser Formen (reloaded) Podcast https://www.carl-auer.de/magazin/formen-reloaded-podcast Heidelberger Systemische Interviews https://www.carl-auer.de/magazin/heidelberger-systemische-interviews Zum Wachstum inspirieren https://www.carl-auer.de/magazin/zum-wachstum-inspirieren Zusammen entscheiden https://www.carl-auer.de/magazin/zusammen-entscheiden-2

Dein Podcast feiert bald ein Jubiläum und du hast noch keine Idee, was du als besondere Episode machen könntest. Ich stelle dir 10 konkrete Formate vor, die du direkt umsetzen kannst. Von der Community-Party über den Host-Flip bis zur Pleiten-Pech-und-Pannen-Episode.

In dieser Folge von Imam trifft spricht Imam Said Ahmed Arif mit dem Humanisten Thomas Oppermann.Im Mittelpunkt stehen grundlegende Fragen zu Moral, Religion und Gesellschaft:Was bedeutet Moral ohne Religion? Sind Humanisten grundsätzlich gegen Religion – oder gibt es gemeinsame Werte? Und wie steht der Islam zum Humanismus?Außerdem wird intensiv diskutiert:Ist der Islam mit humanistischen Vorstellungen vereinbar? Sind religiöse Menschen automatisch im Widerspruch zu Humanisten? Und eine der zentralsten Fragen: Ist der Koran wirklich göttlichen Ursprungs?Ein tiefgehendes Gespräch über Weltbilder, Überzeugungen und die großen Fragen unserer Zeit.

In dieser Folge von webnetz Snacks spricht Inga mit Micha über die Kraft des Storytellings auf Social Media. Es geht darum, warum Geschichten tief in uns verankert sind, wie Marken echte Stories finden und warum Content nicht wie Werbung klingen muss, um wirksam zu sein. Micha erklärt, wie ein guter Spannungsbogen aufgebaut wird, welche Rolle Marken im Storytelling übernehmen sollten und wie Mikroshows als wiedererkennbare Formate funktionieren. Zudem gibt es konkrete Tipps, wie Unternehmen den Einstieg ins erzählerische Posten schaffen. Die Antworten auf diese 5 spannenden Fragen gibt es in der Folge: - Welche Rolle spielen Geschichten auf Social Media im Vergleich zu klassischen Produktbotschaften? - Woran erkennt man einen Social-Media-Beitrag, der wirklich erzählt und nicht nur verkauft? - Wie können Marken als Begleiter und nicht als Helden in Geschichten auftreten? - Warum sind Alltagskonflikte oft spannendere Storytelling-Motive als dramatische Abenteuer? - Welches Contentformat passt am besten zu welcher Geschichte und wie funktionieren Mikroshows? Das sagt Micha: „Geschichten sind tief in uns drin, sie verbinden Menschen – und genau das macht sie auf Social Media so wirkungsvoll. Marken sollten nicht der Held der Geschichte sein, sondern der Möglichmacher, der den Protagonisten unterstützt.“ Mit: Micha Gab, Strategischer Projektmanager im Communication, Brand und Creation Team bei webnetz Inga Fromhagen, Social Media Managerin und Podcast Host bei webnetz

Sichtbarkeit entsteht nicht zufällig. Sie entsteht, wenn Menschen bereit sind, größer zu denken, konsequent umzusetzen und echte Verbindungen aufzubauen. In dieser Folge von The Walk of Brand. MARKE. MACHT. UMSATZ. spreche ich mit Benny Schmidt, Gründer und Geschäftsführer von Be a Star Productions, über Unternehmertum, Videomarketing, Netzwerke und die Kraft starker Eventformate. Was vor zehn Jahren als Videoproduktion begann, hat sich zu einer der spannendsten Event und Medienmarken in Köln entwickelt. Mit Formaten wie dem Wedding King Award, dem Deutschen Netzwerk Award und neuen Großveranstaltungen schafft Benny Plattformen, die Menschen, Marken und Unternehmen zusammenbringen. Wir sprechen darüber, warum Sichtbarkeit heute ein entscheidender Erfolgsfaktor ist, welche Rolle Vertrauen in Netzwerken spielt und weshalb große Visionen immer mit konsequenter Umsetzung verbunden sind. In dieser Episode erfährst du: • Warum Sichtbarkeit eine wichtige Grundlage für Wachstum ist • Weshalb starke Netzwerke auf Vertrauen, Verlässlichkeit und echten Beziehungen basieren • Wie aus einer Idee erfolgreiche Eventformate entstehen • Warum Geschwindigkeit ein entscheidender Wettbewerbsvorteil sein kann • Welche Rolle Videomarketing für Unternehmer und Unternehmen spielt • Wie KI die Medienbranche verändert und neue Möglichkeiten schafft • Warum Communities und Formate langfristig Wert schaffen • Welche Bedeutung Mut und Umsetzungskraft für unternehmerischen Erfolg haben • Wie der Deutsche Netzwerk Award entstanden ist • Warum Benny Schmidt mit seinen Projekten immer größer denkt als der Status quo

Hier geht es um Wirkung, bevor sie bewusst wird. Also um Signale, Reize, Atmosphären und Strukturen, die Menschen aufnehmen, bevor sie erklären können, warum sie vertrauen, abschalten, buchen, bleiben oder gehen.Janet Braun stellt drei Formate vor, die Neurodiversität über Markenbildung, Regulation und Reiseplanung strategisch genauer betrachten:NEURO CREATION, NEURO NATURE und NEURO TRAVEL.

„Ich müsste eigentlich mehr posten …“Diesen Gedanken kennen wahrscheinlich viele Producer, Engineers und Studioinhaber. Zwischen Sessions, Kundenprojekten, Mixing, Mastering und Studio-Alltag bleibt oft kaum Zeit für Social Media, Content und Selbstvermarktung – und irgendwann wird das Thema einfach nur noch Stress.In dieser Podcast-Episode spricht Marc Bohn über sein neues Webinar „Erfolgreiche Selbstvermarktung für Producer & Audio Engineers“ und darüber, warum Selbstvermarktung nicht automatisch bedeutet, ständig posten oder auf jeder Plattform gleichzeitig stattfinden zu müssen.Es geht um Zielgruppen, Plattformen, nachhaltige Content-Strategien, kreative Formate, Community-Aufbau, Zeitmanagement und die Frage, wie man die richtigen Kunden erreicht, ohne dass Selbstvermarktung zum zusätzlichen Vollzeitjob wird.Außerdem spricht Marc über seine eigenen Erfahrungen mit dem Sounddesign-Projekt the pilot luna, den Aufbau von über 10.000 Followern innerhalb eines Jahres, Content-Workflows, KI-Tools, Automatisierung und darüber, warum authentischer Content oft wichtiger ist als perfekte Hochglanzproduktionen.Mit vielen praxisnahen Beispielen aus dem Alltag von Producer, Studios und Creatorn – ehrlich, direkt und ohne typisches Marketing-Bla-Bla.

Hier finden Sie die aktuelle Khutba von Hadhrat Khalifat-ul-Massih V (aba) mit deutscher Übersetzung.Hudhur (aba) sagte, dass er über die Großzügigkeit des Heiligen Propheten (saw) sprechen werde und Überlieferungen zeigen werde, wie der Heilige Prophet (saw) die Gläubigen fortwährend dazu anhielt, großzügig zu sein, und wie er selbst in dieser Hinsicht ein vorbildliches Beispiel setzte Tatsächlich war jeder Aspekt des Lebens des Heiligen Propheten (saw) die Verkörperung der im Heiligen Koran enthaltenen moralischen Lehren. Daher sagte seine Ehefrau, Hazrat Aischa (ra), über den Heiligen Propheten (saw): „Sein Charakter war der Heilige Koran.“ Wenn Sie die aktuelle Khutba mit deutscher Übersetzung als Video sehen möchten, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal MTAGermany unter der Playlist „Freitagsansprachen 2026 - deutsche Übersetzung“ Wenn Sie die aktuelle Khutba mit deutschen Untertiteln sehen möchten, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal MTAGermany unter der Playlist auf „Freitagsansprachen 2026 - deutsche Untertitel“.„Ich werde deine Botschaft bis ans Ende der Welt tragen“ Offenbarung an den Verheißenen Messias und Mahdi Abonnieren oder folgen Sie uns auch auf unseren Social Media Kanälen Instagram, Twitter und Facebook unter @Muslimtvde und erleben Sie unsere spannenden Formate! ©Copyright MTA International Germany Studios

Damit CUTS weitergehen kann, brauchen wir dringend eure finanzielle Unterstützung! Wenn ihr den Podcast auf Steady (https://steadyhq.com/cuts) mit einem Abo unterstützt, dann könnt ihr jeden Monat eine Extra-Folge hören. In diesem Monat ist das ein neues Mailbag! Christian, Janick und Lucas diskutieren eure Fragen und zwar: - Backrooms, Obsession, Iron Lung: Wieso sind YouTuber-Horror-Filme so erfolgreich? Ginge das auch mit anderen Genres? - Muss man lange Filme am Stück schauen? Oder kann man die aufteilen wie eine Serie? - Was halten wir vom Color-Grading-Diskurs, also dass Filme heute so viel schlechter aussehen als früher? Warum ist der so präsent? - Sind Film-Podcasts hauptsächlich Gelaber? Ist es schade, dass Filmkritiker*innen Podcasts aufnehmen statt Texte schreiben? - Wie tragen sich unsere andere Formate finanziell? Wollen mir mal einen "richtigen Job" machen? - Wie prekär ist Filmkritik in Deutschland? - Wie verhalten wir uns, wenn wir mit "Normies" nach dem Kinobesuch reden? Zuschwallen? Erstmal schweigen? - Freuen wir uns auf die WM? (und wird Janick auch diese Frage zum Anlasse nehmen um über Dark Romance zu reden?) - Bringt Lucas die Special-Einführungen mal als Buch raus? - Haben wir uns schonmal näher mit spirituellen Fragen beschäftigt? Das hier ist ein Teaser dieser Folge. Wenn ihr die ganze hören wollt, dann unterstützt uns gerne bei Steady: https://steadyhq.com/cuts.

Amélie Niermeyer übernimmt ab Herbst die Bayerische Theaterakademie August Everding in München und setzt auf internationale Vernetzung, digitale Formate und Debatten auf der Bühne.

Amélie Niermeyer übernimmt ab Herbst die Bayerische Theaterakademie August Everding in München und setzt auf internationale Vernetzung, digitale Formate und Debatten auf der Bühne.

Hier geht es um Basisarbeit. Wissen, Gesundheit, Kindheit. Also um die Inhalte, die Menschen verstehen sollten, bevor sie Neurodiversität bewerten, einordnen oder irgendwo einsortieren.Janet Braun stellt drei Formate vor, die Neurodiversität fachlich, gesundheitlich und biografisch genauer betrachten: NEURO REALITY, NEURO HEALTH und BORN OFF SCRIPT.

Staffel 3 von UNFRAME THE BRAIN besteht aus 14 Formaten. Damit diese nicht alle auf einmal über euch kippen, stellt Janet Braun sie in vier Focus-Folgen vor.FOCUS heißt: Eine Folge nimmt jeweils einen Schwerpunkt und zeigt, welche Formate dazu gehören, welchen Blick sie mitbringen und wo ihr später gezielt einsteigen könnt.In FOCUS 1 geht es um die ersten vier Formate: NEURO LEAD, CULTURE SCAN, NEURO ATHLETE und GLOBAL MATCH.Vier Formate für Führung, Unternehmenskultur, Profi- und Leistungssport sowie internationale Orientierung.

264 | Jakob Schell ist das Marketing-Brain hinter Deutschlands größten Newslettern. Wie macht man heute gutes Online Marketing?Hier geht's zu Jakobs neuem Kurs: https://noble-advertising.com/digitaleoptimistenPartner dieser Folge:ebay.comPrüft, wie Live-Commerce euer Business voranbringen kann. Keine Verkaufsprovision für neue Live-Seller in den ersten 6 Monaten. Mehr Infos: ebay.de/startliveClockodoBesseres Time-Tracking jetzt besonders günstig: https://www.clockodo.com/de/optimisten/Mach das 1-minütige Quiz und finde eine Geschäftsidee, die zu dir passt: digitaleoptimisten.de/quiz.Kapitel(00:00) Intro(02:24) – Was Alex falsch gemacht hat (07:08) – Sind Meta Ads in 2026 noch relevant? (17:55) – Der Köder muss dem Fisch schmecken, nicht dem Angler - Storytelling(26:43) – Wann starte ich mit Ads und wie viel Budget brauche ich?(47:42) – Creatives, AI und der Texteck eines Performance Marketers(57:30) – Jakobs neuer Marketing Kurs(62:19) Jakobs beste GeschäftsideeSo erreichst du uns:Sprachnachricht senden: https://www.speakpipe.com/digitaleoptimistenEmail schreiben: alexander@digitaleoptimisten.deLearningsVielfältige Creatives statt Meme-OnlyMemes alleine ziehen nicht die konvertierende Zielgruppe an; Ads brauchen inhaltliche Vielfalt und unterschiedliche Angles, um verschiedene Demografien zu erreichen. Die Fallstudie zeigt, dass Memes zwar gute Klicks bringen, die Conversion-Rate aber oft niedrig bleibt, weshalb Vielfalt der Hebel für Wachstum ist. Ohne unterschiedliche Formate bleibt der Zugang zu größeren Zielgruppen blocked.Ads als LernwerkzeugAds sind kein Wunderhebel; erst Zielgruppe, Pain Points und Product-Mitage-Fit klären, bevor breite Kampagnen starten. Sie können früh als Research genutzt werden, um Feedback aus der Masse zu bekommen und das Produkt entsprechend anzupassen. So ergibt sich eine klare Grundlage für weitere Marketing-Schritte.Primäre Metriken zuerst beachtenPrimäre Metriken wie Kosten pro Kauf, Kosten pro Sign-Up, Anzahl der Sign-Ups, Ad-Spend und Frequenz geben den wichtigsten Aufschluss, ob eine Kampagne läuft. Sekundäre Metriken wie CTR, CPM oder Hook- und Hold-Rates liefern Kontext, sollten aber nicht den Ausschlag geben. Fortlaufend prüfen, ob eine Creative eine hohe Hook-Rate hat, ohne ausreichende Klickrate – dann ist der Call to Action zu prüfen.Authentische Kommunikation und Tribe findenDie Werbung sollte den Menschen hinter dem Bildschirm helfen und nicht egozentrisch wirken; Founders Generated Content stärkt Authentizität. Die Storytelling-Analogie Obi-Wan Kenobi statt Luke Skywalker verdeutlicht, dass der Helfer-bzw. Begleiter-Charakter besser ankommt als die bloße Selbstdarstellung. Daraus folgt eine Marketing-Strategie, die auf Zielgruppen-Bedürfnisse fokussiert und Inhalte entsprechend authentisch vermittelt.Budget-Planung und ROI-DefinitionDie Budgetplanung basiert auf einer ROI-Definition: Break-even-ROAS festlegen und die nötigen Käufe pro Woche bestimmen, damit Ads Sinn machen. Beispiel: 20 Euro pro Kauf bei 200 Euro Ads-Budget pro Woche ergibt rund 10 Käufe pro Woche. Zusätzlich gilt: Die Lernphase endet typischerweise bei etwa 50 Events pro Woche; davor nicht mehr Budget blind hineinballern, sondern gezielt lernen und skalen.KeywordsMeta AdsFacebook AdsInstagram AdsConversion-RateROASwie starte ich Meta Ads als Einsteigerzielgruppe definieren Facebook Werbunglandingpage conversion rate erhöhenpixel tracking Facebook einrichten AnleitungCreativesUser Generated ContentHookAd-Testing

In dieser Episode spreche ich mit Ralf Scholt, einem der bekanntesten deutschen Leichtathletik-Kommentatoren und Moderatoren. Ralf ist seit 1990 in der ARD-Leichtathletik dabei und bringt den Blick hinter die Kulissen mit: Warum funktioniert Leichtathletik medial oft besser, als viele denken – und warum wird dieses Potenzial in Deutschland zu selten strategisch genutzt?Wir reden über Storytelling statt Zahlenlisten: Wie entstehen echte Duelle, klare Protagonisten und Momente, die hängen bleiben? Außerdem geht's um Social Media: Leichtathletik ist perfekt für kurze Formate – aber nur, wenn Inhalte plattformgerecht erzählt werden. Ein weiterer Schwerpunkt: das Stadion-Erlebnis. Ralf plädiert für mehr Nähe zu den Disziplinen, faire Ticketpreise und eine Event-Presentation, die den Vibe im Stadion wirklich transportiert.Zum Schluss wird's zukunftsorientiert: neue Wettkampfideen, mehr Startmöglichkeiten – und die Gundersen-Methode im Mehrkampf als mögliche Gamechanger-Regel.Keywords: Leichtathletik, DLV, Storytelling, Social Media, Mehrkampf, Podcast.Alle aktuellen Partner findest du hier:NordVPN mit verschlüsselter Verbindung und blockiert schädliche Seiten & Tracker.Exklusiv: Großer Rabatt auf das 2-Jahrespaket + 4 Extra-Monate gratis.

Unser heutiger Gast steht für einen Weg, den man nicht planen kann und gerade deshalb spannend findet. Er hat BWL studiert, im Masterstudium Applied Business Innovation begonnen und dann genau diesen Master abgebrochen, weil das echte Unternehmertum dazwischen kam. Gemeinsam mit seinem besten Freund gründete er die Fischerei Schliersee und baute aus einer zunächst kleinen Idee innerhalb kürzester Zeit ein Unternehmen auf, das bis in die Spitzengastronomie hinein wirkte. Vier Jahre lang war er dort Unternehmer mit Haut und Haaren und merkte zugleich: Erfolg allein reicht nicht, wenn das Umfeld und die Denkmuster nicht mehr zur eigenen Zukunft passen. Er wechselte zu Sym und dort arbeitet er heute daran, gemeinsam mit anderen Unternehmen neue Formen der Zusammenarbeit zu entwickeln und umzusetzen. Heute ist er dort Chief Growth Officer und außerdem Co-Initiator des ‘beyond economy Movements' sowie Festivals in München. Dort bringt er Start-ups, Mittelstand, Konzerne und Vordenker zusammen, um über nichts Geringeres zu sprechen als die Wirtschaft der Zukunft: jenseits von reinem Profitdenken, mit mehr Blick auf Menschen, Wirkung, Kooperation und neue Formen von Ownership, Finanzierung und Zusammenarbeit. Seit fast 9 Jahren beschäftigen wir uns in diesem Podcast mit der Frage, wie Arbeit den Menschen stärkt, statt ihn zu schwächen. Wir haben in mehr als 540 Episoden mit mehr als 700 Persönlichkeiten darüber gesprochen, was sich für sie verändert hat und was sich noch verändern muss. Warum lohnt es sich manchmal gerade dann, einen erfolgreichen Weg zu verlassen, wenn er von außen betrachtet eigentlich perfekt aussieht? Warum brauchen kleine und mittlere Unternehmen heute mehr denn je Netzwerke und Ökosysteme, statt weiter als Einzelkämpfer unterwegs zu sein? Und was können Formate wie beyond economy ganz konkret dazu beitragen, dass aus Zukunftsdebatten echte Praxis und neue Zusammenarbeit entsteht? Fest steht: Für die Lösung unserer aktuellen Herausforderungen brauchen wir neue Impulse. Wir suchen weiter nach Methoden, Vorbildern, Erfahrungen, Tools und Ideen, die uns dem Kern von New Work näher bringen. Darüber hinaus beschäftigt uns von Anfang an die Frage, ob wirklich alle Menschen das finden und leben können, was sie im Innersten wirklich wirklich wollen. Ihr seid bei On the Way to New Work, heute in einer Kollaborationsfolge mit Zoomer meets Boomer und meinem Co-Host Oskar Trautmann. Unser heutiger Gast ist Marc Fricke. [Hier](https://linktr.ee/onthewaytonewwork) findet ihr alle Links zum Podcast und unseren aktuellen Werbepartnern