Podcasts about volkslied

Ein altes deutsches Volkslied besingt den Monat Mai als eine Zeit, in der alles neu werden soll. Äußerlich und innerlich.

Na een heerlijke overwinning thuis tegen Willem II hadden we veel zin in de wedstrijd tegen Sparta Rotterdam. Eenmaal op het veld bleek het toch weer een uitwedstrijd te zijn zoals zovelen dit seizoen. De Friezen creëerden weinig en kregen wel goals tegen. Door een penalty in de blessuretijd werd het nog 3-1. Waarom is het verschil tussen uit en thuis nou zo groot? Frank, Marnix en Redmer gaan daar met z'n drieën op in deze week, de vertrouwde opstelling is dus weer terug. Het gaat uiteraard ook over de wedstrijd tegen Sparta in het algemeen, natuurlijk ook over klootzakken, interviews van Luuk Brouwers en de sfeer in Nederlandse stadions. Zijn het nou zulke heksenketels dat de spelers met knikkende knieën het veld op komen?  Omdat de spelers de wedstrijd plichtmatig afdeden was Redmer zijn motivatie ook beperkt en schakelde hij de hulp van AI in voor de Ode van Redmer. Hoe lastig het ook was toch werden er weer drie spelers genomineerd als Camataruaan van de Week. Nadat de uitslag van de aanstaande thuiswedstrijd tegen Almere City wordt voorspeld, volgen op de valreep nog twee spelerspaspoorten. Blijft er nog wat over om te raden? Dat alles en nog veel meer hoor je in deze nieuwe uitzending van Radio Camataru!

Die Singknaben der St. Ursenkathedarale Solothurn sind der älteste und modernste Knabenchor der Schweiz. In dieser «Fiirabigmusig» hören wir in ihre vielfältige CD mit dem Titel «Tchaka» hinein, die sie unter der Leitung ihres Dirigenten Tobias Stückelberger veröffentlicht haben. Die Singknaben der St. Ursenkathedrale Solothurn können auf eine über 1200-jährige Tradition zurückblicken. Sie gehören damit auch europaweit zu den traditionsreichsten Chören überhaupt. Die geistliche Chorliteratur ist noch heute ein sehr wichtiger Pfeiler des Chorrepertoires. Aber nicht nur. Heute ist das Liederrepertoire vielfältiger und moderner als in früheren Jahren. Mit einer Selbstverständlichkeit bewegen sich die rund 60 Knaben und jungen Männer in ganz unterschiedlichen Klangwelten. Die Spanne reicht vom traditionellen Volkslied über das klassische Repertoire bis hin zu einem Chorarrangement zu Nemos letztjährigem ESC-Siegertitel «The Code». Daher hat die neue CD auch den Titel «Tchaka» erhalten, benannt nach einem haitianischen Eintopfgericht. Chormusikredaktor Guido Rüegge unterhält sich mit dem Chorleiter Tobias Stückelberger über diesen aussergewöhnlichen Knabenchor.

Rolf Zuckowski ist einer der prominentesten Hamburger. Mit seinen Kinderliedern hat er Generationen von Familien begleitet und sein Evergreen "In der Weihnachtsbäckerei" ist auf dem Weg zu einem echten Volkslied. Das macht den Liedermacher sehr dankbar. Mit Daniel Kaiser spricht er über seine Kindheit in Winterhude, wo er in einfachen Verhältnissen aufwuchs. Er erzählt offen, wie sehr der Alkoholismus seines Vaters die Familie belastet hat und wie innig das Verhältnis zu seiner Mutter war. Dass er Kinderliedermacher wurde, war eher einem Zufall zu verdanken. Er stellte fest, dass seine Kinder mit Liedern wie "Es klappert die Mühle am rauschenden Bach" aufwuchsen, die aber mit der heutigen Lebensrealität nichts mehr zu tun haben. Aus einer spontanen Eingebung komponierte er "Zebrastreifen, mancher wird dich nie begreifen" und so entstand sein erster großer Erfolg "Rolfs Schulweghitparade". Es folgten "Die Vogelhochzeit", "Die Jahresuhr" und natürlich die Geschichte um den kleinen Drachen Tabaluga. Sein größter Erfolg war und ist allerdings "In der Weihnachtsbäckerei", aus dem inzwischen sogar ein Kindermusical gemacht wurde, das seit einigen Jahren in der Vorweihnachtszeit auf den Bühnen zu sehen ist. Wie dieses Lied überhaupt entstand, ist natürlich auch Thema im Gespräch mit Daniel Kaiser. Rolf Zuckowski erzählt auch, wie die Familie zuhause Weihnachten feiert und freut sich, dass seine Enkelkinder die Musik des Opas auch schätzen. Als ein Mensch, der seine Heimatstadt liebt, äußert sich Rolf Zuckowski auch sehr differenziert über Hamburg. So schwärmt er geradezu von der Akustik des Alten Elbtunnels und versteht auf der anderen Seite aber nicht, warum der Jungfernstieg so häufig umgebaut wird. In seiner Wahrnehmung ist diese Prachtstraße seit Jahren eine Baustelle. Ein Höhepunkt des Gesprächs ist das gemeinsame Musizieren von Daniel Kaiser und Rolf Zuckowski, die die Hörerinnen und Hörer mit einem Weihnachtslied in besinnliche Stimmung bringen. Hier geht es zur Podcastempfehlung "Becoming The Beatles" in der ARD Audiothek: https://www.ardaudiothek.de/sendung/becoming-the-beatles-die-hamburger-jahre/13819231/

Was Heer Halewijn de eerste seriemoordenaar in de geschiedenis? Dat is wellicht enigszins overdreven. De middeleeuwse ballade leunt wel verrassend dicht aan bij het genre van true crime. Het eeuwenoude verhaal vertelt het gruwelijke relaas van een charismatische edelman die vrouwen naar hun dood lokt – tot een onverwachte twist het tij doet keren. Is Heer Halewijn simpelweg een literaire creatie? Of kunnen we hem zien als een vroege representatie van de archetypische seriemoordenaar? Laten we dat maar eens uitzoeken in de tweede aflevering van onze serie Moordliederen!Script en bewerking van de ballade van Heer Halewijn: Patrick Bernauw. Zang en muziek: Suno.Abonneer je nu op WARE MISDAAD zodat je zeker geen aflevering hoeft te missen. Misschien vind je ook de tijd om onze podcast een mooi boeketje sterren toe te kennen op je favoriete platform, of er een review over te schrijven? Wil je ons een onmisbaar financieel steuntje in de rug geven? Dan kun je lid worden van onze SUPPORTERS CLUB... Voor een kleine maandelijkse bijdrage krijg je toegang tot allerlei lekkers. Volg de link: https://www.spreaker.com/podcast/ware-misdaad--5433901/support

Wist je dat IJsselstein een eigen volkslied heeft? Het wordt gezongen bij speciale gelegenheden en vertelt over de rijke geschiedenis van IJsselstein. Maar hoe zou een volkslied klinken als het nu gemaakt zou worden? En waar zou het over gaan? In deze aflevering van Ontmoet IJsselstein gaat Bas in gesprek met een aantal muzikanten uit IJsselstein. Ze vertellen over hun band met de stad, de IJsselsteinse identiteit, en samen maken ze een nieuw, eigentijds volkslied. Deze podcastaflevering is een initiatief van gemeente IJsselstein in samenwerking met de IJsselsteinse podcastmaker Bas Heijkamp en met medewerking van Eric van Gijn, Mike Oskam, Mees van der Plas, Salvador Sluis en Wouter Vonk.

Wie schafft es ein 300 Jahre altes irisches Volkslied über einen verräterischen Highwayman, sich als Rockhymne in die Charts zu katapultieren? Vom Ursprung von „Whiskey in the Jar“ im 17. Jahrhundert über den spontanen Geistesblitz im Studio von Thin Lizzy bis hin zur legendären Heavy-Metal-Version von Metallica – wir nehmen euch mit auf eine musikalische Zeitreise. In dieser Folge erfahrt Ihr, warum der Song ein unfreiwilliger Hit war, wie ein Dudelsack-Riff den Durchbruch brachte, und was „Whack for my daddy-o“ wirklich bedeutet.

Nachrichten, Tagesthema, Magazin - "Sie grub ein Brünnlein": Vom Volkslied zur slowakischen Nationalhymne. "Wir sind Landschaft": Umwelt-Theaterstück des DJGT Zvolen (nicht in der Podcastausgabe enthalten).

Mysterieus België begint met een nieuwe serie korte bijdragen, Ballades getiteld, waarin telkens een sage of een legende of een thema kort wordt geschetst, waar we vervolgens een oude ballade of een nieuw lied over gemaakt hebben.Teksten zijn zoals vanouds van Patrick Bernauw, die voor de vertelling, zang en muzikale omkadering zal werken met Suno. Het is makkelijk, het is gratis, en je ontdekt het hier:https://suno.com/invite/@flatflamenco404 In deze eerste aflevering hebben we het over de grote angst voor een "schijndood", die vooral in de achttiende en negentiende eeuw rondwaarde in onze gewesten. En was Doornroosje ook niet een schijndode?Abonneer je nu op Mysterieus België zodat je zeker geen aflevering hoeft te missen. Misschien vind je ook de tijd om onze podcast een mooi boeketje sterren toe te kennen op je favoriete platform, of een review te schrijven? Wil je ons bovendien een onmisbaar financieel steuntje in de rug geven? Word dan lid van onze SUPPORTERS CLUB! Voor een kleine maandelijkse bijdrage krijg je toegang tot allerlei lekkers. Volg de link:https://www.spreaker.com/podcast/mysterieus-belgie--5917929/support

Dieser Sommer war geprägt von langen, nasskalten Phasen aber auch sehr heissen Tagen. Diese Fiirabigmusig bringt Chormusik rund um die vier Elemente. In der letzten Zeit wurde für alle wieder einmal deutlich spürbar, wie die vier Elemente unser Leben auf der Erde bestimmen. Wir alle werden vom Wasser genährt, von der Luft bewegt, die Erde trägt uns und wir werden vom Feuer gewärmt. Alle Chorlieder in dieser Stunde widmen sich den vier Elementen Erde, Feuer, Wasser und Luft. Darunter sind Lieder wie das Volkslied zum «Schwefelhölzle», der Gospel «The storm» oder «La danse des moulins».

Ein Kunstlied oder schon ein Volkslied wie Guten Abend gute Nacht von Brahms? Der Stimme wird eine Farbigkeit abverlangt, die Stimmungen müssen hörbar klingen. Im Erlkönig sind es verschiedene Figuren. www.facebook.com/andreabkunzvocal

Jeder kennt das Volkslied vom Jäger aus Kurpfalz. Aber ist der Jäger aus dem Lied auch der, der am 6. August 1761 geheiratet hat?

Jacob Keegstra is Bijbelleraar en spreekt over de Hebreeuwse wortels van het Christelijk geloof. Hij is verbonden met het werk van ICEJ Nederland. https://www.icej.nl/ Wilt u Israël zegenen, dat kan via https://doneren.icej.nl/doneren Volg ons op Facebook: https://www.facebook.com/ICEJNederland/ Volg ons op YouTube: Vrijdags 19.00 komen de nieuwe lezingen online. https://www.youtube.com/ICEJNederland Leuk dat u luistert naar de verdiepingspodcast van de Internationale Christelijke Ambassade Jeruzalem (ICEJ). Iedere vrijdagavond rond de klok van 19.00 uur volgt er een nieuwe aflevering waarin wij nadenken hoe de Hebreeuwse wortels een verdieping kunnen geven aan ons christelijk geloof.

De mannen zijn het niet eens over de ideale spits voor Oranje. Chris wil Zirkzee een kans geven, terwijl Jaap vasthoudt aan Memphis met Weghorst als invaller. Chris heeft veel verder veel respect voor Ronaldo op het EK, maar hekelt de Oranjesupporters in de Duitse stadions. En waar Jaap zich verheugt op Dylan Groenewegen en Wout van Aert in de Tour de France, kijkt Chris uit naar de TT Assen. Met Jules Paradijs praten ze over de Ruud Gullit pruiken en het nieuwe kabinet. 

Das bekannte Volkslied wurde 1840 erstmals veröffentlicht und wurde seither oft umgedichtet. Als Friedenslied oder Umweltlied. Musikalisch ist es interessant, weil es sich nicht in ein acht-taktiges Schema drücken lässt. Monika Drasch erinnert das an ihre Zeit beim Bayrisch Diatonischen Jodelwahnsinn, wo sie auch sehr großzügig waren im Nichteinhalten gelernter Regeln. Außerdem weist sie auf eine Lesung am 19.6. mit Heribert Prantl in der Buchhandlung Michaelsbund hin, die sie musikalisch begleiten wird. Dazu anmelden kann man sich [hier](https://www.michaelsbund.de/medienhaus/veranstaltungen/)

Rond Koningsdag klinkt het weer overal: het Wilhelmus. Ook in diverse kerken wordt het volkslied, na de zegen, de zondag na Koningsdag gezongen. In Sprekend RD legt RD-muziekredacteur Jaco van der Knijff uit waarom de ene kerk hier wel voor kiest en de andere niet.Ook gaat Jaco kort in op de herkomst van het Wilhelmus. Die blijkt behoorlijk in nevelen gehuld. Tot op de dag van vandaag is bijvoorbeeld niet helder wie de auteur is. „Heel lang heeft het op naam van Marnix van Sint-Aldegonde gestaan. Later is Datheen ook wel genoemd, op basis van nieuw onderzoek. Maar eigenlijk weten we het gewoon niet.”Jaco deed voor een artikel in het RDMagazine onderzoek naar het gebruik om in de periode rond Koningsdag en 4 en 5 mei het Wilhelmus te zingen in de kerk. Er wordt door kerken verschillend over gedacht, ontdekte hij. „Een aantal kerken zegt: in de dienst passen alleen maar de Psalmen Davids en enkele gezangen. Daar hoort het Wilhelmus niet bij. Anderen vinden dat het gevoel van vaderland en koningshuis ook in de kerk een plek mag krijgen.” In het verleden speelde de discussie ook al. Jaco citeert een stukje uit de Saambinder waarin een lezer rond 1935 aan de hoofdredacteur -ds. G.H. Kersten- vraagt of het Wilhelmus in de dienst gezongen mag worden. Volgens Kersten is het „een kostelijk lied, maar niet om in de kerk te zingen”. Behalve Jaco komen in de podcast ook twee kerkgangers aan het woord die vertellen hoe hun kerk hiermee omgaat. Lees hier het artikel van Jaco over het Wilhelmus in de kerkReageren op deze aflevering? Mail naar podcast@rd.nlMeer Reformatorisch Dagblad?Eerdere afleveringen zijn ook te vinden op: https://www.rd.nl/sprekendrdNieuwsbrief: https://www.rd.nl/nieuwsbriefInstagram: https://www.instagram.com/rdbeeldFacebook: https://nl-nl.facebook.com/refdagYouTube: https://www.youtube.com/refdag

Mahlers "Auferstehungssymphonie" ist eine Ode an das Leben - tiefer Ernst und heiteres Volkslied stehen hier dicht beisammen. Die Staatsphilharmonie Nürnberg bringt das fulminante Meisterwerk am 26. April zur Aufführung - mit gleich vier verschiedenen Chören. GMD Roland Böer gibt Einblicke in dieses besondere Projekt.

Regelmäßig an jedem dritten Sonntag im Monat spielt Peter Fobian “Lieder mit Botschaft” von deutschen Liedermacher*innen und aus der internationalen Singer-Songwriter-Szene. Diesmal hört ihr Lieder, die sich mit den Herausforderungen rund um Klima und Umwelt befassen.U nd das hat einen Grund: Im Jahr 1970 entstand Earth Day als spontane Studentenbewegung in den USA. Mit dem Earth Day sollte dem Establishment und der Öffentlichkeit demonstriert werden, dass es eine Umweltbewegung gibt und dass die Natur eine Lobby hat. Die Botschaften sind in den Liedern enthalten, deshalb lohnt es sich, genauer hin zu hören. Es sind auch ältere Titel dabei, die zeigen, dass diese Themen auch schon vor Jahren Interpretinnen und Interpreten bewegt haben. Der Einstieg ist wieder das Lied „Die Gedanken sind frei“. Das ist inzwischen so etwas wie das Motto der Sendung. Dieses Mal wird es gesungen vom hier eher unbekannten österreichischen Musikkaberett-Duo Pizzera&Jaus, die das alte Volkslied mit aktuellen politischen Themen angereichert haben. Wie immer gibt es politische Einordnungen, Biographisches und nicht so bekannte Querverbindungen zu entdecken. Freue dich auf eine ebenso nachdenkliche wie auch persönliche Stunde. Schalte dein Radio ein and get tuned, für eine Stunde „Lieder mit Botschaft“.  In unserer Audiothek verfügbar bis einschließlich 28.4.2024.

https://www.whisky.de/p.php?id=WOLFI0000 Nosing 03:42 Wir verkosten den Wolfie's. Der Wolfie's ist ein Blend, der Grain und Malt Whiskys ausgezeichnet miteinander vereint. Der zum Sir geadelte Musiker Rod Stewart und das Team der Loch Lomond Destillerie kreierten diese Abfüllung mit 40% vol., als eine Hommage an die Rock'n Roll Wurzeln des Sängers in Verbindung mit schottischer Whisky-Tradition. Auf der Flasche ist ein Verweis auf den Lied-Text "Rythm of My Heart" von Rod Stewart zu entdecken. Die Melodie dieses Songe orientiert sich am schottischen Volkslied "Loch Lomond". Der leicht rauchige Blended Whisky reifte mindestens 3 Jahre in Bourbonfässern aus amerikanischer Eiche. Im Geschmack präsentiert er sich weich und angenehm süßlich mit sanften Zitrus- und Eichennoten. ► Abonnieren: http://www.youtube.com/user/thewhiskystore?sub_confirmation=1 ► Whisky.de Social Media ○ TikTok: https://www.tiktok.com/@whiskyde ○ Instagram: https://www.instagram.com/whisky.de/ ○ Facebook: https://www.facebook.com/Whisky.de/ ○ Twitter / X: https://www.threads.net/@whisky.de ○ Threads: https://www.threads.net/@whisky.de ○ Telegram: https://t.me/whisky_de ► Podcast: https://www.whisky.de/shop/newsletter/#podcast ► Merch: https://whiskyde-fanartikel.creator-spring.com/ Mehr Informationen finden Sie in unserem Shop auf Whisky.de/shop

Ein aussergewöhnliches Musikprojekt kreiert eine Zeitkapsel, die erst in 100 Jahren geöffnet werden darf. Darin: 40 Kompositionen von Schweizer Musikschaffenden. Mit singenden Hunden, Morsezeichen oder Gletschermusik. Doch wie schreibt man Musik für die Zukunft? Für wen? Und in welchem Format? In 100 Jahren sollen in der Schweiz Töne aus der fernen Vergangenheit erklingen. Eine Zeitkapsel, die bis dahin in der Nationalen Phonothek in Lugano lagert, soll dann geöffnet werden. Das ist die Idee hinter dem Projekt «Zukunftsmusik – utopie sonore – échos du futur». 40 Kompositionen von Schweizer Musikschaffenden werden in der Zeitkapsel aufbewahrt. Ein einzigartiges Projekt, das vom Musikethnologen Johannes Rühl initiiert wurde. Alle musikalischen Genres sind in «Zukunftsmusik» vertreten – von Jazz über Volkslied bis hin zu neuer Popmusik. «Kulturplatz» hat die Entstehung dieser Zeitkapsel in den letzten Wochen begleitet.

Mozart war Freimaurer, wie auch der Dichter dieses Liedes, Emanuel Schikaneder,der Librettist der Zauberflöte. Und wie viele Komponisten und Musiker, die mit dem Volkslied in Verbindung gebracht werden. Die Freimaurerei versteht sich als Bewegung, in der weder Religion noch ethnische oder soziale Abstammung eine Rolle spielen. Es war und ist es in vielen Zeiten oder Ländern riskant, sich offen dazu zu bekennen. Wenn es im Liedtext um den Bund, das Reichen der Hände geht, steht das für die Gleichheit aller Menschen. Heute drohen demokratische Strukturen wieder zu zerfallen und damit Freiheiten und Rechte. Zu den Freiheiten und Rechten gehört aber auch die Verantwortung, sorgsam damit umzugehen. Genau dazu ruft Monika Drasch in dieser Folge auf.

Die Folge zum Christfest: Mit einem schlesischen Volkslied aus dem 17. Jahrhundert und dem Wunder einer Geburt.

Die Gedanken sind frei, heißt es in einem bekannten Volkslied. Dennoch behaupten Menschen, sie könnten anderen in die Köpfe gucken und mitlesen. Wir haben bei Forschern nachgefragt. Erstsendung vom 15.03.2022. Mit Patricia und Merle

„Schlaf, Kindlein schlaf“, „lustig schmettert das Horn“, „hol die gold'nen Garben“: Die Texte alter Volkslieder sitzen tief in unserem kollektiven Gedächtnis. Christoph Korn befreit sie vom Staub der Jahrhunderte und zeigt ihre eigentümliche Poesie.Von Christoph Korn www.deutschlandfunkkultur.de, KlangkunstDirekter Link zur Audiodatei

Aber ja doch! Die alten Lieder leben, und es gibt sogar neue. Der Chorleiter Christian Glowatzki stellt eigene Kompositionen vor, die zwischen Kunstlied und Volkslied changieren. Wir sprechen über die Aufklärung, die zum Verfall der Kirchenmusik beigetragen hat, über Aufstieg und Niedergang der Chorbewegung und überlegen, welche Ansätze es heute gibt, Traditionen weiterhin lebendig zu halten. Welche Rolle spielen dabei „Rudelsingen“ und „Poetry-Slams“? Christian Glowatzki meint: Das Volkslied ist nicht tot. Im Gegenteil. Es ist nicht totzukriegen. Lieder wie „In einem kühlen Grunde“, „Der Mond ist aufgegangen“ und „Kein schöner Land in dieser Zeit“ gehören nach wie vor zu unserer seelischen Grundausstattung. Aber Achtung! Gerade das schöne Lied vom „schöner Land“ wurde neulich aus politischen Gründen missbraucht.

Díe video van 'n twee-jarige wat Suid-Afrika se volkslied sing het reeds meer as 250,000 kyke en 20,000 likes.

Mit der Musikgeschichte gehts ab ins Jahr 1961 Wir besuchen wieder die 60er und beschäftigen uns somit mit sehr alter Musik. Marcel hat ein deutsches Volkslied und ein Instrumental mitgebracht, welches in den 90ern in einer Kult-Sitcom wieder in gewissen Zügen auftauchte und heute einen absoluten Kultfaktor besitzt. Jens hingegen - also irgendeine Affinität zu Dr. Bombay - man weiß es nicht - müsst Ihr einfach mal selber hören. Irgendwas ist da, was den Jens immer wieder in diese Richtung treibt. Vielleicht ist sin Herzenswunsch mal in einem Bollywood-Film mitzuspielen. Jedenfalls seid Ihr wieder richtig bei Eurem Lieblingsmusikpodcast gelandet. Wir haben eine eigene Webseite. Unter www.musikgeschichte.com findet Ihr alle Folgen chronologisch und mit Webplayer, sowie alle weiteren, relevanten Informationen.Es gibt (fast) alle Songs des Podcasts als Playlist bei Spotify (Link: https://open.spotify.com/playlist/4m3l3Xvt1EdFp2LxkooNmJ?si=7fa49d851b9440dd). Drückt den "Follow"-Button bei Eurem Streaminganbieter, um keine Folge mehr zu verpassen und wer es gut meint mit uns, bewertet unseren Podcast mit mindestens 5 Sternen bei seinem Streamingportal ;-). Jegliche Kritik und Euer Feedback könnt Ihr per Mail an podcast.musikgeschichte@gmail.com senden. Unseren Blog mit allen Neuigkeiten findet Ihr hier. (https://musikgeschichte.com/category/news/) Vielen Dank fürs Zuhören. Credits Podcastintro/-outro by Unlimited Music @ Pixabay Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Bekende sanger, Arno Jordaan, is op pad na Engeland om die Volkslied vir die Kiwi-stryd voor 80 000 mense te sing. Dit sal die 9de keer wees wat hy die Volkslied voor ‘n Bokke-wedstryd sing en die 2de keer op Twickenham.

Die Rhönmusikanten gibt's seit 200 Jahren und die Gruppe hat Sternstunden und schwere Phasen erlebt. Der musikalische Leiter Markus Arnold und der Vorsitzende Edmund Bühner sind bei Jochen Wobser zu Gast und sprechen über die Liebe zum Volkslied und warum die Menschen in der Rhön besonders viel Musik im Blut haben.

Schon der Dichter Johann Gottfried Seume wusste vor 300 Jahren über die heilende und verbindende Wirkung des Singens Bescheid und brachte dies in seinem Volkslied mit der Zeile „Wo man singt, da lass Dich ruhig nieder" zum Ausdruck. Und die Forschung ist sich längst einig, dass Menschen, die singen, länger leben. Kein Wunder, dass gerade in schwierigen Zeiten das gemeinsame Singen auch hierzulande wieder groß geschrieben wird. Vor allem wenn es ohne Konzertdruck oder angestrengtes Notenpauken, sondern einfach frei von der Leber weg praktiziert wird. Das nennt sich „Offenes Singen“ und wird überall angeboten. Der Kultursommer Rheinland-Pfalz etwa hat ein offenes Singen für die ganze Familie im Programm, genauso wie die Schwarzwald Tourismus GmbH oder der „Medizin Campus Bodensee". Eine, die offenes Singen in verschiedenen Konstellationen schon lange anleitet, ist die Tübinger Jazz-Sängerin und Chorleiterin Jeschi Paul.

‘Er ligt tussen Dinkel en Regge een land…' Tukkers - de echte, dan - zingen het met omfloerste stem, bijna met de hand op de borst. Goudgele akkers, paarse heide, glooiend landschap en rokende schoorstenen die getuigen van vlijt en nijverheid. Of: getuigden. Want het Twentse volkslied bezingt een vervlogen tijd. Daarbij is het lied zelf lang niet zo Twents als je denken zou.De oorsprong van het lied ligt in Duitse studentencafé's. De tekst - vier coupletten in keurig Algemeen Beschaafd Nederlands - is getoonzet op een dranklied. We vissen een unieke versie van dat volkslied uit het depot van de Museumfabriek. En we praten met Willy Berends over de bedenker van het volkslied: Jacobus Joännes van Deinse.

… und Hallo Gospels!

Am 28. März 2023 verstarb der japanische Musiker, Komponist und Künstler Ryuichi Sakamoto im Alter von 71 Jahren an Krebs. Er lebte für und mit der Liebe zur Kunst und zur Musik und hinterlässt einen beeindruckenden musikalischen Katalog, der im Laufe von fast 40 Jahren Techno, Pop, Ambient und Neo-Klassik beeinflussen sollte. Wir sprechen über seine Bedeutung, seine Musik und seinen Verlust. Dazu empfehlen wir seine beste Musik. Auf der Playlist: Das neue japanische elektronische Volkslied (von „Thousand Knives“) Riot In Lagos (von „B-2 Unit“) Merry Christmas Mr. Lawrence (von „Playing The Piano 12122020“) E-3A (von „B-2 Unit“) 20210310 (erster Track von „12“) Do Bacteria Sleep? (von „BTTB“) Disinegration (von „Async“) Broken Line 2 (von „Utp_“)

Moderator Adrian Küpfer macht sich in einer mehrteiligen Serie auf Spurensuche nach den wahren Geschichten hinter Schweizer Volksliedern. Heute geht es «vo Luzärn uf Wäggis zue» und hoch auf die Rigi. «Vo Luzärn uf Wäggis zue – brucht me weder Strümpf no Schue». Mit diesen Worten beginnt der Volksliedklassiker. Luzern, Weggis, Rigi – es gibt wohl kaum ein Volkslied, welches wir mehr mit der Zentralschweiz verbinden. Doch wo ist es entstanden? Nicht im Kanton Luzern. Nein. In Weggis steht zwar ein Gedenkstein, doch entstanden ist das Lied im Kanton Solothurn. Das Rigilied als Familienerbe Dies erfährt Adrian Küpfer von Alexandra Lüthy. Sie hat einen ganz besonderen Bezug zum Rigilied. Ihr Ururgrossvater Johann Lüthi hat es geschrieben, anno 1832. Und sie weiss: «Das Lied ist in Oberbuchsiten entstanden, im Kanton Solothurn.» Dort lebte ihr Vorfahre und dort lebt auch sie. Auch sie ist Musikerin. In ihrem Repertoire ist selbstverständlich auch das Rigilied. Von Luzern reisen Adrian Küpfer und Alexandra Lüthy per Schiff nach Weggis. Dieselbe Reise hatte vor fast 200 Jahren auch Johann Lüthi gemacht. Unterwegs war er mit seinem besten Freund Franz Hammer. Auf der Rigi müssen sie so einiges erlebt haben. Unter anderem machten sie auch Bekanntschaft mit «Sennenmeitschi», die ihnen Blumen verkaufen wollten. Sextourismus auf der Rigi? Ein Mädchen wurde schwanger. Wer das Lied aus der Schule oder von Singabenden kennt, mag davon heute aber zum ersten Mal hören. Denn die heute gesungene Version entspricht nicht mehr der Originalversion. Wie es bei Volksliedern üblich ist, wandelte sich über die Jahre die Melodie. Aber auch der Text wurde angepasst, respektive gekürzt. In der Urform von 1832 lautete die letzte Strophe nämlich so: «D'r Hammer, dää het's Blüemli g'noh, es wird im suufer use cho – Jetz darf er nümm uf d'Rigi goh, söst schickt im 's Meitli's Büebli noh.» Es war also nicht ganz jugendfrei. «So wollte man es wohl nicht im Gesangsbuch haben», vermutet die Ururenkelin. Selbstverständlich muss die Geschichte, respektive der Liedtext, im Kontext der damaligen Zeit gelesen werden. Auch dies ein Thema im Treffpunkt.

Door Hanneke Ouwerkerk

Moderator Adi Küpfer macht sich in einer mehrteiligen Serie auf Spurensuche nach den wahren Geschichten hinter Schweizer Volksliedern.Gab es die Ramseyers aus «Ramseyers wei go grase» wirklich? Und falls ja, wo grasten die denn? Wer beobachtete sie? Und wer kam auf die Idee, ein Lied zu schreiben? Wo grasten die Ramseyers? Diese Liedzeile kennen Sie bestimmt: «Ramseyers wei go grase, Ramseyers wei go grase, Ramseyers wei go grase, wohl uf e Gümligebärg!». So beginnt der Volksliedklassiker.  Die erste Frage wird hier eigentlich schon beantwortet. Die Familie war auf dem «Gümligeberg», dem Gümligenberg. Doch wo liegt der? Im Emmental? In den Alpen? Nein. In Gümligen eben. Gümligen ist ein Ortsteil der Gemeinde Muri bei Bern und ein Vorort Berns. Der Gümligenberg ist denn auch eher ein Hügel, als ein Berg. Die Ramseyers dürften dort gelebt haben Tatsächlich findet Adi Küpfer im Gümligental Beweise für die Existenz einer Familie Ramseyer. Ortshistoriker Walter Thut zeigt ihm eine Inschrift an einem ehemaligen Bauernhaus. Dort steht «CREY 1841». Die Abkürzung stehe für Christian Ramseyer und Elisabeth Jakob, erklärt Thut. Dies müsse der alte Ramseyer aus dem Lied sein.  Christian Ramseyer ist 1822 ins Tal gezogen. So steht es in einem Verzeichnis der Kirchgemeinde. Er soll zehn Kinder gehabt haben. Und diesen Kindern muss auf dem Feld ein Missgeschick passiert sein. Im Lied singen wir: «Da chunt der alt Ramseyer, mit em Stäcke i der Hand - 'Chöit Dir nid besser achtig gä? Dir donners Schnuderihüng!'». Eine Parodie eines altbekannten Volkslieds Doch wie entstand das Volkslied? Irgendjemand muss ja beobachtet haben, dass die Ramseyer-Kinder das Gras verloren haben? Auch hierzu gibt es Antworten. Wir erfahren es von Ortshistoriker Walter Thut in der Sendung Treffpunkt. Auch verrät er uns, dass der Liedtext wohl am Gümligenberg entstand, das Lied, respektive die Melodie, aber schon viel älter ist. Diese hat der vermutete Liedermacher nämlich einfach von einem Lied aus Deutschland übernommen.  Das wiederum ist für Musikethnologe Dieter Ringli keine Überraschung. Denn die Schweiz habe, verglichen mit dem Ausland, ein sehr beschränktes Repertoire an Volksliedern. Auch dies ein Thema im Treffpunkt, dem zweiten der dreiteiligen Serie «Auf den Spuren Schweizer Volkslieder».

Die gebürtige Sizilianerin Etta Scollo mag es ungeschminkt. Ob im Duett mit Hannah Schygulla oder beim Volkslied aus Süditalien: Die Musik der gebürtigen Sizilianerin klingt rau, aber ehrlich.

Moderator Adi Küpfer macht sich in einer mehrteiligen Serie auf Spurensuche nach den wahren Geschichten hinter Schweizer Volksliedern. Heute geht es nach Guggisberg, besungen im alten Guggisberglied, «ds Vreneli ab em Guggisberg». Ist die Geschichte wahr? «S isch äben e Mönsch uf Ärde – Simelibärg!». Mit diesen Worten beginnt das wohl bekannteste Schweizer Volkslied, über «ds Vreneli ab em Guggisberg». Im Dorf Guggisberg ist man fest davon überzeugt: «Das Vreneli, hat es gegeben.» Es ist ein Teil der Dorfidentität. Ein Vreneli steht auf dem Dorfbrunnen. Es gibt ein Vrenelimuseum. Vreneli und Hans-Joggeli findet man auf den Wänden der Dorfbeiz. Und: Es gibt sogar einen Vrenelichor. Dort mitsingen dürfen eigentlich nur Frauen mit Namen Verena, Vreni oder Vreneli. Eine tragische Geschichte Die einstige Existenz von Vreneli kann man nicht beweisen. Aber der ehemalige Dorflehrer und Liedkenner Johannes Josi hat Beweise dafür, dass es den ebenfalls besungenen «Simes Hans-Joggeli» gegeben hat. In einer Volkszählung aus dem Jahre 1715 wird er namentlich erwähnt. Und wenn es den gegeben hat, dann müsse es auch Vreneli gegeben haben.  Im Treffpunkt erfahren wir von Josi, was für eine tragische Geschichte dem Lied zugrunde liegt. Wer das Lied geschrieben hat, das bleibt aber offen. Das wisse man bei einem Volkslied nie genau. Fakt ist, es ist alt. Es gibt schriftliche Quellen aus dem 18. Jahrhundert. Und Fakt ist auch, das Lied ist traurig.  Guggisberg - Coverversionen Es ist aber auch sehr schön. Es läuft einem nach. Und dies ist wohl einer der Hauptgründe, warum es ein klassisches Volkslied wurde, von welchem es mehrere Varianten gibt. Immer wieder wird es neu interpretiert, auch heute noch. Stars der Schweizer Musikszene wie Stephan Eicher, Steff la Cheff oder Christine Lauterburg haben das Guggisberglied in ihrem Repertoire. Und auch auf Englisch hört man es bei uns am Radio: In der Version «if ever...» der Band Angelheart. Das Heimweh-Lied Doch nicht immer durfte das «Vreneli-Lied» so frei gesungen werden. Schweizer Söldnern, anno dazumal, durften das Lied nicht singen. Gar die Todesstrafe hätte gedroht. Warum? Das Lied ist dermassen melancholisch, dass es in der Fremde Heimweh ausgelöst hätte. Und eine Fahnenflucht wollte man vermeiden.  Auch das Thema Heimweh wird aufgegriffen und wir wollen von Ihnen wissen: Welches (Volks-)Lied löst denn bei Ihnen Heimweh aus, wenn Sie im Ausland sind? 

15. November 1955: Im Rahmen der großen niederösterreichischen Befreiungsfeier in Klosterneuburg wird erstmals das Niederösterreichische Heimatlied gespielt. Eine Landeshymne für Niederösterreich sollte in den Jahren 1937 bis 1938 im Rahmen eines Wettbewerbs gefunden werden. Der Geraser Prämonstratenser Chorherr Milo Offenberger verfasste eine Melodie zum Text des St. Pöltner Monsignore Josef Wagner und erreichte den ersten Preis. Es kam jedoch nie zur Einführung der Landeshymne. 1961 wollte der niederösterreichische Landesschulrat ein Liederbuch herausgeben. Im Zuge dessen erfolgten weitere Bemühungen, eine Landeshymne mittels Vorschläge eine Kommission einzuführen. 1963 wurde Offenbergers Heimatlied als gekünsteltes Volkslied bezeichnet und abgelehnt. Als Melodie entschied man sich für Ludwig van Beethovens Opus 122 "Bundeslied für Chor und sechs Blasinstrumente, im geselligen Kreise zu singen". Bei der Suche nach einem geeigneten Text stieß man auf Franz Karl Ginzkeys Zeilen "O Heimat, dich zu lieben". Ginzkeys "Heimatlied" wurde schon seit 1948 zu einer Melodie des Chorherrn Milo Offenberger als inoffizielle Landeshymne bei verschiedensten Anlässen gesungen. Diesen historischen Rückblick präsentiert Ihnen das Haus der Geschichte in St. Pölten.

Die Dirigentin des Münchner Ärzteorchesters Miriam Haupt ließ sich von Stofferl Well zum Volkslied "In einem kühlen Grunde" auf der Harfe begleiten. Sie studierte Chor- und Orchesterdirigieren und Musikpädagogik an der Hochschule für Musik und Theater München sowie an der Ludwig-Maximilian-Universität. Seit 1997 arbeitet Miriam Haupt als Chor- und Orchesterdirigentin und als Stimmbildnerin.

"Wil-hèèèl-mus- va-han Na-ha-ssouuu- we....", hoe vaak zou je ons volkslied al gezongen hebben in je leven? Maar heb je ook een idee wat je zingt en waarom nou dat ene lied ons volkslied geworden is? Sterker nog, wist je dat we zelfs een tijdlang een ander volkslied gehad hebben? Waarom dit volkslied helemaal niet populair werd en zelfs tot op de dag van vandaag omstreden is, weet historisch letterkundige dr. Lotte Jensen (Radboud Universiteit). Als klap op de vuurpijl bespreekt ze ook een recenter, niet erg succesvol, "volkslied": het Koningslied. Kijken en meezingen dus!☎️Heb jij een vraag voor een wetenschapper? Laat een voicebericht achter op onze Vriend van de Show-pagina!

(1) Die kerkvolk sing bly van die Messias se oorwinning deur die krag van God en (2) ons vertrou dat Hy ook in die toekoms sal seëvier   https://youtu.be/7LMlGDNSAfg 

Kry die nuus soos dit breek.

En toe vra ons hom om die volkslied vir ons te sing...

Die gewilde Suid-Afrikaanse kunstenaar Elvis Blue het op sy sosiale media platforms vir SA Rugby gevra of hy die volkslied kan sing wanneer die All Blacks in Augustus teen die Springbokke kom speel. Hy sê hy sal sy eie reiskostes dek en het beloof dat hy al die woorde van die lied sal ken. Volgens hom, was dit nog altyd sy droom om by so wedstryd die volkslied te kan sing... Hy sê wie nie waag nie, wen nie.

Der russische Krieg gegen die Ukraine trifft die Menschen in der Ukraine am härtesten. Städte werden weiter zerstört, Menschen getötet, Hinweise auf Kriegsverbrechen nehmen zu. Dieser Krieg hat Folgen für uns alle. Deutlich wird das auch an der Popkultur. Die britische Rockband Pink Floyd hat zum ersten Mal seit fast 30 Jahren wieder einen Song aufgenommen – und damit einer ukrainischen Stimme und einem ukrainischen Volkslied eine große Bühne gegeben. Auch russische Künstler zeigen Haltung. Oxxxymiron hat die Konzertreihe "Russians Against War" gestartet. Mit seinen Auftritten in Istanbul, London und Berlin hat er knapp 200.000 Dollar für Geflüchtete aus der Ukraine gesammelt. Oxxxymiron selbst ist in seinem Heimatland nicht mehr sicher. Haltung zeigen ist gerade wichtiger denn je, sagt Reem Alabali-Radovan. Die SPD-Politikerin ist die Integrationsbeauftragte der Bundesregierung. Sie ist als Kind selbst mit ihrer Familie nach Deutschland geflüchtet, jetzt hat sie politische Verantwortung für Geflüchtete aus der Ukraine. Sie verurteilt antislawischen Rassismus ebenso wie pro-russische Demos, die für die Unterstützung des russischen Krieges genutzt werden. Die letzten Worte dieser Podcastfolge gehören den Künstlerinnen AlyonaAlyona und Jerry Heil. Sie haben den Song "Molitva" aufgenommen – ein Gebet für die Ukraine. /// Die Shownotes zur Folge: www.wdr.de/k/machiavelli Von Louis Huselstein.

Die Gedanken sind frei, heißt es in einem bekannten Volkslied. Dennoch behaupten Menschen, sie könnten anderen in die Köpfe gucken und mitlesen. Womöglich wird es bald sogar Apparate geben, die genau das tun können. Wir haben bei Forschern dazu nachgefragt.mit Patricia und MerleDirekter Link zur Audiodatei

Das unbekannte „Hussitenlied“ ist ein Mix aus Kirchenlied, Volkslied, Feldpredigt und Revolutionslied. In seinen kompositorischen Anfängen ist Dvořák noch ganz der Tradition der deutschen Klassik, Romantik und Wagners verpflichtet. Daneben ist sein Schaffen aber auch von slawischen volksmusikalischen Elementen aus dem Tanz- und Liedbereich geprägt. Wie in der unbekannten Ouvertüre „Husitská“ aus dem Jahr 1883.

In der dritten Folge lautet die Frage: Wie deutsch ist die deutsche Nationalhymne? War sie ursprünglich ein kroatisches Volkslied? Im Focus: Joseph Haydn, der österreichische Komponist der Melodie. Er gestand: „Ich kann nicht anders, ich muß es alle Tage einmal spielen. Es ist mein Gebet” und sprach von seinem „Volck's Lied” Gott erhalte Franz den Kaiser. Haydn war der beliebteste Komponist Europas, er war durch und durch Europäer. Seinem schottischen Verleger schrieb er auf Italienisch. Mit Leichtigkeit schrieb er ein Klaviertrio „alla ungherese”, also auf ungarisch. Haydn war Kosmopolit: „Meine Sprache versteht man durch die ganze Welt”. Wie deutsch ist die deutsche Nationalhymne? Als Gast bei den Ermittlungen aus Wien zugeschaltet: der Musiker und Kontrabassist Hannes Laszakovitz, geboren in Wien als Burgenländischer Kroate mit ungarischen Wurzeln Ein Podcast von CRESCENDO in Kooperation mit der Deutschen Welle.