Podcasts about inrockuptibles

durée : 00:14:33 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - "More" marque le grand retour du groupe britannique Pulp, après vingt-quatre ans d'absence. Nos critiques ont écouté cet album rempli de vitalité, de sensualité et d'humour. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles; Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix

durée : 00:27:01 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au menu du débat critique, de la musique, avec deux nouveaux albums : "More" de Pulp et "MEGA BBL" de Théodora. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles; Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix

durée : 00:12:30 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Nos critiques discutent de "MEGA BBL" de Théodora. Dans cette mixtape rééditée et augmentée de onze nouveaux titres, la jeune chanteuse révélée par "Kongolese sous BBL" continue de développer son style éclectique, avec une foule d'invités. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles; Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix

durée : 00:15:05 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Nos critiques discutent de "Song of the Earth", nouvel album du groupe Dirty Projectors, qui s'inspire de la symphonie éponyme de Mahler et transcende les genres en créant un nouveau langage musical. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Christophe Conte Journaliste; Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix; Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles

durée : 00:27:39 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat critique, de la musique, avec deux nouveaux albums : "Song of the Earth" de Dirty Projectors et "Glory" de Perfume Genius. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix; Christophe Conte Journaliste; Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles

durée : 00:26:58 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au menu du débat critique, de la littérature : "La Realidad" de Neige Sinno et "La guerre par d'autres moyens" de Karine Tuil. - réalisation : Laurence Malonda, Marie Plaçais - invités : Marie Sorbier Rédactrice en chef de I/O et productrice du "Point Culture" sur France Culture; Johan Faerber Editeur, essayiste, critique littéraire.; Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles

durée : 00:27:37 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat critique, de la bande dessinée : "Deux filles nues" de Luz et "En territoire ennemi" de Carole Lobel. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Antoine Guillot Journaliste, critique de cinéma et de bandes dessinées, producteur de l'émission "Plan large" sur France Culture; Joseph Ghosn Directeur adjoint de la rédaction de Madame Figaro; Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles

C'est peu dire qu'il y avait du choix en ce mois de janvier 2025 pour composer le programme du premier Bar Pro de l'année. Antoine Dabrowski a réuni Carole Boinet, directrice de la rédaction des Inrockuptibles, Marine Long de Basique, l'émission de France 2 et Angèle Chatelier de Tsugi pour vous présenter 4 albums et 3 coups de cœur. Au programme : "Eusexua" de FKA Twigs "Balloonerism" de Mac Miller "Si on sombre ce sera beau" de Solann "protégé.e" de Terrenoire Et aussi Flora Hibberd, Kiss Facility et Tukan.

durée : 00:26:54 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au menu du débat critique, des expositions : "Nadia Léger, une femme d'avant-garde" au musée Maillol et "Lê Phô, Mai-Thu, Vu Cao Dam Pionniers de l'art moderne vietnamien en France" au musée Cernuschi. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Corinne Rondeau Maître de conférences en esthétique et sciences de l'art à l'Université de Nîmes et critique d'art; Stéphane Corréard Editorialiste au Journal des Arts; Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles

durée : 00:25:38 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat critique, des mangas : "Tokyo ces jours-ci", tome 1 à 3 de Taiyo Matsumoto et "Histoires courtes" de Rumiko Takahashi. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Fausto Fasulo Fondateur de la revue ATOM et co-directeur artistique du Festival d'Angoulême; Pauline Croquet Journaliste au Monde rubrique Pixels ; Carole Boinet Journaliste, directrice de la redaction des Inrockuptibles

Découvrez le premier podcast live de L'Amour de L'art avec cet épisode enregistré en public le 14 novembre 2024 à la Salle de Bal de la galerie Perrotin en partenariat avec les Inrockuptibles.Nous avons imaginé ce podcast en 2021 afin de partager le travail de nos artistes avec le plus grand nombre. Son titre rend hommage à Pierre Bourdieu qui écrivait dans l'ouvrage éponyme « la culture n'est pas un privilège de nature : il suffirait que tous possèdent les moyens d'en prendre possession pour qu'elle appartienne à tous. »Nous avons la chance d'accueillir des centaines de visiteurs chaque jour dans nos galeries, nous leur proposons des visites guidées, des livrets digitaux, des ateliers pour enfants, nous publions des ouvrages, nous réalisons des vidéos et autres contenus exclusifs afin de faciliter l'accès à l'art.Ce podcast participe de ces actions et met en lumière, depuis sa création, des artistes passionnés d'autres artistes qui nous en parlent avec leurs mots, leurs sensibilités, leurs histoires. Musique, littérature, cinéma, arts visuels, théâtre... Ils et elles partagent, de manière très personnelle, leur regard sur ces œuvres qui les fascinent.Dans cet épisode l'artiste Jean-Marie Appriou s'entretient avec le journaliste Jean-Marie Durand au sujet de Michel-Ange. Bonne écoute !L'Amour de l'Art est un podcast de la galerie Perrotin. Introduction et post production : Vanessa Clairet Stern Interview conduite par : Jean-Marie Durand Prise de son, réalisation et sound design : Seb Lascoux Langue : Française Identité graphique : Perrotin Musique : CDM MusicHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La presse musicale à l'honneur aujourd'hui sur Tsugi Radio puisque Le Bar Pro fait sa rentrée. Mais le Bar Pro qu'est-ce que c'est ? Ce n'est pas une nouvelle émission produite par Thierry Ardisson, ni un club réservé aux accrédités, le Bar Pro, c'est l'occasion d'accueillir au micro de Tsugi Radio des critiques musicaux pour confronter les points de vue sur les sorties d'albums, tout ça pour vous aider à vous faire votre propre opinion. J'ai le plaisir de retrouver celle qui est devenue une habituée de ce rendez-vous, une journaliste téméraire qui n'hésite pas à s'attaquer aux sujets les plus ardues, Alexandra Dumont. Un journaliste des Inrockuptibles au cœur tendre, qui n'a pas peur d'exprimer de la bienveillance sauf si on cherche à l'envoûter, François Moreau. Et enfin, un des fondateurs Tsugi qui n'a toujours pas choisi entre regarder ses pompes ou lever les bras en l'air, Alexis Bernier ! Entre rock, folk, pop expérimentale et chanson, il a fallu trancher dans un nombre toujours plus affolant d'albums sortis en cette rentrée 2024 et ce sont donc 4 albums que nous allons disséquer pour vous : « HOPECORE » de Rahim Redcar, « Romance » de Fontaines DC, « My Method Actor » de Nilüfer Yanya et « Recommencez-moi » de Santa.

Récompensé par de nombreux prix dans le monde entier, Triste tigre, paru en août 2023 aux éditions P.O.L,est déjà considéré comme un classique de la littérature contemporaine par l'importance de son témoignage sur l'inceste, mais aussi par la singularité de sa forme, entre autofiction et essai qui redéfinit la notion de victime. Son autrice, Neige Sinno, a été violée par son beau-père pendant sept ans, entre ses 7 et ses 14 ans. Devenue adulte, elle a dénoncé son bourreau qui a été condamné à neuf ans d'emprisonnement. Neige Sinno, qui vit aujourd'hui au Mexique, s'est rendue à Marseille pour la 8e édition du festival Oh les beaux jours !, interrogée par Mathilde Wagman devant plus de 600 spectateurs. Ensemble, elles sont revenues sur l'élément déclencheur de l'écriture de ce texte et ont évoqué la distinction entre fiction et non-fiction. « Rien n'est inventé dans ce livre », souligne Neige Sinno, attentive à la relation qu'elle tisse avec ses lecteurs devenus les jurés d'un procès bien réel. Un entretien passionnant qui interroge les pouvoirs de l'écriture et les limites de la littérature.Entretien animé par Mathilde Wagman (Le Book Club, France Culture)Événement enregistré en public en mai 2024, à La Criée à Marseille, lors de la 8e édition du festival Oh les beaux jours !__À lire :Neige Sinno, Triste tigre, P.O.L, 2023 (prix littéraire Le Monde 2023, prix les Inrockuptibles 2023, prix Femina 2023, Goncourt des lycéens 2023).__Montage : Arthur JamesVoix : Raphaelle OzPhoto : Nicolas ServeUn podcast produit par Des livres comme des idées.__La 9e édition du festival Oh les beaux jours ! aura lieu à Marseille du 28 mai au 1er juin 2025.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:55:57 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit le photographie historique des "Inrockuptibles, Renaud Monfourny et Arnaud Le Gouefflec pour son livre sur le rock alternatif en France. Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:55:57 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit le photographie historique des "Inrockuptibles, Renaud Monfourny et Arnaud Le Gouefflec pour son livre sur le rock alternatif en France. Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

L'Exploration des métiers de la musique se poursuit dans cette deuxième saison d'“Aux studios” ! Dans ce second épisode, nous franchissons la porte de C.B.E ET GANG, deux studios mythiques parisiens. Les deux studios sont intacts, les souvenirs aussi… Rencontre avec deux garants de l'âme des lieux, Julie Estardy et Claude Puterflam. Le Studio CBE a été créé en 1966 par l'organiste Bernard Estardy et le guitariste Georges Chatelain qui avaient débuté tous deux, avec Nino Ferrer à la basse, en accompagnant Nancy Holloway. L'acoustique construite empiriquement par Chatelain se montra immédiatement excellente et Estardy lui, se révéla rapidement comme un magicien du son et de la production, attirant Lee Hazlewood, Paul Simon, Françoise Hardy ou Johnny. Julie Estardy a grandi là. C'est probablement la seule personne sur cette planète qui a connu de près “Cloclo”, Bernard Tapie et Sébastien Tellier. Elle perpétue l'œuvre de son père, rééditant ses disques avec Gonzaï et publiant chez eux un livre formidable, Le Géant qui raconte l'aventure CBE et en poursuivant l'activité du studio qui ne désemplit pas avec David Mestre et Alexandre Vitrac à la console. En 1974, Claude Puterflam, ancien tambouriniste de Jacques Dutronc, chanteur, producteur à la tête du label Flamophone décide de monter son propre studio, rapidement épaulé par un jeune ingénieur du son exceptionnel, Jean-Pierre Janiaud. Comme CBE, le lieu et l'équipe connaissent un succès mérité, devenant le repaire de la crème des musiciens et des producteurs, de Michel Berger à Daft Punk aujourd'hui. Aux studios - Une série originale conçue et imaginée par Isadora Dartial et Franck Vergeade, pour le SNEP. Réalisée par Studio Nova.

L'Exploration des métiers de la musique se poursuit dans cette deuxième saison de “Aux studios” proposée par Radio Nova, les Inrockuptibles et le SNEP à l'occasion de son centenaire. Découvreurs de talents, managers, impresario, service aux artistes, apporteurs d'affaires, quelle est la différence ? Dans cette nouvelle saison, nous allons plus loin dans le studio pour découvrir les métiers de l'ombre et mieux appréhender la musique enregistrée dans son ensemble. “Si depuis 30 ans la France est devenue l'autre pays du rap, elle le doit à des pionniers comme Dee Nasty ou des programmateurs comme Laurent Bouneau mais le patient zéro, celui qui a déclenché l'épidémie, c'est Benny Malapa. Il a découvert, produit et fait connaître la plupart des artistes qui ont fait le succès de cette musique ici. Son nom est rarement mentionné, il nous paraissait important de réparer cette injustice et de lui faire rencontrer celle qui est aujourd'hui le grand manitou du secteur, Anne Cibro Manageuse d'Orelsan et de Booba dont elle supervise les labels, elle a développé les carrières de Damso, Shay ou encore dernièrement de SDM. Il y a chez elle une intelligence, une force et une détermination mais on sent aussi d'autres choses qui la rendent extrêmement touchante comme Benny.” Une série originale conçue et imaginée par Isadora Dartial et Franck Vergeade, pour le SNEP. Réalisée par Studio Nova.

durée : 00:02:38 - Les 80'' - par : Nicolas Demorand - JD Beauvallet, c'est une signature et une culture majuscule dont tous les lecteurs des Inrockuptibles se souviennent.

Une fois par mois, on récupère son accred et onrecharge son cashless pour se retrouver au Bar Pro de Place des Fêtes. Une heure pour échanger en toute intégrité sur les sorties marquantes du mois et partager coups de cœur et coups de gueule. De la critique musicale avec sérieux, sourire et peut-être même un peu de mauvaise foi, mais toujours dans la bonne humeur. Notre team du jour : Odile de Plas de Télérama, déjà présente le mois dernier. Philippe Grelard, journaliste de la vénérable Agence FrancePresse. Clémence Meunier, journaliste indépendante et collaboratrice régulière de Tsugi Magazine. Et Franck Vergeade, représentant des Inrockuptibles. Au programme The Rolling Stones, DJ Shadow, Eloi, un hommage à Daniel Darc, Loverman, bar italia et enfin Stéphane Milochevitch.

Une fois par mois, Place des Fêtes ouvre son bar pro. Pas question ici de vous parler de supposés privilèges dont bénéficieraient les gens du métier, qui, rassurez-vous, comme tous les festivaliers payent 2€ la consigne de leur ecocup et oublient de demander le remboursement de leur cashless. Non ! Le Bar Pro, c'est avant tout un espace de convivialité, où l'on se retrouve entre les concerts des festivals, pour faire un peu la fête, mais surtout pour échanger nos coups de cœur et nos coups de gueule. L'époque n'est pas toujours facile pour la musique dans les médias : lectorat et abonnés qui s'évaporent, espace qui se réduit, annonceurs qui fuient, interviews déclinées, événements qui préfèrent les influenceurs aux journalistes, clash sur les réseaux pour une mauvaise critique... arrêtons-là ! Alors plutôt que de se plaindre, on s'est dit qu'on allait lancer une version musicale de la célèbre émission de France Inter du dimanche soir où des critiques donnent leur avis sur les sorties du mois. Suivez mon regard... Et si les avis divergeront peut-être, vous le savez, le slogan caché de Tsugi Radio, c'est love vibrations, alors que du bonheur autour de cette table ce soir. J'ai le plaisir d'accueillir la première team de critiques musicaux du Bar Pro. Odile de Plas de Télérama, Olivier Nuc du Figaro, Angèle Chatelier, journaliste indépendante et François Moreau des Inrockuptibles. Au menu de ce mois de septembre : "Guts" d'Olivia Rodrigo, "Oceano Nox" de Clara Ysé et "Playing Robots Into Heaven" de James Blake. Avec aussi les coups de cœur de nos journalistes : Aliocha Schneider, Sparklehorse, Rosín Murphy et Samba de la Muerte.

On commence cet épisode en décernant le prix de la win à l'Association des Journalistes Antiracistes et Racisé·e·s (AJAR) qui vient d'être créée. Le deuxième titre revient lui à l'opticien Terry Anderson qui aurait été blessé par Gwyneth Paltrow dans un accident de ski et lui réclame désormais la modique somme de… 3 millions de dollars. En ce qui concerne les couronnes de la loose, la première est d'abord remise aux conservateurs américains qui appellent à l'interdiction de TikTok, pour de sombres raisons. On achève cette cérémonie avec le couronnement du loser, le journaliste Nicolas Fresco qui, sur le plateau de Quotidien, a eu la bonne idée lors de sa chronique misogyne de se moquer des influenceuses Tootatis et Polska, à l'occasion de leur mobilisation en faveur des manifestations contre la réforme des retraites. Audrey et Mahaut reçoivent ensuite Carole Boinet, directrice de la rédaction des Inrockuptibles et journaliste spécialiste de la musique pour parler d'une célébrité qui vient de sortir son album… Lana Del Rey ! Au programme, une biof, mi biographie-mi bof, de la chanteuse pour ensuite dériver vers des questions un peu plus intimes et politisées en lien avec sa vie et son album. Iels y parlent entre autres des débuts de sa carrière, des accusations concernant l'apologie des violences domestiques, de racisme mais aussi et surtout de musique. Iels en profitent aussi pour aborder le genre de la pop musique et des représentations. Après la pop, place à la rôtisserie de Mahaut ! C'est avec la même force que la police nous balance des gaz lacrymogènes qu'elle décide de rôtir les violences policières. Elle y parle de Sainte-Soline, de sécurité globale et des Brav-M, les brigades de répression des actions violentes motorisées.Enfin, Audrey nous recommande la série Swarm de Donald Glover diffusée sur Amazon Prime qui nous raconte l'obsession d'une jeune femme pour une pop star. Remplie de symbolisme, la série alterne entre le gore, le drôle et le totalement délirant. Les Mains dans la pop est une émission de Nouvelles Écoutes Animée par Mahaut Drama et Audrey Couppé de KermadecProduite par Julien NeuvilleMontage, mixage et enregistrement par Livio Boullenger au studio Artistic PalaceDirectrice générale adjointe : Nora HissemDirectrice artistique : Aurore MahieuDirectrice des productions : Marion Gourdon Directrice commercial : Emmanuelle Fortunato Chargée de production : Cassandra De Carvalho Vous pouvez consulter notre politique de confidentialité sur https://art19.com/privacy ainsi que la notice de confidentialité de la Californie sur https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Audrey et Mahaut reçoivent ensuite Carole Boinet, directrice de la rédaction des Inrockuptibles et journaliste spécialiste de la musique pour parler d'une célébrité qui vient de sortir son album… Lana Del Rey ! Au programme, une biof, mi biographie-mi bof, de la chanteuse pour ensuite dériver vers des questions un peu plus intimes et politisées en lien avec sa vie et son album. Iels y parlent entre autres des débuts de sa carrière, des accusations concernant l'apologie des violences domestiques, de racisme mais aussi et surtout de musique. Iels en profitent aussi pour aborder le genre de la pop musique et des représentations. Les Mains dans la pop est une émission de Nouvelles Écoutes Animée par Mahaut Drama et Audrey Couppé de KermadecProduite par Julien NeuvilleMontage, mixage et enregistrement par Livio Boullenger au studio Artistic PalaceDirectrice générale adjointe : Nora HissemDirectrice artistique : Aurore MahieuDirectrice des productions : Marion Gourdon Directrice commercial : Emmanuelle Fortunato Chargée de production : Cassandra De CarvalhoVous pouvez consulter notre politique de confidentialité sur https://art19.com/privacy ainsi que la notice de confidentialité de la Californie sur https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Notre invité est l'auteur et journaliste musical Michka Assayas, pour la sortie de «Very Good Trip, une histoire intime de la musique» (GM Éditions/ France Inter). Dans Une histoire intime de la musique, l'intime côtoie l'universel. Michka Assayas raconte le «trip» d'une vie de passionné, qui se confond avec l'histoire d'une génération dont la vie a été bouleversée par la découverte d'un nouveau monde musical. Comme il le raconte, il y a d'abord eu un concert des Stranglers qui le marquera à jamais, puis sa découverte ébahie, même sidérante, de Joy Division, l'un des groupes, sinon le groupe le plus important dans sa vie. après ça, plus rien ne serait jamais comme avant... «Je programme et anime depuis 2015 l'émission Very Good Trip sur France Inter, fruit d'une fascination pour la musique qui me poursuit depuis l'enfance et ne s'est jamais éteinte. Ce livre contient une liste de trois cents chansons dont la publication s'étale sur près de soixante années, de 1965 à 2022, soit toute la durée d'une vie déjà bien longue. Je n'affirme pas du tout qu'il s'agit là des «300 chefs-d'œuvre pour partir sur une île déserte», des «300 incontournables de la pop mondiale» ou encore moins des «300 tubes d'une playlist idéale pour faire du vélo d'appartement». Ce sont les chansons qui ont changé ma vie. Elles ont marqué les différentes étapes de mon parcours, de la petite enfance à l'âge avancé qui est le mien, et ne m'ont jamais abandonné. Ces trois cents chansons forment ma playlist intime. Elles disent tout sur ma vie, mieux que je ne saurais l'exprimer moi-même. Et je ne cesse, encore aujourd'hui, de vouloir les partager. Le hasard, le destin ou la fatalité les ont mises sur ma route, selon un ordre et une distribution qui paraîtront étranges, sans doute : ceux de ma vie – et pas d'une autre. À savoir En partenariat avec France Inter. L'auteur sera invité sur les différentes antennes du groupe. Michka est le producteur/animateur de l'émission hebdomadaire ‘Very good trip' - réunissant ≈ 250 000 auditeurs/soirs sur France Inter. De ses premiers voyages à Londres, à la création des Inrocks, en passant par l'histoire de la presse, de la radio et à la naissance du rock indépendant, il raconte le parcours d'une génération qui a trouvé son identité dans la musique. Inclus de nombreuses archives personnelles (photos, dessins de sa famille...) Fragments de vie / Coupures de presse de l'époque / Tickets de concerts. Sans la présence et l'écoute de Maud Berthomier, ce livre n'aurait pu voir le jour. En menant et en structurant de longs entretiens, elle a su me guider vers le cœur de ma vie.» Michka Assayas est né le 2 novembre 1958. Ancien élève de l'École Normale Supérieure de Saint-Cloud, il a collaboré dès son plus jeune âge, en 1980, à Rock & Folk et Libération, comme spécialiste du rock post-punk, un courant alors minoritaire (New Order, les Smiths, etc.). Critique littéraire à Libération et éditorialiste aux Inrockuptibles, il publie en 2000 le Dictionnaire du rock dans la collection Bouquins chez Robert Laffont, remanié et réédité en 2014. Son livre de conversations avec le chanteur Bono du groupe U2, paru en 2005, a été traduit dans de nombreuses langues. Également écrivain, Michka Assayas a publié plusieurs récits et romans, dont Exhibition qui a obtenu le prix des Deux-Magots en 2003. Ce livre est le travail de longs entretiens avec Maud Berthomier. Née en 1982 à Poitiers, elle est diplômée d'un doctorat en Sciences humaines, après avoir mené des études à Montréal, New York puis Édimbourg. Aujourd'hui, Maud Berthomier renoue avec les techniques qui lui sont chères dans ce troisième ouvrage avec Michka Assayas - l'entretien - pour écrire un voyage en musique où mémoire individuelle et mémoire collective s'entremêlent. En somme, Maud Berthomier comme toujours interroge le pouvoir de rayonnement de la musique : pourquoi la musique nous inspire tant ? Quels passeurs culturels se cachent derrière elle ? Et quel pouvoir a la parole de nous faire revivre cette grande histoire ? Il programme et produit depuis 2015 une émission quotidienne pour France Inter, Very Good Trip, qui connaît un succès croissant depuis sa création, réunissant en moyenne 260.000 auditeurs par soir.   Playlist de Michka Assayas - The Equals Baby Come Back - Chuck Berry Havana Moon - Fats & The Chessmen Ooh Poo Pa Doo - Buddy Holly Well All Right - Richie Havens Freedom - Gilbert Bécaud L'Orange - Nino Ferrer Oh ! Hé! hein ! Bon ! - Al Green Love and Happiness   (Rediffusion)

“étienne + robial” graphisme & collection, de futuropolis à canal+au MAD, musée des Arts Décoratifs, Parisdu 10 novembre 2022 au 11 juin 2023Interview de Amélie Gastaut, Conservatrice en chef au musée des Arts décoratifs, département design graphique et publicité, et commissaire de l'exposition,par Anne-Frédérique Fer, à Paris, le 2 décembre 2022, durée 18'34. © FranceFineArt.https://francefineart.com/2022/12/04/3360_etienne-robial_musee-des-arts-decoratifs/Communiqué de presse Commissaire :Amélie Gastaut, Conservatrice en chef au musée des Arts décoratifs, département design graphique et publicitéLe musée des Arts décoratifs rend hommage au travail d'Étienne Robial avec une exposition rétrospective présentée du 10 novembre 2022 au 11 juin 2023. « étienne + robial. graphisme & collection, de futuropolis à canal+ » retrace la carrière exceptionnelle de ce créateur prolifique et éclectique à travers des affiches, dessins, vidéos, livres et des pièces de mobilier. Graphiste, éditeur, directeur artistique, enseignant, collectionneur, Étienne Robial a marqué le paysage audiovisuel français de ces 50 dernières années en inventant le concept d'habillage télévisuel et en réalisant notamment ceux de Canal+ et M6. Il participe à la reconnaissance de la bande dessinée d'auteur en fondant la maison d'édition Futuropolis. Il revisite et crée les maquettes de plusieurs magazines tels que Métal Hurlant, (A Suivre), Télérama, Les Inrockuptibles et plus récemment, L'Équipe. L'exposition restitue son univers graphique en faisant dialoguer ses projets professionnels avec des pièces de sa collection personnelle (livres, objets d'art, luminaires, ustensiles insolites…), dans une scénographie signée Kevin Lebouvier.Né à Rouen en 1945, Étienne Robial se forme à l'école des Beaux-Arts de Rouen et à l'école des Arts et Métiers de Vevey en Suisse. Il débute sa carrière en 1970 en tant que directeur artistique pour les disques Barclay, les éditions Flipacchi… Il participe à la première formule du Point, réinvente celle de Télérama. En 1972, après avoir racheté une librairie, il co-fonde Futuropolis avec Florence Cestac. Il oeuvre pour faire connaître et reconnaître la bande dessinée d'auteur : Tardi, Bilal, Moebius, Götting, Joost Swarte, Ever Meulen, Baudoin, Menu, Chauzy, Jeanne Puchol, Miles Hyman… Il poursuit son activité d'éditeur jusqu'en 1994 avant de céder sa maison aux éditions Gallimard.Parallèlement à l'aventure Futuropolis, il fonde le studio On/Off en 1982 où il conçoit les habillages pour les grandes chaînes de télévision, parmi lesquelles Canal+, dont il est directeur artistique général depuis sa création en 1984. Il conçoit le logo des chaînes du groupe, 4700 génériques et un système graphique reconnaissable entre tous. On lui doit également les habillages de La Sept (1986), M6 (1987), mais aussi RTL9 (1995) et I-Télé (2003). Plus récemment, il signe les maquettes des Inrockuptibles et de la marque L'Équipe. Il réalise aussi les identités graphiques de diverses institutions sportives ou culturelles – le PSG, le CNC, le RSA – où il perfectionne les systèmes graphiques évolutifs. En 2006, il reçoit le Promax Broadcast Design outstanding achievement Award. Il enseigne depuis 26 ans à Penninghen, école de direction artistique, de communication et d'architecture intérieure.L'exposition, thématique, retrace la carrière d'Étienne Robial depuis la période de Futuropolis (de 1972 à 1994) à celle des années Canal+ avec la fondation du studio On/Off (de 1982 à aujourd'hui). et supports publicitaires.[...] Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Présentation d'une série de podcasts en cinq épisodes originaux conçue et imaginée par Isadora Dartial de Radio Nova et Franck Vergeade des Inrockuptibles, avec l'amicale participation de Bertrand Burgalat pour mettre en lumière les métiers de la production musicale, à l'occasion du centenaire du SNEP (Syndicat National de l'Édition Phonographique).Réalisée par Nova Spot. Cinq épisodes à écouter dès le 16 novembre sur nova.fr et les inrocks.com et sur les plateformes de podcasts, et dès le 17 novembre sur les ondes de Radio Nova.Crédits :Journalistes : Isadora Dartial et Franck Vergeade. Réalisateur : Christophe Hammarstrand. Directrice éditoriale et production : Isadora Dartial. Ingénieurs du son : Christophe Hammarstrand et Thomas Torres Brugerolles.Directrice artistique : Sylvie Arditi.Directrice des partenariats culturels du groupe Combat : Cécile Revenu.Cheffe de projet : Axelle Cohen.Avec la participation exceptionnelle de Bertrand Burgalat, président du SNEP,et l'aide de Patricia Sarrant directrice de la communication du SNEP.

Malgré l'avancée des luttes féministes, l'idée reçue selon laquelle les femmes ne peuvent pas s'entendre perdure. Aux confins de rivalités supposées, de sexisme intériorisé et de compétition pour le regard masculin, ces représentations d'une entente dite impossible entre les femmes ne sert qu'une idéologie : celle du patriarcat. Dans ce dernier épisode avant l'été, Clémentine et Pauline reviennent sur la mise en scène de ces conflits et sur les mécanismes de la misogynie dont peuvent faire preuve certaines femmes dans le milieu du travail et dans la pop culture. Références entendues dans l'épisode“Plainte pour viol contre Gérald Darmanin: le dossier est relancé”, Mediapart, 11 juin 2020. “« D'homme à homme » : l'expression de Macron pour défendre Darmanin fustigée par des féministes”, l'Obs, 15 juillet 2020. La crise de la masculinité, Francis Dupuis-Déri (Remue Ménage, 2018.)La sociobiologie selon Edward O. Wilson est une discipline étudiant les bases biologiques présumées des comportements sociaux répertoriés dans le règne animal.“Non Compete Clause”, The Baffler, 12 octobre 2017. “Why Women Compete With Each Other”, The New York Times, 31 octobre 2015. Pride and Prejudice réalisé par Joe Wright en 2005 et se basant sur le roman du même nom de Jane Austen. Pourquoi l'amour fait mal, l'expérience amoureuse dans la modernité, Eva Illouz, Seuil, 2006. Qui est miss Paddle ?, podcast de Judith Duportail, Pavillon Sonore, 2020. Mental FM, podcast d'Victoire Tuaillon, Arte Radio, 2018. Woman's Inhumanity to Woman, Phyllis Chessler, Chicago Review Press, 2009. “Passive Aggressive Pam”, Saturday Night Live, 2013. Feminist Fight club, A Survival Manual for a Sexist Workplace, Jessica Bennett, Harpen Collins, 2016. “The Persistent Myth of Female Office Rivalries”, Harvard Business Review, 2019. It's not you, it's the workplace, Andrea S. Cramer, Alton B. Harris, Nicolas Brealey Publishing, 2019. Latter-day Screens: Gender, Sexuality, and Mediated Mormonism, Brenda R. Weber, Duke University Press, 2019. Rivalités féminines au travail, Annik Houel, Odile Jacob, 2014. Valérie Pécresse au micro du Petit Journal, 15 mai 2015. “Concurrences professionnelles et stéréotypes de la rivalité féminine”, Le Genre Présidentiel, Frédérique Matonti, 2017. Le féminisme au-delà des idées reçues, Christine Bard, Le Cavalier Bleu, 2012. Antoinette Fouque, militante féministe et figure de proue du MLF l'enregistre en tant qu'association et marque en 1979. “Why Maria Sharapova's Rivalry With Serena Williams Echoes The Practiced Fragility of White Women”, Medium, 13 septembre 2017. Mrs. America est une série créée par Dahvi Waller en 2020. “Does Patriarchy Divide Women: The Importance Of Solidarity”, Feminism in India, 2019. Les Journalopes est un collectif français de six journalistes indépendantes. All about Eve est un film réalisé par Joseph L. Mankiewicz en 1950. La Favorite est un film réalisé par Yórgos Lánthimos en 2018. Mes meilleures amies (Bridesmaids) est un film réalisé par Paul Feig en 2011. “Why Bridesmaids just ain't funny”, Indie Wire, 20 juin 2018. La ligue des super-féministes, Mirion Malle, La Ville Brûle, 2019. Feud est une série de Ryan Murphy créée en 2017. L'Amie prodigieuse, Elena Ferrante, Gallimard, 2014. Princesse malgré elle est un film basé sur les livres de Meg Cabot réalisé par Garry Marshall en 2001. Selling Sunset est une téléréalité américaine produite par Netflix en 2019. The Real Housewives est une téléréalité américaine créée en 2005. Thirteen est un film réalisé par Catherine Hardwicke en 2003. Antéchrista, Amélie Nothomb, Albin Michel, 2003. Vicky Cristina Barcelona est un film réalisé par Woody Allen en 2008. Le numéro Sexe des Inrockuptibles, juillet 2020. L'exposition Claudia Andujar, Fondation Cartier. La playlist "QDM Summer 2020" sur Spotify.Quoi de Meuf est une émission de Nouvelles Écoutes, cet épisode est conçu et présenté par Clémentine Gallot et Pauline Verduzier mixé par Laurie Galligani. Générique réalisé par Aurore Meyer Mahieu. Montage et coordination Ashley Tola. Vous pouvez consulter notre politique de confidentialité sur https://art19.com/privacy ainsi que la notice de confidentialité de la Californie sur https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Ça y est, l'été est fini et Un épisode et j'arrête reprend pour une nouvelle année. Dans ce numéro, place à Abbott Elementary, Five Days at Memorial et Mo, trois séries ancrées dans l'Amérique d'aujourd'hui qui en questionnent, chacune à leur manière, les inégalités sociales et les enjeux politiques. Du Disney+, Apple TV+ et Netflix au programme. Pour cet épisode de la rentrée, retrouvez Alexandre Büyükodabas des Inrockuptibles, en compagnie de Nora Bouazzouni journaliste indépendante, et de Nicolas Dufour, leur confrère du Temps, en duplex depuis les rives du lac Leman.

Ça y est, l'été est fini et Un épisode et j'arrête reprend pour une nouvelle année. Dans ce numéro, place à Abbott Elementary, Five Days at Memorial et Mo, trois séries ancrées dans l'Amérique d'aujourd'hui qui en questionnent, chacune à leur manière, les inégalités sociales et les enjeux politiques. Du Disney+, Apple TV+ et Netflix au programme. Pour cet épisode de la rentrée, retrouvez Alexandre Büyükodabas des Inrockuptibles, en compagnie de Nora Bouazzouni journaliste indépendante, et de Nicolas Dufour, leur confrère du Temps, en duplex depuis les rives du lac Leman.

Notre invité est l'auteur et journaliste musical Michka Assayas, pour la sortie de « Very Good Trip, une histoire intime de la musique » (GM Éditions/ France Inter). Dans Une histoire intime de la musique, l'intime côtoie l'universel. Michka Assayas raconte le « trip » d'une vie de passionné, qui se confond avec l'histoire d'une génération dont la vie a été bouleversée par la découverte d'un nouveau monde musical. Comme il le raconte, il y a d'abord eu un concert des Stranglers qui le marquera à jamais, puis sa découverte ébahie, même sidérante, de Joy Division, l'un des groupes, sinon le groupe le plus important dans sa vie. après ça, plus rien ne serait jamais comme avant... « Je programme et anime depuis 2015 l'émission Very Good Trip sur France Inter, fruit d'une fascination pour la musique qui me poursuit depuis l'enfance et ne s'est jamais éteinte. Ce livre contient une liste de trois cents chansons dont la publication s'étale sur près de soixante années, de 1965 à 2022, soit toute la durée d'une vie déjà bien longue. Je n'affirme pas du tout qu'il s'agit là des « 300 chefs-d'œuvre pour partir sur une île déserte », des « 300 incontournables de la pop mondiale » ou encore moins des « 300 tubes d'une playlist idéale pour faire du vélo d'appartement ». Ce sont les chansons qui ont changé ma vie. Elles ont marqué les différentes étapes de mon parcours, de la petite enfance à l'âge avancé qui est le mien, et ne m'ont jamais abandonné. Ces trois cents chansons forment ma playlist intime. Elles disent tout sur ma vie, mieux que je ne saurais l'exprimer moi-même. Et je ne cesse, encore aujourd'hui, de vouloir les partager. Le hasard, le destin ou la fatalité les ont mises sur ma route, selon un ordre et une distribution qui paraîtront étranges, sans doute : ceux de ma vie – et pas d'une autre. À savoir En partenariat avec France Inter. L'auteur sera invité sur les différentes antennes du groupe. Michka est le producteur/animateur de l'émission hebdomadaire ‘Very good trip' - réunissant ≈ 250 000 auditeurs/soirs sur France Inter. De ses premiers voyages à Londres, à la création des Inrocks, en passant par l'histoire de la presse, de la radio et à la naissance du rock indépendant, il raconte le parcours d'une génération qui a trouvé son identité dans la musique. Inclus de nombreuses archives personnelles (photos, dessins de sa famille...) Fragments de vie / Coupures de presse de l'époque / Tickets de concerts. Sans la présence et l'écoute de Maud Berthomier, ce livre n'aurait pu voir le jour. En menant et en structurant de longs entretiens, elle a su me guider vers le cœur de ma vie. » Michka Assayas est né le 2 novembre 1958. Ancien élève de l'École Normale Supérieure de Saint-Cloud, il a collaboré dès son plus jeune âge, en 1980, à Rock & Folk et Libération, comme spécialiste du rock post-punk, un courant alors minoritaire (New Order, les Smiths, etc.). Critique littéraire à Libération et éditorialiste aux Inrockuptibles, il publie en 2000 le Dictionnaire du rock dans la collection Bouquins chez Robert Laffont, remanié et réédité en 2014. Son livre de conversations avec le chanteur Bono du groupe U2, paru en 2005, a été traduit dans de nombreuses langues. Également écrivain, Michka Assayas a publié plusieurs récits et romans, dont Exhibition qui a obtenu le prix des Deux-Magots en 2003. Ce livre est le travail de longs entretiens avec Maud Berthomier. Née en 1982 à Poitiers, elle est diplômée d'un doctorat en Sciences humaines, après avoir mené des études à Montréal, New York puis Édimbourg. Aujourd'hui, Maud Berthomier renoue avec les techniques qui lui sont chères dans ce troisième ouvrage avec Michka Assayas - l'entretien - pour écrire un voyage en musique où mémoire individuelle et mémoire collective s'entremêlent. En somme, Maud Berthomier comme toujours interroge le pouvoir de rayonnement de la musique : pourquoi la musique nous inspire tant ? Quels passeurs culturels se cachent derrière elle ? Et quel pouvoir a la parole de nous faire revivre cette grande histoire ? Il programme et produit depuis 2015 une émission quotidienne pour France Inter, Very Good Trip, qui connaît un succès croissant depuis sa création, réunissant en moyenne 260.000 auditeurs par soir.   Playlist de Michka Assayas - The Equals Baby Come Back - Chuck Berry Havana Moon - Fats & The Chessmen Ooh Poo Pa Doo - Buddy Holly Well All Right - Richie Havens Freedom - Gilbert Bécaud L'Orange - Nino Ferrer Oh ! Hé! hein ! Bon ! - Al Green Love and Happiness

A Radio Nova, deux étages nous séparent de la rédaction des Inrockuptibles... François Moreau et Franck Vergeade on fait le grand effort de venir dans nos studios pour présenter le nouveau numéro des inrocks ! TRACKLIST MC SOLAAR - LES TEMPS CHANGENTRAVYN LENAE - SKIN TIGHT (FEAT. STEVE LACY)BON VOYAGE ORGANISATION - APACHETADENZEL CURRY - ZATOICHI (FEAT. SLOWTHAI)ANDY SHAUF - JACOB ROSASANS SOUCIS - GAMES (REDINHO REMIX)GWENDOLINE - AQUARIUM FISHBACH - DANS UN FOU RIREBRACE! BRACE! - PLACES ROSALIA - CHICKEN TERIYAKILIMSA - J'ME SENS FOU CE SOIRMR. OIZO & PHRA - FOIE GRASALEX CAMERON - BEST LIFEM.B. JONES - EVEN SPIES FALL IN LOVETHE UKRAINIANS - BATYAR (BIGMOUTH STRIKES AGAIN)WET LEG - ANGELICA KING HANNAH - ALL BEING FINECONWAY THE MACHINE - JOHN WOO FLICKPETER DOHERTY & FREDERIC LO - YOU CAN'T KEEP IT FROM ME FOREVERRIDE - TIME OF HER TIME Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Dans son émission média, Philippe Vandel et sa bande reçoivent chaque jour un invité. Aujourd'hui, Joseph Ghosn, directeur de la rédaction et Carole Boinet, rédactrice en chef adjointe, pour la nouvelle formule de "Les Inrockuptibles".

Dans son émission média, Philippe Vandel et sa bande reçoivent chaque jour un invité. Aujourd'hui, Joseph Ghosn, directeur de la rédaction et Carole Boinet, rédactrice en chef adjointe, pour la nouvelle formule de "Les Inrockuptibles".

Et petit hommage à Virgile Abloh...La rédaction de nos voisins, les Inrockuptibles, est venue participer à l'émission du Nova Club pour présenter leur numéro de fin d'année. David Blot en a profité pour demander à Carole Boinet, Joseph Ghosn et François Moreau, d'apporter leur disque de l'année et une cartouche de type classique/gold musique. On est aussi revenu avec Joseph Ghosn sur la disparition de Virgil Abloh le créateur de mode, directeur artistique de Louis Vuitton, bras droit de Kanye West, qui a toujours imposé dans la mode, une esthétique à sa façon. TRACKLIST : THE POINTER SISTERS - HAPPINESSBENNY SINGS - BEAT 100 (FEAT. COLA BOYY, MOCKY & MARC REBILLET)KAVINSKY - RENEGADE (FEAT.CAUTIOUS CLAY) LAURENT BARDAINNE & ETIENNE JAUMET - VAPEUR DE MERCURETHE CHORDS - SH-BOOMCYBOTRON - CLEAR LALA &CE - GASOLEANA (FEAT. RAD CARTIER)GEORGE MOREL - LET'S GROOVEMUSIC ON HOLD - TOP OF THE BRIDGE SPACE AFRIKA - B£E (FEAT. BLACKHAINE)PRINCESS DIANA OF WALES - STILL BEACH YOO DOO RIGHT - PRESTO PRESTO, BELLA'S DREAMEMMA DJ - CARESSE ANTILLAISE PEREZ - ALIXALICIA CLARA - HAZEMAZEICHIKO AOBA - PORCELAIN (LIVE AT BUNKAMURA ORCHARD HALL)RADIOHEAD - PULK/PULL REVOLVING DOORS Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Avec Sophie Rosemont, Joseph Ghosn et Franck Vergeade des Inrocks !La rédaction des Inrockuptibles a descendu deux étages (des Inrocks à Radio Nova) pour investir le studio du Nova Club et prendre le micro avec David Blot. Au programme : présentation de nos chroniqueurs inrockuptibles, des nouveautés musicales en tous genres et des infos sur le nouveau numéro des Inrocks ...TRACKLIST THE PEDDLERS - ON A CLEAR DAY (YOU CAN SEE FOREVER)ROG'E, TANYA STEVENS - BODY FIDELITYMAJID SOULA - NETSEWETH SIFASSAN NAGH BKTHERULA - IDK WHAT TO TELL YOUBKTHERULA - SUMMERPRIMAL SCREAM - HIGHER THAN THE SUN (JAM STUDIO MONITOR MIX)WU-TANG CLAN - GRAVEL PIT JOHN COLTRANE - A LOVE SUPREME LANA DEL REY - ARCADIA ANIMAL COLLECTIVE - PRESTER JOHNDAMON ALBARN - ROYAL MORNING BLUE (RADIO EDIT)JULIETTE ARMANET - LE DERNIER JOUR DU DISCOBAXTER DURY - D.O.A.CURTIS HARDING - HOPEFUL P.R2B - MA MEILLEURE VIECAT POWER - BAD RELIGION See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Nick Leon, Dj Python, Ekkstacy, Sega Bodega, November Ultra, Aka Kak, etc...Pour ce Nova Club nous vous offrons des chroniqueurs musicaux de luxe ! Paloma Colombe est une DJ habituée du Nova Club. Elle nous offre une sélection reggaeton et autres, avec un focus sur le documentaire Leur Algérie réalisé par Lina Soualem. Azzédine Fall, directeur artistique et ancienne plume aux Inrockuptibles, nous amène une sélection éclectique entre rock japonais et rap Gahnéen, oui oui ! TRACKLIST THE MOHAWKS - THE CHAMPCRAYON - MISPLACED (FEAT. TORA & GRACY HOPKINS)ARCA - INCENDIODON TOLIVER - 2AMJO WEDIN & JEAN FELZINE - SEXE OBJET NICK LEÓN - BACHETRÓNEKKSTACY - IT ONLY GETS WORSE I PROMISENOVEMBER ULTRA - THE ENDTOKISCHA x ROSALIA- LINDA (KING DOUDOU REMIX) CKAY - LOVE NWANTITI (AH AH AH)SANGRE NUEVA - SOLA (FEAT. DJ PYTHON, FLORENTINO)BAD BUNNY, JOWELL & RANDY, ÑENGO FLOW - SAFAERAATA KAK - OBAA SIMATALKING HEADS - THIS MUST BE THE PLACE (NAIVE MELODY)DJ HARAM - TOUGH LOVE 140BEARCAT - VIVA ELOI - DIVORCESEGA BODEGA - ONLY SEEING GOD WHEN I COMELUCKY OLD SUN - APOLLO See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Sandra Lucbert est écrivaine. Elle a écrit deux romans Mobiles (Flammarion, 2013) et La Toile (Gallimard 2016) avant d'aborder un sujet plus directement politique Personne ne sort les fusils (Le Seuil) en 2020 qui a reçu le prix de l'essai Inrockuptibles. Incontestablement, la littérature est un moyen pour alimenter la critique sociale et politique. Ce dernier livre, Le ministère des contes publics, prolonge un long travail sur la déconstruction du langage managérial et libéral au service de ce qu'elle appelle « l'hégémonie ». Il est rare que des écrivains s'intéressent au sujet technique de la dette. Dans cet entretien, elle revient sur son travail littéraire et sa déconstruction du langage néolibéral : comment opère-t-il et comment lui résister ?

On découvre Molly Lewis, Cleo Sol, Kedr Livanskyi...C'est la rentrée des Inrockuptibles dans le Nova Club : Carole Boinet et François Moreau nous partagent leurs nouveautés musicales. François nous fait aussi le tour des fréquences de Nova en France, S/o Brest (100.2 FM), Laval (99.3 FM), Poitiers (90.9 FM), Saint-Etienne (91.7 FM) Aix En Provence (en DB+) !TRACKLISTNENEH CHERRY - BUFFALO STANCENAS - RAREDRAKE - NO FRIENDS IN THE INDUSTRY REJJIE SNOW & CAM O'Bi - SKIP TO MY LOUCAROLINE POLACHEK - BUNNY IS A RIDERCLEO SOL - 23PARQUET COURTS - WALKING AT A DOWNTOWN PACEANIKA - CHANGEMOLLY LEWIS - OCEANIC FEELINGCLAIRO - AMOEBA GEESE - LOW ERAWET LEG - CHAISE LONGUEKedr Livanskyi - START LIGHT UPDRAKE - NO FRIENDS IN THE INDUSTRY CARIBOU - YOU CAN DO ITTHE LIMINANAS & LAURENT GARNIER - QUÉ CALOR (FEAT EDI PISTOLAS)NATIVE SOUL - TEENAGE DREAM TURNSTILE - “ALIEN LOVA CALL” FEAT BLOOD ORANGELOW - ”DISAPPEARING”TDJ - OPEN AIR REMIX PANTEROS666 See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Hablamos con Edgardo Scott sobre su libro de relatos autobiográficos Casette Virgen Edgardo Scott nació en Lanús, provincia de Buenos Aires, en 1978. Fue fundador e integrante del Grupo Alejandría, que en 2005 inició en Buenos Aires el movimiento de lecturas y ciclos literarios en narrativa. Publicó No basta que mires, no basta que creas (nouvelle, 2008), Los refugios (cuentos, 2010), El exceso (novela, 2012), y Caminantes. Flâneurs, paseantes, vagabundos, peregrinos (ensayo, 2017). Es traductor y editor de Clubcinco editores. Colabora con artículos de crítica literaria en el diario La Nación, el blog de Eterna cadencia, y las revistas Otra parte e Inrockuptibles. Actualmente vive en Francia. https://www.planetadelibros.com.ar/libro-cassette-virgen/314066

Chaque semaine, retrouvez le meilleur des sorties par les Inrockuptibles. Pour ce second épisode, nous parlerons musique avec le premier album posthume de Prince, "Welcome 2 America". Nous ferons un tour du côté des salles de cinéma, en revenant sur le long-métrage "Secret de famille" réalisé par Cristiane Oliveira. Enfin les chroniques audio vous proposent de voyager en Angleterre, grâce à la série sportive "Ted Lasso". See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Chaque semaine, le meilleur de l'actu culturelle par les Inrockuptibles. Pour ce premier épisode, petit bilan de ce 74ème festival de Cannes. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Sarah Records était un label de disques indépendant britannique de Bristol actif entre 1987 et 1995. La plupart des groupes publiés étaient assimilés aux mouvements C86 et au twee pop. C86 était le nom d'une une cassette audio publiée en 1986 par le magazine britannique New Musical Express, présentant de nouveaux groupes provenant de labels indépendants de l'époque. La cassette est rapidement venue à désigner un genre musical Inspiré par l'esprit « Do It Yourself » des punks et réputé pour son attrait pour les sons de guitares à la Byrds, le bruit de The Velvet Underground et les mélodies célestes, bien que d'autres genres musicaux étaient représentés sur la cassette. Le twee pop, exclusivement britannique, est lui caractérisé par des mélodies légères et des paroles souvent naïves. Le label a été crée en 1987 par Clare Wadd et Matt Haynes pour produire la musique qu'ils aiment et est issu de la scène fanzine. Haynes ayant précédemment édité deux fanzines accompagnés de flexidiscs. Ils ont d'ailleurs créé leur label sur le modèle des fanzines. Ils ont déclaré en 1990 qu'il s'agissait « d'une maison de disques gérée du point de vue d'un acheteur de disques et que vous ne devriez pas arnaquer les gens qui vous soutiennent » Le label est aussi connu pour le graphisme singulier de ses pochettes de disque qui, pour des raisons économiques mais toujours esthétiques, étaient souvent imprimés en seulement une ou deux couleurs. Bien qu'ils ne soient pas originaire de Bristol, Wadd et Haynes aimaient la ville et voulaient montrer que pour diriger un label à succès, vous n'aviez pas besoin de déménager à Londres. Chaque single présentait une photo de la ville et les compilations du label ont été nommées d'après des endroits à Bristol et dans les environs et numérotés d'après les bus qui s'y rendaient. Durant ses huit années d'activités le label a publié près de 100 singles et maxis, 30 albums, ainsi que plusieurs compilations et fanzine. A l'époque en France, les artistes de Sarah Records étaient régulièrement soutenu dans la première mouture des Inrockuptibles et par Bernard Lenoir sur l'antenne de France Inter tout comme ils avaient pu l'être, en Angleterre, par John Peel sur la BBC. L'aventure se termina en 1995, par une annonce dans le journal NME et la sortie d'une dernière compilation « There And Back Again Lane » portant la référence Sarah 100. Le label célébra son centenaire en organisant une fête et en se fermant juste après. Après la fin de Sarah, Haynes a créé Shinkansen Recordings en 1996 qui a distribué certains artistes du catalogue de Sarah. Haynes a ensuite édité un magazine « Smoke: a London Peculiar » dédié à l'écriture et à l'art inspirés de Londres. Un film The Secret World of Sarah Records a réalisé par Lucy Dawkins en 2014 et il existe un livre en anglais « Popkiss: The Life and Afterlife of Sarah Records » de Michael White, sorti en 2015. En 2015 le NME a déclaré que Sarah Records était le deuxième plus grand label indépendant de tous les temps. Brighter/Noah's Ark Talulah Gosh/Escalator Over The Hill The Golden Dawn/George Hamilton's Dead Gentle Despite/Darkest Blue Action Painting!/Mustard Gas Eternal/Breathe The Sweetest Ache/If I Could Shine Aberdeen/Byron Northern Picture Library /Last September's Farewell Kiss The Field Mice/Tilting at Windmills

Christophe Conte est journaliste aux Inrockuptibles depuis 1990, et responsable adjoint de la rubrique rock, depuis 1997. Il a été rédacteur en chef du magazine Volume, mensuel sur l'actualité rock lancé par une partie de l'équipe des Inrocks, et qui a dû s'arrêter pour des raisons économiques après neuf numéros. Il est par ailleurs cofondateur du label français "Le Village Vert" et chroniqueur à France Musique 

Essayez Photoshop gratuitement pendant 7 jours : https://urlr.me/FHWPM Chaque vision est singulière, porteuse de sens et de changement. Le but de ce format est de rassembler de nombreux artistes et que chacun nous délivre sa vision et son expérience de la photographie. En entrant dans l’appartement, nous découvrons des dizaines de tirages et des planches contacts entassées ou simplement posées où il y a de place, entre les tasses de café, le ruban adhésif et les différents stylos, sur la grande table du salon. L’endroit est lumineux. Notre invité a une voix rauque. Le timbre est certes voilé mais il arbore un sourire dénoué de toute rigidité. On branche les micros, je m’installe sur une chaise beaucoup trop basse pour moi. J’appuie sur le bouton record. Le photographe commence à raconter l’histoire de l’une de ses photos tirées de son projet L’attente. Dès les premières minutes, je sens chez mon invité une véritable passion pour l’image et une envie très forte de partager. C’est un « raconteur d’histoires ». ­Je souris intérieurement.  Pour ce treizième Vision, c’est avec un grand plaisir que nous recevons Alexandre Guirkinger, photographe parisien né en 1980. Après des études à l’IEP de Lille et un passage comme chargé de production au sein de l’agence Magnum Photos, Alexandre Guirkinger décide de se consacrer au medium photographique en 2006.  Il développe une écriture protéiforme entre espace, portraits, natures mortes et images d’archives. Sa photographie, uniquement argentique, oblige à une certaine frugalité à la prise de vue. À partir de 2010, il produit des pièces collaboratives avec, par exemple, Étienne Chambaud, Tristan Garcia, Florence Aubenas ou Tarek Atoui. Parallèlement, il développe des recherches personnelles s’apparentant au documentaire conceptuel. En 2015, il met un terme à son projet au long cours autour de la ligne Maginot, exposé aux Rencontres d’Arles en 2016 et publié chez RVB Books­­­.  Alexandre Guirkinger est également représenté par l’agence Rose à Paris. À travers des commandes pour le magazine M Le Monde, le Wall Street Journal Magazine, AD, les Inrockuptibles ou T Magazine, il développe également un travail conséquent en presse. Très bonne écoute !  Nous soutenir https://visionspodcast.fr/nous-soutenir/ Pour aller plus loin Walker Evans, Lewis Baltz, August Sander, Bernd et Hilla Becher, W. G. Sebald, Walter Benjamin, Tristan Garcia, Jean-Baptiste Talbourdet, Tarek Atoui, Eric La Casa, Mathieu Charon, Rémi Faucheux, Florence Aubenas, Gérald Thomassin, Réseau Diagonal, Le Point du Jour, Olivia Mayolle, Chris Marker, Andreï Tarkovski, Éric Baudelaire, Jean-Luc Moulène, Wolfgang Tillmans, Comme un Légo – Alain Bashung Liens https://www.instagram.com/alexandreguirkinger  http://alexandreguirkinger.com/ https://www.instagram.com/podcastvisions/ https://www.visionspodcast.fr/

durée : 00:06:35 - Info médias - Emmanuel Hoog, directeur général du groupe de médias Combat, évoque le changement de périodicité du magazine Les Inrockuptibles.

En France, le ministre de la Justice, Eric Dupond-Moretti, souhaite que les procès puissent être diffusés à la télévision, ce qui est interdit actuellement. Patrick Poivre d'Arvor contre-attaque et a répondu dans "Quotidien" sur TMC aux accusations de viols de l'autrice et animatrice Florence Porcel. Enfin les Inrockuptibles publient un numéro spécial consacré aux Daft Punk, qui ont annoncé leur séparation il y a quelques jours.

En France, le ministre de la Justice, Eric Dupond-Moretti, souhaite que les procès puissent être diffusés à la télévision, ce qui est interdit actuellement. Patrick Poivre d'Arvor contre-attaque et a répondu dans "Quotidien" sur TMC aux accusations de viols de l'autrice et animatrice Florence Porcel. Enfin les Inrockuptibles publient un numéro spécial consacré aux Daft Punk, qui ont annoncé leur séparation il y a quelques jours.

En France, le ministre de la Justice, Eric Dupond-Moretti, souhaite que les procès puissent être diffusés à la télévision, ce qui est interdit actuellement. Patrick Poivre d'Arvor contre-attaque et a répondu dans "Quotidien" sur TMC aux accusations de viols de l'autrice et animatrice Florence Porcel. Enfin les Inrockuptibles publient un numéro spécial consacré aux Daft Punk, qui ont annoncé leur séparation il y a quelques jours.

En France, le ministre de la Justice, Eric Dupond-Moretti, souhaite que les procès puissent être diffusés à la télévision, ce qui est interdit actuellement. Patrick Poivre d'Arvor contre-attaque et a répondu dans "Quotidien" sur TMC aux accusations de viols de l'autrice et animatrice Florence Porcel. Enfin les Inrockuptibles publient un numéro spécial consacré aux Daft Punk, qui ont annoncé leur séparation il y a quelques jours.

Dans un roman virtuose centré sur la prégnance du hasard dans nos existences, Éric Reinhardt  lève le voile sur un épisode méconnu de l'histoire industrielle  française : celui où des intérêts particuliers ont pesé sur nos  dirigeants pour qu'ils stoppent les recherches qui allaient déboucher  sur la création d'internet. Avec Louis Pouzin,  informaticien et inventeur du datagramme, ils reviennent sur cette  victoire du particulier sur le commun, qui a changé la face de notre  monde le plus contemporain. Éric Reinhardt, Comédies françaises (éd. Gallimard), Prix des Inrockuptibles 2020 Chantal Lebrument et Fabien Soyez, Louis Pouzin – L'un des pères de l'Internet (éd. Economica) --- Jardins d'hiver 2021 Enregistrement : dimanche 7 février 2021 Les Champs Libres | Rennes

"Y a-t-il une chance que le fameux Smile, ce disque mythique qui devait succéder à Pet Sounds, sorte un jour? Oh, il a incendié un immeuble. On essayait de faire une musique de sorcellerie. J'étais bourré de haschisch et de marijuana. Et je suis parti un peu trop loin avec ce morceau qui s'appelait « Fire ». Un endroit en bas de la rue a pris feu le jour où on a fait cette chanson, je me suis dit : « D'une façon ou d'une autre, c'est nous qui avons dû mettre le feu à cet immeuble.» " Nouvelle diffusion de la chanson de Pompon : René Binamé & les Roues de secours, «Jésus, t'es naze, arrête». Michka Assayas pour son livre « Brian Wilson - Interview, Malibu, 1992 » (Ed. Le Mot et le Reste). En 1992, grâce à Christian Fevret des Inrockuptibles, Michka Assayas entre enfin en contact avec le leader des Beach Boys, Brian Wilson, et parvient à l'interviewer pour le compte du magazine. De cette rencontre à Malibu émerge un article fleuve d'une cinquantaine de pages. En préambule de l'interview, Michka parle de sa relation à la musique des Beach Boys, de leur place dans le paysage musical international, de l'importance de Brian Wilson dans l'évolution de la pop, de son histoire tantôt tragique, tantôt fantastique. Puis vient le temps de l'échange, passionnant, entre le jeune critique rock et ce génie fou qu'est Brian Wilson, quatre ans après son retour sur le devant de la scène, quatre ans après sa résurrection. Le feuilleton « Essentiel.le.s » de Jean-Marc Panis. Au grand concours des mots de l'année, il est un adjectif qui risque bien de se retrouver sur une marche du podium. « Essentiel » aura hanté les articles, les conversations et les discours politiques. Dans ce feuilleton en neuf épisodes, nous nous posons la question de ce qui l'est, essentiel, dans cette période étrange. L'occasion d'aller voir chez les créateurs belges ce qui s'y passe, et de vérifier que le confinement n'est certainement pas synonyme d'hibernation. Episode 4 : Dominique Dépret alias Mocke.

Erwan Higuinen, journaliste aux Inrockuptibles, spécialisé en jeux vidéo est ce vendredi 25 décembre l'Invité du matin de RFI.

"Y a-t-il une chance que le fameux Smile, ce disque mythique qui devait succéder à Pet Sounds, sorte un jour? Oh, il a incendié un immeuble. On essayait de faire une musique de sorcellerie. J'étais bourré de haschisch et de marijuana. Et je suis parti un peu trop loin avec ce morceau qui s'appelait « Fire ». Un endroit en bas de la rue a pris feu le jour où on a fait cette chanson, je me suis dit : « D'une façon ou d'une autre, c'est nous qui avons dû mettre le feu à cet immeuble.» " Nouvelle diffusion de la chanson de Pompon : René Binamé & les Roues de secours, «Jésus, t'es naze, arrête». Michka Assayas pour son livre « Brian Wilson - Interview, Malibu, 1992 » (Ed. Le Mot et le Reste). En 1992, grâce à Christian Fevret des Inrockuptibles, Michka Assayas entre enfin en contact avec le leader des Beach Boys, Brian Wilson, et parvient à l'interviewer pour le compte du magazine. De cette rencontre à Malibu émerge un article fleuve d'une cinquantaine de pages. En préambule de l'interview, Michka parle de sa relation à la musique des Beach Boys, de leur place dans le paysage musical international, de l'importance de Brian Wilson dans l'évolution de la pop, de son histoire tantôt tragique, tantôt fantastique. Puis vient le temps de l'échange, passionnant, entre le jeune critique rock et ce génie fou qu'est Brian Wilson, quatre ans après son retour sur le devant de la scène, quatre ans après sa résurrection. Le feuilleton « Essentiel.le.s » de Jean-Marc Panis. Au grand concours des mots de l'année, il est un adjectif qui risque bien de se retrouver sur une marche du podium. « Essentiel » aura hanté les articles, les conversations et les discours politiques. Dans ce feuilleton en neuf épisodes, nous nous posons la question de ce qui l'est, essentiel, dans cette période étrange. L'occasion d'aller voir chez les créateurs belges ce qui s'y passe, et de vérifier que le confinement n'est certainement pas synonyme d'hibernation. Episode 4 : Dominique Dépret alias Mocke.

Nouvelle diffusion de la chanson de Pompon : René Binamé & les Roues de secours, «Jésus, t'es naze, arrête». Michka Assayas pour son livre « Brian Wilson - Interview, Malibu, 1992 » (Ed. Le Mot et le Reste). En 1992, grâce à Christian Fevret des Inrockuptibles, Michka Assayas entre enfin en contact avec le leader des Beach Boys, Brian Wilson, et parvient à l'interviewer pour le compte du magazine. De cette rencontre à Malibu émerge un article fleuve d'une cinquantaine de pages. En préambule de l'interview, Michka parle de sa relation à la musique des Beach Boys, de leur place dans le paysage musical international, de l'importance de Brian Wilson dans l'évolution de la pop, de son histoire tantôt tragique, tantôt fantastique. Puis vient le temps de l'échange, passionnant, entre le jeune critique rock et ce génie fou qu'est Brian Wilson, quatre ans après son retour sur le devant de la scène, quatre ans après sa résurrection. Le feuilleton « Essentiel.le.s » de Jean-Marc Panis. Au grand concours des mots de l'année, il est un adjectif qui risque bien de se retrouver sur une marche du podium. « Essentiel » aura hanté les articles, les conversations et les discours politiques. Dans ce feuilleton en neuf épisodes, nous nous posons la question de ce qui l'est, essentiel, dans cette période étrange. L'occasion d'aller voir chez les créateurs belges ce qui s'y passe, et de vérifier que le confinement n'est certainement pas synonyme d'hibernation. Episode 4 : Dominique Dépret alias Mocke.

Michka Assayas pour son livre « Brian Wilson - Interview, Malibu, 1992 » (Ed. Le Mot et le Reste). En 1992, grâce à Christian Fevret des Inrockuptibles, Michka Assayas entre enfin en contact avec le leader des Beach Boys, Brian Wilson, et parvient à l'interviewer pour le compte du magazine. De cette rencontre à Malibu émerge un article fleuve d'une cinquantaine de pages. En préambule de l'interview, Michka parle de sa relation à la musique des Beach Boys, de leur place dans le paysage musical international, de l'importance de Brian Wilson dans l'évolution de la pop, de son histoire tantôt tragique, tantôt fantastique. Puis vient le temps de l'échange, passionnant, entre le jeune critique rock et ce génie fou qu'est Brian Wilson, quatre ans après son retour sur le devant de la scène, quatre ans après sa résurrection.

Michka Assayas pour son livre « Brian Wilson - Interview, Malibu, 1992 » (Ed. Le Mot et le Reste). En 1992, grâce à Christian Fevret des Inrockuptibles, Michka Assayas entre enfin en contact avec le leader des Beach Boys, Brian Wilson, et parvient à l'interviewer pour le compte du magazine. De cette rencontre à Malibu émerge un article fleuve d'une cinquantaine de pages. En préambule de l'interview, Michka parle de sa relation à la musique des Beach Boys, de leur place dans le paysage musical international, de l'importance de Brian Wilson dans l'évolution de la pop, de son histoire tantôt tragique, tantôt fantastique. Puis vient le temps de l'échange, passionnant, entre le jeune critique rock et ce génie fou qu'est Brian Wilson, quatre ans après son retour sur le devant de la scène, quatre ans après sa résurrection.

Nouvelle diffusion de la chanson de Pompon : René Binamé & les Roues de secours, «Jésus, t'es naze, arrête». Michka Assayas pour son livre « Brian Wilson - Interview, Malibu, 1992 » (Ed. Le Mot et le Reste). En 1992, grâce à Christian Fevret des Inrockuptibles, Michka Assayas entre enfin en contact avec le leader des Beach Boys, Brian Wilson, et parvient à l'interviewer pour le compte du magazine. De cette rencontre à Malibu émerge un article fleuve d'une cinquantaine de pages. En préambule de l'interview, Michka parle de sa relation à la musique des Beach Boys, de leur place dans le paysage musical international, de l'importance de Brian Wilson dans l'évolution de la pop, de son histoire tantôt tragique, tantôt fantastique. Puis vient le temps de l'échange, passionnant, entre le jeune critique rock et ce génie fou qu'est Brian Wilson, quatre ans après son retour sur le devant de la scène, quatre ans après sa résurrection. Le feuilleton « Essentiel.le.s » de Jean-Marc Panis. Au grand concours des mots de l'année, il est un adjectif qui risque bien de se retrouver sur une marche du podium. « Essentiel » aura hanté les articles, les conversations et les discours politiques. Dans ce feuilleton en neuf épisodes, nous nous posons la question de ce qui l'est, essentiel, dans cette période étrange. L'occasion d'aller voir chez les créateurs belges ce qui s'y passe, et de vérifier que le confinement n'est certainement pas synonyme d'hibernation. Episode 4 : Dominique Dépret alias Mocke.

Francis Dordor des Inrockuptibles revient sur l'histoire de Cheikh Raymond, dans le cadre de l'exposition Orient Sonore présentée au Mucem à Marseille. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Pour Yann Arthus-Bertrand, il n’y a aucun doute, “Franquin était engagé : lorsqu’il envoie Gaston bombarder un baleinier ou qu’il lutte contre la chasse, ses actions sont militantes. Rien n’est dû au hasard. Franquin était déjà dans la décroissance”. Pour le photographe, “Gaston parle du monde dans lequel nous vivons aujourd’hui, qui banalise la catastrophe écologique. Je dirais même qu’il se moque gentiment de ce que nous sommes devenus. », nous apprend François-Luc Doyez, des Inrockuptibles, dans "Pourquoi Gaston Lagaffe avait 40 ans d’avance dans les débats de société". Globalement amoureux de la nature, Gaston est clairement partisan de l'écologie. On le voit par exemple manifester avec ses amis pour empêcher l'agent Longtarin d'arracher le lierre qu'il a fait pousser sur un parcmètre (« Le lierre c'est comme l'amour : je meurs où je m'attache »). Il milite aussi régulièrement pour la protection des baleines, et l'organisation Greenpeace apparaît nommément dans certains gags, là où d'autres auteurs auraient choisi un nom d'association fictif. En France, c’est la loi du 10 juillet 1976 relative à la protection de la nature qui fonde la politique de protection animale. L’article 9 de la loi est ainsi rédigé : "Tout animal étant un être sensible doit être placé par son propriétaire dans des conditions compatibles avec les impératifs biologiques de son espèce". Entouré d’animaux en permanence, Gaston Lagaffe posait des masques aux poissons pour les aider à survivre malgré la pollution de l’eau, distribuait des carottes aux lapins pour qu’ils soient plus endurants face aux chasseurs et se rendait fréquemment au zoo pour que les pensionnaires ne s’ennuient pas trop... L’employé de Spirou Magazine se soucie bien avant l’apparition des vidéos de l’association L214 du bien-être animal. Crédits : - Jean-Louis Autin, L’univers juridique de Gaston Lagaffe, in Droit et bande dessinée, PUG, 1998 - Extraits de Gaston (série télévisée d'animation), produite par le studio Normaal, musique de Féloche - Extrait d’un entretien de Franquin accordé à Derib en 1974 - Extrait de Et Franquin commit Lagaffe, reportage diffusé dans Entrée libre sur France 5 - Mirza, Nino Ferrer, 1966

Malgré l’avancée des luttes féministes, l’idée reçue selon laquelle les femmes ne peuvent pas s’entendre perdure. Aux confins de rivalités supposées, de sexisme intériorisé et de compétition pour le regard masculin, ces représentations d’une entente dite impossible entre les femmes ne sert qu’une idéologie : celle du patriarcat. Dans ce dernier épisode avant l’été, Clémentine et Pauline reviennent sur la mise en scène de ces conflits et sur les mécanismes de la misogynie dont peuvent faire preuve certaines femmes dans le milieu du travail et dans la pop culture. Références entendues dans l’épisode“Plainte pour viol contre Gérald Darmanin: le dossier est relancé”, Mediapart, 11 juin 2020. “« D’homme à homme » : l’expression de Macron pour défendre Darmanin fustigée par des féministes”, l’Obs, 15 juillet 2020. La crise de la masculinité, Francis Dupuis-Déri (Remue Ménage, 2018.)La sociobiologie selon Edward O. Wilson est une discipline étudiant les bases biologiques présumées des comportements sociaux répertoriés dans le règne animal.“Non Compete Clause”, The Baffler, 12 octobre 2017. “Why Women Compete With Each Other”, The New York Times, 31 octobre 2015. Pride and Prejudice réalisé par Joe Wright en 2005 et se basant sur le roman du même nom de Jane Austen. Pourquoi l’amour fait mal, l’expérience amoureuse dans la modernité, Eva Illouz, Seuil, 2006. Qui est miss Paddle ?, podcast de Judith Duportail, Pavillon Sonore, 2020. Mental FM, podcast d’Victoire Tuaillon, Arte Radio, 2018. Woman’s Inhumanity to Woman, Phyllis Chessler, Chicago Review Press, 2009. “Passive Aggressive Pam”, Saturday Night Live, 2013. Feminist Fight club, A Survival Manual for a Sexist Workplace, Jessica Bennett, Harpen Collins, 2016. “The Persistent Myth of Female Office Rivalries”, Harvard Business Review, 2019. It’s not you, it’s the workplace, Andrea S. Cramer, Alton B. Harris, Nicolas Brealey Publishing, 2019. Latter-day Screens: Gender, Sexuality, and Mediated Mormonism, Brenda R. Weber, Duke University Press, 2019. Rivalités féminines au travail, Annik Houel, Odile Jacob, 2014. Valérie Pécresse au micro du Petit Journal, 15 mai 2015. “Concurrences professionnelles et stéréotypes de la rivalité féminine”, Le Genre Présidentiel, Frédérique Matonti, 2017. Le féminisme au-delà des idées reçues, Christine Bard, Le Cavalier Bleu, 2012. Antoinette Fouque, militante féministe et figure de proue du MLF l’enregistre en tant qu’association et marque en 1979. “Why Maria Sharapova’s Rivalry With Serena Williams Echoes The Practiced Fragility of White Women”, Medium, 13 septembre 2017. Mrs. America est une série créée par Dahvi Waller en 2020. “Does Patriarchy Divide Women: The Importance Of Solidarity”, Feminism in India, 2019. Les Journalopes est un collectif français de six journalistes indépendantes. All about Eve est un film réalisé par Joseph L. Mankiewicz en 1950. La Favorite est un film réalisé par Yórgos Lánthimos en 2018. Mes meilleures amies (Bridesmaids) est un film réalisé par Paul Feig en 2011. “Why Bridesmaids just ain’t funny”, Indie Wire, 20 juin 2018. La ligue des super-féministes, Mirion Malle, La Ville Brûle, 2019. Feud est une série de Ryan Murphy créée en 2017. L’Amie prodigieuse, Elena Ferrante, Gallimard, 2014. Princesse malgré elle est un film basé sur les livres de Meg Cabot réalisé par Garry Marshall en 2001. Selling Sunset est une téléréalité américaine produite par Netflix en 2019. The Real Housewives est une téléréalité américaine créée en 2005. Thirteen est un film réalisé par Catherine Hardwicke en 2003. Antéchrista, Amélie Nothomb, Albin Michel, 2003. Vicky Cristina Barcelona est un film réalisé par Woody Allen en 2008. Le numéro Sexe des Inrockuptibles, juillet 2020. L’exposition Claudia Andujar, Fondation Cartier. La playlist "QDM Summer 2020" sur Spotify.Quoi de Meuf est une émission de Nouvelles Écoutes, cet épisode est conçu et présenté par Clémentine Gallot et Pauline Verduzier mixé par Laurie Galligani. Générique réalisé par Aurore Meyer Mahieu. Montage et coordination Ashley Tola.

durée : 00:48:14 - Le mag de l'été du week-end - par : Emilie Blon Metzinger - Aujourd'hui le Mag de l'Eté fête un anniversaire : les 25 ans du passage en hebdomadaire des Inrockuptibles. Pour nous en parler, son rédacteur en chef, Jean-Marc Lalanne. Ensuite, on part en live, avec la belle voix de Sandra Nkaké, accompagnée de Jî Drû et Paul Colomb. - invités : Jean-Marc Lalane, Sandra NKAKE - Jean-Marc LALANE, Sandra NKAKE

La pandémie de coronavirus aura été à ces élections ce que le fer rougi au feu est au cuir de l’animal qui se débat : elle aura marqué à jamais l’intrigue électorale qui va se dénouer ce soir en France. « C’est l’éléphant du second tour, formule Marianne. Tout le monde le voit, mais personne n’en parle. Jamais pourtant les maires, élus préférés des Français, n’auront été choisis dans de telles circonstances », remarque cet hebdomadaire. « Ce soir, une page sera tournée, prévient Le Parisien Dimanche, et les têtes seront déjà à 2022 ». Comme parfois les trains au passage à niveau « cette élection pas comme les autres en cache une autre… », souligne ce journal. Dans les kiosques, la semaine a été marquée par des affaires de justice avec, entre autres, les révélations sur les écoutes ordonnées par le Parquet national financier dans l’affaire Nicolas Sarkozy, alias Paul Bismuth : Il a soulevé une vague d’indignation dans les prétoires, l’hebdomadaire Le Point, quand il a révélé dans cette « nouvelle affaire des écoutes », que des avocats avaient été « espionnés » par le Parquet national financier, et que leurs téléphones avaient été « géolocalisés » pour tenter – en vain – de débusquer une « taupe » au sein de cette juridiction. « Comment des magistrats, pour se payer Sarkozy, ont piétiné l’État de droit ? », formule Le Point. Dans Le Journal du Dimanche, ce dimanche matin, Éric Ciotti qualifie cette affaire de « Watergate à la française », et ce député Les Républicains annonce son intention de déposer dès lundi une « proposition de loi pour supprimer le PNF » qui n’est, selon lui, que le « parquet des affaires politiques ». Pour Éric Ciotti, « ce qu'ont subi François Fillon et Nicolas Sarkozy n'est pas conforme à l'idée (qu’il se fait) d'une justice équitable » et, selon lui, le « destin politique » de la France en a été « modifié ». François Fillon, justement. Devant une Commission d’enquête parlementaire, la désormais ancienne procureure du Parquet national financier Éliane Houlette a confessé les « pressions » de sa hiérarchie dans l’instruction de l’affaire Fillon durant la campagne électorale de 2017. Un scandale qui indigne le très à droite hebdomadaire Valeurs Actuelles. « La présidentielle a été, selon toute vraisemblance, prise en otage », fulmine ce magazine, alors que demain lundi, est attendu le verdict du procès Fillon. Étant rappelé que le Parquet national financier a notamment requis contre les époux Fillon une peine de cinq ans d’emprisonnement, dont deux ferme pour François Fillon, et trois ans avec sursis pour son épouse Pénélope, Valeurs Actuelles signale que les enfants Fillon sentent leur mère « morte de trouille ». Dans cet hebdomadaire, Maître Antonin Lévy, avocat de François Fillon demande la « réouverture des débats ». Mais l’intérêt de Valeurs Actuelles pour cette affaire est d’autant plus vif que le directeur adjoint de sa rédaction Tugdual Denis vient d’écrire un livre intitulé La Vérité sur le mystère Fillon (Plon), et dans lequel il rapporte un souvenir de François Fillon qui remonte à la campagne électorale de 2017 : « Quand je découvre (…) que le Parquet national financier ouvre une enquête, c’est là que je réalise le blast, confesse-t-il. Je me souviens notamment de mon retour (de Bordeaux) en avion. Si j’avais pu ouvrir la porte pendant le vol, je me serais jeté dans le vide. » Musique avec une première historique, la sortie d’un album signé par un prix Nobel de littérature ! Intitulé Rough and Rowdy Ways, c’est le dernier disque du chanteur américain Bob Dylan. Du jamais vu, en effet. Et le magazine Les Inrockuptibles encense ce premier « grand disque » publié par le prix Nobel de littérature 2016, dans lequel Dylan « repense les plaies de l’Amérique de manière magistrale ». « Du massacre des Amérindiens (…), au complexe militaro-industriel (…) ; de la menace nucléaire (…) à l’impossibilité de dépasser les plaies béantes de l’esclavage et ses conséquences sur le déchirement perpétuel d’une nation (…), l’œuvre du kid de Duluth n’est pas seulement traversée par l’histoire des États-Unis, elle est l’histoire populaire des États-Unis, explique Les Inroks. Avec ses mythes, sa violence et toute sa roublardise. Mais, (…) le vrai roublard, c’est lui  », énonce ce journal. Bob Dylan roublard ? On se pince. C’est pourtant l’avis des Inrockuptibles. La littérature, restons-y, avec la fusion de deux magazines pour tenter de faire face à la crise : Il s’appelait auparavant Le Magazine Littéraire. Depuis trois ans, il était devenu Le Nouveau Magazine Littéraire. Mais son lifting n’y aura rien changé. En kiosque depuis trois jours, ce fleuron de la presse française et un autre magazine, Lire, ne font désormais plus qu’un. Il y a un mois, le second a racheté le premier. Le résultat s’appelle désormais Lire Magazine littéraire. Lequel veut croire que « l'union fait la force ». Justement. Pour galvaniser ses équipes et rassurer ses lecteurs, Lire Magazine littéraire ne manque pas de rendre hommage, via un dossier qui lui est consacré, à l’écrivain français Alexandre Dumas, pour se réclamer de la formule rituelle des Trois mousquetaires : « Un pour tous, tous pour un », alors que la profession, vivement secouée par deux mois de confinement, s’apprête à traverser une incontournable crise à venir. Le monde d’après, nous dit-on… Longue vie à Lire Magazine littéraire. Et vive la lecture !..

durée : 00:03:24 - Tanguy Pastureau maltraite l'info - par : Tanguy Pastureau - Il arrive à Tanguy de lire le magazine les Inrockuptibles, il s'explique...

Autour de Nico Prat, Carole Boinet, rédactrice en chef adjointe des Inrockuptibles, Benjamin Flogel de Playlist Society et Antoine Dabrowski.

Malgré le confinement, Antoine Dabrowski vous présente Place des Fêtes depuis son studio originel du XIXe arrondissement parisien avec Alexis Bernier de Tsugi, Nico Prat, Zebra Katz pour la sortie de son album "Less Is Moore", Carole Boinet des Inrockuptibles, Macha Binot du Mouvement Up, Jean-Vic Chapus de So Press, Olivier Forest qui nous conseille 3 documentaires sur la musique et Blutch pour évoquer la sortie de son dernier maxi sur Astropolis Records : "La Cité des Étoiles".

Malgré le confinement, Antoine Dabrowski vous présente Place des Fêtes depuis son studio originel du XIXe arrondissement parisien avec Alexis Bernier de Tsugi, Nico Prat, Zebra Katz pour la sortie de son album "Less Is Moore", Carole Boinet des Inrockuptibles, Macha Binot du Mouvement Up, Jean-Vic Chapus de So Press, Olivier Forest qui nous conseille 3 documentaires sur la musique et Blutch pour évoquer la sortie de son dernier maxi sur Astropolis Records : "La Cité des Étoiles".

Du 5 au 7 mars, pour la 32e édition des Inrocks Festival, des artistes, auteurs, journalistes, programmateurs musicaux ou encore réalisateurs viendront échanger, à la Gaîté Lyrique, autour du thème de l'avenir. A cette occasion, Fabrice Lamy reçoit dans l'Apero, Carole Boinet, est rédactrice en chef adjointe, en charge de la diversification, aux Inrockuptibles.Après avoir été journaliste société spécialisée sur les questions d'identité, de genre et de féminisme et rédactrice en chef de l'émission Crac-Crac co-produite et animée par Monsieur Poulpe sur Canal+, elle écrit principalement en musiques, privilégiant portraits et interviews d'artistes; et est également en charge du numéro spécial sexe des Inrocks, qui paraît chaque année au mois de juillet.

À l'occasion de notre émission spécialement consacrée aux plaisirs féminins (Écoute-nous Jouir), on recevait Carole Boinet des Inrockuptibles. Elle nous a parlé de la sodomie, souvent considérée… See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Invité : Jean-Marie Durand, journaliste et ancien rédacteur en chef des Inrocks, il présente son enquête sur les intellectuels français (en voie de réinvention)« Homo Intellectus »  aux édition La Découverte. À propos du livre : "Homo Intellectus" paru aux éditions La Découverte. Fruit d'une enquête fleuve, ce livre révèle les profondes transformations qui secouent le monde intellectuel français. Sans nier la réalité d'un milieu impitoyable où pleuvent les coups bas, il en montre aussi les aspects les plus vivants, collectifs et inventifs, dans ses marges comme en son centre, où s'inventent les pensées de demain. Un climat crépusculaire domine la vie intellectuelle, polarisée par les figures parasitaires de la discussion publique, les bouffons médiatiques et les experts omnipotents. Catégorie centrale de notre histoire politique depuis la fin du XIXe siècle, l'intellectuel ne suscite plus une attente aussi vive que celle dont il fut longtemps l'objet. Désincarnés, mal identifiés, souvent égarés dans les limbes de leurs jargons, les penseurs subissent leur relégation dans les marges de la société. Cet éloignement à l'égard des citoyens, combiné à la fragilisation de leur statut économique, n'est pourtant qu'un faux-semblant. Car au cœur de ce paysage spectral se déploie un nouvel élan porté par des générations d'intellectuels, moins charismatiques que leurs illustres aînés, mais inventifs, ouverts aux expérimentations théoriques, aux alliances avec d'autres sphères sociales, notamment les artistes et les militants. Au fil d'une enquête dans ce " champ " intellectuel hexagonal fragmenté, peuplé de chercheurs, de lieux de débats, d'espaces de rencontres où s'imbriquent des enjeux théoriques et des questions sociales et politiques urgentes, Jean-Marie Durand dresse une cartographie renouvelée du monde de la pensée. Un monde animé par des auteurs qui préfigurent un modèle inédit de l'intellectuel au XXIe siècle. Un Homo Intellectus mobile, mondialisé, réencastré dans la société. L'intellectuel est mort, vive l'intellectuel ! Jean-Marie Durand est journaliste indépendant, ancien rédacteur en chef adjoint des Inrockuptibles, spécialiste de la vie des idées. Il est l'auteur de Le Cool dans nos veines (2015) et de 1977, année électrique (2017).

Les radios Campus étaient en direct du 17e festival de la radio et de l'écoute Longueur d'ondes à Brest du 4 au 9 février. Retrouvez toutes les créations radios, interviews et tables rondes de l'émission qui avait lieu en direct du Puits de Lumière le 7 février de 17h30 à 19h. longueur-ondes.fr/ www.radiocampus.fr/2020/01/30/long…annees-80/15492 - 1981, élection de François Mitterrand et libération des ondes FM. Retour sur cette époque tumultueuse de création radio avec Hugo Canesson, animateur de la radio brestoise FM101 et Sylvain Bourmeau, ancien directeur-adjoint des Inrockuptibles puis co-fondateur de Mediapart avec Edwy Plenel. - NOUS SUIVRE | www.radiocampus.fr Insta @radio_campus TW @radiocampus FB @radiocampus NOUS ECOUTER | liste des fréquences FM sur www.radiocampus.fr webradio: bit.ly/RCFRenDIRECT

Les radios Campus étaient en direct du 17e festival de la radio et de l'écoute Longueur d'ondes à Brest du 4 au 9 février. Retrouvez toutes les créations radios, interviews et tables rondes de l'émission qui avait lieu en direct du Puits de Lumière le 7 février de 17h30 à 19h. longueur-ondes.fr/ www.radiocampus.fr/2020/01/30/long…annees-80/15492 - 1981, élection de François Mitterrand et libération des ondes FM. Retour sur cette époque tumultueuse de création radio avec Hugo Canesson, animateur de la radio brestoise FM101 et Sylvain Bourmeau, ancien directeur-adjoint des Inrockuptibles puis co-fondateur de Mediapart avec Edwy Plenel. - NOUS SUIVRE | www.radiocampus.fr Insta @radio_campus TW @radiocampus FB @radiocampus NOUS ECOUTER | liste des fréquences FM sur www.radiocampus.fr webradio: bit.ly/RCFRenDIRECT

Avec Ludovic Béot (Critique Cinéma aux Inrockuptibles et Réalisateur) et Tristan Pellegrino (Comédien).  Entre amis, nous refaisons un point sur les dix années de Cinéma qui se sont écoulées sous forme de Top. Chacun armé de son classement, nous débattons de nos choix.  Abonnez-vous  Laissez une note  Commentez   Lien Tipeee : https://fr.tipeee.com/burn-after-watching

Avec Ludovic Béot (Critique Cinéma aux Inrockuptibles et Réalisateur) et Tristan Pellegrino (Comédien). Entre amis, nous refaisons un point sur les dix années de Cinéma qui se sont écoulées sous forme de Top. Chacun armé de son classement, nous débattons de nos choix. Abonnez-vous Laissez une note Commentez  Lien Tipeee : https://fr.tipeee.com/burn-after-watching

La Cigale a conservé le charme de ces lieux conçus au 19e siècle. Cette belle salle à taille humaine, située dans le quartier Pigalle à Paris, fut d’abord un café-concert pendant 40 ans (de 1887 à 1927). Les plus grands noms du music-hall s’y sont produits comme Maurice Chevalier ou Arletty. Pendant la guerre, elle va se transformer en cinéma, avant de sombrer de longues années dans l’oubli. La renaissance date de 1987. Cette année-là, deux ex-brocanteurs rouvrent la salle et confient la direction artistique à Corinne Mimram. Cette jeune femme de 25 ans va faire de ce lieu un endroit incontournable de Paris. Aujourd’hui, c’est elle qui est toujours aux commandes et se souvient de ses débuts et de ses premières programmations. Un nombre incalculables de vedettes françaises et internationales se sont produites à la Cigale depuis 1987 :  George Benson, David Bowie, Lenny Kravitz, Prince, et beaucoup d’artistes français, parmi lesquels Johnny Hallyday en 1993. Corinne Mimram se souvient du passage de Johnny Hallyday, et de la proximité qu’il a pu avoir avec le public. Parmi les centaines d’artistes à s’être produits à la Cigale : la Béninoise Angélique Kidjo. Elle apprécie le côté convivial de la salle. La jeune Cléa Vincent est l’une des chanteuses les plus en vue de la nouvelle génération. Elle a le sentiment qu’en passant dans cette salle, un palier a été franchi dans sa carrière. Christophe Conte a été longtemps journaliste aux Inrockuptibles. Ce magazine a organisé pendant une vingtaine d’années le festival des Inrocks à la Cigale. Christophe Conte se souvient des retours élogieux que lui faisaient les musiciens programmés dans cet établissement. Plus d'informations sur le site officiel de La Cigale, sa page Facebook ou ses comptes Twitter et Instagram.

Salut à tous,  Pour ce nouvel épisode, je reçois Arnaud Viviant, critique littéraire dans l'émission "Le masque et la plume" et ancien critique rock à Libération et aux Inrockuptibles. Nous évoquerons ses débuts comme critique rock, son goût de l'écriture qui va le pousser à devenir écrivain, critique littéraire et l'installer en tant que membre de jury des prix de Flore et prix Décembre. Nous passons ensuite à ses choix musicaux :  1960 : The Velvet Underground - live 1969 extrait :  Rock'n Roll 1970 : Q : Are we not men ? A: We are Devo de Devo extrait : Space Junk 1980 : Sandinista! de The Clash extrait : The Magnificent Seven 1990 :  Loveless de My BLoody Valentine extrait : Only Shallow 2000 :  Version 0 de Le Ballu 2010 :  Les Vestiges du Chaos de Christophe extrait : Tangerine (duo avec Alan Vega) Morceau de cloture : La Rage d'Or de SPAM (chant : Arnaud Viviant - Alexandra Ross) Le site de la revue Charles : revuecharles.fr Le bandcamp consacré au Ballu : https://ballu.bandcamp.com Le soundcloud d'Arnaud Viviant : https://soundcloud.com/arnaud-viviant Générique : "It was 3am I was looking up at the sky" by Springtide (www.springtide.jp)

Un ami chanteur, également critique ciné et musique.Enregistré le Lundi 5 Octobre 2015 à Paris.Les films de Walt Disney, Le Retour du Jedi, Blue Velvet, les vidéo-clubs, les films d'horreur dans les vidéos club, les magazines Vidéo 7 et Vidéo Jaquette, le gore et l'épouvante, le genre du slasheur, la jaquette d'Evil Dead, celle des Griffes de la Nuit, celle de Zombie, la diffusion de Zombies sur Canal+, Martin de Romero, John Carpenter, Wes Craven, George Romero, Tobe Hooper ou la génération des cinéastes d'horreur des années 70, la politique des auteurs intuitive, les journaux Mad Movies et l'Ecran Fantastique, Thriller de John Landis et son passage à l'émission Les Champs-Élysées, un palier supplémentaire dans l'art du clip, Bad taste de Peter Jackson, de la comédie dans les films d'horreur, Brain Dead, la surenchère dans les films gore, l'humour d'Evil Dead, Réanimator de Stuart Gordon, Cannibal Holocauste de Ruggiero Deodato, les Mondo Carne, les réalisateurs d'horreur italiens, Anthropophagous de Joe D'Amato et sa femme Laura gemser, l'attirance pour le morbide, Street Trash, Elmer le Remue-Méninges, Evil Dead 2, Predator, l'été 86 puis le désintérêt pour le film d'horreur, Hellraiser, Faux-Semblants de Cronenberg, Robocop de Verhoeven, la disparition des films d'horreur pure, Blue Velvet de David Lynch, le côté "menstruations féminines" de The Descent, Jeeper Creepers, Freddy sort de la nuit de Wes Craven, Scream 4 son dernier film, la mort de Wes Craven, les réalisateurs qui vont le suivre, les chroniqueurs de Mad Movies, James Cameron, la défense des blockbusters dans Mad Movies, les numéros spéciaux de Mad Movies, les Cahiers du Cinéma, Paul Verhoeven en couverture, les bonnes plumes des Cahiers du Cinéma, les Cahiers du Cinéma et le cinéma de genre, Olivier Assayas et Clint Eastwood, les Inrockuptibles, Lana Del Rey en couverture des Inrcks, Positif, Michel Simon et son côté universitaire, Délivrance de John Boorman, la politique des auteurs, le dernier Godard, Film Socialisme, Mad Max, le retour de George Miller, ses film "pour enfants", les films d'action aujourd'hui, le problème du dernier film de George Miller, le mixage du podcast, les plus gros films d'action de tous les temps, John Woo, Die Hard, Alien 2, Terminator 2, Matrix 2, The Blade de Tsui Hark, Croix de Fer et La Horde Sauvage de Peckinpah, le final de Scarface, Police Story avec Jacky Chan, Bruce Lee, le final de Bonnie and Clyde d'Arthur Penn, Full Metal Jacket, Les Sentiers de la Gloire et d'autres films de Kubrick, dont Barry Lindon et 2001 l'Odyssée de l'Espace, Zulawski dont entre autres L'Amour Braque et Possession, le thème du double dans son cinéma, sa richesse et la constance de la photo malgré des chefs opérateurs différents, le mauvais festival de Cannes 2015, Weerasethakul, Maiwen, le réalisateur Audiard est-il bon où doit-il être expulsé aux États-Unis, son utilisation ambiguë des personnages, Dheepan et son utilisation problématique de la banlieue, Tarantino et ses mélanges, son amour pour ses personnages, Christophe Waltz en nazi, ses dialogues filmés comme des scènes d'action comme dans Inglorious Bastard, les accidents filmés par Cronenberg dans Crash, la première scène de dialogue dans Reservoir Dog, la bande annonce de The Hateful Eight, la fin de Django, ceux qui se réclameraient de son cinéma, Ti West, le générique de House of The Devil, le réalisateur du remake de Cannibal Holocaust Eli Roth, Hostel, le genre du Torture Porn, le viol au cinéma, Un justicier dans la Ville de Michael Winner, le mauvais Joseph Guzman et son Nude nuns with a gun, la scène de viol dans Cannibal Holocaust, la scène de sexe entre documentaristes dans le village des indigènes et la critique de la société du spectacle, Gaspard Noé le petit malin qui veut choquer le bourgeois et qui n'est sexuellement pas très mature, la photo dans ses films et ses artifices de mise en scène.

Critique du film Synonymes, un film franco-israélien réalisé par Nadav Lapid, sorti en 2019. Avec Tom Mercier, Quentin Dolmaire, Louise Chevillotte.  Yoav, un jeune Israélien, atterrit à Paris, avec l'espoir que la France et la langue française le sauveront de la folie de son pays. Bobo : "Je n'ai rien compris à ce film, si vous pouvez allez le voir pour me l'expliquer cela me rendrait service".  Donc n'hésitez pas à donner votre point de vue sur ce film Synonymes sur nos réseaux sociaux Twitter et Facebook, sur le site de Cinémaradio, sur itunes, sur la chaine Youtuibe de Cinémaradio et par mail : contact@lafabrikaudio.com Retrouvez toutes les critiques de films sur Cinémaradio avec nos podcasts cinéma, et sur la webradio Cinémaradio avec également les meilleures musiques de films et de séries. 

Invité : Christophe Conte Christophe Conte est journaliste aux Inrockuptibles depuis 1990, et responsable adjoint de la rubrique rock, depuis 1997. Il a été rédacteur en chef du magazine Volume, mensuel sur l’actualité rock lancé par une partie de l’équipe des Inrocks, et qui a dû s’arrêter pour des raisons économiques après neuf numéros. avec une interview Exclusivise de jean louis pierot

Cette semaine, Clémentine Gallot dédie un épisode spécial au phénomène de la Ligue du LOL avec trois invitées: Daria Marx, blogeuse et activiste, Nora Bouazzouni et Léa Lejeune, journalistes, toutes trois victimes de cyber-harcèlement de la part des membres de cette ligue.Depuis 2009, la trentaine de membres d'un groupe facebook privé baptisé Ligue du LOL, lancé par le journaliste Vincent Glad, harcèlent en ligne et hors-ligne des féministes, journalistes, blogueuses, personnes LGBT et racisées. Certains agresseurs présumés ont depuis été mis à pied.Dans cet épisode, on s'interroge sur les modalités d’actions des harceleurs et des agresseurs, les effets sur les victimes, l'impunité dans le harcèlement en ligne et la domination patriarcale dans l'entre-soi masculin et les boy's clubs. Comment formuler des excuses depuis #MeToo? Et quelles préconisations émettre à l'encontre des milieux professionnels pour prendre au sérieux le harcèlement?Références entendues dans l'épisode :Daria Marx, blogueuse, activiste et co-autrice de “Gros n’est pas un gros mot”. Elle s’est confiée sur son blog.Nora Bouazzouni, journaliste et co-animatrice du podcast “Plan culinaire” produit par Louie Media victime de cyberharcèlement entre 2006 et 2012. Léa Lejeune, journaliste économique à Challenges et présidente de l’association de femmes journalistes “Prenons La Une, victime de cyberharcèlement et qui a raconté son histoire dans cet article publié sur Slate.fr.L’association “Prenons la Une” est une association de femmes journalistes pour une juste représentation des femmes dans les médias et l'égalité professionnelle dans les rédactions.Le vendredi 8 février 2019, le site CheckNews de Libération a publié un article écrit par Robin Andraca où il révèle un système de harcèlement groupé de journalistes et communicants sur Twitter via un groupe Facebook privé qu’ils avaient crée appelé “La Ligue du Lol”. Ce groupe a été créé par le journaliste de Libération, Vincent Glad, en 2009.Le blog collaboratif “Bien, bien, bien” où travaillaient Vincent Glad et Nora BouazzouniDavid Doucet, le rédacteur en chef des Inrockuptibles, qui a été mis à pied le 11 février 2019Alexandre Hervaud, chef de service web de Libération mis à pied le 11 février 2019 “à titre conservatoire”Benjamin LeReilly, auteur qui a été harcelé par la Ligue du LOL. Son témoignage est disponible ici.Le forum de discussion “Blabla 18/25”, connu pour ses campagnes de cyberharcèlement à répétition. Parmi elles, celle de la journaliste Nadia Daam.La secrétaire d’Etat chargée de l’égalité entre les femmes et les hommes, Marlène Schiappa, a annoncé vouloir allonger le délai de prescription pour le cyberharcèlement, en le faisant passer de six à dix ans. En savoir plus ici.Depuis août 2018 et les lois sur les règles numériques, le harcèlement en ligne est devenu une “circonstance aggravante” augmentant le risque d’emprisonnement de 2 à 3 ans et une amende de 45.000 euros d’amende.L'association SOS Racisme a demandé ce lundi à ce qu'une enquête préliminaire soit ouverte, à propos des cas de cyberharcèlement perpétrés par la Ligue du LOL et révélés ces derniers jours.Le sociologue Raphaël Liogier qui aborde la masculinité dans son livre “Descente au coeur du mâle” aux éditions Les Liens qui LibèrentEn parallèle de La Ligue du LOL, il a également les affaires de messageries privées sexistes, homophobes, au sein des pureplayers Le Huffington Post France et Vice Libération : La "ligue du LOL", groupe influent aux victimes cibléesNumérama: La ligue du LOL racontée par ses victimesSlate: "J'ai subi des raids de la Ligue du LOL" - témoignage de Léa Lejeune. Quelques ressources :Collectif féministe contre le cyber-harcèlementLa Fondation des femmes : cagnotte pour soutenir juridiquement les victimes.Numéro vert à composer en cas de Cyber-harcèlement : 0800 200 000Quoi de Meuf est une émission de Nouvelles Écoutes, animée par Clémentine Gallot. Réalisée par Aurore Meyer Mahieu, montée et mixée par Charles de Cillia, coordonnée par Laura Cuissard.

Pour fêter la sortie du Best-Of Musiques 2018 des Inrockuptibles, les journalistes du magazine et de Radio Nova discutent de leurs coups de coeur de l'année. Au programme : Connan Mockasin, Isha, Mitski, BCUC, Teyana Taylor, Kurt Vile... See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Retrouvez les coups de coeur des Inrockuptibles en podcast ! Au programme cette semaine cette semaine : "Jeannine" de Lomepal, "XX5" de Georgio, "Felk Moon" de Red, "Abysskiss" d'Adrianne Lenker, et "Warm" de Jeff Tweedy. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Depuis quelques années, et notamment grâce à une certaine production du tout-puissant Ryan Murphy, j'ai nommé American Horror Story, les séries d'épouvante connaissent un second souffle et se multiplient à un rythme presque terrifiant. Entre adaptations, slashers et anthologies, l'horreur est-elle bien lotie sur le petit écran ? Quelles formes peut-elle prendre pour happer son public ? Et, surtout, à une époque où tout semble avoir été fait, est-il possible de faire peur tout en innovant ?Autour de la table, Florian Ques (@sokyate) de Konbini a discuté frissons, monstres et tueurs en série avec Emilie Semiramoth de Glamour et Vanity Fair, Alexandre Büyükodabas (@AlexandreOdabas) des Inrockuptibles et Delphine Rivet (@DelphineRivet) de Konbini.À PROPOS DE L'ACS (Association des Critiques de Séries)L'Association des Critiques de Séries (A.C.S.) a pour objectif de représenter la branche journalistique, professionnelle de la critique de séries, de mieux la définir, de discuter de ses outils, de ses codes et de ses fonctions. Elle regroupe ceux qui pratiquent régulièrement la critique de séries télévisées et qui souhaitent participer à la fois à la reconnaissance d'un métier mais aussi, à travers elle, d'une forme artistique dont les lettres de noblesse restent à acquérir en France.CRÉDITSEnregistré le 24 septembre 2018 à l'Antenne Paris (10, rue la Vacquerie 11ème). Production : ACS / Joël Ronez. Moyens techniques : Binge Audio / L'Antenne Paris. Réalisation : Jules Jellaoui. Chargée de production : Juliette Livartowski. Chargée d'édition : Camille Regache. Éditrice : Judith Hillebrant. Générique : extrait de « Television » de Pinche.Negro.Beatz (Creative Commons License). Un Épisode et J'arrête est un podcast de l'Association française des Critiques de Séries en partenariat avec Binge Audio. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Depuis quelques années, et notamment grâce à une certaine production du tout-puissant Ryan Murphy, j’ai nommé American Horror Story, les séries d’épouvante connaissent un second souffle et se multiplient à un rythme presque terrifiant. Entre adaptations, slashers et anthologies, l’horreur est-elle bien lotie sur le petit écran ? Quelles formes peut-elle prendre pour happer son public ? Et, surtout, à une époque où tout semble avoir été fait, est-il possible de faire peur tout en innovant ?Autour de la table, Florian Ques (@sokyate) de Konbini a discuté frissons, monstres et tueurs en série avec Emilie Semiramoth de Glamour et Vanity Fair, Alexandre Büyükodabas (@AlexandreOdabas) des Inrockuptibles et Delphine Rivet (@DelphineRivet) de Konbini.À PROPOS DE L’ACS (Association des Critiques de Séries)L’Association des Critiques de Séries (A.C.S.) a pour objectif de représenter la branche journalistique, professionnelle de la critique de séries, de mieux la définir, de discuter de ses outils, de ses codes et de ses fonctions. Elle regroupe ceux qui pratiquent régulièrement la critique de séries télévisées et qui souhaitent participer à la fois à la reconnaissance d’un métier mais aussi, à travers elle, d’une forme artistique dont les lettres de noblesse restent à acquérir en France.CRÉDITSEnregistré le 24 septembre 2018 à l’Antenne Paris (10, rue la Vacquerie 11ème). Production : ACS / Joël Ronez. Moyens techniques : Binge Audio / L’Antenne Paris. Réalisation : Jules Jellaoui. Chargée de production : Juliette Livartowski. Chargée d’édition : Camille Regache. Éditrice : Judith Hillebrant. Générique : extrait de « Television » de Pinche.Negro.Beatz (Creative Commons License). Un Épisode et J’arrête est un podcast de l’Association française des Critiques de Séries en partenariat avec Binge Audio. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

1er prix du concours de podcasts 2018 "Alors ton été, raconte" Il a commencé comme ça mon été... Cet été, je l’ai passé en hiver.J’ai jonglé, j’ai esquivé, j’ai couru dans tous les sens, je me suis roulé par terre, j’ai gueulé et j’ai pleuré. Comme Neymar. Sauf que lui, il n’a pas accouché sans péridurale. Voici les états d’âme d’une mère au bout du scotch. Comme toutes les mères. Vivement le printemps !1er prix de notre concours de podcasts 2018 "Alors ton été, raconte !", Aimée Cymbalista gagne un mixage et cette diffusion rémunérée sur ARTE Radio + un casque Sennheiser HD 300 Pro + un abonnement digital d'un an aux Inrockuptibles. Tous les podcasts (et bientôt peut-être le vôtre) sont à retrouver sur les Audioblogs d'ARTE Radio, la plateforme gratuite dédiée aux créateurs de podcasts.  Enregistrements : été 18 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Réalisation : Aimée Cymbalista

Controverse autour du transfert de l'ambassade américaine à Jérusalem : le regard de Ferry de Kerkhove, ancien ambassadeur du Canada en Égypte ; Crise de confiance à la tête du SPVM : réaction du chroniqueur de La Presse, Patrick Lagacé ; Puis, Lise Bissonnette et Yves Boisvert analysent cette crise ; Johnny Hallyday, star française du rock, s'éteint à 74 ans : entrevue avec Pierre Siankowski, directeur de la rédaction des Inrockuptibles ; Déclaration commune d'une centaine de personnalités pour la taxation des géants du Web : explications du président du Conseil du Patronat du Québec, Jean-Thomas Dorval

Enregistré le Lundi 5 Octobre 2015 à Paris. Les films de Walt Disney, Le Retour du Jedi, Blue Velvet, les vidéo-clubs, les films d'horreur dans les vidéos club, les magazines Vidéo 7 et Vidéo Jaquette, le gore et l'épouvante, le genre du slasheur, la jaquette d'Evil Dead, celle des Griffes de la Nuit, celle de Zombie, la diffusion de Zombies sur Canal+, Martin de Romero, John Carpenter, Wes Craven, George Romero, Tobe Hooper ou la génération des cinéastes d'horreur des années 70, la politique des auteurs intuitive, les journaux Mad Movies et l'Ecran Fantastique, Thriller de John Landis et son passage à l'émission Les Champs-Élysées, un palier supplémentaire dans l'art du clip, Bad taste de Peter Jackson, de la comédie dans les films d'horreur, Brain Dead, la surenchère dans les films gore, l'humour d’Evil Dead, Réanimator de Stuart Gordon, Cannibal Holocauste de Ruggiero Deodato, les Mondo Carne, les réalisateurs d’horreur italiens, Anthropophagous de Joe D’Amato et sa femme Laura gemser, l'attirance pour le morbide, Street Trash, Elmer le Remue-Méninges, Evil Dead 2, Predator, l'été 86 puis le désintérêt pour le film d'horreur, Hellraiser, Faux-Semblants de Cronenberg, Robocop de Verhoeven, la disparition des films d'horreur pure, Blue Velvet de David Lynch, le côté "menstruations féminines" de The Descent, Jeeper Creepers, Freddy sort de la nuit de Wes Craven, Scream 4 son dernier film, la mort de Wes Craven, les réalisateurs qui vont le suivre, les chroniqueurs de Mad Movies, James Cameron, la défense des blockbusters dans Mad Movies, les numéros spéciaux de Mad Movies, les Cahiers du Cinéma, Paul Verhoeven en couverture, les bonnes plumes des Cahiers du Cinéma, les Cahiers du Cinéma et le cinéma de genre, Olivier Assayas et Clint Eastwood, les Inrockuptibles, Lana Del Rey en couverture des Inrcks, Positif, Michel Simon et son côté universitaire, Délivrance de John Boorman, la politique des auteurs, le dernier Godard, Film Socialisme, Mad Max, le retour de George Miller, ses film "pour enfants", les films d'action aujourd'hui, le problème du dernier film de George Miller, le mixage du podcast, les plus gros films d'action de tous les temps, John Woo, Die Hard, Alien 2, Terminator 2, Matrix 2, The Blade de Tsui Hark, Croix de Fer et La Horde Sauvage de Peckinpah, le final de Scarface, Police Story avec Jacky Chan, Bruce Lee, le final de Bonnie and Clyde d'Arthur Penn, Full Metal Jacket, Les Sentiers de la Gloire et d'autres films de Kubrick, dont Barry Lindon et 2001 l'Odyssée de l'Espace, Zulawski dont entre autres L'Amour Braque et Possession, le thème du double dans son cinéma, sa richesse et la constance de la photo malgré des chefs opérateurs différents, le mauvais festival de Cannes 2015, Weerasethakul, Maiwen, le réalisateur Audiard est-il bon où doit-il être expulsé aux États-Unis, son utilisation ambiguë des personnages, Dheepan et son utilisation problématique de la banlieue, Tarantino et ses mélanges, son amour pour ses personnages, Christophe Waltz en nazi, ses dialogues filmés comme des scènes d'action comme dans Inglorious Bastard, les accidents filmés par Cronenberg dans Crash, la première scène de dialogue dans Reservoir Dog, la bande annonce de The Hateful Eight, la fin de Django, ceux qui se réclameraient de son cinéma, Ti West, le générique de House of The Devil, le réalisateur du remake de Cannibal Holocaust Eli Roth, Hostel, le genre du Torture Porn, le viol au cinéma, Un justicier dans la Ville de Michael Winner, le mauvais Joseph Guzman et son Nude nuns with a gun, la scène de viol dans Cannibal Holocaust, la scène de sexe entre documentaristes dans le village des indigènes et la critique de la société du spectacle, Gaspard Noé le petit malin qui veut choquer le bourgeois et qui n’est sexuellement pas très mature, la photo dans ses films et ses artifices de mise en scène.

Le cinéma anglais n’abrite-t-il pas les acteurs les plus horripilants au monde, acteurs de la performance fatigante, du chic coincé, ou de la grimace ? Mais n’a-t-il pas aussi donné naissance aux plus beaux acteurs au monde, de Deborah Kerr à Cary Grant en passant par George Sanders ? Ou comment se poser une question paradoxale : peut-on adorer et détester en même temps les acteurs anglais ? (Axelle Ropert) Critique de cinéma aux Inrockuptibles et au “Cercle” sur CANAL + CINÉMA, scénariste (La France et Mods de Serge Bozon), Axelle Ropert a réalisé son premier long métrage La Famille Wolberg, remarqué à la Quinzaine des Réalisateurs en 2009.

À l’heure où l’on reproche à Hollywood de ne plus fabriquer que des produits marketing, les séries télé se mettent à la hauteur du meilleur cinéma et intéressent jusqu’aux cinéphiles les plus exigeants. Une situation impensable il y a encore dix ans. Ont-elles pour autant remplacé le 7e art ? Pas si simple. Si les influences et les passerelles entre les deux médias sont à la fois multiples et réciproques, avec Les Soprano, Sur écoute, Mad Men ou encore Breaking Bad, le petit écran a acquis une légitimité et donc une indépendance esthétique. Décryptage d’une révolution culturelle. Conférence d'Olivier Joyard, critique aux Cahiers du Cinéma de 1996 à 2004, aujourd’hui critique de séries aux Inrockuptibles, il est également coauteur du documentaire Hollywood, le règne des séries (2005)

Spain performing the song "Only One" 1 Dec 1995 at Rockamadour, Dour, Belgium. Download the entire show for free from archive.org. This was the second European show Spain ever played. The first was at Les Inrockuptibles 1995 festival in Rennes, France in front of about 1500 people. The show at Rockamadour was in a basement in front of about thirty people (if my memory serves me right). It was so cold we had to wear all our winter gear on stage, and we could still see the frost from our breath. Spain never made a proper recording of "Only One", enjoy it here. "Only One" written by Josh Haden. Josh Haden - bass/vocals Ken Boudakian - guitar Merlo Podlewski - guitar Evan Hartzell - drums