Podcasts about ihr stil

Im ältesten «Bären» der Schweiz in Trubschachen BE wird Volksmusik gross geschrieben. «Potzmusig» bringt Top-Acts wie den Jodlerklub Trub, Chummlig und die Äntlibucher Giele auf die Bühne. Dazu: exklusive Einblicke in den Berner Bärenpark – tierisch gute Unterhaltung garantiert. Im bernischen Trubschachen steht der älteste «Bären» der Schweiz – ein Restaurant mit reicher Geschichte. Bereits 1356 wurde es erstmals erwähnt, brannte im 17. Jahrhundert vollständig ab und wurde danach wiederaufgebaut. Seit über 30 Jahren wird es von Urs Mäder geführt. Regelmässig erklingt in der traditionsreichen Gaststube Volksmusik. Das ehrwürdige Gebäude im typischen Berner Stil steht im Dorfkern von Trubschachen. Über dem Eingang thront ein riesiger Bär, der die Gäste zum Verweilen einlädt. Die Küche des Wirtes Urs Mäder serviert herzhafte Menüs – perfekt für Gäste mit «Bärenhunger». Dass der Wirt ebenfalls Urs heisst (vom lateinischen «ursus» für «Bär»), scheint kein Zufall zu sein. Hier passt einfach alles – ideal für eine bärenstarke «Potzmusig»-Sendung. Die musikalischen Highlights der Sendung spiegeln die reiche Volksmusiktradition der Region wider. Der Jodlerklub Trub, gegründet 1968, entstand, nachdem auch umliegende Gemeinden eigene Jodlerklubs ins Leben gerufen hatten. Bereits drei Wochen nach der ersten Informationsveranstaltung fand die Gründungsversammlung statt. In der Sendung präsentiert der Jodlerklub ein Lied des Berner Komponisten Ueli Moor, das vor der malerischen Kulisse der Emmentaler Höhen mit Blick auf Eiger, Mönch und Jungfrau gesungen wird . Eine Premiere feiert die junge Formation Chummlig, die 2022 von Urs Liechti und Simona Spichiger gegründet wurde. Ihr Stil verbindet den klassischen Berner Ländler mit Einflüssen aus irischer, schwedischer und deutscher Musik. Mit fast vier Jahrzehnten Bühnenerfahrung begeistern die Äntlibucher Giele ihr Publikum. Ihr Markenzeichen sind die zahlreichen Eigenkompositionen, die besonders beim treuen Fanclub grossen Anklang finden. Ihr lebhaftes Schwyzerörgeli-Spiel sorgt immer wieder für ausgelassene Stimmung. Aus Wiggen LU tritt die Familie Gerber auf. Mit einem urchigen, bodenständigen Stil spielen Vater Ruedi Gerber und seine drei Söhne ein einzigartiges Repertoire. Besonders hervorzuheben ist der älteste Sohn Daniel, der die Schwyzerörgeli nicht wie üblich mit einer Bassgeige, sondern mit einer Tuba begleitet – eine ungewöhnliche und klanglich interessante Kombination. Daniel Gerber tritt ausserdem gemeinsam mit Kollegen aus der Guggenmusig auf. Zusammen bringen sie einen Hit aus der Oberkrainer-Szene auf die Bühne: «Auf der Autobahn» von Slavko Avsenik. Ein weiteres musikalisches Highlight bietet das Dani Bösch Trio aus Appenzell. Mit Dani Bösch am Akkordeon, Urs Kryenbühl am Klavier und Oscar Della Dorr am Kontrabass interpretiert das Trio gepflegte Akkordeonmusik. Zum Abschluss spielen sie zusammen mit Nicolas Senn am Hackbrett den passenden Titel «Bäre-Schottisch». Einblicke in den Berner Bärenpark Kurz vor der Winterruhe im Oktober besuchte Moderator Nicolas Senn den Bärenpark in Bern. Dort gab Tierpfleger Roland Thomi spannende Einblicke in die Arbeit mit den Bären. Nicolas durfte sogar selbst Hand anlegen und den Pfleger bei seinen Aufgaben unterstützen.

Atlanta ist eine der zentralen Metropolen für Rap, immens wichtig in den letzten 10 Jahren global Stilprägend. Rap aus Atlanta, geprägt von Artists wie Future und Young Thug, steht für melodischen Flow, Autotune-Einsatz und experimentelle Beats. Ihr Stil verbindet rohe Emotionen, dadaistische Poesie wo es oft einfach um den klang der Worte geht mit futuristischen Klängen und hat den Trap-Sound weltweit revolutioniert. Im Hip Hop Lesekreis diese Woche ein track auf dem gleich der Generationen von ATL Rappern gemeinsam zu hören sind. „Dum, Dumb, and Dumber“ eine Kollabo mit der Rapper Future und Young Thug. Es ist der erste Young Thug Vers seit seiner Entlassung aus dem Gefängnis.14.10.2025 FM4 Homebase 20 Uhr

Brenda Hashtag ist das Paradebeispiel für Self-Branding – eine der letzten echten Creator:innen, bei denen man noch das Gefühl hat, sie ist authentisch. Ihr Stil? Schwarz und Weiß, und sogar ihr Hund fügt sich perfekt ins Farbkonzept mit ein. Anni fragt sich: Wie kommt man an diesen Lifestyle ran? Im Gespräch geht's um Brendas zahlreiche Jobs und warum wir niemals den vollen Preis für Luxusmarken zahlen sollten. Partner: Comma Comma unterstützt dabei einen persönlichen Stil zu entwickeln und zu zeigen, wie Kleidung mehr sein kann als nur ein Outfit – nämlich ein echtes Statement für Stärke und Professionalität. --> Code: Anni-15 für 15% auf Neuware. Der Code wird bis Mitte November (15.12) gültig sein und ist nur auf NewIn gültig. Hier gehts zum Shoppen! Black Week Special: Bis Freitag den 29.11 haben wir einen einmaligen Rabatt für euch! 15% auf unser Baby Got Business Bootcamp! In unserem 10-Wöchigen Programm lernt ihr alles was ihr wissen müsst vom Legal Update über Strategy Fundamentals, Content Produktion bis hin zum Influencer Marketing. Also schnell sein lohnt sich! Vodafone Black Week: Es lohnt sich in vernünftige Sachen zu investieren und vernünftig ist auf alle Fälle eine schnellere Internetverbindung! Die Black Cashback Week steht für der Tür und das bedeutet: 240 Euro für euch zurück und somit sind es monatlich nur 34,99 Euro! Bis zum 04.12.24 mit dem Giga Zuhause mit bis zu 1000 Mbit/s pro Sekunde! Mehr Infos findet ihr hier! Timecodes: 02:48 Intro 05:50 Modetalk 08:25 Timing 09:45 Geldverdienen 10:00 Die vielen Jobs von Brenda 13:05 Selfbranding 17:44 Wiedererkennbarkeit 21:50 Podcast 24:00 Strategie 26:05 Audience 32:00 Personalisierte Anfragen 36:40 Post-Covid 39:30 Girls im Business 41:20 Shift 44:20 Audience 45:05 Fake Love? 51:00 Behind the Scenes 58:40 Coping Mechanism 01:06:20 Luxusmode macht nicht glücklich 01:07:35 Know your Audience Podcastpartner Hier findet ihr alle aktuellen Supporter unseres Podcasts & aktuelle Rabattcodes. In der Podcatsfolge erwähnt: brendawareness - personal style Brenda Hashtag Hier findest du mehr über uns: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Website⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠Instagram LinkedIn⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠Impressum⁠⁠

Seit 24 Jahren in der Domstadt zuhause, tätowiert Kiya seit 18 Jahren und führt ihr eigenes Studio "Bluthandwerk", das sie vor 14 Jahren gemeinsam mit ihrem Mann gegründet hat. Ihr Stil? Atemberaubender Neotraditional! Neben ihrer Liebe zur Kunst lebt Kiya ihre musikalische Seite als DJ und Darkwave-Produzentin aus – obwohl Lampenfieber sie davon abgehalten hat, ganz auf die Bühne zu gehen. Im Gespräch mit Seb taucht sie in gemeinsame Skate-Erinnerungen ein, teilt Geschichten über ihre härtesten Stürze und erzählt, wie sie von einer Ausbildung zur Krankenschwester letztlich zur Tätowierkunst gefunden hat. Mehr von ihr findet ihr auf Instagram: @kiya.noir. [ WERBUNG ] Bei unseren Werbepartnern könnt ihr richtig sparen - darunter bei Murostar, Killer Ink, Cheyenne Tattoo Equipment, CoalBlack oder Caos Nero! Alle Infos auf www.tftn-podcast.com.

Ingeborg Bachmann ist eine der bedeutendsten deutschsprachigen Schriftstellerinnen des 20. Jahrhunderts. Ihr Stil war sperrig und orakelhaft, ihr Leben tragisch und traurig. Heute ist ihr 50. Todestag - sie starb mit gerade einmal 47 Jahren.Kaindlstorfer, Günterwww.deutschlandfunk.de, KalenderblattDirekter Link zur Audiodatei

Fast jeder zweite junge Mensch in der Schweiz ist tätowiert. Tattoo-Studios wie auch Laserentfernungs-Praxen boomen. «SRF DOK» taucht in die Tattoo-Szene ein, erzählt Geschichten, die unter die Haut gehen und zeigt auch die schmerzhaften Schattenseiten. Die Haut des Gewerkschafters und Familienvaters Dominik Dietrich ist ein Kunstwerk. Eines, das unter Schmerzen entstand, und in das er bis jetzt weit über hunderttausend Franken investiert hat. Ob Gummibärenbande, Scooby Doo oder David Hasselhoff. Seine Leidenschaften zeigt er mit Stolz auf seinem Körper. Giada Illado hat mit 16 Jahren ihr erstes Tattoo-Studio in Altstetten ZH eröffnet. Ihr Stil spricht Hausfrauen wie Anwälte an. Raus aus der Schmuddelecke, hin zum Lifestyle ist ihre Devise, die sie zur Millionärin machte. Dass Tattoos noch nach Jahren schmerzhafte Allergien auslösen können, daran denken die wenigsten, wenn sie sich unter die Nadel legen. Aber auch die Entfernung eines Tattoos kann Schmerzen bereiten. Nicht nur auf der Haut, sondern auch finanziell. Wenn ein Tattoo nicht mehr gefällt oder die grosse Liebe doch nicht «forever» war, ist die Laserentfernung eine Methode. Eine Garantie gibt es nicht. Gewisse Tattoos sind leider «forever». Ein grosser Umbruch steht den Tattoo-Studios bevor. Farbige Tattoo-Pigmente könnten krebserregend sein. In der EU dürfen darum viele Farben nicht mehr verwendet werden. Auch in der Schweiz denkt man über ein Verbot nach. Für viele Tätowiererinnen und Tätowierer sieht die Zukunft darum eher schwarz als rosa aus. Die Geschichte der Tätowierung aber ist lang: Sie hat in Polynesien eine über 3000 Jahre alte Tradition. Tattoos zeigen die gesellschaftliche Stellung und sozialen Stand des Trägers und haben eine tiefe Symbolik. James Cook brachte 1769 von einer Südseereisen einen tätowierten Ureinwohner nach Europa. Dieser wurde wegen seinen Körperverzierungen schnell zur Sensation. Bald liessen sich auch Menschen aus der Oberschicht Bilder unter die Haut stechen. Das Wort «Tatau» kommt aus der polynesischen Sprache. Das Handwerk, aber auch das spirituelle Wissen über die Bedeutung der Zeichen, hat sich der deutsche Tätowierer Tomasi Sulu'ape über Jahre in Samoa angeeignet. Wer sich bei ihm in Freiburg im Breisgau ein Tattoo machen lässt, muss auf die Zähne beissen, Geduld und Vertrauen haben. Denn ein «Tatau» könne das Schicksal des Trägers beeinflussen. Tomasi ist sich dieser Verantwortung bewusst. Erst wenn er die Lebensgeschichte des Kunden oder der Kundin kennt, beginnt er mit seiner Arbeit.

Ihr Stil hat die Welt des Schwarzen Auges bis heute geprägt: Die Illustratorin Mia Steingräber ist zu Gast im Kopfkinocast. Fabian spricht mit ihr über ihren Ausstieg aus DSA, KI-Illus und die Ratten von Rhûn. Mia Steingräber: http://zeichenblog.mia-steingraeber.de/ Fabian Mauruschat // https://twitter.com/fab_mow Musik: www.fesliyanstudios.com Mit einem KoFi unterstüzen: https://ko-fi.com/kopfkinocast Unser Discord-Server: https://discord.gg/5zy4yCKmmD

Die christliche Rechte hat die US-Politik der letzten Jahre sehr stark geprägt. Ihr Stil eines apokalyptischen Lagerdenkens von Freund und Feind bestimmt inzwischen erhebliche Teile der öffentlichen Auseinandersetzungen in den USA. Aber auch innerhalb der evangelikalen Welt nehmen die Spannungen zu. Die größte Kirche in den USA, die Southern Baptists, schrumpft seit Jahren. Die Evangelische Allianz in den USA, die National Association of Evangelicals, verliert seit Jahren an Rückhalt im Evangelikalismus, weil sie sich dem Trend zur immer stärkeren Polarisierung widersetzt. Bekannte Stimmen des US-Evangelikalismus wie Timothy Keller sehen die Evangelikalen in einer schweren Krise. Wachsenden Risse zeigen sich überall: sie könnten ein Zeichen der Hoffnung sein.

Sie erfand Rufe wie "Seufz" und "Ächz" und gab Donald Duck einen eigenen Slang: Fast 40 Jahre lang übersetzte Erika Fuchs die Sprechblasen von Entenhausen. Ihr Stil aus exakter Grammatik und subversiver Deutung half Generationen aufmüpfiger Jugendlicher durchs Leben.

Anna Rosenwasser ist LGBTQ-Aktivistin, Feministin, Influencerin. In ihrem Kampf gegen Homophobie, Sexismus und Diskriminierung ist sie laut und fordernd. Sie ist zum Gesicht einer neuen Generation der LGBTQ-Community geworden, die mit einem neuen Selbstbewusstsein auftritt. Diese Szene hat sich in den letzten Jahren regelrecht ins Bewusstsein der Öffentlichkeit und mitten in die Jugendkultur katapultiert. Stellvertretend für die neue gesellschaftliche Akzeptanz von Queerness stehen die klaren Abstimmungsergebnisse beim «Verbot der Diskriminierung aufgrund der sexuellen Orientierung» im Februar 2020 und bei der «Ehe für alle» im September 2021. Die 31-jährige Anna Rosenwasser war als Geschäftsführerin der Lesbenorganisation Schweiz in den letzten Jahren eine der wichtigsten Stimmen der Community und damit Teil dieses Erfolgs. Reporterin Simone Herrmann begleitet sie bei ihrer Arbeit und auf dem Weg in die Selbständigkeit. Als Kolumnistin, Autorin, Moderatorin, aber auch LGBTQ-Expertin und Aktivistin ist Anna Rosenwasser für öffentliche Auftritte gefragt wie nie. Ihr Stil aber polarisiert. Bei ihrem Kampf für Gleichberechtigung setzt sie sich immer auch selbst in Szene und gibt sich in den sozialen Medien ebenso persönlich wie angriffig. In der jungen queeren Szene macht sie dies zur Ikone, ausserhalb ihrer Blase erntet sie auch Unverständnis und Hass – und erfährt zunehmend auch die belastenden Seiten des Aktivismus.

Anna Rosenwasser ist LGBTQ-Aktivistin, Feministin, Influencerin. In ihrem Kampf gegen Homophobie, Sexismus und Diskriminierung ist sie laut und fordernd. Sie ist zum Gesicht einer neuen Generation der LGBTQ-Community geworden, die mit einem neuen Selbstbewusstsein auftritt. Diese Szene hat sich in den letzten Jahren regelrecht ins Bewusstsein der Öffentlichkeit und mitten in die Jugendkultur katapultiert. Stellvertretend für die neue gesellschaftliche Akzeptanz von Queerness stehen die klaren Abstimmungsergebnisse beim «Verbot der Diskriminierung aufgrund der sexuellen Orientierung» im Februar 2020 und bei der «Ehe für alle» im September 2021. Die 31-jährige Anna Rosenwasser war als Geschäftsführerin der Lesbenorganisation Schweiz in den letzten Jahren eine der wichtigsten Stimmen der Community und damit Teil dieses Erfolgs. Reporterin Simone Herrmann begleitet sie bei ihrer Arbeit und auf dem Weg in die Selbständigkeit. Als Kolumnistin, Autorin, Moderatorin, aber auch LGBTQ-Expertin und Aktivistin ist Anna Rosenwasser für öffentliche Auftritte gefragt wie nie. Ihr Stil aber polarisiert. Bei ihrem Kampf für Gleichberechtigung setzt sie sich immer auch selbst in Szene und gibt sich in den sozialen Medien ebenso persönlich wie angriffig. In der jungen queeren Szene macht sie dies zur Ikone, ausserhalb ihrer Blase erntet sie auch Unverständnis und Hass – und erfährt zunehmend auch die belastenden Seiten des Aktivismus.

Bald tritt Angela Merkel als Bundeskanzlerin ab. Sie hat Deutschland in der Finanz-, Migrations- und Corona-Krise regiert und dabei die Politik geprägt. Was wird sie sprachlich hinterlassen? Ihr Stil gilt als nüchtern. Aber im Merkel-Duktus steckt mehr. Zum Beispiel Humor.

Wie kommt man von einer lustigen Idee geboren beim Aufenthalt in einem Flughafen zu einer parallelen Karriere in der erotischen Kunst? Und was bedeutet heisst die persönliche Maxime "Sex kann und muss sogar leicht sein?" Eine ganz normale Frau mit einem Job, Freunden und einem Partner. Könnte man denken. Aber hinter jedem ganz normalen Menschen steckt dann doch etwas aussergewöhnliches dahinter. Bei Yssa sind es ihre aussergewöhnlichen Zeichnungen. Von der ursprünglichen Idee Mahlbücher für Erwachsene zu machen kam sie dazu einzigartige Prints zu zeichnen und zu verkaufen. Mittlerweile ist sie auf Instagram bekannt und entsprechend viele Menschen kaufen ihre Kunst. Manchmal hängen die Bilder an der Wand, manchmal landen sie als Tattoos aber auf der eigenen Haut ihrer Fans. Für Yssa ist der Anspruch an ihre Kunst klar: " Ich werde von einer Ästhetik getrieben, die mit Intimität und Sinnlichkeit zu tun hat". Ihre Kunst hat eine sonderbare Leichtigkeit, trotz der prickelnden Inhalte. Sex ist etwas worüber zwar jeder Bescheid weiss, aber keine spricht und in der Öffentlichkeit natürlich schon mal gar nicht. Die Kunst verschafft ihr die Freiheit ihre Sicht auf die Sexualität darzustellen und zu teilen. Ihr Stil ist sehr fein. Sie seziert Pornos zu Hause, friert die Bewegungen in der Zeit ein und holt sie dann als Inspiration aus dem Film, auf ihre Blätter. Verletzlichkeit, Nähe, Kontrollverlust, das alles findet man in ihrer Kunst. Ihr könnt euch aber selber am besten überzeugen und vielleicht begeistert ihre Begabung so wie ihre harte Arbeit auch euer Kunstgefühl. Mit dem Code "EROSUNDPSYCHE" gibt es 20% Rabatt auf die Kunstwerke von YSSA Gast: Künstlerin Yssa, Instagram Host: Miriam Mottl, Fachärztin für Gynäkologie und Geburtshilfe, Sexualmedizinerin, Webseite

In dieser Folge: Die fantastische Claire Beermann, Style Directorin beim ZEIT Magazin. Ihre Karriere startete mit ihrem Blog C'est Clairette, bis Vogue Online und später der Herausgeber des ZEIT Magazins, Christoph Amend, ihr Talent erkannten. Claire kennt ihre Generation, ist neugierig und weiß was sie will. Ihr Stil ist feminin! Jogging-Hosen trägt sie nicht, sieht aber im Bereich Athleisure einen Ongoing Future Trend. Was die Halblibanesin außerdem bewegt, welche Vintage Online Shops sie empfiehlt und ob wir sie nächstes Jahr in Frankfurt erwarten können - hört ihr im Podcast! Cover-Foto - Sandra Semburg, Music - Markus Nikolai, Fotos - Lottermann & Fuentes CLAIRE'S BLOG & HILFSPROJEKT FÜR BEIRUT https://cestclairette.com/

Hallo liebe Liebenden, in dieser Woche stand madwoman für uns an den Decks. Die gebürtige Schwedin zeichnet sich durch, hochenergetischer, obskurer, psychedelischer Industrie-Techno aus. "Musik mit ganzen Körper spüren", ist ihr Credo. madwoman ist eine in Stockholm geborene Techno-Dj"ane" mit Sitz in Berlin, sie ist seit 2011 aktiv und startete ihre Musikkarriere in Lund, Schweden. Ihr Stil wird als obskur angesehen und von ihrem Hintergrund als Organistin und Pianistin im klassischen Bereich beeinflusst. Sie vereint Disziplin zur Musik und verschiedene Techno Genres in sich, so ist madwoman mit einer Track-Auswahl an hypnotischen und hochenergetischen Industrial Sounds bewaffnet und lädt ihr Publikum damit ein, auf der Tanzfläche in ihren rauesten Modus zu treten. Mit ihrem technischen Wissen fertigt sie mysteriöse hochenergetische und hypnotische Industriesets an, die überraschen sollen, indem sie verschiedene Stile mischt und sie zu einer Einheit verschmelzen und ihr Publikum tanzen lässt. Wir bedanken uns bei dir Carolina und euch wünschen wir viel Spaß mit ihrem Mix und immer daran denken!!! Sharing is caring!! Artist: @madwoman-1 www.facebook.com/madwomanmusic/ www.instagram.com/madwoman_music/ www.residentadvisor.net/dj/madwoman Label: Part of the @femalepressure international network. Wir wollen auch in diesem Jahr wieder gemeinsam ein Zeichen für mehr Nächstenliebe und soziales Engagement setzen. Um weiterhin ohne Sponsoren arbeiten zu können, benötigen wir dringend deine Unterstützung! Da wir seit 2015 die volle Aufmerksamkeit auf unsere teilnehmenden Vereine und Organisationen richten, passen Sponsoren auch nicht ins Konzept. Direktspende: Einfach via Paypal an info@zugderliebe.org oder Paypal: Bit.ly/ppzdl spenden, dass gibt mächtig Karma-Punkte :)

Als Pole Dance Influencerin gehört Jazzy K. definitiv zu denjenigen Tänzerinnen, die einen einzigartigen Flow ausstrahlen. Ihr Stil beinhaltet viele kreative Floor Transitions, welche die Musik unterzeichnen.   Heute reist sie weltweit und unterrichtet Exotic Workshops und teilt auf dem Weg ihre Leidenschaft. Seit Jahren ist Jazzy ihre eigene Trainerin und holt sich Inspirationen u.a. über Social Media, wo sie Ideen für neue Tricks bekommt. Über ihren Weg als Pole Dancerin, und wie viel Arbeit tatsächlich dahinter steckt spricht sie hier beim Pole Dance Podcast.   In der heutigen Episode (#34) erfährst du: Wie viel Talent du als Pole Dancer benötigst Was hinter der Instagram Perfektion tatsächlich steckt Warum Freestyle eine gute Grundlage für jeden Performer ist Spannendes, das in dieser Episode vorkommt: Folge Jazzy K auf Instagram: https://www.instagram.com/jazzykpole/ Jazzy K’s Website mit allen Workshop-Details: http://jazzyk.ch/upcoming-events Gravity Arts Studio in Zürich: http://www.gravityarts.ch/default.aspx Folge dem Pole Dance Podcast bei Instagram Du liebst den Pole Dance Podcast? Dann hinterlasse doch super gerne eine 5* Bewertung auf iTunes! So können wir noch mehr Pole Dancer erreichen und weitere Menschen für den Pole Sport begeistern.   Hast du eine Frage oder möchtest dein Feedback zum Podcast mitteilen? Dann schick mir gerne eine Nachricht an hey@poledancr.com und du bekommst schnellstmöglich eine Antwort von mir ♡

Zwei Londoner Rentner erobern mit ihrem Musikvideo das Internet. Ihr Stil ist ausgerechnet Grime – eine aggressve und düstere Variante des Rap

Fr. Reichert ist mit der Veranstaltungsreihe Hasenbau im Sommer 2016 in die kölner Techno-szene eingetreten. Seitdem legt sie als Resident-djane regelmäßig im Artheater auf und überrascht das Publikum mit ethnischen und arabischen Klängen zu treibenden Beats und melodiösen Passagen. Ihr Stil hat sich irgendwo zwischen deepem Techno und verspieltem Downtemposound verortet und hat somit den Freiluftsound clubfähig gemacht. Im Mai 2017 spielte sie zum ersten mal auswärts in Trier ein überraschendes Closing nach Amelie Lens. Angefixt vom neuen Terrain, erkundet sie seitdem auch andere Veranstaltungsreihen, die über Kölns Grenzen hinaus gehen – What the fog (Bremen), Heidewitzka (Trier), diskret (Stuttgart). Derzeit arbeitet sie an ihrer ersten EP, die noch dieses Jahr in Zusammenarbeit mit mindestens einem anderen Produzenten auf Apriori erscheinen soll. https://soundcloud.com/frreichert Download for free on The Artist Union

Sie erfand Rufe wie "Seufz" und "Ächz" und gab Donald Duck einen eigenen Slang: Fast 40 Jahre lang übersetzte Erika Fuchs die Sprechblasen von Entenhausen. Ihr Stil aus exakter Grammatik und subversiver Deutung half Generationen aufmüpfiger Jugendlicher durchs Leben.

Barbara Lüdde ist eine junge Künstlerin, über deren Arbeit Jörg im Verlauf des letzten Jahres immer wieder gestolpert ist. Zuletzt hat sie ein Buch gemacht, das heisst „Our Piece Of Punk". Gemeinsam mit Ihrer Mitherausgeberin Judit Vetter hat sie darin - wie es im Untertitel zum Buch heisst - „Einen queer_feministischen Blick auf den Kuchen“, also die Punk-Szene, geworfen. Das Buch haben die beiden mittels Cowdfunding finanziert, es ist 170 Seiten stark, zweisprachig in deutsch und englisch und enthält - Zitat - „Zeichnungen, Comics, Textbeiträge, Diskussionen und Liebeserklärungen über die Möglichkeiten und Grenzen von Queer_Feminismus im Punk“. Zur Zeit sind die beiden Zeichnerinnen viel unterwegs und machen Lesungen zum Buch. Daneben hat Barbara in diesem Jahr aber auch noch eine vielbeachtete Einzelausstellung in der Âme Nue Galerie in Hamburg gezeigt und bei einigen Gruppenausstellungen mitgemacht. Ihr Stil ist wirklich ganz besonders und fusst in den amerikanischen Urspüngen von Alternative Comics und den Plattencovern und Flyern der Punkbands der 80er. Barbara und Jörg quatschen also über die Kunst und den Punk und ihr Austausch ist natürlich auch ein bisschen generationsübergreifend, wenn man das so sagen will, denn die beiden trennen durchaus ein paar Jährchen. Inhaltlich spannend wird es dadurch für beide ...

Frau Kaufmann, geboren und aufgewachsen als Christina Kaufmann am bayrischen Chiemsee entdeckte ihre Liebe zur Musik schon recht früh als sie im zarten Alter von sechs Jahren eine langjährige Klavierausbildung begann. Ihr Stil zeichnet sich durch treibende Techhouse Beats sowie ihrer Vorliebe für dreckige Basslines bei denen bestimmt kein Arsch ungeshaked bleibt aus. Ihre jahrelange harte Arbeit wurde erst kürzlich nach diversen Gigs in kleineren Berliner Clubs und dem Animal Farm Festival letztendlich mit einem Auftritt im legendären Sisyphos sowie dem Watergate gekürt. https://soundcloud.com/frau-kaufmann Download for free on The Artist Union

Seit über 20 Jahren veröffentlicht Neko Case Platten. Ihr Stil hat sich von Folk Richtung Pop entwickelt, das gilt auch für ihr siebtes Studioalbum „Hell-On“. Als sie gerade an dem Song „Bad Luck“ gearbeitet hat, ist ihr Haus abgebrannt. Zufall oder selbst heraufbeschworenes Unglück? Wir haben bei Neko Case nachgefragt. >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/neko-case-ueber-ihr-siebtes-album-hell-on

Nadia hat einen italienischen Pass, lebt in Deutschland und ist im Herzen Weltbürgerin. Ihr Traum ist es, in einem Cottage in Cornwall zu leben. Sie ist nach eigener Aussage eine Umarmerin und mag Menschen, die zurückumarmen. Seit 2010 fotografiert sie weltweit Hochzeiten, aber im Speziellen schlägt ihr Herz für kleine Hochzeiten und Elopements an wunderschönen Orten rund um den Globus verteilt. Ihr Stil ist stark von ihrer Vision und ihrer Bestimmung beeinflusst: Sie möchte Menschen das Gefühl geben, dass sie geliebt und zugehörig sind, indem sie ihre Schönheit zeigt. Ihre eigene, die Schönheit ihrer Geschichte, die Schönheit der Menschen, die sie lieben.... Sie glaubt daran, dass Schönheit einfach sichtbare Liebe ist, und um das zu zeigen, nutzt sie die Fotografie.  Infos zu Nadia Meli: Website: http://www.nadiameli.com Instagram: https://www.instagram.com/nadiameli/ Youtube Channel: https://www.youtube.com/user/NadiaMeliOfficial/videos?spfreload=5 Pinterest: https://de.pinterest.com/nadiameli/ Snapchat: thenadiameli  Shownotes: Slowenische Leinenprodukte: www.lumio.eu Mehr von mir: Nervös wegen eures Hochzeitstanzes? Lade dir jetzt mein ebook mit allen Tipps rund um den perfekt-entspannten Hochzeitstanz herunter, kostenlos! -> http://www.djmarkusrosenbaum.de/newsletter/ Bewerte meine Show bei itunes damit sie höher rankt und mehr Paare sie finden - dafür wäre ich Dir extrem dankbar! https://itunes.apple.com/de/podcast/verliebt-verlobt-verplant/id1113063632?mt=2   Fragen und Anregungen gerne per E-Mail an hello@djmarkusrosenbaum.de