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Can art be a tool for repair? And what happens when exhibitions themselves move across borders?In this episode of Our World, Connected, host Christine Wilson dives into the relationship between art, architecture, and place — and how both disciplines are being used to challenge colonial narratives, spark dialogue, and imagine alternative futures.Christine is joined by writer, artist and curator Rosie Olang' Odhiambo, who speaks about her collaborative, cross-disciplinary practice and her recent exhibition, In Transit: Under Another Sky, which she co-curated with E.N. Mirembe. First shown in Kampala and Nairobi, and soon opening at the Africa Centre in London, the exhibition weaves together sound, image, and text to explore transience, marginal identities, and shifting geographies.We also hear from Kabage Karanja, an architect and co-founder of Nairobi's cave_bureau. Speaking from the British Pavilion at the Venice Architecture Biennale, Kabage reflects on using caves as sites of cultural memory and of decolonial storytelling and his bold vision for architecture as a force of geological repair.Together, Rosie and Kabage explore what it means to tell stories of place, migration, and resistance — and how visual arts and architecture can both reflect and reshape the world we live in.Listen to Our World, Connected, brought to you by the British Council. Subscribe and follow for more thought-provoking discussions on culture, connection, and the power of education.Additional Resources & Links:British Council Artshttps://arts.britishcouncil.org/UK at the Venice Biennalehttps://venicebiennale.britishcouncil.org/cave_bureauhttps://www.cave.co.ke/Follow British Council Research and Insight:Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight

Samantha McClary, Former editor Estates Gazette, Chief Executive of the British Council for Offices Until recently Editor of Estates Gazette, Sam's new role is as Chief Executive of the British Council for Offices. Sam McClary has more than two decades of experience in the UK real estate sector. She spent the first 24 years of her career as a journalist and editor, with an introduction to the property sector through a specialism in hotel and leisure reporting. In 2004 she took up a role as a rookie reporter at Estates Gazette, first covering the retail and leisure sector. Over the following 20 years she moved her way up through the ranks of EG, building connections with key players across the real estate sector and broadening her coverage to include the key issues facing the industry and the core ways the sector contributes to the UK's economy and prosperity. She took over as editor of EG in 2019 and held the position until January 2025 when the business was sold to family-owned publishing house Mark Allen Group. Sam is best known in the industry for being a fierce champion and challenger to the real estate sector, utilising her platform to help showcase the good that real estate can and does do for people, planet and UK PLC while poking the sector to continue to improve in key areas such as diversity and inclusion, environmental and societal impact and technological advancement. Sam is a particularly vocal supporter of ED&I in the industry and of unlocking and attracting talent from places the industry may not have traditionally gone looking. Among her proudest achievements is the launch and development of the Future Leaders programme, which gave powerful voices to underrepresented groups in the built environment, enabling them to tell stories of the true impact that real estate has on all of our lives. In early 2025, Sam was appointed as chief executive of the British Council for Offices, a key industry body representing the workplace sector and the diverse set of players that bring this vital element of the UK built and business environment to life. She takes up the role from 6 May and plans to continue to be both champion and challenger for the sector as it continues through this most transformative period. Sam also sits on the advisory board of Black Women in Real Estate. 

There's a lot of controversy surrounding how science can help teachers and learning. Some say it's overtaking and is too rigid. My guest today says differently. We cover;- attention span- evidence-based learning- motivation-working memory and long-term memory- decoding regarding listening and reading.Enjoy!And don't forget to join the waiting list for my No-Nonsense Lexical Toolkit course coming in June to avail of a special discount. This price will never be seen again! Join here: http://subscribepage.io/qANdpXAndré Hedlund, MSc in Psychology of Education (University of Bristol and Chevening Alumnus), is an educational consultant, teacher trainer, guest lecturer, and author. He leads BRAZ-TESOL's Mind, Brain, and Education SIG, co-hosts the Chá Pedagógico podcast, founded Learning Cosmos, and collaborates with National Geographic Learning, ELi Publishing, and the British Council on professional development projects.Connect with Andre: www.learningcosmos.com.brBlog: https://substack.com/@andrehedlundJoin my Breathe Easy, Teacher Newsletter community for teacher love and support: ⁠https://www.subscribepage.com/betterteachingnewsletter⁠Contact me if you would like me to help you or your school become better teachers: www.refreshyourteaching.comConnect with me:⁠www.instagram.com/everythingeflteacher⁠⁠https://www.linkedin.com/in/erin-o-byrne-90b58a55/⁠Youtube @Everything EFL for teaching tip videos and full podcast episodes with Closed Captions.Be a dear and fill out this survey on student listening skills – it would help me so much! https://forms.gle/u4EXyrJqcFtXPnkS7Donate to the Kakuma Refugee Fund here: https://gofund.me/d77e9fe0Subscribe to Everything EFL on any platform.And don't forget to tell your colleagues and leave a review.  Share the love.

Clare Hogan reports from Dundrum about new and old phrases. Amy Lightfoot, Academic Director, English and School Education, British Council, discusses.

A thousand facets sit with the incredible Alice Cicolini. They spoke about her childhood surrounded by art, her time as a curator and how jewelry found her. She has taken her travels as an inspiration for her work and she celebrates the makers behind it. About: Alice Cicolini is a designer and creative commissioner, curator of several international touring exhibitions on design and a published author, including a book on contemporary British dandyism, The New English Dandy, for Thames & Hudson. She is a Research Associate at Central St Martins, where she graduated in 2009 with a Masters in Jewellery Design. Formerly Director Arts & Culture for the British Council in India, she remains closely involved with Indian craft and design. Alice has exhibited at the V&A, Sotheby's and Homo Faber. She has collaborated with Carpenters Workshop Jewellery and CAST, as well as Peter Ting and heritage British pearl company Winterson. Alice was part of the British Fashion Council's celebrated Rock Vaults initiative, curated by Stephen Webster, from 2012-2015. Her work has been featured by Joanna Hardy (Masters of Modern Jewellery),  Carol Woolton (Drawing Jewels for Fashion), Olivier Dupon (The New Jewellers) and Melanie Grant (Coveted). A chapter of Kyle Roderick's book for Rizzoli (Bejewelled: The World of Ethical Jewelry) has been dedicated to Alice's appreciation for and dedication to the sustainability of artisanal skill. Alice Cicolini is available at Liberty, Twist, Dover Street Market, Auverture and a select list of inspirational independent stores across the US, Japan and Europe. You can follow Alice on Instagram @alicecicolini or her website https://www.alicecicolini.com/ Please visit @athousandfacets on Instagram to see some of the work discussed in this episode. Music by @chris_keys__ Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

What are the benefits — and the ethical challenges — of relying on EdTech in crisis environments? Can technology offer true educational equality when access is still uneven?For many children around the world, the start of the learning day is marked not by the opening of a classroom door, but of a laptop. As education increasingly moves online, technology has become both a bridge and a barrier — especially for young learners living through conflict.In this episode of Our World, Connected, we explore the transformative role of educational technology in some of the world's most challenging environments. With millions of children living in conflict zones today—almost double the number from just a few decades ago—access to education has taken on new urgency and new forms. Host Christine Wilson speaks with Dr. Koula Charitonos, Senior Lecturer at the Institute of Educational Technology at the Open University, to unpack the promises, limitations, and ethical complexities of EdTech, particularly for learners facing extraordinary hardships.We also hear from Olga Pavlenko, a senior teacher and teacher trainer based in Kyiv, Ukraine, who shares her first-hand experiences teaching through a full-scale invasion — and how technology became her students' lifeline to learning. Together, Olga and Koula unpack the realities of digital education in conflict zones and refugee camps, from resilience and connection to the risks of surveillance and digital colonialism.Listen to Our World, Connected, brought to you by the British Council. Subscribe and follow for more thought-provoking discussions on culture, connection, and the power of education.Additional Resources & Links:English and Empowermenthttps://www.britishcouncil.org/english-assessment/english-programmes/english-language-empowerment Supporting schools and teachers teaching refugee children https://www.teachingenglish.org.uk/publications/case-studies-insights-and-research/supporting-schools-and-teachers-teaching-refugee Understanding Ukrainian young people's current concerns, needs, and hopes: Looking ahead to a future rebuilding of Ukrainehttps://www.britishcouncil.org/research-insight/concerns-needs-hopes-ukraine Understanding the effectiveness of professional development opportunities for teachers delivered remotelyhttps://www.teachingenglish.org.uk/publications/case-studies-insights-and-research/understanding-effectiveness-professional https://www.open.edu/openlearn/education-development/learning/the-open-sanctuary-hubFollow British Council Research and Insight:Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight

En este episodio, mi invitada es Alf Bojórquez, novelista y ensayista yucateca. Su primera novela, Pepitas de calabaza (2023) salió en la editorial Fondo Blanco. Se segundo libro, No existe dique capaz de contener al océano furioso. Potencia, alegría y anarquismo, apareció hace unos meses. Fue ganadora del premio Moving Narratives (2024) de Prince Claus Fund y el British Council. Ha hecho giras en América Latina, Europa, Estados Unidos, Marruecos y Filipinas haciendo lecturas de su obra y dando talleres sobre narrativa, arte y teoría crítica. Tiene un programa de radio sobre lo mismo que se puede escuchar gratis en cualquier aplicación de podcasts: Un sueño largo, ancho y hondo. Ha colaborado con varios colectivos y organizaciones abajo y a la izquierda.Notas del Episodio* La traduccion de Joyful Militancy a Militancia Alegre* Diferencias en el radicalismo rigido entre norte y sur* Recuperando la miltancia y el contexto contemporaneo en militancia alegre* Tejiendo a la Organización Revolucionaria* La perdida de propiedad comunal en Mexico y la llegada del turismo* Las redes sociales como una arma del imperio* La imagen y la gestion, el usuario y el premio* Contraturismo como peregrinajeTarea* Pagina profesional - Instagram* Un sueño largo, ancho y hondo - Instagram* No existe dique capaz de contener al océano furioso - Volcana - Polilla - Utopicas - Traficantes de Suenos - Novedades don Gregorio (OAX)* Militancia alegre: Tejer Resistencias, florecer en tiempos toxicas* Pepitas de calabazaTranscripcion en espanol (English Below)Chris: [00:00:00] Bienvenida al podcast El Fin del Turismo, Alf. Un placer hablar contigo hoy. Alf: Ajá. Chris: Este me gustaría empezar preguntándote donde te encuentras hoy y cómo se ve el mundo a través de tus ojos? Alf: Este hoy me encuentro en mi cocina. Desde ahí trabajo yo. En la ciudad de México, en una colonia se llama Iztaccihuatl. Cómo se ve el mundo? Pues mira, yo no tengo una vista tan mala. Este no es un edificio grande, pero tengo una vista linda, no? O sea, no me tapa la vista otro edificio ni nada. Se ven muchas plantas. Y bueno, supongo que sabes que yo soy de provincia. Entonces yo siempre he sentido que aquí donde yo vivo es como una, un poquito provincia en la capital, porque no hay edificios tan grandes.Este y bueno, desde aquí se ve, se me olvida que estoy en CDMX ahora, sabes a Chris: Gracias. Pues eres entre otras cosas, autora de varios [00:01:00] textos entre ellos Pepitas de Calabaza y el muy reciente No Existe Dique Capaz de Contener al Océano Furioso. También coordinaste la traducción al español del texto en inglés de Militancia Alegre:Deje Resistencias Florecer en Tiempos T óxicos. (o Joyful Militancy) A esa traducción le siguió un podcast complementario con Pamela Carmona titulado Alegría Emergente: Deshaciendo el Radicalismo Rígido. Entonces, para empezar, me gustaría preguntarte cómo conociste, el libro Joyful Militancy y qué te llevó a traducirlo. Alf: Yo conocí ese libro. Lo cuento un poquito en el prólogo, pero yo conocí ese libro, en Estados Unidos, porque yo tenía una banda. Yo toqué en una banda de hardcore punk muchos, muchos años, la batería. Y entonces así accedí a Estados Unidos y estando [00:02:00] en el underground americano, que fue una parte importante de mi de mi de mi vida, estando en en California en concreto.Me encontré ese libro como en una cafetería y yo me enamoré. Entonces lo traje y primero lo leí en inglés con alguna gente y muy lentamente empecé a trabajar con ese libro, traducir. Eso es una historia más larga que está ahí bien en el prólogo, pero bueno, llevo años como militando ese libro. También hubieron una serie de coincidencias de gente muy amable como Tumba a la Casa, como los autores canadienses, los derechos nos los regalaron. Se metió la gente de Traficantes de Sueno.O sea, en realidad hay un montón de gente. Es como una red de redes, ese libro y una serie de casualidades y favores y gestos agradables de mucha gente que logró que eso saliera como salió, la verdad. O sea, yo pienso mi irrepetible, esa esa serie de factores. Ajá. Chris: Ah chingón. Muy bien, Bueno, pues ese libro originalmente [00:03:00] se publicaron en 2016. A leer, reeler y traducir ese texto, tengo curiosidad por saber que crees que ha cambiado de este entonces, o qué diferencias principales has visto entre el radicalismo rígido descrito en el libro de la anglosfera o America norte, Anglosajona y la hispanesfera o Latinoamérica? Alf: Este? Pues muchas cosas que decir, no. La parte que confirmé yo fui trabajando ese libro, eh? Porque digamos que yo, todavía este año presenté ese libro. O sea, y le fue muy bien en Costa Rica. Fue la última. A mí se me acabaron los ejemplares. Y digamos, terminé mi labor con con Militancia en Costa Rica hace dos, tres meses.No es tanto, no? O sea todavía después de la del programa de radio con Pamela, se hizo en Costa Rica de presentación y le fue muy bien, eh? Y se [00:04:00] reimprimió ese sí. Ese libro fue un éxito de muchas maneras, no? Y fíjate a mí. Una cosa que con por me pasaban los años, no me gustó, es que yo siento que tiene un lado como muy liberal, osea, hay un lado donde es demasiado suave, no? O sea, al criticar lo rígido, siento que se pasa de flexible, por decir así. Entonces, y eso pasa un poco como con ciertos radicalismos del norte, que tienen que ver con la retórica de la amistad de la ternura como tan enfocados en el cuidado.Y así, yo siento que sin querer como por llevarle la contraria al opuesto, como el machismo lo rígido, bla, bla, bla, caen en una cosa un poco... o sea yo siendo que ese el libro o por lo menos mi lectura de ese libro, ya estas alturas, si lo siendo demasiado suave, porque yo creo que la parte negativa de militar y de organizarse, pues es importante, no, eh?Es importante de hablar, no? Entonces, cierto que en el libro, se pasa de buena onda, por [00:05:00] decirlo asi. Creo que por eso es un éxito porque hay lado "pop" en ese libro, un lado suavecito, dulcecito, que se mastica bien. Y está bien para los activismo, pero hay una parte en mi que dice bueno, pero hay que hablar del resentimiento, hay que hablar del odio.Hay que hablar de la importancia de romper entre nosotras, de pelearnos entre nosotros, sin caer en el castigo y la culpa y la persecución. Pero yo sí, creo que la ruptura o la negatividad en general ese el libro no lo logra del todo. Habría que ir a otros lados y pienso que de un año para acá, desde que se recrudeció el genocida ahora, pues justo toca repensar el antiimperialismo, toca repensar cosas que no pueden ser tan flexibles, no? O sea, pues están matando, están cayendo bombas y no se trata de vamos a ver si nos cae el 20 o no, o cuando nos cae el 20.Pues hay un imperio gestionando un genocidio que se recrudeció muy fuerte el último año. Y eso implica, se endurece, se endurece. O sea, ha cambiado el panorama político. Y hay [00:06:00] procesos donde podemos ser muy flexibles y pacientes, pero hay procesos donde no, donde hay que responder porque la bomba te ca en la cabeza, o sea, y ya está.Entonces me recuerdo un poco como en los del paso de los 60s a los 70s, o el paso hacia los 20, no? O sea, históricamente esto ha pasado. Se acaba el hipismo y y llega la guerrilla. Se acaba el anarquismo y empieza el partido comunista. O sea, hay momentos donde la historia te come y se vuelve un poquito más pues no te voy a decir duro, pero pero sí, incluso en el norte, los anarquistas que venían de escribir ese libro como muy ticunistas se están volviendo más de izquierda, más revolucionario, más leninistas mucho. Y yo creo que eso tiene que ver, bueno, una especie el leninismo, pues moderno o buena onda.El tipo zapatismo en versión anglo, pero yo creo que eso tiene que ver con las condiciones actuales. Yo creo que antes de la pandemia, después de la pandemia, son dos planetas, tanto por el reconocimiento de genocidia, como porque lo que se [00:07:00] hizo toda la década que para mí acaba en pandemia. Pues tenía un lado muy chido, pero también a un lado muy de todo es válido.La insurrección ya está aquí. Y pues ahora decimos no, pues no está aquí. No estamos parando a Estados Unidos este el imperio, no lo estamos parando. En otros momentos de la historia, si se la podido o poner ciertos límites al imperialismo." No del todo, pero se han ganado algunas luchas.Entonces, bueno, ese libro creo que fue de su época. O sea, 2016 y ese anarquismo de la amistad y de hay que conectar y fluir y todo ese lado que para un poco hippie. Creo que es muy de su momento, de la década pasada, pero yo creo que esa época, ya no es la nuestra, por las por las condiciones. O sea, porque estamos reaccionando y respondiendo y organizándonos frente a otros problemas.Chris: Claro, claro. Y si podrias actualizarlo en tus propios palabras, cuáles serían los temas más importantes [00:08:00] para cambiar o reemplazar? Alf: O sea, mira te voy a contar de otro libro, pero también es del norte.Entonces, pues no me encanta darle tanto entre ellos, pero un libro que, por ejemplo, le respondería fuerte de ese libro, sería este que me regalaban los de Traficantes, ahora que trabaje con ellos en en Madrid, que se llama Hacia Una Nueva Guerra Civil Mundial, de Lazzarato, no?Entonces digo, lo que pasa es que él es un leninista, no? Entonces, le pega duro, le pega duro. O sea, pero esto ha pasado siempre, pero hay varias banda que está respondiendo, no? O sea, por ejemplo, en el caso de este libro que te a acaba de mencionar Lazzarato.Pues él dice que los últimos 50 años, incluido militancia, que estaría al final de 50 años, lo político como tal no se habló? Entonces, si le aplicas Lazzarato a Militancia Alegre, efectivamente, nunca se habla de que a ver, o sea, el gobierno estadounidense control el mundo y va ganando. O sea, y hubieron luchas en los 60s, 70s, que lograron más o menos parar [00:09:00] ese imperialismo, los liberaciones nacionales, por ejemplo.Las luchas de empezamos por Vietnam, Malher y Cuba y acabando con otras. Si más o menos se le pudo parar a ese imperialismo de ese momento? Pero por ejemplo, Militancia en ni un solo momento habla de política en un sentido duro, no? O sea anti-Trump, por ejemplo, anti-global como global north o norte y global. O sea, en el sentido que gobiernan en el mundo, no?Y eso no se habla no? O sea, en ningún momento se dice bueno, nosotras, como norte, tenemos una deuda con el sur, no solo económica, sino política, no? O sea, en cuanto a no permitir la autonomía de los sur. Y palestina y Líbano es el, pues es el caso más extremo, no? Aunque aquí es lo mismo, no? O sea, la lucha la guerra contra los zapatistas es el mismo genocidio, con la misma bala. O sea el mismo inversionista, las mismas ganancias. Es el mismo genocidio. Entonces, pero no hablar de eso, no hablar de lo meramente político, [00:10:00] no? O sea de como Morena trabaja para el gobierno gringo y mata a los zapatistas y los centroamericanos. Al no hablar de este tipo de cosas como duramente políticas.O sea, como Trump controla a la milicia mexicana, la la la. Pues sí que es un libro hippie, no? O sea, en el sentido de que, ahí los leninistas tienen un punto. En este caso, Lazzarato pero mucha otra banda, al contestarle a la banda anárquica. Si muy chida la amistad y muy chida la... Lets tune in.O sea, está bien, pero tú estás parada en un mundo que de beneficia de destruir este mundo donde tú y yo estamos parada, no? Entonces, de muchas maneras: lo real, lo simbólico en lo económico. El turismo, para mí solo es un capítulo de esa serie de industrias de muerte. Entonces no, al no hablarlo.Yo pienso que es un libro que omite el lugar de enunciación principal, que es el imperio si habla del imperio, pero yo siento que si le faltó lo político político. Osea, como el norte domina y controla [00:11:00] al sur, el gobierno del norte en concreto. Al no hablar eso pues si hizo darle un libro que pues no sé cómo va a envejecer. O sea, digo, bueno, a ver cómo le va, porque porque sí que sirve para lo que sirvió Tiqqun y esas cosas en su momento que era contestarle a la izquierda vertical, por decir así. Pero ese momento, por lo menos en el norte, ya pasó, no? Y ellos esos mismos ya regresaron a la verticalidad.O sea, los que atacaron al leninismo, estamos en esta otra. Entonces chistosasto porque ellos tienen sus propios ciclos y nosotras tenemos otros ciclos de lucha, no? Y otras genealogías y otras retóricas. O sea, es muy diferente. Ahí la traducción. Por eso milita tanto ese libro porque, había que defender nuestro propio contexto, no?Y decir bueno, es la genealogia de ellos, la nuestra tiene otras conceptos. O sea, ha ganado guerras y revoluciones. Hay muchos triunfos en nuestra historia del sur. De hecho, en la del norte hay más derrotas y en cambio, [00:12:00] las liberaciones nacionales, pues prácticamente todas triunfaron, si las piensas, contra el imperialismo. Claro que ya no está de moda hablar de eso porque de colonial ya está en otra... ya se fue a otro lado. No? La mayoría de de anticolonial ya no está viniendo su genealogía en las luchas de liberación nacional y o la violencia?Ya la violencia pasó de moda y justo este libro tiene algo de eso? Como de no hay que hablar de cómo en México tuvimos que tirar balazos para recuperarlo un poco que tenemos. No! Hay que hablar de la amistad del amor, la ternura. Esa parte es la que yo pienso que ya no le habla mucho a nuestro tiempo y a ver qué va a pasar después, a ver qué va a pasar después.No, aunque tienes utilidad, no? O sea, mucha gente que está en el activismo vive con mucho, cariño de ese libro y está bien. O sea, Creo que está bien. Yo creo que le falta la parte política y negativa, pero bueno, no lo pudimos pedir todo a un solo libro. No. Eso es lo que hicieron los europeos con nosotros, traer la biblia y [00:13:00] matarnos pretexto de un solo libro. Entonces yo creo que no hay que caer. Eso es, es colonial quererle pedir todo a un solo libro. Si ese libro dio lo que tuvo que dar en su contexto y ese contexto para mí pasó este listo. O sea, fue una herramienta útil que respondió y ya este lo que sigue. Chris: Pues sí, este recuerdo que hubo una, una nota de pie en en el libro, de Silvia Federici y la tengo.La cita aquí decía que"lo que más importa es descubrir y recreer la memoria colectiva de las luchas pasadas. En los Estados Unidos, hay un intento sistemático de destruir esta memoria. Y ahora esto se está extendiendo por todo el mundo. Revivir la memoria de las luchas del pasado nos hace sentir ser parte de algo más grande que nuestras vidas individuales y de esta manera de un nuevo sentido a lo que estamos haciendo y nos da coraje, porque nos hace tener menos miedo en lo que [00:14:00] nos puede pasar individualmente." Y siento que hay algo allá como también la, no sé si está impulsado desde arriba o si es solo una falta de memoria, pero sí, siento que es, es muy fuerte que hay una falta de linaje, en la política en el día de hoy, en los momentos sociales contemporáneos. Pero pues, quería preguntarte un poco de tus experiencias también con el turismo. Me gustaría preguntarle de qué tipo de reacciones recibiste, recibieron cómo resultado del podcast y si esas conversaciones cambiaron sus ideas sobre los temas tratados.Alf: Este una parte había que preguntárselo directo a Pame porque yo creo que ella lo vivió a su forma también. Pero bueno, pues fue muy chido. Primero que nada, lo lo bonito. Ese programa varias cosas. Primero, ese programa fue apoyado por el instituto de estudios anarquistas americano, y eso [00:15:00] fue lindo, tener el apoyo. O sea, no precarizarnos tanto. Y tampoco tener que pedirle dinero a gente de mierda para hacer co chidas no, eso siempre se siente bien. Como no traicionar el contenido, o sea que vaya mucho la forma con el fondo, no. Entonces, de entrada, eso fue muy alegre. De segunda gran alegría, yo siempre trabajo a puerta cerrada.Yo soy un poco celosa de mi trabajo. Entonces, pues a abrir la puerta y trabajar con no solo dos, vieron un podcast que éramos cuatro, cinco. Eso es rarísimo. Yo nunca había hecho eso. Yo no suelo hacer eso. Si, trabajo con gente, pero no con el micrófono, normalmente no, eh?Siempre trabaj o con grupos y movimientos y cosas, pero digamos que a puerta cerrada por decir así o o coyunturas específicas. Entonces, primero la congruencia que yo siento que tuvo ese programa, como alinearnos en un anarquismo internacionalista, que yo creo que hay que recuperar.El internacionalismo en general, eh? Y creo que a [00:16:00] veces la lucha contra el turismo sin querer se vuelve muy nacionalista y no distingue entre migrante y turista esas cosas, como en un México, es mejor que todo lo demás. Un poco raro, pero bueno, antes de perderme, yo creo que ahí hubo un gesto internacionalista lindo.O sea, entre anarquistas del norte con los del sur primero y segundo, pues, abrir el micro porque que yo no es algo que suelo o solía hacer hasta hace hasta este año, por decir, o sea, yo llevo en un monólogo de locutora varios años porque mi parte social la hago cuerpo a cuerpo, por decir así. Y ya te podría platicar muchas cosas.Pero a mí me emociono muchísimo el programa con Tejiendo a la Organización Revolucionaria, eh? La verdad me encantó. O sea, a mí ellos me parece que hacen un trabajo importante. Y me parece que nuestro tiempo se está pensando desde los revolucionarios también. No necesariamente como la decada pasada la insurreccional y el todo se vale.Este, yo creo que está [00:17:00] cambiando un poco esos enfoques y justo ellos que llevan más de 20 años y son como 50 personas organizadas desde abajo con mucha claridad y mucha fuerza. Pues hicimos un puente muy chido, no entre en anarquismo y otras partes de la izquierda radical, que normalmente no nos damos la mano y no platica.O sea, no es común ni es fácil. Y cuando se da, suele ser tenso. Y no hubo para mí nada de tensión, al revés. Hubo una complementación muy chida contorno. Es el último capítulo de Emergente. Bueno, o sea, y siento que conecta con Militancia Alegre. O sea, llamarla en militancia y no "activismo alegre" era una provocación de los autores.Y yo creo que movimiento es como ?, entre muchos otros que se mencionan justos son militantes, no activistas, no? O sea que el activista tiene genealogía muy del norte y muy de los noventas para acá. Y yo creo que ellos como que leídos por "los cool" que Militancia Alegre sigue siendo el libro más cool, como que no suelen voltear, la gente cool, no suele voltear a ver a ese tipo de militancias como Thor. [00:18:00] Todos estuvieron muy chidos, pero yo le tengo especial cariño, a ese último, porque sí, pienso que hay que pensar alianzas insólitas, como todas las izquierdas radicales, tratar de articular. Y para mí, eso lo más cercano fue contorno. Y yo lo sigo reescuchando. Y hay cosas que me dejar pensando, por ejemplo, lo que dicen de los sectores de la clase trabajadora, que hay un sector indígena, entonces se pelean entre ellos y como son sectorizados, en fin a mí, hay varias cosas que ellos me hacen pensar. Me hacen pensar mucho. Y su chamba es muy chida. Solo que, como no es la más cool y como nice. No tiene este super diseño ni nada. Pues mucha gente no les presta atención. Entonces yo, para mí, fue importante darles el micro a ellos y más bien me faltaron programas con ellos, la verdad.Entonces, para mí, eso fue muy lindo, con el pretexto del libro, porque la verdad, casi ni hablamos o muy poquito. Ya haber podido entrevistar, por ejemplo, a Raquel Gutiérrez. De poder pues yo hubiera [00:19:00] entrevistado a John Holloway. O sea, yo me hubiera seguido. Lo que pasa es que la chamba entrevistadora es muy distinta a la que yo hago como locutora, o sea, es otro camino. Y pues, el recurso. Pues no lo hay. Claro. Claro. Porque esa lo pudimos hasta pagar un poquitito de dinero a la gente que entrevistamos. Pudimos autocobrar un poquitito. Pagarle a la diseñadora. Fue muy distinto a todo lo que yo hago. No este ese ese programa.Insisto por el apoyo internacionalista que poco o mucho, pues fue muy lindo tener, porque normalmente no se puede pagar entrevistas y cosas, que es chistoso tanto tanto de lucha de clases, con compas que pu pues obviamente les cuesta venir para acá. Chris: Ya no, pues es muy difícil, pero sí, fue un episodio muy bonito. Y lo voy a poner en el sitio web d El Fin de Turismo cuando lanzamos este podcast y también por los que quieren saber, es el último episodio de Alegría Emergente. Pues, hablando de tus obras Alf [00:20:00] en Pepitas de Calabaza, exploras algunos temas periférico de turismo, desde la Merida en la que creciste, los chiqui loteros o aquellos que dividen grandes lotes en lotes pequeños para venderlos a un precio normalmente superior, a veces a extranjeros. Es uno de esos temas.Cómo influyó tu tiempo en Merida en tu comprensión del turismo? Alf: Primero, extender un poco la la invitación a la lectura de mi trabajo. Este el tema de la propiedad y del turismo y del colonialismo, básicamente atraviesa toda toda mi obra, pero medida en concreto que que te interesa con Pepitas también es algo que menciono en el libro nuevo.Él No Existe Dique Capaz de Contar y hablo específicamente de cómo el turismo, la industria del turismo ha ido como arrebatándonos a quienes venimos de las clases populares. Crecimos abajo y demás, sobre todo el placer, el ocio. Olvídate de la [00:21:00] tierra. Si el acceso al agua, una serie de cosas, no.Entonces ahí se trabaja un poco más elabor adamente pero efectivamente desde Pepitas. Pues a mí, es un tema que me, central en mi trabajo. El tema del colonialismo, porque para mí, hablar de turismo se hablar de colonialismo actual, colonialismo interno externo, pero es el colorismo vigente. O sea, es un desplazamiento, parte de un proceso de desplazamiento em.Entonces, en Pepitas, pues efectivamente eso es un protagonista, que digamos es el burgués nacional, por decirlo como muy teóricamente el chiquilotero, le decimos regionalmente, que es el es el terrateniente. No es Carlos Slim. O sea, no es el más rico, el lo rico, pero es, digamos, el terrateniente de mediano alcance que puede comprar tierra y fragmentarla y venderla, especular con la tierra, al final. Pero en el sur resiste, el año pasado, para para subir el tono a lo político otra vez... El el año pasado en el sur [00:22:00] resiste, nos decía el Congreso Nacional Indígena, que la mitad de la tierra en México es propiedad social, no? Y esto lo platicaba presentando no Existe Dique con Yasnaya Aguilar porque Oaxaca es un caso distinto y da mucha envidia.Tiene una tercera forma de tierra que en la tierra comunal, pero no vamos entrar a las legalidades. El sureste de México, como representa a Paco y hablo en mi segundo libro también este de ah, el turismo ha entrado porque legalmente, desde el 92 se cambió la constitución y se ha roto la propiedad ejidal y ha entrado la propiedad privada, no?Entonces, para llevarlo lo meramente político, luchar en contra del turismo hoy en México sería exigir que no se pueda vender, como en Oaxaca existe la propiedad comunal, no en ninguna otra parte del país hasta donde yo sé, que no se pueda legalmente vender esa tierra. Entonces, para no abstraer, o sea para ir a concreto, el turismo avanza, por el primermundista, coludido con [00:23:00] con con el tercermundista de la clase alta, en este caso, Paco, para romper la la propiedad social y meter la propiedad individual o privada, no? Si hubiera un mecanismo que la revolución mexicana nos heredó, ese mecanismo legal no podría existir el turismo en México, por lo menos no legalmente. Entonces, como desde el 92, se terminó de caer lo que nos quedaba de revolucion mexicana y que se peleó a balazos. Hay que recuperar esa negativa. En el 92 se cambia, es perdemos eso que habíamos ganado la revolución. Y entonces el turismo ya explotan. Y eso es muy notorio para gente que somos del sur.O sea, si yo te cuento cómo fui a Tulum por primera vez, y cuando volví a Tulum 10 o 20 anos después, o cómo fui a Zipolite por primera vez. Y eso es el resultado. O sea, te puedo escribir 30 libros, pero todo eso es result resultado específicamente una partecita de la constitución que menciona en mi segundo libre, legal, que permitió destruirlo lo que ganamos en la revolución mexicana, [00:24:00] que es la propiedad colectiva, en algunos casos propiedad indígena en otros casos, simplemente propiedad social de las clases populares.Y esto lo he trado mucha gente y me fui enterando estando con la gente en territorio, por ejemplo, con la asamblea de defensores de territorio Maya Muuch Xiinbal, ellos en la práctica, me enseñaron toda esta serie de mecanismos y defensas caminando con los pueblos, estando ahí. O sea, porque hay que estar ahí a veces para entender la magnitud.O sea, si tú lo piensas, el los muchos pueblos indígenas y clases populares son dueñas de hectáreas, el 40% del país, está en sus manos a nivel de propiedad legal, pero la propiedad privada va ganando, no, no. Y para mí, el turismo solo es un pedacito de ese proyecto colonizador actual, que va, va quitándonos, lo poquito que ganamos en la revolución mexicana. Bueno, ganamos varias cosas: la educación pública, salud pública, todo eso lo van privatizando. Pero es muy loco tierra y territorio, porque es muy específico. O sea 40 percent versus [00:25:00] 60 percent, un artículo de constitución, no hay que perdernos, osea. Ahí está. Pero mira el ombligo del pedo. Ajá. Chris: Mm, gracias. Me gustaría proponer algunos algunas preguntas, algunas provocaciones. Quizás respeto de cómo el turismo y más bien, más recientemente, las entrecomillas invasiones de turistas, nómadas digitales a México desde la pandemia y otras partes también. O sea, no es solo México, pero obviamente hay otros lugares.Y pues, hay ciertas cosas que ha surgido en otros episodios de podcast, respeto de el radicalismo rígido, y como lo veo a veces culturas de descartabilidad, que siento que es algo fundamental y también como desconocido en cómo funciona, pues la modernidad, la colonia, toda ese trayectoria [00:26:00] de mierda. Pero lo vemos mucho. Siento, siento yo en los redes sociales. Entonces, me gustaría preguntarte, qué piensas sobre los efectos de las redes sociales en los contextos de las luchas contemporáneas, pero también bajo de este contexto de turismo, de las invasiones en México. Entonces mi pregunta es, cómo crees que las redes sociales contribuyen al radicalismo rígido?Alf: Eh? Pues mira, yo creo que no solo contribuyen radicalismo rígido, o sea, respondiendo muy rápidamente. Yo creo que el algoritmo está diseñado y eso lo sabe la mayoría, espero, supongo este para generar estos echo-chambers que le llaman. Entonces, yo creo que lo mínimo, o sea, lo más x es que genere radicalismo rígido yo creo que en realidad la [00:27:00] ultraderecha está ganando en el mundo por las redes sociales. Y esto no lo digo yo. Esto está demostradisimo. O sea, Milei, Trump y todo el fascismo en el poder que desgraciadamente es, yo calculo la mitad del planeta, Bukele, etcétera, Bolsonaro, tienen mucho que ver con lo que aquí sería Chumel Torres, con lo que aquí sería Eduardo Verastegui. Tiene todo que ver, no?Y yo creo que eso, el pensamiento crítico, como le nos queremos llamar a este el otro lado antifascista sea, no hemos tomado suficientemente en serio eso como un enemigo, no? Porque volviendo la negatividad, el resentimiento, pues hay ese es un nuevo enemigo. Para mí, hay que destruirlo este.Acomodé lugar, o sea, como tenga que hacer. Entonces, esto lo hablaba también con Benja, la pareja de Yasnaya, el día de mi presentación en Volcana. O sea, qué pasa que mucha izquierda, mucho pensamiento crítico y todo, no quiere hacer pop. Entonces la derecha sí que está haciendo [00:28:00] pop y por eso ganó Trump, y por eso está Milei en el poder, porque hacen un un tipo de redes sociales poperas. No tienen miedo a reducir el pensamiento, a provocar. No tienen miedo porque tienen el poder, obviamente, controlan el mundo. En concreto, Trump, no? Entonces, nosotras desde el miedo y desde un un clasicismo extraño, un machismo raro, como que decimos el "pop" está mal porque reduce. Ser influencer está mal porque hace de lo abstracto. Lo reduce. Lo simplifica. Y ese es un problema. Es un problema grande que tiene que para mí tiene que ver con el problema de la es escolarización. Pero para contestarte, y yo creo que las redes sociales sostienen al fascismo actual, más que cualquier otra cosa, yo creo que más que ninguna otra cosa. Y por eso nos gobiernan celebridades y estamos en una fase nueva de la política como espectáculo. Y no estábamos ahí, volvemos a militancia como un libro que ya no responde a esta época, yo no siento que Obama era eso.Yo no [00:29:00] siento que el PRIismo y el PANismo era eso. Estamos en otro momento, entonces, como siempre la izquierda o como lo quieras llamar, el pensamiento, el antifascismo general, que a mi me da igual los conceptos, como siempre estamos lentas, lentas en reaccionar. Porque? Pues porque nos asusta. Las redes sociales, yo pienso que nos están bombardeando, emocionalmente con el genocidio. Yo creo que la manera en que están manejando la imagen del genocidio está tronando la salud mental, terminando de tronar, si no, es que ya la había tronado de buena parte de de de quienes estamos contra de Trump y Milei, por decir el amor que yo espero que seamos más o de la mitad de la tierra otra vez, este me gusta creer. Entonces eso, yo creo que estamos lentas porque quieren ellos porque nos han tronado la la salud mental. Y eso hace que nos aletargamos en responder con la fuerza con la que ellos, o sea nos faltan influencers un poco más rudos, para decirlo como es, o sea un poco más tan fuertes y provocadores como ellos.Yo [00:30:00] siento que los influencers de este lado hacen un trabajo importante, pero muy suave. O sea, está muy abajito. Muy bien portado. Cuando tú escuchas a Bukele, tú escuchas hablar a Milei o Trump y son los provocadores, realmente. Este, no le tienen miedo a decir pendejadas. Y la izquierda, sí. Sí, le tienen miedo a cagarla. Cuando no se dan cuenta que lo que están haciendo ellos es provocar para mover, no? O sea, la gente sabe que es una exageración. Los votantes de Milei de Bukele y de Trump saben que dicen mucha, es un borracho, que está diciendo pendejadas, pero van y votan. Chris: Claro. Alf: La izquierda no está logrando subir el tono. Al revés. O sea, entre más, baja en el fondo y más banderitas de palestina, como que más bien portadas, somos. Y entonces, ah, "pues vamos a hablar de la cultura de palestina, que es muy importante. Es muy bonita. Pero yo te apuesto que se hubieran influencers diciendo vamos a tirarles bombas y vamos a matar sería más fuerte, no? O sea, le daría [00:31:00] miedo a ellos como ha pasar, si ha pasado la historia en los 70. Esto sí que pasó. Si le dábamos miedo a ellos. Ya no le damos miedo. Y yo creo que eso tiene todo que ver con como el imperialismo hoy, es un algoritmo. Antes era otra cosa, y es un imperialismo de la mente y de las emociones.Y es meramente como manejan la imagen. Osea, da igual lo que nos muestren, sino la manera en que se utiliza el discurso de Trump y la manera en que se utiliza la imagen del genocidio, no el genocidio. Eso a ellos no les importa, sino el uso, nos truenan, nos truenan todo el tiempo.Entonces no logramos articular. No logramos reconocernos. Empezamos a competir, nos peleamos y es porque ellos van ganando. Han habido otros momentos de la historia donde este lado de veras le daba miedo sin idealizarlo porque también puede ser muy machista. Este le daba miedo a Trump y a los Trumps. O sea, se [00:32:00] cagaban de me decían no, no.Entonces, bueno, van a matar, no? Y entonces, había algo positivo ahí. Había algo positivo ahí y eso se perdió, nuestra propia capacidad de dar miedo y defendernos. Se ha ido perdiendo. O sea, y es muy material, porque matan defensores del territorio cada semana, así como palestinos y libaneses con la misma pistola, la misma arma. Cada semana los matan. Entonces, pues, claro que da miedo de subir el tono. No porque siento que te van a matar. Hay un fantasma. Entonces, yo creo que las redes sociales se tienen toda la culpa y que están gestionadas maravillosas, perfectas, las redes sociales y y el internet porque permitió que el imperialismo, se vuelva.O sea que lo cargues a todos lados, que desees el fascismo. Y eso está en las pantallitas y en el celular. Lo manejaron muy bien. El que lo explica más bastante bien es, Adam Curtis, en Can't Get You Outta My Head. Y creo que eso hay que tomarlo [00:33:00] todavía más enserio, porque la gente nada más dice "ah, pinche Chumel Torres". No, wey. O sea, es el cáncer de esta sociedad. O sea, no se explicar. Es un verdadero enemigo y "ah x solo es un panista ahí raro." Lo que quiero decir es que no le damos la seriedad, como que no estamos leyendo el imperio en su nueva fase y cómo se maneja. Chris: Pero entonces, tú crees que las maneras que podemos socovar el algoritmo es de, quitarnos de la pantalla? O sea, pero cómo está también el algoritmo no solo internalizándose según yo en los movimientos, pero en las mentalidades de la gente y dentro de los movimientos?Alf: Claro que yo no tengo una respuesta, pero a mí se me ocurre que esto ya se intentado muchas veces como crear nuestros propios tecnologías. Lo que pasa es que nunca van a ser igual de atractivas y poderosas, como clase de quienes controlan la tierra, porque pues por algo [00:34:00] las controlan y van ganando no? Porque tienen todos los recursos y toda la inteligencia puesta ahíEntonces, si los movimientos ya les pueden tener redes sociales, pero pero sus posts no tienen ningún alcance y eso está gestionado desde arriba. Entonces este es un problema más profundo que tiene que ver con el problema de la imagen y su gestión. O sea, al controlar el algoritmo, el imperio, lo que está controlando son las imágenes y las narrativas. Las gestionan, a eso me refiero con imperialismo. O sea, vemos lo que el imperio quiere que veamos y se acabó. O sea, es una nueva fase porque no necesariamente tienes al gringo gobernando a tu país como lo fue antes de la revoluciones nacionales, por ejemplo, pero tienes el celular que sólo te va a mostrar lo que le conviene al gobierno gringo o mayoritariamente.Entonces quebrar el algoritmo es quebrar el imperio, o sea la verdad, o sea, no es otra cosa que eso . Y eso hace que lo [00:35:00] cool sea cool y lo no cool que suele ser más importante, no se vea y no tenga acceso recursos y no generar imágenes chidas. Y si logras de una imagen, no tiene ningún alcance. O sea, es muy notorio para mi trabajo.O sea, si yo subo mi gatito 500 views, si yo subo el tipo de cosas que estamos platicando 5. Sí, claro. Es super evidente, no el manejo de la imagen y la gestión. Entonces, pues hay que volver. Hay que volver a la auto publicación. Hay que volver a los medios libres como se estuvieron haciendo hasta si varias decadas. O sea, y rehacerlo recuperarlos, repensarlos. La gente que se está yendo a Mastodon en redes sociales. La gente que se está saliendo de los algoritmos, los más feos. Digo, no sé qué tanto lo vamos a lograr. O sea, por eso yo, mi parte política, la vivo más en presencial. O sea, yo voy. Trato de ir ahora que se cumplen 50 años de Lucio cada año, hacer pueblo, estar con el pueblo, ser pueblo. O sea, porque [00:36:00] claro que si yo no voy, nunca me voy a enterar.Y si no camino con, como te conté, la asamblea maya, aunque sea cinco minutos, yo no me entero de que el pedo principal de todo esto es simplemente un artículo de la constitución, no? Entonces, o sea, pon tú que ellos postan en internet. Quién lo escucha? Nadie muy poca gente, pero eso es por quien controla.Que la info no llegue no. Entonces, claro. Entonces a eso voy, o sea, hay un problema con la imagen. O sea, hay un gran problema con la imagen porque también lo que la ultra derecho y el fascismo ha logrado perfectamente bien en nuestra época. Es que la gente prefiere el reconocimiento y el like, el premio no que la reparación real.Y entonces las redes sociales están basadas en un nuevo modelo de contra insurgencia y de pacificación y neutralización política, que es, yo voy, te doy un premio, yo voy y te muestro, yo te doy un like, pero para que ya te calles, no. Y para que no digas las cosas, [00:37:00] estamos decían, es un solo artículo.Si echamos para atrás de artículo, pues vamos a parar buena parte de los capitales colonialistas y turísticos hoy, etc. O sea a lo que voy es que van y te premian, van y te likean para que te vayas pacificando. Y ahí hubo un cambio estrategia que también estamos muy lentas en sí, porque los setentas te mataban, a las clases medias organizadas políticamente. Hoy no. Hoy no es así.Hoy matan a la gente de abajo, a los defensores que viven y habitan las clases populares, el territo y a la clase media la premia pa que te calles. Entonces, cómo te premian haciendo que el algoritmo te vea mucho y hables mucho y produzcas mucho contenido, pero es un contenido. Te repito muy bien portado.Es un contenido suave, que omite las partes políticas que omite temas de imperialismo contra insurgencia, bla, bla, osea. Habla de todo lo demás, formas de vida, ternura radical, [00:38:00] consumo alternativo, sororidad solidaria, todo lo que tú quieras, excepto si no le cortamos la cabeza a Trump, esa condición no para. O sea, no sé si me explico.Menos lo más importante, digo, lo estoy caricaturizando. Cortando la cabeza de Trump no vamos a parar el periodismo, pero me estás entendiendo. Están manejando la censura y estamos ya hablan de tecno tecnofeudalismo. Estamos regalándole un contenido que soporta el imperialismo y no nos damos... estamos tan enajenadas en este momento con el algoritmo que trabajamos para el gratis.No? Y me incluye, o sea mis PDFs, son gratis. Mi radio es gratis. Yo soy una esclava del internet y se acabó, no? Y entonces, en la medida en que no lo sepamos, sentir la negatividad de ese despojo y de cómo todas trabajamos para el imperio. Nos gusta no poco mucho, este pues más nos enajenamos no? O sea, porque yo no cobro por mis ramas de radio.Yo no cobro por el PDF [00:39:00] literal. Me despoja y me precariza en un sentido duro, directo. El pedo es que decirlo es fuerte porque la gente, pues como escucha en tu programa o el mío, y nos va MXN $5. Bien, pues la gente se compra la amiga y dice que padre, el internet me ven. Cuando solo te está viendo la gente que piensa como tú. Y ya nadie más. O sea, ni un solo seguidor más. Gente que ya pensaba como tú, antes de llegar a tu contenido. Entonces, en realidad no estamos logrando hacer propaganda, no? Y yo creo que es super importante, porque porque en la medida siempre trabajamos con los que piensan como nosotras, no estamos empujando el ese 50 percent fascista, al reves, lo respetamos y decimos, bueno, yo trabajo con el 50%. Me quedo en el 40% de la propiedad social y nunca empujo la propiedad privada o el 50% fascista.Y ya ahí te quedas que es muy cómodo también hablar entre nosotras. Pues que nadie te también te madres que nadie te mande [00:40:00] bots. Porque a mí lo que hacen es que me atacan en internet, no? Entonces, cada vez que digo lo que hay que decir, pues me mandan bots y me asustan me, como mucha gente, no, te amenazan.Y todos eso esta perfectamente gestionado, en México desde Peña Nieto, del Peña bots. Se siente muy claramente esas tecnologías. Muchas veces israeles. Se siente muy clarito, no? Y funcionan perfectamente bien, porque pacifican y neutralizan maravillosamente. Ya la gente deja de lo que hay que decir porque tú sientes que... o sea, porque tú sientes lo general, el efecto contrario, las censuras se siente como premiOChris: total. Muchas gracias. Alf. me gustaría provocar un poco ese idea que la algoritmo sólo nos este en suavece. En suaveza, dijiste? En suavece. Ajá. Ajá, porque pues, [00:41:00] también a mí parece que algoritmo está pidiendo, metiendo, reforzando la rabia.Y hace hace poco descubrí, descubrí un libro llamado Discard Studies en inglés, Estudios de Descarte, que intenta formular hipótesis no solo en torno a las historias sociales de la basura y contaminación, pero sino también del exilio y desplazamiento. Y la idea en los estudios del descarte es que todas estas cosas están muy relacionadas entre sí.Las redes sociales creen una plataforma para los también expulsiones sociales en forma de cancelaciones o escrachees, por ejemplo. Alf: Mm-hmm. Chris: Entonces, también que si el el algo ritmo está imponiendo, invitándonos a ser más pacíficos, siento que hay una manera que está imponiendo, impulsando, invitándonos a descartar, tirar, la [00:42:00] gente entre los movimientos sociales, o sea, entre movimientos sociales, también en la manera interpersonal.Y quería preguntarte sobre eso y las consecuencias a las luchas de largo plazo. Alf: Mm-hmm. Mira, yo siento que si se habló particularmente en el segundo capítulo de Alegria Emergente con un invitado que se llama Tomás Calles. Con él, se habló eso. Mira, yo siento que que es bien complicado este tema, porque para mí, el escrache pues que últimamente más sé hoy es el escrache que llegar con el género, con abuso sexual. Y a la vez, yo creo que hay que hacerle su genealogía completa el escrache porque el escrache cada vez... o sea, si lo sacamos de género y lo metemos a la política, clase, a raza, y a todo lo demás, este de si tú te das cuenta, todo el tiempo, volviendo al 50 facho y al no facho, el 50% facho ha estrechado al 50% no facho. Todo este es el tema del control de las narrativas y las imagenes. O sea, [00:43:00] si tú ves la imagen, por ejemplo y para mí, es una forma de escracheeo pre nuestra época. Si tú ves como Estados Unidos, creo la imagen de Cuba, es una forma de escrache, no? O sea, como, voy a hablar super mal de esos wey. Voy a decir. Voy a publicar todos los libros y todos los contenidos que hablen mal de Cuba, no?Y para mí, hay un escracheeo ahí, un pre escracheeo, por decir así. Entonces, en términos políticos, que te vuelvo a decir que siento que son los cabezas, nos faltan en toda esta discusión. Siempre ha existido y va a existir formas de manipular y de destruir cuando la gente está haciendo cosas más o menos chidas, pues te van a buscar dónde y ahí te van a chingar, no?Y el gobierno también participa eso con sus bots, no? Y su manejo de la información, de la distribución de la información en concreto. Entonces, yo siento que el escrache hay que verlo como también como parte de la contra insurgencia, no todos los escrachees, porque hay escrachees que, por ejemplo, no se vuelven públicos y se vuelven en procesos, por ejemplo, [00:44:00] de... o sea, no es la denuncia pública el punitivismo como ejercicio de castigo ejemplar público, hay escrachees o denuncias en concreto, que más bien se vuelven en ejercicios de justicia reparativa, puertas cerrada, que han sido efectivos.Y yo me he enterado de varios y me han invitado a varios procesos. Este y con varios movimientos. Yo me he dado cuenta de la justicia ejercía por nosotras mismas. Sí, llevada a cabo reparar cosas concretas con soluciones concretas sin hacer una imagen, sin darle al algoritmo lo que nos quita todo el tiempo - tiempo, energía, sin darle la fotita donde dice "para hacer tu eescrache chido habla..." o sea, simplemente resolver, es lo que muchas cosas en internet no hacen. Hablan pero no acciones, y tú puedes hablar lo que quieres siempre y cuando no actúes. Ese es el gran truco de la red social. No hablemos todo, mientras no cambiemos nada.Este entonces nada. Yo siento que el escrache pues hay que verlo así como, tiene una parte [00:45:00] chida para mí, sobre todo a puerta cerrada, como de procesos que yo llamaría, justicia reparativa, restaurativa, osea que no tienden a la imagen, puede crear una imagen, pero no es su fin su objetivo final, sino reparar daños específicos con soluciones específicas, no caso por caso, sin abstraer a ese, este versus un tipo de escrache liberal, blanqueado, espectacular, chafa, que lo único que ha hecho es contra insurgencia. Cada vez que hay liderazgos. "Ah, es un macho," no? Cada vez que hay movimiento sociales, "ah, trabajan para los rusos, trabajan para los chinos, este, reciben dinero, reciben dinero de tal, este." Ose y el escrache, si es una de las mejores herramientas, porque genera volvemos en el tema de narrativas y imágenes, no que contraponen lo que ha ganado.Osea, yo te voy a dar un fondo a ti como activista para que hables del turismo, todo lo que tú quieras, siempre y cuando no hables de esto y de esto, okey, [00:46:00] entonces tu envía a cobrar y te va a super bien. Y te voy el súper famoso y que chido.Pues esa es la lucha que nos vaya bien materialmente a todas. Pero a ti te censuraron. Te dijeron sólo hablas de, entonces, fíjate, volvimos al tema del escrache. O sea mucha de esa gente eescracheada. Voy a poner uno. Miguel Peralta. El caso de Miguel Peralta, para mí sería un caso de escrache, no este Miguel Peralta hoy está perseguido por el estado mexicano y mucha gente te va a decir que es un machista. Te va a decir muchas cosas, pero no te va a decir la otra parte, no? La parte política de su lucha, contra un gobierno que el gobierna, por no decir Samir Flores como un escrache, por no decir Hortensia Telesforo con un tipo de escrache.O sea, si me estás cachando? O sea, y entonces que pasa que que desde arriba, como controla la narrativa y controlan la imagen y la distribución de la información. Te dicen a ver, yo te voy a pagar por una cosa, pero cállate la otra. Entonces pon la banderita de colores. Y ya CDMX es gay y es trans, [00:47:00] pero nunca vuelves a hablar de clase social.Por favor que el pobre siga siendo pobre. Ella solo habla Alf de trans, no? Si te das cuenta, es como el escrache. O sea, el escrache dice vamos a destruir el liderazgo político de Miguel Peralta poniendo ultra énfasis en su lado machista, que que yo no dudo que haya tenido como muchos líderes y como mucha gente, o sea, yo no estoy diciendo que no, solo estoy diciendo la manera en que se utiliza ese tipo de denuncias es para destruir el lado político. Muchas veces no todas. Mm, pero para poner un solo caso, y hoy, por hoy te estoy hablando de un caso de criminalizacion actual, como podríamos hablar de Samir Flores o Hortensia Telesforo y toda la contrainsurgencia. La contrainsurgencia es un tipo de escrache. Es que eso ya cambió.También te repito, la gente más visible van y le dan premios y le dan atención. A la gente menos visible, la matan o la criminalizan como Miguel. Están a punto de meterlo a la cárcel 50 años si no le prestamos atención [00:48:00] a ese caso, no? Que es lo que quieren, que no le prestamos atención. Entonces a eso voy, o sea, casi que ni importa el crimen, casi que no importa la falta del daño, sino el manejo. Hay como una economía, fíjate, hasta te diría yo, una economía de las quejas y una economía de la imagen que no estamos siendo conscientes. Estamos tan alejanadas, que nos vamos, por lo primero que nos dan "Ah, ese ese wey era un macho." Listo. Todo quedó o ese wey trabajo para china y hasta todo el trabajo que haya hecho, como trabaja para china, o como hablan de, por ejemplo, piensan las narrativas sobre ve Venezuela y Nicaragua y Cuba.O sea, es impresionante. Es escrache, o sea. Quién te va a hablar bien de ese tipo de países? Está difícilisimo Chris: o o al menos decir como, "no sé, no sé"... Alf: o al menos decir, "no sé," pero lo que quiero decir es que el independientemente lo que han hecho Venezuela y los machismos de izquierda, [00:49:00] el manejo de ese error.O sea, supongo, sí, yo creo que comete errores como toda la gente cometemos. El manejo es la parte más como las redes sociales, la distribución de esa información, es la que a mí me preocupa más. O sea, como, solo vamos a hablar de lo mierda, déjate claro, porque a Estados Unidos le conviene, que Miguel Peralta está en la cárcel, que Venezuela solo se una mierda, que China solo se una... que yo no dudo que tiene un lado de mierda, pero es interesante los límites del discurso.No puedes hablar de lo hecho. En el momento en el que dice es algo bueno. Cancelada. A la cárcel. Se acabó el pedo. Entonces a mí eso me llama la atención, porque la gente cree que es un momento de libertad discursiva. El fascismo va ganando, no? O sea, y eso es Trump, pero y eso es el genocidio Palestino y Libanes.Pero pero pero hay un síntoma de eso en que no podemos, no podemos hablar. Yo siento que el [00:50:00] internet es mucho más facho que lo previo. O sea, yo me siento mucho más censurada que lo que yo veo que ha pasado en el siglo 20. Me explico? La verdad. O sea, yo veo los discursos del Che Guevara y digo no, pues en ese tiempo podías hablar.Habla así hoy, balazo en la frente. Así es fácil. No amaneciste. Te desapareceria. Entonces digo, ganamos o perdimos en términos discursivos? No, yo pienso que perdimos porque tu ves la tele el siglo 20 y está hablaba sin que le den un balazo. Hoy, ya no hoy. Samir habló, lo mató Morena. Ya. Listo. O sea, hoy hablaban los Palestinos todos muertos.O sea, entonces yo creo que perdimos con internet. No ganamos, pero yo pienso que el turismo te repito, o sea, y el colonialismo, entonces solo es como una partecita. Sinceramente, yo pienso que es como un pedazo chiquitito, de todo una cosa más grande. Claro que es una industria que ha [00:51:00] ido ganando mucha fuerza, pero para mí se habría un contra turismo y un peregrinaje.Yo siento que hago peregrinaje. Fíjate, qué es lo que destruyó el o el turismo está reedificando cuando trato de acercarme los movimientos sociales, desde mi clase, o sea, desde mi color piel y todos mis contradicciones. Pues yo sigo a veces caminando, con gente que me ha enseñado cosas que nunca van a salir en el celular.Adrede no sabemos la verdad. Aunque las posten, no me van a llegar. Y entonces yo creo que si hay un contraturismo y un yo pienso que tendríamos que ir a buscar en el tema del peregrinaje o la hospitalidad radical . Por qué? Porque había un tema sagrado, no? O sea, había algo sagrado en el peregrino. No era turismo nada más de placer, aunque tenía a su lado del compartir y ocioso, pero para mí se recuperáramos la capacidad de defendernos, varias cosas que nos han quitado, la capacidad de hablar que yo creo que nos la quitaran a base de premios y views, no a base de castigos, pues habría un [00:52:00] peregrinaje, por el lado político, no?.Por ejemplo, me cuentan que el año que viene va haber en Brasil. No, mucha gente va a estar yendo a Brasil de diferentes latitudes. Y ese para mí, eso es contra turismo y peregrinaje político sagrado. No. Entonces la gente va o el Anticop, vas, o sea, el ir es súper importante porque tiras el suelo de la basura y estás cuerpo a cuerpo con una realidad que que el algoritmo imperialista quiere que no nos llegue, tu salir. Claro. El problema es que te insista. Está tan de moda, "muerte al turismo," que no es fácil hablar de que hay contraturismos muy importantes. Siempre lo han habido no? O sea, cuando los zapatistas dicen vengan, pasan cosas que no pasan.O sea que hay que ir, no. A huevo, hay que ir. Entonces, y eso es un contraturismo. Y el zapatista está super consciente. No viene puro gringo aquí, puros güerito. Cuál es el pedo así se politizan. Sí, yo creo que es más de clase media no tratar de [00:53:00] buscarle la deriva y darle la vuelta a la industria. Mmm. Y simplemente decir merte a todo el turismo. Pues sí, en la teoría suena muy bien, pero en lo práctica va ganando. Chris: Mmm, claro, y así pues me gustaría preguntarte también de ese hospitalidad radical, pero siento que muchos caen intentar a definir lo que es.Pero entonces me gustaría nada más de preguntarte igual de peregrinaje, si quieres, de si has en tus viajes o en casa, o sea en tu colonia barrio, encontrado lo que llamarías tu hospitalidad radical, en el camino.Alf: Mira yo, esto es algo que aprendí. O sea lo que lo que llama hospitalidad radical es algo que yo hice en la práctica toda mi vida y solo después empecé a elaborar. Pues yo me moví toda mi vida y me sigo moviendo principalmente en el underground. Queda de contracultura. Y pero por ejemplo, yo en el punk, en las [00:54:00] patinetas, como en la izquierda radical en general, con todas sus ramas, toda la vida, he ido y han venido.Y mi casa siempre ha sido la casa de mucha gente y es una práctica que no me había sentado a pensar, no?. Ese no quedarse en el hotel, ese tú llevar a la gente a pasear y mostrarle los lugares ocultos de la ciudad, no los lugares como limpios y en inglés. O sea, es algo que en el Punk y en el anarquismo de esas cosas está muy metido, no?Y yo tengo casa en muchos lugares del mundo porque también he dado casa a mucha gente de muchos lugares del mundo, desde muy chavita, desde tours de skate cuando tenía 14 años, llegaba gente de todos lados y se quedaban en mi casa y yo no me daba cuenta de que es algo, que si tú te vas al peregrinaje, la hospitalidad radical o como queremos llamar, a lo previo a los boom's inmobiliarios, turísticos. Pues siempre existió no? Siempre he existido, no? Entonces nada. Para mí es raro hablarlo porque porque para mí, no se cuestiona, no? O sea, yo recibo gente todo el tiempo y me [00:55:00] recibe gente todo el tiempo de de mucho. Últimamente ya se hizo más internacional. Pero antes era más entre pues, las sociedades chiquitas, lo que sea.Entonces yo te podía contar toda mi historia, a partir de ese eje, si tú quieres. Pero pero mi punto es que es una práctica que yo tengo integrada. O sea, no, nunca me la cuestioné. O sea, y yo como mucho lo que queda en la contracultura, lo que queda underground o sea, mucha gente así lo vive este. Y cada vez que a mí me invita, por ejemplo, la última vez que me invitaron a un pueblo, fue Yasnaya, que ya habíamos quedado de ir.Porque el programa lo escuchan los Mixes y todo. Y yo le dije "claro que sí." O sea a mí en el momento en que me digas cuando voy, yo voy. Y para mí hay algo, o sea, tiene que venir de un pueblo como el Mixe, la invitación para que no sea turismo. Para mí, tiene que haber un receptor explícito y una invitación. O sea, es parte de la economía del regalo y esas cosas que, que en los sures siempre hemos hecho y en el abajo siempre hemos hecho consciente o inconscientemente.Creo que ahora hay que empezar [00:56:00] a elaborarla también. Ahora que empezar a teorizarlo y pensarlo porque conforme avanza, la propiedad privada de la colonización, pues se va perdiendo esos comunalismos, porque son prácticas que los pueblos tienen, que las clases populares tienen, que los undergrounds. La gente se mueve todo el tiempo, todo el tiempo.Solo no se mueve de maneras fancy y y cool. O sea, la foto no es la bonita del Instagram. Entonces, por lo tanto, esa práctica que a mí lo interesa es la práctica, no tanto la conceptualización o la imagen. Pues no la logramos reproducir y va ganando el turismo comercial. Por darte otro ejemplo, varios pueblos en el sureste también me hablaban de turismo alternativo. Y, por ejemplo, armaban varias cosas con los pueblos alrededor pidiéndole permiso, volviendo al al 40% de la propiedad social y esa parte la constitución que habría que pedir que nos regresen, le pedían permiso a todos los ejidos. Entonces ibas en bici o pajareando [00:57:00] las cosas que hacen turismo normal, pero hablaban con los dueños de los ejidos con el de la propiedad social que yo y los zapatistas y mucha gente defendemos y le decían bueno, "voy a traer gringos que que como quieren que le hagamos. Pues da tu caguama" o "cuánto les vas a cobrar?" Y para mí es contraturismo, fíjate, y caminando con ellos en esos territorios. Lo aprendes. O sea, escuchando programas de radio y leyendo libros va a estar cabrón. O sea, hay que ir, no este y fíjate que interesante, porque ese 40% de esa propiedad social, pues bien, que podría recibir la lana, que se le da el hotel? No? Porque mucha de esta gente está muy precarizada, entonces no simplemente decir "ah, a la verga, el dinero en el turismo," sino a quien se lo damos y por qué. Cuando fíjate, yo veo en los pueblos ya iniciativas muy chidas de redistribución para este lado. Hay un montón de cooperativas muy chidas que redistribuyen lo opuesto a lo que hay un hotel. Pero volvemos al tema, pues como "no [00:58:00] son cool" y no tienen el diseño más chido y y no son influencers."Pues nadie se entera que que hay prácticas comunalistas que incluyen la movilidad de entre pueblos y entre personas muy chidas. O sea, la verdad. Yo he visto muchas proyectos de cooperativismo contraturístico increíbles. Entonces, bueno, eso. La gente que hace caminantes informativas, como pedagogías de caminantes como contraturísticas. Hay un montón de gente y un montón de cosas, historiadores radicales, ahí que hacen sus sus contradiscursos y llevan a la gente. Osea, yo creo que hay muchas, para mi, hay mucha esperanza ahí. Lo que pasa es que no la conectamos. O sea justo el algoritmo hace que no la alcances a ver y que te quedes, o sea, esa información, pon tu que la postan, no te va a llegar, no? O sea, está diseñado pa que no te llegue. Entonces, pero hay un montón de cosas muy chidas. Yo no vivo esa [00:59:00] distopia triste, que mucha gente vive de "yo valio verga". "Hay que dejar de movernos." Yo no lo vivo. Tampoco hay que ultra movernos. Yo pienso que el nomadismo en la clase media ya es una forma de de despojo también. Hay como no forzado en las clases medias. No abajo. Pero bueno, yo no lo vivo con esta doom ccomo sea. Condena. O sea, como de, ah, todo movimiento está de la verga, que hay gente muy esencialista que tu dice. "Todo turismo es una mierda."Y diría, bueno, pues vives con mucha culpa. Wey está muy bien. Se llama catolicismo. Y y lo conozco muy bien. Hay otras formas. O sea sin tanta culpa, le puedes dar tu lana a gente chida y no va a solucionar el problema, pero vaya que está más chido que dárselo al hotel y al colonialista y al que rompió la propiedad social.O sea, estás si algo haces, no es mínimo, pero algo haces. Pues eso a mi me ha tocado ver cositas que digo bueno, aquí hay algo no, [01:00:00] aquí hay algo. Pasa que también muchas veces iniciativas como rechazan "lo cool" no quieren ser muy visibles y no quieren ser muy famosas, pues ahí es el problema del comercio justo y el comercio alternativo, que busca, busca hacer un poco invisible a veces.Eso es problemático, no? Porque entonces, como mandamos a la banda con la banda chida, si la banda chida no quiere que le manden banda siempre. O sea, no quiere hacer negocio, no quiere hacer negocio porque se vuelve capitalistas. En fin. Pero ese, ese es otro problema, no el problema del cooperativismo.Chris: Claro. Ya pues, sobrebordando con temas y plática hermosa, Alf, pero si puedo antes de de terminar, me gustaría preguntarte sobre tu nuevo libro. No Existe Dique Capaz de Contener al Océano Furioso. Nos podrías contar un poco de que trata y cómo tus trabajos anteriores han influido en [01:01:00] ese nuevo?Alf: Sí, Chris: has mencionado un poquito, pero Alf: ajá. Este es un libro que que pueden comprar en varias librerías Volcana, en Polilla y ahí donde estás con don Gregorio, pronto queremos tener en Jícara, en Utópicas, en casa Casa Tomada y conmigo en internet, y lo pueden descargar en el PDF. Envíos. Yo hago también a todo el mundo. Pero, bueno, es un libro que básicamente, para decirlo en una frase, es mi experiencia y mi elaboración sobre el anarquismo o la izquierda radical en general. Básicamente. O sea, te cuenta un poco mi historia de vida y como yo lo viví, lo recibí. Y qué es lo que yo he investigado y pensado sobre una práctica? Que en este momento la historia le podría unos ya anarquismo, pero en otro me momento se llama otras formas, pero sí, como antiautoritaria, etcétera. Entonces, el libro es eso. O sea, es un ensayo personal, pero también es un [01:02:00] ensayo político filosófico, no? Entonces van las dos. Te voy narrando mi vida, pero también te voy narrando la historia de estas ideas y cómo las hevisto, en la práctica y practicado hasta dónde he podido.Mmm. Chris: Pues este me voy a asegurar que esos lugares en al menos en Oaxaca y además en línea, van a estar listados en el sitio web del fin de turismo cuando lance el episodio y este, pues en nombre de nuestros oyentes Alf, me gustaría expresarte mi más sincero agradecimiento por tu disposición de acompañarnos hoy, hablar estos temas complejos y garantizar que esta disidencia tenga un lugar en el mundo.Muchísimas gracias. Y cómo podríamos este encontrar tu trabajo en línea? O sea por redes sociales o Alf: Si? Lamentablemente, me encantaría que no, no tuviera que ser por ahí. Pero no, no me [01:03:00] quedó de otra. Si, mi trabajo principalmente yo tengo dos libros afuera que se consiguen las librerías que mencioné. Lo que hago como locutora se encuentra gratis en todos lados, es Un Sueño Largo Ancho y Hondo. Es u arroba @1slaaahh en varias redes sociales. Y nada le ponen ahí en internet y les va a salir gratis y como lo platicaba antes, pues todo va muy junto. Mi parte de ficción y mi parte pedagógica y política va bastante unificada.Es más o menos la misma onda pero si, digamos lo más inmediato es escucharla lo que hago, llevo varios años haciendo, como locutora. Entonces nada más le da un click y ya está. Y les pido ahí que me den likecito que me den el porque hasta ahora no, no hay quien si, o sea, yo no trabajo para una [01:04:00] radio difusora que se encargue en mis redes y que yo nada más llegue a grabar y estaría bien a gusto, pero no, pues yo la autogestiono.Entonces, por ahora, si es necesario, el likecito y el compartir. Chris: Claro. Pues también esos van a estar en el sitio web de fin de turismo cuando lanza el episodio. Entonces, pues muchísimas gracias Alf. Alf: Gracias, Chris.English Transcription.Chris: [00:00:00] Welcome to the podcast The End of Tourism, Alf. Nice to talk to you today.Chris: I'd like to start this off by asking you where you are today and how the world looks through your eyes?Alf: Today I am in my kitchen. I work from there. In Mexico City, in a neighborhood called Iztaccihuatl. How does the world look? Well, look, I don't have a bad view. This is not a big building, but I have a nice view, right? I mean, my view is not blocked by another building or anything. You can see a lot of plants. And well, I guess you know that I am from the provinces. So I have always felt that where I live is like a little bit of a province in the capital, because there are no such big buildings.This one and well, from here you can see it, I forget that I'm in CDMX now, you knowChris: Thank you. Well, you are, among other things, the author of several [00:01:00] texts, including Pepitas de Calabaza and the very recent No Existe Dique Capaz de Contenedor al Océano Furioso. You also coordinated the translation into Spanish of the English text of Militancia Alegre:Let Resistance Bloom in Toxic Times. (or Joyful Militancy) That translation was followed by a companion podcast with Pamela Carmona titled Emerging Joy: Undoing Rigid Radicalism. So, to start, I'd like to ask you how you came across the book Joyful Militancy and what led you to translate it.Alf: I knew that book. I tell you a little bit about it in the prologue, but I knew that book, in the United States, because I had a band. I played drums in a hardcore punk band for many, many years. And so that's how I got to the United States and being [00:02:00] in the American underground, which was an important part of my life, being in California specifically.I found that book in a cafe and I fell in love with it. So I brought it and first I read it in English with some people and very slowly I started to work on that book, translating. That's a longer story that's right there in the prologue, but well, I've been campaigning for that book for years. There were also a series of coincidences with very kind people like Tumba a la Casa, like the Canadian authors, the rights were given to us. The people from Traficantes de Sueno got involved.I mean, there are actually a lot of people. It's like a network of networks, that book and a series of coincidences and favors and nice gestures from many people who made it come out the way it did, really. I mean, I think it's unrepeatable, that series of factors. Aha.Chris: Oh, cool. All right. Well, that book was originally [00:03:00] published in 2016. After reading, re-reading, and tran

How do we protect young people in a digital-first world? And who's responsible for protecting kids online?From social media to AI, technology is evolving faster than policy, and young people are at the center of this digital revolution. While the internet offers incredible opportunities for learning, creativity, and connection, it also exposes children to risks that we are still learning to navigate. So how can we ensure young people develop the digital skills they need, whilst staying safe online?In this episode of Our World, Connected, host Christine Wilson delves into the complexities of growing up in an era of screen ubiquity. She is joined by Baroness Beeban Kidron, a leading advocate for children's digital rights, crossbench peer in the House of Lords, and founder of the 5Rights Foundation. Together, they explore the urgent need for digital regulation, the responsibilities of governments and tech companies, and the impact of online platforms on young people's well-being.We also hear from 17-year-old Nicole Valeria Ruiz Valencia, a data engineering and AI student from Colombia. Nicole shares how coding transformed her perspective on the world, empowering her to solve real-world problems. But she also reflects on the dangers of the digital sphere and the importance of awareness in navigating online spaces safely.Listen to Our World, Connected, brought to you by the British Council. Subscribe and follow for more thought-provoking discussions on culture, connection, and the power of education.Additional Resources & Links:Digital cultural relations: a pathway to trust? https://www.britishcouncil.org/research-insight/digital-cultural-relations-pathway-trustSkills for inclusive digital participation: https://www.britishcouncil.org/education/non-formal-education/current-programmes/skills-inclusive-digital-participation5Rights Foundation: https://5rightsfoundation.com/about-us/ What is the Colombia Programme? - https://mintic.gov.co/colombiaprograma/847/w3-propertyvalue-916000.htmlFollow British Council Research and Insight:Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight

Darren Lester hosts a brilliant panel discussion on the value of modern language assistants in UK schools. Guests include Amy Flynn, Marie Masse, Liz Collison, Clare Williams and an extra special appearance from college student Freya who shares the person impact that working with an MLA is having on her academic success. Find out more about employing an MLA at your school or college here. 

How do international education and research shape global relationships? And why do countries invest in knowledge diplomacy?From pioneering scientific collaborations to cross-border academic partnerships, the exchange of knowledge has long been a bridge between nations. But beyond the benefits for students and universities, how does knowledge diplomacy serve national interests, foster trust, and enhance global influence?In this episode of Our World, Connected, host Christine Wilson explores how international higher education, research, and innovation contribute to diplomacy and soft power. How do universities balance national and global interests? And what role do researchers play in shaping how nations are perceived on the world stage?Christine is joined by Professor ‘Funmi Olonisakin, Vice President of International, Engagement and Service at King's College London, and founding Director of the African Leadership Centre. With a career dedicated to peace, leadership, and global collaboration, ‘Funmi shares her insights on the intersection of education and international cooperation, the importance of public-facing research, and the future of inclusive and impactful partnerships.We also hear from hydrologist and environmental engineer Saumya Srivastava, a current British Council Women in STEM Postdoctoral Fellow at Imperial College London. Saumya shares her journey from India to the UK, her work in water system modelling, and how international academic mobility has shaped her confidence, collaborations, and perspective on knowledge diplomacy.Listen to Our World, Connected, brought to you by the British Council. Subscribe and follow for more thought-provoking discussions on culture, connection, and the power of education.https://www.britishcouncil.org/sites/default/files/kno.pdfhttps://www.britishcouncil.org/education/he-science/our-work/higher-education-partnerships https://www.africanleadershipcentre.org/Follow British Council Research and Insight: Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Additional Resources & Links:Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight

In today's fast-paced digital world, attention spans are shrinking. Long, rambling messages are often skimmed, ignored, or simply lost in the noise. This is especially true on platforms like WhatsApp, where brevity and clarity are key to effective communication. Recently, I had the opportunity to dive deep into this concept through a live case study. While filming a documentary for the British Council on Sustainable Business in Nigeria, I encountered a business owner using WhatsApp to communicate with her customers. Her message was warm and friendly, but it was also lengthy. This sparked an idea: could we make it shorter, punchier, and more effective? The Challenge: Transforming a Good Message into a Great Sales Tool The original message, while well-intentioned, suffered from a common pitfall: it was too long. In a world of endless scrolling, people are less likely to read lengthy paragraphs. Furthermore, the call to action, while present, could have been stronger and more direct. Here's a glimpse of the original message: "Happy Sunday, Fam! We hope you're having a restful and beautiful day. Remember, good food makes every moment better, and we've got you covered! At MeeBest Foods, we sell clean, neatly packaged foodstuffs at affordable prices. We also offer goat meat and cow sharing, ensuring you get fresh, quality meat without stress. Plus, we ship abroad with doorstep delivery, so you have nothing to worry about!

How does film shape global narratives and foster understanding? And how can filmmakers navigate the challenges of representation?Whether it's an iconic sci-fi opening that transports us to a galaxy far, far away or a documentary that reshapes the way we see the world, storytelling through film has an unparalleled power to connect diverse people across borders and cultures.In this episode of Our World, Connected, host Christine Wilson explores the role of film as a tool for cultural exchange, national identity, and social change. Can film help amplify the voices of so-called ‘marginalised communities'? What are the poetics of film-making?Christine is joined by Noé Mendelle, a documentary filmmaker and founder of the Scottish Documentary Institute. With over 30 years of experience in the industry, Noé has dedicated her career to telling untold stories and mentoring emerging filmmakers through initiatives like the Stories documentary workshop, a collaboration with the British Council. Together, they discuss the power of documentary filmmaking, the intersection of truth and storytelling, and the impact of film on cultural relations.We also hear from queer rights activist and storyteller Bisi Alimi, founder of Vengiance Productions. Bisi talks about why he's made it his mission to bring authentic queer African stories to our screens and the challenges of securing funding for underrepresented voices in the industry.Listen to Our World, Connected, brought to you by the British Council. Subscribe and follow for more thought-provoking discussions on culture, connection, and the power of art.Noé Mendelle - Scottish Documentary InstituteNoé Mendelle | Close:Up EdinburghNoé Mendelle Interview: Bridging the Gap, Past & PresentVengiance ProductionsFollow British Council Research and Insight: Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Additional Resources & Links:Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight

Today on Speaking Out of Place I talk with award-winning novelist Laila Lalami about her new novel, The Dream Hotel. What happens when the state, with the pretext of protecting public safety, can detain indefinitely certain individuals whose dreams seem to indicate they may be capable of committing a crime?  Set in a precarious world where sleep-enhancing devices and algorithms provide the tools and formulae for making one's unconscious a witness to one's possible waking life, this novel touches on a myriad of political, philosophical, and moral concerns as they particularly connect to issues of gender, race, ethnicity, privacy, and  the security state.Laila Lalami is the author of five books, including The Moor's Account, which won the American Book Award, the Arab-American Book Award, and the Hurston / Wright Legacy Award. It was on the longlist for the Booker Prize and was a finalist for the Pulitzer Prize in Fiction. Her most recent novel, The Other Americans, was a national bestseller, won the Joyce Carol Oates Prize, and was a finalist for the National Book Award in Fiction. Her books have been translated into twenty languages. Her essays have appeared in the Los Angeles Times, the Washington Post, The Nation, Harper's, the Guardian, and the New York Times.  She has been awarded fellowships from the British Council, the Fulbright Program, the Guggenheim Foundation, and the Radcliffe Institute at Harvard University.  She lives in Los Angeles.  

Illustrators Samya Arif and Sana Nasir come on TPE to discuss the world of design, illustration, art, Indus Valley School, Feminism, Social Media and AI.Sana Nasir is an international award winning Illustrator and a record label Art Director. Sana's work is rooted in illustration told through local folklore, mythology and fantasy that she uniquely incorporates into the field of music, event and festival design as well as activism. Amongst her recent achievements Sana created the visual identity for the global event series, Boiler Room for itʼs historic debut in Pakistan and was part of the team that received the coveted British Council New Perspectives Grant in 2022 for which she was invited to speak at the Victoria & Albert Museum in London. Nasirʼs talk ʻDesign in the Name of Loveʼ was debuted at the National Digital Design Conference (ND2C) in 2018 and her talk, ʻCulture Alt Deleteʼ was featured on Islamabadʼs first PechaKucha 20x20. Her work is inspired from folklore and mythology combined with technology and pop-culture and has been acclaimed and featured on platforms such as World Illustration Awards, Communication Arts Awards, Vice, Pen America, Oxford University Press, Border Movement and several local publications including Herald magazine.Sana currently lives and works between Karachi and Kathmandu as an illustrator and multi-disciplinary artist and as Art Director at an ethical record label that she and her partner co-run called Cape Monze Records.sananasir.coSamya Arif is a Pakistani visual artist, illustrator, and graphic designer whose work has been featured internationally. Her artistry is focused on female perspectives and observations of social and cultural paradigms, often exploring the themes of women and the spaces they inhabit.After earning her degree in Communication Design from the Indus Valley School of Art & Architecture, Samya has built a diverse portfolio that includes creating visuals for publications, editorials, book covers, and film posters. Additionally, she has been actively involved as an artist, designer, and DJ in Karachi's budding underground electronic and indie music scene.She has been featured in several prestigious publications such as The New York Times, BBC, Vice, CBC, The Fader, and Pitchfork. Samya has also collaborated on a variety of international projects, such as the Mumbai-based Taxi Fabric, for which her designs were featured in the music video of the British band Coldplay. Her client list includes Penguin Books, HarperCollins, Al Jazeera, the US Embassy in Nepal, British Council, NPR, and Google. Her illustrations were regularly published in Pakistan's renowned, now defunct Herald magazine.Samya's work has been exhibited in numerous countries, including Pakistan, India, UAE, England, US, Belgium, and Spain. She currently resides and works in Karachi, Pakistan and serves as a part-time professor at her alma mater.The Pakistan Experience is an independently produced podcast looking to tell stories about Pakistan through conversations. Please consider supporting us on Patreon:https://www.patreon.com/thepakistanexperienceChapters:0:00 Introduction2:00 Difference between Graphic Design and Illustration8:30 Indus Valley10:00 Choosing Design and Love for Music13:30 Is it innate or can you learn Art?16:00 Parents and living as Artists20:00 Herald27:30 Do you care about what people think?30:30 Paving the way and Woke Culture33:00 Being trolled online35:00 Saying something through Art40:00 Progress across Generations43:00 Feminism of our mothers48:00 Putting yourself in your Art51:30 Creative Process and Finding yourself55:00 Would you rather be in your 20s?57:00 Delusion is a super power1:02:00 The world of Social Media1:10:30 Watermelon symbol and the Power of an Image1:17:00 Local Context is very important1:25:00 Making your own art1:30:40 What is Pakistani culture and Getting inspired1:39:40 AI and Art1:58:40 Audience Questions

La familia niños gratis* se complace en invitarles a la tertulia de carnaval que tendrá lugar en el British Council de Madrid con la presencia prestigiosísima de la señorita Partearroyo y el caballero Sergio Bang, donde se charlará acerca de Jane Austen y su obra no romántica Orgullo y Prejuicio.

Tamzyn sits down with Gareth Hart, an artist and creative powerhouse, to explore A Queer Care Exchange—a groundbreaking international project supported by the British Council's Connections Through Culture grant. From... LEARN MORE The post Radical Care & Creativity: Gareth Hart on A Queer Care Exchange appeared first on JOY Breakfast.

Curtis: Nekem egy koncert két üveg rum volt, azt egyedül megittam Telex     2025-02-22 08:16:56     Zene Koncert Alkoholizmus Alkohol Curtis A rappernek tavaly augusztusban életmódot kellett váltania, miután már úgy érezte, hogy ez az alkoholizmus határát súrolja. Akkora siker az új thriller sorozat streamingen, hogy máris bejelentették a 2. évadot! Mafab     2025-02-21 18:15:03     Film A Dan Fogelman által írt, Sterling K. Brown főszereplésével készült Paradise című új thriller sorozat sikerére való tekintettel a Hulu berendelte a második évadot. A forgatás tavasszal kezdődik. Minden, amit eddig tudunk a Jurassic World: Újjászületésről InStyle Men     2025-02-22 03:10:02     Film Jurassic Park A film első előzetese óta megosztja a közönséget, egy szárnya kapott teória miatt pedig néhányan már most temetik a produkciót. "Az anyaság egy szörny, ami élve felzabál" NLC     2025-02-21 18:18:08     Film Szokás azt mondani, hogy az anyaság nem való mindenkinek. Azt már ritkábban teszik hozzá, hogy olykor azoknak is nagyon elege lehet belőle, akiknek való. Az anyaság rémálomszerű pillanatai tárulnak fel előttünk az If I Had Legs I'd Kick You című filmben, ami olyan intenzív élmény, mint egy bungee jumping ugrás sérült biztosítókötéllel. Szabó Győző visszatér Pajkaszegre – Mi fog történni A mi kis falunk eheti adásában? rtl.hu     2025-02-22 08:00:00     Film A mi kis falunk Szabó Győző Hol és mikor nézheted A mi kis falunk 9. évadának 11. részét? Az adásban Szabó Győző, azaz Stoki is felbukkan: szinte alig bír megállni a lábán, és pislogni is alig tud. A Puskin moziban kerül megrendezésre a Brit Filmnapok Márkamonitor     2025-02-22 06:36:04     Film Fesztiválok Mozi Manchester Dokumentumfilm Március 20-23. között a Puskin moziban kerül megrendezésre a Brit Filmnapok, a British Council és a Biff (Budapest International Film Festival) közös programja. A nyolc filmes válogatásban a legnagyobb fesztiválokról érkező kortárs brit nagyjátékfilmek, két dokumentumfilm és két, a legendás manchesteri zene- és bulikultúrát megidéző alkotás kapott Ha valamit Demi Lovato megtanított nekünk, az az, hogy a kábítószer-függőségből való gyógyulás soha nem lineáris refresher.hu     2025-02-22 09:09:00     Zene Drog Disney Demi Lovato A 2000-es és a 2010-es évek egyik legnagyobb Disney-sztárja volt, akinek egyidőben folyamatos drogproblémáiról cikkeztek, mára pedig már szinte el is felejtettük. Utánajártunk, hogyan is alakult Demi Lovato karrierútja. Terence Hill még 85 évesen is rajong a feleségéért – Varázslatos családi fotón az ikon Blikk     2025-02-21 17:49:21     Film Párkapcsolat Terence Hill Terence Hill és felesége, Lori szerelme egy valódi tündérmese. Már több mint fél évszázada elválaszthatatlanok, a legendás színész pedig most egy újabb kedves gesztust tett kedvese felé. Az ikonikus színész meghatóan, egy régi családi fotóval köszöntötte fel Lorit a 82. születésnapja alkalmából. Az 1970-es években készült felvételen fiukkal Jess-sz Folytatást kaphat Will Smith rendhagyó szuperhősfilmje? Igényesférfi.hu     2025-02-22 05:34:51     Film Trend Hollywood Will Smith 2022-es Oscar-botránya után Will Smith parkolópályára került Hollywoodban, tavaly azonban visszatért a fősodorba a Bad Boys című nagysikerű akcióvígjáték negyedik epizódjával. És most úgy tűnik, az 56 éves színész 2008-as, minden ízében trendtörő szuperhősfilmje is folytatást kaphat. Drew Barrymore túlélte a gyereksztárságot, ma már saját talkshow-ja van kultura.hu     2025-02-22 08:30:00     Film USA Párkapcsolat Hollywood Golden Globe Február 22-én ünnepli ötvenedik születésnapját Drew Barrymore Golden Globe-díjas amerikai filmszínésznő, producer, Hollywood egyik legkeresettebb színésznője, akit többek között A bambanő, az Eszelős szerelem, a Jószomszédi iszony, a Szívem csücskei, a Nem kellesz eléggé és A varázsige: I love you című filmekben láthattunk. Kozso még idén elveszi Bőregérkét, és jöhetnek a kisegerek Story     2025-02-22 04:00:59     Bulvár Párkapcsolat Kozsó Az idő múlását ugyan keservesen viseli, szerelme, Ágica azonban bármilyen letargiából képes kirángatni a születésnapos tincskirályt. A további adásainkat keresd a podcast.hirstart.hu oldalunkon.

Curtis: Nekem egy koncert két üveg rum volt, azt egyedül megittam Telex     2025-02-22 08:16:56     Zene Koncert Alkoholizmus Alkohol Curtis A rappernek tavaly augusztusban életmódot kellett váltania, miután már úgy érezte, hogy ez az alkoholizmus határát súrolja. Akkora siker az új thriller sorozat streamingen, hogy máris bejelentették a 2. évadot! Mafab     2025-02-21 18:15:03     Film A Dan Fogelman által írt, Sterling K. Brown főszereplésével készült Paradise című új thriller sorozat sikerére való tekintettel a Hulu berendelte a második évadot. A forgatás tavasszal kezdődik. Minden, amit eddig tudunk a Jurassic World: Újjászületésről InStyle Men     2025-02-22 03:10:02     Film Jurassic Park A film első előzetese óta megosztja a közönséget, egy szárnya kapott teória miatt pedig néhányan már most temetik a produkciót. "Az anyaság egy szörny, ami élve felzabál" NLC     2025-02-21 18:18:08     Film Szokás azt mondani, hogy az anyaság nem való mindenkinek. Azt már ritkábban teszik hozzá, hogy olykor azoknak is nagyon elege lehet belőle, akiknek való. Az anyaság rémálomszerű pillanatai tárulnak fel előttünk az If I Had Legs I'd Kick You című filmben, ami olyan intenzív élmény, mint egy bungee jumping ugrás sérült biztosítókötéllel. Szabó Győző visszatér Pajkaszegre – Mi fog történni A mi kis falunk eheti adásában? rtl.hu     2025-02-22 08:00:00     Film A mi kis falunk Szabó Győző Hol és mikor nézheted A mi kis falunk 9. évadának 11. részét? Az adásban Szabó Győző, azaz Stoki is felbukkan: szinte alig bír megállni a lábán, és pislogni is alig tud. A Puskin moziban kerül megrendezésre a Brit Filmnapok Márkamonitor     2025-02-22 06:36:04     Film Fesztiválok Mozi Manchester Dokumentumfilm Március 20-23. között a Puskin moziban kerül megrendezésre a Brit Filmnapok, a British Council és a Biff (Budapest International Film Festival) közös programja. A nyolc filmes válogatásban a legnagyobb fesztiválokról érkező kortárs brit nagyjátékfilmek, két dokumentumfilm és két, a legendás manchesteri zene- és bulikultúrát megidéző alkotás kapott Ha valamit Demi Lovato megtanított nekünk, az az, hogy a kábítószer-függőségből való gyógyulás soha nem lineáris refresher.hu     2025-02-22 09:09:00     Zene Drog Disney Demi Lovato A 2000-es és a 2010-es évek egyik legnagyobb Disney-sztárja volt, akinek egyidőben folyamatos drogproblémáiról cikkeztek, mára pedig már szinte el is felejtettük. Utánajártunk, hogyan is alakult Demi Lovato karrierútja. Terence Hill még 85 évesen is rajong a feleségéért – Varázslatos családi fotón az ikon Blikk     2025-02-21 17:49:21     Film Párkapcsolat Terence Hill Terence Hill és felesége, Lori szerelme egy valódi tündérmese. Már több mint fél évszázada elválaszthatatlanok, a legendás színész pedig most egy újabb kedves gesztust tett kedvese felé. Az ikonikus színész meghatóan, egy régi családi fotóval köszöntötte fel Lorit a 82. születésnapja alkalmából. Az 1970-es években készült felvételen fiukkal Jess-sz Folytatást kaphat Will Smith rendhagyó szuperhősfilmje? Igényesférfi.hu     2025-02-22 05:34:51     Film Trend Hollywood Will Smith 2022-es Oscar-botránya után Will Smith parkolópályára került Hollywoodban, tavaly azonban visszatért a fősodorba a Bad Boys című nagysikerű akcióvígjáték negyedik epizódjával. És most úgy tűnik, az 56 éves színész 2008-as, minden ízében trendtörő szuperhősfilmje is folytatást kaphat. Drew Barrymore túlélte a gyereksztárságot, ma már saját talkshow-ja van kultura.hu     2025-02-22 08:30:00     Film USA Párkapcsolat Hollywood Golden Globe Február 22-én ünnepli ötvenedik születésnapját Drew Barrymore Golden Globe-díjas amerikai filmszínésznő, producer, Hollywood egyik legkeresettebb színésznője, akit többek között A bambanő, az Eszelős szerelem, a Jószomszédi iszony, a Szívem csücskei, a Nem kellesz eléggé és A varázsige: I love you című filmekben láthattunk. Kozso még idén elveszi Bőregérkét, és jöhetnek a kisegerek Story     2025-02-22 04:00:59     Bulvár Párkapcsolat Kozsó Az idő múlását ugyan keservesen viseli, szerelme, Ágica azonban bármilyen letargiából képes kirángatni a születésnapos tincskirályt. A további adásainkat keresd a podcast.hirstart.hu oldalunkon.

Does your team spend hours on repetitive tasks that drain their energy and pull them away from patient care? Software development expert William Velasco reveals how the right technology solutions can transform your practice operations without losing the human touch. With nearly two decades of experience helping businesses maximize efficiency, William shares practical insights on how practices can use smart systems to enhance both team satisfaction and patient experience. In this value-packed conversation, we explore: - Why many healthcare professionals get stuck doing repetitive, error-prone tasks that waste their talents - How to identify opportunities for automation in your practice without compromising care quality - The surprising truth about apps and why most practices don't actually need expensive native applications - Real-world examples of how practices have transformed their operations with smart technology - Why collaborative implementation is crucial for successful technology adoption - The importance of choosing solutions that grow with your practice - How self-service technology can improve patient engagement while reducing administrative burden - Key considerations for selecting technology partners who prioritize your practice's success Key Takeaways: - Technology solutions should enable your team to work at their highest level, not replace human interaction - The most successful implementations involve input from all team members, not just leadership - Systems should be designed around your specific workflow, not forced to fit generic templates - Practice owners need mental bandwidth for creativity and growth – automated systems can help create that space Notable Quote: "It's not only a really bad use of talent, but in some circumstances it becomes demoralizing and you find that a team member doesn't really have that joy for working anymore." - William Velasco William's Bio: William is a visionary leader and the driving force behind Opencentric, a software company dedicated to empowering businesses to achieve sustainable growth through tailored digital solutions. With nearly 17 years of experience as its founder, he has been instrumental in crafting systems that streamline operations, eliminate inefficiencies, and allow teams to focus on what they do best.Under William's leadership, Opencentric has delivered impactful projects for high-profile clients, including HM Treasury, The British Council, and The International Baccalaureate, spanning diverse sectors such as government, education and finance. William is passionate about creating solutions that not only enhance operational efficiency but also empower teams to thrive by removing the burden of administrative overhead. His mission is clear: to build systems that foster innovation, productivity, and lasting success for organisations worldwide. Find William: Website LinkedIn Connect With Us: Be a Guest on the Show Thriving Practice Community Schedule Strategy Session with Tracy Tracy's LinkedIn Business LinkedIn Page Thriving Practice Community Instagram

The Drunken Boxing Podcast #062David Rogers has trained in Chinese martial arts since 1984. He is an indoor disciple of Master Deng Jan Gong.He is the only non-Chinese to have learned the entire Deng family Hap Kune system directly from Master Deng in Canton where, he regularly returns to further his studies in ‘Kung Fu ('Hap Kune' and ‘ ‘Hung Kune') And Tai Chi (Taijiquan).In 1995, he opened the ‘Rising Crane Centre' where he teaches Kung Fu, Taiji and runs a clinic of traditional Chinese acupuncture.He has taught martial arts around the world including Europe, Asia, America and the Middle East. He is a graduate of the College of Integrated Chinese Medicine, a member of the ‘British Acupuncture Council' and served as the technical director for traditional kung fu to the ‘British Council for Chinese Martial Arts' for seven years.David Rogers - Rising Crane:https://www.risingcrane.co.uk/---------------------------------------------------------------------------------------------------------- * Snake Style Kung-Fu - Xingyi Quan Snake Shape - A Brief Glimpse 形意拳蛇形https://www.youtube.com/watch?v=3GdPsPHehMw* The SECRETS of XINGYI QUAN - Ep.04https://www.youtube.com/watch?v=7up88URXQB4* Kung-Fu Staff - Xingyi Staff Applications & Drillshttps://www.youtube.com/watch?v=Y5xMeuffhNo* Xingyi Quan Tai-Bird Shape - A Brief Glimpse 形意拳骀形https://youtu.be/s8-QVOt4E0g* The Kung Fu Great Spear - Legacy of Yue Fei Apparelhttps://www.youtube.com/watch?v=QFPKBpAKe5w* Dragon Body, Tiger Spirit Book available through the Mu Shin Martial Culture Website: https://www.mushinmartialculture.comor through Amazonhttps://www.amazon.com/Dragon-Body-Tiger-Spirit-Translation/dp/9925800307---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ⚫ Support this channel and all my projects: https://www.patreon.com/mushinmartialculture ⚫Give us a tip/donation: https://tinyurl.com/mu-shin-tip ⚫ Learn martial arts from me via my Hua Jin Online Learning Program available through the above listed Patreon platform. For more info: https://www.youtube.com/watch?v=uE1x_-jw-wQ ⚫ Check out my awesome merchandise!: https://www.mushinmartialculture.com/shop----------------------------------------------------------------------------------------------------------- The Drunken Boxing Podcast Anchor: https://anchor.fm/the-drunken-boxing-podcastRSS Feed: https://anchor.fm/s/d5c0c08/podcast/rssFacebook: https://www.facebook.com/The-Drunken-Boxing-Podcast-801368680265940----------------------------------------------------------------------------------------------------------- Follow Mushin Martial Culture: YouTube: https://www.youtube.com/mushinmartialculturceFacebook: https://www.facebook.com/MushinmartialcultureTwitter: https://twitter.com/Mushin_MartialInstagram: https://www.instagram.com/mushinmartialculture/Podcast: https://anchor.fm/the-drunken-boxing-podcast----------------------------------------------------------------------------------------------------------- Music in this episode:White Bat Audioby Karl Casey @ White Bat AudioIntro/Outro Music Information: Artist: Mujo情 Track Title: Wu Dang Mountain Pt.2 Spotify: https://open.spotify.com/artist/0vg08N1z9G9LrGLkG1nNDS?autoplay=true&v=ABandcamp: https://mujobeatz.bandcamp.com/album/hidden-forestInstagram: https://www.instagram.com/mujobeatz/Used with permission from Mujo情

Dziś w audycji: zgoda co do konieczności zwiększenia wydatków na obronę, ale różnice zdań co do wysłania wojsk na Ukrainę, które będą pilnować pokoju, jeśli takowy zostanie zawarty. Tak można podsumować kilkugodzinny mini szczyt w Paryżu. Prezydent Francji zaprosił przywódców Polski, Danii, Hiszpanii, Holandii, Niemiec, Włoch i Wielkiej Brytanii, a także przewodniczących Rady Europejskiej i Komisji Europejskiej oraz sekretarza generalnego NATO. 11 rocznica Euromajdanu. Ukraińskie wystąpienia z przełomu 2013 i 2014 roku nazywane są rewolucją godności. Demonstracje wywołane były działaniami ukraińskiego prezydenta Wiktora Janukowycza, który wycofał się z prozachodniego kierunku Ukrainy, zrezygnował z podpisania umowy stowarzyszeniowej z Unią Europejską i zwrócił się w kierunku Rosji. Politechnika Lubelska jako pierwsza uczelnia w Polsce zbudowała magazyn energii. Taki kontener będzie zdolny do obsługi i bilansowania energetycznego jej budynków. Gościem programu jest Ewa Ayton z British Council, z która rozmawiamy o UK/Poland Season 2025. Zapraszamy!

In this episode of Our World, Connected, we explore the concept of soft power—what it is, how it differs from hard power, and why it's crucial in today's interconnected yet fractured world. From the staggering reach of K-pop to the global legacy of the Olympics, soft power shapes perceptions, builds trust, and strengthens both high level international relationships, as well as everyday community interactions.Joining host Christine Wilson is Professor J.P. Singh, Distinguished University Professor at George Mason University and an expert in international diplomacy, trade, and cultural influence. Together, they unpack the mechanics of soft power, the ways nations wield it, and its evolving role in geopolitics: focusing on values of attraction and reciprocity, rather than coercion and dominance.We also hear from Bill Morris, international event specialist and former director of culture, education, and ceremonies for the 2012 London Olympics, who shares firsthand insights on how large-scale events serve as catalysts for national identity, social cohesion, and cross-cultural dialogue. With growing global tensions, rising nationalism, and the rapid evolution of digital communication, soft power is more relevant than ever. It holds the space for finding commonalities across geo-political borders, whilst at the same time celebrating our cultural and artistic diversity. What does the future hold for soft power in an era of AI, misinformation, and shifting alliances? And how can the UK's new Soft Power Council harness culture, creativity, and diplomacy for national and global benefit?Listen to Our World, Connected, brought to you by the British Council. Subscribe and follow for more thought-provoking discussions on culture, connection, and global influence.Follow British Council Research and Insight:Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight 

Hollywood legend Robert De Niro explains why he's starring in his first ever TV series Zero Day, where he plays a former US President out to find the culprits behind a deadly cyber-attack on America. He's joined by the show's screenwriter Eric Newman. With the British Council facing financial pressures it is considering the sale of its art collection, we hear from Jenny Waldman, Director of the Art Fund about what this might mean. Mark Anthony Turnage and Lee Hall talk about their new opera Festen, based on the Danish film by Thomas Vinterberg, which explores the impact of a dark family secret revealed at a birthday party. And, curator Anna Villi and author Elodie Harper discuss the British Museum and Colchester and Ipswich Museum's Gladiators of Britain exhibition. Presenter: Samira Ahmed Producer: Ruth Watts

Lissy Vadakel, Country Director and Head of Education at the British Council Singapore and Luo Chen Jun, the founder of Uplift join the Wide World Segment on the Saturday Mornings Show with host Glenn van Zutphen and co-host Neil Humphreys. They discuss the benefits of a global education in preparing students for a changing world and cultivating a strong sense of social responsibility, flexibility, and empathy.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Welcome to the new series of Our World, Connected. We're starting our second season by looking at the idea of ‘connection'. And we hope that the fact you are listening to this podcast is because you are interested in connecting with the wider world. And what's the most fundamental form of connection? Communication. In this episode, we're looking specifically at communication during conflict. We're investigating how both traditional and newer media platforms can help and hinder people in understanding their communities and contexts, as well as how arts and creativity can bring people together, promote dialogue, support conflict resolution and ultimately foster peace.  Host Christine Wilson is joined in the studio by Larisa Halilovic. Larisa is a consultant, and is currently the Team Leader for the UK-Government funded programme Western Balkans Media for Change. We also travel to Sri Lanka's capital city Colombo, to hear from Sandev Handy, a senior curator at the Museum of Modern and Contemporary Art Sri Lanka. Throughout 2024, he has been working with an EU-funded programme, implemented by the British Council, called Supporting Effective Dispute Resolution (SEDR). In their conversation, Christine and Larisa talk in depth about issues such as communicating through different languages, managing community tensions, and the art of storytelling in sensitive situations. They also touch on the impact of new technologies, such as AI, on communications, particularly the impact on the trust readers and listeners have in what they see and hear.  Sandev shares his experiences, and a powerful memory from a visit to the Museum of Fine Arts in Boston, USA, where he noticed how a painting had spontaneously prompted a conversation about history and slavery. He recounts what he learnt when it came to using the arts to enable discussion around challenging issues in Sri Lanka, such as land rights, as it emerged from a period of conflict.  This episode invites you to be part of the conversation and to consider how we can better connect with each other, whatever the context. Follow British Council Research and Insight: Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe  Twitter – https://twitter.com/InsightBritish Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight

Season 2 of Our World, Connected is here! Over 12 episodes, we'll be building on the discussions we had in season 1, with a new collection of conversations and stories exploring our complex and interconnected world. Topics will include considering the role of local and independent media in supporting societies dealing with conflict, the potential of theatre, film and art to build bridges across borders, and how researchers and scientists are establishing intercultural connections through their work. And what do we mean when we talk about soft power?  Join Christine Wilson, Director of Research and Insight at the British Council, and her fascinating guests from countries including Brazil, India, Libya, Sri Lanka, Nigeria, and the UK.  If you're a global citizen, or you're just curious about the world in 2025, make sure to follow Our World, Connected wherever you get your podcasts to be the first to listen to the new season.

Founder of the Learning Cosmos André Hedlund explores the growing challenges of maintaining attention spans in the age of digital distractions. André dives into the impact of screen time, executive functions' role in learning, and how going back to basics can foster focus and resilience in our classrooms.Watch the episode with closed captions.KEY TALKING POINTSDigital Overload:André highlights how delegating human interaction to devices has contributed to declining IQ levels for the first time in recorded history. He explains why educators must rethink the role of technology in teaching to align with how the brain processes information.Executive Functions:André explains the importance of training the brain's "operational control centre'‘ through situations that challenge students' impulse control, emotional regulation, and focus. He emphasises how avoiding frustration deprives learners of opportunities to develop these critical skills.The Dopamine Dilemma:André dives into the neuroscience behind dopamine and how easily accessible digital rewards disrupt the brain's balance. He advocates for finding healthier ways to engage students without relying on instant gratification.Back to Basics:From play-based learning to fostering genuine human connections, André urges educators to revisit traditional methods that prioritise interaction, exploration, and meaningful experiences over digital dependence.ABOUTAndré Hedlund is a Chevening (pronounced as evening) Alumnus, MSc Psychology of Education - University of Bristol, Educational Consultant, Speaker, Author, and Guest Lecturer on Bilingualism and Cognition in Postgraduate courses. He currently works as an e-moderator in British Council training programs. André is the leader of BRAZ-TESOL's Mind, Brain, and Education SIG and the founder of the Learning Cosmos.REFERENCES & RESOURCESThe Learning Cosmos SubstackThe Learning Cosmos InstagramHaidt, J. (2024) The Anxious Generation. PenguinHedlund, A. (2022) The Owl Factor: Reframing your Teaching Philosophy. IndependentLISTEN TO MORETESOL Pop Season 5, Episode 7: The Know, Show and Grow Stages of Teaching and Learning with André HedlundSupport TESOL Pop

The Drunken Boxing Podcast #061 Peter Warr started his training in the early 1960s and has been training in and teaching Chinese Martial Arts (Wu Shu) for over 50 years. Peter joined the Governing body, the British Council for Chinese Martial Arts (BCCMA), in the early 1980s. Peter was elected to the role of Treasurer of the BCCMA in 1986, to Vice-Chairman in 1995 and to Director of Taolu in 1999. He was re-elected to the role of Vice-Chairman in 2001, 2005, 2009, 2013 in 2017 to the Hon President. In 1985 Peter met Master Jifu Huang. Peter's role in Chinese Martial Arts was enhanced after training with Master Huang. In 1987 Master Huang introduced Peter to his Master, Grand Master Chen Yuhe, from the famous Nanjing Academy in China. Grand Master Chen Yuhe accepted Peter as his disciple (his adopted son). In 1988 Grand Master Chen Yuhe asked Peter to study in China with his older Brothers. Whilst in China, Peter also studied at the Shanghai Physical Education Institute, where a Judges Course had been organised by the Chinese Wushu Association, under the auspices of the International Wushu Federation (IWUF). Peter passed all the examinations and was the first European to qualify and achieve an IWUF Judge's Degree. Peter Warr: www.peterwarr.co.uk ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- * 摔跤 Shuai Jiao - Chinese Wrestling History Resurrected https://youtu.be/qEUbs9RW0p4 * The SECRETS of XINGYI QUAN - Ep.03 https://youtu.be/wxVbLkM0AS0 * The SECRETS of XINGYI QUAN - Ep.02 https://www.youtube.com/watch?v=d6fMskyaOfE * Xingyi Quan Tai-Bird Shape - A Brief Glimpse 形意拳骀形 https://youtu.be/s8-QVOt4E0g * Bagua Zhang Footwork Secrets - Master Di Guoyong on the Mud Wading Step https://youtu.be/eCZKlSj2UGo * The Soul of Chen Family Taiji Quan - Marin Spivack - Senki - Episode 22 https://youtu.be/I3Y2IJmwKr0 * Captain Fa Jin's Iron Body Kung-Fu Conditioning Brush https://youtu.be/kHqxXi8tg6c * Dragon Body, Tiger Spirit Book available through the Mu Shin Martial Culture Website: https://www.mushinmartialculture.com or through Amazon https://www.amazon.com/Dragon-Body-Tiger-Spirit-Translation/dp/9925800307 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ⚫ Support this channel and all my projects: https://www.patreon.com/mushinmartialculture ⚫Give us a tip/donation: https://tinyurl.com/mu-shin-tip ⚫ Learn martial arts from me via my Hua Jin Online Learning Program available through the above listed Patreon platform. For more info: https://www.youtube.com/watch?v=uE1x_-jw-wQ ⚫ Check out my awesome merchandise!: https://www.mushinmartialculture.com/shop ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- The Drunken Boxing Podcast Anchor: https://anchor.fm/the-drunken-boxing-podcast RSS Feed: https://anchor.fm/s/d5c0c08/podcast/rss Facebook: https://www.facebook.com/The-Drunken-Boxing-Podcast-801368680265940 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- Follow Mushin Martial Culture: YouTube: https://www.youtube.com/mushinmartialculturce Facebook: https://www.facebook.com/Mushinmartialculture Twitter: https://twitter.com/Mushin_Martial Instagram: https://www.instagram.com/mushinmartialculture/ Podcast: https://anchor.fm/the-drunken-boxing-podcast ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- Music in this episode: White Bat Audio by Karl Casey @ White Bat Audio Intro/Outro Music Information: Artist: Mujo情 Track Title: Wu Dang Mountain Pt.2 Spotify: https://open.spotify.com/artist/0vg08N1z9G9LrGLkG1nNDS?autoplay=true&v=A Bandcamp: https://mujobeatz.bandcamp.com/album/hidden-forest Instagram: https://www.instagram.com/mujobeatz/ Used with permission from Mujo情

What is needed to enable individuals and communities to have control over their lives and futures? In this mini episode of Our World, Connected, Christine Wilson, Director of Research and Insight at the British Council, explores the theme of empowerment by reflecting on insights shared by a wide range of speakers from Season 1. The episode investigates three critical pathways to empowerment: access to education, the use of technology, and intergenerational cooperation. From the transformative power of education and youth participation, to the nature of technology as both a tool for empowerment and a potential source of inequality, Christine and her guests examine the opportunities and challenges ahead. This is the final instalment of the 3-part mini-series we're putting together as we prepare for Season 2 of Our World, Connected, coming in January 2025. Episodes Featured: Culture and Education: Seeds of Hope in Times of Conflict How to ensure gender equality for the next generation? The power of language in difficult times What does AI mean for equality and inclusion? Youth skills in a rapidly changing world Are young people disengaged? The real story behind youth participation. The British Council in an evolving world: reflections on 90 years of building connections Follow British Council Research and Insight: Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe  Twitter – https://twitter.com/InsightBritish  Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight 

In this special episode, contemporary artist Sara Shamma paints experiences of conflict, modern slavery, and hopes for postwar reconstruction, travelling between Syria, Lebanon, and London, in their series, World Civil War Portraits (2015). *Content Warning* Syria has a ‘young' or ‘short' art history, in Western/European terms. The country's first galleries and art schools appeared in the 1960s, offering little contemporary arts education or practice. Working within - and rebelling against - these institutions, Damascus-born artist Sara Shamma taught themselves to paint ‘as an Old/Dutch Master', referencing the likes of Rembrandt and Rubens in their large-scale, expressive, portraits. In their 2023 exhibition, Bold Spirits, Sara's figurative paintings were displayed in conversation with these figures, at the Dulwich Picture Gallery in London. And now, 25 years after graduating, the artist returns to the National Museum of Damascus with a survey spanning their personal and artistic journeys through Lebanon and the UK in the twelve years since the start of the civil war. ‘I decided to keep one or two paintings from each project, to exhibit them all in Syria when the time was right,' says Sara. ‘Now, it's time for them to come home.' In this conversation from 2023, when Sara was still living in London, the artist describes her decades of migrations between Dulwich and Damascus. Sara first left Syria for work, in 2000, with exhibitions in Britain as part of the the BP Portrait Prize, and a British Council partnership with Coventry, a city she admires as a model for postwar reconstruction. In 2016, she relocated to London on an Exceptional Talent Visa but, during this period, she continued to travel to her homeland frequently, working from her studio in the city, and engaging with wider Arab art communities. Through global exhibitions, Sara is now one of Syria's most internationally recognised artists. We touch on Syria's changing position, as part of the Ottoman Empire and a French Mandate, during the 20th century, and the permeable borders that permitted her refuge in the years of President Bashar al-Assad's violent regime. Sara describes her interest in biology, visiting butchers and mortuaries during her studies, and their ‘surrealist eye' on everyday life. We discuss her research into modern slavery, trafficking, and rape cultures, speaking with women during their time as artist-in-residence with the Institute of Psychiatry, Psychology & Neuroscience at King's College London (KCL). Sara explains how she translates oral testimonies and traumatic experiences through her artistic practice, and why music is her universal language, travellling from Sufi Asia, to the blues of Bob Dylan and Leonard Cohen. This episode was recorded live as part of PEACE FREQUENCIES, a 24 hour live radio broadcast to mark International Human Rights Day in December 2023, and 75 years of the Universal Declaration of Human Rights. Listen back to the recordings with Manthia Diawara and Billy Gerard Frank online, and find all the information in the first Instagram post: instagram.com/p/C0mAnSuodAZ Sara Shamma: Bold Spirits ran at the Dulwich Picture Gallery in London until 25 February 2024. Sara Shamma: Echoes of 12 Years runs at the National Museum of Damascus until 31 January 2025. PRODUCER: Jelena Sofronijevic. Follow EMPIRE LINES on Instagram: ⁠instagram.com/empirelinespodcast⁠ And Twitter: ⁠twitter.com/jelsofron/status/1306563558063271936⁠ Support EMPIRE LINES on Patreon: ⁠patreon.com/empirelines

    * $100 OFF discount down below *     Yoga therapist Fiona joins me to talk stress response, cell danger, chronic fatigue, machine culture, ME, long Covid, how to recover when exhausted, shame around rest, yoga for fatigue, hormesis vs soothing, what works for recovery and self compassion. A useful one for anyone who's ever been frazzled!    Find out more about Fiona here: https://www.fionaagombar.co.uk/    YouTube channel with free resources and classes https://www.youtube.com/channel/UCZ_0eOA8GhFNaW9a9TKTYhQ     Supportive Facebook community for those with ME/CFS and Long Covid who are interested in yoga: https://www.facebook.com/groups/560314231255748  ---------------------------------------------------------------------------------    Fiona Agombar is an author and yoga therapist in the Viniyoga Tradition. She is accredited as an advanced teacher with the British Wheel of Yoga (BWY). Fiona is passionate about changing attitudes to those with fatigue conditions and describes herself as a Rest Activist. She specialises in teaching yoga for CFS/ME, Burnout, stress and long-Covid and has set up teaching modules on stress and fatigue for Yoga Campus together with CPD training for the BWY.    Fiona was a key speaker for Global Yoga Therapy Day in August 2020 and a speaker at the Wellness After Covid Symposium in May 2021. In March 2021 she contributed to the British Council of Yoga Therapy on guidelines for teaching those with long-Covid. She runs successful training for teachers on Burnout, CFS and Long-Covid with Sarah Ryan through Yoga Teachers Forum.    She is the author of Beat Fatigue with Yoga (Cherry Red Books) and Yoga Therapy for Stress, Burnout and Chronic Fatigue Syndrome (Singing Dragon). Fiona has written a book on Long Covid and fatigue with Nadyne McKie Breathe, Rest Recover which was just published in November 2024 by Singing Dragon. She runs weekly Zoom classes for those with burnout and fatigue, payable by donation. --------------------------------------------------------------------------------     Get $100 OFF our CEC course - use the code CEC100PODCAST on https://embodimentunlimited.com/cec/     Get a free copy of Mark's latest eBook for coaches (12 tools) at this link: https://embodimentunlimited.com/coachingpodcast     Join Mark for in-person workshops – https://embodimentunlimited.com/events-calendar/?utm_source=TEP&utm_medium=Description&utm_campaign=Events    Join free coaching demos sessions with Mark – https://embodimentunlimited.com/free-coaching-with-mark/?utm_source=TEP&utm_medium=Description&utm_campaign=Demo    Find Mark Walsh on Instagram https://www.instagram.com/warkmalsh/

In this conversation, Leah Brown FRSA speaks with Scarlett V Clark about her personal journey, cultural challenges, and the drive that led her to create Smart Girl Tribe. Scarlett shares her experiences of moving from Italy to England, the social difficulties she faced, and how her mother's support helped her navigate through tough times. They discuss the importance of embracing diversity, the evolution of Smart Girl Tribe and female leadership in media, and the resilience required to be a trailblazer. Scarlett offers advice for young people facing challenges, emphasising the importance of speaking up and being mindful of the media they consume.------------------------------------------Scarlett V Clark is inspiring a whole generation of young women to step into their power. A leading female empowerment expert, she is the CEO of Smart Girl Tribe, which as been lauded as the UKs topmost female empowerment organisation. Scarletts fervour to make sure that girls everywhere feel confident to achieve their goals makes her one of the best female empowerment speakers. Author of Smart Girls Handbook: How to Silence Self-Doubt, Find Your Purpose and Redefine the Impossible, Scarlett shares her personal experience as she found success and offers practical advice and tips for her readers to implement in their own lives. She is keen on helping women all over the world take control of their lives and design a life they truly love. Smart Girls Handbook was also regarded as WHSmith's book of the month and UN Women's book of the month. Host of the Smart Girl Tribe podcast, she offers her honest and raw advice on a myriad of topics to help women everywhere build a global empire or simply listen to some sisterly guidance. Scarlett is a female empowerment expert for Harvard University, an Ambassador for NSPCC and a UK delegate for the United Nations. She is also often featured in publications such as Cosmopolitan, Stylist, the Metro and the Daily Mail. Having worked with HeforShe in the presence of other female empowerment advocates like Emma Watson, Scarlett has also worked with the British Council, UN Women, the Houses of Parliament and as an Ambassador of Women for Women. Often called upon by Channel 4 to comment on womens issues, Scarlett V Clark is a seasoned speaker available to speak at a wide range of events on matters related to female empowerment. For more information contact agent@championsukplc.com. She can be found on Instagram @scarlettvclark and @smartgirltribe.

Writer Hamza Koudri joins host Bhakti Shringarpure from Algiers to talk about his debut novel Sand Roses. A historical novel about the semi-nomadic Ouled Nail group in Algeria, it focuses on the women who are trained as dancers—but are also forced into sex work by the community at an early age. The novel follows twin sisters, dancers Salima and Fahima, who eke out a living in the town of Bousaada at the height of French colonialism, and inadvertently find themselves at the center of the violence of the French army. Koudri belongs to a small but growing community of Algerian writers who have begun to embrace English language and culture. Even then, the concerns of his novel remain firmly Algerian as it is situated in a distinctly anti-colonial historical moment against the French while also excavating the forgotten history of the Ouled Nail community. In this conversation, Koudri speaks about the thriving Algerian literary scene and how a random podcast led him down a research rabbit hole about the Ouled Nail community. He discussed the limits and delimits of the representing violence, especially against women. Lastly, he talked about the actual desert curiosity that the novel is named after: a sand rose.This interview was originally published at The Polis Project. You can read and watch it here: https://www.thepolisproject.com/read/interview-hamza-koudri-sand-roses/Hamza Koudri is an Algerian writer whose debut novel Sand Roses was shortlisted for the Island Prize in 2022. He holds an MA in English Literature and Civilization and has been working in education and international development since 2008. He is based in Algeiers and currently serves as the Country Director with the British Council in Algeria. Bhakti Shringarpure is writer and editor who co-founded Warscapes magazine and is now creative director of the Radical Books Collective. She is the author of Cold War Assemblages: Decolonization to Digital and recently co-edited Insurgent Feminisms: Writing War.

Empowering Africa's Creative Economy with Rasheeda Nalumoso, the Sub Saharan Regional Program Manager for Creative Economy at the British Council shares her journey of advocating for creatives across various art forms and discusses the importance of supporting the creative industry for economic growth.  She highlights the need for financial support, collaboration, and public-private partnerships to sustain the creative sector. The conversation also explores the impact of cultural heritage on economic development and the steps necessary to achieve a middle-class economy in Uganda by embracing local art and innovation. 01:09 Rasheeda's Journey and Passion for the Arts 02:33 The Importance of Creative Industries 05:03 Challenges and Opportunities in the Creative Sector 09:03 Memorable Projects and Community Engagement 11:41 Sustainability and Investment in the Arts 14:42 Collaboration and Policy Efforts 26:53 Valuing Time and Process in Creativity Follow up with him on LinkedIn. Share your feedback and inquiries at onuganda@gmail.com or call/WhatsApp +25678537996. PODCAST DISCLAIMER. The views and opinions expressed in the episode are those of the guests. They do not represent or reflect the official position of the ON Uganda Podcast, so we do not take responsibility for any ideas expressed by guests during the Podcast episode.  You are smart enough to take out what works for you.  As of 09.07.24.

Our guest this week on The Long Form podcast is Abdi Hassan.  Abdi is the Country Director of the British Council.We shall discuss his life journey, explore the challenges immigrant communities face around the world and examine the British Council's place in the world.  Listen to the Long Form with Sanny Ntayombya podcast on Apple Podcasts https://podcasts.apple.com/rw/podcast/the-long-form-with-sanny-ntayombya/id1669879621Listen to the Long Form with Sanny Ntayombya podcast on Spotify: https://open.spotify.com/show/7HkkUi4bUyIeYktQhWOljcFollow Long Form with Sanny Ntayombya on Twitter: https://x.com/TheLongFormRwFollow Long Form with Sanny Ntayombya on Instagram: https://www.instagram.com/thelongformrw/Follow Long Form with Sanny Ntayombya on TikTok: https://www.tiktok.com/@longformrwFollow Sanny Ntayombya on Twitter: https://x.com/SannyNtayombya About Long Form with Sanny Ntayombya:The Long Form with Sanny Ntayombya is a weekly podcast intent on keeping you up to date with current affairs in Rwanda. The topics discussed range from politics, business, sports to entertainment. If you want to share your thoughts on the topics I discuss use the hashtag #LongFormRw on Twitter and follow us on Twitter and Instagram on our handle @TheLongFormRwBe a part of the conversation.

Thousands of farmers descended on London this week threatening to escalate their protests unless the chancellor meets them for talks over inheritance tax amid growing discontent among rural Labour MPs about government plans. One of those protestors was dairy farmer Kelly Seaton who joins Andrew and Sarah to tell them why she was impelled to take to the streets of Whitehall this week. Official estimates of the decision to strip more than ten million pensioners of the winter fuel payments have concluded it will result in around 50,000 older people in poverty at any time with warnings that the policy could soon lead to more elderly people dying of cold. Prompting Scottish Labour to announce that it would scrap the policy if it won power in Holyrood. So, we ask, why the schism? Why not the whole Labour Party? Plus, to mark its 90th anniversary the British Council has produced a list of 90 words that have defined the decades. They include the invention of terms such as “nylon” in the Thirties and “disc jockey” a decade later, to the rise of Gen Z slang like “rizz” and “edgelord,” you may be surprised to find which word resonates with Andrew and Sarah most… To get in touch email Reaction@dailymail.co.uk, you can leave a comment on Spotify or even send us a voice note on WhatsApp - on 07796 657512 start your message with the word 'reaction' Presenters: Sarah Vine & Andrew Pierce  Producer: Philip Wilding Editor: Alex Graham Production Manager: Vittoria Cecchini Executive Producer: Jamie East A Daily Mail production. Seriously Popular Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

What role does language play in uniting us across borders and cultures? In this mini episode of Our World, Connected, Christine Wilson, Director of Research and Insight at the British Council, explores connection through language, examining how it serves as a vital tool for building bonds, fostering empathy, and bridging cultural divides. Drawing on insights from language education experts Harry Kuchah Kuchah and Marie Delaney, Christine explores how English serves as a bridge for global communication and highlights the importance of preserving linguistic diversity, protecting minority languages and embracing multilingualism. From the classrooms of the UK to the Zaatari Refugee Camp, these stories reveal how language can empower, dignify, and inspire greater understanding across communities. This is the second of a 3-part mini-series we're putting together as we prepare for Season 2 of Our World, Connected, coming this January. Episodes Featured: What role does English play in our multilingual world? The power of language in difficult times Follow British Council Research and Insight: Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe  Twitter – https://twitter.com/InsightBritish  Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight 

In this conversation at the Review of Democracy, Enikő Gyureskó- the Festival Director of VerzióInternational Human Rights Documentary Film Festival – discusses the program of the Verzió Film Festival, which will take place between 6-13 November; the rationale of choosing specific foci in this year's program; the importance of documentaries in raising awareness about contemporary human rights issues; the collaborations between Verzió with other European festivals to promote human rights; the relevance of educational initiatives and university partnerships to foster critical engagement in Hungary. Enikő Gyureskó has been a key figure at the Verzió Film Festival since 2016. Starting as Festival Coordinator, she became Managing Director in 2021 and was appointed Festival Director in 2024. Enikő is responsible for the festival's development strategy, team management, fundraising, partnerships, and grants. Since 2022, she has also been a board member of MADOKE, the Hungarian Documentary Association. Enikő holds a BA in Liberal Arts, with a major in Art History and a minor in Philosophy, from Pázmány Péter Catholic University (2013), and an MA in Design and Art Management from Budapest Metropolitan University (2017). Verzió created a much-needed platform in Hungary for international documentary films focused on human rights. Over 20 years, the festival has attracted more than 250,000 attendees. In 2020, it launched its online streaming platform, Verziotheque, offering films nationwide between festival editions. Verzió is a crucial gathering point for the documentary film community, hosting screenings, discussions, and events in Budapest and across Hungary. The festival partners with cinemas and cultural spaces in cities like Pécs, Szeged, and Debrecen. This year, the festival will run between 6th and 13th of November.   Adrian Matus: Verzió has become a key platform for raising awareness on pressing human rights issues through documentary filmmaking. Could you introduce us to the agenda of the Verzió Film Festival? How do you view its significance within the global landscape of human rights film festivals? What does it share with other such festivals and what might make it rather special?   Enikő Gyureskó: Verzió has been one of the steadiest festivals running in Hungary. This will be the 21st edition, and it takes place every year in November, not just in Budapest but currently in six other towns and online as well. It has a large regular audience that comes back to our editions yearly. At the same time, we also try to reach out to new audiences with each edition. Currently, about 20000 people participate yearly if we consider both offline venues and online audiences. Regarding its international embedment, we are part of the Human Rights Film Network, which consists of over 40 human rights festivals globally. This network raises awareness of human rights and filmmakers in danger, or festival partners who operate in dangerous circumstances, such as Belarus or Central Asia, where democratic institutions do not exist, or people who work with human rights and social issues are under constant surveillance or harassment. Within this network, we try to provide support and raise international awareness whenever one of our members gets into trouble. It also serves as an exchange of experiences and a learning platform for all of us to improve our festivals. We are also trying to build strong relationships with several European festivals that are regionally closer to us. For example, the One World festival in Czechia has been one of our oldest partners. They were founded just a few years before Verzió and even inspired us when our festival was created. There are many similarities in how we think and do our programs. They (One World) also have many discussions, panel talks, and roundtables. Besides the screenings, just like Verzió, they try to cooperate with civil organizations and involve them in public debates. Watch Docs from Poland is an excellent example in this regard, being operated by Helsinki Foundation. We regularly apply together to European funds. One of the major sponsors of film festivals is the Creative Europe program by the European Union. In the past couple of years, this program initiated a funding scheme that provides grants to festival networks. Thus, now we are in the Doc Around Europe network for the second year, which includes partners from Spain, Germany, Italy, and North Macedonia. We are focusing together on mentoring emerging talents and better circulating their works on a European level. These are  similarities that we share. One of our programs. funded through grant schemes such as  Creative Europe Media and European Documentary Film Festival Network. is called Verzió DocLab. It focuses on developing documentaries which have a social aspect or human rights focus and takes place at the CEU's Budapest campus. As well, the Young Critics Workshop, funded through this grant scheme, will take place for the third time at CEU during Verzió. This workshop wants to improve the skills of emerging writers and critics interested in the documentary genre. These international programs are free; we provide everything from travel to accommodation.   AM: Which are the main foci and highlights of this year's festival? What documentaries stand out as particularly powerful to you from this year's program?   EG: Our curatorial team is really excited about this year's program! All the films stand out and we encourage everybody to try to watch as many films as their time allows. We try to screen every film twice during the festival's eight days. Of course, we have some highlights that have already won outstanding awards internationally. If I have to name one, I will mention I'm Not Everything I Want To Be - a Czech film about a photographer discovered recently in the international art scene. Her photographs were unknown before; she was photographing everyday life and the people around her. She lived in a socialist country and worked in a factory because she had to and not because she wanted to. In this context, she took pictures of workers. At the same time, she identified herself as queer and went to illegal queer bars where she took photographs. Of course, these bars were illegal then, and she tried to hide these pictures. She also travelled to Berlin and witnessed the wall falling in 1989. She lived through exciting times and was present at important historic events. This film consists solely of her photographs and has no single moving image. There are only photographs- about 3,000 of them - yet the team managed to edit it so that it does not become boring or monotonic. Even though the pictures are black and white, it is still such a powerful, visual, and empowering storytelling. I can only praise the editors who had to work hard to make it happen. We will have a Q& A session with the director, Klára Tasovská, who is coming to Verzió on the 9th of November so that you can catch her at Toldi Cinema. This film also inspired our visuals this year. Every year, Verzió changes its visuals- our posters, our website, and our social media communications use still images from one particular movie. This year will be I'm Not Everything I Want to Be- our visuals play with a plastic foil, a plastic wrap that comes off and underneath these pictures emerge. In a way, it also references what happened in Hungary. I think last year, a new law came into action where people under 18 were not allowed anymore to open, in bookstores, books which talked about the lives of LGBT people or that depicted anything related to homosexuality. We disagree with this situation and are referencing this issue in our visuals this year.   AM: More generally, how do you select the movies? What kind of balance do you aim at between artistic merit and the urgency of the issues addressed?   EG: I think a good film always keeps its value through time. Perhaps from the technical standpoint, the approaches are evolving. The picture quality and the cameras used are often of much better quality. At the same time, some films are made with cell phones, not only with the best equipment. Not every filmmaker has access to such equipment. However, it is not about that any more. The films have become more and more personal, focusing a lot on individual stories and embedding them in broader societal movements. This is the best way to make an emotional effect and draw the viewer closer to a story. In this way, the individuals are protagonists in these films and share intimate parts of their lives. These directors gain close access to many of the characters. Filmmakers also film about their own lives, and they are the protagonists in their films. The heaviness of these topics has always been a focal point since the festival's first year. The particularity of the program remains the same, and every year, we try to bring films that deal with urgent topics. War in Ukraine has been in our focus for several years now. This year, we have amazing, excellent films that stand out, not just because of their heavy topic but their genuinely outstanding qualities. For example, Intercepted or Songs of a Slow Burning Earth  are films that I recommend. The director of Flowers of Ukraine will also come to present the movie. This film was not initially about the war but about gentrification. As she proceeded to film, the war broke out, and it was always in the background. In other words, you cannot make a film without excluding the bigger reality. These films also show personal stories of how war affects people's everyday lives. In Intercepted, for example, we can listen to the phone calls of Russian soldiers, which were - as the title suggests - intercepted by the secret services in Ukraine. It is chilly to listen while you watch pictures of destroyed cities and the actual effects of their actions. The Armenian focus this year was not initially planned, but we decided to have it because we found these powerful films coming out of Armenia. 1489 is the title of one of the films that also won the Best Film award at the International Documentary Festival in Amsterdam last November. One particularity of this movie is that the director was filming with her phone. As mentioned, there are still films that were initially not intended to be a movie but just started to document an event. Later on, they decided to make it a movie. In this context, this director chose to film her own family. The story focuses on her brother, who disappeared in the Nagorno-Karabakh war. Together with her father, they are trying to find him. This is a profound and personal story. The director, Shoghakat Vardanyan, is also coming to the festival. The British focus might come as a surprise. The reason for this focus is Brexit, which has caused less attention to British documentaries at European festivals in the last few years. We also wanted to cooperate with the British Council in Budapest and the British Embassy because we felt that there is less money now in the soft power of Britain to promote their culture in this part of the world. British cultural products are not as present as they used to be. We wanted to show a selection of recent British documentaries and found four feature lengths. We also have a VR section called Vektor VR. The exhibition is at Adaptér, a lovely communal space run by the local municipality, where you can sit down and watch VR documentaries. This year, the representation of the body is the focus, particularly how we experience our body in virtual reality and how it helps us understand how others might feel in their body. AM: You have a broad variety of movies, and my curiosity is: how do you select the movies? What kind of balance do you aim at between artistic merit and the urgency of the issues addressed? EG: We are trying to find the films that excel in this balance. Both these points are essential aspects of the selection. We work as a team; we watch all the films together

New Month Greetings Glocal Citizens! The first Tuesday in November represents the official US election day. As polling evolves for higher participation and greater inclusion, most states offer early voting so millions have already cast thier votes. Throughout this year of elections across the globe, the build up to the two where I have a say, the United States and Ghana, has played a critical role in inspiring my most activist self to move the dial in different ways toward manifesting a new world. Coincidentally, this week on the podcast kicks off our Writing as Activism series in coordination with the Pa Gya! Literary Festival in Accra. Recorded live at the eighth installment of the festivaland in the days that followed, starting the panel, Writing as Activism: Ghanaian Voices and Pan-African Perspectives Across Genres, the conversation starts with a distinguished voices covering works of poetry, screenwriting, and nonfiction scholarship with: Nicole Amarteifio is an acclaimed Ghanaian-American TV/film writer, director, and producer. She successfully launched the hit web series 'An African City' - dubbed by CNN and the BBC as Africa's answer to ‘Sex and the City'. Returning Glocal Citizen, Nydia A. Swaby is a Black feminist artist, researcher and curator. Her practice engages archives, autoethnography, photography, the moving image, and the imagination to explore the gendered, diasporic and affective dimensions of Black being and becoming. In addition to curating artistic programmes, she creates visual narratives, research and performance texts. Nydia's first book, Amy Ashwood Garvey and the Future of Black Feminist Archives, was published by Lawrence Wishart in October 2024 as part of LW's Radical Black Women book series. She is also developing an artist film, Amy and Me in the Archive, which will be screened at the forthcoming Singapore International Photography Festival 2024. And Poet Laureate of Jamaica, Kwame Dawes, author of numerous books of poetry and other books of fiction, criticism, and essays. His most recent collection is Sturge Town (Peepal Tree Press, UK 2023). Dawes is Professor of Literary Arts at Brown University. He teaches in the Pacific MFA Program and is the Series Editor of the African Poetry Book Series, Director of the African Poetry Book Fund, and Artistic Director of the Calabash International Literary Festival. He is a Chancellor for the Academy of American Poets and a Fellow of the Royal Society of Literature. Kwame Dawes is the winner of the prestigious Windham/Campbell Award for Poetry and was a finalist for the 2022 Neustadt International Prize for Literature. In 2022 Dawes was awarded the Order of Distinction Commander class by the Government of Jamaica. He is the Poet Laureate of Jamaica (2024-2027). Click through to find out more about the Pa Gya! Literary Festival and the Writer's Project Ghana (https://writersprojectghana.com/pagyafest/) and watch this and other festival panels at WPGTV (https://www.youtube.com/@wpgtv3685). Where to find Nicole? On LinkedIn (https://www.linkedin.com/in/nicoleamarteifio/) On Instagram (https://www.instagram.com/amerleyproductions/) On Facebook (https://web.facebook.com/nicolelovesghana/?_rdc=1&_rdr) On YouTube (https://www.youtube.com/user/AnAfricanCity) On X (https://x.com/allthingsafrica) Where to find Kwame? On LinkedIn (https://www.linkedin.com/in/kwame-dawes-2a23943b/) On Instagram (https://www.instagram.com/kwame.dawes/?hl=en) On X (https://x.com/kwamedawes?lang=en) On Facebook (https://web.facebook.com/KwameDawes/?_rdc=1&_rdr) Where to find Nydia? On Glocal Citizens (https://glocalcitizens.fireside.fm/guests/nydia-swaby) On LinkedIn (https://www.linkedin.com/in/nydia-a-swaby-85a04132/) On Instagram (https://www.instagram.com/nydiaswaby/) On X (https://x.com/NydiaSwaby) Other topics of interest and the Essential Pan-African Activism reading list coming soon! *This audio recording has been edited for clarity from the original video recording. Special Guests: Kwame Dawes, Nicole Amarteifio, and Nydia Swaby.

What does culture mean to you? Is it the art we create, the traditions we carry, or the values we hold dear? In this mini episode of Our World, Connected, Christine Wilson, Director of Research and Insight at the British Council, delves deeper into the multifaceted nature of culture and its incredible power to connect, inspire, and heal.  Christine revisits some of the most impactful conversations from the first season, featuring insights from Alexandra Xanthaki, UN Special Rapporteur on Cultural Rights, Scott Orr, a data scientist from the UCL Institute of Sustainable Heritage, David Watson, the Executive Director of Audiences and Media at National Museums Liverpool, and Hala Nur, a British Council colleague working in Sudan. Together, they discuss how culture transcends borders, linking people through shared values, language, art, and traditions. From the Eurovision Song Contest's unifying magic to the profound connection between culture and the environment, we unpack how culture shapes our world and fosters a deep sense of belonging. This is the first of a 3-part mini-series we're putting together as we prepare for Season 2 of Our World, Connected, coming this January. Episodes Featured: Is culture the missing key to global progress? United by music: Lessons from Eurovision 2023 Climate Change and Cultural Heritage: Protecting our Past and Future Culture and Education: Seeds of Hope in Times of Conflict Follow British Council Research and Insight: Newsletter – https://www.britishcouncil.org/research-insight/subscribe  Twitter – https://twitter.com/InsightBritish  Website - https://www.britishcouncil.org/research-insight 

Shoshana Stewart is the President of Turquoise Mountain, an NGO founded in 2006 in Afghanistan by His Majesty King Charles, to preserve cultural heritage and support artisans where their traditions are under threat. Shoshana joined Turquoise Mountain in Afghanistan in 2006 where she lived for five years, and has led the project create over 25,000 jobs, bring over $17 million of crafts to market, build the Institute for Afghan Arts and Architecture, restored over 150 historic buildings in the Old City of Kabul, and provided primary healthcare for almost 200,000 people. She has also expanded the project to work with artisans in Myanmar, Saudi Arabia, Jordan (including Syrian refugees), and Palestinian artisans.Shoshana has an MBA from the London Business School, a Master's Degree in Education, and a Bachelor's Degree in Astrophysics. Before moving to Afghanistan, she taught science to eighth grade students. She is also a Senior Fellow at the Yale Jackson Institute for Global Affairs.Shoshana explains the world of cultural preservation and how artisans are supported across various regions in today's conversation with Anne. Her journey, which unexpectedly began in astrophysics, led her to a profound career in cultural heritage restoration in Afghanistan. Turquoise Mountain started with the original goal of revitalizing Kabul's architectural legacy, as Shoshana says, and now supports artisan communities in various regions of the world. Shoshana emphasizes to Anne the organization's expansive work from Afghanistan to other regions like Saudi Arabia, Jordan, and Myanmar.Further going into Turquoise Mountain's initiatives, Shoshana discusses the restoration of historic sites, as well as the establishment of schools and clinics for some returned refugees, as a way to support the community they had restored. She shares compelling stories of resilience and creativity, showcasing how these efforts have helped foster global collaborations. Designers like ethical jeweller Pippa Small play a pivotal role in this story, bringing Afghan jewelry to international markets and highlighting the powerful impact of blending tradition with modern market strategies. Through these partnerships, Shoshana educates Anne on how Turquoise Mountain not only preserves cultural heritage, but also creates sustainable livelihoods for artisans.Shoshana tells Anne about her decision to pursue an MBA to address market challenges, which showcases her commitment to finding innovative solutions for artisan communities. The discussion reflects on the significant challenges posed by recent global events, including political upheavals and the COVID-19 pandemic, underscoring the resilience of the communities supported by Turquoise Mountain. The organisation's ability to maintain connections and support artisans through these turbulent times is a testament to its enduring impact.As the conversation unfolds further, Shoshana highlights the transformative power of cultural heritage in fostering connections between artisans and clients, and changing perceptions about regions often associated with conflict. Anne then touches on broader themes of mindfulness and intentional living, as Shoshana reflects on the practices that ground her amidst the ongoing challenges of her work. These insights offer a deeper understanding of how the arts can sustain communities, grow meaningful connections, and support mindful living.This interview provides a rich illustration of stories and insights from Shoshana's work with Turquoise Mountain. It paints a vivid picture of how cultural preservation and can create a positive global impact, demonstrating the importance of heritage and craftsmanship in building resilient communities.A compelling conversation with a true advocate of the global arts community.Selected links from episode:Out of the Clouds website: https://outoftheclouds.com/Out of the Clouds on Instagram: https://www.instagram.com/_outofthecloudsThe Mettā View website: https://avm.consulting/metta-viewAnne on Instagram: https://www.instagram.com/annvi/Anne on Threads: https://www.threads.net/@annviAnne on LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/anne-v-muhlethaler/Shoshana Stewart on LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/shoshana-stewartTurquoise Mountain website: https://www.turquoisemountain.org/Turquoise Mountain on Instagram: https://www.instagram.com/turquoisemountain/Shoshana's talk at TEDx: https://www.youtube.com/watch?v=Zo2qgHUDbRoShoshana's talk at London Business School: https://www.youtube.com/watch?v=7ty1PzJa_YgWilliams CollegeJay Pasachoff Teach for America   Yale's Jackson School for Global AffairsRory Stewart Minaret of JamThe Connaught Hotel The Prince's LodgeThe King's LodgePippa SmallGuy OliverPippa Small's Afghan-made collectionPippa Small's Olive Bethlehem collection Aliph Foundation, the Alliance for the Protection of Cultural Heritage in Conflict the British Council's Cultural Protection Fundthe American Embassy's  Ambassador's Fundthe Goethe InstitutePeloton AppHannah CorbinTaylor Swift's Shake It OffPhilip Pullman's His Dark Materials This episode is brought to you by AVM Consulting Struggling to connect with your audience? Feeling disconnected from your brand's purpose? Is motivating your team becoming a daunting task?AVM Consulting offers a unique blend of coaching, consulting, and storytelling services designed to help your brand connect authentically, align with your values, and inspire your team to achieve greatness.With a track record of success in working with fashion and luxury partners worldwide, AVM Consulting, led by industry expert and certified coach Anne Mühlethaler, is your trusted partner in achieving your brand's vision. Ready to transform your brand and drive meaningful change? Don't wait any longer. We like to make magic happen.FIND OUT MORE ABOUT AVM CONSULTING HERE. ***If you enjoyed this episode, click subscribe for more, and consider writing a review of the show on Apple Podcasts, we really appreciate your support and feedback. And thank you so much for listening!  For all notes and transcripts, please visit Out Of The Clouds on Simplecast - https://out-of-the-clouds.simplecast.com/   Sign up for Anne's email newsletter for more from Out of the Clouds at https://annevmuhlethaler.com.  Follow Anne and Out of the Clouds: IG: @_outoftheclouds or  @annvi  Or on Threads @annviOn Youtube @OutoftheClouds For more, you can read and subscribe to Anne's Substack, the Mettā View, her weekly dose of insights on coaching, brand development, the future of work, and storytelling, with a hint of mindfulness.

Moroccan author Karima Ahdad was the winner of this year's Arabic Flash Fiction contest run by ArabLit and Komet Kashakeel, which saw more than 900 entries from around the world. We read her award-winning story in Katherine Van de Vate's discussion and discuss patriarchy, story creation, and what it means to write “feminist” work.Show Notes:Karima was also shortlisted for an earlier edition of the ArabLit Story Prize. You can read her shortlisted story, “The Baffling Case of the Man Called Ahmet Yilmaz,” in Katherine Van de Vate's translation.Katherine also translated an excerpt of Karima's The Cactus Girls for The Markaz Review.You can read a conversation between Karima and Katherine about Cactus Girls on arablit.You can find more about all Karima's books at her website, karimaahdad.com.On the topic of the “political” novel, we mentioned Rabih Alameddine's new book, Comforting Myths.The Arabic Flash Fiction prize is funded by the British Council's Beyond Literature Borders programme corun by Speaking Volumes Live Literature Productions. Find all the finalists at ArabLit. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Day 962.Today, further the latest military and political updates, we hear from a colleague of Ukrainian journalist Viktoria Roshchyna, who has reportedly died in Russian captivity, and from representatives of the British Council to discuss the work of their organisation on the ground in Ukraine.Contributors:Francis Dearnley (Assistant Comment Editor). @FrancisDearnley on X.Dominic Nicholls (Associate Editor, Defence). @DomNicholls on X.With thanks to British Council CEO Scott McDonald & its Ukraine Country Director Colm McGivern and Inna Varenytsia (Journalist). @InnaVarenytsia on X.Content Referenced:Putin owes Iran - he may be about to find out how much (James Kilner in The Telegraph) -https://www.telegraph.co.uk/world-news/2024/10/11/putin-owes-iran-may-find-out-how-much/Ukrainian journalist Victoria Roshchyna ‘dies in Russian captivity' (The Telegraph) -https://www.telegraph.co.uk/world-news/2024/10/10/ukrainian-journalist-dies-russian-jail/No war won by single weapon, says No 10 (The Telegraph) - https://www.telegraph.co.uk/politics/2024/10/10/starmer-storm-shadow-ukraine-russia-zelensky-nato/David's episode on underground schools in Ukraine - https://podcasts.apple.com/us/podcast/lessons-in-a-bomb-shelter-going-to-school-in-wartime-ukraine/id1612424182?i=1000662968777Learn more about the British Council:https://www.britishcouncil.org/https://www.britishcouncil.org.ua/enStudents can subscribe to our coverage for free:We're giving university students worldwide unlimited access to The Telegraph completely free of charge. Just enter your student email address at telegraph.co.uk/studentsub to enjoy 12 months' free access to our website and app. Better still, you'll get another 12 months each time you re-validate your email address.Subscribe to The Telegraph: telegraph.co.uk/ukrainethelatestEmail: ukrainepod@telegraph.co.ukHosted on Acast. See acast.com/privacy for more information. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

A live recording of How women might move design forward and engender social change through creative practice, a panel discussion recorded at the Royal College of Art in London on 19 September 2024.The panel was part of Design Stories London, a collaboration between London's Royal College of Art and Warsaw's SWPS University, supported by the British Council and Polish Cultural Institute London. It was hosted by Disegno's editor-in-chief Oli Stratford, and featured Alicja Bielawska, a visual artist and assistant professor at SWPS; Ewa Klekot, a professor of anthropologist with SWPS; Joyce Yee, a Professor of Design and Social Innovation at Northumbria School of Design; and Teal Triggs, a professor, historian and writer around graphic design at the Royal College of Art.This event served as a springboard for the upcoming edition of Design Stories Warsaw, scheduled for November 2025 as part of the UK/Poland Cultural Season 2025. The Warsaw edition will be part of the British Council's cultural exchange program between the UK and Poland. Design Stories is also a part of the wider Looking Through Objects project, including a touring exhibition, lecture series, talks and interviews organised in different locations across Poland, UK, Belgium and the Baltic states. This project is a collaboration between the Royal College of Art and SWPS University. It is supported by the British Council. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

I had the chance to interview Craig Wealand, the host of InglesPodcast, and an English teacher for more than 20 years! He shared his experiences as a teacher, Spanish learner, podcaster and more. I really enjoyed this episode, and I hope you will too! Listen to Craig's podcast: https://inglespodcast.com/ Learn with Craig: https://www.englishcraig.com/

On this final episode of Everything is Connected: African Artists & Curators in the 60th edition of the Venice Biennale, I'm joined by Sir John Akomfrah RA. Akomfrah is a Ghanaian-born British artist, writer, film director, screenwriter, theorist and curator.  A pioneering filmmaker, Akomfrah creates multichannel video installations that critically examine the legacy of colonialism, the Black diaspora, and environmental degradation. Akomfrah weaves together original footage with archival material to create stirring, layered narratives that juxtapose personal and historical memory, past and present, and environmental and human crises. This year, Akomfrah was commissioned by the British Council to represent Great Britain with his multi-layered film piece, 'Listening All Night to the Rain.' This exclusive season of Everything is Connected: African Artists & Curators in the 60th edition of the Venice Biennale is sponsored by The Africa Institute, Global Studies University. Light Work is a creative media platform rooted at the intersection of art, education, and culture highlighting the work of emerging, mid-car.eer, and established artists from diverse communities and the art professionals who seek to amplify their achievements and contributions to society

Host Sue Stockdale interviews Shoko Doherty, CEO of Celtic English Academy, who originally hails from Japan and now resides in Wales. Shoko shares her experiences of cultural differences between Japan and Wales after moving 20 years ago, highlighting aspects of respect and societal values.Shoko also describes how they embrace cultural differences and foster a multicultural environment with the students to lead to positive experiences for both students and staff and contribute to building a more inclusive and harmonious society.About Shoko DohertyShoko Doherty is the CEO of Celtic English Academy, an English language school in Cardiff accredited by the British Council, which has welcomed over 15,000 students from more than 50 countries in the past 20 years. She also serves as the Chair of English UK, a national association dedicated to advancing international students' education in the English language within the UK.Shoko is recognised for her role in exporting education and contributing to international trade as a Welsh Government Export Exemplar and as an Export Champion for the UK Government Department of Business and Trade. Holding a degree in music from the Royal Welsh College of Music and Drama, Shoko has an interest in classical music, especially brass bands. Connect with Shoko Doherty on LinkedIn : and Celtic English Academy on LinkedIn : Instagram : Facebook : TikTokKey QuotesWhen I learned to speak in English, I was still using sense of Japanese language in a way, translating from Japanese to EnglishMaking mistakes in front of somebody in Japan is taught as a quite big embarrassment.I'm really proud that we do make differences in students' lives every dayLanguage school is like a microcosm of the world where people from different countries and backgrounds meet and learn together.We recruit students from over 50 countries and the diversity of nationalities and the market are really important.Being a musician is like being an athlete. It's not so elegant behind the scene, unfortunately. It requires a high level of discipline, long hours of practice and ability to work collaboratively with others.Time Stamps02:20 - Cultural Differences Between Japan and Wales08:11 - Career Path to become CEO of Celtic English Academy14:01 - Implementing Diversity and Equality20:40 - Continuous Learning and Development25:01 - Measuring Success Beyond ProfitabilityConnect with Access to Inspiration: Twitter | Facebook | Instagram | LinkedIn | Read our Impact Report and if you would like to support us then Buy Me A CoffeeProducer: Sue Stockdale Sound Editor: Matias De EzcurraBecome a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/access-to-inspiration--4156820/support.

#AD - New Talk Art special episode! We meet legendary art critic Louisa Buck for a tour of Cork Street Galleries, to visit galleries including Alison Jacques, Tiwani Contemporary, Frieze No.9 Cork St, Waddington Custot, Goodman Gallery, Stephen Friedman, Marianne Holtermann and Flowers Gallery. We discover their current exhibitions but also explore the history of this iconic art street in London's W1.London Gallery Weekend, the biggest gallery weekend event in the world, returns for its fourth edition from Friday 31 May to Sunday 2 June 2024 uniting the city's network of world-class galleries for a three-day programme of exhibitions and events. With more than 130 participating galleries – ranging from established galleries to emerging spaces and featuring 16 new participants – London Gallery Weekend demonstrates the vibrancy and variety of the London gallery scene.Cork Street Banner CommissionCork Street Galleries is pleased to announce Sir John Akomfrah as the artist for its Cork Street Galleries Banners Commission 2024, which will be unveiled on Cork Street for London Gallery Weekend. Akomfrah's new work, The Secret Life of Memorable Things (2024) follows on from the artist's presentation at the Venice Biennale, Listening All Night To the Rain, commissioned by the British Council for the British Pavilion, and continues to investigate themes and motifs that explore memory and the personality (ties) of the object, in a new form. The commission comprises five lines of double-sided banners across Cork Street, with three banners per line and a total of 30 individual artworks, with one exhibition running from north to south of the street and another exhibition south to north.Visit http://CorkStGalleries.com to discover more about this history of Cork Street as well as current exhibitions! #CorkStreetGalleriesFollow Louisa Buck on her new Instagram @LouBuck01For images of all artworks discussed in this episode visit @TalkArt. Talk Art theme music by Jack Northover @JackNorthoverMusic courtesy of HowlTown.com We've just joined Twitter too @TalkArt. If you've enjoyed this episode PLEASE leave us your feedback and maybe 5 stars if we're worthy in the Apple Podcast store. For all requests, please email talkart@independenttalent.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Talk Art live at the Venice Biennale, presented by Burberry. Recorded at the St Regis Library, we meet leading artist Sir John Akomfrah CBE RA and Tarini Malik, the curator of the British pavilion 2024.The British Council is delighted to present Listening All Night To The Rain by John Akomfrah at the 60th International Art Exhibition of La Biennale di Venezia 2024.The exhibition runs from 20 April to 24 November 2024.Exploring post-colonialism, environmental devastation and the politics of aesthetics, Listening All Night To The Rain is Akomfrah's boldest and most ambitious commission to date.The exhibition draws its title from 11th century Chinese writer and artist Su Dongpo's poetry, which explores the transitory nature of life during a period of political exile. Organised in a series of song-like movements, or ‘cantos', the exhibition brings together eight interlocking and overlapping multimedia and sound installations into a single and immersive environment that tells stories of migrant diasporas in Britain. It is the result of decades of extensive research by the artist and his team, using historical records to contextualise our experience of the present day.Listening All Night To The Rain weaves together newly filmed material, archive video footage and still images, with audio and text from international archives and libraries. The exhibition tells global stories through the ‘memories' of people who represent migrant communities in Britain and examines how multiple geopolitical narratives are reflected in the experiences of diasporic people more broadly.Each gallery space layers together a specific colour field, influenced by the paintings of American artist Mark Rothko, in order to highlight the ways in which abstraction can represent the fundamental nature of human drama.Listening All Night To The Rain positions various theories of acoustemology: the study of how the sonic experience mirrors and shapes our cultural realities. Akomfrah draws on an acute acoustic sensitivity influenced by a variety of formative experiences, from protests to club culture in 1970s-80s London. Each of Akomfrah's ‘cantos' is accompanied by a specific soundtrack, which layers archival material with field recordings, speeches and popular and devotional music. Extending the sense of hybridity in the filmic collages, Akomfrah's use of sound encourages us to consider the breadth of cultural identity in Britain more broadly.Follow @Smoking_Dog_Films, @AkomfrahJohn @TariniMalik, @BritishArts Presented by @BurberryThanks @Lisson_Gallery and @LaBiennaleLearn more at Lisson: https://www.lissongallery.com/artists/john-akomfrah Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.