Podcasts about der titel

Zum 15-jährigen Jubiläum von Stay Forever haben sich Gunnar und Chris ein besonderes Spiel ausgesucht. Also: jeder eines. Denn wie schon vor fünf Jahren beschenken wir uns gegenseitig mit einer Stay-Forever-Folge. Und so hat jeder von uns jeweils ein Spiel gewählt, an das er warme Erinnerungen hat, aber das eigentlich zu unbedeutend für eine SF-Hauptfolge wäre. Dies ist die Folge, die sich Chris gewünscht hat: Alley Cat ist ein frühes Jump&Run für die Atari 400/800-Geräte, das über einen Deal mit IBM für den PCJr. portiert wurde und dann auf den PCs der 80er im Wesentlichen per Raubkopie Verbreitung fand. Der Titel ist ein Solowerk von Bill Willams, dessen tragische Lebensgeschichte auch Thema in der Folge ist.

Mikey kennt sich mittlerweile in den (digitalen) Aufnahmestudios von OK COOL bestens aus: Im Sommer 2025 war sie zum ersten Mal zu Gast, um mit Dom über das Debut-Spiel ihres Teams zu sprechen: Bloodletter, ein Roguelite-Mix aus Slay the Spire und mittelalterlichen Medizinhandbüchern. Der Titel, der damals im Early Access erschien, hatte es Dom enorm angetan - so sehr, dass es nicht bei dem einen Gespräch zwischen den beiden bleiben sollte. So erschien vor einigen Monaten hier bei OK COOL eine zweiteilige Doku, die das Bloodletter-Team in den 24 Stunden vor dem EarlyAccess-Release ihres Titels begleitete und dann noch einmal am Tag danach ausfragte, wie sie den großen Erscheinungstag erlebt haben. Spoiler: Nicht alles lief so glatt wie erhofft. Die Doku gibt's nach wie vor für alle Supporter, ist auch Monate später unverändert hörenswert! Und nun ist Mikey noch einmal zum Mikrofon von Dom zurückgekehrt, denn Bloodletter hat einen kritischen Moment seiner Entwicklungsgeschichte erreicht: Den Sprung vom Early Access in den Full Release, der exakt ein Tag nach diesem Gespräch hier passieren wird. Wie sehen die letzten Vorbereitungen eines Indie-Teams für diesen Schritt aus? Welche Lehren ziehen die Studi-Freunde aus der Entwicklungszeit der letzten Monate? In Hinblick auf das wirklich einzigartige Art Design des Spiels selbst fragt Dom aber auch Mikey aus, wie sie sich von mittelalterlichen Illustrationen und Gothic-Artworks zu dem ganz besonderen Stil ihres Spiel inspirieren ließ.

Mit Easy Peeler hat die Hamburger Musikerin Brockhoff ihr Debütalbum veröffentlicht – ein Indie-Rock-Album über Selbstzweifel, Verletzlichkeit und die Suche nach der eigenen Identität. Der Titel spielt auf Clementinen an: Jene, die sich leicht öffnen lassen, werden von der Künstlerin entsprechend als „Easy Peeler“ bezeichnet. Für Brockhoff wird diese Metapher zum Sinnbild ihrer eigenen gefühlsmäßigen […]

Der Titel täuscht: Brandneu ist wenig am neuen Abenteuer von Peter Parker, der nach fünf Jahren ins Kino zurückkehrt. "Spider-Man: Brand New Day" setzt auf die wohlbekannte Kombination aus zwischenmenschlichen Problemen und CGI-Action, diesmal mit etwas mehr Melancholie im Mix. Zumindest als solider Beitrag zum schwächelnden Marvel-Universum funktioniert der Film, folgern Pia Reiser und Christian Fuchs. Wirklich ins Schwärmen kommen die beiden Hosts aber bei "The Invite", der neuen Regiearbeit von Olivia Wilde. Das tragikomische Kammerspiel erzählt von einer eskalierenden Dinnerparty, bei der zwei gegensätzliche Paare aufeinandertreffen. Seth Rogen, Penelope Cruz, Edward Norton und Wilde selbst brillieren in einer Dekonstruktion moderner Beziehungen. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 03.08.2026, 0 Uhr

Vor fünf Jahren zog Lina Brockhoff mit 20 aus einem niedersächsischen Dorf nach Hamburg, mitten in den ersten Lockdown. Aus dem WG-Zimmer, in dem sie damals ihre ersten Songs schrieb, ist inzwischen eine der spannendsten Karrieren der deutschen Indie-Rock-Szene geworden: zwei EPs, Supportshows für Paolo Nutini vor fünfstelligem Publikum, Festivals von Reeperbahn bis Haldern Pop und jetzt endlich das Debütalbum "Easy Peeler". In dieser Folge sprechen wir mit ihr über genau diesen Weg, über das Ankommen in der Großstadt, über den Namen Brockhoff und darüber, wie aus einem Solo-Projekt eine feste Band wurde. "Easy Peeler" ist eine Sammlung abgeschlossener Geschichten aus fünf Jahren, live mit der Band im Studio eingespielt und von Christian Hartung produziert. Der Titel stammt aus dem Bild einer leicht schälbaren Clementine und steht für das, was Lina lange für eine Schwäche hielt und heute als ihre größte Stärke begreift: Sensibilität. Wir reden über den Druck im Musikbusiness, über die Zweifel an der eigenen Bindung zur Musik, über Social-Media-Sucht im Song "Hot Wheels" und über den roten Faden, der die Songs trotz ihrer unterschiedlichen Entstehungszeiten zusammenhält. Und weil bei uns die Platte im Mittelpunkt steht, geht es natürlich auch um das Album als Gesamtwerk: um die Frage, was sich verändert, wenn Songs nicht einzeln getröpfelt, sondern als zusammenhängendes Stück Kunst gedacht werden, und darum, was es für Lina bedeutet, das eigene Debüt zum ersten Mal auf Vinyl in der Hand zu halten. Reinhören lohnt sich. Website: brockhoffmusic.com Instagram: instagram.com/brockiiiiiii/ "Easy Peeler" auf Vinyl kaufen, bitte! Unterstützt uns bitte mit einer Sterne-Bewertung sowie gerne auch einem Kommentar dazu bei Apple Podcasts (Link) oder Spotify (Link). Wir freuen uns darüber. Feedback, Wünsche oder Vorschläge zu Gästen dürft ihr uns gerne per Mail schreiben: kontakt@platten-panorama.de. Höre dir die Folge bei Apple, Google, Spotify, podcast.de, Deezer, Podimo, YouTube, Pocket Casts, Castbox oder direkt per RSS-Feed an. Zu jeder besprochenen Platte aus dem Panorama könnt ihr euch auch einen Song auf unserer Playlist bei Spotify anhören. Viel Spaß! Verwendet doch gerne diesen Affiliate-Link zum Onlineshop von JPC, wenn ihr eure Vinyl dort kauft. Mit der Nutzung dieses Links unterstützt ihr uns bei der Erstellung unseres Podcasts. Herzlichen Dank!

Frank Richter ist zurück im Studiocast. Diesmal aber nicht zum Arbeiten, wie er gleich zu Beginn klarstellt, sondern zum Plaudern. Und das lohnt sich: Der Comedian und Christoph Soltmannowski teilen einen Background im People-Journalismus, und wenn zwei Ehemalige aus dieser Branche zusammensitzen, kommen Geschichten auf den Tisch, die man so noch nie gehört hat.Frank erzählt von seiner Zeit bei «Glanz & Gloria»: von der Managerin, die eine Frage nach Beatrice Eglis Kindheitsinstrument strich, weil sie «zu privat» sei. Von der Anwaltskanzlei, die pro «Schweini» 10 000 Euro forderte, weil man Bastian Schweinsteiger gefälligst beim vollen Namen zu nennen habe. Und von der Erkenntnis, dass die grössten Stars meist die unkompliziertesten sind, während das Management drumherum die Probleme macht. Christoph hält dagegen: mit einem Bond-Girl, einer Aufpasserin hinter seinem Rücken und einem Weltstar, dessen Presseassistentin keine Fotos wollte. Wegen der grauen Haare.Dazwischen geht es um das Handwerk: Wie wird aus einem TV-Journalisten ein Comedian? Frank erzählt, wie ihn das Blick Live Quiz vor die Kamera brachte und warum er sich am Ende zwischen SRF und Blick entscheiden musste. Er erklärt, weshalb schwarzer Humor in der Schweiz mainstreamtauglich verpackt sein muss, warum das deutsche Publikum schneller lacht und wieso er auf dem Land manchmal bremsen muss, damit die Pointen überhaupt ankommen. Und er hat eine Beobachtung mitgebracht, die hängen bleibt: Gen-Z-Zuschauerinnen schauen bei derben Witzen erst nach links und rechts, ob die anderen lachen. Die Lizenz zum Lachen holt man sich heute offenbar beim Sitznachbarn ab.Natürlich ist auch sein aktuelles Programm «Love My Job» Thema. Der Titel ist ironisch gemeint, denn Frank kann den LinkedIn-Hashtag nicht ausstehen: Wer vom Betriebsausflug auf den Pilatus ein Gruppenfoto mit #lovemyjob postet, will laut ihm vor allem eines, nämlich dem Chef Honig ums Maul schmieren. Über Social Media hat er trotzdem seine Meinung geändert. Sein Fazit nach dem späten Einstieg: Am Anfang ist es cringe, später ist es Content. Und es füllt die Theater.Ausserdem: Wie Sacha Baron Cohen als Ali G an sein Trump-Interview kam, warum Donald Trump überhaupt in «Home Alone 2» mitspielt, was Macaulay Culkin heute macht, wie Joel von Mutzenbecher als Regisseur mit Frank 32 Figuren samt eigener Stimme und Körperhaltung erarbeitet hat und weshalb Frank als kokainsüchtiger HR-Chef in einem Kurzfilm einen Ritterschlag erhielt.Eine Stunde über Comedy, Promis und die Frage, wie viel Inszenierung in der Spontaneität steckt. Reinhören lohnt sich.Alle Termine zu «Love My Job» gibt es auf Frank Richters Website und seinen Social-Media-Kanälen.Kapitel:(00:00) Intro: Taylor Swift und der starke Franken(01:40) Von der Lokalzeitung zu «Glanz & Gloria»(03:47) Beatrice Egli und die zwei Managerinnen(05:34) Bond-Girl, Prinz Albert und Paul McCartneys Haare(08:46) Haartransplantationen und graue Bartkränze(10:17) Blick Live Quiz und der Abschied vom SRF(14:37) Schwarzer Humor und die Grenzen der Comedy(16:55) Warum die Gen Z erst nach links und rechts schaut(20:20) Ali G, Trump und «Home Alone 2»(22:52) Kinderstars: Culkin, Jodie Foster, Sofia Coppola(26:01) Schlagfertigkeit: alles inszeniert?(28:53) Lady Gaga im Hallenstadion und Conan O'Brien(30:18) Deutsches Publikum vs. Schweizer Publikum(32:35) Stadt, Land und der Kantönligeist(35:07) «Love My Job»: Warum der Hashtag nervt(38:28) Social Media: Am Anfang cringe, später Content(42:16) Das vierte Programm und die Tour(43:21) Schauspiel: der kokainsüchtige HR-Chef(45:17) Joel von Mutzenbecher und 32 Figuren(46:44) Böse Mails: Schweini und andere EmpörteTickets gibt es bei Ticketcorner:https://www.ticketcorner.ch/search/?a...Mehr zu Frank Richter aufhttps://www.frankrichter.ch/

Mit "Rolidei" präsentiert der brasilianische Singer-Songwriter Silva sein mittlerweile siebtes Studioalbum, und vielleicht sein sonnigstes. Der Titel steht für Leichtigkeit, Wärme und das bewusste Genießen des Moments. Silva beschreibt das Album selbst als Soundtrack für die hellen Tage des Lebens, aber auch als Begleiter durch schwierigere Zeiten. (superfly.fm)

Jenny Keller ist Architektur-Journalistin und hat die 50 schönsten Freibäder der Schweiz portraitiert. Im Musikwelle-Brunch spricht sie über die Geschichte der Badikultur und über die aussergewöhnlichsten Freibäder der Schweiz. Jenny Keller hat die 50 schönsten Freibäder der Schweiz portraitiert. Diese Protraits mit Fotos und spannenden Infos zur Geschichte und den Gebäuden sind im handlichen Führer «Die schönsten Bäder» des Schweizer Heimatschutz zu finden. Der Titel des Büchleins sei auch provokativ gemeint, sagt Keller, die Architektur-Journalistin ist, schliesslich liege Schönheit ja im Auge des Betrachters oder der Betrachterin. Keller erzählt im Musikwelle-Brunch von der vielfältigen Schweizer Badikultur, von den ersten Freibädern, die der Hygiene dienten und wie sie erst später zu Freizeitsätten wurden. In den 50er- und 60er-Jahren sei die Wasserqualität in gewissen Gewässern so schlecht gewesen, dass man lieber ins Schwimmbad ging als im See zu baden. Wir haben ausserdm verschiedene Schweizer Badis besucht und stellen sie auf der SRF Musikwelle vor. Vom gigantischen Pool im «Weyerli» in Bern bis zum letzten Arbeiter-Bad Europas in Tennwil.

Kurz gedacht, das sich im Titel dasselbe Wort wiederholt? Faaalsch! - Der Titel handelt von einem Kontinent, einem Land auf diesem Kontinent und einem Künstler, der während seiner Super-Bowl-Show der ganzen Welt etwas beigebracht hat. Unsere Kölncampus Reporterin Lena spricht von diesem besonderen Moment und seiner Bedeutung.

Der Titel dieser Folge ist nur eine von vielen Weisheiten des Max Kruse aus dieser brandneuen Folge Flatterball. Heute mit Verspätung, damit Martin alle WM-Halbfinalspiele gucken konnte (Max hat auch eins gesehen, hat aber auch gerade nur ein ungeprellten Augapfel). In dieser Folge werden natürlich diese Spiele nachbesprochen, aber auch über die Schwalbe von Embolo gegen Argentinien diskutiert und auf das Finale geblickt. Zusätzlich natürlich wie immer zwei Flatterfon-Fragen: Kann man als Spieler während der Saison mal einen Tag frei nehmen? Und was wären die beiden eigentlich geworden, wenn es nicht zum Fußball-Profi gereicht hätte? Spoiler: Laut eigener Aussage wäre Max am Arsch gewesen. Für mehr Details müsst ihr reinhören, viel Spaß!Sendet eure Sprachnachricht hier ans FLATTERFON: https://wa.me/message/GOIP54IPWDWBE1Weitere Infos zu uns und unseren Werbepartnern findest du hier: https://linktr.ee/flatterball Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Borgers, Michael www.deutschlandfunk.de, Campus & Karriere

Nach dem hervorrageden Gespräch mit Prof. Liessmann bin ich gleich mal auf Urlaub gegangen und jetzt gibt es nach dem Urlaub eine spontane und sehr anekdotische Episode zu einem Thema, das mich während des Urlaubs untergekommen ist. Der Titel der Episode lautet: Neues liegt in der Luft? Wie kommt es dazu, dass fast alle großen Entdeckungen parallel von verschiedenen Menschen gemacht werden? Hexenmeister oder Zauberlehrling? Die Wissensgesellschaft in der Krise Das Buch zum Podcast!  Was ist das »adjacent possible?« Wie kommt es zu diesen Mehrfachentdeckungen, sowohl in Technik, Wissenschaft aber auch in der Kultur? Was sind wesentliche und spannende Beispiele dafür? »Ein Baum verleiht jenem Baum, der aus ihm hervorgeht, Ordnung und Organisation, ohne die Ordnung zu kennen: ein Tier in gleicher Weise seinem Nachkommen; ein Vogel seinem Nest; und Beispiele dieser Art sind in der Welt sogar häufiger anzutreffen als solche Fälle von Ordnung, die aus Vernunft und Planung entstehen. Zu sagen, dass all diese Ordnung bei Tieren und Pflanzen letztlich aus einem Entwurf [Design] hervorgeht, ist eine petitio principii [eine Erschleichung der Voraussetzung]; und dieser wichtige Punkt lässt sich nicht anders feststellen, als indem man a priori beweist, dass Ordnung ihrer Natur nach untrennbar mit dem Denken verbunden ist und dass sie niemals von sich aus oder aus ursprünglichen unbekannten Prinzipien der Materie zukommen kann.«, David Hume Gilt die »Great Man in History« Theorie auch in der Innovation? Wer hat nun Erfolg und was sind die Rahmenbedingungen? Ist Wissen(schaft) wertfrei oder kann der Pfad gesteuert werden? Wie? »Science is like a knife. If you give it to a surgeon or a murderer, each will use it differently.«, Wernher von Braun (1912 - 1977) Andere Episoden Episode 155: Freiheit oder Sicherheit? Ein Gespräch mit Prof. Konrad Paul Liessmann Episode 153: Potent Stuff, A Conversation with Prof. Jacob Howland Episode 150: Wie kommt Neues in die Welt? Episode 144: Was ist Fortschritt? Ein Gespräch mit Dr. Daniel Stelter aus ökonomischer Perspektive Episode 141: Passagier oder Steuermann? Ein Gespräch mit Markus Raunig Episode 136: Future Brunels? Learning from the Generation that Transformed the World. A Conversation with Dr. Helen Doe Episode 131: Wot Se Fack, Deutschland? Ein Gespräch mit Vince Ebert Episode 128: Aufbruch in die Moderne — Der Mann, der die Welt erfindet! Episode 107: How to Organise Complex Societies? A Conversation with Johan Norberg Episode 104: Aus Quantität wird Qualität Episode 90: Unintended Consequences (Unerwartete Folgen) Referenzen David Hume, Dialogues Concerning Natural Religion (1779), Part II (spoken by the character Philo, who often represents Hume's skeptical views) Physics in History Zitat Eliezer Yudkowsky, „Pausing AI Developments Isn't Enough. We Need to Shut it All Down", TIME, veröffentlicht am 29. März 2023.

Der Titel mag komisch wirken, aber es ist wirklich so. Nachdem rausgekommen ist, das unter politischem Druck eine rote Karte von US-Stürmer Balogun zurückgenommen wurde, habe ich darüber kein Verständnis! Viel Spaß!!! Werbepartner: MediaMarkt, HOLY, Distorted People Titelmusik: Nadine Scheffler Dieser Podcast wird vermarktet von der Podcastbude.www.podcastbu.de - Full-Service-Podcast-Agentur - Konzeption, Produktion, Vermarktung, Distribution und Hosting.Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen?Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich.Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.

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Bei Jessie Reyez war Liebe nie nur romantisch. Sie kann wunderschön sein, aber auch chaotisch, schmerzhaft und manchmal ziemlich wütend. Genau dort setzt ihr neues Album „A Little Vengeance“ an. Der Titel bedeutet so viel wie „Ein bisschen Rache“ und geht auf ein Zitat des Philosophen Friedrich Nietzsche zurück: Ein bisschen Rache sei menschlicher als gar keine. (superfly.fm)

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Mit "4" veröffentlichten Foreigner im Juli 1981 ihr viertes Studioalbum. Die Band verabschiedete sich darauf vom Hard Rock und setzte stattdessen auf eingängigeren Rock mit Pop- und Synthesizer-Einflüssen. Der Titel "4" passte gleich doppelt. Es war nicht nur das vierte Studioalbum der Band, sondern auch das erste, an dem nur noch vier Musiker beteiligt waren. Die ursprüngliche sechsköpfige Besetzung hatte sich nach internen Konflikten verkleinert. Auf "4" sind nur noch Sänger Lou Gramm, Gitarrist und Mastermind Mick Jones, Bassist Rick Wills und Schlagzeuger Dennis Elliott zu hören. Aufgenommen wurde das Album in den Electric Lady Studios in New York, die Jimi Hendrix 1970 gegründet hatte. Für den damals ungewöhnlichen Sound waren neben der Band vor allem Produzent Robert "Mutt" Lange und Toningenieur und Keyboarder Thomas Dolby verantwortlich. "Urgent" zählt zu den bekanntesten Songs der Foreigner. Prägend sind seine enorme Energie und das ikonische Saxofon-Solo, das der US-amerikanische Tenorsaxofonist Jr. Walker einspielte. Mick Jones und "Mutt" Lange hatten Walker in einem New Yorker Club entdeckt. In der Power-Ballade "Waiting For A Girl Like You" zeigt Thomas Dolby sein Können. Schon das Intro mit seinen sphärischen Synthesizer-Klängen war für Foreigner und den Hard Rock der damaligen Zeit eher ungewöhnlich. "Juke Box Hero" schlägt im Vergleich zu "Waiting For A Girl Like You" wieder deutlich rockigere Töne an. Der Song lebt von einem Wechsel von eher ruhigeren und kraftvollen Passagen und erzählt die Geschichte eines Fans, der im Regen vor einer ausverkauften Konzerthalle steht und davon träumt, eines Tages selbst ein Rockstar zu werden. Schließlich kauft er sich eine Gitarre, bringt sich das Spielen bei und erfüllt sich diesen Traum. Mit dem perfekt produzierten Studiosound von "4" bewegten sich Foreigner musikalisch stärker in Richtung Mainstream. Live bewies die Band jedoch, dass sie mit der rohen Rock'n'-Roll-Energie, die Foreigner auf der Bühne entfalteten, eine echte Rockband war. __________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge "4" findet ihr unter https://www.swr.de/swr1/ __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Schreibt uns an meilensteine@swr.de

___ hat mir nur den Titel der Folge geschickt. Nur den Titel. Nicht den Inhalt, nicht die Richtung, nicht einmal ein halbwegs nettes „mach mal ungefähr so“, sondern bloß: "Die Schwere der Beschwerde". Und daraus soll ich nun Shownotes machen. Ich bin offenbar nicht mehr Mitpodcaster, sondern ein Beschwerdeverarbeitungsapparat mit Ohren. ___ Anfang steht also nicht die Idee, sondern die Lücke. Der Titel ist da, aber alles andere fehlt. Das ist gemein. Eine Beschwerde braucht Gewicht, braucht Anlass. Die Beschwerde soll schwer sein, und das ist sie je normalerweise, weil sie immer etwas mit enttäuschter Hoffnung zu tun hat. Wer sich beschwert, hat ja vorher noch geglaubt, es könne besser sein.  Das ___ dieser Erkenntnis ist, dass ich hier sitze und aus einem Titel einen Text auswringen soll wie aus einem nassen Handtuch. Ich komme also, um mich zu beschweren über die Beschwerde, und damit ist auch schon alles gesagt. Denn die Beschwerde beschwert sich nicht über die Welt, sie macht die Welt überhaupt erst beschwerlich. Ohne Beschwerde wäre alles leichter. Aber auch langweiliger, dümmer. Natürlich ___ ich Teddy. Über diese Unverschämtheit, mir einen Titel einfach hinzuwerfen. Aber während ich mich beschwere, merke ich, dass der Titel gar nicht schlecht ist. Das ist das Schlimmste: ___ sitze hier und muss zugeben, dass ausgerechnet dieser dieser Titelhändler, dieser Versender von Zumutungen, wieder einmal recht hatte. Du übertriffst ___ selbst mal wieder, glaube ich, und hier liegt die eigentliche Schwere: Man will wütend sein, aber die Wut trägt einen irgendwohin. Man will schimpfen, aber plötzlich entsteht ein Gedanke. Man will Teddy verfluchen, ___ am Ende schreibt man doch seine Shownotes. Also gut. Hier stehen sie. Ich habe sie gemacht, widerwillig, beschädigt. Und ___ sitze ich zufrieden hier auf meinem  ___.

Der Titel sagt schon alles - wir unterhalten uns über unsere Sinne und ihr Bedeutung fürs Leben.

Der Journalist und Autor Fabian Goldmann hat seine umfangreiche Recherche zur Berichterstattung deutscher Leitmedien zum Thema Gaza und Israel in einem Buch zusammengefasst. Der Titel seines im März 2026 erschienenen Werkes lautet »Staatsräsonfunk«. Goldmann, den ich bereits im Herbst 2025 interviewt habe, fasst in seinem Vortrag knackig zusammen, was bezüglich der Berichterstattung zu Gaza im deutschen Medienmainstream falsch läuft. Seine Medienkritik ist auch deshalb wesentlich, weil ähnliche dysfunktionale Mechanismen auch bei anderen politischen Themen dazu führen, dass der Journalismus nicht mehr ausgewogen, faktentreu und vor allem machtkritisch berichtet. Ein Blick auf ein gesellschaftlich sehr heiß diskutiertes Thema wie den Gazakrieg lohnt sich daher, um den Zustand des Journalismus in Deutschland besser zu verstehen. Der Vortrag fand am 23. April in Eberswalde statt. Artikel: https://www.barucker.press/p/medien-gaza-goldmann-staatsraesonfunk Webseite Fabian Goldmann: https://fabiangoldmann.de Produktion: https://www.screen-talk.de Produktionskosten: 1700 € Weitere Produktionen ermöglichen: Bastian Barucker, GLS Bank, IBAN: DE02 4306 0967 1115 7847 01, BIC: GENODEM1GLS, Betreff: Schenkung PayPal: info@bastian-barucker.de (Link) Weitere Links: Website: https://bastian-barucker.de Werbefrei auf Substack: https://www.barucker.press Podcast: https://bbarucker.podigee.io Social Media X (Twitter): https://x.com/BBarucker Instagram: https://www.instagram.com/bastianbarucker/ Facebook: https://www.facebook.com/wildnisschulewaldkauz Odysee: https://odysee.com/@bastianbarucker:c © 2026 Bastian Barucker

Der Titel der letzten Spielzeitpremiere des Bayerischen Staatsballetts ist bedeutungsoffen. Sechsmal wird der Blick frei auf die flüchtigste der Künste in ihrer überwältigend differenzierten Formsprache. Die Eindrücke sind bleibend.

Simon Ladewig begrüßte in der Sendung "Simon trifft..." die Singer-Songwriterin Alina Körting, die unter dem Künstlernamen Alina K. auftritt. Die Musikerin aus der Nähe Kiels schreibt seit mehreren Jahren eigene Songs und hat mit „Thousand Times“ bereits ihre erste eigene Single veröffentlicht. Der Titel ist unter anderem auf Spotify und YouTube verfügbar. Im Gespräch erzählte Alina, wie sie zur Musik gekommen ist, welche Bedeutung Musik für sie hat und wie ihre Songtexte und Ideen entstehen.

135 Jahre lang war der Turm des Ulmer Münsters der höchste Kirchturm der Welt. Der Titel geht nun an die Sagrada Familia in Barcelona. Wolfgang Dieterich, Ulm/Neu-Ulm Touristik GmbH, spricht über Herausforderungen und Chancen fürs Marketing. Von MS-Admin_HF24.

Der Titel hat eindeutig Ohrwurmqualitäten. Er ist auf dem Debutalbum von Rickie Lee Jones veröffentlicht und kletterte auf Platz 4 der US Charts. Besonders die klare, frische Stimme von Rickie Lee Jones begeistert das Publikum bis heute. Jahrelang war die Songwriterin in diversen Clubs von Los Angeles aufgetreten und deshalb gut vernetzt in der Szene. Auf dem Album sind deshalb bekannte Namen zu lesen wie Steve Gadd oder Dr. John.

Die Sendende versucht sich in einer Lagebeschreibung der Spaltung, deren Herkunft, nach der Analyse der Sendenden, eine Summe binärer Vorstellungen ist mit dem Ziel sich auseinander zu dividieren. Die Sendung entstand im Anschluss an das Studiogespräch zum linken Antisemitismus im FSK. (freie-radios.net/142505) Der Titel bezieht sich auf den Mal von August Bebel zitierten Satz ​„Der Antisemitismus ist der Sozialismus der dummen Kerle.“ "Die auf symbolische Abgrenzung abzielende Antisemitismus-Kritik ist keineswegs kritisch, sondern identitär am Wedeln mit der Israelfahne in Regenbogenfarben," so Xenia Valezka Hendricksen, die Autorin dieses Beitrag. Xenia Valezka Hendricksen ist Kommunikationswissenschaftlerin, aber forscht nur, um allen Autoritären die Worte im Mund umzudrehen. Weitere Sendungen mit Xenia findet ihr in der Podcast-Reihe "Haus Of Xhaos" auf freie-radios.de und Spotify. xeniahendricksen@gmail.com

Frauen waren schon immer ein Teil der Militär- und Kriegsgeschichte. In welchem Maße sie „ihren Mann“ in den Kriegen Europas seit dem 16. Jahrhundert standen, darüber ist jetzt das Grundlagenbuch „Vergessene Soldatinnen“ erschienen. Oberstabsgefreiter Gerrit Reichert spricht mit der Autorin, der Historikerin Professor Dr. Karen Hagemann. Das allgemeine Abbild des Krieges ist männlich. Für den Zeitraum der Moderne, des 17. Jahrhunderts bis heute, gilt: der Archetyp des Soldatischen ist ein kämpfender Mann. Ob zu Pferd, zu Fuß, motorisiert, zu Wasser oder in der Luft, in der allgemeinen Erinnerungskultur hatten Frauen keinen Platz. Ausnahmen wie Jeanne d'Arc in Frankreich oder Friederike Krüger in Deutschland, nach der im vergangenen Jahr die Hindenburg-Kaserne in Münster umbenannt wurde, bestätigten nur als Ausnahmen diese Regel. Die historischen Fakten jedoch sprechen eine andere Sprache. Männer kämpften nie allein, sondern mit Frauen in ihrem Rücken, mitunter auch an ihrer Seite. Vom 17. Jahrhundert bis in das 20. Jahrhundert spannt sich ein Bogen, der Frauen in allen europäischen Armeen einen beachtlichen Anteil im militärischen Gefüge und eine permanent größer werdende Aufgabenfülle zuwies. Das bezog die Uniformierung, die militärische Unterstellung, die soldatische Entlohnung und zuweilen den Kampfeinsatz mit ein. Frauen an und hinter der FrontSo bewerkstelligten Frauen in den Trossen und Trains der europäischen Armeen des 17. und 18. Jahrhunderts das, was wir heute „Logistik“ nennen. Sie transportierten Material, schanzten oder organisierten die Feldküchen, was die Versorgung der Soldaten in der Kampflinie miteinbeziehen konnte. Schon zu diesem frühen Zeitpunkt belegen Quellen, dass Frauen Uniformen ihrer jeweiligen Einheiten trugen und bei Einsätzen auf dem Schlachtfeld bewaffnet waren. Eine erste vollwertige, dabei nur kurzweilige Anerkennung als Soldatinnen erfuhren Frauen 1792 als offiziell titulierte „Femme Soldats“ während der französischen Revolution. Im 19. Jahrhundert wäre das sich seit dem Krimkrieg (1853–1856) rasant entwickelnde militärische Sanitätswesen ohne den massiven Einsatz von Frauen gar nicht denkbar gewesen. In den Weltkriegen des 20. Jahrhunderts kamen Frauen als kämpfende Truppen zum Einsatz, in Russland und in der polnischen Heimatarmee, der Armia Krajowa. In allen anderen Armeen dienten Frauen im Fernmeldewesen, dem Sanitätswesen, der Verwaltung, der Logistik, der Luftabwehr, als Pilotinnen, Kraftfahrerinnen, Autoschlosserinnen, Schweißerinnen oder Mechanikerinnen, in mehr als 130 originär soldatischen Verwendungen. Bewusste Provokation Mit dem Buchtitel „Vergessene Soldatinnen“ habe sie bewusst provozieren wollen, sagt Autorin und Gesprächspartnerin im Podcast Prof. Dr. Karen Hagemann. Der Titel wolle mit einer Denktradition brechen, die Frauen im militärischen Einsatz jahrhundertelang die Rolle als „Helferin“, nicht jedoch die der Soldatin zuspreche. Was aber unterschied zum Beispiel den Sanitätssoldaten am Krankenbett von der „Helferin“? Eigentlich nichts. Oder was die 160000 deutschen „Flakhelferinnen“ von den „Flaksoldaten“? Das Buch gibt die Antwort: ebenfalls nichts. Darum ist der Buchtitel nicht nur Provokation, sondern legitime Aussage zugleich.

Nein, wir hatten nicht plötzlich ein religiöses Erweckungserlebnis. Der Titel ist vielmehr eine unzulässige Verkürzung mehrerer Themen in der heutigen Ausgabe des Patch Tuesday. In der heutigen Folge unseres News-Updates ist es Digichris ein Anliegen, über ein sog. Videogame namens «Forza Horizion» zu sprechen. Gleichzeitig kommen wir nicht um den Pontifex herum, da dieser sich diese Woche über die künstliche Intelligenz äusserte – das heisst aber nicht, dass wir (quasi als Gegenmassnahme) künftig katholische Glaubensrichtlinien postulieren werden. Wir wollen bloss herausfinden, wie vernünftig die Ansichten des Kirchenoberhaupts in dieser Hinsicht sind. Weitere wichtige Themen: Fällt die Google-Suche nun endgültig der künstlichen Intelligenz zum Opfer? Die Zeichen, die Google an der Entwicklerkonferenz aussandte, deuten in diese Richtung. Entlassungen bei Meta, erste Cyberangriffe per KI und: Microsoft sagt, Copilot diene bloss der Unterhaltung.

Am Mittwoch, 13. Mai, kam es an der Kantonsschule Wettingen zu unschönen Szenen. Eine Gruppe von bis zu 50 Schülerinnen und Schülern der Kanti Baden störte den Abschlussanlass vor der Matura mit Böllern, Sprayereien, Eierwürfen und anderen Aktionen. Weiter in der Sendung: · Ein Mann im Aargau ist 42 Tage in Quarantäne. Er darf seine Wohnung zwar verlassen, muss aber eine FFP2-Maske tragen. Der Aargauer war Mitglied der Crew des Kreuzfahrtschiffs Hondius, auf dem das Hanta-Virus ausgebrochen ist. Der Mann war schon in den Niederlanden in Quarantäne. Er wurde negativ getestet. Im Aargau wird er vom KSA überwacht. · Am Dienstagmorgen brachte eine Rakete der ESA einen Satelliten ins All mit einem Teleskop. Dieses funktioniert auch dank Technik aus dem Aargau. Die FHNW Windisch baute die Kühlung und programmierte die Software des Teleskops. · Die Aargauer Kantonspolizei rekrutiert Personal mit einer Serie auf Youtube. Diese heisst «Young Cops» und orientiert sich an der Ästhetik von Netflix-Serien. · Lenzburg ist bis zum 7. Juni die Hauptstadt der Fotografie. Am 7. internationalen Fotofestival sind 21 Ausstellungen zu sehen. Der Titel des Festivals ist «Forever happy».

"So" gehört nicht nur zu den erfolgreichsten Alben von Peter Gabriel, sondern ist auch noch ein Meisterwerk der 80er Jahre. Es erschien am 19. Mai 1986 und verkaufte sich über zehn Millionen Mal. Auch einige seiner größten Hits wie "Sledgehammer", "In Your Eyes" oder "Don't Give Up" sind auf dem Album vertreten. Nach seiner Zeit bei Genesis arbeitete Peter Gabriel 1976 an seiner Solo-Karriere. Bereits 1977 erscheint mit "Peter Gabriel" sein erstes Solo-Album. Auch die drei folgenden Alben tragen denselben Titel, was in den Plattenläden immer wieder für Verwirrung sorgte. Erst mit seinem fünften Album "So" veröffentlichte er erstmals ein Album mit einem anderen Namen. Der Titel "So" klingt zunächst eher minimalistisch. Musikalisch verbindet das Album jedoch Artrock, Soul, R'n'B, Pop, Progressive Rock und Weltmusik zu einem vielseitigen Sound. Peter Gabriel setzt dabei auf die damals noch relativ neuen Synthesizer-Klänge und nutzt moderne Studiotechnik. Für die Produktion arbeitet er mit Daniel Lanois, der zusammen mit Toningenieur Kevin Killen das Album entscheidend prägt. "Sledgehammer" wurde zum größten Hit von Peter Gabriel und war zugleich sein erster Nummer-eins-Hit in den USA. Im Juli 1986 verdrängte der Song "Invisible Touch" von Gabriels früherer Band Genesis von der Spitze der US-Charts. Musikalisch orientiert sich "Sledgehammer" an Soulmusik der 1960er Jahre. Besonders der Einfluss von Otis Redding ist deutlich zu hören, dessen Musik Gabriel auch stark geprägt hat. Bei einem Auftritt von Redding entdeckte er 1966 den Trompeter Wayne Jackson, der später die markanten Bläser auf "Sledgehammer" einspielte. "Don't Give Up" ist das legendäre Duett von Peter Gabriel und Kate Bush. Der Song wurde für viele Menschen zu einer wichtigen Quelle der Hoffnung. Elton John sagte, das Lied habe ihm geholfen, seine Alkoholprobleme zu überwinden. Auch ein bekannter US-Komiker erzählte Gabriel, der Song habe ihm in einer schwierigen Zeit das Leben gerettet. Mit "So" hat Peter Gabriel ein Album veröffentlicht, das die Musik der 80er Jahre weit über seine Entstehungszeit hinaus geprägt hat. Obwohl es mit Erscheinen dieser Meilensteine-Episode seinen 40. Geburtstag feiert, klingt es noch erstaunlich modern und aktuell. Das Album verbindet unterschiedlichste Musikrichtungen und zeigt auch immer wieder Gabriels große Begeisterung für Weltmusik. __________ Über diese Songs vom Album "So" sprechen wir im Podcast (04:30) – "Red Rain"(16:47) – "Sledgehammer"(35:56) – "Don't Give Up"(49:58) – "Mercy Street"(58:25) – "We Do What We're Told (Milgram's 37)01:08:00) – "In Your Eyes" Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge "So" findet ihr hier: linkhttps://1.ard.de/peter-gabriel-so __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Zunächst einmal drehte das Feuilleton durch: Die ZEIT schrieb: So exakt, bösartig und amüsant hat lange keiner mehr dem Mediengeschäft den Prozess gemacht. Die Rede ist vom neuen Roman von Sebastian Hotz, auch bekannt als „El Hotzo“. Der Titel des Romans ist schlicht: „Sidekick“. Die Literaturpäpste Andrack und Neu befassen sich intensiv mit diesem Schlüsselroman der deutschen Late-Night-Geschichte. Welche Figur soll Jan Böhmermann darstellen? Ist der Moderator eher eine Persiflage auf Harald Schmidt oder eine auf Stefan Raab? Und wer ist Vorbild für den Sidekick? Der dicke Elton oder der Wandervogel Andrack? Außerdem: Ein sehr schönes Interview von unserer Kreuzfahrt auf dem Rhein mit unserem größten Fan aus Luxemburg.

Gabriele Heins ist Chefredakteurin eines der prägendsten und einflussreichsten kulinarischen Magazine unserer Republik. Der Titel klingt nach Büro, nach Redaktionskonferenz, nach dem Geruch von kaltem Kaffee und überhitzten Druckern. Und doch eines vorweg: Der Titel lügt, denn vielmehr ist sie eine Architektin von Momenten, eine Kuratorin des Unübersehbaren, eine Frau, die den Unterschied zwischen Leben und Lebensqualität nicht akademisch versteht, sondern physisch – mit allen verfügbaren Sinnen gleichzeitig, gefühlt rund um die Uhr, ohne Grenzen. Ihr Magazin ist kein Heft. Es ist ein Argument. Das Argument lautet: Genuss ist keine Dekadenz, sondern Demokratie. Und wer behauptet, keine Zeit für das Gute im Leben zu haben, hat schlicht die falschen Prioritäten. Du hättest Dir Gabriele Heins sehr wahrscheinlich, falls Du sie nicht persönlich kennst, anders vorgestellt. Vermutlich schärfer. Vermutlich kälter. Eine Frau, die seit 25 Jahren durch die Katakomben des deutschen Gourmet-Journalismus marschiert, Wettbewerbe juriert und Chefköche interviewt, sollte nach der Erwartung vieler die freundliche Wärme einer Schiefergrube ausstrahlen. Nach der Episode weißt Du: Du lagst falsch. Das kommt vor. Gabriele Heins ist seit März 2024 Chefredakteurin des Feinschmecker – Deutschlands stilprägendem kulinarischen Lifestyle-Magazin des Jahreszeiten Verlags – und das ist ungefähr so, als würde man sagen, Keith Richards spiele ein bisschen Gitarre. Technisch korrekt. Fundamental unzureichend. Sie ist in Bremen aufgewachsen, studierte Germanistik, Romanistik, Publizistik und Geschichte in Göttingen, Bordeaux und Hamburg. 1999 wechselte sie zum Jahreszeiten Verlag – zunächst als Reiseredakteurin, später als Ressortleiterin Food, Wein & Lifestyle. Fünfundzwanzig Jahre. Das bedeutet: Sie hat den Feinschmecker nicht übernommen. Sie hat ihn von innen heraus verstanden – Ausgabe für Ausgabe, Verkostung für Verkostung, Druckfahne für Druckfahne – bis zu dem Moment, wo die Leitung des Magazins keine Beförderung mehr war, sondern eine logische Konsequenz. Nicht als Bürotier. Nicht als Konzeptverwalterin. Als Frau, die ihren Beruf als Feldarbeit versteht, als fortlaufende, niemals abgeschlossene Recherche in dem größten und chaotischsten Labor der Welt: dem menschlichen Appetit. Und dabei langweilt sie Mittelmäßigkeit auf eine Weise, die sie körperlich anstrengt. Sie sucht das Echte, das eine Reportage über die Sardinenkonservenfabriken mit derselben Begeisterung vermittelt wie ein Profil über einen Drei-Sterne-Koch. Und irgendwo zwischen der ersten und zweiten Seite, zwischen dem zweiten und dritten Schluck, zwischen dem Ende eines langen Tages und dem Beginn einer neuen Idee – lächelt sie.

Ein Meilenstein der Popkultur: Die Handlung dreht sich um eine Gruppe langhaariger Hippies. Der Titel: "Hair" - eines der erfolgreichsten Musicals überhaupt.

In der Toilette wurden Kleber der Gruppe "Junge Tat" gesehen. Die Schulleitung hat Anzeige eingereicht. Weitere Themen: · Zürcher Regierungsrat, Zürcher Bankenverband und Zürcher Handelskammer wehren sich gegen strengere Vorschriften für UBS · Neue, unterirdische Veloabstellplätze beim Bahnhof Stadelhofen in Zürich werden kaum genutzt Hinweis: In einer früheren Version war die Rede von Rechtsextremen, die den Betrieb der Schule störten. Es ist jedoch nicht klar, wer die Sticker verteilt hat. Der Titel wurde deshalb angepasst.

Diese Folge ist live auf der FinTraWorld 2026 vom BANKINGCLUB aufgenommen. An der Seite von Thorsten Hahn, Gastgeber der FinTraWorld in Köln und Herausgeber des BANKINGCLUB spricht Robin mit Stephan Paxmann, Chief Digital Officer der LBBW. Der Titel des Panels ist "Innovation - ehrlich, offen, unbequem" und es geht um Innovationsmanagement bei der LBBW und die Frage, was das in Zeiten von KI eigentlich bedeutet. Viel Spaß beim Hören! Fragen, Anregungen und Feedback sehr gerne an mail@plaudertaschen-podcast.de Euer Plaudertaschen-Team Dieser Podcast wird präsentiert von: => Sparkassen Personalberatung - Top-Talente finden, statt lange suchen => S Broker AG & Co. KG - Innovative und bedarfsorientierte Lösungen „as a Service“ für das Wertpapiergeschäft der Sparkassen. => Sparkassen Consulting GmbH - Wir. Beraten. Sparkassen. Folge direkt herunterladen

In dieser Folge von „New York im Gespräch“ treffen wir den Dramatiker und Dozenten Stephen Foglia.Seit über zehn Jahren lebt er in New York – und hat sich dort als Künstler ein Leben aufgebaut, das alles andere als selbstverständlich ist. Über lange Zeit hinweg lebte er ohne feste Wohnung, bewegte sich als eine Art Nomade durch die Stadt – und blieb dennoch seiner Leidenschaft treu: dem Schreiben von Theaterstücken.Wir sprechen über das Leben als Künstler in einer der teuersten Städte der Welt, über Unsicherheiten, kreative Prozesse und die Realität hinter dem vermeintlichen „New York Dream“. Außerdem erzählt Stephen von seinen Theaterproduktionen, von der Off-Off-Broadway-Szene – und von seinem zweiten Leben als Wanderführer in den Bergen Wyomings.Ein Gespräch über Kunst, Ausdauer und die Frage, was Erfolg wirklich bedeutet. https://stephenfoglia.com/ === Über das Format „New York im Gespräch“ ===Ein Blick auf New York, eine Stadt, die fasziniert wie kaum eine andere – und auf Menschen, die sie prägen und von ihr geprägt sind.Seit einigen Jahren lebt unser Host Erik Lorenz in jener Metropole, die niemals schläft und ihn immer wieder ins Staunen versetzt. In „New York im Gespräch“ trifft er auf Menschen und Themen aus seiner Wahlheimat, die ihn begeistern – und hoffentlich auch euch.Der Titel ist bewusst doppeldeutig: Es geht um Gespräche über New York – aber vor allem um Gespräche in New York. Mit Menschen, die hier leben, arbeiten, wirken – und die uns zeigen, wie sie ihre Welt in dieser einzigartigen Stadt gestalten. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Gestern erschien ein Beitrag der Tagesschau-Redaktion zu den Angriffen auf die Führung in Teheran. Siehe hier. Der Titel lautete: „Angriffe auf Führung in Teheran – Israel meldet Tötung von Irans Geheimdienstminister“. Auch im weiteren Verlauf des Tagesschau-Beitrags wird, wenn die Ermordung der iranischen Führungspersonen gemeint ist, das Wort Tötung gebraucht. Das ist eine mithilfe derWeiterlesen

Der Titel sagts ja schon. Viel Spaß!

Hier findet ihr das Buch als signiertes Exemplar (so lange der Vorrat reicht): https://www.hanser-literaturverlage.de/buch/jetzt-bin-ich-schon-wie-meine-eltern-9783446700789-t-6027 Ansonsten könnt ihr es überall vorbestellen, wo es Bücher gibt. "Jetzt bin ich schon wie meine Eltern". Wie Erziehung über Generationen wirkt. Der Titel unseres Buches ist tatsächlich schon Programm

„New York im Gespräch“ – die erste Folge unseres neuen Mittwochs-Formats!Was passiert, wenn man den schnellen Takt des Lebens bewusst verlässt – und sich zehn Jahre lang dem Staunen widmet? Patrick Bringley arbeitete einst beim New Yorker, einem der renommiertesten Magazine der Welt. Doch nach dem frühen Krebstod seines Bruders Tom ließ er seine Karriere hinter sich und wurde Museumswächter – im legendären Metropolitan Museum of Art ("The Met") in New York.In seinem internationalen Bestseller „All the Beauty in the World“ (deutsch: „All die Schönheit dieser Welt“) erzählt Patrick, wie er inmitten der Kunstwerke des MET Trost fand – und in der Stille, der Schönheit und der schieren Menschlichkeit dieses besonderen Ortes wieder zu sich selbst. In dieser Folge spricht er mit Erik und Cedric über:seinen Weg vom Büroalltag im Hochhaus zum Leben in den Hallen eines der größten Kunstmuseen der Weltdie tiefe Verbindung zwischen Trauer, Glück und Kunstseine Lieblingswerke im MET – und warum gerade Peter Bruegels „Die Kornernte“ eine existenzielle Ruhe ausstrahltdie Vielfalt und Menschlichkeit hinter den Kulissen: Geschichten seiner Kolleg:innen aus aller Weltdie Magie von Langsamkeit, Beobachtung – und von Kunst, die nicht belehrt, sondern berührtEin bewegendes Gespräch über Verlust, Hoffnung, Mut, Schönheit – und darüber, wie Kunst unser aller Leben bereichern kann.Für die Eiligen unter euch:Min 0: Vorbemerkung & FormatvorstellungMin 6:10: Einführung mit CedricMin 11:15: Beginn des Gesprächs mit Patrick=== Über das Format „New York im Gespräch“ ===Ein Blick auf New York, eine Stadt, die fasziniert wie kaum eine andere – und auf Menschen, die sie prägen und von ihr geprägt sind.Seit einigen Jahren lebt unser Host Erik Lorenz in jener Metropole, die niemals schläft und ihn immer wieder ins Staunen versetzt. In „New York im Gespräch“ trifft er auf Menschen und Themen aus seiner Wahlheimat, die ihn begeistern – und hoffentlich auch euch.Der Titel ist bewusst doppeldeutig: Es geht um Gespräche über New York – aber vor allem um Gespräche in New York. Mit Menschen, die hier leben, arbeiten, wirken – und die uns zeigen, wie sie ihre Welt in dieser einzigartigen Stadt gestalten. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Willkommen zur neuen Ausgabe von Chip & Charge – dieses Mal mit dem Finale bei den Männern. Der Titel ging am Ende an Carlos Alcaraz. In einem spannenden und interessanten Viertersatz-Match setzte sich der Weltranglistenerste durch und komplettierte damit schon im Alter von 22 seine Grand-Slam-Sammlung. Den besseren Start erwischte allerdings Novak Djokovic, der im ersten Satz teilweise herausragendes Offensivtennis spielte, immer wieder schnelle Lösungen fand und sich den ersten Durchgang mit 6:2 holte. Erst am Anfang des zweiten Satzes entwickelte sich dann ein anderes Match, in dem der physische Vorteil für Alcaraz nach und nach zum Tragen kam. Er verwickelte Djokovic ... WERBUNG 10 Euro gratis bei NEO.bet Sichert euch 10 Euro gratis beim Wettanbieter NEObet, ganz ohne Einzahlung. Einfach den Promotion-Code tennis10 bei der Registrierung auf neobet.de eingeben und sofort mit den 10 Euro loswetten. Link zur NEObet-Registrierung: https://neobet.de/de/Sportwetten#account/Account Dieser Podcast wird vermarktet von der Podcastbude.www.podcastbu.de - Full-Service-Podcast-Agentur - Konzeption, Produktion, Vermarktung, Distribution und Hosting.Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen?Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich.Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.

Willkommen zur neuen Ausgabe von Chip & Charge – dieses Mal mit dem Finale bei den Männern. Der Titel ging am Ende in einem hochklassigen Finale an Elena Rybakina. Sie gewann in drei Sätzen gegen Aryna Sabalenka. Das Match zwischen den beiden war so ausgeglichen, dass es am Ende bei den Punkten insgesamt 92:92 stand. Es war allerdings Rybakina, die es schaffte, in den entscheidenden Momenten des dritten Satzes nochmal den Turbo zu zünden. Auch im ersten Satz war Rybakina die bessere Spielerin gewesen. Im zweiten Durchgang hatte Sabalenka sich dann in die Ballwechsel hineingearbeitet. Ihr gelang es immer wieder, längere Punkte für ... WERBUNG 10 Euro gratis bei NEO.bet Sichert euch 10 Euro gratis beim Wettanbieter NEObet, ganz ohne Einzahlung. Einfach den Promotion-Code tennis10 bei der Registrierung auf neobet.de eingeben und sofort mit den 10 Euro loswetten. Link zur NEObet-Registrierung: https://neobet.de/de/Sportwetten#account/Account Dieser Podcast wird vermarktet von der Podcastbude.www.podcastbu.de - Full-Service-Podcast-Agentur - Konzeption, Produktion, Vermarktung, Distribution und Hosting.Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen?Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich.Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.

Der Titel verrät es euch schon: In dieser Folge geben wir ein Update, möchten ein bisschen was von euch wissen und lassen euch die erste Szene von Folge 20 zum Hören da. Habt ihr Lust? Ihr wisst was zu tun ist.

Kommende Streams:Dienstag 20.01., 18.00 Uhr: Wir sind liveFreitag 23.01., ca. 20.00 Uhr: Dschungelcamp 2026Das Podcast-Jahr 2026 startet schon mit einem richtigen Klopper. Der Titel der Folge ist ein Hinweis darauf und so viel spoilern wir: Der Zwilling des Podcast-Duos ist nicht dafür verantwortlich. Natürlich halten wir auch mit echten Serien-Geheimtipps nicht hinter dem Berg und kurz deutet sich an, dass wir Deutschlands Kinolandschaft wieder retten. Mega, oder?Folge 432Mehr Infos zu unseren Partnern (Rabatt-Codes usw.) findet ihr hier: https://linktr.ee/dasdilettantischeduettZu unserem Twitch-Channel kommt ihr hier: https://twitch.tv/dasdilettantischeduettCover: Fabian Sponheimer https://fabiansponheimer.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Der Titel dieser Folge ist wie immer eine Lüge. Allerdings verkünden wir darin eine damit zusammenhängende traurige Wahrheit. Neben den zwei schuldig gebliebenen Adventsnotizen blicken wir auf unser Jahr mit WNR Daily und Podcast zurück, präsentieren die Top 5 unserer TV-Ausschnitte, beschäftigen uns mit so einer Art "Biografie" von Joko Winterscheidt und blättern zu Silvester und Neujahr durch die Fernsehzeitung.

Der Titel dieses Albums ist doppeldeutig: Es geht nicht nur um Weihnachtslieder für Frauenstimmen - auch die Mehrzahl der Kompositionen stammt von Frauen. Mit seiner Stimmkultur singt sich das Ensemble Altera in die oberste Liga.

Ditaji Kambundji schaut auf ein erfolgreiches Jahr zurück. Als erste Schweizer Leichtathletin gewann sie Gold an einer Weltmeisterschaft. Im Tagesgespräch bei Simone Hulliger erzählt sie, was der Titel für sie verändert hat, wie sie an Widerständen gewachsen ist und was sie am Hürdenlauf fasziniert. Der Titel gebe ihr eine Gelassenheit, sagt Kambundji. Sie wisse nun, dass sie auf sich zählen kann, wenn es darauf ankommt. Hürdenlauf ist eine komplexe Disziplin, ein Mix aus Technik und Tempo. Nach zwei Stürzen in wichtigen Rennen musste Kambundji an ihrer Technik und am Mentalen arbeiten. Heute weiss sie, wie sie sich in den perfekten mentalen Zustand vor einem Rennen bringen kann. Im Tagesgespräch erzählt sie, wie dieser aussieht, wie sie von ihrer Schwester Mujinga profitieren konnte und warum sie in ihrer Freizeit lieber sitzt als steht.

Der Titel verrät es schon: Géraldine Hohmann wird in Zukunft häufiger bei uns zu hören sein! Außerdem startet direkt morgen unser neues Format „Was tun?“ mit Matthias Willuweit-Guddat, der euch darin statt Japan die Philosophie näher bringt. Und Andre gibt einen vagen, zögerlichen, von Disclaimern begleiteten Ausblick auf eventuelle Zukunftspläne. Timecodes: 00:00:00 - Mehr Géraldine in eurem Leben 00:15:49 - Ein philosophisches Format 00:20:46 - Kolumnen 00:26:50 - Die Weltherrschaft als monatliches Live-Format 00:28:19 - Mehr Aktualität wagen

Willkommen zur neuen Ausgabe von Chip & Charge mit den Turnieren aus Ningbo, Osaka, Brüssel, Almaty und Stockholm. Während die Spitze bei den Herren in Schaukämpfen involviert war und die absoluten Topspielerinnen eine kurze Pause vor den WTA Finals nahm, wurde gutes Tennis auf der regulären Tour geboten. Der Titel in Ningbo ging an Elena Rybakina. Ein wichtiger Sieg für sie, der das Tor zum Jahresendturnier weit geöffnet hat. Auch so zeigte Rybakina mit ihr bestes Tennis der Saison. Im Finale gewann sie gegen Ekaterina Alexandrova, die damit auch die Top 10 für das Jahr sicherte. Die Halbfinalistin Jasmine Paolini kann ... WERBUNG 10 Euro gratis bei NEO.bet Sichert euch 10 Euro gratis beim Wettanbieter NEObet, ganz ohne Einzahlung. Einfach den Promotion-Code tennis10 bei der Registrierung auf neobet.de eingeben und sofort mit den 10 Euro loswetten. Link zur NEObet-Registrierung: https://neobet.de/de/Sportwetten#account/Account Dieser Podcast wird vermarktet von der Podcastbude.www.podcastbu.de - Full-Service-Podcast-Agentur - Konzeption, Produktion, Vermarktung, Distribution und Hosting.Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen?Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich.Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.