Fitzcarraldo

hoy comentamos The Banshees of Inisherin de Martin McDonagh

En Fitzcarraldo 67 comentamos "El Triángulo de la Tristeza", la sátira social del director sueco Ruben Östlund con la que ganó su segunda Palma de Oro y con la que acaba de obetner tres nominaciones a los Oscars; entre ellas mejor película y dirección. Una historia de la belleza como valor de mercado con un lenguaje grueso que cuestiona el capitalismo, la superficialidad, el patriarcado y la estupidez humana. Y “Obra Maestra”, la novela de Juan Tallón sobre la desaparición de la obra de 38 toneladas de acero de Richard Serra. Una exhaustiva investigación que abarca el arte público, los artistas y el poder a través de 70 personajes. Además, actualizamos la información de los Oscars todo acompañado de nuestra habitual selección musical.

En Fitzcarraldo 66 , comentamos “El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante” del siempre irreverente Peter Greenaway, sin duda, uno de los cineastas británicos más controvertidos de la historia . Una incómoda obra maestra donde Helen Mirren luce mejor que nunca gracias a un vestuario exquisitamente diseñado por Jean-Paul Gaultier. Una sórdida historia de adulterios, venganzas y canibalismo. Hacemos un recorrido por la inabarcable obra del director, con una mirada siempre a medio camino entre el cine y formas artísticas como la pintura, la escultura y el videoarte; Greenaway establece un diálogo constante entre sus facetas de cineasta, dibujante y pintor. Su formación pictórica acaba emergiendo en sus producciones cinematográficas construyendo un relato que afirma y niega al mismo tiempo. Además de nuestras aventuras semanales incluimos algunas recomendaciones culturales como “Strange Clay” , una exposición que examina la plasticidad y las posibilidades de la cerámica a través de las obras de 23 artistas internacionales en la Galería Hayward, que se puede visitar estos días en Londres y que podéis ver en el siguiente enlace ▶ https://www.southbankcentre.co.uk/whats-on/art-exhibitions/strange-clay-ceramics-contemporary-art

En el programa 65, comentaremos el reciente estreno de Netflix “Sin novedad en el frente” de Edward Berger, la formidable tercera adaptación de la novela de Erich Maria Remarque, la primera producida en Alemania . Una estremecedora alegoría antibelicista, sobre la inutilidad y el absurdo de la guerra de trincheras, luchar por unos metros de terreno, morir por nada, tan característica de la primera contienda mundial, y expresada en otros portentosos títulos, como "Senderos de gloria" y "Gallipoli", se muestra aquí con una crudeza salvaje. Además, como siempre compartiremos con vosotros algunas de nuestras aventuras cotidianas, así como nuestra nueva sección con recomendaciones literarias, todo ello amenizado con una selección musical muy especial.

En Fitzcarraldo 64 comentaremos “Vortex” la última de Gaspar Noe, que admonitoriamente viene dedicada "A todos aquellos cuyos cerebros se descomponen antes que sus corazones" ,una película sobre la vejez, la enfermedad, la muerte y la asunción de la perdida. Todo expuesto sin temor ni pudor. Centrada en los últimos días de una pareja de octogenarios, encarnados por unos extraordinarios Dario Argento y Françoise Lebrun. Además, os hablaremos de Halloween y compartiremos una nueva entrega de nuestras aventuras semanales, acompañadas nuestra habitual selección musical.

Fitzcarraldo 63 por fin hemos vuelto. En este episodio os hablaremos de “Irma Vep”, la serie de Olivier Assayas , sobre las peripecias que tienen lugar en torno al rodaje de un remake del clásico francés de cine mudo “Los vampiros”, metacine al cuadrado, aprovechamos para repasar la filmografía de su director. También os compartirnos algunas lecturas que nos tienen ensimismados, música, y nuestras habituales aventuras. Por cierto hemos cambiado nuestra sintonía.

Arrancamos con nuestras canciones seleccionadas para después comentar la película de la semana

En Fitzcarraldo61 os contamos cuales son las películas que más nos han gustado entre todas las que os hemos comentado el pasado 2021, os desvelamos nuestro “mítico” top 3… ¿Coincidiéremos la hora de elegir la mejor peli? También os pondremos una selección de los mejores temas que han sonado en Fitzcarraldo a lo largo de todo el año. No te lo puedes perder.

Arrancamos con nuestras canciones seleccionadas para después comentar la película de la semana

Esta vez os hablamos del flamante ganador del nobel de literatura 2021, el novelista tanzano Abdulrazak Gurnah, un autor con sólo tiene tres novelas traducidas al castellano (descatalogadas). Hacemos un recorrido por su vida y su obra centrada en los desplazados y refugiados, en especial nos detenemos en su libro “En la orilla”. Además, os traemos nuestra habitual selección musical y alguna de nuestras aventuras cotidianas.

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🔴#Fitz53 53 días tardó Stendhal en escribir “La Cartuja de Parma”.” 53 días” es el titulo de una novela que Georges Perec dejó inacabada, titulo que hace referencia a los 53 días que tardó Stendhal en escribir su novela. 53 es el número de Herbie, el volkswagen escarabajo de las películas de Disney. Recuerdos de cuándo éramos niños, hablamos de Herbie y otros coches con personalidad. Llega el tiempo de los pantalones cortos y camisas estampadas. El viento y locura y los meteosensibles. Hoy en nuestra selección musical homenajeamos a nuestro adorado Franco Battiato, sonaron dos temas suyos; “Cucurrucucu paloma”, y “Voglio vederti danzare”. A continuación nos vamos a Suecia con First Aid Kit un grupo formado por las dos hermanas Söderberg , que acaban de lanzar un excelente disco en directo con versiones de Leonard Cohen, compartimos “ To Live a life “ de su anterior disco Ruins. Llega nuestro particular homenaje a los caballos, suena “Horses” de Bonnie Pincie Billy perteneciente a su disco “Greatest Palace Music” de 2004. The Black Keys acaban de publicar un nuevo álbum,“Delta Kream”, que reivindica las raíces del grupo a través de once versiones de clásicos del blues del Mississippi, entre ellas una revisitación de “Crawling Kingsnake” de John Lee Hooker. Finalizamos con «Like I Used To» el tema que acaba de sacar Sharon Van Etten y Angel Olsen, dos de las mejores cantautoras surgidas de Estados Unidos en esta pasada década. 46:27 ▶▶▶ La película de esta semana, es “Otra ronda” (druk) de Thomas Vinterberg, con Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Magnus Millang y Lars Ranthe, una película agridulce del Vinterberg más punk, una última fiesta con sabor a antídoto contra crisis de la mediana edad, un manifiesto ebrio de existencialismo vitalista que no juzga, sino que celebra la amistad y el dolor. Una borrachera telúrica de melancolía y humor oscuro como bálsamo para la tragedia, alcohol en las heridas, una despedida jovial con sabor a vino amargo y la calidez de un abrazo con risas en la reunión con viejos amigos en un funeral.

🔴 En #Fitz52 a los 52 años murió William Shakespeare, 52 segundos tardan los elevadores del "Empire State" en subir desde la planta baja al piso 86 en el que se encuentra su famoso mirador. B52 el famoso bombardero estratégico subsónico de largo alcance, del que tomó el nombre la banda de new wave The B-52's originaria de Athens Georgia. De qué manera surgen las escenas culturales y musicales en ciudades pequeñas, entorno a grupos o figuras claves. Vuelven la diáspora de madrileños en busca de playa y con ella los primeros atascos postpandémicos … al final terminamos hablando de autopistas y autoestopistas. Empezamos la selección musical del programa con canción “misteriosa”, la peculiar versión de “Sound and Vision” de David Bowie, a cargo de Helado Negro, nombre artístico de Roberto Carlos Lange, músico estadounidense, nativo del sur de Florida, hijo de inmigrantes ecuatorianos. Seguimos con the go! team, los de Brighton canalizan a Curtis Mayfield en “Pow” el nuevo adelanto de ”Get Up Sequences Part One”, su primer álbum desde 2018. Una pieza adictiva que une las rimas de Ninja con flautas, ritmos de caja y una línea de bajo hipnótica. Es una alerta roja en ritmo, música para deslizarte a la pista de baile. Lo siguiente en sonar es “Angie (I've been Lost)” de Fred again, el productor británico, acaba de sacar su primer disco en solitario. Después de haber trabajado en la producción para Ed Sheran, BTS, Brian Eno o Halsey y de hacer tándems increíbles con Headie One, Burna Boy FKA Twigs o Jamie XX… Lanza dieciséis cortes (más uno), con samples de músicos con los que ha trabajado, de amigos, videos, conversaciones… y los mezcla con su estilo peculiar. “Don’t Go Puttin Wishes in My Head”es el primer adelanto del quinto disco de estudio de TORRES el alias de Mackenzie Scott, que se llamará “Thirstier” y que a diferencia de su anterior trabajo, más oscuro y profundo, viene cargado de una energía positiva. Mark Olson nombre referencial del country alternativo, abandonó a los Jayhawks a mediados de los noventa para retirarse con su primera esposa, la cantautora Victoria Williams, en una casa que él mismo reformó en el desierto de Joshua Tree, durante ese periodo sacó siete disco, entre ellos “My Own Jo Ellen” firmado por “Mark Olson & The Original Harmony Ridge Creekdippers”, compartimos una de las canciones de este trabajo ,“Meeting in lone Pine”. La cantante de folk de California Shannon Lay ha compartido la nueva canción "Rare To Wake", lo primera desde su debut en el Sub Pop de 2019 en August. Es una ensoñación de guitarra acústica absolutamente hermosa mezclada con armonías vocales celestiales 48:33’ ▶▶Todo el mundo habla de Chloé Zhao, la directora de la multipremiada "Nomandland". Comentamos su anterior película “The rider”, un film que nos ha conmovido , una poética mezcla entre ficción y documental. La historia de Barry Jandreau, una joven estrella de los rodeos que, en 2016, sufrió un grave accidente que le incapacitó para volver a competir; impidiéndole hacer lo único que le gustaba por los sueños. Y todo rodado en un escenario impresionante: las "Badlands" de Dakota del Sur.

🔴#Fitz51 Cumplimos un año de Fitzcarraldos ,🎂🎂🎂 una tarta y una copa de champan rosa para festejar. 51 días tardan en nacer las tortugas marinas después de desovar. Llega el fin del estado de alarma, y parece ser que la “libertad era esto”. Al menos no nos cayó encima el cohete chino. Entrenando nuestras habilidades sociales que tenemos oxidadas después de un año de pandemia. Comenzamos la selección musical con la calidez del pop finlandés de Cats on fire y su tema 'Higher Grounds' perteneciente al álbum de2017 “The Province Complains” ,ideal para irse a la playa. Continuamos con Os Mutantes, la banda brasileña de psicodelia de finales del los 60, uno de los grupos más dinámicos, talentosos y radicales de la época , y su canción más conocida “A Minha Menina”. Nos vamos a París al ritmo de los compases de la inmortal melodía de “Si tu vois ma mère" de Sidney Bechet, el maestro del clarinete, junto con Armstrong, el primer y gran solista del jazz tradicional. Después de tres años de ausencia, el dúo LUMP, conformado por Laura Marling y Mike Lindsay de Tunng se reúnen para anunciar el lanzamiento de su segundo álbum de estudio, “Animal” es el single de adelanto, tremendamente pegadizo e infeccioso. La Luz, la banda de surf noir radicada en LA, está de regreso con un nuevo sencillo “Tale Of My Lost Love”, una versión de una canción de Female Species, una banda de garaje de la década de 1960 de Whittier, California. Y terminamos con “This solem Day” de Iron & Wine, de su disco “Archive Series Volume No.5: Tallahassee Recordings" un trabajo que acaba de ver la luz y en el que se recuperan canciones grabadas entre 1998 y 1999 por Sean Beam durante su etapa universitaria, muchas registradas en su propio cuarto de estudiante. 39’:57’’▶▶▶ La película de la semana es “Siberia” de Abel Ferrara, su sexta colaboración con el gran William Dafoe, un delirio febril de honestidad alucinógena, en la que el director del Bronx vuelve a sus infiernos. Recorremos la trayectoria de cuatro décadas de este auténtico poeta de la oscuridad

🔴 #Fitz50 Somos ya cincuentones. Llega el florido mayo . Es el día de la madre y queremos aprovechar para felicitar a todas a las mamás del mundo. Se comienza a ver el final del túnel, el fin de la pesadilla. Aunque las imágenes que nos llegan de la India son sobrecogedoras y muy preocupantes. Nadie estará a salvo de esta pandemia hasta que todos estemos a salvo. Comenzamos la selección musical con un clásico del blues. “Dark was the night cold was the ground” del legendario Blind Willie Johnson, lo siguiente en sonar es la versión que Sharon Van Etten acaba de publicar del tema de Daniel Johnston “ Some things last a long time”, continuamos con “Driving to Milwaukee” de Skyway Man nombre tras el que se encuentra el cantautor y productor James Wallace. Compartimos “Everything is falling apart” uno de los singles de “Endless arcade”, el último disco de los míticos Teenage Fanclub que acaba de ver la luz, su primer trabajo desde que Gerard Love abandonara la banda y fuera sustituido por Euros Childs, exlíder de Gorkys Zygotic Mynci, seguimos con otra banda conocida Low y su tema “Violent Pass” de su disco de 2007 “Drums and Guns”. Finalizamos la selección musical con el aria de la opera “Los buscadores de Perlas” , “Je crois entendre encore / Creo que lo oigo otra vez”, que suena en “The Father” . 50:44 ▶▶ Comentamos “Lacombe Lucien" de Louis Malle (la primera vez que repetimos director) , con un guion coescrito entre el director y el escritor Patrick Modiano, Una película que creó una gran polémica en Francia al tocar un tema tabú el de la verdadera magnitud del colaboracionismo en la Francia ocupada. Modiano y Malle construyen un personaje brutal y amoral, un puro superviviente que no es ni héroe ni villano, e indagan en el fascismo como realidad cotidiana y en la perturbadora banalidad del mal.

🔴 En #Fizt49 Los San Francisco 49ers, que deben su nombre a los buscadores de oro que llegaron a California en 1849; el paralelo 49 divide a EE. UU y Canadá; 49 veces diarias que hay que escribir una petición, durante 49 días, según el Feng Shui, para que la petición se cumpla; “La subasta del lote 49” de nuestro venerado Thomas Pynchon . Después de unos cuantos programas volvemos a hablar del tiempo. La vacunación avanza mientras España se polariza aún más. Los peligros de ofrecerse como mediador. Toda la vida confundiendo a Rocky Graziano con Rocky Marciano. Películas de boxeadores y algunas injusticias en los Oscar. Una librería nueva cerca de casa. Aprovechamos para reivindicar la labor las librerías. Arrancamos con un poco de Jazz con el guitarrista Jeff Parker , miembro de Tortoise pero con una trayectoria paralela centrada en el mundo del Jazz, el año pasado lanzó su disco “Suite for Max Brown”, del que ponemos la canción “Build a Nest” en la que canta su hija Ruby Parker. Kero Kero Bonito es una banda británica de pop/rock/electrónica formada en el 2011 por la cantante británica de ascendencia japonesa: Sarah Midori Perry "Bonito”. Lanzan ahora un nuevo EP titulado Civilization II (continuación del EP Civilization de 2019) del que forma parte ·”21/04/20”, una canción en la que Sarah relata su jornada del 21 de abril de 2020, cuando estábamos en pleno confinamiento. Una pincelada pop de costumbrismo pandémico. Continuamos con un experimento: La banda RIDE grababa en 2019 su álbum “This Is Not a Safe Place” . El dúo “Pêtr Aleksände” formado Mark Gardner y Andy Bell reimaginó por completo ese trabajo desde un punto de vista electrónico, el resultado vio la luz en el año 2020 bajo el título de “Clouds In The Mirror” que establece un peculiar dialogo con el original. Compartimos el tema “Future Love”. Los estadounidenses A Place To Bury Strangers conocidos como «el grupo más ruidoso de Nueva York», han anunciado el lanzamiento de «Hologram», un nuevo EP que significa también la presentación de una nueva formación para la banda de Brooklyn. «Hologram» se lanzará el próximo 16 de julio a través del sello Dedstrange, “End of the Night” es el sencillo de adelanto, un tema cargado de percusión, sonidos turbios y sintetizadores Nos vamos de fiesta tropical con un clasicazo con una banda que nos encanta los Talking Heads (official), y con su tema “Radio Head” (que inspiró el nombre de la banda de Thom Yorke) , de su disco “True Stories” de 1986. Cada vez que escuchamos una canción suya creemos que todo es posible, notamos que fomentan nuestra creatividad. La típica banda que a lo mejor no te gusta cuando eres más joven pero que con el paso del tiempo aprecias cada vez más. El hiperactivo y polifacético Gruff Rhys , músico, compositor, productor, cineasta y autor galés acaba de sacar “Can’t Carry On” el segundo adelanto “Seeking New Gods” su séptimo álbum en solitario al margen de Super Furry Animals, SFA, grabado en el desierto de Mojave, y mezclado en Los Ángeles con el productor estrella Mario Caldato Jr (Beastie Boys) que verá la luz el próximo 21 de mayo a través de Rough Trade Records. 43:50 ▶▶ Todo esta listo para que tenga lugar 93.ª edición de los Premios Oscar llega esta madrugada en una gala marcada por la pandemia. Os contamos cuales son nuestras favoritas y favoritos en las distintas categorías; hacemos nuestra peculiar quiniela, quien creemos que se llevara el premio y quien nos gustaría (no siempre coincide ) . Os diremos qué nos han parecido las distintas películas nominadas a mejor película, algunas de las cuales ya habíamos comentado en Fitzcarraldo. And the Oscar goes to…

Arrancamos con nuestras canciones seleccionadas para después comentar la película de la semana

Arrancamos con nuestras canciones seleccionadas para después comentar la película de la semana

🔴 #Fitz46 46 Cromosomas, 46 el número de Valentino Rossi , 46 gramos pesa una pelota golf. Domingo de resurrección desde Oxford. Aunque nosotros no estamos muy a favor de la resurrección. Resurrección No, otra vez, no. Semana de recogimiento y oración, la procesión va por dentro mientras esperamos por la vacuna. Comenzamos la selección musical con Bryan Ferry y, un auténtico dandy de la música, compartimos “Just Like Tom Thumb's Blues” una canción de su disco de 2007, Dylanesque, un disco de versiones de Bob Dylan, a las que el exlíder de Roxy Music imprime su estilo personal con toques crooner. Continuamos con Verde Prato, el proyecto en solitario de la pintora y música Ana Arsuaga, también componente de los grupos Serpiente y Mazmorra. Presenta temas minimalistas a partir de un teclado y su voz, a menudo inspirados en la tradición de folklore local vasco, explorando la unión entre la melodía y las palabras a través del canto. Canta en euskera, en castellano y en ruso. De su disco de debut “Kondaira Eder hura” ponemos la canción, “Neskaren Kanta”. Nos vamos al mundo del Jazz con la pianista Christina Galisatus que recién estrena cuarteto, con su segundo tema “Who”, nos recuerda que el jazz también puede ser una música luminosa, como cuenta la autora, es como si nos alcanzara una avalancha de recuerdos que se han difuminado, en la que disfrutas rememorando a la vez que luchas por recordar más. Dark Horse Records publicó el pasado 26 de marzo, “Assembly”, una recopilación de las grandes canciones de Joe Strummer, líder de The Clash y eterno icono del punk. En esta nueva recopilación se presentan sus mejores temas, los más aclamados por sus seguidores y rarezas guardadas entre sus archivos personales. Entre ellos “Coma Girl” que formo parte de “Streetcore”, el tercer álbum de Joe con The Mescaleros. El álbum fue completado después de la muerte de Joe el 22 de diciembre de 2002. Lo siguiente en sonar será la banda de garaje The Black Lips , originarios de Atlanta llevan activos desde 1999, y poseen una larga trayectoria musical y una cierta fama por excesos y contundencia en el directo, disfrutamos de “Get It on Time” un tema de su álbum de 2020, “Sing In A World That's Falling Apart”, Mdou Moctar, uno de los héroes del programa, comparte nueva canción "Afrique Victime", otro adelanto de su disco de mismo titulo que sale el próximo 21 de mayo a través de sello Matador Records . 'Afrique Victime' es una denuncia de los crímenes y abusos que se han cometido y se comenten en África por parte de los países occidentales, para apoderarse de su riqueza y recursos naturales. Moctar canaliza esa furia y determinación en un solo de guitarra apasionante. 48,15 ▶ Hoy toca hablar de “El agente topo”, un documental atípico dirigido por Maite Alberdi y protagonizado por Sergio Chamy. Una cinta narrada con sensibilidad y humor. Alberdi ha desdibujado aún más si cabe las débiles fronteras entre la ficción y la no ficción. La película acompaña a Sergio Chemy, un hombre de 83 años al que un detective recluta para infiltrarse en una residencia de ancianos. Su misión: informar a la mujer que ha contratado los servicios de la agencia de la situación de su madre, residente en el geriátrico. ¿Es una comedia? ¿Una ficción? El espectador se asienta en la película cuando empieza a mostrar la realidad de la residencia y la soledad de sus habitantes.

🔴 #Fitz45 A 45 revoluciones por minuto giran los singles 45 mm es el calibre de la pistola Browning cuya bala es capaz de derribar a cualquier hombre. 45 cm mide la lengua de las jirafas 45 minutos es la duración máxima de los sueños Aventuras y celebraciones varias. Recordamos a Bertrand Tavernier, el gran cineasta francés y estudioso del cine que nos dejaba esta semana. Nuestros pensamientos están también con el capitán del Ever Given , nos imaginamos el terrible marrón en el que se encuentra después atravesar su barco en mitad del Canal Suez, nos trae a la memoria aquel otro capitán del Costa Concordia. Comenzamos la selección musical de esta semana con una maravillosa versión de “Graceland" de Paul Simon, a cargo del talentoso y tristemente malogrado Justin Townes Earle, fallecido el año pasado con tan sólo38 años a consecuencia de sus problemas con las drogas que le perseguían desde la adolescencia, hijo de Steve Earle y bautizado así por el cantante tejano, amigo de su padre, Townes Van Zandt. El sello 4AD celebra sus 40 años con disco muy especial, un recopilatorio de versiones llamado “Bills & Aches & Blues”. Cocteau Twins, Pixies, Camera Obscura This Mortail Coils, The Breeders, Bon Iver… son sólo algunos de los muchos grupos que forman parte de la escudería de 4AD. De este disco de versiones elegimos para compartir la que Dry Cleaning hace del “Oblivion” de Grimes. La discográfica alemana, Deutsche Grammophon - DG fundada en 1898, tiene una de las colecciones de material grabado más antiguas del mundo. Coincidiendo con su 120 aniversario se restauraron y digitalizaron grabaciones legendarias de la era de las grabaciones de shellac (discos anteriores al vinilo, realizado con goma laca que giraban a 78 RPM ) Dentro de ese proyecto ,el músico y productor techno Christian Löffler procesó y mezcló obras de Beethoven registradas por la Staatskapelle Berlin y la Filarmónica de Berlín en la década de 1920 el resultado es “Parallels”, un disco fascinante, compartimos unos de sus cortes la “Pastoral”. Hace unas semanas Ellen Kempner de Palehound y Melina Duterte de Jay Som anunciaron la formación de un nuevo grupo llamado Bachelor. Es la segunda formación en la que se involucra la hiperactiva Melina, pocos meses, después de anunciar Routine, su grupo con Annie Truscott, bajista de Chastity Belt . Bachelor lanza ahora ‘Stay In The Car' adelanto de su disco de debut “Doomin’ Sun” que verá la luz el 28 de mayo a través de Polyvinyl Record Co. Kid Loco es el alias Jean Yves Prieur, músico, DJ y productor francés que trabajó entre otros con Jarvis Cocker (de Pulp) y con los grupos de Glasgow, Quinn y Mogwai, además de desarrollar una amplia carrera en solitario. Compartimos una remezcla suya “Youpi” a partir de la canción de Cornu , un tema que escuchamos mucho en su momento y que nos trae gratos recuerdo , perteneciente a su disco de 1999 “Jesus Life for Children Under 12 Inches”. Donny Benet , es todo un personaje con look ochentero, mostacho incluido, un artista singular, australiano de Sydney . Se destaca por un estilo musical anacrónico, que toma prestado mucho de los sonidos post-disco de los 80. Cerramos nuestra selección musical con un tema suyo “Santorini” del disco 2018, “The Don”. 49:22’ ▶▶▶The Mauritanian de Kevin Macdonald, basada en la increíble historia real de Mohamedou Ould Slahi, prisionero en Guantánamo, sin cargos, durante 14 años y que el mismo relató en un su famoso Diario de Guantánamo. 'The Mauritanian’, supone el regreso a la pantalla grande de Jodie Foster que ganó el Globo de Oro por su interpretación, además cuenta en su elenco con los magníficos, Tahar Rahim y Benedict Cumberbatch. Kevin Macdonald ilustra el caso de Mohamedou Ould Slahi, pero olvida reflexionar sobre la frontera entre la seguridad nacional y las demandas de la sociedad estadounidense

🔴#Fitz44, alégrame el día nos decía Harry el Sucio encañonándonos con su mágnum 44. Don Siegel es un director para reivindicar, uno de los maestros de Clint Eastwood. Ha comenzado la primavera, y por ahora no se nos ha alterado la sangre. Es nuestra segunda primavera pandémica, intentamos buscar el lado positivo de este año difícil, de una cosa estamos seguro, no hemos aprendido la lección. Comenzamos la selección musical, llega la primavera y hay que animarse, con un clásico de los 60, somos muy fans de la música Ye-ye y compartimos con vosotros una de nuestras canciones favoritas de la época “No te creo” de Tito Mora y Gelu. Nos vamos con el siguiente tema a Biarritz, con la banda francesa de psic-punk rock LA FEMME influenciada por The Velvet Underground , Kraftwerk y su música es una mezcla de coldwave , punk y yéyé . Pinchamos su canción “Le sang de mon prochain”, último adelanto del que será su tercer disco, “Paradigmes” anunciado para el 2 de abril y que marca su retorno discográfico tras cinco años de ausencia. Continuamos nuestro periplo musical desde Suecia, porque allí en el norte también es primavera, vamos con Daniel Norgren, un músico que seguimos desde hace tiempo y que pudimos ver en directo. Un músico talentoso al le gusta cambiar de estilo en cada canción, vamos a poner “As we long as we as last”, de su disco de Alabursy de 2015, suena un ulular que nos fascina. Se cumplen diez años de “Roll The Bonnes el disco de Shakey Graves con ese motivo el artista lanza “Roll The Bonnes X” un disco doble que incluye el álbum original y un montón de nuevos cortes y extras, entre ellos este “Georgia Moon”. John Dwyer, de Thee Oh Sees es,un artista hiperactivo que participa en un montón de proyectos entre ellos Damaged Bug, Lo-Fi americano ,canciones naif grabadas en mono. Compartimos “Jet in the jungle”que forma parte del disco ,”Cold Hot Plumbs” de 2015 Los siguientes en sonar son Lord Huron, una banda estadounidense de indie folk residente de Los Ángeles, que se hizo famosa a raíz de que un tema suyo, "The Night We Met” fuera incluido en la banda sonora de la serie de Netflix “13 Reasons Why,” Ahora acaban de lanzar “Mine Forever” un adelanto del que será su cuarto álbum de estudio “Long Lost” que verá la luz el 21 de mayo a través de Republic Record, ▶️▶️43:10 My mexican bretzel Sin atisbo de afectación, siguiendo la estela lúdica de ilusionistas de lo real como Orson Welles o Raúl Ruiz, la cineasta barcelonesa Nuria Giménez Lorang convierte su ópera prima en un prodigioso laboratorio de formas fílmicas. El hilo del relato es el diario íntimo de una mujer de clase media alta, Vivian, ilustrado con las filmaciones caseras pero muy competentes de su marido, Léon Barret: un piloto retirado a la fuerza y rico industrial metido a lanzar un fármaco revolucionario.

🔴 Comenzamos #Fitz43, tomándonos un licor 43 con Cacaolat , el mítico licor dulce elaborado con 43 variedades de hierbas. El 43 un número es un número muy británico, en el año 43 se fundó Londres, 43 catedrales tiene la iglesia de Inglaterra, 43 versos el poema” Beowulf “ y 43 son el número de obras que escribió William Shakespeare —38 obras de teatro y 5 poemas narrativos—, Nosotros también comentamos la entrevistas de los duques Sussex y nuestros políticos embelesados en tácticas y estrategias, y la cultura del espectáculo. Por otra parte Flynn defendió sus atributos con sus garras, compresible actitud, al final los peor parados casi fuimos nosotros. Empezamos nuestra selección musical con una banda de psicodelia noruega Orions Belte el Cinturón de Orión y “Lotus” un tema instrumental, un viaje sideral y lisérgico, que sirve de adelanto del segundo disco de la banda, “Villa Amorini”, que toma el nombre de un club que comenzó como un lugar elegante para cenar en los ochenta y evolucionó a un club extravagante con cientos de artistas y DJs en camisas coloridas y lentes demasiado grandes. A Julien Baker , Lucy Dacus y Phoebe Bridgers como boygenius , los Crosby, Stills & Nash del siglo XXI como se ha bautizado ya desde algunos medios. De las tres faltaba por sonar en el programa Lucy Dacus que ha vuelto a demostrar una vez más su enorme talento compositivo con el estreno de ‘Thumbs‘, su imponente y descarnado nuevo single, que, narra el reencuentro (real) entre un amigo de Lucy y su padre genético, tras llevar más de un lustro sin verse las caras. Nos vamos a Italia 🇮🇹con Andrea Laszlo De Simone, un músico peculiar con un aspecto cercano a Frank Zappa muy poco prolífico con sólo un par de discos en su haber. Compartimos uno de sus temas más memorables “Immensità” , pura selección gourmet, estamos ante un músico inclasificable ,que de alguna manera evoca a esa música italiana de los 70 que tanto nos gusta. Había tocado en las calles, tras volar helicópteros en el Ejército de los EEUU y de pasar media vida como carpintero. Cuando Robert Finley comenzó a quedarse ciego surgió la idea de recuperar su sueño de toda la vida, ser músico. Se presentó al "America's Got Talent" donde sorprendió a los jurados y audiencia. El veterano músico, lanza ahora su tercer álbum de estudio. “Sharecropper's Son” la continuación de 'Goin' Platinum!' de 2017. El nuevo LP vuelve a emparejar a Finley con el aclamado productor Dan Auerbach. Según informó Rolling Stone Magazin, el anuncio del lanzamiento llegó con la canción: "Souled Out on You", una balada acompañada al piano, lenta, que evoca la característica canción "I put a spell on you" de Screamin Jay Hawkins de 1956. Nos vamos a Glasgow, con una debutante Lizzie Reid que acaba sacar su primer EP con siete canciones bajo el titulo “Cubicle”, folk de toda la vida, una gran voz y una guitarra , compartimos la canción “Company car” La vida de Elza Soares parece el delirio de algún guionista de culebrones: abusos, violencia marital, accidentes, tragedias, exilios. Cuenta la leyenda que, en 1953, flaca y llevando un vestido de su madre ajustado con imperdibles, se presentó a un concurso de aficionados que presentaba Ary Barroso en Radio Tupi. El compositor de “Aquarela do Brasil” solía tomar el pelo a los participantes y preguntó mordaz a Elza de qué planeta venía. Su respuesta: “del mismo lugar que usted, maestro. Del Planeta Hambre”. Y ganó. Elza, a instancias de su padre, se casó a los doce años con un hombre que meses antes había intentado abusar sexualmente de ella. Pronto da a luz a su primer hijo. A los quince, volvería a estar embarazada, pero este chico moriría de hambre a una edad temprana. Ahora con 90 años lanza “Nos” en el día de la mujer porque como dice en una de sus ultimas canciones “Quiero cantar hasta el final”. ▶▶46:37, Comentamos “Nuevo orden” la polémica película de Michel Franco, El mexicano habitual de los festivales de cine, nos cuenta qué podría pasar si los más desgraciados y furiosos entre los desfavorecidos de su país se organizaran en revuelta armada contra las "cada más insensibles clases privilegiadas". La película genera perplejidad por las intenciones del director, que nunca quedan claras, y por la imprecisa lectura ideológica de lo que muestra. “No quería dar mensajes ni educar, porque el cine no sirve para eso. Mis convicciones políticas no son importantes. La ambigüedad de la película es deliberada según Franco, quiso que todo fuera tan indefinido como la pintura abstracta con la que empieza su filme, obra del artista mexicano Omar Rodriguez-Graham. Su título es más ilustrativo: Solo los muertos han visto el final de la guerra.

🔴#Fitz42 En “La guía del autoestopista galáctico” 🚀, cuando una raza de seres superinteligentes pregunta al súper ordenador Deep Thought ¿Cuál es el sentido de la vida, del universo y todo lo demás? Después siete millones y medio de años procesando lel ordenador responde ,42. En la página 42 de la edición original de “Harry Potter y la piedra filosofal” Harry descubre que es un mago. Según el matemático Paul Copper , tardaríamos 42 minutos en atravesar la tierra por un agujero hasta las antípodas , impulsándonos con la fuerza de la gravedad. Seguimos con más teorías sobre el átomo y aventuras, mientras la vida pasa con sus rutinas. Arrancamos nuestra selección musical con un clásico del indie americano, Damien Jurado y su nuevo tema “Helena” que va a pertenecer a suvdisco “The Monster Who Hated Pennsylvania”, el de Seatle mantiene durante este año de confinamiento un ritmo endiablado de trabajo, las discográficas no dan a basto a sacar sus temas, hasta el punto de que Jurado ha tenido que lanzar su propio sello para dar salida a tanta obra. Los Ratboys , la banda de Chicago , están de regreso con un nuevo single que los devuelve a la senda alt-country que tanto destacó en sus inicios. De esta forma nos encontramos con ‘Go Outside’, una melodía radiante, muy asociada a la canción americana y que recoge muy bien esas ganas de disfrutar la vida de una forma apacible y sin prisas. Desde México nos llega Yosoymatt, el alias de Roberto Matthews que en colaboración con Hermanu acaba de lanzar el tema de mismo titulo “YoSoyMatt” que nos da buen rollo pero que trasmite la impresión de que el artista vive en una realidad bastante diferente a la nuestra, música electrónica con una trompeta por encima, mientras recita, … ¿Cómo te ves en 10 años? Después del brillante “Maple Key” en 2015 y “Meadow Lane Park” en 2019, Maxwell Farrington & Le SuperHomard ha visto algunos cambios en su "alineación", pero el francés Christophe Vaillant no ha renunciado a su búsqueda de la excelencia pop. Esta vez con una nueva voz, la del australiano Maxwell Farrington , residente en Aviñón, con el que colaboran desde hace unos meses , podremos escuchar el resultado en un nuevo álbum que saldrá en primavera, este es el primer adelanto ′′ We, Us The Pharaohs”. Suena un clásico eterno del western, “My Rifle, My Pony and Me” en la versión original interpretada por Ricky Nelson y Dean Martin, tal como sonaba en “Rio Bravo” el maravilloso western del gran Howard Hawks, la música a cargo de uno de los grandes de la música del oeste, Dimitri Tiomkin. El guitarrista zurdo y cantautor tuareg Mdou Moctar autodidacta en el sentido más estricto del término. Se construyó su propia guitarra con cuerdas de una bicicleta, en pleno desierto de Níger. Su primer trabajo “Anar” (2008) se grabó en condiciones precarias, no salió en formato físico y contiene blues mezclado con psicodelia procesada con cajas de ritmos y autotune. Su fama fue propagándose por el Sahel gracias a los teléfonos móviles y entonces fue descubierto por la gente del sello Sahel Sounds. Ahora convertido ya en figura prepara “Afrique Victime”,su debut en Matador Records, se abre un nuevo hueco para la música sahariana contemporánea y la “música rock”, fundiendo guitarras y grabaciones de campo con meditaciones poéticas sobre amor, religión, derechos de las mujeres, desigualdad. “Tala Tannam”, que sirve como adelanto de este nuevo álbum, significa “tus lágrimas” ‼️▶️▶️49:58 “Noticias del gran mundo” de Paul Greengrass Basada en la novela de Paulette Jiles, “Noticias del gran mundo” cuenta cómo Kidd (Tom Hanks) encuentra en su camino a la joven Johanna (Helena Zengel), una niña alemana huérfana que fue secuestrada por la tribu Kiowa y que tiene que ser llevada a casa de sus tíos en Castroville, Texas. Tras intentar en vano que las autoridades se hagan cargo de la pequeña, el capitán decide hacerlo él mismo y ambos emprenden un viaje donde no solo se enfrentarán a los peligros del Lejano Oeste, desde tiroteos bajo el sol hasta tormentas de arena, sino también a sus propios demonios personales. Los años de Trump han sacado a relucir la división interna del país, el mismo espíritu guerracivilista y la lacra del racismo que se respiraba en los años de la posguerra a finales del siglo XIX, donde transcurre la película … El pasado cimenta el presente, y por eso es imprescindible que lo recordemos y aprendamos de él.

🔴 En #Fitz41, 41 veces repite “Let it Be” Paul Paul McCartney en la canción “Let it Be”, 41 años teníamos cuando descubrimos que la vida iba en serio, 41 años tenía Mark Twain cuando escribió su primera novela, a los 41 año falleció Jane Austen. La vida en realidad va en broma, quizá todo sea una mera simulación. Os contamos nuestras aventuras en este mundo simulado, y algunas de las ventajas de tener un chip en el cerebro. Hablamos también como los grandes personajes históricos condicionaron el devenir histórico o puede que fuera todo al revés y sea la Historia la que nos condiciona a todos. Comenzamos nuestra selección musical desde África con Smokey Haangala, poeta, escritor, compositor, músico y periodista nacido en Zambia en 1950. Ascendió a la cima de la escena musical del país africano en las décadas de los 70 y. Compartimos su tema “Ma Kwacha No.2. “, de “Aunka Ma Kwacha” un disco de culto de 1978, mezcla experimental de folclore y psicodelia. Acaba de salir por sorpresa el nuevo disco de Nick Cave y Warren Ellis, que lleva como título “Carnage”, Warren Ellis, Posiblemente no había un escritor mejor equipado para lidiar con la locura del mundo bajo la pandemia que Nick Cave. En compañía de su socio Warren Ellis, el australiano errante, hoy convertido en disciplinado artesano y padre huérfano de hijo, ha entregado un disco que mantiene las constantes vitales de sus últimas entregas y suena, al mismo tiempo, profundamente original,no hay rastro de anquilosamiento o complacencia. Por mucho que mantengan la fórmula de estos años, con Ellis en el papel de sumo chamán de hipnóticos paisajes sonoros, compartimos el tema que abre el disco “Hand of God” Seguimos con una música menos perturbadora, nos vamos al indie americano con Smushie, sobrenombre de Austin Koenigstein ,pinchamos su tema “Complete Annihilation” escrito a principios del confinamiento, grabado en casa rodeado por sus seres queridos, a pesar del titulo transmite buen felling. Con este flow y buen rollo nos apuntamos a esta aniquilación completa. Wolf Alice han cumplido con la promesa que lanzaron hace unos días y han desvelado que su nuevo álbum de estudio llevará el nombre de Blue Weekend. El tercer disco de la formación británica y continuación de Visions of Life (2018) será editado a través del sello Dirty Hit el próximo 11 de junio ponemos su primer avance que lleva por titulo “The Last Man On Earth”. Durand Jones & The Indications, una banda americana con dos discos en su haber, que practica un soul de los 70, RnB, folk pop, canciones sencillas que suena bien, compartimos la canción “Cruisin’ To The Park”, con la participación de Luz Elena Mendoza, del grupo Y La Bamba, tendiendo un puente entre la cultura Chicana lowrider ,canciones ideal para conducir un domingo… Cerramos la selección musical con “At least” de la gran Etta James, negra, rubia y poderosa, una verdadera locomotora que se castigó así misma tanto física como emocionalmente, y sin embargo aguantó como la auténtica fiera que era. En su biografía “Rabia por sobrevivir, publicada en 1995, cuenta que pudo ver el ataúd abierto de Cooke antes de que se lo llevaran a Chicago y pudo comprobar que tenía las marcas de una paliza: ▶▶▶50:15 Comentamos “One night in Miami” el debut en la dirección de la actriz Regina King. imagina la noche en la que Muhammad Ali (entonces Cassius Clay) venció a Sonny Liston y se fue a celebrarlo con Jim Brown, Sam Cooke y Malcolm X. La reunión fue real, sin embargo, todos los diálogos y las situaciones forman parte de la ficción escrita por Kemp Powers, el mismo guionista que escribió «Soul» para Pixar. A lo largo de esa noche los cuatro discutirán, celebraran y debatirán sobre cuál es su lugar en el mundo como deberían involucrarse o que postura tomar -como estrellas conocidas y reconocidas por la sociedad- en el movimiento por los derechos civiles y la igualdad racial.

🔴 En #Fitz40 comenzamos hablando de las muchas referencias bíblicas ✝️ que existen entorno al número 40. Casualmente coincide la grabación de este programa con el primer domingo de cuaresma, esos 40 días de purificación e iluminación destinados a la preparación espiritual de la fiesta de la Pascua. El número cuarenta también está en el origen de la palabra cuarentena, tan de actualidad, que hace referencia a los 40 días que se le hacía a las personas y bienes sospechosos de portar la peste bubónica durante la pandemia de peste negra en Venecia en el siglo XIV. A veces hay que tomar decisiones importantes, esta semana decidimos dejar de tomar café con leche ☕️ y pasarnos al café americano. Os contamos alguna aventuras con la cafeína como protagonista, aunque nada se puede comparar con Honore de Balzac y su adicción al café, el escritor bebía unas 50 tazas de café diarias, : Balzac solía irse a la cama a la seis de la tarde, se levantaba alrededor de la una de la madrugada y escribía hasta las seis de la tarde del día siguiente. Los temas elegidos para el programa de hoy fueron: "HOY SOMOS NUEVOS SERES (MASTER 2)" de Ed Maverick perteneciente a su álbum de 2020 “ ESTO NO TIENE NADA QUE VER CON eduardo. Ed Maverick es un joven cantante y compositor mexicano, con una carrera vertiginosa, Comenzó a componer en su ciudad natal en Chihuahua a mediados de 2017.y ya en 2019 era uno de los artistas mexicanos más virales de Spotify, En esto tiempos en que los que hay tanto debate entorno a la libertad de expresión, en mitad de las protestas por la detención de Pablo Hasél , Los Planetas continúan lanzando canciones en las que satirizan el poder, ahora le toca el turno a ‘El rey de España’, según los granadinos el sencillo versa sobre la monarquía “con todo el caudal de desapego, ira y sorna” y toma el relevo de otros proyectos surgidos durante el confinamiento como 'La nueva normalidad', 'El negacionista' o la colaboración con Niño de Elche, 'Fuerza Nueva' “My Queen Is Nanny Of The Maroons” de Sons Of Kemet del disco de 2018 “Your Queen is a Reptile”,un álbum conceptual que contiene nueve piezas de títulos similares. Todas las composiciones llevan las palabras “My Queen Is”, a las que se les añaden los nombres de nueve mujeres icónicas de raza negra, a quienes se les rinde tributo. En este caso la homenajeada es Nanny Of The Maroons, heroína jamaicana, líder de los Maroons , una comunidad que había escapado de la esclavitud en Jamaica en el siglo XVIII.. Detrás de Sons Of Kemet está el saxofonista y clarinetista británico de origen barbadense, Shabaka Hutchings, uno de los músicos favoritos de Fitzcarraldo , el hiperactivo Shabaka también capitanea otros proyectos como Shabaka & the Ancestors, The Comet is Coming donde actúa bajo el nombre artístico de King Shabaka . Valerie June publicará el 12 de marzo un nuevo trabajo que llevará por título “The Moon And Stars: Prescriptions For Dreamers”. El disco llega cuatro años después de su exitoso álbum “The Order Of Time”, que ganó la admiración de cantantes como Bob Dylan y llegando a aparecer en las listas de lo mejor de ese año. Compartimos uno de sus temas de adelanto “Why The Bright Stars Glow” “Sag mir, wo die Blumen sind” versión en alemán de el clásico “Where Have All The Flowers Gone” de Pete Seeger en la mítica e inconfundible voz de Marlene Dietrich , que la alemana grabó con Burt Bacharach y su orquesta en 1962. La letra fue traducida al alemán por Max Colpet, guionista entre otras de “Germania anno zero” de Rossellini . Finalizamos con "Désolé Caroline" de Eddy de Pretto, adelanto del esperado “Tous les bâtards" el disco doble que verá la luz el próximo 26 de marzo, segundo trabajo después de su aclamado debut “Cure”. La tonalidad de las canciones recuerda a Claude Nougaro o Jacques Brel, pero De Pretto, quien creció entre las torres grises de Créteil, un suburbio modesto al sur de París, es claramente un hijo del rap. 44:34 ▶▶ Comentamos “Donnie Darko” 🐰✈️ de Richard Kelly , en el veinte aniversario de su estreno . Una película con múltiples interpretaciones y relecturas, que mezcla los viajes en el tiempo y el retrato adolescente, el ocaso de los 80 de Ronald Reagan y las referencias bíblicas. que ha devenido con el paso del tiempo en una obra de culto, y que aún hoy sus misterios son objeto de reflexión y debate.

🔴 #Fitz39. Los 39 escalones de Hitchcock. Día soleado de enamorados. Hablemos del tiempo como David Lynch. Aprovechamos para recomendaros un fascinante audiolibro con la biografía del director de Terciopelo azul. Nuestro objetivo semanal es intentar ser optimistas, no es tan fácil como pudiera parecer. Crecen los días… Arrancamos con un clásico para celebrar el día de los enamorados. “Audrey” de Dave Brubeck Quartet, os contamos la hermosa historia que se esconde detrás de esta canción, compuesta por uno de los miembros del cuarteto, Paul Desmond, platónicamente enamorado de Audrey Hepburn. Seguimos con jazz, esta semana nos dejaba Chick Corea, un gigante del jazz, uno de los cuatro pilares del piano jazzístico posterior a Bill Evans (junto a Herbie Hancock, McCoy Tyner y Keith Jarrett), y quizá el más ecléctico de todos, gran parte de los pianistas contemporáneos muestran la enorme huella de su herencia: un estilo articulado, imaginativo y exigente. Compartimos el tema “Now He Sings, Now He Sobs” incluido en el disco de mismo nombre de 1968, su primera gran obra maestra, en trío con Miroslav Vitous y Roy Haynes. Un álbum que con los años se ha convertido en uno de los clásicos del piano jazz. Por primera vez suena flamenco en Fitzcarraldo, el tema elegido es “Al alba por Alegrías” de Lole y Manuel, una pareja legendaria precursora del nuevo flamenco, de los primeros en abrir el flamenco a un publico más amplio, el tema pertenece a su álbum de ·”Al alba con alegría” (1980), un disco dedicado a su hija Alba. Lia Pamina y Os Peregrinos acaban de lanzar "Lúa Descolorida: Tributo a Rosalía de Castro un trabajo inspirado en la obra de la poetisa y novelista gallega, en el que una vez más se entrelazan el folk de raíces, la música brasileña, y unos arreglos de exquisitez inconmensurable. El tema ‘Follas Novas’, encargado de abrir este homenaje, podría servir para definir lo que es la belleza. Esa que es tan simple que desarma. Delicadeza en los arpegios, armonías ensoñadoras y un estribillo prístino pero que corona perfectamente el sentido de toda la canción, que no es otro que la hermosa idiosincrasia de vivir. “Up Past The Nursery” de los canadienses SUUNS, formados en 2007, sacaron su primer disco en 2010, al pertenece este tema, un grupo a medio camino de la electrónica con una voz peculiar. Ihiko Aoba es una cantante y compositora folclórica japonesa que aprendió a tocar la guitarra siendo niña con la música de Disney y Studio Ghibli , también toca el acordeón y el clarinete, saca su primer disco con 19 años y fundó su propio sello de discos. Ahora lanza “Asselep among endives”, suena como bossa nova de Tokio. 50:55▶▶ comentamos “Las Niñas” el exitoso debut en la dirección de Pilar Palomero, no es sólo un gran primer trabajo, sino también una de las películas españolas del año. Estrenada en la sección Generation de la última edición de la Berlinale, ganadora de la Bíznaga de Oro en el Festival de Málaga, y nominada 9 Goyas. El primer cigarro, las primeras salidas con las amigas, el despertar al mundo adulto, la represiva educación religiosa, en una España del 92, que despertaba a la modernidad, pero aún muy lastrada por décadas de educación represiva.

🔴 #Fitz38 Existen 38 estratagemas según Schopenhauer para ganar una discusión, nosotros somos más de la filosofía Keanu Reeves dar la razón en todo porque ya no estamos para discusiones. Toda la semana manteniendo una actitud positiva procurando no gritarle a nadie... y no es poca cosa. Comenzamos la selección musical con la deliciosa “La noyée” del gran Serge Gainsbourg , enfant terrible del panorama cultural francés., icono, provocador, que compuso originalmente esta canción para Michel Legrand Official, que se hizo muy conocida en la versión de la Carla Bruni. Continuamos con un himno generacional, suena el “Mal salvaje” de Espanto un tema perteneciente a su disco “Fruta y verdura” 2016 que nos emociona porque en el fondo nosotros también hemos querido ser salvajes. El dúo logroñés como afirma el escritor Miqui Otero -autor de Hilo musical- forman parte de esos grupos se suben por primera vez al escenario con más de 30 años "porque no tienen ningún interés en triunfar en la música, sino en no fracasar en sus vidas…” El siguiente tema es una novedad Eloína “Intacto” de Mikel Erentxun con Quique González, adelanto de “Amigos de guardia”, el nuevo disco de Mikel Erentxun, que saldrá el próximo mes de septiembre. Un brindis por sus 35 años de carrera en el que Mikel ha querido compartir canciones de todo su repertorio —en solitario y con Duncan Dhu— con una veintena de amigos músicos que le acompañan a dúo o a trío. Con motivo de la muerte de la muerte de Rafael Berrio, Quique González le propuso a Erentxun hacer una de las canciones que Berrio y él habían escrito junto a modo de homenaje. Nos ponemos sentimentales. No vamos a México con “Esqueletos muertos” de Los Mundos, tema perteneciente a su séptimo álbum “La fortaleza de Sonido. Luis Angel Martínez y Alejandro Elizondo capitanean este proyecto que explora los distintos rostros de la psicodelia desde su natal Monterrey, Nuevo León. Baterías que emergen del subsuelo, guitarras que atraviesan distintos planos dimensionales, teclados que conectan con civilizaciones antiguas y voces que emanan lujuria. “Bobby Malone Moves Home” de Casiotone for the Painfully Alone, fue un grupo comandado por el músico estadounidense Owen Ashworth . Que componía su música utilizando simples teclados a pila Casio y otros instrumentos electrónicos , una canción que de alguna manera parece emparentada con la serie que vamos a comentar hoy. El Lo-FI llega más el corazón como los viejos discos de Gardel. "The Holding Hand", es una nueva canción de la banda de punk danesa Iceage , formada en el 2008 en la ciudad de Copenhague con una fuerte influencia heredada del punk rock de los años 70's, caracterizados por sus sonidos veloces y experimentales. Ha incursionado también en géneros como el hardcore punk, art punk y indie rock, siendo comparados con Fugazi. La canción es un lento avance hacia un feroz exorcismo. Estamos a un par de meses para que se cumpla el primer aniversario de Lockdown Blues, su último álbum de estudio . 🔴47:18 ▶▶▶ si no quieres spoiler ❗️❗️❗️detente aquí ⛔️ Hoy comentamos la serie de HBO “How to with John Wilson - John Wilson” Si hubiera que describir esta serie a un amigo, quizás lo mejor que se podría hacer sería decir: “Mírala y ya me cuentas”. Esta serie documental es uno de los experimentos más divertidos y creativos que ha parido la televisión este año, pero no se parece a nada que hayas visto antes. Es una lección de vida en la que un hombre utiliza Nueva York como paleta para hablar de los andamios, la memoria o los prepucios. Todo ello bañado con una capa de nostalgia y ternura inesperada en una producción con la que reírse a carcajadas.

🔴 #fitz37 , 37 años la esperanza de vida en Ángola. Nadie habla de lo que está pasando en África con la pandemia. Esta semana hemos estado mirando mapas de París con nuestra lupa y realizando viajes literarios. En el programa sonaron “Roy” de Ambrose Akinmusire de su disco de 2020 “On the tender spot of every calloused moment” su quinto álbum de estudio, sexto en el total, uno de los mejores trompetistas actuales cada nuevo disco es un experimento, un artefacto delicioso. A través de su trompeta nos llega el aliento de un hombre negro que ha visto lo mejor y lo peor de su país. “Anhedonia” de Chelsea Wolfe y Emma Ruth Rundle , las cantautoras comparten el gusto por el folk oscuro, y sus voces estaban destinadas a unirse. Y así ha sido. El single se ha editado por Sargent House y parte de una composición inacabada que Chelsea Wolfe recuperó en el último confinamiento provocado por el Coronavirus. “Just Like the Moon” de Brett Dennen, cantante folk americano, que parece salido de Scooby doo, lleva dedes 2004 en activo, tiene una exitosa trayectoria a sus espada, esta canción forma parte de un EP acústico que lanzó el año pasado, pura selección gourmet para disfrutar. “Arise Therefore” de Bill Callahan (smog) y Bonnie Prince Billy ,dos pesos pesados del sonido alternativo del folk y el country, habituales de Fitzcarraldo, que junto a Ben Chasny lider del proyecto psicodélico Six Organs of Admittance, versionan, 25 años después, un viejo tema del proyecto Palace Music (liderado por Will Oldham aka Prince Billy). “Chamula” de Sonido Gallo Negro, es un grupo de cumbia y fusión procedente de San Juan de Aragón, colonia al oriente de la Ciudad de México. Su estilo se basa principalmente en la cumbia peruana y la inclusión de sonidos e instrumentos musicales de los años 70 así como la estética de la psicodelia. integrado en 2010 por miembros de bandas principalmente de surf como Espectroplasma, Twin Tones y Telekrimen. “Too good' de Arlo Parks, Acaba de salir “Collapsed in Sunbeams” el excelente debut de Arlo Park, aún que estamos enero, ya podemos afirma que será uno de los discos del año . Con tan solo 20 años esta artista londinense con raíces nigerianas y franco-chadianas, fue incluida por la BBC entre sus prometedores 'Sounds of 2020', y ahora con este disco confirma todas las expectativas. 39’ 552 ▶️▶️ Lux Æterna de Gaspar Noé, cineasta argentino afincado en Francia, e uno de los directores más provocadores del panorama contemporáneo , a sus 56 años, sigue buscando la transgresión y la experimentación como motor creativo. Su última apuesta es 'Lux Aeterna' un intenso, caótico y demoledor aquelarre metacinematográfico que nos sumerge en el arte de la dirección cinematográfica con dos actrices como Béatrice Dalle y Charlotte Gainsbourg. Aviso para personas fotosensibles, esta película contiene fuertes imágenes estroboscópicas durante gran parte de su metraje.

🔴#Fitz36 a los 36 años murió Marilyn Monroe. David Lynch ha extraído el 3 como número de la suerte para hoy. Comienza a nevar en Londres. Nos hemos comprado una lupa. Hablamos de la gente que cuela en las vacunas. Esta semana hemos estado leyendo "Matadero cinco" de Kurt Vonnegut, porque mientras el futuro se expande, el pasado se comprime. Nuestra selección musical: Empezamos con Sylvan Esso, un dúo estadounidense de pop electrónico de Durham, Carolina del Norte, pinchamos su tema “Frequency” de 2020 , pegadizo con sonidos y zumbidos de fondo que recuerdan a la viejas radios analógicas cuando perdían la frecuencia. Suena “Run Outs “de Alfa Mist, pianista, compositor y productor de jazz, hip hop y soul británico, destacado músico del panorama del jazz londinense actual. Con el tiempo, las influencias dispares de este pianista autodidacta y rapero han contribuido a crear un sonido único que mezcla la armonía del jazz melancólico con el hip-hop alternativo y el soul. Lanza ahora “Run Outs” un adelanto de a su próximo álbum “Bring Backs”, que se publicará el próximo 23 de abril a través de Anti Records “・--・ --- ・ - - ・-・ ・ ・”de Erased Tapes, un tema con un título en morse al igual que el álbum, un disco muy críptico que viene avalado por Erased Tapes Records, un sello radicado en Londres , que publica música electrónica y experimental, en el disco participan artistas de la casa como : Ólafur Arnalds, Nils Frahm, Michael Price, Penguin Cafe Orchestra… El sello publica todo los años un recopilatorio, y creemos que eso es lo que esconde tras los puntos y las rayas (que hemos sido incapaces de descifrar), en el tema suena el inconfundible piano de Nils Frahm, desde aquí recomendamos los discos de este sello por su magnifica selección de artistas y la cuidada edición de sus discos. “Yüce Dağ Başında” de Altın Gün el segundo adelanto de álbum “Yol”, que verá la luz el próximo 26 de febrero vía ATO Record. Altın Gün son una banda de rock y folklore turco psicodélico originarios de Anatolia y asentados en Ámsterdam. Con poco más de tres años de trayectoria cuentan ya con dos álbumes “On” (2018) y “Gece” (2019) , esta último nominado un Grammy. “Water Melon” de Toots and the Maytals, el legendario grupo de reggae fundado a principios de los 60, su líder Frederick «Toots» Hibber, fallecido 2020, precursor y junto a Bob Marley dio a conocer al reggae, una música ideal para escuchar en mitad de una nevada. “4th of July” de Hand Habits, Meg Duffy está de regreso con su proyecto Hand Habits, anunciando la continuación de lo que fue su estupendo segundo LP “Placeholder”. Esta referencia llegará en formato EP contando con tres nuevos temas, viendo la luz bajo el título de Dirt EP el próximo 19 de febrero en Saddle Creek Records ▶▶ 43:22 Corpus Chisti (Boże Ciało) 2019 es la tercera película del joven cineasta polaco Jan Komasa (la cuarta, 'Hater', está ya en Netflix), presentada en el Festival de Cine de Venecia, nominada al Oscar a la Mejor Película Extranjera y ganadora del premio de la crítica en el BCN Film Fest. Un joven (Daniel) sale de un centro de detención educativo que lo ha «transformado», quiere ser sacerdote a pesar de sus antecedentes penales y, ante la imposibilidad de ello, se hace pasar por cura en una pequeña localidad. Bartosz Bielenia el actor protagonista que recuerda muchísimo a un joven Christopher Walken es un portento en la transmisión de potencia y mensajes antagónicos, contrapuestos y reales.

🔴 #Fitz35 35 kilómetros por hora la velocidad punta que alcanzan los elefantes y 35 mm el formato del negativo de la película fotográfica . Viviendo al límite con el toque de queda pisándonos los talones. Paseos virtuales por París, Nueva York . Probamos la meditación y los ronquidos aún resuenan en casa. Selección musical. “The Good Mr.Square / She Was Tall, She Was Hight “de The Pretty Things de su álbum “Parachute” de 1970. The Pretty Things es una banda de rock inglesa formada en 1963. Tomaron su nombre de la canción "Pretty Thing" de Bo Diddley, y en sus inicios eran conocidos por la prensa británica como "los primos más feos de los Rolling Stones", Continúan activos hoy en día aunque su periodo más exitoso fue a mediados de la década de los 60. “Que te pires” de Axolotes Mexicanos , lo dedicamos a Donald Trump… Axolotes Mexicanos siguen calentando motores para su próximo álbum, “:3”, y esta vez nos sorprenden con un tema divertido, en el que el odio, la sinceridad y el punk van de la mano. "O Superman" es una canción de 1981 de la artista de la performance y música experimental Laurie Anderson. Al escribir la canción, Anderson partió del aria "Ô Souverain, ô juge, ô père" (Oh Soberano, Oh Juez, Oh Padre) de la ópera de 1885 El Cid de Jules Massenet. La canción que en un principio estaba pensada para un entorno artístico limitado se convirtió en un éxito después de ser pinchada por el mítico DJ. John Peel , alcanzado el número 2 en la listas británicas. “Gone“ de Painted Shrines, el nuevo proyecto de Jeremy Earl ( Woods ) y Glenn Donaldson de Skygreen Leopards, que lanzarán su álbum debut, “Heaven and Holy” , el 5 de marzo a través de Woodsist. La mayor parte del disco se hizo durante una sesión de una semana, con Jeff Moller (Papercuts) agregando partes de bajo, y luego el álbum se terminó durante la cuarentena. “Comic Sans” Okay Kaya, Okay Kaya, es una actriz y música noruego-estadounidense. ‘Surviving Is The New Living’, es su último de disco, lanzado en 2020, además de tener un título muy adecuado a día de hoy,, es un álbum en el que Okay Kaya encuentra un tono también adecuado para oponerse a estos tiempos en los que vivimos . El disco se abre con un divertido “Since you’ve been gone, everything seems Comic Sans / Since you’ve been gone, everything’s funny wrong”, de este ‘Comic Sans’. “Hardline “ de Julien Baker, La cantautora indie Julien Baker regresa para lanzar su tercer álbum de estudio. Little Oblivions , grabado a finales del año pasado y que vera la luz el 26 de febrero. Ya pudimos escuchar una ‘Faith Healer‘ que nos dejó encandilados.En una línea similar se presenta ‘Hardline‘, un nuevo adelanto de este Little Oblivions. Mucho más expansiva, mucho más estruendosa y descarnada, pero igual de exquisita y arropadora. 45:16 ▶️ La película de estas semana es “Fragmentos de una mujer” dirigida por Kornél Mundruczó, con un apabullante comienzo con un plano secuencia de 23 minutos en los que vemos un parto. Así arranca el debut en inglés de la dupla húngara Kornél Mundruczó y la guionista Kata Wéber (White God, Jupiter’s Moon). Vanessa Kirby y Ellen Burstyn brillan en esta película en la que Martin Scorsese se ha involucrado como productor ejecutivo . Estas dos actuaciones huelen a nominación, Vanessa Kirby ya ganó la copa Volpi a la mejor interpretación femenina de la 77ª edición de la Mostra de Venecia.

🔴#fitz34 34 cm mide la estatuilla Oscar. Grabamos el día en que se cumplen 5 años de la desaparición de Bowie. Comentamos la actualidad, el año 2021 irrumpe con contundencia en nuestras vidas, con la toma del Capitolio y la gran nevada madrileña. Un iglú en la Gran vía, todo vale con tal de no mantener la distancia de seguridad. Empezamos nuestra habitual sección musical con: Martin Creed, un artista, compositor e intérprete británico que ganó el Premio Turner en 2001, una de esas personas que cuando piensas en ella te sientes bien, compartimos “You Return” un tema de su álbum de 2014 “Mind Trap”, que nos quita el regusto de este mal comienzo de año y nos deja una buena vibra. WIDOWSPEAK la banda de Brooklyn, formada por Molly Hamilton y el guitarrista Robert Earl Thomas, después su quinto álbum, Plum , sacarán en dos semanas un EP digital llamado "Honeychurch " del que formará parte esta deliciosa versión del “Romeo And Juliet” el clásico tema de los Dire Straits, un tema que nos trae muchos recuerdos. Continuamos Shintaro Sakamoto, toda una institución en Japón, ex miembro de la mítica banda japonesa de música underground Yura Yura Teikoku, compartimos “Love if posible” un tema perteneciente al álbum de mismo titulo, el tercero en solitario de Shintaro del año 2016, sonidos estimulantes que se salen de la norma, con un trasfondo tropical que ayuda a sobrellevar esta convulsa entrada de año. El siguiente tema es otra versión de “Reason to Believe”, una canción originalmente escrita y publicada por Tim Hardin en 1965 que ha ido ganando en popularidad con el paso del tiempo, gracias a otros artistas que también la han interpretado (The Carpenters, Rod Stewart, Karen Dalton, Cher…)., Vagabon une sus fuerzas con courtney barnett para hacer un nueva versión basada en la de Karen Dalton , de la que reconoció estar obsesionada. Escuchamos “Stormy weather” en la versión de unos de los grandes pianistas de la historia de Jazz, el canadiense Oscar Peterson , que aparece en el recopilatorio de la Verve “Work From Home with Oscar Peterson” de 2020. Música ideal para trabajar desde casa, y también para cocinar. Intentamos dilucidar que es eso tan “misterioso” que llaman swing. Cerramos la selección musical con otra versión, en este caso se trata de “Mother”, de John Lennon en la voz de David Bowie , una versión inédita que se lanzó este 8 de enero coincidiendo con el cumpleaños de Bowie, y que viene acompañada de otra versión en este caso de un tema de Dylan “Tryin’ to get to heaven” y que formarán parte de una edición limitada que contará con 8.147 unidades que están disponibles en versión vinilo. ▶▶46:50 Soul 2020 de Pete Docter, lo nuevo de Pixar. Hacemos un recorrido por la historia del estudio, del que han salido algunas de la mejores películas de los últimos decenios y nos ha dado personajes que forma parte ya de nuestra cultura popular. Pixar siempre ha tenido la habilidad de hablar a través de sus películas animadas de los temas más profundos del ser humano, ya sea el vacío que deja una pérdida, el amargo adiós a la infancia o por qué la tristeza es tan necesaria como la alegría. Con 'Soul', siguen cimentando ese camino de lecciones vitales que han marcado a toda una generación, a la que ahora ponen frente a una pregunta imposible: ¿cuál es el sentido de la vida

#Fitz33 , en 33 películas apareció Elvis, a los 33 años murió Jesús según la tradición cristiana, esperemos que no nos crucifiquen a nosotros después de este programa 33. Arranca 2021, estamos el cogollo del invierno, nos incorporamos a las rutinas laborales con algo de miedo, comentamos algunas aventuras vírico-futboleras mientras los números de contagios se disparan en el Reino Unido con un recién estrenado Brexit que suma aún más incertidumbres en el ambiente. Hay que encontrar el optimismo de dónde se pueda incluso buscarlo en las juntas del sofá donde van a parar las pelusas y las monedas. Nuestra selección musical comienza con algunos clásicos personales; “Maybe Not” de una de la figuras del indie americano, Cat Power perteneciente a su álbum de 2003 “You are Free”, su voz al piano impregna el ambiente de nostalgia y nos hace evocar viejos recuerdos. Continuamos con Los Planetas. El grupo de Granada inicia el año llamando a la revolución con “El negacionista”, un nuevo capítulo de su cruzada contra el sistema. La portada del single es una imagen de Miguel Bosé con orejas de Mickey Mouse.y una mascarilla tapándole los ojos. Esta vez a Jota , Floren y compañía… se les entiende muy bien, menos distorsión y más pop , para lanzar un mensaje cargado de ironía. Dan muchas ganas de hacerse Punk y decir No como nos enseñó a decir Albert Camus. Seguimos con otro clásico sentimental “Bristol” de Herman Dune de su álbum “giant” de 2006, un grupo compuesto por tres hermanos. No detenemos a comentar es momento de la canción que dice: “. Y te preguntan ¿Quieres saber lo que paso hoy? Y respondes No.” . Por que a veces hay que ponerle un punto final a todo ese caudal de información que no aporta que es sólo ruido . Homenajeamos a Página 2 , el excelente programa de literatura de La 2 de TVE que presenta Oscar López, compartiendo un par de temas extraídos de la cuidada selección musical con la que el programa suele acompañar las entrevistas , las recomendaciones y reportajes. Suena “Morenika” de Tarta Relena, Marta Torrella y Helena Ros, explorara a cappella algunos cantos tradicionales de diferentes pueblos mediterráneos con paradas en el folklore menorquín, cretense o sefardita. Recibimos el año nuevo con nuestra tradición de desayunar tacos mexicanos el uno de enero por la mañana y escuchar a Tom Waits. Por fin suena en Fitzcarraldo el hombre lobo de Pomona , con uno de sus clásicos eternos “ I hope that I don't fall in love with you” de su primer disco de 1973 “Closing Time”. A parte de ser un músico capital , tiene en su a haber una notable trayectoria actoral en películas de Coppola, Jarmusch , Los Coen, Terry Gilliam, Robert Altman…. Seguimos con una canción de la selección de Paginados “Clusters” de Carla dal Forno de su disco “The Garden” de su ep de 2017. minimalismo atmosférico, entre los Cocteau Twins y el vaporwave, y una presencia totalmente hipnótica. Dice que esta manera de crear estas atmosferas oscuras le vino dada tras pasar a solas una noche en casa de un amigo y empezaron a suceder cosas inexplicables: los enchufes de la pared soltaban un zumbido de forma irregular y las lámparas parpadeaban sin control, lejos de asustarse esto le sirvió de inspiración. 43:11 ▶️▶️ Nos vamos a Pernambuco a un pueblo en el sertão o semidesierto brasileño donde esta ambientada la película de esta semana “Bacurau “ de Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles. Hacemos un recorrido por la filmografía de sus directores, en especial de Kleber Mendonça Filho por sus tres largos hasta la fecha “Sonidos del barrio (2012)" , “Doña Clara (2016 )" y esta Bacurau de 2019. Sus inicios como crítico de Cine, su enfrentamiento con Jair Bolsonaro y la denuncia de los desmanes del autócrata presidente brasileño, lo cual resulta evidente en esta especie de western de acción y realismo mágico que es Bacurau . Lo que arranca con cierto aire de costumbrismo latinoamericano en su retrato de una comunidad rural variopinta, no tarda en adoptar los visos de un film de serie B cercano al terror. Una mezcla de tonos dramáticos que esconde una ingeniosa crítica al sistema y una defensa de las organizaciones de base. Una especie de filme anarquista ambientado en un futuro no muy lejano (así se dice al inicio de la historia) que el año pasado se llevó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes.

#Fitz32, Llega nuestro especial navideño🍾🎄 con lo mejor de 2020, sonaran las canciones que más nos han gustado desde que comenzamos en Fitzcarraldo, además eligiéremos nuestra película favorita, todo esto y mucho más.

#Fitz31 Champán a primera hora🍾 para festejar la Nochebuena. Venimos repletos de aventuras navideñas. Errol Flynn ha vuelto a hacer de la suyas , os contamos como el temible burlón estrelló la Smart TV contra el suelo, de alguna manera adivinó nuestros deseos más secretos. Bautizamos Boris a la nueva cepa inglesa del virus. Nuestra selección musical. “Pueblo” de Aquiles Navarro y Tcheser Holmes. “Breathless” de Caroline Polachek "Drifting" de Maverick Sabre “Road of the Lonely Ones” de Madlib – “Los Canarios” de Rudy de Anda “God is A Fascist” de Lowell 37:54▶ Si 2020 fuese una película sería esta: “She Dies Tomorrow” de Amy Seimetz. Con un sorprendente planteamiento inicial : ¿Y si obsesionarse con la muerte fuera contagioso? . La idea de que la «enfermedad» se transmite verbalmente. Amy Seimetz. Además de directora –ha dirigido buena parte de la adaptación televisiva de "The Girlfriend Experience"–, Seimetz es un rostro destacado del cine indie. Ha trabajado como actriz con Joe Swanberg o con David Robert Mitchell antes de It follows. También en proyectos más conocidos como la tercera temporada de "The Killing" o bajo las órdenes de Ridley Scott en "Alien: Covenant" Seimetz también fue la protagonista de "Upstream color", la película de culto indie.

🔴 En #Fitz30 como las 30 monedas de Judas. Os contamos nuestras aventuras semanales, ahora que estrenamos sordera os decimos cual es la mejor manera de disimular que no te estás enterando de nada. Nuestra selección musical fue: -“Butoh baby” de Oliver Coates -“Baby jesus is nobody's baby now” de Julia Jacklin -“Her Revolution” de Thom Yorke, Burial y Four Tet, -“Don´t Cry” de Mormor -"Dear God, I Hate Myself “ de Xiu Xiu -“Dance I, when you're broken open”, Anna Clynne, Inbal Segev 46`45 ▶ Esta semana charlamos de “Mank” de nuestro adorado David Fincher , uno de los films más esperados de la temporada , centrado en la figura de Herman Mankiewicz, guionista de "Ciudadano Kane" y el proceso de escritura de la obra maestra de Orson Welles. David Fincher pone en imágenes un viejo guion de su padre Jack Fincher, una reivindicación de del oficio del guionista, un recorrido en glorioso blanco negro por el Hollywood dorado de los años 30.

#Fitz29 ❄️❄️❄️ Ha llegado el invierno de nuestro descontento con granizo, temporales y aventuras varias. Entramos en trance y exorcizamos nuestros demonios con Augenwasser alias de Elias Raschles y su tema Paid he Rent / Going Out, que abre su nuevo álbum «Sleepdancer» Un disco con nueve cortes. Introspectivo, en su segunda parte experimental. Canciones tarareadas, sintetizadores que envuelven, sección de vientos. Es pop, es soul. No ponemos flamencos y nos vamos a los coches de choque con “Tú me dejaste de querer», el nuevo hit de C.Tangana aka El Madrileño que cuenta con la colaboración de La Húngara y El Niño de Elche. Sin duda, como él ya anunció, la canción más importante de su carrera. Pucho nos llega al corazón con esta “rumbachata” , una mezcla de estilos que ha superado en tiempo record los 37 millones de reproducciones en YouTube. Con su voz conmovedora, BLICK BASSY se ha convertido en uno de los cantautores más creativos de África ,su estilo mezcla influencias africanas, latinoamericanas y americanas, Nacido en Camerún, ha trabajado en Brasil y ahora vive en un pueblo del norte de Francia .Bassy en su disco “1958” (2019) puso su música al servicio de Ruben Um Nyobé, el líder anticolonial que se dirigió a las Naciones Unidas para exigir la independencia de Camerún y fue asesinado por las fuerzas francesas en septiembre de 1958. Compartimos el tema “Ngui Yi”, con regustos crepusculares. Joe Crepúsculo acaba de sacar Supercrepus II disco doble con 17 temas, El antiguo componente de Tarántula, mientras escribía las canciones, pensó que muchas de ellas se asemejaban al laureado Supercrepus (2008), y de ahí esta secuela, con una rosa que fuma en la portada. Humor surrealista y pastiche sonoro posthumanista para hacernos bailar y pensar y llorar. Justo antes de que se decretase el estado de alarma concluyó este trabajo, a excepción de “Cuarentena sin ti”, el tema que pinchamos, amores en tiempos de pandemia. “Program” del Silver Apples, un auténtico “Clásico Cañamina”. La actividad del dúo neoyorquino real fue corta, del 67 al 69. Antes de Silver Apples hubo inventores de sintetizadores primitivos e ingenieros (tanto hombres como mujeres) que trastearon con la música electrónica, pero el proyecto formado por Simeon Coxe y Danny Taylor en 1967 fue el primero que la tocó con una finalidad pop, plantando la semilla del árbol genealógico del que brotarían Kraftwerk y tantos otros. Y que modernos suena todavía. Sampleando al mismísimo Vivaldi. Robert Smith, cantante y guitarrista de The Cure, se ha encargado del remix del tema “Teenager” de Deftones. Esta colaboración es un adelanto de “Black Stallion”, el álbum de remixes del disco “White Pony” de Deftones. Smith ofrece un acercamiento minimalista al sonido etéreo de ‘Teenager’, añadiendo su inimitable personalidad al paisaje sonoro de White Pony . 39:30 ▶️▶️La peli de la semana “First Cow” de Kelly Reichardt La revista TIME que acaba de elegirla como la mejor película de 2020 la define como: “Tranquila y deslumbrante, 'First Cow' de Kelly Reichardt es una canción de este extraño y accidentado tramo de tierra robada que llamamos Estados Unidos, un lugar donde la ternura sigue siendo el bien más preciado". Parece ser una opinión compartida con Gijon International Film Festival (Official Site) que en su 58ª edición (celebrada online entre Filmin y Festhome del 20 al 28 de noviembre) ha coronado a esta producción con el premio a Mejor Película en la sección Albar del certamen, dedicada a los cineastas consagrados. Este conmovedor canto a la amistad en forma de western crepuscular también nos ha encantando en Fitzcarraldo.

🔴#Fitz28 28 kilos engordó Robert De Niro para interpretar a Jake LaMotta 🥊 en “Toro Salvaje” Cada vez nos gusta más estar en zapatillas, ¿Será esto un primer signo de senectud? Otro capitulo de nuestras apasionantes aventuras domésticas. Damos paso a nuestra habitual selección musical: “Short and Sweet (Bon Iver Remix)” de Brittany Howard Ha pasado casi un año desde que Brittany Howard presentó su primer álbum en solitario, “Jamie”. Para celebrar su inminente aniversario, la cantante de Alabama Shakes ha anunciado una nueva colección de remezclas con varios artistas, entre ellos ,Bon Iver que se ha encargado de remezclar «Short and Sweet». “The City” de Alex Maas Alex Maas de The Black Angels debuta como solista con un LP que llevara por titulo “Luca”, en honor a su hijo nacido en 2018. la alegría ante ese feliz acontecimiento le siguió la preocupación y el temor por el mundo en el que va a crecer. “Me voy a Valparaíso” un tema de Diego Lorenzini ,un músico, productor musical e ilustrador chileno que cuenta con la colaboración del aclamado músico noruego Erlend Øye del ‘indie’ europeo, conocido por su trabajo en los grupos “Kings of Convenience” y “The Whitest Boy Alive”. “Cady Road” de Routine Routine, es el nuevo proyecto musical de Annie Truscott de Chastity Belt y Melina Duterte de Jay Som, que lanzan su EP debut And Other Things .El primer sencillo de la banda, "Cady Road", se sumerge en un sonido indie inspirado en el desierto, “I Feel so Wrong” de Sleaford Mods, un tema perteneciente al LP "English Tapas" de 2017, Sleaford Mods son el paradigma de la idiosincrasia socio-cultural británica. Actitud punk y formato hip hop.La mejor banda de rock según declaró en 2016 Iggy Pop . “Chinatown (feat Bruce Springsteen)”. de Bleachers Jack Antonoff se ha mantenido ocupado produciendo para músicos como Lana Del Rey, Taylor Swift, FKA Twigs o The Chicks. El caso es que esa faceta de Antonoff como productor nos ha había hecho olvidarnos (parcialmente) de Bleachers, su proyecto/banda principal, hasta ahora. Ahora Antonoff vuelve con Bleachers, y lo hace por partida doble: por un lado tenemos “45” y, por otro, una colaboración con Bruce Springsteen titulada “chinatown”. ▶️41’14’’ “His House (Casa ajena) (2020) ,el excelente debut en la dirección de Rami Weeks, una película de terror del subgénero de las casas encantadas , donde los elementos sobrenaturales consiguen mostramos los horrores, la tragedia y los traumas que sufren millones de refugiados.

🔴 En #Fitz27 27 Años viven los cisnes. Os hablamos de nuestros viajes por el perímetro y la proliferación de ambulancias. En estos días difíciles nada mejor para levantar la moral que escuchar a nuestro adorado Charles Aznavour, “Les comédiens” uno de sus temas emblemáticos del año 1962. Nos acordamos de nuestros amigos y compañeros comediantes que lo están pasando mal #laculturaessegura #laculturaesesencial #actua. Vamos a “explotar el choli” con un niño prodigio, Jhay Cortez, un genio del reguetón que qué ha irrumpido con una fuerza imparable, acaba de lanzar el hit "Kobe en LA”, cuando salimos a dar una vuela al anochecer nos gusta escuchar esa estrofa de la canción que dice “La cadena con la cara 'e Jesucristo hoy me cuida cuando salgo, ey “. El trompetista austriaco Richard Koch Quartett al frente de su cuarteto acaba de sacar un single que nos fascina “Sun and cloud” , encanto y sofisticación, en esta novedad gourmet. Compartimos “ Is This Real Life, Jesus Christ” de Black Wings el proyecto en solitario de Dan Barrett, un músico hiperactivo que se encuentra también detrás de l Have A Nice Life , Giles Corey y Enemies List Home Recordings. El tema forma parte “No Moon” un magnífico disco chillwave / post-punk con nueve nuevas canciones sombrías pero maravillosas que verá la luz el 11 de diciembre. El canadiense Patrick Watson se acerca nuevamente a su público en “Lost With You”, el primer tema que publica tras el éxito de su álbum “Wave”. Una bella canción en la que su voz, acompañada de un piano, nos sumerge en una intima e intensa atmósfera. Finalizamos la selección musical con Chilly Gonzales, figura de culto del underground, disparatado entertainer y especialista en mezclar géneros musicales tan dispares como el hip hop, el electro, el jazz o el piano neorromántico. Contamos algunas anécdotas del peculiar músico canadiense que acaba de sacar un disco con temas icónicos navideños. “A very chilly christmas”, compartimos el tema de ‘Snow Is Falling In Manhattan’ con la colaboración de su amigo Jarvis Cocker, una versión de Purple Mountains, un proyecto de indie rock estadounidense formado por el músico y poeta David Berman, os contamos la triste historia de este autor, el intento de suicidio, la habitación donde Al Gore perdió la presidencia, y el final trágico. ▶️▶️48:40 “El oficial y el espía (J'accuse)” de Roman Polanski. Hacemos un recorrido por la vida y la trayectoria cinematográfica de Polanski, que es también un recorrido por la convulsa historia del Siglo XX. Uno de los autores esenciales del séptimo arte con una vida marcada por la tragedia y por la polémica. Comentamos su última película que aborda el famoso caso Dreyfus, que dio lugar al mítico texto “J’accuse”de Émile Zola que ha servido a lo largo del tiempo para expresar la repulsa contra las injusticias ejercidas desde el poder.

🔴 #Fitz26 Resistiendo, encerrados en casa, abogamos por la revolución interior y nos refugiamos en las cosas que nos gustan. Cuando todo esto pase llegarán por fin los felices años 2020 mientras tanto celebramos la victoria de Baiden. Os hablamos de la noche de Guy Fawkes, y como el ruido de los petardos y los fuegos artificiales alteran a las mascotas, y de una curiosa terapia por skype para tranquilizar a perros y gatos. Arrancamos la selección musical con música americana para celebrar la derrota de Trump con una versión de “There is a War” de Leonard Cohen que con fines benéficos acaba de publicar Nathaniel Rateliff acompañado de KEVIN MORBY y Sam Cohen. Nos emocionamos recordando a viejos amigos que ya no están y el día en que Leonard Cohen lloró en Gijón… Burna Boy una de las grandes figuras de la música nigeriana acaba de lanzar la canción “20 10 20” su titulo hace referencia a la masacre ocurrida este pasado 20 de octubre en Lekki, Nigeria, cuando la policía y el ejercito abrieron fuego contra un grupo de manifestantes pacíficos que pedían el fin del SARS , el Special Anti-Robbery Squad, una fuerza en la policía nigeriana con un registro largo de abusos y brutalidad.##EndSARS Continuamos con una banda americana experimental Son Lux de New York, que después de su disco de este año “Tomorrows I” estrenan nueva canción “Live Another Live”, melodías que emocionan y una voz a punto de quebrarse. La siguiente canción “Say Less” la descubrimos durante un paseo nocturno por el perímetro de una ciudad desierta. El tema forma parte del nuevo disco de Nothing , “The Great Dismal”, el cuarto álbum de la banda Filadelfia, según su líder Dominic "Nicky" Palermo, se refiere a un pantano, una brillante trampa natural donde la supervivencia se adapta a la medida de sus habitantes. Compartimos “History Lesson” un tema de álbum “Sirens” de Nicolas Jaar Nicolas Jaar, el autor de la banda sonora de Ema. Compositor chileno-estadounidense radicado en Nueva York. Con sólo 30 años tiene ya una amplia y exitosa carrera musical a sus espaldas. La música de Jaar es apasionada y emocional inspira en el minimal techno. Cerramos la selección musical con “Prism” de COLD BEAT una banda de synth-pop y post-punk de San Francisco capitaneada por Hannah Lewes. “Prism” es una canción de inspiración ochentera que crea una ambientación melancólica y gris que agradará a los corazones oscuros. ▶️ 41:15 La película de esta semana es Ema de 2019 , dirigida por el chile Pablo Larraín. La octava película del chileno, Ema, es la más audaz e inclasificable de su carrera. La historia de una mujer que decide llegar tan lejos como haga falta para recuperar al hijo que ella misma repudió –y que en el proceso emprende un viaje de expresión creativa y descubrimiento sexual– escenifica batallas conyugales a vida o muerte, sensuales orgías lésbicas, mobiliario urbano quemado a golpe de lanzallamas y muchas coreografías de reguetón. Y es una obra tan llena de amor como de odio visceral, agresiva pero muy tierna, poética y macarra y también grotesca y preciosa a la vez.

🔴 #Fitz25 Celebramos las bodas de plata de Fitzcarraldo con el champan que guardábamos en la nevera , quedan 60 días para que termine este infausto 2020, confiemos en el año la cosas mejoren, aunque nunca se sabe, mientras tanto continuamos con una nueva dosis de nuestras aventuras semanales. La selección musical del programa fue: “No me quieres” de Reyna Tropical . Reyna Tropical, es un nuevo proyecto que está redefiniendo el significado de la biculturalidad latina. Fabi Reyna, y Nectali Díaz (Sumohair), El dúo se conoció en la Academia de Música Red Bull para músicos innovadores en Nashville, Tennessee “The Voyeur” de Strawberry Pills Strawberry Pills es un dúo gótico de sintetizadores de Atenas que explora el espectro completo del sonido oscuro y crea canciones inspiradas principalmente en el movimiento minimal de los 80 y el post punk, con algunos elementos eléctricos y góticos añadidos Acaban de lanzar su disco de debut Murder to a Beat, del forma parte “The Voyeur” pista de apertura del álbum, es una oda a la fotografía voyeurista de Guy Bourdin, “DieWithMe” de SALEM Los norteamericanos Salem acaban de sacar “Fires In Heaven “, su esperado nuevo álbum de estudio cuando se cumple una década de su anterior trabajo. Pop oscuro y atmosférico. Canciones que rescatan el estilo Witch House, que la banda ayudó a consolidar, pero con un lenguaje y una estética parcialmente transformados. “In Spain we call it soledad” de Rigoberta Bandini nombre tras el que se encuentra Paula Ribó, una chica que lleva años dedicándose al mundo de las artes. Ha trabajado como actriz de doblaje películas como ‘Bichos: Una Aventura en Miniatura’, ‘Toy Story 2’… también ha publicado novelas y obras de teatro que ha dirigido. Ahora Paula Ribó se atreve con la música. En concreto hace electrónica espiritual En este 2020 ha publicado cuatro sencillos que navegan entre la electrónica y el pop entre ellos “In Spain We Called It Soledad”. “Shoes” de Jonah Yano, Tatsuya Muraoka, , el cantautor canadiense nacido en Japón acaba de lanzar, souvenir ,una colección de canciones que reflejan experiencias profundamente personales, incluida la mudanza a un nuevo país extraño después de la separación de sus padres y la ausencia de su padre durante años. Una de las canciones más destacadas es 'shoes”, que hace referencia a un par de zapatos que su padre le regaló justo antes de separarse durante más de 15 años. En el tema se escucha la voz de Tatsuya Muraoka, padre de Jonah. El resultado es una colaboración emotiva entre padre e hijo. Cerramos la selección musical con mina tindle nombre artístico de Pauline de Lassus Saint-Geniès cantante, compositora y multinstrumentista francesa de folk y new wave, que está estrenando su nuevo disco “Sister”, compartimos con vosotros la hermosa balada “Is Anything Wrong” una versión de un tema original de Lhasa De Sela (diez años sin la magnífica cantante méxico-estadounidense) . ▶️▶️38’ 54" Comentamos “Under the Skin” de Jonathan Glazer, una película de culto, un oscuro relato de ciencia ficción, considerada una de las obras más importantes del cine británico contemporáneo, y que por desgracia tardó siete años en estrenarse en España. Recorremos la obra de Glazer, sólo tres películas en su haber, pero una extensa y exitosa carrera como autor de videos musicales y anuncios publicitarios.

🔴 #Fitz24 24 programas, 24 quilates tiene el oro puro, 24 horas tiene el día, 24 la mamba negra, 24 fotogramas por segundo. Sigue la conexión Gijón- Londres. En Gijón estrenamos cierre perimetral. Berlin occidental, Stalingrado, Troya, Roma, Minas Tirith, Masada, Numancia… la historia de las ciudades sitiadas. Os contamos nuestras aventuras semanales. Esta semana la selección musical viene con un montón de Novedades Eloína: “I Wonder Why” Kacy & Clayton and Marlon Williams “Fake” Brisa Fenoy & Vinila von Bismark “Homesickness” Emahoy Tsegue-Mariam Gebrou "Crash" de Nilüfer Yanya “Hurrah” gardens & villa "Straight To The Morning" de Hot Chip y Jarvis Cocker ▶️▶️42:46 La película de la semana es “On the rocks” de Sofia Coppola estrenada esta semana en Apple TV+ y que supone su reencuentro con Bill Murray diecisiete años después de "Lost in Translation", hacemos un recorrido por la carrera de la directora. Y os contamos nuestra opinión sobre la cinta .

📌En #Fitz23 os contamos que el tiempo es relativo 🕔🤪, especialmente en años como este, el año en que vivimos peligrosamente. ¿Volveremos algún día a vivir como vivíamos antes? Quizás la solución sea bajar un poco nuestras expectativas. Comenzamos la selección musical con un clásico de las últimas décadas del indie americano, el cantautor Bonnie 'Prince' Billy a.k.a Will Oldham aka Palace Brothers aka Palace Songs. En 2005 junto a Matt Sweeney sacó “Superwolf” un disco que tuvo mucho éxito, ahora mientras preparan una nueva colaboración, han publicado con fines benéficos un tema inédito de aquellas grabaciones de 2005; “You'll Get Eaten, Too”. Nos vamos a Río de Janeiro con Ana Frango Elétrico, después del éxito de su disco “Little Electric Chicken Heart” lanza ahora “Mama Planta Baby” según la artista, muisca ideal para plantas y bebés, una curiosa mezcla de bossa nova, pop de cámara y electrónica. Con efectos, estéreos , repeticiones y afán de experimentación. La cantante y compositora Gia Margaret perdió la voz durante la gira de presentación de su disco de 2019, durante el proceso de recuperación comenzó a experimentar con sintetizadores, ahora pone en práctica lo aprendido en su nuevo trabajo, “Mia Margaret”-cambia la G de su nombre por una M- compartimos uno de sus temas, “Body”, suena música atmosférica y envolvente mientras escuchamos una charla de Alan Watts. La voz del filósofo inglés parece tener propiedades curativas. La banda bonaerense ENTRE RÍOS celebró sus veinte años de existencia con “Los olvidados” un álbum con 10 canciones inéditas de todas las épocas del grupo, ahora acaban de lanzar “Estoy”, un tema de 2013 también inédito, interpretando por Sól Fernández en la actualidad cantante y compositora de Enero será mío. Una canción que habla de esos momentos en los que uno está triste sin saber muy bien por qué. El descubrimiento de la semana es Y La Bamba un grupo capitaneado por Luz Elena Mendoza, artista afincada en Portland, con una trayectoria curiosa, tras estudiar teología en Nueva Zelanda e ir de misiones a la India, regresó a EE. UU. donde comenzó su carrera musical. Con 5 LPs publicados hasta la fecha, Luz Elena siempre ha logrado que ninguno de sus trabajos se parezca al anterior, compartimos con vosotros “Mariposa de Coalcomán”, entre la tradición y la experimentación. Cerramos la selección musical con lo último de James Blake , “Before”, una de las cuatro canciones del EP de mismo titulo que acaba ver la luz esta semana, el artista lo plantea como un paso adelante gracias a la confianza que ha ganado con sus últimos trabajos, y de alguna manera al mismo tiempo supone una vuelta a sus inicios. 42:00 La película de la semana “El juicio de los 7 de Chicago” de Aaron Sorkin. Hacemos un recorrido por la trayectoria de Sorkin, desde sus inicios con escritor teatral, su salto al cine, su exitosa carrera como guionista televisivo hasta su regreso al cine convertido ya en una rutilante estrella. Estrena ahora su segunda película como director, al frente de un gran elenco de actores, para recrear uno de los juicios más mediáticos de la historia de los Estados Unidos de América, el juicio celebrado en 1969 contra siete activistas de izquierdas acusados de provocar los graves disturbios acaecidos durante la Convención Nacional del Partido Demócrata en Chicago. El Sorkin guionista se mueve en este terreno como pez en el agua, la dinámica propia de los juicios le permite desplegar toda su maestría a la hora armar sus diálogos brillantes que son marca de la casa. Después de un inicio vertiginoso con un montaje que mezcla imágenes reales con las de la película, nos sitúa en el convulso final de los años 60 en América. La estructura de la película es un mecanismo complejo que fluye perfectamente con infinidad de flashbacks y cambios de punto de vista. La película en realidad no es sobre 1968, es una mirada critica sobre la actualidad. El Sorkin más idealista revindica la democracia y sus instituciones por muy desvirtuadas y devaluadas que puedan parecer

#Fitz22 alcanzamos el número 2️⃣2️⃣, los dos patitos 🐥🐥, aprovechamos para contaros nuestras experiencias en los bingos y explicar porque los bingos están realmente bien. Arrancamos nuestra selección musical desde el profundo Kentucky con Tyler Childers, un jornalero de la música que mezcla el country, el bluegrass y el folk, su padre trabajaba en una mina de carbón, y en sus canciones son habituales las referencias a los mineros y al ambiente de su infancia. El 18 de septiembre de 2020, Childers lanzó "Long Violent History"m un álbum sorpresa que consta principalmente de pistas de violín tradicionales. Compartimos con vosotros "Long Violent History", el tema central del álbum, una canción original que trata sobre el racismo, los disturbios civiles y la brutalidad policial. Necesitamos bailar, por eso compartimos otra novedad; “Lifetime”, el single de debut de Romy Madley-Croft la guitarrista y voz de The xx, un tema pop altamente bailable y que va directo a las pistas de baile. Compuesta y grabada en Londres durante la cuarentena, es una canción que habla del sueño de volver a reunirse con los amigos, la familia, con todos aquellos a los que queremos, capturando la euforia de poder estar juntos nuevamente. Ideal para disfrutar y bailar con los gatos. Continuamos con más música electrónica pero esta vez más oscura, con un cover de “Always“el tema original de Erasure, la banda de Andy Bell y Vince Clarke a cargo de Xiu Xiu y Dirty Beaches. El resultado es una versión menos edulcorada, una fascinante deconstrucción distorsionada del viejo hit de los ochenta. Xiu Xiu son una banda de música experimental originaria de San José (California), un proyecto capitaneado por Jamie Stewart, el único componente que ha permanecido en la banda desde su formación en 2002. Nos vamos a Ecuador a Quito con Lolabúm, este año ha sido un año prolífico para la banda sudamericana con el lanzamiento de dos discos “Verte antes de fin de año” y “O clarividencia”, álbumes que ponen banda sonora a este aciago 2020. Suena “Misterio y comedia” un tema recién salido del horno y que nos ha encantado, una muestra de la interesante escena musical ecuatoriana. Es el momento de que suene la gran Chavela Vargas, ponemos una canción de su primer disco del año 1963, una canción muy importante en nuestra vida “No volveré”. Cuantas veces hemos dicho no volveré y finalmente hemos vuelto. Podríamos estar infinidad de programas comentando sólo esta canción, sólo decir que tremenda Chavela. Para el último viajamos hasta Montreal, pinchamos “T’es belle” de Coeur de Pirate (Corazón de Pirata) nombre artístico de Béatrice Martin, con 31 años ya tiene una amplia y exitosa trayectoria a sus espaldas .Su nueva canción viene etiquetada como "un himno feminista que es fiel a los tiempos y francamente estimulante, una canción protesta contra un patriarcado sofocante que dicta lo que las mujeres deben hacer y cómo. Sus letras subversivas chocan con su alegre ritmo pop y sentimiento country”. ▶️▶️ 38’12” la película que comentamos esta semana es “Cold War” del director polaco Pawel Pawlikowski, recorremos su exitosa y premiada filmografía, centrándonos especialmente en su dos última películas hasta la fecha “Ida” y “Cold War” ,que representaron un giro respecto a todo lo que había rodado hasta la fecha; en la temática significaron una vuelta a sus raíces, a lengua polaca y a una época histórica, la de la dictadura comunista, y en lo formal supusieron una auténtica revolución estética, rodadas en un preciosista blanco y negro y en formato 4:3, con abundancia de encuadres simétricos con muchísimo aire sobre los personajes en un intento de hacer una película atemporal y de forzar a los espectadores a ver la película de modo meditativo. Cold War es una historia de amor fatal, que narra en un bellísimo blanco y negro los encuentros y desencuentros de una pareja a lo largo del tiempo desde la Polonia de posguerra y la dictadura Comunista de los años cuarenta hasta el París bohemio de los cincuenta , ella una bomba voluptuosa que parece siempre a punto de estallar, el un posibilista, en realidad la historia de un par de supervivientes en tiempos difíciles para el amor.

En #Fitz21 intentamos confeccionar nuestro grupo burbuja, pero nos falta gente para llegar a los seis contactos. Os hablamos de “Yo estoy vivo y vosotros estáis muertos” la biografía de Philip K. Dick escrita por Emmanuel Carrère y terminamos charlando sobre un futuro que no parece nada halagüeño, aunque tampoco hay que dramatizar ni preocuparse en exceso porque no sirve de nada. Comenzamos la selección musical con “The way we live today” de Fimber Bravo, un músico capaz de extraer sonidos increíbles a un peculiar instrumento; el tambor de acero de pan, y que en esta canción sirve de acompañamiento a la voz de Alexis Taylor de Hot Chip. El único disco de Bravo hasta la fecha es “Con-Fusion” de 2013 para la discográfica Moshi Moshi Records . Suena Shilpa Ray, una rockera neoyorquina. Descrita como una voz del “blues punk”, ha sido comparada con Debbie Harry de Blondie, Patti Smith, Ella Fitzgerald y hasta Nick Cave, con este último ha colaborado y compartido escenario. Su último tema lleva el curioso titulo de “Heteronormative Horseshit Blues” que cuestiona la cultura heterosexual y sugiere una urgentemente discusión con el fin del refórmala o finalmente abolirla. La canción viene acompañada de un videoclip dirigido por Amos Poe vieja gloria del “No Wave Cinema”. Ólafur Arnalds, es un músico islandés, uno de los puntales de una nueva generación de músicos ambient y electrónica tranquila. Compartimos “Wove song”, según el autor una metáfora de ser abrazado por algo más grande que tú mientras exploras nuevos territorios, la sensación de ser abrazado mientras abres tu corazón, esta canción es un adelanto de su nuevo disco “Some kind of peace”, que será publicado el próximo 6 de noviembre. EL 22 de septiembre salió por sorpresa el cuarto disco de Fleet Foxes con el titulo de “Shore”, un disco largo con 15 cortes que será sin duda uno de los discos del año. Todos los temas fueron compuestos por su líder Robin Pecknold, muchos ellos durante el confinamiento de Nueva York, unas canciones que buscan celebrar la vida en la cara de la muerte, en palabras del propio Robin, compartimos “Can I Believe you”, uno de grandes temas del disco. Adrianne Lenker es una artista muy precoz, con sólo trece años ya sacó disco, alma de la banda Big Thief, ha estrenado “Dragon eyes” una nueva canción extraída del doble álbum en solitario que publicará el 23 de octubre. El nuevo trabajo llevará el nombre de “Songs e instrumentals,” este nuevo material fue grabado el pasado mes de abril tras tener que cancelar la gira junto a Big Thief. Maria Rodés publica el 16 de octubre ‘Lilith’ un disco en el cual reivindica el papel de la bruja desde una perspectiva actual y feminista. Escuchamos “Oscuro Canto” tema de presentación. Nos dejamos transportar por la dulce y hermosa voz de María. Comentamos la trayectoria de la cantante barcelonesa, la increíble historia de su tío bisabuelo e ilustre astrónomo y su relación David Byrne. 43:35 > Esta semana hablamos de “Sueño Florianópolis” de Ana Katz, directora y actriz de cine y teatro argentina. Hacemos un recorrido por su trayectoria. Una cineasta que a la que Gijon International Film Festival (Official Site) en su #58FICX dedicará una retrospectiva. Una familia argentina viaja a Brasil. Dentro del coche, Lucrecia y Pedro (psicólogos) y sus dos hijos adolescentes. La pareja está viendo cómo se apaga la llama de su matrimonio. Pero las vacaciones son siempre una tregua de la vida cotidiana, un paréntesis en el que cualquier cosa puede suceder y hay permisos para la experimentación y usar máscaras distintas de las que se llevan durante el resto del año. Y qué mejor lugar para eso que Brasil, tierra prometida de libertad y espontaneidad tropical. En las playas, entre olas, y paseos acuáticos, nacen los romances cruzados y una atracción que salpica también a los hijos de unos y de otros. Los hijos aprovechan para vivir sus experiencias y todo se enreda un poco más. Una comedia y que deja cierto regusto de tristeza.

#Fizt20 2️⃣0️⃣ Algunas curiosidades entorno al número 20, el mínimo número de movimientos para resolver el cubo Rubik. Os hablamos de nuestra incapacidad para resolver el mítico cubo y de la frustración y traumas varios que eso provocó en nuestra adolescencia. Por otra parte, os deseamos que el otoño no os pille en pantalones cortos. Comenzamos nuestra selección musical con elegancia, nos ponemos americana blanca, pajarita, y nos tomamos un dry Martini para escuchar a The Saxophones, un dúo de Oakland, marido y mujer, que hace una música con mucha influencia de los 50, una voz peculiar que recuerda a Tindersticks. Compartimos su canción “Picture” de su disco de 2018, “Songs of the saxophones”. Seguimos con Tunng, una banda inglesa con una larga trayectoria que combina el folk con la electrónica. Estos días presentan su nuevo single “Death is the new sex”, su intención es acabar con los tabúes que hay entorno a la muerte, hablando con naturalidad sobre el tema, buscando que se normalice de igual manera a lo que ocurrió con el sexo, un tema que también fue tabú en su momento. La banda ha sacado un podcast en el que profundiza en el tema The Dead Club Podcast. A continuación, suena “The River Nile” de Eddie Harris, un músico de jazz, que alcanzó el éxito con la versión jazz de la banda sonora de “Exodus”. Destacó como un innovador que le gustaba experimentar con nuevos instrumentos de su propia invención. También comenzó a cantar y a realizar números cómicos. Os recomendamos “I Need Some Money” un disco de 1974, en especial "Don't Want Nobody", una canción de doce minutos, con toques humorísticos en la cual se deja llevar por su afán de experimentación musical. Ha sido un gran año para Porridge Radio, el grupo de Brighton liderado por Dana Margolin; en marzo lanzaron su disco “Every Bad”, que ha tenido un gran recibimiento y ha supuesto su nominación a los Mercury Prize. Pero la banda no se duerme en los laureles y acaba de sacar “7 seconds”, un tema muy bailable y que rompe con lo que habían hecho hasta la fecha. Por otra parte, os desvelamos los secretos del Porridge, un desayuno saludable típicamente inglés con mucha avena. Pinchamos la colaboración entre Kurt Vile y el legendario John Prine, recientemente desaparecido por la COVID. Cantan a dos voces “How Lucky”, un tema de Prine. El tema formará parte del EP “Speed, Sound, Lonely KV”, que se publica el 2 de octubre, vendrá con cinco canciones, dos de ellas originales y el resto versiones de artistas del propio John Prine o Jack Clement. Cerramos la selección con “Fire” de los Black Pumas, una banda de soul psicodélico de Austin, Texas. Formada por el cantante Eric Burton y el guitarrista y productor Adrian Quesada. Un productor que encontró la voz que buscaba para su proyecto en un cantante fogueado en las calles donde actuaba a cambio de unos cuantos dólares. Se reedita ahora su disco con un montón de extras y versiones. ▶️43:44 La película de esta semana “Retrato de una mujer en llamas” (Portrait de la jeune fille en feu) de 2019 escrita y dirigida por Céline Sciamma. Una directora con cuatro películas en su haber, las tres primeras centradas en chicas adolescentes o preadolescentes y en su paso a la madurez y el descubrimiento de su identidad sexual durante este periodo de crecimiento. Premios y reconocimientos avalan la trayectoria de esta joven directora. “Retrato de una mujer en llamas” supuso su despegue internacional, entre los numerosos galardones recibido por la cinta destaca el premio al mejor guion en el Festival de Cannes. Una poética historia de amor imposible, una película que a pesar de ser de época se muestra minimalista y desnuda. La idea romántica de atrapar nuestra esencia en un retrato, de robar parte de nuestra libertad. El vinculo que se establece entre el pintor y la modelo ha sido ampliamente tratado en el cine, pero lo novedoso en esta ocasión es que quien pinta es una mujer al igual que quien posa. Un juego de espejos y miradas. Pintar de alguna manera es poseer al retratado. El fuego como una metáfora de la pasión que va surgiendo entre los dos personajes. La representación machista de la mujer a lo largo de la historia del arte occidental. Una comunidad de mujeres que intenta ayudarse entre sí. Los escasos reductos de libertad femenina en los márgenes de la sociedad. Las mujeres pintoras una rareza en un mundo en el que a la mujer no se le enseñaba ningún oficio que pudiera proporcionarle autonomía económica. Como Orfeo y Eurídice, la historia de un amor imposible…

#Fitz19 no queríamos hablar del tiempo🌞🌂, pero al final no pudimos evitarlo aprovechamos y hablamos también de los partes meteorológicos de David Lynch en YouTube. Las dolorosas consecuencias de extraer la muela del juicio, y otras aventuras con el dentista, fiebre, paranoia y coronavirus. Resumen; si la muela no duele no las toques, no dejes que te convenzan . Comenzamos nuestra selección musical, con Alex Ebert, que repite en nuestro podcast, esta vez con “Her Love” una canción que pertenece a su último disco “I vs I”, una voz peculiar, el chasquido de dedos, y un saxo elegante. Continuamos con la cantante noruega Annie, con 'The Streets Where I Belong”, un tema inspirado por el Bruce Springsteen más ochentero, adelanto de su primer disco en once años, “Dark Hearts”. La artista grabó la mayor parte de ‘Dark Hearts’ embarazada, alternando la grabación con las nauseas. Nos recostamos, no ponemos cómodos, cerramos lo ojos y comenzamos nuestro viaje con “Cul de sac” el artefacto sonoro de Trayer Tryon, puede ser un recuerdo que se nos escapa, una pieza flotando en el espacio con los restos de nuestra civilización. Compartimos la versión triste y lánguida que Lykke Li acaba de hacer del “I Will Survive” de Gloria Gaynor, y la verdad es que dudamos que la sueca logre sobrevivir, a continuación, suena “Something on your mind” de la mítica figura folk-blues Karen Dalton, una voz personalísima, entre arenosa y fantasmal. “Cantaba como Billie Holiday y tocaba la guitarra como Jimmy Reed”, dijo de ella el propio Dylan coetáneo suyo en el Village neoyorquino. Cerramos la selección con The Mavericks , que celebran treinta años de trayectoria con su primer álbum cantado en español, originarios de Miami, y descendientes de cubanos, los Mavericks, prefirieron las botas de serpiente a los bermudas, y los ritmos a caballo del country y el rock and roll añejo a las sombrillas y los bronceados playeros, ahora fusionan rock y country con ritmos latinos, pinchamos su tema “Recuerdos”. 46:19 ▶️ Nos acercamos (con un poco de miedo) a “Estoy pensando en dejarlo” (I'm Thinking of Ending Things) de Charlie Kaufman. Hacemos un rápido recorrido por su trayectoria de guionista y director. Un artista que no deja a nadie indiferente. Una película que nos ha emocionado con su tristeza y poesía. Intentamos desvelar alguna de las referencias. No hay realidad objetiva, todo esta en el cerebro, incluso el tiempo. La fantástica ensoñación de un viejo conserje de instituto, sus recuerdos, se entremezclan con fantasías, sueños no cumplidos, películas, poemas, canciones…. Las ideas falsas, las películas de mierda son como un virus que busca remplazar las ideas reales. Guy Debord el oráculo de nuestro tiempo… Todo eso y mucho más en un guion inabarcable.

#Fitz18 #podcast, Fitzcarraldo 1️⃣8️⃣ se hace mayor de edad, ya puede votar, ya puede beber, y lo que es peor cualquier día se nos puede ir de casa. Pensábamos que ya había llegado el invierno, pero el verano resiste. Comenzamos la selección musical con una chica americana de raíces africanas, Brittney Denise Parks conocida por su nombre artístico Sudan Archives, violinista y cantante radicada en Los Ángeles, influenciada por músicos africanos de música electrónica como el camerunés Francis Bebey, compartimos la canción “Wake up” de su primer EP. Un dulce despertar, una producción limpia, la voz suena cercana como si nos estuviera susurrando al oído. Continuamos con los ingleses Temples, que acaban de sacar “Paraphernalia”, el primer single del grupo desde su disco Hot Motion editado el año pasado, una canción que viene producida por Sean Ono Lennon y nos recuerda a ABBA. Temples es uno de los grupos de favoritos de Noel Gallagher que llegó a protestar por qué la BBC1 ponía poco sus canciones, recientemente ha declarado que el lugar ideal para escuchar su música cósmica sería la estrella de la muerte vacía. Es el turno de un músico americano maldito, Abner Jay nacido en 1921 y fallecido en el 1993, de raza negra, nieto de esclavos, que con sólo cinco años ya tocaba el bajo y la guitarra en Medicine shows ambulantes, en los que los charlatanes vendían ungüentos, a los veinte años logró sobrevivir a un cáncer de garganta que cambió su voz para siempre, no logro triunfar como esperaba, se vio obligado a participar en giras interminables por América para mantener su prole numerosas de dieciséis hijos. Compartimos uno de sus grandes temas, “I'm so depressed”. Abner se autodenominaba como el último juglar negro sureño o el peor hombre de negocios del mundo. Una trayectoria la suya que no se ha comenzado a reivindicar hasta hace poco. Aprovechamos para recomendar “The Apollo” el documental de HBO sobre el histórico “Teatro Apollo” de Nueva York, un ícono de la cultura negra, que fue trampolín para artistas de la talla de Billie Holiday, Ella Fiztgerald, James Brown o Lauryn Hill…. Seguimos con Death Valley Girls, una banda de L.A. Novedades Eloína pero con regusto retro, un grupo al se ha definido como Fuzz, garage, punk, rock and roll o"dystopian punk, estilo surf, twangy y doom boogie. A veces este exceso de etiquetas puede resultar cómico, suena “Hold My Hand”, que formará parte de su cuarto disco que saldrá el próximo dos de octubre bajo el titulo de “Under the Spell of Joy” una canción que nos recuerda a Jefferson Airplane. Viking Moses, lleva en una gira ininterrumpida desde 1993, un artista reverenciado por nombres importantes de la música, pero que continúa girando con su furgoneta sin alcanzar el éxito que se merece. Un documental “Werewolves Across America” de 2010 recoge su estilo de vida, pinchamos el tema “Crosses”, sin amor la vida se va. Una canción hermosa y triste. Terminamos la selección musical con la peculiar versión del “El novio de la muerte” a cargo de Los Planetas y El niño de Elche bajo el nombre de “Fuerza Nueva”, una canción de cabaret que acabó en himno oficioso de legión, una canción pop con mucha potencia y que se debe escuchar sin prejuicios. Las guitarras saturadas de los planetas encajan a la perfección con la voz de El niño de Elche. ▶️37’29 La película de la semana “Zama” de Lucrecia Martel de 2017, la primera película dirigida por una mujer que comentamos en Fitzcarraldo, ya tocaba, a partir de ahora intentaremos que sean muchas más. Una autora que ha logrado un gran prestigio entre la crítica a pesar de que sólo ha dirigido cuatro películas hasta la fecha. Recordamos que estuvo muchos años embarcada en la adaptación del mítico cómic argentino “El Eternauta”, un proyecto que al final resultó fallido- en la actualidad Netflix trabaja en su adaptación-. “Zama” adapta la novela de Antonio Di Benedetto, que nos cuenta la historia Diego de Zama, un funcionario en un rincón de perdido de la Corona española en América, que espera una carta del Rey que lo aleje del puesto de frontera en el que se encuentra estancado. Una carta que nunca acaba de llegar, un personaje atrapado por una burocracia absurda en los confines de la civilización… “Zama” es película que estuvo nominada al Oscar a mejor película extranjera, aunque está bastante alejada del mainstream, y su visionado es exigente. Una película quizá para ver en soledad, y dejarse sumergir por su atmósfera hipnótica. Como ya mostró Beckett toda espera es inútil, en el mejor de los casos un regalo de tiempo al tedio. Zama gira en torno a ese concepto. Lucrecia Martel una maestra a la hora de transmitir la sensación de tiempo estanco, y atmósferas enrarecidas. Se entremezcla la realidad y la ensoñaciones. Un personaje atrapado entre la esperanza y la frustración. Ecos del cine de Herzog. Un viaje poético hasta las profundidades del alma humana… Una caja se mueve, Ojalá fuera lo inaudito, pero todos sabemos que hay un niño debajo…