Podcasts about filmindustrie

Richy Hafner ist mit seiner Familie nach Wellington ausgewandert in Neuseelands Filmhochburg, wo Filme wie «Herr der Ringe» und «Avatar» entstanden. Jetzt will der Filmemacher aus Horgen (ZH) dort Fuss fassen. Richy Hafner ist Filmemacher, Storyteller und Regisseur. Der 51-Jährige hat letzten Oktober mit seiner Familie den Zürichsee gegen die windige Hauptstadt Neuseelands getauscht. Wellington gilt als Zentrum der neuseeländischen Filmindustrie. Die spektakuläre Natur dient als Kulisse für Grossproduktionen wie «Herr der Ringe» und in den Filmstudios entstehen Blockbuster wie «Avatar». Regisseur James Cameron liess sich sogar einbürgern und ist jetzt ein Neuseeländer. Genau hier im kreativen Schmelztiegel der Hauptstadt will Richy als Filmemacher Fuss fassen und seine neue Chance nutzen: «Die Filmindustrie ist hier viel offener und neugieriger für Ideen.» Haus am Meer Richy und Carly Hafner leben mit ihren beiden Kindern Riley und Jonah in Eastbourne, einem kleinen Vorort in der Bucht von Wellington. Ihr Haus liegt am Ende der Strasse, wo der Leuchtturm steht und nur paar Gehminuten vom Strand entfernt: «Hier ist es ruhig. Es gibt einen Metzger, einen Supermarkt und ein Café», sagt Richy. Mit der Fähre kann man gemütlich nach Wellington City, auf die Seite von Downtown fahren. Richy Hafner hat einen 25-jährigen Sohn aus erster Ehe. Iain plant bereits, ihnen nach Neuseeland zu folgen.

In der heutigen Episode sprechen wir über die verschiedensten Themen rund um die Filmindustrie und "Predator: Badlands", "Notting Hill", "Die Reise in einem verrückten Flugzeug", "King of New York" und "Punch Drunk Love"Hausaufgabe für nächste Woche: "Nobody 2" (Amazon Prime zum Leihen) #NapalmAmMorgen

Um zwei ganz besondere Liebesgeschichten, lähmende Trauer und ein Sieg gegen die Filmindustrie geht es in diesem Talk mit Jaqueline Scheiber und Anika Decker.

Fernsehsender und Streamingdienste wie Netflix oder Amazon Prime sollen in die europäische und deutsche Filmindustrie investieren. Produzentin Sabine de Mardt sagt, dass die Investitionspflicht der kriselnden Branche neue Chancen bringt. de Mardt, Sabine www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

► Tickets für unsere Tour: ⁠https://www.ticketmaster.de/artist/nizar-shayan-die-deutschen-podcast-tickets/1261474⁠In dieser Solo-Episode von Die Deutschen Podcast erzählt Nizar eine der verrücktesten Storys seiner Karriere: wie er auf einem Redman-Konzert auf die Bühne geholt wurde – und dort eine magische Erdbeere, einen Cadillac und ein Elvis-Double erlebt. Ob alles stimmt? Entscheidet selbst.Zwischendurch diskutieren Nizar & Shayan die deutsche Filmindustrie, eigene Filmideen, Roadtrip-Visionen à la Dumm & Dümmer, Cameo-Träume mit deutschen Promis und wie ein Horrorfilm entstehen könnte.Alle Kanäle | Die Deutschen► Folgt uns: ⁠https://linktr.ee/diedeutschen⁠► Werdet Teil der Community auf Patreon: ⁠http://www.patreon.com/diedeutschenpodcast/membership⁠

Kath-Akademie AKTUELL: Karl Graf Spreti Symposium Teil 3 – "Das spätkoloniale Indien und die Entstehung von Bombays Filmindustrie (1900-1950).", ein Vortrag von Dr. Harald Fischer-Tiné"Wenn Briefe Geschichte(n) erzählen", von Harald Fischer-Tiné (Hördauer ca. 46 Min.)Auch Film ist Text. Seine narrative Organisation macht ihn zur Literatur und verbindet den Film beispielsweise mit dem Roman und dem Comic. Der Film teilt als Kunstwerk außerdem zahlreiche Charakteristika mit anderen Texttypen. Das ist Grund genug, in diesem dreifachen Podcast in Kooperation mit der Karl Graf Spreti Stiftung in der Katholischen Akademie in Bayern auf das Jahr 1935 zu blicken, in dem sich Karl Graf Spreti aus seiner Heimat Bayern auf den Weg nach Indien machte. Frisch aus dem Studium hatte er das Angebot erhalten, als Filmarchitekt bei den Bombay Talkies Studios zu arbeiten, die im Jahr zuvor von Himansu Rai, einem frühen Star des indischen Films, gegründet worden waren und die zum Vorläufer von „Bollywood“ wurden. Neben und mit Spreti wirkten dort als Pioniere des frühen indischen Films der Regisseur Franz Osten und der Kameramann Josef Wirsching. Während Spreti 1938 nach Deutschland zurückkehrte, blieb Wirsching auf dem Subkontinent und Osten kehrte immer wieder dorthin zurück. Das achte Karl Graf Spreti Symposium beleuchtet ausgewählte Aspekte ihres Schaffens und ihrer Bedeutung und ordnet diese in einen übergeordneten (kultur-)historischen Kontext ein. Dabei ist auch nach der Relevanz der Filmindustrie für die indische Gesellschaft sowie nach Stereotypen über das Land im Deutschland der 1920er und 1930er Jahre zu fragen. Diesen Part übernimmt Dr. Georg Lechner, der einen Überblick über die historische Entwicklung Indiens im 20. Jahrhundert gibt und ausführlich auf den monumentalen Stummfilm "Das indische Grabmal" von Joe May, sowie spätere Neuverfilmungen des Stoffs von Thea von Harbou, u.a. "Der Tiger von Eschnapur", eingeht. PD Jörg Zedler stellt den Bestand der Briefe Karl Graf von Spretis in den Mittelpunkt seines Vortrags; Briefe, auf die er gleichwohl eher zufällig stieß: Im Rahmen einer ganz anders gearteten Forschung, entdeckte er im Staatsarchiv Pilsen rd. 100 Schreiben, die Spreti zwischen 1935 und 1938 an seine Eltern richtete, während er als Filmarchitekt der Bombay Talkies Filmstudios in Indien weilte. Prof. Harald Fischer-Tiné, Professor für Geschichte der modernen Welt an der ETH Zürich, referiert zu den Themenbereichen Politische und soziale Umwälzungen im spätkolonialen Indien und die Entstehung von Bombays Filmindustrie (1900-1950).Die Karl Graf Spreti Stiftung wurde 2008 mit dem Ziel eingerichtet, die Außenbeziehungen Bayerns in wissenschaftlicher, künstlerischer und kultureller Hinsicht zu fördern. Sie trägt den Namen des deutschen Diplomaten bayerischer Herkunft, der in Ausübung seines Amtes 1970 in Guatemala ermordet wurde.Prof. Dr. Harald Fischer-Tiné habilitierte in Heidelberg und war danach Professor of History an der Jacobs University Bremen. Seit 2008 ist er Professor für Geschichte der modernen Welt an der ETH Zürich. Wenn Ihnen dieser Beitrag gefallen hat, dann mögen Sie vielleicht auch diesen. Katholische Akademie in BayernKardinal Wendel HausMandlstraße 23, 80802 München Realisation Uwe Kullnick

Für die deutsche und die US-amerikanische Filmindustrie war das Jahr 2025 nicht leicht. In den USA nimmt Präsident Trump Einfluss auf Warner und Disney. Und die deutschen Kinos fühlen sich filmpolitisch im Stich gelassen. Ein Film lässt aber hoffen. Burg, Susanne; Leweke, Anke; Wellinski, Patrick www.deutschlandfunkkultur.de, Vollbild

Kath-Akademie AKTUELL: Karl Graf Spreti Symposium Teil 2 – "Wenn Briefe Geschichte(n) erzählen - Die Briefe Karl Graf von Spretis aus Indien (1935-1938)", ein Vortrag von Dr. Jörg Zedler(Hördauer ca. 47 Min.)Auch Film ist Text. Seine narrative Organisation macht ihn zur Literatur und verbindet den Film beispielsweise mit dem Roman und dem Comic. Der Film teilt als Kunstwerk außerdem zahlreiche Charakteristika mit anderen Texttypen. Das ist Grund genug, in diesem dreifachen Podcast in Kooperation mit der Karl Graf Spreti Stiftung in der Katholischen Akademie in Bayern auf das Jahr 1935 zu blicken, in dem sich Karl Graf Spreti aus seiner Heimat Bayern auf den Weg nach Indien machte. Frisch aus dem Studium hatte er das Angebot erhalten, als Filmarchitekt bei den Bombay Talkies Studios zu arbeiten, die im Jahr zuvor von Himansu Rai, einem frühen Star des indischen Films, gegründet worden waren und die zum Vorläufer von „Bollywood“ wurden. Neben und mit Spreti wirkten dort als Pioniere des frühen indischen Films der Regisseur Franz Osten und der Kameramann Josef Wirsching. Während Spreti 1938 nach Deutschland zurückkehrte, blieb Wirsching auf dem Subkontinent und Osten kehrte immer wieder dorthin zurück. Das achte Karl Graf Spreti Symposium beleuchtet ausgewählte Aspekte ihres Schaffens und ihrer Bedeutung und ordnet diese in einen übergeordneten (kultur-)historischen Kontext ein. Dabei ist auch nach der Relevanz der Filmindustrie für die indische Gesellschaft sowie nach Stereotypen über das Land im Deutschland der 1920er und 1930er Jahre zu fragen. Diesen Part übernimmt Dr. Georg Lechner, der einen Überblick über die historische Entwicklung Indiens im 20. Jahrhundert gibt und ausführlich auf den monumentalen Stummfilm "Das indische Grabmal" von Joe May, sowie spätere Neuverfilmungen des Stoffs von Thea von Harbou, u.a. "Der Tiger von Eschnapur", eingeht. PD Jörg Zedler stellt den Bestand der Briefe Karl Graf von Spretis in den Mittelpunkt seines Vortrags; Briefe, auf die er gleichwohl eher zufällig stieß: Im Rahmen einer ganz anders gearteten Forschung, entdeckte er im Staatsarchiv Pilsen rd. 100 Schreiben, die Spreti zwischen 1935 und 1938 an seine Eltern richtete, während er als Filmarchitekt der Bombay Talkies Filmstudios in Indien weilte. Prof. Harald Fischer-Tiné, Professor für Geschichte der modernen Welt an der ETH Zürich, referiert zu den Themenbereichen Politische und soziale Umwälzungen im spätkolonialen Indien und die Entstehung von Bombays Filmindustrie (1900-1950).Die Karl Graf Spreti Stiftung wurde 2008 mit dem Ziel eingerichtet, die Außenbeziehungen Bayerns in wissenschaftlicher, künstlerischer und kultureller Hinsicht zu fördern. Sie trägt den Namen des deutschen Diplomaten bayerischer Herkunft, der in Ausübung seines Amtes 1970 in Guatemala ermordet wurde. PD Dr. Jörg Zedler ist Privatdozent für Bayerische Landesgeschichte an der Universität Regensburg. Sein Spektrum an wissenschaftlicher Forschung ist weit gefächert, reicht von der Frühen Neuzeit bis ins ausgehende 20. Jahrhundert. Seit langem beschäftigt er sich u.a. auch mit Aspekten der Adelsgeschichte. Wenn Ihnen dieser Beitrag gefallen hat, dann mögen Sie vielleicht auch diesen. Katholische Akademie in BayernKardinal Wendel HausMandlstraße 23, 80802 MünchenRealisation Uwe Kullnick

Netflix greift nach Warner Bros. – bald könnten Internetkonzerne die Filmindustrie dominieren. Was bleibt dann vom Kino? Und könnte es durch Streaming auch gesträrkt werden?

Dit is de gehele uitzending van dr Kelder en Co waar Jort Kelder belt met Silvio Erkens (VVD) die een nota gaat indienen waar hij een voorstel doet voor een kleinere overheid. Macro-econoom dr. Jasper Lukkezen is te gast over het rapport Wennink dat vrijdag 12 december is verschenen. Hoe kan Nederland bijvoorbeeld de investeringen in R&D opkrikken? De jonge dr. Joachim Kraaij heeft onderzoek gedaan naar de vertalingen van Plato. En Jort Kelder spreekt met mediawetenschapper dr. Dan Hassler-Forest over de gevolgen van de mogelijke fusie van grote Amerikaanse filmbedrijven. Hoe groot wordt de politieke invloed op de populaire cultuur?  

► Tickets für unsere Tour:https://www.ticketmaster.de/artist/nizar-shayan-die-deutschen-podcast-tickets/1261474⁠In dieser emotionalen Podcast-Folge tauchen Nizar und Shayan tief in die dunkle Seite Hollywoods und der Filmindustrie ein. Sie diskutieren, wie und warum das klassische Star-System (Marilyn Monroe, Stallone, Tom Cruise) dem lukrativen Franchise-System (Marvel, Star Wars, Fast & Furious) weichen musste.Erfahrt, warum Studios heute bewusst auf austauschbare Marken und "Intellectual Properties" (IPs) setzen, um Geld und Kontrolle zu maximieren und die Abhängigkeit von teuren Superstars wie Robert Downey Jr. oder Vin Diesel zu beenden. Es geht um die traurige Wahrheit, dass neue junge Zuschauer ikonische Kinostars wie Denzel Washington kaum noch kennen und wie KI und ChatGPT kreative Berufe und sogar die menschliche Fähigkeit zur Emotion bedrohen.

Kath-Akademie AKTUELL: Karl Graf Spreti Symposium Teil 1 – "Stereotypen im Indienbild des deutschen Films der 20er und 30er Jahre", ein Vortrag von Dr. Georg Lechner(Hördauer ca. 39 Min.)Auch Film ist Text. Seine narrative Organisation macht ihn zur Literatur und verbindet den Film beispielsweise mit dem Roman und dem Comic. Der Film teilt als Kunstwerk außerdem zahlreiche Charakteristika mit anderen Texttypen. Das ist Grund genug, in diesem dreifachen Podcast in Kooperation mit der Karl Graf Spreti Stiftung in der Katholischen Akademie in Bayern auf das Jahr 1935 zu blicken, in dem sich Karl Graf Spreti aus seiner Heimat Bayern auf den Weg nach Indien machte. Frisch aus dem Studium hatte er das Angebot erhalten, als Filmarchitekt bei den Bombay Talkies Studios zu arbeiten, die im Jahr zuvor von Himansu Rai, einem frühen Star des indischen Films, gegründet worden waren und die zum Vorläufer von „Bollywood“ wurden. Neben und mit Spreti wirkten dort als Pioniere des frühen indischen Films der Regisseur Franz Osten und der Kameramann Josef Wirsching. Während Spreti 1938 nach Deutschland zurückkehrte, blieb Wirsching auf dem Subkontinent und Osten kehrte immer wieder dorthin zurück. Das achte Karl Graf Spreti Symposium beleuchtet ausgewählte Aspekte ihres Schaffens und ihrer Bedeutung und ordnet diese in einen übergeordneten (kultur-)historischen Kontext ein. Dabei ist auch nach der Relevanz der Filmindustrie für die indische Gesellschaft sowie nach Stereotypen über das Land im Deutschland der 1920er und 1930er Jahre zu fragen. Diesen Part übernimmt Dr. Georg Lechner, der einen Überblick über die historische Entwicklung Indiens im 20. Jahrhundert gibt und ausführlich auf den monumentalen Stummfilm "Das indische Grabmal" von Joe May, sowie spätere Neuverfilmungen des Stoffs von Thea von Harbou, u.a. "Der Tiger von Eschnapur", eingeht. PD Jörg Zedler stellt den Bestand der Briefe Karl Graf von Spretis in den Mittelpunkt seines Vortrags; Briefe, auf die er gleichwohl eher zufällig stieß: Im Rahmen einer ganz anders gearteten Forschung, entdeckte er im Staatsarchiv Pilsen rd. 100 Schreiben, die Spreti zwischen 1935 und 1938 an seine Eltern richtete, während er als Filmarchitekt der Bombay Talkies Filmstudios in Indien weilte. Prof. Harald Fischer-Tiné, Professor für Geschichte der modernen Welt an der ETH Zürich, referiert zu den Themenbereichen Politische und soziale Umwälzungen im spätkolonialen Indien und die Entstehung von Bombays Filmindustrie (1900-1950).Die Karl Graf Spreti Stiftung wurde 2008 mit dem Ziel eingerichtet, die Außenbeziehungen Bayerns in wissenschaftlicher, künstlerischer und kultureller Hinsicht zu fördern. Sie trägt den Namen des deutschen Diplomaten bayerischer Herkunft, der in Ausübung seines Amtes 1970 in Guatemala ermordet wurde.Dr. Georg Lechner, langjähriger Leiter von deutschen Kulturinstituten in Asien, Nordamerika und Europa, ist als Buchautor, Essayist und Dokumentarfilmer tätig. Er blickt auf 25 Jahre in Indien zurück, ein "Land der Gegensätze". Wenn Ihnen dieser Beitrag gefallen hat, dann mögen Sie vielleicht auch diesen. Katholische Akademie in BayernKardinal Wendel HausMandlstraße 23, 80802 MünchenRealisation Uwe Kullnick

Netflix will mit Warner Bros. Discovery eines der mächtigsten Filmstudios der Welt übernehmen – für etwa 83 Milliarden Dollar. Nutzer*innen könnten dadurch noch mehr Filme und Serien streamen. Filmindustrie und Politik sehen das Ganze kritisch.**********In dieser Folge mit: Moderator: Christoph Sterz Gesprächspartnerin: Martina Schulte, Deutschlandfunk Nova**********Ihr könnt uns auch auf diesen Kanälen folgen: TikTok und Instagram .

In De Nacht van Caribisch Netwerk sprak Guilliano Payne met acteur Daniël Kolf, die in september de prestigieuze theaterprijs Theo d'Or won.  Ze spraken over zijn sportmentaliteit, keihard werken, hoe de Amerikaanse school in Suriname hem heeft gevormd en hoe zwarte verhalen nog steeds niet volledig erkend worden in de filmwereld.

René Tritscher, Geschäftsführer der Austrian Business Agency, spricht über die Mission, internationale Investitionen nach Österreich zu holen – und wie sich die Agentur in einem dynamischen Umfeld neu aufstellt. Er betont die Bedeutung klarer Strategien, Flexibilität und proaktiven Handelns, hebt die Filmindustrie als kulturellen und wirtschaftlichen Motor hervor und zeigt, warum Branding auch im öffentlichen Sektor ein Erfolgsfaktor ist. Zwischen Modernisierung und staatlichen Wurzeln verfolgt die ABA einen klaren Weg in die Zukunft. Mit Decoding Brands Beyond hinter die Kulissen von Marken schauen: Jetzt einschalten & abonnieren!

Die Agents of Chaos sind zurück - doch statt 10% verlangen sie nach eurer vollen Aufmerksamkeit! Neben den Irrungen und Wirrungen der deutschen Filmindustrie in der neuen Disney-Serie "Call my Agent: Berlin" kehren auch einige bekannte Namen und Gesichter auf unsere Themenliste zurück: Christian Petzold will mit "Miroir N°3" das deutsche Kinopublikum begeistern und bei "Only Murders in The Building" begeben sich Steve Martin und Konsorten zum fünften Mal auf die Suche nach den Mörder:innen New Yorks. Ob das alles begeistern kann? Die Antwort gibt es bei Bleibende Schäden!

Wir quatschen mit Tina & Jochen Horst, aka "Brad Pitt der deutschen Filmindustrie" über die erste Folge vom Sommerhaus der Stars!

Nach der wohlverdienten Sommerpause sind die drei Gigant*innen der Filmindustrie wieder zurück und kommen aus ihren Löchern heraus! Alex ist im Weltraum abhanden gekommen, Abe hat sich ein eigenes Königreich in den Bergen aufgebaut und Gina hat mit ihrem Piratenschiff die Weltmeere unsicher gemacht. Doch jetzt kommen sie zurück, denn es gibt einiges zu erzählen! Nicht nur, wie eure Lieblings-Podcaster gemeinsam den Sommer im Jugendfilmcamp Arendsee verbracht haben, sondern auch wie der Dreh zum neusten Musikvideo "Hitzeschlaf" von der Powergruppe Alex, Lukas und Gina lief und vor allem wie Abe endlich auch seinen Abschlussfilm "Hammer und Flamme" über die Bühne gebracht hat. Also lehnt euch zurück, genießt euren Kaffee und macht es euch gemütlich! Auf YouTube, Spotify, iTunes, Deezer, Amazon Music, Google Podcasts & als RSS-Feed Instagram: → https://www.instagram.com/setcafe.podcast/ Alexander Diosegi → https://www.instagram.com/alexanderdiosegi/ Abraham Nielebock → https://www.instagram.com/anpicturesx/ Regina Grimm → https://www.instagram.com/reginaginagrimm/

Berndt, Christian www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Berndt, Christian www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

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Luna und Christoph nehmen euch diesmal mit auf eine spannende Reise hinter die Kulissen der Filmindustrie. Habt ihr euch jemals gefragt, wie Tiere zu echten Leinwandhelden werden und manchmal besser spielen als so mancher Schauspieler? Wir verraten, welche Tricks und Trainingsmethoden eingesetzt werden, damit Vierbeiner am Set glänzen, und welche besonderen Eigenschaften ein Tier mitbringen muss, um ein echter Filmstar zu werden. Von Grundgehorsam bis hin zu Showtracks mit Oscar-Potenzial – taucht ein in die faszinierende Welt der Filmtiere und lasst euch überraschen!

„Ludwigsburg ist nicht gerade das Mekka der internationalen Film- und Medienwelt“, räumt Andreas Bareiß, seit Mai der neue Direktor der Filmakademie Baden-Württemberg, ein. Dennoch entstünden hier pro Jahr so viele Filme wie an keiner anderen Filmhochschule in Deutschland. Der Einsatz von KI sei zwar ein Gamechanger für die Branche. Aber: „Was man nicht ersetzen kann, ist die künstlerische Haltung.“

Im Juli heisst es noch einmal Diary Zeit und Andrej hat einiges an altem Aufzuholen. Doch auch neues gibt es zu besprechen. Unter anderem die der 28-Marathon im Excelsior und der Tag des schlechten Geschmacks mit diversen Weihnachtsfilmen. Die aktuellen Geschehnisse der Welt sind auch vertreten und die grössten Schlagzeilen aus der Filmindustrie kommen auch nicht zu kurz.

Die Zeitlupe – Sie ist ein Produkt der Filmindustrie und wird nicht nur im Sport gern eingesetzt. Nur das Leben verläuft nicht in Zeitlupe.

Willkommen bei einer brandneuen Sonderfolge des Discovery Panels! In dieser Episode stürzen wir uns kopfüber in die komplizierte Welt der Hollywood-Deals und ihre potenziellen Auswirkungen auf die gesamte Medienbranche. Im Fokus steht der schier endlose Skydance-Deal, der das Medienunternehmen Paramount Global ins Wanken bringt. Wir beleuchten die jüngste Geschichte dieses Machtkampfes, von den juristischen Auseinandersetzungen, die sich länger hinziehen als jede Blockbuster-Produktion, bis hin zu den internen Machtkämpfen, die so komplex sind wie die Bilanz eines Großkonzerns. Erfahrt, was die aktuellen Entwicklungen für zukünftige Film- und Fernsehproduktionen bedeuten könnten und ob ein Scheitern des Deals weitreichende Konsequenzen für die Branche hätte. Begleitet uns auf dieser Achterbahnfahrt durch die Finanzwelt Hollywoods. Wir versprechen euch jede Menge Insider-Wissen, wilde Spekulationen und unseren gewohnt unterhaltsamen Humor. Wird die Medienbranche diese Herausforderungen meistern oder müssen wir uns auf eine völlig neue Struktur einstellen? Findet es heraus! #Hollywood #Medienbranche #Fusion #Skydance #ParamountGlobal #Wirtschaft #Podcast #Analyse #Filmindustrie #Fernsehproduktion #Unternehmensstrategie #Medienlandschaft #Finanzwelt #Popkultur #Humor #News #BreakingNews #DealAnalysis

Lagos ist eine riesige Hafenstadt und das wirtschaftliche Zentrum Nigerias. Wie viele Menschen in der wichtigsten Metropole der afrikanischen Westküste leben, lässt sich nur schätzen. Mehr als 16 Millionen sind es allemal, wahrscheinlich ein paar Millionen mehr: Nigerias Bevölkerung wächst rasant.Aus deutscher Perspektive ist Nigeria der wichtigste Wirtschaftspartner an der afrikanischen Westküste. Marc Zander ist Nigeria-Experte beim Mittelstandsverband BVMW. Er berät deutsche Unternehmen seit vielen Jahren beim Schritt in das Land, auch als Geschäftsführer von Africon, seinem eigenen Unternehmen. Die Menschen in Nigeria beschreibt Zander als aktiv, offen und gesprächsbereit: "Das gefällt mir sehr gut an Lagos", erzählt er im Podcast "Wirtschaft Welt & Weit".Rund 90 deutsche Unternehmen sind bereits in Nigeria vertreten. Darüber hinaus beobachtet Zander ein wachsendes Interesse, meist gepaart mit wenig Wissen über das Land. Beim ersten Besuch sind ihm zufolge viele Mittelständler überrascht, wie professionell es in Lagos zugeht.Ob beim Banking oder bei Transport und Logistik: In Nigeria beschäftigen sich viele junge Unternehmen damit, den Alltag der Menschen zu verbessern. Lagos beherbergt eine große Startup-Szene, die auch Bundespräsident Frank-Walter Steinmeier schon besucht hat. Mit "Nollywod" verfügt Nigeria zudem über eine große Filmindustrie, die bei der Zahl der Produktionen "Hollywood" schon übertrumpft hat. Das schafft Arbeitsplätze, die in dem bevölkerungsreichen Land dringend benötigt werden.Doch die schnell wachsende Bevölkerung birgt auch Chancen für deutsche Unternehmen: Abfüllanlagen für Lebensmittel und Getränke sind laut Zander sehr gefragt. Im Infrastruktur-Bereich wird dringend Zement benötigt: "In Nigeria wird im Moment so viel gebaut wie noch nie."Angesichts der aktuellen geopolitischen Weltlage wird Nigeria von der deutschen Wirtschaft mehr denn je wahrgenommen. Die Risiken aber bleiben: Das Land steckt in der schwersten Wirtschaftskrise seit Jahrzehnten, die Inflation ist hoch, der Status als größte Volkswirtschaft Afrikas inzwischen passé. Die Wirtschaft Nigerias wird dominiert durch den Export von Rohöl. Schwankt der Ölpreis, schlägt das aufs Land durch.Schreiben Sie Ihre Fragen, Kritik und Anmerkungen gern an www@n-tv.de. Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html Wir verarbeiten im Zusammenhang mit dem Angebot unserer Podcasts Daten. Wenn Sie der automatischen Übermittlung der Daten widersprechen wollen, klicken Sie hier: https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.htmlUnsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

von Anna Wallner. Die Einsparungen im Kulturbudget betreffen vor allem die Filmbranche und vor allem den Kinofilm. Veit Heiduschka, einer der prominentesten Filmproduzenten des Landes erklärt im Podcast, wieso die Filmindustrie weltweit auf Förderungen angewiesen ist und appelliert an die Poli

Dunkel, Bettina www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

Vor der US-Wahl warnten viele Stars vor einer zweiten Amtszeit von Donald Trump. Doch nachdem er Präsident wurde, ist es still geworden in Hollywood. Was ist aus dem Protest der Kulturschaffenden geworden? Von Andrea Burtz.

Zölle in Höhe von 100% auf Filme, die im Ausland produziert werden: Trumps Ankündigung wirft viele Fragen auf. Reinhard Spiegelhauer über den Stand der Dinge / Britpop: Heute ist das Neue Album von "The Kooks" aus Brighton erschienen. Malte Borgmann hat in "Never/Know" schon reingehört / Close-Ups: Im Kunstfoyer der Bayerischen Versicherungskammer in München sind Underdog-Porträts des Magnum-Fotografen Bruce Gilden zu sehen. "Bruce Gilden - A closer Look" heißt die Schau. Andrea Mühlberger hat mit dem New Yorker Künstler gesprochen

US-Präsident Trump will die heimische Filmindustrie vor Abwanderung schützen. Alle Filme, die in die USA kommen und im Ausland produziert werden, sollen mit Zöllen belegt werden. Erneut steht China im Visier seiner Maßnahmen.

Spiegelhauer, Reinhard www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

Spiegelhauer, Reinhard www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

US-Präsident Trump will im Ausland produzierte Filme mit Zöllen belegen - Reaktionen aus Bayerns Filmindustrie / Keith Jarrett wird 80 - Gespräch mit der Jazzpianistin Johanna Summer / Die Reihe "About Art" beim DOK.fest München

Dutch Filmworks werd in 1997 opgericht door Willem Pruijssers en is de afgelopen jaren uitgegroeid tot de grootste filmdistributeur van de Benelux. Sinds juni 2022 is het bedrijf onderdeel van het Franse mediabedrijf STUDIOCANAL. Samen proberen ze de Nederlandstalige films op de wereldwijde markt te brengen. Te gast is Willem Pruijssers, algemeen directeur van Dutch Filmworks. Macro met Mujagić Elke dag een intrigerende gedachtewisseling over de stand van de macro-economie. Op maandag en vrijdag gaat presentator Thomas van Zijl in gesprek met econoom Arnoud Boot, de rest van de week praat Van Zijl met econoom Edin Mujagić. Boardroompanel De co-ceo van Samsung, Han Jong-Hee overleed plotseling aan een hartstilstand. Heeft een board daarvoor een noodplan klaar liggen? En: grote bedrijven hebben klimaatdoelen uit de bonusregeling geschrapt. Iliona Haaijer, vice-voorzitter RvC Corbion NV, non-executive director Glanbia Plc Rob Oudman, Hoofd Benelux bij de Amerikaanse zakenbank Houlihan Lokey Luister l Boardroompanel Contact & Abonneren BNR Zakendoen zendt elke werkdag live uit van 11:00 tot 13:30 uur. Je kunt de redactie bereiken via e-mail. Abonneren op de podcast van BNR Zakendoen kan via bnr.nl/zakendoen, of via Apple Podcast en Spotify. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Intime Szenen vorab besprechen und klare Abläufe festlegen, die die Grenzen aller Beteiligten wahren: Dafür sorgen Intimitätskoordinatorinnen und -koordinatoren. Was sich in der Filmindustrie seit #MeToo etabliert hat, steckt im Theater und vor allem in der Oper noch in den Kinderschuhen. Lust und Leidenschaft, Küsse, Sex, gewaltvolle Übergriffe: In Opernlibretti wimmelt es davon. Zwar werden solche Szenen meistens weniger explizit dargestellt als im Film oder im Sprechtheater. Aber auch Opernsängerinnen und -sänger spielen intime Szenen. Intimitätskoordination kommt dabei bisher höchstens punktuell zum Einsatz. Auch an Musikhochschulen spielt sie nur selten eine Rolle. Anders in Düsseldorf: Dort arbeitet die Schauspielerin Hanna Werth seit einem Semester mit den Gesangstudierenden, als erste Professorin für Intimitätskoordination im deutschsprachigen Raum.

Steve Bache gehört in diesem Jahr zu den Berlinale Talents – junge Kreativschaffende aus der Filmbranche, die sich auf der Berlinale in der Filmindustrie vernetzen.

Die Berlinale ist eine der wichtigsten Kulturveranstaltungen in Deutschland – aber sie ist auch eine Messe, auf der Filme begutachtet, bepreist und gehandelt werden. Im Jahr 2025 steckt die Branche in großen Schwierigkeiten, wie Capital-Redakteur Lutz Meier im Podcast „Die Stunde Null“ erklärt. „Die deutsche Filmindustrie jammert. Sie wurde jäh aus ihren Träumen gerissen“, sagt Meier. Der Grund: Jahrelang herrschte die Hoffnung, dass große Streamingportale wie Netflix oder Apple mit teuren Produktionen und gewagten Projekten Geld ins Filmbusiness spülen und damit auch dem klassischen Kino wieder Auftrieb verleihen. Doch das Geschäft ist härter und kalkulierter geworden. „Der Konkurrenzkampf zwischen den Streamern war schneller vorbei als man dachte. Netflix hat sich im Grunde durchgesetzt“, sagt Meier. „Und da wird jetzt genauer aufs Geld geschaut.“ Hinzu kommt, dass auch die öffentlich-rechtlichen und privaten Sender nicht mehr so viele Mittel bereitstellen können. „Das Geld fehlt hinten und vorne“, sagt Meier. „Die deutschen Produzenten sagen zu über 80 Prozent, dass es ihnen schlecht geht.“ Andere Länder wie Frankreich allerdings machen vor, wie sich die Industrie unterstützen lässt, eine Frage, die auch eine kommende Bundesregierung beschäftigen dürfte. // Weitere Themen: Warum viele Unternehmen sich von der Energiewende verabschieden +++Eine Produktion von RTL+ Podcast.Hosts: Nils Kreimeier und Martin Kaelble.Redaktion: Lucile Gagnière.Produktion: Andolin Sonnen. +++Weitere Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier: https://linktr.ee/diestundenull +++60 Tage lang kostenlos Capital+ lesen - Zugriff auf alle digitalen Artikel, Inhalte aus dem Heft und das ePaper. Unter Capital.de/plus-gratis +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Heute erstürmen die unerschrockenen Helden das Bollwerk der deutsche Filmindustrie. Der Fließbandarbeiter der Videospielverfilmungen kommt heute auf den Prüfstand und wir finden für euch heraus, ob Uwe Boll seinem Ruf als schlechter Regisseur wirklich gerecht wird oder ob es tatsächlich eine Perle in seiner Filmografie zu finden gibt.

Der Drehbuchautorin und Regisseurin Anika Decker gelang der große Durchbruch mit den Filmen "Keinohrhasen" und "Zweiohrküken". Neben weiteren erfolgreichen Drehbüchern schreibt sie seit einigen Jahren auch Romane.

Die verheerenden Feuer in und um Los Angeles wirken sich auch auf die Filmstudios vor Ort aus. Viele Drehs mussten abgesagt oder terminlich verlegt werden, betroffen sind auch bekannte Serien. Außerdem wurde die Oscar-Nominierung verschoben. Sieb, Antje www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Ein gemeinsames Projekt der Universitäten in Mainz, Frankfurt und Lagos in Nigeria beschäftigt sich seit 2021 damit, welche Rolle digitale Medien für kulturelle Produktionen in Afrika und Asien spielen. Mit Blick auf die Musik- und Filmindustrie ist von einer neuen Weltordnung in der Kulturproduktion die Rede.

Wo es keine richtige Filmindustrie gibt, die Blockbuster aber so aussehen sollen: Viele Kritiker fanden das deutsche Kommerzkino 2024 enttäuschend, viel Retro und Zeitgeist. Für andere waren Jan Josef Liefers und Christoph Maria Herbst die Stars. Watty, Christine; Dell, Matthias; Pilarczyk, Hannah; Moll, Kamil

Hi Leute, in diesem Video spreche ich über Wörter zum Thema Filme & Serien. Vielleicht arbeitest du ja in der Filmindustrie oder du möchtest gerne eine berühmte Schauspielerin werden, aber dein Deutsch ist noch nicht so weit, wie deine Ambitionen. Lass mich dir helfen. Build a weekly habit with my membership. Check out my membership and become a member: https://expertlygerman.com/membership-options/ Erhalte interaktive Übungen, Vokabellisten und mehr zu jeder Podcast-Episode. ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Hier geht's zu meiner Mitgliedschaft ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

#266 TEDx München Spezial | Pornopositiv | Paulita PappelWir begrüßen Paulita Pappel auf unserer Podcast-Stage, eine renommierte spanische Filmemacherin und feministische Pornoentrepreneurin. Als Produzentin, Regisseurin und Intimitätskoordinatorin ist sie eine Pionierin in der Branche und Mitgründerin der Amateur-Plattform Lustery sowie des Hardcore-Filmstudios HardWerk. Paulita ist zudem eine der Kuratorinnen des Pornfilmfestivals Berlin und Autorin des Buches "Pornopositiv." In der Aufnahme wird sie über ihre Arbeit in der Filmindustrie sprechen, die Herausforderungen und Chancen im Bereich des feministischen Pornos beleuchten und die Bedeutung von Intimität und Einvernehmlichkeit in der Darstellung von Sexualität diskutieren. Get bonus content on Patreon Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Heute sprechen wir mit Luca Kasten (SAE Bochum). Luca ist Beleuchter bei ‘Alles was zählt' – einer Serie, die mittlerweile mehr als 4000 Folgen hat. Wir reden über seine Faszination für Licht, die enorme Produktionsgeschwindigkeit am Set und seinen Einstieg in die Filmindustrie. Hört rein! Life After SAE auf Instagram: https://www.instagram.com/lifeaftersae/ Mehr zu Kurt gibt's hier: https://www.instagram.com/kurt_jonathan_engert/ Mehr zu Glen gibt's hier: https://glenschaele.com/linktree

Die Verbindung zwischen Musik- und Filmindustrie ist keineswegs neu. Schon lange hat diese Partnerschaft großartige Filme hervorgebracht. Ein frühes Beispiel dafür ist der Klassiker „The Jazz Singer“ von 1927, in dem Al Jolson als erster Musiker eine Hauptrolle übernahm und damit den Tonfilm revolutionierte. Aber unser Podcast wäre nicht unser Podcast, wenn wir uns nur mit solchen Meilensteinen beschäftigen würden. Stattdessen richten wir den Bühnenscheinwerfer auf die Schattenseiten der unheiligen Verbindung zwischen Musik- und Filmindustrie. Passend dazu geht es in unserer neuesten Folge um Filme, in denen Musikerinnen und Musiker die Hauptrollen übernehmen – und dabei eher unfreiwillig komische Werke auf die Leinwand bringen. Mit dabei: die chaotische Girl-Power der Spice Girls, Sun Ras schräge Afro-Futurismus-Philosophie, Michael Jackson als lebendige Strohpuppe, die filmischen „Meisterwerke“ der Insane Clown Posse und viele weitere kuriose Beispiele. Bei dieser wilden Pop-Show ist übrigens auch unser Ehrenmitglied Ronny mit von der Partie. Also packt dreihundert Batterien in den Ghettoblaster und findet heraus, ob diese waghalsigen Versuche, die Welt des Musikvideos auf die große Leinwand zu bringen, tatsächlich gescheitert sind – oder ob sie vielleicht doch mehr als nur Klamauk und schiefe Töne zu bieten haben. ---------- Kontaktseite: https://www.mdavs.de/kontakt/ Twitter: @MdaVs_Podcast Facebook: www.facebook.com/TrashOMeter Mail: MdaVs-Podcast@hotmail.com Gastbeiträge einreichen: https://www.speakpipe.com/MdaVs Podcast unterstützen: https://ko-fi.com/mdavs https://steadyhq.com/de/mdavs/about ---------- JETZT AUCH BEI DISCORD! Einladungslink für die ersten fünf Hörerinnen und Hörer: https://discord.gg/7XqkVbdajn

Ladies & Gentleman, please welcome Emrah Ertem, den wohl bekanntesten Casting-Direktor Deutschlands. Im Gespräch mit Alex erläutert er die Rolle und Bedeutung von Castern als Bindeglied in der Filmindustrie - und, was er anders macht als andere. Wir blicken ganz tief hinter die Kulissen der Filmindustrie. Und während wir über Emrahs Projekte sprechen, kommen - ganz nebenbei - so viele Schauspieler*innen von Rang und Namen vor, das man diese Folge als die Königin des Name-Droppings bezeichnen könnte. Wer Stars mag, für den ist diese Folge ein Muss! Aber auch für Leute mit Interesse an Insider-Wissen über Abläufe und Strukturen von Film- und Serien-Produktion. Und natürlich spürt man im Gespräch auch unsere gemeinsame Liebe zu Schauspiel und Film & Serien. Emrah betont die Bedeutung eines guten Drehbuchs und die Notwendigkeit, dass Caster Stereotype durchbrechen und offen für neue Talente sein sollten. Auch die Magie von Live-Castings und die "Herausforderungen" von E-Castings werden erkundet. Er teilt auch seine Gedanken zur Lage des deutschen Kinos und beleuchtet die Herausforderungen, vor denen die gesamte Branche steht. Dabei diskutieren wir auch die Auswirkungen von Digitalisierung und Streaming-Plattformen. Und vor allem betont Emrah, wie wichtig es ist, Empathie und Respekt in der Branche zu fördern. Hört rein und lasst euch mitreißen von Emrahs beeindruckendem Track-Reckord! * Folgt Emrah hier bei Insta: https://www.instagram.com/emrah_ertem_casting/ * Hier seine Webseite (falls ihr euch "bewerben" oder informieren wollt): https://ertem-casting.de * Über diesen Podcast: Auch wenn das Leben kompliziert ist, wie immer gilt: - es kommt darauf an, was man daraus macht. Wenn euch der Podcast gefällt, abonniert ihn gerne! Wir freuen uns auf eure Meinung -> Instagram: https://www.instagram.com/alexbroicher/ Facebook: https://www.facebook.com/alex.b.berlin https://www.facebook.com/BroicherAlexander/ TikTok: TikTok: https://www.tiktok.com/@alexbroicher * Mastering by: David Matthei www.Matthei-camwork.de

Wir wollen unser Programm mit einigen der wichtigsten Nachrichten der Woche beginnen. Als Erstes sprechen wir über die Kriegserklärung Israels als Reaktion auf den brutalen Angriff durch die militante islamistische Gruppe Hamas, bei dem Hunderte getötet. Wurden danach diskutieren wir über die Entscheidung von Robert F. Kennedy Jr., die Demokratische Partei zu verlassen und als unabhängiger Kandidat für das Amt des US-Präsidenten zu kandidieren. Im Segment über Wissenschaft und Technologie sprechen wir heute über den Einstieg von Amazon in das weltweite Satelliten-Internetgeschäft, womit das Unternehmen in direkte Konkurrenz zu SpaceX und Starlink tritt. Und zum Schluss sprechen wir über Propstore, ein bekanntes Auktionshaus, das im November eine Auktion online und in London veranstalten wird, bei der ikonische Requisiten aus der Filmindustrie versteigert werden. Weiter geht es mit dem zweiten Teil unseres Programms, „Trending in Germany“. Diese Woche werden wir über die Streiks tausender deutscher Ärzte am Montag letzter Woche sprechen. Die Ärzte befürchten, dass noch mehr Arztpraxen geschlossen werden. Die Situation wirft Bedenken über die medizinische Versorgung von Patienten und über das Gesundheitssystem insgesamt auf. Außerdem sprechen wir über die Pläne zur Umgestaltung des Europaplatzes am Berliner Hauptbahnhof. Die Grünen schlagen vor, Taxis durch Plätze für Fahrräder und E-Scooter zu ersetzen. Israel erklärt der Hamas formell den Krieg Robert F. Kennedy Jr. verlässt die Demokratische Partei und tritt als unabhängiger Kandidat für das Amt des US-Präsidenten an Amazon steigt offiziell in das Geschäft der weltraumbasierten Internetdienste ein Propstore-Auktion: Kopf von C-3PO und Handschuh von Freddy Krueger werden versteigert Bundesweiter Streik der Arztpraxen in Deutschland Taxi-Verbot am Berliner Hauptbahnhof