Podcasts about Friedrich Schiller

Als man Thomas Mann 1955 anlässlich Schillers 150. Todestages nach Deutschland einlud, geschah dies unter geteilten Himmeln. Um den Literaturnobelpreisträger und seine Schillerreden entspann sich eine kulturpolitische Kontroverse zwischen West und Ost. Als „Dichter der Nation“ ließen sich im geteilten Nachkriegsdeutschland sowohl Friedrich Schiller als auch Thomas Mann für die jeweils eigene und gegen die andere Seite instrumentalisieren. Bei der Entscheidung „Für und Wider“ spielten in Stuttgart wie Weimar sehr persönliche Neigungen und Abneigungen eine Rolle. Im Westen war es Bundespräsident Theodor Heuss, der sich für Thomas Mann gegen mancherlei Widerstände stark machte, im Osten Kulturminister Johannes R. Becher. Während Heuss Thomas Mann im Zusammenhang mit dessen Stuttgarter Rede erstmals traf, gingen Bechers Sympathien für die Familie Mann bis in die Jahre der Weimarer Republik zurück. Im Zusammenhang mit dem Hochverratsprozess gegen Becher und dessen Schrift „Levisite“ hatte sich Thomas Mann öffentlich für den kommunistischen Expressionisten und KPD-Kulturfunktionär eingesetzt. In der Bundesrepublik blieb der Autor der Buddenbrooks und des Zauberbergs vor allem wegen seiner im amerikanischen Exil gegen Nazideutschland geäußerten Positionen auch nach 1945 noch lange verpönt. Im Vortrag werden politische und kulturpolitische Hintergründe der Stuttgarter und Weimarer Auftritte Manns behandelt sowie der Streitfall der Jenaer Ehrenpromotion Thomas Manns thematisiert. Den Originalbeitrag und mehr finden Sie bitte hier: https://lisa.gerda-henkel-stiftung.de/bfz_klartext_matthiassteinbach

I think you'll enjoy this week's BEHIND THE LENS and the films we are discussing, but more than that, the filmmakers and actors I'm speaking with. Some jam-packed interviews today as we kick things off with my exclusive interview with actors CLAES BANG and JONAH HAUER-KING, together with writer/director NICK HAMM talking about his beautiful epic WILLIAM TELL. And then you'll hear from writer and executive producer CHARLENE DAVIS and director/producer DAFNA YACHIN discussing their new film, RELATIVE CONTROL. This first interview is one of those times I wish we could have done the interview in person; of course, I wish that with every interview. But in this case, these three gentlemen are so much fun and have such a wonderful rapport that I know that being together in person would have been an even bigger blast than what you're about to hear. I'm talking about CLAES BANG, JONAH HAUER-KING, and NICK HAMM and their wonderful film, WILLIAM TELL. Written and directed by Nick, based on the play by Friedrich Schiller, they have beautifully married history and legend and brought it to life in an indelible epic result. Then we shift gears and dive into RELATIVE CONTROL with the women behind this gem – director DAFNA YACHIN and screenwriter CHARLENE DAVIS. As you'll hear, Charlene and Dafna break down the film from script to screen. Written by Charlene, the script – her first after a decades long career as an attorney – is based on Charlene's personal experiences – was developed over a few years and speaks to not only the challenges of caring for aging parents, but caring for yourself as time marches on and the responsibility for caring for your parents overtakes one's own life. There is some magical casting here with Teri Polo as Sara and Patrick McDade as Sara's father Joe. Their chemistry truly captures the dynamic of a daughter and father navigating complex family dynamics. While Charlene focuses more on the script, Dafna dives into Anthony Berenato Jr's cinematography, developing a visual tonal bandwidth of lightness and bright tones versus the heavier subject matter, working with editor John Knapich, and some of the production challenges which involved a 14-day shoot, the impact of the pandemic, and shooting in 100 degree Delaware heat in July and August with the film set in the Fall/Winter. http://eliasentertainmentnetwork.com

Strebt Putin ein Großrussland nach dem Vorbild von Katharina der Großen an? Und: Was dachte Friedrich Schiller über die Beziehungen zwischen Polen und Russland? Mehr dazu im aktuellen Infomagazin.

Rubrique:poesies Auteur: gerard-de-nerval Lecture: Christiane-JehanneDurée: 17min Fichier: 16 Mo Résumé du livre audio: Poésies de Friedrich Schiller traduites en prose par Gérard de Nerval Suite de : Poésies allemandes, Schiller, 05 à 08 - Gérard de Nerval | Livre audio gratuit | Mp3 _Le Dragon de Rhodes _Jeanne d'Arc _Le Gant _L'Idéal Cet enregistrement est mis à disposition sous la Licence art libre. Cet enregistrement est mis à disposition sous un contrat Creative Commons.

Die Bürgschaft - von Friedrich Schiller

Spoštovani, nemški pesnik Friedrich Schiller je leta 1785 napisal Odo radosti, ki jo je Ludvig van Beethoven uglasbil v 9. simfoniji in je leta 1985 postala uradna himna Evropske unije. Schiller jo je končal, prevedeno v slovenski jezik, takole: »Naj objamem vse te milijone! Naj poljubim krasen Božji svet! Bratje, čez nebo razpet, Bog, ljubeči Oče, nikdar ne zatone!« Današnji razvajenci težko poljubljamo trpeči Božji svet. Raje zatrjujemo, da v nebesih ne prebiva ljubeči Bog, sicer bi mu ob grozodejstvih počilo srce. Kaj če ima glede zla v svetu morda ateizem prav, ali pa ima prav sodobni ameriški filozof Peter John Kreeft (r. 1937), ki pronicljivo razčlenjuje, da nasprotje teizmu, priznavanju Boga, ni ateizem, ampak idolatrija, naše malikovanje. V bistvu ateizem zanj ne obstaja, kvečjemu antiteizem. To me rešuje iz zadrege, ko se od mene kot teologa pričakuje rešitev uganke, misleč, da mi je Bog poveril vodenje Božjega ministrstva za notranje zadeve. A tako popolnega človeka, ki bi znal na to odgovoriti, ni. Samo en človek je bil popoln, a smo ga ubili, ko smo ga razpeli na križ, in žal spregledali odgovor na vprašanje o trpljenju. Meni ljub brezbožni filozof Friedrich Nietzsche, gnan od želje po zanikanju Boga, je v bolečini brezizhodnosti napisal: »V resnici je bil samo en kristjan, pa še ta je umrl na križu!« Ravno v trpljenju smrti Božjega Sina je skrit odgovor, da ni ničesar tako slabega, da ne bi moglo vsebovati večjega dobrega; torej odrešenja človeštva. Kristus je dokončna Božja Beseda, Božji odgovor. Dotlej so bile vse besede prerokov, gurujev in filozofov le odmevi te Besede. A kljub temu raje sklenemo z Nietzschejevo parolo: »Bog je moral umreti, kajti človek ne prenese, da živi taka priča!« Ker verodostojno pričo glede smisla trpljenja odklanjamo, se sprašujem, katera prismuknjena Sneguljčica še tvega ugrizniti v jabolko hudobne mačehe, čarovnice, če ne obstaja princ, ki bi jo obudil s poljubom. Grozeče nevarno je, če nad nami res nihče ne obstaja in smo zapuščene, izgubljene sirote, ki ne najdejo poti do očetovega doma. Moj favorit Nietzsche bi znova pritrdil, kot je zapisal: »Že skoraj dve tisočletji je minilo in ni niti enega novega boga, a možnih je še toliko bogov.« Iluzorni bogovi so možni zato, ker kdor želi delati zlo, vedno najde upravičljiv razlog za to. Zato se kosanje z domislicami, kdo ima prav, nadaljuje brez loterijskega izida. Pri tem ugotavljam, da se konservativno misleči bojijo vprašanj, liberalno misleči pa odgovorov. Tako pojasnitve glede zla ostajajo pri tistih, ki v trpljenju spoznajo tehtne odgovore, a nedojemljivo je, da takrat zaradi nadnaravne moči zmorejo molčati.

Kath-Akademie Archiv: „Rüdiger Safranski zu Gast bei Albert von Schirnding“ (Hördauer: 80 Minuten) Er ist wohl einer der renommiertesten Biographen Deutschlands: seine ebenso fundierten wie lesbaren Präsentationen u.a. von E.T.A. Hoffmann, Martin Heidegger, Friedrich Nietzsche, Friedrich Schiller und zuletzt Johann Wolfgang von Goethe haben Rüdiger Safranski, geb. 1945, zum Bestsellerautor gemacht. Auch international feiern seine Werke in mittlerweile 28 Sprachen Erfolge, hat er doch die Gabe begnadeten Erzählens, und seine Eloquenz, sein Witz vermögen längst verstorbenen Dichtern sehr lebendige Präsenz zu verleihen. Anlässlich der Verleihung des Konrad-Adenauer-Literaturpreises 2014 in Weimar beschrieb Kulturstaatsministerin Monika Grütters den Biographen Safranski als „...Meister auch und besonders darin, das Neue, das Außergewöhnliche, das ‚Un-erhörte‘ dort zu entdecken, wo eigentlich schon alles gesagt und geschrieben scheint“. Wie den klassischen Schriftstellern und Denkern gilt Safranskis Leidenschaft auch dem Philosophieren. So wurde er einem breiten Publikum als Moderator der Sendung „Das philosophische Quartett“ bekannt, zusammen mit Peter Sloterdijk. Warum sind wir hier? Was können wir tun und was vom Leben erwarten? Solche zentralen Fragen menschlichen Daseins fanden ihren Niederschlag u.a. in Publikationen wie „Das Böse oder Das Drama der Freiheit“ und „Wieviel Wahrheit braucht der Mensch?“. Sein Werk über die Romantik verbindet Philosophie mit Literatur und hat Verstehenszugänge zu dieser geistigen Tradition eröffnet, die sie uns heute erneut faszinierend erscheinen lassen. Wenn Ihnen dieser Beitrag gefallen hat, dann mögen Sie vielleicht auch diesen.   Hörbahn on Stage - live in Schwabing  Literatur und Ihre Autor*innen im Gespräch - besuchen Sie uns! Katholische Akademie in BayernKardinal Wendel HausMandlstraße 23, 80802 München Realisation Uwe Kullnick

⁠Support us on Patreon⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ --- Ready your crossbow as we venture up high into the Swiss Alps, a tyrannous bailiff might be nearby! This week we explore the William Tell, a national symbol of Switzerland, and the very real history which inspired his story. Join us as we venture back into a time before the Swiss were neutral, before they were known for their chocolate, and before they were even a state. How did this plucky assortment of cantons cohere in the first place, and how does the truth of Swiss history compare with the idyllic land imagined by Orson Welles when he quipped that in 500 years of democracy and peace they produced little more than the cuckoo clock. Through all of this, the legend of William Tell was born and reborn regularly with a new message, a new intended audience, and a new platform, but always with the same goal: the pursuit of liberty and the battle against injustice. From the Swiss Rebellion of 1654, led by the Three Tells themselves risen from hibernation, to the Napoleonic Wars when William Tell became a symbol of the Helvetic Republic, to the pan-Germanic William Tell imagined by Friedrich Schiller in the eponymous play, William Tell has lived more lives than most. Hop on our ski lift for one last look at William Tell's winding journey, through medieval revolts, Napoleonic upheavals, and Schiller's literary magic. Is he a flesh-and-blood freedom fighter or a cunning invention of Swiss lore? Grab your gear, the slopes are calling. --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/gladiofreeeurope/support

Ein Standpunkt von Uwe Froschauer.Ich warne vor Marie Agnes Strack-Zimmermann, der im Juli 2024 neu per Akklamation gewählten Vorsitzenden des Verteidigungsausschusses des EU-Parlaments. Die 66-jährige trat als einzige Kandidatin für diesen Job an. Der Begriff Wahl bedeutet eigentlich wählen zwischen Alternativen, die es in diesem Fall jedoch nicht gab. Höflicher Beifall reichte für ihr neues Amt aus. Vor ihrer Wahl zur Europaabgeordneten hat sie den Verteidigungsausschuss im Bundestag geleitet, und mit bellizistischen Mitstreitern wie Annalena Baerbock und Anton Hofreiter zusammen immer mehr Waffen für die Ukraine gefordert. Der ukrainische Präsident Wolodymyr Selenskyj hat jedem Mitglied des Trio Infernale in Anerkennung ihrer „Dienste“ einen Orden umgehängt. Annalena Baerbock und die anderen zwei haben diese Ehrung in ihrer Unbedarftheit sicherlich auch als Lob für ihre Verdienste für die Ukraine und die Menschheit angesehen. Wie man sich doch täuschen kann!„Mit 66 Jahren, da fängt das Leben anMit 66 Jahren, da hat man Spaß daran.Mit 66 Jahren, da kommt man erst in Schuss.Mit 66 ist noch lang noch nicht Schluss….“besang Udo Jürgens in seinem Song „Mit 66 Jahren“ dieses Schnapszahl-Alter. Da hatte er aber sicherlich nicht die bellizistischen Umtriebe mancher Politiker im Auge. Für den Weltfrieden wäre es wesentlich besser, wenn Kriegstreiber wie Marie-Agnes Strack-Zimmermann Schluss gemacht hätten mit ihrem von Bellizismus geprägten politischen Leben. Sie sollte sich lieber um ihre Enkel kümmern, anstatt dauernd die Kriegstrommel zu rühren. Dass Marie-Agnes Strack-Zimmermann Arbeitsplätze bei Rhein-Metall – Aktienkurs Stand 20.1 2022: 94 Euro; Aktienkurs Stand 20. Dezember 2024: 615 Euro – in ihrem Geburtsort Düsseldorf sichern möchte, kann man ihr ja wohl nicht verübeln, oder doch? So ein langgezogener Krieg ist noch immer der beste Kaufmann. Er macht aus Eisen Gold, wie schon Friedrich Schiller wusste.Am 18. Dezember 2024 warnte Strack-Zimmermann in Straßburg vor einem russischen Angriff auf die Nato.„Wir wissen, dass Putin sich vorbereitet“, so Strack-Zimmermann. Woher „wir“ das „wissen“ – wer auch immer mit wir gemeint ist –, äußerte diese fragwürdige Dame allerdings nicht. Wahrscheinlich vom russophoben Fleischermeister in Straßburg, von dem die Ausschussvorsitzende immer ihre Taurus-Steaks bezieht.Marie-Agnes Strack-Zimmermann sieht Europa in der Pflicht, sich auf mögliche russische Angriffe vorzubereiten.Ich sehe die EU in der Pflicht, Frieden zu schaffen – und das nicht mit Waffen. Sollte die EU – mit Bellizistinnen wie die in meinen Augen nicht integre EU-Kommissionschefin Ursula von der Leyen an der Spitze – von ihrer Kriegstreiberei nicht ablassen, wäre es angebracht, den 2012 der EU verliehenen Friedensnobelpreis zurückzugeben, und die EU aufzulösen. Die EU muss aufhören, die europäische Wirtschaft in eine Kriegswirtschaft umzuwandeln, unter der alle anderen gesellschaftlichen Bereiche erheblich leiden. Wer braucht schon intakte Schulen, Kitas, Familien und Infrastruktur, wenn man für das Steuergeld auch schöne Kanonen, Granaten, Raketen und Panzer bauen kann? Das erfreut das Bürgerherz doch wesentlich mehr, nicht wahr?...hier weiterlesen: https://apolut.net/strack-zimmermann-warnt-vor-putin/ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

A Sinfonia n.° 9 em ré menor, op. 125, Coral, é a última sinfonia completa composta por Ludwig van Beethoven. Completada em 1824, a sinfonia coral mais conhecida como Nona Sinfonia ou ainda, A Nona, é uma das obras mais conhecidas do repertório ocidental, considerada tanto ícone quanto predecessora da música romântica, e uma das grandes obras-primas de Beethoven. A nona sinfonia de Beethoven incorpora parte do poema An die Freude ("À Alegria"), uma ode escrita por Friedrich Schiller, com o texto cantado por solistas e um coro em seu último movimento. Foi o primeiro exemplo de um compositor importante que tenha utilizado a voz humana com o mesmo destaque que a dos instrumentos numa sinfonia, criando, assim, uma obra de grande alcance, que deu o tom para a forma sinfônica que viria a ser adotada pelos compositores românticos. Apresentado por Aroldo Glomb com Aarão Barreto na bancada. Seja nosso padrinho: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/conversadecamara ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ RELAÇÃO DE PADRINS Aarão Barreto, Adriano Caldas, Gustavo Klein, Fernanda Itri, Eduardo Barreto, Fernando Ricardo de Miranda, Leonardo Mezzzomo,Thiago Takeshi Venancio Ywata e Gustavo Holtzhausen

„Die schönsten Träume von Freiheit werden im Kerker geträumt“ heißt es bereits bei Friedrich Schiller. Der vormalige Präsident des Bundesverfassungsgerichts Prof. Dr. Hans-Jürgen Papier betont die freiheitssichernde Funktion des Staates: „Zweck des Staates ist die Gewährleistung der Freiheit.“ Aus seiner Zeit am Bundesverfassungsgericht berichtet Papier vom ständigen Kampf um die richtige Balance zwischen Freiheit und Sicherheit: „Damals hieß es immer, ohne Sicherheit sei die Freiheit nichts und deshalb könnten Maßnahmen für die Sicherheit die Freiheit gar nicht einschränken. Dieser Aussage ist das BVerfG damals nie gefolgt.“ In der Corona-Zeit gerieten Freiheit und Sicherheit bisweilen aus dem Gleichgewicht: „Ich habe von Anfang der Pandemie an, seit 2020 immer gesagt: Prüft bitte eingehend die Verhältnismäßigkeit. Es wurde aber immer gesagt, es ginge um den Gesundheitsschutz und etwas Höherrangiges gäbe es ja nicht.“ Auch bei der Meinungsfreiheit sieht Papier kritische Entwicklungen, die weniger vom Staat als von privaten Akteuren ausgehen: „Es gar nicht erst zulassen, dass Freiheitsrechte real nicht mehr ausgeübt werden, weil es starken gesellschaftlichen Gruppierungen nicht passt.“ Wenig hält Papier von markigen Politikersprüchen zur „Härte“ des Rechtsstaats: „Die Aussage von Politikern nach einem schrecklichen Verbrechen, man würde mit aller Härte des Rechtsstaats vorgehen, ist schon fast peinlich, da sie den Anschein erwecken könnte, der Rechtsstaat hätte in anderen Kriminalitätsbereichen schon abgedankt.“

"Verbunden werden auch die Schwachen mächtig" schreibt Friedrich Schiller im Drama "Wilhelm Tell". Was bringt es und braucht es, dass man sich zusammenschließt? Klaus Schneider im Gespräch mit Verena di Pasquale, stellvertretende Sprecherin des Bündnisses für Toleranz Bayern und stellvertretende Vorsitzende des Deutschen Gewerkschaftsbundes Bayern.

Am 10.11.1759 wird der große Dichter und Dramatiker Friedrich Schiller in Marbach am Neckar geboren. Rebellion und die Suche nach Freiheit und Freude bestimmen sein Leben und Werk. Von Irene Dänzer-Vanotti.

Agota Kristof nació en 1935 en Csikvánd, Hungría y murió en Neuchâtel, Suiza, en 2011. Aban­donó Hungría por motivos políticos en 1956. Aprendió francés, lengua en la que escribió en 1986 su primera novela, 'El gran cuaderno', primera pieza de la trilogía protagonizada por los hermanos Claus y Lucas, a la que seguirían 'La prueba' y 'La tercera mentira', que ganó el Alberto Moravia en Italia, el Gottfried Keller y el Friedrich Schiller en Suiza y el premio austriaco de Literatura Europea. 'La tercera mentira' se publicó en 1991.

Send us a textGerman Description (English below)Gast: Christine AbbtWeise Menschen stellt man sich vielleicht als besonders unabhängig vor. Sie scheinen, um einen Ausspruch Wittgensteins zu benutzen, ihre eigene Atemluft zu produzieren, so frei sind sie. Im Gegensatz zu den meisten Menschen sind sie nicht ständig von innerer Zerrissenheit geplagt – ihre Neigungen, Wünsche, Gedanken und Handlungen stehen in perfektem Einklang. Sie verhalten sich ganz mühelos gut und tugendhaft. Im heutigen Podcast sprechen wir mit Christine Abbt, Professorin für Philosophie an der Universität St. Gallen und Michael Hampe, Professor für Philosophie an der ETH Zürich und Initiator des METIS-Projekts über Weisheit im Werk Friedrich Schillers. Schiller ist für seine Freiheitsdichtung berühmt. Wir sprechen im Podcast über sie und ebenso über seine Gedanken zur erzieherischen Verbesserung der Menschen durch die Kunst. Das deutsche und das englische Transkript finden Sie auf unserer Homepage: www.metis.ethz.ch. Dort stellen wir auch weiteres Material zum Thema zur Verfügung. Folgt dem philosophischen Tagebuch unserer Metis auf Instagram!Schreiben Sie uns eine Mail mit Fragen und Kommentaren an: metis@phil.gess.ethz.chDieser Podcast wurde produziert von Martin Münnich mit Unterstützung der ETH Zürich und der Udo-Keller-Stiftung, Forum Humanum in Hamburg.English DescriptionGuest: Christine AbbtWise people are perhaps imagined to be particularly independent. To borrow a phrase from Wittgenstein, they seem to produce their own breathing air, that's how free they are. Unlike most people, they are not constantly plagued by inner turmoil - their inclinations, desires, thoughts and actions are in perfect harmony. They effortlessly behave well and virtuously. In today's podcast, we talk to Christine Abbt, Professor of Philosophy at the University of St. Gallen, and Michael Hampe, Professor of Philosophy at ETH Zurich and initiator of the METIS project, about wisdom in the work of Friedrich Schiller. Schiller is famous for his poetry of freedom. We talk about it in the podcast and also about his thoughts on the educational improvement of people through art. You can find the German and the English transcript on our homepage: www.metis.ethz.ch. There we also provide further material on the topic. Follow the philosophical diary of our Metis on  Instagram!Send us an email with questions and comments to: metis@phil.gess.ethz.ch. This podcast was produced by Martin Münnich with the support of ETH Zurich and the Udo Keller Foundation, Forum Humanum in Hamburg.

Gerade mal 24 Jahre alt war Friedrich Schiller, als er sein zweites Drama schrieb: »Die Verschwörung des Fiesko zu Genua«, einen spannenden Politkrimi voller Intrigen, Machtspielchen und Hinterzimmer-Verschwörungen. Im Zentrum steht der Graf Fiesko, ein Hoffnungsträger für alle friedliebenden Menschen, der die Stadt Genua vor der Herrschaft eines Tyrannen schützen soll. Doch irgendwann kommt diesem begabten, klugen Mann der Gedanke, dass er vielleicht selbst der richtige Herrscher für Genua sein könnte. Wozu die Macht für andere erstreiten, wenn man sie selbst haben kann? Immer mehr verfällt er dem Eros der Macht. Darüber vergisst er alles und beginnt ein Spiel, dessen Regeln er irgendwann selbst nicht mehr beherrscht. Zwischen Schillers Fiesko und unseren modernen Gesellschaften scheinen sich unerhörte Parallelen aufzutun. Das haben Regisseur Axel Vornam und sein Ensemble im Laufe der Proben immer stärker herausgearbeitet. Unsere Podcasterin Katja Schlonski gewährt uns einen Einblick in die Probenarbeit und hat sich mit Axel Vornam, mit Richard Feist, neu im Ensemble und Darsteller des Fiesko, und Stefan Eichberg, dem Darsteller des Verrina, unterhalten. Viel Spaß beim Zuhören.

Astronomische Themen tauchen überraschend oft in Gedichten auf. Ob das wissenschaftlich alles korrekt ist und ob das überhaupt eine Rolle spielt, erfahrt ihr in der neuen Folge der Sternengeschichten. Wer den Podcast finanziell unterstützen möchte, kann das hier tun: Mit PayPal (https://www.paypal.me/florianfreistetter), Patreon (https://www.patreon.com/sternengeschichten) oder Steady (https://steadyhq.com/sternengeschichten)

Die engsten Beziehungen zwischen Menschen bestehen innerhalb der Familie, zu der man gehört. Die Bindung an die Eltern und Geschwister besteht oft ein Leben lang, teilweise mit gegenseitigen Abhängigkeiten, die oft auch dann noch eine Rolle spielen, wenn man eine eigene Familie gründet. In früheren Gesellschaften bot die Familie oft den einzigen Rückhalt, den man haben konnte. Der Verlust dieses Rückhalts konnte erhebliche Nachteile nach sich ziehen, war oft sogar lebensbedrohlich. Familie ist etwas, das um jeden Preis zu schützen und aufrecht zu erhalten ist.Der Ausspruch Jesu im Tagesvers weitet die familiäre Beziehung auf Menschen aus, die eigentlich außerhalb der Familie stehen. Er erinnert an den oft gehörten Spruch aus der Europahymne, die auf Friedrich Schiller zurückgeht: »Alle Menschen werden Brüder«. Dieser beschreibt die Utopie einer Menschheit, die sich nicht mehr gegenseitig bekämpft, sondern brüderlich verbunden ist. Doch auf welcher Grundlage sollte so etwas Wirklichkeit werden können?Jesus gründete eine Familie auf der Grundlage der Ausrichtung auf Gottes Willen. Das kennzeichnete ihn selbst, und wer sich ihm anschloss und sich ebenso auf Gott ausrichtete, der wurde in diese Familie aufgenommen und als zugehörig betrachtet wie der Bruder, die Schwester oder die Mutter. In dieser Familie haben die Angehörigen allesamt Gott zum Vater. Er sorgt für sie, er steht für sie ein, er bietet ihnen ein ewiges Zuhause in Ruhe und Sicherheit, wenn sie sich im Glauben an seinen Sohn anschließen. Er lehrt und unterweist sie in seinen Gedanken und Plänen und formt sie so, dass sie ein Zeichen in dieser Welt setzen können von seiner Liebe zu uns Menschen, durch die tatsächlich Frieden werden kann.Joachim PletschDiese und viele weitere Andachten online lesenWeitere Informationen zu »Leben ist mehr« erhalten Sie unter www.lebenistmehr.deAudioaufnahmen: Radio Segenswelle

1795 schrieb Johann Wolfgang von Goethe die Novellensammlung "Unterhaltungen deutscher Ausgewanderten" für die erste Ausgabe der von Friedrich Schiller gegründeten Literaturzeitschrift "Die Horen", die noch heute existiert: eine Sammlung unpolitischer Geschichten und Unterhaltungen in einer hochpolitischen Zeit. Von Detlef Dickmann.

1795 schrieb Johann Wolfgang von Goethe die Novellensammlung "Unterhaltungen deutscher Ausgewanderten" für die erste Ausgabe der von Friedrich Schiller gegründeten Literaturzeitschrift "Die Horen", die noch heute existiert: eine Sammlung unpolitischer Geschichten und Unterhaltungen in einer hochpolitischen Zeit. Von dira_Connect.

Our third Great Political Fiction is Friedrich Schiller's monumental play Mary Stuart (1800), which lays bare the impossible choices faced by two queens – Elizabeth I of England and Mary Queen of Scots – in a world of men. Schiller imagines a meeting between them that never took place and unpicks its fearsome consequences. Why does it do such damage to them both? How does the powerless Mary maintain her hold over the imperious Elizabeth? Who suffers most in the end and what is that suffering really worth?Find out more about Past Present Future on our new website www.ppfideas.com where you can also join PPF+ to get bonus episodes and ad-free listening. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

1795 schrieb Johann Wolfgang von Goethe die Novellensammlung "Unterhaltungen deutscher Ausgewanderten" für die erste Ausgabe der von Friedrich Schiller gegründeten Literaturzeitschrift "Die Horen", die noch heute existiert: eine Sammlung unpolitischer Geschichten und Unterhaltungen in einer hochpolitischen Zeit. Von Detlef Dickmann.

1795 schrieb Johann Wolfgang von Goethe die Novellensammlung "Unterhaltungen deutscher Ausgewanderten" für die erste Ausgabe der von Friedrich Schiller gegründeten Literaturzeitschrift "Die Horen", die noch heute existiert: eine Sammlung unpolitischer Geschichten und Unterhaltungen in einer hochpolitischen Zeit. Von dira_Connect.

"Ich kenne die Stimme der Verführung! Sie ergriff dein offenes Ohr, sie hat dein Herz vergiftet!"- Zitat von Friedrich Schiller Über das Interview: Ronny Barthel, ein Fotograf zahlreicher Events im Bereich der persönlichen Weiterentwicklung, spricht in dieser Folge über das Thema Verführung. Er erklärt, welcher Verführungstyp wir sind, wie das Ganze mit Industriezucker, dem Sternzeichen und Human Design zusammenhängt und vor allem, wie sehr die Welt der Verführung mit dem Thema Industriezucker verknüpft ist. Ein unglaublich spannendes Interview, das viele verschiedene Aspekte – psychologisch und philosophisch – zum Thema Verführung in der heutigen Welt beleuchtet und beschreibt, wie wir uns gegen verführerische Stoffe wie Industriezucker wappnen können. In dieser Episode erfährst du:

For the past four days, EU citizens have been casting their ballots in the European Parliament elections. In Catalonia and the rest of Spain, Sunday, June 9th was the big day. Gerard Escaich Folch joins Lea Beliaeva Bander the morning after for a Filling the Sink post-election special to break down the results in Europe, Spain, and Catalonia. Millions of people have flocked to polling stations across the European Union to make their voices heard, and in Spain's case, to elect the 61 representatives for Spain in the European Parliament. The main issues in this election cycle were the war in Ukraine, arms versus defense, the Green Deal, migration, and the rise of the far right all over the Union. In Spain, the results showed a narrow victory for the right and far-right parties, while the Socialists secured a majority in Catalonia. We hear reactions from all the Catalan parties that made it cut, including the far-right anti-establishment party Se acabó la Fiesta, as well as the European Commission President Ursula von der Leyen. We discuss what the ballot results will mean for European politics over the next five years and how it could all affect Catalonia. The Catalan phrase of the week is ‘L'Oda a l'Alegría' or ‘Ode to Joy' in English, which was originally composed by Beethoven in 1823, with words adapted from a 1785 poem by Friedrich Schiller, and adopted as the Anthem of Europe in 1972 by the European Council and later by the European Union. Get in touch with the podcast team: fillingthesink@acn.cat

A very happy 200th anniversary to Ludwig van Beethoven's incredible Symphony No. 9 in D minor, Op. 125. Thank you to Friedrich Schiller for his beautiful poetry as well. https://www.instagram.com/pandasdenpodcast/ https://www.classicfm.com/composers/beethoven/ninth-symphony-richard-armitage-story/ floofpaldi.blogspot.com --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/radiopandabear/message Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/radiopandabear/support

Welcome to the Instant Trivia podcast episode 1179, where we ask the best trivia on the Internet. Round 1. Category: State Of The Book 1: "The Help". Mississippi. 2: "The Last Picture Show". Texas. 3: "Washington Square". New York. 4: "Centennial" by James Michener. Colorado. 5: "The Grapes of Wrath"--2 states please, where the story begins and ends. Oklahoma and California. Round 2. Category: Tell 1: Although he may be legendary, William Tell is one of the best-known heroes of this nation. Switzerland. 2: This form of "William" is in the German title of Friedrich Schiller's play about Tell. Wilhelm. 3: In the traditional William Tell story, this is the cause of death of the cruel governor Gessler. shot with an arrow. 4: It was Tell's response when Gessler asked what the extra arrow was for. to kill him if he missed with the first one. 5: The overture to this Italian composer's opera about William Tell is used to speed things up. Rossini. Round 3. Category: Guinness Animal Records 1: The largest one ever made by birds was built by bald eagles and weighed over 6,700 lbs.. a nest. 2: A Texas cat named Dusty must have been the cat's meow as she had 420 of these. kittens. 3: Some of these arthropods have as many as 750 legs, not a thousand as their name implies. a millipede. 4: The Gaboon viper has the longest of any snake, nearly 2". the fang. 5: It's the slowest-moving land mammal, and its name is a synonym for laziness. a sloth. Round 4. Category: The New York Times Style 1: An nytimes.com slide show on this woman's style included the red and black number from Election Night 2008. Michelle Obama. 2: Disco hoops and other styles of extravagant these "suggest you are taking the party with you". earrings. 3: A blog post notes that Junya Watanabe's Spring '09 collection continues to rely on this basic type of working pants. jeans. 4: In May 2008 the times reported on a more modest look in this wear, including boy shorts and halter tops. swimwear. 5: The times said this "NY" designer became "a Seventh Avenue original" using tights as a foundation for skirts and shirts. Donna Karan. Round 5. Category: A Success With Brush 1: In "The Story of Painting" Sister Wendy says, "He is much more than a painter of the fair and fat". (Peter Paul) Rubens. 2: An early 1730s work by Canaletto shows this canal city's "Quay of the Piazzetta". Venice. 3: There are 2 versions of John Singleton Copley's "Watson and" this sea predator in U.S. galleries. the Shark. 4: For your information, no, your six-year-old could not make paintings just like this man's 1952 "Convergence". (Jackson) Pollock. 5: Victorine Meurent, his favorite model, is the nude in his "Le dejeuner sur l'herbe". Edouard Manet. Thanks for listening! Come back tomorrow for more exciting trivia!Special thanks to https://blog.feedspot.com/trivia_podcasts/ AI Voices used

Las cartas sobre la educación estética de la humanidad es un libro capital para comprender la noción de arte que tenemos en la actualidad. Además, a través de su lectura podemos comprender cómo se forjo la mezcla entre estética y política, una forma de entender la cultura que ha predominado en el pensamiento filosófico del siglo XX. Se trata de un libro fundamental para el nacimiento del Romanticismo y un texto que nos sigue interpelando a día de hoy.

Franz Moor, der ungeliebte Zweitgeborene und als solcher von der Erbfolge ausgeschlossen, fühlt sich benachteiligt und spinnt eine Intrige gegen seinen Bruder Karl, was dazu führt, dass Karl von seinem Vater verstoßen wird. Der freiheitsliebende Karl schließt sich einer Räuberbande an, er sieht sich als Beschützer der Unterdrückten und Rächer jeglichen Unrechts, gerät jedoch immer tiefer in einen Teufelskreis von Unrecht und Gewalt. Franz erreicht zwar sein Ziel, Herr von Schloss Moor zu werden, bringt sich aber schließlich aus Angst vor der Rache der herannahenden Räuber um. Karl erkennt, dass auch er Unrecht getan hat und stellt sich am Ende der Justiz. Funkeinrichtung: Hans Kettler Regie: Carlheinz Riepenhausen Komposition: Erwin Poletzky Mit: Rudolf Rieth, Klausjürgen Wussow, Bernhard Minetti, Elisabeth Höbarth u. v. a. Produktion: Hessischer Rundfunk 1954 (Audio verfügbar bis 03.03.2025)

The sixth episode of A History of Literary Criticism. The focus of today's episode is a concept which, according to the The Sublime Reader, has interested a wide range of thinkers, including Guo Xi, Friedrich Schiller, Mary Wollstonecraft and Mary Shelley, Julia Kristeva and Frederic Jameson. Not only that, but Longinus' work, according to G.M.A. Grube, ‘has a good claim to be considered the most enlightening critical document extant from antiquity, even in its present fragmentary state'.

Jeanne d'Arc fühlte sich von Gott dazu berufen, mitten im Hundertjährigen Krieg (1337-1453) zu den Waffen zu greifen, um Frankreich von den Engländern zu befreien. Die entscheidende Wende in diesem Kriegsgetümmel war ihr zu verdanken: die Aufhebung der englischen Belagerung von Orléans. Doch der französische Hof war der siegreichen Heerführerin nicht wohlgesonnen: Er brachte sie wegen Ketzerei vor Gericht und sie wurde 1431 auf dem Scheiter-haufen verbrannt. Die Adaptionen und Bearbeitungen dieses Stoffs sind zahllos, ob als Drama, musikalisches Werk, Hörspiel, Film oder Computerspiel. Schillers 1801 in Leipzig uraufgeführte "romantische Tragödie" idealisiert die Figur der Johanna und folgt seinem eigenen Diktum der poetischen Freiheit. Bearbeitung: Arthur Müller. Mit: Irmgard Först, Veit Relin, Ida Ehre, Heinz Schimmelpfennig u.v.a. Musik: Winfried Zillig Regie: Ulrich Lauterbach. Produktion: hr 1955. (Audio verfügbar bis 18.02.2025)

This week's Great Political Fiction is Friedrich Schiller's monumental play Mary Stuart (1800), which lays bare the impossible choices faced by two queens – Elizabeth I of England and Mary Queen of Scots – in a world of men. Schiller imagines a meeting between them that never took place and unpicks its fearsome consequences. Why does it do such damage to them both? How does the powerless Mary maintain her hold over the imperious Elizabeth? Who suffers most in the end and what is that suffering really worth?Next week: Turgenev's Fathers and Sons (1862)Coming up: The Ideas Behind American Elections – a twice-weekly series running throughout March with Gary Gerstle, looking at 8 American presidential elections from 1800 to 2008 and exploring the ideas that shaped them and helped to shape the world.Coming soon: sign up to the PPFIdeas newsletter! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In this week's episode we discuss the work of Friedrich Schiller and the importance of pursuing an aesthetic education in the modern world. Written & Presented by Jeremy Rosen All Rights Reserved Altalena Inc.

Apfelschuss und Rütli-Schwur – da weiß jeder sofort: es geht um Wilhelm Tell. Friedrich Schiller hat dem Schweizer Nationalhelden in seinem berühmten Theaterstück ein literarisches Denkmal gesetzt. Das hat den Schweizer Autor Marcel Luxinger jedoch nicht eingeschüchtert, er hat den Stoff jetzt neu bearbeitet. Das Staatstheater Darmstadt bringt sein Stück "Wilhelm Tell - im Reich des Schmerzes" zur Uraufführung.

On the second half of Friedrich Schiller's On the Aesthetic Education of Man (1795), getting into the mechanics of how aesthetic experience work in giving us a midpoint between animality and pure rationality where we can feel free. Also, does art reveal truth? Get more at partiallyexaminedlife.com. Visit partiallyexaminedlife.com/support to get ad-free episodes and tons of bonus discussion. Sponsors: Get 15% off a newly-cheaper ($10/month) annual membership at MasterClass.com/pel. Visit GreenChef.com/pel60 and use code pel60 to get 60% off the #1 Meal Kit for Eating Well, plus free shipping.

Mark and Wes dive deeper into the text of the first several letters of On the Aesthetic Education of Man (1795). Are verbal descriptions of art destined to fall short?  What is it to put yourself forward as a representative of your species? These and many more of Schiller's puzzling proclamations are debated in detail! If you're not hearing the full version of this part of the discussion, sign up via one of the options described at partiallyexaminedlife.com/support.

We continue working through letters 1-15 of On the Aesthetic Education of Man (1795), helped by Markus Reuter. We get clearer on what Schiller means by Beauty, and how two contrary drives toward matter and form somehow cancel each other out to combine in a "play drive" that is at the heart of appreciating and creating art. Get more at partiallyexaminedlife.com. Visit partiallyexaminedlife.com/support to get ad-free episodes and a supporter-exclusive part three to this discussion. Sponsors: Get 15% off a newly-cheaper ($10/month) annual membership at MasterClass.com/pel. Check out the Jordan Harbinger Show at jordanharbinger.com/subscribe.

Can art make us better people? Musician Markus Reuter joins Mark, Wes, and Seth to discussion the first half of On the Aesthetic Education of Man (1795). Given the failure of the French Revolution, this famous German poet wondered what could make the masses capable of governing themselves? His answer: Beauty! Aesthetic appreciation puts us at a distance from our savage desires, enables the abstract thought necessary for Kantian rationalist morality, and yet keeps us in touch with our feelings so that we don't just become cogs in the industrial machine. Get more at partiallyexaminedlife.com. Visit partiallyexaminedlife.com/support to get ad-free episodes and tons of bonus discussion. Sponsors: Secure your Internet and get three extra months free at ExpressVPN.com/PEL. Try The Psychology Podcast with Scott Barry Kaufman.

"On the Sublime" is an essay from Aesthetical and Philosophical EssaysINTRODUCING THE DISSERTATION ON THE “CONNECTION BETWEEN THE ANIMAL AND SPIRITUAL MAN.”BY FRIEDRICK (sp) SCHILLERLibrary EditionNEW YORK:The Publishers Plate Renting Co.Schiller is perhaps best known worldwide as the author of the "Ode to Joy" Beethoven set in the finale of his 9th Symphony. Many thanks to Richard Kerswill for his support! Support the showRead Me to Sleep, Ricky is hosted by Rick Whitaker and produced in New York City. Contact: rickawhitaker@gmail.comhttps://readmetosleepricky.com

Love and Intrigue: A Tragedy

Aesthetical Essays of Friedrich Schiller

The Life and Works of Friedrich Schiller

The Life of Friedrich Schiller Comprehending an Examination of His Works

In this inaugural episode of our new series on aesthetics, we discuss Friedrich Schiller's 1795 Letters on the Aesthetic Education of Man. We begin with his assessment of the French Revolution and its perceived failure to deliver on its lofty republican ideals, focusing on his ascription of this failure to the fragmentation of the modern self and society. We then attempt to wrap our minds around Schiller's proposed corrective: an ‘aesthetic education' that mobilizes art and beauty toward the end of dialectically unifying sensuous life and Reason, nature and moral freedom, the ‘coarser' class of ‘savages' and the refined ‘barbarians'. We end, frankly, by trashing the current state of cultural production and fine art, caustically noting the contemporary shortage of Schillerian aesthetic education.leftofphilosophy.com | @leftofphilReferences:Friedrich Schiller, On the Aesthetic Education of Man, eds. and trans. Elizabeth M. Wilkinson and L.A. Willoughby (New York: Oxford University Press)Jacques Rancière, "Schiller and the Aesthetic Promise," trans. Owen Glyn-Williams, in Aesthetic Reason and Imaginative Freedom, eds. María del Rosario Acosta López & Jeffrey L. Powell (Albany: SUNY Press, 2018)Music: Vintage Memories by Schematist | schematist.bandcamp.com

“For most of my adult life, I have been trying to understand why we are who we are,” Andrea Wulf writes at the start of “Magnificent Rebels: The First Romantics and the Invention of the Self.” “This is the reason why I write history books. In my previous books, I have looked at the relationship between humankind and nature in order to understand why we've destroyed so much of our magnificent blue planet. But I also realize that it is not enough to look at the connections between us and nature. The first step is to look at us as individuals—when did we begin to be as selfish as we are today? At what point did we expect to have the right to determine our own lives? When did this—us, you, me, or our collective behavior—all come from? When did we first ask the question, how can I be free?” This week on the podcast, Lewis H. Lapham speaks with Andrea Wulf, author of “Magnificent Rebels: The First Romantics and the Invention of the Self,” and takes us to Jena to begin answering these questions by introducing us to a few German Romantics, including Caroline Böhmer-Schlegel-Schelling, Johann Wolfgang von Goethe, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Novalis, and Friedrich Schiller. Thanks to our generous donors. Lead support for this podcast has been provided by Elizabeth “Lisette” Prince. Additional support was provided by James J. “Jimmy” Coleman Jr.

Why is modern society so self-obsessed? The answer may be found in a group of late 18th century German rebels, including the writer Goethe and playwright Friedrich Schiller. Andrea Wulf joins Dominic and Tom in today's episode to discuss the rebels' progressive (and often scandalous) lives and her new book, 'Magnificent Rebels: The First Romantics and the Invention of the Self'. Join The Rest Is History Club for ad-free listening to the full archive, weekly bonus episodes, live streamed shows and access to an exclusive chatroom community.Twitter:@TheRestHistory@holland_tom@dcsandbrookEmail: restishistorypod@gmail.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Synopsis A fiery horse with the speed of light, a cloud of dust, and a hearty “Hi-yo, Silver!” Generations of American baby boomers first heard Rossini's “William Tell” Overture as the opening credits of the old Lone Ranger TV western, but we suspect only a few of them ever realized the overture by an Italian composer was written for a French opera about a Swiss archer, which was adapted from a German play by Friedrich Schiller. Like a Facebook relationship, “It's complicated.” Anyway, Rossini's “William Tell” was first heard in Paris on today's date in 1829. Rossini hoped “William Tell” would be considered his masterpiece. Ironically, the complete opera is only rarely staged these days, but the “William Tell” overture became a familiar concert hall showpiece – SO familiar, in fact, as to become something of a musical cliché. The Russian composer Dimitri Shostakovich gave a dark 20th-century spin to Rossini's overly familiar theme, when he quoted the “William Tell” overture in the opening movement of his Symphony No. 15. In the context of Shostakovich's enigmatic final symphony, Rossini's jaunty little theme comes off like a forced smile, and audiences are free to read whatever political subtext they wish into its rather sinister context. Music Played in Today's Program Gioacchino Rossini (1792-1868) –William Tell Overture (Philharmonia Orchestra; Carlo Maria Giulini, cond.) EMI 69042 Dimitri Shostakovich (1906-1975) –Symphony No. 15 in A, Op. 141 (London Philharmonic; Mariss Jansons, cond.) EMI 56591 On This Day Births 1884 - Russian-born American composer Louis Gruenberg, near Brest-Litovsk (Julian date: July 22); 1896 - Russian inventor Lev Sergeivitch Termen (anglicized to Leon Theremin) in St. Petersburg (Gregorian date: August 15) Deaths 1784 - Italian composer and teacher Giovanni Battista Martini, age 78, in Bologna; His students included Gluck, Mozart, Grétry, and Jommelli; Premieres 1829 - Rossini: opera, "Guillaume Tell" (William Tell), at the Paris Opéra; 1941 - Robert Russell Bennett: Symphony in D ("For the Dodgers"), in New York; 1961 - John Cage: "Atlas Eclipticalis," at the "International Week of Today's Music," in Montréal; 1967 - Lalo Schifrin: cantata, "The Rise and Fall of the Third Reich" (adapted from the composer's filmscore) by the Los Angeles Philharmonic at the Hollywood Bowl, with Lawrence Foster conducting; Others 1668 - German composer Dietrich Buxtehude marries the daughter of Franz Tunder, retiring organist at St. Mary's Church in Lübeck, as a condition to succeed Tunder in his position at St. Mary's; It is thought that both Handel and J.S. Bach were both interested in the position - but not in Tunder's daughter; 1778 - Milan's famous Teatro alla Scala (La Scala) opens with a performance of “L'Europa riconosciuta” by Italian opera composer Antonio Salieri, a work written specially for the occasion; The theater took its name from the site previously occupied by the church of Santa Maria della Scala (named after Bernabo Visconti's wife, Beatrice della Scala); This same opera, conducted by Riccardo Muti, was performed on Dec. 7, 2004 at the Gala reopening of La Scala after three years of major renovation; 1779 - Mozart finishes in Salzburg his "Posthorn" Serenade; 1795 - The Paris Conservatory of Music is founded by the National Revolutionary Convention. Links and Resources On Rossini On other famous radio themes

Guest Hunter Ravenna Hunt-Hendrix of Liturgy: a conversation on religion's role in art today: a trend, or beyond? The Overton window shift, being 'polarizing' outside of exterior cultural situations, on asceticism vs. pleasure-seeking, fabulism, accelerationism, trad, animism, Friedrich Schiller, automation, chaos magic, finding your own morality/(agency), Vajrayana, & more. Very nice to talk with someone who has a very different outlook than my own. Hunter's first solo show can be viewed at Gern NYC. For 2 hour plus episode consider supporting here

John J. Miller is joined by Jeffrey A. Hertel of Hillsdale College to discuss Friedrich Schiller's book, 'William Tell.'

Lk 24, 46-53: The account of the ascension: Then he led them out as far as Bethany, and lifting up his hands he blessed them. While he blessed them, he parted from them and was carried up into heaven. And they worshiped him, and returned to Jerusalem with great joy, and were continually in the temple blessing God. St John Chrysostom says. “The cloud was a sure sign that Jesus had already entered heaven; it was not a whirlwind or a chariot of fire, as in the case of the prophet Elijah (cf. 2 Kings 2:11), but a cloud, which was a symbol of heaven itself. Jesus is in heaven, as our mediator, he is hidden from view, but is active and present as our saviour. This must bring us joy, to sing with Beethoven who was deaf when he composed his Ninth Symphony (1824) using the Ode to Joy, written by his friend Friedrich Schiller. A meditation preached by Fr. Eric Nicolai on May 29, 2022, solemnity of the Ascension. Music: Ludwig Beethoven - Symphony No. 9 in D minor, Op. 125 - IV. Presto - Allegro Assai from European archive in Museopen.org.