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AI has changed how B2B marketers work — and how they connect.In this episode, Dr. Amy Cook, Co-Founder and CMO at Fullcast, joins Michael to explore what happens when automation starts replacing authenticity, and how today's most effective marketers are rebuilding the human side of their craft.Her framework is simple: use AI for knowledge. Leave relationships to humans.Amy brings an unusual perspective to this conversation. She has a PhD in organizational rhetoric (how companies actually persuade people), ran her own agency for 15 years, and spent her early career as a professional violinist performing with the Osmond family. That last credential matters: she learned on stage that audiences always know when something feels rehearsed instead of real.That's exactly what's happening in B2B marketing right now.Join us, as we explore where AI actually makes marketers better versus where it destroys the trust that drives revenue. You'll get frameworks you can apply immediately, data from Fullcast's State of RevOps 2025 research, and the expensive lessons that come from getting this balance wrong.What we cover
Citationsokbar.orgPractical Tips for Civil Appellate Brief Writing in Oklahoma State Court - Oklahoma Bar Associationlaw.georgetown.eduPersuasive Writingattorneyatwork.comPersuasive Legal Writing | Tactics and Professional Tone - Attorney at Workmichbar.orgEditorializing, Gratuitous Verbiage, and Verbatim Tracking Don't Persuadelaw.marquette.eduLogos, Ethos, and Pathos in Persuasive Writing – Marquette University Law School Faculty Bloglaw.marquette.eduLogos, Ethos, and Pathos in Persuasive Writing – Marquette University Law School Faculty Blogstephanie-robayo.squarespace.comlaw.georgetown.eduPersuasive WritingPersuasive Writinglaw.lclark.eduMaintaining Formal/Professional Tone • Law School Writing Center • Lewis & Clarklaw.lclark.eduMaintaining Formal/Professional Tone • Law School Writing Center • Lewis & Clarkfiveable.mePersuasive legal writing | Legal Method and Writing Class Notesmichbar.orgEditorializing, Gratuitous Verbiage, and Verbatim Tracking Don't Persuadelaw.georgetown.eduPersuasive Writingmichbar.orgEditorializing, Gratuitous Verbiage, and Verbatim Tracking Don't Persuadelaw.georgetown.eduPersuasive Writinglaw.marquette.eduLogos, Ethos, and Pathos in Persuasive Writing – Marquette University Law School Faculty Blogncbar.orgParallel Structure: A Strategy for Improving the Simplicity, Power, and Beauty of Your Legal Writing - North Carolina Bar Associationncbar.orgParallel Structure: A Strategy for Improving the Simplicity, Power, and Beauty of Your Legal Writing - North Carolina Bar Associationncbar.orgParallel Structure: A Strategy for Improving the Simplicity, Power, and Beauty of Your Legal Writing - North Carolina Bar Associationfiveable.me10.2 Techniques for Persuasive Legal Writing - Fiveablefiveable.mePersuasive legal writing | Legal Method and Writing Class Notesarchive.sclqld.org.au[PDF] Modern advocacy: issue framing in oral and written submissionslaw.georgetown.eduPersuasive Writingattorneyatwork.comPersuasive Legal Writing | Tactics and Professional Tone - Attorney at Workattorneyatwork.comPersuasive Legal Writing | Tactics and Professional Tone - Attorney at Workfiveable.mePersuasive legal writing | Legal Method and Writing Class Notesfiveable.mePersuasive legal writing | Legal Method and Writing Class Notesamericanbar.orgEffective legal writing: How to please the courtfiveable.mePersuasive legal writing | Legal Method and Writing Class Notesfiveable.mePersuasive legal writing | Legal Method and Writing Class Notesscurphey.medium.comEight Easy Rules for Persuasive Legal Writing | by Shauna Curphey | Medium
Logos, Ethos, Pathos: The Ancient Keys to Modern Persuasion In this episode of Conversations on Communication, I explore three timeless principles that sit at the heart of all persuasive communication: Logos, Ethos, and Pathos. They come from Aristotle, but their power is as relevant today in an MBA classroom, a boardroom, or a client meeting as it was in ancient Athens. When you learn to apply these three deliberately, your messages become sharper, more credible, and more emotionally resonant. Logos: The Logic of Your Argument Logos is the appeal to logic — the structure and reasoning that makes your audience think, "Yes, that makes sense." It's not only about data; it's about connection. Logos ensures that every statement you make clearly links to the conclusion you want your audience to draw. Facts, analysis, and evidence give your message weight, but they need to form a coherent chain of reasoning. In business, Logos often appears through charts, models, and financial analysis. But data alone doesn't persuade — logic does. The strongest communicators make the relationship between evidence and recommendation unmistakable. "We recommend expanding into Austin because customer adoption is 25% higher and logistics costs are 30% lower than comparable markets." That single "because" captures the essence of Logos. A final note: too much data can obscure your message. Your job isn't to share everything you know; it's to make the most important facts impossible to ignore. Ethos: The Credibility of the Speaker Ethos is the appeal to credibility and character. It answers the question, "Why should I trust you?" Your Ethos comes from more than your credentials. It's built through tone, preparation, and consistency. It's how you show that you've done your homework, that you understand the audience's world, and that your insights come from care as well as competence. You build Ethos when you say, "We didn't have complete customer data for the past two quarters, so we supplemented it with qualitative interviews to strengthen our understanding." That blend of honesty and diligence communicates credibility. Ethos is also shaped by how you sound and carry yourself. A steady pace, deliberate pauses, and confident posture project competence. Silence, used well, communicates confidence. People decide whether to trust you long before they evaluate your argument — so make sure your delivery earns that trust. Pathos: The Emotion of Connection Pathos is the emotional appeal — the part of communication that makes people care. Logic makes people think, but emotion makes them act. Pathos doesn't mean manipulation; it means connecting your message to human values, hopes, or fears. It's about showing why your recommendation matters beyond the numbers. "This expansion could help 10,000 small businesses reach new customers and create jobs in underserved communities." The data might stay the same, but the emotional frame transforms how people receive it. Stories, metaphors, and anecdotes are natural vehicles for Pathos. Humans are wired for narrative — it's how we remember and share meaning. A story can make your data come alive, and it helps your audience see themselves in your message. People may forget your exact words, but they'll remember how you made them feel. Bringing It All Together The most persuasive communicators blend all three: Logos gives your message clarity and structure. Ethos builds credibility and trust. Pathos creates connection and motivation. Together, they form the foundation of influence. You can think of persuasion as an equation: Influence = (Evidence + Economics + Emotion) ÷ Context Your evidence is Logos. Economics speaks to both logic and motivation — the bridge between head and heart. Emotion is Pathos. And Context — the audience, timing, and tone — determines whether your message lands. Lead with logic. Reinforce with credibility. Connect with emotion. Key Takeaway Before your next big meeting or presentation, ask yourself: Is my argument logical? (Logos) Am I credible and authentic? (Ethos) Have I made my audience care? (Pathos) If you can answer yes to all three, you're not just informing — you're persuading. And that's the difference between being heard and being remembered. Resources Aristotle, Rhetoric Nancy Duarte, Resonate, Slide:ology, HBR Guide to Persuasive Presentations Scott Berinato, Good Charts Steve J. Martin, Influence At Work HBR: "The Science of Strong Business Writing," by Bill Birchard
“The Lost Bus” auf Apple TV ist ein eindringlicher Film über Mut, Verantwortung und die stillen Momente, in denen Menschen über sich hinauswachsen. Regisseur Paul Greengrass, der sich schon in früheren Werken als Meister der realistischen Spannung erwiesen hat, erzählt hier eine wahre Geschichte, die unter die Haut geht. Ein Busfahrer und eine Lehrerin versuchen während des verheerenden “Camp Fire” in Kalifornien 2018, eine Gruppe von Schulkindern durch die Flammen in Sicherheit zu bringen. Dabei vermeidet der Film jede heroische Überzeichnung. Stattdessen vertraut er auf eine unaufgeregte, fast dokumentarische Erzählweise, die ihre Wirkung gerade durch Zurückhaltung entfaltet.Matthew McConaughey spielt den Busfahrer mit jener Mischung aus Erdung und Verletzlichkeit, die ihn zu einem der wenigen Hollywood-Stars macht, denen man eine solche Rolle ohne Pathos abnimmt. Sein Spiel ist körperlich, authentisch und frei von Effekthascherei. Ihm zur Seite steht America Ferrera, die als Lehrerin eine beeindruckende Ruhe und innere Stärke verkörpert. Gemeinsam tragen sie einen Film, der neben Explosionen auch auf Emotionen setzt. Man spürt die Angst, die Hitze und den Rauch, aber auch den unbeirrbaren Willen, zu handeln.Greengrass gelingt es, den Albtraum des Feuers mit filmischer Präzision einzufangen, ohne den menschlichen Kern zu verlieren. Die Bilder sind dicht, manchmal fast beklemmend, doch sie dienen nie der Sensation. Sie erzählen von Hilflosigkeit, Hoffnung und Zusammenhalt in einer Welt, die buchstäblich in Flammen steht. “The Lost Bus” ist kein Spektakel, sondern eine Erinnerung daran, dass Zivilcourage selten laut ist und dass es oft die unscheinbaren Menschen sind, die in entscheidenden Momenten Geschichte schreiben. Get full access to Ronny Rüsch - Filmkritiker at hausmeisterronny.substack.com/subscribe
Spirit Nation: Poems From A Heretical Faith by John Patrick AcevedoJohn Patrick Acevedo's forthcoming book entitled "SPIRIT NATION Poems From A Heretical Faith" is about the Logos, Pathos, and Ethos that his life, love, and work has given him as well as taken away from him. It is also a book of Truths, especially the dynamics of the world of have and have-not's. In it, John Patrick Acevedo suggests that the inequity of the world is because of the non-compromise and the over-competition of the worker and market. Market uses the worker by the heart's active giving and the worker abuses market by the body's passive giving. Market abuses the worker by the soul's active taking and the worker uses market by the mind's passive or emotional taking. Acevedo suggests in his poetry that market should be more ccountable and the worker should be more goal-driven. He further offers his belief in a "family of faith" as well as a "Spirit Nation" that is neither America or Puerto Rico, where he currently resides with his paternal family, but rather an ideal that he believes is the fundamental mystery of both the Old and New Testament of the Holy Bible. His idea resounds in both the macro-reality of praise and the micro-reality of prayer.In 2010 to 2012, John Patrick Acevedo was a member of Poets Ink, the rebanded new Wineglass Court Poets critique group that met every month in Howard County Community College and later at the Ivy Bookshop store in Pikesville, Maryland.In January 2001, he was a featured poet at the Mariposa Center for Creative Expression led by Mrs. Maritza (formerly) Rivera.Over the months there, he read his new poems alongside such famous writers as Mark Daniel Epstein (author of the critically-acclaimed Bob Dylan biography) and penned “give and take” as the lowest common denominator between God and human nature.Since then, he has published eleven books completely on his own as the sole-proprietor and sole-author of Synergy Press books and media and has sold his poetry on synergy-press.org.A 1990 graduate of the College of Communication at Boston University, in 1994 Acevedo began a career with the retail giant Best Buy as their top seller and consistently ranked in the top 5 in attached profit levers such as magazines, warranties, memberships, and major credit cards, especially in the Operations Department (District as well as on the store level) for the latter part of his 20 years. Double recipient of the company's most prestigious award, The Brad Anderson Legacy Stock Award, he retired in 2014 prior to receiving the most coveted insurance The Hartford as well as countless MVP and service excellence awards.John Patrick has also published a classic spoken word cd called The Mad City Coffee Reading and produced the film short Holy Bible Sociology! A Journey Into the Soul of John Patrick Acevedo. Several video poems of his poems and a mini-documentary produced by Theologist Prince Kwasi Mensah can also be viewed on YouTube.com.AMAZONhttps://www.synergy-press.org/http://www.bluefunkbroadcasting.com/root/twia/102325jpa.mp3
Conjurer are set to release third album 'Unself' this week, so we caught up with Dani Nightingale to chat about it.They discusses opening up emotionally in writing this album, talks about the success of previous album 'Pathos', delves deep into the origins of the band, their surprise at their rise in popularity, discusses the bands favourite festivals and more.=====================Follow The Razor's Edge online:Web: https://therazorsedge.rocksFacebook: https://www.facebook.com/therazorsedgerocksTwitter: https://twitter.com/_therazorsedge_Instagram: https://www.instagram.com/therazorsedgerocks
There was famine in the land, and King David sought the Lord for the reason. When God gave the answer, David did not seek Him for the cure. There was great sorrow as a result. Be with us tonight as we continue our study in II Samuel.
Schicksal trifft Stromgitarre! In dieser Folge der Klassik Ultras wagt Host Judith das Unmögliche: Eine First Hearing Reaction auf Tschaikowskys 4. Sinfonie mit Meliz, die eigentlich nur Heavy Metal hört, und Claudius, der Klassik lebt. Zwischen Oboensolo und Gitarrenriff geht's um Pathos, Power und die große Frage: Was passiert, wenn das Schicksal headbangen lernt?
Kennst du einen Weinkritiker persönlich? Eigentlich können das die wenigsten von sich behaupten. Denn es gibt in der Welt des Weins eine seltene Gattung von Beobachtern, deren Arbeit sich der Sichtbarkeit entzieht. Sie schreiben nicht, um zu gefallen. Giuseppe Lauria ist einer von ihnen, einer der anerkanntesten Weinkritiker. Er liest im Glas, wie andere in Archiven lesen – mit der Geduld des Forschers und der Genauigkeit des Uhrmachers. Wo der Markt nach Punkten verlangt, sucht er zugleich nach Sprache – das zeichnet ihn aus und macht seine Kritik so besonders. Das Ideal für Giuseppe Lauria liegt in einem Wein dort, wo Empfindung und Analyse einander nicht widersprechen. In seinen Beschreibungen gibt es keine Adjektiv-Inflation, keine parfümierten Satzgirlanden. Sein Urteil ist knapp, aber nicht kalt; genau, aber nicht steril. Es anerkennt die Spannung zwischen Sinneseindruck und geistiger Distanz, ohne sie aufzulösen. Bei ihm ist Sprache kein Dekor, sondern ein Instrument, das einen Wein verständlich freilegt, ohne ihn zu verzerren. Er weiß, dass jedes Wort, das sich zu viel nimmt, dem Wein etwas wegnimmt. Giuseppe wird unweigerlich zum Chronisten des Unsichtbaren, zu einem Archäologen der Sinne. Er beschreibt nicht nur Aromen, sondern Zusammenhänge; er kostet nicht nur den Wein, sondern die Zeit, die er gebraucht hat, um zu werden. Denn die größte Kunst der Beschreibung liegt in der Fähigkeit, das Wesentliche unausgesprochen zu lassen – in der Ahnung, dass der Leser zwischen den Zeilen schmecken können muss. Keine Pose, kein Pathos – nur die Spur eines Gedankens, der von Gaumen zu Geist gewandert ist. Und genau das ist das Ziel von Giuseppe: das Vergängliche so zu beschreiben, dass es für einen Augenblick Bestand hat.
In dieser Special-Folge von Die Stammtischtrainer nehmen Fabio und Adi euch mit in eine der spektakulärsten Episoden der Schweizer Fussballgeschichte. 2011 übernimmt der tschetschenische Geschäftsmann Bulat Tschagajew Neuchâtel Xamax – mit grossen Worten, viel Pathos und noch grösseren Versprechungen. Acht Monate später ist der Traditionsklub pleite, die Spieler sind freigestellt und der Präsident sitzt im Visier der Justiz. Wir sprechen über die wilden Monate an der Maladière, über gefälschte Bankgarantien, drohende Spielerstreiks und das juristische Nachspiel. Dazu gibt's O-Töne, historische Clips und unsere Einordnung: Was hat dieser Fall über den Schweizer Fussball gezeigt – und warum lebt Xamax trotz allem noch immer?
Daniil Trifonov trifft genau den richtigen Ton. Er spielt das alles ohne Sentimentalität, ohne falsches Pathos oder überdrehte Virtuosität, sondern eher mit lässiger Selbstverständlichkeit und leichtem Understatement. Das bekommt Tschaikowskys Musik bestens.
British metal outfit Conjurer have continued to defy expectations since the release of their debut album, Mire, in 2018. Essentially an experimental metal band, Conjurer has drawn on elements of sludge, death, doom and post metal, never once allowing themselves to be defined by any one sound or genre.While award nominations and accolades accumulated with each piece of new music, Conjurer retained their one simple mission: to make heavy music and have fun while doing so. Preferring to use their spotlight to showcase technicality and musicality rather than concentrating on politics or opinions, Conjurer have always lived in the moment and embraced everything that came their way.Their upcoming third album Unself (October 24, Nuclear Blast Records) sees Conjurer once more expanding their sonic palate, but this time the whole album is grounded by a common theme or thread that sees the band producing their most personal album to date. Unself is a more intense, more personal voyage of discovery unfurling for vocalist/guitarist Dani Nightingale, who was diagnosed with autism at age 31. With that prognosis, Conjurer's long-held view of self and perception of their place in the world began to unravel. Unself documents much of the piecing back together around the diagnosis, alongside the realisation that they were non-binary.With the release date looming large, HEAVY took the time to chat with guitarist/vocalist Brady Deeprose to dive deeper. We start by asking if the band are feeling confident about the reaction for the new album."I think it's funny because with all of our previous releases, we've not really cared about the reception," he smiled. "It has been a very specific point that we make this music for the four of us. We put it out there, and if people like it, that is wonderful. And if they don't, then that's also fine. We can't control that. However, on this album, I feel like we've put so much more of ourselves into it than ever before. It feels so much more personal and so much more emotionally vulnerable, that while, yes, if people don't like it, that's not something I can control, but I do really hope that people connect with it in the way that I have. I love this album, it really means a lot to me, and I hope that it kind of scratches that itch for at least some of the people that listen to it."In the full interview, Brady talks more about Unself, highlighting its departure from previous works and a focus on emotional vulnerability and personal investment. He described the recording process as collaborative and low-pressure, contrasting it with the challenges faced during their last album, Pathos. Brady explained how the band aims for a more organic sound on Unself, with tracks that defy traditional genre boundaries, reflecting their artistic evolution.We spoke about the opening tune, Unself, and why it was chosen as first cab off the rank, as well as the closing track, The World Is Not My Home, which is an adaptation of a century-old gospel song, and the thought process behind both. Last year's Australian tour was brought up, along with whispers about a return visit next year and more.Become a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/heavy-music-interviews--2687660/support.
SCP-8151 is a standard single-hung 24 inch by 36 inch domestic window. SCP-8151 can manifest in any enclosed, windowless room up to 15 square meters in size. Content Warnings: Natural disaster, supernatural disaster, apocalypse, addiction, death of family members, mentions of of children, pets. Support Mischief: https://www.backerkit.com/c/projects/drimbus/mischief-an-rpg-of-quick-and-clever-magical-mayhem?ref=home-page Transcript: Patrons - Patrons June 11-20Shannon Schmizzi, Nerandis, Anton Wall, Joseph J Pierce, vexxy, Corey Potter, pop_whiteguy, Hayyen Cox, Abigail Clark, Joey Craig, Braxton Productions, nancy crannell, Sharon Howard, Kristen Caravetta, Runya, smellmyhead, Annie Jo Baker, Tim Jaynes, Jay Gill, Dies bellidis, Olivia Pugh, Florian, Nathan McKean, sanne fagerholm, and FaolanCast & Crew SCP Archives was created by Pacific S. Obadiah & Jon GrilzSCP-8151 was written by GunpowdrScript by Daisy McNamara Narrator - Jon GrilzPoletta- Janine BowerCross- Mick WheatonComputer- B Narr.McNamera- Russ MoreO5-13- Gerald HillO5-3- Elissa ParkO5-4 - Erika SandersonO5-8 - Kale Brown. Art - Eduardo Valdés-HeviaMusic- Newt SchottelkotteTheme song Mattie Roi BergerSound Designer - Dustin Parsons.Showrunner - Daisy McNamaraCreative Director - Pacific S. ObadiahExecutive Producer - Tom Owen Presented by Bloody FMwww.Bloody-Disgusting.comwww.SCParchives.com Patreon: https://www.patreon.com/scp_podStore: https://store.dftba.com/collections/scp-archivesInstagram: https://www.instagram.com/scp_pod/Bluesky: https://bsky.app/profile/scparchives.bsky.socialDiscord: https://discord.gg/tJEeNUzeZXTikTok: https://www.tiktok.com/@scppodYouTube: https://www.youtube.com/c/scparchives Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.
Ging heut Morgen übers Feld? Die 1. Sinfonie von Gustav Mahler. Arnold Schönberg liebte sie: «Eigentlich ist schon alles da, was ihn charakterisieren wird. Hier schon klingt seine Lebensmelodie an, die er zur höchsten Entfaltung bringt. Die Hingabe an die Natur und die Todesgedanken.» Und dazu auch noch das spätromantische Pathos, die volkstümlichen Melodien, die ironische Verfremdung, die Collagentechnik, die Überblendungen von Derbheit und Süsse. Die Harfenistin Sarah O'Brien und der Musikkritiker Jörn Florian Fuchs diskutieren fünf neuere Einspielungen dieser Sinfonie, die bei der Uraufführung durchfiel, dann ein Programm verpasst bekam - das dann Mahler aber wieder (inklusive eines der fünf Sätze) entfernte.
Max Wittrock, Serien-Gründer (mymuesli, Jokolade, zeroLabs) über Unternehmertum ohne Egotrip. Warum Co-Gründung mehr bringt als Selbstdarstellung. Und wie echte Wirkung durch Machen entsteht, nicht durch Show und zu viel Pathos.
Darf ein Kanzler weinen? Friedrich Merz tat es. Zeichen echter Menschlichkeit oder politisches Kalkül? Dazu die Meinung von Ulrich Pick Am Montag ist in München geschichte geschrieben worden. Bei der Wiedereröffnung einer Synagoge wurde der Bundeskanzler so stark emotional ergriffen, dass er weinte. Er ist damit der erste deutsche Regierungschef, der in der Öffentlichkeit Tränen zeigt. War sein Verhalten richtig oder hätte er sich lieber zusammenreißen sollen? Dieser Frage geht mein Kollege Ulrich Pick in seinem Standpunkt nach. Darf ein Bundeskanzler in der Öffentlichkeit weinen? Seit der Gründung unserer Republik galt dies als unvorstellbar und jetzt ist es ausgerechnet der als oft gefühlslos bezeichnete Sauerländer Friedrich Merz, der mit diesem Tabu gebrochen hat. Auch wenn böse Zungen davon sprechen, dass hier gezielt viel Pathos eingesetzt und Krokodilstränen vergossen worden seien – ich fand das Verhalten des Kanzlers angemessen, respektabel und zudem authentisch. Mein Bild von Merz hat dadurch übrigens deutlich Pluspunkte bekommen. Warum? Weil er den Mut hatte, sich verletzlich zu zeigen und dadurch ausgesprochen menschlich wirkte. Und diese Menschlichkeit erzeugt Nähe, was ich übrigens in der oft kopflastigen Politik für ganz wichtig halte. Denn wie oft ist die Klage zu hören, dass „die da oben“ in Berlin so abgehoben und aalglatt seien. Hinzu kommt der Zusammenhang. Merz hat sich von der öffentlichen Erinnerung an die Shoa berühren lassen. Mit der Folge, dass seine emotionale Reaktion und der Inhalt in eins gefallen sind. Mit anderen Worten: Dieser Teil der deutschen Geschichte ist wahrlich zum Weinen. Das sollten wir uns – gerade angesichts Gebrauchs von gezielt verharmlosenden Begriffen wie „Fliegenschiss“ – immer wieder ins Gedächtnis rufen. Was bleibt, ist freilich eine gewisse Widersprüchlichkeit, die Kritiker Merz jetzt wohl vorwerfen dürften. Denn der Kanzler wird sich auch in Zukunft sicherlich des Öfteren wieder distanziert zeigen. Schließlich hat er als Regierungschef auch eine Rolle zu spielen. Ich finde das nicht schlimm. Wichtiger ist mir, dass Merz durch seine ebenso emotionale wie authentische Reaktion den Verhaltensspielraum in der Politik positiv erweitert hat. Und was die Widersprüchlichkeit betrifft, so haben wir diese doch – zumindest in gewisser Weise – alle in uns.
Der Gestaltungswille von Park Chan-Wook ist berüchtigt und kann auch überfordern: jede Einstellung ist so intensiv und kreativ, dass es zumindest am Anfang von den Charakteren ablenken kann. Es geht um eine Frau, die nach 13 Jahren aus dem Gefängnis entlassen wird. In der Haft hat sie sich als Engel der Barmherzigkeit erwiesen, ist aber zugleich auch ein Engel der eiskalt geplanten Abrechnung. Sie wurde verurteilt wegen des Mordes an einem kleinen Jungen und hat noch einige Rechnungen offen. Achtung: Diesmal wird auch geSPOILERt! Erst den Film schauen, dann weiterlesen und Podcast hören.Unsere Protagonistin ist keine eindimensionale Heldin, sie ist nicht ohne Widersprüche. Ängste, Dämonen und Schuldgefühle verfolgen sie. Dennoch gelingt es ihr, ihren komplexen Rachefeldzug Schritt für Schritt umzusetzen. Trotz der fast aufdringlichen kunstvollen Gestaltung stieg bei uns als Zuschauer der Adrenalinpegel. Wir fühlten mit unserer Protagonistin und mit den Eltern der Opfer mit. Viel Drama, aber wenig Pathos – auch als die Handlung im letzten Drittel auf ein Mord-im-Orient-Express-Schema wechselt: viele Opfer, viele Motive. Im Podcast direkt nach dem Film diskutieren wir unter anderem darüber, was das alles mit Vivaldi und Tofu-Ritualen zu tun hat. Am Mikrofon mit dem ersten Eindruck: Johanna und Thomas.
durée : 00:05:59 - Le Masque et la Plume - par : Jérôme Garcin - Le nouveau roman de Joyce Maynard explore la vie d'une famille sur cinq décennies. Le récit se concentre sur Toby, dont les fonctions cognitives et motrices ont été affectées par un accident. Un livre qui n'a pas vraiment séduit les critiques du Masque par son caractère sirupeux. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
This Sunday's message, "Hosea: A Tender Love Story" by Kathleen, was recorded on Sunday, 7th September 2025.This is the first message in our new series, "Woke - Ancient Prophets Modern Vision".This week's Communion talk by MJ has also been included in this podcast.For more information, reach us at www.westcitychurch.com.au© Westcity Church 2025
2.300 Euro netto, Gratis-Führerschein und Versprechen von Hightech-Spielzeug sollen die Jugend locken. Doch die Maske der Freiwilligkeit fällt schnell, wenn am Ende Bußgeld und Pflichtmusterung drohen.Ein Kommentar von Janine Beicht.Die Bundesregierung unter Kanzler Friedrich Merz hat mit großem Getöse ein neues Wehrdienstgesetz auf den Weg gebracht. In einer historischen Kabinettssitzung im abhörsicheren „U-Boot“ des Verteidigungsministeriums wurde ein Modell beschlossen, das angeblich die Bundeswehr stärken soll. Doch hinter der Rhetorik von Freiwilligkeit und Verantwortung lauert ein System, das junge Menschen unter Druck setzt, während es die tatsächlichen Sicherheitsprobleme des Landes ignoriert. Wer tatsächlich von diesem Wehrdienst profitiert, bleibt fragwürdig.Merz predigt Sicherheit, während Deutschlands Straßen unsicher bleibenFriedrich Merz betonte bei der Pressekonferenz in Berlin, Sicherheit stehe „ganz oben auf der Agenda“. Während die Regierung mit martialischem Pathos die Bedrohung durch Russland beschwört, bleibt allerdings die innere Sicherheit auf deutschen Straßen ein Stiefkind.Messerkriminalität, No-Go-Areas und Polizeimangel werden beim Thema Sicherheit nicht zur Sprache gebracht. Stattdessen soll die Jugend für eine angeblich unvermeidliche Konfrontation mit Russland fit gemacht werden. Merz' Worte, Deutschland müsse ein handlungsfähiger Partner in der Nato sein, klingen nach einer Verbeugung vor internationalen Bündnissen, nicht nach einer Antwort auf die Sorgen der Bürger.„…ein starkes Signal aus Berlin an die europäischen Verbündeten, dass Deutschland ein handlungsfähiger Partner in der Nato ist.“»Der neue Nationale Sicherheitsrat«, den Merz stolz als Errungenschaft nach „nur vier Monaten“ Regierungszeit feiert, wirkt wie ein bürokratisches Feigenblatt, um von der mangelnden Substanz abzulenken.Freiwilligkeit mit ZwangsoptionDas neue Gesetz setzt zunächst auf Freiwilligkeit, ein cleverer Schachzug, um die Bürger zu beruhigen. Ab 2026 müssen alle 18-jährigen Männer einen Fragebogen ausfüllen, der ihre Eignung und Bereitschaft für den Wehrdienst prüft. Frauen dürfen freiwillig teilnehmen. Ab 2027 wird die Musterung für Männer verpflichtend, etwa 200.000 junge Männer pro Jahr sollen sechs Stunden lang begutachtet werden....https://apolut.net/die-neue-wehrpflicht-freiwilligkeit-als-fassade-pflicht-als-drohkulisse-von-janine-beicht/ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Entkomme aus dem Hades Rogue Like Spiele sind null was für Matze: Returnal nach 2 Tagen verkauft, Dark Souls nach einem. Nun kommt aber in der Tat ein Spiel, welches oft zum Sterben verleitet, aber bei jedem Run motivierend bleibt, da man immer stärker wird. Hades ist ein tolles Indi-Game, nun auch für Xbox und PS. Flight Simulator DACH Update Wieder einmal zeigt sich, die großen hören auf Geektalk. Nachdem wir kritisiert haben, dass es in München nicht so toll aussieht im Flight Simulator kommt nun ein Update für den DACH Raum. Release ist am 7.9. Wir bleiben dran für euch! Immer in die Fr***e Martial Arts Filme haben oft einen traurigen Ruf: Bloodsport und Co waren in den 80er eher für seltsame Videotheken User und von der Handlung nah am Proletentum. Born a Champion ist zwar auch mit Pathos und Klischees beladen, aber nimmt einen emotional mit und wirkt durch den Hauptdarsteller (selbst MMA Kämpfer) glaubwürdig. News von Xiaomi – Marke Mi stirbt, Watch Letztes mal haben wir darüber gesprochen, dass es ein wenig verwirrend ist bei Xiaomi mit den ganzen Marken und auch welches Modell von welcher Marke wie gut ist. Jetzt geht Xiaomi anscheinend auch in diese Richtung und beerdigt erst mal die Marke Mi. Das nächste Flaggschiff wird also das Xiaomi 12, ganz ohne Mi. Was noch Mi heißt ist die Xiaomi Mi Watch und die haben wir für euch mal ein paar Wochen getestet. Für wen sie was ist, erfahrt ihr in der Episode. Edgar provoziert wieder Frisch geimpft ist er, der Edgar und hatet gegen alle Impfgegner. Wir stellen den neuen Track des Münchners vor. DC Crossover im Arroverse macht sich über sich selbst lustig Im Arroverse gibt es ja seit Jahren ein Folge pro Staffel, wo Flash, Arrow, Supergirl und andere zusammen kommen um gemeinsam die Welt oder das Universum oder sogar das Multiversum zu retten. In „Crisis on infinite Earths“ machen sich die Protagonisten dabei selbst darüber lustig, dass sie wieder mal in einem Crossover stecken. Der Game Pass für Arme Es gab mal wieder eine Aktion um PS Now für einen Euro zu abonnieren. Matze musste wieder feststellen, dass es einfach ein maues Angebot um im Vergleich zum Game Pass ein Witz ist. Far Cry jetzt auch in VR Erinnert ihr euch noch an das Interview, dass wir bei Zero Latency gemacht haben? Wir hatten damals einen Space Shooter gespielt. Jetzt bringt die Kette ein sehr beliebtes Spiel in die VR Hallen: Far Cry! Und der Deutschlandstart erfolgt anscheinend sogar in München Fleisch aus dem 3D Drucker Forschern aus Japan ist es gelungen das Fleisch eines Wagyu Rindes im 3D Drucker zu produzieren. Es wäre eine tolle Option das Leid von Tieren zu beenden und vielleicht auch so das Ernährungspproblem der wachsenden Weltbevölkerung zu lösen.
Send us a textJoin hosts Alex Sarlin, Ben Kornell, and guest co-host Matt Tower from Whiteboard Advisors for a back-to-school edition of Week in EdTech, covering market shifts, Big Tech's push into education, the GPT-5 rollout, and the rising challenge of deepfake abuse in schools.✨ Episode Highlights:[00:03:40] Back-to-school funding uncertainty and “back-to-basics” mentality[00:06:40] B2C vs. B2B: consumer learning grows while institutions tighten[00:09:31] Big Tech moves from infrastructure to competing in applications[00:13:40] GPT-5 rollout backlash and prioritization of B2C users[00:17:34] Rethinking schools' role: raising the floor vs. raising the ceiling[00:19:52] School choice and flexible student pathways through ESAs[00:20:58] Proposal for an AI user Bill of Rights[00:27:36] Media panic: critiques of AI in education from major outlets[00:34:19] SoftBank executive buys stake in UK university[00:38:10] Workforce training gap: Google and Microsoft invest billions[00:39:12] Google's Gemini leads in image and video generation Plus, special guests:[00:49:18] Evan Harris, President of Pathos Consulting Group, on deepfake abuse in schools and crisis response[00:56:02] Becky Keene, author of AI Optimism, on AI literacy for teachers and classroom integration[01:03:47] Max Spero, Co-Founder and CEO of Pangram Labs, on building future-ready schools with emerging tech
We are a storied species: Everything we do arises from the stories we tell ourselves and each other about ourselves and each other and our relationship with the web of life. Our current polycrisis: the accelerating annihilation of our cultures and our biosphere arises out of a particular set of stories that tell us we're isolated individuals caught in a system of separation, scarcity and powerlessness; that we can't trust anyone else and we have to do whatever it takes to get to the top of a steep-sided pyramid - that anyone who falls or fails is not worth our empathy or compassion; that the living web is a 'resource' to be exploited; that the ends of madmen always justify the means by which they steal control. This is how we end up with narratives of the 'humane genocide of non-productives' being peddled in the backwaters of the alt-right, and a world of increasing violence.So how do we change this? How do we create visions of a world that functions differently, one where every single human thrives as an integral part of a flourishing ecosphere? One obvious route is to begin to seed stories in the various screen-based media where people engage with empathy and compassion, where our goals and values have a compassionate base, where people respond with genuine emotional literacy, as adults, instead of endlessly as adolescents. Our guest this week is Romain Vakilitabar, founder of Pathos Labs, a non-profit laboratory focused on exploring ways in which entertainment and media can rewrite harmful narratives, and change culture. One such project is PopShift, an initiative which convenes Hollywood's leading TV writers with the country's leading experts to determine how television can help catalyze new prosocial behaviors and attitudes.Romain was awarded the "Erase the Hate" fellowship from NBCUniversal in 2018 for his efforts to eradicate hatred in America. He spoke at one of the world's biggest TEDx events, has been featured in the books "2 Billion Under 20" and "Compassionate Careers", and in journals such as UC Berkeley's "Othering and Belonging". Whether traveling between Palestine and Israel to better understand emotional relationships to the long-lasting conflict, spending weeks voluntarily homeless to empathize with the idea of "absolute need", hitchhiking thousands of miles to test the generosity of strangers, or living with conservative rural farmers in Oklahoma to better understand cultural conservatism, Romain has found that people, no matter the differences, are more alike than they imagine. Pathos Labs was born to prove it, by using the arts to dismantle systemic "othering".Romain on LinkedIn https://www.linkedin.com/in/romainvak/Pathos Labs https://pathoslabs.org/Pop Shift https://popshift.org/Video from Futures Basecamp https://www.youtube.com/watch?v=VnxKP4wecis/The Day After Movie on IMDb: https://www.imdb.com/title/tt0085404/reviews/What we offer: Accidental Gods, Dreaming Awake and the Thrutopia Writing Masterclass If you'd like to join our next Open Gathering offered by our Accidental Gods Programme it's 'Dreaming Your Death Awake' (you don't have to be a member) it's on 2nd November - details are here.If you'd like to join us at Accidental Gods, this is the membership where we endeavour to help you to connect fully with the living web of life. If you'd like to train more deeply in the contemporary shamanic work at Dreaming Awake, you'll find us here. If you'd like to explore the recordings from our last Thrutopia Writing Masterclass, the details are here
Seit seinem Song „Fucked Up“ haben sich für Luca Noel Türen geöffnet – als Support für Silbermond oder Glasperlenspiel. Seither folgten ein eigenes Album, natürlich weitere Konzerte und auch ein Studium an der Popakademie in Mannheim. Heute präsentiert Luca Noel sein neuestes Material live im studioeins! Deutsch-Pop mit Pathos. Luca Noel hat mit gerade mal Anfang 20 bereits einige Songs über sein emotionales Innenleben veröffentlicht – und hat damit bereits eine riesige Fanbase aufgebaut. In seinen Lyrics will Noel die Momente seiner Zweifel transparent machen, insbesondere wenn es um die Kommunikation in Beziehungen geht und man oftmals nicht so sicher ist, wie die andere Person eigentlich denkt („schon okay.“). Vor allem singt Luca Noel aber immer wieder vom notwendigen Eskapismus dieser Tage. Wenn die Welt nicht mehr wirklich verlässlich scheint und man sich auf Freundschaften, Familie oder eben die Paarbeziehung besinnt. Die bisher veröffentlichten Tracks der neuesten EP des Musikers aus der Nähe von Stuttgart versprühen Optimismus und betonen das Gefühl den Moment zu leben („tu was du nicht lassen kannst.“, „alles in rosé.“). Heute kann Luca Noel dieses Lebensgefühl im studioeins zelebrieren.
Seit seinem Song „Fucked Up“ haben sich für Luca Noel Türen geöffnet – als Support für Silbermond oder Glasperlenspiel. Seither folgten ein eigenes Album, natürlich weitere Konzerte und auch ein Studium an der Popakademie in Mannheim. Heute präsentiert Luca Noel sein neuestes Material live im studioeins! Deutsch-Pop mit Pathos. Luca Noel hat mit gerade mal Anfang 20 bereits einige Songs über sein emotionales Innenleben veröffentlicht – und hat damit bereits eine riesige Fanbase aufgebaut. In seinen Lyrics will Noel die Momente seiner Zweifel transparent machen, insbesondere wenn es um die Kommunikation in Beziehungen geht und man oftmals nicht so sicher ist, wie die andere Person eigentlich denkt („schon okay.“). Vor allem singt Luca Noel aber immer wieder vom notwendigen Eskapismus dieser Tage. Wenn die Welt nicht mehr wirklich verlässlich scheint und man sich auf Freundschaften, Familie oder eben die Paarbeziehung besinnt. Die bisher veröffentlichten Tracks der neuesten EP des Musikers aus der Nähe von Stuttgart versprühen Optimismus und betonen das Gefühl den Moment zu leben („tu was du nicht lassen kannst.“, „alles in rosé.“). Heute kann Luca Noel dieses Lebensgefühl im studioeins zelebrieren.
Als Kind schlich Dana Grigorcea oft in die Seitenbühne der Oper in Bukarest, um dem Geschehen auf der Bühne möglichst nahe zu sein. Heute wirkt sie gerne als Statistin im Zürcher Opernhaus mit. Für die Autorin mehrerer preisgekrönter Bücher ist Musik und Literatur eng miteinander verbunden. Wer mit Dana Grigorcea über Oper spricht, wird schnell feststellen, dass sie viele Arien auswendig mitsingen kann. Seit sie in ihrer frühen Kindheit in der Oper eine Gegenwelt zum Alltag in der kommunistischen Diktatur gefunden hat, begleitet sie die gesungene Musik. In «Musik für einen Gast» spricht Dana Grigorcea darüber, weshalb sie die Oper für ihre Diversität liebt, warum sie sich in der Kunst mehr Mut zum Pathos wünschen würde und weshalb sie in ihren Erzählungen nach Leichtigkeit strebt – auch wenn es nicht einfach ist, sich als Mutter die künstlerischen Freiräume zuzugestehen. Die Musiktitel: 1. Gaetano Donizetti – Lucia di Lammermoor: Chi me frena in tal momento? (Sextett) Diana Damerau, Sopran / Joseph Calleja, Tenor / Münchner Opernchor / Jesús López-Cobos, Leitung 2. György Ligeti - Musica ricercata: 3. Allegro con spirito Pierre-Laurent Aimard, piano 3. Paolo Conte – Via con me 4. Pietro Mascagni – Cavalleria rusticana: Inneggiamo, il Signor non è morto Anita Rachvelishvili, Mezzosopran / Chicago Symphony Orchestra & Chorus / Riccardo Muti, Leitung 5. Nino Rota – La dolce vita: La dolce vita dei nobili - Music from the Film of Federico Fellini Das besprochene Buch: Dana Grigorcea – Das Gewicht eines Vogels beim Fliegen Penguin Verlag München Erstsendung: 19.01.2025
TEIL 2 Oskar Maria Graf wurde zu einer der eindringlichsten literarischen Stimmen gegen den Nationalsozialismus – gerade weil er nicht von oben herab, sondern von unten her dachte. Als Sohn eines Bäckers aus einem bayerischen Dorf sprach er die Sprache der „kleinen Leute“ – jener Menschen, die Hitler zu gewinnen wusste und die Graf in seinen Werken schonungslos, aber mit Empathie porträtierte. Seine Literatur entlarvte den Faschismus nicht durch Theorie, sondern durch das genaue Erzählen alltäglicher Verführbarkeit: den schleichenden Wandel im Wirtshaus, die Angst des Dorfbeamten, den Opportunismus des Nachbarn. Graf zeigte, wie der Nationalsozialismus nicht nur durch Gewalt, sondern durch Mitläufertum und soziale Dynamik Macht gewann. Dabei war sein Blick nicht nostalgisch, sondern wachsam. Er verweigerte sich jeder Verklärung des „Volkes“ und kämpfte als entschiedener Pazifist gegen Militarismus und autoritäre Versuchungen. Mit seinem berühmten Aufruf „Verbrennt mich!“ stellte er sich 1933 offen gegen die NS-Diktatur – nicht aus intellektuellem Impuls, sondern aus moralischer Konsequenz. Grafs Stärke lag darin, das Politische im scheinbar Unpolitischen sichtbar zu machen. Seine Romane sind kein Pathos, sondern Protest – leise, genau, unbestechlich. So wurde aus dem Bauernsohn vom Starnberger See ein unbequemer Chronist einer Zeit, in der Menschlichkeit auf dem Spiel stand.
• Literatur • Er habe „ein ganz gewöhnliches Verhältnis“ zur Poesie, so der Schriftsteller Gerhard Meier, „ohne Pathos, ohne Forciertheiten“. Darüber sei er „glücklich, denn die Sterne machen auch kein Aufhebens von ihrem Kreisen.“ Von Janko Hanushevsky www.deutschlandfunkkultur.de, Hörspiel
Not Today... Eddie learns something new about cats. Jenn and Eddie both have face blindness especially when it comes to their vet. How far would you go into debt to save a pet? Do you let your Alpha out when you need to? Eddie remembers when he discovered comedy can be more than just funny. Sometimes a character in a story has to die, listen to find out why? Plus, Florida Man Friday!
TEIL 1 Oskar Maria Graf wurde zu einer der eindringlichsten literarischen Stimmen gegen den Nationalsozialismus – gerade weil er nicht von oben herab, sondern von unten her dachte. Als Sohn eines Bäckers aus einem bayerischen Dorf sprach er die Sprache der „kleinen Leute“ – jener Menschen, die Hitler zu gewinnen wusste und die Graf in seinen Werken schonungslos, aber mit Empathie porträtierte. Seine Literatur entlarvte den Faschismus nicht durch Theorie, sondern durch das genaue Erzählen alltäglicher Verführbarkeit: den schleichenden Wandel im Wirtshaus, die Angst des Dorfbeamten, den Opportunismus des Nachbarn. Graf zeigte, wie der Nationalsozialismus nicht nur durch Gewalt, sondern durch Mitläufertum und soziale Dynamik Macht gewann. Dabei war sein Blick nicht nostalgisch, sondern wachsam. Er verweigerte sich jeder Verklärung des „Volkes“ und kämpfte als entschiedener Pazifist gegen Militarismus und autoritäre Versuchungen. Mit seinem berühmten Aufruf „Verbrennt mich!“ stellte er sich 1933 offen gegen die NS-Diktatur – nicht aus intellektuellem Impuls, sondern aus moralischer Konsequenz. Grafs Stärke lag darin, das Politische im scheinbar Unpolitischen sichtbar zu machen. Seine Romane sind kein Pathos, sondern Protest – leise, genau, unbestechlich. So wurde aus dem Bauernsohn vom Starnberger See ein unbequemer Chronist einer Zeit, in der Menschlichkeit auf dem Spiel stand.
In this episode of The Line Podcast, recorded on July 11, 2025, your hosts are back together! Matt returns from Europe and Jen gets him caught up. First up: a full debrief on this year's Calgary Stampede. Matt wants to talk breakfast, but Jen wants to talk vibes — and this year, the CPC was a much quieter, more cautious presence than last. Poilievre showed up and got the applause you'd expect from a friendly crowd, but even some Conservatives are starting to quietly admit … Carney's off to a strong start.This episode of The Line Podcast is brought to you by Unsmoke Canada. Canada can be a global leader in reducing the harm caused by smoking, but it requires actionable steps, including giving adult smokers the information they need to choose potentially less harmful alternatives. Learn more at Unsmoke.ca.Next, Matt shares what actually made news in Europe: a bit about Trump, some sad headlines out of Texas, but very little from Canada. The biggest political storyline back home? The NDP is hunting for a new leader, and neither Matt nor Jen can think of anyone likely to win. This episode of The Line Podcast is also brought to you by Forestry For The Future. Canadian forestry supports 200,000 workers, generates $87 billion in annual revenue, contributes $21 billion annually to our nation's economy, and provides the products we need to build homes and drive economic growth. While trade barriers from the U.S. are siphoning jobs and investment away, Canada's own approval processes and regulations are preventing critical projects that both prevent wildfires and boost our economic self-reliance.We can and should have programs that expand domestic wood use, advance biomass use and pulp market opportunities, and cut red tape and regulatory barriers. The government of Canada has a clear opportunity to stand up for Canadian forestry at a time of growing global uncertainty. We need real action that puts Canadians first — supporting employees and their families, securing stability for our businesses, and protecting the long-term potential of our sector and its people. To learn more, visit ForestryForTheFuture.ca.To wrap up, Matt offers a few unsentimental takeaways from his European trip. No postcard clichés, just a growing unease: even cities with reputations for being gritty are starting to look better — cleaner, safer, more orderly — than some of Canada's big cities. Are we losing ground without realizing it? Would Canadians ever accept it even if we were?This episode is also brought to you by Airbnb. Everyone agrees that Canada needs to take real action to tackle the housing crisis, but only a few people argue that short-term rentals like Airbnb are part of that solution. Countless experts have argued that short term rental regulation is nothing more than a distraction, with the Harvard Business Review recently saying that “Put simply, restricting Airbnb is not going to be an effective tool for solving the housing-affordability problems.” This makes sense when you consider two key statistics: Canada needs 5.8 million homes to reach affordability by 2030, and Airbnb's account for only 0.6% of Canada's overall housing stock. The closer you look the clearer it gets that Canada needs bold action that addresses the entire housing market, not just 0.6% of it. Learn more at Airbnb.ca/closerlook.Oh. And. This is a bit of an aside. But. We discuss why Elizabeth May should not be given a gun. All that, and more, in the latest episode of The Line Podcast. Subscribe at ReadTheLine.ca.
Christopher & Jobst im Gespräch mit Marcus. Wir reden über Stilrevolutionen, Cretins & Ideal, die Gegenwart an der Vergangenheit messen, Verlust von Solidarität, Digitalisierung als Ego-Maschine, mehr Beratung brauchen können, Mut haben Sachen auszuprobieren, ein priviligiertes Leben führen, eine 10 Jahre ältere Punk-Cousine, Ritterburg spielen, der einzige Psychobilly in Xanten, die Müslis, Schließmuskel in der Rockbar, die beste Pommesbude, teilen lernen müssen, "Ich möchte, dass Du niemals einer Frau auf die Nerven gehst.", sich nicht für Gesellschaftsspiele interessieren, ein Jugendbett mit Radio, Mix-Tapes, John Peel grüßt Christopher, TC Blau-Weiß Rees, früh auf Konzerte gehen können, die Klingonz, Stompen das Pogen der Psychobillys, Mad Sin & The Quakes & Ghoul Town, das Zwischenfall in Bochum, "New Day Rising" immer im Unterricht spielen, alle zum Techno, Team Mudhoney, die beiden "Touch Me"s, das Ding einer totalen Endlichkeit, tiefe Verbindungen zu Menschen, Pathos furchtbar finden, die Mythen über den Schwanz von Iggy Pop, Nick Hornby furchtbar finden, nach Woodstock reisen wollen, Press Club entdecken, Studium mit Auflegen finanzieren, wenn Tom Waits anfängt zu hauchen, stimmfixiert sein, der größte Trick von Lana Del Ray, The Flaming Cowboys, ein Jahr Schlagzeugunterricht, mal wieder rausgeflogen, Stress mit Sandro, plötzlich HiWi an der Uni, Promotion nahegelegt bekommen, Gründung eines Kulturverlags, Existenzphilosophie, Radio mit Stefanie Tücking, einen Agenten brauchen, endlich politisch schreiben können, legitimierte Sprecher:innen, Fred Perry & Tennis, die Wichtigkeit von Distanz, Interesse an Bildung, Räume werden enger, vermehrte Unsicherheiten, affirmative Zeiten, Feindlichkeit gegenüber Grundsäulen der Demokratie, mehr Differenz & Widerstreit aushaltbar, John McEnroe, die Rebarbarisierung von Tennis, ein Egotronic-Zitat, Zielgruppe: Boomer:innen, wie Werbung bei Reclam geht, "Keine Macht für Niemand" als Dokuserie, koreanisches Essen, dankbar für Vertrauen, eine Allergie gegen Robbie Williams, uvm.Drei Songs für die Playlist1) Ein Lied, das der 15-jährige Marcus geliebt hat: STOOGES - Search & Destroy2) Ein wichtiger deutscher Pop-Song, den zu wenig Leute auf dem Schirm haben: CRETINS - Samen im Darm3) Ein richtig gute musikalische Neuentdeckung von Marcus: PRESS CLUB - To All The Ones That I Love
Keyword: Opportunities. I discuss the importance of personal branding, starting with its six components. I emphasize why having a personal brand is crucial even for those in stable jobs or non-entrepreneurial roles. Build trust, create opportunities, and stay top-of-mind. Nuances of maintaining personal brand visuals e.g. headshots.ChaptersPart 1(0:20) 1- Identity and values(0:32) 2 - Expertise and skills(0:45) 3- Reputation and trust. Related: You Need All Three: Ethos, Pathos, and Logos in Marketing(1:13) 4- Communication style(1:22) 5- Network and influence(1:30) 6- Visual presentation(1:41) Why everyone needs to invest in personal brand(4:40) Personal brand allows access to more opportunities(4:46) Let people leave(5:10) Bet on the jockey not the horse(5:54) Story: Gaby Migoya's golfwear startup, Foreplay Golf(7:26) Human Design strategy: wait for the invitation (Projector)(8:05) When it's time to update your LinkedIn profile picPart 2: Your headshot, LinkedIn, + website is a must(8:40) Announce a new headshot?(9:36) Napoleon theatre quote - Robert Greene(12:00) Your likeness or testimonial is not free(12:39) Recap + takeaways(13:09) Bonus tip: your website(13:38) TLD or dot com: replyall.limo (Reply All Podcast)(14:00) Personal brand SEO tip for photos - Google ImageRelated links:Ethos, Pathos, and Logos in MarketingLet people leave (unsubscribe is good)My tools:Record on RiversideRecord/edit with AI: DescriptShop my gearHire me:SpeakingAdvisory CallsConnect:This podcast | My website | Beetle Moment Marketing | LinkedIn | X | Insta | TikTok | YouTube | Email Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
The 18th-century philosopher David Hume famously predicted that, as the world grew more rational and scientific, people would stop having supernatural encounters.But that's not what has played out.We might live in a secular age, but we continue to have seemingly divine experiences.Lots of people now describe themselves as “spiritual but not religious”, but taking that next step - that leap of faith - into a formal belief system might actually be more rational than not.(00:00) - - Intro (00:51) - - Modern miracles (05:56) - - Ross Douthat: Columnist and podcaster (07:10) - - The Decadent Society (12:11) - - Secular regrets (19:33) - - The Logos of creation (38:42) - - The Pathos of near-death experiences (45:08) - - Buff Dickson's near-death experience (50:35) - - More miracles (58:50) - - Join a religion - any religion! (01:10:04) - - The three problems with religion (01:17:19) - - Why believe in Jesus? CREDITSUndeceptions is hosted by John Dickson, produced by Kaley Payne and directed by Mark Hadley. Alasdair Belling is a writer-researcher.Siobhan McGuiness is our online librarian. Lyndie Leviston remains John's wonderful assistant. Santino Dimarco is Chief Finance and Operations Consultant. Editing by Richard Hamwi.Our voice actors today was Yannick Lawry. Special thanks to our series sponsor Zondervan for making this Undeception possible. Undeceptions is the flagship podcast of Undeceptions.com - letting the truth out.
Segment 1: Ilyce Glink, owner of Think Glink Media and Best Money Moves, joins John Williams to talk about the strength of the spring housing market, and to break down the data released in the IRS 2024 Data Book. Segment 2: Jim Dallke, Director of Communications, TechNexus Venture Collaborative, tells John about Motorola Solutions paying $4.5B for wireless radio maker Silvus, Chicago’s latest […]
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Great strategy starts with a question—and a story worth believing in.A good strategy isn't just built—it's told. For Martin Reeves, chairman of the BCG Henderson Institute and author of The Imagination Machine and Like: The Button That Changed the World, strategy and imagination are both deeply communicative processes, rooted in storytelling, curiosity, and the courage to reframe assumptions.“A strategy is really just a special kind of story,” Reeves explains. “It begins with the present and aspires to a different future—it's fiction made actionable.” To bring that fiction to life, leaders must involve their teams in a co-creative journey and use thoughtful questions to shape not just ideas, but belief and action.In this episode of Think Fast, Talk Smart, Reeves joins Matt Abrahams to explore how communication fuels strategic thinking, innovation, and organizational reinvention. He outlines his six-step framework for imagination—from embracing anomalies to codifying and continuing ideas—and underscores the role of reframing, deep listening, and even levity in solving complex problems. Together, they unpack how a single “like” button changed our digital behaviors—and what it teaches us about influence and attention today.Episode Reference Links:Martin Reeves Martin's Books: Like / The Imagination Machine Ep.71 Strategy Success: How to Communicate Your Gameplan Connect:Premium Signup >>>> Think Fast Talk Smart PremiumEmail Questions & Feedback >>> hello@fastersmarter.ioEpisode Transcripts >>> Think Fast Talk Smart WebsiteNewsletter Signup + English Language Learning >>> FasterSmarter.ioThink Fast Talk Smart >>> LinkedIn, Instagram, YouTubeMatt Abrahams >>> LinkedInChapters:(00:00) - Introduction (02:19) - Using Story in Strategy (05:00) - Questions as a Communication Technology (06:15) - The Six Steps to Harnessing Imagination (10:36) - The “7 Cs” of Imagination and Communication (12:08) - Reframing as a Creative Tool (14:11) - The Like Button: Origin and Evolution (16:14) - Brain Chemistry Behind Digital Liking (18:12) - The Final Three Questions (22:59) - Conclusion *****This episode is sponsored by Stanford. Groundbreaking research happens everyday at Stanford, learn more here.Support Think Fast Talk Smart by joining TFTS Premium.
Pepe Lienhard erreichte 1977 mit seinem Sextett Platz sechs beim Eurovision Song Contest. Doch die Bedingungen waren alles andere als ideal. Im Gespräch blickt der Bandleader zurück und nach vorne – auf einen ESC zwischen Pop, Politik und Pathos. Der Schweizer Bandleader und Saxophonist Pepe Lienhard liess sich vom Erfolg der schwedischen Popgruppe ABBA beim Eurovision Song Contest (ESC) inspirieren. ABBA war einer der Gründe, weshalb er selbst am ESC teilnehmen wollte. Die Band gewann den Wettbewerb 1974 mit dem Titel „Waterloo“. Drei Jahre später trat Lienhard mit dem Song „Swiss Lady“ für die Schweiz an und belegte den sechsten Platz. Das Lied hielt sich wochenlang an der Spitze der Hitparaden. Dennoch war die ESC-Erfahrung für ihn Fluch und Segen zugleich. Pepe Lienhard ist zu Gast bei David Karasek.
This Postmodern Realities episode is a conversation with JOURNAL author Melissa Cain Travis about her article, “Persons Don't Disintegrate: Apple TV's ‘Severance' and the Continuity of Identity Problem” https://www.equip.org/articles/persons-dont-disintegrate-apple-tvs-severance-and-the-continuity-of-identity-problem/ and Julie Miller about her sidebar article, “‘Severance' and the Good Life”. https://www.equip.org/articles/severance-and-the-good-life/ (Editor's Note: This article contains spoilers for Seasons 1 and 2 of Apple TV's Severance) Related articles and podcasts to this subject: Episode 297 Why are we down here still working in the dark? (A Web TV Series Review of Severance)Why are we down here still working in the dark? (A Web TV Series Review of Severance)Related articles and podcasts by this author:Episode 435: The Pathos of the Reflective Naturalist: Meaning, Happiness, and Eternity in our HeartsThe Pathos of the Reflective Naturalist: Meaning, Happiness, and Eternity in our HeartsEpisode 282: Scientific Materialism and the Origin of Life ProblemFacing The Abyss: Scientific Materialism and the Origin of Life ProblemEpisode 238: Scientific Materialist Manifesto: The Pursuit of Meaning in a Godless UniverseScientific Materialist Manifesto: The Pursuit of Meaning in a Godless UniverseEpisode 062: How the Structure and Comprehensibility of the Universe Reveal a Mindful MakerA Grand Cosmic Resonance: How the Structure and Comprehensibility of the Universe Reveal a Mindful MakerDon't miss an episode; please subscribe to the Postmodern Realities podcast wherever you get your favorite podcasts. Please help spread the word about Postmodern Realities by giving us a rating and review when you subscribe to the podcast. The more ratings and reviews we have, the more new listeners can discover our content.
My links:My Ko-fi: https://ko-fi.com/rhetoricrevolutionSend me a voice message!: https://podcasters.spotify.com/pod/show/liam-connerlyTikTok: https://www.tiktok.com/@mrconnerly?is_from_webapp=1&sender_device=pcEmail: rhetoricrevolution@gmail.comInstagram: https://www.instagram.com/connerlyliam/Podcast | Latin in Layman's - A Rhetoric Revolution https://open.spotify.com/show/0EjiYFx1K4lwfykjf5jApM?si=b871da6367d74d92YouTube: https://www.youtube.com/@MrConnerly
Reimann, Christoph; Herbstreuth, Mike www.deutschlandfunk.de, Corso
Entrepreneurship can start in a lot of different ways. Sometimes it starts with a tiny idea that just grows alongside a community. Other times, it comes from a personal need—something you realize just isn’t out there yet, and you decide to build it yourself. That’s exactly what happened with Abbey Lovett. She’s a mom of two who saw something missing in the Baton Rouge business scene: a flexible, supportive workspace built with women in mind. So, she created Pathos Collective—a space that gives members 24/7 access to: a coworking area, a fitness center, professional development events, and is even working on bringing in in-house childcare. Since launching in November 2024, Pathos has hosted multiple sold-out events and has already grown to over 30 members. Some entrepreneurs start by spotting a gap in the market and figuring out how to fill it. Others follow a passion that ends up turning into something much bigger. Jenni Peters is definitely in that second group. She fell in love with running back in grad school, and that passion eventually led her to open Varsity Sports, a specialty running store in Baton Rouge. What started as a shop for serious runners has grown into a welcoming hub for the whole fitness community—offering everything from shoes and gait analysis to group runs for people at all levels. Now with locations in Baton Rouge, Mandeville, and New Orleans, Jenni hasn’t just built a business—she’s built a community. At the core of any great business is the ability to really connect with people. Whether it’s through a product, a service, or just creating a space where folks feel seen and supported—those connections are what make businesses thrive. And that’s definitely true for both Abbey and Jenni's businesses: they've both built something that goes way beyond business. Whether it’s a coworking space or a running store, when you create a sense of belonging, you’re building something that lasts. Out to Lunch is recorded live over lunch at Mansurs on the Boulevard. You can find photos from this show by Ian Ledo and Miranda Albarez at itsbatonrouge.la.See omnystudio.com/listener for privacy information.
Welcome to another episode of MOJO: The Meaning of Life and Business, where we delve into the intricate dance between personal growth and entrepreneurial ambitions. In this episode, Jennifer Glass embarks on a fascinating conversation with Sam Millunchick, a seasoned leader, coach, and rabbi who has dedicated over 15 years to honing his skills in service of others. Sam shares his journey from leading military teams to building a robust community, and now, empowering entrepreneurs with lessons he's learned the hard way.Throughout their discussion, Sam and Jennifer explore the profound impact of mindset on achieving dreams and aspirations, whether in life or business. Sam emphasizes the concept of "sovereignty," encouraging leaders to respect the individuality of others and embrace their unique perspectives. This episode offers listeners practical insights into developing effective communication skills, fostering genuine connections through empathy, and aligning visions for collective success.Sam also provides valuable advice on handling setbacks, understanding the subtle art of persuasion, and embracing the 'no' in sales and life. He shares how his experiences have taught him to lead with heart, helping others to convey their messages with clarity and impact.Join us for an enlightening episode that promises to equip you with the strategies and tools necessary for living a fulfilling life and running a successful business. From mindset shifts to communication frameworks, Sam's wisdom will inspire you to lead with purpose and authenticity, crafting a legacy that both you and those around you can be proud of.About my guest: After more than 15 years of leading teams in the military and building a community of 850+, Rabbi Sam Millunchick is helping founders and entrepreneurs apply lessons that he's learnt the hard way. Connect with Sam on LinkedIn and on the web at http://pathoslabs.coKeywords: MOJO, Meaning of Life, Business, Mindset, Leadership, Public Speaking, Communication, Influence, Persuasion, Sovereignty, Vision, Emotional Intelligence, Ethos, Pathos, Logos, Credibility, Authority, Trust, Motivation, Success, Failure, Respect, Teamwork, Coaching, Entrepreneur, Goals, Dreams, Spiritual Leader, Relationships, Emotional Beings
Der Koalitionsvertrag steht, Friedrich Merz hofft, dass er endlich Kanzler wird und WDR 2 Kabarettist Wilfried Schmickler hat ausgerechnet, wer die Rechnung der neuen Koalition bezahlen wird. Und ein wenig Pathos zu Beginn der Karwoche darf auch sein. Von Wilfried Schmickler.
Classical educators are familiar with the three modes of persuasion in rhetoric: logos, pathos, and ethos. How can these be applied in the classroom? Kolby is joined by Jason and Patrick to discuss the teaching and learning dynamics in the classroom. Learn how to improve the depth of learning by using the modes of persuasion in the classroom.The Educational Renaissance Podcast is a production of Educational Renaissance where we promote a rebirth of ancient wisdom for the modern era. We seek to inspire educators by fusing the best of modern research with the insights of the great philosophers of education. Join us in the great conversation and share with a friend or colleague to keep the renaissance spreading.Take a deeper dive into training resources produced by Educational Renaissance such as Dr. Patrick Egan's new book entitled Training the Prophetic Voice available now through Amazon.
In this episode, Paul Christiansen of Pathos and Logos talks about the intersection of spirituality, magic and music, the new ep Gospel coming out June 2025, being an optimist, the power of art and music, and letting the audience determine what the music means. Plus, dealing with the “punisher”, moving from an instrumental to vocal band, and how to write authentic Meshugga riffs.You can check out Pathos and Logos at the following locations:https://www.pathosandlogos.comhttps://www.instagram.com/pathos.logos/https://www.youtube.com/channel/UCS7lhs9MmsbHIXrl35p184w/videoshttps://www.facebook.com/pathosandlogosPaul works a day job and puts out vinyl and puts on shows viaKatzulhu Productionshttps://www.facebook.com/paul.neil.12https://www.facebook.com/katzulhuhttps://www.facebook.com/Dont-Quit-Your-Day-Job-podcast-107924851339602
This Postmodern Realities episode is a conversation with JOURNAL author Melissa Cain Travis about her article, “The Pathos of the Reflective Naturalist: Meaning, Happiness, and Eternity in our Hearts.” Coming Soon ! Related articles and podcasts by this author:Episode 282: Scientific Materialism and the Origin of Life ProblemFacing The Abyss: Scientific Materialism and the Origin of Life ProblemEpisode 238: Scientific Materialist Manifesto: The Pursuit of Meaning in a Godless UniverseScientific Materialist Manifesto: The Pursuit of Meaning in a Godless UniverseEpisode 062: How the Structure and Comprehensibility of the Universe Reveal a Mindful MakerA Grand Cosmic Resonance: How the Structure and Comprehensibility of the Universe Reveal a Mindful MakerDon't miss an episode; please subscribe to the Postmodern Realities podcast wherever you get your favorite podcasts. Please help spread the word about Postmodern Realities by giving us a rating and review when you subscribe to the podcast. The more ratings and reviews we have, the more new listeners can discover our content.
Episode Summary:In this episode, we dive deep into the healing power of music and the journey of the band Pathos and Logos. Join us as we discuss their upcoming album "Gospel," the challenges they faced during the recording process, and the importance of mental health in the music industry. We also touch on their recent experiences in the studio, their unique vocal styles, and the significance of physical merchandise for artists.Key Topics:Introduction to BetterHelp and the importance of mental health carePartnership with Bones Coffee Company and exclusive discountsOverview of Pathos and Logos' new album "Gospel" and its release dateThe recording process and challenges faced by the bandDiscussion on the evolution of their music and vocal techniquesInsights into the music industry, touring, and the importance of merchandise salesUpcoming singles and music video release on February 14thPersonal anecdotes and experiences from the hostsLinks Mentioned:BetterHelp: betterhelp.com/musicspeaksBones Coffee Company: bonescoffee.com (Use code MUSICSPEAKS for 10% off)Pathos and Logos: https://bio.site/pathosandlogos
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