Podcasts about neuaufnahmen

Anlässlich der aktuellen Egerländer-Tournee ist die Doppel-CD «Mein Finale» erschienen. Ernst Hutter stellt einige seiner Lieblingstitel vor. «Mein Finale» heissen sowohl die Abschiedstournee als auch das Abschiedsalbum von Ernst Hutter als Leiter der Egerländer Musikanten. 40 Jahre war er Teil des international erfolgreichen Orchesters, 25 Jahre leitete er es. Ab 2026 wird der langjährige Egerländer Tenorhornist Alexander Wurz (39) die Leitung übernehmen. Die Doppel-CD «Mein Finale» besteht aus einer CD mit Neuaufnahmen und einer CD mit Highlights aus früheren CD-Produktionen. Zu den Neuaufnahmen gehört die «Egerländer Festtagspolka». «Das war die erste Polka, die ich für die Egerländer geschrieben habe», erinnert sich Ernst Hutter, «mittlerweile ist sie ein Klassiker in unserem Repertoire». Auf der zweiten CD ist unter anderem die Polka «So ein schöner Tag» von Ernst Mosch: «Diese Polka mit dem heiteren Text ist für mich ein Garant für Fröhlichkeit und gute Laune», sagt Ernst Hutter im Gespräch mit der SRF Musikwelle. Gerade wenn viel Negatives in der Welt passiere, sei es wichtig, die positiven Dinge des Lebens hervorzuheben. Über die Hintergründe seines Rücktritts und seine Zukunftspläne spricht Ernst Hutter im «SRF Musikwelle Brunch» vom 9. März 2025. Die Sendung ist unter «Mehr zum Thema» verlinkt.

Unter anderem die Aussicht auf neue Musik von Basia Bulat ließ radioeins-Moderatorin Christine Heise in ihrer Sendung HappySad vergangene Woche hoffen, das Jahr 2025 "könnte gut werden." Das sehen wir natürlich genauso und laden die kanadische Singer-Songwriterin ins studioeins ein. Im Februar wird ihr siebtes Album "Basia's Palace" erscheinen, knapp drei Jahre nach dem Vorgänger "The Garden", der seinerzeit auf radioeins zum "Album der Woche" gekürt wurde. Damals war Bulat gerade Mutter geworden und ließ diese Erfahrung sowie neu gewonnene Lebensperspektiven in die um Streicherarrangements erweiterten Neuaufnahmen ausgewählter Songs aus ihrem Katalog einfließen. Auch auf "Basia's Palace" spielt die Mutterschaft thematisch eine Rolle, wie nicht nur die Vorabsingle "Baby" verrät. Zudem ging die polnischstämmige 40-Jährige ein weiteres Mal auch musikalisch neue Wege, und komponierte die Songs diesmal statt wie üblich auf dem Klavier oder an der Gitarre mithilfe von MIDI-Technik. Dass trotz der elektronisch-digitalen Herangehensweise keine seelenlose Computermusik dabei herausgekommen ist, versteht sich angesichts von Basia Bulats songschreiberischen Talents und ihrer tollen Stimme von selbst.

Unter anderem die Aussicht auf neue Musik von Basia Bulat ließ radioeins-Moderatorin Christine Heise in ihrer Sendung HappySad vergangene Woche hoffen, das Jahr 2025 "könnte gut werden." Das sehen wir natürlich genauso und laden die kanadische Singer-Songwriterin ins studioeins ein. Im Februar wird ihr siebtes Album "Basia's Palace" erscheinen, knapp drei Jahre nach dem Vorgänger "The Garden", der seinerzeit auf radioeins zum "Album der Woche" gekürt wurde. Damals war Bulat gerade Mutter geworden und ließ diese Erfahrung sowie neu gewonnene Lebensperspektiven in die um Streicherarrangements erweiterten Neuaufnahmen ausgewählter Songs aus ihrem Katalog einfließen. Auch auf "Basia's Palace" spielt die Mutterschaft thematisch eine Rolle, wie nicht nur die Vorabsingle "Baby" verrät. Zudem ging die polnischstämmige 40-Jährige ein weiteres Mal auch musikalisch neue Wege, und komponierte die Songs diesmal statt wie üblich auf dem Klavier oder an der Gitarre mithilfe von MIDI-Technik. Dass trotz der elektronisch-digitalen Herangehensweise keine seelenlose Computermusik dabei herausgekommen ist, versteht sich angesichts von Basia Bulats songschreiberischen Talents und ihrer tollen Stimme von selbst.

Unter anderem die Aussicht auf neue Musik von Basia Bulat ließ radioeins-Moderatorin Christine Heise in ihrer Sendung HappySad vergangene Woche hoffen, das Jahr 2025 "könnte gut werden." Das sehen wir natürlich genauso und laden die kanadische Singer-Songwriterin ins studioeins ein. Im Februar wird ihr siebtes Album "Basia's Palace" erscheinen, knapp drei Jahre nach dem Vorgänger "The Garden", der seinerzeit auf radioeins zum "Album der Woche" gekürt wurde. Damals war Bulat gerade Mutter geworden und ließ diese Erfahrung sowie neu gewonnene Lebensperspektiven in die um Streicherarrangements erweiterten Neuaufnahmen ausgewählter Songs aus ihrem Katalog einfließen. Auch auf "Basia's Palace" spielt die Mutterschaft thematisch eine Rolle, wie nicht nur die Vorabsingle "Baby" verrät. Zudem ging die polnischstämmige 40-Jährige ein weiteres Mal auch musikalisch neue Wege, und komponierte die Songs diesmal statt wie üblich auf dem Klavier oder an der Gitarre mithilfe von MIDI-Technik. Dass trotz der elektronisch-digitalen Herangehensweise keine seelenlose Computermusik dabei herausgekommen ist, versteht sich angesichts von Basia Bulats songschreiberischen Talents und ihrer tollen Stimme von selbst.

Unter anderem die Aussicht auf neue Musik von Basia Bulat ließ radioeins-Moderatorin Christine Heise in ihrer Sendung HappySad vergangene Woche hoffen, das Jahr 2025 "könnte gut werden." Das sehen wir natürlich genauso und laden die kanadische Singer-Songwriterin ins studioeins ein. Im Februar wird ihr siebtes Album "Basia's Palace" erscheinen, knapp drei Jahre nach dem Vorgänger "The Garden", der seinerzeit auf radioeins zum "Album der Woche" gekürt wurde. Damals war Bulat gerade Mutter geworden und ließ diese Erfahrung sowie neu gewonnene Lebensperspektiven in die um Streicherarrangements erweiterten Neuaufnahmen ausgewählter Songs aus ihrem Katalog einfließen. Auch auf "Basia's Palace" spielt die Mutterschaft thematisch eine Rolle, wie nicht nur die Vorabsingle "Baby" verrät. Zudem ging die polnischstämmige 40-Jährige ein weiteres Mal auch musikalisch neue Wege, und komponierte die Songs diesmal statt wie üblich auf dem Klavier oder an der Gitarre mithilfe von MIDI-Technik. Dass trotz der elektronisch-digitalen Herangehensweise keine seelenlose Computermusik dabei herausgekommen ist, versteht sich angesichts von Basia Bulats songschreiberischen Talents und ihrer tollen Stimme von selbst.

Viele Menschen setzen heute auf Dividendenstrategien. Sind die wirklich so attraktiv wie viele denken? Gibt es da evtl. ein paar Denkfehler? Gehen wir das mal anhand eines echten Beispiels an und schauen, ob das wirklich so clever und smart ist wie viele denken. Viel Spaß beim Hören,Dein Matthias Krapp(Transkript dieser Folge weiter unten) NEU!!! Hier kannst Du Dich kostenlos für meinen Minikurs registrieren und reinschauen. Es lohnt sich: https://portal.abatus-beratung.com/geldanlage-kurs/   

Nicht zum ersten Mal veröffentlicht Gölä Neuaufnahmen von seinen Liedern. Vor gut 10 Jahren hatte er mit US-Musikern in Nashville, TN, eine Auswahl von seinen schönsten Balladen neu aufgenommen. Später landete er mit «Urchig», seine grössten Hits in Jodeltracht verpackt, einen Verkaufsschlager. Nun folgt der nächste Streich. Zu Göläs 25-Jahre Bühnenjubiläum konnten die Fans online abstimmen, welche Lieder sie wieder einmal live hören möchten. Die 12 meist gewählten Songs hat Gölä mit seiner Band nun neu aufgenommen und veröffentlicht. Zu finden sind Klassiker wie «Ohni di», «Flügu» oder «Hingedri», aber auch neuere Songs wie «We dBärge vergheie» oder «Dr Himu brönnt». Auf Experimente hat sich Gölä dabei nicht eingelassen: Seine Songs tönen für immer und ewig nach Gölä! Auch Emanuel Reiter gibt es in dieser Sendung zu hören. Einerseits mit seinem tollen neuen Song «Beste Zeit», andererseits auch im Interview.  Neue Musik gibts auch von Baschi, Spinner heisst sein Song und erzählt in der Sendung, ob er damit sich selber meint.

Das Brucknerjahr 2024 wirft seine Schatten voraus. Nicht nur die Wiener Philharmoniker unter Christian Thielemann haben Neuaufnahmen vorgelegt. Einige der herausragenden aktuellen CD-Produktionen führen uns durch das Labyrinth von Bruckners Symphonien. Wer da meint, der Meister hätte nur neun davon komponiert, ist herzlich eingeladen in den Musiksalon.

Marco Kunz hat zusammen mit vielen anderen Schweizer Musikern die Idee zu «Jetzt singe mer eis» entwickelt. Entstanden sind neue Liederbücher mit Noten und Texten sowie CDs mit Neuaufnahmen von alten Volksliedern wie zum Beispiel «Aprite le Porte» oder das «Guggisberglied». Die können überall eingesetzt werden: in Schulen, in Vereinen, am Stammtisch, zu Hause. Ausserdem entdeckt man darin auch, woher all diese Lieder ursprünglich stammen – wobei das gar nicht so einfach war, wie Kunz sagt. «Das Lied Vo Luzern gegä Weggis zue stammt zum Beispiel gar nicht aus dem Kanton Luzern: Geschrieben hat es ein Solothurner. Solche Fakten haben mich selber überrascht.» Singen tut nicht nur Kunz einfach gut Für Kunz ist die Arbeit für «Jetzt singe mer eis» eine Herzensangelegenheit. «Singen ist etwas vom Besten, das man tun kann», sagt er, «es gibt gute Laune, ist sinnstiftend und es gibt ein Gemeinschaftsfgefühl.» Genau das will er mit diesem Projekt auslösen: Lieder, die zu unserer Kultur gehören, wieder präsenter zu machen. «Wir haben so eine reiche Volkskultur, in vier Sprachen, die darf nicht einfach in Vergessenheit geraten», betont er. Keine Hemmungen Er möchte auch erreichen, dass wir die Hemmung beim Singen wieder etwas verlieren. Genau darum gibt es die Aufnahmen auch in einer Karaoke-Version, bei der man zu Hause oder im Musikunterricht frei von der Leben mitsingen kann. Auch eine kleine Tournee in diesem Oktober soll dabei helfen: Dabei sitzt das Publikum nicht einfach nur da, sondern kann aktiv mitsingen  Singen für die Kinder Aber wie macht Kunz das zu Hause mit seinen eigenen Kindern? Steht das Singen täglich auf dem Programm? «Ja, wir haben abends ein Ritual. Da singe ich immer für die Kinder - am liebsten zusammen mit meiner Frau.» Für die Familie hat er dann 2024 noch viel mehr Zeit: Er hat jetzt angekündigt, dann eine musikalische Pause einzulegen. Vorher geht es aber noch auf die Mitsingtournee – und im November erscheint von ihm dann auch noch eine neue CD.

Drei junge Frauen sehen die Not in der Stadt Olpe und der Umgebung und wollen etwas tun. Sie haben gemerkt, dass besonders Waisenkinder keine Lobby haben und es nur wenige echte Hilfsmöglichkeiten für sie gibt. Und so gründen sie keine Hilfsorganisation für Kinder, sondern eine Ordensgemeinschaft, die mit "Anbeten und Anpacken" also mit dem Lob Gottes und dem Dienst an den Menschen, gerade für diese Kinder da sein will. Und in sehr kurzer Zeit werden es immer mehr junge Frauen, die dasselbe tun wollen und sich dieser Gemeinschaft anschließen. Ein weiteres Haus in Salzkotten wird gegründet und am 20. Juli 1863 schreibt Bischof Dr. Konrad Martin aus Paderborn in einem Brief, dass das Kloster in Olpe selbständig und Schwester Maria Theresia Bonzel die Oberin sein soll. So ist, ganz kurz gefasst, die Gründung der Franziskanerinnen von der Ewigen Anbetung Olpe zu beschreiben. Und ich bin immer wieder zutiefst beeindruckt, wie es drei Frauen geschafft haben, gegen alle Widerstände, ein so großes Werk zu beginnen und durch alle Widerstände zu großer Wirksamkeit zu führen. Im Kulturkampf, der ein Verbot von Neuaufnahmen für Ordensleute bedeutet hat, schickt Mutter Maria Theresia die ersten sechs Schwestern in die USA und dort werden, bis zu ihrem Tod über 700 amerikanische und deutsche Schwestern viele Schulen und Krankenhäuser aufgebaut haben. Von den USA aus wird 1963 auf den Philippinen gegründet und von Deutschland aus 1962 in Brasilien. Mutter Theresia hat in vielen Briefen und Vorträgen ihren Schwestern dargelegt, worum es ihr geht. Immer wieder ermahnt sie die Schwestern, im Gebet, in der Liebe zu den Mitschwestern und im Dienst an den Kindern nie nachzulassen. Und so können wir Schwestern am Sonntag zusammen mit den Mitarbeitenden der GFO-Einrichtungen, die unsere Werke weiterführen und mit vielen Gästen, 160 Jahre Olper Franziskanerinnen feiern. Wir tun das um 11.00 Uhr in einem festlichen Gottesdienst auf der Klosterwiese hinter der Mutterhauskirche und mit einem fröhlich festlichen Frühschoppen im Anschluss daran.

«Zusammen zu singen verbindet uns und macht nachweislich glücklich» - sagt der Luzerner Musiker Kunz. Er verbindet Schweizer Volkslieder mit schönen Erinnerungen. Mit dem Projekt «jetz singe mer eis», dessen Initiant er ist, will er sicherstellen, dass weiterhin zusammen gesungen wird.  Was haben Musikerinnen und Musiker wie Anna Känzig, Marco Kunz, Sina Bellwald, Ursina Giger, Sophie Burande, Léonard Gogniat, Sebastiano Pàu-Lessi und Ursina Giger gemeinsam? Sie alle sind Teil von «jezt singe mer eis», einer Idee von Marco Kunz, die helfen soll, dass Schweizer Volkslieder weiterhin gesungen werden. Und darum haben Musikerinnen und Musiker aus allen Sprachteilen der Schweiz Lieder aus ihren Regionen neu aufgenommen. Bis heute ist eine Sammlung mit Neuaufnahmen von insgesamt 80 Liedern entstanden. Vorerst sind zwei Alben inklusive Singbücher und Mitsing-Playbacks mit je 20 Liedern erschienen.  Marco Kunz und Anna Kaenzig sind live zu Gast und erzählen vom Projekt und ihren Erfahrungen bei Entstehung und Aufnahmen. 

Google Street View aktualisiert nach 13 Jahren sein Bildmaterial von Deutschland. Wer nicht möchte, dass die Fassade des eigenen Hauses dort gezeigt wird, könne Einspruch einlegen, sagt WDR-Reporter Jörg Schieb. Von WDR 5.

Die 85. Folge unseres Podcasts kommt aus dem Rheingau. Wir waren auf Einladung vom Gerolsteiner Brunnen in Rüdesheim, um Neuaufnahmen von WeinPlaces zu feiern – einer davon: Gräfes Wein & fein. Da gab's ja schon eine Erfolgsmeldung… Wir haben hier ein wenig mehr Hintergründiges, aufgenommen bei der Pressekonferenz vor der Preisverleihung, die bei Allendorf am Rhein stattfand. Ein toller Ort, so lange es nicht regnet (hat es nicht, war also toll). Das Mikro lief mit bei der PK, leider aber auch die Kühlanlage, deren Brummen man gut hört. Aber: Inhalte sind uns ja wichtiger als Studioqualität… Mehr Infos, Bilder, all das: bei den STIPvisiten

Wie viele verschiedene Songs, inklusive aller Neuaufnahmen, Remixe, Demos und Live-Versionen hat die Kelly Family im Laufe ihrer Karriere veröffentlicht? Wir beide als bekennende Sammler-Nerds sind da die richtigen Ansprechpartner, denn bereits vor vielen Jahren haben wir den „Song Collection Guide“ verfasst, in dem wir einmal die komplette Karriere der Kellys durchgehen, um so alle Tracks zusammenzutragen. Diesen Guide möchten wir euch in dieser Podcast-Folge vorstellen und ihn gemeinsam mit euch durchgehen. Den Song Collection Guide in Textform findet ihr auf KellyFamilySite.de in der Discographie. Viel Spaß beim Sammeln! Abonniert gerne unseren Podcast und schreibt uns eine Bewertung! :) Folgt uns auch gerne auf unseren Social Media-Seiten: Instagram: www.instagram.com/keeponsinging_podcast Facebook: www.facebook.com/keeponsingingpodcast Oder schreibt uns eine Mail an keeponsinging@gmx.de Wir freuen uns auf euer Feedback! Hört gerne bis zum Ende durch, um zu erfahren, worum es in der kommenden Folge gehen wird! Sie erscheint übernächsten Samstag. Und bis dahin: Keep on singing!

Sicher kennst du das: Immer wieder stehst du vor der Situation, neue Patient:innen aufnehmen zu müssen. Und immer wieder stehst du vor der Herausforderung, bei der Neuaufnahme alle wichtigen Punkte erheben und dokumentieren zu wollen. "Ich finde es ist total schwer, immer nur eins zu nehmen und zu sagen: 'Daran orientieren wir uns'. Irgendwie greift man doch in verschiedene 'Assessment-Tüten', sage ich immer dazu. - Wie eine Wundertüte. - Man nimmt sich immer einzelne Teilaspekte raus, einzelne Items [...] und vergleicht die. Eigentlich [...], sollte man vielleicht - wenn man mutig ist - so einzelne Fragen aus verschiedenen Assessments nehmen und sich ein eigenes für diesen Patienten bauen." - Silke Kollath Um herauszufinden, ob es den Goldstandard bei der Aufnahme von Patient:innen nach Apoplex gibt, sprechen wir heute mit Silke Kollath und Gino Sayegh. Beide sind seit Jahren in der Neurologie tätig und werden uns ein wenig aus dem Nähkästchen plaudern, wie sie ihre Neuaufnahmen organisieren und welche Erfahrungen sie in ihrem Berufsalltag bereits gesammelt haben. Wenn du in deiner Praxis immer wieder mit dem Thema Schlaganfall konfrontiert bist und mehr Input zu diesem Thema wünschst, dann trage dich noch heute auf unsere Warteliste für diesen Intensivkurs ein. Sobald der Kurs online geht, werden wir dich als Erste:r informieren. Alle Informationen zur Warteliste und zu unseren anderen Intensivkursen findest du hier: https://therapieexperte.de/episode75. Du hast eine Frage oder einen Fall, der/dem wir für dich nachgehen sollen? Wir sind ganz Ohr! Teile uns deine Wünsche sehr gern hier mit. Credits: Unsere Expert:innen in diesem Podcast sind Silke Kollath, langjährige Physiotherapeutin im Schwerpunkt Neurologie und Gino Sayegh, Physiotherapeut und Medizinpädagoge. Unser Jingle wurde aufgenommen, produziert und zur Verfügung gestellt von Paul Thamm.

Ein Besuch im Tierheim Arche Noah in Stuhr-BrinkumWenn das Geburtstagsgeschenk partout nicht stubenrein wird, wenn es plötzlich zuschnappt, die ganze Zeit Fell verliert oder doch keiner Gassi mit ihm gehen will – dann landet es am Ende oft im Tierheim. Vor allem über die Corona-Pandemie haben sich viele Menschen ein Haustier zugelegt. Doch es war nicht immer der Golden Retriever, der Labrador oder die Britische Kurzhaar. Es war auch der Wolfshund, der Pit Bull und die pflegeintensive Perserkatze.Viele Tierheime wie etwa das Arche Noah in Stuhr-Brinkum laufen derzeit praktisch über vor Hunden, vor allem aber vor Katzen. Gerade Fundtiere machen neben den Abgaben aus Privathaushalten einen großen Anteil der Neuaufnahmen aus – denn nicht jeder gibt sein Tier in gute Hände ab. Der hohe Andrang trifft dabei auf eine Zeit, in der die gesamtwirtschaftliche Lage in Deutschland zunehmend angespannt ist. Sei es die Energiekrise oder die Inflation: Viele Menschen halten ihr Geld zusammen, sparen, wo es möglich ist. Auch die Tierheime kämpfen mit starken Kostensteigerungen, viele von ihnen sind gerade jetzt auf jeden Euro angewiesen. Schwierig wird es dann, wenn zeitgleich die Spendeneinnahmen zurückgehen. Wir haben in dieser Folge die Leiterin des Tierheims Arche Noah besucht und gefragt: Wie ernst ist die Lage aktuell? Wie schaffen die Tierheime den Spagat? Und wie kann man die Einrichtungen vielleicht auch ohne Geld unterstützen?Um das Thema Kastrationspflicht bei Katzen geht es auch in der "Aktiv im Archiv“-Folge vom 6. Juli mit dem Titel „Kastrieren für den Tierschutz“. Da hatte Luka das Thema im Gespräch mit Monique Gawronski aus dem Katzenbereich des Brinkumer Tierheims nochmal vertieft.Kreis und Quer ist ein Podcast der Mediengruppe Kreiszeitung. Produktion: Luka Spahr und Hagen Wolf. Anregungen, Feedback und süße Katzenfotos immer gerne an podcast@kreiszeitung.de. Impressum: https://www.mediengruppe-kreiszeitung.de/impressum. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Melissa therapiert in einer kleinen logopädischen Praxis, die eher ländlich gelegen ist. In den letzte Wochen hat sie immer wieder Neuaufnahmen und Anfragen, bei welchen ein Selektiver Mutismus im Raum steht. Gerade weil eine psychologische oder psychotherapeutische Anbindung auf dem Land nur schwer zu gewährleisten ist, will sie die Kinder und Eltern nicht im Regen stehen lassen. Aus diesem Grund möchte Sie von Lisa Reinshagen, Psychologische Psychotherapeutin für Kinder- und Jugendliche, wissen: "Wie würde eine sinnvolle Therapie für einen Selektiven Mutismus aussehen?", "Worauf muss ich achten?" und "Was kann ich in der Logopädie tun, um Kinder kurz- oder langfristig aufzufangen?". Wenn du noch mehr über Angststörungen von Kindern und Jugendlichen wissen willst, oder noch mehr zu psychischen Störungen erfahren möchtest, dann findest du alle weiteren Informationen zu unseren Intensivkurs "Psychische Störungen" auf: https://therapieexperte.de/episode60. Du hast eine Frage oder einen Fall, der/dem wir für dich nachgehen sollen? Wir sind ganz Ohr! Sende uns jederzeit eine Nachricht auf Instagram, Facebook oder via E-Mail. Content Note: In diesem Podcast thematisieren wir Angststörungen von Kindern und Jugendlichen. Wenn dich dieses Thema belastet, höre diesen Podcast lieber nicht oder lieber nicht allein. Hilfe zum Thema Selektiver Mutismus findest du unter therapieexperte.de/episode60. Credits: Unsere Expertin in diesem Podcast ist Lisa Reinshagen, Psychologische Psychotherapeutin für Kinder- und Jugendliche. Unser Jingle wurde aufgenommen, produziert und zur Verfügung gestellt von Paul Thamm.

Ihre Karriere hat sich einfach ergeben: Sie sei ein Glückskind, sagt Yvonne Moore. Die Sängerin mit den «Blue Notes» in der Stimme hat die Schweizer Musiklandschaft in den letzten 40 Jahren vielfältig geprägt. Und tut es weiterhin. Yvonne Moore hat ihr Herz an den Blues verloren, aber nicht nur an den Blues: Die gebürtige Schaffhauser Sängerin ist seit einigen Jahren auch eine Spurensucherin. Sie geht dem Sound, den sie liebt, auf den Grund. Zusammen mit ihrem Mann und musikalischen Partner Mat Callahan erforscht die 59-Jährige in verschiedenen Projekten unter anderem die Musik-Geschichte. Das Paar hebt verschollen geglaubte oder vergessene musikalische Schätze aus der Vergangenheit. Es bringt die Songs in Neuaufnahmen zusammen mit ihren Botschaften ins Jetzt und damit zurück ins kollektive Bewusstsein: revolutionäre Songs, Protestsongs, Lieder der Arbeiterklasse oder Songs über Sklaverei und Emanzipation. Das aktuelle Werk ist das Doppelalbum «It Is Right To Rebel». Ein Werk mit 15 Songs, die tief in der Folk-Tradition verwurzelt sind. Das aktuelle Schaffen von Yvonne Moore ist bei «Swissmade» genauso Thema wie ihr vielfältiges, früheres Wirken. Ob als Studiosängerin für Udo Jürgens, Sina, Polo Hofer oder George Gruntz oder ihre Ausflüge in Pop-Gefilde: Alles habe sich einfach so ergeben - und alles habe zum jeweiligen Zeitpunkt perfekt gepasst, sie sei ein Glückskind, sagt die Sängerin, die sich und ihre Stimme als verbindendes Element sieht. Sie ist überzeugt: «Musik ist eine hat eine besondere Kraft, sie vereint Kulturen und führt zu einem besseren Verständnis füreinander. Sie ist grenzenlos und baut Brücken, indem sie Botschaften, Gefühle und Geschichte transportiert.»

Die Zeit rennt und es ist schon wieder Zeit für einen Monatsrückblick. Tommi und Marcel nutzen dieses Format, um nach Lust & Laune über neue Produkte im Shop, spannende Geschichten aus unserem Alltag und aktuelle Aktionen zu babbeln. Dabei kommt es gerne auch mal zu ausschweifenden Offtopic Passagen, die aber doch mehr oder weniger den Bezug zur Autopflege haben. In diesem Monat haben wir ein paar ausgewählte Neuaufnahmen im Shop für Euch und babbeln über unseren „neuen“ WhatsApp Service. Selbstverständlich sind wir vom Kleinen ins Große gekommen und haben natürlich nicht nur über Autopflege gesprochen. Aber dennoch kommen ein paar spannende Themen unserer Szene auf den Tisch, unter anderem die Scrub Pads oder die neue Rupes Akku-Maschine. Last but not least berichtet Marcel über spannende Aufbereitungen der letzten Wochen und wir babbeln über kommende Aktionen bei Autopflege24. Wie immer handelt sich bei diesem Podcast um einen „Werbepodcast“, da wir mit unserer Firma einen kommerziellen Onlineshop betreiben und - believe it or not - damit Geld verdienen ;-) Für den Podcast selbst werden wir (bedauerlicherweise) bis heute nicht bezahlt… Wie gehabt, würden wir uns über einen wohlwollenden Kommentar auf den jeweiligen Plattformen und natürlich besonders über Eure Bewertungen sehr freuen. Nur so können wir mit dem Podcast weiter wachsen! Wir wünschen Euch gepflegte Unterhaltung und viel Spaß mit dieser Podcast Episode!

Das Q&A / Frage-Antwort Format gehört zu unseren erfolgreichsten Podcast Episoden. Wie gehabt, konntet Ihr uns via Instagram Fragen stellen, auf die wir heute wieder umfassend eingehen. Um die Spontanität zu erhalten, bereiten wir uns in der Tat nur bei wichtigen Details (z. B. technischen Daten) auf die Fragen vor, weshalb die Q&A Podcasts immer besonders interessant sind, da wir nicht lange Zeit zum Überlegen haben ;-) Wir brauchen Eure Eskalation eigentlich nicht mehr erwähnen, aber wir haben erneut so unglaublich viele Fragen bekommen, dass es mindestens zwei Episoden werden MÜSSEN. Neben unseren oftmals ausschweifenden Antworten seid aber ganz klar Ihr schuld dran ;-) Selbstverständlich freut uns Eure Interaktion extrem und wir beantworten alles, was uns möglich ist nach bestem Wissen uns Gewissen. Im ersten Teil mussten wir zunächst offene Rest-Fragen aus dem letzten Q&A beantworten, da wir (auch) da nicht alle geschafft haben. Unter anderem sprechen wir über die Möglichkeiten der Handpolitur, berichten über den Status möglicher Neuaufnahmen und thematisieren die Problematiken von Versiegelungs-Shampoos. Außerdem wurde nach unseren Plänen für die SEMA Show gefragt und ob wir mal über Mystery Boxen im Shop nachgedacht haben. Extrem spannend und ausführlich wurde das Thema der Auslieferung von Neuwagen besprochen, da Marcel in der Vergangenheit nah dran an diesem Thema war und somit ausführlich über den Ablauf im Autohaus berichten kann. Ansonsten im Neudeutsch: "too much to list" - es war einfach zuviel, um im Detail hier darauf einzugehen. Wie immer handelt sich bei diesem Podcast um einen „Werbepodcast“, da wir mit unserer Firma einen kommerziellen Onlineshop betreiben und - believe it or not - damit Geld verdienen ;-) Für den Podcast selbst werden wir (bedauerlicherweise) bis heute nicht bezahlt… Wie gehabt, würden wir uns über einen wohlwollenden Kommentar auf den jeweiligen Plattformen und natürlich besonders über Eure Bewertungen sehr freuen. Nur so können wir mit dem Podcast weiter wachsen! Wir wünschen Euch gepflegte Unterhaltung und viel Spaß mit dieser Podcast Episode!

“Tapestry” von Carole King, im Jahr 1971 veröffentlicht, ist eines der erfolgreichsten und einflussreichsten Alben der Popmusikgeschichte. Carole King trat damit für ein großes Publikum als Singer-Songwriterin in Erscheinung, die mit Balladen wie „Far Away“ oder „You´ve got a friend“ ebenso überzeugte wie mit schnelleren Titeln wie „I feel the earth move“ und „It´s too late“. Carole King konnte damals bereits auf eine lange und überaus erfolgreiche Karriere als Musikautorin zurückblicken. Meistens gemeinsam mit ihrem Partner Gerry Goffin schrieb sie zahlreiche Hits für andere Künstlerinnen und Künstler, für Vokalgruppen, Beatbands oder Solokünstler: „Up on the roof““, „The loco-motion“, „Crying in the rain”, “I´m into something good” und schließlich die überragende Soulballade „You make me feel (like a natural woman)“, die Aretha Franklin Ende der 60er Jahre einen Superhit bescherte. Carole King nahm einige dieser früheren Lieder ebenfalls für „Tapestry“ auf. Sie fügen sich in ihrer ganz eigenen Interpretation stimmig ein in die Gesamtaussage des Albums: die klavierbetonten, selbstbewussten, ebenso sehnsüchtigen wie lebensfrohen und tröstenden Songs einer Ausnahmekünstlerin. Peter Urban erzählt in der neuen Podcast Folge von „Urban Pop – Musiktalk mit Peter Urban“ vom Werdegang der Künstlerin Carole King. Im Gespräch mit Ocke Bandixen spannt er den Bogen von der Entstehung des legendären Albums über die gewaltige Resonanz, die sich nicht nur nicht nur in sehr vielen Auszeichnungen ausdrückte – bis hin zu den zahllosen Neuaufnahmen der Lieder. Peters Playlist für Carole King: (Als Künstlerin) It might as well rain until September (Single, 1962) The City (Carole King, Charles Larkey, Danny Kortchmar, Jim Gordon) Now that everythin's been said (1968): Snow queen, I wasn‘t born to follow Writer (1970): Goin‘ back, Raspberry jam, I can't hear you no more, Up on the roof Tapestry (1971) – alle Songs The Legendary Demos (2012): Take good care of my baby (1961), (You make me feel like) A natural woman (1967), Like little children (1966), Crying in the rain (1962) (Als Autorin - eine Auswahl von Top-Hits): 1961: Will you love me tomorrow (The Shirelles, u.a.), Take good care of my baby (Bobby Vee, u.a.), Some kind of wonderful, (The Drifters), Walkin‘ with my angel (Bobby Vee) 1962: Chains (The Cookies, The Beatles, 1963), The Loco-Motion (Little Eva, u.a.), Keep your hands off my baby (Little Eva u.a., The Beatles 1963), Go away little girl (Steve Lawrence, u.a.), Up on the roof (The Drifters, u.a.), Crying in the rain (Everly Brothers, u.a., Tammi Wynette, 1981, a-ha, 1990) 1963: Hey girl (Freddie Scott, u.a.), One fine day (The Chiffons, u.a., The Carpenters, 1973) 1964: I'm into something good (Herman's Hermits), Oh no not my baby (Maxine Brown, u.a., Manfred Mann, 1965, Rod Stewart, 1973) 1965: At the club (The Drifters), Some of your lovin‘ (Dusty Springfield, Phil Collins, 2010), Don't forget about me (Barbara Lewis, Dusty Springfield) 1966: Don't bring me down (The Animals, Goin‘ back (Dusty Springfield, u.a., The Byrds, 1968), I can't make it alone (P.J.Proby, u.a.), Like little children (The Knickerbockers) 1967: Pleasant Valley Sunday (The Monkees), (You make me feel like) A natural woman (Aretha Franklin, u.a.) 1968: I wasn't born to follow (The Byrds, u.a.)

„Der Druck nimmt ab“: Im Essener Uniklinikum seien schneller als erwartet weniger Neuaufnahmen wegen Corona angekommen, sagt Vorstandschef Professor Jochen A. Werner bei „19 – die Chefvisite“. „Die Zahlen sinken“ und die Lage werde langsam „besser“, so Werner, der von noch 100 positiv auf eine Covid-Infektion getesteten Patienten berichtet. Zudem zeichne sich leichte Entspannung beim Personal ab: Immer mehr Mitarbeiter kämen aus Krankheit oder Quarantäne zurück auf ihre Stelle. Werner betont aber, dass die Belastung für die Mediziner hoch bleibe: „Wir müssen auch auf die Ärzte und deren Arbeitskraft achten.“ Im Streit um eine Impfpflicht nennt der frühere Bundesinnenminister Gerhart Baum die Regierung „nicht handlungsfähig“. Bundeskanzler Olaf Scholz habe für seinen Plan keine eigene Mehrheit und keine Unterstützung aus der Opposition. Die Ampelkoalition habe die Gelegenheit „für einen vernünftigen Kompromiss verpasst“. Dieser biete sich in Form einer Impfpflicht für Über-60-Jährige an, so der FDP-Politiker: „Darüber kann man reden.“ Im Videocast „19 – die Chefvisite“ gibt der Chef der Uniklinik Essen, Professor Jochen A. Werner, zusammen mit Publizist Jens de Buhr und wechselnden Gästen von Montag bis Freitag Orientierung bei den aktuellen Entwicklungen der Corona-Pandemie. Alle Sendungen sind jederzeit abrufbar in der Mediathek auf DUP-magazin.de!

Janosch Dahmen, Gesundheitspolitiker der Grünen, hält es in der jetzigen Situation für nicht vertretbar, die Corona-Maßnahmen zu lockern: "Es ist so, dass seit gut einer Woche in den Kliniken die Neuaufnahmen mit Covid-19 stark ansteigen."

Das wunderschöne gemeinsame Album von Tobey Lucas und Anna Känzig hiess «Two Of A Kind» (2020) und hallt noch nach. Nun veröffentlicht er mit «Booking Flights» ein akustisches Album, auf dem er älteres Songs in neuem Gewand präsentiert. Der Zürcher ist live zu Gast bei Swissmade. Tobey Lucas ist kein Unbekannter und veröffentlichte bereits 2013 sein Debut. Es folgten weitere Alben des Vollblutmusikers, der sich dabei gerne an Grössen wie The Eagles oder Tom Petty And The Heartbreakers orientiert. Sein Genre? Eine Mischung aus Country, Folk und Rock.  Tobey Lucas ist live zu Gast bei Swissmade und erzählt, wie sein neustes Album «Booking Flights» entstanden ist. Ein Album mit Songs, die er schon früher auf verschiedenen Alben veröffentlicht hatte. Die Neuaufnahmen sind deutlich akustischer, mit «Missing You» (John Waite) und «Moneytalks» (AC/DC) sind auch zwei Coverversionen auf dem Album vertreten. Mit «Lady Liberty» gibt's auch einen neuen und bisher unveröffentlichten Song auf «Booking Flights».  Für die 2. Hälfte der Sendung bringt Tobey Lucas eine Auswahl seiner Schweizer Lieblingssongs mit. Für gute Unterhaltung ist gesorgt!

DJ Bobo veröffentlichte sein erstes Album bereits 1993. Nach über einem Dutzend weiterer Alben erschien nun eine Best-Of Zusammenstellung. Darauf sind seine Hits in Originalversionen - aber auch in Neuaufnahmen. DJ Bobo erzählt in der Sendung «Swissmade» von seinem neusten Projekt!

Mit 88 wollte es Loretta Lynn nochmals wissen und nahm ihr 50. Solo-Album auf, in dem sie Frauen feiert, die Country Music prägten. Neben eigenen Neuaufnahmen sind auch Duette mit Superstars der heutigen Generation zu hören. Ein grandioses Lebenszeichen, in das wir gerne reinhören.

Da keiner von uns ein Austrittsabkommen unterschrieben hat und wir unsere Binge-Watcher nicht enttäuschen möchten, auch in Zeiten von Covid-19 nicht – wir haben ja so etwas wie einen Digitalpakt miteinander vereinbart – liefern wir endlich mal wieder eine richtige Contest-Folge. Wir wollen ja mit einem Aussetzer keine Dislikes provozieren. Die Terminfindung war allerdings nicht leicht, wir mussten lange doodeln, da viele Tage schon belegt waren, z. B. der Enkeltag oder der Friday for Future. Ein paar Hanfzigaretten später hatten wir Influencer auch schon zwei Neuaufnahmen im Kasten. Beide Episoden sind offensivstark, pestizidfrei, ressourceneffizient und vor allem sachgrundlos. So schwurbeln wir uns social gedistancingt textsicher und ein bisschen verpeilt in den Wohlfühlmodus. Zwinkersmiley.

Zum Beethovenjubiläum ist die „Beethoven 2020 - The New Complete Edition" bei der Deutschen Grammophon erschienen. Es ist die aktuellste und umfassendste Werksammlung von Beethovens Œuvre auf 123 Discs, darunter Neuaufnahmen und Welt-Ersteinspielungen.

In der 10. Episode gibt es wieder das dynamische Duo Tommi & Timo, die sich mit Euch in einem vorgezogenen Monatsrückblick über alle Produkt Neuheiten im Autopflege24 Shop unterhalten. Neben der äußerst spannenden Meguiars Ceramic Line, gibt es noch alle Infos zu den Lake Country SDO Polierpads und einigen anderen Neuaufnahmen im Shop. Außerdem haben wir noch hochinteressante Erkenntnisse aus unserer Aufbereitung und das wohl kurioseste Paket in unserer Geschichte für Euch. Außerdem: Sehr erfreuliche News zu unserer Desinfektionsmittel Spendenaktion! Da wir hier natürlich weiterhin Marken nennen und empfehlen, ist dieser Podcast ein "Werbepodcast" - jedoch ganz ohne bezahlte Werbung. ;-) Wie immer, freuen wir uns über jegliche Anregung, Frage und Kritik - wir optimieren uns stetig weiter und sind gespannt über Euer Feedback zu dieser Episode. Bleibt gesund und Euch allen: Gepflegte Unterhaltung!

Private Paul ist ein deutschsprachiger Untergrundrapper, der das Subgenre Emopunkrap begründet und geprägt hat. Unter dem Pseudonym KASH veröffentlicht er zeitweise auch musikalisch und textlich von dieser Bewegung abweichende Alben und EPs. 2014 gründete er das nach seinem Debutalbum benannte Label Emopunkrap (EPR), bei dem neben seiner Wenigkeit noch der Rapper Rotten Monkey unter Vertrag steht. Der Hamburger ist der Zwiespalt in Person: Einerseits ein resignierender, depressiver, introvertierter Einzelgänger, andererseits aber auch ein maß- und tabuloses Großmaul, dessen einziges Ziel der Konsum möglichst vieler Frauen und Drogen ist. Er verkörpert die Symbiose verschiedenster Einflüsse, aus denen sich eine eigenständige Musikrichtung entwickelt hat: Emo-Punk-Rap Von Freestyles im Kollegenkreis ging sein Weg schnell über erste eigene Beats und Texte in eine namhafte, mittlerweile aber größtenteils schwule Internet-Battlearena, wo er 2002 sein erstes Battle meisterlich in den Sand setzte. Aber der Grundstein war gelegt: Unter dem Namen KASH wurden etliche Battles bestritten, wobei auch schnell deutlich wurde, dass man von diesem Kerl keine Doubletime-Flex-Flows erwarten sollte. Vielmehr sind es Texte, Atmosphären und Wortspiele, denen er sich verschrieben hat. So entstand dann auch über lange Jahre sein Debutalbum Emopunkrap, welches nach Konzeptänderungen, Neuaufnahmen, und etlichen anderen Schwierigkeiten am 21.12.2010 erschienen ist. Trotz fehlender Labelunterstützung erfuhr das Album eine durchweg positive Resonanz und verbreitete sich innerhalb kurzer Zeit als Geheimtipp bei Freunden melancholischer, aber auch guter Musik. Durch seine entwaffnende Ehrlichkeit, stimmungsgeladene Instrumentalproduktionen und die Thematik, die die meisten Hörer wiedererkennen dürften, ist es zwar durchaus harter Tobak, hat aber ein vollkommen neues Subgenre erschaffen: Emopunkrap. Wir haben uns Unterhalten über: den Statusbericht 2019, sein aktuelles Album "DSEPR", Depression und viel mehr! Mehr über Private Paul: DSEPR: https://www.emopunkrap.de/shop/ Facebook: https://www.facebook.com/emopunkrap Twitter: https://twitter.com/hatespeechrap Artikel von Dennis Sand: https://www.welt.de/kultur/article204699960/Private-Paul-Statusbericht-Die-einzige-Neujahrstradition-die-wirklich-zaehlt.html Kontakt: Julian@isedpodcast.de www.isedpodcast.de

Private Paul ist ein deutschsprachiger Untergrundrapper, der das Subgenre Emopunkrap begründet und geprägt hat. Unter dem Pseudonym KASH veröffentlicht er zeitweise auch musikalisch und textlich von dieser Bewegung abweichende Alben und EPs. 2014 gründete er das nach seinem Debutalbum benannte Label Emopunkrap (EPR), bei dem neben seiner Wenigkeit noch der Rapper Rotten Monkey unter Vertrag steht. Der Hamburger ist der Zwiespalt in Person: Einerseits ein resignierender, depressiver, introvertierter Einzelgänger, andererseits aber auch ein maß- und tabuloses Großmaul, dessen einziges Ziel der Konsum möglichst vieler Frauen und Drogen ist. Er verkörpert die Symbiose verschiedenster Einflüsse, aus denen sich eine eigenständige Musikrichtung entwickelt hat: Emo-Punk-Rap Von Freestyles im Kollegenkreis ging sein Weg schnell über erste eigene Beats und Texte in eine namhafte, mittlerweile aber größtenteils schwule Internet-Battlearena, wo er 2002 sein erstes Battle meisterlich in den Sand setzte. Aber der Grundstein war gelegt: Unter dem Namen KASH wurden etliche Battles bestritten, wobei auch schnell deutlich wurde, dass man von diesem Kerl keine Doubletime-Flex-Flows erwarten sollte. Vielmehr sind es Texte, Atmosphären und Wortspiele, denen er sich verschrieben hat. So entstand dann auch über lange Jahre sein Debutalbum Emopunkrap, welches nach Konzeptänderungen, Neuaufnahmen, und etlichen anderen Schwierigkeiten am 21.12.2010 erschienen ist. Trotz fehlender Labelunterstützung erfuhr das Album eine durchweg positive Resonanz und verbreitete sich innerhalb kurzer Zeit als Geheimtipp bei Freunden melancholischer, aber auch guter Musik. Durch seine entwaffnende Ehrlichkeit, stimmungsgeladene Instrumentalproduktionen und die Thematik, die die meisten Hörer wiedererkennen dürften, ist es zwar durchaus harter Tobak, hat aber ein vollkommen neues Subgenre erschaffen: Emopunkrap. Wir haben uns Unterhalten über: den Statusbericht 2019, sein aktuelles Album "DSEPR", Depression und viel mehr! Mehr über Private Paul: DSEPR: https://www.emopunkrap.de/shop/ Facebook: https://www.facebook.com/emopunkrap Twitter: https://twitter.com/hatespeechrap Artikel von Dennis Sand: https://www.welt.de/kultur/article204699960/Private-Paul-Statusbericht-Die-einzige-Neujahrstradition-die-wirklich-zaehlt.html Kontakt: Julian@isedpodcast.de www.isedpodcast.de

Private Paul ist ein deutschsprachiger Untergrundrapper, der das Subgenre Emopunkrap begründet und geprägt hat. Unter dem Pseudonym KASH veröffentlicht er zeitweise auch musikalisch und textlich von dieser Bewegung abweichende Alben und EPs. 2014 gründete er das nach seinem Debutalbum benannte Label Emopunkrap (EPR), bei dem neben seiner Wenigkeit noch der Rapper Rotten Monkey unter Vertrag steht. Der Hamburger ist der Zwiespalt in Person: Einerseits ein resignierender, depressiver, introvertierter Einzelgänger, andererseits aber auch ein maß- und tabuloses Großmaul, dessen einziges Ziel der Konsum möglichst vieler Frauen und Drogen ist. Er verkörpert die Symbiose verschiedenster Einflüsse, aus denen sich eine eigenständige Musikrichtung entwickelt hat: Emo-Punk-Rap Von Freestyles im Kollegenkreis ging sein Weg schnell über erste eigene Beats und Texte in eine namhafte, mittlerweile aber größtenteils schwule Internet-Battlearena, wo er 2002 sein erstes Battle meisterlich in den Sand setzte. Aber der Grundstein war gelegt: Unter dem Namen KASH wurden etliche Battles bestritten, wobei auch schnell deutlich wurde, dass man von diesem Kerl keine Doubletime-Flex-Flows erwarten sollte. Vielmehr sind es Texte, Atmosphären und Wortspiele, denen er sich verschrieben hat. So entstand dann auch über lange Jahre sein Debutalbum Emopunkrap, welches nach Konzeptänderungen, Neuaufnahmen, und etlichen anderen Schwierigkeiten am 21.12.2010 erschienen ist. Trotz fehlender Labelunterstützung erfuhr das Album eine durchweg positive Resonanz und verbreitete sich innerhalb kurzer Zeit als Geheimtipp bei Freunden melancholischer, aber auch guter Musik. Durch seine entwaffnende Ehrlichkeit, stimmungsgeladene Instrumentalproduktionen und die Thematik, die die meisten Hörer wiedererkennen dürften, ist es zwar durchaus harter Tobak, hat aber ein vollkommen neues Subgenre erschaffen: Emopunkrap. Wir haben uns Unterhalten über: den Statusbericht 2019, sein aktuelles Album "DSEPR", Depression und viel mehr! Mehr über Private Paul: DSEPR: https://www.emopunkrap.de/shop/ Facebook: https://www.facebook.com/emopunkrap Twitter: https://twitter.com/hatespeechrap Artikel von Dennis Sand: https://www.welt.de/kultur/article204699960/Private-Paul-Statusbericht-Die-einzige-Neujahrstradition-die-wirklich-zaehlt.html Kontakt: Julian@isedpodcast.de www.isedpodcast.de

Private Paul ist ein deutschsprachiger Untergrundrapper, der das Subgenre Emopunkrap begründet und geprägt hat. Unter dem Pseudonym KASH veröffentlicht er zeitweise auch musikalisch und textlich von dieser Bewegung abweichende Alben und EPs. 2014 gründete er das nach seinem Debutalbum benannte Label Emopunkrap (EPR), bei dem neben seiner Wenigkeit noch der Rapper Rotten Monkey unter Vertrag steht. Der Hamburger ist der Zwiespalt in Person: Einerseits ein resignierender, depressiver, introvertierter Einzelgänger, andererseits aber auch ein maß- und tabuloses Großmaul, dessen einziges Ziel der Konsum möglichst vieler Frauen und Drogen ist. Er verkörpert die Symbiose verschiedenster Einflüsse, aus denen sich eine eigenständige Musikrichtung entwickelt hat: Emo-Punk-Rap Von Freestyles im Kollegenkreis ging sein Weg schnell über erste eigene Beats und Texte in eine namhafte, mittlerweile aber größtenteils schwule Internet-Battlearena, wo er 2002 sein erstes Battle meisterlich in den Sand setzte. Aber der Grundstein war gelegt: Unter dem Namen KASH wurden etliche Battles bestritten, wobei auch schnell deutlich wurde, dass man von diesem Kerl keine Doubletime-Flex-Flows erwarten sollte. Vielmehr sind es Texte, Atmosphären und Wortspiele, denen er sich verschrieben hat. So entstand dann auch über lange Jahre sein Debutalbum Emopunkrap, welches nach Konzeptänderungen, Neuaufnahmen, und etlichen anderen Schwierigkeiten am 21.12.2010 erschienen ist. Trotz fehlender Labelunterstützung erfuhr das Album eine durchweg positive Resonanz und verbreitete sich innerhalb kurzer Zeit als Geheimtipp bei Freunden melancholischer, aber auch guter Musik. Durch seine entwaffnende Ehrlichkeit, stimmungsgeladene Instrumentalproduktionen und die Thematik, die die meisten Hörer wiedererkennen dürften, ist es zwar durchaus harter Tobak, hat aber ein vollkommen neues Subgenre erschaffen: Emopunkrap. Wir haben uns Unterhalten über: den Statusbericht 2019, sein aktuelles Album "DSEPR", Depression und viel mehr! Mehr über Private Paul: DSEPR: https://www.emopunkrap.de/shop/ Facebook: https://www.facebook.com/emopunkrap Twitter: https://twitter.com/hatespeechrap Artikel von Dennis Sand: https://www.welt.de/kultur/article204699960/Private-Paul-Statusbericht-Die-einzige-Neujahrstradition-die-wirklich-zaehlt.html Kontakt: Julian@isedpodcast.de www.isedpodcast.de

Private Paul ist ein deutschsprachiger Untergrundrapper, der das Subgenre Emopunkrap begründet und geprägt hat. Unter dem Pseudonym KASH veröffentlicht er zeitweise auch musikalisch und textlich von dieser Bewegung abweichende Alben und EPs. 2014 gründete er das nach seinem Debutalbum benannte Label Emopunkrap (EPR), bei dem neben seiner Wenigkeit noch der Rapper Rotten Monkey unter Vertrag steht. Der Hamburger ist der Zwiespalt in Person: Einerseits ein resignierender, depressiver, introvertierter Einzelgänger, andererseits aber auch ein maß- und tabuloses Großmaul, dessen einziges Ziel der Konsum möglichst vieler Frauen und Drogen ist. Er verkörpert die Symbiose verschiedenster Einflüsse, aus denen sich eine eigenständige Musikrichtung entwickelt hat: Emo-Punk-Rap Von Freestyles im Kollegenkreis ging sein Weg schnell über erste eigene Beats und Texte in eine namhafte, mittlerweile aber größtenteils schwule Internet-Battlearena, wo er 2002 sein erstes Battle meisterlich in den Sand setzte. Aber der Grundstein war gelegt: Unter dem Namen KASH wurden etliche Battles bestritten, wobei auch schnell deutlich wurde, dass man von diesem Kerl keine Doubletime-Flex-Flows erwarten sollte. Vielmehr sind es Texte, Atmosphären und Wortspiele, denen er sich verschrieben hat. So entstand dann auch über lange Jahre sein Debutalbum Emopunkrap, welches nach Konzeptänderungen, Neuaufnahmen, und etlichen anderen Schwierigkeiten am 21.12.2010 erschienen ist. Trotz fehlender Labelunterstützung erfuhr das Album eine durchweg positive Resonanz und verbreitete sich innerhalb kurzer Zeit als Geheimtipp bei Freunden melancholischer, aber auch guter Musik. Durch seine entwaffnende Ehrlichkeit, stimmungsgeladene Instrumentalproduktionen und die Thematik, die die meisten Hörer wiedererkennen dürften, ist es zwar durchaus harter Tobak, hat aber ein vollkommen neues Subgenre erschaffen: Emopunkrap. Wir haben uns Unterhalten über: den Statusbericht 2019, sein aktuelles Album "DSEPR", Depression und viel mehr! Mehr über Private Paul: DSEPR: https://www.emopunkrap.de/shop/ Facebook: https://www.facebook.com/emopunkrap Twitter: https://twitter.com/hatespeechrap Artikel von Dennis Sand: https://www.welt.de/kultur/article204699960/Private-Paul-Statusbericht-Die-einzige-Neujahrstradition-die-wirklich-zaehlt.html Kontakt: Julian@isedpodcast.de www.isedpodcast.de

Man könnte argumentieren dass die 2013'er Hall of Fame Klasse eine der bestbesetzten in der Geschichte der WWE Ruhmeshalle ist. Bruno Sammartino, Donald Trump, Bob Backlund, Booker T, Trish Stratus und Mick Foley. Namen unterschiedlicher Generationen und abgesehen von Trump so unheimlich wichtig für den professionellen Berufsringkampf, das Pro Wrestling. Wir begeben uns in die Wrestling Zeitmaschine und beleuchten diese Neuaufnahmen der 2013 Klasse, geben euch Erinnerungen, Anekdoten, Titelgewinne und vieles mehr über diese Legenden mit auf den Weg. Vielen Dank für die tolle Unterstützung unserer bisherigen Time Machine Formate und wir können euch versprechen in 2016 wird es davon noch mehr geben... ihr wolltet es... ihr bekommt es! Feedback ist uns wie immer sehr wichtig also nutzt bitte die Kommentare auf YouTube oder Facebook. Viel Spaß mit der 23. Wrestling Time Machine.

Genau eine Woche (zum Zeitpunkt der Aufzeichnung) vor der 2015 WWE Hall of Fame setzen Sven und Matze sich zusammen und besprechen die Neuaufnahmen für die diesjährige Ruhmeshalle der WWE. Rikishi, die Bushwhackers, Arnold Schwarzenegger, Alundra Blayze, Larry Zybszko, Tatsumi Fujinami, Big Daddy Cool Diesel, Conner "The Crusher" Michaelek und der Macho Man Randy Savage bilden die 2015er Klasse der WWE Hall of Fame und wir besprechen warum wir finden es gut ist, dass diese Leute aufgenommen werden und erzählen euch den ein oder anderen Fakt, den ihr vielleicht noch nicht über diese Legenden wusstet. Dazu beziehen wir kurz die brandaktuellen News um den verstorbenen Perro Aguayo Jr mit ein und spannen den Bogen zu einer möglichen Aufnahme des Perro Aguayo Sr. All das könnt ihr in den Legendentagen hier im WTR und der neuesten Wrestling Time Machine jetzt hören. Wenn ihr Anmerkungen und Fragen zu den diesjährigen Neuaufnahmen habt, dann schreibt das gerne in die Kommentare. Wir wünschen euch viel Spaß beim Hören.

Wolfgang Petry ist einer der erfolgreichsten Schlagerstars aller Zeiten. Vor einigen Jahren zog er sich komplett aus der Öffentlichkeit zurück und gibt auch keine Interviews mehr. In diesem Jahr erschien jedoch eine neue CD mit dem Titel "Einmal Noch!", zu hören sind Neuaufnahmen alter Hits. Sein Sohn Achim Petry ist die musikalische Nachfolge seines Vaters angetreten und singt u. a. auch dessen Songs auf der Bühne. Mit Julian spricht Achim über die Kritik zum neuen Album seines Vaters und diskutiert die Comebacks der Schlagerbranche. Außerdem verrät uns Achim, warum Musiker in Fernsehsendungen oftmals Vollplayback-Auftritte machen müssen, auch wenn sie eigentlich lieber live singen würden.

Wolfgang Petry ist einer der erfolgreichsten Schlagerstars aller Zeiten. Vor einigen Jahren zog er sich komplett aus der Öffentlichkeit zurück und gibt auch keine Interviews mehr. In diesem Jahr erschien jedoch eine neue CD mit dem Titel "Einmal Noch!", zu hören sind Neuaufnahmen alter Hits. Sein Sohn Achim Petry ist die musikalische Nachfolge seines Vaters angetreten und singt u. a. auch dessen Songs auf der Bühne. Mit Julian spricht Achim über die Kritik zum neuen Album seines Vaters und diskutiert die Comebacks der Schlagerbranche. Außerdem verrät uns Achim, warum Musiker in Fernsehsendungen oftmals Vollplayback-Auftritte machen müssen, auch wenn sie eigentlich lieber live singen würden.

Wolfgang Petry ist einer der erfolgreichsten Schlagerstars aller Zeiten. Vor einigen Jahren zog er sich komplett aus der Öffentlichkeit zurück und gibt auch keine Interviews mehr. In diesem Jahr erschien jedoch eine neue CD mit dem Titel "Einmal Noch!", zu hören sind Neuaufnahmen alter Hits. Sein Sohn Achim Petry ist die musikalische Nachfolge seines Vaters angetreten und singt u. a. auch dessen Songs auf der Bühne. Mit Julian spricht Achim über die Kritik zum neuen Album seines Vaters und diskutiert die Comebacks der Schlagerbranche. Außerdem verrät uns Achim, warum Musiker in Fernsehsendungen oftmals Vollplayback-Auftritte machen müssen, auch wenn sie eigentlich lieber live singen würden.

Download Episode 1.26 Argh, diese $#%§ Technik hat uns fast unsere Game of Thrones Besprechung versaut. Nach zwei Abbrüchen und (teilweise) Neuaufnahmen haben wir es trotzdem noch geschafft. Diesmal mit Wolfgang, Stefan und Gaststar Dirk. 0:01:14 – Game of Thrones … Continue reading →