Podcasts about zeichnerin

Im Gespräch mit der trans-Art Künstlerin Astrid Rieder spricht Karlheinz Essl über die Zeit, „Zufall und Notwendigkeit“ (Jacques Monod), über die Dialektik von Gemütlichkeit und Unbequemlichkeit in der kollektiven Performance und die Improvisation als Rettung. Nach langjähriger Erfahrung mit digitalen Werkzeugen experimentiert Karlheinz Essl seit einiger Zeit mit einem hochempfindlichen analogen modularen Synthesizer namens 0-COAST, den er in Interaktion mit der Zeichnerin und trans-Art Performerin Astrid Rieder allein aus den Schwingungen des Geräts zum Klingen bringt. Hier die Transkription dieses Interviews: https://essl.at/bibliogr/essl-rieder_3.html

Letzte Woche hat sich Dom noch "beklagt", dass er nichts wüsste. Ja, es gab ein großes letztes Geheimnis zu lüften, bezüglich des kommenden Gratis Comic Tages. Wer wird als Gast vor Ort sein? Wird ein Zeichner kommen? Und wenn, wer? Heute ist es an der Zeit, das Geheimnis zu lüften. Endgültig. Es ist eine Zeichnerin, und ich habe heute das große Vergnügen, sie bereits für euch vors Mikrofon zu bekommen. Im heutigen Podcast hört ihr ein Gespräch mit der großartigen Zeichnerin Liz Baitler und damit die letzte ausstehende Ankündigung für nächsten Samstag. Am 10. Mai zum Gratis Comic Tag wird Liz für euch zeichnen. Ihr könnt gespannt sein... Die Comics GCT 2010 im Laden vorsicht Spoiler!

01 – eine Rezension von Constanze Matthes - Zeichen und Zeiten(Hördauer 08 Minuten)„Marie rannte durchs Leben. Madeleine wurzelte darin. Und an beiden zog es vorbei.“Ein Novembertag im Jahr 1733 in Paris: Die 13-jährige Marie stiefelt in die Kaserne der Schwarzen Musketiere. Unerschrocken formuliert das Mädchen den von ihr überrumpelten Soldaten einen ungewöhnlichen Wunsch: Die Tochter des Apothekers braucht eine Leiche. Sie will sich an den Toten schulen, die beste Anatomin werden, was sie später auch wird. In die französische Geschichte eingehen wird Marie Marguerite Biheron (1719-1795) als Zeichnerin und Bildnerin von anatomischen Wachspräparaten. Christine Wunnicke erzählt in ihrem neuen Roman „Wachs“ ihre faszinierende Geschichte – und die von Madeleine.  Den Volltext dieser Rezension findest Du hierWenn Ihnen das gefallen hat, hören Sie doch einmal hier hinein. ⁠Unsere Live-Sendungen in Schwabing⁠

Heute treffe ich Moki. Sie lebt mit ihrer Familie in Berlin und arbeitet dort seit vielen Jahren als Freie Künstlerin und Zeichnerin. Seit Ihrem Kunststudium malt Moki Bilder, näht Objekte und erfindet Geschichten und Bücher. Moki gehört außerdem zu der Zeichnerinnengruppe SPRING und hat einen Dokumentarfilm über diese Zeichnerinnengemeinschaft gedreht. Gerade ist Mokis Bilderbuch «Schnee» im Rotopolverlag erschienen. Inspiriert dazu haben sie die Winter ihrer Kindheit im Hochsauerland. 00:00:00 Intro 00:02:02 Steady-Support 2024 & 2025 00:04:30 Interview mit Moki 00:57:41 Ausleitung —— Shownotes: 1. Mein heutiger Gast ist Moki, https://www.mioke.de Mokis Buchempfehlung, https://www.beltz.de/kinderbuch_jugendbuch/produkte/details/46341-unsere-grube.html Mokis Buch «Schnee», https://www.rotopolpress.de/produkte/schnee-2 2. Mokis Dokumentation über «SPRING» kostenlos ansehen: https://youtu.be/1qDiOxfpY8A?si=UhhC7UJPp-dokTXI 3. Unterstütze «Der kreative Flow» bei Steady mit einer VIP-Mitgliedschaft und erhalte exklusive Boni, https://steady.de/derkreativeflow/ 4. YouTube-Kanal, https://www.youtube.com/c/derkreativeflow 5. Der Kreativ-Stammtisch, für Steady-Supporter kostenlos https://shop.derkreativeflow.de/s/robertabergmann/kreativ-stammtisch-online 6. Buch «Kopf frei für den kreativen Flow» direkt bei mir bestellen! 7. Buch «Kreative Identität & Selbsterkenntnis» direkt bei mir bestellen! 8. Sprachnachricht für den Podcast schicken, https://www.speakpipe.com/derkreativeflow 9. Flow-Letter, Jetzt abonnieren 10. Flow-Blog, https://www.derkreativeflowblog.de 11. Shop Kurse & Tickets: https://shop.derkreativeflow.de 12. Shop Bücher, https://robertabergmann.shop Credits Podcast: Der kreative Flow, 2025 Idee, Design & Host: Roberta Bergmann, https://www.robertabergmann.de Tonmischung & Sounds: Peter M. Glantz, https://www.glantz.info Alle Infos unter: https://www.derkreativeflow.de Folge direkt herunterladen

Hallo und willkommen zu einer neuen Episode des Drachentöter Podcasts.

Simon, Doris www.deutschlandfunk.de, @mediasres

Im Bilderbuchmuseum Troisdorf hat die Stiftung Illustration zu einem Workshop geladen. Das Motto: "Hinschauen und Denken". Comic-Künstlerin Barbara Yelin erklärt, worum es dabei geht und was Zeichnen für sie bedeutet. Von Berit (VB) Hempel.

Fortschreitende Digitalisierung, künstliche Intelligenz und generell ändernde Umstände verändern unseren Alltag ständig. Die Arbeitswelt ist dem ganz besonders ausgesetzt. Berufe und Berufsbilder müssen sich dem Wandel laufend anpassen. Von traditionell handwerklichen Berufen wie Maurer oder Landschaftsgärtnerin bis zu technischen Tätigkeiten wie Zeichnerin oder Automobilfachmann: Alle sind einem ständigen Wandel ausgesetzt. Stärkster Treiber ist die Digitalisierung, zuletzt beschleunigt durch die immer vielfältigeren Einsatzmöglichkeiten von künstlicher Intelligenz. Einzelne Berufsbilder werden angepasst und ihre Bedeutung nimmt zu, andere entstehen neu und einige verschwinden, so bedauerlich es gelegentlich sein mag, und «sterben aus». Dadurch steigt der Druck auf die Berufsbildung, die die mitunter rasende Entwicklung idealerweise antizipiert. Soll sie doch die werdenden Berufsleute für die Anforderungen fit machen, die der Markt ihnen beim Eintritt ins Erwerbsleben abfordert. Wie schnell schreitet der Wandel der Berufsbilder voran? Wie bereit sind Schulabgängerinnen und Schulabgänger heute für die Zukunft? Das will «Treffpunkt»-Moderator Adrian Küpfer von seinem Gast wissen, der Unternehmerin Domenica Mauch, die ein Onlineportal zur Vermittlung von Lehrstellen betreibt.

Weltweit bekannt ist Tove Jansson für ihre Geschichten und Zeichnungen rund um die Mumin-Trolle. In Finnland ist die Zeichnerin und Autorin dazu eine Ikone und Wegbereiterin der queeren Community. Von Christiane Kopka.

Der französische Film basiert auf einer autobiografisch angehauchten Graphic Novel von Camille Jourdy, in der eine Zeichnerin ihre Familie auf dem Land besucht.

Wegmann, Ute www.deutschlandfunk.de, Büchermarkt

Lange Zeit haben ja vor allem Männer Witze gemacht – gern auf Kosten von Frauen. Und dann lachten die besonders laut und markierten so Macht und Intelligenz. Und nun Ruth Hebler! Sie hält ihre Zeichnungen und Cartoons dagegen. Sehr witzig, finden wir! Moderation: Julia Schöning Von WDR 5.

Lust, Ulli www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Stefanie Sargnagel ist eine lustige, 38-jährige Schriftstellerin und Karikaturistin aus Wien. Keine dieser Aussagen wäre für mich als Freund der Trennung von Künstlerin und Werk relevant, es sei denn, die Autorin neigt zur Autobiografie - was die Sargnagel tut. Die Benennung geschieht absichts- und respektvoll, wie bei “der Dietrich”, denn die Sargnagel neigt zum Diventum, auch das kaum wertend postuliert, zumal dieses modernst daher kommt - dazu später mehr.Dass sie lustig ist, ist mir die liebste Eigenschaft an Frau Sargnagel. Wer sich in diesen Dingen gar nicht auskennt, bemerkt das spätestens bei einer ihrer Lesungen, wenn, wie das in Deutschland Sitte ist, die Mehrzahl der Zuschauer ihre Humorkompetenz durch überhäufiges Lachen zur Schau stellen. Das betreiben professionelle Lesungsbesucherinnen in verschiedenen Sportarten: das laute Juchzen, wenn es ein wissendes Lächeln getan hätte; das Weiterlachen, wenn alle schon aufgehört haben (im verwirrten Glauben, der Autorin damit einen Extraboost an Zuneigung überzuhelfen); die Unart des absichtlich deplazierten Lachens, wenn nichts, weder intendiert noch zufällig, auch nur ansatzweise lustig war, damit alle denken, sie hätten was verpasst. Dazu gibt es das, verzeihliche, Lachen, wenn eine Pointe erst zwei Sätze später ankommt. (Wir betreiben hier kein earnest-shaming, you are safe, lieber Leser.) Das Ergebnis dieses Unsinns ist, dass man kaum Zeit findet, der Frau auf der Bühne zu lauschen. Wenigstens zeigt all das bekloppte Affektieren selbst dem stockernstesten Leser, dass diese Stefanie Sargnagel wohl lustig ist, wenn auch für den Preis, dass Herr Falschgold zu dieser Folter nicht mehr hin kann.Mein Eindruck bei einer dieser Lesungen hier in Dresden vor zwei Jahren war, dass auch Frau Sargnagel diesen Quatsch nicht braucht. Ich bin sicher, dass österreichische Lesungspublikum ist leicht angenehmer, aber halt auch viel zu klein. Als deutschsprachige Autorin muss man den großdeutschen Wirtschaftsraum beackern, sonst kann man sich selbst die legendär günstige Wiener Gemeindewohnung auf Dauer nicht leisten. So dachte sich das, so vermuten wir, Stefanie Sargnagel, erschöpft nach besagter Lesung. Wir hatten den Eindruck, sie schaute zwischen den gelesenen Kapiteln voller Sehnsucht in Richtung bühnenrechts, mittig, Reihe 20, in der sich eine Insel der sanguinen Humorandacht inmitten des brüllenden Falschgelächters behauptete, bestehend aus drei Rezensentinnen eines lokalen Literaturnewsletters und -podcast. Anyway, erleichtert zurück in Wien fand Frau Sargnagel im Briefkasten einen Brief aus Amerika, enthalten die Einladung zu einer Gastprofessur an einem liberalen College im Bundesstaat Iowa. Wow, eine weltweite Karriere war in Aussicht, im reichsten Land der Erde. Gemeindewohnung gerettet!War aber zu dem Zeitpunkt schon gar nicht mehr nötig, denn die Künstlerin hatte damals schon soviel Reichtum angehäuft, dass sie sich leicht verschämt eine Eigentumswohnung in der österreichischen Hauptstadt gekauft hatte. Das ist kein Richenshaming, es war ihr selbst ein wenig peinlich, es ist auch kein papparazihaftes Stalking, denn, siehe oben, der Sargnagels Ding ist das verschämt-stolze Divaing, wie sich das heute gehört auf Insta, Millennialstyle FTW.Damit haben wir auch die unelegante Alterserwähnung im ersten Satz begründet. Es brauchte diese Präzision, gibt es nun mal einen Unterschied, wie man Instagram & Co. betreibt, je nach Grad des Fortschreitens der altersbedingten körperlichen und geistigen Entropie - da ist das Baujahr wichtig.Vielleicht hatte sich die Sargnagel damals auch nur angemeldet, im Netzwerk der Eitlen, weil ein visuelles soziales Medium einer Zeichnerin nun mal die bessere Plattform bietet als so ein olles Blog. Und ja, ich habe oben Karikaturistin geschrieben, aber ich bin sicher, dass sich Frau Sargnagel selbst eher als “Zeichnerin” sieht. Aber das war mir nicht eindeutig genug im Einleitungssatz. Zeichner können ja auch so leicht unlustige Leute sein wie Picasso, Dürer oder George W. Bush, da wollte ich kurz und leserfreundlich einordnen. Und der Sargnagel Meisterwerke sind nun mal Karikaturen, wie diese hier, welche all meine Zuschreibungen in der Einleitung zusammenfasst: lustig, altersweise und wortgewandt präsentiert Stefanie Sargnagel diesen Brüller:Ick lach mir jedesmal schief, wenn ich mir den Quatsch vorstelle. Er ist ein Kommentar zu den Irren in der Pandemie und damit wird sie einerseits komplett falsch sein im landwirtschaftlichen Redneck-Iowa (USA) und gleichzeitig genau richtig in der Oase des dort mittendrin gelegenen Grinnell College for Liberal Arts. Auf nach Amerika also!Davon berichtet uns auf 300 Seiten die berühmte österreichische Künstlerin. So wird sie am College immer wieder eingeführt, und wer sind wir zu widersprechen. Es entspricht in etwa dem Selbstwert, den sich die Sargnagel selbst zuspricht, natürlich immer impliziert der Rückzieher: “Ist ja alles nur Ironie”. Damit sich keine Selbstzweifel einschleichen, so ganz alleine in der amerikanischen Pampa, hat sich die Amerikaentdeckerin Begleitung organisiert: auf der Hinreise eine Freundin, auf der Rückreise die Mutter. Da denkt jemand praktisch, wir diggen. (Sagt man das noch?) Die Freundin ist ganz neu in Stefanies Leben, aber schon ganz, ganz lange eine Begleiterin des unseren: die übercoole Christiane Rösinger!!! WTF?!1! Lassie Singers, Paarbeziehungsaufklärerin, coole Socke! Man hat sich gefunden wie so zwei Magnethunde, beschreibt uns die Autorin kurz im ersten Kapitel, und weil die Rösinger (auch eine Diva, nur anders!) selbst ein Buch geschrieben hatte (nur halt schon 2012) darf sie von unten aus den Fußnoten der Steffi den Blödsinn kommentieren. Eine brillante Idee, man sieht die beiden vor sich, wie sie sich ergänzen, die eine auf dem Sofa, die andere auf dem La-Z-Boy in ihrer TV-zappenden Normalität und sich gegenseitig, wie aufgewacht, anstachelnd, wenn sie gemeinsam einen Comedyclub besuchen und “Den S**t können wir doch auch!” rufend, von unten, sich nicht wohl fühlen inmitten des Fußvolks.Wenn es nicht das erste Buch ist, welches man von Stefanie Sargnagel liest, weiß man in etwa, was einen erwartet: reflektierte Kommentare zur Zeit aus der richtigen politischen und genderpolitischen Ecke, unterbrochen von schmerzlosem/-haftem Exhibitionismus. Man will definitiv nicht ihr Freund sein und das Buch lesen müssen, zu Hause geblieben, eine Kuschelkatze, wird uns berichtet. Er muss lesen, wie die Sargnagel rollig um eine Redneck-Barfly herumsteigt und innermonologisiert, worauf sie so steht in Liebesdingen (Bärte, Behaarung überhaupt) und worauf nicht (Vorspiel, Nachspiel). Zum Glück war er/sie schon zu breit, zumal sie, auch das ohne Filter berichtet, ein Kind haben will, und nicht nur so “haben wollen” sondern sehr, sehr dolle, biologisch-seelisch müssen-haben-wollen, JETZT. Da darf man nicht peinlich tun als Leser. Wenn die Autorin kein Problem damit hat, werden wir nicht anfangen zu gringen.Aber die Welt dreht sich natürlich nicht nur um die Schriftstellerin, und so gibt sie einen amtlichen Reisebericht ab. Ich war vor über 10 Jahren dort, in the USA, (also general area, so 1500 km entfernt) und bin erschrocken, wenn man die aktuelle Situation mal nicht aus Blog-/Zeitungs-/Feed-Sicht beschrieben bekommt. Die USA versinken in Armut, Obdachlosigkeit, Rassismus, Klassismus, und Sargnagels Beschreibung der Szenerie, genauso filterlos vorgetragen wie die ihres Innenlebens, schmerzt. Wie fast unschuldig das Land war, 2011 und wie hoffnungslos es jetzt erscheint.Da hilft auch die Mutter nicht, die im letzten Teil des Buches die Tochter besucht. Eine toughe (ehemalige?) Sozialarbeiterin, die gleich mal anzeigt, dass man sich auch vorbereiten kann auf so einen Trip, Stichwort, Datenguthaben und verdient sich die Zuschreibung Cyborg-Mom von der Autorin zur Recht. Aber selbst der Mutter streetworker-toughness bricht im Angesicht des Elends der Obdachlosen von L.A., des Unterschieds zwischen Arm und Reich, der unüberbrückbar scheint.Das lässt uns ein wenig traurig zurück, aber das muss manchmal sein und macht ein Buch von einer lustigen Autorin nicht weniger lesenswert. Viel blieb hier unerwähnt und harrt der fasst spoilerlosen Entdeckung durch die Leserin: crazy Wokerei am liberalen College, kulinarische Überraschungen, architektonische Katstrophen, the Amish, falsche und richtige, der Rösinger Altersweisheiten, der Sargnagel Jugendstil: es ist alles sehr, sehr schön!Und wer die Aufmerksamkeitsspanne nicht hat, geht halt zur Lesung und lacht an den falschen Stellen. Das hält die Sargnagel aus. This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit lobundverriss.substack.com

Sie zeigt mit ihren Büchern den Schmerz in der Welt: In Syrien, im Flüchtlingslager Moria, im Liebesleben. Jetzt hat die belgische Zeichnerin Judith Vanistendael den Weg eines Jungen in der Antike gemalt. Comic ist absolute Freiheit, sagt sie. Bürger, Britta www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

Das Saarbrücker Gespräch mit der Zeichnerin Elizabeth Pich

Carlos und Lara plaudern mit Chrimaro, die als Zeichnerin und Illustratorin viele Medien ausprobiert, gerne draußen zeichnet und auch schon als Helferin bei der CIB dabei war.

Unger, Koljawww.deutschlandfunk.de, Corso

(00:00:47) Es ist die grösste Basisbewegung von Christinnen auf der ganzen Welt. Dieses Jahr beten hunderttausende von Frauen nur für Palästinenserinnen. Geht das, angesichts der Terrorangriffe gegen Israel und des Krieges im Gazastreifen? (00:05:18) Tiere töten und essen. Dürfen wir das? Warum Tiere essen und Ernährung auch für Religionen ein so grosses Thema ist. (00:08:50) Für «Die verkaufte Braut» und «Mein Heimatland» ist er bekannt: Der tschechische Komponist Bedrich Smetana hat aber eine Schatztruhe wunderschöner Musik hinterlassen. (00:13:03) Dominique Goblet zwischen Comics und bildende Kunst – eine prononciert weibliche Zeichnerin in der Ausstellung «Untiefen» im Cartoonmuseum. (00:17:11) Kim de lHorizon hat nicht nur «Blutbuch» geschrieben, sondern auch Theaterstücke – «Dann mach doch Limonade, Bitch» mit Kim de l'Horizon als Autorenfigur vor dem Durchbruch.

Wenn man Janne Klar von Dr. Ausbüttel zuhört, wird schnell klar: Hier spricht jemand, die nicht nur ihren Weg gefunden hat, sondern diesen auch entschlossen geht. Ihre Reise, die mit einer ungewissen Jugend begann und sie an die Spitze des Sozialunternehmerischen Engagements eines Unternehmens für Medizinprodukte führte, ist geprägt von Mut, Neugier und einer tiefen Überzeugung für soziale Arbeit. Perfekt also für diesen Podcast. Der Beginn der Reise Janne Klar, deren Berufsweg nicht geradlinig verlief, fand ihre Berufung nach verschiedenen Umwegen. Anfangs von Orientierungslosigkeit geplagt, lehnte sie sich gegen konventionelle Karrierepfade auf. Ihre Entscheidung, nach dem Abitur eine Ausbildung zur technischen Zeichnerin zu beginnen, führte zu Enttäuschung und der Erkenntnis, dass dies nicht ihrer wahren Leidenschaft entsprach. Eine Schlüsselbegegnung in Paris mit einer selbstständigen Geschäftsfrau öffnete ihr die Augen für neue Möglichkeiten und gab ihr den Antrieb, ihren eigenen Weg zu gehen. Die Wende kam während ihres Studiums der Erziehungswissenschaften, als sie sich für die Erlebnispädagogik interessierte. Durch ein Engagement in einem sozialen Verein entdeckte Janne ihre Leidenschaft für die Arbeit mit Jugendlichen, insbesondere in erlebnispädagogischen Projekten. Sie übernahm die Führung des Vereins, baute ihn zu einer größeren Organisation aus und initiierte Projekte, die junge Menschen dazu ermutigen, über ihre eigenen Grenzen hinauszuwachsen. Ihr Ansatz bestand darin, Kinder und Jugendliche durch handlungsorientierte Methoden zu stärken und ihnen zu zeigen, dass sie durch eigenes Handeln etwas bewirken können. Trotz finanzieller Herausforderungen und der Notwendigkeit, Fördergelder zu akquirieren, blieb Janne ihrem Weg treu. Die Entscheidung für eine neue Richtung Mit zunehmendem Alter begann Janne über ihre Zukunft nachzudenken. Die Begegnung mit dem Inhaber eines Familienunternehmens führten sie schließlich zu Dr. Ausbüttel, wo sie die Chance bekam, das Human Resource Management aufzubauen. Die Leitungsposition im Personalbereich ermöglicht es ihr, die Personalthemen eng mit dem Sozialen Engagement der Firma zu verknüpfen und ihre Leidenschaft für soziale Arbeit auf eine neue, nachhaltige Art und Weise fortzusetzen und gleichzeitig ihre Expertise und Erfahrungen weiterzugeben. Verankern in der Unternehmensphilosophie Der Inhaber von Dr. Ausbüttel, Stephan Kohorst, hat Janne eingestellt, um das Unternehmen nicht nur als Hersteller von Medizinprodukten, sondern auch als Förderer und Mitgestalter im Bereich der sozialen Arbeit zu positionieren. Unter Jannes Leitung wurde das Soziale Engagement tief in der Kultur des Unternehmens verankert. Als einer von fünf Firmenwerten wurde es zum Auswahlkriterium für das Personalrecruiting und jeder Mitarbeitende committet sich seit dem langfristig auf soziale Einsätze. Dies bedeutet, dass soziales Engagement nicht nur eine Nebenaktivität ist, sondern ein integraler Bestandteil der Unternehmensphilosophie und des täglichen Geschäftsbetriebs. Die Förderung sozialer Projekte und Organisationen sowie die gelebte Inklusion wurden von ihr vorangetrieben und dem Unternehmen wurde eine starke soziale Dimension verliehen, die in der heutigen Geschäftswelt zunehmend an Bedeutung gewinnt. Eine Inspirationsquelle Jannes Geschichte ist eine Inspiration für alle, die ihren eigenen Weg suchen. Sie zeigt, dass es möglich ist, eine sinnvolle Karriere zu gestalten, die sowohl persönlich erfüllend ist als auch einen positiven gesellschaftlichen Einfluss hat. Ihr Weg ist ein tolles Beispiel für die Kraft der Entschlossenheit und des Glaubens an die eigene Fähigkeit, sich selbst zu verändern und damit zugleich Veränderung für andere zu bewirken. Über Dr. Ausbüttel Dr. Ausbüttel & Co. GmbH ist ein stark wachsendes Familienunternehmen in der MedTech-Branche, spezialisiert auf Wundversorgung seit 1894. Als Hersteller von Wundauflagen hilft die Firma Ärzten, Apothekern und medizinischen Fachkräften, Wunden bezahlbar zu heilen und die Lebensqualität von Patienten zu verbessern. Die Unternehmensphilosophie ist geprägt von den Werten Leistung, Lösungsorientierung, Vertrauen, Freiheit und soziales Engagement. Der wirtschaftliche Erfolg wird eng mit sozialgesellschaftlichem Nutzen verbunden.

Die unglaubliche Geschichte einer außergewöhnlichen Frau: 1927 wandert Anna Meilhamer aus Pocking in Niederbayern aus in die Vereinigten Staaten. In New Mexico erkämpft sich "Miss Anny" ein abenteuerliches, selbstbestimmtes Leben als Trapperin, Rodeoreiterin, Zeichnerin und Journalistin. Ihre Briefe sind wahre Schätze.

Heute habe ich die tolle Zeichnerin Kerstin Buzelan, besser bekannt als Noody, auf dem virtuellen Gästestuhl. Noodys Arbeit kennt ihr aus der Deponia-Trilogie, dem Spiel zu Ken Foletts Pillars of the Earth von Daedelic und auch aus den letzten beiden Leisure Suit Larry-Spielen, Wet Dreams Don't Dry und Wet Dreams Dry Twice. Mittlerweile hat sie sich als Zeichnerin selbständig gemacht. Aus dem eigentlichen „Plan“, mit ihr über ihre Arbeit in der Games-Branche zu sprechen, wurde schnell ein sehr interessantes , unterhaltsames und vor allem differenziertes Gespräch über Vor-, Nachteile und die voraussichtliche Zukunft von und mit KI-Generatoren. Und am Ende gibt es noch eine kleine Überraschung. Viel Spaß damit! Links zur Folge: Noodys Webseite Noody auf Twitter (aka X) Noody auf Twitch Die Entstehung des Covers in Noodys Twitch-Stream Alle Podcasts, sozialen Medien usw. von Toddes Nerdcast gesammelt auf einem Link

Eines der besten Werke von Rino Pelli schmückt ausgerechnet eines der schlechtesten Spiele dieses Jahres: Der Illustrator zeichnete gemeinsam mit einer weiteren Zeichnerin das wunderschöne Intro des mittlerweile berüchtigten Gollum-Spiels, das sein Entwicklerstudio Daedalic in ein tiefes Loch stürzte - ein einschneidender Moment auch für Rino Pelli, der schon seit den ersten Deponia-Spielen mit dem Hamburger Studio eng zusammenarbeitet. Wie war es, mit einem Entwicklerteam jahrelang den Pinsel zu kreuzen, das für seine schlechte Arbeitskultur und schwierigen Hierarchien berüchtigt ist? Wie kam der Illustrator überhaupt dazu, erst von der Schweiz nach Hamburg zu ziehen und dann bei den ersten Deponia-Spielen (und einem Werner-Film!) mitzuarbeiten? All das und mehr beantwortet Rino Pelli in diesem Gespräch mit Gastgeber Dom Schott und biegt dabei immer wieder auf willkommene Themen-Nebenstraßen ab. Brumm, wrumm!

Jetzt Kunst! Nach längerer Sommerpause kommt jetzt wieder eine international tätige Künstlerin zu Wort: STEFANIE WUSCHITZ (*1981) ist Medienkünstlerin, Zeichnerin und ihrer Arbeit an der Schnittstelle von Forschung und Kunst beschäftigt sie sich mit Praktiken der Dekolonisierung von Technologie. In der 9. Folge des Podcasts erzählt sie unter Anderem unter anderen seit wann, wie und wo sie zeichnet, was sie unter Künstlerischer Forschung und Feministischem Hacken versteht und für wen und mit wem sie Kunst macht. Den Anlass für das äußerst vielschichtige Gespräch mit Stefanie Wuschitz gab die Soloausstellung von Stefanie Wuschitz mit dem Titel Gute Mi[]ne – böses Spiel in der Galerie3. Die Installationsansichten hierzu finden sie auf der Website.Im Podcast geht es auch um das Projekt Salon of Open Secrets - ein Online-Spiel rund um nachhaltige Hardware. Das Spiel ab 14 Jahre kann man hier online spielen: www.salonofopensecrets.at. Weitere Projekte der Künstlerin finden Sie auf stefaniewuschtiz.com.

Vor 100 Jahren wurde Judith Kerr in Berlin geboren: Mit ihrem Buch "Als Hitler das rosa Kaninchen stahl" landete sie in den 1970er-Jahren einen Bestseller. Autorin: Andrea Klasen Von Andrea Klasen.

Gerade wenn wir deutschen bauen, dann kommt vor allem eins ins Spiel: Standards, Normen und ganz, ganz viel Ordnung. Mit Nadine spreche ich über die intensive Struktur, in der man als technische Zeichnerin unterwegs ist und woher überhaupt DIN kommt - ich möchte fast behaupten die Mutter der deutschen Ordnung *haha*. Das war wieder ein fantastischer Austausch. Danke Nadine für den tollen Einblick!

Carlos plaudert mit der Zeichnerin und früheren Bildhauerin Felice Meer, die auf Pilgerwanderungen Comics zeichnet. Felice wird im Rahmen der CIB Satellitenwoche zwei mal aus ihren Comics lesen und von ihren Wanderungen berichten. https://chordesign.de

"Was vor uns liegt und was hinter uns liegt, ist nichts im Vergleich zu dem, was in uns liegt. Und wenn wir das , was in uns liegt, nach aussen in die Welt tragen, geschehen Wunder. H.D.Thoreau

Zeichnerin Larissa Bertonasco spricht u. a. über ihre vielfältigen Interessen, den Kochbucherfolg und warum sie nicht so gerne darüber spricht, ihre Jugend in Heilbronn und dass sie in Siena gemerkt hat, dass sie nicht so italienisch ist, wie sie dachte. In der Folge #51 des Originalteile-Podcasts begrüßen wir Larissa Bertonasco, eine vielseitige Künstlerin, Illustratorin und Autorin. Larissa berichtet über ihr Aufwachsen in Heilbronn, ihre italienischen Wurzeln und den Erfolg ihres Kochbuches - ein Thema, das sie ungern in den Vordergrund stellt, da sie so viele verschiedene Interessen hat. Trotzdem haben wir sie dazu befragt, ebenso wie zu vielen weiteren Themen, die sie beschäftigen. Larissa teilt ihre Gedanken über den frühen Erfolg, der ihr viele Türen geöffnet hat, und ihre Furchtlosigkeit vor der Selbständigkeit. Sie erzählt von ihrer künstlerischen Arbeit, ihrem Leben in Hamburg und ihrer Wahrnehmung von Heilbronn aus der Ferne. Der Besuch bei ihrer Mutter in Heilbronn war Anlass, sie ins Originalteile-Podcaststudio einzuladen. Erfahrt mehr über Larissa Bertonascos facettenreiche Interessen wie Illustration, Graphic Recording, Lichtprojektionen, Fassadengestaltung, Urban Sketching und das Schreiben von Texten. Larissa zeigt Leidenschaft für Tanz, Theater, Musik, Literatur, Kunst, Sprachen, Reisen, Yoga, Psychologie, Feminismus, Antirassismus und andere politische und gesellschaftliche Themen. Besucht Larissas Website, Shop & Social Media, um mehr über ihre künstlerischen Projekte und Werke zu erfahren: https://bertonasco.de https://www.instagram.com/larissa.bertonasco/ https://de-de.facebook.com/bertonasco/ https://www.linkedin.com/in/larissa-bertonasco-60585511a/ *Werbung wegen Namensnennung* Unterstützer und Möglichmacher ist das Autozentrum Hagelauer als Premium-Freund dieses Podcasts! Neuwagen und Elektromobilität vom #HeilbronnerOriginal​ gibt's hier: www.hagelauer.de #heilbronn #podcast #originals #originalteile #illustration #kochbuch #künstlerin #autorin #larissabertonasco #hamburg #kunst #kreativität #gesellschaft #HeilbronnerOriginal

Bücher über Michael gibt es viele … aber sein Leben als Comic? Geschaffen von zwei talentierten Damen aus der Fan-Community? Das gab es noch nicht.Jenny und Mathias sprechen mit Comic-Zeichnerin und Autorin Annette Jung über das Buch „Mensch Michael“ und erfahren hierbei sowohl Interessantes über Annette und ihr Buch als auch über Michael und die verschiedensten Stationen in seinem Leben. Ein sehr interessanter Fan-Austausch – mal ganz anders. Viel Spaß beim Hören!

Der Kunstalltag und die ganz normalen Hindernisse.Susanne Mewing, Zeichnerin aus Hamburg, spricht über Druck und Freuden, die Wichtigkeit von Bestätigung und die Rolle von Struktur und Planung.Das Gespräch mit der Hamburger Zeichnerin Susanne Mewing berührt. Sie gibt Einblicke in einen Kunstalltag fernab von allen romantischen Klischees und gleichzeitig Ideen und Tipps für einen bestätigenden Dialog mit der eigenen Kunst. Wie überspringt man die „Klippe des Anfangens“, vor der wir alle immer wieder stehen? Warum spielen auch abgelehnte Bewerbungen eine bestätigende Rolle? Und wie führt die persönliche Arbeitsweise zu mehr Yoga?Susanne überrascht mit ehrlicher Offenheit und inspiriert uns alle zur Reflexion und Stärkung des eigenen Umgangs mit Kreativität..Susanne Mewing im Web:https://www.mewing.dehttps://www.instagram.com/susannemewingSusanne ist in der Galerie ATO_artist vertreten::https://www.atoartists.com/.Die Atelier-Talk Website mit Links und Hintergrundinformationen zu allen Episoden findest du hier:https://www.atelier-talk.comSchau auch bei Instagram vorbei: https://www.instagram.com/ateliertalk.podcastKontakt: atelier-talk@stephanie-huellmann.com.Mich, Stephanie Hüllmann, findest du im Netz unter:https://stephanie-huellmann.com/https://www.instagram.com/stephaniehuellmann

Jede Menge Wolfskinder, ein Mädchen mit Schulphobie, eine junge Frau als Frankenstein-Erfinderin, ein mystisches Wesen, das den Winter vertreibt, ein Marionettenspieler, seine Puppen und ein Comic, in dem Zeichnerin und Porträtierte im Dialog stehen.Caroline Roeder im Gespräch mit Ute Wegmannwww.deutschlandfunk.de, BüchermarktDirekter Link zur Audiodatei

„Ich zeichne Tiere, weil ich sie liebe, und versuche das, was ich dabei sehe, so einfach wie möglich auszudrücken“: So hat Erna Pinner ihre Arbeit und ihre Leidenschaft einmal beschrieben, die Autorin und Zeichnerin war ihr Leben lang eine genaue Tierbeobachterin. Manuela Reichart stellt heute den besonders schönen Band "Curious Creatures – Seltsame Geschöpfe aus der Tierwelt" vor.

Es braucht nicht erst den Super-GAU. Schon niedrige Strahlung kann zu Gendefekten führen, sagt die naturwissenschaftliche Zeichnerin und Wissenskünstlerin Cornelia Hesse-Honegger. Ihre Bilder zeigen Insekten mit verformten Flügeln, Fühlern und Beinen.Von Christine Nagel www.deutschlandfunkkultur.de, Das FeatureDirekter Link zur Audiodatei

Es braucht nicht erst den Super-GAU. Schon niedrige Strahlung kann zu Gendefekten führen, sagt die naturwissenschaftliche Zeichnerin und Wissenskünstlerin Cornelia Hesse-Honegger. Ihre Bilder zeigen Insekten mit verformten Flügeln, Fühlern und Beinen.Von Christine Nagel www.deutschlandfunkkultur.de, Das FeatureDirekter Link zur Audiodatei

Es braucht nicht erst den Super-GAU. Schon niedrige Strahlung kann zu Gendefekten führen, sagt die naturwissenschaftliche Zeichnerin und Wissenskünstlerin Cornelia Hesse-Honegger. Ihre Bilder zeigen Insekten mit verformten Flügeln, Fühlern und Beinen.Von Christine Nagel www.deutschlandfunkkultur.de, Das FeatureDirekter Link zur Audiodatei

In ihrem vielfach ausgezeichneten Buch "Heimat" setzt sich Nora Krug mit der Rolle ihrer eigenen Familie während der NS-Zeit auseinander. "Heimat" wurde auch in den USA von der Kritik gefeiert, wo Nora Krug seit über 20 Jahren lebt, arbeitet und eine Professur für Illustration innehat. Moderation: Kaline Thyroff

Mit Berliner Witz kommentierte Marie Marcks den Zeitgeist der jungen Bundesrepublik. Ob mit Blick auf „Frauenfrage“, Bildungsreform oder Atomenergie entlarvte die Zeichnerin das Selbstbild der Deutschen. Heute wäre sie 100 Jahre alt geworden.Von Carmela Thielewww.deutschlandfunk.de, KalenderblattDirekter Link zur Audiodatei

Die Helden im Comic-Universum von Sarah Burrini sehen ganz anders aus, als es das Klischee vom starken Superhelden nahelegt: In ihrer Serie „Das Leben ist kein Ponyhof“ erzählt sie von Zwergelefanten, Pilzen und Ponys, die das WG-Leben einer doch deutlich autobiografisch angehauchten Zeichnerin teilen. Gelebte Vielfalt, die sich online oder zwischen den Seiten eines Buches leichter gestalten lässt als in der tatsächlichen Welt: Sarah Burrini spricht auch sehr offen darüber, wie kompliziert das Leben zwischen Gratiskultur im Internet und Macker-Gehabe der etablierten Comicszene für Zeichnerinnen ist. Wiederholung vom 29.8.2021

„Hallo. Hoffentlich hört mir jemand zu“, dieser Satz ist untrennbar mit „Nothing Left For Us“ von Alice Oseman verbunden. Benny und Felicitas tauchen in dieser Shortsfolge in die Welt von Francis ein, die sich nur um zwei Dinge zu drehen scheint: ihre Aufnahme in Cambridge und ihr Lieblingspodcast „Universe City“. Denn während Francis versucht das Bild der „langweiligen, aber zuverlässigen Streberin“ in der Schule aufrechtzuerhalten, weiß niemand von ihren wahren Interessen und Hobbys. Durch ihre Fan-Art wird sie bald zur offiziellen Zeichnerin von „Universe City“ und erfährt die geheime Identität des Hosts: Aled, der schüchterne Junge von nebenan. Was die Welt der bekannten Heartstopper-Autorin so besonders macht und warum dieses Hörbuch ein Muss auch für alle Leser des Buches ist, erfährst du nur in dieser Podcastfolge.Alle vorgestellten Hörbücher findest du in der Playlist „Hörbuch der Woche“ in voller Länge.https://open.spotify.com/playlist/66iCjElasf9LWya5TlRCjE?si=2752a268c0d64e74 Einfach auf Spotify oder Deezer abonnieren, so verpasst du nie wieder einen spannenden Hörbuchtipp.Kannst du anhand eines Satzes das nächste Hörbuch der Woche erraten? Folge Hörbuchwelten auf Facebook, Instagram und TikTok und diskutiere am kommenden #FragenFreitag mit!https://www.instagram.com/hoerbuchwelten/https://www.facebook.com/hoerbuchweltenhttps://www.tiktok.com/@hoerbuchwelten Our GDPR privacy policy was updated on August 8, 2022. Visit acast.com/privacy for more information.

Fünf Monate Krieg gegen die Ukraine. Die Schriftstellerin Kateryna Mishchenko im Gespräch / Eine Kindheit im Münchner Olympia-Dorf. Ein Essay der Schriftstellerin Dana von Suffrin / "Aber ich lebe" - Comiczeichnerin Barbara Yelin im Gespräch über ihre Auseinandersetzung mit der Zeitgeschichte. In Ihrem jüngsten Buch erzählt die Zeichnerin von der Holocaust-Überlebenden Emmie Arbel. Über diese und andere Arbeiten berichtet sie im Interview.

Die Künstlerin und Comic-Zeichnerin Nacha Vollenweider illustriert sich durch ihr eigenes Leben – zwischen Argentinien und Deutschland, zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Corona ließ sie vorübergehend in der Schweiz stranden. Moderation: Ralph Erdenberger. Von WDR 5.

Peşmen, Azadêwww.deutschlandfunk.de, CorsoDirekter Link zur Audiodatei

Sprache sind Bilder und Bilder sind Sprache. Ob in der Graphic Novel oder der Lyrik. In der einen Gattung sind sie im Wortsinn, in der anderen als Potenzial vorhanden. Und doch ist die Bildsprache nicht dasselbe wie ein Sprachbild, und ein Bild manchmal gar nicht dort, wo es zu sein scheint, sondern an Orten, an denen wir es gar nicht erwarten. Wie steht der Code der Sprache, dem wir uns bedienen, zu etwas so vermeintlich Unmittelbaren wie dem Bild? Mit der Zeichnerin und Künstlerin Lika Nüssli, dem Schriftsteller und Lyriker Klaus Merz diskutieren Marion Regenscheit, Christoph Keller und Lucien Haug, und sie machen dabei mehr als nur eine neue Entdeckung.

Staffel 6, Folge 6Wie arbeitet eigentlich eine Karikaturistin? Und wie wird man eine? Ihren Weg von den ersten Zeichnungen zur Direktzeichnerin auf Festen, Märkten, Geburtstagen schildert Karikaturistin und Theatercoachin Sylvia Voß in diesem Kreativschnack. Eine Zeichnung sagt mehr als tausend Fotos Mehr über Sylvia und ihre Arbeit findest du auf ihrer Homepage unter https://www.sylviavoss-karikaturen.de - dort kannst du sie auch für dein Event als Zeichnerin buchen! Aber jetzt nimm deine Malsachen, tu dir den Podcast auf die Ohren und los geht's! KREASPHÄRE22Der Jahreskurs hat begonnen – und du kannst immer noch einsteigen. Hier geht's lang: https://andrea-gunkler.de/kreasphaere22/ SponsoringWir danken Pasimo https://pasimo.eu, dem deutschen Acrylstifte-Hersteller, der seine Produkte klimaneutral produzieren lässt, für die freundliche Unterstützung. Wenn du Vertreter:in einer Firma bist, die Künstlerbedarf herstellt oder vertreibt oder dich sonstwie mit unserem Podcast verbunden fühlst und uns gern bei unserer Arbeit unter die Arme greifen möchtest: wir sind für Sponsoring-Angebote offen! Magst du, was du hier hörst?Dann hilf uns gern, unsere Angebote zu erhalten und auszubauen, indem du Mitglied auf unserer Steady-Seite wirst. Dein finanzieller Beitrag (ab 2,50 € im Monat, jederzeit kündbar) unterstützt uns in unserem Einsatz für die Kreativität – auch für deine! Als Steady-Unterstützer hörst du den Podcast nicht nur einen Tag früher, du nimmst auch 1x im Monat kostenlos an unserer Offenen Malgruppe teil! https://steadyhq.com/de/malfreundefm/about Tritt mit uns in KontaktWenn du etwas anmerken möchtest, eine Frage hast oder ein Thema, über das wir im Podcast einmal sprechen sollten, dann lass uns das gern wissen. Wir freuen uns über deine Rückmeldung. Du erreichst uns über unsere Homepage unter https://malfreunde-fm.de unsere Facebook-Seite unter https://www.facebook.com/malfreundefm oder unseren Instagram-Account unter https://www.instagram.com/malfreundefm Vielen Dank fürs Zuhören!Wir, Silvia und ich, wünschen dir eine wundervolle Woche, bleib gesund und schalte auch nächste Woche wieder ein, wenn es heißt „Hier ist Malfreunde FM, dein Podcast für Kreativität und Lebensfreude“. Produktion: Andrea Gunkler, Atelier am Rain, https://andrea-gunkler.de Musik: Elly Eichhoff c/o Silvia Eichhoff

DIe Hamburgerin Birgit Weyhe gehört zu den starken Erzählerinnen unserer Zeit: Mit ihren Bildgeschichten greift sie wichtige aktuelle Themen auf und entfaltet deren narrative Kraft zwischen Wort und Text. In „Rude Girl“ schildert Birgit Weyhe den Werdegang von Priscilla Lane, einer afroamerikanische Germanistik-Professorin mit karibischen Wurzeln. Aber darf sie als weiße Autorin und Zeichnerin eigentlich über Schwarze schreiben? Welche Fehler kann sie dabei machen, in welche Fettnäpfchen treten? Ein Gespräch über Grenzgänge und Grenzbereiche, über den Vorwurf der "kulturellen Aneignung", über die Kraft von Farben, Strichen und Stiften. Am Mikrofon: Anne-Dore Krohn und Thorsten Dönges

Drawing Radio (dr) ist ein Format bei Radio Woltersdorf (rwd), produziert von Frank Diersch aka Flakenberg Christina Friedrich live zu Gast im Studio: Sie begann als Hydrogeologin in Nordhausen, ist als Regisseurin und Dozentin in der ganzen Welt unterwegs, sie schreibt Romane, produziert Filme mit ihrer Produktionsfirma MADONNENWERK und entwickelt große Projekte zu historischen und biografischen Themen. Sie kennt das Geheimnis der Hohlwege im Harz, arbeitet für drei und ist auch Zeichnerin. Im letzten Jahr erschien ihr Roman KELLER, dessen Verfilmung ZONE dieses Jahr herauskommt. # Drawing Radio dr ist interessiert an aufzeichnungen + dr arbeitet an themen + dr sendet akkustisches material + dr findet orte + dr sendet texte + dr stellt akteure vor + dr sendet interviews + dr lädt gäste ein + dr ist gut + * http://radio-woltersdorf.org

Eigentlich wollte Mary Leakey nur Gassi gehen. Doch die Hunde-Runde in der Olduvai-Schlucht in Tansania führte sie zu einer der größten Entdeckungen der Paläontologie: Am Ende einer Wasserrinne fand die archäologische Zeichnerin 1959 den bis dahin ältesten, vollständig erhaltenen Schädel eines menschlichen Vorfahren. Autor: Ralph Erdenberger

Die Such nach dem eigenen Stil ist etwas, dass uns selbst schon viele Jahre beschäftigt. Doch lässt sich dieser überhaupt so leicht finden? Und wie unterscheidet sich der Manga-Stil von Comic und Co., oder sind das am Ende des Tages doch nur schöne Marketing-Begriffe? Wir fragen uns: was macht Manga eigentlich zu "Manga", und wo findet man als ZeichnerIn den eigenen Platz im ganzen Begriffswirrwarr. KünstlerIn des Monats: Grimmheim Instagram: @grimmheim Twitter:@GrimmheimM Folgt uns auch gerne auf Social Media: Twitter: @TheTrueRacami @SozanCoskun Insta: @racamiii @sozan_coskun Folgt dem Macher unseres Intros auf Instagram: @notacheerleader

Finyl Vinyl ist eine Hommage an Plattensammlungen überall. Wie es so schön heißt, man ist nicht Besitzer einer Sammlung, nur vorübergehender Hüter. Fatima Djamila ist diesmal mein Gast, sie ist Autorin, Zeichnerin und begeisterte/begeisternde Musik Enthusiastin und wir hören gemeinsam in ihre Tape-Sammlung rein. Fatima Djamila is my guest this time and she is author, painter and music enthusiast. We will be treated to a selection from her tape collection. * https://fatimadjamila.wordpress.com/ 1. Mayhemic - Beyond Hell (2021) 2. Manilla Road - Metalstorm (1985) 3. No Mercy - Waking The Dead (1987) 4. Holy Terror - Judas Reward (1988) 5. Piledriver - Metal Inquisition (1984) 6. Autopsy - Twisted Mass Of Burnt Decay (1991) 7. Autopsy - In The Grip Of Winter (1991) 8. Obstler - Demonji (2019) 9. Morgoth - Exit To Temptation (1991) 10. Afflicted - Prodigal Sun (1992) 11. Enslaved - Lifandi Liv Undir Hamri (1994) 12. Helheim - Jotnevandring (1995) 13. Scurvy - Forklift Massacre (2000) 14. Kavrila - Distance Demo (2020) 15. Obligatorisk Tortyr - Ingen Återvändo (2001) 16. Törr - Kladivo Na Čarodejnice (1993) 17. Manos - Kranker Tannenbaum (1989/94) 18. EXIT 13 - The Funk Song (1990) 19. Mayhemic - Burn the Cross (2021) # Finyl Vinyl – Record collections everywhere Finyl Vinyl ist eine Hommage an Plattensammlungen überall. Wie es so schön heißt, man ist nicht Besitzer einer Sammlung, nur vorübergehender Hüter. In diesem Sinne wird brav geteilt. Ich habe endlose Neugier für das was Du hörst, welche besonderen Schätze dabei sind, neben allen versteht sich, und ich will immer noch ein Lied hören. Komm, einer geht noch und sag, wo hast Du diese Platte gefunden? Wann hast Du sie das letzte Mal gespielt? Diese und viele weitere Fragen werden hier beschnattert von mir und meinen illustren Wegbegleitenden und Hütenden von unserem Lieblingsding, Vinyl. – Elisabeth Finyl Vinyl is an homage to record collections everywhere. As the saying goes, one is never the owner of a collection, only the temporary guardian. In that spirit the wealth will be shared. I have a never ending curiosity for what you are listening to, what the gems are in your collection, besides all of them. Plus I always want to hear one finyl song. Go on, play one more and tell me, where did you find this? When did you play this last? These and many more questions will get answered in this show with me and my illustrious fellow guardians of our favourite thing, vinyl. – Elisabeth

Die Westschweizer Illustratorin Albertine hat den Hans Christian Andersen-Preis fürs Gesamtwerk gewonnen. Er gilt als Nobelpreis der Jugendliteratur. Wir besuchen sie in ihrem Atelier und stellen ihr Werk vor. Denn: Ein grosser Preis – und doch kennt man Albertine in der Deutschschweiz kaum. Warum? Eine grosse Ehre für die die Zeichnerin und Illustratorin Albertin: Als erste Frau aus der Schweiz gewinnt sie den Hans Christian Andersen-Preis für Illustration. Die Jury zeichnet damit ihr Gesamtwerk aus. Noëmi Gradwohl besucht sie in ihrem malerischen Atelier im genferischen Dardagny und spricht mit ihr über ihren Drang, täglich Stunden am Zeichentisch zu verbringen. Und was es für sie bedeutet, nun im Olymp der Illustration angekommen zu sein. In der französischsprachigen Welt sind ihre verspielten, träumerischen Bilderbücher ein Begriff. Doch in der Deutschschweiz kennt sie kaum jemand, obwohl auch hier ihre Werke erscheinen. Woher kommt dieser Röstigraben in der Bilderbuchwelt? Erstausstrahlung: 3.6.2020

In dieser Episode geht es um Essen. Kaum ein Thema eignet sich mehr, um gemeinsam mit Kindern über den Tellerand zu schauen. Nicht selten sind sie die Schnittstelle, was bewusste und gute Ernährung betrifft. Infos und Fakten über Nahrungsmittel werden über Kinderbücher in die Familien transportiert.Vorstellt werden Sachbücher zu (nicht nur landwirtschaftlicher) Nahrungsmittelproduktion. Carla erzählt die spannenden Entstehungsgeschichten der Werke und warum die Gegendarstellungen einer nicht der Realität entsprechenden Bauernhof- und Backstubenromantik notwendig sind. Feelgood Content über Comfort Food: Besonders schön anzuschauen ist ein Kinderbüch über die Sozialgeschichte der Pizza. Leseratte Ro schwärmt über einen faszinierenden Bildband, würde aber nie jemandem verraten wollen, wie viele Süßigkeiten sie in der Woche isst. Weil Carla so gerne ein Kinderbuch von ihr vorlesen möchte (Verlage hergehört!) ist die Autorin, Zeichnerin und Humoristin Stefanie Sargnagel zu Gast. Sie erzählt was im perfekten für Kinderbuch über Essen drinstehen sollte. Bücher in der Episode:Julia Dürr: Wo kommt unser Essen her (Beltz&Gelberg 2000)Lena Zeise: Das ware Leben der Bauernhoftiere (Klett Kinderbuch 2000)Christoph Drösser, Nora Coenenberg: Es geht um die Wurst (Gabriel 2021)Elenia Baretta, Wir lieben Pizza! Ein Buch über unser Lieblingsessen (Gestalten 2021)Gregg Segall: Über den Tellerrand Zu Gast beim Sprachi-Interview:Autorin, Zeichnerin und Humoristin Stefanie Sargnagel Carla Heher ist Literaturvermittlerin, Kinderbuchinfluencerin, Bloggerin, Aktivistin, Grundschullehrerin und Vorleserin zweier Kinder aus Wien. Auf dem Kinderbuchblog buuu.ch rezensiert sie seit Jahren aktuelle Kinderbücher, jetzt auch im zweiwöchentlich erscheinenden Podcast-Format. Sie hat den Überblick und ist immer am aktuellsten Stand, was den Kinderbuchmarkt betrifft. Carla bespricht und empfiehlt regelmäßig Bücher für den 2012 von ihr mitgegründeten Blog buuu.ch und redet und schreibt am liebsten über besondere, außergewöhnliche, inklusive, intersektionale, vielfältige und klischeefreie #diversekinderbücher und über feministische, gendersensible, antirassistische und antifaschistische Erziehung generell. Interesse an Werbung im Podcast? Dann sendet ein E-Mail an office@podcastwerkstatt.com Musik: Patrick Vanek Logo: Caroline Frett Produktion: Podcastwerkstatt

Else Lasker-Schüler war eine Vielbegabte - Dichterin, Theater- und Prosaautorin, Zeichnerin, Visionärin. Exzentrikerin. Sie lernte den Arzt und Dichter Gottfried Benn kennen und lieben - Zeugnis von dieser Beziehung geben eine Reihe von Liebesgedichten, die sie Benn widmete.

Else Lasker-Schüler, geboren am 11. Februar 1869 in Elberfeld; gestorben am 22. Januar 1945 in Jerusalem, war eine deutsch-jüdische Dichterin des 20. Jahrhunderts. Darüber hinaus machte sie sich als Zeichnerin einen Namen und gilt als wichtige Vertreterin des deutschsprachigen Expressionismus (vgl. Literaturepochen), weshalb zahlreiche Werke Lasker-Schülers zur avangardistischen Moderne zählen. Zu ihrem Œuvre zählen vor allem zahlreiche Gedichte, aber auch Werke in Prosa sowie einige Dramen. Häufige Motive in ihren Schriften sind das Gelobte Land und die Stadt Jerusalem sowie die Sehnsucht nach diesen Orten, wobei biblische Bilder mit individueller Exilerfahrung verknüpft werden.

Sponsor dieser Episode ist der Haymon Verlag. Ich durfte euch heute das Buch „Unterwasserflimmern" vorstellen. Neugierig? Der Roman ist überall erhältlich bzw. bestellbar, wo es Bücher gibt. Auf der Website des Haymon Verlags findet ihr außerdem noch viele andere spannende Bücher: https://www.haymonverlag.at Ich liebe Comics. Aber selbst kann ich gefühlt gerade mal ein Strichmännchen zeichnen. Deswegen habe ich mich mit Soufeina Hamed getroffen. Wir kennen uns schon länger und Soufeina zeichnet, seit sie einen Stift halten kann. Nach einer kurzen Zeit als Angestellte in der Corporate World hat sie den Schritt gewagt und sich als Comic-Zeichnerin selbstständig gemacht. Mit ihren Comics erzählt sie Geschichten aus dem Alltag und sensibilisiert mit Humor und Empathie für Rassismus und Diskriminierung. Wir unterhalten uns über die Höhen und Tiefen als Selbstständige in Deutschland, ob sie sich thematisch manchmal reduziert fühlt, den aktuellen Graphic Novel-Trend und die Beziehung zwischen Text und Bild in Comics. Und dank Soufeinas Tipps habe ich jetzt Bock, doch mal mehr als ein Strichmännchen zu versuchen.... Shownotes: Soufeina auf Insta: @tuffix Intro-Vocals: Vanessa Kogler Inhaltliche Gestaltung: Esther Ecke Cut: Iris Böhm Cover-Design: Julia Feller

Die Künstlerin und Comic-Zeichnerin Nacha Vollenweider illustriert sich durch ihr eigenes Leben – zwischen Argentinien und Deutschland, zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Corona ließ sie vorübergehend in der Schweiz stranden. Moderation: Thomas Koch

1987 kam Danielle de Picciotto von New York nach West Berlin. Eigentlich wollte sie nur eine Freundin besuchen, dann aber blieb sie, tauchte ein in die Szene, rief mit ihrem Freund Dr. Motte zusammen die Loveparade ins Leben, machte Mode, Musik, Kunst - und das bis heute. Moderation: Achim Bogdahn

Die Heidelberger Sammlung Prinzhorn hat den Nachlass der Künstlerin Elfriede Lohse-Wächtler erworben, die im Alter von 41 Jahren von den Nazis im Euthanasie-Programm ermordet. Zu Lebzeiten hatte die Zeichnerin vergebens um Anerkennung gerungen. In Heidelberg werden nun ihr Werk und ihr Leben gewürdigt, weiter erforscht und für künftige Ausstellungen aufbereitet. Lohse-Wächtler zeichnete auch in der Psychiatrie, porträtierte Menschen als versteinerte Wesen, machte mit ihren Werken das Leiden in der Psychiatrie greifbar.

Die Exzentrikerin Else Lasker-Schüler war eine vielbegabte Dichterin und Zeichnerin, die sich ihr eigenen Traumwelten schuf. Sie ist eine der bedeutendsten Vertreterinnen des Expressionismus. 1932 musste sie vor den Nazis fliehen. Sie starb einsam in Jerusalem. (BR 2013)

Sebastian Loudon und Elisalex Henckel sprechen mit DATUM-Gastkuratorin Stefanie Sargnagel über ihre Karriere als Autorin und Zeichnerin, ihr Verhältnis zum Rausch in Zeiten der Pandemie und ihre neu entdeckte Liebe zu Interior Design und Online-Dating.

Lange hatte Petra Morsbach als Theaterregisseurin und Dramaturgin gearbeitet, ehe sie zur Schriftstellerin wurde. Als filigrane literarische Zeichnerin von menschlichen Verwicklungen wird sie von der Kritik hoch geschätzt. 2004 erregte ihr Roman "Gottesdiener" über einen niederbayrischen Priester Aufmerksamkeit. 2017 beschreibt Petra Morsbach im Roman "Justizpalast" das Leben einer Richterin im so komplexen wie psychologischen Geflecht deutscher Justiz. Und so kam es, dass ein breites Publikum auch die anderen, bisher weniger gelesenen Romane und Erzählungen entdeckte. Moderation: Joachim Scholl www.deutschlandfunk.de, Themenportal Zwischentöne Direkter Link zur Audiodatei

Lange hatte Petra Morsbach als Theaterregisseurin und Dramaturgin gearbeitet, ehe sie zur Schriftstellerin wurde. Als filigrane literarische Zeichnerin von menschlichen Verwicklungen wird sie von der Kritik hoch geschätzt. 2004 erregte ihr Roman "Gottesdiener" über einen niederbayrischen Priester Aufmerksamkeit. 2017 beschreibt Petra Morsbach im Roman "Justizpalast" das Leben einer Richterin im so komplexen wie psychologischen Geflecht deutscher Justiz. Und so kam es, dass ein breites Publikum auch die anderen, bisher weniger gelesenen Romane und Erzählungen entdeckte. Moderation: Joachim Scholl www.deutschlandfunk.de, Themenportal Zwischentöne Direkter Link zur Audiodatei

Elena Schulz ist Redakteurin bei GameStar und arbeitet nebenher als freiberufliche Illustratorin. Eine komfortable Situation, die berufliche Sicherheit scheint garantiert - Zeit zum Innehalten gönnt sich Elena trotzdem nur wenig. Im Gespräch mit Dom erzählt die talentierte Zeichnerin und Journalistin von ihrer Vergangenheit, ihren beruflichen Experimenten und wie es ist, manchmal nur noch schwer Rastlosigkeit vom Drang zur Selbstverwirklichung unterscheiden zu können.

Jennifer Hicks treibt sich im Internet als "justonewing" herum und zeichnet dort als Streamerin live wahre Kunstwerke. Denn Jennifer ist freiberufliche Illustratorin und Zeichnerin, die sich hervorragend mit Character Design auskennt. Grund genug für Dom, sie zum Gespräch einzuladen und mit ihr über die Herausforderungen ihres Berufs, über Branding, den Kampf der Freiberuflichkeit und Berufswege zu sprechen.

Vortrag von Eva Orinsky, »Willi und sein Wüterich« eine Geschichte für kleine Rabauken & »Die Krokobären« Eine Geschichte für Kinder, deren Eltern sich trennen. Eva Orinsky spricht über ihre beiden Bücher und Ihre therapeutische Arbeit. Im Rahmen einer familylab-Supervision https://www.familylab.de Inhalt: »Willi und sein Wüterich« Eine Geschichte für kleine Rabauken Es gibt Kinder, die in Momenten der Überforderung ihre Gefühle nicht im Zaum halten und nur mit Aggression reagieren können. Nicht nur ihr Umfeld leidet darunter, sondern am meisten wohl sie selbst. Dieses Buch will den betroffenen Kindern helfen, besser mit starken Emotionen umgehen zu lernen. Für ein Kind kann es sehr entlastend sein, wenn nicht seine ganze Person als aggressiv abgestempelt wird, wenn man es vielmehr so betrachtet, dass es da einen Teil in ihm gibt, der überreagiert. Sich diesen Teil als eigenständiges Wesen vorzustellen, mit dem man in Kontakt treten kann, ist äußerst hilfreich. Dem Kind fällt das leicht. Es hilft ihm, das positive Anliegen herauszufinden, das hinter seiner Aggression steckt, und zu erkennen, wie es dies mit weniger negativen Nebenwirkungen erreichen kann. Dieses therapeutische Bilderbuch hilft dem Kind, seinen Eltern, ErzieherInnen und LehrerInnen dabei. Inhalt: »Die Krokobären« Eine Geschichte für Kinder, deren Eltern sich trennen Dieses Bilderbuch erklärt Kindern auf liebevolle Weise, wie es dazu kommt, dass Eltern sich trennen. Eva Orinsky, Psychotherapeutin und Zeichnerin, erzählt die Geschichte im einfachen Stil des Märchens, so dass die Kinder seelisch mitarbeiten können. Sie zeigt auch, dass man ohne Schuldzuweisungen auskommen kann, und es für alle Beteiligten in dieser schwierigen Lage Trost und neue Perspektiven gibt. Einen besonderen Zauber bewirken die Bilder. Sie spiegeln die Emotionen der Tiere und laden ein, auch die eigenen Gefühle zu spüren und zuzulassen. Jedes neue Lesen und Anschauen bereitet den Weg zu Heilung und Hoffnung. Das Buch enthält ein Tiermemory und Fragekärtchen zum Ausschneiden mit verschiedenen Spielvorschlägen. Zur Person: Eva Orinsky ist systemische Körperpsychotherapeutin (IFW München), Systemische Einzel-, Paar- und Familientherapie (Peter Müller-Egloff, DGSF), Heilpraktikerin für Psychotherapie, Inner Family System Therapy (Richard C. Schwartz) u.a. https://orinsky.de 00:00 - 15:00 Krokobären – Kinder und Trennung. Eltern kommen aus unterschiedlichen Welten. ab 28:55 Willi und sein Wüterich, Wie Willi lernt seinen Wüterich in seinen Wächterich zu verwandeln. ab 36:06 Das weiße Mäuslein, und wie es ihm erging. ab 43:10 Wie sich unsere Teile (Anteile) in uns entwickeln z.B. überdimensionierte Leistungsteile, oder besonders ängstliche Teile usw.

"Kat Menschiks und des Diplombiologen Doctor Rerum Medicinalium Mark Beneckes Illustrirtes Thierleben": Zahlreiche Tiere stellen die preisgekrönte Zeichnerin und der prominente Kriminalbiologe in ihrem Buch vor. Mitunter wird es gruselig. Moderation: Joachim Scholl www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart Hören bis: 19.01.2038 04:14 Direkter Link zur Audiodatei

Kat Menschik und Mark Benecke berichten in der Redezeit vom "großen Spaß" ihrer Zusammenarbeit: Wer das Buch der renommierten Zeichnerin und des berühmten Medizinwissenschaftlers betrachtet hat, wird womöglich nie wieder Tintenfischtentakeln essen wollen. Moderation: Anja Backhaus

Autor: Haifisch, Anna Sendung: Kompressor Hören bis: 19.01.2038 04:14

Am 20. Juli 2020 publizierte die "New York Times" den 16-seitigen Comic „Through The Dunes“ der jungen Künstlerin Lucie Langston. Nicht nur Zeichnerin zu sein, sondern "Autor zu werden, war eine Herausforderung", erzählte die Mainzer Studentin im Deutschlandfunk. Lucie Langston im Corsogespräch mit Susanne Luerweg www.deutschlandfunk.de, Corso Hören bis: 19.01.2038 04:14 Direkter Link zur Audiodatei

Die vierte Zeichnerin in Folge beehrt uns heute in Das Alles: Lena Dirscherl, Illustratorin, (derzeit) Body Positivity Artist, Arabische(r) Prinz(essin).

Die kritische Auseinandersetzung mit der Vergangenheit ist unverzichtbar für die Demokratie. Der damit verbundene Prozess des Erinnerns wird indes mit vielen Herausforderungen konfrontiert. Wie können wir morgen vom Gestern erzählen? Ein Dialog zwischen Mirjam Zadoff, Direktorin des NS-Dokumentationszentrums München, und der Comic-Zeichnerin Barbara Yelin, die sich in ihren Büchern intensiv mit der Geschichte des 20. Jahrhunderts beschäftigt. Außerdem: ein Porträt des israelischen Philosophen Omri Boem, der nach der Zukunft seines Landes fragt. Und ein Blick auf die Nature Poetry, auf die Natur im Gedicht.

Die Westschweizer Illustratorin Albertine hat den Hans Christian Andersen-Preis fürs Gesamtwerk gewonnen. Er gilt als Nobelpreis der Jugendliteratur. Wir besuchen sie in ihrem Atelier und stellen ihr Werk vor. Denn: Ein grosser Preis – und doch kennt man Albertine in der Deutschschweiz kaum. Warum? Eine grosse Ehre für die die Zeichnerin und Illustratorin Albertin: Als erste Frau aus der Schweiz gewinnt sie den Hans Christian Andersen-Preis für Illustration. Die Jury zeichnet damit ihr Gesamtwerk aus. Noëmi Gradwohl besucht sie in ihrem malerischen Atelier im genferischen Dardagny und spricht mit ihr über ihren Drang, täglich Stunden am Zeichentisch zu verbringen. Und was es für sie bedeutet, nun im Olymp der Illustration angekommen zu sein. In der französischsprachigen Welt sind ihre verspielten, träumerischen Bilderbücher ein Begriff. Doch in der Deutschschweiz kennt sie kaum jemand, obwohl auch hier ihre Werke erscheinen. Woher kommt dieser Röstigraben in der Bilderbuchwelt? Weitere Themen: - Albertine – der schräge Blick - Albertine – ein Leben fürs Zeichnen - Albertine – der Westschweizer Bilderbuchstar und der Röstigraben

Wie wird man eigentlich Comic-Zeichnerin? Eva Hoppe wusste während ihres Studiums noch nicht, dass sie mal Comic Zeichnerin wird. Sie hat zwar schon immer Comics gezeichnet, aber eher aus Spaß. Durch eine Fortbildung hat sie ihren Beruf als Comic-Zeichnerin gefunden. Auf vielen ihrer Comics sind Tiere zu sehen. Redakteurin Idoya wollte von ihr wissen, ob das einen bestimmten Grund hat und was sie an Comics fasziniert.

Extrembratschistin. Charlotte Hug sucht Ausnahmesituationen. Und: Klänge als Quelle der Forschung. Ethnologische Audiosammlung am Völkerkundemuseum Zürich. Auch wenn das Land stillsteht, Kultur bewegt. SRF2 Kultur nimmt die Krise zum Anlass, dem Kulturschaffen mehr Raum einzuräumen. Zwei Mal pro Woche liefert «Kontext: Künste im Gespräch» derzeit aktuelle Hintergründe, Tipps und Kulturgeschichten. Die Musikerin Charlotte Hug nutzt Extremsituationen kreativ: sie liess sich in der Vergangenheit in eine Gletscherhöhle sperren oder arbeitete bewusst unter Schlafentzug. Wie die Musikerin, Komponistin und Zeichnerin mit Ausnahmesituationen umgeht, die sie nicht selbst gewählt hat, das erzählt Charlotte Hug im Gespräch. Und: Die Klänge Kalkuttas sammelte Thomas Kaiser für eine Ausstellung am Völkerkunde Museum Zürich. Warum Klänge als Quelle für die ethnologische Forschung so wertvoll sind, und was die Tonspur über die stummen Dinge erzählt, die in Museen gesammelt werden, das berichtet Thomas Kaiser nach 20 Jahren als ethnografischer Audiosammler. Weitere Themen: - Klänge als immaterielles Kulturerbe - Musik im Ausnahmezustand

Geiles Gespräch mit und über Bild und Ton mit dem Hörspielmeister TreXimusPrime und der Zeichnerin & Illustratorin Mariah Ruby Rose. Außerdem wird über Trex' Augenkrankheit und diverse andere Dinge gesprochen. Jetzt gibt's was auf die Ohren, Freunde! Die Meinungen der Gäste können, müssen aber nicht mit meinen Meinungen übereinstimmen. Videoversion auf https://www.youtube.com/channel/UCi_Y8rdLSLufgcPseYe0JSg zukünftige Podcastfolgen live mit Bild auf https://www.twitch.tv/impimpimp

Mit Sprechblasen und Pinselstrichen Geschichten erzählen: Das ist die große Leidenschaft von Isabel Kreitz. Den internationalen Durchbruch schaffte die Comic-Zeichnerin 2008 mit einer Graphic Novel über den Spion Richard Sorge. Moderation: Katrin Heise www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch Hören bis: 19.01.2038 04:14 Direkter Link zur Audiodatei

Sie wollte immer Bilderbuchillustratorin werden. Und ist es auch geworden. Unterdessen hat Kathrin Schärer 41 Bücher veröffentlich, die meisten mit dem Autor Lorenz Pauli zusammen, und ist ausserordentlich erfolgreich. Was das Geheimnis hinter ihrem Erfolg ist, erzählt sie in «Musik für einen Gast». Angefangen hat alles, als Kathrin Schärer noch ein Kind war. Während ihre Freundinnen in den Musikunterricht gingen und ein Instrument lernten, ging Kathrin Schärer in den Zeichenunterricht. Dort blieb sie, bis sie achtzehn war. Dann folgte der Vorkurs an der Kunstgewerbeschule in Basel und schliesslich die Ausbildung zur Zeichenlehrerin, als das sie viele Jahre arbeitete. Allerdings immer weniger, denn ihre eigentliche Berufung, die Illustration von Bilderbüchern, lief immer besser. Mittlerweile werden ihre Bücher in andere Sprachen übersetzt, und manche davon sind auch hierzulande richtige Longseller. Über ihren Werdegang als Zeichnerin und ihre Leidenschaft fürs Bilderbuch, über die Erzähltechnik von Bilderbüchern und wie sie sie gelernt hat, über die Musik, deren Reiz für Kathrin Schärer oft im Text liegt, und darüber, was sie von Filmen über ihre Malerei gelernt hat, erzählt die Baslerin Gastgeber Michael Luisier in «Musik für einen Gast».

Eigentlich wollte Steffi Rohrmann nach ihrer Ausbildung zur technischen Zeichnerin ein Maschinenbaustudium anschließen. Eine Begebenheit im Büro änderte alles, sie wurde Sozialpädagogin. Steffi erzählt, warum sie sich nach vielen Jahren als Angestellte noch einmal weiterbildete und sich schließlich als Coachin für Stressmanagement selbstständig gemacht hat. Du erfährst, was ihr geholfen hat, diese Schritte zu gehen und erhältst schließlich noch Tipps, was du tun kannst, wenn du dich im Job gestresst fühlst.

Natalia Weiss ist Künstlerin, genauer: Zeichnerin, Druckgrafikerin und Kuratorin. Diplom für Graphik an der Wiener Kunst Schule. Ihre künstlerische Praxis: Radierung, Linolschnitt , Tusche und Künstlerbücher.Das Atelier von Natalia Weiss findet ihr in der Neustiftgasse 114 in 1070 Wien. Im Web findet ihr sie unter https://www.natalia-weiss.atWer sich für Künstlerbücher interessiert: Die von Natalia erwähnte Galerie „DRUCK & BUCH“ findet ihr in der Berggasse 21/2 in 1090 Wien bzw. im Supernetz unter http://www.druckundbuch.de/index.htmlAllen, die gerne schenken, sei Natalias Edition „Die Katze in der Mappe an“ ans Herz gelegt: Ihr bestellt und bezahlt die Edition (aktuell € 200,-) und Natalia beginnt zu arbeiten. Alle 3 Monate bekommt ihr ein Foto der entstandenen Radierung, am Ende des Jahres schickt sie euch die komplette Mappe mit vier Radierungen. Infos dazu findet ihr unter: https://www.natalia-weiss.at/edition-die-katze-in-der-mappe/Wenn ihr Natalia Weiss persönlich kennen lernen und von ihr lernen möchtet:Für Kinder zum Beispiel hier: https://www.zeichenfabrik.at/kurse/druckwerkstatt-fuer-kinderUnd für Erwachsene hier: https://www.zeichenfabrik.at/kurse/print-itProduktion © 2019 Zeichenfabrik GmbH. Das Interview führte Anne Suttner. Die Illustration des Coverbildes ist von Miriam T. Trilety. Musik von https://filmmusic.io "Whiskey on the Mississippi" by Kevin MacLeod (https://incompetech.com), License: CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/deed.de)Post scriptum: bitte entschuldigt den Ton. Wir arbeiten daran…

Anita Albus ist Zeichnerin und Dichterin, verbindet Wortgespinst mit akkurater Feder, schafft mit ihren Büchern die feinstoffliche Synthese von Naturgeschichte und Poesie. Ihre Absicht ist es, aus der Zeit zu fallen.

Annette und ich kennen uns vom APZ-Kurs im Sommer (Alles passt zusammen - kostenloser Onlinekurs). Am besten stellst du dich erst einmal vor. "Ich heiße Annette, bin 45 Jahre alt und lebe mit meinem Mann und zwei Kindern in Schleswig-Holstein. Ich bin techn. Zeichnerin und nähen ist mein großes Hobby. Begonnen habe ich als Teenager. Später wurde meine Tochter benäht, bis sie nicht mehr wollte. Ich beschäftige mit Stilfindung seit diesem Sommer. In den letzten 2 Jahren habe ich viel für mich genäht. Ich habe diese Sachen voller Stolz getragen, aber irgendwie hatte ich das Gefühl, dass sie nicht zu mir passen. Seit dem APZ-Kurs habe ich mich sehr intensiv mit dem Thema beschäftigt. Ich will es jetzt wissen. Ich bin dem Näh deinen Stil Club beigetreten, weil die anderen Teilnehmer des APZ-Kurses von vorherigen Kursen erzählt haben, dass es noch viele andere Dinge gibt, die ich kennen lernen kann. Ich will dabei bleiben." Welche 3 Dinge gefallen dir besonders gut im Club? Toller Austausch in der Gruppe. Wenn ich mit meiner Kleiderwahl unsicher bin, werden mir nette Anregungen gegeben. Der Umgang miteinander ist sehr nett. Der gesamte Aufbau sehr übersichtlich. Die einzelnen Module kann ich mir mit Hilfe der Unterlagen erarbeiten. Ich kann mich damit beschäftigen, wenn ich Zeit habe. Ich habe mich für die Jahresmitgliedschaft entschieden, damit ich genügend Zeit zum Umsetzen habe. Ich kann die Unterlagen immer wieder hervorholen und verinnerlichen. Es ist recht viel, was ich lernen kann. Was ist deine größte Erkenntnis bis jetzt? "Ich habe meine Stilanalyse bekommen und kann jetzt viel ableiten, warum etwas passt oder auch nicht. Ich bin gespannt, wie ich alle Erkenntnisse miteinander verknüpfen kann." War das Ergebnis der Stilanalyse für dich überraschend? "Nein, da viele Kleidungsstück sich bereits lange im Kleiderschrank befunden haben. Ich habe sie auch gerne angezogen. Ich bin dem sportlich-klassischen Stilbereich zugeordnet. Diese Kleidung trage ich schon immer gerne, sportlich, aber bitte nicht zu bunt." Hat die Stilanalyse das mehr auf den Punkt gebracht? "Ja, auf jeden Fall. Ich habe viele Ideen und Bilder im Kopf, wie das noch aussehen kann. Ich kann es Stilsicherer anwenden und sehe immer besser, warum etwas nicht zusammen passt." Glaubst du, dass du dein Auge schon mehr auf Farben und Stoffe geschult? Wenn ich vor dem Spiegel stehe, sehe ich, was passt und was nicht. Früher habe ich zu den Sachen gegriffen und nach der Anprobe festgestellt, dass ich mir darin nicht gefalle. Jetzt weiß ich, warum das so ist." Hast du Ideen, wo wir was am Club noch verbessern können? "Ja, ich habe Ideen. Es wäre schön, wenn das Thema "nähen" und "Stoffe" ausgebaut würde. Wenn man einem Stil zugeordnet wurde, dass dann der Bereich der Schnitte noch hereingebracht wird. Dann kann man gezielter suchen und bekommt noch mehr Anregungen. Bilder von Kaufkleidung helfen mir nicht direkt weiter, da ich die Schnittführung nicht genau sehen kann. Auch für Stoffe fände ich es gut, Hinweise zu bekommen. Was sind genau z. B. weich fallende Stoffe? Die Angabe von Bezugsquellen würde auch helfen." Du bist jetzt durch die Analyse durch, d. h., das eine erfahrene Stilberaterin Hinweise gibt, welche Stilwelt gut passen würde. Es geht nicht darum, in eine Schublade gesteckt zu werden, sondern darum, Inspirationen geben. "Ich bin jetzt in Phase 3 und es ist, wie mit einem Puzzle. Man hat viele Teile vor sich und freut sich über jede größere Fläche, die fertig wird. Ich habe das fertige Bild vor Augen, aber es braucht Zeit. Es macht mir Spaß, Saumlängen, Ausschnittformen, welche Schnitte passen zu mir, wie Bausteine zusammen zu setzen. Dafür brauche ich Geduld - zügig geht nicht. Ich freue mich über meinen reduzierten Kleiderschrank, den ich nicht nicht wieder vollstopfen will." Hast du ein konkretes Ziel für dein Jahr im Club? "Am Ball bleiben, und versuchen, meine Erkenntnisse umzusetzen. Ich mache nicht nur einen Kleiderschrankcheck, sondern auch Stoff- und Schnittmustercheck." Wem würdest du den Näh deinen Stil Club ans Herz legen? "Jedem, der sich mit sich selber beschäftigen mag. Es ist eine Zeit für sich selber, die man für sich investiert. Jeder kann das machen und es bringt einen ein Stück weiter. Jeder, der gerne nähen mag und dann näht, was ihm steht und sich darin wohlfühlt." Was nähst du am liebsten? "Ich habe keine Lieblingsteile. Ich probiere mich gerne in neuen Dingen aus, und versuche Grundschnitte zu erarbeiten." Wie viel Prozent hast du handmade im Schrank? Zu wenig. Nach dem Kleiderschrankcheck habe ich viele selbst genähte Sachen aussortiert. Das letzte Jahr habe ich sehr bunt genäht. Ich hatte mich vom Angebot anstecken lassen. Darin wohlgefühlt habe ich mich nicht." Was kannst du zu der Facebook Gruppe sagen? "Die Übersichtlichkeit ist gut. Durch das strukturierte Menü kann ich die entsprechenden Phasen gut finden. Es ist eine sehr unkomplizierte Möglichkeit, sich zu unterhalten." Wie viel Zeit verbringst du in der Facebook Gruppe? "Ich schaue täglich hinein. Ich werde benachrichtigt, wenn sich etwas tut und mich interessiert." Ich wünsche dir weiterhin viel Erfolg bei deinen Näh deinen Stil Projekten und bin gespannt, was du uns als nächstes selbst genähtes zeigst. Vielen Dank, dass du dir die Zeit genommen hast, etwas über den Näh deinen Stil Club zu erzählen und uns auch Anregungen gegeben hast, was wir noch verbessern können. Für Anregungen sind wir immer offen, weil alles noch im Fluss ist. -- Wenn dir diese Episode des Näh deinen Stil Podcasts gefallen hat, würde ich mich sehr über eine positive Bewertung freuen.  ALLGEMEIN Elle Puls Schnittmustershop und Nähblog https://ellepuls.com Lade dir kostenlose Schnittmuster herunter https://ellepuls.com/kostenlose-schnittmuster/ Dein Erfolg beim Nähen soll lange anhalten. Nicht nur an der Nähmaschine, sondern auch beim Tragen deiner selbst genähten Garderobe.  Erfahre mehr über meinen Club: https://www.ellepuls.com/nds-club Hast du Lust, ein ganzes Wochenende lang mit Gleichgesinnten zu nähen? Dann komm in eines meiner Nähcamps in ganz Deutschland. https://ellepuls.com/naehcamp-tour/ Elle Puls auf Instagram https://instagram.com/ellepuls/ Elle Puls auf Pinterest https://www.pinterest.de/pulsinchen/ Elle Puls auf Facebook http://facebook.com/ellepuls  

Else Lasker-Schüler war Dichterin, Performerin und Zeichnerin. Die Ausstellung "Prinz Jussuf von Theben und die Avantgarde" im Von der Heydt-Museum zeigt das Netzwerk der Künstlerin und wie sie ihre Zeit prägte. Berit Hempel hat die Ausstellung gesehen.

Else Lasker-Schüler war eine Vielbegabte - Dichterin, Theater- und Prosaautorin, Zeichnerin, Visionärin. Exzentrikerin. Sie lernte den Arzt und Dichter Gottfried Benn kennen und lieben.

Elisa Forster ist nicht nur eine spannende Illustratorin. Sie hat den Walter gezeichnet. Jede Walter-Figur ist durch ihre Hand gezeichnet worden.  Der Beitrag Die Zeichnerin von Walter erschien zuerst auf Walter lernt.

Sarah ist ein Naturkind und so oft wie möglich draussen, schlechtes Wetter gibt es nicht. Sie ist gerne mit dem Zelt unterwegs, mag die Berge, ihre Hündin Lana und ist verrückt nach Heidelbeeren. Sarah hat den Vorkurs und den Bachelor in Design mit Schwerpunkt wissenschaftlicher Illustration an der Zürcher Hochschule der Künste absolviert und sich dabei 4 Jahre voll mit Gestaltung, Bildkomposition, Farbe und Storytelling auseinandergesetzt. Die Fotografie kam Learning-by-doing dazu und entwickelte sich schnell zu ihrer Leidenschaft. Mehr Infos: https://sarahstangl.ch https://abenteuerhunde.ch https://www.instagram.com/sarahstangl_photography/ https://www.instagram.com/abenteuerhunde.fotografie.ch/

Es wird Zeit eine Konsole zu besprechen, deren Geschichte so legendär wie tragisch ist: Als Sega noch ein wichtiger Name unter den Herstellern von Konsolen war, als Sonic auch auf geschäftlicher Ebene gegen Mario antreten konnte und Werbung für Videospiele noch eine absurde Kunstform war, versuchte Sega mit der Dreamcast noch mal große Dinge. Wer am nukularen Livespaß teilhaben möchte, hat in Hamburg bald die Chance: Am 28. Februar sind wir im Grünspan in Hamburg (Tickets hier und bei Eventim) und bringen unseren Quatsch auf die Bühne. Kommt vorbei, wir freuen uns auf Euch! Als Werbepartner ist ein alter Bekannter mit an Board: Readly  ist eine App, die als eine Art "Spotify für Magazine“ bezeichnet werden kann, also eine Flatrate für Magazine. Dort gibt es für 9,99€ monatlich aktuell  3.400 nationale und internationale Magazine im Angebot, enthalten sind natürlich auch die alten Ausgaben der Magazine. Für unsere Hörer hat Readly ein besonderes Angebot: Wenn ihr  radionukular.de/readly anklickt, könnt ihr den ersten Monat Readly für nur 0,99€ testen. Zeichnerin von Cover 94 zeichnet einmal mehr die grandiose Maja verantwortlich, danke! Das Trinkspiel von Episode 94: Ihr erschreckt, da Dominik etwas sagt? Prost! Ihr wollt jetzt unbedingt auch eine Dreamcast? Austrinken! (Bitte trinkt verantwortungsbewusst. Wenn ihr aber sowieso ein Trinkspiel spielt, wieso nicht dieses?)

Manga-Zeichnerin, Illustratorin und Autorin Ellen Chain ist bei uns zu Gast! Wie Ellen mit Tabuthemen umgeht, welche Rolle dabei ihr Lieblingscharakter, der Teufel, spielt und was der Unterschied zwischen Yaoi, Bara und Shonen Ai Mangas ist, das erfahrt ihr hier im Studio-Gespräch mit Sonja. Ellen Chain hat für uns gezeichnet! Das Video dazu findet ihr hier: https://youtu.be/1sXh2fWFuBA

Was passiert wenn man Hierophant Spectre ein Aufnahmegerät in die Hand drückt und sie auf die Comic Con loslässt? Sie findet mal wieder jemanden, den sie mit Fragen quälen kann. Heute dabei: Eine sympathische Zeichnerin, ein Dalek, Jungs von Warhammer 40K und VR-Entwickler. Neugierig geworden? Dann hört euch an was in Stuttgart so passiert ist.

Was tut man, wenn es darum geht eine der bekanntesten Marken der Spielewelt anlässlich der Veröffentlichung des neuesten Teiles (Metal Gear Solid V: The Phantom Pain) zu besprechen, der liebe Dominik aber mal wieder kaum was gespielt hat? Ganz klar: Man schnappt sich das Batphone und klingelt bei dem Ursympathen (nicht: Unsympathen), Radio-Nukular-Fan, Letsplayer und All Around Nice Guy Peter von Pietsmiet durch und der lässt sich auf sein erstes nukulares Abenteuer ein. Danke Peter, immer wieder gerne! Außerdem gibt es erste Infos zu unserem 24-Stunden-Video-Stream, den unsere treuen Patreon-Unterstützer möglich gemacht haben. Danke, ihr seid die besten! Die Regeln unseres sechsundzwanzigsten Trinkspiels: Level 1: Jedes Mal, wenn ihr von unseren Versuchen verwirrt seid, die Story zu erklären, gibt es etwas zu trinken. Level 2: Jemand weiß gerade nicht, welche Figur gemeint ist? Austrinken. Level 3: Wenn Peter die Story eines Spiels erklärt: aufmerksam zuhören und dann etwas trinken. Erlebnisberichte bitte in die Kommentare (wir rufen hiermit keinesfalls zu einem übermäßigen oder unverantwortlichen Konsum von Alkohol auf – aber wenn Ihr sowieso ein Trinkspiel spielt, wieso nicht dieses?) Das aktuelle Cover, auf dem Chris seine Strippenzieherphantasien ausleben kann, stammt von der schnellsten Zeichnerin im Podcastland: Sarah Burrini. Ihren exzellenten Webcomic findet ihr hier. Bei Patreon könnt ihr sie ebenfalls unterstützen. Hinweis: Auch in diesem Podcast haben wir zahlreiche Fehler versteckt. Wer welche findet, ab damit in die Kommentare!

Episode 21 unserer kleinen Selbsthilfegruppe verlangte eindeutig nach einem weiteren Mitspieler: Nintendo-Experte Dennis aka HerrDeKay, der wirklich tausende von Stunden in verschiedene Spieltitel investiert hat, tritt unserer lustigen Sprachparty für ein Spezial über zwei Nintendo-Konsolen bei, die einiges verändert haben. Schnappt Eure Wiimotes und Nunchucks und erfahrt, wie die Fronten bei Sonic vs. Donkey Kong aussehen, wie unsere ersten Erfahrungen mit Wii und auch der Wii U ausgesehen haben und welche Spiele Dominik nun alle nachholen muss. Als Abschluss erwarten Euch die E3-Prophezeiungen von Chris, Max und Dennis. Die Regeln unseres einundzwanzigsten Trinkspiels: Level 1: Wann immer Dennis und Chris sich uneinig sind, gibt es etwas zu trinken. Level 2: Jeder ernste oder unernste YouTuber-Diss bedeutet: Prost. Level 3: Bei jedem genannten Spiel wird geext. Für Bonusprunkte trinkt ihr auch jedes Mal wenn wir abschweifen und nicht mehr über die Wii oder Wii U reden! Erlebnisberichte bitte in die Kommentare (wir rufen hiermit keinesfalls zu einem übermäßigen oder unverantwortlichen Konsum von Alkohol auf – aber wenn Ihr sowieso ein Trinkspiel spielt, wieso nicht dieses?) Danken möchten wir unserer Zeichnerin der ersten Stunde: Maja aka Regenmonster hat es erneut geschafft, die Niedlichkeit in uns zu entdecken. Danke! Danke auch an unseren Sponsor FRoSTA! Ihr habt auch erneut die Chance ein dickes FRoSTA-Paket zu gewinnen, wenn Ihr an unserem Gewinnspiel teilnehmt. Hinweis: Auch in diesem Podcast haben wir zahlreiche Fehler versteckt. Wer welche findet, ab damit in die Kommentare!

Nao Yazawa, die Zeichnerin von Wedding Peach, war auch auf der aniMUC in Fürstenfeldbruck und Acme.Nipp-on-AiR zusammen mit SailorMoonGerman hatte die Chance, sie zu interviewen.Erlebt das ganze Interview mit guter Musik dazwischen, wie es auf der Radiofabrik gesendet wurde.Nebenbei, kleine Anekdote: 25 Minuten bevor die Sendung startete, zerstörte sich der ursprüngliche Sendestick (bzw. das Gehäuse der Sendefestplatte) von selbst. Und ich durfte in 25 Min von der ARGE Kultur zum Hbf radeln, dort zuhause die Daten auf einen neuen Stick speichern und dann wieder zur Radiofabrik radeln, und kam genau 20 Sek vor dem Start der Sendung an. Da sag mal noch einer, ich würde mich nicht für Acme.Nipp-on-AiR engagieren ;)(The show is in english.)

Nao Yazawa, die Zeichnerin von Wedding Peach, war auch auf der aniMUC in Fürstenfeldbruck und Acme.Nipp-on-AiR zusammen mit SailorMoonGerman hatte die Chance, sie zu interviewen.Erlebt das ganze Interview mit guter Musik dazwischen, wie es auf der Radiofabrik gesendet wurde.Nebenbei, kleine Anekdote: 25 Minuten bevor die Sendung startete, zerstörte sich der ursprüngliche Sendestick (bzw. das Gehäuse der Sendefestplatte) von selbst. Und ich durfte in 25 Min von der ARGE Kultur zum Hbf radeln, dort zuhause die Daten auf einen neuen Stick speichern und dann wieder zur Radiofabrik radeln, und kam genau 20 Sek vor dem Start der Sendung an. Da sag mal noch einer, ich würde mich nicht für Acme.Nipp-on-AiR engagieren ;)(The show is in english.)

Maya Penn startete ihre erste Firma im Alter von acht Jahren. Sie beschäftigt sich intensiv mit der Verantwortung gegenüber ihren Kunden und dem Planeten. In diesem charmanten Vortrag erzählt sie uns ihre Geschichte, demonstriert uns ein paar Animationen, Designs und eine ansteckende Energie.

Der Blick durch Linsen auf Menschen. Wie kann man das lernen? Man muss zunächst alles vergessen. Die berühmten Straßenbilder der schwarz-weiß Street-Fotografie, Magnum, Henri Cartier Bresson. Fotos von Luis Borges, Louis Armstrong in der Unterhose, spielende Kinder. Als sie nach ihrer Flucht nach Argentinien 1938 und später nach New York wieder 1955 zurück nach Österreich kam, war eines ihrer ersten Motive ein Rauchfangkehrer. Lisl Steiner ist Fotojournalistin, Autorin, Zeichnerin. Ihre Fotos sind in der österreichischen Nationalbibliothek auch elektronisch verfügbar. Sie stellt immer wieder aus - in der Galerie Westlicht in Wien etwa, und sie besucht Wien regelmäßig, um Freunde zu treffen. Heute wird alles fotografiert. Ob erlaubt, oder nicht, erzählt Lisl. Lisl Steiner hat mit den ganz großen fotografiert, und sie hat ganz Große fotografiert. Am liebsten aber beschäftigt sie sich mit arbeitenden Männern. Wir sprechen mit ihr über Ihre ganz persönliche Sicht auf die Welt – und natürlich auch über das Lernen.