Podcasts about fotografin

Tach auch, da simma wieda, diesmal zu Folge 114!Heute starten wir direkt mit einem kleinen Technik-Talk, denn David hat neue Kopfhörer am Start, die nicht nur seine Ohren wärmen, sondern dank integrierter Übersetzungsfunktion auch echtes Star Trek-Feeling aufkommen lassen. Kroatische Videos gucken und sofort alles checken? Läuft bei uns!

In dieser Episode geht es um die Jury-Teilnehmer*innen 2026. Wir sind schon sehr gespannt, welche Bücher auf dem Tisch liegen werden. Martin Rosner und Andy Scholz haben zwar keine Stimme in der Jury, stellen aber jedes Jahr eine hochkarätige Jury mit renommierten Foto-Kunst-Buch-Expert*innen zusammen. In alphabetischer Reihenfolge: Laura Ettel ist Fotografin und Kamerafrau sowie Kuratorin für die Leica Galerie Wien. Sie studierte Bildtechnik und Kamera an der Filmakademie Wien und Fotografie an der Akademie der bildenden Künste Wien. https://leica-camera.com/ Dr. Katharina Günther studierte Kunstgeschichte und wurde 2019 mit einer Arbeit über Francis Bacons fotografische Quellen von der Universität zu Köln promoviert. Gegenwärtig arbeitet sie als Kuratorin am »Zentrum für verfolgte Künste« in Solingen. https://katharinaguentherfineart.com/ Hans-Michael Koetzle ist seit den 1990er Jahren immer wieder in der Fotobuchpreis-Jury sowie Autor zahlreicher Publikationen und Essays über Fotografie. 2022 erhielt er den Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Photographie. Er lebt in München. https://www.instagram.com/dgph_ev Uta Kopp studierte an der FH Mainz und an der Kunsthochschule für Medien Köln. Seit 2003 arbeitet sie im Bereich der Buchgestaltung und begleitet Publikationen von der konzeptionellen Entwicklung bis zur Herstellung. Sie lebt in Köln. https://www.utakopp.de/aktuell.html Prof. Lotte Reimann (they/them) studierte an der Fachhochschule Bielefeld und an der Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Seit 2025 hat Lotte die Professur für »Fotografie und Identität« an der Hochschule München inne und lebt in Berlin sowie München. https://www.lottereimann.de Prof. Dr. Bernd Stiegler ist Professor für »Neuere deutsche Literatur mit Schwerpunkt 20. Jahrhundert im medialen Kontext« an der Universität Konstanz. Er ist insbesondere zuständig für die Kategorie »Fototheorie und Essayistik«. https://www.litwiss.uni-konstanz.de/germanistik/personen/personen-a-z/prof-dr-bernd-stiegler/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen-Rüttenscheid (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser Folge von Major League Elevator ist Lisa Böttcher zu Gast. Lisa arbeitet im Verlagsmanagement beim Kiosk Verlag und ist vielen aus der Branche durch den Lift Report bekannt.Ihr Weg in die Aufzugsbranche war alles andere als geradlinig: Lisa startete mit einer klassischen Ausbildung zur Fotografin, arbeitete später als Mediengestalterin, sammelte viele Jahre Erfahrung in Druckereien und wechselte schließlich in den Verlag. Heute verbindet sie genau diese Stationen: Gestaltung, Organisation, Kundenkontakt, Fachmedien und Eventmanagement.Gemeinsam sprechen wir darüber, wie sich Print- und Online-Medien ergänzen, warum der Lift Report weiterhin auf ein hochwertiges Printmagazin setzt und welche Rolle digitale Angebote wie Newsletter, Online-Ausgaben und KI-Assistenten spielen. Außerdem gibt Lisa einen Einblick in die Planung des Lift Dialogs 2027 in Dortmund – mit mehr Austausch, mehr Diskussion und einem Vorabendprogramm rund um das BVB-Stadion.Besonders spannend: Lisa erzählt, warum persönliche Begegnungen für sie nicht ersetzbar sind, was gute Events ausmacht und weshalb sie bei Veranstaltungen immer zuerst darauf schaut, ob es den Menschen gut geht.Du hast Feedback, Themen- oder Gästevorschläge? Du erreichst uns über: podcast@uns.gmbhMartin & Alexandra Reichl:https://www.linkedin.com/in/martin-reichl/https://www.linkedin.com/in/alexandra-reichl/UNS GmbH:https://www.uns-gmbh.dehttps://www.facebook.com/unsgmbh.aufzughttps://www.instagram.com/uns_gmbh/https://www.linkedin.com/company/uns-gmbh/

Manche Bilder verschwinden nicht einfach mit dem nächsten Klick. Sie bleiben – und lassen uns nicht mehr los. Valentina Murabito ist Fotografin und bildende Künstlerin. Ihre Wurzeln liegen in Sizilien, heute pendelt sie zwischen Berlin und der Mittelmeerinsel. In ihren Arbeiten verbindet sie analoge Fotografie mit experimentellen Verfahren und belichtet auf ungewöhnlichen Materialien wie Beton, Stahl oder Messing. Wir sprechen über Shootings am Krater des Ätna, über die berühmten Bikini-Mädchen auf antiken Mosaiken in einer römischen Villa und über das Konzept des Otium - den Moment des bewussten Innehaltens. Birgit Eller Krumm ist Kapitän der Folge 120 von KAP Podcast. www.valentina-murabito.com Instagram: @valentinamurabito.artist Nächste Soloausstellung in der Galerie Kornfeld vom 10.09. – 21.10.2026 und Vernissage am 09.09.2026 zum Opening der Berlin Art Week. Nächste Kunstmesse Art Cologne 2026 I 05. – 08.11.2026 Valentina Murabito erforscht seit mehr als 20 Jahren die Fotografie als materiellen und skulpturalen Prozess. In ihren Arbeiten begegnen sich menschliche Körper, Mythologie und geheimnisvolle Orte, die die Atmosphäre der Romantik und des Symbolismus aufrufen. Ihre Werke werden international ausgestellt und befinden sich unter anderem in der Sammlung SpallArt in Salzburg. KAP ist jetzt auf Substack - https://substack.com/@kappodcast KAP unterstützen - Wenn ihr uns unterstützen wollt, dann abonniert den Podcast und wenn ihr Sponsor von KAP werden wollt, könnt ihr uns den Wert von einer oder mehrerer Tassen Kaffee spendieren. Einfach auf den Link von Patreon klicken patreon.com/kap_podcast Apply to be a KAP guest: https://www.kapture.ch/contact Get in touch with KAP: https://www.kapture.ch/contact KAP Homepage: www.kapture.ch Foto Credits: Vincenza D'Arrigo

"Sichtbarkeit ist für mich auch, sich zu zeigen, wenn man verletzlich ist, sich zu zeigen, wenn man nicht perfekt ist, was auch immer perfekt sein bedeutet."Kathrin Katz bringt Frauen auf die Bühne. Jede mit ihrer eigenen Geschichte. Was dahinter steckt? Ein tiefes Verständnis davon, was es bedeutet, als Frau wirklich gesehen zu werden. Und warum die Bühne kein Ort der Perfektion ist, sondern ein Ort der Begegnung mit sich selbst.Außerdem werfen wir einen Blick in Kathrins Human Design und erfahren, wie Individualität und Emotionalität zu einer authentischen Bühnenpräsenz führen. Timestamps00:00   Intro: Wer ist Kathrin Katz?01:03   Warum hilft die Bühne Frauen, sich selbst zu finden?02:26   Die grösste Blockade: Angst vor Kritik und der Drang zur Perfektion03:20   Das Küchenbild: Wie Frauen von klein auf lernen, im Hintergrund zu bleiben04:14   Fehlende weibliche Role Models: Warum Kathrin bis 30 nur Männer als Vorbilder hatte07:37   Kathrins Methode: Zuhören und spüren09:09   Grenzen erkennen: Wann braucht jemand eine Therapeutin, nicht Bühne?10:46   Trauma als Thema: Muss man seine Wunde zum Business machen?12:47   Trauma führt uns, egal ob wir wollen oder nicht14:18   Inner Peace: Was Kathrin wirklich sucht15:24   Your Story is Your Business: Die Power aus der eigenen Geschichte holen16:09   Iris' Speaker-Ausbildungen: Tobias Beck, Hermann Scherer und was fehlt17:42   Kathrins Weg: Vom Max-Reinhardt-Seminar zur Female Speakers Academy18:34   Legasthenie als kreative Kraft: Wortfehler werden zu Wortschöpfungen23:01   Auswendig lernen vs. echte Präsenz: Wo liegt der Unterschied?24:51   Goldener Käfig: Was passiert, wenn du eine Keynote einstudierst, die nicht du ist27:21   Projekt Going Viral: Kurze Formate und Sichtbarkeit in Iris' Community28:15   Germany's Next Speaker Star: Der Blackout auf der Bühne30:39   Die Entscheidung: Nicht überspielen, sondern zeigen was ist32:30   Das Publikum als Spiegel: Wenn Verletzlichkeit Raum gibt33:43   Katharina Schüttler ohne Stimme: Theater als Moment der echten Präsenz34:29   Human Design Live: Iris liest Kathrins ChartErwähnt in der Episode:Female Speakers Academy: Speak Up Events in Wien und MünchenGermany's Next Speaker Star 2024 (Kathrin als Finalistin)Amazon Prime Serie: Off CampusGenetic Matrix: Human Design Charts erstellen unter geneticmatrix.comHermann Scherer & Tobias Beck: Speaker-Ausbildungen im deutschsprachigen RaumHeike Moellers / Business Glow Creator (Speakerin der Speak Up München & Wien)

Anna-Lena wollte eigentlich nie Fotografin werden. Ihre Reise begann im Theater, mit Farbe auf Haut statt mit einer Kamera in der Hand. Über Bodypainting, Kunst, Zweifel und viele unerwartete Umwege entstand Schritt für Schritt etwas Neues: ein kreatives Business, das heute genau zu ihr passt. In dieser Fotografinnen Story geht es um Ablehnung, Selbstzweifel, kreative Freiheit, den Mut zum Neuanfang — und darüber, warum manchmal gerade die ungeplanten Wege die richtigen sind.

Ich bin ein paar Tage auf Sizilien für Shootings mehrerer deutscher Magazine — und ehrlich? Dieses Projekt ist pures Chaos.

Die Gartensaison ist in vollem Gange. Und ich glaube, jeder Gärtner und jede Gärtnerin kennt das zutiefst befriedigende Gefühl, etwas aus dem eigenen Garten zu ernten und zuzubereiten. Mein Gast in dieser Folge ist Christina Häublein, sie ist Fotografin, lebt auf einem Selbstversorgerhof und baut besonders gerne Kräuter an. Dazu hat sie auch einen Online-Kurs produziert. Wir sprechen in dieser Folge darüber, welche Kräuter in der deutschen Küche total unterschätzt sind, wie viel Idylle eigentlich wirklich im Selbstversorgen steckt und ob man Koriander mögen eigentlich trainieren kann. Zu Christinas Kräuterkurs: https://daheeme.com/Kraeuterkurse1/Kuechenkraeuter-Onlinekurs/

Diese Woche spreche ich mit Fotografin und Kreativdirektorin Tabea Martin darüber, wie sie sich über verschiedene Disziplinen hinweg als kreative Person neu entdeckt hat. Sie erzählt, wie sie von der Typografie zur Fotografie gefunden hat, wie sich ihr Blick auf Kreativität verändert hat und warum sie lieber wenige Dinge wirklich durchdringt als viele nur zu streifen.Wir sprechen über die Besonderheiten einer Zusammenarbeit mit Geschwistern, über Vertrauen, Kommunikation und die Frage, wo die Grenze zwischen Familie und Geschäftspartner verläuft. Außerdem geht es um Transparenz in der Unternehmensführung, darum wie kreative und wirtschaftliche Ziele zusammenpassen, und um die Frage, wie man ein Team aufbaut, das wirklich die gleichen Werte teilt.Infos zu Tabea findet ihr auf Instagram unter ⁠⁠@tabeamagdalena und ihrer Website www.bueroludwina.atFür Feedback, Wünsche oder Anderes findet ihr mich auf Instagram unter: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@ulrichaydt⁠ oder ⁠⁠⁠⁠⁠@gestatten.sie⁠⁠⁠⁠⁠ oder auf meiner Website: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.ulrichaydt.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠Danke an Mala für das Podcast-Cover (⁠⁠⁠@mala.kolumna⁠⁠⁠) und Belinda für das Produzieren des Jingles (⁠⁠⁠⁠⁠@Belinda Thaler⁠⁠⁠⁠⁠)Diese Folge wird unterstützt durch die Landesinnung Wien der Berufsfotografie.

Michèle Schönbächler begrüsst im Kino Roxy in Romanshorn die Schauspielerin Isabella Schmid und Björn Graf Bernadotte af Wisborg, Geschäftsführer der Insel Mainau. Isabella Schmid Isabella Schmid (*1970) ist auf der Bühne, vor und hinter der Kamera zu Hause. Bereits im Kindesalter stand sie erstmals auf der Bühne, später folgte eine fundierte Ausbildung an einer Jugendtheaterschule. Bekannt wurde Isabella Schmid einem breiten Publikum durch Hauptrollen in erfolgreichen Fernsehserien im deutschsprachigen Raum, darunter „Hinter Gittern – Der Frauenknast“, „Das Amt“ und „Lena – Liebe meines Lebens“. Auch im Kino feierte sie Erfolge, unter anderem als Mama Moll in der Verfilmung des Schweizer Kinderbuchklassikers „Papa Moll“. Ihre Rollen zeichnen sich durch emotionale Tiefe, Präsenz und Wandelbarkeit aus. Neben ihrer Arbeit vor der Kamera steht Isabella Schmid regelmässig auf der Theaterbühne und engagiert sich in der Nachwuchsförderung. Sie leitet Schauspielschulen in Zürich und Köln und arbeitet zudem als Regisseurin und Coach. Sie entdeckt die Welt auch durch die Linse: als passionierte Fotografin hält sie Alltagsszenen fest und schreibt über ihre Fotografien: «Jede Aufnahme ist ein Versuch, das Dazwischen festzuhalten. Leise Augenblicke, stille Räume, Einsamkeit, Zerbrechlichkeit und Sehnsucht.» ________________________________________ Björn Graf Bernadotte af Wisborg Björn Graf Bernadotte af Wisborg (*1975) ist Unternehmer, Stiftungsvorstand und einer der prägenden Köpfe der Blumeninsel Mainau im Bodensee. Als Sohn von Lennart Graf Bernadotte wuchs er gemeinsam mit seinen vier Geschwistern auf der Insel auf. Die Insel gehört der Mainau GmbH, deren alleinige Gesellschafterin die Lennart-Bernadotte-Stiftung ist, und gilt als eines der bekanntesten Ausflugsziele Europas. Im Frühling erblühen rund 450 Tulpensorten, gefolgt von etwa 230 Rhododendronsorten im Mai und Juni, ein Schmetterlingspavillon und viele weitere Blumen-, Staudensorten und Bäume: Jahr für Jahr wird die Insel Mainau zu einem farbenprächtigen Blumenmeer und zieht rund eine Million Besucherinnen und Besucher an. Nach einer kaufmännischen Ausbildung und einem sozialpädagogischen Studium in der Schweiz übernahm Björn Graf Bernadotte vor knapp 20 Jahren – als bereits bestehendes Mitglied des Stiftungsvorstandes die Geschäftsführung der Lennart-Bernadotte-Stiftung. 2011 trat er zudem in die Geschäftsführung der Mainau GmbH ein, die er bis Ende 2025 gemeinsam mit seiner Schwester Bettina Gräfin Bernadotte leitete. Seit November 2025 führt Björn Graf Bernadotte die Mainau GmbH gemeinsam mit Michael Roensch. In enger Verbindung mit Natur , Umwelt und Bildungsanliegen engagiert er sich für nachhaltige Entwicklung und gesellschaftlichen Dialog. Ob es im Schloss auf der Insel ein Schlossgespenst hat, erzählt Björn Graf Bernadotte in der Sendung «Persönlich». ____________________________ Moderation: Michèle Schönbächler Isabella Schmid und Björn Graf Bernadotte sind zu Gast im Persönlich am Sonntag, 10. Mai 2026 im Kino Roxy in Romanshorn/TG. Türöffnung ist um 9 Uhr. Das Publikum ist gebeten, bis 9.30 Uhr einzutreffen. _____________________________ Das ist «Persönlich»: Jede Woche reden Menschen über ihr Leben, sprechen über ihre Wünsche, Interesse, Ansichten und Meinungen. «Persönlich» ist kein heisser Stuhl und auch keine Informationssendung, sondern ein Gespräch zur Person und über ihr Leben. Die Gäste werden eingeladen, da sie aufgrund ihrer Lebenserfahrungen etwas zu sagen haben, das über den Tag hinaus Gültigkeit hat.

Das isch die erschti Podcast Folg wo met de Zämmearbet vo Same Kollektiv entstande isch. Same Kollektiv setzt sech vor allem Ih för d'Sichtbarkeit vo de Fotografinne i eusere Branche. Das unterstütze mer natürlich meh als gärn und drumm werded mer in Zuekunft no so einigi spannendi Gspröchspartnerinne us em Same Kollektiv bi eus z'Gast ha! Falls er meh zu Same Kollektiv wend erfahre findet er no eusi Live-Ufnahm met de zwoi Gründerinne i eusem Podcast Archiv oder gönd direkt uf www.samekollektiv.ch Und jetzt zu eusem Gast, d'Michelle Aimée isch imene Fotografische Umfeld tätig wo de Cornelius grad Herzliauge becho het

In dieser Folge ist Katharina zu Gast, vielen besser bekannt als Mondkind.Photo. Erst vor drei Jahren hat sie die Fotografie so richtig für sich entdeckt und lebt heute bereits als Vollzeit-Fotografin von ihrer Arbeit.Katharina fotografiert vor allem Porträts in einem sehr verletzlichen, authentischen Stil - fernab von klassischen Posen und Perfektion. Sie erzählt uns, wie sie bei ihren Shootings eine Vertrauensbasis schafft und warum sie fast ausschließlich FLINTA* fotografiert.Neben ihrer Porträtarbeit erstellt Katharina auch Content für Hotels und verbindet ihre Fotografie mit dem Reisen. Sie gibt Einblicke, wie sie an diese Jobs kommt und was man in diesem Bereich tatsächlich verdienen kann.Außerdem werfen wir einen Blick auf ihren Weg vor der Fotografie: Nach ihrem Studium im Kommunikationsdesign eröffnete Katharina eine eigene Galerie in Berlin, die sie mehrere Jahre lang führte. Sie erzählt, wie diese Zeit sie geprägt hat und welche Learnings sie bis heute daraus zieht.Viel Spaß beim Anhören!GSO: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@goodshotsonly.podcast⁠⁠⁠⁠⁠⁠Katharina: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@mondkind.photoAlina: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@alinaberger_⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Paula: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@paulanantje⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Diese Folge wird gesponsert von Foto Koch: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@fotokoch⁠

Willkommen zurück zu einer neuen Podcastfolge mit Anna

Bekannt als Fotografin und Fotoreporterin, bildete sie sich aus zur Heilerin und zur bildenden Künstlerin und Malerin. Der mit 30'000 Franken dotierte Kulturpreis wurde Katharina Vonow heute anlässlich einer Feier in Chur verliehen. Weitere Themen: · Noch immer fehlen freiwillige Helferinnen und Helfer für das Eidgenössischen Schützenfest - das Problem hat sich aber entschärft. · HCD-Urgestein Chris Egli: Schweizermeister-Titel vor dem Wechsel nach Zug?

Ella Maillart war ihrer Zeit weit voraus: Als Spitzensportlerin, Fotografin und Schriftstellerin bereiste die Genferin die Welt – allein und unverheiratet. Heute dient sie vielen Frauen als Vorbild. Warum wird sie wiederentdeckt? Ihre Fotografien prägen bis heute unseren Blick auf Zentralasien. Zu Lebzeiten bricht Ella Maillart Tabus: Sie segelt übers Mittelmeer und bereist allein die Welt. Frauen wie die Profiseglerin Justine Mettraux oder die Schriftstellerin Felicitas Hoppe erzählen, wie sie Ella Maillarts Abenteuer beeinflussen. «Kulturplatz» öffnet den Blick auf Maillarts fotografisches Werk und auf aktuelle Themen wie Gleichberechtigung und Kolonialismus.

Die Fotografin Martina Bogdahn ist auf einem Einödhof in Mittelfranken aufgewachsen. In ihrem ersten Roman "Mühlensommer" erzählt sie von einer Jugend auf dem Land, einer Flucht in die Stadt und vom Zurückblicken, um sich selbst zu finden. Jetzt hat sie ein weiteres Buch geschrieben: "Mirabellentage"

Personal Branding ist kein linearer Prozess, sondern eine Kettenreaktion. Wenn der erste Dominostein fällt, folgen die großen Marken und Stars. Aber: Dieser Prozess lässt sich nicht faken. In dieser Folge spricht Tabea Magdalena Martin, Fotografin, Creative Director & Co-Founder von Büro Ludwina darüber, warum echte Geschichten die Grundvoraussetzung für Erfolg sind und warum eben nicht jeder eine Personal Brand sein kann und braucht. Wir blicken hinter die Kulissen ihrer Arbeit mit internationalen Brands und klären, warum radikale Wertschätzung und das Vertrauen innerhalb einer Geschwister-Gründung der eigentliche Treibstoff für exponentielles Wachstum sind.

Vom scheinbar perfekten Leben zum radikalen Neustart: Wie Carina Hellmich mit kleinen Schritten eine neue Karriere aufbaute – und von 18 LinkedIn-Kontakten zu 74 Millionen Views kam.Was dich in dieser Folge erwartetCarina Hellmich hat ein Leben gelebt, das nach außen perfekt wirkte, innerlich aber nie wirklich ihres war. Vom elterlichen Reisebüro folgte sie ihrem Mann als „Plus One" nach Shanghai, wo sie zwischen Mietcouch und Kleinkind zum ersten Mal wirklich bei sich ankam. Es folgten ein Modelabel, eine Karriere als Fotografin und eine Coaching-Ausbildung auf drei Kontinenten. Dann der härteste Part: der Neustart in Deutschland, wo niemanden ihre internationale Karriere interessierte. Wie sie daraus eine Community von 120.000 Followern und ein Buch über Baby-Steps machte, erzählt sie in diesem Gespräch. Und es ist eine Premiere: das erste Video-Interview bei „Mehr Mut zum Glück".Das sind die Highlights der Folge

ⓦ weekly52 Blog Podcast Video & Artworkhttps://weekly52.de/weekly/469Ein Leben in Bildern – und plötzlich wird daraus eine Geschichte. Diese Folge zeigt, wie kraftvoll Rückblick sein kann. Ehrlich, berührend und inspirierend.ⓦ

Mer hend en spannendi Fotografin als Gast bi eus im Podcast Studio döffe begrüesse. Sie isch erscht grad retour us Namibia cho und den schnurstracks ab zu eus nach Aarau. D'Claudia Link isch e Lifestyle und Resiefotografin meteme spannende Background us de Kunst und het eus so einiges chöne äber Reiseplanig, Material uf Reise, Ängst und Schöns am Reise, usw. chöne verzelle. Usserdem hemmers no öber eres Bilddatebank-Projekt AETHIK verzellt, mega spannend!I dem Sinn lönd euch in e anderi Welt loh begleite und gnüsseds met euchne Ohre :)Claudia Link: www.claudialink.ch

Im vergangenen Jahr wurde der PR-Bild-Award 2025 von news aktuell an Special Olympics Deutschland – eine Sportorganisation für Menschen mit geistiger Behinderung – verliehen. Sarah Rauch, freiberufliche Fotografin, hat das Gewinnerbild geschossen und Anne Hohmann, Leiterin Marketing & Kommunikation bei Special Olympics Deutschland, hat es eingereicht. Beide sind in der aktuellen Folge des news aktuell Podcast zu Gast.  Mit ihnen sprechen wir über die Entstehung des Bildes und über die Herausforderungen bei der Ausrichtung nationaler und internationaler Wettkämpfe für Athletinnen und Athleten mit geistigen Einschränkungen. Außerdem erzählen sie uns, was ihnen bei der Kommunikation und Fotografie für Special Olympics Deutschland wichtig ist und warum ihnen die Arbeit mit Menschen mit geistiger Behinderung ganz neue Perspektiven eröffnet hat.  Gliederung: Einleitung: ab Minute 00:00 Annes Sportleidenschaft wurde zum Beruf: ab Minute 01:30 Wie Sarahs Ehrenamt Türöffner für ihre Arbeit wurde: ab Minute 03:31 Die Preisverleihung des PR-Bild Awards: ab Minute 05:35 Wie entstand das PR-Bild des Jahres? ab Minute 08:41 Was unterscheidet Special Olympics Deutschland von anderen Para-Sportorganisationen? ab Minute 11:20 Wie kommuniziert man bei einem internationalen Sportevent? ab Minute 15:56 Nationale Spiele 2026 im Saarland: ab Minute 21:52 Kampagne: So sehen Sieger:innen aus: ab Minute 24:17 Wie setzt man das Thema „geistige Behinderung" fotografisch um? ab Minute 27:12 Momente der Unsicherheit: ab Minute 29:35 Neue Perspektiven durch die Arbeit mit Menschen mit Behinderung: ab Minute 32:23 Schlussworte: ab Minute 37:32 Anne Hohmann auf LinkedInSarah Rauch auf LinkedInWebsiteInstagramSpecial Olympics Deutschland e.V.:WebsiteLinkedInInstagramPR-Bild Award 2025 Gewinnerbild des Jahres DeutschlandAm Host-Mikrofon: Nicola Wohlert und Beatrix TaFragen, Anregungen oder Feedback? Schreibt uns: podcast@newsaktuell.deHashtag für Social Media: #napodcastIn unserem news aktuell Podcast begrüßen wir regelmäßig Gäste aus den Bereichen PR, Kommunikation und Marketing. Mit ihnen sprechen wir über aktuelle Themen und Trends ihrer Branche sowie über ihren individuellen Werdegang. Der Podcast ist eine Produktion der dpa-Tochter news aktuell. Weitere Informationen zu news aktuell: www.newsaktuell.de.Vita Sarah RauchSarah Rauch ist freiberufliche Fotografin (B.A. Fotografie) mit Wohnsitz in Dortmund. Ihre Herzens-Themen sind Sport und Inklusion, ihr Schwerpunkt liegt in allem, was mit Sport und Emotionen zu tun hat. Ob am Spielfeldrand eines Bundesliga-Spiels oder ganz nah an den Athlet*innen von Special Olympics. Im Sommer 2023 und im März 2025 war sie als Fotografin Teil der Deutschen Delegation von Special Olympics Deutschland (TeamSOD) und begleitete die Special Olympics World Games. Die gebürtige Wilhelmshavenerin legt großen Wert auf authentische Fotos. Sie portraitiert Persönlichkeiten des Sports und dokumentiert Events für Unternehmen. Vita Anne HohmannAnne Hohmann ist Leiterin Marketing und Kommunikation bei Special Olympics Deutschland und verantwortet die strategische Markenführung der Sportorganisation für Menschen mit geistiger Behinderung. Ihr Schwerpunkt liegt auf der klaren Markenpositionierung sowie der Steigerung der Bekanntheit von Special Olympics Deutschland. Gemeinsam mit ihrem Team arbeitet sie daran, die Sichtbarkeit von Menschen mit geistiger Behinderung zu erhöhen, Vorurteile abzubauen und gesellschaftliche Anerkennung nachhaltig zu fördern.Zuvor war Anne Hohmann Direktorin für Marketing und Kommunikation bei den Special Olympics World Games Berlin 2023. Zudem verantwortete sie die Umsetzung erfolgreicher Produkt- und Markenkampagnen in verschiedenen Kreativ-Agenturen.

In der neuen Podcastfolge ist Hanna Ki bei uns zu Gast. Sie ist Fotografin im Bereich Lifestyle, Outdoor und Tourismus und legt in ihrer Arbeit einen besonderen Fokus auf Storytelling und darauf, mit Bildern echte Geschichten zu erzählen.Wir sprechen mit ihr über ihre Projekte mit Hinterland Camp x Volkswagen und Schauinsland Reisen, darüber, wie sie an solche Aufträge kommt und wie sie diese kalkuliert.Außerdem gibt Hanna Einblicke in ihre Zusammenarbeit mit Canon und erklärt, welche Vorteile man als Kooperationspartnerin hat.Viel Spaß beim Anhören!GSO: ⁠⁠⁠@goodshotsonly.podcast⁠⁠⁠Hanna: ⁠⁠⁠⁠@hannakiphotographyAlina: ⁠⁠⁠@alinaberger_⁠⁠⁠Paula: ⁠⁠⁠@paulanantje⁠⁠⁠Diese Folge wird gesponsert von Foto Koch: ⁠⁠⁠@fotokoch⁠Jetzt für den Newsletter anmelden und kein Event mehr verpassen: ⁠@newsletter.fotokoch

Diese Woche spreche ich mit Fotografin und Art Direktorin Sarah Köster über ihren vielseitigen Weg zwischen Fotografie, Design und Werbung. Sarah erzählt, warum sie sich nie spezialisieren wollte, obwohl ihr genau das immer wieder geraten wurde und weshalb sie stattdessen allem nachgeht, was sie wirklich interessiert.Wir sprechen über ihre Arbeit zwischen Agenturalltag und freien Projekten, über das Festhalten von Momenten im Alltag und über Community in der Kreativbranche. Sarah erzählt, wie die ADC Talents Austausch fördern, was junge Kreative heute beschäftigt, welche Unsicherheiten durch KI entstehen und wie wichtig echter Support und Community in der Kreativbranche sind.Infos zu Sarah findet ihr auf Instagram unter ⁠⁠@sarahkoesterfotografie und ihrer Website www.sarahkoester.comFür Feedback, Wünsche oder Anderes findet ihr mich auf Instagram unter: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@ulrichaydt⁠ oder ⁠⁠⁠⁠⁠@gestatten.sie⁠⁠⁠⁠⁠ oder auf meiner Website: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.ulrichaydt.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠Danke an Mala für das Podcast-Cover (⁠⁠⁠@mala.kolumna⁠⁠⁠) und Belinda für das Produzieren des Jingles (⁠⁠⁠⁠⁠@Belinda Thaler⁠⁠⁠⁠⁠)Diese Folge wird unterstützt durch die Landesinnung Wien der Berufsfotografie.

Wie baut man ein Business auf, in dem Kundinnen mehrere tausend Euro für ein Shooting investieren? Genau darüber spricht Jörg in dieser Folge mit Miriam Specht. Sie ist Fotografin und spezialisiert auf Boudoir-Fotografie – ein Bereich, in dem Vertrauen, Atmosphäre und Positionierung entscheidend sind. Miriam erklärt, was hinter dieser Art der Fotografie steckt und wie sie es gemeinsam mit ihrem Team schafft, dass sich ihre Kundinnen auch in sehr persönlichen Situationen wohlfühlen. Im Gespräch geht es auch um ihr Geschäftsmodell: Kundinnen investieren mehrere tausend Euro pro Shooting. Jörg fragt nach, wie dieser Prozess abläuft, wie stark die Vorbereitung ist und ob von Anfang an klar ist, welche Art von Bildern entsteht – oder ob sich vieles erst im Laufe des Shootings entwickelt. Miriam erzählt außerdem von ihrem Weg: von den ersten Shootings für 80€ bis hin zu einem 7-stelligen Business. Sie spricht darüber, welche Entscheidungen für ihr Wachstum entscheidend waren und welche Veränderungen wirklich den Unterschied gemacht haben. Ein weiterer Teil des Gesprächs dreht sich um die Herausforderungen, die mit unternehmerischem Erfolg einhergehen – gerade als Frau. Außerdem gibt sie Einblicke in ihre Content-Strategie und spricht darüber, was sie als Unternehmerin in Deutschland als besonders herausfordernd empfindet. Bewerte diesen Podcast bei iTunes und/oder Spotify und abonniere „KINTZEL MINDSET", wenn du keine weitere Folge mehr verpassen möchtest. __________ Mehr von Miriam: ► Instagram: https://www.instagram.com/miriam.specht/ ► Homepage: https://www.miriamspecht.de __________ Mehr von Jörg: UnternehmenX - Dein Weg zum erfolgreichen Unternehmens­berater: https://linktw.in/qUCMZF ► Instagram: https://www.instagram.com/joergkintzel/ ► YouTube: https://www.youtube.com/@joergkintzel ► LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/jörg-kintzel-vertrieb-unternehmertum/ ► Homepage: https://joergkintzel.com/ Jörg Kintzel ist Vorstand, selbstständiger Handelsvertreter und Aktionär der Valuniq AG, einer der größten unabhängigen Finanzdienstleister Deutschlands (gem. jährlicher Cash-Rangliste). Gemeinsam mit seiner Frau Birgit Elisabeth Kintzel führt er als Unternehmer und Investor die SVART GmbH, ein Family Office, das verschiedene Beteiligungen an Unternehmen und Start-ups bündelt. Mit der SVART GmbH fördern Jörg und Birgit Elisabeth Kintzel zusammen ganz gezielt Ideen und setzen sie gemeinsam in die Tat um. Über Erfolge wird leider in Deutschland viel zu wenig geredet, dabei hat dieses Land Unglaubliches und auch viele Innovationen zu verbuchen. Darum ist es ihnen ein persönliches Anliegen, ihr Wissen und ihre Finanzkraft in Menschen zu investieren und diese Erfolge sichtbarer und größer zu machen. Denn sie werden zukünftig dazu beitragen, dieses Land nach vorne zu bringen. Impressum: https://joergkintzel.com/impressum/ __________ KINTZEL MINDSET, Jörg Kintzel, Business, Unternehmertum, Wirtschaft, Interviewpodcast, Wirtschaftspodcast, Investor, Geld, Autos, Uhren, Mindset, Family Office, Unternehmer, Performance, Unternehmen gründen, Verkauf, Sales, Start-Up, Vertrieb, Mindset, Erfolg, Persönlichkeitsentwicklung, Selbstbewusstsein, Leadership, Produktivität, Motivation, Karriere, Unternehmertum, Nein sagen, Entscheidungsfindung, Selbstmanagement, Zielsetzung, Selbstreflexion, Kommunikation, Kundenakquise, Zeitmanagement, Selbstvertrauen, Erfolgsstrategien, Verkaufstechniken, Resilienz, Stressmanagement, Mentaltraining, Selbstwirksamkeit, Netzwerken, Innovationsgeist, Business-Strategien, Work-Life-Balance, Weiterbildung

Themen: - Begrüßung - Was machst du genau? - Wie kam es dazu, dass dich Fotografie und ihre Rolle zwischen Konstruktion und Realität so stark interessiert hat? - Wie hat Bacon´s Umgang mit fotografischen Quellen deine Sicht auf dokumentarische Fotografie geprägt? - Was macht Lee Miller und ihr fotografisches Werk denn so aussergewöhnlich? - Die Bilder von Lee Miller sind urheberrechtlich geschützt... - Wie entsteht aus den Bildern von Lee Miller eine kuratierte Wirklichkeit? - Was waren Lee Miller´s wichtigsten künstlerischen Stilmittel? - Es gibt noch viel zu sichten und zu entdecken... - Wo verläuft für dich die Grenze zwischen dokumentarschem Zeugnis und künstlerischer Inszenierung? - Welche Rolle spielt die Fotografin/der Fotograf als Zeuge historischer Ereignisse? - Wer eintscheidet eigentlich welche Bilder unsere kollektive Erinnerung prägen? - Kann man sagen, dass Lee Miller nicht nur dokumentiert, sondern auch eine visuelle Erzählung über den Krieg geschaffen hat? - Wie beinflusst denn das Wissen über kuratierte Wirklichkeit deine kuratorische Arbeit am Zentrum für verfolgte Künste? - Und wieviel kuratorische Freiheit ist erlaubt und wann beginnt die Manipulation der Wahrnehmung? - Welchen fotografischen Tipp hättest du für unsere Zuhörerinnen und Zuhörer? - Wie oder wo finden dich unsere Hörerinnen und Hörer? - Verabschiedung - Outtake

Katharina Vonow hat sich als Fotografin und Fotoreporterin einen Namen gemacht. Später hat sie sich zur bildenden Künstlerin und Malerin weitergebildet. Katharina Vonow erhält den Bündner Kulturpreis 2026 für ihr Lebenswerk. Weitere Themen: · TG: Schulamt stellt neues Unterrichtsmaterial zur politischen Bildung zur Verfügung. · GL: Weitere kleine Rutschung oberhalb von Schwanden, Gemeinde führt Sicherungsarbeiten aus. · SG: Geberit 2025 mit mehr Umsatz und mehr Gewinn.

Zurückhaltend und mit respektvoller Distanz begegnete Sibylle Bergemann den Menschen, die sie ins Bild setzte. Ihre Porträt-, Mode- und Dokumentarfotos machten sie bereits zu DDR-Zeiten international bekannt. Die Kunsthalle Göppingen widmet der Fotografin, die nach der Wende Mitbegründerin der renommierten Berliner Fotoagentur Ostkreuz war, die erste große Einzelausstellung im südwestdeutschen Raum.

(00:44) Olga Neuwirth und Elfriede Jelinek mit Schweizer Erstaufführung am Opernhaus Zürich. Ein zynisch-scharfer Blick auf eine Welt im Untergang. Weitere Themen: (06:07) Ella Maillart: Eine Genferin erobert die Welt – Das Photo Elysée in Lausanne widmet der neugierigen Fotografin eine Ausstellung. (10:20) «Frauen. Fragen. Fotoarchive»: Die Fotostiftung Schweiz verbindet Geschichte der Frauenbewegung mit den Fotoarchiven von sieben Fotografinnen. (14:41) «The First Homosexuals»: Das Kunstmuseum Basel beleuchtet gleichgeschlechtliches Begehren in der Kunst des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts. (19:11) STEPS Tanzfestival: Auftakt der 20. Ausgabe mit «In the brain» von Hofesh Schechter.

> > Es ist der 8. März - und während manche von "Internationaler Frauentag" sprechen, sagen Sophie und Franzi ganz klar: > Das ist ein feministischer Kampftag. > Kein Tag für Rabattaktionen oder symbolische Gesten, sondern ein Tag mit Geschichte, mit Idealen und Forderungen, die bis heute aktuell sind. Vielleicht sogar aktueller denn je. > Sophie aus Sieben Linden und Fotografin Franzi Schädel nehmen euch mit auf eine Reise: von den Wurzeln des Frauen*tags in der sozialistischen Arbeiter*innenbewegung bis zu den drängendsten feministischen Kämpfen unserer Zeit. Clara Zetkin forderte 1910 u.a. das Wahlrecht für ausgebeutete Arbeiter*innen. Doch was ist davon heute geblieben? > Sophie und Franzi sprechen darüber, warum wir diesen Tag nicht romantisieren sollten - sondern als das sehen müssen, was er ist oder sein kann. Beide sprechen über intersektionalen Feminismus und warum es nicht reicht, nur die Probleme weißer, privilegierter Frauen* zu sehen. > Feminismus bedeutet nicht, perfekt zu sein - sondern bereit zu sein, immer wieder neu hinzuschauen. Von Hilfsangeboten über FLINTA*-Workshops bis zu Awareness-Arbeit: Sophie und Franzi geben konkrete Impulse, wie du aktiv werden kannst - im Kleinen wie im Großen. > Bildet Banden. Gemeinsam sind wir lauter. > Mach dich sichtbar und geh am 9.3. 16.00 Uhr auf die Straße. In ganz Deutschland finden Frauen*streiks statt. > > Hier findest du die Städte, die mitmachen: > https://rausgegangen.de/events/frauenstreik-demo-deutschlandweit-3/ > > > ********************* Franzi Schädel ist eine Fotografin, Autorin, Content Creatorin und Feministin. https://franzischaedelfotografie.de/ https://www.instagram.com/franzischaedel/ > Begriffe erklärt: > FLINTA* steht für Frauen, Lesben, Inter, Nicht-binäre, Trans und Ageschlechtliche Personen. Das Sternchen (*) zeigt an, dass die Aufzählung nicht abschließend ist und weitere Identitäten mitgedacht werden. > > BIPOC steht für Black, Indigenous and People of Color. > Der Begriff kommt aus dem US-amerikanischen Kontext und bezeichnet Menschen, die Rassismuserfahrungen machen - also nicht der weißen Mehrheitsgesellschaft angehören > > Hilfe findest du hier: > Hilfetelefon Gewalt gegen Frauen >

Mit dem Portrait der Fotografin, Verlegerin und Netzwerkerin Inge Feltrinelli begibt sich das Literarische Zentrum im März auf literarische und biografische Zeitreisen. Ebenfalls zu Gast im Literaturhaus ist der Dichter, Verleger und Übersetzer Michel Krüger, der in seinem Erinnerungsbuch „Unter Dichtern“, von einem Literaturbetrieb der freundschaftlichen Begegnungen erzählt. Darüber berichten Anna-Lena Markus und Alexina Ludorff im Gespräch mit Tina Fibiger bei einem Ausblick auf ...

In dieser Folge ist Sandra Eichenseher bei uns zu Gast. Sie hat nicht nur unzählige Konzerte fotografiert, sondern hat als Teil einer eigenen Veranstaltungsfirma die Musikbranche auch aus einer weiteren Perspektive kennengelernt.Wir sprechen mit ihr darüber, wie es ist, auf Konzerten und Festivals zu arbeiten, was man in der Musikbranche als Fotografin tatsächlich verdienen kann und welche Herausforderungen dieser Bereich mit sich bringt.Außerdem erzählt Sandra, wie es ist, in eine neue Stadt zu ziehen und sich dort erst einmal einen komplett neuen Kundenstamm aufzubauen.Viel Spaß beim Anhören!Jetzt Sony a7V auschecken:Hier gibt's mehr Infos zur Kamera!Und hier geht's zum Shop!GSO: ⁠⁠⁠⁠⁠@goodshotsonly.podcast⁠⁠⁠⁠⁠Sandra: ⁠⁠⁠⁠⁠@sandra.icanseeherAlina: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@alinaberger_⁠⁠⁠⁠⁠⁠Paula: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@paulanantje⁠⁠⁠⁠⁠⁠Diese Folge wird gesponsert von Foto Koch: ⁠⁠⁠⁠⁠@fotokoch⁠

Frances Uckermann ist eine vielfach ausgezeichnete Kreativdirektorin, die in dieser Funktion für große deutsche Medienunternehmen und die wichtigsten journalistischen Marken wie SPIEGEL, STERN und den ZEIT-Verlag tätig war. Sie designte zahlreiche Bücher und entwickelte weitere Magazine sowie diverse Digitalformate. Uckermann studierte in Kassel sowohl Kunst wie auch Visuelle Kommunikation. Sie arbeitete als Fotografin in New York und ging dann als Cover-Gestalterin zum STERN. Schon früh verstand sich Uckermann als journalistisch denkende Gestalterin. Editorial Design ist für sie ein Handwerk im Dienste der Inhalte – mit maximaler Offenheit für Impulse und Inspiration aus allen Bereichen der visuellen Kommunikation von der Kunst bis zur experimentellen Typografie. Mit Vorträgen und Workshops an Universitäten und auf Designfestivals sowie diversen Jurymitgliedschaften etablierte sie sich als wichtige Stimme im deutschen Editorial Design. 2020 wurde Uckermann zur Leiterin des Design Zentrum Hamburg berufen, eine Einrichtung zur Förderung sämtlicher Designdisziplinen in der Stadt. In dieser Position initiierte Uckermann neue Austellungsformate, Events und förderte den interdisziplinären Austausch zu Fragen der Gestaltung. 2023 wechselte sie als Creative Director zum FOCUS nach Berlin. Frances Uckermann liebt Design in all seinen Facetten, von Mode bis Print, von digitaler Kommunikation bis hin zur Idee von Design als nachhaltigem Werkzeug zur Lösung der großen sozialen und ökologischen Herausforderungen unserer Zeit. Für sie steht immer im Mittelpunkt, dass Design den Menschen dient und Klarheit und Schönheit in die Welt bringt.

Tanja Valérien spricht in ihrer 91. Podcast-Folge mit der Wildlife-Fotografin MICHOU VON BESCHWITZ, Jahrgang 1948, in ihrem Zuhause in München, wo sie sie auch fotografiert hat, über ihre Leidenschaft für wilde Tiere und das Bedürfnis, diese zu fotografieren, auch wenn es noch so viel Anstrengung und Geduld braucht…die besondere Verbindung zu einem Elefanten…Karriere, Anerkennung, Ehrgeiz, Wille und Fokus...die vielen, intensiven Jahre in New York als heimliche Geliebte eines verheirateten Anglo-Argentiniers mit drei Kindern und warum dieser sich schließlich doch scheiden ließ, sie heiratete und ihr zwei Töchter schenkte…450 Liebesbriefe, Vertrauen, Schmerz, Untreue, Trennung, Verlust, Tod und eine Liebe, die nie vergeht…Aufstehen, Weitermachen, Glaube und Selbstliebe…die Lehrjahre in New York am Institute of Finance, wo sie Finanzwesen studierte und ihr Börsenmakler-Examen für die Börsen in New York und Chicago ablegte…ihre erste Festanstellung bei der Wall-Street-Wertpapierfirma Loeb, Rhoades & Co. und und die schillernden 70er Jahre auf New Yorker Cocktailpartys…die Scheidung der Eltern…den Vater, der im Zweiten Weltkrieg für seine Dienste als Major einer Panzereinheit mit dem Ritterkreuz des Eisernen Kreuzes ausgezeichnet wurde und ihre Gefühle dazu…warum sie die Adelsbezeichnung Freiin nicht verwendet, obwohl dies Teil ihres Nachnamens ist...die Scheidung der Eltern, als sie vier Jahre alt war, und das neue Leben bei dem vermögenden Stiefvater und Unternehmer in Bad Driburg…die Klosterschule...Familienurlaube in St. Gilgen am Wolfgangsee…die Liebe zu ihren Töchtern und Enkel…das damals privilegierte Leben zwischen New York, Madrid, London und St. Moritz…ihre innere Wandlung nach der Scheidung…Schuldgefühle, Traurigkeit, Selbstliebe, Selbstverwirklichung...die Entdeckung der großen Leidenschaft für das Salsa-Tanzen, schöne Männer und die Fotografie…die vielen, spannenden, aber auch herausfordernden Fotoreisen, die sie bis heute intensiv betreibt, wie z. B. nach Alaska, Burma, Indien, Borneo, Afrika, Chile, Falklandinseln, Japan und Costa Rica, um wilde Tiere über und unter Wasser zu fotografieren… das Älterwerden…jüngere Liebhaber…Vertrauen, Mut, Sehnsucht und Sterbehilfe...ihre heutige zweite Heimat Sotogrande in Südspanien und das Glücklichsein.

Bürger, Britta

Siniawski, Adalbert; Gütschow, Beate www.deutschlandfunk.de, Corso

Tanja Valérien spricht in ihrer 90. Podcastfolge mit der Interior Designerin, Fotografin, Filmkoloristin und Amerikanerin CLAUDIA MORALES, Jahrgang 1959, in London, wo sie sie auch fotografierte, über ihre deutsche Mutter und ihren amerikanischen Vater mit mexikanischen Wurzeln…die Kindheit und Jugend in Deutschland (hauptsächlich in Berlin)…die alles verändernde Scheidung der Eltern, die beide an traumatischen Störungen durch den Krieg litten...die schmerzhaften Erfahrungen mit einem alkoholkranken Vater, der mit 69 Jahren daran starb…Geheimnis, Überforderung, Chaos, Heimlichkeiten...ihr Leben im sonnigen Kalifornien seit 40 Jahren und das jetzige Zuhause in Laguna Beach…ihre Homosexualität und das Outing…die einzige Erfahrung mit einem Mann…Toleranz, Vorurteile, Ausgrenzung...die Herausforderung des Zusammenlebens mit ihren langjährigen Partnerinnen…den Drang, diese immer verändern und leiten zu wollen…die kurze Ehe mit einer bipolaren Alkoholikerin, die nur 8 Monate dauerte…Selbstaufgabe, das Studium der Fotografie an der F.I.T. in New York, wo ich Claudia 1982 kennenlernte…Illusion, Tiefpunkte, Realität, Sinn, Ziel, Lebensveränderung…die spannenden Zeiten als Filmkoloristin, in welchen einer der Filme (Pleasantville) sogar für den Oscar nominiert wurde, und für Musikvideos z.B. von Janet Jackson oder die TV-Show von Judy Garland …warum sie eines Tages nochmal einen Neubeginn wagte und ein Studium der Innenarchitektur in Los Angeles absolvierte…die Erfolge und große Leidenschaft für ihren heutigen Beruf als Interior Designerin…das zweite Leben der Mutter, die mit 58 Jahren von Berlin zu ihr nach Kalifornien zog, weil sie in ihrer Nähe sein wollte…der 35 Jahre jüngere Freund ihrer Mutter, der 18 Jahre lang ihr Partner war, bis sie leider mit 77 an Demenz erkrankte und aggressiv wurde….das langsame, 10 Jahre dauernde Sterben, der Augenblick des Todes und das irdische Loslassen…ein Leben in den USA unter Trump und ihre Träume für die Zukunft.

Bitte denken Sie jetzt nicht an einen Elefanten. Sie kennen das. Funktioniert natürlich nicht. Ebensowenig wird es Ihnen gelingen, den Namen Joop vom Modedesigner Wolfgang abzukoppeln. Eine Tatsache, mit der unser heutiger Gast schon ein Leben lang zu tun hat, aber klar - die Eltern gehören zu einem, ob sie nun prominent sind oder nicht. Florentine Joop kam 1973 als 2. Tochter des Ehepaares Joop in Hamburg zur Welt. Ihre Ferien verbringt über viele Jahre in Potsdam, da gibt’s die DDR noch, schöne Zeiten sind das für das Mädchen, und sie stehen im harten Kontrast zu den heftigen und lauten Trennungsszenen ihrer Eltern im heimatlichen Hamburg. Florentine will Fotografin werden und schwenkt dann doch um zur Malerei, sie schreibt Kinderbücher und Romane, illustriert und zieht als erwachsene Frau genau dort hin, wo sie damals, als die Mauer noch stand, so glücklich war: nach Potsdam. Dort arbeitet und lebt sie mit ihrem Mann und insgesamt 4 Kindern, heute allerdings musste sie mal wieder nach Berlin reinfahren, um unserer Einladung in die Hörbar Rust zu folgen.

In dieser Folge reden Sarita und Thea über Theas Wochenbett und welche unerwarteten Symptome und Beschwerden Thea im ersten Jahr nach der Geburt aufgrund ihrer Kaiserschnittnarbe erlebt hat - und wie sie Heilung gefunden hat. Die Folge zu Theas erster Geburt kannst du dir hier anhören und die zum ersten Wochenbett hier. Saritas wundervolle Arbeit als Doula und Fotografin findest du auf ihrer Webseite und auf Instagram. *** Zur Schwangerschaftsyoga Online Videothek geht es hier entlang. Das Webinar zum Thema Kaiserschnittnarben & Narbengewebe gibt es hier. Hier kannst du eine Google Review für den Podcast schreiben und damit dazu beitragen, dass mehr Frauen authentische Geburtsgeschichten hören können. Unterstütze den Podcast finanziell auf buymeacoffee.com/geburt. Zum MutterKultur Substack geht es hier entlang. Den Geburtsgeschichten Instagram Kanal findest du hier. Folge direkt herunterladen

In dieser Folge wird der Tod eines Babies kurz nach der Geburt erwähnt. Die Geschichte dieser Geburt gibt es in Folge 171 zu hören. Die Gründerin vom Geburtsgeschichten Podcast Thea Maillard erzählt in dieser Folge - zusammen mit Co-Host Sarita, die bei der Geburt als Doula dabei war - von ihrer Hausgeburt nach Kaiserschnitt (HBAC). Die Folge zu Theas erster Geburt kannst du dir hier anhören und die zum ersten Wochenbett hier. Saritas wundervolle Arbeit als Doula und Fotografin findest du auf ihrer Webseite und auf Instagram. Die Unterstützung von Sarita, Eva, Andrea Surek, Hebamme "Peggy" und Margarete Wana hat dazu beigetragen, dass diese Geburt sicher, bestärkend und kraftvoll war - ein riesengroßes DANKESCHÖN an sie alle. Und ein besonderer Dank an Anne für ihre Freundschaft. Das Andenken an Baby Charlotte ist die Motivation und die Kraft hinter diesem Podcast. *** Zur Schwangerschaftsyoga Online Videothek geht es hier entlang. Hier kannst du eine Google Review für den Podcast schreiben und damit dazu beitragen, dass mehr Frauen authentische Geburtsgeschichten hören können. Unterstütze den Podcast finanziell auf buymeacoffee.com/geburt. Zum MutterKultur Substack geht es hier entlang. Den Geburtsgeschichten Instagram Kanal findest du hier. Folge direkt herunterladen

"Es ist komisch, auf so ein großes Tier zu zuschwimmen", erzählt die Fotografin und Evolutionsbiologin Martina Andrés von ihrer Begegnung mit Pottwalen. Den Mut hatte sie und so entstand die ARD-Doku "Abtauchen mit Giganten".

Hempel, Berit www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Fendt, Sibylle www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Margaret Courtney-Clarke ist in Namibia geboren, hat aber anglo-irische Wurzeln. Die international renommierte Fotografin zeigt seit vielen Jahren Menschen in ihrer Heimat, die durch Dürre, Korruption und Machtmissbrauch gezeichnet ist. Die Ausstellung „Geographies of Drought“ zeigt ihre Bilder.

Rink, Eva www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Diese Low Budget Kurzfilmdoku von Anna Zhukovets & Karen Abel wurde zwischen 2021 ( Karen hatte gerade die Untersuchungsergebnisse bekommen 3 Jahre mit einem Medikament stabil zu sein) und 2022 ( mitten im 2. Progress, das heißt der Tumor und die Metastasierung breiten sich aufgrund der Resistenz gegenüber der Behandlung aus) gefilmt. Inzwischen hat Karen schon den 4. Progress hinter sich:Die Regisseurin, Editorin, Fotografin und Journalistin Anna Zhukovets (Geboren 1997 in Mariupol; Vita unter https://www.hff-muc.de/de_DE/studente... ) schafft es innerhalb eines Jahres das Leben einer Frau – die niemals aufgibt - mit dem Lungenkrebs einzufangen. Dabei unterstützt Karen Anna inhaltlich und auch kreativ im gesamten Filmprozess.Wissbegierde, Offenheit, Loyalität und eine unermüdliche Selbstarbeit: Das ist Karen Abel. Gerade im Dokumentarfilm lernt man von jedem Menschen etwas. Von Karen lerne ich, mich mehr in Dankbarkeit und Optimismus zu üben. Von Anfang an, lehnt Karen Mitleid ab. Mitgefühl statt Mitleid. Das wünscht sie sich. Offene Fragen statt Stille. Zuhören. Wie hört man empathisch zu? Wie wird man einem persönlichen Portrait gerecht? Indem ich mich als Filmemacherin zurücknehme. Nur so kann man zuhören. Lungenkrebs, das ist die Krankheit der Zukunft. Sie betrifft uns alle. Familie, Freunde und Partner: Die Stigmata des rauchenden alten Mannes hemmt oft einen offenen Diskurs. Und es stimmt nicht. Immer mehr junge Nicht- und Nie Raucher sind betroffen. Ein Film, der die Vorurteile über Lungenkrebs entkräftet. Und gleichzeitig sichtbar macht. Nämlich: Die Geschichte von Karens und Vesnas '' Wie Phönix aus der Asche'' soll sich der eigenen Lebenskraft und Endlichkeit nähern.''Wie Phönix aus der Asche'' ist eine Film-Odyssee. Anna Zhukovets und Karen Abel machen sich auf die Suche nach den Tiefen der Krebsforschung. Sprechen mit Experten und Betroffenen, ohne zu erahnen, dass es sich bei dieser Reise durch die Wissenschaft um die eigene Reflexion dreht. Um den Tod und das Leben. ''Wie Phönix aus der Asche'' ist eine Erzählung einer Frau, die scheinbar dem Tod geweiht ist. Und dennoch: Nicht aufhören will die bestehenden Regeln der Medizin zu hinterfragen. Die Geschichte von Karen Abel, sie zeigt, wie sehr es sich lohnt, zu hinterfragen. Nach anderen Wegen zu suchen. Die Geschichte trägt die Erkenntnis mit sich, dass die Krebsforschung mehr kann als nur Strahlen- und Chemotherapie. Für Karen Abel muss sie ganzheitlich sein. Sie muss den Menschen im Kern mitdenken. Dafür muss die Ärzte-Patient: innen-Kommunikation auf Augenhöhe bleiben.Chapters00:00 Der Weg zur Selbstakzeptanz02:38 Stigmatisierung und die Realität von Lungenkrebs06:11 Die Entstehung von Lungenkrebs08:45 Die Herausforderungen der Diagnose12:03 Die Bedeutung von Lebensqualität und Achtsamkeit14:49 Der Umgang mit dem Tod und die Rolle der Ärzte

Keine ultimative Wahrheit zu suchen lehrt Loslassen: Linda Böse findet Freiheit im Perspektivwechsel, in klaren Grenzen und im Mut zum Nein. Als Fotografin zeigt sie, wie echte Verbindung entsteht, wenn Bewertungen schweigen und Neugier Raum erhält. Fehler verlieren ihren Schrecken, Beziehungen werden zur bewussten Wahl, Social Media rückt in den Hintergrund. Ihre Geschichten handeln von Hinfallen und Aufstehen, Selbstachtung und der Suche nach dem eigenen Platz – geprägt von Verletzlichkeit und Stärke. Du erfährst... …wie Linda Böse die ultimative Wahrheit hinterfragt und dadurch Freiheit gewinnt. …welche Rolle das Umfeld bei persönlichem Wachstum spielt und wie du es weise wählst. …warum Fehler keine Fehler sind, sondern Chancen für Wachstum und Lernen. __________________________ ||||| PERSONEN |||||

Schäfer-Noske, Doris www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

In dieser Folge spreche ich über eine zentrale Erkenntnis, die viele übersehen: Zeitmanagement funktioniert nicht, wenn du es als Flickwerk betreibst. Viele Selbstständige optimieren an einzelnen Stellen – neue App, bessere To-do-Liste, raffiniertere Planung – und wundern sich, warum sich trotzdem nichts verändert. Ich erzähle dir die Geschichte von C., einer begeisterten Fotografin, die alles hatte: teure Ausrüstung, Studio, Technik. Nur eines fehlte: ein System, das sie ins Tun brachte. Genau das passiert auch im Zeitmanagement. Wer an den Einzelteilen schraubt, aber das große Ganze übersieht, bleibt stecken. Ich zeige dir, warum ein funktionierendes Zeitmanagement-System mehr ist als die Summe seiner Tools. Es verbindet Ziele, Aufgaben, Routinen und Planung zu einem Ganzen, das dich trägt, statt dich auszubremsen. Und ich lade dich ein, im Webinar „Von beschäftigt zu produktiv: Drei Zeitmanagement-Strategien, die du sofort umsetzen kannst“ am 15. Oktober 2025 um 11 Uhr mit mir weiterzudenken. Dort erfährst du, wie du dein System in den Griff bekommst und mit klarer Struktur mehr Fokus und Zeit gewinnst. LINKS AUS DER FOLGE: Anmeldung zum kostenlosen Webinar: https://ivanblatter.info/funnel/ows202510/registration/ Zeitnutzer Premium Podcast: https://ivanblatter.link/premium Wenn du noch mehr von mir hören möchtest, dann abonniere jetzt meinen Zeitnutzer Premium Podcast für einen geringen Betrag pro Monat. 

Studiert hat sie Modedesign, doch bekannt wurde Corina Gertz als Fotografin. Ihre Bilder zeigen Trachten, von hinten und vor schwarzem Hintergrund. Inzwischen melden sich weltweit Menschen, um in ihrer traditionellen Kleidung fotografiert zu werden. Bürger, Britta www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

Frankreichs Staatskasse ist klamm, Russlands Pipeline wird für Ungarn und die Slowakei zum Problem – und: Warum musste eine Journalistin in Gaza sterben? Das ist die Lage am Dienstagabend. Die Artikel zum Nachlesen: Angriffe auf russische Druschba-Pipeline: Selenskyj und Orbán streiten über die Freundschaftsröhre Getötete Fotografin in Gaza: »Mariam wollte der Welt eine Nachricht senden« +++ Alle Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier. Die SPIEGEL-Gruppe ist nicht für den Inhalt dieser Seite verantwortlich. +++ Den SPIEGEL-WhatsApp-Kanal finden Sie hier. Alle SPIEGEL Podcasts finden Sie hier. Mehr Hintergründe zum Thema erhalten Sie mit SPIEGEL+. Entdecken Sie die digitale Welt des SPIEGEL, unter spiegel.de/abonnieren finden Sie das passende Angebot. Informationen zu unserer Datenschutzerklärung.