Podcasts about denn musik

2010 schied Michael von der Heide beim Eurovision Song Contest im Halbfinale aus. Doch bis heute ist er Fan des Grossevents. Auch Comedienne Reena Krishnaraja liebt den ESC. Anlässlich der 69. Ausgabe in Basel blicken sie auf die Highlights und sprechen darüber, welche Kraft in der Popmusik steckt. Seit Nemo 2024 mit «The Code» den Sieg für die Schweiz holte, ist die Welt hierzulande wieder in Ordnung. Dieses Jahr richtet die Schweiz also den grössten Gesangswettbewerb der Welt aus, und alle Augen richten sich in dieser Woche nach Basel. Auch der «Kulturplatz» schaut auf die vergangenen 69 Jahre Eurovision Song Contest. Denn wer hat's erfunden? Ein Schweizer. 1955 hatte der Westschweizer Marcel Bezençon, damals Generaldirektor der Schweizerischen Rundfunkgesellschaft, die Idee zu einem Schlagerwettbewerb, und in der ersten Ausgabe 1956 holte prompt Lys Assia mit ihrem Song «Refrain» den Sieg. Niederlagen für die Schweiz Doch so euphorisch sollte es die nächsten Jahrzehnte nicht weiter gehen für die Schweiz. Es ist vielmehr eine hoch-emotionale Geschichte mit ein paar Aufs und sehr vielen Abs. Legendär der Gewinn der Kanadierin Celine Dion, die für die Schweiz antrat und für heisse Diskussionen im Bundesrat sorgte. Und hochdramatisch auch der komplett misslungene Auftritt vom damals schon arrivierten DJ Bobo. Bis die Schweiz mit Nemo wieder richtig jubeln konnte, ist einiges passiert. Und dennoch hat man sich nie entmutigen lassen, mit dem ESC 2025 zeigt die Schweiz, dass sie ESC kann und das ganze Land mitfiebert. Vereint durch die Musik United in Music – So lautet das Motto des diesjährigen Eurovision Song Contest. Schaut man auf die Show heute, stellt man fest, dass die Künstler immer diverser werden. Vom braven Schlagerwettbewerb ist da nicht mehr viel zu spüren. Und obwohl der ESC nicht politisch sein will, ist er es. Denn Musik verbindet. Und doch, mit Popmusik Länder-, Geschlechter- und kulturelle Gräben zu überwinden, ist ein hehres Ziel. Ob es in Zeiten von Ukrainekrieg- und Nahostkonflikt, von Trump und Putin noch realistisch ist, ist fraglich. «Kulturplatz» schaut mit Musikjournalist und Poptheoretiker Jens Balzer, der sich seit langem mit der gesellschaftlichen Sprengkraft von Popmusik beschäftigt, auf die Kraft, die in der Popmusik lag und liegt. Und auch Eva Wannenmacher spricht mit ihren Gästen Michael von der Heide und Reena Krishnaraja über den Eurovision Song Contest, warum er fasziniert, und wie er sich verändert hat. Und welches der berühmteste Song ist, den der ESC jemals hervorbrachte. Und am Schluss singen und tanzen sie alle zu «Waterloo».

Harish Shankar war in der Spielzeit 23/24 Chordirektor und Kapellmeister am Theater Regensburg, wechselt im Sommer 2024 als Generalmusikdirektor ans Schleswig-Holsteinische Landestheater und hat davor schon in Malaysia, Peru und England gelebt und gearbeitet. Wie ist es, wenn man sein Leben der Musik verschrieben hat? Wenn man dem Beruf hinterher reist und an immer neuen Orten sein Zuhause findet. Wie führt man Beziehungen? Wie pflegt man Freundschaften? Harish nimmt uns mit in seine Welt, erzählt von anfänglichen Vorurteilen der Oper gegenüber (die er heute liebt), teilt seine Zweifel und berichtet, dass dieser Weg dennoch immer der richtige für ihn war. Denn "Musik ist mein Wegbegleiter, mein bester Freund." https://www.harishshankar.com/de/ https://www.instagram.com/mutmachgespraeche_podcast/

In der letzten Folge vor den Sommerferien unterhalten wir uns über das neu gegründete Youth Orchestra Alpe Adria. Es handelt sich dabei um ein Kooperationsprojekt zwischen dem Johann-Joseph-Fux Konservatorium und dem Musikverein Graz, über 90 Musikerinnen und Musiker sind darin aktiv beteiligt. Ein lebender Beweis dafür, was auf europäischer Ebene alles möglich ist, wenn zielstrebig und konstruktiv zusammengearbeitet wird. Als Auftakt zu einer kleinen Konzertreise gastierte das Orchester am 25.6. erstmals im Grazer Stefaniensaal, weitere Termine gibt es in Slowenien und Italien. Eine Fortführung des Projekts im kommenden Jahr ist bereits fixiert. Damit verabschieden wir uns in eine kleine Podcast-Pause, mit einer neuen Folge von "MuSe am Mikro" hören wir uns im September wieder. Bis dahin: Verpasst keinen Ton, den ihr singen, spielen oder hören wollt. Denn Musik ist Lebensgefühl. Produziert von DAS POD (https://daspod.at/) - ein Teil von soSTEGISCH.

Wenn ihr mal die Kurzwelle gehört habt, ist euch bestimmt aufgefallen, dass sie aus zwei unterschiedlichen Dingen besteht. Unseren Beiträgen, die ihr auch hier hören könnt, und aus Musik. Die Beiträge machen wir alle selbst. Aber die Musik natürlich nicht. Denn Musik wird von Musikproduzent*innen hergestellt. So wie Felix Unger. Er ist Musikproduzent. und er bringt mit einem Projekt "Music in the box" auch Kindern bei, Musik zu produzieren. Wie das funktioniert, erfahrt ihr hier.

https://weekly52.de/weekly/321 . Heute plaudern Ralle und ich über die ersten filmmusikalischen Berührungspunkte, über Soundtracks, über Komponisten und was Musik alles an Emotionen erzeugen kann. Denn Musik gehört zu jedem Film. In diesem Blog steckt aber ganz viel Arbeit drin. Ich habe für euch die besprochenen Soundtracks im YouTube-Universum gefunden und im Blog aufbereitet. Genug der Zeilen, schaut einfach auf die Kapitelmarken und hört rein. . (00:00) Aufruf: Kennt ihr einen Film ohne Musik? (05:00) Ikonische Szenen: Hitchcock Psycho und der weiße Hai (07:00) Marketing-Maschine: Beatles, Elvis und Bond-Songs (16:00) Song Compilation: Tarantino, American Graffiti, Forrest Gump, Rocky Horror Picture Show (24:00) Musicals: Cats, Phantom der Oper, Starlight Express, Evita und Andrew Lloyd Webber (30:00) Erinnerungen: Laurel & Hardy, Pink Panther, Star Wars, Indiana Jones (35:00) 5-Note Sequence bei Unheimliche Begegnung der Dritten Art (40:00) Bill Murray: Ghostbusters, Lost in Translation, St. Vincent (45:00) Soundtracks der 80er: Back to the Future, Beverly Hills Cop, Das Boot, The Wall, Flash Gordon (49:00) Instrumental-Filmmusik: Ziemlich beste Freunde, Fabelhafte Welt der Amelie, Birdy (53:00) TV-Titelmelodien: Ein Colt für alle Fälle, Magnum, Trio mit 4 Fäusten (57:00) Blockbuster: Titanic, Bodyguard, Dirty Dancing (1:02:30) +++ Atemlos durch DIN A8: Helene Fischer erstickt an Flyer +++ (1:04:00) Krankenhaus-Songs: Stairway to Heaven, Staying Alive, Highway to Hell, You shook me all night long (1:07:00) Eine Wissenschaft: Optimale Akustik in der Elbphilharmonie (1:10:00) Total emotional: Philadelphia, Rocky, Interstellar, Mrs. Robinson, (1:19:00) Feedback Setlist und “Medley Verbot” (1:22:00) “Agathe Bauer” und “Du musst besoffen bestellen” (1:24:30) Songs für die Beerdigung: Golden Slumbers, Landungsbrücken raus (1:28:00) Outtakes: Exkurs NDW —> Extrabreit, Rheingold, La Düsseldorf, Kraftwerk, Grauzone, Ideal, Major Tom, Nena, Ina Deter, Max Raabe, Toten Hose, Die Ärzte, Westernhagen, Grönemeyer —> U2, Depeche Mode, Oasis, Coldplay, Fury in the Slaughterhouse … . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

Die Kassette erlebt gerade ein Revival, und das trotz Streaming - oder gerade deshalb? Was wir auf Musikkassetten aufnehmen oder auf Kassettenrekorden anhören, bleibt Big Data ein Rätsel. BR-Reporter Ralf Homann hat mit Kaline Thyroff von der Münchner Band "doe bed" gesprochen und ein neu gegründetes Kassetten-Werk in Leipzig besucht. In dieser Podcast-Episode von "Die Sache ist die ..." geht es also um DIY gegen Datenkraken. Denn Musik ist mehr als Big-Data-optimiertes Marketing.

Komponieren bedeutet für Lukas Langlotz Durchleuchten und Ergründen. Der Schweizer Komponist erforscht Klang- und Zeiträume, er sucht aber auch nach Spiritualität und Sinn. Denn Musik soll berühren und uns vielleicht sogar verändern. Lukas Langlotz ist 1971 in Basel geboren und hat bei Rudolf Kelterborn Komposition studiert. Der Prozess des Musikschreibens ist für ihn eine Auseinandersetzung mit sich selbst, auch mit Dunkelheit und Trauer. Dabei interessieren ihn religiöse und transzendente Erfahrungen. Aber auch die Musik früherer Epochen inspirieren ihn. So ist in einer seiner neusten Kompositionen, dem Ensemble-Werk Serpentin, ein Arciorgano zu hören. Für diese Orgel aus dem 16. Jahrhundert mit 36 Tonstufen pro Oktave schreibt Langlotz eine schwindelerregende Musik. Cécile Olshausen hat Lukas Langlotz zum Gespräch getroffen.

In der Ukraine ist Krieg. Seitdem sind viele Menschen geflüchtet, auch nach Deutschland, auch nach Pforzheim. An der dortigen Musikschule wurde im Sommer ein ukrainischer Kinderchor gegründet. Im Pforzheimer Kongresszentrum CCP hat er am 7. Oktober seinen ersten Auftritt. An der Musikschule Pforzheim weiß man schon jetzt, dass dieser Chor ein großer Erfolg ist. Denn Musik und Musizieren hilft den Geflüchteten, sich in den Alltag ihrer neuen Umgebung einzufinden. Sven Scherz-Schade hat bei einer Probe zugehört.

Musik und Geist sind untrennbar miteinander verbunden. Deshalb kann Musiktherapie auch eine wichtige Rolle in der Behandlung von Krankheiten spielen. Etwa bei Autismus, bei Parkinson oder Depressionen. Denn Musik aktiviert den gesamten Körper, spielt bei jeder Bewegung, bei Sprache und steigert das Wohlbefinden. Das Wissen über die Neurobiologie des Menschen ist wichtig für die medizinische Behandlung von Erkrankungen, die Wirkung ist eindeutig belegt, deshalb sollte Musiktherapie von Ärzten viel öfter verschrieben werden.Gast dieses Podcasts: Thomas Stegemann, Professor für Musiktherapie an der Musikuniversität und darstellende Kunst.

Mit diesem Brief möchten wir euch an den neusten Infos teilhaben lassen und mit einem Erlebnis beginnen, weil wir uns freuen durch Worte und Taten Hoffnung und Freude spenden zu können. An einem Donnerstagnachmittag, als ich beim Anbau und Bewirtschaften von gemeinschaftlichen Stadtgärten in Marvila dabei war, sprachen wir mit einer Frau, die immer fleißig mithilft. Da ihr Mann eine Zeit lang in Deutschland gearbeitet hat, hatte sie uns gebeten, ihm bei den Rentenpapieren zu helfen, da er den Bescheid nicht so einfach lesen und verstehen konnte. Als wir diesmal ins Gespräch kamen, erzählte uns die arme Frau, dass sie wegen starker Rückenschmerzen im Krankenhaus war und nun neben einer Spritze sehr starke Medikamente bekommt. „Gott sei Dank“, sagte sie, „geht es mir schon etwas besser“. Daraufhin fragte ich sie, ob sie denn an Gott glaube, was sie ausdrücklich bejahte. Zwar nicht so wie ihr Mann, meinte sie, aber irgendwie doch. Meine nächste Frage war, ob wir für sie beten könnten, worauf sie sich auch einließ. Danach erzählte sie allen, dass es ihr durch unser Gebet schon viel besser gehe. Gott ist wirklich gut! Wir arbeiten mit unserem Partner „Serve the City“ an einem Projekt, bei dem das Konzept „Solidarität und Miteinander“ auf gemeinschaftliche Gemüsegärten angewendet wird. Menschen aus fragilen Verhältnissen und Freiwillige säen, pflegen und ernten Pflanzen, um sie genießen oder anbieten zu können. Dabei werden Beziehungen aufgebaut und gefestigt sowie ein Gefühl der Zugehörigkeit geschaffen, was sich positiv auf die persönliche Entwicklung auswirkt und im sozialen Verhalten widerspiegelt. Die Aktivitäten finden in Marvila auf öffentlichen Plätzen und in einer Schule statt. Das erinnert uns an unser Motto aus Jeremia 29 Vers 7: „Seid um das Wohl der Städte besorgt, in die ich euch verbannt habe, und betet für sie! Denn wenn es ihnen gutgeht, dann geht es auch euch gut.“ (GNB) Ein Aufruf, die Gesellschaft um uns herum mit Gottes Augen wahrzunehmen, im Glauben und in der Liebe zu handeln, Gutes zu tun und aktiv mitzugestalten. Wie z. B. auf dem Bild im Ausschuss der Anwohner von Marvila, vor einem der Stadtbeete. Unsere Musikschule ist wieder gestartet, und wir hoffen, in diesem Schuljahr noch mehr Kinder und Jugendliche für den Unterricht zu begeistern. Verschiedene Musikinstrumente und eine gute technische Ausstattung stehen ihnen zur Verfügung, damit sie ihre Begabungen entdecken und Träume verwirklichen können. Musik öffnet bekanntlich Herzen, und wir danken allen, die uns bis hierher in vielerlei Weise geholfen und die Kids als Paten und Volontäre unterstützt haben! Denn Musik ist u. A. unsere Mission! Mach mit! WIR SAGEN DANKE Auf dem Bild dürfen wir Thiago vorstellen, der den Klavierunterricht übernommen hat. Er ist eine echte Bereicherung und hat sich wunderbar eingefunden. Insgesamt sind es z.Zt. 34 Musikschüler an vier Standorten. GEBETSANLIEGEN • Renovierungsarbeiten • Musikunterricht • Neue Räume fürs Aufnahmestudio • Weihnachtskonzert am 11. Dezember • Schutz und Bewahrung • Reise vom 15. Bis 17. Nov. nach Belgien (PEM Consultation). Vielen herzlichen Dank für den Beistand und die Unterstützung im Gebet!

50 Kilometer entfernt von meiner Heimatstadt Leipzig verwirklicht eine Gemeinschaft von Musikern einen großen Traum. Aus dem ehemaligen Bahnhofsgebäude in Leisnig wird ein Kulturbahnhof mit viel Musik und natürlich auch mit Gastronomie. Denn „Musik ohne Gastro ist nix und Gastro ohne Musik ist auch nix „– das war die Erkenntnis der vier Musiker gemeinsam mit meinem heutigen Gesprächspartner. Andreas Schützeneder kommt aus Niederbayern, als Gastronom war er viel in der Welt unterwegs und hat sich jetzt ganz bewußt für diese neue Herausforderung entschieden. Genau darum geht es in der heutigen Episode: Den Moment, die Entscheidung zu treffen, wenn man spürt, dass es in die richtige Richtung geht. Im Team aufeinander zu hören, um ein gutes Gefühl füreinander zu entwickeln Warum Kopf und Bauch sich gegenseitig Ernst nehmen sollten Wie es Andreas immer wieder gelingt, sich neu zu erfinden und den Blick auf die Dinge immer klarer werden zu lassen Wofür Zeit in der Stille der Einsamkeit gut ist Und dass er die Antwort auf den Sinn des Lebens im alltäglichen Leben findet. Viel Freude bei Andreas Plädoyer auf das „Jetzt und Hier“. Mehr zu Andreas Schützeneder findest du hier: https://bahnhof-leisnig.de/events-veranstaltungen/ Wenn du wissen möchtest, wie ich dich konkret unterstützen kann, dann melde dich einfach direkt bei mir: mail@yvonne-simon.com Mehr zu mir und meiner Arbeit findest du hier: Yvonne-Simon.com XING   FACEBOOK BIG FIVE FOR LIVE Meinen Podcast findest du auf iTUNES SPOTIFY LIBSYN Auch du bist Mutmacher oder Mutmacherin und hast Lust, deine Geschichte in meinem Podcast zu erzählen? Dann schreib mir gern eine email an mail@yvonnesimon.com oder nutze das Kontaktformular auf yvonne-simon.com Wenn dir mein Podcast gefällt, dann freue ich mich sehr über eine Bewertung bei iTunes. Diese kannst du einfach über den folgenden Link abgeben: Hier Podcast bewerten  

In dieser Folge geht es zum zweiten Mal um Musik. Denn Musik liegt in der Luft. Wer Ossy Hoppe ist und warum KISS kein Heavy Metal spielt, warum ein DJ keinen coolen Namen braucht und was man auf einer Tour alles erlebt, erfahrt Ihr in dieser Folge. Übrigens haben wir eine eigene Playlist: Spotify-Playlist - Im Podcastsumpf

Wir reden über Musik, die uns inspiriert und über Songs, die uns begleiten, berühren und lebendig machen. Und haben als virtuelle Gäste und Impulsgeber Barak Obama und Bruce Springsteen als Gäste. Denn ihr Podcast "Renegades" hat uns überhaupt erst auf die Idee gebracht zu Ostern mal ganz leicht und beschwingt zu werden. Denn Musik verbindet Herz & Verstand mit unserem Körper, bringt Gefühle, Energie und Zellen in Bewegung. Gerade in diesen schwierigen, manchmal isolierten Zeiten von Corona brauchen wir Spaß, Lebensfreude und etwas, das uns inspiriert und bewegt - Musik eben.

Covid-19 hat die Welt verändert. Diese Pandemie führt den Menschen vor Augen, wie verletzlich unser System ist, wenn unvorhergesehene Ereignisse eintreffen. Es ist keine leichte Zeit, für niemanden – trotz allem hat diese Zeit aber auch etwas Gutes: es haben sich neue Räume geöffnet und es wurde Platz für neue Ideen. Im Teil 1 der Podcastserie geht es um die Entstehung der Idee zum RAKETEREI Festival, einem virtuellen Musikevent – einer Idee, die den besonderen Umständen geschuldet war. Und trotzdem – oder gerade deshalb? – eingeschlagen hat wie eine Bombe. Doch davor standen technische Hürden, schlechte Berichterstattung und eine sehr kurze Planungszeit. Dennoch haben wir die Musik nicht kostenlos rausgegeben, sondern haben Tickets verkauft. Denn Musik hat den Wert, den man ihr gibt. In insgesamt sechs Teilen nimmt Imke dich mit hinter die Kulissen und erzählt:

Wenn es etwas gibt, was im Zentrum des Denkens des Musikers Reto Bieri steht, dann ist es das «Nicht verstehen». Das Wissen darum, dass neunzig Prozent dessen, was uns und somit auch die Musik ausmacht, noch zu entdecken ist. Und das ist sehr beglückend, wie Reto Bieri sagt. Aufgewachsen ist Reto Bieri mit der Volksmusik. Als Mitglied einer Ländlerkapelle spielt er schon früh in Wirtshäusern und auf Festen. Dabei entdeckte er, dass Musik einen direkten Einfluss auf die Menschen hat. Spielt man langsam, tanzen sie langsam. Spielt man schnell, tanzen sie schnell. Irgendwann fordert ihn sein Lehrer auf, aufs Konservatorium zu gehen. Das ist ein Schock für den jungen Musiker. Denn Musik ist ganz sicher nichts, dass man konservieren sollte. Im Gegenteil. Trotzdem studiert Reto Bieri zunächst auf der Musikhochschule Basel und dann auf der Juilliard School in New York. Und über Strawinski und Bartok, die beide tief Volksmusik verbunden sind, entdeckt er den ganzen Kosmos der klassischen Musik. Mittlerweile ist Reto Bieri einer der gefragtesten Musiker der Schweiz. Er ist regelmässig Gast bei renommierten Orchestern und spielt mit Kammermusikpartnern zusammen– allen voran mit der Violinistin Patricia Kopatschinskaja. Er ist Professor für Kammermusik an der Hochschule für Musik in Würzburg und war einige Jahre lang Intendant des Davos Festivals. Von seinem Weg als Musiker, seinen Erfahrungen als Dozent, seinem Leben in der Abgeschiedenheit der Schweizer Berge, von seinem Festhalten am «Nicht verstehen» und der damit verbundenen Neugierde auf alles Neue und immer auch von der Musik erzählt Reto Bieri im Gespräch mit Gastgeber Michael Luisier.

Auch der Musikunterricht an Schulen hat unter der Corona-Pandemie gelitten. Denn Musik gehört nicht zu den Kernfächern und wird deswegen zum Teil seit März nicht mehr unterrichtet. Einige Schulen haben dennoch versucht, den Unterricht weiterzuführen - wenn auch in reduzierter Form. Das brauchte aber viel Engagement.

Wein trifft House. Unter diesem Motto feiern Lukas und Daniel seit einiger Zeit als DJ-Duo "Vinolectro" fette Partys in den Weinbergen und auf den Weingütern Rheinhessens und der Pfalz. Denn Musik und Wein sind für die beiden Lebensgefühl. Was liegt also näher, als beides zu vereinen? Im Podcastinterview erzählen die beiden von ihrem Weg hin zur ersten Veranstaltung und was sich seitdem daraus entwickelte. Eine spannende Mischung aus zwei Leidenschaften und zwei coolen Charakteren. Hört rein, wenn ihr neben dem Wein auch ein Faible für gute Musik oder zumindest für gute Partys habt!

Beethoven erzählt eine Geschichte: Der Abschied (erster Satz) eines geliebten Menschen ist schmerzhaft, die Postkutsche verschwindet mit Hörnersignalen und Pferdegetrappel am Horizont. Die Abwesenheit (zweiter Satz) ist eine Zeit der Trauer. Die Rückkehr (dritter Satz): explodierende Freude. Und doch, sagt Igor Levit, gibt es nicht nur eine einzige Geschichte: Jeder hört eine andere. Denn Musik ist tönende Luft.

Janis Nikos macht Mut mit seinem aktuellen "Mach die Welt zum Abenteuer" und stürmt damit die Radiohitparaden. Gerade jetzt, in der Coronakries tut Musik unheimlich gut. Man kann für ein paar Minuten die Augen schließen und neue Kraft tanken. Den Titel hat er selbst komponiert und Produziert. Neben seinen eigenen Songs war es für Janis schon immer wichtig, seine Inspirationen auch mit anderen Künstlern zu teilen. So ist aus dem erfolgreichen Künstler auch ein sehr erfolgreicher Songwriter und Produzent geworden, der in seinem eigenen Tonstudio in Ismaning immer wieder an neuen musikalischen Werken feilt. Künstler wie Olaf, die Paldauer, Alexander Rier, Patrick Himmel und viele andere vertrauen schon lange auf das Gespür von Janis Nikos und wissen, dass sich seine Leidenschaft für Schlager in jedem seiner Titel jederzeit spüren lässt. Trotz einer bereits langen Karriere ist Janis noch lange nicht müde und wird mit vielen Ideen sein Publikum auch in Zukunft immer wieder aufs Neue begeistern. Denn Musik war seine erste große Liebe und wird auch seine letzte sein.

Neuanfang #156 – Tanzen als Tool – Simone Stocker im Interview ****** „Beim Tanzen, wenn ich mit meinem Körper spiele, dann komme ich zurück zur Liebe, zur Annahme, zur Akzeptanz und zur Dankbarkeit. Gleichzeitig sind die Dinge nicht mehr so groß, nicht mehr so beängstigend, die Zweifel sind nicht mehr so groß, die Stimmen im Kopf werden leiser und ich kann zurückkommen in den Moment.” Dieser Satz von Simone Stocker beschreibt schon ganz viel davon, wie Tanzen als Tool dir in deiner Entwicklung und auf dem Weg zu mehr Selbstliebe helfen kann. Simone ist Life Coach und Dance Facilitator und unterstützt Menschen dabei, sich wieder mit ihrem Herzen, ihrem Körper und ihrer Natur zu verbinden. Unter ihrer Marke „blossome” hat sie ein wunderschönes Journal und einen Podcast rausgebracht und bietet Coaching, Workshops und Retreats an. Im Podcast-Interview sprechen wir über ihrem Weg aus dem konventionellen Leben heraus und vor allem übers Tanzen. Denn Musik und Tanzen spielen eine zentrale Rolle für Simone persönlich und in ihrer Arbeit. Was du in dieser Episode lernen kannst: Wie das Tanzen als Tool dich in deiner Entwicklung und Selbstliebe unterstützen kann.Warum Tanzen auch in der Heilung emotionaler Traumata helfen kann.Welche Zweifel beim Tanzen aufkommen können und wie du damit umgehst.Wie das Tanzen Simone in der Akzeptanz ihres Körpers weitergebracht hat.Wie Simone das Tanzen in ihre Arbeit zur Selbstliebe integriert. ****** Die Shownotes findest du unter www.happyplanties.de/episode156 ****** Neuanfang Podcast – Der Podcast für Transformation Die wöchentliche Portion Mut für alle, die das Gefühl haben, dass da draußen und in ihrem Inneren noch mehr auf sie wartet. Gehen musst du deinen persönlichen und spirituellen Herzensweg selber, doch die Gespräche und Ideen in diesem Podcast stehen dir bei deiner Transformation zur Seite. Fang an zu wachsen und blüh auf!

Weniger ist mehr: Im brandneuen GEDANKENtanken Podcast verrät Foto- und Digitalkünstler Calvin Hollywood, weshalb praktische Checklisten, die Macht der Musik und eine gute Prise Inspiration & Motivation die wichtigsten Zutaten für dein erfolgreiches Business sind. Hast du Lust, zu erfahren, wie du bei einem sogenannten "Blair Witch Project" mit nur wenig Startkapital riesige Einnahmen erzielen kannst? Willst du wissen, wie du deinen Perfektionismus ablegen und dich in den erfolgreichen Beast Mode versetzen kannst? Dann darfst du diesen Podcast auf keinen Fall verpassen! Um deine Kunden glücklich zu machen, solltest du unbedingt regelmäßig die Kundenperspektive einnehmen und dir Feedback einholen. Calvin Hollywood: "Ich bin eine Führungspersönlichkeit, lasse mich mithilfe von Feedbacks und Kommentaren aber gleichzeitig führen." Außerdem verrät der Experte sein persönliches Erfolgsgeheimnis: Musik für produktives Arbeiten. Denn Musik hat eine emotionale Wirkung und kann so richtig motivieren. Welche Songs mit Emotionen motivieren dich? Welche Motivationsbooster es sonst noch gibt und was Persönlichkeitstypen und YouTube-Videos damit zu tun haben, erfährst du im Podcast.

Wenn es uns schlecht geht, hören wir Musik. Wenn wir uns zum Sport motivieren wollen, hören wir Musik. Und wenn wir gut drauf sind und feiern, hören wir auch Musik. Das hat auch alles einen guten Grund. Denn Musik wirkt auf besondere Art und Weise im Körper. Prof. Dr. Stefan Kölsch ist einer der international führenden Neurowissenschaftler auf dem Gebiet der Musikforschung und hat am Montag sein neues Buch zu dem Thema veröffentlicht „Good Vibrations: Die heilende Kraft der Musik“. Darin erläutert er ausführlich die Auswirkungen von Musik auf unser Gehirn, unseren Körper und unsere Emotionen.

Hit the [↻ Repost] button if you like it! #159 of our podcast row by @panikpop! ➡ https://www.facebook.com/panikpop ➡ https://www.youtube.com/user/PanikPopStudio ➡ https://www.instagram.com/panikpop_official ➡ https://www.beatport.com/#artist/panik-pop/214477 ➡ https://open.spotify.com/artist/15Nueahy0j87JWtT1kuTUr Panik Pop besticht durch eine abwechslungsreiche Präsentation eigener Tracks in Verbindung mit einzeln akribisch ausgewählten Liedern anderer Künstler. Dadurch kommt es zur Bildung einer unverwechselbaren Symbiose, welche zu einem nie vergessenen Event beiträgt, sei es durch treibende Bässe oder melancholische Spitzen. Wer ewige Übergänge sucht ist bei Panik Pop an der falschen Adresse, sie konzentrieren sich auf das Wesentliche....die Musik. So springt der Zuhörer während des Sets zwischen melancholischer Verträumtheit zu vollkommender Extase. Seit 2010 touren Panik Pop mit ihrer Einstellung zur Musik in ganz Deutschland und konnten auf Events wie dem SonneMondSterne, Sputnik Spring Break oder Sunshine live überzeugen. Denn Musik ist nicht nur das spielen der Noten, sondern ein Zusammenspiel aus Gefühlen, Emotionen und Momenten.

„Ruhe! Ich kann so nicht arbeiten.“ So oder so ähnlich möchte ich manches Mal losbrüllen, wenn nebenan im Treppenhaus vom Pfarrsaal eine Gruppe am quatschen ist. Oder wenn ich im Zug sitze und noch etwas Dringendes zu erledigen habe. Oder wenn die zwei Frauen neben mir im Café so laut tratschen, als sollte es die ganze Stadt hören. Kennst du das? Bei mir gehört das inzwischen der Vergangenheit an. Zum einen nutze ich meinen genialen Kopfhörer Teufel Mute (Das ist ein Affiliatelink. Wenn du darüber etwas bestellst, bekomme ich eine Provision für die Empfehlung - Du bezahlst deswegen natürlich nicht mehr.), dieser filtert aktiv alle Außengeräusche. Aber die Filterfunktion alleine macht es ja nicht, denn dann könnte ich ebenso gut Oropax tragen. Beim fokussierten Arbeiten, kommt es auch darauf an, was du über den Kopfhörer hörst. Denn Musik hören verbessert die Konzentration, vermindert Ablenkungen, hilft beim Auswendiglernen und erhöht angeblich den IQ. Es lohnt sich also auf jeden Fall es einmal auszuprobieren. Welche Musik sich besonders gut zum Arbeiten, Planen und Nachdenken eignet 1) Textlose Musik Ich arbeite am besten bei Musik ohne Text. Lieder in anderen Sprachen gehen noch. Aber deutsche Texte lenken mich ab. Selbst wenn die Musik nur ganz leise ist, merke ich, dass ich langsamer lese und schreibe. 2) Chill-Out/Entspannungsmusik Zum entspannten Arbeiten eignen sich Café de Mar  und Buddha-Bar Compilations. Das Café del Mar ist ein bekanntes Café auf Ibiza. Dort legen regelmäßig DJs auf und die Musik kommt dann in die Cds. Die Buddha-Bar ist eine Restaurant-Kette. Die Musik soll die Atmosphäre aus den Restaurants in die Welt transportieren. Weiterlesen

Panik Pop besticht durch eine abwechslungsreiche Präsentation eigener Tracks in Verbindung mit einzeln akribisch ausgewählten Liedern anderer Künstler. Dadurch kommt es zur Bildung einer unverwechselbaren Symbiose, welche zu einem nie vergessenen Event beiträgt, sei es durch treibende Bässe oder melancholische Spitzen. Wer ewige Übergänge sucht ist bei Panik Pop an der falschen Adresse, sie konzentrieren sich auf das Wesentliche….die Musik. So springt der Zuhörer während des Sets zwischen melancholischer Verträumtheit zu vollkommender Extase. Seit 2010 touren Panik Pop mit ihrer Einstellung zur Musik in ganz Deutschland und konnten auf Events wie dem SonneMondSterne, Sputnik Spring Break oder Sunshine live überzeugen. Denn Musik ist nicht nur das spielen der Noten, sondern ein Zusammenspiel aus Gefühlen, Emotionen und Momenten. Tracklist: Sascha Braemer - Secrets Panik Pop - Makes Me Die Zwei - Check it Out David keno - Moonshine AKA AKA&Umami - What Matters (Tube&Berger Remix) Panik Pop - Chasing High Ferreck Dawn & Rene Amesz - Lord Rene Amesz - Like it Deep Funkerman feat. J.W. - Foolish Game Rene Amesz - Clan Nancy Dateless - A Whole Lot martin Ikin - about Time Panik Pop - Rook -.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.- ♫♬♪ MFK VIBES – Deine Acts, deine Musik! ♪♫ ♬ Diesmal mit: Panik Pop Stil-/Musikrichtung: Techhouse/Deephouse Label/Agentur: HiJack Booking / Beatbrothers Leipzig Tonspiel / Lausbuben Rec/ TLK / Parquet / Grain Audio   Facebook-Profil-Link: www.facebook.com/panikpop Soundcloud-Link: https://soundcloud.com/panikpop Website-Link: http://hijack-booking.de/portfolio/panik-pop/ http://www.beatbrothers.de/index.php?page=artists&id=42 Heimatstadt: Leipzig Mehr zur Musikalischen Feinkost und MFK Vibes im Social Media unter: Soundcloud: bit.ly/1nlMEOn & bit.ly/1K8KzQb Hearthis: bit.ly/1SIpwXy Mixcloud: bit.ly/1SIpAqa Play FM: bit.ly/1PzsSp2 iTunes: apple.co/2026YpD Website: www.musikalischefeinkost.de Instagram: bit.ly/23rcX6H Twitter: bit.ly/1S93bmc Google+: bit.ly/1S93c9H Werde Teil der Community für gute Musik ❤ Folgen, teilen, nichts verpassen!

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Nur der Dreiklang (oder wie man das nennt). Ohne D&B-Spur. Damit die Umwelt nicht genervt, sondern entspannt wird. Denn Musik ist Geschmackssache.