Der Bundesverband Schauspiel ist der größte Berufsverband der deutschsprachigen Fernseh- und Filmbranche. Wir wollen mit diesem Podcast Schauspielerinnen und Schauspielern Hilfestellungen geben sowie Tipps und Tricks aufzeigen. Ob es die Altersvorsorge ist, der Gang zum Arbeitsamt oder die richtige Bewerbung bei Casting Directors und Agenten, dieser Podcast wird Ihnen helfen. Viel Spaß beim zuhören!
In der heutigen Folge ist Regisseurin Chiara Fleischhacker zu Gast. Moderiert wird die Folge von Christian Senger und Alexandra Schiller. In einer Woche wird der Deutsche Filmpreis verliehen – und VENA ist gleich in drei Kategorien nominiert. Mit Chiara sprechen wir über ihren Debütfilm, ihren künstlerischen Weg und den spannenden Übergang vom Leistungssport zum Film. Sie erzählt uns, wann der Wunsch entstand, Filme zu machen, und wie sie schließlich an die Filmakademie Baden-Württemberg kam. Chiara gibt persönliche Einblicke in die Themen Nähe und Distanz, Bindung, Erwartungen und Druck – zentrale Aspekte in ihrem Film VENA. Außerdem erfahren wir, worin für sie der Unterschied zwischen dokumentarischem und szenischem Arbeiten liegt, wie sie die passenden Schauspieler*innen gefunden hat und nach welchen Kriterien das Casting ablief. In entspannter Atmosphäre lernen wir Chiara beruflich und persönlich kennen – und sie erzählt uns offen, wie sie das scheinbar Unvereinbare geschafft hat: einen Langspielfilm zu drehen und gleichzeitig Mutter zu sein. Wie verändert Elternschaft den künstlerischen Blick? Und wie gelingt es ihr, Figuren so nahbar, verletzlich und gleichzeitig stark zu erzählen? Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de
In der heutigen Folge sind die Casting Directors Alexandra Montag und Anja Dihrberg-Siebler sowie David Zitzlsperger von Filmmakers Europe zu Gast. Moderiert wird die Folge von Anja S. Gläser. Alle drei Gäste verbringen täglich mehrere Stunden mit der Casting-Datenbank Filmmakers Europe. Alexandra Montag und Anja Dihrberg-Siebler geben uns persönliche Einblicke in ihren Besetzungsalltag, teilen hilfreiche Tipps für uns Schauspieler*innen und sprechen offen über Do's & Don'ts im Profil. Gemeinsam mit David Zitzlsperger liefern sie uns sofort umsetzbare Hinweise für den Frühjahrsputz des eigenen Profils. Sie nehmen uns mit hinter die Kulissen der Castingplattform, zeigen, wie sie funktioniert und wie Caster*innen dort konkret nach Schauspieler*innen suchen. Wie bringe ich mein Profil auf Vordermann? Was kann ich aufräumen, optimieren oder hervorheben? Worauf achten Caster*innen wirklich beim Durchsehen eines Profils? Und gibt es Dinge, die ich tun kann, um häufiger vorgeschlagen zu werden – oder einfach den Arbeitsalltag der Besetzenden zu erleichtern? Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
In der heutigen Folge sitzen endlich mal wieder alle in einem Raum: Anja S. Gläser und Alexandra Schiller sind in Berlin, um mit ihren Gästen Ilona Brokowski und Stefan Krause über ihre Arbeit beim Schauspiegel zu sprechen. Der Schauspiegel entstand nach der Fusion des BFFS mit dem IVS und ist der Nachfolger der Verbandszeitschrift Unsyncbar. Wie können alle Berufsgruppen aus Bühne, Film, Fernsehen und Synchron vereint repräsentiert werden? Wie läuft die Redaktionsarbeit ab? Wie werden Themen gefunden, und wer schreibt die Artikel? Was motiviert unsere Gäste? Vor allem geht es um Gemeinschaft, Verbindung und Vernetzung. Ilona und Stefan kommen direkt aus einer Redaktionssitzung und plaudern ein wenig aus dem Nähkästchen. Ein lockeres und unterhaltsames Gespräch, das spannende Einblicke hinter die Kulissen des Schauspiegels gewährt. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
“Wählen gehen - unbedingt” In der heutigen Folge ist Schauspieler Heinrich Schafmeister zu Gast. Moderiert wird die Folge von Johannes Franke und Christian Senger. Am 23. Februar 2025 findet die nächste Bundestagswahl statt. Gemeinsam mit Heinrich durchleuchten wir die Wahlprogramme der “großen” Parteien. Welche kulturpolitischen Themen finden sich dort wieder? Darüber hinaus erläutert Heinrich, wie wichtig politische Lobbyarbeit für die Kulturschaffenden ist. Wie genau läuft diese Arbeit ab? Welche Unterschiede gibt es im Umgang mit neuen, jungen Politiker*innen im Vergleich zu den “alten Hasen”? Ein interessantes Gespräch, das kurz vor der Wahl einen guten Überblick über die für unseren Schauspielberuf wichtigsten Themen gibt. Diese Folge wurde vor der Zusammenarbeit von Union, FDP und BSW mit der AfD aufgenommen und geht daher nicht auf diese Entwicklungen ein. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
“Irgendwas kommt immer” Diesmal haben wir die Schauspielerin Luise Emilie Tschersich zu Gast. Moderiert wird die Folge von Christian Senger und Johannes Franke. Luise ist als Kind zweier Künstler*innen aufgewachsen. Ihr Vater ist Schauspieler, ihre Mutter war als Puppenspielerin lange tätig, bevor sie das Berufsfeld gewechselt hat. Wie war es für sie als Tochter zweier Künstler*innen aufzuwachsen? Wie ist sie zum Schauspiel gekommen? Sie sprechen u.a. über Luises Schauspielausbildung, wie es dazu kam, dass sie schon während der Ausbildung gedreht hat, wie sie gelernt hat, nein zu sagen und was sie für Hoffnungen, aber auch Sorgen für die Schauspielbranche sieht. Ein Gespräch, das dazu ermutigt, für Herzensprojekte loszugehen. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie kommt man in den Stunt-Bereich? Nachdem wir einen Blick in die Stunt-Branche Hollywoods geworfen haben, schauen wir uns heute die Stunt-Welt in Deutschland an. Volkhart Buff, der seit über 35 Jahren in der Stunt-Branche tätig ist, ist in dieser Folge zu Gast. Moderiert wird die Folge von Isabel Lamers. Volkhart hat diverse berufliche Stationen der Stunt-Branche durchlaufen, arbeitet nun als Stuntkoordinator und hat das Unternehmen buff connection ins Leben gerufen. Was für unterschiedliche Berufsfelder gibt es innerhalb der Stunt-Branche? Bei welchen Projekten hat Volkhart mitgewirkt? Ab wann darf man sich Stuntwoman/Stuntman nennen? Wie ist er persönlich zum Stunt und zu der Idee, Buff connections zu gründen, gekommen? Wie sieht seine konkrete Arbeitsweise als Stuntkoordinator aus, mit welchen Sicherheitsherausforderungen wird er konfrontiert? Ein spannendes Gespräch, das einen umfassenden Einblick in die Stunt-Szene gibt. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. Shownotes: https://www.buff-connection.com/
Wie ist die Idee entstanden, ein Kindertheater zu gründen? In der heutigen Folge ist Kristin Baumgartl zu Gast. Sie hat 2017 das Kinder- und Präventionstheater Nordlicht Theater Hamburg gegründet. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller. Kristin hat das Stück “Schneewitchen in der Zuckerfalle” geschrieben. Vor allem an Grundschulen führt sie ihr Stück auf. Wie sieht ihre konkrete Arbeitsweise aus? Wie vermarktet sie ihr Stück? Wie ist die Idee entstanden, ein Kindertheater zu gründen? Was ist ihre Intention mit ihrem Präventionstheater? Neben ihrem Kindertheater hat die Schauspielerin auch noch einen Podcast Hafengeflüster - Meditationen für Kinder ins Leben gerufen. Ein interessantes Gespräch, das dazu einlädt, mutig zu sein und Dinge einfach auszuprobieren. Shownotes https://www.nordlicht-theater-hamburg.de/ Podcast Hafengeflüster - Meditationen für Kinder https://open.spotify.com/show/46JOBVJlKjlVfBtKsjA5wM
Die Welt der Stunts ist für viele unbekanntes Terrain. Lange haben Stuntleute kaum Anerkennung für ihre “gesichtslose” Arbeit bekommen, denn sie doubeln Schauspieler*innen und sind vor der Kamera nicht zu erkennen. Dennoch sind sie es, die Schläge kassieren, Stürzen, Fallen oder in Flammen stehen. Heute werfen wir deshalb mal einen genaueren Blick auf die Arbeit der Stuntleute in Hollywood. Wir sprechen in der heutigen Folge mit Hollywood Stunt-Koordinator Jeremy Marinas, der durch die John Wick Filme Bekanntheit gewann und zuletzt als Stuntkoordinator John Wick 4 übernahm. In einem Gespräch mit Moderator*in Isabel Lamers gibt er einen Einblick in seinen Werdegang von den Anfängen als junger Kampfkünstler bis hin zu den ersten großen Projekten, in das harte Training, die Bedeutung von Vertrauen in der Stunt Branche und wie sein Berufsalltag als Stunt-Koordinator und Second Unit Regisseur in Hollywood in der Vorbereitung von Kampfszenen und -choreographien aussieht. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. ******** EN version ******* The world of stunts is unfamiliar territory for many. For the longest time, stunt performers have hardly received any recognition for their “faceless” work, as they double actors and are supposed to remain unrecognizable on screen. Nevertheless, they are the ones who take blows, fall, crash or burn, quite literally sometimes. That is why we're taking a closer look at the work of stunt people in Hollywood today. In today's episode, we're speaking to Hollywood stunt coordinator, Jeremy Marinas, who gained fame through the John Wick films and took over John Wick 4 as stunt coordinator. In a conversation with actress and host Isabel Lamers, he gives an insight into his career from the beginnings as a young martial artist to his first big projects, his hard training, the importance of trust in the stunt industry and what his day-to-day work as a stunt coordinator and second unit director in Hollywood looks like. We hope you enjoy this month's episode and we look forward to hearing your feedback or suggestions at podcast@bffs.de
Die heutige Folge wird außer der Reihe von BFFS-Vorstandsmitglied Hans-Werner Meyer moderiert. Zu Gast ist die Schauspielerin, Sängerin und Aktivistin Daniela Gruber. Sie engagiert sich bei ProQuote Film und Netzwerk Film und Demokratie. Daniela ist Jury-Mitglied beim Deutschen Fairnesspreis, der zusammen mit der Schwesterngewerkschaft ver.di im Rahmen des Deutschen Schauspielpreises verliehen wird. Der Preis zeichnet eine Person oder Produktion aus, die auf bemerkenswerte Weise zu gesellschaftlicher Fairness beiträgt. Jedes Jahr behandelt er ein neues Thema, dieses Jahr haben sich BFFS und ver.di für das Thema “Demokratie verteidigen” entschieden. Welche Filme/Serien standen zur Auswahl? Wie viele Filme hat die Jury gesehen? Warum haben sie sich für Mai Thi Nguyen-Kims crossmediale Sendung "Wie populistische Politiker uns verarschen" als Preisträgerfilm entschieden? Hans und Daniela sprechen u.a. über die rhetorischen Kniffe des Populismus, die in der preisgekrönten Serie dargestellt werden, welche weiteren Filme/Serien gesichtet wurden und wie Daniela die Jury-Arbeit empfunden hat und ob die Idee des Fairnesspreises aufgeht. Ein spannendes Gespräch, das einen Blick hinter die Kulissen der Jury-Arbeit wirft und dabei ein hochaktuelles Thema aufgreift. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Was ist das Besondere an den Burgfestspielen Bad Vilbel? In der heutigen Folge ist das Moderationsteam Alexandra Schiller und Christian Senger zu Gast bei den Burgfestspielen in Bad Vilbel und spricht mit Dramaturgin und Presse- und Öffentlichkeitsbeauftragten Ruth Schröfel. Die Burgfestspiele Bad Vilbel sind Hessens besucherstärkstes Theaterfestival, obwohl es erst seit 1987 besteht. Sie finden von Mai bis September statt. Was ist die besondere Rolle der Burgfestspiele Bad Vilbel? Wie viele Menschen arbeiten in der Hochsaison für das Festival? Wie können sich Schauspieler*innen für Bad Vilbel bewerben? Was sind Ruths Aufgaben und was wünscht sie sich für die Zukunft für die Burgfestspiele? Bis zum 8. September läuft die aktuelle Spielzeit noch. BFFS-Mitglieder können mit ihrem BFFS-Ausweis Kolleg*innen-Karten erhalten oder unter dramaturgie.burgfestspiele@bad-vilbel.de um Kolleg*innen-Karten bitten. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Ein Gespräch mit RP Kahl In der heutigen Sonderfolge, moderiert von Anja S. Gläser, ist der Regisseur, Schauspieler und Produzent RP Kahl zu Gast. Gerade hat sein Film “Die Ermittlung" nach dem gleichnamigen Theaterstück von Peter Weiss Premiere in Berlin gefeiert und kommt am 25. Juli in die Kinos. Wie bekommt man den Stoff eines Theaterstücks zu einem Film? Wie ist RP Kahl vorgegangen? Wie kann man mit modernen filmischen Mitteln aus einem Theaterstück einen Spielfilm machen, der sich traut, das Thema Auschwitz zu erzählen? Gedreht wurde der Film an 5 Tagen mit einem Ensemble von 60 Schauspieler*innen. Welche Art des Spiels haben sie genutzt? Nach welchen Kriterien hat RP seinen Film besetzt? Welche Tipps hat RP für Schauspieler*innen?
Wer ist Gisa Flake? In der heutigen Folge ist die Bühnen-, Filmschauspielerin und Kabarettistin Gisa Flake zu Gast. Moderiert wird die Folge von Christian Senger und Johannes Franke. Zurzeit spielt Gisa an der Komischen Oper Berlin “Gisela” und gibt einen Einblick, wie es für sie ist, einer Operette mitzuwirken und wie sie zum Gesang gekommen ist. Wie verlief Gisas Weg vom Gesang zum Schauspiel? Johannes und Christian sprechen mit Gisa u.a. über Ängste vor Dreharbeiten, Gisas Umgang mit ihnen und wie sie Abendveranstaltungen erlebt. Was reizt sie am meisten am Schauspiel und gab es auch einen Moment, in dem sie überlegt hat, aufzuhören? Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wer ist Tristan Seith? Heute ist der Bühnen- und Filmschauspieler Tristan Seith zu Gast. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller. Tristan ist festes Castmitglied bei Helen Dorn, hat in unterschiedlichen Tatorten und Filmen mitgespielt und stand in diversen Stücken auf der Bühne. Er gibt einen Einblick, wie er den Weg zum Schauspiel gefunden hat. Welche Kunstform reizt ihn am meisten? Wie ist er zum Theater und wie zum Film gekommen? Alexandra und Tristan sprechen u.a. über Körperbewusstsein, Körpertraining, welche Effekte und Erkenntnisse Tristan durch Gewichtheben bemerkt und wie sich dieses positiv auf sein Spiel auswirkt. Auch das Thema Körperbilder bekommt Raum sowie welche persönlichen Erfahrungen Tristan dazu in der Branche gemacht hat. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. Shownotes: https://www.instagram.com/tristan_seith/
Wie sehen die nächsten Schritte nach dem Abschluss aus? In der heutigen Folge sind Beka Bediana und Heinrich Schafmeister zu Gast. Alexandra Schiller moderiert die Folge. Gemeinsam sprechen sie darüber, welche Einstiegsmöglichkeiten es für Absolvent*innen gibt, wie Schauspieler*innen vermittelt werden. Wie arbeitet die ZAV? Welche Einstiegsgagen gibt es? Wie sieht es mit der KSK und der Pensionskasse Rundfunk aus? Welche Tipps zur Altersabsicherung haben Heinrich und Beka? Darüber hinaus sprechen sie über weitere wichtige Themen wie Arbeitslosengeld, GVL und Machtmissbrauch. Eine spannende Folge, die viele relevante Aspekte für den Berufseinstieg thematisiert. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der Folge und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. https://www.bffs.de/service/dokumente-download/
In der heutigen Folge ist Schauspieler Heinrich Schafmeister zu dem wichtigen Thema Altersvorsorge zu Gast. Moderiert wird die Folge von Johannes Franke und Christian Senger. Altersvorsorge ist leider ein Schwachpunkt für den Schauspielberuf. Dank des BFFS haben sich in den letzten Jahren einige Dinge zum Positiven verändert. Zum Beispiel dadurch, dass sich der Zugang zur Arbeitslosenversicherung für Schauspieler*innen gebessert hat und sobald Schauspieler*innen arbeitslosenversichert sind, auch in die Rentenversicherung einzahlen. Worauf muss man achten, wenn man beschäftigt wird? Was rät Heinrich Schafmeister jungen Leuten? Wo greift die Pensionskasse Rundfunk? Welche Möglichkeiten gibt es? Heinrich Schafmeister teilt seine eigenen Erfahrungen und gibt einen wichtigen aktuellen Einblick in die derzeitige Situation und welche Wege es zur Altersvorsorge gibt. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie sieht es hinter den Kulissen eines Comedians aus? In der heutigen Folge ist Schauspieler, Synchronsprecher und Comedian Marcel Mann zu Gast. Moderiert wird die Folge von Christian Senger und Nicolai Tegeler. In einem humorvollen Gespräch gibt Marcel Mann einen Einblick, wie er zur Comedy gekommen ist. Schreibt er seine eigenen Texte? Was tut er, damit er als Comedian frisch im Kopf bleibt? Wie viel Improvisation ist bei seinen Shows dabei? Hat er ein Testpublikum? Hatte er auch schon einen schlimmen Auftritt? Wie steht er zu Socialmedia? Ein sehr inspirierendes Gespräch, das einen Blick hinter die Kulissen eines Comedians wirft. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie kann man innere Sicherheit schaffen? Unser heutiger Gast, Judith Hoersch, wirkte unter anderem in Produktionen wie "Tatort", "Das Traumschiff" und "Lena Lorenz" und "A Cure for Wellness" mit. Auch auf der Theaterbühne und als Sängerin machte sich Schauspielerin Judith Hoersch einen Namen. Als Autorin und Regisseurin produzierte sie Kurzfilme und veröffentlichte 2020 ihren ersten Roman. Podcastmoderator Nicolai Tegeler spricht mit Judith Hoersch unter anderem darüber, wie sie mit Unsicherheiten in ihrer beruflichen Laufbahn umgeht, wie sie neben dem Schauspiel zum Schreiben gekommen ist und welche Einstellung sie zur KI hat. Was treibt sie an? Wie geht sie mit herausfordernden Situationen um? Was hat sie getan, um innere Sicherheit zu schaffen? Welche Tipps hat sie, um breit aufgestellt zu sein? Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie kann man als Schauspieler*in Distanz zwischen Figur und Privatperson wahren? Heute zu Gast ist der Schauspieler Martin Baden, der u.a. bekannt aus dem Kinofilm Werk ohne Autor ist. Moderiert wird die Folge von Johannes Franke. Gemeinsam sprechen sie über das Thema psychische Gesundheit und Depression. 2023 erleidet Martin eine Depression. Er gibt einen persönlichen Einblick in seine Erfahrung sowohl mit der Krankheit als auch mit einer Rolle, die seine psychische Gesundheit sehr belastet hat. Welche Möglichkeiten hat er gefunden, um den Weg aus der Depression zu finden? Was sind seine Tipps im Umgang mit herausfordernden Rollen und Erlebnissen? Was hat er für sich durch diese Herausforderungen erkannt? Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Welchen Wert können andere Verdienste neben dem Schauspiel haben? In der heutigen Folge sprechen die Moderator*innen des Schauspielheld*innen Podcasts Johannes Franke, Anja S. Gläser, Isabel Lamers, Christian Senger und Nicolai Tegeler über Arbeitsmöglichkeiten neben dem Schauspiel. Welche verschiedenen Standbeine verfolgen die Podcastmoderator*innen? Welchen Wert messen sie anderen Verdiensten bei? Was ist ihnen bei ihrer Wahl wichtig? Welche Tipps haben sie? In einer offenen Runde teilen sie ihre Erfahrungen, die sie weitergebracht haben. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.cc
Ist es sinnvoll als Schauspieler*in auf einem Festival zu sein? Was kann ich tun, damit es sich lohnt, auf Filmfestivals zu sein? In der heutigen Folge ist Festival-Coachin und Regisseurin Carla B. Guttmann zu Gast. Sie hat 2019 A-List Festival Coach gegründet und leitet Boot-Camps, die auf Festivals wie zum Beispiel die Berlinale vorbereiten. In einem Gespräch mit den Moderator*innen Isabel Lamers und Johannes Franke gibt sie einen Einblick in ihren Weg, der sie zum Coachen geführt hat. Was können Ziele eines Festivalbesuches sein? Was hat sie für Tipps? Suchen Regisseur*innen auf Festivals auch nach Schauspieler*innen oder hauptsächlich nach Produzent*innen? Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. Shownotes: https://www.a-listfestivalcoach.com/
Wofür setzt sich Bühnenmütter e.V. ein? In der heutigen Folge sind die beiden Schauspielerinnen Johanna Bantzer und Carla Nettelnbreker, die beide bei Bühnenmütter e.V. sind, zu Gast. Johanna Bantzer ist im Vorstand von Bühnenmütter, Carla Nettelnbreker ist Mitglied. Der Verein Bühnenmütter e. V. unterstützt und vernetzt Bühnenkünstlerinnen mit Kindern und setzt sich für familienfreundliche Strukturen in Theatern und kulturellen Institutionen ein. Gemeinsam mit Moderatorin Alexandra Schiller sprechen sie darüber, mit welchen Themen sich Bühnenmütter e.V. beschäftigen. Was ist ihr Anliegen? Mit welchen Problemen werden sie konfrontiert und was sind mögliche Lösungsansätze? Was können individuelle Care-Personen tun? Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. https://www.buehnenmuetter.com/
Wie präsentiere ich mich auf Socialmedia? Heute ist die Schauspielerin und Synchronschauspielerin Sarah Alles zu Gast. Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin hat sie einen eigenen Podcast “Power Pause” und engagiert sich u.a. für Kinderhelfer mit Herz e.V. In einem interessanten Gespräch sprechen Moderator Nicolai Tegeler und Sarah Alles über die Möglichkeiten von Social Media als Schauspieler*in. Wie präsentiere ich mich? Was von mir möchte ich zeigen? Warum möchte ich in den sozialen Medien präsent sein? Wo und wann kommuniziere ich was? Sie sprechen unter anderem über Authentizität, luzide Träume und wie der Einstieg in die Social-Media-Welt gelingen kann. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. Sarahs Meditationspodcast http://power.sarahalles.com/ Luzides Träumen http://die-klartraeumer.de/ Vereine, die Sarah unterstützt https://www.ny-hary.de/ https://www.kinderhelfer-nrw.de https://www.ivqs-stiftung.com
Was bedeutet es, zu scheitern? In der heutigen Folge sind die Schauspielerinnen Jennifer Ulrich, die sich u.a. für die Organisation JUNGE HELDEN für die Organspende engagiert, und Sara Steinert, die sich neben dem Schauspiel in der Yoga-Branche bewegt, zu Gast. Moderiert wird die Folge von Nicolai Tegeler. Gemeinsam sprechen sie darüber, was es bedeutet zu scheitern und was man aus Rückschlägen lernen kann. Welche verschiedenen Perspektiven und Möglichkeiten gibt es, um mit Rückschlägen umzugehen? Hat ihnen ein berufliches Scheitern schon mal einen neuen Weg geebnet? Wie gehen sie damit um, wenn Dinge anders laufen als erhofft? Ein sehr ehrliches Gespräch, das Einblicke in persönliche Erfahrungen des Scheiterns gibt und Mut macht, immer wieder Neues auszuprobieren. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Betrifft die künstliche Intelligenz Schauspieler*innen? Welche Risiken und Chancen gibt es? In der heutigen Folge ist Schauspielerin Inken Paland zu Gast. Sie hat Produktionen selbst auf die Beine gestellt und beschäftigt sich intensiv mit dem Thema Künstliche Intelligenz. Was macht sie im Alltag mit KI? Was bedeutet es, dass ich als Schauspieler*in KI benutzen kann? Welche Tools gibt es? Wie transformieren sich Jobs? Moderiert wird die Folge von Johannes Franke, der neben der Auseinandersetzung mit wichtigen Fragen ein Sprachtool in den Blick nimmt und testet. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Krimidinner, Sommertheater als Jobmöglichkeit? In der heutigen Folge ist der Schauspieler und Sänger Sven Schenke zu Gast. Moderiert wird die Folge von Nicolai Tegeler. Sie sprechen darüber, wie es ist, in einer kleineren Stadt wie Bayreuth als Schauspieler*in zu leben. Sven gibt einen Einblick in sein derzeitiges Leben und wie er den Schritt, aus Berlin wegzugehen, erlebt hat. Ist es leichter in einer kleineren Stadt als Schauspieler*in Fuß zu fassen als in der Großstadt? Wie sieht sein Berufsalltag in Bayreuth aus? Wie war es für ihn, die Corona-Zeit in einer kleineren Stadt zu erleben? Ein spannendes Gespräch, das Mut macht, neue Möglichkeiten in Erwägung zu ziehen und auszuprobieren. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de
In der heutigen Folge ist Marcel Fechenbach, Schauspieler und Geschäftsführer der Agentur F&S (Film&Stage) zu Gast. Marcel gibt einen Einblick in die Arbeit eines Agenten und gibt Tipps und Tricks für Schauspieler*innen, um den Einstieg in die Schauspielbranche zu schaffen. Wie ist er dazu gekommen, Agent zu werden? Was liegt im Aufgabenbereich eine*r Agent*in? Ist es sinnvoll, in der Umgebung der Agentur zu leben? Welche Tipps und Tricks hat Marcel für Schauspieler*innen, um auch international drehen zu können? Was rät er allgemein Schauspieler*innen für ihren Erfolg zu tun? Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie sieht die Arbeit für Motion Capture aus? In der heutigen Folge sind Philip Erdsiek und Christoph Schulte von metricminds zu Gast. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller. Gemeinsam sprechen sie darüber, was metricminds macht und über das Berufsfeld des Motion Capture. Was ist der Unterschied zwischen Motion Capture und Performance Capture? Wie sieht die Arbeit für Schauspielende aus? Brauche ich besondere Fähigkeiten als Schauspieler*in? Was kann ich alles spielen? Was haben Philip und Christoph für Empfehlungen, wenn man sich für Motion Capture bewerben möchte? Ein sehr informatives Gespräch, das ein spannendes Arbeitsfeld für Schauspielende vorstellt.
Wie kann man mit herausfordernden Situationen umgehen? In der aktuellen Folge ist Schauspielerin und Synchronsprecherin Jenny Löffler zu Gast. Im Gespräch mit Schauspielheld*innen Podcast Moderator Nicolai Tegeler gibt sie einen Einblick in ihre berufliche Laufbahn als Schauspieler*in und in ihre Sichtweise auf den Beruf. Wie ist sie mit herausfordernden Situationen umgegangen? Welche Tipps hat sie im Umgang mit herausfordernden Erlebnissen? Hat sie Mobbing als Schauspielerin erlebt? Was wünscht sie sich für die Branche? Ein offenes Gespräch, das ehrliche Einblicke in die Arbeit von Jenny Löffler gewährt. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Was liegt den neuen Vorstandsmitgliedern am Herzen? In der heutigen Folge sind die beiden neuen Vorstandsmitglieder Katharina Abt und Beka Bediana zu Gast. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller. Sie erzählen, warum sie zur Wahl angetreten sind und geben einen spannenden Einblick in ihre Einarbeitung in ihre Vorstandsarbeit und ihre Aufgaben. Was ist der Schwerpunkt ihrer Arbeit? Was liegt ihnen besonders am Herzen, was sind ihre Lieblingsthemen? Was hat sich das neue Vorstandsteam für seine Amtszeit vorgenommen? Ein authentisches Gespräch, das uns Katharina Abt und Beka Bediana näher bringt. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie kann ich Schauspieler*in werden? Diesmal ist Dominik Klingberg zu Gast. Er lehrt als Dozent an einer Schauspielschule seit knapp 20 Jahren, betreut die Leitung seit 10 Jahren mit und arbeitet im Casting- und Coachingbereich. Moderiert wird die heutige Folge von Alexandra Schiller und Johannes Franke. Gemeinsam sprechen sie darüber, was man tun kann, um Schauspieler*in zu werden. Welche Ratschläge hat Dominik, um Schauspieler*in zu werden? Gehe ich nach der Schauspielschule ans Theater oder zum Film? Ist es tatsächlich eine entweder oder Entscheidung oder lässt sich beides vereinen? Was ist das Wichtigste, um als Schauspieler*in auf sich aufmerksam zu machen? Ist es sinnvoll, sich in den Castingdatenbanken ein Profil anzulegen? Wie sieht es mit Gagen aus? Was hat es mit der GVL, Pensionskasse Rundfunk und der KSK auf sich? Eine sehr informative Folge, die allen, die Schauspieler*innen werden wollen oder die bereits als Schauspieler*innen aktiv sind und sich selbst nach vorne bringen wollen, viele wichtige Tipps auf ihrem Weg gibt. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
In der heutigen Folge ist die Vorsitzende der EMEA Film (DACH) von Netflix, Sasha Bühler, bei uns zu Gast. Ein Jahr nach der Eröffnung des neuen Netflix Büros in Berlin spricht die Podcastmoderatorin Isabel Lamers mit Sasha Bühler über ihre Arbeit für den Streaminganbieter mit dem Fokus auf Film im deutschsprachigen Raum. Ihre Filme wie “Blood Red Sky", “Army of Thieves" und zuletzt “Im Westen Nichts Neues" feiern international Erfolg und rücken deutsches Talent sowohl vor als auch hinter der Kamera weltweit ins Rampenlicht. Wie entstehen die Ideen für solch erfolgreiche Produktionen und was macht eigentlich deren Erfolg aus? Was ist Sasha's Arbeitsalltag bei Netflix? Wie gestaltet sie die deutsche Filmlandschaft mit? Wie haben Streamingdienste wie Netflix womöglich die Filmlandschaft in Deutschland auch schon verändert? Und was tut Netflix um Diversität und Inklusion ihrer Produktionen sicher zu stellen? Es erwartet Sie ein dynamischer und interessanter Austausch auf Englisch, der sowohl berufliche als auch persönliche Einblicke in die Arbeitsweise des Streaming-Riesens bietet. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören des Podcasts und freuen uns natürlich wie immer über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie wird man als Schauspieler*in sichtbar? Welche Strategien gibt es? Heute ist Filmschaffender, Regisseur und Autor Yugen Yah zu Gast. Yugen Yah arbeitet viel im Werbebereich und betreut zusätzlich einen eigenen Podcast Indiefilmtalk– ein Podcast über das Filmemachen. In der heutigen Folge sprechen Schauspielheld*innen-Moderator Nicolai Tegeler und Yugen Yah über Networking und Marketing und geben einen Einblick, was man tun kann, um sich selbst breit aufzustellen. Wie kann man auf sich als Schauspieler*in aufmerksam machen? Was ist wichtig bei der Selbstvermarktung? Wie wichtig ist Networking, um erfolgreich zu sein? Welche Wege gibt es, um sich ein Netzwerk aufzubauen? Nach welchen Kriterien sollte man sich eine Agentur suchen? Ein spannendes Gespräch, das Neugier weckt, verschiedene Dinge auszuprobieren und ermutigt, den eigenen Weg zur Selbstvermarktung zu finden.
Was zeichnet die Arbeitsweise von Regisseurin Anne Zohra Berrached aus? Heute ist Regisseurin Anne Zohra Berrached, die unter anderem bekannt für “24 Wochen” und “Zwei Mütter” ist, zu Gast. Aktuell ist ihr Film “Die Welt wird eine andere sein” auf Netflix zu sehen. Moderiert wird die Folge von Anja Gläser. Gemeinsam sprechen sie über Filme und Tatortfolgen, die Anne Zohra gemacht hat. Welche Unterschiede gibt es bei Film- und Tatortproduktionen für sie? Mit welchen Herausforderungen wird sie bei ihrer Arbeit konfrontiert? Wie arbeitet sie mit Schauspieler*innen? Wie läuft Anne Zohras Casting-Prozess ab? Was müssen Schauspieler*innen mitbringen? Was hat sich in Bezug auf Arthouse-Produktionen und Besetzungen in den letzten 10 Jahren verändert? Welche Ziele und Visionen hat sie? Ein sehr inspirierendes Gespräch, das einen ehrlichen Einblick in die Arbeit von Anne Zohra gibt und dazu einlädt, als Schauspieler*in mutig zu sein und etwas von sich selbst zu zeigen. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Was bedeutet der Ukraine-Konflikt für unsere Kultur? Was können wir als Branche tun? Zu Gast sind heute Matthias von Fintel, der als Bereichsleiter Medienjournalismus und Film bei ver.di tätig ist und seit vielen Jahren erfolgreich die Tarifverhandlungen für die Filmschaffenden führt, Andrea Schneider, Mitglied der Geschäftsleitung von der Produzentenallianz, und David Zitzlsperger, Geschäftsleiter von Castupload und Filmmakers zu dem wichtigen Thema des Ukraine-Konflikts und was dieser für unserer Kulturbranche bedeutet. Gemeinsam berichten sie über das breite Bedürfnis Solidarität praktisch zu leben und wie es zu der Gründung von new-start.media und aktorky-ta-aktoy.org gekommen ist - eine beeindruckende Errungenschaft in Anbetracht dessen, dass sich eine Koalition aus diversen Organisationen der Branche gebildet hat, die so sonst nicht zusammen gekommen wäre, mit dem Ziel gemeinsam etwas zu bewegen. Wie kam es zu der Gründung? Was beinhalten die beiden Plattformen? Wie sehen die nächsten Schritte aus? Welche Hürden gilt es noch zu überwinden? Werden die aktuellen Ereignisse sich auch in Drehbüchern wiederfinden? Welche positiven Entwicklungen gibt es? Welche Möglichkeiten gibt es, die noch nicht ausgeschöpft sind? Was sind nahe und ferne Ziele für die Zukunft? Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie ist die Entwicklung des Filmstudios Babelsberg? Heute ist der Schauspieler und Autor des Buches “One hundred facts about Babelsberg” Sebastian Stielke zu Gast. Was war seine Motivation, ein Buch über Babelsberg, das älteste Großatelier-Studio der Welt und das größte Filmstudio Europas, zu schreiben? In einem gemeinsamen Gespräch mit den Podcast-Moderatoren Christian Senger und Johannes Franke gibt Sebastian Stielke einen spannenden Einblick hinter die Kulissen des Filmstudios Babelsberg. Wie ist die Entwicklung des Filmstudios? Wie kam es dazu, dass der Countdown eine Erfindung aus Babelsberg ist? Wie war das Feedback zu seinem Buch? Mit welchen Feldern musste er sich als Autor auseinandersetzen? Hat er als Schauspieler über die Recherche für das Buch für sich als Schauspieler etwas mitnehmen können? Ein lebhafter Austausch, der viele spannende Fakten über das Großatelier-Studio Babelsberg offenbart. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. https://100factsabout-babelsberg.de/ https://bit.ly/100FactsaboutBabelsberg
Zu Gast sind in dieser Folge Andi Krösing, Synchronschauspieler, Autor und Regisseur, Marieke Oeffinger, Synchron-, Film- und Theaterschauspielerin und Marios Gavrilis, Schauspieler und Synchronschauspieler. Moderiert wird die heutige Folge von Alexandra Schiller und Christian Senger. Gemeinsam sprechen sie darüber, wie sie die Lockdown-Zeit empfunden haben und ob sich ihre Arbeit verändert hat. Wie geht es ihnen seitdem? Hat Corona dauerhafte Veränderungen für die Synchronarbeit mit sich gebracht? Ist künstliche Intelligenz eine reale Gefahr für Synchronschauspieler*innen? Wieviel Original ist in den Synchronbüchern, wie viel muss in diesen verändert werden, damit es synchron gesprochen werden kann? Was wünschen sie sich für die Entwicklung der Synchronbranche? Viele spannende Fragen, die aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchtet werden. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie bleibt man in diesen herausfordernden Zeit mental gesund und in der eigenen Kraft? Heute ist Schauspielerin und Coachin Gabrielle Odinis zu Gast. Sie ist spezialisiert auf Verhaltens- und Blockadenlösung. Wie erlebt sie die derzeitige herausfordernde Zeit aufgrund der Kriegsgeschehnisse in der Ukraine und der Corona-Situation und was hilft ihr im Umgang? In einem Gespräch mit den Podcastmoderator*innen Alexandra Schiller und Johannes Franke erzählt sie von ihrer Arbeit als Coachin, mit welchen Menschen sie arbeitet, wie ihre Coachings ablaufen und wie ihre Arbeitsweise aussieht. Gabrielle berichtet von Mentaltechniken, die einen unterstützen können, bei sich selbst zu bleiben und gibt in dieser Folge auch direkt eine wirkungsvolle Kostprobe.Kann man die Methoden auch für die Vorbereitung für eine Rolle nutzen? Wie arbeitet sie, wenn sie Schauspieler*innen auf Castings, Drehs vorbereitet? Was hat es mit Gedanken- und Seelenhyginie, Selbstfürsorge und Morgenritualen auf sich? Ein sehr spannendes Gespräch steht für Sie bereit, das anregende Impulse zum Umgang mit herausfordernden Situationen gibt und die Bedeutung der eigenen Kraft betont. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. Infos zu Coaching und Workshops: www.odinis.de Wer sich einen Einblick verschaffen möchte wie so ein Coaching abläuft, kann einen Blick in verschiedene Klienten-Feedbacks oder Google-Rezensionen von Gabrielle Odinis Coaching werfen. Es sind Live-Coachingsitzungen in München oder Online-Coachings möglich. BFFS Mitglieder bekommen einen Preisnachlass von 20% auf ein Coaching zur Dreh- oder Castingvorbereitung, Blockadenlösung oder einen Workshop "Persönlichkeit & Schauspiel". Der nächste Workshop findet am 09.04.2022 in München statt. Kontakt und Terminanfragen über: Marion Schäfer (Organisation)Email: coaching@odinis.deT: 0163 4168722
Wo kommt die Inspiration als Autor her? In der heutigen Folge ist der Drehbuchautor und Regisseur Kai S. Pieck zu Gast. Kai hat schon immer gerne Geschichten erzählt und zuvor u.a. als Puppenbauer, Sachbuchautor und Cutter gearbeitet. In einem gemeinsamen Gespräch mit den Moderator*innen Johannes Franke und Christian Senger berichtet er von seinen ersten Erfahrungen Filme zu machen und gibt einen lebendigen Einblick in seine Arbeit. Gerade stellt Kai einen Writers Room für eine diverse Serie zusammen. Wie ist es in einem Writers Room zu arbeiten? Welche Bereicherung hält diese Art des Arbeitens bereit? Haben Drehbuchautor*innen im Zuge der Diversitätsdebatte mehr Freiheit? Wo nimmt Kai die Inspiration als Autor her? Gibt es ein Grundthema, das ihn fasziniert? Ein sehr spannendes Gespräch, steht für Sie bereit, das dazu ermutigt, sich selbst auszuprobieren und Dinge anzugehen. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
In der heutigen Folge ist die Agentin und Inhaberin der Agentur Goldbaum Management, Schauspielerin, Intimacy Coordinator und Coach Chun Mei Tan zu Gast. Nach wie vor sind in der Film- und Fernsehbranche Frauen deutlich unterrepräsentiert. Gemeinsam mit Chun Mei Tan sprechen die Podcastmoderator*innen Isabel Lamers und Nicolai Tegeler darüber, wie die genaue Rollenverteilung aussieht, woran das ungleiche Verhältnis liegt, welche Auswirkungen geschlechtsstereotype Zuschreibungen haben, und ob gendern ein erster Schritt für eine diverse Rollenverteilung bedeutet. Was kann man für mehr Sichtbarkeit von unterrepräsentierten Gruppen tun? Wie können Frauen über 50 realistischer dargestellt werden? Warum braucht es Intimacy Coaching und wie kam Chun Mei Tan dazu? Welche Tipps hat sie für Schauspieler*innen, Agent*innen und Caster*innen? Ein sehr spannender und informativer Austausch erwartet Sie, der sowohl die gesellschaftspolitische Lage als auch das persönliche Empfinden in den Blick nimmt. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Was haben Regie und Schauspiel gemeinsam? In der heutigen Folge ist der preisgekrönte Film- und Werberegisseur Adolfo Kolmerer zu Gast, der u.a. für Sløborn, Abikalypse und Schneeflöckchen verantwortlich ist. Ursprünglich kommt der gebürtige Venezulaner aus der Informatik, hat zwischenzeitlich auch als Koch gearbeitet und den Quereinstieg in die Filmbranche erfolgreich geschafft. Er gibt u.a. einen interessanten Einblick, wie er zum Film gekommen ist und welche Gemeinsamkeit er zwischen Schauspiel und Regie sieht. Wo nimmt Adolfo Kolmerer seine Skript-Ideen her? Wie gestaltet sich der Castingprozess? Was bringt einen weiter, wenn man wenig Mittel für einen Film zur Verfügung hat und trotzdem eine große Wirkung erzielen möchte? Was treibt ihn an und motiviert ihn, und wie geht er mit herausfordernden Zeiten um? Was kann man aus schwierigen Zeiten lernen? Ein sehr inspirierendes Gespräch erwartet Sie, das vor Leidenschaft förmlich sprüht und immer wieder die Frage aufgreift „Was ist das Feuer, das einen antreibt?“. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Wie sieht die Arbeit in einem Kostümfundus aus? Heute ist eine Schauspielheldin zu Gast: Andrea Peters, Geschäftsführerin des größten Kostümfundus Deutschlands. Mit ca. 10 Millionen Kostümen, Uniformen und Accessoires, darunter auch Teile mit filmhistorischen Wert, ist Theaterkunst seit der Gründung 1907 das größte Kostümhaus Deutschlands. Wie behält man bei so vielen Kostümteilen den Überblick? Was zeichnet den Fundus besonders aus? Wie läuft die Zusammenarbeit mit Kostümbildner*innen? Woher stammen die Kostüme und an wen werden sie verliehen? Andrea Peters gibt einen spannenden Einblick hinter die Kulissen des größten Kostümverleihs Deutschlands und erzählt, wie sie selbst zu Theaterkunst gekommen ist. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller und Christian Senger. Hören Sie rein, um mehr zu erfahren. Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de.
Weiterbildung oder Praxis? Wie finde ich meinen Rollen-Typ und ist es überhaupt von Vorteil ihn zu kennen? Und wie gehen wir mit Krisen um? Wie kann ich mich als Schauspieler*in gut darstellen und was sind die ersten Schritte, um Synchronschauspieler*in zu werden?In der heutigen Folge tauschen sich die beiden Podcastmoderator*innen Anja S. Gläser und Nicolai Tegeler zu diesen und weiteren Fragen aus. Hören Sie rein, um mehr zu erfahren! Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei. Über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de freuen wir uns.
Wie arbeiten Caster*innen? Was ist seit Corona anders? In der heutigen Folge sind die Caster*innen Anna Kugel, Marc Schötteldreier und Stephen A. Sikder zu Gast. Unsere Gäst*innen erzählen, wie ihre Arbeit aussieht und berichten darüber, welche Auswirkungen Corona auf ihre Arbeitsweise hat. Wie hat sich Casting über die Zeit verändert? Gibt es generationsbedingte Unterschiede in den Arbeitsweisen? Vor welche Herausforderungen wird die Castingbranche gestellt? Können Caster*innen Einfluss auf eine diverse Besetzung nehmen? Diese und viele weitere spannende Fragen werden besprochen. Insbesondere das Thema Diversität wird dabei in den Fokus genommen. Moderiert wird die Folge von Isabel Lamers und Alexandra Schiller. Außerdem werden einige Schauspieler*innen von unseren eingeladenen Caster*innen typisiert. Dabei waren: Alison Schumacher (Stand 30.09.2021) (https://www.schauspielervideos.de/fullprofile/schauspieler-alison-schumacher.html Alica Weirauch (Stand 30.09.2021) https://www.schauspielervideos.de/fullprofile/schauspielerin-alica-weirauch.html Alexander Seidmann (Stand 30.09.2021) https://www.schauspielervideos.de/fullprofile/schauspieler-alexander-seidmann.html Henri von Mecklenburg (Stand 30.09.2021) https://filmmakers.de/henri-von.mecklenburg Über Feedback und Anregungen freuen wir uns an podcast@bffs.de. Viel Freude beim Hören!
Heute ist Esther Roling, Regionalpatin Nord des BFFS und Vertreterin für Nachhaltigkeit innerhalb des BFFS, zum Thema grünem Drehen zu Gast. Moderiert wird die Folge von Christian Senger und Johannes Franke. In welchen Bereichen können wir für mehr Nachhaltigkeit beim Dreh sorgen? Welche Handlungsfelder sparen am meisten CO2 ein? Welchen Beitrag konnte der BFFS bisher leisten? Was können wir als Schauspieler*innen konkret tun? Wie sieht es im Bereich Theater und wie im Synchronbereich aus? Welche Verbesserungsmöglichkeiten gibt es? Diese und viele weitere spannende Fragen werden diskutiert. Am 22. und 23. September 2021 findet zum ersten Mal die Green Actors Lounge in Berlin statt. Diese setzt sich mit grünen Themen auseinander, wobei „Grün“ hier neben einer ökologischen Ausrichtung auch soziale, mentale und ökonomische Sensibilisierungen miteinbezieht. Welche Panels gibt es bei der Green Actors Lounge? Für wen ist diese gedacht? Verpassen Sie diese Folge nicht, denn es gibt diesmal sogar etwas zu gewinnen: Für die Green Actors Lounge werden sieben Karten für die live Veranstaltung vor Ort vergeben. Hören Sie rein, um mehr zu erfahren! Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei. Über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de freuen wir uns.
Warum braucht es dringend Veränderung? In der heutigen Folge sind Julius Feldmeier (bekannt durch Tore tanzt) und Heinrich Horwitz (stand schon als Kind in Bruder Esel vor der Kamera) zu Gast. Beide haben das #ActOut Manifest unterzeichnet. Heute sprechen sie gemeinsam mit den Moderator*innen Isabel Lamers und Nicolai Tegeler über das #ActOut Manifest. Wie haben sie es erlebt? Was bedeutet es für sie? Wie ist die Resonanz? Julius Feldmeier und Heinrich Horwitz geben ehrliche Einblicke in ihre Leben, in ihre Sichtweisen und sprechen über Privilegien, Prägungen, Solidarität, Diskriminierung, welchen Umgang es miteinander braucht und darüber, warum es so wichtig ist, dass es Role-Models gibt. Welche Bedeutung hat Sprache? Bedarf es einer gendergerechten Sprache? Und was haben wir alle gesamtgesellschaftlich zu lernen? Viele spannende Fragen, die in einem sehr interessanten und inspirierenden Gespräch Raum zur Auseinandersetzung finden. Ein Gespräch, das nach Fortsetzung ruft. Viel Freude beim Hören! Wir freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de
In der heutigen Folge dreht sich alles rund um den Deutschen Schauspielpreis. Zu Gast sind Alina Levshin, Hans-Werner Meyer und Murali Perumal, moderiert wird die Folge von unserem Moderationsteam Alexandra Schiller und Johannes Franke. Vorstandsmitglied und Schauspieler Hans-Werner Meyer gibt Einblicke hinter die Kulissen des Deutschen Schauspielpreis: Er berichtet, wie der Preis entstanden ist und wie er sich bis heute entwickelt hat, was es alles für die Organisation eines solchen Abends braucht und ob es schwierig ist, eine Jury zusammen zu stellen. Und wie sieht es eigentlich mit dem Thema Diversität beim DSP aus, wie wird der Preis von der Presse wahrgenommen und was kann er bewirken? Schauspielerin Alina Levshin, ehemalige Preisträgerin des Nachwuchspreises für ihre Rolle in „Kriegerin“, erzählt, wie es ist, wenn man selbst mit dem Deutschen Schauspielpreis geehrt wird und wie sie die Verleihung erlebt hat. Ebenfalls zu Gast ist der Schauspieler Murali Perumal, der in diesem Jahr als Jury-Mitglied mitwirkt. Er erzählt, wie er zum Deutschen Schauspielpreis gekommen ist, wie viele Filme in welchem Zeitraum er sichten musste und wie der Arbeitsprozess der Jury eigentlich genau abläuft. Bis Mitte August kann abgestimmt werden und (wenn alles wie geplant ablaufen darf,) findet er am 3. September 2021 im Spindler & Klatt statt und wird live aus Berlin gestreamt. Weitere Informationen gibt es hier: https://www.instagram.com/deutscherschauspielpreis/ Wir freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de. Viel Freude beim Hören!
Was ist das Geheimnis der Selbstvermarktung? I Neues Podcast-Team stellt sich vor Was hat es mit Authentizität und Individualität dabei auf sich? Auf welche Art und Weise ziehe ich Aufmerksamkeit auf mich als Schauspieler*in? Wie wichtig ist die eigene Lebenserfahrung im Schauspielberuf? Was kann ich tun, um bei dem ganzen Trubel bei mir selbst zu bleiben? Wie erhalte ich mir Leichtigkeit? Was bedeutet Erfolg? Wie gehe ich mit Misserfolgen um? Hat uns Corona geholfen, ehrlicher darüber zu sprechen, dass es Misserfolge gibt? Diesen und vielen weiteren spannenden Fragen gehen die heutigen Gäste auf den Grund und offenbaren sich dabei auf ehrliche und sympathische Weise. Ein lebendiges Gespräch, unterschiedliche Charakteren, teilweise verschiedene Auffassungen und eine große Gemeinsamkeit - die Leidenschaft für Schauspiel - erwartet Sie.Das neue BFFS-Schauspielheld*innen Podcast-Team stellt sich vor, denn der BFFS-Schauspielheld*innen Podcast hat Zuwachs von 5 weiteren charismatischen Moderator*innen bekommen: Alexandra Schiller, Isabel Lamers, Johannes Franke, Nikolai Tegeler und Christian Senger zeigen, wer sie sind und geben auf humorvolle Weise Einblicke in ihre berufliche Laufbahn. Moderiert wird die heutige Folge wieder von Anja S. Gläser, die weiterhin ebenfalls Podcast-Moderatorin bleibt. Zukünftig wird jede Folge von einem Podcast-Team moderiert und erscheint jeden 1. Donnerstag im Monat. Wir freuen uns über Feedback und Anregungen an podcast@bffs.de Viel Freude beim Hören!
Heute ist Schauspielerin Eva Bay zu Gast. Gerade stand sie hochschwanger für den Kinofilm “Jagdsaison” vor der Kamera und probte bis kürzlich an den Münchner Kammerspielen. Mit einem Post machte sie vor kurzem auf die Arbeitsbedingungen schwangerer Schauspielerinnen aufmerksam. Damit erntete sehr viel positive Resonanz und Dank, weil sie anscheinend einen Nerv getroffen hat. Die Sorge, dass Schwangerschaften Schauspielerinnen beruflich im Weg stehen könnte, ist weit verbreitet und leider nicht ganz unbegründet. Wieso gibt es überhaupt Bedenken Schwangere zu besetzen? Die Bedingungen unter denen sie angestellt und versichert werden, sind nicht eindeutig. Woran liegt das? Was sind weitere Schwierigkeiten? Wie sieht es mit der Besetzungspolitik aus? Wo gibt es Verbesserungsbedarf? Welche Mittel sind in finanzieller Hinsicht notwendig? Was braucht die Branche also im Umgang mit Schwangerschaft? Diese und viele weitere wichtigen Fragen debattieren Anja S. Gläser und Eva Bay in der heutigen Podcastfolge mit der Intention „Lasst uns sensibilisieren und zusammenrücken“. Wir freuen uns über Feedback und Anregungen an julia.rahmann@bffs.de. oder https://www.instagram.com/bundesverbandschauspiel/?hl=de
Heute in der Shared Knowledge-Reihe ist Filmeditor Robert Stuprich zu Gast Er hat u.a. in Deutschland89, Verpiss dich, Schneewitchen! und anderen diversen Projekten mitgewirkt. Wie er zum Schnitt kam und wo seine eigentliche Arbeit beginnt, berichtet er in der heutigen Podcastfolge. Wie trägt ein Filmeditor zum Funktionieren einer Szene bei? Warum fallen manche Szenen raus? Liegt es am Spiel der Schauspieler*innen oder gibt es andere Gründe dafür? Welche Tipps und Tricks hat Robert Stuprich für Schauspieler*innen? Kann die Schnittweise einen Film/Serie, wenn etwas schief gelaufen ist, retten? Wie hat sich die Arbeitsweise eines Filmeditors zu Zeiten der Corona-Pandemie verändert? Was bekommt er von den einzelnen Departments mit? Was braucht die Branche? Welche Opfer bringt Robert Stuprich für seinen Job und wo liegen seine Grenzen? Diese und viele weitere spannende Fragen werden besprochen und darüber hinaus gibt uns Robert Stuprich Einblicke in lustige Geschichten, die ihm bei seiner Arbeit geschehen sind, aber auch was für Fucked Up Stories er erlebt hat. Wir freuen uns über Feedback und Anregungen. Diese können gern an julia.rahmann@bffs.de geschickt werden.
Kann man/frau vom Schauspiel leben? Welchen Fluch und welchen Segen hat diese Berufung? Ariana Gansuh, die im letzten Jahr den Schauspielheld*innen Podcast moderierte, hat sich entschlossen, die Moderation abzugeben. In dieser Folge sprechen Ariana Gansuh und Anja S. Gläser, die seit Ende des letzten Jahres als Co-Moderatorin des Schauspielheld*innen Podcasts wirkt, darüber, warum Ariana Gansuh mit der Moderation aufhört und wofür sie das letzte intensive Jahr genutzt hat. Was kann man aus Herausforderungen des Lebens lernen? Braucht es ein zweites Standbein in der Schauspielbranche? Wichtige Themen, wie Diskriminierung, den Mut, sich meinungsstark zu äußern und Diversität werden betrachtet. Außerdem diskutieren sie unter anderem über Selbstbestimmung, Zusammenhalt durch Verbandsarbeit und die Bedeutung von Unabhängigkeit. An dieser Stelle ganz herzlichen Dank an Ariana für ihre kreative und tatkräftige Gestaltung des Schauspielheld*innen-Podcasts.
Welchen Wert hat Kunst und Kultur? Welche Corona-Hilfen gibt es für die Kulturbranche und was erwartet uns da noch? Was sind die derzeitigen Forderungen für Kulturschaffende? In der heutigen Folge spricht Anja S. Gläser mit Vorstandsmitglied und Schauspieler Hans-Werner Meyer zum Thema Corona-Hilfen. Was ist so kompliziert an den Corona-Hilfen-Regelungen? Was zeichnet Kultur aus? Wer hat die Hoheit über die Kultur in Deutschland? Wie hat Hans-Werner Meyer deutsche Politiker*innen bisher im Austausch erlebt? Anja S. Gläser und Hans-Werner Meyer sprechen außerdem darüber, wie Hans-Werner Meyer zum BFFS gekommen ist, was es mit den Qualitäten Mut und Eigenverantwortung auf sich hat, was ihn die Verbandsarbeit gelehrt hat, und warum ein Verband so wichtig ist. Grundsicherung, Umsonst-Kultur, Anspruchsberechtigung auf Arbeitslosengeld für Kulturschaffende und Corona-Klauseln in Verträgen sind weitere Schlagworte, die beleuchtet werden.
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