Podcast appearances and mentions of sebastiao salgado

Sebastião Salgado (1944-2025) foi um fotógrafo brasileiro considerado um dos maiores talentos da fotografia mundial pelo teor social de seu trabalho.Essa é a nossa história de hoje. Se você gostou deixe seu like, faça seu comentário, compartilhe essa biografia com outras pessoas. Vamos incentivar a cultura em nosso pais. Até a próxima história! (Tania Barros)Ajude Tânia a manter o Canal Ativo - PIX: 7296e2d1-e34e-4c2e-b4a0-9ac072720b88 - Seja Membro Youtube á partir de R$1,99 por mês - Projeto Catarse: https://www.catarse.me/loucosporbiografias - Contato: e-mail - taniabarros339@gmail.com

With a PetaPixel Membership, not only can you support original PetaPixel reporting and in-depth reviews, but you can also remove ads from the website and gain access to some seriously great perks, too. Members get $15 off the Moment Store, 25% off the PetaPixel Merch Store, and now can download full-resolution RAW files and JPEGs from the latest cameras and lenses. Join today! It costs just $3 per month or $30 per year.

La duda le surge al oyente al pensar en esas fotos que tomamos en plena calle y en las que salen personas que pasaban por allí en ese momento y que pudieran ser reconocibles en nuestras imágenes. ¿Pueden demandarnos estas personas por publicar la foto en redes? ¿Pueden pedirnos que las borremos? Fructu responde, sin perjuicio de que abordemos el tema en un futuro con algún especialista en asuntos legales. Además de la pregunta, hacemos balance de las últimas fotos recibidas en plazapublica@rtrm.es. Destacamos la imagen de una rosa que nos remitió Conchi Melgarejo y que ilustra el pódcast de hoy. Y mantenemos como tema sugerido para que nos envíen más fotos: rosas rojas y abstracción.Concluimos el programa hoy rindiendo homenaje al fotógrafo Sebastiao Salgado, fallecido a los 81 años el pasado 23 de mayo. Además de regalarnos algunas de sus frases para hacernos reflexionar, Fructu nos recuerda hoy algunas de sus obras destacadas, como los libros "Éxodo" y "Génesis" o el documental "La sed de la Tierra".

« Donald Trump affirme ne plus chercher d'accord avec l'Union européenne et menace d'appliquer des droits de douane de 50 % sur les produits européens à partir du 1er juin » titre le journal le Temps. « L'annonce a très vite fait dégringoler les bourses européennes et plombé l'ouverture de Wall Street », ajoute le quotidien suisse. « Droits de douane : Donald Trump exige la capitulation en rase campagne de l'Union européenne. Cela s'appelle un ultimatum », annonce de son côté le Soir. Le journal belge précise que « pour l'Union européenne, le réveil est brutal… Les négociations, visiblement, n'avancent pas assez vite au goût du président… Plus exactement : l'Union résiste encore à une bonne partie des exigences américaines ». « Pourquoi Trump s'en prend à l'Europe ? » interroge de son côté le Wall Street Journal, qui parle « d'une frustration croissante au sein de l'équipe économique de Trump ». « Ses conseillers », nous dit-on, « ont exprimé leur irritation face au ralentissement des négociations liées aux divergences de priorités commerciales entre les pays membres de l'UE ». Mais on s'agace aussi côté européen. Selon le Washington Post, « des responsables européens ont estimé ces dernières semaines, que l'équipe de Donald Trump exigeait des concessions unilatérales sans offrir grand-chose en retour ».     TorpeurDans la presse internationale également, la guerre à Gaza et le martyre des Palestiniens. « Gaza : le réveil tardif des Européens n'absout pas l'Occident », titre l'Orient-Le Jour, qui déplore : « il a fallu deux mois d'un horrible siège israélien sur Gaza, depuis la rupture du cessez-le-feu en mars dernier – le refus de nourriture, d'eau et de médicaments, et le bombardement d'hôpitaux – pour sortir quelques États occidentaux de leur torpeur. Trois pays, la France, le Canada et le Royaume-Uni, ont menacé Israël de "sanctions ciblées" et "promis des actions concrètes s'il n'arrêtait pas son offensive à Gaza et ne levait pas les restrictions sur l'aide humanitaire" ».« Même en reconnaissant ce changement significatif », estime le quotidien francophone libanais, « il n'est pas surprenant qu'Israël ait été en mesure de perpétrer ce que plusieurs universitaires et chroniqueurs israéliens et internationaux considèrent comme un génocide ». Et l'Orient-le-Jour interroge : « comment se fait-il que les Ukrainiens aient pu bénéficier de la sympathie de l'Occident et être accueillis à bras ouverts, après l'invasion russe en 2022, (..) alors que maintenant plus de 2 millions de Gazaouis ne peuvent partager une telle faveur ? »Géant du noir et blancEnfin la mort d'un artiste mondialement connu : le photographe franco-brésilien Sébastiao Salgado, s'est éteint hier à l'âge de 81 ans. Sa photo est en Une du quotidien brésilien El Globo, qui rend hommage à celui « qui a documenté les injustices sociales à travers le monde, avec des images alliant réflexion, émotion et lyrisme (…) et toujours avec la maîtrise de la lumière naturelle, ainsi que le contraste saisissant du noir et blanc ». Mais « Sébastiao était bien plus que l'un des plus grands photographes de notre temps », estime l'Institut Terra, une ONG dédiée aux écosystèmes, fondée par le photographe et son épouse. « Ils ont semé l'espoir là où la dévastation régnait et fait germer l'idée que la sauvegarde de l'environnement était aussi un profond geste d'amour pour l'humanité », ajoute l'Institut Terra qui, rappelle El Globo, « a planté plus de 2 millions d'arbres dans la forêt, côté atlantique, et rétabli environ 2500 sources ».En France, Libération rend aussi hommage à Sebastiao Salgado, « géant du noir et blanc, Brésilien globe-trotter qui aura documenté sans relâche la condition des déclassés et des exilés, donnant des visages aux damnés d'une Terre ravagée par l'homme ». Le quotidien français estime ainsi  : « Nul ne pourra contester la puissance évocatrice de ses reportages, comme dans cette mine d'or à ciel ouvert de Serra Pelada, en 1986, que des grappes d'hommes, le corps maculé de sueur, de boue et de poussière arpentent inlassablement...»

A cura di Tiziana Ricci - Ci ha lasciato un grande fotografo e un grnade uomo: Sebastiao Salgado. Rendiamo omaggio al suo talento e al suo impegno - Due mostre complementari mettono in mostra la passione di un altro grande fotografo MARIO GIACOMELLI. A Roma il rapporto con l'arte, a Milano con la poesia - All'Accademia Carrara per riscoprire gli anni li LORENZO LOTTO a Bergamo. - OLIVO BARBIERI. SPAZI ALTRI: A Gallerie d'Italia di Torino una grande sensibilità espressiva ci racconta la Cina. Da oggi Villa Borromeo d'Adda ad Arcore ospita opere recuperate dallo stato.

President Trump threatens a 50% tariff on all goods sent to the US from the EU. Also: a gang is found guilty of the Kim Kardashian jewellery heist in Paris, and the Brazilian photographer Sebastiao Salgado dies aged 81.

Le Journal en français facile du vendredi 23 mai 2025, 18 h 00 à Paris.Retrouvez votre épisode avec la transcription synchronisée et des exercices pédagogiques pour progresser en français : http://rfi.my/BhFp.A

El fot

Producción y conducción: Sergio Garibay, Carlos Ortega y Ricardo Guzmán.Sistema Jalisciense de Radio y Televisión.Visita: www.jaliscoradio.com

El brasiler Sebastiao Salgado ha fotografiat el m

„World Unseen” este o expoziție concepută pentru a fi experimentată de toată lumea – persoane nevăzătoare sau cu deficiențe de vedere și persoane tipice. Folosind o tehnologie specială de imprimare în relief, descrierile audio și alfabetul Braille, expoziția ne propune să experimentăm fotografiile și poveștile prin sunet, cuvinte și atingere. Despre această expoziție, o discuție cu fotograful Rareș Beșliu și Petronius Secăreanu (CEO Canon România).  „World Unseen” este o expoziție ce transformă imaginile în povești palpabile, o tehnologie de imprimare în relief, descrieri audio și planșe în Braille. Este pentru prima dată în România, când poți simți fotografiile prin atingere și sunet și să „vezi” lumea așa cum o percep persoanele cu afecțiuni vizuale, precum glaucomul sau cataracta.Expoziţia cuprinde 12 fotografii cu poveşti impresionante realizate de fotografi renumiţi, printre care Brent Stirton, Sebastiao Salgado, Samo Vidic, Heidi Rondak şi Rareş Beşliu.Expoziția este găzduită la Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”, vernisajul fiind pe 4 decembrie.

Esta noche tenemos el privilegio de reeditar uno de los relatos más conmovedores de la literatura del siglo XX. "El Hombre que plantaba árboles" de Jean Giono. Nueva locución y sonorización para la historia de Eleazar Bouffier, el campesino que repobló en la soledad de lo Alpes todo un universo de árboles. Los antiguos pueblos del mundo creían que nuestros bosques eran los representantes de la vida dentro del cosmos, su densidad, crecimiento, proliferación, generación y regeneración. Su resurrección inagotable era el equivalente a la inmortalidad. Los bosques y las selvas, las espesuras frondosas de la tierra fueron dadas como esposas al sol por los druidas. Fueron los primeros lugares consagrados al culto de los dioses. Y en las ramas de los árboles se suspendían las ofrendas… José Saramago dijo de nuestro relato de esta noche, que era una indiscutible proeza en el arte de contar. Su autor, Jean Giono, envió esta historia en 1953 a un concurso de la revista estadounidense Riders Digest. En un principio los editores rechazaron la historia, que fue finalmente publicada por la revista Vogue. En el cuento, se habla de las proezas de un pastor de las regiones más inhóspitas de Francia, Eleazar Bouffier, que tiempo después, se convertiría en todo un fenómeno de la cultura ecologista. Esta es su historia. Fotografia de portada de Sebastiao Salgado. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Esta noche tenemos el privilegio de reeditar uno de los relatos más conmovedores de la literatura del siglo XX. "El Hombre que plantaba árboles" de Jean Giono. Nueva locución y sonorización para la historia de Eleazar Bouffier, el campesino que repobló en la soledad de lo Alpes todo un universo de árboles. Los antiguos pueblos del mundo creían que nuestros bosques eran los representantes de la vida dentro del cosmos, su densidad, crecimiento, proliferación, generación y regeneración. Su resurrección inagotable era el equivalente a la inmortalidad. Los bosques y las selvas, las espesuras frondosas de la tierra fueron dadas como esposas al sol por los druidas. Fueron los primeros lugares consagrados al culto de los dioses. Y en las ramas de los árboles se suspendían las ofrendas… José Saramago dijo de nuestro relato de esta noche, que era una indiscutible proeza en el arte de contar. Su autor, Jean Giono, envió esta historia en 1953 a un concurso de la revista estadounidense Riders Digest. En un principio los editores rechazaron la historia, que fue finalmente publicada por la revista Vogue. En el cuento, se habla de las proezas de un pastor de las regiones más inhóspitas de Francia, Eleazar Bouffier, que tiempo después, se convertiría en todo un fenómeno de la cultura ecologista. Esta es su historia. Fotografia de portada de Sebastiao Salgado.

Festival La Gacilly Baden Photo Teil 03 Andy Scholz berichtet von dem internationalen »La Gacilly Baden Photo Festival« in Baden bei Wien, das jedes Jahr von Juni bis Oktober stattfindet. Mit dabei Sebastiao Salgado, Brent Stirton, Pia Parolin, Lorraine Turci, David Turnley. Sebastiao Salgado schreibt selber über seine Arbeit: AMAZÔNIA. »Für mich ist Amazonien die letzte Grenze. Ein mysteriöses eigenes Universum, in dem die immense Kraft der Natur wie nirgendwo sonst auf der Erde zu spüren ist.« https://www.instagram.com/sebastiaosalgadooficial/ In dem Gespräch zwischen Pia Parolin und Brent Stirton geht es um das Gebiet mit dem Namen »Pantanal« in Brasilien. Pia Parolin hat lange dort gelebt und geforscht als Biologin. Brent Stirton sagt selber über seine fotografische Arbeit mit dem Titel: PANTANAL: EIN BEDROHTES EDEN: »In diesem Essay wollte ich die unterschiedlichen Elemente untersuchen, die das Ökosystem des Pantanal bilden. Insbesondere die Wechselwirkung mit dem Amazonasbecken, das seinerseits durch Entwaldung und Landwirtschaft bedroht ist.« https://www.piaparolin.com https://www.instagram.com/piaparolinphoto/ http://www.brentstirton.com/bio/ https://www.instagram.com/brentstirton/ Um das Leben auf einem Trawler zu dokumentieren, hat sich Lorraine Turci an Bord zweier Schiffe begeben. Indem sie viel Zeit Seite an Seite mit diesen Seeleuten verbrachte, bis sie fast Teil der Besatzung wurde, hat sie Bilder geschaffen, die so nah an ihrem Motiv sind, dass man die Gischt des Meeres, die Dieselabgase, das rostende Metall, den frischen Fisch und den Zigarettenrauch fast riechen kann. https://lorraineturci.com https://www.instagram.com/lorraineturci/ David Turnley erhielt 1990 den Pulitzer-Preis für seine fotografische Arbeit und schreibt selber: »Seit meinen Anfängen habe ich gelernt, wie wesentlich es ist, das Vertrauen der Fotografierten zu gewinnen, um vollständig in ihre Existenz einzutauchen und so echte intime Augenblicke festzuhalten.« http://www.davidturnley.com https://www.instagram.com/davidturnley/ - - - Fotopodcast Episode mit Andy Scholz als Interviewpartner https://fotopodcast.de/fpc422/ - - - Der Deutsche Fotobuchpreis ist wieder dabei in Frankfurt auf der Buchmesse vom 16. bis 20. Oktober 2024, Halle 3.1. https://www.buchmesse.de https://www.instagram.com/buchmesse/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Festival La Gacilly Baden Photo Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2024. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). http://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ http://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Sebastiao Salgado - der Name des brasilianischen Fotografen steht für überwältigende Schwarzweiß-Fotografien von den Schönheiten der Natur ebenso wie von menschlichem Elend. 2019 wurde er dafür in Frankfurt mit dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels ausgezeichnet. Jetzt kommt Sebastiao Salgado wieder nach Frankfurt - für ein Konzertprojekt rund um seine Fotografien des Regenwalds. Das hr-Sinfonieorchester begleitet die Projektion von Salgados Bildern. Drumherum rankt sich im September ein dreitägiges Festival, das dem Schutz des Regenwalds und des Weltklimas gewidmet ist. In Frankfurt wurde das Projekt jetzt vorgestellt. Christoph Scheffer hat Sebastiao Salgado getroffen.

Wachs, Sabine www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

On todays show we talk to John Moore about his career in photojournalism, winning the world press prize and working for Getty images. Thank you for listening to The Exposed Negative Podcast. Running this podcast takes a lot of time and effort, and we hope you have found it helpful and interesting. If you would like to support us by buying us a beer or coffee, or by helping with the running costs of the show, we would greatly appreciate it. Please consider signing up for our Patreon (https://www.patreon.com/exposednegative) or making a one-time donation through PayPal (https://www.paypal.me/exposednegative). Thank you for your support! Below the video are the show notes. Here are the shownotes; Photo mechanic Software favoured by photojounralists: https://home.camerabits.com/ John Moore's 2019 World Press winning photo ‘Crying girl': https://edition.cnn.com/2019/04/12/us/crying-girl-john-moore-immigration-photo-of-the-year/index.html The story of Kevin Carter: https://www.theguardian.com/media/2014/jul/30/kevin-carter-photojournalist-obituary-archive-1994 Adobe AI Stock controversy: https://venturebeat.com/ai/adobe-responds-to-controversy-over-ai-generated-images-of-gaza-explosion/ World press AI inclusion scandal: https://petapixel.com/2023/11/22/world-press-photo-contest-backtracks-on-ai-after-photographer-backlash/ ‘Undocumented' Photo book by John Moore https://amzn.to/3vc0qfg Desert Island Camera: iphone 15 Pro Max Desert Island Photobook: Other Americas by Sebastiao Salgado (1986) https://amzn.to/3wUoO5L John Moore on instagram: https://www.instagram.com/jbmoorephoto/

Sebastiao Salgado's photography, initially rooted in news, evolved into a profound documentary-style work that captures human and environmental narratives.His work spans from the raw realities of Brazil's Mina Pelada goldmines, African famines, and the Rwandan genocide to the beauty and urgency of conservation and the lives of indigenous communities.Salgado's lens reveals the depth of human resilience, fragility, and the natural world, transforming his images into more than documentation but a testament to the human soul and Earth's imperative beauty.We explore his journey as photographer Sebastiao Salgado talks to Al Jazeera.

✍︎: https://curiousworldview.beehiiv.com/subscribe

Esta semana se cumple un año de la detención y posterior muerte bajo custodia policial de la joven Mahsa Amini a la que arrestaron por no cumplir el código de vestimenta que el régimen iraní impone a su población, especialmente a las mujeres. Su muerte inició una ola de protestas mundial que todavía continúa. Hacemos balance con la activista iraní Nilufar Saberi y con Carlos de las Heras, portavoz de Amnistía Internacional. Antes, conectamos con el epicentro de la tragedia en Libia. Un equipo de emergencias de la ONG "Intervención Ayuda y Emergencias" está en la ciudad de Derna donde han desaparecido un tercio de las casas por la riada provocada por la rotura de dos presas próximas. Jesús Núñez Villaverde, co director del IECAH, nos explica la relación entre este desastre y el desgobierno que vive el país desde la caída de Gadaffi y Moises Belloch, jefe del equipo de bomberos desplazado a la zona, nos describe cómo está la ciudad. Antonio Martín nos explica las consecuencias a largo plazo del uso de bombas racimo y Raquel García nos hace de guía en la exposición "Amazônia" que acaba de inaugurar el fotógrafo Sebastiao Salgado en Madrid. 

"OLTRE LA SOGLIA" LA MOSTRA IMPERDIBILE DELL'ARTISTA ARGENTINO LEANDRO ERLICH A Palazzo Reale di Milano Empatiche, sofferte... di grande forza espressiva le opere di ARTISTI IN GUERRA al Castello di Rivoli UMBERTO BOCCIONI Rachele Ferrario nel suo libro ci racconta l'uomo e l'artista Attira l'attenzione sulla bellezza e così accende i riflettori sull'urgenza di proteggere la foresta Amazzonica, SEBASTIAO SALGADO alla Fabbrica del Vapore

Bienvenue à tous dans ce nouvel épisode du podcast "Rendez-vous sur la Prom". Aujourd'hui, j'ai le plaisir d'interviewer, ici à Nice, une personne passionnée de photographie. Né le 9 mai 1820 à Grace, notre invité est devenu photographe au début des années 1850. Il a été le premier à capturer en photographie les paysages des Alpes-Maritimes peu après la création du département. En 1852, il réalisa également une série de clichés pionniers du Midi. Peu de temps avant sa mort, il obtint un poste de professeur au Lycée Impérial de Nice et ouvrit un atelier rue Chauvain. Malheureusement, il tomba dans l'oubli dans sa ville natale et ne fut redécouvert qu'en 1936, lors de grandes expositions photographiques à Paris et à New York. En 2016, la ville de Nice lui rendit hommage en donnant son nom au Musée de la Photographie : le Musée de la Photographie Charles Nègre. Cependant, la présentation que je viens de vous faire ne concerne pas notre invité du jour ! Notre invité aujourd'hui est le Directeur du Musée de la Photographie Charles Nègre de Nice, poste qu'il occupe depuis janvier 2021. Il a exposé les plus grands photographes, ainsi que des photographes locaux connus ou moins connus, au Musée et dans la galerie adjacente. Parmi eux, nous pouvons citer Vincent Munier, Nick Night, Jacques Renoir, Yann Arthus Bertrand, Sebastiao Salgado, Charles Bebert, et actuellement, Lionel Kazan et Alexandre Dufaye. Je vous présente Stéphane TALLON, Directeur du Musée de la Photographie Charles Nègre à Nice. Adresse du Musée de la Photographie Charles Nègre : 1 place Pierre Gautier, 06300 Nice. Lien de l'épisode : Site du Musée de la Photographie Charles Nègre  Instagram du Musée de la Photographie Charles Nègre  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

AMAZONIA: La grande fotografia di Sebastiao Salgado alla Fabbrica del Vapore Mentre al Museo Diocesano occhi sulla vita, momenti di umanità immortalati da Robert Doisneau Grandi maestri ma… la trappola delle mostre ripetute ! I MURALES della Downtown del Leoncavallo sono salvi, avranno il vincolo della Soprintendenza Andiamo a Brera a curiosare tra qualche novità e perché sono finalmente partiti i lavori per Palazzo Citterio “LETIZIA”: L'omaggio di Franco Zecchin a Letizia Battaglia

Oggi a Cult: Diego Cassinelli parla del suo libro "Lusaka" e della pasticcerie che ha creato in Zambia; alla Fabbrica del Vapore di Milano apre la mostra "Amazonia" del celebre fotografo brasiliano Sebastiao Salgado; Tommaso Bosso parla dell'inedito di Ezio Bosso "No Man's Land" e dei concerti per il terzo anniversario della morte; il festival Balòss dedicato ai cortometraggi fatti dai bambini; Andrea Cegna parla della lettera inviata alla Presidente Meloni dalle lavoratrici e dai lavoratori dello spettacolo; la rubrica di fumetti di Antonio Serra...

Seguendo lo stile di vita di Nico, non abbiamo mantenuto le nostre promesse di tornare a fine aprile, però siamo tornati, proprio come Ricky dal Giappone, che non vede l'ora di raccontarvi com'è andato il suo viaggio e le varie possibilità fotografiche in terra nipponica. Preparatevi a 100 nuove puntate del podcast dedicate al Giappo...ah no. Poi c'è la nuova Lumix S5IIx, che Ricky ha provato a Londra. Vabbè Ricky, fai tutto tu allora, anche questo testo magari.

- Siamo nel pieno di Museo city: settima edizione piu' di cento Musei a porte aperte. Tredici sguardi sui musei della Lombardia a Palazzo Reale - Alla GAM: NEOCLASSICO E ROMANTICO. Pompeo Marchesi scultore collezionista - “FRANCESCO SOMAINI. IMMAGINARE SCULTURA/LA PITTURA”: scopriamo il pensiero creativo di un grande scultore - CENACOLO LIVE: un progetto di arte partecipata e inclusione culturale - In attesa di “AMAZZONIA” la sua grande mostra, Milano consegna il suo sigillo a Sebastiao Salgado

Oggi a Cult: il Teatro delle Albe con "A te come te", dagli scritti giornalistici di Giovanni Testori al Teatro Oscar; A Sebastiao Salgado il Sigillo della città di Milano; Joe Balass introduce le Giornate del Cinema del Quebec a Milano e il graphic novelist Gaspard Njock parla del suo lavoro; la rubrica di fumetti di Antonio Serra... Cult è condotto da Ira Rubini e realizzato dalla redazione culturale di Radio Popolare. Cult è cinema, arti visive, musica, teatro, letteratura, filosofia, sociologia, comunicazione, danza, fumetti e graphic-novels… e molto altro! Cult è in onda dal lunedì al venerdì dalle 11.30 alle 12.30. La sigla di Cult è “Two Dots” di Lusine. CHIAMA IN DIRETTA: 02.33.001.001

Denis Curti"Jacques Henri Lartigue. L'invenzione della felicità"Fondazione Ferrero, Alba (Cuneo)https://fondazioneferrero.itLa Fondazione Ferrero di Alba presenta fino a giovedì 30 marzo 2023 un nuovo progetto espositivo, dedicato al grande fotografo Jacques Henri Lartigue (1894 - 1986): “L'invenzione della felicità” - The Invention of Happiness.Dopo il grande successo veneziano alla “Casa dei Tre Oci” e la successiva tournée presso alcune delle più prestigiose sedi espositive italiane, come il Museo Diocesano di Milano e il WeGil di Roma, la più grande retrospettiva mai dedicata in Italia all'opera del geniale fotografo della Belle Époque approda ad Alba nel cuore delle Langhe, con uno speciale display pensato appositamente per gli spazi della Fondazione Ferrero che include un nucleo fotografico inedito dedicata alle frequentazioni piemontesi del fotografo e di sua moglie Florette Ormea, concesso in esclusiva per questa mostra dalla Donation Jacques Henri Lartigue di Parigi.Il percorso espositivo presenta 120 immagini, tra album di famiglia e scatti iconici che Lartigue ha collezionato nel corso della sua esistenza, e abbraccia un arco temporale che va dagli inizi amatoriali, fino alla consacrazione artistica avvenuta nel 1963, quando quasi settantenne il MOMA di New York decide di dedicargli un'importante personale, curata da John Szarkowski.Alle origini del concepimento di questo progetto espositivo si trova il preciso intento di raccontare per la prima volta il legame tra l'autore francese e il territorio piemontese, offrendo così un punto di vista più intimo e familiare sulla sua produzione. Proprio alla famiglia e all'amore per la terza moglie e musa Florette Ormea Lartigue (1921 – 2000), di origini italiane ma francese d'adozione, si deve la costruzione di questa relazione profonda con le Langhe e la nascita di un insieme di scatti ambientati a Piozzo che vengono presentati finalmente al pubblico in questo contesto.Lartigue e Florette risiedevano tra la Costa Azzurra e l'Italia e hanno trascorso diverse estati a Piozzo, un piccolo borgo situato nella valle del fiume Tanaro, città natale della stessa Florette. Negli interminabili soggiorni vacanzieri presso la Casa del Suffragio di Piozzo, Lartigue, ormai fotografo affermato, scrive, respira la realtà di paese, si dedica alla pittura e all'ampliamento del suo corpus lavorativo con fotogrammi cittadini e amorevoli immagini del figlio Dany.Denis Curti è direttore e fondatore di STILL, galleria fotografica di base a Milano, direttore artistico della Casa dei TRE OCI di Venezia, del Festival di Fotografia di Capri, del Festival di fotografia a Montefano: Premio Ghergo e direttore della testata on line Black Camera www.blackcamera.it. Denis Curti è course leader del Master in Photography in Raffles School, consulente della Fondazione di Venezia per la gestione del patrimonio fotografico. Negli anni 2002-2003 curatore delle prime aste fotografiche di Sotheby's a Milano. Dal 1995 al 2002 direttore della Fondazione Italiana per la Fotografia. Dal 2005 al 2014 Curti è il direttore di Contrasto – Milano e vicepresidente della Fondazione Forma a Milano, è inoltre direttore artistico di progetti corporate per: Altagamma, Ambrosi, Polli, F2i, Ernst & Young, A2A, American Express, DHL, Tiffany, Alcantara. Ha curato diverse mostre, tra cui le personali di Elliott Erwitt, Gianni Berengo Gardin, Franco Fontana, Maurizio Galimberti, Fulvio Roiter, Andrè Kertesz, Robert Capa, Werner Bishof, Sebastiao Salgado, Helmut Newton, Henri Cartier Bresson, Giovanni Gastel, David Lachapelle, Jacques Henri Lartigue, la mostra dedicata a Magnum America – “A due Minuti dal mondo” (con magnum Photos) e le mostre itineranti Capri Trend. Tra gli '90 e 2000 direttore artistico della Biennale Internazionale di Fotografia di Torino. Per oltre 15 anni Denis Curti ha lavorato come giornalista e critico fotografico per le pagine di Vivimilano e Corriere della Sera. Esperto del mercato del collezionismo legato alla fotografia, Denis Curti è autore di diversi libri sulla fotografia, come “Collezionare fotografia”, 2010 (con nuova edizione del 2013) per le edizioni Contrasto e “Capire la fotografia contemporanea. Guida pratica all'arte del futuro”, Marsilio Editori, 2020, “Il mosaico del Mondo. La vita messa a fuoco. La biografia di Maurizio Galimberti” Marsilio Editori, 2022.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.itQuesto show fa parte del network Spreaker Prime. Se sei interessato a fare pubblicità in questo podcast, contattaci su https://www.spreaker.com/show/1487855/advertisement

“On répète toujours les sensations de l'enfance, c'est à dire ce mélange entre la joie et la mélancolie, la joie et la tristesse, c'est ce qui m'a touché toujours dans n'importe quelle forme de création cette espèce de contradiction qu'il y a entre la mélancolie et la légèreté.”“Je suis un musicien français qui a commencé dans des petits groupes de rock obscurs, dont la notoriété ne dépassait pas le bout de ma rue. J'ai, par ailleurs, étudié l'harmonie, le contrepoint au conservatoire et puis je suis tombé dans la marmite de la musique électronique, électro acoustique, avec le groupe de recherche musical (GRM) dirigé par Pierre Schaeffer.” Le dernier disque de Jean Michel Jarre, Oxymore, prend place dans une riche discographie. Depuis 4 décennies, Jean-Michel Jarre expérimente : des musiques de films aux méga concerts, de parolier au contrepoint musical qu'il offrait récemment aux photos de Sebastiao Salgado pour son exposition Amazônia… Les aires de jeux semblent infinies pour le compositeur. Son dernier projet Oxymore, nourri des travaux de l'un de ses maîtres, Pierre Henry, est le premier disque commercial composé et conçu en multicanal et binaural qui voit le jour dans le métavers, à Oxyville. Le pied entre deux mondes, Jean-Michel Jarre s'immerge dans le réel pendant une heure sur NOVA, le temps de partager avec nous les musiques qui l'ont façonné, transcendé et inspiré. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Tokrat v Nočnem obisku gostimo eno največjih poznavalk fotografske umetnosti, višjo kustosinjo in vodjo Jakopičeve galerije dr. Marijo Skočir, ki je v Slovenijo pripeljala tudi velikane svetovne fotografije, kot so Robert Ballen, Sebastiao Salgado in Letizia Battaglia.

Kanto: el la kompaktdisko Ni tostu la verdan fortunon de Georgo Handzlik “ Mi volas danki vin”.  Legado: Heather el Unesko Kuriero “ Amazono senvualigita” de Sebastiao Salgado,elangligis James Rezende Piton. Parolado: Marcel pri eventoj de sia junaĝo parto 1 Kanto: el la kompaktdisko Tiel Viv' de Kore “ La testo”. Legado: Heather  el Novaĵoj […]

Aux arbres citoyens !!! Depuis une cinquantaine d'années, les artistes s'intéressent de plus en plus à la Nature : ils cherchent à alerter nos consciences, à montrer sa beauté et sa fragilité, à réconcilier l'humain avec elle... On appelle ça l'art écologique (ou l'art environnemental) ! Dès le 19e siècle on voit un léger changement dans le rapport entre l'humain et la Nature. Mais il faut attendre les années 1960 pour voir une vraie conscience écologique émerger. Et là, ça part dans tous les sens: land art, écovention, écoféminisme, activisme politique, art engagé, travail documentaire... On fait un petit tour d'horizon des différentes manières qu'ont eu les artistes de créer ce nouveau lien avec la Nature... Featuring. David Caspar Friedrich, le Romantisme, les Impressionnistes, Douanier Rousseau, James Turrell, Robert Smithson, Agnes Denes, Ana Mendieta, Joseph Beuys, Giuseppe Penone, Sebastiao Salgado, Banksy, Olafur Eliasson, et bien d'autres.... *** Retrouvez Art Talks Coffret! Dans des coffrets assemblés à la main, numérotés et signés, retrouvez un livre d'art, le podcast, et dix œuvres satyriques, en lien avec les séries d'Art Talks. Ils sont tirés en 100 exemplaires seulement, et c'est un magnifique objet d'art à offrir, ou simplement pour compléter la découverte du podcast. Rendez-vous sur : https://www.art-talks.fr Retrouvez les œuvres du podcast et suivez Art Talks sur Instagram @art.talks.podcast

A l'occasion de l'ouverture de l'exposition AQUA MATER sur le parvis de La Défense à Paris, le photographe Franco-Brésilien Sebastiao Salgado est au micro de Frédéric Cloteaux. Photographe social et humaniste de renommée planétaire, Salgado parcourt le monde et réalise des clichés noir et blanc, saisissant et engagés. La protection de l'environnement autant que celle de l'humain sont au coeur de ses préoccupations pour être le témoin de l'histoire et le miroir de l'humanité. Il expose jusqu'à fin septembre, 42 photos grand format sur le thème de la nécessité de protéger l'eau sous toutes ses formes à l'échelle planétaire dans une réplique de l'habitat traditionnel amazonien intégralement réalisée en bambou par l'architecte Simon Vélez et ceci, en plein coeur des tours de La Défense. Pour vivre cette expérience sensorielle unique et comprendre l'enjeu décrit par Saldago dans ces clichés sublimes, c'est ici : Aqua Mater copyright photo : Renato Amosoro

Genesis, Amazonia, Migrations, Workers sono alcuni dei magnifici lavori di Sebastio Salgado che con i suoi occhi ci ha portato alla scoperta di luoghi, posti e civiltà tra più sperduti della nostra terra con l'intento di farci capire la loro fragilità e il nostro dovere etico di preservarli, proteggerli e aiutarli.

As world leaders meet at COP26, we speak to writers, artists, and musicians helping us understand climate change. Presented by BBC Environment Correspondent Matt McGrath. Authors Amitav Ghosh and Diana McCaulay discuss turning climate fact into fiction. Ghosh grew up in India, Bangladesh, and Sri Lanka, and now lives in America. A leading voice on climate change, his books on the issue include novel Gun Island; the new Jungle Nama; and non-fiction The Great Derangement, and the new Nutmeg's Curse. McCaulay is a writer and environmental activist from Jamaica, and her latest novel, Daylight Come, is a work of climate fiction, set in 2084. Plus, Sebastiao Salgado's musical portrait of the Amazon. The acclaimed Brazilian photographer spent seven years documenting the rainforest and its indigenous peoples. Now he and Italian-Brazilian conductor Simone Menezes have set the images to music from composer Heitor Villa-Lobos's Floresta do Amazonas to create an Amazonia concert. They joined us to describe the work and climate change in the rainforest. An exhibition of Salgado's Amazonia photos is at the Science Museum in London. And a world underwater – the sculpture park below the waves. Sculptor Jason deCaires Taylor's unique installations can be seen around the world by divers, snorkellers, and the fish which swim around them, and tell a powerful story of climate change. He spoke to The Cultural Frontline about his latest work - an underwater forest off the coast of Cyprus. Producer: Emma Wallace, Lucy Collingwood (Photo: One of Jason deCaires Taylor's underwater sculptures. Credit: Jason deCaires Taylor)

1 - Julio Hatchwell - o verde do mapa 2 - Jean Michel Jarre - Amazonia 3 - Chico Buarque - Umas e outras 4 - Sebastiao Salgado - grand entretien Amazonia 5 - Caetano Veloso - Beleza pura 6 - Roberto Carlos - Amazonia

Los alumnos del taller de Ismael Pinteño ofrecen un homenaje a la diversidad del fotógrafo brasileño Sebastiao Salgado

PHIL PENMAN: British #editorial and #portrait photographer and New Yorker, has won prestigious @awards, labeled one of -52 Most Influential Street Photographers- alongside industry legends Sebastiao Salgado and Henri Cartier-Besson. His captivating 9/11 photos of the Terrorist Attacks are memorial archived. His debut book “Street” became the number 1 Amazon best seller for street photography, and has been featured @MOMA, NYC, with his -”Box Set of PHOTOS”. His work has been featured in: @GQ @Vanity Fair @Frames @Tempus just this year! He has sat and photographed legends such as: @ChristopherReeves @BillGates @DannyAiello @GeorgeForeman @JenniferLopez to name a few, while experiencing serious industry #hate and #danger at gun point several times. His clients have included New York Review of Books and The Guardian. His love of black and white photography has made him renowned #worldwide and he uses that to bring attention to his issues that impact his #humanity and #heart, such as the #homeless during 2020's pandemic. Whether shooting in the #rain #snow #darkness or #light as he put it “I tend to be more attracted to the average person on the street. I love pictures that are a little gritty, ones where not everything has to be perfect. I would rather convey the #emotion I feel when I am taking the pictures and hope that the viewer can see and feel the same. Dream projects? I have to say I am living it! New York City is a constant hive of #energy and #activity and it keeps me driven to shoot everyday, be it seeing someone walking around in a spacesuit in #Soho or snow storms on the #EastRiver. Check out the man, the heart, the #career: @Penmanphoto www.philpenman.com @philpenman #streetportraits #blackandwhitephotography #streetphotographer #leica https://www.youtube.com/watch?v=5bDOAzlwSy8 --- Support this podcast: https://anchor.fm/ozzie-stewart/support

In a Mother Jones piece, Ramenda Cyrus analyzes A1 coverage of last year's George Floyd protests and contends that the media is still relying on old tropes to represent Black Americans. In this episode of Vision Slightly Blurred, Allen and Sarah take a look at her arguments and the supporting voices of author Martin Berger and "Reading the Pictures" publisher Michael Shaw.Also in the show: The 400 Years Project collects stories of Native Americans, facial recognition errors are preventing people from collecting unemployment, Darnella Frazier receives a special citation from the Pulitzer Prizes for her video of George Floyd being murdered, Emily Ratajkowski sells her NFT for $175,000, and books from Ben Brody, Sebastiao Salgado, and Todd Bigelow.

- Advanced Spanish Latino - 232 - International news from a Spanish perspective - La última artimaña de Nicolás Maduro - Se desencadena un grave conflicto diplomático entre España y Marruecos - Leonardo DiCaprio anuncia un fondo destinado a la conservación de las islas Galápagos - Sebastiao Salgado nos sumerge en la pureza de las comunidades amazónicas

Du lundi au vendredi dans "Culture médias", Hélène Mannarino fait le portrait de l'invité avec des informations que vous ne connaissez sans doute pas. Ce mardi, le photographe Sebastiao Salgado.

Du lundi au vendredi dans "Culture médias", Hélène Mannarino fait le portrait de l'invité avec des informations que vous ne connaissez sans doute pas. Ce mardi, le photographe Sebastiao Salgado.

durée : 00:55:39 - La Terre au carré - par : Mathieu Vidard - Au programme du club de la Terre au carré, nous partons reforester l'Amazonie avec l'ONG Instituto Terra et le photographe Sebastiao Salgado, on se rend sur le front des forêts françaises avec Hugo Clément et on part en expédition dans l'océan Austral à bord du Polar Pod.

Over the past 40 years, around 1 million square kilometers of the rainforest have been destroyed across South America. Two famous Brazilians want to end deforestation and bring rainforests in their homeland back to life. Sebastiao Salgado, a well-known photographer and forest champion, and musician Gilberto Gil hope to plant 1 million trees a year. Sonya Diehn presents a report by Ivo Marusczyk.

C’était il y a 10 ans. Le début de la révolution syrienne réprimée depuis dans le sang par le régime de Bachar el-Assad. À cette occasion, le dessinateur syrien Najah Albukai présente ses œuvres à la galerie Fait et Cause à Paris et dans un livre baptisé Tous témoins, avec des textes de personnalités du monde de l’art comme Wajdi Mouawad, Olivier Py, Elias Sanbar ou Sebastiao Salgado. Exilé depuis 2015 en France après avoir subi détention et torture en Syrie, Najah Albukai dessine contre l’oubli. Ce sont des hommes à moitié nus qui transportent un cadavre dans une couverture. Un autre, le dos tordu par ses bourreaux sur une chaise sans dossier. Dessinées au stylo bille ou à la gouache, les œuvres de Najah Albukai disent toutes les tortures infligées aux prisonniers des geôles du régime de Bachar el-Assad. Lui-même a passé 70 jours traumatisants au centre 227 des Services de renseignement militaire de Damas en 2014. « Ça c'est un couloir dans lequel on passait deux fois par jour pour faire nos besoins. Au fond du couloir, il y avait des toilettes. En passant, il y avait des jeunes pendus par les mains et un soldat qui les frappait avec un câble », nous raconte l'artiste. Les dessins de Najah Albukai sont peuplés de corps décharnés, d’hommes aux yeux vides, entassés les uns contre les autres. « On était à peu près 3 200 sans aération, sans infirmière, sans savon. Avec les tortures, les prisonniers étaient couverts de sang et leurs blessures s'infectaient. Il y en a qui tombaient malades et d'autres sont morts sous la torture. J'ai été réquisitionné à décharger les cadavres dans les camions... », témoigne le dessinateur. Najah Albukai était professeur de dessin aux Beaux Arts de Damas quand il a rejoint les premières manifestations en mars 2011. « On s'est sentis encouragés par la vague en Tunisie, puis en Égypte et en Libye. Le fait que la population a commencé à sortir, cette étincelle de liberté, personne ne peut l'empêcher. Le fait d'avoir visité l'Europe – j'ai fait mes études à Rouen –, cet élan de liberté m'envoûtait. » Arrêté, incarcéré à plusieurs reprises, puis libéré grâce à la mobilisation de sa femme et sa famille, Najah Albukai s’est exilé en 2015 en France, après une courte halte au Liban, où s’est imposée l’urgence de dessiner. « Quand je suis arrivé à Beyrouth, j'ai commencé à dessiner avec tous les moyens que j'avais : bouts de papiers, affiches,... C'était une sorte de besoin vital. Franchement, mon but n'était pas d'exposer mais de témoigner » nous dit-il. Témoignages contre l’oubli, ces dessins ont, depuis aussi, révélé en Najah Albukai un artiste de grand talent, digne héritier de Goya, dans sa manière de graver la souffrance des suppliciés. « Tous Témoins », une exposition et un livre autour des dessins de Najah Albukai ; c’est aussi une soirée retransmise samedi en direct depuis la Maison de la Poésie, avec le même Najah Albukai la guitare et au Oud, Nancy Huston au piano, ou encore des textes lus par Laurent Gaudé, Philippe Claudel, et le metteur en scène Wajdi Mouawad.

Wie Gilberto Gil und Sebastiao Salgado den Regenwald retten wollen

La Photo de Romeo, c'est une photo à découvrir à la radio ! Romeo sélectionne un photographe qui propose principalement des photos de rues : Aujourdh'ui, Sebastiao Salgado, photographe né au Brésil en 1944 puis expatrié en France avec un cliché en noir & blanc prise en 1994 en Croatie.Pour en savoir plus sur le travail de l'artiste, rendez-vous ici :Huxleyparlour.com/artists/sebastiao-salgado Retrouvez le travail de Romeo sur son site : www.laphotoderomeo.fr

"Exodus"- Sebastiao Salgado im Kunstfoyer am Maxmonument / "About us"- Junge Fotografie aus China in der Alexander-Tutsek-Stiftung / "From a New Yorker's Perspective"- Fotos von Christopher Makos im Münchner Amerikahaus

En un nuevo y muy entretenido capítulo de Wieslaw Academy, conversamos con Mateo Lanzuela.  Mateo es periodista y fotógrafo y nos cuenta un poco sobre su perspectiva en lo que es foto periodismo y también las diferencias con fotografía documental.  Después de muchos años de experiencia como fotoperiodista además tuvo la posibilidad de participar como segunda cámara en algunas bodas y nos revela cómo lo vivió y cuáles fueron las enseñanzas que le quedaron en esta experiencia.  INSTAGRAM DE MATEO https://www.instagram.com/mateolanzuela/ Link de los libros que mencionó Mateo que todo fotógrafo debería leer: 1. "Sobre la fotografía" de Susan Sontag  https://amzn.to/39u6iS3 2. "Contact sheets" u Hojas de contacto de Magnum https://amzn.to/30H6o4E 3. "Retrospectiva" William Klein  4. "The Americans" de Robert Frank  https://amzn.to/3jFZaqb 5. "Gitanos" de Josef Koudelka  6. "Workers" de Sebastiao Salgado https://amzn.to/3f1u3le Espero que disfrutaron el capítulo, no olviden compartirlo con sus amigos y suscribirse al podcast en su plataforma favorita.  Nos vemos en un nuevo episodio muy pronto!  --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/planeta-foto/message Support this podcast: https://anchor.fm/planeta-foto/support

In this weeks episode we talk to Justin Mott an American Photographer who has been based out in Vietnam for over a decade. You can find him on instagram here and see both his personal and commercial photography ventures. We discuss the topics of Knowing when to bring other people on ventures. Balancing personal and commercial work. Personal projects and specifically Justin current personal project, how it came about and how it makes it all happen The ‘Photo Face Off' reality show on the History Channel that Justin took part in for a number of seasons - and what that taught him. The importance of being able to talk to others about your work and get opinions on your images - how Justin uses instagram to get real feedback on his work. In the piece Tom mentions Photomeet in London and the workshops Justin mentions are the Eddie Adams workshop and Gary Knight's workshop. In the intro we also have a bit of desk chat (see Tom Barnes previous desk escapades here). His current desk is made by a company called Platform. We also talk about Tom's use of a Stream Deck and Keyboard Maestro, along with the Pomodoro Technique. To finish off we have Justins desert island camera which happens to be the Leica M10-D, and his chosen photobook is Genesis by Sebastiao Salgado.

Revivez en immersion sonore l'ouverture de la 17e édition du Festival Photo La Gacilly, et découvrez la programmation de cette nouvelle édition Viva Latina ! Mais aussi le parcours consacré à la préservation de la Biodiversité, ou encore la thématique Climat et Photographie avec la 5e édition du concours Fisheye · Festival Photo La Gacilly. Ces fragments sonores sont l'annonce de rendez-vous à venir...  Au Micro: Alexandre Héraud Réalisation : Écran Sonore  Production : Festival Photo La Gacilly  https://www.festivalphoto-lagacilly.com/ @lagacillyphoto #lagacillyphoto

Avec la pandémie de coronavirus, les peuples autochtones deviennent encore plus vulnérables. Accès au soin difficiles, conditions de vie plus précaires, projets extractivismes qui reprennent de la vigueur, pollutions, leur fragilité s'accentue. Pourtant, des mobilisations existent et les populations parviennent à s'organiser. Avec Marion Veber, responsable de programmes à la Fondation France Libertés On a vu la semaine dernière que les peuples autochtones étaient fragilisés par la crise du Covid-19. Il y a un autre effet collatéral à cette pandémie : les projets extractivistes profitent de l'aubaine pour reprendre ou s'étendre. © France Libertés "Oui, on peut dire ça malheureusement. Il y a eu de nombreux appels d'autochtones pour dénoncer le fait que certaines exploitations reprenaient de plus belle comme les projets illégaux, l'orpaillage illégal, notamment au Brésil ou en Guyane. L'attention était focalisée sur le coronavirus et beaucoup moins sur leurs activités. Au début de la pandémie, il y avait énormément d'appels et de messages d'autochtones expliquant que tel fleuve était de plus en plus pollué, ce qui dénotait une augmentation de l'orpaillage illégal. Il y a aussi les projets légaux, toutes ces entreprises multinationales qui continuent à chercher à amoindrir les normes environnementales pour pourvoir mieux extraire, avec moins de contraintes." "Certains Etats ont lancé des travaux en pleine pandémie" "Clairement, c'est une menace supplémentaire. La difficulté est que les autochtones ne peuvent pas lutter aussi bien qu'ils le faisaient auparavant, puisque les rassemblements sont compliqués. Et surtout, l'attention est focalisée sur la santé de leur peuples avec des disparitions inquiétantes des aînés notamment. Et quand un aîné décède, c'est aussi une partie de la culture et des savoirs qui potentiellement peut être mis en danger. C'est une vraie menace." Pour faire face à leur isolement, les peuples autochtones se sont organisés… en faisant appel à leurs pratiques ancestrales pour se protéger. "Une des mesures les plus classiques qui a été prise par différents peuples un peu partout sur la planète, c'est de fermer les villages autochtones, de barrer l'accès, pour réguler les flux et tenter de gérer tant bien que mal cette situation. On a eu aussi beaucoup d'autochtones, qui vivaient en ville, qui ont cherché à revenir sur leur territoire natal, parce que c'est perçu comme une façon de se protéger. Il y a cette idée que ce serait moins dangereux que la ville où cela grouille de personnes. Les interventions radios se sont multipliées, comme les portes-à-portes, pour diffuser les consignes sanitaires. C'est extrêmement important que ces consignes soient diffusées dans leur langue. Certains peuples ont mis en place leur systèmes traditionnels liés à la santé, avec l'utilisation de plantes, pour lutter contre des effets de la maladie. Il y a par exemple l'ancienne rapporteuse spéciale de l'Onu, Victoria Tauli Corpuz du peuple Kankana-ey Igorot aux Philippines, qui a expliqué que, dès que la pandémie s'est déclarée, son peuple a mis en place une manière traditionnelle de verrouiller les communautés. Les gens vivent dans le village, et ensuite il y a de la solidarité, de l'entraide qui s'organise en fonction des villages qui sont le plus en difficulté. Ça ne suffit pas parce qu'il y a un grand besoin d'appui et de dénonciation de certaines politiques d'Etat." Au Brésil, "un risque de génocide" Face à ces tragédies annoncées, des mobilisations s'organisent, notamment avec une campagne qui a été lancée pour alerter sur la catastrophe en cours au Brésil. "C'est la campagne du photographe franco-brésilien Sebastiao Salgado qui parle de génocide, parce qu'il y a le risque pour certains peuples de disparition potentielle, notamment pour les peuples en isolement. Il s'agit de porter l'attention en France sur ce qui se passe ailleurs. Les yeux sont beaucoup rivés sur le Brésil parce qu'il y a une situation d...

durée : 00:43:24 - Le Téléphone sonne - Pour réfléchir à la grande crise sanitaire que nous vivons, nous accueillons un homme qui est à la fois médecin, écrivain, académicien et diplomate : Jean-Christophe Rufin et le grand photographe franco-brésilien Sebastiao Salgado.

durée : 00:05:06 - Le monde d'Elodie - par : Elodie SUIGO - Le photographe brésilien vient de lancer une pétition internationale pour sauver les 300.000 Indiens d'Amazonie menacés par le coronavirus et par la politique du président brésilien.

Puntata numero 535 di Domenica 3 maggio 2020 (conduce Francesca De Matteis): * La Giornata mondiale degli animali da laboratorio ripropone il tema della sperimentazione sugli animali, rilanciato dalla pandemia. L’establishment degli scienziati vorrebbe meno vincoli, promettendo il vaccino, ma altri scienziati sostengono che il modello animale in realtà rallenti il progresso scientifico. Il Covid-19 intanto dimostra che all’origine di tutto c’è un’errata relazione con il mondo animale e i ricercatori dovrebbero essere parte di questa riflessione, che invece tendono a rifuggire; * Arriva su alcuni prodotti da supermercato la certificazione di rispetto del “benessere animale“, ma restano molti dubbi, sia filosofici sia pratici; tragedia al Parco Virunga in Congo, rifugio degli ultimi gorilla di montagna: una strage di ranger rende ancora più allarmante lo status del parco, da tempo nel mirino di bracconieri e bande armate; * Un nuovo sos dall’Amazzonia, nei mesi scorsi vittima di devastanti incendi, ora minacciata dalla pandemia, che rischia di decimare le popolazioni indigene: un appello è stato lanciato dal grande fotografo brasiliano Sebastiao Salgado; * La ricetta della settimana, firmata da Gabriele Palloni, è dedicata alla festa del primo maggio.

En este episodio cero hablamos sobre el origen del término Homo Photographicus. Recomendamos también el tercer libro de Lucas Foglia, Human Nature, es parte de su exploración más amplia de las formas en que las personas se relacionan positivamente con la naturaleza en la era del clima extremo e impredecible. Te contamos que Sebastiao Salgado pone voz a su gran proyecto "Génesis" en el canal de Youtube de Fundación La Caixa. Leemos un frangmento del Elogio del vampiro, uno de los capítulos del libro "El beso de Judas", de Joan Fontcuberta. _______________ Recuerda seguirnos en rrss, tanto en instagram como en facebook nos encuentras como @tef.escuela. --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app

Episode 6 ! Deuxième épisode sous l'égide du confinement Covid-19. "Est-ce qu'une image est forcément visible ?" |"Est-ce qu'une photo est limitée dans le temps par rapport à sa propre existence ?" Ces deux questions volontairement ouvertes pour aborder la question des variantes en photographie et une approche pratique plus rapide du travail de clichés en noir & blanc. Une épisode plus court, pour aborder ces deux thématiques qui seront à nouveau sur la planche dans d'autres épisodes à venir Suivez l'actualité du podcast via instagram et twitter ! Sebastiao SALGADO bio  Wiki Diane ARBUS bio  Wiki

Buenos días!Bienvenidos a El Café del Fotógrafo, un podcast en el que hablamos de todas esas cuestiones, ideas, charlas o conversaciones que suelen surgir cuando se unen un grupo de fotógrafos para tomar un café tras una sesión de fotos. Soy José Barceló, y estoy aquí para cualquier cosa que necesitéis relacionada con el mundo de la fotografía.Es viernes 31 de enero y como os dije en el episodio Episodio 21 os hablé del stock y que compartiría mis estadísticas Estadísticas Stock Os doy hoy las estadísticas de ventas de diciembre y las sesiones y fotos enviadas en eneroEstadísticas dadas el 20 enero referencia a diciembre143 fotos vendidasUnos 250 euros. Lo redondeo porque eran unos 290 dólares y no se cómo estaba el cambio cuando lo cobré.Ingresos diciembre bajos, en mi caso siempre suele ser un mal mes para el stock.La foto más vendida - Han empatado dos. Una de comida y otra de una silueta de una chica frente al sol. Os las dejo en las notas del programa.En ENERO:Vamos a ver lo que he trabajado jejeOs dije que pensaba dedicar 10 horas semanales, pero la verdad es que entre navidades, y encargos se me descuadraron mucho los planes para el stock y para nada le he dedicado ese tiempo.Ahora tengo más por mano el podcast y algo más controlada la agenda, así que febrero debería ser mejor.Sesiones de Stock como tal no he hecho ninguna, sólo he aprovechado dos sesiones de fotos que hice para los vídeos de los cursos para enviar las fotos resultantes a iStock.Así que el tiempo dedicado específicamente al stock ha sido de unos 15 minutos entre procesar, etiquetar y enviar las fotos.En total he subido tan sólo 6 fotos.Bueno, ya sabéis que si os apetece meteros en el mundillo de la fotografía de Stock, tenéis un curso en el que os enseño todo lo necesario en josebarcelo.comA ver si en febrero consigo organizarme mejor y puedo daros unas cifras más interesantes.Me parece interesante compartir las estadísticas porque por una parte adquiero un cierto compromiso con vosotros y por otra podéis ver de forma real cómo va evolucionando todo. Ya sabéis que podéis contactar conmigo para dudas, preguntas, sugerencias, lo que haga falta a través del formulario de contacto que encontraréis en JOSEBARCELO.COM/contactoAsí que tras este apunte especial de las estadísticas de stock, voy a pasar a hablaros de Sebastiao Salgado y de su precioso y majestuoso libro, Génesis. Sebastiao Salgado - Génesis Os dejo a todos los suscriptores el resumen del programa: Foto reportero brasileñoCharla TED en blogLa Sal de la TierraUno de los mejores fotógrafos de zonas en conflicto y desastres naturalesSus proyectos principales - Trabajadores y ExodosAños fotografiando lo peor del mundo y del ser humanoLlegó incluso a enfermarRegresó a las tierras donde nació.Todo desertificadoTierra erosionadaEmpezó junto a su mujer proyecto de reforestaciónCon ese proyecto aparece la idea de GenesisPrimero como reivindicaciónSe convierte - Visión más positivaExplorar la belleza del planetaEn palabras de Salgado: "Esta obra es la documentación de mi viaje, una oda visual a la majestuosidad y fragilidad de la Tierra. Aunque es también una advertencia, eso espero, de todo lo que corremos el riesgo de perder"Vuelta al nacimiento del planetaUn proyecto de 8 años y 32 viajes.Por la dificultad sólo podía hacer 4 viajes de dos meses cada año.Paisajes, animales y antiguas comunidadesAlejadas de la civilizaciónHan escapado del brazo del hombre modernoImaginad buscar los lugares más remotos del planeta.También en palabras de Salgado: Al viajar a pie, en embarcaciones, avionetas o globos, mientras fotografiaba volcanes, icebergs, desiertos o junglas, contemplé un mundo que no ha cambiado en milenios"Además, según dice y puede parecer increíble, esas zonas ocupan casi la mitad de la superficie terrestre.Viendo documental y libroSiempre os hablo de hacer fotos de lo que nos motiva, lo que nos importaEmpezó buscando paisajes y animalesTerminó con las personas,

https://youtu.be/acXP4nwZAwk Buenos días! Hoy quiero hablaros de La fotografía de reportaje o el reportaje fotográfico como medio para vivir POR la fotografía.Bienvenidos a El Café del Fotógrafo, un podcast en el que hablamos de todas esas cuestiones, ideas, charlas o conversaciones que suelen surgir cuando se unen un grupo de fotógrafos para tomar un café tras una sesión de fotos. Soy José Barceló, y estoy aquí para cualquier cosa que necesitéis relacionada con el mundo de la fotografía. Bienvenidos un lunes más a esta serie de episodios en los que barajamos opciones para poder vivir por la fotografía es 13 de enero y quiero hablaros de La fotografía de reportaje o del reportaje fotográfico como medio para vivir POR la fotografía. Pero antes de meterme en el tema del episodio de hoy, me gustaría comentaros algunas cosas: Estoy recibiendo ya algunas fotografías para ese reto mensual de fotografía minimalista. Me gusta porque voy recibiendo incluso fotos de algunos de vosotros que me decís que estáis empezando a aprender a manejar vuestra cámara.Os recuerdo - Me podéis mandar el enlace a vuestras fotos desde el formulario que encontráis en josebarcelo.com/contactoSeleccionaré algunas de estas fotos para comentarlas en un vídeo de Youtube a principios de febreroLos autores de las fotos seleccionadas se llevarán un vale regalo con el primer mes gratis de suscripción a los cursos. ¿A qué cursos?A los que encontráis en josebarcelo.com y a los que os podéis suscribir por tan solo 10 euros al mes.Esta semana acabamos con el quinto curso, el de introducción a la fotografía de estudio. Con la clase de hoy, en la que hacemos todos los preparativos de una sesión Y la clase del viernes con una sesión de fotografía gastronómica que la veréis en tiempo real, sin cortes ni nada por el estilo.La semana que viene dos nuevos cursosNivel 2Pricing Ya sabéis que podéis contactar conmigo para dudas, preguntas, sugerencias, lo que haga falta a través del formulario de contacto que encontraréis en JOSEBARCELO.COM/contacto La fotografía de reportaje como medio para vivir por la fotografía Os dejo a todos los suscriptores la escaleta o resumen del episodio: A qué me refiero aquíReportaje fotográfico - Conjunto de fotos que narran una historiaQué opciones encontramos Fotógrafo de prensa local - Cañero por bajos recursos - Eventos localesFotógrafo de prensa nacional - Trabajos de más calidadFotógrafo de prensa internacional o revista internacional - Reportajes de larga duraciónFotógrafo de agencia - Trabajos internacionales o localesFotoreportaje de viajes - Para venta en revistas o medios digitales - También StockEnsayo fotográfico y reportajes personales - Autofinanciados o cofinanciadosFotolibrosCondiciones laborales generales: Las condiciones dependerán mucho del medio para el que se trabajaEs una profesión que ha decaído mucho en los últimos años.Muchos medios han desaparecidoMuchos medios han despedido a fotógrafos en nóminaTrabajan mucho con colaboradoresEn muchos casos es un trabajo mal pagadoUH buscaba fotógrafo y no encontraba por malas condicionesPero sigue siendo posible vivir trabajando como fotoreportero.De hecho, cientos de fotógrafos lo hacenEn algunos casos se trabaja por encargoEn otros es el fotógrafo el que busca la historiaMejor fotografías + textoPosibilidad de unirse a periodista para el textoMás allá de las películasTipo de fotografía más interesante - Punto de vista actualidadNo todos los fotoreporteros son Steve McCurry de NG, Sebastiao Salgado o James NatchweyPero aún así estás metido en el meollo de lo que ocurre cada día.Te mueves mucho -  Y muy rápidoConoces a gente interesantísimaO personas a las que difícilmente podrías haberte acercadoEl caracter del fotógrafo de reportajeLógicamente tiene que estar muy al día de lo que ocurreUna persona muy activaNo puede ser para nada tímidoYo tuve que dejar muy a un lado mi timidez fotográficaFiesta más de 100 mujeres,

Puedes suscribirte y ser parte de la creación de nuestros podcasts en www.carretedigital.com. Hoy hablamos con Antonio Garci de uno de los mejores fotógrafos que existe en la actualidad, Sebastiao Salgado.Te enseñamos y contamos su obra, como la vemos nosotros y qué conclusiones sacamos de ella.Suscríbete al canal de Youtube y sigue todos nuestros vídeos, dale a like y coméntanos de qué autor quieres que hablemos en próximos programas. Te has suscrito ya a Carrete Digital? , Recuerda que puedes hacerlo de forma gratuita descargándote la Guía de los 75 consejos para mejorar tu fotografía o puedes hacerlo en la versión premium por 10€/mes y te invitamos a participar de todas las grabaciones de los programas con nuestros colaboradores, para que puedas interactuar con nosotros y ser parte de la creación de los podcasts audiovisuales que realizamos.Además tendrás acceso a un grupo privado y exclusivo de Slack y tendrás acceso a nuestra plataforma de cursos online, no te lo pierdas!!. Puedes hacerlo en nuestra web www.carretedigital.comSíguenos en nuestras redes sociales y no te pierdas nada de nuestro contenido.

Brennende Ölfelder in Kuweit, der Völkermord in Ruanda oder die Ausbeutung von Arbeitern in Goldminen - als Fotograf hält Sebastiao Salgado internationale Konflikte, Kriege mit ihren weitreichenden Folgen, Vertreibung, Hungersnöte, vielfältiges Leid und Unrecht fest. Margarete Dvorak / unveröffentlichter Text

En este seguto capítulo del curso completo de fotografía podrás escuchas un poquito de la historia de este maravilloso mundo como es la fotografía, ya que sus comienzos no fueros nada fáciles y quiero recarcar la historia de esos dos grandes investigadores como fueron. Luis Jaime Daguerre y Joseph Nicéphore Niépce. Y se habla también de: FOTOGRAFÍA COMERCIAL Y PUBLICITARIA. Fotografía Documental destacando: SEBASTIAO SALGADO. “Para que la fotografía tenga sentido hay que tener un compromiso” GRACIELA ITURBIDE “Yo no fotografío la pobreza por la pobreza o la muerte por la muerte. Me interesan las costumbres de la gente, su dignidad, su historia y la de los pueblos.” BORIS MIKHAILOV Fotógrafo ucraniano que se encargó de fotografiar el régimen soviético en todas sus fases BRUCE DAVIDSON: uno de los fotógrafos documentales más influyentes de los Estados Unidos, siendo miembro de Magnum Photos desde 1958 y premiado por su obra en diversas ocasiones. DOROTHEA LANGE: o también conocida como “La fotógrafa de la gente” Es una fotógrafa documental y fotoperiodista americana. Conocida por sus sorprendentes imágenes de la Gran Depresión Americana, Dorothea Lange se convirtió en referente para este tipo de fotografía. Fotografía Social: Robert Doisneau Vivian Maier Robert Frank Bruce Davidson RECONOCIMIENTO DE LA FOTOGRAFÍA COMO FORMA DE ARTE

Hochästhetische Fotos von Elend und Gier: Mit seinen Aufnahmen aus der brasilianischen Goldgrube San Pelada hat Sebastiao Salgado die monströse Plünderung unseres Planeten emblematisch festgehalten. Eine Rezension von Claudia Dichter.

Seit mehr als vierzig Jahren fotografiert Sebastião Salgado weltweit: Goldschürfer in seiner Heimat Brasilien oder brennende Ölfelder in Kuweit. Sein Projekt "Genesis" ist Salgados Liebeserklärung an die Schönheit unseres Planeten. Für sein Lebenswerk ist er mit dem diesjährigen Friedenspreis des Deutschen Buchhandels ausgezeichnet worden. Ein Porträt von Aishe Malekshahi.

¡Marzo y no saben que ver en streaming? Por que no todo es Netflix ni Game of Thrones es que Cris y Dan llegan con sus gustadas recomendaciones.Lista de Recomendaciones: Pequeñas Coincidencias (Disponible en Prime Video) Javi es un mujeriego que odia a los niños. Martha descubre que quiere un niño. Javi comienza a ver a una niña... su futura hija. Martha tiene largas conversaciones con su hijo imaginario. ¿Hay posibilidades de romance? La Sal de la Tierra (Disponible en Prime Video). Genial documental enfocado en la vida y obra de uno de los fotógrafos periodísticos más importantes: Sebastiao Salgado. El documental es co-dirigido por su hijo y Wim Wenders y en el mismo damos un recorrido sobre los cambios del mundo en las últimas décadas.Soshite chichi ni naru (De tal Padre tal Hijo) (Disponible en Filmin Latino) Un empresario obsesionado con su trabajo. Tiene una familia perfecta con la esposa perfecta y un hijo perfecto. Un día se entera que su hijo no es en realidad su hijo suyo de sí. En el hospital en que nació fue intercambiado por alguien más. Ahora ambos padres tendrán que decidir cuál es su verdadero hijo. 香蜜沉沉烬如霜 (Ashes of Love) (Disponible en Viki y en Netflix). Drama fantástico y chino en donde tenemos la historia de Jin Mi, un hada que es hija de la Diosa de las Flores y un Inmortal del Agua. La deidad sabe de una profecía que advertía que Jin Mi sufriría mucho si se enamoraba, por lo que con una pastilla encantada hace que sea imposible que se enamore. Cuando su padre, El Inmortal de Agua es asesinado por el Inmortal de Fuego, Jin Mi lo mata pero termina escupiendo la pastilla mágica. Xu Feng, el inmortal de fuego resucita como un Lord Demonio y desafía al Inmortal de la Noche (Run Yu) para tomar el trono del Emperador Celestial. Es entonces que Jim queda atrapada entre este triángulo combativo que se podría volver amoroso. Todo esto basado en la novela de Dian Xian: Heavy Sweetness, Ash-like Frost. Plan Coeur (Plan Corazón) (Disponible en Netflix). Elsa está muy triste por que terminó su relación... hace dos años. Sus mejores amigas le ocultan el hecho de que su ex va a casarse y tratan de hacer que lo olvide utilizando el plan más antiguo de la humanidad.Love, Death & Robots (Disponible en Netflix a partir del 15 de Marzo) Antología de historias animadas producida por David Fincher en donde encontraremos elementos como... amor... muerte... y Robots. Este episodio es traído a todos ustedes gracias al apoyo invaluable de:Productora Ejecutiva: Blanca LópezProductor Ejecutivo: Mauricio GonzálezProductor Ejecutivo: Luis Fernando GallardoCo-Productor: Jaime Rosales Co-Productor: Román RangelCo-Productor: Titus BondiCo-Productor: Juan EspírituAgradecimiento especial a nuestros Patreons: Álvaro Vázquez, Daniel Krauze, Fernando Teodoro, Edith Sánchez, Alejandro Alemán, Fernando Alonso, Luis Macías, Lau Bermejo, Lulú Petite, Adriana Fernández, Enrique Vázquez, Joel Meza, Arturo Aguilar y Jorge I. Figueroa y Jessica Zermeño Agradecimiento a Juan Paulo Nevado quien también nos apoya, aunque no esté dentro del Patreon.

Gervasio Sánchez lleva treinta años haciendo periodismo, contando y fotografiando situaciones de guerra y postguerra, documentando conflictos, y mostrándonos los efectos de la destrucción y barbarie que producen las guerras. Ha publicado varios libros y ha recibido numerosos premios, entre los que destaca el Premio Nacional de Fotografía en 2009. Jamás recibió una clase de fotografía, pero aprendió el oficio mirando cómo lo hacían los mejores fotógrafos de su época: Sebastiao Salgado, James Nachtwey, Abbas... y el francés Gilles Peress, que fue quien le dijo aquello de que si quería ser alguien en el mundo de la fotografía tenía que buscar una manera propia de mirar.

Sebastiao Salgado, fotografo che esplora la vita in ogni sua forma scattando le foto in bianco e nero più a colori che ci siano.Ecco i link ad alcuni usoi scatti:http://2.citynews-genovatoday.stgy.ovh/~media/original-hi/1311824243902/pinguini-salgado-2.jpghttp://viaggiaresponsabile.info/wp-content/uploads/2015/07/IguanaXsalgado.jpghttp://www.reportcult.it/media/k2/items/cache/ce11944b98d0742eead2b016a253afd2_XL.jpghttps://butlerscinemascene.files.wordpress.com/2015/04/miners-of-serra-pelada-brazil-c2a9-1986-by-sebastic3a3o-salgado.jpghttps://www.aifotoweb.it/wp-content/uploads/2017/10/Sebastiao-salgado-750x400.jpg===Contatti===Sito: www.ddmfotografia.itTelegram contatto diretto con me:https://t.me/danieledimauroMail: daniele@ddmfotografia.itCanale Telegram per essere informati sulle mie attività:https://t.me/ddmfotografiaPer vedere le mie foto:https://www.instagram.com/ddmfotografia/Se vuoi aiutarmi con una recensione:https://itunes.apple.com/it/podcast/ddmfotografia/id1412369026?mt=2

Camera and Inspiration #8 | PPN | November 30th, 2017   This is episode #8 of the Camera and Inspiration show at “PPN - Photo Podcast Network” for November 2017.   This show is sponsored by B&H: bit.ly/bhphotodeals   Marco invites Martin Waltz as a guest for this camera & inspiration episode. Martin is a renowned photographer from Berlin and is best known for his street photography. He has won many international photo awards and his images have been featured on exhibitions worldwide. He also teaches individual and group photo workshops in Berlin.   Martin picks this month inspirational photographer: Daido Moriyama (born 1938 in Osaka) is a Japanese photographer known for showing the dark sides of urban life of undocumented parts in cities but mainly in Tokyo. He studied photography and moved to Tokyo in 1961. His work was influenced by William Klein, Shomei Tomatsu, and Jack Kerouac. You can see some of his images here: https://www.moriyamadaido.com/en/   In the main part of this episode, Marco and Martin discuss different aspects of the topic: “Why should one produce an image series in photography instead of producing a collection of single images and how to approach a photographic series.”   Marco’s inspirational photo book of the month is called: “Children” - by Sebastiao Salgado. Amazon Germany: http://amzn.to/2Af6DsA TASCHEN US: https://www.taschen.com/pages/en/catalogue/photography/all/05317/facts.sebastio_salgado_children.htm Here are the links to Martin’s work and social media accounts: Web: https://streetberlin.net Facebook: https://www.facebook.com/martinuwaltz Instagram: https://www.instagram.com/streetberlin/ Twitter:  https://twitter.com/streetberlin Berlin 1020 Kollektiv:  https://berlin1020.com/ Stories on Violence with Dirk Könnecke: https://violens.org/en/ Please support our show by using our B&H affiliate link (click here) that will not cost you a penny more than when you are buying at B&H without our link. And the more this link will be used to buy at B&H, the more giveaways we’ll be able to give back to our listeners through B&H. It really is a “win-win” situation :)   And please share this podcast with your friends and subscribe via iTunes. We would also love to get your feedback. Is there anything that you want us to cover on the show in the future? And we would appreciate if you could take a short moment to rate or post a quick review for our shows on iTunes.   For more information on Marco Larousse follow him on Twitter: @HamburgCam For more information on Scott Bourne follow him on Twitter: @ScottBourne   About this show: On the monthly “Camera and Inspiration” podcast show of the PPN - Photo Podcast Network, Marco and usually a guest discuss the essence of photography and how to photograph with more intent. Determining the “why” before the “how” in photography is essential to understanding your subject better and create stronger images. In each episode, they introduce you to an inspirational photographer of the month and also share an inspirational photo book of the month.

Imagine bringing together some of the world's most distinguished artists to tell the story of arguably the most important advancement in the recent history of humankind.  That advancement is the vaccine.  And just some of the artists we're talking about are: Photographers and photojournalists Sebastiao Salgado, Mary Ellen Mark, Glen Wexler, and Annie Leibovitz; Writers Chimamanda Ngozi Adichie and Geraldine Brooks; Visual artist Han Feng; Musician Angelique Kidjo Filmaker Luc Jacquet (of March of the Penguins fame)  Imagine working with the Bill and Melinda Gates Foundation to make something called “The Art of Saving a Life”.  Who could make something like this happen? Meet Christine McNab. Christine is my guest on this week's show.  She is a photographer, development consultant, TED speaker, and many other things (including being a fellow Canadian). Christine is one of those rare and wonderful people who can connect things.  She was the designer and driver behind the Art of Saving a Life and joins me to share the story of this amazing initiative. However, there is more to Christine than this (and to understand how the project came to be you need to understand how Christine approaches things). We discuss a wide range of topics, including her most recent project “A River Runs With Her”.  We also cover: Christine's background in journalism; Her work as Director of Communications at the World Health Organisation (WHO) – and we get into things like SARS, risk communication and related areas; Moving on from that role (and taking risks); The Art of Saving a Life of course A River Runs With Her And much more!  I thoroughly enjoyed this conversation and am very excited to share it with you! Show notes: Christine's website: http://www.christinemcnab.com/ Christine McNab Photography on Facebook: https://www.facebook.com/ChristineMcNabPhotography/?fref=nf Christine on Twitter: https://twitter.com/Christine_McNab Christine on Linkedin: https://www.linkedin.com/in/christinemcnab Christine's wonderful TEDMED talk “Capturing the Art of Saving a Life”: https://www.youtube.com/watch?v=U12agLV1DAI The Art of Saving a Life: http://artofsavingalife.com/ __________________________  Did you like this episode? Subscribe to the All Things Risk podcast, leave a rating or review, and share it on social media: Subscribe and/or leave a rating and review on: iTunes: http://apple.co/1PjLmKhSubscribe on Stitcher: http://www.stitcher.com/podcast/all-things-risk/the-all-things-risk-podcastSubscribe on Soundcloud: https://soundcloud.com/ben-cattaneo Follow the podcast on Twitter: https://twitter.com/RiskThings   Drop us a note: allthingsrisk@gmail.com Visit: www.allthingsrisk.co.uk - and find all episodes and ways to subscribe

Lani poleti sva na fotografski razstavi Jamesa Nachtweya prvič slišala govorice, da bo Ljubljano obiskal še en fotografski velikan. Te govorice se bodo uresničile konec maja, ko bo postavljena razstava brazilskega fotografa Sebastiaa Slagada.

Paris Photo LA is cancelled permanently and what that means to collectors and fans of photography. Where do you fall when it comes to awards and competitions? Are they worthwhile endeavors and potentially valuable experiences or simply distracting popularity contests? Also, we discuss an interesting connection between audiophiles and photographers and the suggestion that where you came to photography from has an influence on the type of work that you produce or are drawn to. Sebastiao Salgado is our Photographer of the Week.

Paris Photo LA is cancelled permanently and what that means to collectors and fans of photography. Where do you fall when it comes to awards and competitions? Are they worthwhile endeavors and potentially valuable experiences or simply distracting popularity contests? Also, we discuss an interesting connection between audiophiles and photographers and the suggestion that where you came to photography from has an influence on the type of work that you produce or are drawn to. Sebastiao Salgado is our Photographer of the Week.

Avec Simone Klein, directrice du Département Photographie, Europe, chez Sotheby’s France ; Sebastiao Salgado, photographe ; Anne-Marie Garcia, conservatrice chargée du fonds de photographie de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, auteur de l’exposition L’Arbre et le photographe ; Anne Sauvagnargues, philosophe, auteur de La littéralité et autres essais sur l’art (PUF, 2011), co-directrice de la collection « Lignes d’art » aux PUF.

Sección perteneciente al programa número 117 de Los Misterios nos miran que podéis encontrar completo aquí: http://losmisteriosnosmiran.com/en-la-piel-del-asesino/ En la tercera parte del programa tendremos nuestra sección "Conociendo el arte" en la que hablaremos y conoceremos más profundamente la vida de un fotoperiodista de renombre internacional como es Sebastião Salgado. VIAS DE CONTACTO: WEB: losmisteriosnosmiran.com EMAIL: programa@losmisteriosnosmiran.com TWITTER: @misteriosmiran FACEBOOK: facebook.com/misteriosnosmiran

In an age of lightning-fast and celebrity-obsessed media, a time when a single subject can be photographed and transmitted around the world in mere moments, Brazilian photographer Sebastião Salgado stands out. Not only does the celebrated documentary photographer eschew commercial subjects for socially charged images of humans and landscapes shaped by socioeconomic and environmental injustice, but also he routinely devotes years to his projects, which often comprise hundreds of black-and-white images.

Reportage om kopplingen mellan frikyrkor och fotboll i Brasilien. Frikyrkor av olika slag dominerar fotbollen på gräsrotsnivå runt om i värdlandet för VM Dessutom om krigsfotboll i Belgien. Det blir reportage från Tunisiens, om diktaturens brottsoffer, som snart kanske kan få upprättelse. I norra Libanon, tvingas flyktingbarn från Syrien, jobba långa dagar på potatisfälten. Intervju med den världsberömda dokumentärfotografen Sebastiao Salgado från Brasilien. Reportage om kopplingen mellan frikyrkor och fotboll i Brasilien. Frikyrkor av olika slag dominerar fotbollen på gräsrotsnivå runt om i värdlandet för VM Dessutom om krigsfotboll i Belgien. Det blir reportage från Tunisiens, om diktaturens brottsoffer, som snart kanske kan få upprättelse. I norra Libanon, tvingas flyktingbarn från Syrien, jobba långa dagar på potatisfälten. Intervju med den världsberömda dokumentärfotografen Sebastiao Salgado från Brasilien.

With John Wilson. Sarah Brightman became a household name when her group Hot Gossip had a number 1 hit with I Lost My Heart to a Starship Trooper. She went on to perform in the Andrew Lloyd Webber musicals Cats and The Phantom of the Opera, eventually marrying Lloyd Webber. Aptly enough her latest project is a trip into space, and she discusses her plans for the journey and the album it has inspired. The Brazilian photographer Sebastiao Salgado has just opened his new exhibition, Genesis, at the Natural History Museum in London. Like his two ambitious earlier projects - Workers and Migrations - Genesis is a long-term exploration of global issues, in a series of large-scale monochrome prints which on this occasion celebrate nature and examine the balance of human relationships with the planet. In a rare interview Sebastiao Salgado discusses the challenge, which was eight years in the making, and which took him to 32 countries and some of the remotest and most inhospitable locations in the world. The Gatekeepers is a documentary telling the story of Shin Bet, Israel's internal security service. Directed by Dror Moreh, the film includes interviews with six former heads of the service, none of whom had ever spoken on camera before. The BBC's security correspondent Gordon Corera reviews the film which was nominated for an Oscar. Producer Jerome Weatherald.

This Web extra features Ken Light, the director of UCB's Center for Photography, talking in detail about three of Sebastiao Salgados photographs from the "Then and Now" exhibition at the David Brower Center, which runs May 14, 2009 through January 31, 2010. Original release: October 2009.

Visit the new David Brower Center in Berkeley to see the work of photographer Sebastiao Salgado. Original air date: October 2009.