Podcasts about plattensammlung

Als Gitarristin und Sängerin bei Kylesa wurde Laura Pleasants zur Metal-Heldin. In “Der Soundtrack meines Lebens” klärt sie auf, wie sie dahingekommen ist und sich neu erfunden hat. Beste Voraussetzungen für ein entspanntes Gespräch zu später Stunde: Im Sommer verbringt Laura Pleasants knapp eine Woche in Berlin, zwischen zwei Tour-Abschnitten ihrer Band Kylesa. Die Band aus Savannah, Georgia, wird 2001 aus dem Crust-Underground der Stadt geboren, aus der Asche der Band Damad. Kylesa vermengen auf unverwechselbare Art Sludge Metal, Psych, Prog und Punk. Nach sieben Alben, diversen Kleinformaten und endlosen Touren begeben sich Kylesa 2016 in eine achtjährige Pause. Pleasants verrät im Gespräch, dass die Band bereits 2015 derart ausgebrannt gewesen ist, dass die Pause unabdingbar war. 2024 kehren Kylesa jedoch zurück, spielen einen Reunion-Auftritt auf dem Roadburn Festival mit der Rhythmus-Gruppe von Nausea und haben wieder Spaß am Touren und ihrem starken Repertoire. Fans danken es mit ausverkauften Venues. Bevor Pleasants mit Kylesa zur Metal-Heldin wird, wächst sie mit ihrem Zwillingsbruder in Greensboro, North Carolina auf. Nach der Highschool zieht sie nach Savannah, um am College of Art & Design zu studieren. Seitdem sie 16 ist, spielt sie Gitarre. Sie ist in den frühen 90ern ein Grunge-Teen, hat erst eine Garage-Rock-Band, erlebt dann eine Punk-Sozialisation. Heute wird Pleasants als leuchtendes Beispiel stilisiert, wie man Coolness, Stilbewusstsein und Können vereint. Wobei sie im Gespräch immer wieder betont, dass sie Kylesa-Songwriting-, Gitarren- und Gesangspartner Phillip Cope viel zu verdanken hat. Der ist ein paar Jahre älter und eine Art Lichtgestalt des Southern-Undergrounds. Schon in den 90ern hat er Konzert von Eyehategod und Buzzoven veranstaltet. Pleasants ist ein Road-Warrior. Zeitweise ist sie so viel auf Tour, dass sie ihre Plattensammlung in einem Container einlagert, weil sie in den USA keinen festen Wohnsitz mehr hat. Um mit der Musik überleben zu können, hat sie schon jeden Scheißjob gemacht. Sie hat Hunde ausgeführt, gekellnert, historische Führungen geleitet, viktorianische Häuser restauriert, Badezimmer gekachelt. In den Jahren der musikalischen Pause von Kylesa hat sie sich musikalisch neu erfunden. Sie ist nach Los Angeles gezogen und hat dort The Discussion gegründet. Mit dem Projekt lebt sie ihre Vorliebe für Post-Punk, New-, Cold- und Dark Wave aus. Im “Soundtrack meines Lebens” mit Host Jan Schwarzkamp erläutert Pleasants, was sie als Teenagerin gehört hat, was ihr Songwriting für The Discussion beeinflusst hat und fasst die Geschichte und das Comeback von Kylesa zusammen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Meigl ist glühender Verehrer der LVZ, saugt jede Zeile auf, inhaliert tagtäglich insbesondere Guidos Ergüsse über die lieblichen Roten Bullen. Der frankophile Sachse Meigl geht in 101 von 100 Fällen mit den Expertisen seines rheinhessischen Podcast-Partners Guido d'accord, verlässt sich blind auf die Eingebungen des drittklassigen Ex-Zweitliga-Spielers. Dieses Mal - wir sind beim Schäferschen Filetieren des Leipziger 2:0 gegen Bremen - hat es den Ur-Chemiker Hoffmann, der wegen seiner Gilbert-Bécaud-Plattensammlung auch „Mister 100.000 Volt“ genannt wird, aus seinem Pariser Ohrensessel gehauen. „Güdöö, hattest Du einen Platz mit Sichtbehinderung, waren Deine Brillengläser beschlagen oder war die Nacht davor kurz bzw. lang? Du bist der Einzige, der Essig in den Kelch der Freude geträufelt hat, kein anderer Mensch hat diesen wunderbaren Sieg und die Manifestation des zweiten Platzes derart abwertend beschrieben. Ich bin kurz davor, einen Leserbrief zu schreiben und Deine Ablösung zu fordern.“ Guido zeigt sich gegenüber Rückfallzieher Hoffmann reumütig, gibt zu, dass die von ihm beschriebenen fünf Werder-Top-Chancen nach dem Wechsel im unmittelbaren Zusammenhang mit den während des Spiels gepichelten fünf Glühweinen standen und er, Schäfer, schon beim Gladbach-Spiel am Freitag zu sehr stillem Wasser greifen werde. Weitere Themen in der 252. Folge der Rückfallzieher: Erstens: Das RB-Wiedersehen mit Rouven Schröder, der die einzig wahre Borussia von 1900, die aus Gladbach, wachgeküsst hat und am Freitag schrecklich gerne gegen seine Exen aus LE gewinnen würde. Zweitens: Die erste Bayern-Niederlage der Saison beim 1:3 in London. Drittens: Ein freudbetontes Telefonat zwischen Guido und seinem Kuppel-Stargast Oliver Mintzlaff, der sich unbändig aufs Talk-Date am 10. Dezember freut. Viertens: Die von wilder Entschlossenheit beseelten Balkon-Bläser, die bei der Eröffnung des Weihnachtsmarktes ihr Innerstes nach außen bliesen. Fünftens: Die ellenlange Schlange vorm einzigen Kartoffel-Puffer-Stand. Sechstens: Meigl und Guido sezieren auch die skandalöse Fügung, wonach in Bälde vier Abos von Nöten sind, um national und international alle Spiele, alle Tore sehen zu können. Siebtens: Die Dauerkrise des FC Liverpool und was die Herren Jürgen Klopp und Marco Rose damit zu tun haben könnten. Präsentiert werden die Giganten von der Gerhard Müller GmbH. Das von Tausendsassa und Marco-Rose-Kumpel Frank Müller erfolgreich geleitete Markkleeberger Familienunternehmen ist seit über 50 Jahren in der Sanitär- und Heizungsbranche unterwegs, sozial engagiert und sucht junge Mitarbeiter, gern auch Auszubildende.

Ein Kind, das nächtelang vorm Spiegel Shakespeares Richard III. spielt. Ein Teenager, der sich von LKW-Fahrern die Begeisterung für Barockmusik abguckt. Und eine autistische Schwester, die dem kleinen Simon Schönberg-Partituren bringt. Und dann sind da noch sein Schlagzeug und die Plattensammlung seines Vaters. Und natürlich Liverpool, die Stadt der Beatles. Was legt Simon Rattle auf in dieser Stunde? Lassen Sie sich überraschen! Eine Produktion von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik".

Ein Kind, das nächtelang vorm Spiegel Shakespeares Richard III. spielt. Ein Teenager, der sich von LKW-Fahrern die Begeisterung für Barockmusik abguckt. Und eine autistische Schwester, die dem kleinen Simon Schönberg-Partituren bringt. Und dann sind da noch sein Schlagzeug und die Plattensammlung seines Vaters. Und natürlich Liverpool, die Stadt der Beatles. Was legt Simon Rattle auf in dieser Stunde? Lassen Sie sich überraschen! Eine Produktion von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik".

Spotify bringt regelmässig neue Funktionen. Im Frühling wurde das Angebot an Hörbüchern ausgebaut. Ausserdem lässt sich Musik nun endlich in verlustfrei komprimierter Form wiedergeben – eine Möglichkeit, die viele sehnlichst erwartet und die die meisten anderen Streaminganbieter auch längst im Angebot haben. Und zwar ohne dass es dafür ein teureres Pro-Abo braucht, wie im Vorfeld spekuliert worden war. Alles im Butter, also? Nein. Denn bei vielen überwiegt der Unmut über den bekanntesten Streaminganbieter. Die Liste der Kritikpunkte ist lang: • Erst im September setzte er eine allgemeine Preiserhöhung durch. • Er tut nichts gegen die Flut an KI-Titeln, mit denen die richtigen Künstlerinnen und Künstler ihre Einnahmen teilen müssen. • Er manipuliert den Algorithmus für die automatischen Empfehlungen, um Musikschaffende zu bevorzugen, die im Gegenzug auf einen Teil ihrer Tantiemen verzichten. • Daniel Eck investiert in eine deutsche Rüstungsfirma und provozierte damit einen Boykott durch Indiebands. • Und als ob das nicht genügend Kritikpunkte wären, zeigt eine Studie, dass wegen des Streamings die Musik immer gleichförmiger wird und so produziert ist, dass die Hörerinnen und Hörer bloss keinen Impuls entwickeln, den «Skip»-Knopf zu betätigen. Wir lesen den Schweden die Leviten und diskutieren darüber, was nun zu tun ist. Wechseln zu Apple Music oder Deezer? Oder ist die eigene Plattensammlung wieder angesagt?

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In Amerika mag das ein anderer Schnack sein, aber Musikerinnen und Musiker, die in Deutschland durch sogenannte Castingshows bekannt wurden und sich etablieren konnten, lassen sich an einer Hand abzählen. Stefanie Heinzmann und Max Mutzke sind zu erwähnen. Und: unser heutiger Gast, Gregor Meyle. Aber auch, wenn es gelingt, sich musikalisch zu positionieren - es bleibt ein Struggle, auch davon wird er bestimmt gleich ein bißchen erzählen können. Gregor kommt 1978 im baden-württembergischen Backnang zur Welt. Es gibt keinen Fernseher, dafür besitzt die Mutter eine mittelgroße Plattensammlung, wir interpretieren das mal als frühkindliche Konditionierung in puncto Musik. Tatsächlich spielt der Junge mit 4 zum ersten Mal Gitarre, schreibt der Legende nach in der 1. Klasse seinen ersten Song, wird nach der Schule Tontechniker und begleitet große Stars auf ihren Tourneen. Bis….bis er selbst plötzlich die Chance bekommt, on stage zu performen. 2007 sucht Stefan Raab seinen Superstar, Gregor landet auf dem 2. Platz. Das sorgt für Aufmerksamkeit und Erfolg, wenigstens temporär. Und dann, ganze 7 Jahre später, der sogenannte Durchbruch als Underdog neben Sarah Connor, Roger Cicero und Sasha bei "Sing meinen Song". Seitdem läuft’s endlich rund. Gregor Meyle hat 7 Alben herausgebracht, er tourt regelmäßig, hat seine Fanbase und heute mal Zeit gefunden, um in unserem Studio Platz zu nehmen. Playlist: George Harrison - Something Bobby McFerrin - Don't worry be happy Morgan Harper Jones - I wanna dance with somebody White Lion - You’re all I need Gregor Meyle - Leinen los Eric Clapton - Wonderful tonight Amos Lee - With You Gregor Meyle - Komm kurz rüber Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

In Amerika mag das ein anderer Schnack sein, aber Musikerinnen und Musiker, die in Deutschland durch sogenannte Castingshows bekannt wurden und sich etablieren konnten, lassen sich an einer Hand abzählen. Stefanie Heinzmann und Max Mutzke sind zu erwähnen. Und: unser heutiger Gast, Gregor Meyle. Aber auch, wenn es gelingt, sich musikalisch zu positionieren - es bleibt ein Struggle, auch davon wird er bestimmt gleich ein bißchen erzählen können. Gregor kommt 1978 im baden-württembergischen Backnang zur Welt. Es gibt keinen Fernseher, dafür besitzt die Mutter eine mittelgroße Plattensammlung, wir interpretieren das mal als frühkindliche Konditionierung in puncto Musik. Tatsächlich spielt der Junge mit 4 zum ersten Mal Gitarre, schreibt der Legende nach in der 1. Klasse seinen ersten Song, wird nach der Schule Tontechniker und begleitet große Stars auf ihren Tourneen. Bis….bis er selbst plötzlich die Chance bekommt, on stage zu performen. 2007 sucht Stefan Raab seinen Superstar, Gregor landet auf dem 2. Platz. Das sorgt für Aufmerksamkeit und Erfolg, wenigstens temporär. Und dann, ganze 7 Jahre später, der sogenannte Durchbruch als Underdog neben Sarah Connor, Roger Cicero und Sasha bei "Sing meinen Song". Seitdem läuft’s endlich rund. Gregor Meyle hat 7 Alben herausgebracht, er tourt regelmäßig, hat seine Fanbase und heute mal Zeit gefunden, um in unserem Studio Platz zu nehmen. Playlist: George Harrison - Something Bobby McFerrin - Don't worry be happy Morgan Harper Jones - I wanna dance with somebody White Lion - You’re all I need Gregor Meyle - Leinen los Eric Clapton - Wonderful tonight Amos Lee - With You Gregor Meyle - Komm kurz rüber Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

In Amerika mag das ein anderer Schnack sein, aber Musikerinnen und Musiker, die in Deutschland durch sogenannte Castingshows bekannt wurden und sich etablieren konnten, lassen sich an einer Hand abzählen. Stefanie Heinzmann und Max Mutzke sind zu erwähnen. Und: unser heutiger Gast, Gregor Meyle. Aber auch, wenn es gelingt, sich musikalisch zu positionieren - es bleibt ein Struggle, auch davon wird er bestimmt gleich ein bißchen erzählen können. Gregor kommt 1978 im baden-württembergischen Backnang zur Welt. Es gibt keinen Fernseher, dafür besitzt die Mutter eine mittelgroße Plattensammlung, wir interpretieren das mal als frühkindliche Konditionierung in puncto Musik. Tatsächlich spielt der Junge mit 4 zum ersten Mal Gitarre, schreibt der Legende nach in der 1. Klasse seinen ersten Song, wird nach der Schule Tontechniker und begleitet große Stars auf ihren Tourneen. Bis….bis er selbst plötzlich die Chance bekommt, on stage zu performen. 2007 sucht Stefan Raab seinen Superstar, Gregor landet auf dem 2. Platz. Das sorgt für Aufmerksamkeit und Erfolg, wenigstens temporär. Und dann, ganze 7 Jahre später, der sogenannte Durchbruch als Underdog neben Sarah Connor, Roger Cicero und Sasha bei "Sing meinen Song". Seitdem läuft’s endlich rund. Gregor Meyle hat 7 Alben herausgebracht, er tourt regelmäßig, hat seine Fanbase und heute mal Zeit gefunden, um in unserem Studio Platz zu nehmen. Playlist: George Harrison - Something Bobby McFerrin - Don't worry be happy Morgan Harper Jones - I wanna dance with somebody White Lion - You’re all I need Gregor Meyle - Leinen los Eric Clapton - Wonderful tonight Amos Lee - With You Gregor Meyle - Komm kurz rüber Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Der Musiker Gregor Meyle wird 1978 in Backnang geboren, nordöstlich von Stuttgart. Er wächst in dörflicher Umgebung auf und ja, es dauert noch ein bißchen, bis das Internet in unsere Häuser kommt, aber den Fernsehapparat gibt's schon ne Weile, wenn auch nicht im Haushalt der Meyles. Dafür spielt Musik eine große Rolle, die Mutter besitzt eine anständige Plattensammlung und der Bub bekommt Gitarrenunterricht. Eine gute Idee war das. Es gab immer schon Bands und Projekte für den soundbegeisterten Gregor, der Tontechniker wurde und fast nach Südafrika ausgewandert wäre, da bekam er 2007 die Chance, an einer Musikcastingshow teilzunehmen. Lief super für ihn. Es folgten ein paar Ups und ein paar Downs, ganz normal, aber spätestens seit „Sing meinen Song“ 2014 verfestigte sich Meyles Erfolg. Gregor Meyle wäre übrigens dank einer Avocado fast mal vom Roller gefallen. Er schmolz einst Gummibärchen auf dem Kachelofen, trinkt viel Süßholzwurzeltee und könnte sich ein Leben ohne Feta nicht vorstellen. Wir sprechen über den Duft von Orangenblüten, selbst-fermentierten Pizzateig, die Grünkernphase seiner Mutter und die Kunst, auf dem Schulhof eine Karotte gegen eine Caprisonne einzutauschen. Also ich habe in dieser Episode noch so einiges dazugelernt. *** WERBUNG Toast Hawaii wird unterstützt von dmBio, die Bio-Lebensmittelmarke von dm-drogerie markt. Ganz nach dem Motto „Natürlich lecker erleben“ bietet dmBio mit mehr als 550 Produkten eine vielfältige Auswahl – von leckeren Snacks für zwischendurch bis hin zu original italienischen Tomatensaucen. Haben auch Sie eine dmBio-Geschichte, die im Podcast erzählt werden soll? Dann schreiben Sie uns gerne unter rustberlin@icloud.com ÖKO-Kontrollstelle: DE-ÖKO-007

Die in Cardiff geborene, in Sheffield aufgewachsene und heute in London lebende Kat Eaton hat sich in den letzten Jahren sowohl in Großbritannien als auch im Ausland einen Namen gemacht. Sie entdeckt ihre Liebe zu Blues, Soul, Jazz und Gospel schon in jungen Jahren, als sie sich die Plattensammlung ihres Vaters anhört.

Politik und Religion – zwei Themen, die man beim Smalltalk eher meidet. Doch in unserer heutigen Folge greifen Andi und Adrian genau dieses heiße Eisen auf! Gemeinsam beleuchten sie, wie sich die Beziehung zwischen Rock und Metal zur Religion im Laufe der Jahre verändert hat und gehen der provokanten Frage nach: Ist Metal für viele längst zur Ersatzreligion geworden? Eine spannende Diskussion für alle, die Musik und Glaubensfragen mal aus einer ganz anderen Perspektive betrachten wollen. Kapitel 00:00 Einleitung 01:39 Unser langes Wochenende 02:10 Carnal Tomb & Scalpture LIVE im Ponyhof 05:04 So war Ostern 06:10 Getränkepodcast 10:23 Neu in der Plattensammlung 11:35 Bandshirts der Woche 12:51 Kommentare kommentiert 31:36 Hauptthemma *LINKS* ▶️@WildThingMetalMagazin Aufnahme vom NAGELFAR Tribute Konzert: https://www.youtube.com/watch?v=T_cNAZRcMMQ&ab_channel=WildThing ▶️@NargarothChannel im Interview bei @MoshpitPassion https://youtu.be/1JX8zXWftfo?si=pKavJndVA4o560x- *Unsere Bands* Adrian singt bei Blakylle: https://www.blakylle.de/ Andi spielt Bass bei Anheim: https://www.facebook.com/Anheimband/ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ More Metal to find at http://totgehoert.com ...on Twitch: https://www.twitch.tv/totgehoert ...on Facebook: https://www.facebook.com/Totgehoert ...on X (Twitter): https://twitter.com/totgehoert?lang=de ...on Instagram: https://www.instagram.com/totgehoert/

Mit vier Jahren stand er vor dem heimischen Plattenspieler und dirigierte weg, was die elterliche Plattensammlung so hergab. Dann wurde er fünf, bekam ein Klavier und war für das Pult verloren. Grigory Sokolov beherrscht sein Instrument so fabelhaft, dass er zu den größten Pianisten unserer Zeit zählt. Am 18. April feiert er seinen 75. Geburtstag.

Tauche ein in die Welt von Christina Lux. Sie ist Musikerin, Sängerin, Komponistin und nimmt dich mit auf eine Reise zu ihrem Lieblingssong A Song For You von Donny Hathaway. Entdeckt hat ihn durch den begnadeten Edo Zanki. Erfahre, wie Kindheitserinnerungen an die Plattensammlung ihrer Eltern sie geprägt haben und warum Live-Konzerte und gemeinsames Singen eine ganz besondere Energie haben. Christina erzählt, wie lange Musik braucht, um unsere Zellen zu erreichen und was sie bis heute an ihrem Lieblingssong fasziniert. Gefühlvoll, inspirierend und mit Tiefgang – hör rein und lass dich begeistern!Mehr Informationen zu Christina Lux findest du hier: Christina LuxHöre deinen Lieblings-Podcast und deine Lieblingsmusik doch einfach auf einem sonoro Musiksystem.Das sonoro MEISTERSTÜCK und viele andere Produkte aus der sonoro Klangschmiede findet ihr hier: sonoro.comHinterlasse gerne eine Bewertung und abonniere unseren Podcast bei deinem Streamingportal der Wahl und verpasse keine Folge. Und wenn du alle Neuigkeiten zum Podcast „Mein Lieblingssong“ mitbekommen möchtest, dann melde dich hier für unseren wöchentlichen Newsletter an: Kostenloser NewsletterHier findest du uns auf Facebook oder Instagram.Geschichten aus den 70ern: Mein Lieblingssong - Album 1 als Hörbuchversion.Gibt es überall, wo es gute Hörbücher gibt.Geschichten aus den 80ern: Mein Lieblingssong - Album 2 als Hörbuchversion.Gibt es überall, wo es gute Hörbücher gibt.Habt ihr Lust auf eine „Mein Lieblingssong“-Tasse oder T-Shirt? Dann schaut mal in unserem Shop vorbei: Hier klicken!Mehr über die beiden Hosts Falk & Ryll sowie alle Podcastfolgen findest Du auf www.meinlieblingssong.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Joe Keery ist nicht nur einer der Stars der Netflix-Hitserie «Stranger Things», er ist auch erfolgreicher Musiker. Dank TikTok wurde «End of Beginning» zum weltweiten Charthit, jetzt kommt das neue Album «The Crux». Es klingt wie der Schnelldurchlauf durch das Plattenregal im Elternhaus. Und das ist durchaus als Kompliment gemeint. Mal klingen seine Songs nach den Strokes, mal nach The Cars und immer schwingen auch irgendwo die Beatles mit.

Endlich sind wir auf Platz 1. Also zumindest auf Platz 1 des Magazins The Rolling Stone. Naja, um genau zu sein, sind nicht Micha und ich auf Platz eins. Aber irgendwie schon. OK, ich gebe zu, es ist der Drummer, um den es heute geht: John Bonham! John Bonham thront auf Platz 1 der Liste der 100 bedeutendsten Drummer der Musikgeschichte. Zusammengestellt vom Rolling Stone. Bämm. Das ist doch schon mal was - einrahmen, aufhängen und den Schwiegereltern zeigen, wenn die mal wieder fragen, ob man mit Schlagzeug überhaupt Geld verdienen kann. Konkret geht es heute aber nicht um die Überzeugungsarbeit, die manchmal gegenüber den Schwiegereltern geleistet werden muss, sondern um den ersten Song, der John Bonham und noch viel mehr die Band des jungen Drummers "Led Zeppelin" (warum spricht man da eigentlich nie das 'e'?) auf die Bühne der Rockmusik brachte: Good Times, Bad Times. Der Opener des ersten Albums der legendären Rock Band. Was Bonhams Schlagzeugspiel und Sound ausmacht, warum Micha sich glücklich schätzen kann mit der Plattensammlung seines Vaters, all das erfahrt ihr ggf auch an anderer Stelle, aber nur hier so gut!!! Darum: Reinhören, liken, abonnieren und dem Schwiegervater sagen, dass er gefälligst auch den Podcast abonnieren soll, damit zwei weitere Kollegen zumindest die Hoffnung haben können, von Schlagzeugsachen leben zu können. Weitere Videos, Songs, Bücher etc pp, auf die im Podcast verwiesen wird: Isolated Drums: https://www.youtube.com/watch?v=zjpOxfbZ1eA Live Version mit Sohn: https://www.youtube.com/watch?v=E-Xna3ny6KY Genius of John Bonham https://www.youtube.com/watch?v=uR2mr4WrLU0 Drum Sound: https://www.youtube.com/watch?v=CxBNEvaUWvM Virgin Rocks Analyse: https://youtu.be/wQr2L4p5Mh0?feature=shared Tutorial Good Times Bad Times: https://www.youtube.com/watch?v=GYJqKGjvCsU Interview John: https://www.youtube.com/watch?v=F-lTQLW-UrE Eine Folge mit einem Portrait von Micha Fromm findest du hier: https://open.spotify.com/episode/7zr1qutzSrMGn4yJoaXGoU?si=7faf828c032b43b8 Michas Buch kannst du ganz einfach hier bestellen: https://www.amazon.de/Groove-Workout-Schlagzeuger-Technikwerkzeuge-musikalische/dp/3749706816 Und sein neues Buch "Silent Drum Practice" hier bei Amazon: https://www.amazon.de/Silent-Drum-Practice-Schlagzeugbuch-Fortgeschrittene/dp/3347521579/ref=mp_s_a_1_1?crid=2WPW707BM8RHE&keywords=micha+fromm&qid=1701877101&sprefix=micha+fromm%252Caps%252C123&sr=8-1 Ich freu mich tierisch, wenn du auf der Seite von Einfach Schlagzeug mal unter https://einfachschlagzeug.de/ oder bei Instagram vorbeischaust: https://www.instagram.com/krafftfelix/?hl=de Kapitelmarken Diesmal war alles etwas hektisch, weswegen es keine Kapitelmarken gibt - Sorry

Jetzt haben wir es tatsächlich geschafft. Wir haben das erste Jahr des Podcasts überstanden und liefern euch wie versprochen den zweiten Teil unseres Specials wie man Teil der Metal-Szene wird beziehungsweise was eine Szene eigentlich ist und ob der Terminus überhaupt auf das, was wir Metal-Szene nennen, passt. Ebenfalls wie versprochen, haben wir versucht möglichst viel Zuschauerreaktionen einzubinden! *Kapitel* 00:00 Einleitung 00:44 Getränkepodcast 05:47 Bands hirts der Woche 08:52 Groza und Anheim Konzertbericht 30:52 Neu in der Plattensammlung 34:07 Live Music Hall braucht Hilfe 35:48 Kommentare kommentiert 45:55 Hauptthema ▶️ Supportet die Live Music Hall: https://www.wnoz.de/nachrichten/odenwald/steht-die-live-music-hall-in-weiher-vor-dem-aus-611415.html Unsere Bands Adrian singt bei Blakylle: https://www.blakylle.de/ Andi spielt Bass bei Anheim: https://www.facebook.com/Anheimband/ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ More Metal to find at http://totgehoert.com ...on Twitch: https://www.twitch.tv/totgehoert ...on Facebook: https://www.facebook.com/Totgehoert ...on X (Twitter): https://twitter.com/totgehoert?lang=de ...on Instagram: https://www.instagram.com/totgehoert/

Gerade hat er seinen 70. Geburtstag gefeiert. Aber wie fing das alles an mit seiner Musikerkarriere? Ein Kind, das nächtelang vorm Spiegel Shakespeares Richard III. spielt. Ein Teenager, der sich von LKW-Fahrern die Begeisterung für Barockmusik abguckt. Und eine autistische Schwester, die dem kleinen Simon Schönberg-Partituren bringt. Und dann sind da noch sein Schlagzeug und die Plattensammlung seines Vaters. Und natürlich Liverpool, die Stadt der Beatles. Was legt Simon Rattle auf in dieser Stunde? Lassen Sie sich überraschen! Eine Produktion von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik"

Gerade hat er seinen 70. Geburtstag gefeiert. Aber wie fing das alles an mit seiner Musikerkarriere? Ein Kind, das nächtelang vorm Spiegel Shakespeares Richard III. spielt. Ein Teenager, der sich von LKW-Fahrern die Begeisterung für Barockmusik abguckt. Und eine autistische Schwester, die dem kleinen Simon Schönberg-Partituren bringt. Und dann sind da noch sein Schlagzeug und die Plattensammlung seines Vaters. Und natürlich Liverpool, die Stadt der Beatles. Was legt Simon Rattle auf in dieser Stunde? Lassen Sie sich überraschen! Eine Produktion von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik"

Mit ihrem einzigartigen Doppelstudioalbum "The Lamb Lies Down On Broadway" erschaffen Genesis vor 50 Jahren völlig neue Klangwelten und nehmen in der Geschichte des Progressive Rock einen unverrückbaren Platz ein. "The Lamb Lies Down On Broadway" wurde am 22. November 1974 veröffentlicht und ist bis heute Kultklassiker in der Progressive Rock-Gemeinde. "Ein Stück Rockgeschichte, das auf keiner Bestenliste und keiner Plattensammlung fehlen darf", findet SWR1 Musikredakteur Frank König. Peter Gabriel verließ nach diesem Album die Band, was "The Lamb Lies Down On Broadway" zu seinem Vermächtnis macht. Bei Genesis entsteht eine völlig neue Klangwelt, das macht die Band für Historiker und Kulturwissenschaftler Mark Bell zur damaligen Zeit einzigartig und hebt sie von anderen dieser Zeit wie Yes oder Pink Floyd oder ab. ""The Lamb Lies Down On Broadway" ist ein Gesamtkunstwerk wie kein zweites im Progressive Rock und im Rockbereich überhaupt." (Historiker und Kulturwissenschaftler Mark Bell) Trotz finanzieller Schwierigkeiten und der drohenden Auflösung blieben Genesis ihrer Vision treu. Das Album wurde in einer Scheune in Wales aufgenommen, umgeben von Natur. Später wurde es dann in den Island Studios in Notting Hill fertiggestellt – einem ehemaligen Kirchengebäude, das für seine herausragende Akustik bekannt ist. "The Lamb Lies Down On Broadway" erzählt die Geschichte des sich durch New York prügelnden Halb-Puertoricaners Rael, der nach einem Ausweg aus New York sucht, wo er sich plötzlich befindet. Er ist auf der Reise zu sich selbst und wie im Traum passieren die verrücktesten Sachen. "Er trifft auf skurrile Figuren und bizarre Situationen und ist auch mit viel Frust und Aggressivität ausgestattet", so SWR1 Musikredakteurin Katharina Heinius. Rael wird mit seinen Ängsten und tiefen emotionalen Empfindungen konfrontiert. __________ Über diese Songs vom Album "The Lamb Lies Down On Broadway" wird im Podcast gesprochen (37:10) – "The Lamb Lies Down On Broadway"(52:05) – "Hairless Heart"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge "Reckless" findet ihr hier: https://www.swr.de/swr1/rp/meilensteine/genesis-the-lamb-lies-down-on-broadway-teil-1-100.html __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Juii und Christopher im Gespräch mit Coco. Wir sprechen über das überbehütete Aufwachsen mit einer mexikanischen Mutter und einem deutschen Vater im Umkreis von Speyer;, den Día de los Muertos, die riesige gemischte Plattensammlung der Großeltern, frühe Unterstellung des „Schwulseins“, eine über viele Jahre angekündigte Scheidung, Flucht in den Wald, das Schicksal, immer als Letzte ins Fussballteam gewählt zu werden, Speerwerfen statt Ballett, Ausbrechen aus einem erstickenden Elternhaus, Stimmerziehung im Domchor zu Speyer und Hauptrolle in dem Rock-Musical „Schlag auf Schlag“, erste Gitarre mit 16, Punks und Skater in Brighton und London, ein Solo-Trip nach Mexico und erste sexuelle Befreiung im Coco Bongo in Cancúnm 8er-Hostel-Schlafsäle, Waschbären, Pelikane und Freiheit, Maßnahmen zur Transition und ihre Karriere als Tiktok Creatorin, Style: cute punky goth girl, Opfer von Internet Hate, die Wichtigkeit der Fortsetzung der Blutlinie, küssen, malen und der KitKat Club in Berlin als Oase der Freiheit, polyamoröse Liebe, die operative Feminisierung ihrer Stimme in den USA und der Start als weibliche Synchronsprecherin, eine eigene Schmucklinie und Choker, Baby Metal und Ukulele, Ghibli Animation, die Suche nach Mitmusikern für ihre Punk Band SugarSkull.

Arnim Teutoburg-Weiß wird im Juni 1974 in Ostberlin Mitte als jüngstes Kind einer Artisten-Familie geboren: Sein Vater arbeitet als Artist, die Mutter als Assistentin. Durch die Plattensammlung seiner zehn Jahre älteren Schwester kommt er erstmalig mit Rockmusik und Bands wie Queen („Live Killers“) in Berührung, während im heimischen Wohnzimmer R'n'B läuft.Ab 1995 hängt er regelmäßig bei einem Freund im Band-Proberaum ab. Deren Demotape „Die Erste“ – zu diesem Zeitpunkt bereits mit Teutoburg-Weiß als Sänger und drittem Gitarrist – erscheint noch im selben Jahr. Der Name der Band: Beatsteaks. Der erste Auftritt: Bei einem Abiball, bei dem sie mit eigenen Tracks und Coversongs von den Beastie Boys bis hin zu Nirvana und NOFX auftreten. Eines seiner damaligen Vorbilder ist Mike Patton. Laut Teutoburg-Weiß der beste Sänger seiner Generation – und seine Band Faith No More eine der besten Live-Acts, neben Turbonegro.Bereits ein Jahr später treten die Beatsteaks im Berliner SO36 auf, als Support-Act auf der Reunion-Tour der Sex Pistols, bevor 1997 das Debütalbum „48/49“ erscheint. 1998 stößt dann Thomas Götz als Schlagzeuger zur Band hinzu, erstmalig auf dem via Epitaph veröffentlichten „Launched“ (1999) zu hören. Damit werden die Beatsteaks die erste deutsche Band, die es auf das legendäre kalifornische Label schafft.Im selben Jahrzehnt entdeckt er – u.a. durch „Yo! MTV Raps“ – seine Liebe zum HipHop (u.a. A Tribe Called Quest, Missy Elliott, OutKast), bevor 2002 Mike Skinner mit The Streets und dem Debütalbum „Original Pirate Material“ auf der Bildfläche erscheint.Sieben Jahre nach dem noch aktuellen Album „Yours“, der Pandemie und einer bandinternen Mini-Krise veröffentlichen die Beatsteaks mit „Please“ diesen Monat ihr mittlerweile neuntes Studioalbum. Als Produzent stand der Band diesmal allerdings nicht Moses Schneider, der seit „Smack Smash“ (2004) alle Beatsteaks-Alben produziert hat, sondern Olaf Opal zur Seite.Dass der Sänger und Gitarrist auch außerhalb des Bandgefüges nicht untätig ist, hat er 2023 mit seinem Solo-Song „Belohne dich mit mir“ gezeigt. Geschrieben mit Porky von Deichkind und produziert von Nico von K.I.Z, ist der Song eine Verbeugung vor D'Angelo und seinem Song „Untitled (How Does It Feel)“ – und gleichzeitig seine erste Zusammenarbeit mit Opal. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Die zwei Schlafstörungen von Endstation sind zurück und flüstern euch in den Schlaf. Moritz berichtet von der strikten Diät im Internat und seiner "guten" Plattensammlung. Mateo schaut mit einem lachenden, aber auch einem weinenden Auge zurück in seine Jugend und investiert seine Moneten in sein neues Hobby (ende Sommer eh wieder alles vorbei) der Fischerei. Was kann man sagen, was nicht schon alle immer wussten? L'air est dehors.Mehr Seich ici:https://www.patreon.com/Endstation

Herzlich willkommen zu einer neuen Folge von Wunderbar Together! Heute nehmen wir euch mit ins sagenumwobene Chateau Marmont, führen euch vorbei an der knallharten Tür von Studio 54, und werfen einen Blick in die Plattensammlung von Hugh Hefner. Wer uns das ermöglicht? Arman Naféei, Weltmusik-Connosseur, Kioskoteque-Betreiber und Directeur d'Ambiance.

Wo genau der Stern #10110 liegt, das wissen auch Walter Frosch nicht. Eines steht jedoch fest: die Schwerkraft scheint auf diesem fremden Himmelskörper ein bisschen stärker zu sein als hier auf der Erde. Warum sonst würde das dritte Album dieses post-punkigen Wave-Duos aus Schaffhausen tempomässig nicht ganz so zackig klingen wie noch auf ihren ersten beiden LPs? Im exklusiven Sounds!-Interview geben Mike Saxer und Rune Dahl Hansen Einblick in ihre private Plattensammlung, sagen uns, wo auf der Welt (und in der Schweiz) es sich die besten Konzerte spielen lässt, und lokalisieren für uns den «Star 10110»... oder eben nicht. Das neue Walter Frosch-Album ist das Sounds! Album der Woche. Vinyl? Ja, bitte! Ein Mal pro Abend, nur in der Livesendung – für euch zum Gewinnen. Weiterhören im Sounds!-Archiv: * Walter Frosch live im Interview zu «Under A Spell» (2022) * Walter Frosch: Die Schaffhauser DIY-Joy Division  (2020, zu «Diskothekenbesitzer»)

Neuer Monat, neue Folge BACKSPIN Love'n'Hate. Mit dem Monatswechsel ist in der Szene nämlich einiges passiert! Am 01.04. wurde nicht nur Cannabis in Deutschland legalisiert, es gingen auch ein paar Aprilscherze rum. Auf welche Niko, Base und Emma reingefallen sind und ab wann man seine Plattensammlung aufgibt, besprechen die drei im Podcast. Das alles und vieles mehr hört ihr in der neuen Folge BACKSPIN Love'n'Hate!

Für so manchen macht die eigene Plattensammlung ohne Discogs keinen Sinn. Für andere ist es nicht viel mehr als eine nervige Social Media Seite. Jedenfalls wird es Zeit, dass wir mal drüber reden: Dicogs

RnB & Soul Sängerin Emilia Anastazja hat Patric im Pleasurecave besucht. Emilia auf Instagram ➡ Klick HIER Emilia auf Spotify ➡ Klick HIER ----more---- OUT NOW!! ROCKET RADIO Album von Patric Pleasure! Patric Pleasures Meisterwerk, „ROCKET RADIO“, ist eine faszinierende Zeitreise durch die Musikgeschichte. Mehr als ein gewöhnliches Album, präsentiert es sich als Portal in eine detailreich und mit Leidenschaft erschaffene fiktive Retro-Dimension. Mit einer Vielfalt von 14 Songs, die Genres wie R&B, Soul, Disco, Funk, Rock'n'Roll, Country und Pop umfassen, bietet Patric eine unterhaltsame Radioshow, moderiert von Talkmaster Cit Prizeman. Diese authentischen Produktionen, zum Leben erweckt durch 11 herausragende Sänger, 40 Studiomusiker und 20 Voice-Over-Künstler, sind auf Vinyl und Kassette verfügbar, um das authentische Retro-Gefühl zu verstärken. Patric beschreibt seine Kreation als ein kleines Universum: das Rocket Radio Extended Universe. Dieses beinhaltet alles von einem Coffee Shop und Pizzaladen über einen Plattenladen und Strip-Club bis hin zu einer Superhelden-TV-Show. „Das Album ist der perfekte Soundtrack für einen Roadtrip und bringt das echte 70er Jahre Radio-Feeling zurück“, erklärt Patric. Das Cover, im epischen Airbrush-Stil der Disco- und Rock-Artworks der frühen 80er Jahre gehalten, stellt ein zeitloses Highlight in jeder Plattensammlung oder als Dekoration im Wohnzimmer dar. Tauche ein in Patrics Welt und lass dich von diesem außergewöhnlichen Hörerlebnis verzaubern. JETZT ANHÖREN ➡ Klick HIER ----more---- Folge Patric auf Instagram ➡ Klick HIER Gib dem Podcast 5 Sterne auf Apple Podcast ➡ Klick HIER

Country Sängerin Amber Rea und Sänger/Gitarrist Denny Cook haben Patric im Pleasurecave besucht. Amber auf Instagram ➡ Klick HIER Denny auf Instagram ➡ Klick HIER Amber auf Spotify ➡ Klick HIER The Rising Lights auf Spotify ➡ Klick HIER ----more---- OUT NOW!! ROCKET RADIO Album von Patric Pleasure! Patric Pleasures Meisterwerk, „ROCKET RADIO“, ist eine faszinierende Zeitreise durch die Musikgeschichte. Mehr als ein gewöhnliches Album, präsentiert es sich als Portal in eine detailreich und mit Leidenschaft erschaffene fiktive Retro-Dimension. Mit einer Vielfalt von 14 Songs, die Genres wie R&B, Soul, Disco, Funk, Rock'n'Roll, Country und Pop umfassen, bietet Patric eine unterhaltsame Radioshow, moderiert von Talkmaster Cit Prizeman. Diese authentischen Produktionen, zum Leben erweckt durch 11 herausragende Sänger, 40 Studiomusiker und 20 Voice-Over-Künstler, sind auf Vinyl und Kassette verfügbar, um das authentische Retro-Gefühl zu verstärken. Patric beschreibt seine Kreation als ein kleines Universum: das Rocket Radio Extended Universe. Dieses beinhaltet alles von einem Coffee Shop und Pizzaladen über einen Plattenladen und Strip-Club bis hin zu einer Superhelden-TV-Show. „Das Album ist der perfekte Soundtrack für einen Roadtrip und bringt das echte 70er Jahre Radio-Feeling zurück“, erklärt Patric. Das Cover, im epischen Airbrush-Stil der Disco- und Rock-Artworks der frühen 80er Jahre gehalten, stellt ein zeitloses Highlight in jeder Plattensammlung oder als Dekoration im Wohnzimmer dar. Tauche ein in Patrics Welt und lass dich von diesem außergewöhnlichen Hörerlebnis verzaubern. JETZT ANHÖREN ➡ Klick HIER ----more---- Folge Patric auf Instagram ➡ Klick HIER Gib dem Podcast 5 Sterne auf Apple Podcast ➡ Klick HIER

Michael Suter ist seit 2016 Handballnationaltrainer. Im Januar bestreitet er mit der Schweiz sein letztes Turnier, bevor er im Sommer das Amt abgibt.Wann welches Thema besprochen wird01:28 Wie er sein EM-Kader zusammengestellt hat05:00 Was macht ein Nationaltrainer, wenn keine Spiele sind?09:35 Vom Junioren- zum A-Nationaltrainer hochgearbeitet13:11 Andy Schmid: Vom Spieler zum Nachfolger16:45 Die Ziele an der Europameisterschaft in Deutschland21:45 Wieso er dem Handball verfallen ist25:17 Einst beim «Landboten» gearbeitet27:47 Die legendäre Handball-WG an der Technikumstrasse29:30 Ehefrau an den Olympischen Spielen kennengelernt32:49 Plattensammlung als Hobby   

Mein heutiger Gast ist Max Schneider. Wir reden über die Plattensammlung von Vaddi, seine vielen Projekte und über Filmmusik. Viel Spaß!

Axel Brüggemanns Begeisterung für Musik beginnt mit der umfangreichen Plattensammlung auf dem elterlichen Dachboden in Bremen. Bis heute steht Mozart ganz oben auf seiner Wunschmusikliste. Im Gespräch verrät der Journalist außerdem, warum die Musik von Richard Wagner wie eine Droge ist und welche wesentliche Rolle ein Faxgerät für seine Karriere gespielt hat.

Folge 66 mit Anschauung auf YouTube und Gewinnspiel Die NDW war ausgeklungen. Italo und Discofox-Mugge machte sich in den Charts breit. Deshalb gib es in dieser Ausgaben gleich zwei Hits aus der Italo-Welle, eine Discofox-Knaller aus dem Ruhrpott und einen Song von einer Band, die sich nach der NDW neu fand und musikalisch neu orientierte. Warum das aber als Video??? Naja ... Marcel hat in seiner Plattensammlung gestöbert und zwei Schmuckstücke mitgebracht. Kann man im Video sehen. Außerdem haben wir wieder ein Gewinnspiel für eine unserer beliebten Podcast Musikgeschichte-Kaffeetassen dabei. Auslosung des Gewinners in Folge 70. Die Lösung der Frage sendet Ihr bitte an podcast.musikgeschichte@gmail.com Wir haben eine eigene Webseite. Unter www.musikgeschichte.com findet Ihr alle Folgen chronologisch und mit Webplayer, sowie alle weiteren, relevanten Informationen.Es gibt (fast) alle Songs des Podcasts als Playlist bei Spotify (Link: https://open.spotify.com/playlist/4m3l3Xvt1EdFp2LxkooNmJ?si=7fa49d851b9440dd).Drückt den "Follow"-Button bei Eurem Streaminganbieter, um keine Folge mehr zu verpassen und wer es gut meint mit uns, bewertet unseren Podcast mit mindestens 5 Sternen bei seinem Streamingportal ;-). Jegliche Kritik und Euer Feedback könnt Ihr per Mail an podcast.musikgeschichte@gmail.com senden. Unseren Blog mit allen Neuigkeiten findet Ihr hier. (https://musikgeschichte.com/category/news/)Vielen Dank fürs Zuhören. LinksFolge 42Folge 66 bei YouTubeCredits Podcastintro/-outro by Unlimited Music @ Pixabay Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Kurz, bevor die Pandemie COVID 19 die Welt lahmlegt, schmiedet der aus Maryland stammende Songwriter und Sänger Jalen Ngonda Pläne für ein Album. Er, der die Plattensammlung seines Vaters als Kind dazu nutzte, um in eine andere Welt einzutauchen. Neben Blues, Gospel, Rock und Jazz ist da jede Menge Soul dabei, und hier bleibt er hängen. Sein Debutalbum ist an zeitloser Eleganz nicht zu toppen. „Come Around And Love Me“. (superfly.fm)

Einvernehmlich, liebe Freunde und Freundinnen der womöglich schönsten Podcast-Versuchung, seit es das Internet gibt, einvernehmlich sitzen wir hier in der vordersten Reihe und lauschen entspannt den stets weisen Worten der weit- und weitergereisten Helden Oli und Loffi, unseren nimmer verzagten Kämpfern für das Gute und Richtige. Loffi, jede Verwechslung mit Günther Gabriel ist übrigens rein zufällig und können wir uns selbst nicht erklären, schippert in dieser Folge #136 auf einem Hausboot herum und hat offenbar Raum, Zeit und Bezug zur Wirklichkeit vergessen. Happy Birthday, ruft die Redaktion entzückt, so soll es sein! Und Oli? Der tankt Kraft, macht sich bereit für die Veröffentlichung seines neuen Albums, schrebergärtnert fröhlich hier und da - und zählt die Tage, bis es endlich losgeht. Jetzt aber zurück zur Plattensammlung, es ist mal wieder dringend Zeit, den Musikgeschmack zu kalibrieren. Kunst und Künstler sind ja nicht zu trennen. Oder, Loffi und Oli? Lieben Dank für das Verlose-Messer: https://www.vossknives.de Feedback an: ich@habdichtrotzdemlieb.de

Der Punker in ihm ist geblieben, die musikalische Ahnung aber gewaltig gewachsen, wie auch seine Plattensammlung. 13.000 LPs hat Roderich Fabian daheim, nicht nur ein Platzproblem, sondern auch eins der Statik. Dazu noch zig Filme und Bücher - für einen wachen, interessierten Geist mit klarer Haltung. Der nun - schwer zu glauben - in Rente geht, nach 35 Jahren beim "Zündfunk". Moderation: Nina Sonnenberg

Tippi und Sven treffen ihren Maiden-Meister. Charly-Alex nennt er sich und stellt mit seinem Wissen und Fan-Sein sogar Tippi in den Schatten – Sven sowieso. Unser Gast erzählt von seiner unendlich großen (Maiden!)Plattensammlung, Konzerterlebnissen, Fan-T-Shirts und wie er dazu gekommen ist, selbst zu DEM Maskottchen für alle Iron-Maiden-Fans, Eddie höchstpersönlich, zu werden.  Dazu gibt es wie immer News rund um Metal Made in Germany, Metal-Queerflöten, die Metallica-Tour, Tickets und Musik von #Metallica #TheNational #Helloween #ironmaiden #Disturbed #Saxon #Induction uvm. Rock on! Feedback, Wünsche, Anregungen, Tipps?  Facebook unter RockMusicNet mail: news@rockcast.de  

Auch in der neuen Folge Love'n'Hate haben Niko, Dan, Base und Emma wieder eine Vielfalt an Themen für euch zusammengesucht. Die vier sprechen über eine KI von Google, die angeblich jegliche Samples erkennen soll, egal, wie kurz oder bearbeitet dieses ist. Außerdem geht es um Questlove, der einen Teil seiner eigenen Plattensammlung versteigert, um das Geld für einen guten Zweck zu spenden. Ob sich Produzent:innen jetzt vor der neuen KI fürchten müssen, was ungeklärte Samples angeht, ob sich die vier eine Platte aus Questloves Plattensammlung holen würden und welchen Veranstaltungstipp sie für euch haben, erfahrt ihr im Podcast. Viel Spaß beim Anhören, Peace!

David Zane Mairowitz ist einer der angesehensten Radiomacher der Gegenwart. Seit den 1960er-Jahren arbeitet der gebürtige New Yorker als Autor und Regisseur in ganz Europa. Zu Mairowitz 80. Geburtstag gibt es ein Wiederhören mit einem Stück, das er 2001 realisiert hat: «Die Schellacks». Ein Sohn besucht nach vielen Jahren seinen senil gewordenen Vater im Altersheim, um ihn nach einer Sammlung von Schellackplatten zu fragen. Diese, so vermutet der Sohn, müsste ein Vermögen wert sein. Der Vater ist jedoch zu keiner Artikulation mehr fähig, ausser Gebrabbel kommt nichts über seine Lippen. Im Haus, in dem der Sohn aufwuchs, findet sich nichts mehr, lediglich im Gartenhaus kommen ein paar der Platten zum Vorschein, zerbrochen und von Schnecken bevölkert. Rückblenden und eine innere Stimme des Kranken machen einen Vater-Sohn-Konflikt hörbar, in dem die Schellacks eine zentrale Rolle spielen. Wir erfahren vom gescheiterten Leben eines Mannes, der eigentlich Sänger werden wollte, es jedoch nur zum Lastwagenfahrer brachte, von den Enttäuschungen eines Gewerkschaftsführers, der seine Familie drangsalierte und all seine Träume und Visionen schliesslich im Alkohol ertränkte. Dabei ist ihm die Plattensammlung irgendwie abhandengekommen. Was bleibt, ist ein Erinnerungsraum, in dem Opern, Kampflieder und Jazzeinspielungen auf alten Schellacks noch einmal den Geist einer zurückliegenden Epoche heraufbeschwören. Mit: Albert Hetterle (Vater), Daniel Minetti (Sohn), Eva Weissenborn (Heimleiterin), Markus Meyer (Junge), Robert Crumb (Experte) Regie: David Zane Mairowitz - Produktion: SRF/SFB/ORB 2001 - Dauer: 50'

Der in Israel geborene und in Berlin lebende DJ und Produzent Gal Kadan hat exklusiv für das SCHIRN MAG eine Chanukka-Playlist zusammengestellt. Sie beleuchtet eine kurze Periode in der israelischen Popmusik, in der griechische Musik so populär wurde, dass sie die lokale Musikszene dominierte und zu einem Instrument der Befreiung wurde. Alle Aufnahmen stammen aus der persönlichen Plattensammlung des Autors. Vielen Dank Maor Anava von Fortuna Music für die Unterstützung. Mehr über die Hintergründe zur Playlist jetzt auf dem SCHIRN MAG. Weitere Playlists von Gal Kadan: https://open.spotify.com/playlist/7d2tq2fnylcvmShPFPf7x6?si=1157bcbd6ab64bb5 Illustration von Felix Kosok.

Demian Sky ist Bassist, DJ, Booker des Colos-Saal, Store Manager von Echo Beat und Besitzer einer beinahe erschreckend umfangreichen Plattensammlung. Sein, beim Independent Label Dedicate erschienenes Solo Debut „A Kraut Tale“ war nach zwei Tagen ausverkauft und musste aufgrund der nicht abreißen wollenden Nachfrage nachgepresst werden. Ein Gespräch über Pete Rocks MPC, Black Metal, Vinyl & Statik, die vitale Musikszene von Aschaffenburg und wie ist, auf der eigenen Album Releaseparty keine Kopien des Albums mehr zu haben. LINKS ZUR FOLGE: https://www.instagram.com/demian_sky13 https://dedicate.bandcamp.com http://www.echobeat-records.de https://colos-saal.de ALBUM VON ORCUS CHYLDE: http://worldinsound.com/index.php/releases/contemporary-artists/orcus-chylde PODCAST - WEBSITE: http://skeleton-crew.de/na SOCIAL MEDIA: https://www.instagram.com/podcast_na/ https://www.facebook.com/natuerlicheausrede STEADY SUPPORT: https://steadyhq.com/de/napodcast 5G NEWSLETTER: https://napodcast.substack.com/welcom

Der Ex-DJ Christoph Spörri wurde zu vier Jahren Freiheitsstrafe verurteilt. Bis zuletzt kämpft der Familienvater gegen die Gefängnisstrafe, ohne Erfolg. «Reporter» begleitete ihn und seine Familie während zweieinhalb Jahren, bis er im Gefängnis ist. 14. März 2022, 09.50 Uhr, Bern. Christoph Spörri verbringt seine letzten Minuten in Freiheit. Er muss ins Gefängnis. Zurück lässt er seine zwei Söhne und seine Frau. «Ich liebe dich, pass gut auf die Kinder auf», sind seine letzten Worte zu seiner Frau. Dann ist er weg, im Regionalgefängnis Bern. Das Verdikt der Richter 2018: Vier Jahre Freiheitsstrafe wegen Anstiftung zu Brandstiftung und versuchten Versicherungsbetrugs. Verurteilt wurde der Ex-DJ Christoph Spörri in einem Indizienprozess. Für die Richter war klar, dass er seine Plattensammlung abfackeln liess, um die Versicherungssumme zu kassieren. Doch Christoph Spörri sagt bis heute, dass er unschuldig sei. Sein Kampf gegen die Verurteilung war aber erfolglos. Christoph Spörri und seine Frau Tina müssen deshalb den Kindern erklären, dass ihr Vater ins Gefängnis gehen muss. «Wir sprechen offen mit ihnen. Sie wissen, was geht. Unsere Familie ist ein Team, wir halten zusammen», erklärt Christoph Spörri. Seine Frau Tina blickt sorgevoll auf die Zeit ohne ihren Mann: «Ich kann mir kaum vorstellen, wie es sein wird, als alleinerziehende Mutter zu leben. Mein Mann unterstützte mich immer bei der Betreuung der Kinder, das wird hart», erzählt sie Reporter Christof Schneider. 14. April 2022, Justizvollzugsanstalt Witzwil, Kanton Bern. Hier sitzt Christoph Spörri seine Strafe ab. Was ihm am meisten fehlt: seine Familie. Täglich telefoniert er mit seiner Familie, täglich schreibt er einen Brief nach Hause. Doch nach Hause kann er nicht, von seiner vierjährigen Gefängnisstrafe hat er erst ein halbes Jahr abgesessen.

Der Ex-DJ Christoph Spörri wurde zu vier Jahren Freiheitsstrafe verurteilt. Bis zuletzt kämpft der Familienvater gegen die Gefängnisstrafe, ohne Erfolg. «Reporter» begleitete ihn und seine Familie während zweieinhalb Jahren, bis er im Gefängnis ist. 14. März 2022, 09.50 Uhr, Bern. Christoph Spörri verbringt seine letzten Minuten in Freiheit. Er muss ins Gefängnis. Zurück lässt er seine zwei Söhne und seine Frau. «Ich liebe dich, pass gut auf die Kinder auf», sind seine letzten Worte zu seiner Frau. Dann ist er weg, im Regionalgefängnis Bern. Das Verdikt der Richter 2018: Vier Jahre Freiheitsstrafe wegen Anstiftung zu Brandstiftung und versuchten Versicherungsbetrugs. Verurteilt wurde der Ex-DJ Christoph Spörri in einem Indizienprozess. Für die Richter war klar, dass er seine Plattensammlung abfackeln liess, um die Versicherungssumme zu kassieren. Doch Christoph Spörri sagt bis heute, dass er unschuldig sei. Sein Kampf gegen die Verurteilung war aber erfolglos. Christoph Spörri und seine Frau Tina müssen deshalb den Kindern erklären, dass ihr Vater ins Gefängnis gehen muss. «Wir sprechen offen mit ihnen. Sie wissen, was geht. Unsere Familie ist ein Team, wir halten zusammen», erklärt Christoph Spörri. Seine Frau Tina blickt sorgevoll auf die Zeit ohne ihren Mann: «Ich kann mir kaum vorstellen, wie es sein wird, als alleinerziehende Mutter zu leben. Mein Mann unterstützte mich immer bei der Betreuung der Kinder, das wird hart», erzählt sie Reporter Christof Schneider. 14. April 2022, Justizvollzugsanstalt Witzwil, Kanton Bern. Hier sitzt Christoph Spörri seine Strafe ab. Was ihm am meisten fehlt: seine Familie. Täglich telefoniert er mit seiner Familie, täglich schreibt er einen Brief nach Hause. Doch nach Hause kann er nicht, von seiner vierjährigen Gefängnisstrafe hat er erst ein halbes Jahr abgesessen.

Nachdem Folge 1 dieser neuen Reihe so gut bei euch ankam, hat gerald es sich nicht nehmen lassen und sich direkt wieder mitsamt Mikrofon und seiner Plattensammlung im Keller versteckt! Dabei herausgekommen sind diesmal gleich 6 musikalische Darbietungen inklusive eines kurzen Interviews, sowie noch einiges mehr... Hartschnack - der Extremmetal Podcast - jeden 2. Sonntag. Gastgeber: Manuel & Gerald - Mitglieder der Kältetod Legion Podcast im Audioformat: https://anchor.fm/hartschnack Webseite: https://www.hartschnack.de Facebook: https://www.facebook.com/Hartschnack Instagram: https://www.instagram.com/hartschnack_official Infos zu Manuel: Instagram: https://www.instagram.com/manuelmortl/ Facebook: https://www.facebook.com/Extremleber/ Infos zu Gerald/Wolfsgrimm Records: Instagram: https://www.instagram.com/wolfsgrimmrecords/ Facebook: https://www.facebook.com/WolfsgrimmRecords Infos zur Kältetod Legion: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCUImQh3djdg2Gj7p4UR6GDg/ Instagram: https://www.instagram.com/kaeltetod_legion/ Facebook: https://www.facebook.com/kaeltetodlegion Video, mit freundlicher Unterstützung von Frank, Foto & Film: Instagram: https://www.instagram.com/frank_foto_film/ Facebook: https://www.facebook.com/frankfotofilm --- Send in a voice message: https://anchor.fm/hartschnack/message

Nick Kaßner Facebook Website Instagram Twitter Steady Paypal Pascal Claude Website Twitter Fabian Brändle Diese Ausgabe könnte auch als Swiss Special durchgehen. Aufgenommen wurde sie am 11.03.2022 im Beizli, dem Clubhaus des Kreuzlinger Traditionsvereins FC Kreuzlingen. Organisiert wurde die Veranstaltung von Daniel Kessler, Fanziner und ausgezeichnet mit dem Fanpreis der Deutschen Akademie der Fußball-Kultur. Zu Gast sind Fabian Brändle, Schweizer Historiker mit fundiertem Wissen zur Volkskultur, hat unter anderem mit Christian Koller das Buch Goal! Kultur- und Sozialgeschichte des modernen Fußballs geschrieben und das Buch 4:2 Die goldene Zeit des Schweizer Fußballs 1918 1939. Neben schönen Anekdoten und viel Nerdwissen präsentiert Pascal Claude passend zu den Texten von Fabian Brändle entsprechende Schätze aus seiner Plattensammlung. Die Cover seiner Sammlung gibt es in dem Standardwerk Football Disco zu bestaunen. Pascal betrieb einige Jahre u.a. mit Saro die Bar am Letzigrund Flachpass. Beide Bücher waren zum Fußballbuch des Jahres nominiert. Pascals Webseite findet ihr hier. Ganz herzlichen Dank für die Veröffentlichung an Daniel Kessler, Fabian Brändle und Pascal Claude. Die Musik in diesem Podcast stammt von breakmastercylinder. Der Podcast lebt durch Spenden. Im Gegenzug bleibt der Podcast für alle Werbe und Paywallfrei. Ihr helft mit eurer Unterstützung das Angebot zu erhalten. Wenn ihr den Podcast unterstützen möchtet, dann bitte hier entlang. Ihr bekommt dann in Zukunft alle Folgen (außer die Zeitspiel-Folgen) eher zu hören. Ihr helft mir die Kosten im Griff zu behalten und den Podcast weiter zu betreiben. Warum es ohne eure Unterstützung in diesem Rahmen absehbar nicht mehr weitergehen kann, lest ihr hier. Dankeschön! Der Beitrag HRF 143 | The Football Clash erschien zuerst auf Hörfehler - Podcast zu Fussball-Zeitgeschichte.

Nach über 250 Sendungen quer durch die Musikgeschichte lassen wir es zusammen mit einem kleinen «Best Of» der letzten sechs Jahre, diversen Hörer:innen-Feedbacks und der einen oder anderen Vinyl-Perle aus meiner Plattensammlung ein letztes Mal krachen. Macht's gut, 1 LOVE, euer DJ PESA DJ Pesa verabschiedet sich vom Radiomikrofon. Wer mir weiterhin auf den Spuren der Musik folgen mag, findet mich hier: DJ Pesa auf Instagram DJ Pesa auf Facebook DJ Pesa auf Twitter

Diese Ausgabe könnte auch als "Swiss Special" durchgehen. Aufgenommen wurde sie am 11.03.2022 im Beizli, dem Clubhaus des Kreuzlinger Traditionsvereins FC Kreuzlingen. Organisiert wurde die Veranstaltung von Daniel Kessler, Fanziner und ausgezeichnet mit dem Fanpreis der "Deutschen Akademie der Fußball-Kultur". Zu Gast sind Fabian Brändle, Schweizer Historiker mit fundiertem Wissen zur Volkskultur, hat unter anderem mit Christian Koller das Buch "Goal! Kultur- und Sozialgeschichte des modernen Fußballs" geschrieben und das Buch "4:2 Die goldene Zeit des Schweizer Fußballs 1918 - 1939". Neben schönen Anekdoten und viel Nerdwissen präsentiert Pascal Claude passend zu den Texten von Fabian Brändle entsprechende Schätze aus seiner Plattensammlung. Die Cover seiner Sammlung gibt es in dem Standardwerk "Football Disco" zu bestaunen. Pascal betrieb einige Jahre u.a. mit Saro die Bar am Letzigrund - Flachpass. Beide Bücher waren zum "Fußballbuch des Jahres" nominiert. Pascals Webseite findet ihr hier. Ganz herzlichen Dank für die Veröffentlichung an Daniel Kessler, Fabian Brändle und Pascal Claude.

Unser Fake-Franzose plaudert bei Kaffee und Kuchen über die neuesten Schätzchen seiner Plattensammlung. Musikalische Gäste in dieser Sendung sind unter anderem die großartigen Father John Misty, Tobias Jesse Jr., David Sylvian, The Doors und last and least Coldplay. Bei unserer Auffälligkeit der Woche geht es um Sonic Youth und Kim Gordon, die ewigen Held*innen von Stéphan. Wer nicht genug von uns bekommen kann... Mehr und auch andere (!) Inhalte gibt es auf Social Media: YouTube Instagram FacebookDu möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen? Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich. Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude. Gern unterstützen wir dich bei deiner Podcast-Produktion.

Dies ist die weekly52 Premiere! "All you need is love" ist der Leitspruch von meinem Co-Host Ralf „Ralle Buzz“ Scherer. Vielen Menschen fällt es schwer, romantische Gefühle auszudrücken. Wie sage ich einer anderen Person, dass sie mir die Welt bedeutet? Musikerinnen und Musiker tun genau das: besondere Worte für die Liebe finden. Heute reden wir über unsere persönlichsten Liebeslieder mit Tränen- und Gänsehaut-Garantie. Und nach dem Motto, wo man singt, da lass dich nieder, stimmen wir am Ende auch noch ein Lied an. Viel Spaß! Alle Videos und Extras findet ihr im Blogbeitrag: https://weekly52.de/251 Kapitelmarken und Links zum Podcast weekly52 (00:00) Lebensmotto #AllYouNeedIsLove (03:00) Schnittmenge zur Fotografie (05:30) Coverband Feedback (07:30) Trauer um Meat Loaf (09:00) Sportfreunde Stiller: Das Kompliment (11:30) Revolverheld: Ich lass für dich das Licht an (16:00) Eigene Kompositionen (20:30) Genesis 9/8-Takt bei Supper's Ready (22:00) Ton Steine Scherben: Lass uns 'n Wunder sein (24:00) Sarah McLachlan: Angel (25:30) Kettcar: Zurück aus Ohlsdorf (28:30) Westernhagen: Weil ich dich liebe (29:30) Marillion: Kayleigh (32:00) Nostalgie: Die alte Plattensammlung (35:00) Van Morrison: Common One (36:30) Heinz Rudolf Kunze: Dein ist mein ganzes Herz

Der Luzerner Kantonsrat hat sich für eine verstärkte Klimapolitik ausgesprochen und ist auf den Bericht des Regierungsrats dazu eingetreten. Die Exekutive erhielt dafür zwar Lob, aber auch heftige Kritik. Derweil testen Unternehmen neue Mobilitätsformen mit Elektro-Autos, zum Beispiel in Sursee. Weiter in der Sendung: * Elf Kandidaturen für die Nidwaldner Regierung - so präsentiert sich die Ausgangslage Weitere Themen: - Apropos-Kolumne: Die eigene Plattensammlung neu entdeckt