Podcasts about symbolismus

Mit den Nachtstücken der Romantik haben die 3 Nocturnes nicht viel gemeinsam, die der Perfektionist Claude Debussy 1899 nach langem Ringen vollendet. In zarten Farben malt Debussy seine Seelenlandschaften und steigert die Klangmagie durch die Vokalisen eines Frauenchors. Von Michael Lohse.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Jednou z opravdu nekonvenčních osobností české kultury byl Josef Váchal. Narodil se roku 1884 a výtvarný talent měl zřejmě v genech, jeho otec byl totiž bratrancem Mikoláše Alše.

Im neuen Kunstsnack geht es um ein Werk, das wirkt wie aus einem Traum. Es geht um Odilon Redons "Weibliche Halbfigur mit großer Blüte und Profilkopf", aber auch um die Kunstrichtung Symbolismus und das Überschreiten geistiger Grenzen. Warum die Blume aussieht wie ein Eisvogel und was der Film "Avatar" damit zu tun hat, erfahrt Ihr in der neuen Episode.

Er nannte sich „Der Nister“, der Verborgene. Und in der Tat wurde die Jiddische Literatur des 20. Jahrhunderts zu Unrecht vergessenen, auch die Texte von Pinkhes Kahanovitsch (1884-1950), so der bürgerliche Name des Nisters. Jetzt wurden sechs seiner Erzählungen neu aus dem Jiddischen übersetzt. Ihr spezifisch märchenhafter Symbolismus erinnert an Kafka, erlaubt zugleich aber auch politische Deutungen vor dem Hintergrund der stalinistischen Kulturpolitik. Rezension von Christoph Schmälzle

Er nannte sich „Der Nister“, der Verborgene. Und in der Tat wurde die Jiddische Literatur des 20. Jahrhunderts zu Unrecht vergessenen, auch die Texte von Pinkhes Kahanovitsch (1884-1950), so der bürgerliche Name des Nisters. Jetzt wurden sechs seiner Erzählungen neu aus dem Jiddischen übersetzt. Ihr spezifisch märchenhafter Symbolismus erinnert an Kafka, erlaubt zugleich aber auch politische Deutungen vor dem Hintergrund der stalinistischen Kulturpolitik. Rezension von Christoph Schmälzle

Der 8. März - für viele Feministen ist dieses Datum wegen des Weltfrauentags von großer Wichtigkeit. Unser heutiger Gast scheint diesen Tag nicht zu brauchen. Franziska Zimmerer ist Ressortleiterin Community & Social bei WELT und hat anlässlich des Frauentages einen Kommentar verfasst. Der Titel: "Als wären Frauen eingeschränkte Wesen mit einer pinken Gehirnhälfte". Wir fragen die Journalistin, warum sie nichts von dem Symbolismus des Frauentags hält. Weshalb fühlt sich Zimmerer nicht von Bärbel Baas repräsentiert, obwohl sie ja eine Frau ist? Warum spielen Klischees rund um diesen Tag eine so große Rolle? Inwiefern beeinflussen die vermeintlich emanzipatorischen Werbungen zum Frauentag das heutige Frauenbild? In direkter Weise hängt der Frauentag mit der Entstehung des Feminismus zusammen. Heutige Queerfeministen beanspruchen den 8. März auch für Minderheiten wie Transpersonen. Wird der Frauentag damit gekapert oder ist das ein berechtigter Teil des Feminismus? Unterstützer des Judith-Butler-Feminismus, die Geschlechter als Konstrukt bezeichnet, würden wohl jedoch kaum Alice Schwarzer als Frau unterstützen, da sie als "Terf" (Trans Exclusionary Radical Feminist) bezeichnet wird. Gibt es überhaupt den einen Feminismus oder widersprechen sich die verschiedenen Ausformungen nicht eher? Warum hält Zimmerer nichts von dem Begriff "Empowerment" und was ist für die Journalistin der wichtige Kern des Feminismus? Das alles hört ihr in der 40. Folge von based. Schöne Ostern! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/based_medien⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ---------------------------------------- Anzeige - ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://politik-ja-bitte.de/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ In Deutschland kann nicht mehr gesagt werden, was ist. Viele Leute ziehen sich ins Private zurück und interessieren sich kaum mehr für Politik. Andere sind interessiert, aber vorsichtig. Das entspricht zumindest der Wahrnehmung von Max Grund. Der Protagonist aus ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠"Das laute Schweigen des Max Grund"⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ von Ralf Ruthardt befasst sich mit der immer schlechter werdenden Debattenkultur Deutschlands. Max Grund lehnt sich dagegen auf. Am Ende zahlt er einen hohen Preis: seine Freiheit. Das Buch ist jetzt überall erhältlich. Auch als Hörbuch auf ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ und ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Audible⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠. Mehr zum Autor findet ihr hier: https://ruthardt.de/ ---------------------------------------- Foto: Martin Lengemann

Er gehört zu den ganz Großen unter den Liedermachern: Jacek Kaczmarski. In Polen kennt man ihn als den „Barden der Solidarnosc“, in Deutschland ist er weitgehend unbekannt. Oliver Zimski, der seine Texte übersetzt hat, stellt ihn ausführlich vor und berichtet von dem aufregenden Privatleben Kaczmarskis und von dessen Bedeutung für das polnische Selbstverständnis. Dabei stellt sich heraus, dass es nicht möglich ist, ihn für eine politische Richtung zu vereinnahmen. Dafür sind seine Lieder, in denen verschiedene historische Szenen beleuchtet werden und mit Kunstgriffen des Symbolismus gespielt wird, viel zu anspruchsvoll. Für Oliver Zimski hatte die Begegnung mit Kaczmarski tiefgehende Folgen. Er hat seine Liebe zu Polen aufgefrischt und bemerkt, dass sie an eine uneingestandene Sehnsucht aus der Kindheit anknüpft; er lernte über die Lieder von Kaczmarski die Geschichte Polens besser kennen und entschloss sich, die Sprache ernsthaft zu studieren. So wurde er Übersetzer und Schriftsteller. Auch in seinen Büchern spiegelt sich seine Hinwendung zu Polen, unserem nächsten Nachbarn, der uns dennoch so fremd erscheint.

Es gibt endlich mal wieder eine Streitfolge: Plor hat Johannes Ingmar Bergmans Klassiker "Das siebente Siegel" aus dem Jahr 1957 als Hausaufgabe aufgegeben, weil er ihn liebt. Und Johannes? Hasst ihn. Wir sprechen über bewusste und unbewusste Anachronismen, das ikonische Schachspiel eines Kreuzritters mit dem Tod, über das Mittelalter, die Pest, die frühe Neuzeit, den Totentanz, das Carpe Diem, das Memento Mori und vor allem über einen überbordenden Symbolismus, den man entweder mag oder nicht mag. Und kommen dabei garantiert nicht zu einem Konsens. In diesem Sinne: Let's get ready to rumble!

Skandalautor Wedekind, zwischen Symbolismus und Naturalismus stehend, arbeitete sich Anfang des 20. Jahrhunderts an der Doppelmoral im Wilhelminischen Zeitalter ab. Seine gesellschaftskritischen Stücke "Frühlingserwachen" und die zusammenhängenden Forsetzungstragödien "Erdgeist" sowie "Die Büchse der Pandora" (im Spätwerk "Lulu" zusammengefasst ) handeln auch von Masochismus und Sadismus sowie dem Zusammenhang von sexueller Gewalt und Tabuisierung echter Gefühle. Zudem spielen Nietzsche (der Mensch als Tier), Sozialdarwinismus und Milieutheorie eine Rolle.

Stefan Georges Lyrik, zu Lebzeiten bereits legendär und erfolgreich, setzt sich zusammen aus strengem Formalismus und obskur elitärerem Anspruch. Der Podcast nähert sich sowohl seiner Affinität zu Nietzsche als auch zum Symbolismus an und geht auf seine stilistische Wendung an. Die Vermengung mit nationalsozialistischem Gedankengut, aber auch mit aktiven Widerstandskämpfern macht Georges Poesie zum Inbegriff paradoxaler Empfindungslyrik mit enigmatischem chiffriertem Charakter.

Der siebte Ring und Der Stern des Bundes, zwei aufwändig hergestellte Lyrikbände, stehen im Mittelpunkt des Podcastes, ergänzt durch die Nietzsche-Rezeption Stefan Georges. Ein geheimes Deutschland, geschaffen aus einer elitär geistesaristokratischen und esoterisch bzw. mythisch orientierten Gefolgschaft, die dem charismatischen George bedingungslos zu folgen bereit war, bildet neben der Anlehnung an die l´art pour l´art den Kern des neben Rilke und Hofmannstahl bedeutendsten Dichter Deutschlands, der wie diese dem Kreis Mallarmés und in Bewunderung zu Baudelaire der Moderne, speziell dem Symbolismus angehörte.

Stéphane Mallarmé gilt als einer der Wegbereiter des Symbolismus und der Konzentration der Lyrik auf die Sprache selbst. Unter Einbettung musikalischer (lautmalerischer, rhythmischer) und malerischer (grafrischer Schreibung) Gesetze entstanden komplizierte Versdramen. Am Beispiel von "Ein Würfelentwurf", "nachmittag eines Fauns" und "Hériodiade", ergänzt durch die beiden Baudelaire-Gedichte, werden Sturkturen seiner Lyrik deutlich.

Er wurde nur 43 Jahre alt - und hat doch 1000 Werke komponiert. Viele von Max Regers Stücken sind sehr schwer zu spielen, die Notenseiten sind schwarz vor Vorzeichen. "Es ist keine Note zu viel darin", sagte Reger dazu... Autor: Christoph Vratz Von Christoph Vratz.

Friedemann und Samira lassen die politischen und journalistischen Reaktionen irgendwo zwischen Talibanvergleichen und Totalitarismusassoziationen Revue passieren und versuchen zu ergründen, woher die semantische Eskalation herrührt. Selbst bei dem geplanten Coup der Reichsbürger:innen, der im Dezember öffentlich wurde, war die politische Sphäre nicht derart entsetzt und betont empört. Friedemann bringt zwei Konzepte mit, über das Diskursverhalten besser einordnen zu können: die fragile Bürgerlichkeit und der toxische Symbolismus. Außerdem fragen beide mithilfe von Herbert Grönemeyer, Blumen von Söder und Nagellack nach Sinn und Notwendigkeit des feministischen Kampftags - wie sehen die kritisierten patriarchalen Strukturen in Deutschland aus? Quellen und Weiterführendes: Friedemann war bei einem unserer Liebslingspodcasts “Lakonisch elegant" zum Thema “Letzte Generation - Woher kommt die Wut auf die Klimaschützer?” mit der super Soziologin Teresa Koloma Beck (auf Deutschlandfunk Kultur und bei allen Podcastanbietern): https://www.deutschlandfunkkultur.de/letzte-generation-grundgesetz-100.html Gewalt gegen Frauen in Deutschland: https://www.bundesregierung.de/breg-de/suche/gegen-gewalt-an-frauen-1817254 https://www.lpb-bw.de/gewalt-gegen-frauen https://www.ndr.de/kultur/Gewalt-an-Frauen-Jeden-Tag-ein-Toetungsversuch,gewaltgegenfrauen122.html Gewalt gegen homosexuelle, bisexuelle, trans- und intergeschlechtliche Menschen https://www.lsvd.de/de/ct/2445-Homophobe-Gewalt Samira: Ich wollte es noch im Gespräch unbedingt nochmal empfehlen, aber hab mich leider verquatscht, aber lest unbedingt Alle_Zeit von Teresa Bücker: https://www.ullstein.de/werke/alle-zeit/hardcover/9783550201721 Und Gilda Sahebis soeben erschienenes “Unser Schwert ist Liebe”: “https://www.fischerverlage.de/spezial/gilda-sahebi-unser-schwert-ist-liebe?utm_source=google&utm_campaign=SFI_Sahebi_Unser%20Schwert%20ist%20Liebe_RgSb_Google&utm_content=responsiv&gclid=Cj0KCQiAx6ugBhCcARIsAGNmMbijrFjPVTR2vANtwIgPx60nYXe-9diBZR2reNqw96eAEVyV9hZUEfsaApt5EALw_wcB Muri Darida, María Paz Monasterios, Omid Rezaee, Isolde Ruhdorfer und Luisa Wick, “KÄMPFEN, DAS IST FÜR SIE ALLTAG”, ZEIT: https://www.zeit.de/campus/2023-03/internationaler-frauentag-feminismus-frauenrechte Aktuelle Studie des Instituts für deutsche Wirtschaft, Größte Lücken in typischen Frauenberufen ​​https://www.iwkoeln.de/presse/iw-nachrichten/lydia-malin-groesste-luecken-in-typischen-frauenberufen.html "110.000 Euro, damit ich die Klappe halte" - Auf den Deal ließ sich die Journalistin Birte Meier nicht ein: Sie klagte sich durch alle Instanzen, weil das ZDF ihr weniger zahlte als männlichen Kollegen: https://www.zeit.de/2023/11/gender-pay-gap-zdf-birte-meier Gender Pay Gap 2022: Frauen verdienten pro Stunde 18 % weniger als Männer https://www.equalpayday.de/informieren/ https://www.destatis.de/DE/Presse/Pressemitteilungen/2023/01/PD23_036_621.html https://www.antidiskriminierungsstelle.de/SharedDocs/Glossar_Entgeltgleichheit/DE/18_Lohnluecke.html Große Lücke bei Alterseinkünften - Frauen ab 65 Jahren beziehen fast 30 Prozent weniger Geld als gleichaltrige Männer. Zu den Ursachen zählen längere Auszeiten für die Kinderbetreuung, taz: https://taz.de/Gender-Pension-Gap-in-Deutschland/!5920740/ Lohngerechtigkeit: Frauen werden in Bayern bei Bezahlung besonders benachteiligt, SZ: https://www.sueddeutsche.de/bayern/gender-pay-gap-bayern-frauen-1.5764279 Caroline Rosales, Die Generation Vereinbarkeit ist müde, ZEIT: https://www.zeit.de/arbeit/2023-03/gleichstellung-frauen-care-arbeit-muetter-feminismus Studie von future_s über Gechlechterverteilung im deutschsprachigen Journalismus: https://wermachtmeinung.de/

Aspekte von Hofmanssthal aus dem Bereich Essay, z.B. die Salzburger Festspieleund Sprachkritik wie im Lord Chandos. Erläuterungen zu den Dramen Jedermann und Der Turm. Grundsätzliches zum Wiener Sezessioismus in Abgrenzung zum Symbolismus des frühen Hofmannsthal.

Die noch bis 24. Juli im Wiener Leopold Museum laufende Ausstellung „Alfred Kubin. Bekenntnisse einer gequälten Seele“ ist nichts für Zartbesaitete: Im Werk des Zeichners dominieren düstere, alptraumhafte und oft gewaltsame Szenen. Er stellt Menschen beim Ausüben und Erleben von Leid dar, schildert Begegnungen mit Ungeheuern und thematisiert die Ausweglosigkeit des menschlichen Schicksals. Alexander und Herbert Giese erklären in dieser Folge von „Ausgesprochen Kunst“, wieso der Besuch der Ausstellung, die Kubin verwandten Künstlern gegenüberstellt, dennoch ein Muss für Kunstliebhaber*innen ist. Jetzt einschalten und mitkommen auf die Reise in Kubins unheimliche Traumwelten! Kontakt: redaktion@gieseundschweiger.at Website: https://www.gieseundschweiger.at/de/ Redaktion: Fabienne Pohl, Lara Bandion; Musik: Matthias Jakisic; Sprecherin: Sarah Scherer; Grafische Gestaltung: Studio Riebenbauer Link zur Ausstellung: https://www.leopoldmuseum.org/de/ausstellungen/127/alfred-kubin

Krone, Tobiaswww.deutschlandfunkkultur.de, FazitDirekter Link zur Audiodatei

Ignatowitsch, Julianwww.deutschlandfunk.de, Kultur heuteDirekter Link zur Audiodatei

"Das ist auch unser Krieg!" Ein Gespräch mit Regisseur Data Tavadze aus Tiflis. Zudem: Respect! - Aretha Franklin wäre heute 80 geworden / "Geht es Dir gut?" - Neues von Rene Pollesch an der Berliner Volksbühne / "Stille Rebellen" - polnischer Symbolismus in der Kunsthalle München

Silent Hill 2 ist vor über 20 Jahren erschienen und nach wie vor eines der beliebtesten, kontroversesten und tiefgründigsten Survival Horror Games. Wir haben die gute Unique Corn eingeladen um Konamis Meisterwerk zu besprechen und etwas genauer unter die Lupe zu nehmen. Dabei gehen wir sowohl auf die Story, als auch auf den Symbolismus und das Gameplay ein. Radio Raccoon erscheint im 14-tägigen Rhythmus, immer freitags um 16 Uhr Silent Hill 2 + 3 HD Collection (PS3) - Unterstütze uns via Affiliate Link: Klicke hier! Silent Hill 2 + 3 HD Collection (XBOX) - Unterstütze uns via Affiliate Link: Klicke hier! Folge Unique Corn auf Instagram: Klicke hier! Unsere neue Homepage: Klicke hier! RadioRaccoonTV - Live auf Twitch: Klicke hier! Radio Raccoon auf YouTube: Klicke hier! Folge uns auf Instagram: Klicke hier! Zeig, dass du ein Coonie bist, mit unserem brandneuen Radio Raccoon Merch: Klicke hier!

Nippon-Connection-Spezial Das Nippon Connection Replay! läuft und Max, Robert und Michael besprachen Toshiaki Toyodas hasserfüllten Olympia-/Corona-Film. Ein ganz besonderes Schmankerln des Festivals, mit Kiyohiko Shibukawa und Mahi to the people (dem Sänger der wundervollen Band Gezan). Irgendwo zwischen punkrockiger In-you-face-Attitüde und vielschichtigem Symbolismus gibt es ein audiovisuellen Wahnsinn, in dem der Regisseur sein Unbehagen bezüglich der aktuellen Lage Japans zum Ausdruck bringt. Viel Vergnügen. Podcast herunterladen

Blasberg schaut Tagesschau und versteht die Welt nicht mehr. Deutschland erstarrt in Gedenken und Symbolismus. Über leere Wahlprogramme, Fanreporter als Journalisten getarnt oder Saarländer, die nie Wahlen gewinnen.

Gabriele Leucht und Marcus Weible stellen Werke aus verschiedenen Literaturgattungen und ihre musikdramaturgische Umsetzung in der Welt der Oper vor. In der vierten Episode der Rubrik “Literatur wird Oper” geht es um einen Roman des Schriftstellers Waleri Brjussow. “Der feurige Engel” vereinigt phantastische, historische und realistische Elemente und gilt als Hauptwerk des russischen Symbolismus. Im europäischen Ausland eher unbekannt, inspirierte dieser Roman den Komponisten Sergei Prokofjew zu einer seiner bedeutendsten Kompositionen. Auf kongeniale Weise erfasste er den Symbolgehalt der literarischen Vorlage und schuf ein düsteres Mysterienspiel das durch seine einzigartige, faszinierende Atmosphäre besticht. Wir beschäftigen uns mit dem Leben dieses bedeutenden, russischen Komponisten. In unruhigen Zeiten verbrachte er viele Jahre in der Emigration. Zurück in der Heimat schrieb er in kurzer Folge seine bedeutendsten Werke, sah sich aber auch mit wachsender Repression durch das stalinistische Regime konfrontiert. Die Aufführungsgeschichte des “feurigen Engels” zeigt dies geradezu exemplarisch: in der Sowjetunion über Jahrzehnte zensiert, begann sich diese Oper im Westen seit den Fünfziger Jahren rasch durchzusetzen und erlebte in den Neunzigern einen zweiten großen Durchbruch. Prokofjew (1891 – 1953), schon früh erkannten die Eltern, Gutsverwalter in Rußland, dass in Ihrem Sohn ein herausragendes Musiktalent steckt. Die ersten Kompositionen verfasste Sergei Prokofjew, als er noch nicht einmal die Schrift beherrschte. Später studierte er am Petersburger Konservatorium, unter anderem bei Rimski – Korsakow, und machte sich einen Namen als glänzender Pianist. Er schrieb Ballettklassiker wie „Romeo und Julia“ und Opern, darunter „Die Liebe zu den drei Orangen“ und „Der feurige Engel“. Prokofjews musikalisches Werk ist außerordentlich vielseitig: es umfasst Sinfonien, Konzerte, Kammermusik, Klavierwerke und Lieder. Kompositionen wie „Peter und der Wolf“ sowie die „Klassische Symphonie“ wurden weltberühmt. Sergei Prokofjew gilt als führender Vertreter der musikalischen Moderne und zählt zu den bedeutendsten Komponisten des Zwanzigsten Jahrhunderts. Marcus Weible, geboren 1968 in München. Nach Abitur und Bundeswehr habe ich Geschichte und Rechtswissenschaften in Erlangen und Würzburg studiert. Ich war 15 Jahre als Rechtsanwalt und juristischer Repetitor bei Kern – Nordbayern tätig. In dieser Zeit bereitete ich bundesweit zahlreiche Studenten und Referendare auf das Erste und Zweite Juristische Staatsexamen vor. Mittlerweile lebe ich in Regensburg und gehe dort dem Anwaltsberuf mit Schwerpunkt im Verwaltungsrecht nach. Neben meinem Hobby Geschichte, sind und waren SF und Fantasy meine große Leidenschaft. Ich bin Mitglied des Münchner Fankreises „Die Phantasten“ und betätige mich auf mehreren Literaturseiten als Autor und Rezensent.” Gabriele Leucht, geboren: 1981 in München, Ausbildung: von den alten Sprachen bis zur Avvocatessa der Juristerei in Rosenheim, Birmingham, Maryland, Neapel, Straßburg und München. Interessen: Kunst, je abstrakter desto lieber, Literatur, besonders Romane und Dramen, Opern-Musik, fürs Herz italienisch, für den Rest auch alles andere, Politik: Grundgesetz-Fanatikerin, Antirassistin u.v.m., Sport: nicht ohne meine Berge

In der vierten Episode der Rubrik "Literatur wird Oper" geht es um einen Roman des Schriftstellers Waleri Brjussow. "Der feurige Engel" vereinigt phantastische, historische und realistische Elemente und gilt als Hauptwerk des russischen Symbolismus. Im europäischen Ausland eher unbekannt, inspirierte dieser Roman den Komponisten Sergei Prokofjew zu einer seiner bedeutendsten Kompositionen. Auf kongeniale Weise erfasste er den Symbolgehalt der literarischen Vorlage und schuf ein düsteres Mysterienspiel das durch seine einzigartige, faszinierende Atmosphäre besticht. Wir beschäftigen uns mit dem Leben dieses bedeutenden, russischen Komponisten. In unruhigen Zeiten verbrachte er viele Jahre in der Emigration. Zurück in der Heimat schrieb er in kurzer Folge seine bedeutendsten Werke, sah sich aber auch mit der wachsenden Repression eines totalitären Regimes konfrontiert. Die Aufführungsgeschichte des "feurigen Engels" zeigt dies geradezu exemplarisch: in der Sowjetunion über Jahrzehnte zensiert, begann sich diese Oper im Westen schon seit den Fünfziger Jahren rasch durchzusetzen und erlebte in den Neunzigern einen zweiten großen Durchbruch.

1908 wollte Maurice Ravel das schwerste Klavierstück aller Zeiten komponieren. Und dem Ziel ist der französische Impressionist auch sehr nahe gekommen. "Transzendental" nennt er die innovative Spieltechnik seines Zyklus nach Gedichten über nächtliche Abgründe, die ganz im Dienst der poetischen Idee steht. (Autor: Vratz, Lohse)

Die Zukunft ist...in der Lokomotive! Alex und Laurids sind gerade noch so auf den Zug aufgesprungen und halten euch einen Platz frei an der Sushi-Bar. Dieses mal schwadronieren wir über Bong Joon-hos Sci-Fi/Action-Film Snowpiercer aus dem Jahr 2013. Die Professoren Laurids und Alex debattieren über Kapitalismus, Klassenkampf und Propaganda und verstecken sich vorm Schaffner.    Außerdem zerpflücken wir den Symbolismus des Zugs mithilfe von Mark Fishers "Capitalist Realism" und stellen die große Frage: Gibt es ein Leben nach der Bahnfahrt?   Quellen:  “If the Engine Ever Stops, We'd All Die”: Snowpiercer and Necrofuturism Capitalist Realism, Mark Fisher   Timecodes: 00:00 - 04:19 // Intro 04:20 - 05:30 // Trailer 05:31 - 36:40 // Snowpiercer Intermission 37:16 - 50:32 // ??? (Theorien & Ideen dahinter) 50:33 - 56:25 // Letzte Worte zu Snowpiercer 56:26 - 57:18 // Outro   Schreibt uns: spacebabypod@gmail.com  Folgt uns:  Insta/Twitter @spacebabypod

Yael Textor hat mal wieder etwas zu erzählen: Diesmal geht es ums Blut - Bedeutung, Medizingeschichte, kulturellen Symbolismus, Gastronomie und zuallererst um die Biologie.

Arnold Schönberg vertonte 1912 in freier Atonalität „Dreimal sieben Gedichte“ des Belgiers Albert Giraud. Sein Zyklus Pierrot Lunaire: Rondels Bergamasques (1884) ist reinster französischer Symbolismus und spürt den naiven Sehnsüchten und bösen Nachtmahren des mondsüchtigen Pierrots nach. Schönberg komponierte ein Melodram, dessen Regeln der Deklamation, des Nicht-mehr-Sprechens, aber Noch-nicht-Singens er sehr genau beschrieb. Die Zustände der fiktiven Figur Pierrot werden von mehreren Sängerinnen variiert und dadurch neu angeordnet. Dem Programmatisch-Artifizellen von Giraud und Schönberg wird der Realismus des Ausdrucks von La voix humaine entgegengestellt, einer Oper für Sopran und Orchester von Francis Poulenc. Pierrot lunaire: Regie und Animation: Luis August Krawen Kostüme: Marie-Thérèse Jossen Dramaturgie: Johannes Blum La voix humaine: Szenische Einrichtung: Georges Delnon Kostüme: Marie-Thérèse Jossen Dramaturgie: Johannes Blum

Mit gerade mal zehn Minuten Spielzeit markiert Debussys Orchestervorspiel von 1894 einen Wendepunkt der Musikgeschichte. Während sich Europas Komponisten im Pathos der Hochromantik austoben, schreibt der Franzose ein Werk voller Klarheit und Eleganz und entdeckt die Klangfarbe als kompositorisches Prinzip. (Autor: Michael Lohse)

"Geister" heißt die Ausstellung der Künstlerin Christina von Bitter, die in Bamberg in der Villa Concordia zu sehen ist. Bekannt sind ihre luftigen weißen Plastiken, jetzt stellt sie Gemälde aus. Ein Gespräch über Geister, Corona und den Urlaubseffekt des Malens. Und außerdem in unserer kulturWelt: Pointen und Slapstick: Die Neuverfilmung von "David Copperfield" / "Berührt!" - eine Schau in Bremen zeigt Kunst ohne Abstandsregeln / Düster und morbide: belgischer Symbolismus in Berlin

Autor: Bogen, Barbara Sendung: Kultur heute Hören bis: 19.01.2038 04:14

Autor: Probst, Carsten Sendung: Fazit Hören bis: 19.01.2038 04:14

Max (Böhnel) und Moritz (Wichmann) analysieren hier regelmäßig den US-Wahlkampf. Diesmal dreht Max den Spieß um und befragt nd-Sportredakteur Oliver Kern zur jüngsten Protestwelle im US-Sport und deren Auswirkungen auf die Wahlen im November. Hallo Oliver, im US-Sport passiert Spannendes. Profis nahmen wichtige politische Positionen ein und streikten. Was genau ist da passiert? Alles begann vor Monaten mit dem Tod von George Floyd. Viele Profis, vor allem aus der NBA, die von schwarzen Basketballern dominiert wird, gingen zu Demonstrationen, knieten bei der Nationalhymne und forderten Gleichberechtigung auf den Trikots. Als jetzt ein weißer Polizist Jacob Blake in Kenosha in den Rücken schoss, waren die Athleten frustriert, weil die Aktionen nichts zu bringen scheinen. Also gingen die Milwaukee Bucks mitten in den Playoffs in den Streik. Andere Teams in verschiedenen Sportarten schlossen sich an. Reporter hörten mitten in den Sendungen auf zu kommentieren. Und von den Arbeitgebern gab es fast überall Unterstützung. So etwas ist erst mal ein symbolischer Akt. Bleibt es dabei? Die Frage treibt auch die Sportler um. Bringt ein Streik mehr als Parolen auf T-Shirts? Niemand glaubt, dass dadurch der Rassismus verschwindet. Aber in der Gesellschaft wird mehr darüber diskutiert. In kleinen Schritten geht es auch darüber hinaus. Die Basketballer fordern von ihren Klubeignern, mehr Einfluss auszuüben. Die sind oft Großspender von Republikanern. Nun werden sie von den Spielern gezwungen, sich solidarisch mit der »Black Lives Matter«-Bewegung zu zeigen. Selbst die NFL erlaubt Schwarzen jetzt Proteste. Bei Colin Kaepernick, der als erster während der Nationalhymne kniete, war das noch ganz anders. Schon der Boxer Muhammad Ali und die Leichtathleten Tommie Smith und John Carlos sorgten für starke Bilder. Bildsprache geht über Bilder hinaus, das ist nicht nur Symbolismus. Vor allem nicht jetzt. Ali, Smith, Carlos und Kaepernick blieben in ihrem Protest allein. Diesmal stehen ganze Ligen hinter den Athleten - und Schwarz und Weiß zusammen. Daran kommen auch die Fans nicht mehr vorbei, die immer sagten, Sport solle nichts mit Politik zu tun haben. Die NBA-Profis erreichten zudem, dass ihre Hallen am 3. November als Wahllokale fungieren werden. Die Bucks zwangen Wisconsins Gouverneur sogar, eine Parlamentssondersitzung einzuberufen, um über eine Polizeireform abzustimmen. Leider haben die Republikaner dort die Mehrheit und schlossen die Sitzungen nach nicht mal einer Minute ohne Abstimmung wieder. Wie reagieren die politischen Lager auf politische Aussagen im Sport? Die Demokraten stehen geschlossen dahinter, auch viele in der politischen Mitte kritisieren die Polizeigewalt, zum Beispiel in den umkämpften Vorstädten, wo viele Weiße aus der gebildeten Mittelschicht leben. Die ganz Rechten wollen dagegen nichts davon hören. Schon vor Jahren hieß es bei Fox News nur: »Shut up and dribble!« - »Halt die Klappe und dribbel den Ball!« Donald Trump will, dass wieder Sport im Fernsehen läuft, um Normalität vorzugaukeln. Corona soll vergessen werden. Besonders beim College-Football drängt er darauf. Der ist in den weißen Vororten sehr beliebt. Da gehen schon mal mehr als 100 000 Leute ins Stadion. Trump sucht diese Ablenkung und kann Proteste nicht gebrauchen. Warum sieht man nie Proteste von deutschen Spitzensportlern? Naja, selbst in den USA gab es solche Streiks noch nie. Aber in Deutschland fehlt sicher das Problembewusstsein: Polizeibrutalität oder Waffengewalt sind hier keine so großen Themen. Außerdem wird von deutschen Sportlern oft verlangt, in internationalen Konflikten Stellung zu beziehen: 2008 bei Olympia in Peking sollten sie was zur Menschenrechtslage in China sagen, 2014 in Sotschi dann zum Anti-Homosexuellengesetz in Russland. Da wollen sich Sportler nicht einmischen, wenn sich selbst Politiker nicht trauen, diese Themen bei Staatsbesuchen anzusprechen. Den Athleten drohte ja immer der Ausschluss von Olympia, worauf sie vier Jahre lang hintrainiert hatten. Auf der anderen Seite: Im Fußball und Basketball gab es in den Bundesligen Solidarität mit der US-Protestbewegung. Nach dem Tod von George Floyd knieten hier viele Mannschaften. Ganz unpolitisch ist der Sport sicher auch hier nicht mehr.

Ein CFM Essay: Vielleicht ist der Name der Folge ein bisschen reißerisch, aber er trifft den Nagel auf den Kopf.2 Giganten, einer unglaublich erfolgreich, der andere bisher auf der Suche des eigenen Weges.2 Ansätze, Geschichten zu erzählen, 2 unterschiedliche Weltbilder. Maxx bringt euch ein nahezu improvisiertes Essay zum Thema!Ps die Joker Kritik wird kommen :)

Aus unserer Geheimtipp Folge: Prisoners-endlich besprochenEine etwas andere Folge;Obwohl der Film sehr bedrückend ist, ist dies wohl unsere bisher witzigste FolgeWarum? Findet es heraus ;DPrisoners ist einer der besten Filme, wenn es um Symbolismus geht, passend dazu das Video von Storytellers auf Youtube:https://www.youtube.com/watch?v=fekd6LcnSyw&t=300sHier geht es zur Geheimtipp Folge:https://link.chtbl.com/geheimtipps

Dirk von Lowtzow ist Sänger und Texter von "Tocotronic", einer der wichtigsten deutschsprachigen Bands seit den 90er-Jahren. Die kunstvoll verrätselten Texte der häufig als Slogans zitierten Tocotronic-Songs, sind auch Frucht der großen Leseleidenschaft Dirk von Lowtzows, der von Literatur und Kunst des Symbolismus, Surrealismus und der Décadence beeinflusst wurde.

Die erste Folge! Jana und Leon versuchen es mit Hau drauf-Symbolismus und sprechen in der ersten Folge über alle möglichen Neuanfänge, ob Umzug, Studium, Freundschaft oder erste Dates. Sollten die beiden euch zutiefst beleidigt, ihr einen Themenvorschlag oder Feedback oder einfach das Bedürfnis haben, etwas in die Leere des Internets zu schreien, schreibt uns eine Mail oder kontaktiert uns über unsere Socials: grossstadtamateure@gmail.com Instagram: @grossstadtamateure Leon: @leonpnoel Jana: @jana_mller

Edgar Allan Poe wurde am 19. Januar 1809 in Boston, Massachusetts geboren und starb am 7. Oktober 1849 in Baltimore, Maryland. Er war ein US-amerikanischer Schriftsteller. Poe prägte entscheidend die Genres der Kriminalliteratur, der Science-Fiction und der Horrorliteratur. Seine Poesie wurde zum Fundament des Symbolismus und damit der modernen Dichtung. Sprecher ist Uwe Kullnick

In Folge #105 sprechen Lucas B. und Sascha(von pewpewpew.de) über Joachim Triers Mystery-Coming-of-Age-Drama "Thelma". Dabei geht es um göttliche Liebe, Symbolismus, dramatische Opernbesuche und den Horror moderner Architektur. Für Feedback oder Fragen schreibt eine Mail an feedback@longtake.de. Wir freuen uns sehr über jegliches Feedback via Mail, Kommentarfunktion oder Facebook und Twitter (@longtakede) und auch über jegliche andersartige Unterstützung, vielen Dank fürs Zuhören! An den Mikrofonen: Lucas B. (@kinomensch) Sascha B. (@reeft)

Bereits 1890 interessierte sich Munch für Druckgraphik. Wie selten ein Künstler zuvor durchmaß er die Möglichkeiten dieses Mediums erzählt Kurator Dieter Buchhart anlässlich der Munch Ausstellung im Museum Albertina. Ein Portrait von CastYourArt.

Das angstverzerrte Gesicht aus Edvard Munchs Bild „Der Schrei“ war die Vorlage für Ghostface im Horrorfilm Scream. Albertina Direktor Klaus Albrecht Schröder spricht über das Bild des Schreckens. Ein Kunstwerk im Portrait von CastYourArt.

Was ist der Lebensfries von Edvard Munch? Dieter Buchhart - Kurator der Munch Ausstellung in der Albertina - erzählt, was es mit diesem Lebensprojekt Munchs auf sich hat. Ein Filmbeitrag produziert von CastYourArt.

Werner Spies, ehemaliger Direktor des Centre Georges Pompidou, erhielt vom Musée d'Orsay die Gelegenheit frei eine Ausstellung aus dem Archiv zusammenzustellen. Ein Interview anlässlich der Präsentation der Schau in der Albertina in Wien von CastYourArt.

Otto Meyer-Amden (1885–1933) ist eine künstlerische Ausnahmeerscheinung in der Schweiz des frühen 20. Jahrhunderts. Sein Werk ist jedoch nach wie vor wenig bekannt und sein Leben und Schaffen kaum erforscht. Erstmals zeigt diese Ausstellung das Werden des Künstlers, denn sie widmet sich seinem Frühwerk, das hier beinahe vollständig versammelt ist.

Das Bild "Die Nacht" von Ferdinand Hodler ist das Gegenstück zu seinem Bild "Der Tag".

Die symbolistische Kunst in Belgien ist, genauso wie in Frankreich, eng mit der Literatur verbunden. Ihre Protagonisten vereint weniger die kuenstlerische Ausdrucksweise, als vor allem ihre Geisteshaltung, innerhalb derer die Vorstellungskraft eine wichtige Rolle spielt. Wie die Sphinx in ihrer geheimnisvollen grenzueberschreitenden Doppeldeutigkeit ist auch der Symbolismus gepraegt von der konstanten Auseinandersetzung mit den Grenzen zwischen Realitaet und Traum, Lebensfreude und Zweifel, Dauer und Vergehen, Erloesung und Untergang. Im Zentrum der an die 150 Arbeiten umfassenden Ausstellung Der Kuss der Sphinx: Symbolismus in Belgien - zu sehen bis 3.2.2008 im BA-CA-Kunstforum Wien - stehen die Werke des bekanntesten Vertreters des belgischen Symbolismus, Fernand Khnopff. Zu sehen sind aber auch Arbeiten von Odilon Redon, Felicien Rops, Jean Delville und vielen mehr. Antworten auf Fragen wie "Was man sonst noch zum Thema Symbolismus wissen sollte, bevor man in die Ausstellung geht" bzw. "Was vom Symbolismus uebrig blieb" und was es mit dem Ausstellungstitel auf sich hat gab Evelyn Benesch, die Kuratorin und stellvertretende Direktorin des BA-CA-Kunstforum Wien.

Symbolismus in Belgien 16.10.2007 - 03.02.2008

Symbolismus in Belgien 16.10.2007 - 03.02.2008

Der Maler Paul Gauguin in Atuona auf den Marquesas-Inseln gestorben - er war Wegbereiter neuer Strömungen wie Symbolismus und Expressionismus

Mon, 12 Feb 2007 12:00:00 +0100 https://edoc.ub.uni-muenchen.de/7973/ https://edoc.ub.uni-muenchen.de/7973/1/Niemeyer-Wasserer_Natascha.pdf Niemeyer-Wasserer, Natascha ddc:700, ddc:740, Fakultät für Geschich