Podcasts about filmschule

DIE DÜNNE LINIE ZWISCHEN SCIENCE-FICTION UND SCIENCE-FACT„Die Raumkapsel von Frank Douglas schlägt in einer abgelegenen Region der USA ein, doch von dem Insassen gibt es keine Spur. Dennoch kommt es bald zu mysteriösen Todesfällen, ein riesiges, radioaktiv verseuchtes Monster geht offenbar in der Gegend um und meuchelt was das Zeug hält.Colonel Steve Connors muß sein Möglichstes tun, um den Eindringling von der Bevölkerung fernzuhalten, ehe noch Schlimmeres passiert...“ (Inhaltsangabe ofdb)Show, don't tell - eine Lehrformel, die selbst jeder Fernuni-Filmemacher von Beginn an ins Kleinhirn gehämmert bekommt. Blöd nur, dass das Bill Rebane nie an einer Filmschule war...Trotzdem hat der gebürtige Lette es geschafft, den Genrefilm zwischen den 1960er und 1980er-Jahren immens zu beeinflussen: ob als Lehrstück, wie man es NICHT macht oder doch mit einigen überraschenden, weil unorthodoxen Stilmitteln. Sein Herz schlug ganz klar für das Monster- und Sci-Fi-Kino der 30er, gepaart mit einer Affinität für Alfred Hitchcock - eine tödlich-unterhaltsame Mischung.1965 nahm Rebanes Karriere seinen Anfang, dabei war er nicht mal an der Fertigstellung von MONSTER A GO-GO beteiligt. Denn Rebane hatte zwar Anfang der 60er mit den Dreharbeiten begonnen, musste jedoch bald aus finanziellen Nöten den Stecker ziehen. Ein Glück, dass er mit Herschell Gordon Lewis, dem "Godfather of Gore", befreundet war, der Rebanes vorhandenes Filmmaterial aufkaufte und mit Nachdrehs ergänzte... sowie mundgemachten Soundeffekten für Telefone. Ein echtes Patchwork-Kunstwerk der Trashigkeit, im Guten wie im Üblen.Erfahrt alles zu MONSTER A GO-GO in dieser Episode vom Trashtaucher-Podcast!--- Feedback, Verbesserungen, Wünsche? Gerne hier zurückmelden!Unterstützen: Merch-Shop | Kaffekasse (Ko-Fi) | Koch Films Shop (Affiliate)Abonnieren: iTunes | Spotify | Amazon Music | Google Podcasts | RSSFolgen: Youtube | Instagram | Facebook | Twitter---Intro-/Outro-Song: © Aidan Finnegan (https://soundcloud.com/triadaudioofficial)Bildmaterial: © Arrow Video

Sucht man nach der Geschichte der deutschen Filmhochschulen, stößt man auf die Gründung der ersten Filmhochschule in Babelsberg im Jahre 1938, die auf Betreiben des Reichspropagandaministers Joseph Goebbels eingerichtet wurde. An selbiger Stelle wurde nach dem Zweiten Weltkrieg 1954 in der DDR die HFF Konrad Wolff aufgebaut. Doch es gab schon während der Weimarer Republik Filmschulen. Eine 1920 geplante Gründung in Berlin kam nicht zustande, in München aber existierte eine Filmschule zwischen 1921 und 1934. Der durchaus auf der Hand liegende und bereits in den USA und in der Sojwetunion erprobte Gedanke, für die boomende Filmindustrie Schauspieler:innen sowie vermutlich nur männliche Regisseure und Techniker auszubilden, manifestierte sich hier. Im Berliner Tageblatt vom 28. Januar 1923 schildert der Studienrat Dr. Konrad Wolter durchaus begeistert von dieser „Deutschen Filmschule in München“. Paula Leu liest für uns.

Der neue Vice President bei Sky Studios Deutschland ist Tobias Rosen – Filmproduktion Alumni der HMS von 2016. Gemeinsam mit Wiebke schaut er zurück auf sein Studium an der HMS und die Entstehung seines oscarnominierten Abschlussfilms Watu Wote. Denn Tobis wusste schon vor dem Studium, dass er seinen Abschlussfilm in Kenia oder Südafrika drehen will, da er wichtige Jahre seiner Kindheit dort verbracht hat. Er spricht auch von der Verantwortung die damit einhergeht, wenn weiße europäische Filmstudierende nach Afrika gehen und eine Geschichte von dort erzählt. Es ging außerdem um seine neue Aufgabe bei Sky, welche Geschichten er gerne erzählen möchte und wieso er seine Karriere als Schauspieler bei der Daily Soap „Rote Rosen“ an den Nagel gehangen hat. https://www.linkedin.com/in/tobias-rosen-939349247/

Was ist ein Inclusion Rider, wie woke sind die Kinder heutzutage und warum geht eine Schwarze Frau zum Politikstudium nach Dresden. Das sind nur einige Stichworte aus dem Podcast mit Sophia Ayissi. Sophia ist Drehbuchautorin und war Producerin bei Wüste Film, bevor sie sich ganz dem Schreiben widmete. Im Podcast mit Wiebke berichtet sie davon, wie es zu diesem Wechsel kam und warum sie Geschichtenerzählerin werden musste. Erst 2018 hat Sophia ihr Studium an der HMS abgeschlossen und bereits jetzt Fernsehgeschichte geschrieben. Ihr produzierter Tatort „Schattenleben“, bei dem Mia Spengler Regie führte, ist der erste Film in Deutschland, bei dem der „Inclusion Rider“ angewendet wurde. Eine vertragliche Abmachung, die ein diverses Team vor und hinter der Kamera garantiert.

Lena Krumkamp ist Drehbuchautorin und hat u. a. die Comedy-Serie „Check Check „als auch den Mystery-Thriller „Wo kein Schatten fällt“ geschrieben. Im Podcast mit Wiebke redet sie humorvoll über die Vor- und Nachteile, die die Zusammenarbeit mit ehemaligen Kommiliton*innen mit sich bringen, Writersrooms und warum sie so gerne Comedy schreibt. Außerdem erzählt sie, wie sie auf Ideen für ihre Geschichten kommt und was es mit den Nachnamen von Bösewichten und Unsympathen in ihren Drehbüchern auf sich hat.

Kurt Moser. Fotograf, Kameramann und Dozent. Bozen. Zitate aus dem Podcast: »In hybriden Arbeitsweisen tun sich unendlich viele Möglichkeiten auf.« »Letztendlich geht es eigentlich nur darum das richtige (fotografische) Werkzeug zu finden.« »Das Bild sollte im deinem Kopf entstehen. Und dann suchst du dir das Werkzeug, um es so zu realisieren, wie du es dir vorstellst.« »Ein gelungenes Bild rechtfertigt jede Technik – egal ob Handy oder Ultra-Digital-Kamera.« »Am Ende geht es immer um das finale Produkt, um das Foto, um das Bild.« »Man sollte junge Menschen viel mehr mit Fotografie und fotografischer Technik konfrontieren.« »Die Erfahrung der fotografischen Möglichkeiten ist essentiell wichtig.« »Es sollte unterrichtet werden, wie gehe ich mit digitalen Medien und Bildern um.« »Man muss heute jedes Bild hinterfragen.« »Der Stellenwert und die Wertschätzung von Fotografie hat sich stark verändert.« Kurt Moser wurde 1966 in Bozen geboren. Seit 1988 ist er als Kameramann (DOP, Director of photography) weltweit unterwegs für zahlreiche renommierte Film- und Fernsehproduktionen und dreht Dokumentarfilme. Er bereitet zum Beispiel aktuell gemeinsam mit dem Schweizer Journalisten Werner van Gent ein Dokumentar- und Buchprojekt über »Blutrache« in Albanien vor. Seit 2006 widmet er sich zusätzlich gemeinsam mit seiner Projektpartnerin Barbara Holzknecht einem historischen fotografischen Verfahren, der Ambrotypie. Bei diesem so genannten Cholodium-Nassplattenverfahren entstehen mit Hilfe von beschichteten Glasplatten und Großbildkameras fotografische Unikate. Das Sujet dieser Arbeit ist die alpine Berglandschaft der von der UNESO geschützen Dolomiten direkt vor seiner Haustür in denen er aufgewachsen ist. Seit 2007 unterrichtet er an der Filmschule in Bozen. Er lebt und arbeitet in Kaltern bei Bozen und in Rom. Aktuelle Ausstellung: Lumen Museum Invisible Light Noch bis zum 24.04.2022 https://www.lumenmuseum.it/de-de/ https://www.lightcatcher.it/ https://www.instagram.com/lightcatcher.kurt.moser/ https://www.zeligfilm.it/de/aboutzelig/die-dozenten Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Privat Idee, Produktion, Redaktion, Moderation: Andy Scholz http://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2022. Andy Scholz wurde 1971 in Varel am Jadebusen geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften in Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie in Essen an der Folkwang Universität der Künste. Seit 2005 ist er freier Künstler, Autor sowie künstlerischer Leiter und Kurator vom FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner 2016 in Regensburg gründete. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a. Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum. Im ersten Lockdown, im Juni 2020, begann er mit dem Podcast. Er lebt und arbeitet in Essen. http://fotografieneudenken.de/ http://photography-now.com/exhibition/150189 https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ http://andyscholz.com/ http://photography-now.com/exhibition/147186

Die internationale Filmschule in Köln hat einen neuen Masterstudiengang "Film Ko-Kreation, Kooperation und Innovation" entwickelt. Der Studiengang beginnt zum ersten Mal im September und wurde ganz neu konzipiert und soll den Studierenden beibringen gemeinsam Film neu zu denken und zukunftsfähig zu machen. Unsere Kollegin Marie hat sich dazu mit Su Nicholls-Gärtner von der ifs Köln unterhalten.

Katja Riemann ist eine der bekanntesten deutschen Schauspielerinnen. Sie war zu sehen unter anderem in den Kinofilmen »Bandits« (1997) und »Fack ju Göthe« 1 bis 3 (2013-2017), wofür sie mit zahlreichen Preisen bedacht wurde. Seit 2000 ist sie UNICEF-Botschafterin, unterstützt unter anderem »Plan International« und »amnesty international« und setzt sich ein für eine offene Gesellschaft. Für ihr menschenrechtliches Engagement erhielt sie 2010 das Bundesverdienstkreuz am Band und 2016 den Bad Iburger Courage-Preis. Wir sprechen mit Katja Riemann ausgiebig über ihr humanitäres Engagement. Und was sie auf ihren vielen Projektreisen für UNICEF erlebt und gelernt hat, hat sie in einem unfassbar bewegenden, persönlichen und informativen Buch »Jeder hat. Niemand darf. Projektreisen« festgehalten. Zudem nimmt sie uns mit auf die filmische Reise zu ihrem ersten Dokumentarfilm »…and here we are! Eine Filmschule in Moria«, über eine Filmschule im Flüchtlingslager Moria auf Lesbos. Wir sprechen auch über unsere Gesellschaft, den respektvollen Umgang miteinander und warum wir uns öfter trauen sollten Menschen, Dingen und Situationen mit mehr Freude zu begegnen und vieles mehr! Mehr über Katja Riemann: Instagram: https://www.instagram.com/katjariemann/ Link zum Dokumentarfilm »…and here we are! Eine Filmschule in Moria«: https://www.arte.tv/de/videos/102860-000-A/square-artiste-carte-blanche-fuer-katja-riemann-schauspielerin/ Link zum Buch “Jeder hat. Niemand darf. Projektreisen”: https://www.fischerverlage.de/buch/katja-riemann-jeder-hat-niemand-darf-9783103973136 Trailer zum Film “Catweazle” https://www.youtube.com/watch?v=kPdeCNBDO9M Fotocredit: Sabine Wiedenhofer Show Notes Tostan NGO von Molly Melching - https://www.tostan.org La Strada NGO https://lastrada.org.mk/?lang=en Refocus Media Labs Website: https://refocusmedialabs.org/refocus Instagram: https://www.instagram.com/refocusmedialabs/ Laptop-Spenden für Refocus Media Labs: Bitte schreibt uns an hi(at)rolemodels.co oder auf Social Media, wenn ihr einen noch funktionsfähigen Laptop habt, den ihr gerne an Refocus Media Labs spenden möchtet. Diese Episode wird von unseren Partnern She’s Mercedes und PILOT unterstützt. Vielen Dank! Der She’s Mercedes Newsletter rückt jeden Monat starke Frauen in den Fokus. Abwechselnd porträtiert eine Autorin (Nora Wohlert und Susann Hoffmann, Gründerinnen von Edition F, Stefanie Luxat von OHHH MHHH oder Jessie Weiss von Journelles) eine oder mehrere Frauen aus unterschiedlichen Branchen. Lasst euch, ähnlich wie von unserem Podcast und den Events, inspirieren und werdet Teil der She’s Mercedes Community. Anmelden könnt ihr euch unter: https://newsletter.shesmercedes.de PILOT ist eine internationale Schreibgerätemarke mit Ursprung in Japan. Zum Sortiment von PILOT gehören auch die FriXion Stifte, deren Tinte thermosensitiv ist und durch eine integrierte Kunststoffkugel wegradiert werden kann. Für die Tintenroller “FriXion Ball” und “FriXion Clicker” sowie den neuen “FriXion Point Clicker” sind zudem Ersatzminen in einer großen Farbvielfalt erhältlich. Neben Tintenrollern gibt es auch radierbare Textmarker, Fineliner und sogar Filzstifte im Sortiment - “FriXion für alle!” eben. Für alle Hörerinnen und Hörer vom Role Models Podcast gibt es ab einem Mindestkaufbetrag von 20 Euro, 20% Rabatt. Den Promocode Rolemodels20 könnt ihr über www.pilotpen.de einlösen. Der Code ist bis Ende Juni 2021 gültig. Folgt Role Models auf: Instagram: https://instagram.com/_rolemodels LinkedIn: https://de.linkedin.com/company/rolemodels Twitter: https://twitter.com/rolemodels Facebook: https://facebook.com/rolemodels Newsletter: http://eepurl.com/dJ3j2Q Website: https://rolemodels.co

„Es ist kein Film über Geflüchtete“, sagt Katja Riemann über ihre Arte-Dokumentation „...and here we are!“ aus dem griechischen Flüchtlingslager Moria — „es ist ein Film über Studierende.“ Im Film zeigt die Schauspielerin und Regisseurin wie eine Filmschule den jungen Menschen eine neue Zukunft eröffnet.

Was ist eigentlich “Scripted Reality”? Als Genre ist es im deutschsprachigen Fernsehen nicht eindeutig wahrnehmbar, da Fernsehsender Sendungen dieses Bereichs mitunter anders präsentieren, z.B. als “Doku-Soap”. Gemeint ist in der diesmaligen Ausgabe unseres Podcasts das Format, in dem Laien-Schauspieler im Gewand einer Realität vortäuschenden Fernsehdokumentation agieren. Wenn man dann noch bedenkt, wie schnell Fernsehzuschauer fiktionales und nicht-fiktionales verwechseln (man denke an die Menschen, die Serienstars auf der Straße mit ihrem Rollennamen ansprechen), dann wird einem die Problematik von “Scripted Reality” sehr schnell klar. Ist das echt? Ist das nicht echt? Und: Was ist dann eigentlich echt? Daran geknüpft ergeben sich weitere Fragen für die Montage einer “Scripted Reality”: Wann entsteht dieses “echte”? Und kann der Schnitt dabei helfen? Ist ein sichtbarer Schnitt “authentisch”? Und spezieller: Können Laienschauspieler Schnittpausen machen? (Und: Was ist das überhaupt, Schnittpausen?). All dieses Fragen besprechen wir mit Benno Aselmeyer, Filmeditor aus Köln, mit langjähriger Erfahrung im “Scripted Reality”-Bereich. Benno Aselmeyer schloss im Jahr 2012 das Studium “Editing Bild und Ton” an der internationalen Filmschule in Köln ab, und arbeitet seit dem für die Firma “WunderWerk” für Auftraggeber wie filmpool, Constantin Entertainment und Endemol Shine. Dazu, oft in der Rolle des sogennanten “Headcutters”, zählen bekannte Formate wie Familienfälle / Anwälte im Einsatz (Sat 1), Auf Streife Berlin (Sat1), Köln 50667 (RTL2) (nicht als Headcutter), Schwestern (RTL2), Ruhrpottwache (Sat 1), Workout (RTL2) und 110 - Die echten Fälle der Polizei (RTL). Timeline-Shortcuts 00:14 Anmoderation 02:35 Gesprächsstart 04:43 Was ist Scripted Reality? 16:27 Verantwortung 26:17 Wie funktioniert "authentischer" Schnitt? 30:38 Kategorien 41:08 Abmoderation Weiterführende Links Wunderwerk Köln

Die Oscars werfen ihre Schatten voraus: In "12 Uhr mittags" reden wir über einen Favoriten - "The United States vs. Billie Holiday". Die Schauspielerin Katja Riemann feiert ihr Regiedebüt mit einem Dokumentarfilm über eine Filmschule im Flüchtlingslager Moria auf Lesbos. Über das außergewöhnliche Projekt spracht Knut Elstermann mit ihr. Außerdem erzählen die Schauspielerinnen Maria Dragus und Emma Drogunova von den aufregenden Dreharbeiten zur düsteren Serie "Wild Republic" und wir spekulieren über die Oscarverleihung am Sonntag.

Wer sind die beiden Affen eigentlich und was wollen die? In diesem kurzen Trailer stellen sich Roger und Patrik vor und erzählen euch von dem Podcast. Hört rein was die beiden zu sagen haben und entscheidet dann wie es weitergehen soll! Patrik Dieser Premium Mann hat sich schon mit Theater beschäftigt, bevor er zum Affen wurde. Inszenierung und Umsetzung, Castings das volle Programm. Dann noch Parties planen und jetzt Kamera studieren. Ich hörte irgendwo läuten, dass er auch was mit VFX machen will. Warum auch bei einer Sache bleiben, wenn man in so vielen Bereichen versagen kann? Aber eins muss ich ihm lassen, er hat sich nicht hochgeschlafen und das ist ne Menge wert. Roger Schon in jungen Jahren war Roger voller Naivität besessen von der Idee Filme zu machen und Geschichten zu erzählen. So verwundert es nicht, dass es ihn zum Theater verschlug und anschließend an die Filmschule. In München kam er dann voller Tatendrang an und stellte fest, warum in Deutschland keine guten Filme gedreht werden. Während der Fahrt entschloss er sich auf ein überholendes Auto aufzuspringen und ist jetzt angehender Wirtschaftspsychologe. Warum macht der Otto dann einen Filmpodcast und nix mit Psychologie? Naja, mit Film ist es wie mit Drogen. Ein trockener Alkoholiker trifft auch irgendwie nur auf andere Alkoholiker und Roger kommt eben auch nicht von dem ganzen Filmpack los. https://www.instagram.com/_affentheater/

Wie steht es ausserhalb unserer Landesgrenzen mit den Rechten der Frauen? Was bedeutet es für dich ein gesundes und selbstbestimmtes Leben zu führen und wie sieht das z. B. im Tschad aus? Eine sichere Geburt ist für viele Frauen auf der Welt noch keine Selbstverständlichkeit. Im Interview mit Muriel Weyermann, freischaffende Filmemacherin und Verantwortliche für die Projekte in Bangladesch und Tschad als Vertreterin von Women's Hope International, tauchen wir in eine andere Welt ein. In dieser Podcast-Episode lernst du andere Lebenswelten von Frauen und Mädchen im Tschad kennen und erfährst wie sich die NGO, Women's Hope International, für die Selbstbestimmung, Gesundheit und sichere Geburten von Frauen einsetzt.

Es gibt drei Formen von Attraktion. Wie gehen hier auf die visuellen Aspekte ein und den Unterschied in der Wahrnehmung von Männern und Frauen. Gehört mit zu der kleinen Filmschule (das ist nämlich Casting), denn obwohl ihr mir hier bei allen Psychologie-Themen die Bude einrennt - brauch ich nur "Film" vorne drann zu schreiben und ihr seid alle weg. Wir wären als Menschheit um einiges weiter, wenn das alles Allgemeinbildung wäre. Gerade wenn ihr selbst schreiben wollt. Hört euch an was ihr wollt, ich sage es nur in den Raum. Daher ist das hier der heimliche Teil 4. Ha! Wer sich wundert warum ich von "Leoparden-Kloppern" spreche. Teil 1 der Psychologie im Film "Wie funktionieren Geschichten". Hier reden wir über Attraktion und wie klicken Frauen und Männer dabei. Mit ein bisschen Verspätung (weil ich bin gerade produktionstechnisch unterwegs) und auf Anfrage: Wahrnehmung von Attraktion und die Unterschiede zwischen Männern und Frauen. Wenn ihr euch das dann mal ansehen wollt: Geht auf Youtube und sucht nach "Fiona Apple Criminal (Official Video)". Das ist us-amerikanische Königsklasse und die nutzen alle Formen der Attraktion in den einzelnen Szenen mit ihr über 5 Minuten non-stop. Da habt ihr das mal geballt auf höchstem Niveau. Habt Spaß und bleibt gesund.

Kleine Filmschule zweiter Teil: Was ist das 3-Akt-System? Ich kann es nicht oft genug betonen, denn es ist Brot und Butter eines jeden Geschichtenerzählers sowie Darstellenden Künstlers, in und auswendig zu wissen wie Geschichten strukturiert sind. Denn alle Geschichten sind auf dieselbe Art und Weise strukturiert (es sei denn man macht einen Fehler und das schlägt sich immer auf das Projekt nieder). In der letzten Episode haben wir besprochen was für Geschichten es gibt, nun reden wir darüber wie alle Geschichten strukturiert sind und welche Fehler man dort vermeiden sollte. Ich kann es nicht oft genug betonen wie wichtig es ist diese Basis in-und-auswendig zu beherrschen bzw. auch zu erkennen, bevor wir uns an die Schreibmaschine (es sei denn ihr Glücklichen habt Strom) setzen und auch nur einen Buchstaben drücken oder einen Satz über einen Film zu verlieren. Es ist noch viel, viel wichtiger als zu wissen wie die Psychologie hinter Geschichten funktioniert. Es ist die wichtigeste Episode unserer kleinen Filmschule, denn es ist das Fundament. Also: Was ist das 3-Akt System? Reinhören und auswendig lernen, denn wenn ich jemals jemanden treffe, der behauptet er höre diesen Podcast werde ich euch danach fragen und Wehe, wehe, einer weiß nicht was das 3 Akt System ist. Das ist Plfichtlektüre. Habt spaß und bleibt gesund. :)

Nick Hansbauer ist Content Producer und Leiter der Medienproduktionsfirma Printhouse Films. Mit ihm rede ich über kreatives Brainstorming, kreatives und professionelles Wachstum, Microdosing, strukturiertes Lernen an der Filmschule vs. autodidaktischem Lernen, die Wichtigkeit des Flow States für professionelle Kreative, die Geisteshaltung die Kreativität erfordert, ob Nick jemals sein Lebenswerk erreichen wird und vieles mehr. ------ Printhouse Films Website: https://www.printhousefilms.com E-Mail-Kontakt: nick@printhousefilms.com ------ Nick privat Instagram: https://www.instagram.com/soapvegas E-Mail: hello@nickhansbauer.com ------ Unterstütze bestimmt kreativ auf Steady https://steadyhq.com/de/bestimmtkreativpodcast Bücher David Lynch – Catching the big fish: https://amzn.to/2OXdAEf * Weitere Bücher: https://www.bestimmtkreativ.com/buecher ------ Anderes bestimmt kreativ mit Franziska Singer: https://www.bestimmtkreativ.com/franziska-singer Kanak iz Da auf TikTok: https://www.tiktok.com/@kanakizda ---------- Werde Teil des bestimmt kreativen Kollektivs auf Instagram: https://www.instagram.com/bestimmtkreativ facebook: http://facebook.com/bestimmtkreativ ---------- Abonniere bestimmt kreativ jetzt auf Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/at/podcast/bestimmt-kreativ/id1522274165 Spotify: https://open.spotify.com/show/7sghLSgSIfBWncGrd1MJKV?si=braxB_-bR9uxllVLprzt5Q Jeder Podcast App Deiner Wahl https://bestimmtkreativ.com/feed/podcast/ * Der Link zum Buch ist ein Amazon Affiliate Link. Das bedeutet, für jeden Zuhörer der das verlinkte Buch über den Amazon Link kauft erhält der Podcast einen winzigen Centbetrag von Amazon als Werbeguthaben geschenkt. Das ist meiner Meinung nach die coolste Art und Weise, wie Du bestimmt kreativ unterstützen kannst. Du kaufst Dir etwas wovon Du wirklich einen langfristigen nutzen hast, und ich bekomme damit ein paar Cent, die wieder direkt in den Podcast reinvestiert werden.

Erstes Kapitel einer kleinen Filmschule, weil ich sehe an den Aufrufen, dass mehr Menschen das interessiert, wie wir funktionieren und hier geht es um den Urkern unserer Spezies (aber der Titel gab das vorher nicht her). Da gerade auch Forscher immer mit Künstlern arbeiten, da unsere Geschichten nicht von irgendwoher kommen. Ich zeige das am Medium Film. Also beginnen wir mit dem Drehbuch. Wieso sind alle Geschichten gleich und wieso funktionieren sie auf dieselbe Art und Weise? Wieso guckst du als Mädchen anderen Filme als ein Junge im Schnitt? In der westlichen (auch Film-)Kunst sehen wir uns in der Tradition des griechischen Theaters. Wir erklären was ist eine Tragödie, eine Komödie und ein Epos und was dort für psychologische Aspekte hinter stehen, die bis heute dafür sorgen welche Zielgruppe und vor allem warum, von einem Film maßgeblich angesprochen wird. Danach seid ihr auf jeden Fall in der Lage im Selbstversuch das nachzuvollziehen und habt auch gleichzeitig einen "Drehbuch-Basis"-Kurs.

Filmpodcast 638 Woche 09 2020 Kino im Kopf – mit Brigitte Häring. In Berlin dreht sich wieder alles um die Bären: es ist Berlinale. Michael Sennhauser ist dort und berichtet über Neues – zum Beispiel über Carlo Chatrian, der dieses Jahr den langjährigen Direktor Dieter Kosslick abgelöst hat – und er hat zwei Schweizer Filme gesehen, die an der Berlinale Weltpremiere feierten: «Mare» von Andrea Štaka und «Schwesterlein» vom Regisseurinnen-Duo Stéphanie Chuat und Véronique Reymond. Und von Berlin noch nach Paris: dort, im Banlieuviertel Clichy-sous-Bois hat «Les Misérable»-Regisseur Ladj Ly eine Filmschule eröffnet, Margit Hillmann hat sie besucht. Wie jede Woche habe ich auch eine Rätsel-Tonspur und die fünf Kurztipps parat.

Das Jahr 1949 gilt als Schlüsseljahr in der Geschichte des italienischen Neorealismus, dieser besonderen Filmschule, verbunden mit großen Namen wie Federico Fellini, Luchino Visconti oder Roberto Rossellini. In eben diesem Jahr entstanden, fast am gleichen Ort, die Filme "Stromboli" und "Vulcano". Zwei Regisseure - Rossellini und der aus Hollywood zurückgekehrte William Dieterle - drehten in der Inselwelt vor Sizilien gewissermaßen um die Wette und waren mit einem vielschichtigen Skandal konfrontiert. Ein Rückblick auf diese Filme und auf den "neorealismo italiano".

Hey, du bist awesome! Danke, dass du bei uns vorbeischaust, lass uns doch gerne ein Review da uns sag uns, wie du die Folge fandest! :) Außerdem kannst du uns gerne Fragen oder Vorschläge für weitere Folgen schreiben, vielleicht schaffst du es ja beim nächsten Mal dabei zu sein! Wenn du uns noch weiter verfolgen möchtest oder uns auch mal vor der Kamera sehen willst: www.ready-set-action.de @jb_production_de (Jonas auf Instagram) @thesilentskills (Adrian auf Instagram)

CHRISTOPH HECKENBUECKER begann seine Karriere in der Filmindustrie. Nach seinem Abschluss an einer Filmschule in München arbeitete er an internationalen Produktionen wie THE NEVERENDING STORY III. Während seiner Zeit in der Filmindustrie spezialisierte er sich auf Gap-Finanzierung und erwarb eine Reihe von Kunden, die von kleinen unabhängigen Filmen in internationale Mainstream-Filme wie GET LOW mit Bill Murray und Robert Duvall, Oscar-Preisträger, investierten. Er schrieb auch Drehbücher für Filme und produzierte und drehte Filme. Nach 20 Jahren in der Filmindustrie hat er sich im Coaching zertifizieren lassen und die KUNDENHELDENREISE (https://bit.ly/2xgLeLQ) gegründet, um Einzelpersonen, Teams und Unternehmen zu helfen, ihre Kernidentität durch Coaching zu finden. Bis heute hat Christoph über 1.000 Personen und Unternehmen in allen Branchen betreut. Im Jahr 2018 begann er neben Deutschland, Österreich und der Schweiz Partnerschaften in China und Brasilien.   Mehr Informationen zu dieser Episode findest Du unter:   https://folgedeinemherzen.net/139-christoph-heckenbuecker-teil-2/   Möchtest Du auch Deine Leidenschaft leben? Spürst Du tief in Deinem Herzen den Wunsch und die Sehnsucht etwas in der Welt zu verändern? Wünschst Du Dir mehr finanzielle Freiheit oder möchtest Dir ein zweites oder drittes Standbein aufbauen?   Sehnst Du Dich nach mehr Zeit? Zeit für Dich, Zeit für Deine Familie, Zeit für Freunde? Bei einem kostenfreien Strategie-Gespräch zeige ich (auf Wunsch auch mit Jonas zusammen) Dir einige Möglichkeiten auf, wie Du Deine Wünsche, Träume und Ziele Schritt für Schritt erreichen kannst. Bist Du bereit?   Dann zögere nicht und schreibe eine Email an: info@readyforfamily.net     Gefällt Dir meinen Podcast? Deine Rezensionen(Bewertungen) auf iTunes sind willkommen und für mich sehr wichtig!Bitte nimm Dir kurz Zeit und gib mir eine Rückmeldung. Ich freue mich auf jedes Feedback und besonders auch auf eine 5-Sterne Bewertung. So können noch viele Menschen zum "Folgen ihres Herzens" ermutigt und gestärkt werden. Hier geht's zur iTunes-Bewertung: https://apple.co/2HltItk   Den Herzensweg finden und gehen kann jeder! Im Befreiungspodcast - Folge deinem Herzen von Doro (http://folgedeinemherzen.net), erfährst Du wertvolles Wissen zu den Themen: Selbstfindung, Selbstliebe, Selbstvertrauen, zurück zum Ursprung finden und seine Leidenschaft entdecken, ausgraben und leben. Authentische und lebensnahe Interviews und Herzensgespräche, stärken Dich, Emotionen zu fühlen, anzuschauen und zuzulassen. Du lernst wertvolle, sofort umsetzbare Schritte kennen, wie Du Glaubenssätze, Prägungen und Muster erkennst und verabschiedest. Finde Deinen Ursprung. Erlebe Schritt für Schritt Befreiung. Finde Dein selbstbestimmtes und glückliches Leben. Finde auf Deinen Herzensweg und zurück zu Dir - Deinem selbst! Du bist wertvoll. Lebe Deine Träume. Gehe Schritte und komme ins Tun. Nutze die Zeit und lebe Dein Leben. Erlebe was es bedeutet in tiefen, authentischen Beziehungen zu leben, Verantwortung zu übernehmen und zu erleben, wie dadurch, ungeahntes möglich wird! Ermutigung durch zuhören! Motivation, Inspiration. Einschalten und Zuhören! Erfahre jetzt alltagstaugliche und praktische Tipps für Deine persönliche Weiterentwicklung. Exklusiv von Experten für Dich. Lebensnahe, persönliche Geschichten und Erfahrungen durch persönliche Herzensgespräche. Aus dem Leben für das Leben - Solo-Episoden von mir für Dich! Viele Herzenswege der Interviewpartner sind inspiriert durch Namen wie: Gerald Hüther, Katie Byron, Tony Robins, Tim Ferris, Tom Kaules, Stefan Hiene, Veit Lindau, Gordon Neufeld, André Stern, Lienhardt Valentin und viele mehr... Besonders für Menschen, die sich nach einem freien, selbstbestimmten und glücklichen Leben sehnen. Die spüren es gibt mehr, als das in dem sie sich derzeit befinden. Die sich wünschen ohne Erwartungen von aussen, ihre Fähigkeiten und Stärken zu leben und dadurch sich selbst und andere beschenken zu können Folge Deinem Herzen! Es wird Zeit - DICH SELBST ZU SEIN!

CHRISTOPH HECKENBUECKER begann seine Karriere in der Filmindustrie. Nach seinem Abschluss an einer Filmschule in München arbeitete er an internationalen Produktionen wie THE NEVERENDING STORY III. Während seiner Zeit in der Filmindustrie spezialisierte er sich auf Gap-Finanzierung und erwarb eine Reihe von Kunden, die von kleinen unabhängigen Filmen in internationale Mainstream-Filme wie GET LOW mit Bill Murray und Robert Duvall, Oscar-Preisträger, investierten. Er schrieb auch Drehbücher für Filme und produzierte und drehte Filme. Nach 20 Jahren in der Filmindustrie hat er sich im Coaching zertifizieren lassen und die KUNDENHELDENREISE (https://bit.ly/2xgLeLQ) gegründet, um Einzelpersonen, Teams und Unternehmen zu helfen, ihre Kernidentität durch Coaching zu finden. Bis heute hat Christoph über 1.000 Personen und Unternehmen in allen Branchen betreut. Im Jahr 2018 begann er neben Deutschland, Österreich und der Schweiz Partnerschaften in China und Brasilien.   Mehr Informationen zu dieser Episode findest Du unter:   https://folgedeinemherzen.net/138-christoph-heckenbuecker-teil-1/   Möchtest Du auch Deine Leidenschaft leben? Spürst Du tief in Deinem Herzen den Wunsch und die Sehnsucht etwas in der Welt zu verändern? Wünschst Du Dir mehr finanzielle Freiheit oder möchtest Dir ein zweites oder drittes Standbein aufbauen?   Sehnst Du Dich nach mehr Zeit? Zeit für Dich, Zeit für Deine Familie, Zeit für Freunde? Bei einem kostenfreien Strategie-Gespräch zeige ich (auf Wunsch auch mit Jonas zusammen) Dir einige Möglichkeiten auf, wie Du Deine Wünsche, Träume und Ziele Schritt für Schritt erreichen kannst. Bist Du bereit?   Dann zögere nicht und schreibe eine Email an: info@readyforfamily.net     Gefällt Dir meinen Podcast? Deine Rezensionen(Bewertungen) auf iTunes sind willkommen und für mich sehr wichtig!Bitte nimm Dir kurz Zeit und gib mir eine Rückmeldung. Ich freue mich auf jedes Feedback und besonders auch auf eine 5-Sterne Bewertung. So können noch viele Menschen zum "Folgen ihres Herzens" ermutigt und gestärkt werden. Hier geht's zur iTunes-Bewertung: https://apple.co/2HltItk   Den Herzensweg finden und gehen kann jeder! Im Befreiungspodcast - Folge deinem Herzen von Doro (http://folgedeinemherzen.net), erfährst Du wertvolles Wissen zu den Themen: Selbstfindung, Selbstliebe, Selbstvertrauen, zurück zum Ursprung finden und seine Leidenschaft entdecken, ausgraben und leben. Authentische und lebensnahe Interviews und Herzensgespräche, stärken Dich, Emotionen zu fühlen, anzuschauen und zuzulassen. Du lernst wertvolle, sofort umsetzbare Schritte kennen, wie Du Glaubenssätze, Prägungen und Muster erkennst und verabschiedest. Finde Deinen Ursprung. Erlebe Schritt für Schritt Befreiung. Finde Dein selbstbestimmtes und glückliches Leben. Finde auf Deinen Herzensweg und zurück zu Dir - Deinem selbst! Du bist wertvoll. Lebe Deine Träume. Gehe Schritte und komme ins Tun. Nutze die Zeit und lebe Dein Leben. Erlebe was es bedeutet in tiefen, authentischen Beziehungen zu leben, Verantwortung zu übernehmen und zu erleben, wie dadurch, ungeahntes möglich wird! Ermutigung durch zuhören! Motivation, Inspiration. Einschalten und Zuhören! Erfahre jetzt alltagstaugliche und praktische Tipps für Deine persönliche Weiterentwicklung. Exklusiv von Experten für Dich. Lebensnahe, persönliche Geschichten und Erfahrungen durch persönliche Herzensgespräche. Aus dem Leben für das Leben - Solo-Episoden von mir für Dich! Viele Herzenswege der Interviewpartner sind inspiriert durch Namen wie: Gerald Hüther, Katie Byron, Tony Robins, Tim Ferris, Tom Kaules, Stefan Hiene, Veit Lindau, Gordon Neufeld, André Stern, Lienhardt Valentin und viele mehr... Besonders für Menschen, die sich nach einem freien, selbstbestimmten und glücklichen Leben sehnen. Die spüren es gibt mehr, als das in dem sie sich derzeit befinden. Die sich wünschen ohne Erwartungen von aussen, ihre Fähigkeiten und Stärken zu leben und dadurch sich selbst und andere beschenken zu können Folge Deinem Herzen! Es wird Zeit - DICH SELBST ZU SEIN!

Staatlich unterstützte Filmhochschulen engagieren Schauspieler für Kurzfilme. Oft sind Fernsehsender und Förderung mit dabei. Wir auch, allerdings ohne Gage. So wird von den Filmhochschulen der Mindestlohn umgegangen.  Wir werden frei nach dem Motto "Keine Gage, dafür lecker Catering" engagiert. Was nicht sein darf ist gelebter Alltag. Die Lösung? Filmhochschulen engagieren uns ehrenamtlich. Aber unser Beruf ist kein Ehrenamt, sondern ein Beruf. Was gibt es für Lösungen, wie ist der aktuelle Stand und unternimmt die Politik etwas, die hier gefordert ist? Wir beleuchten das Thema von verschiedenen Seiten und geben Auskunft zum aktuellen Stand. Neben den Gastgeber, Antoine Monot, Jr., sind diesmal die beiden Vorstandsmitglieder des BFFS, Simone Wagner und Heinrich Schafmeister dabei.

Staatlich unterstützte Filmhochschulen engagieren Schauspieler für Kurzfilme. Oft sind Fernsehsender und Förderung mit dabei. Wir auch, allerdings ohne Gage. So wird von den Filmhochschulen der Mindestlohn umgegangen.  Wir werden frei nach dem Motto "Keine Gage, dafür lecker Catering" engagiert. Was nicht sein darf ist gelebter Alltag. Die Lösung? Filmhochschulen engagieren uns ehrenamtlich. Aber unser Beruf ist kein Ehrenamt, sondern ein Beruf. Was gibt es für Lösungen, wie ist der aktuelle Stand und unternimmt die Politik etwas, die hier gefordert ist? Wir beleuchten das Thema von verschiedenen Seiten und geben Auskunft zum aktuellen Stand. Neben den Gastgeber, Antoine Monot, Jr., sind diesmal die beiden Vorstandsmitglieder des BFFS, Simone Wagner und Heinrich Schafmeister dabei.

Die Filemacherin Friedl Kubelka hat in Wien eine Schule gegründet, in der man "unabhängigen Film" lernen kann. Analogen Film. Film ohne vorgegebenen Zweck. In Workshops, Vorträgen, durch Erfahrungen und Rückmeldungen passiert "Lernen" im schönsten Sinn. Philipp Fleischmann ist der Leiter der Schule. Im Gespräch erzählt er über Ideen, Hintergrund und Möglichkeiten, mit bewegten Bildern umzugehen. Link: http://www.schulefriedlkubelka.at/

Schwarz-Rot-Gaucho: WM-Finale knackt Quotenrekord; Schwarz und Weiß: „Der Rassist in uns“ verkümmert bei ZDFneo; Schwarze Liste: Rankings in ZDF-Shows manipuliert; Schwarzer Tag: Auslosung von „Körbers Filmschule reloaded“.

Der erste lange Film von Felix Stienz ist ein wunderbares Roadmovie mit Bomber, der schwangeren Französin Europe, dem schweigsamen, dicken Bruno und vielen anderen kuriosen Gestalten. "Puppe, Icke und der Dicke" bietet neben einem Berliner Original jede Menge unflätiges Schimpfen auf Französisch, als weitere Sprachen "only German and bad English" und einen fantastischen Soundtrack. Felix ist ein Filmemacher, der über jeden seiner Protagonisten am liebsten einen eigenen Film machen möchte (und ich würde die auch alle sehen wollen!). Er erzählt außerdem, wie der Film entstand und was das mit Romantik zu tun hat. Mit seiner eigenen Produktionsfirma strangenough hat Felix den Film realisiert. Wieso er auf keiner Filmschule war und wie es zu diesem Namen kam, der zuvor schon das Label für viele seiner Kurzfilme war, berichtet er in diesem Podcast. Und von der tollen Mucke gibt es auch einiges zu hören.

Kurz vor der KuH-Aufzeichnung vermeldeten verschiedene Medien, das Bundeskartellamt habe am Mittwoch in einer Razzia die Räumlichkeiten der ProSiebenSat.1 Media AG in Unterföhring und der Mediengruppe RTL in Köln durchsucht. Ersten Informationen von „Focus Online“ zufolge, die uns zum Zeitpunkt der Aufzeichnung noch nicht vorlagen, könnte die Razzia mit Absprachen im Bezug auf das digitale Free-TV zusammenhängen. Genauer gesagt ginge es „um den Verdacht, die Sender hätten sich abgesprochen, digitale Free-TV-Programme nur noch verschlüsselt und gegen zusätzliches Entgelt zugänglich zu machen“. Ein Zusammenhang mit dem HD+-Angebot der Sender, wie von Körber und Hammes in der KuH ab Minute 7:45 vermutet wurde, dementierte ein Sprecher gegenüber DWDL.de nun. Über aktuelle Informationen und neueste Entwicklungen informieren die Kollegen von DWDL.de. Neben dieser Eilmelkung am gestrigen Mittwochabend, widmen sich die Podcaster auch den schönen Seiten des Fernsehens zu. Auf dem Digitalkanal ZDFneo soll Christian Ulmen ein neues Serien-Zuhause finden, auch Christoph Maria Herbst wird ProSieben mit einem neuen Film beglücken. Mehr zu „Der Snob“ (Ulmen) und „Kreutzer kommt“ (Herbst) wird ab Minute 12:00 erzählt. Außerdem gratulieren die KüHe artig, denn kein geringerer als Moderationslegende Thomas Gottschalk wurde diese Woche 60 Jahre alt. Ein ganz subjektiver Rückblick von Körber und Hammes erwartet Euch ab Minute 24:30. Als medialen Überschuss könnte man getrost die Sonderberichterstattung zum WM-Aus von Nationalmannschaftskapitän Michael Ballack betiteln. Grund genug, eben diese für den „KuH der Woche“ (Minute 28:35) zu nominieren – auch wenn sie es nicht geworden ist. Den „KuH“ landete stattdessen der Ki.Ka mit seinem neuesten Formatstreich: ein Promi-Magazin für Kinder. Was da auf die Kleinen zukommt, ab Minute 34:55. Ein Frühlingserwachen gibt es diese Woche auch bei Körbers Filmschule. Die Rinderhälfte sah sich, wie vereinbart, „American Beauty“ an und urteilt ab Minute 41:00 über das Werk. Für mehr Sex in der Sendung sollte im Bereich „Film“ das Twitter-Hashtagspiel #MovieTitlesThatCouldBePorns sorgen – die Nummer ging jedoch kräftig in die Hose. Doch geschnitten wird bei uns nicht und so könnt Ihr Euch das Trauerspiel ab Minute 52:22 antun. Selbstredend gibt es auch die Auflösung des Quotentipps der vergangenen Woche. Im Raum stand dieses Mal sogar eine Quotenwette, die zwischen „Taff“-Moderatorin Nela Panghy-Lee und den Medien-KüHen ausgetragen wurde. Um zu klären, welchen Wetteinsatz es nun einzulösen gilt und ob zukünftig erneut Einsätze auf Quoten platziert werden, haben wir Frau Panghy-Lee kurzerhand in der Sendung angerufen um das und viele weitere kleine Details zu klären. Das Gespräch ab Minute 01:05:30.

Viele Neuigkeiten bietet in die Fernsehbranche in dieser Woche und in den meisten Fällen geht es um das liebe Geld. So plant der ProSiebenSat.1-Konzern, genauer gesagt dessen Vorstandsvorsitzender Thomas Ebeling (Foto) weitere Sparmaßnahmen für den Nachrichtensender N24 (3:41) und die Nachrichten-Formate innerhalb der Sendergruppe. Fotos statt Bewegtbild zeigen soll hier künftig die Devise lauten. Um noch viel mehr Geld dreht es sich im Fall des Pay-TV-Unternehmens Sky. Der ehemals als Premiere bekannte Sender, gab am Donnerstag einen Verlust von schlappen 676,5 Millionen Euro im Jahr 2009 (11:20) bekannt. Dennoch ist Sky-Chef Mark Williams Berufsoptimist und sieht einigermaßen positiv in die Zukunft. Warum, berichten Körber und Hammes. Fehlendes Geld war Grund dafür, dass der Schwulensender Timm Anfang der Woche seinen Astra-Sendebetrieb eingestellt (16:30) hat. Wie es nun weiter geht, hört ihr in der 31. Folge der KuH. Tausende KuH-Hörer werden zudem auf diese Folge hingefiebert haben, denn schließlich soll Herr Körber in seiner Filmschule heute über seinen Erstkontakt mit „Star Wars“ (40:00) referieren. Ob er den Kampf im Krieg der Sterne für und vor allem mit sich austragen konnte, hört ihr in der Kategorie Film. Dort überrascht Herr Hammes die KuH-Hälfte Körber zudem mit einem verspäteten Geburtstagsgeschenk (52:06) cineastischer Art und die beiden Rinder werden einen Blick auf sehenswertes Fernsehkino (01:05:00) in den kommenden Tagen.

Die 30. Medien-KuH-Folge hat hiermit ihren Platz auf der Weide gefunden und konzentriert sich in ihrer Jubiläums-Ausgabe auf das, was sie am besten kann: über die Medienlandschaft plaudern. So geht es zu Beginn um den neuen Frauensender aus dem Hause ProSiebenSat.1 (3:25) in Unterföhring. Ursprünglich als Fem.TV geplant, soll dieser nun unter dem Namen Sixx im Mai an den Start gehen. Mit welchen Inhalten man versucht, die Zielgruppe hinterm Ofen vorzulocken, verraten Körber und Hammes. Neuen Inhalt plant auch der Münchner Sender RTL2. Unter dem Arbeitstitel „Sextalk mit Mama und Papa“ (15:15) will man sich ab Herbst an einem neuen Coaching-Format versuchen, ohne sich die Finger am Thema Schmuddelfernsehen zu verbrennen. Mutig zeigte sich unsere KuHlumnistin Frau Engels (20:20); sie sah sich die erste Ausgabe von „18 – Die beste Zeit meines Lebens“ an und berichtet von ihren Erstkontakt mit dem Geissen-Format. Unsere Auszeichnung „KuH der Woche“ nicht einheimsen, konnte dieses Mal Sat.1-Sorgenkind Oliver Pocher (27:15). Er wurde bei der „Cinema for Peace“-Gala vom Platz geschickt und musste – verkleidet als Society-Reporterin – dem Event fernbleiben. Viel lieber kümmern wir uns da doch um eine Sensationsmeldung, die ihren gebührenden Platz in der neuesten KuH erhält. Sowohl Körber als auch Hammes konnten sich diese Woche wieder ins Kino schleppen und schildern in der Kategorie Film ihre Eindrücke von Clooneys neuestem Streifen „Up in the Air“ (33:10). In Körbers Filmschule dreht sich diese Woche alles um „Chinatown“ (51:50) und wir feiern die Übergabe der „Star Wars“-DVD (56:40), die Herr Körber nun zum ersten Mal in Händen hält und schon bald ihren Weg in seinen DVD-Player finden wird. Und um Film mit Fernsehen noch enger zu verknüpfen, starten die KüHe heute auch die Reihe „Fernsehkino“ (1:00:50) um auf sehenswerte Filme im Free-TV hinzuweisen.

Zwei Wochen keine KuH, das bedeutet, zwei Wochen Film-, Funk- und Fernsehthemen die heute abgearbeitet werden wollen. Abgearbeitet hat auch Sat.1-Chef Guido Bolten seine persönliche To-do-Liste zur Rettung des Bällchensenders – leider mehr oder weniger ohne jeglichen Erfolg. Pocher, Kerner, „ran“ und neuer Vorabend: nichts wollte so richtig zünden. Ende Januar verlässt Bolten den Sender. Körber und Hammes mit allen Hintergründen und Spekulationen um die Sat.1-Zukunft. In eine hoffentlich rosigere Zukunft blickt der ProSiebenSat.1-Nachrichtensender N24. Nachdem bekannt wurde, dass man in Unterföhring Optionen zur Umgestaltung oder gar dem Verkauf des Kanals prüfe (wir berichteten), melden sich nun zwei prominente potenzielle Käufer: der aktuelle N24-Geschäftsführer Thorsten Rossmann und Ex-„Spiegel“-Chefredakteur Stefan Aust. Ihre N24-Pläne erläutert die Medien-KuH. Und ein weiteres Fernsehthema gibt es aufzubereiten, denn die ARD will nun anscheinend auf den Spuren von ZDFneo wandeln und plant, den Digitalsender EinsFestival in einen Sender für die junge Zielgruppe umzustrukturieren. Humor beweist aktuell „Liga Total“: Man wirbt mit Sky DuMont und pinkelt damit dem Pay-TV-Konkurrenten Sky ans Bein. Dennoch wurde der Clipspaß, den die beiden KüHe in dieser Ausgabe präsentieren, nicht zum „KuH der Woche“ gewählt. Diesbezüglich richtet sich der Blick nämlich in die USA, wo derzeit der wohl größte öffentliche Late-Night-Zoff in der Fernsehgeschichte ausgetragen wird. In den Hauptrollen: NBC, Jay Leno und Conan O'Brien. Auch wenn „Körbers Filmschule“ derzeit noch pausiert, muss sich der Bereich Film nicht verstecken. Zum einen wurden die „Golden Globes“ verliehen, was Anlass bietet, einen Blick auf die Liste der Gewinner zu werfen. Abgeräumt hat hier natürlich auch der Cameron-Blockbuster „Avatar“. Millionen von Kinobesucher alleine in Deutschland können sich nicht irren... oder doch? Herr Hammes sah den Streifen vor der Aufzeichnung und weiß nicht nur mit Lob um sich zu werfen.

Das Medienjahr 2009 neigt sich dem Ende entgegen. Seit Juni dieses Jahres haben es sich Körber und Hammes zur Aufgabe gemacht, das für sie Wichtigste aus Film, Funk und Fernsehen Woche für Woche zusammenzutragen und kritisch zu analysieren und zu hinterfragen. In der 24. und letzten Medien-KuH-Folge des Jahres blicken die beiden Herren deshalb auf 2009 zurück: Top-10-Fernsehflops, ihre ganz persönlichen Kino-Highlights der vergangenen Monate sowie die schönsten Momente aus „Körbers Filmschule“ stehen auf dem Programm. Gespannt werfen die beiden Medienjunkies auch einen Rückblick auf den Titelschmutz. Die besten Titel des Jahres und was aus ihnen geworden ist. Weitere Themen: Der von den KuH-Hörern gewählte „KuH des Jahres 2009“ und interne Einblicke in die Statistik: durch welche Suchbegriffe fanden User auf unsere Seite...

Eines gleich vorweg: Filmfreunde werden in dieser Episode nur mit wenigen Themen versorgt. Da sich die KüHe aber stets nach der aktuellen Nachrichtenlage richten, dominiert in Folge 21 des Podcasts ganz klar der Fernsehteil. Zum einen machte der Privatsender Vox diese Woche auf sich aufmerksam, denn dieser wartet mit einem in Deutschland gänzlich neuen Format auf: einer neuen Casting-Show! „X-Factor“ wird die Geschichte heißen. Worin sie sich vom restlichen Castingbrei unterscheiden soll, erklären Körber und Hammes. Der erst kürzlich gestartete Digitalsender ZDFneo paart ab Januar Unterhaltung mit Aufklärung und schickt Promis als Lehrer an deutsche Schulen. Unter anderem mit dabei: Quasselstrippe Gülcan Kamps. Und ProSieben macht es sich ab 2010 zur Aufgabe, mit „50 pro Semester“ fünf Studenten zum Wettficken Wettbumsen Wettvögeln antreten zu lassen. Anlass genug für die beiden Medienwächter beim Münchner Sender zu bleiben, denn mit der Verarsche am Zuschauer erster Klasse hat ProSieben am vergangenen Dienstag im großen Halbfinale der Dauerwerbe- und Call-In-Show „Popstars – Du und ich“ ganz ohne Zweifel den „KuH der Woche“ gelandet. Da waren sich auch unsere KuH-Hörer einig und nominierten dieses TV-Ereignis zu Recht. Im Film-Bereich herrscht Freude, denn Schweigers „Zweiohrküken“ vertrieb „Twilight“ von Platz eins der Kinocharts. Außerdem wird in Körbers Filmschule der Nachfolger für „Tron“ ernannt.

Wir feiern mit euch ein kleines Jubiläum: 20 Jahre Medien-KuH. Nun gut, 20 Folgen. Das bedeutet dennoch rund 40 Stunden geballte Kompetenz rund um das Thema Medien. Doch die Herren Körber und Hammes feiern sich in Folge 20 nicht nur selbst, sondern haben auch Themen aufbereitet. Sie diskutieren unter anderem über die bis zum Zeitpunkt der Aufzeichnung noch unbestätigte Meldung, dass das Wissensmagazin „Welt der Wunder” von RTL II zu VOX wechselt. Gründe und subjektive Meinungen in der Sendung. „Simpsons“-Fans aufgepasst: Der Pay-TV-Sender Sat.1 Comedy strahlt zum 20-jährigen Jubiläum (passend zur 20. KuH) die selten im Fernsehen gezeigten ersten Staffeln der gelben Familie aus Springfield aus. Und: In der Schweiz wird vor Familie Simpson nun sogar gewarnt... Nachdem sich unsere KuHlumnistin Frau Engels letzte Woche drei Stunden kabel-eins-Doku-Soap-Wahn hingeben musste, wollte sie es nun genau wissen: Ist das Genre generell das, wofür man es hält oder machen es die Öffentlich-rechtlichen vielleicht etwas besser als die Privaten? Dazu nahm sie sich „Straßenchor“ beim neugestarteten ZDFneo vor. Körber und Hammes ziehen im Rahmen dessen eine kurze Bilanz nach einem Sendemonat des neuen Digitalsenders. Im Genre Film gibt es heute endlich die langersehnte Fortsetzung von Körbers Filmschule. „Tron“ stand dieses Mal auf dem Programmplan und Herr Körber schildert seine Eindrücke des Films und gibt ein persönliches Fazit ab. Selbstredend wirft Herr Hammes auch wieder einen Blick auf die neuesten Meldungen, die Kino-Neustarts und die Charts. Filmfreunde, aufgepasst: Ein Insidertipp mit Namen "Captain Berlin versus Hitler" erwartet euch zusätzlich.

Skandal! Panik! Ratlosigkeit! ProSieben, Sat.1 und Kabel eins sollen künftig nur noch gegen Gebühr empfangbar sein! Muss Deutschland also bald auf „Talk, Talk, Talk“, „Das Fast-Food-Duell“ oder beispielsweise „Zwei bei Kallwass“ verzichten? Von wegen... Körber und Hammes haben nachgefragt und klären über diese Schlagzeile des Tages auf. Am 1. November wird aus dem ZDF Dokukanal ZDFneo. Die beiden KüHe werfen einen Blick auf das Programm und die Ausrichtung des neuen Spartenkanals. Premiere feiert in der 17. Ausgabe die Rubrik „TV and the City“, in der unsere Außen-KuH aus der Medienhauptstadt Köln, Frau Engels, heute über den Start der neuen Vox-Talkshow „Frauenzimmer“ und den Deutschen Comedypreis sinniert. Cineastischen Genuss gibt es auch heute wieder in leicht komprimierter Form. Während „Körbers Filmschule“ erneut eine Pause einlegt, erzählt Herr Hammes über den Neustart „Der blutige Pfad Gottes“ und hat, neben der Filmbesprechung, auch noch einige News und die Kino-Charts im Gepäck. Auch der Michael-Jackson-Film „This Is It“ wird von Herrn Körber kurz angerissen.

Die Weide muss langsam aber sicher ausgebaut werden, denn Körber und Hammes brechen Rekorde. Dieses Mal mit der bis dato längsten Episode. Neben den Neuigkeiten aus dem Genre Fernsehen, wie der 95.000-Euro-Strafe für den Call-In-Sender 9Live und die nun doch ausgestrahlte „Zimmer frei“-Folge mit Martin Sonneborn, geht es heute um das große Thema „Zuschauer sein“. Wie ist die Atmosphäre bei einer Fernsehaufzeichnung? Die KüHe berichten am Beispiel „Harald Schmidt“ und betreiben gleichzeitig eine Nachlese zur vergangenen Ausgabe. Obgleich der Film-Block diese Woche etwas kürzer ausfällt, weiß Herr Körber über „Burn After Reading“ zu referieren, der – zugegeben – nicht auf der regulären Liste der Filmschule zu finden war. Wieso, warum und vor allen Dingen weshalb es dazu kam, erklären die beiden in der Folge.

Diese Woche war nichts los. Das vorweg. Das Sommerloch scheint sich auch über dem Herbst auszubreiten und daher fällt die Medien-Nachlese der letzten sieben Tage nicht ganz so spektakulär aus. Visionär gibt sich Herr Körber und informiert über drei neue Pilotsendungen, die vielleicht nie den Weg ins Fernsehen finden werden. Darunter u.a. die Neuauflage der ARD-Vorabend-Kultshow „Herzblatt“, pilotiert mit Moderator Daniel Hartwich. Obgleich kein hundertprozentiges Medien-KuH-Thema, findet auch die Festnahme von Roman Polanski Platz in der Sendung. Die Herren Körber und Hammes widmen dem Thema einige Minuten, bevor sie dann einen Blick auf die Kino-Charts werfen und den nächsten Film für Körbers Filmschule auswürfeln. Völlig vom Sendekonzept abweichend, casten die Medien-KüHe in dieser Ausgabe eine potenzielle neue Co-Moderatorin. Frau Engels, die unbedingt KuH-Teil werden möchte, kann als Referenz zunächst ihren derzeitigen Wohnort, nämlich die Medienmetropole Köln vorweisen. Ob auch das nötige Hintergrundwissen rund um Film, Funk und Fernsehen vorhanden ist, wollen Körber und Hammes testen und sind natürlich auch auf die Meinung der KuH-Hörer angewiesen.

Verkehrte Welt: Umstrukturierungsmaßnahmen sei Dank nimmt heute, wie gewünscht, das Kapitel Film nicht nur mehr Platz auf der Medien-KuH-Weide in Anspruch, sondern wurde für alle Cineasten auch direkt als sogenannter „Aufmacher“ am Anfang der Folge platziert. Dabei stellt Herr Hammes heute die aktuellen Kino-Neustarts „Oben“, „Wie das Leben so spielt“ und „Extreme Movie“ vor. In der Filmschule referiert Herr Körber dieses Mal über „High Fidelity“. Spannender als die Ziehung der Lottozahlen dürfte auch in Folge zwölf die Auslosung des Nachfolgefilms ausfallen. Doch auch das Genre Fernsehen wird bedient. So müssen die KüHe unbedingt über den „Wetten, dass..?“-Zugang Michelle Hunziker und das Kurzfazit zur neuen „Harald Schmidt“-Show sprechen.

Nachdem Herr Hammes seine kurze Erkrankung schnell wieder überwunden hat, stürzen sich die beiden KüHe in der elften Ausgabe ihres Podcasts zunächst auf das „TV-Duell: Merkel - Steinmeier“ und analysieren, welcher der vier übertragenden Sender die Nase vorn hatte. Ein weiteres großes Thema ist das Comeback von „Harald Schmidt“ im Ersten – dieses Mal ohne Pocher, aber mit neuem Ensemble. Und was ist da eigentlich bei RTL los? Der neue Nachmittag fährt dort Marktanteile über dem Senderschnitt ein. In Körbers Filmschule machte sich Herr Körber dieses Mal über „Good Will Hunting“ her und stellt den Film aus seiner Sicht vor. Neuigkeiten in Sachen Kino gibt es wie immer von Herrn Hammes. Der Tod Patrick Swayzes spielt ebenso eine Rolle wie die Verfilmung des A-Teams.

Zehn Jahre Medien-KuH! Na ja, fast. Immerhin feiern wir heute bereits unsere zehnte Episode – Anlass genug für die Herren Körber und Hammes, sich wie jede Woche die (rein subjektiv betrachtet) besten Themen rund um Film, Funk und Fernsehen vorzuknöpfen. Kurz vor der Aufzeichnung erreichte uns die Eilmelkung: Jörg Pilawa wechselt vom Ersten zu den Mainzelmännchen. Eine Personalie, die besonders Herrn Körber intensiv berührte... Ende September steht erneut die Vergabe des Deutschen Fernsehpreises an. Körber und Hammes nehmen sich die Liste der Nominierten zur Brust. In Körbers Filmschule wird dieses Mal über „Casablanca“ referiert, ein Nachfolger für diesen ernannt und der nächste Film unter (fast) notarieller Aufsicht ausgewürfelt. Zuvor kümmert sich Herr Hammes um einige kurze Neuigkeiten in Sachen Kino.