Podcasts about musikwelt

Gemeinsam mit unserem Studiogast Herrn Professor Ali Nikrang von der HMTM (Hochschule für Theater und Musik München) und vom Ars Electronica Futurelab (Linz) beleuchten wir den Einfluss von KI auf die Musik. Wir wollen erfahren: Was kann KI im Bereich der Musik bereits leisten und was denkt die Wissenschaft darüber? Kann KI kreativ und emotional sein? Welche Potentiale und Gefahren schlummern hier und wie wird die Musik unserer Zukunft aussehen?

In dieser Folge geht es um den belgischen Erfinder und notorischen Pechvogel Adolphe Sax. An der Schnittstelle zwischen Holz- und Blechblasinstrumenten präsentiert Sax das Saxophon und spaltet die Musikwelt für immer. Wir reden über seine Pechsträhne als unfallafines Kleinkind, seine Nachwirkung auf die Musikwelt und dann hauen wir einfach ein Paar Saxophon-Assoziationen raus.Tuut Tuut.Mehr musikalischen Kontext zu unseren Folgen findet Ihr hier auf Spotify:https://open.spotify.com/playlist/3V4...Den aktuellen Popkultur-Kontext und viele andere Videos gibt es in dieser Playlist:https://www.youtube.com/watch?v=QpIAKV0OMYQ&list=PLZgnFFgLv7g-AoQi_9mRgbVrLrpVqXUKPQuellenauswahl: The invention of the saxophone by the great Adolphe Sax - Henri SELMER Paris, Zugriff am Juni 7, 2025, https://www.selmer.fr/en/blogs/infos/invention-du-saxophone-par-adolphe-saxAdolphe Sax | Musical Instruments, Clarinets & Saxophones - Britannica, Zugriff am Juni 7, 2025, https://www.britannica.com/biography/Antoine-Joseph-SaxAdolphe Sax: Visionary or Plagiarist? - ResearchGate, Zugriff am Juni 7, 2025, https://www.researchgate.net/publication/382444287_Adolphe_Sax_Visionary_or_PlagiaristAdolphe Sax - Wikipedia, Zugriff am Juni 7, 2025, https://en.wikipedia.org/wiki/Adolphe_SaxToday in History: Death of Adolphe Sax, inventor of the saxophone - The Brussels Times, Zugriff am Juni 7, 2025, https://www.brusselstimes.com/365135/today-in-history-death-of-adolphe-sax-inventor-of-the-saxophoneEndgameandEpilogue - Oxford Academic, Zugriff am Juni 7, 2025, https://academic.oup.com/book/58887/chapter/492875254/chapter-pdf/60522937/oso-9780198895053-chapter-17.pdfAdolphe Sax: An Immortal Legacy on the Anniversary of His Passing - Adolphesax, Zugriff am Juni 7, 2025, https://adolphesax.com/en/adolphe-sax-an-immortal-legacy-on-the-anniversary-of-his-passing/Support the show

1970 haben Deep Purple ihr legendäres Album "Deep Purple In Rock" herausgebracht. Als Vorbild für das Cover musste das amerikanische Monument "Mount Rushmore" herhalten. "Deep Purple In Rock" ist insgesamt das vierte Studioalbum der Band, aber das erste in der sogenannten "Mark-II-Besetzung". Die besteht aus Sänger Ian Gillan, Gitarrist Ritchie Blackmore, Organist Jon Lord, Bassist Roger Glover und Drummer Ian Paice. Für einige Fans gilt "Deep Purple In Rock", oder auch nur "In Rock", als das erste Heavy-Metal-Album aller Zeiten. Wohin man es auch immer einsortieren möchte – für den Musikjournalisten Matthias Breusch hat das Album die Musikwelt definitiv verändert. Mit "Deep Purple In Rock" hat sich die Band damals neu orientiert. Es sollte härter und dramatischer werden. Dazu passte natürlich die Stimme von Ian Gillan ungemein gut, die er fantastisch einsetzen kann, zum Beispiel beim Höhepunkt vom Meisterwerk "Child In Time". Besonders war und ist aber auch das Zusammenspiel von Ausnahmegitarrist Ritchie Blackmore und Organist Jon Lord. Zum einen ergänzen sie sich soundtechnisch ungemein gut. Zum anderen ist es auch eine Art Konkurrenzkampf zwischen den beiden Instrumenten, der immer wieder auch als Call and Response – wie wir es vom Blues kennen – in den Songs zu hören ist. So beispielsweise auch im Openersong "Speed King". Neben der Musik ist natürlich auch das Plattencover von "Deep Purple In Rock" nicht nur legendär, sondern wortwörtlich monumental. Auf dem Artwork der Platte sehen wir die Bandmitglieder eingemeißelt in einen Berg. Es ist eines der ikonischsten Plattencover der Rockgeschichte. In dem amerikanischen Monument in den Rocky Mountains sind normalerweise die US-Präsidenten George Washington, Thomas Jefferson, Theodore Roosevelt und Abraham Lincoln zu sehen. Mit über zehn Minuten Länge ist "Child in Time" ein richtiges Monster von einem Song. Aber diese Länge braucht der Song auch, damit man sich richtig reinfallen lassen kann, beginnend mit der epischen Orgel von Jon Lord bis hin zu den exzessiven Schreien von Ian Gillan und den bretternden Gitarren von Ritchie Blackmore. Inspiriert wurden Deep Purple zu "Child In Time" übrigens durch den Song "Bombay Calling“ von der Band It's A Beautiful Day. __________ Über diese Songs vom Album "Deep Purple In Rock" wird im Podcast gesprochen: (03:27) – "Speed King"(13:32) – "Bloodsucker"(17:40) – "Flight Of The Rat"(20:37) – "Hard Lovin' Man"(24:34) – "Child In Time"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge: https://1.ard.de/deep-purple-in-rock __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Neue Folge, neues Chaos – wir sind zurück am Mikrofon mit Folge 253! Nach einer nur einer Woche melden wir uns mit frischem Kopf und noch frischeren Themen zurück. Wie gewohnt springen wir quer durch alles, was die Musikwelt bewegt – mal ernst, mal kurios, aber immer mit unserer Meinung dazu. Besprechen unsere gemeinsamen Partyerlebnisse. Natürlich haben wir wieder ein paar neue Tracks für die Playlist dabei, die ihr euch nicht entgehen lassen solltet. Dazu gibt's wie immer: lockeren Talk, wilde Abschweifungen und Humor irgendwo zwischen Genie und Wahnsinn. Also: Kopfhörer rein, Folge an, und los geht's! Hier geht´s zur Playlist: https://shorturl.at/twE38 Abonnieren: https://bio.to/Featuring Und natürlich die 5 Sterne Bewertung nicht vergessen! Danke. Equipment RØDECaster Pro https://amzn.to/2v5D9cc Rode Procaster Quality Dynamic Mikrofon https://amzn.to/2Uh2ABN Kopfhörer Ralf: Technics RP DJ 1200 EK https://amzn.to/2X9oqZV Kopfhörer von Timm: Sennheiser HD 25 https://amzn.to/2v4Blk0a

Franziska Fleischanderl spielt ein ganz besonderes Instrument: es ist 300 Jahr alt und – ja was ist es genau? Eine Zither? Ein Hackbrett? Nein! Ein Salterio. Sie hat es aus der Vergessenheit geholt und sie entlockt ihm ätherische Töne… 1:30 – Aktuelle Meldungen aus der Musikwelt - die ESA schickt die schöne blaue Donau ins Weltall - Luciano Pavarotti bekommt einen Spielfilm - Andreas Reize bleibt Thomaskantor - Per Norgard ist gestorben - und: das europäische Jugendchorfestival in Basel 9:00 – das Gespräch Mit der Salteriovirtuosin Franziska Fleischanderl 29:00 – die Neuerscheinungen Svjatoslav Richter: The lost tapes. DG und Charlotte Hug: In resonance with elsewhere. FSR Records 51:40 – swiss corner: Mit der letzten Vorstellung der «Götterdämmerung» verabschiedet sich der australische Dirigent Nicholas Carter als Chefdirigent und Co-Direktor der Oper Bern

Streamingdienste wie Spotify haben die Musikwelt revolutioniert und die Spielregeln der Musikbranche grundlegend verändert. Während ein Großteil der Einnahmen an wenige Superstars fließen, können die meisten Musiker:innen kaum davon leben. Zerstört Spotify die Musikbranche oder offenbart der Erfolg der Plattform nur längst bestehende Missstände? Wie beeinflussen algorithmisch gesteuerte Playlists die musikalische Vielfalt von Pop bis Klassik? Und wie können wir für faire Bedingungen sorgen? Von Ellen Gall.

Ungleich vertreten - Braucht die Politik mehr Vielfalt?; Passiv- Vapen - Ist auch das ein Problem?; Wasser sparen - Muss ich das auch in Deutschland machen?; Next Level Sound - Wie die KI die Musikwelt verändert; Migranten ohne Bleiberecht: Warum sie nicht ausreisen wollen; Störe kehren zurück - In kleinen Schritten; ME/CFS - Leben mit permanenter Erschöpfung; Moderation: Shanli Anwar. Von WDR 5.

Jedes Jahr das gleiche Spiel: bekannte Festival bringen uns mit ihrer Bandauswahl auf die Palme bringen! Besonders große Open-Air-Events setzen zunehmend auf bewährte, massentaugliche Bands, die in ein bis drei Jahren zuverlässig wieder auf dem Line-up auftauchen – sicher, aber vorhersehbar. Doch warum ist das ein Problem? Und wie können frische, mutige Bandzusammenstellungen Festivals wieder spannend machen? In dieser Folge nehmen wir uns genau das vor und klären, warum Vielfalt in der Musikwelt wichtiger denn je ist! *Kapitel* 00:00 Einleitung 01:08 Wochenende, ESC und Bundesliga 04:17 Getränkepodcast 11:08 Bandshirts der Woche 13:42 Kommentare kommentiert 39:14 Hauptthema *Unsere Bands* Adrian singt bei Blakylle: https://www.blakylle.de/ Andi spielt Bass bei Anheim: https://www.facebook.com/Anheimband/ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ More Metal to find at http://totgehoert.com ...on Twitch: https://www.twitch.tv/totgehoert ...on Facebook: https://www.facebook.com/Totgehoert ...on X (Twitter): https://twitter.com/totgehoert?lang=de ...on Instagram: https://www.instagram.com/totgehoert/

Folge 252 startet ungewohnt gemütlich – mit Wetter-Talk und kleinen Wehwehchen, die uns in eine kurze Pause gezwungen haben. Doch keine Sorge: Schon nach wenigen Minuten sind wir wieder in Bestform und springen quer durch die Musikwelt. Wie immer gibt's Themen-Hopping vom Feinsten, mal ernst, mal absurd – aber garantiert nie langweilig. Dazu servieren wir euch frische Tracks für unsere Playlist und natürlich: eine solide Portion schlechten Humors, auf den man sich bei uns einfach verlassen kann. Kurz gesagt: Wir sind wieder da – und ihr solltet das nicht verpassen! Hier geht´s zur Playlist: https://shorturl.at/twE38 Abonnieren: https://bio.to/Featuring Und natürlich die 5 Sterne Bewertung nicht vergessen! Danke. Equipment RØDECaster Pro https://amzn.to/2v5D9cc Rode Procaster Quality Dynamic Mikrofon https://amzn.to/2Uh2ABN Kopfhörer Ralf: Technics RP DJ 1200 EK https://amzn.to/2X9oqZV Kopfhörer von Timm: Sennheiser HD 25 https://amzn.to/2v4Blk0a

Als Liedsänger ist er bis heute unübertroffen: Über eintausend Lieder hatte Dietrich Fischer-Dieskau in seinem Repertoire – und das in einer vollendeten Einheit von Text und Musik. Hinzu kamen nahezu alle bedeutenden Opernpartien für sein Fach. Mehr als 40 Jahre währte die künstlerische Laufbahn des Jahrhundertsängers. Am 28. Mai feiert die Musikwelt den 100. Geburtstag des Ausnahmekünstlers.

In Hannover ist Ingo Metzmacher geboren, hier wuchs er auf, studierte und ist, neben vielen anderen atemberaubenden Ämtern, seit 2016 Intendant der KunstFestSpiele Herrenhausen. Seine Arbeit hat die Grenzen Hannovers längstens überschritten. Die musikalische Karriere startete Ingo Metzmacher 1997 als Generalmusikdirektor der Hamburgischen Staatsoper. 2005 kam er als Chefdirigent an die Niederländische Staatsoper Amsterdam. Danach wurde er Chefdirigent des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin. Heute steht Ingo Metzmacher in den großen Konzert- und Opernhäusern am Pult, dirigiert in Salzburg, Genf, London, Mailand, Zürich, Paris oder Wien. Seine wegweisenden Schriften: "Keine Angst vor neuen Tönen" und "Vorhang auf! Oper entdecken und erleben" prägen die zeitgenössische Musikwelt. Nun beendet Ingo Metzmacher seine Arbeit als Intendant bei den KunstFestSpielen Herrenhausen. Die nächste Ausgabe 2026 wird die Komponistin Brigitta Muntendorf verantworten. Bevor Ingo Metzmacher in seine letzte Ausgabe der KunstFestSpiele Herrenhausen startet, spricht er in NDR Kultur à la carte mit Friederike Westerhaus über das Programm, seine Highlights in Herrenhausen und über das Abschlusskonzert "The Unanswered Question" von Charles Ives, das er am 8. Juni im Kuppelsaal dirigieren wird.

• Doku-Fiktion • Geschmäht und enttäuscht von der deutschen Musikwelt emigriert der Komponist Stefan Weisz 1933 nach New York. Auf der Suche nach neuen Klängen begegnet er experimentierfreudigen Kollegen wie Edgar Varèse und Henry Cowell. Von Allen S. Weiss www.deutschlandfunkkultur.de, Klangkunst

In dieser Episode widme ich mich der Rezension des spannenden Krimis "Römisches Finale" von Natasha Korsakova. Die Geschichte spielt im glamourösen Rom und entfaltet sich mit dem Mord an dem gefeierten Pianisten Émile Gallois, der nach einem triumphalen Konzert leblos aufgefunden wird. Commissario Di Bernardo, bekannt für seine effektiven Ermittlungen in der Musikwelt, wird zusammen mit seinem jungen Kollegen Ispettore Del Pino an den Tatort gerufen. Schnell wird klar, dass hinter dem Mord ein Netzwerk aus Intrigen und Affären steckt, das deutlich über die Fassade einer glücklichen Ehe hinausgeht. Ich teile meine Eindrücke von Natasha Korsakova, die ich seit unserem ersten Interview als menschlich und künstlerisch beeindruckend erlebe. Ihre Multitalentiertheit, die sich sowohl im Schreiben als auch in der Musik zeigt, ist faszinierend. In der Erzählung wird der Leser nach Kalabrien in die 50er Jahre entführt, wo wir an einem bedeutenden Taufritual der Mafia teilnehmen. Der als sehr emotional erlebte Einstieg lässt die späteren Ereignisse in der italienischen Hauptstadt besonders intensiv vor dem geistigen Auge entstehen. Die Handlung verlagert sich schnell zur spanischen Treppe, wo die Ermittler der Mordserie nachgehen und plötzlich in einen Terrorakt verwickelt werden. Die Explosion einer Autobombe bringt zusätzliche Komplikationen, während die Ermittlungen voranschreiten. Dabei offenbart sich, dass Émile Gallois ein komplexes Beziehungsgeflecht hatte: Seine Ehefrau Christina, eine einflussreiche Frau mit Verbindungen zum Vatikan, sowie seine heimliche Affäre Azzaria stehen im Verdacht. Besonders aufschlussreich ist das Bild, das von Émiles Charakter und seinen inneren Konflikten gezeichnet wird, da es darauf hindeutet, dass er in einer toxischen Beziehung gefangen war. Je tiefer die Ermittler graben, desto mehr Verdächtige und Motive treten ans Licht. Der unangenehme Psychologe Andrea Rossi, der Emiles engster Freund ist, fügt der Spannung eine weitere Dimension hinzu. Die Dynamik zwischen den Figuren und die ständigen Wendungen regen die Fantasie an und lassen den Leser keine Ruhe finden. Bei jeder neuen Entwicklung stellt sich die Frage: Wer könnte es gewesen sein? Als Christina ermordet wird, eskaliert die Situation weiter und zwingt die Ermittler, ihre Suche vorläufig abzubrechen. Die erzählerische Tiefe und Intensität in "Römisches Finale" übertrifft meine Erwartungen für einen zweiten Krimi. Korsakova gelingt es, nicht nur musikalische Elemente einzubringen, sondern auch eine komplexe, vielschichtige Story zu kreieren, die den Leser an den Seiten fesselt. Die wendungsreiche Handlung, vor allem das unerwartete Ende, hebt das Buch von anderen ab und hebt die Autorin in einen herausragenden Status innerhalb der Krimi-Literatur. Mit Vorfreude blicke ich auf Natasha Korsakova's nächsten Krimi und wünsche mir, dass sie sich auch außerhalb des Musikkontextes versucht. Ich habe großes Vertrauen in ihre Fähigkeit, die Geschichten mit einer persönlichen Note zu durchdringen und freue mich auf weitere literarische Meisterwerke aus ihrer Feder. "Römisches Finale" ist im Heyne Verlag veröffentlicht worden und ist weiterhin als E-Book erhältlich.

In Folge 43 von "AXLMV - Wir und die Musikwelt" sprechen Markus und Axel über ihr Social Media Verhalten. Wie wichtig ist Social Media für Musiker? Wie entgeht man der Dopamin-Sucht beim permaneten Scrollen auf Facebook, Instagram, Youtube & Co?

Nach ihrem großen Durchbruch Ende der 90er hat Britney Spears mit "Oops!... I Did It Again" im Jahr 2000 ihr zweites Album herausgebracht. Mit gerade mal 16 Jahren hat Britney Spears ihr Debütalbum "...Baby One More Time" herausgebracht und es damit gleich an die Spitze der Charts geschafft – in ihrer Heimat Amerika und auch bei uns. Nur ein Jahr später kam dann "Oops!... I Did It Again" raus. Der Plan für das Album – der Titel der Platte verrät es – war wieder der gleiche wie beim Debüt: Die Spitze der Charts erobern! Ganz bis nach oben hat sie es bei uns nicht geschafft, es wurde "nur" Platz zwei der Albumcharts, aber trotzdem, für "Oops!... I Did It Again" hagelt es Platin- und sogar Diamantauszeichnungen. 18 Wochen lang hält sich das Album (Quelle: Media Control) bei uns in den Charts. Das zweite Album ist für junge Künstler und Künstlerinnen oft das schwierigste, denn damit entscheidet sich oft, ob das Popsternchen am Himmel verglüht ist oder ob man sich im Popbusiness etablieren kann. Britney Spears hat sich mit "Oops!... I Did It Again" für viele Jahre ein Fundament im Musikgeschäft gegossen. Und mit diesem Album passiert noch mehr bei Britney Spears: Sie vollzieht einen Imagewandel – vom braven Schulmädchen und ehemaligen Mitglied des Micky-Maus-Klub hin zum sexy Popstar. Der Erfolg von "Oops!... I Did It Again" ist aber natürlich nicht alleine der Verdienst von Britney Spears selbst. An dem Album haben fast 100 Menschen aus der Musikwelt mitgearbeitet. Zum Beispiel auch Mutt Lange, der unter anderem auch schon beim AC/DC Album "Highway To Hell" mit dabei gewesen ist. Außerdem war aber auch das schwedische Popteam rund um den Produzenten Max Martin mit dabei. Die haben seit Ende der 1990er unglaublich viele Songs für große Popkünstler geschrieben und auch produziert. Neben Britney Spears zum Beispiel auch für die Backstreet Boys, Pink, Katy Perry, Céline Dion, Justin Timberlake, Coldplay, Taylor Swift, Ariana Grande und noch viele mehr. Insgesamt 27 Nummer-1-Hits gehen auf die Kappe von Songwriting- und Produktionstalent Max Martin. Dabei sind die Popsongs die er schreibt von der Harmonie meistens sehr einfach gehalten. Zu dem Phänomen Britney Spears gehört aber viel mehr als nur die produzierte Hochglanz-Popmusik, bei der Britney selber lediglich die Interpretin und Figur des Ganzen ist. Neben der Musik, es geht zum Beispiel auch ums Tanzen und die speziellen Moves, die die Teenies aus den Musikvideos nachahmen konnten. Mit ihrer Musik hat Britney Spears viele von den jungen Popkünstlerinnen beeinflusst, die heute in den Charts sind. Viele der aktuellen Popstars beziehen sich immer wieder auf Britney Spears, für die Britney den Weg mit geebnet hat. __________ Über diese Songs vom Album "Oops!... I Did It Again" wird im Podcast gesprochen: (15:33) – "Invaders"(16:00) – "Oops!... I Did It Again"(38:44) – "(I Can't Get No) Satisfaction"(46:36) – "Stronger"(57:09) – "Lucky"(01:01:33) – "Dear Diary"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge: https://1.ard.de/britney-spears-oops-i-did-it-again __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert "Meilensteine – Alben, die Geschichte machten"! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Wenige Frauen waren in den 1960er Jahren im Nachkriegsdeutschland so eigenständig, so modern und so unabhängig wie die junge Berlinerin Anja Silja. Sie war gerade mal volljährig geworden, als sie in Bayreuth für die Wagner-Festspiele verpflichtet wurde - und mit ihrer jugendlichen Erscheinung, stimmlich wie persönlich, die dortige Musikwelt durcheinanderwirbelte. Anja Silja ist bis heute eine ungewöhnliche und eine ungewöhnlich starke Frau. Ziemlich unklassisch und eigenwillig verlief auch ihre Gesangskarriere. Dieses Jahr feierte Anja Silja in Berlin ihren 85. Geburtstag.

Mit der Kobra über die Tanzfläche Da sind wir wieder. Wie jeden Donnerstag ein kleiner Rückblick in die Musikwelt. Diesmal "nur" 18 Jahre in die Vergangenheit. Heute haben wir 4 komplett unterschiedliche Musikrichtungen dabei. Punk, Trash-Pop, Pop und Reggaeton. Und allein die Auswahl der Musik nötigt einen schon, diese Folge zu hören. Jens gibt in der Folge bildliche Beschreibungen seines Gegenüber ab und dieser gibt sich wieder sehr viel Mühe langsamer zu sprechen. Ob das Ganze gelungen ist, müsst ihr selber entscheiden.Es gibt (fast) alle Songs des Podcasts als Playlist bei Spotify (Link: https://open.spotify.com/playlist/4m3l3Xvt1EdFp2LxkooNmJ?si=7fa49d851b9440dd).Drückt den "Follow"-Button bei Eurem Streaminganbieter, um keine Folge mehr zu verpassen und wer es gut meint mit uns, bewertet unseren Podcast mit mindestens 5 Sternen bei seinem Streamingportal ;-). Jegliche Kritik und Euer Feedback könnt Ihr per Mail an podcast.musikgeschichte@gmail.com senden. Unseren Blog mit allen Neuigkeiten findet Ihr hier. (https://musikgeschichte.com/category/news/) Zusätzlich bieten wir ab Oktober 2023 einen eigenen WhatsApp-Channel an, der Euch alle News und Episoden-Releases direkt aufs Handy bringt (Link: https://whatsapp.com/channel/0029VaE59eoGehEO4N14xm2S) Abonnieren! Ebenso sind wie auf TikTok zu finden. Folgt uns, freundet Euch mit uns an und liked unsere Videos (https://www.tiktok.com/@podcast.musikgeschichte).Vielen Dank fürs Zuhören.LinksFolge 3 - Juli 2007Folge 117 - Februar 2007KI-Song zu dieser FolgeCredits Podcastintro/-outro by Suno Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In Folge 42 von "AXLMV - Wir und die Musikwelt" spazieren Markus und Axel durch die Mannheimer Frühlingssonne und reden dabei über das brandaktuelle Thema der neuen Importzölle seitens der USA. Wird sich der Musikinstrumenten-Markt dadurch verändern? Wieviel amerikanische Produkte hat man dann eigentlich auf seinem Pedalboard? Wäre es im Falle des Falles auch möglich, nur mit europäischen Produkten als Musiker durchzukommen?

Seit Ende der 90er-Jahre ist Marilyn Manson eine der kontroversesten Personen der Musikwelt. In den letzten Jahren war es ruhig um den Schock-Rocker, doch bald gibt es ein Comeback in Deutschland. Nach 2 Deutschland-Terminen im Frühjahr kommt Marilyn Manson im Herbst 2025 zurück.

Nachdem sie mit Boygenius im Trio kurz die Musikwelt aufgeräumt hat, veröffentlicht US-Songwriterin Lucy Dacus nun wieder ein Soloalbum. Ihr Viertes. Aber auch hier haben die grossen Labels angebissen. Und einer der einzigen Guestslots des Albums gehört Superstar Hozier («Take Me to Church»). Welcome to the Big Leagues oder Sellout? «Forever Is a Feeling» begleitet uns durch die ganze Sounds!-Woche – und ihr könnt das Album als CD gewinnen. Nur live in der Sendung! +++ PLAYLIST +++ · 22:56 – GLETSCHERTRACK von POLARBӔREN · 22:52 – ENTERING LUMON (ODESZA SEVERANCE REMIX) von THEODORE SHAPIRO · 22:49 – ALLES WAS ICH WILL von DIE STERNE · 22:46 – C'EST DUR von MONO MOCHI · 22:39 – CHANGE MY NAME von ELIE ZOÉ · 22:35 – MAKE WAY FOR WAVES von AMY MILLAN · 22:30 – PIROUETTE von AIN'T · 22:28 – POUR TOI von TOM D. · 22:24 – FAMILIAR von AMINÉ · 22:20 – MAKING PLANS FOR NIGEL von XTC · 22:14 – SARA von FLEETWOOD MAC · 22:11 – RICOCHET von SORRY GIRLS · 22:08 – SEXY TO SOMEONE von CLAIRO · 21:55 – LIVE FOREVER von OASIS · 21:51 – YOU'RE GORGEOUS von BABYBIRD · 21:47 – RUNNING/PLANNING von CMAT · 21:42 – KING von FLORENCE + THE MACHINE · 21:39 – IF NOT NOW, IT'S SOON von SELF ESTEEM · 21:35 – GHOSTS & ALIENS von CLAIRE MY FLAIR · 21:32 – TUESDAY von JULIEN BAKER & TORRES · 21:27 – ANKLES von LUCY DACUS · 21:23 – FOREVER IS A FEELING von LUCY DACUS · 21:20 – MODIGLIANI von LUCY DACUS · 21:15 – BEST GUESS von LUCY DACUS · 21:10 – BIG DEAL von LUCY DACUS · 21:04 – NOT STRONG ENOUGH von BOYGENIUS

In Folge 41 von "AXLMV - Wir und die Musikwelt" sitzen Markus und Axel gemeinsam mit Freund, Kollege, Drummer und Produzent Massimo Buonanno in einem alpenländischen Hotel im Pitztal und sprechen über Massimos Job als Musical Director von "Sing meinen Song - das Schweizer Tauschkonzert". Das Pendant zum deutschen Format geht demnächst bereits in die 7. Staffel und Massimo kann interessante Einblicke in seine Arbeit im Studio und auf der Bühne geben.

Ricarda Riemann aus Augsburg tritt als freie Sängerin bei Trauungen, Taufen und Beerdigungen auf. Zudem gibt sie Gesangsunterricht für Kinder und Jugendliche bei Young Stage Augsburg e.V. und am Musikinstitut Martina Brix & Co. Ricarda ist es wichtig, ihren Schüler:innen auf Augenhöhe zu begegnen und sie dabei zu unterstützen, ihren eigenen Weg zu gehen. Darüber sprechen wir im Backstage Podcast, außerdem erzählt Ricarda von ihrer eigenen Suche nach ihrem Platz in der Musikwelt und von einer großen Musicalproduktion, bei der sie mitwirken durfte. Webseite: https://www.ricardariemann.com/ Instagram: https://www.instagram.com/ricardariemann/ Facebook: https://www.facebook.com/hochzeitssaengerinricardariemann/ Youtube: https://www.youtube.com/@RickyRena Erwähnt: https://young-stage.info/, https://www.martina-brix.de/, https://www.instagram.com/notanotherweddingband/ BACKSTAGE unterstützen? ♥ Hier entlang: https://backstage.podcaster.de/unterstuetzen/ RSS-Feed: https://backstage.podcaster.de/BackstagePodcast.rss Blog: https://backstage.podcaster.de Instagram: https://www.instagram.com/backstage_podcast Kontakt: backstagepodcast@gmx.de Über Leni Bohrmann: https://www.lenibohrmann.de

Vor etwa 26 Jahren erreichen die Musikwelt die Schreckens-Nachricht , dass Friedrich Gulda gestorben sei! Völlig unerwartet und plötzlich. So groß die Bestürzung war - für die Medien war das ein willkommenes Fressen. Ohne genaue Prüfung der Sachlage wurde der Tod Guldas gemeldet - über Zeitungen, TV- und Radiosender. Plötzlich stellte sich heraus, dass Gulda noch quietschfidel war. Und ganz krass: Der Pianist hatte das Drama um seinen tragischen Tod selbst inszeniert!

Der Komponist Karl Amadeus Hartmann ist in der Musikwelt vor allem als Begründer der Konzertreihe "musica viva" bekannt. Hartmanns Einsatz für die "neue Musik" seiner Zeit hatte einen Grund: das Verstummen vieler Komponisten während der Naziherrschaft. Die Karl-Amadeus-Hartmann-Gesellschaft arbeitet mit Elan gegen das Vergessen dieses Humanisten, der sich den Nazis verweigert hat. In Hartmanns ehemaligem Wohnhaus in München-Schwabing halten Veranstaltungen die Erinnerungen an den Komponisten wach. Michael Atzinger im Gespräch mit dem Leiter der Gesellschaf: Andreas Hérm Baumgartner.

Bob Dylan wurde tief geprägt vom Folksänger Woody Guthrie und einer Generation von Musikern, die zugleich Kämpfer für eine andere Gesellschaft waren. In den USA der 1950er wurden sie politisch angefeindet, während sie zugleich die Musikwelt revolutionierten. Artikel vom 11. März 2025: https://jacobin.de/artikel/bob-dylan-pete-seeger-almanac-weavers-woody-guthrie-usa-kommunismus-blacklist-kalter-krieg-fbi-hoover Seit 2011 veröffentlicht JACOBIN täglich Kommentare und Analysen zu Politik und Gesellschaft, seit 2020 auch in deutscher Sprache. Die besten Beiträge gibt es als Audioformat zum Nachhören. Nur dank der Unterstützung von Magazin-Abonnentinnen und Abonnenten können wir unsere Arbeit machen, mehr Menschen erreichen und kostenlose Audio-Inhalte wie diesen produzieren. Und wenn Du schon ein Abo hast und mehr tun möchtest, kannst Du gerne auch etwas regelmäßig an uns spenden via www.jacobin.de/podcast. Zu unseren anderen Kanälen: Instagram: www.instagram.com/jacobinmag_de X: www.twitter.com/jacobinmag_de YouTube: www.youtube.com/c/JacobinMagazin Webseite: www.jacobin.de

Jeden dritten Sonntag im Monat spielt Peter Fobian die deutschen und internationalen Liedermacherinnen und Liedermacher und spricht über ihre Musik und ihr Leben. Man könnte den Eindruck gewinnen, vor allem die deutsche Liedermacherszene ist alt und weiß. Deshalb gibt es – ein paar Tage nachträglich – zum Internationalen Frauentag eine ganze Sendung nur von und mit Liedermacherinnen. Peter spielt unter anderen Ulla Meinecke, Barbara Thalheim und Bettina Wegner. Sie alle transportieren als Sängerinnen Botschaften in ihren Liedern. Deshalb ist der Einstieg wie jedes Mal das Lied „Die Gedanken sind frei“. Das ist inzwischen so etwas wie das Motto der Sendung. Hier selbstverständlich gesungen von einer Frau: Evelyn Fischer. Wie immer gibt es politische Einordnungen, Biographisches und nicht so bekannte Querverbindungen zu entdecken. Freut Euch auf eine ebenso unterhaltsame wie informative Stunde und taucht mit Peter in die Musikwelt der Liedermacherinnen ein. Am Sonntagnachmittag lässt sich manches (wieder) entdecken. In unserer Audiothek verfügbar bis einschließlich 23. März 2025.

Ralf & Timm, ja das sind wir und ChatGPT bezeichnet uns als die zwei unerschütterlichen Kapitäne der News aus der elektronischen Musikwelt, entführen euch auch diese Woche in ein akustisches Abenteuer der Extraklasse. Ein Potpourri an Themen – genau deshalb auch der Folgentitel – erwartet euch in jeder Episode, der mehr oder weniger aus einem Sprachfehler entstanden ist! Es geht von den wilden Geschichten aus dem Leben eines Labelmanagers (was einem da so passiert, glaubt ihr nicht!) über die neuesten musikalischen Perlen, die wir natürlich wöchentlich für euch ausgraben, bis hin zu den schlechtesten Gags diesseits der Spotify-Charts. Apropos Spotify: Selbstbeweihräucherung und krasse Zahlen, die gerade vorgelegt wurden, denn, sind wir mal ehrlich, ohne ein bisschen Ego-Boost geht heutzutage nix mehr, oder? Aber ausgerechnet Spotify? Egal. Du hast einfach Bock auf entspanntes Musiknerd-Gelaber? Dann bist Du hier goldrichtig! Hier geht´s zur Playlist: https://shorturl.at/twE38 Abonnieren: https://bio.to/Featuring Und natürlich die 5 Sterne Bewertung nicht vergessen! Danke. Equipment RØDECaster Pro https://amzn.to/2v5D9cc Rode Procaster Quality Dynamic Mikrofon https://amzn.to/2Uh2ABN Kopfhörer Ralf: Technics RP DJ 1200 EK https://amzn.to/2X9oqZV Kopfhörer von Timm: Sennheiser HD 25 https://amzn.to/2v4Blk0a

1975 wird Köln zur Bühne eines bis heute legendären Jazz-Konzerts. Der internationale Star Keith Jarrett tritt allein am Klavier auf. Genauso faszinierend, wie sein virtuoses Spiel ist die Entstehung dieser besonderen Aufführung. Vera Brandes, eine mutige junge Frau, behauptet sich trotz großer Widerstände in der von Männern dominierten Musikwelt und setzt alles aufs Spiel, um ihren Lebenstraum zu verwirklichen. Im Januar feiert dieses musikhistorische Großereignis sein 50-jähriges Jubiläum. Regisseur und Drehbuchautor Ido Fluk inszeniert KÖLN 75 nach wahren Begebenheiten und erzählt die emotionale Geschichte einer leidenschaftlichen Musikliebhaberin, die im Deutschland der 1970er Jahre selbstbewusst ihr Ziel verfolgt. Mit Mala Emde als Vera Brandes und John Magaro als Keith Jarrett hochkarätig besetzt, bringt Alamode Film KÖLN 75 am 13. März 2025 in die deutschen Kinos.

Folge 40 von AXLMV - Wir und die Musikwelt kommt direkt aus Südafrika. Als Gast ist Freund und Kollege Johannes Goltz (Posaunist & Cellist) am Start. Die Mottofrage lautet "Rock'n'Roll bis zur Rente oder gibt es einen Plan B"? Will man ewig auf Tour sein oder sehnt man sich ab einem gewissen Punkt nach einem ruhigeren und regelmässigerem Job?

Diese Folge ist lauter als dein Nachbar mit der Bohrmaschine! Wir tauchen wieder tief in die Musikwelt ein und haben wieder jede Menge heiße Themen im Gepäck. Deutschland schickt seinen ESC-Song für 2025 ins Rennen – aber haben wir endlich eine echte Chance oder wird's wieder ein letzter Platz mit Ansage? Deadmau5 und sein Millionen-Deal – Mäuse gibt's für ihn jetzt nicht nur auf dem Kopf, sondern auch auf dem Konto! Die Mixcon is back! Die wichtigste Konferenz für DJs und Musikproduzenten feiert ihr Comeback – was erwartet uns? Krasse Ticketverkäufe und beeindruckende Zahlen für eine besondere Veranstaltung. Und natürlich darf eines nicht fehlen: Musik und für uns üblich, schlechte Witze. Featuring eben. Play drücken, lachen und abtauchen! Hier geht´s zur Playlist: https://shorturl.at/twE38 Abonnieren: https://bio.to/Featuring Und natürlich die 5 Sterne Bewertung nicht vergessen! Danke. Equipment RØDECaster Pro https://amzn.to/2v5D9cc Rode Procaster Quality Dynamic Mikrofon https://amzn.to/2Uh2ABN Kopfhörer Ralf: Technics RP DJ 1200 EK https://amzn.to/2X9oqZV Kopfhörer von Timm: Sennheiser HD 25 https://amzn.to/2v4Blk0a

Wummernde Bässe und heisse Rhythmen. Wenn DJ Tatana auflegt, bleibt kein Bein still. Nicht nur an den Turntables will die DJane ein Feuerwerk zünden, sondern auch am legendären Jasstisch. Die Jass-Schweiz darf sich zudem über die «Samschtig-Jass»-Melodie in einer modernen Discoversion freuen. Tatana Sterba kam 1980 als vierjähriges Mädchen in die Schweiz. Bereits in der Schulzeit kam die gebürtige Tschechin mit der Musik in Berührung, besuchte eine Tanzschule für Ballett und Jazz und spielte mehrere Instrumente. 1994 entdeckte die Zürcherin die Plattenteller und legte erstmals in einem Rümlanger Club auf. Seit ihrem ersten Gig ist Tatana aus der Schweizer Musikwelt nicht mehr wegzudenken. In ihrer bislang 30-jährigen Musikkarriere produzierte sie mehr als 15 Alben, 20 Mix-Compilations und über 110 Singles. Mit ihren Veröffentlichungen konnte sie mehr als 500'000 Tonträger verkaufen, erhielt 19 Gold- und sechs Platin-Auszeichnungen sowie einen Swiss Music Award und hat als Frau die elektronische Musikszene hierzulande bedeutend mitgeprägt. Nicht nur in der Musikwelt, auch am Jasstisch will DJ Tatana nun abräumen, jasst sie doch regelmässig mit ihren beiden Söhnen. Ob es am Ende sogar für den Titel «Jasskönigin» reicht? Exklusiv im «Samschtig-Jass» stellt DJ Tatana die bekannte «Samschtig-Jass»-Melodie im neuen Discokleid vor, zu der die Verwandlungskünstlerinnen Eli Simic und Natalie Breitenmoser im Sekundentakt Kostüme wechseln.

Im letzten Jahrzehnt des letzten Jahrtausends wurde die Musikwelt auf den Kopf gestellt: Alternative, Indie, Grunge, Punk, Hip Hop, Drum'n'Bass, House oder Trip-Hop enterten den Mainstream. Zum «90er-Tag» bei SRF 3 feiern wir Hits genauso wie die Hamburger Schule und Schweizer Indie der Epoche. +++ PLAYLIST +++ · 22:55 - NEEDLE IN THE HAY von ELLIOTT SMITH · 22:51 - FRENCH DISKO von STEREOLAB · 22:45 - WINDOWLICKER von APHEX TWIN · 22:38 - INNER CITY LIFE von GOLDIE · 22:31 - UNFINISHED SYMPATHY von MASSIVE ATTACK · 22:27 - INCREDIBLE von M-BEAT FEAT. GENERAL LEVY · 22:25 - RIM SHOT (INTRO) von ERYKAH BADU · 22:18 - TWINZ (DEEP COVER '98) von BIG PUN FEAT. FAT JOE · 22:15 - BODY MOVIN' von BEATIE BOYS · 22:11 - MIDNIGHT IN A PERFECT WORLD von DJ SHADOW · 21:57 - FEELING SO REAL von MOBY · 21:52 - 6 UNDERGROUND von SNEAKER PIMPS · 21:50 - CONNECTION von ELASTICA · 21:43 - CHAMPAGNE SUPERNOVA von OASIS · 21:37 - AIRBAG von RADIOHEAD · 21:33 - LORD ONLY KNOWS von BECK · 21:29 - METAL HEART von CAT POWER · 21:23 - L.A. GIRL von THE DISTILLERS · 21:20 - LOUNGE ACT von NIRVANA · 21:17 - CANNONBALL von THE BREEDERS · 21:10 - WELCOME TO PARADISE von GREEN DAY · 21:08 - PUBLIC WITNESS PROGRAM von FUGAZI · 21:04 - FEEL THE PAIN von DINOSAUR JR. · 20:57 - IN GUZ WE TRUST von GUZ · 20:53 - LET THERE BE ROCK von TOCOTRONIC · 20:49 - UNIVERSAL TELLERWÄSCHER von DIE STERNE · 20:42 - VERSTÄRKER von BLUMFELD · 20:39 - MILLION BRILLIANT (YOU WON'T BE DISAPPOINTED...) von SUPERNOVA · 20:35 - ROCK'N'ROLL CRASH MACHINE von HNO · 20:32 - NEVER WASTE von SPORTSGUITAR · 20:27 - TV SKY von THE YOUNG GODS · 20:24 - SOMETHING FOR THE WEEKEND von SUPER FURRY ANIMALS · 20:21 - COMMON PEOPLE von PULP · 20:15 - A LETTER TO ELISE von THE CURE · 20:11 - MY FAVOURITE GAM von THE CARDIGANS · 20:08 - NO PLACE IN THE NINETIES von DIE AERONAUTEN · 20:05 - GOLD SOUNDZ von PAVEMENT

Neue Woche, neue Folge – und die hat's mal wieder in sich! Zwischen absurden Beobachtungen, sportlichen Eskapaden, jeder Menge Musik und den gewohnt fragwürdigen Gags ist wieder alles dabei. Eben genau das, was ihr von uns kennt und liebt! Oder bist du neu hier? Dann wird's höchste Zeit, uns kennenzulernen. DER Musikpodcast macht seinem Namen mal wieder alle Ehre. Wir sprechen über die für uns heißesten Tracks der Woche, liefern euch spannende Themen aus der Musikwelt und werfen natürlich auch den ein oder anderen Blick über den Tellerrand hinaus. Und als kleines Sahnehäubchen gibt's zum Abschluss zwei brandheiße Fragen, die ihr euch nicht entgehen lassen solltet. Also Play gedrückt und los geht! Formel Eins Season Launch auf Sky: https://www.youtube.com/watch?v=Ui0SwVLy2rA Hier geht´s zur Playlist: https://shorturl.at/twE38 Hier geht's zur Top25 Playlist: https://shorturl.at/ao70b Abonnieren: https://bio.to/Featuring Und natürlich die 5 Sterne Bewertung nicht vergessen! Danke. Equipment RØDECaster Pro https://amzn.to/2v5D9cc Rode Procaster Quality Dynamic Mikrofon https://amzn.to/2Uh2ABN Kopfhörer Ralf: Technics RP DJ 1200 EK https://amzn.to/2X9oqZV Kopfhörer von Timm: Sennheiser HD 25 https://amzn.to/2v4Blk0a

Heute wird die Liebe gefeiert - es ist Valentinstag! Auch in dieser Folge werfen Laury und Uli wieder mit heißen Fakten aus der Musikwelt um sich und tauchen mit Euch ein in das Lovelife der Musikgrößen vergangener Zeiten. Dabei sprechen wir aber nicht nur über Liszts wildes Liebesleben oder den ewigen Junggesellen Beethoven, sondern auch über besondere Freundschaften und ein Freundschaftspärchen, das quasi der Inbegriff der sogenannten Galentines ist.

In dieser Folge von „From Done To Dare“ begrüßen wir Felix Klieser, einen wahrhaft inspirierenden Musiker, der sich trotz der Herausforderung, ohne Arme geboren zu sein, als einer der führenden Hornisten etabliert hat. Felix gibt uns tiefe Einblicke in seinen ungewöhnlichen Weg zur Musik, seine frühen Jahre der Selbstentdeckung und wie er die einzigartige Technik entwickelte, das Horn mit seinen Füßen zu spielen. Wir sprechen auch über die Höhen und Tiefen seiner Karriere, seine künstlerischen Visionen und die Resonanz, die er weltweit von Publikum und Kritikern erhält. Zusätzlich diskutiert Felix seine Rolle als Botschafter für Inklusion in der Musikwelt und gibt wertvolle Einblicke in seine zukünftigen Projekte. Diese Episode ist ein Muss für jeden, der sich für Geschichten über Überwindung und persönliche Entwicklung interessiert.

Caro und Miguel servieren feinsten Gossip aus der Musikwelt. Miguel schließt seine Tabs zu den Culcha Candela Leaks und Caro taucht ab in die Welt des Schlagers, deren Charaktere und Storylines sie manchmal an Wrestling erinnern. Auch zu tief im Netz gegraben? Schickt uns eure rabbit holes und offenen Tabs an toomanytabs@ndr.de. Podcast-Tipp „Quarks Daily “: https://1.ard.de/quarksdaily

Runde Geburtstage und Gedenkjahre mögen vorbereitet werden. Das hat sich vermutlich Ammiel Bushakevitz gedacht mit Blick auf Franz Schubert. Denn im Jahr 2028 steht dessen 200. Todestag im Kalender. Den israelischen Pianisten kennt die internationale Musikwelt bisher vor allem als herausragenden Liedbegleiter. Aber mit Blick auf das Schubertjahr hat sich Bushakevitz nicht nur fünf Liederalben mit dem Bariton Samuel Hasselhorn vorgenommen, sondern die Aufnahme aller Solowerke für Klavier. Nun ist die zweite CD mit dem Titel "Fantasies" erschienen.

Rihanna gehört zu den größten Stars in der heutigen Musikwelt. Zuletzt war die Sängerin 2016/17 auf großer Konzertreise. Wie sieht es mit einer Rihanna-Tour 2025 aus? Gibt es Chancen auf Konzerte in Deutschland? Und wie steht es um ein neues Album?

Für viele Menschen gehört es zum festen Ritual am 1. Januar: das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker. Eine Tradition, die ohne die Familie Strauss undenkbar wäre. Der Kulturwissenschaftler, Historiker und Publizist Michael Lemster hat sich gründlich mit der Strauss-Dynastie beschäftigt, in Archiven gearbeitet und ein umfängliches, anekdotenreiches, 400 Seiten starkes Buch in diesem Jahr veröffentlicht: "Strauss - Eine Wiener Familie revolutioniert die Musikwelt" - so der Titel. Wer also aber war diese für die Musikwelt bedeutende Künstlerfamilie? Friederike Westerhaus spricht mit Michael Lemster in "NDR Kultur à la carte" über die Musik, die Vater und Sohn geschrieben haben, das Zeitkolorit, in der sie entstanden ist und auch über die bitteren, von Tragik und Konkurrenz durchtränkten Familienkonflikte.

Chris stellt Markus vor eine noch nie dagewesene musikalische Herausforderung. Die experimentellen 70er Jahre erobern die beschauliche Musikwelt des Vinylopresso Shuttles und katapultieren Markus an die Grenzen seines musikalischen Genusses. Nach einem wilden Abstecher in die Welt schwimmender Käfer und geheimnisvoller, großäugiger Roboter nimmt die Reise Fahrt auf: Sie führt auf den Spuren der von ChatGPT mitten hinein in das bunte und rebellische Universum des Krautrocks. Doch was haben Herbert Grönemeyer, ein fliegender Elefant und Sauerkraut damit zu tun? Hörtipp: Für die volle Wirkung und Entschlüsselung der Sendung unbedingt mit Kopfhörern genießen! Bei Risiken und Nebenwirkungen deinen Plattenladen des Vertrauens aufsuchen oder das Vinylopresso-Team kontaktieren. Freu dich auf eine Folge, die den perfekten Mix aus Radio und Podcast bietet – randvoll mit „Musik“ und einer Extraportion musikalischem Know-how von Chris. Und wenn dir unsere Sendung gefällt, dann freuen wir uns über ein kostenfreies Abo und eine Bewertung in deinem Podcast-Player. Für direktes Feedback, schau doch mal auf unserer Webseite http://vinylopresso.ch oder auf Instagram und Facebook vorbei.

Charismatische Dirigenten, einer der berühmtesten Pianisten unserer Zeit, drei Komponisten von Weltrang, ein begnadeter Cellist, eine singende Alleskönnerin und auch Jazzlegenden - in diesem Jahr erreichten die Musikwelt wieder einige traurige Nachrichten. Hier eine kleine Erinnerung an große Künstlerinnen und Künstler.

Er hält die Musikwelt in Atem: Nach dem Mega-Beef mit Rapper Drake und daraus resultierenden Streaming-Rekorden überrascht Kendrick mit «GNX», seinem 6. Album, das am Freitag ohne Vorlauf auftauchte. Damit zementiert er seine Unverzichtbarkeit, sagt Sounds! Rap-Experte Pablo Vögtli. +++PLAYLIST+++ · 22:56 - PLANT von EFTERKLANG (LIVE @ SOUNDS! SHOWCASE 2024) · 22:49 - MENTAL HEALTH von FATHER JOHN MISTY · 22:42 - SHE CLEANS UP von FATHER JOHN MISTY · 22:39 - COAST von KIM DEAL · 22:32 - WHERE IS MY MIND? von PIXIES · 22:28 - ARE YOU MINE von KIM DEAL · 22:22 - CRYSTAL BREATH von KIM DEAL · 22:19 - A GOOD TIME PUSHED von KIM DEAL · 22:15 - FORTUNATELY GONE von THE BREEDER · 22:12 - DISOBEDIENCE von KIM DEAL · 21:56 - CANNONBALL von THE BREEDERS · 21:52 - SO AMERICAN von OLIVIA RODRIGO · 21:48 - WORDS LOST MEANING von THE MURDER CAPITAL · 21:45 - THE WIND TO WASH THE PAIN von COILGUNS · 21:39 - CARAVEL von COILGUNS · 21:35 - WE MISSED THE PARADE von COILGUNS · 21:27 - BANDWAGONING von COILGUNS · 21:24 - RUNNING von KING HÜSKY · 21:20 - SVART SEPTEMBER von KVELERTAK · 21:15 - COMFORTABLY NUMB von BODY COUNT · 21:07 - COMFORTABLY NUMB von PINK FLOYD · · 20:57 - BODY COUNT von BODY COUNT · 20:55 - SECRET HATER von CALI P · 20:52 - ELEPHANT von 070 SHAKE · 20:49 - HEY NOW von KENDRICK LAMAR FEAT. DODY6 · 20:41 - GLORIA von KENDRICK LAMAR/SZA · 20:36 - REINCARNATED von KENDRICK LAMAR · 20:30 - TV OFF von KENDRICK LAMAR FEAT. LEFTY GUNPLAY · 20:26 - FATHER TIME von KENDRICK LAMAR FEAT. SAMPHA · 20:21 - SQUABBLE UP von KENDRICK LAMAR · 20:15 - WACCED OUT MURALS von KENDRICK LAMAR · 20:07 - NOT LIKE US von KENDRICK LAMAR

„Wir sind als Künstler doch empfindsamer als andere Menschen“ – diesen Satz hört man immer wieder. Doch die Welt der Musik ist mitnichten eine Insel der Seligkeit. Im Gegenteil. Die Erfolgsleiter ist steil und rutschig, die Ellbogen in der Musikwelt oft überaus spitz. Die Folgen können erhebliche psychische Belastungen sein: Überforderung, Versagensängste, Burnouts. Wie resilient müssen Musiker und Musikerinnen im Berufsalltag sein, was könnte sich strukturell im Studium und in Orchestern ändern und lässt sich „dickes Fell“ trainieren? Hans-Jürgen Mende diskutiert mit Daniela Spering - Musikerin, Künstleragentin und Coach, Prof. Reiner Wehle - ehem. Hochschullehrer für Klarinette an der Musikhochschule Lübeck, Prof. Dr. Daniel Sebastian Scholz - Neurowissenschaftler und Verhaltenstherapeut, lehrt Musizierendengesundheit an der Uni Lübeck

Wenige Jahre nach dem Tod Ludwig van Beethovens hat der Franzose Berlioz die Musikwelt kräftig erschüttert und die Geschichte der Symphonie nachhaltig in Richtung Moderne gelenkt. Auf den Spuren der „Fantastischen“, die der Komponist selbst als Protokoll eines Opiumrauschs bezeichnet hat, fragen wir uns, wie aus einem solchen Experiment eine der meistgespielten Symphonien des klassischen Konzertrepertoires werden konnte.

"Moon Is High, so am I" – mit solchen Textzeilen macht Maura nicht bloß auf sich aufmerksam, sondern bleibt direkt im Gedächtnis. Die junge Musikerin aus Hamburg wird unter anderem für ihre Bühnenpräsenz gefeiert sowie für ihren Tanz entlang der musikalischen Grenzlinie zwischen Rap, Jazz und Indie-Soul. In der Schule hat sie von ihrer Englisch-Lehrerin den Beinamen "Mother of Chaos" übergeholfen bekommen – jetzt umarmt sie ihn und benennt ihr heute (!) erscheinendes Album genau so. Statt dieses Ereignis in ihrer Heimat Hamburg zu feiern, stellt Maura uns ihre neuen Songs exklusiv auf radioeins und vor Publikum im studioeins vor. Spätestens seit der Veröffentlichung ihres Debütalbums "Grimus" hat Maura sich einen Namen in der deutschen Musikszene erarbeitet und lässt so langsam dem Titel "Underdog" hinter sich... Verträumt und kühn ist ihre Musik, in der die direkten Texte an Musikerinnen wie die Britin Arlo Parks oder Rachel Chinouriri erinnert. Durch Rap hat sie ihren Weg aus der migrantischen Arbeiterfamilie und ohne jegliche formale musikalische Ausbildung oder Gesangsunterricht, letztlich in die Musikwelt entdeckt. Der inspiriert maßgeblich auch die Lyrics ihres neuen Albums, wenn es beispielsweise im Song "Golden Yard" heißt: I’m tired to be polite when i rather smack - ok,ok supressed anger got me into rap? well it might and donuts got me into jazz I’m the mother of chaos ey its nice to shake your hand.

1979 in West-Berlin geboren, lebt sie mittlerweile mit ihren drei Töchtern alleinerziehend in Köln. Sie stand schon früh auf den Bühnen dieser Welt gemeinsam mit der Kelly-Family. Maite Kelly ist das elfte von zwölf Geschwistern und hat als einziges Kind der Kelly-Family eine Schule besucht. Maite machte ihren Schulabschluss an einer amerikanischen Highschool. 2007 startete sie dann erfolgreich ihre Solokarriere und ist seitdem nicht mehr wegzudenken aus der Musikwelt. Vor zehn Jahren landete sie mit Roland Kaiser den Riesenhit „Warum hast Du nicht nein gesagt“. Seither ist sie regelmäßiger Gast großen TV-Shows. In diesem Frühjahr erschien ihr neues Album "Nur Liebe" und im nächsten Jahr geht sie auf große Deutschland Tour. Im Gespräch mit Marion Hanel in 100% Promi gibt sie Einblicke in ihr Seelenleben, spricht über Ihre Schwächen, Bodyshaming und Ihre Vorbildfunktion für junge Leute. Am Sonntagnachmittag war sie zu Gast in 100 % Promi bei Marion Hanel.

Das intensive Leben eines Genies, das früh beginnt und viel zu früh endet – Frédéric Chopin, der schon als Kind am Klavier brilliert, erobert die Musikwelt im Sturm.

Musik begleitet uns durchs Leben. Es gibt kaum jemanden, der nicht gerne Musik hören würde. Aber wer lernt noch ein Instrument? Nach wie vor träumen junge Menschen davon, Popstar zu werden, Musikfestivals aller Art erfreuen sich großer Beliebtheit, auch die klassischen Konzerte werden gut besucht - allerdings in der Mehrzahl von den etwas älteren Semestern. Gleichzeitig wird das Musizieren digital, Songs entstehen am Bildschirm, Notenblätter werden vom Tablet ersetzt und inzwischen komponiert die KI auch selbstständig. Wo bleiben da die klassischen Instrumente wie Klarinette, Posaune oder Klavier? Spielen da nur noch die Akademikerkinder und wie ist die Situation an den Musikschulen? Wie verändert sich die Musikwelt, ist das vielfältige Musikleben in Deutschland tatsächlich gefährdet? Darüber wollen wir sprechen mit der Oboistin und Saxophonistin Susanne Kohnen, mit dem Musiklehrer Peter Schreiber, mit Antje Valentin, Generalsekretärin des Deutschen Musikrates, mit Moritz Andre vom Musikhaus Andre in Offenbach und der Musiktherapeutin Anke Voigt. Podcast-Tipp: DeutschRap Ideal Der Podcast bringt das Beste, was Rap-Deutschland zu bieten hat. Host Simon holt euch jede Woche die Stars aus der Szene ins Studio und versorgt Sie mit packenden Interviews und Geschichten, die Sie so noch nie gehört haben. https://www.ardaudiothek.de/sendung/deutschrap-ideal/60049586/

Der “Fall Rammstein” erschütterte 2023 die Musikwelt. Wie konnte es so weit kommen? Was ist seitdem passiert? Und wie muss sich unser Umgang mit #MeToo verändern? Folge 1 des neuen SZ Plus-Podcasts.

Er ist einer der einflussreichsten und erfolgreichsten Hip-Hop-Produzenten aller Zeiten. Hits wie "I'll be missing you" haben den amerikanischen Rapper Sean Combs alias Puff Daddy oder P. Diddy für viele Fans zur Legende gemacht. Doch über diese Legende legen sich immer dunklere Schatten. Denn Combs steht seit Monaten im Zentrum von polizeilichen Ermittlungen. Der Vorwurf: Der Rapper soll Frauen sexuell ausgebeutet und vergewaltigt und Menschenhandel betrieben haben. Videos von derartigen Übergriffen erschüttern nicht nur die Musikwelt. Was an diesen schweren Vorwürfen dran ist, darüber hat Tobias Holub mit STANDARD-Kultur-Redakteur Karl Fluch gesprochen. Und darüber, ob das das Ende einer Hip-Hop-Legende ist.