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„Silence is Golden“ – so heißt das neue Album von Sarah Maria Sun, und es gehört schon eine ordentliche Portion Selbstironie dazu, als Liedsängerin sein Album so zu nennen, „Schweigen ist Gold“. Sängerin Sarah Maria Sun ist mit Selbstironie ebenso reich gesegnet wie mit einem unstillbaren Durst nach Neuem – mehr als 400 Uraufführungen hat sie bereits gestemmt und es werden stetig mehr. Auf dem Album, das sie mit ihrem Klavierpartner Jan Philipp Schulze und dem Klarinettisten Kilian Herold aufgenommen hat, ist auch wieder eine Ersteinspielung dabei – vor allem aber: Jede Menge musikalischer Klamauk. Unser Autor Thilo Braun findet: Wertvoll und inspirierend.

Vielleicht erfahren wir heute ja auch, ob Bran noch lebt? Erlebt mit den beiden noch einmal (aber diesmal rückwärts) wie Tyrions Verdacht sich erhärtet, Joffrey kriegt was er verdient und die Sonne über dem unzerstörten Winterfell aufgeht. Gemeinsam mit Theresa geht es in das allererste Tyrion-Kapitel des Lieds von Eis und Feuer. Heute geht Jans Wunsch in Erfüllung, er darf endlich ein Kapitel rückwärts besprechen. Willkommen zu einer kleinen Zeitreise zurück ins erste Buch!

Im Jahr 1939 hat Lale Andersen dieses Soldatenlied gesungen: Lili Marleen. Es wurde ein Mllionenseller und in viele Sprachen übersetzt. Hier nun etwas Ungewöhnliches im Archivradio: Wir machen einen doppelten Zeitsprung, denn es gibt ein Interview von Lale Andersen vom 26. Januar 1942, in dem sie die Entstehung des Lieds erzählt. Das ist aber nie gesendet worden, sondern gehörte zum Bestand des Freiburger Instituts für Rundfunkwissenschaft. Erst mehr als 40 Jahre später wurde die Aufnahme gefunden und geriet in die Hände von Stephan Krass, damals Kulturredakteur im Südwestfunk. Stephan Krass wollte die Aufnahme veröffentlichen und erzählte – ähnlich wie im Archivradio – vorher die Geschichte. Ob und wann sein Beitrag gesendet wurde, ist unklar, er wurde nicht archiviert. Aber er hat ihn aufbewahrt. Inzwischen ist er längst im Ruhestand und als er kürzlich bei sich aufräumte, fand er die Aufnahmen wieder. Das also ist die Geschichte einer Aufnahme, die zuerst 40 Jahre verschollen war, dann kurz auftauchte, dann weitere 40 Jahre verschütt ging und die Stephan Krass jetzt dem Archivradio zur Verfügung gestellt hat. Deshalb hören wir zunächst Stephan Krass, wie er in den 1980er-Jahren die Geschichte einer Aufnahme von 1942 erzählt – und dann das historische Interview mit Lale Andersen. Danke an Christian Collet für den wertvollen Tipp!

Interpreten: Ensemble Polyharmonique, Alexander Schneider Label: cpo EAN: 761203569823 Wenn wir an große Weihnachtsmusiken aus alter Zeit denken, sind es vor allem das Weihnachtsoratorium von Bach, der Messias von Händel oder eventuell noch die Weihnachtshistorie von Heinrich Schütz, die uns in den Sinn kommen. Darüber hinaus gibt es jedoch viele spannende Werke, die ihren Weg an die Öffentlichkeit vorwiegend oder fast ausschließlich über CD Erscheinungen finden. Eine solche ist unter dem Titel Christvesper Dresden 1624 kürzlich bei cpo erschienen. Wie so oft bei neuen CDs aus dem Hause cpo darf man sich auch bei dieser CD die Frage stellen, wer bitte war Rogier Michael? Die Antwort darauf liefert Alexander Schneider sowohl im Beihefttext als auch musikalisch auf der CD selbst, die er mit seinem in Berlin ansässigen Ensemble Polyharmonique aufgenommen hat. Im heute belgischen Mons geboren, in Wien und Venedig ausgebildet und schließlich am Hof in Dresden als Hofkapellmeister tätig, gehörte Rogier Michael zu den letzten Vertretern der sogenannten franko-flämischen Vokalpolyphonie. Seine Weihnachtshistorie wiederum zählt zu den Pionierwerken der deutschsprachigen geistlichen Musik des 17. Jahrhunderts und ist nun in dieser Form erstmals auf CD zu hören. Alexander Schneider hat das Stück in den Ablauf einer evangelischen Christvesper eingebettet, wie sie 1624 in Dresden gefeiert hätte werden können. Die Handlung, ausschließlich auf Evangelientexten von Lukas, Johannes und Matthäus beruhend, wird hier durch heute noch geläufige Choräle, Liedsätze und Motetten sowohl vokal als auch instrumental durchbrochen, was ganz dem Stil der Zeit vor 400 Jahren entspricht. Das Ensemble Polyharmonique erweist sich als wunderbarer Klangkörper, der sich in der Polyphonie der franko-flämischen Schule sehr wohl fühlt. Schöne, klare Stimmen, alles überstrahlend die beiden Soprane von Magdalene Harer und Joowon Chung, die hier von einer kleinen Continuo Gruppe begleitet werden. Auch der musikalische Leiter, Alexander Schneider, ist Mitglied des Vokalensembles und leitet die Aufnahme von seiner Position des Altisten aus. Christvesper Dresden 1624, eine spannende Neuentdeckung alter Musik, rund um die Weihnachtszeit. (mg)

Eigentlich wollte Ray Parker jr. "Ghostbusters" gar nicht schreiben. Und als er es dann doch tat, musste er schnell feststellen, wie schwierig diese Aufgabe wegen eines ganz bestimmten Wortes war. Warum der Song zuerst ein großer Erfolg wurde und er dann doch noch wegen des Lieds vor Gericht stand, hört ihr in dieser Folge.

Der Tenor Daniel Johannsen ist Bach-Interpret und Liedsänger. Über seine Zeit bei Dietrich Fischer-Dieskau, seine Liebe zu Johann Sebastian Bach spricht er ebenso, wie über den Einfluss Leipzigs auf seine Karriere.

Das wohl brisanteste Thema der letzten Tage und Wochen war Sylt und Gigi D'Agostino - L'Amour Toujours. Wir nehmen dieses Thema heute ganz genau auseinander und besprechen mit unserem Buddy STEFAN unsere Meinung darüber. Ist es wirklich ein so schlimmes Thema, wie es medial gemacht wird? Sind das Rechtsextreme die diese Parolen singen, oder doch einfach nur betrunkene Jugendliche die eine unfassbar dumme Aktion gemacht haben? GOLEMO meint, dass in jedem Fussballstadion schlimmeres und verwerflicheres gesungen wird. DIRTY DAN ist der Meinung dass ein öffentliches Leaken der Namen und Adressen (sogar der Familien) gar nicht geht. STEFAN hingegen meint dass jegliche Zensur des Lieds falsch wäre, da der Interpret ja gar nichts dafür kann.Gebt uns gerne eure Meinung dazu ab, bleibt aber bitte sachlich und seriös.

SCHLAGERPROFIS: Jetzt singen sie auch noch! Etwas verspätet präsentieren wir Ausgabe 30 unseres Schlagerprofis-Podcasts. Der erste Aufzeichnungsversuch ist aus technischen Gründen gescheitert – wir haben daher den Podcast kurzerhand noch einmal aufgenommen. Wir finden: Für das lange Warten soll es ein Trostpflaster geben: Die erste Musik der SCHLAGERPROFIS. Name des kommenden Hits: “Anna's Playin' On […]Tags: #Beatrice Egli | #neuer Song | #Podcast | #schlagerprofis

Zwei "Baritöne" im Gespräch. Bernhard Hansky trifft Roman Trekel, einen der versiertesten Opern- und Liedsänger des Landes. Der Sohn zweier erfolgreicher Opernsänger der DDR gehört seit mehr als drei Jahrzehnten zum Ensemble der Staatsoper Unter den Linden in Berlin. Immer wieder schafft er es, sowohl im italienischen, französischen und natürlich deutschen Fach zu reüssieren und als Sängerdarsteller alle Register zu ziehen. Im Podcast spricht er über den nicht immer einfachen Weg zum Traumberuf, die Liebe zum Lied, warum man in der Musik manchmal "Bärte abschneiden" muss, wieso Selbstvermarktung so stressig ist und weshalb er nicht nur auf Tonträgern singt, sondern sie auch gleich selbst produziert.

GAST:

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Ulf Bästlein stammt aus Husum. Seine Gesangskunst hat ihn in der ganzen Welt bekannt gemacht. Heute lehrt er als Professor in Graz. Von dort schaltet sich Ulf Bästlein als Gast zum Seelenfutter hinzu und stellt mit "Tenebrae" eines der gewichtigsten Gedichte des jüdischen Dichters Paul Celan vor. Der ganze Schmerz an der Shoa legt sich auf Karfreitagsmotive. Als Besonderheit bringt der Oratorien- und Liedsänger Ulf Bästlein eine Vertonung von Friedrich Döhl zu Gehör. Dazu stellen die Podgast-hosts Susanne Garsoffky und Friedemann Magaard Gedichte von Alberto Caeiro ("Du, Mystiker") und Kristin Jahn ("Dein Glanz in unserer Nacht"). Eine special-Folge des Seelenfutters, die aus der Karfreitagsstimmung den Weg ins Licht sucht. Begleitet von Bibelworten aus Daniel, den Psalmen und von Paulus.

Am 11. März startet die NDR Radiophilharmonie gemeinsam mit namhaften Solist*innen und Chören das Brahms-Festival in Hannover. Für Chefdirigent Andrew Manze hat Brahms "etwas Magisches". Dem Zauber dieser Klangwelten möchte er sich eine Woche lang widmen mit sämtlichen Sinfonien und Solokonzerten. Im Eröffnungskonzert wird Brahms "Deutsches Requiem" aufgeführt. Neben der Sopranistin Susanne Bernhard wird der Bariton Benjamin Appl auftreten. Der gebürtige Regensburger lebt heute in London. Als Opern-, Konzert- und Liedsänger überzeugt Appl mit einem facettenreichen Repertoire und einer großen stimmlichen Bandbreite.

Was stellt ihr euch unter Kandiertem Kummer vor? Dieses schöne Wortspiel ist der Titel eines Lieds vom Münchner Duo Projekt „Malva“. Malva ist sowohl der eigene Name der Sängerin, als auch das Projekt, dass sie zusammen mit Quirin Ebnet erschaffen hat. Beide komponieren, produzieren und treten zusammen auf. Im November 2022 haben sie jetzt ihr erstes Album „Das Grell in meinem Kopf“ veröffentlicht. (Cover siehe Bild) Musikalisch ist Malva eher melancholisch und ruhig aber sehr emotional und nennt selbst als Vorbild oftmals Dodie Clark. Sie selbst sagt ihre Musik ist eine Mischung aus Indiepop und Chanson. Hier findet ihr Malva: open.spotify.com/artist/4Akbf0Dg9yFMMqcEWOH7Ys Hannah aus München hat das Duo ins Studio geholt.

Nach jeder Wagner-Partie gönnt sich Christian Elsner eine Ruhepause. Die nutzt er, um Kinderbücher zu schreiben. Vor allem ist er Konzert- und Liedsänger. Das ist kein Widerspruch, erzählt er im MDR KLASSIK-Gespräch.

Eamonn and Robert are back to chew the choral cud - this week about autumnal projects. Music by James MacMillan, Billiam Wyrd, Joanna Marsh, Eoghan Desmond - and J.S.Bach in absolute rip-roaring form: why isn't the Gloria from his F Major Lutheran Mass available on the NHS? Performances by The Sixteen, I Fagiolini, Fretwork and the Gabrieli Consort & Players.Support this show http://supporter.acast.com/choral-chihuahua. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In dieser Folge haben wir einen besonderen Gast: Evelines Mann Oliver lässt sich auf einen launigen Diskurs ein, wie der Alltag noch besser gemacht werden könnte, damit Eveline nicht der Kopf platzt und wie man bei dem verdammten Thema mental load endlich Gleichberechtigung schaffen könnte. Barbara, die beide schon sehr lange kennt, versucht sich als Mediatorin. Was sollen wir sagen, wir haben uns von verschiedenen Seiten angenähert, lasst euch einfach drauf ein. Spoiler Alert! Ein Allheilmittel haben wir auch nicht. Aber! Wir sind mit dem Thema noch lange nicht fertig. Titel angelehnt diesmal an die Songzeile "My head hurts a lot" des Lieds "5 Years" von David Bowie.

In den achtziger Jahren brachte Nenas Welthit »99 Luftballons« das Zeitgefühl auf den Punkt: Mitten im Kalten Krieg saß die Menschheit auf einem Pulverfass, eine Kleinigkeit hätte das Weltende auslösen können. Wie erkennt man Gefahren, und wie wird Angst politisch wirksam? Der Podcast unternimmt den Versuch, das Lied nach der Corona-Pandemie und vor dem Hintergrund des russischen Angriffskriegs in der Ukraine noch einmal neu zu lesen. Gast: Frank Biess, geboren 1966 in Heidenheim, ist Professor für Europäische Geschichte an der University of California, San Diego. Er hat in Marburg, Tübingen und St. Louis studiert und an der Brown University promoviert. 2019 erschien sein Buch »Republik der Angst« im Rowohlt-Verlag. Host: Ralf Schlüter, geb. 1968, lebt als Kulturjournalist in Berlin. Seine Jugend verbrachte er zu etwa gleichen Teilen in Plattenläden, Buchhandlungen und Museen, immer schon mit Hang zur Querverbindung: eine Zeile von Bob Dylan brachte ihn auf den Dichter Ezra Pound, ein Patti-Smith-Plattencover auf die zeitgenössische amerikanische Fotografie. Während seines Literaturstudiums im Berlin der 90er schrieb er für den deutschen Rolling Stone und die Berliner Zeitung nicht nur über Musik. Von 2006 bis 2020 war er Stellvertretender Chefredakteur des Kunstmagazins Art. Seit 2013 moderierte er die Sendung Art Mixtape beim Webradio ByteFM. Seit dem 16. Juni 2021 läuft sein Podcast »Ulysses lesen«, der sich mit dem berühmten Roman von James Joyce beschäftigt. Im Podcast Zeitgeister erkundet Schlüter, von der Musik ausgehend, den Kosmos der Gegenwartskultur noch einmal neu: auf der Suche nach übersehenen Details und unerzählten Geschichten. Shownotes: Video »99 Luftballons«: https://www.youtube.com/watch?v=Fpu5a0Bl8eY Entstehung des Lieds: https://www.spiegel.de/kultur/99-luftballons-und-das-chaos-der-gefuehle-a-06c307b0-0002-0001-0000-000013510424?context=issue Falscher Raketenalarm in der Sowjetunion: https://www.spiegel.de/geschichte/stanislaw-petrow-der-mann-der-die-welt-rettete-ist-tot-a-1168721.html Reagans Mikrophonprobe: https://de.wikipedia.org/wiki/We_begin_bombing_in_five_minutes Banksys »Girl with Balloon«: https://en.wikipedia.org/wiki/Girl_with_Balloon Literatur: Frank Biess: Republik der Angst. Eine andere Geschichte der Bundesrepublik. Rowohlt Verlag, Reinbek bei Hamburg Mehr über den Podcast gibt‘s auch zu hören bei ByteFM: https://www.byte.fm/sendungen/bytefm-magazin/ Weitere Podcasts der ZEIT-Stiftung: https://www.zeit-stiftung.de/mediathek/videoundpodcast/podcast/

In den achtziger Jahren brachte Nenas Welthit »99 Luftballons« das Zeitgefühl auf den Punkt: Mitten im Kalten Krieg saß die Menschheit auf einem Pulverfass, eine Kleinigkeit hätte das Weltende auslösen können. Wie erkennt man Gefahren, und wie wird Angst politisch wirksam? Der Podcast unternimmt den Versuch, das Lied nach der Corona-Pandemie und vor dem Hintergrund des russischen Angriffskriegs in der Ukraine noch einmal neu zu lesen. Gast: Frank Biess, geboren 1966 in Heidenheim, ist Professor für Europäische Geschichte an der University of California, San Diego. Er hat in Marburg, Tübingen und St. Louis studiert und an der Brown University promoviert. 2019 erschien sein Buch »Republik der Angst« im Rowohlt-Verlag. Host: Ralf Schlüter, geb. 1968, lebt als Kulturjournalist in Berlin. Seine Jugend verbrachte er zu etwa gleichen Teilen in Plattenläden, Buchhandlungen und Museen, immer schon mit Hang zur Querverbindung: eine Zeile von Bob Dylan brachte ihn auf den Dichter Ezra Pound, ein Patti-Smith-Plattencover auf die zeitgenössische amerikanische Fotografie. Während seines Literaturstudiums im Berlin der 90er schrieb er für den deutschen Rolling Stone und die Berliner Zeitung nicht nur über Musik. Von 2006 bis 2020 war er Stellvertretender Chefredakteur des Kunstmagazins Art. Seit 2013 moderierte er die Sendung Art Mixtape beim Webradio ByteFM. Seit dem 16. Juni 2021 läuft sein Podcast »Ulysses lesen«, der sich mit dem berühmten Roman von James Joyce beschäftigt. Im Podcast Zeitgeister erkundet Schlüter, von der Musik ausgehend, den Kosmos der Gegenwartskultur noch einmal neu: auf der Suche nach übersehenen Details und unerzählten Geschichten. Shownotes: Video »99 Luftballons«: https://www.youtube.com/watch?v=Fpu5a0Bl8eY Entstehung des Lieds: https://www.spiegel.de/kultur/99-luftballons-und-das-chaos-der-gefuehle-a-06c307b0-0002-0001-0000-000013510424?context=issue Falscher Raketenalarm in der Sowjetunion: https://www.spiegel.de/geschichte/stanislaw-petrow-der-mann-der-die-welt-rettete-ist-tot-a-1168721.html Reagans Mikrophonprobe: https://de.wikipedia.org/wiki/We_begin_bombing_in_five_minutes Banksys »Girl with Balloon«: https://en.wikipedia.org/wiki/Girl_with_Balloon Literatur: Frank Biess: Republik der Angst. Eine andere Geschichte der Bundesrepublik. Rowohlt Verlag, Reinbek bei Hamburg Mehr über den Podcast gibt‘s auch zu hören bei ByteFM: https://www.byte.fm/sendungen/bytefm-magazin/ Weitere Podcasts der ZEIT-Stiftung: https://www.zeit-stiftung.de/mediathek/videoundpodcast/podcast/

Was begonnen wird muss beendet werden. Die Reise unserer Gruppe war lang, voller Gefahren und Wirrungen. Aber sie sind zusammen und haben mächtige Verbündete auf ihrer Seite. Da wird das doch ein guter Ende nehmen, oder? Unsere Spieler sind: Lara(Thety), Saskia (Thael) und Jakob (Peter). Wenn ihr den Podcast unterstützen wollt, gebt uns eine 5 Sterne Review auf Stitcher oder iTunes!

»The Girl from Ipanema« war einer der erfolgreichsten Songs des 20. Jahrhunderts. Zum sanften Bossa-Nova-Beat entstand ein Bild des modernen Brasilien, das dann auch die Tourismus-Industrie ankurbelte. Welche Bilder, Filme und Melodien locken uns an einen Ort? Wie wurde das Reisen zu einem Produkt? Und wie hat es sich heute verändert, wo die Sehnsuchtsbilder von Travelinfluencer:innen erzeugt werden? Diesen Fragen geht der Podcast nach. Gast: Kerstin Heuwinkel ist seit 2005 Professorin für Internationales Tourismus-Management, insbesondere Tourismussoziologie, an der Hochschule für Technik und Wirtschaft Saar. Ihre aktuellen Forschungen liegen im Umfeld des »Responsible Tourism« mit Fokus auf Sportreisen und die Potenziale für Social Entrepreneurship und Female Empowerment. Ausgangspunkt für ihre Arbeiten ist ihr interdisziplinärer Hintergrund, im Wesentlichen die Kombination von Soziologie mit der Informationswissenschaft. Kerstin Heuwinkel ist Autorin zahlreicher akademischer Publikationen. 2019 erschien das Buch »Tourismussoziologie«, das den ITB BookAward erhielt. Sie hält regelmäßig Vorträge auf Konferenzen und ist Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Tourismuswissenschaft DGT e. V. sowie im Arbeitskreis Tourismusforschung der Deutschen Gesellschaft für Geographie e. V.. Von 2002 bis 2005 leitete Kerstin Heuwinkel eine Arbeitsgruppe am Fraunhofer Institut für Software- und Systemtechnik und promovierte 2004 an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Sie studierte in Düsseldorf und Barcelona. Host: Ralf Schlüter, geb. 1968, lebt als Kulturjournalist in Berlin. Seine Jugend verbrachte er zu etwa gleichen Teilen in Plattenläden, Buchhandlungen und Museen, immer schon mit Hang zur Querverbindung: eine Zeile von Bob Dylan brachte ihn auf den Dichter Ezra Pound, ein Patti-Smith-Plattencover auf die zeitgenössische amerikanische Fotografie. Während seines Literaturstudiums im Berlin der 90er schrieb er für den deutschen Rolling Stone und die Berliner Zeitung nicht nur über Musik. Von 2006 bis 2020 war er Stellvertretender Chefredakteur des Kunstmagazins Art. Seit 2013 moderierte er die Sendung Art Mixtape beim Webradio ByteFM. Seit dem 16. Juni 2021 läuft sein Podcast »Ulysses lesen«, der sich mit dem berühmten Roman von James Joyce beschäftigt. Im Podcast Zeitgeister erkundet Schlüter, von der Musik ausgehend, den Kosmos der Gegenwartskultur noch einmal neu: auf der Suche nach übersehenen Details und unerzählten Geschichten. Shownotes: TV-Performance des Lieds: https://www.youtube.com/watch?v=sVdaFQhS86E BBC-Dokumentation über das Lied und die Folgen: https://www.youtube.com/watch?v=UCGHjn8cqJg Musikalische Analyse des Liedes: https://www.youtube.com/watch?v=OFWCbGzxofU Trailer »The Beach«: https://www.youtube.com/watch?v=mwbLivFNZok Caspar David Friedrich »Wanderer über dem Nebelmeer« in der Hamburger Kunsthalle: https://online-sammlung.hamburger-kunsthalle.de/en/objekt/HK-5161 Einige Travel-Influencer-Accounts: https://eqolot.com/academy/10-travel-influencer-die-du-2019-kennen-solltest https://blog.mypostcard.com/instagram-reiseblogger/ Mehr über den Podcast gibt‘s auch zu hören bei ByteFM: https://www.byte.fm/sendungen/bytefm-magazin/ Weitere Podcasts der ZEIT-Stiftung: https://www.zeit-stiftung.de/mediathek/videoundpodcast/podcast/

»The Girl from Ipanema« war einer der erfolgreichsten Songs des 20. Jahrhunderts. Zum sanften Bossa-Nova-Beat entstand ein Bild des modernen Brasilien, das dann auch die Tourismus-Industrie ankurbelte. Welche Bilder, Filme und Melodien locken uns an einen Ort? Wie wurde das Reisen zu einem Produkt? Und wie hat es sich heute verändert, wo die Sehnsuchtsbilder von Travelinfluencer:innen erzeugt werden? Diesen Fragen geht der Podcast nach. Gast: Kerstin Heuwinkel ist seit 2005 Professorin für Internationales Tourismus-Management, insbesondere Tourismussoziologie, an der Hochschule für Technik und Wirtschaft Saar. Ihre aktuellen Forschungen liegen im Umfeld des »Responsible Tourism« mit Fokus auf Sportreisen und die Potenziale für Social Entrepreneurship und Female Empowerment. Ausgangspunkt für ihre Arbeiten ist ihr interdisziplinärer Hintergrund, im Wesentlichen die Kombination von Soziologie mit der Informationswissenschaft. Kerstin Heuwinkel ist Autorin zahlreicher akademischer Publikationen. 2019 erschien das Buch »Tourismussoziologie«, das den ITB BookAward erhielt. Sie hält regelmäßig Vorträge auf Konferenzen und ist Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Tourismuswissenschaft DGT e. V. sowie im Arbeitskreis Tourismusforschung der Deutschen Gesellschaft für Geographie e. V.. Von 2002 bis 2005 leitete Kerstin Heuwinkel eine Arbeitsgruppe am Fraunhofer Institut für Software- und Systemtechnik und promovierte 2004 an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Sie studierte in Düsseldorf und Barcelona. Host: Ralf Schlüter, geb. 1968, lebt als Kulturjournalist in Berlin. Seine Jugend verbrachte er zu etwa gleichen Teilen in Plattenläden, Buchhandlungen und Museen, immer schon mit Hang zur Querverbindung: eine Zeile von Bob Dylan brachte ihn auf den Dichter Ezra Pound, ein Patti-Smith-Plattencover auf die zeitgenössische amerikanische Fotografie. Während seines Literaturstudiums im Berlin der 90er schrieb er für den deutschen Rolling Stone und die Berliner Zeitung nicht nur über Musik. Von 2006 bis 2020 war er Stellvertretender Chefredakteur des Kunstmagazins Art. Seit 2013 moderierte er die Sendung Art Mixtape beim Webradio ByteFM. Seit dem 16. Juni 2021 läuft sein Podcast »Ulysses lesen«, der sich mit dem berühmten Roman von James Joyce beschäftigt. Im Podcast Zeitgeister erkundet Schlüter, von der Musik ausgehend, den Kosmos der Gegenwartskultur noch einmal neu: auf der Suche nach übersehenen Details und unerzählten Geschichten. Shownotes: TV-Performance des Lieds: https://www.youtube.com/watch?v=sVdaFQhS86E BBC-Dokumentation über das Lied und die Folgen: https://www.youtube.com/watch?v=UCGHjn8cqJg Musikalische Analyse des Liedes: https://www.youtube.com/watch?v=OFWCbGzxofU Trailer »The Beach«: https://www.youtube.com/watch?v=mwbLivFNZok Caspar David Friedrich »Wanderer über dem Nebelmeer« in der Hamburger Kunsthalle: https://online-sammlung.hamburger-kunsthalle.de/en/objekt/HK-5161 Einige Travel-Influencer-Accounts: https://eqolot.com/academy/10-travel-influencer-die-du-2019-kennen-solltest https://blog.mypostcard.com/instagram-reiseblogger/ Mehr über den Podcast gibt‘s auch zu hören bei ByteFM: https://www.byte.fm/sendungen/bytefm-magazin/ Weitere Podcasts der ZEIT-Stiftung: https://www.zeit-stiftung.de/mediathek/videoundpodcast/podcast/

Vor fast 200 Jahren erschien Franz Schuberts Liedzyklus »Winterreise«. Bis heute gibt es kaum ein Werk, das schöner vom inneren Winter erzählt als dieses. Anhand der Neuinterpretation von Gisbert zu Knyphausen und Kai Schumacher erkundet diese Podcast-Folge den Zusammenhang zwischen Psyche und Jahreszeiten. Gäste: Gisbert zu Knyphausen wurde am 23. April 1979 im Rheingau in Wiesbaden geboren und ist dort aufgewachsen. 2006 begann der studierte Musiktherapeut unter seinem Namen aufzutreten. Innerhalb von zwei Jahren stieg zu Knyphausen von einem Geheimtipp unter wenigen Eingeweihten zur großen Hoffnung des deutschsprachigen Lieds auf. Mit Klavier, Gitarre, Vibrafon und Bläsereinsätzen unterlegt zu Knyphausen seine Poesie. Die Wochenzeitung „Die Zeit“ beschrieb seine Alben einmal als „kitschfreie Melancholie, vorsichtigen Optimismus und sensible Alltagsbeobachtungen“. Kai Schumacher, geboren 1979 in Baden-Baden, ist Pianist und Komponist. Er liebt es, die Grenzen zwischen klassischer und populärer Musik zu verschieben, ohne dabei in die ausgetretene Klischeefalle „Crossover“ zu tappen. Neben seiner Rolle als Komponist von genreübergreifenden Klavier- und Kammermusikwerken konzentriert sich Kai Schumachers Repertoire als Interpret und Pianist auf amerikanische Klaviermusik des 20. und 21. Jahrhunderts. Host: Ralf Schlüter, geb. 1968, lebt als Kulturjournalist in Berlin. Seine Jugend verbrachte er zu etwa gleichen Teilen in Plattenläden, Buchhandlungen und Museen, immer schon mit Hang zur Querverbindung: eine Zeile von Bob Dylan brachte ihn auf den Dichter Ezra Pound, ein Patti-Smith-Plattencover auf die zeitgenössische amerikanische Fotografie. Während seines Literaturstudiums im Berlin der 90er schrieb er für den deutschen Rolling Stone und die Berliner Zeitung nicht nur über Musik. Von 2006 bis 2020 war er Stellvertretender Chefredakteur des Kunstmagazins Art. Seit 2013 moderierte er die Sendung Art Mixtape beim Webradio ByteFM. Seit dem 16. Juni 2021 läuft sein Podcast »Ulysses lesen«, der sich mit dem berühmten Roman von James Joyce beschäftigt. Im Podcast Zeitgeister erkundet Schlüter, von der Musik ausgehend, den Kosmos der Gegenwartskultur noch einmal neu: auf der Suche nach übersehenen Details und unerzählten Geschichten. Shownotes: Website Gisbert zu Knyphausen: http://gisbertzuknyphausen.de/news/lass-irre-hunde-heulen/ Video zu »Gute Nacht«: https://www.youtube.com/watch?v=VeYe2LVDb0Y Bruegels »Jäger im Schnee (Winter)«: https://www.khm.at/objektdb/detail/327/ Monets »Camille Monet und Sohn Jean auf dem Hügel«: https://openartbrowser.org/de/artwork/Q2395218 Literatur: Philipp Blom: Die Welt aus den Angeln, Hanser Verlag Peter Härtling: Schubert. Roman, DTV Ian Bostridge: Schuberts Winterreise, C.H. Beck Mehr über den Podcast gibt‘s auch zu hören bei ByteFM: https://www.byte.fm/sendungen/bytefm-magazin/ Weitere Podcasts der ZEIT-Stiftung: https://www.zeit-stiftung.de/mediathek/videoundpodcast/podcast/

Vor fast 200 Jahren erschien Franz Schuberts Liedzyklus »Winterreise«. Bis heute gibt es kaum ein Werk, das schöner vom inneren Winter erzählt als dieses. Anhand der Neuinterpretation von Gisbert zu Knyphausen und Kai Schumacher erkundet diese Podcast-Folge den Zusammenhang zwischen Psyche und Jahreszeiten. Gäste: Gisbert zu Knyphausen wurde am 23. April 1979 im Rheingau in Wiesbaden geboren und ist dort aufgewachsen. 2006 begann der studierte Musiktherapeut unter seinem Namen aufzutreten. Innerhalb von zwei Jahren stieg zu Knyphausen von einem Geheimtipp unter wenigen Eingeweihten zur großen Hoffnung des deutschsprachigen Lieds auf. Mit Klavier, Gitarre, Vibrafon und Bläsereinsätzen unterlegt zu Knyphausen seine Poesie. Die Wochenzeitung „Die Zeit“ beschrieb seine Alben einmal als „kitschfreie Melancholie, vorsichtigen Optimismus und sensible Alltagsbeobachtungen“. Kai Schumacher, geboren 1979 in Baden-Baden, ist Pianist und Komponist. Er liebt es, die Grenzen zwischen klassischer und populärer Musik zu verschieben, ohne dabei in die ausgetretene Klischeefalle „Crossover“ zu tappen. Neben seiner Rolle als Komponist von genreübergreifenden Klavier- und Kammermusikwerken konzentriert sich Kai Schumachers Repertoire als Interpret und Pianist auf amerikanische Klaviermusik des 20. und 21. Jahrhunderts. Host: Ralf Schlüter, geb. 1968, lebt als Kulturjournalist in Berlin. Seine Jugend verbrachte er zu etwa gleichen Teilen in Plattenläden, Buchhandlungen und Museen, immer schon mit Hang zur Querverbindung: eine Zeile von Bob Dylan brachte ihn auf den Dichter Ezra Pound, ein Patti-Smith-Plattencover auf die zeitgenössische amerikanische Fotografie. Während seines Literaturstudiums im Berlin der 90er schrieb er für den deutschen Rolling Stone und die Berliner Zeitung nicht nur über Musik. Von 2006 bis 2020 war er Stellvertretender Chefredakteur des Kunstmagazins Art. Seit 2013 moderierte er die Sendung Art Mixtape beim Webradio ByteFM. Seit dem 16. Juni 2021 läuft sein Podcast »Ulysses lesen«, der sich mit dem berühmten Roman von James Joyce beschäftigt. Im Podcast Zeitgeister erkundet Schlüter, von der Musik ausgehend, den Kosmos der Gegenwartskultur noch einmal neu: auf der Suche nach übersehenen Details und unerzählten Geschichten. Shownotes: Website Gisbert zu Knyphausen: http://gisbertzuknyphausen.de/news/lass-irre-hunde-heulen/ Video zu »Gute Nacht«: https://www.youtube.com/watch?v=VeYe2LVDb0Y Bruegels »Jäger im Schnee (Winter)«: https://www.khm.at/objektdb/detail/327/ Monets »Camille Monet und Sohn Jean auf dem Hügel«: https://openartbrowser.org/de/artwork/Q2395218 Literatur: Philipp Blom: Die Welt aus den Angeln, Hanser Verlag Peter Härtling: Schubert. Roman, DTV Ian Bostridge: Schuberts Winterreise, C.H. Beck Mehr über den Podcast gibt‘s auch zu hören bei ByteFM: https://www.byte.fm/sendungen/bytefm-magazin/ Weitere Podcasts der ZEIT-Stiftung: https://www.zeit-stiftung.de/mediathek/videoundpodcast/podcast/

Für die Aktien der Big Tech-Konzerne aus den USA gab es ja schon so einige Kürzel – von ursprünglich FANG bis hin zu FANMAG. Tobias Kramer, Herausgeber des Zertifikateberaters, kreiert mit Richy nun eine ganz neue Bezeichnung für die Tech-Aktien: MANAMANA. Vorhang auf für eine beeindruckende Performance des Lieds aus der Muppet Show und – viel wichtiger – die Frage, welche dieser Aktien (Microsoft, Amazon, NVIDIA, Apple, Meta, Alphabet, Netflix, Adobe) aktuell attraktiv erscheint.

Es gibt viele gebräuchliche Redewendungen mit den Körperteilen, einige davon kann man schnell ausschließen, bei anderen braucht man ein bisschen mehr Vorstellungskraft. Sie kommen sehr oft in dem Alltag vor und helfen uns den Muttersprachler besser zu verstehen. Für diejenigen, die gerne Vokabel mit Hilfe von Liedern lernen, habe ich den Text eines spanischen Lieds zugefügt. ¡Que se diviertan! Transkript mit allen Sätzen und Redewendungen auf Spanisch und Deutsch per E-Mail an charlaconmaria@gmail.com oder auf meiner Seite www.spanisch-in-dortmund.de Ich freue mich auf Ihren Feedback oder Anregungen! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/maria1769/message

En este episodio tenemos de invitada a nuestra compañera y soprano Astrid Rodríguez, que nos habla un poco sobre las canciones (lieds) de Schubert

Der Bariton Thomas Hampson ist ein gefeierter Liedsänger, zudem engagiert er sich für die Musikvermittlung und den Kulturtransfer zwischen Amerika und Europa. Jetzt ist er im Gespräch mit Grit Schulze.

In der vierten Folge hat Colin Britta Görtz - Liedsängerin von CRITICAL MESS, METAL HAMMER Journalist Marc Halupczok und Christian "Chrigel" Glanzmann den Multiinstrumentalist und Sänger von ELUVEITIE zu Gast. Gemeinsam reden sie über trashige und ikonische Alben-Cover. Was macht das ideale Album Cover aus? Welches sind Cover, die in Erinnerung bleiben?

Manche nennen ihn liebevoll den "Fischer-Dieskau" des Ostens, andere gar als Bariton-Soubrette. Fakt ist: In den 80er Jahren avanciert Siegfried Lorenz zum Ersten Bariton der Berliner Staatsoper, wo er als Wolfram von Eschenbach in Wagners "Tannhäuser" allein über 50mal auf der Bühne steht. Doch die politische Wende in der DDR führt zu großen Einschnitten in seiner beruflichen Laufbahn. Wieso er dennoch immer wieder so handeln würde, wie er es getan hat, erzählt der geschätzte Opern- und Liedsänger u.a. im Gespräch mit Bernhard Hansky.

Mit "Wacht auf, Verdammte dieser Erde" gehe ich in der Vorlesung zunächst auf die linguistische Forschung zu politischen Liedern näher ein; genauer handelt sich bei den meisten Liedern um Arbeiterlieder -- bis auf eine Ausnahme, die auch die Grenzen der vorgeschlagenen Bestimmung des politischen Lieds vor Augen hält.Vorlesung "Reformation(en) und Revolutionen" im WiSe 2020 an der TU Dresden. Weitere Informationen und vollständige Präsentationen zur Vorlesung: https://bit.ly/GLS_Vorlesungen | Aufzeichnungen auf Youtube: https://youtube.com/AlexanderLasch | Introloop: A. A. Aalto – Focus // CC-BY-NC 3.0 https://bit.ly/AAAlto_Focus #Linguistik #OER #Reformation #Revolution #SpracheUndPolitik #LinguistikDesLiedes

Darum geht's: wie kannst du die Techniken aus dem Musical nutzen?welche Tipps gibt Elisabeth fürs Unterrichten und die eigene Präsenz Pressestimmen: „….Leidenschaft und Hingabe von den Darstellern…Allen voran: Elisabeth Margraf in der Hauptrolle der Christine. Die gebürtige Südtirolerin hat eine professionelle Musicalausbildung in New York absolviert und agiert stimmlich und schauspielerisch auf höchstem Niveau. Ihr Counterpart in der Rolle des Phantoms, (…) hat das smarte Äußere, kommt aber nicht ganz an Margrafs gesangliche und darstellerischen Qualitäten heran.“ Süddeutsche Zeitung Vita: Nach ihrem Studium der Musikwissenschaft an der Pariser Sorbonne absolvierte die Südtirolerin Elisabeth Margraf ihre Musicalausbildung an der American Musical and Dramatic Academy (AMDA) in New York und eine zusätzliche Tanzausbildung am Broadway Dance Center. Ihre wahre Begeisterung - die Oper - entdeckte die Meranerin während ihrer weiteren musikalischen Studien an der Evening Division der Juilliard School und ist nach Europa, der Heimat der Oper, zurück gekehrt, um diesen Weg weiter zu verfolgen. Elisabeth Margraf hat bei verschiedenen Musik- und Filmproduktionen u.a. in New York, Paris, Lausanne, Padua und München mitgewirkt; jüngst schlüpfte sie in die Rolle der jungen Aristokratin für den vom ORF 3 ausgestrahlten Kulturfilm Gottfried Deghenghis "Erinnerung an Meran”. Im Oktober 2015 trat sie in der St. Raphael Kirche in Haar als Sopransolistin in der Schöpfung auf. Des weiteren ist sie auch regelmäßig als Liedsängerin und Choreographin tätig; so auch für das Cole Porter Musical “Nicht von dieser Welt” bei Opera Incognita unter der Regie von Andreas Wiedermann und der musikalischen Leitung von Ernst Bartmann, sowie für "Jekyll & Hyde" und "Doktor Schiwago" bei der Crazy Musical Company, und als Gastchoreographin am Mainfrankentheater Würzburg für "Die Comedian Harmonists" (Herbst 2019).  K ontakt zu Elisabeth Margraf: http://www.elisabethmargraf.com/ .................................................................................... Es gibt zwei inhaltliche Säulen des Podcasts: Interviews mit spannenden Persönlichkeiten rund um das psychologische Handwerkszeug zum Unterrichten - aus Schauspiel, Psychologie. Coaching, Gesang etc.Solos von mir mit inhaltlichem Input zu den einzelnen Themenbereichen - nicht mal ansatzweise so toll wie die Interviews, aber immer noch einen Bereicherung ;-) Jede Folge dauert ca 10-20 min. - perfekt für den Arbeitsweg :-) Jeden Montag eine neue Folge. Die Grundlage des Podcast ist das Buch "TEACH!: Vom didaktischen Konzept zum konkreten Verhalten vor der Klasse". Hier kannst du "einen Blick ins Buch werfen": https://www.amazon.de/TEACH-didaktischen-Konzept-konkreten-Verhalten/dp/1710059923/

Unser Kirchenfunkredakteur Burkard Vogt ist ein Fan des neuen geistlichen Lieds. Das heißt aber nicht, dass er immer mit allem einverstanden ist, was er da zu hören bekommt. Da gibt es zum Beispiel ein Lied, bei dem er immer wieder über ein Wort stolpert. Aber hören Sie selbst.

In dieser Folge habe ich Enna Miau, Liedsängerin und Kinderbuchautorin, zu Gast. Sie erzählt, wie sie zu ihrem ersten Kinderbuch "Die kleine Winterbiene" kam, welche Herausforderungen ihr dabei begegneten, und wie sie "kleine Hoppalas" kreativ für sich nutzte. Hört man Enna zu, kann man nachvollziehen, wie schön und lohnend ein sein kann, das eigene Kinderbuch zu veröffentlichen! Hier der Link zu Ennas WeihnachtsCD mit Büchlein und Hörfassung: https://www.kreative-dinge.de/p/das-weihnachtsalbum-gemeinsam-ueberwintern-deluxe-edition Schau auch gerne auf Ennas Website www.ennamiau.de und ihrem Instagram Account @enna_miau vorbei! *** Diese Folge ist vor Gründung der KinderbuchManufaktur entstanden – bitte beachten die korrigierten Links! *** Weitere Beiträge zum Thema Schreiben und Verlegen von Kinderbüchern findest du in meinem Blog: www.kinderbuchmanufaktur.com/blog Wenn du lieber alles monatlich gesammelt erhältst – zusammen mit anderen News zur KinderbuchManufaktur, dann melde dich für meinen Newsletter an und gebe als Interesse "Schreiben und Verlegen" an: www.kinderbuchmanufaktur.com/kontakt Natürlich freue ich mich auch besonders über jede Weiterempfehlung, eine Bewertung auf iTunes oder dein persönliches Feedback! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/noraunddiekinderbuecher/message

Bis heute hat Fritz Wunderlich eine eingeschworene Fangemeinde. Menschen, die über seine Stimme ins Schwärmen geraten. Der legendäre Tenor wäre am 26. September 90 Jahre alt geworden. Der gebürtige Pfälzer war nicht nur ein begnadeter Liedsänger, sondern auch ein genialer Darsteller auf der Opernbühne. Eine Sache brachte er dorthin immer mit – einen kleinen Schminkkasten, in den er mit Kajalstift geschrieben haben soll: „Lernen und lernen lassen, das ist die Wahrheit“. Wir haben uns im SWR-Archiv auf die Spur von noch weiteren Wunderlich-Schätzen gemacht.

Für Christian Gerhaher fängt das Singen erst an, wenn es mehr als Notenproduktion ist. Es gibt momentan keinen bedeutenderen Bariton, als Liedsänger wird er weltweit ebenso gefeiert wie in Opern. „Wenn ich singe, höre ich mir selbst zu, nein, eigentlich höre ich dem Werk zu“, sagte er einmal. „Und es ist dieses Zuhören, das mich ein Werk immer wieder neu und tiefer kennenlernen lässt. Es ist das Zuhören, das mich überwältigt.“ Momentan aber ist Gerhaher zuhause in München. Wartend darauf, dass es wieder Konzerte mit Publikum gibt, aber auch besorgt und verärgert über die Existenzbedrohung, mit der sich die Kultur auseinandersetzen muss.

Sie hat mit den ganz Großen gearbeitet, als Opern- und Liedsängerin, später dann als Regisseurin und als Intendantin. In ihrer Autobiographie macht sie keinen Hehl daraus, dass das Singen für sie schon wegen ihres furchtbaren Lampenfiebers nie die ungetrübte Freude war. Moderation: Ursula Heller

Neste programa, o maestro João Mauricio Galindo responde perguntas sobre instrumentos antigos, catálogos musicais, semelhança entre lieds e a canção popular brasileira, criticas a música de Bach e produção de trilhas sonoras para cinema.

Der deutsche Game of Thrones Podcast geht wieder auf Sendung. Im April 2019 war es endlich soweit. Das Warten hat ein Ende und die 8 Staffel von Game of Thrones geht endlich weiter. Selbstverständlich stehen dann auch die Nerdizisten bereit um die beliebte Podcastshow "Game of Nerds" aus dem Winterschlaf zu wecken. Wir analysieren die erste Folge der 8. Staffel "Winterfell" in allen Details. Wir tippen die Überlebenden, Toten und den neuen Besitzer des eisernen Throns der finalen Season des Lieds von Eis und Feuer. Wollt ihr mitraten? Dann schreibt Eure Tipps in die Kommentare. Was sind Eure Theorien? schreibt es in die Kommentare oder an info@nerdizismus.de

Der deutsche Game of Thrones Podcast geht wieder auf Sendung. Im April 2019 war es endlich soweit. Das Warten hat ein Ende und die 8 Staffel von Game of Thrones geht endlich weiter. Selbstverständlich stehen dann auch die Nerdizisten bereit um die beliebte Podcastshow "Game of Nerds" aus dem Winterschlaf zu wecken. Wir analysieren die erste Folge der 8. Staffel "Winterfell" in allen Details. Wir tippen die Überlebenden, Toten und den neuen Besitzer des eisernen Throns der finalen Season des Lieds von Eis und Feuer. Wollt ihr mitraten? Dann schreibt Eure Tipps in die Kommentare. Was sind Eure Theorien? schreibt es in die Kommentare oder an info@nerdizismus.de

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

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Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

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Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Dieses Lied wurde nach der BeFree am 16.6. im Zentrum Johannes Paul II. gebetet. Es ist ein Cover des bekannten Lieds von Jesus Culture.

Der amerikanische Star-Bariton Thomas Hampson präsentiert die Kulturgeschichte des Lieds, seiner Dichter und Komponisten vom späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Was du kannst, das sollst du wagen. Dieses Zitat kommt nicht von Reinhold Messner und auch nicht vom Felix Baumgartner. Für mich ist in diesem Satz aber der Schlüssel für eine gelungene Beziehung. Natürlich geht es aber nicht um irgendein können, noch um irgendein Wagnis… Ich habe immer wieder viele Inspirationsquellen und Mitwirkende an meinen Predigten. Diese Woche war ich besonders beschenkt - „Mitwirkende“ an den Gedanken der heutigen Predigt: 1) Die Lesungen des heutigen Tages aus der Bibel, also Dtn. 5, 12-15; Psalm 81, 3-11 und besonders vs. 11; 2 Kor 4, 6-11; und Mk. 2,23 – 3,6 Link: http://www.erzabtei-beuron.de/schott/schott_anz/index.html?datum=2018-06-03&file=jk09%2FSonntagB.htm 2) Das Lied „New Wine“ von Brooke Ligertwood (Hillsong) ist schon genial in sich und gibt einen tiefen Einblick in was es heißt, christliche Beziehung zu leben, voran die Beziehung mit Jesus Christus. Aber im Kontext der Justin- und Thomas von Aquin Zitate, der heutigen Lesungen und die Tatsache, dass wir ja die Predigt in einer katholischen Messe halten, in der wir den Sonntag als Tag der Befreiung nicht aus Ägypten sondern aus der Sklaverei der Sünde durch das „in the crushing, in the pressing“ der neue Wein wurde, der in das Gefäß unseres Herzens hineingegossen wird in dem wir erstmals unser „nichts“ bringen, ein wenig Wein, ein wenig Brot, dass verwandelt wird in Jesus Christus selbst, der Beginn der Verwandlung von uns allen und der ganzen Welt, „sodass Gott alles in allem wird“ (1 Kor 15,28) … ja in diesem Kontext war es für mich schon ziemlich krass in dieser Woche zufällig über dieses Lied zu stolpern. Die Erklärung für das Evangelium von heute über den Sabbath findet man in der Schriftstelle, die genau davor kam, wo es um den Bräutigam gegangen ist, und um das zu verstehen, man erstmal neue Schläuche für den neuen Wein brauchen würde… danke auch an unsere beiden ZJP2 Worship Bands, die ihr dieses Lied sowohl bei der BeFree am Samstag als auch am Sonntag so genial interpretiert und dem Herrn dargebracht habt. Hier der Link zur Akustikversion sowie zur Erklärung des Hintergrundes des Lieds: https://www.youtube.com/watch?v=7Z-YIEvG2fo oder siehe auch: https://www.youtube.com/watch?v=1ozGKlOzEVc 3) Hl. Justin +165 in Rom und sein Vorschlag an die Priester im Gottesdienst Lob- und Dankgebete empor zuschicken, „mit aller Kraft, die ihm zur Verfügung steht“ (Zitiert in Ratzinger, Gesammelte Schriften, Vol. 11, Theologie der Liturgie, S. 489 4) Thomas v. Aquin und sein „Quantum potes tantum aude“ – was du kannst das sollst du wagen. 5) Andy Stanly Podcast: seine Predigtserie “What happy couples know”, besonders das sehr zu empfehlende Teil 2, worin er einige wichtige Prinzipien wiedergibt: (Video: http://yourmove.is/episode/its-mutual/ oder auch Podcast: https://itunes.apple.com/at/podcast/your-move-with-andy-stanley-podcast/id211872550?mt=2&i=1000405836067 Ich habe seine „Box“ Idee in einem Rucksack umgewandelt und ein wenig die darin vorkommende Gegenstände geändert, auch die Beispiele sind anders aber ein paar Grundgedanken von ihm erscheinen in meiner Predigt wieder: Mein kann kein Geld schenken, wenn man es schuldet. Vor allem aber die Idee das die eigenen Träume, Wünsche und Hoffnungen beim anderen Partner als Erwartungen empfunden werden und dass es als Christ darum geht, weg von einer Kompromiss- oder „Verhandlungsbeziehung“ hin zu einer Beziehung wo ich dem anderen alles schulde aber er oder sie mir nichts schuldet. Jesus hat nicht einfach gesagt, „Liebe einander“ sondern „Liebe einander wie ich euch geliebt habe“. 6) Ein langes Gespräch mit Marco Blumenreich über wie die Beziehung zu Jesus Christus eine Einheit in der Zerstreutheit der unterschiedlichsten Lebensbereiche bringt, da ich nicht mehr dies oder jenes tue, sondern Beziehung in dies oder jenes lebe. Pater George Elsbett LC hielt diese Predigt am 02. Juni 2018 bei der Be Free Messe im Zentrum Johannes Paul II in Wien.

Am 7. Januar singt Matthias Goerne erstmals szenisch den Wotan - in einer Inszenierung der "Walküre" an der Staatsoper Hamburg. Leicht ist dem Bariton, der vor allem als Liedsänger bekannt ist, die Entwicklung zum Wagner-Sänger nicht gefallen. Aber er ist froh, dass er den Schritt gemacht hat.

Game of Thrones startet am 16.7. in seine 7. Staffel. In unserer Podcast-Serie "Game of Nerds"  besprechen und analysieren wir jede Woche die aktuelle Folge von GoT. Grund genug für die Nerdizisten sich mit Jan Fiedler zum Podcast zu verabreden.  Jan, Who? Das werden sich nun einige Fragen. Und auch wenn ihr Jan (noch) nicht kennt, so habt seine Arbeit sicher bereits gesehen. Denn Jan ist Senior VFX-Producer bei Pixomondo und in dieser Funktion u.a. verantwortlich für die Special FX in Filmen wie Wonder Woman, The Hindenburg, 2012, Sucker Punch, Fast Five, Red Tails und eben Game of Thrones. Über eine Stunde lange sprachen die Nerds Michael und Chris mit Jan über seinen Werdegang, Spoiler zu Filmen und Serien, gute und schlechte digitale Effekte und natürlich GoT. Ganz nebenbei versuchen die Nerds dem digitalen Erben von Ray Harryhausen den ein oder anderen SPOILER für die neue siebte Season des Lieds von Eis und Feuer aus dem Kreuz zu labern. Ob uns das gelungen ist und was das uncanny Valley damit zu tun hat, all das und noch viel mehr erfahrt ihr in der neuen Episode unserer Got-Podcast Reihe "Game of Nerds". Viel Spaß beim Hören :)

Game of Thrones startet am 16.7. in seine 7. Staffel. In unserer Podcast-Serie "Game of Nerds"  besprechen und analysieren wir jede Woche die aktuelle Folge von GoT. Grund genug für die Nerdizisten sich mit Jan Fiedler zum Podcast zu verabreden.  Jan, Who? Das werden sich nun einige Fragen. Und auch wenn ihr Jan (noch) nicht kennt, so habt seine Arbeit sicher bereits gesehen. Denn Jan ist Senior VFX-Producer bei Pixomondo und in dieser Funktion u.a. verantwortlich für die Special FX in Filmen wie Wonder Woman, The Hindenburg, 2012, Sucker Punch, Fast Five, Red Tails und eben Game of Thrones. Über eine Stunde lange sprachen die Nerds Michael und Chris mit Jan über seinen Werdegang, Spoiler zu Filmen und Serien, gute und schlechte digitale Effekte und natürlich GoT. Ganz nebenbei versuchen die Nerds dem digitalen Erben von Ray Harryhausen den ein oder anderen SPOILER für die neue siebte Season des Lieds von Eis und Feuer aus dem Kreuz zu labern. Ob uns das gelungen ist und was das uncanny Valley damit zu tun hat, all das und noch viel mehr erfahrt ihr in der neuen Episode unserer Got-Podcast Reihe "Game of Nerds". Viel Spaß beim Hören :)

Der Frankfurter Pädagoge Karl Enslin hat sich um das Jahr 1850 der ersten Zeile der Liebesballade bemächtigt, der vom guten Mond, der durch die Abendwolken hingeht, und hat dazu drei Strophen besinnlichen Inhalts gedichtet. So ist daraus ein beruhigendes Einschlaflied für kleine Kinder geworden. Bei heutigen Aufführungen des Lieds werden häufig Strophen aus der Liebesleid-Ballade und dem Einschlaflied durcheinandergemischt.

Oster-Gottesdienst: Lesung (Lukas 24,36–53) und Predigt über 1. Korinther 15,1–11 von Pfarrer Lukas P. Huber. Sonntag, 27. März 2016, 9.45 Uhr, Evang.-ref. Kirchgemeinde Löhningen–Guntmadingen. Lesung (Lukas 24,36–53). Predigttext 1. Korinther 15,1–11. Das Lied «1 Corinthians 15:55» von Johnny Cash. (Englischer) Text des Lieds «1 Corinthians 15:55» von Johnny Cash. Weitere Informationen über die Kirchgemeinde.

Sonntage sind bisweilen traurig. So traurig, dass man sich umbringt - wenn man die entsprechende Musik hört, nämlich Gloomy Sunday. Um die Lebensgefahr abzuwenden, verbietet Ungarn die Ausstrahlung des Lieds 1992. Autorin: Susanne Tölke