Podcasts about die literatur

Der Frankfurter Literaturwissenschaftler Roland Borgards forscht über Tiere in der Literatur. "Die Literatur ist voller Tiere und die Literatur beschäftigt sich mit unserer Welt. Und ich benutze Literatur als ein Werkzeug, um zu verstehen, wie wir Menschen mit Tieren umgehen." Deshalb kann er erklären, warum wir alle dahinschmelzen, wenn wir Tierbabys, wie den kleinen Eisbären Mika im Karlsruher Zoo sehen: "Was uns fasziniert, ist, dass wir das Große in seiner kleinen Form haben." Eisbären stünden für das Erhabene, durch ihren weißen Pelz auch für Reinheit und alles in einer Raubtiergestalt, erläutert der Literaturwissenschaftler in SWR Aktuell. "Und jetzt haben wir das Ganze in einer Knuddelversion – das Gefährliche in einer ungefährlichen Variante, das ist schon was ganz Besonderes", sagt Roland Borgards im Gespräch mit SWR Aktuell-Moderatorin Ulrike Alex.

Die Literatur aus der Zeit der AIDS-Krise in Deutschland ist fast vollständig vergessen. Mit ihren Autor*innen starben ihre Protagonist*innen und große Teile ihre Leserschaft. Der Kontakt zum heutigen Publikum scheint vollends abgerissen. Die Spurensuche kreist um einen ihrer Hauptprotagonisten, um Detlev Meyer und seine vergessenen Kolleg*innen und geht der Frage nach, was uns die Generation, die die heutigen Rechte und Freiheiten der Queer Community hauptsächlich erkämpft haben, mit auf den Weg geben wollten und was sie uns heute noch sagen können. Von Tilman Hecker (SWR 2024)

In seinem Buch "Im täglichen Krieg" erzählt Andrej Kurkow in kurzen Texten über Optimismus und Hoffnung als Lebenselixier einer ukrainischen Zukunft. Die Literatur habe für die Menschen gerade im Krieg eine große Bedeutung, so der Autor. Kurkow, Andrej www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart

In seinem Buch "Im täglichen Krieg" erzählt Andrej Kurkow in kurzen Texten über Optimismus und Hoffnung als Lebenselixier einer ukrainischen Zukunft. Die Literatur habe für die Menschen gerade im Krieg eine große Bedeutung, so der Autor. Kurkow, Andrej www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart

In seinem Buch "Im täglichen Krieg" erzählt Andrej Kurkow in kurzen Texten über Optimismus und Hoffnung als Lebenselixier einer ukrainischen Zukunft. Die Literatur habe für die Menschen gerade im Krieg eine große Bedeutung, so der Autor. Kurkow, Andrej www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart

Ewald Arenz schreibt seit sehr vielen Jahren Bücher, aber mit dem Buch „Alte Sorten“ wurde er 2019 zu einem der erfolgreichsten Schriftsteller in Deutschland. Es folgten die Bestseller „Die Liebe an miesen Tagen“ und „Der große Sommer“, ein Buch, das auch Schullektüre ist. Tagsüber ist er außerdem Lehrer an einem Gymnasium in Nürnberg. Nicht viele Lehrer können sagen, dass ihnen die Schüler auf Instagram folgen. Im angenehmen Gespräch wurde auch über unangenehme Dinge gesprochen, wie den Tod und wann er als Pfarrerssohn den Glauben verloren hat. Außerdem erfahrt ihr, warum er lieber einen Salto vom Fünfer macht als vom Dreier und warum er gerne stilvoll angezogen ist. Man kennt ihn mit Schiebermütze und Fliege. Hier geht's zu unserem Podcast-Tipp „Becoming The Beatles - Die Hamburger Jahre“: https://1.ard.de/beatles-podcast

Die Literatur- und Kulturwissenschaftlerin Eva Horn stellt in ihrem neuen Buch „Klima. Eine Wahrnehmungsgeschichte“ die These auf, dass wir uns vom Klima entfremdet haben.

Hetzl, Sandra www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Sie ist Tänzerin, Choreografin, Regisseurin, Schriftstellerin: Judith Kuckart. Seit 1990 veröffentlicht sie Romane, wurde dafür mit etlichen Preisen geehrt. In dem Buch, das jetzt erschienen ist, versucht sie "mit verschiedenen Brennweiten, mit verschiedenen Temperaturen und Farben" die Ereignisse ihres Lebens zu erfassen. "Die Welt zwischen den Nachrichten", so der Titel, ist ein autofiktionaler Text aus Erinnerungen an Kindheit, Jugend und zaghaften Annäherungen an die Gegenwart. Immer sind es markante historische und persönliche Eckpunkte, an denen Judith Kuckart das Zeitgeschehen einfängt: 17. Juni, Tag der Deutschen Einheit, der Tod von Benno Ohnesorg am 2. Juni 1967, der Mauerfall am 9. November 1989, ihre Begegnung mit der Tänzerin Pina Bausch bis hin zum Tag an dem Judith Kuckart über den Titel für diesen neuen Roman nachdenkt. Mit Annemarie Stoltenberg reflektiert sie in "NDR Kultur à la carte" ihr Arbeiten und Schreiben in Vergangenheit und Gegenwart.

Amos Oz ist der meistübersetzte israelische Schriftsteller. Bis zu seinem Tod, 2018, war er davon überzeugt, dass nur eine Zweitstaatenlösung mit einem eigenständigen Palästinenser-Staat Israels Zukunft sichert. Am 4. Mai wäre Oz 85 Jahre alt geworden. Bertsch, Matthias www.deutschlandfunk.de, Kalenderblatt

Willkommen zum (allerersten) hauseigenen Podcast der Jedi-Bibliothek! Am 25. April 2014 wurde der Star Wars-Kanon neu gestartet und alle bis dahin erschienen Werke in die Legends umgewandelt. Für die Pilotfolge [der Zug ist abgefahren, Anm. der Red.] des JediCast haben wir es uns deshalb zum Ziel gesetzt, eine Bestandsaufnahme durchzuführen und über den neuen Kanon zu diskutieren. Wie konnte er uns bis jetzt überzeugen, welche Schwächen weist er auf und was würden wir uns für diesen noch wünschen? Ups. Da hat sich wohl der alte Text reingeschlichen. Aber der ist ja noch gut, den kann man auch noch benutzen. Für etwas mehr Kontext: Vor nunmehr sechs Jahren begannen wir mit dem JediCast und haben als Pilotfolge eine Kanon-Rekapitulation bis dahin gemacht. Damals umfasste das Ganze vier Jahre Kanon und mit dieser Ausgabe feiern wir daher nicht nur das Jubiläum unseres Podcasts, sondern auch das Jubiläum des Kanons. Ganze zehn Jahre begleitet er uns nun schon und hat uns so manche Höhen und Tiefen beschert. Was haben wir nur alles bekommen, von dem wir 2018 nicht mal geträumt hätten. Star Wars-Serien en masse, mehr und mehr Videospiele und natürlich das wohl bedeutendste Ereignis im Literaturbereich: Die Hohe Republik! Es wird also Zeit, sich die Ursprungsfrage erneut zu stellen und auf diese Dekade zurückzublicken. Haben sich unsere Meinungen gewandelt? Worüber kann man alles sprechen, wenn man nicht knapp die Hälfte der Ausgabe über die Sequels redet, und wie gefährdet ist die Einsteigerfreundlichkeit im Zuge zunehmender Content-Fülle? Alles Fragen, die in dieser Ausgabe (erneut) gestellt und beantwortet werden sollen! Zeitmarken 00:00:00 - Begrüßung 00:02:40 - Nostalgietrip: Zuletzt gelesen? 00:04:31 - Literarisches Highlight 00:07:35 - Lowlight des Literatur-Kanons 00:12:28 - Serien statt Filme - der richtige Weg? 00:21:44 - Die Filme, die nie erscheinen werden... 00:28:49 - Videospiellandschaft erweitert sich 00:34:25 - The High Republic und das Schweigegelübde der Stammbesetzung 00:51:00 - Lieblingsautor*innen 00:57:11 - Was braucht der Kanon in den nächsten 10 Jahren? 01:01:13 - Dark Side: Kanonisch unkanonisch - Das gescheiterte Versprechen? 01:11:32 - Light Side: Zunehmende Konnektivität? 01:15:00 - Legends-Beförderung - Was könnte 1:1 in den Kanon kommen? 01:17:31 - Zum Glück nicht Teil des Kanons! 01:21:11 - Einsteigerfreundlichkeit und maximal ne Trilogie - Das Kanon-Rezept? 01:25:51 - Wasteland of the Sequels - Gehen Sie weiter, hier gibt es nichts zu lesen! 01:33:15 - Die Literatur nur als dekoratives Beiwerk von Filmen und Serien? 01:44:45 - Masse an Content = Gefahr für Einstiegsfreundlichkeit? 01:49:29 - Elevator-Pitch für das nächste Star Wars-Werk! 01:56:25 - 10 Jahre Kanon: Erfolg oder Enttäuschung? Die JediCast abonnieren Wir sind auf allen gängigen Podcast-Plattformen vertreten! Abonniert uns also gerne auf Spotify, Apple Podcasts, Google Podcasts (etc.), oder fügt bequem unsere Feeds in euren präferierten Podcast-Player ein. Alle Links dazu findet ihr oben unter dem Player verlinkt sowie auch jederzeit unter dem Audioplayer in der rechten Sidebar. Wir freuen uns auch immer über Bewertungen auf den jeweiligen Podcast-Seiten. Falls ihr umfangreichere Anmerkungen habt, schreibt auch gerne eine Mail an podcast@jedi-bibliothek.de! Mehr noch als bei anderen Ausgaben interessiert uns natürlich euer Feedback zu 10 Jahren Kanon! Was waren eure Highlights? Was hat euch enttäuscht? Worin liegt die besondere Stärke und was müsste direkt als nächstes Werk unbedingt Einzug in den Kanon finden? Schreibt uns eure Antwort auf die Titelfrage gerne in die Kommentare und lasst uns gemeinsam diskutieren!

Faschismus, Fundamentalismus, Totalitarismus: Menschenfeindliche Ideen führen zu menschenfeindlichen Taten. Dass es das alles schonmal gegeben hat, bedeutet nur eins: Es kann auch wieder geschehen. Die Literatur erinnert daran mit ihren Möglichkeiten. Ob sie was bewirkt? Wir hoffen, wir zweifeln – und wir diskutieren: über zwei gerade erschienene Texte und einen Klassiker der Erinnerungsliteratur. Sie erzählen von Menschen, die dem fanatisch – und zugleich fabrikartig – Bösen wehr- und hoffnungslos ausgesetzt sind. Wie viel der Mensch aushalten kann! Wie viel der Mensch seinesgleichen antun kann! Wie wichtig, diese Bücher zu lesen: Cordelia Edvardson: Gebranntes Kind sucht das Feuer. Aus dem Schwedischen von Ursel Allenstein (Hanser-Verlag) Georgi Demidow: Fone Kwas oder Der Idiot. Aus dem Russischen von Irina Rastorgueva und Thomas Martin (Galiani) Primo Levi: Ist das ein Mensch? Aus dem Italienischen von Heinz Riedt (dtv) Mit Lisa Kreißler und Alexander Solloch.

Ist eine Belohnung für erwünschtes Verhalten, eine erstrebenswerte Methode um Kinder zu motivieren? Welche Auswirkungen können Bestrafungen mit sich bringen, wenn Kinder Grenzen und Regeln nicht einhalten? In dieser Folge geht es um Beziehung und Motivation. Die Literatur zeigt auf, welche Konsequenzen unser Handeln hat, wenn wir Kinder belohnen oder bestrafen. Was gibt es denn für mögliche Alternativen? Dies und einiges mehr erfährst du beim Hören der siebten Folge von Herz und Bildung. Falls du uns gerne deine Meinung zu Belohnen und Bestrafen schreiben möchtest, dann tu es unter input@herzundbildung.ch Wir freuen uns auf deine Nachricht.

Slowenien ist Ehrengast an der diesjährigen Frankfurter Buchmesse. Die Literatur des kleinen Landes ist bei uns noch immer wenig bekannt. Zu Unrecht! Eine Entdeckungsreise in der slowenischen Hauptstadt Ljubljana zeigt den Reichtum, den die slowenische Lyrik zu bieten hat. Die Lyrik ist seit jeher die «Königsdisziplin» der slowenischen Literatur. Seit France Prešeren im 19. Jahrhundert, dem «Goethe Sloweniens», sind Gedichte in Slowenien überaus populär und identitätsstiftend. Nirgendwo sonst erscheinen pro Kopf jedes Jahr so viele Gedichtbände. Ein literarischer Spaziergang durch Ljubljana führt zu prägenden Dichter-Persönlichkeiten der Vergangenheit. Begegnungen mit den aktuellen Autorinnen und Autoren Aleš Šteger, Miljana Cunta und Anja Zag Golob verdeutlichen, wie lebendig die Lyrik in Slowenien bis heute geblieben ist. Erwähnte Gedichtbände: * Miljana Cunta: Tagesgedichte, aus dem Slowenischen von Matthias Göritz u. Amalija Macek, Edition Thanhäuser 2022. * Anja Zag Golob: dass nicht, aus dem Slowenischen von Liza Linde, Edition Korrespondenzen 2022. * Aleš Šteger: Atemprotokolle, aus dem Slowenischen von Matthias Göritz, Wallstein 2023. * Mathias Göritz u.a. (Hrsg.): Mein Nachbar auf der Wolke. Slowenische Lyrik des 20. und 21. Jahrhunderts, Hanser 2023.

Barbara Trabers Wirken auf zwei, drei Wörter zu reduzieren, ist unmöglich. Und auch nicht sinnvoll. Zu vielfältig sind ihre Aufgaben, zu breit ihre Interessen. Was man aber sagen kann: Barbara Traber lebt für die Literatur und die Musik. Und hat ein Leben lang ganz besondere Begegnungen gemacht. Geboren wird Barbara Traber 1943 in Thun. Ihr Vater ist Lehrer, ein leidenschaftlicher Geiger und gibt seiner Tochter früh die Liebe zur Musik weiter. Auch die Literatur tut es ihr früh bereits an. Schon als Mädchen liest sie alles, was ihr in die Finger kommt. Die Literatur im professionellen Bereich begegnet ihr ein erstes Mal in London, wo sie als Au-Pair-Mädchen ihr Englandjahr verbringt. Durch einen Zufall lernt sie den Schriftsteller Elias Canetti kennen und wird seine Privatsekretärin. Überhaupt zeichnet sich Barbara Trabers Leben durch viele besondere Begegnungen aus: Der Komponist Franz Reizenstein ist ihr Gastgeber im Englandjahr. Den Maler Ben Enwonwu trifft sie kurze Zeit später in Nigeria, wo sie auf der Schweizer Botschaft arbeitet. Viele bekannte Musiker lernt sie im Radiostudio Bern kennen, wo sie in den 70erjahren eine Stelle hat, und schliesslich begegnet sie dem Berner Troubadour Markus Traber, ihrem künftigen Ehemann, mit dem sie nicht nur eine Familie gründet, sondern auch eine kleine Firma: das Büro für fast alles. Von ihren Aufgaben und Begegnungen, von ihren Reisen und Auslandaufenthalten, von ihrer Literatur und ihrer Musik erzählt Barbara Traber im Gespräch mit Gastgeber Michael Luisier.

Philip Roth gilt als der wichtigste US-amerikanische Autor dieser Zeit. Dies ist die erste umfassende Biografie über sein Leben und sein Werk. Von MS-Admin_HF20.

Eine jüdische Familie im 20.Jahrhundert. Geheimnisse und Verrat. Die Literatur, die Liebe und das Leben als Fremder im eigenen Land. Maxim Biller bleibt seinem Lebensthema treu. Nur eins ist ganz neu: Odessa. Eine Rezension von Uli Hufen. Von Uli Hufen.

Was Dein ist, wird vergehen, Deine Sippe wird sterben, und Du wirst sterben wie sie, so steht es im Hávamál, einer Sammlung von Strophen, die zum Teil dem Gott Odin gewidmet sind. Hier wird den Menschen der damaligen Zeit in Form von Gedichten Rat erteilt, wie das Leben zu führen sei. Interessant finde ich persönlich, dass im Hávamál wie im Buddhismus auf die Endlichkeit aller Lebewesen und auf die Vergänglichkeit aller Besitztümer hingewiesen wird. Die Literatur vergleicht das Hávamál gar mit den indischen Veden. Viele alte Schriften befassen sich mit der "heiligen" Lehre des jeweiligen Kulturkreises, das Thema Sterblichkeit beschäftigte unsere Vorfahren genau so wie es uns auch heute noch ratlos läßt. Ich soll sterben, das kann doch gar nicht sein, die anderen Menschen ja, aber doch nicht ich! Die moralischen Maßstäbe mögen sich über die Jahrtausende gewandelt haben, aber die Gedanken der einzelnen Menschen nicht, die Existenz an sich ist ein Mysterium, der Sinn des Lebens wurde und wird nach wie vor nur selten gefunden. Aus meiner Sicht bietet einzig und allein die buddhistische Weltanschauung einen alltagstauglichen Erklärungsansatz, der dann aus unserem Schicksal eine runde Angelegenheit macht. Das Ziel der persönlichen Erleuchtung, das macht den Unterschied, hier geht es nicht um das Befolgen von Anweisung von Gott oder Göttern, sondern um die persönliche Entwicklung hin zu einem erwachten Wesen, auf einer Reise, bei der der Weg das Ziel ist, ja sein muss. Viele Weltanschauungen haben schon ganze Epochen geprägt, Worte aus längst vergangenen Zeiten schallen durch die Jahrhunderte, zeigen vom Intellekt der Menschheit, sprechen selbst nach dem Ableben der jeweiligen Denker noch die Menschen an, geben Denkansätze und Weisheiten weiter. Lange vor Buddha gab es erleuchtete Personen, nach seinem Ableben kamen viele erwachte Denker in ihrer jeweiligen Zeit dazu, auch heute ist das nicht anders. Lebensweisheiten und Verhaltensregeln wie das Hávamál haben fast alle Kulturen zu ihren jeweiligen Zeiten verfasst, die Menschen verlangten schon immer nach Führung, nach Werten und nach Inhalten. Eine Erklärung müßte es doch geben, das einzelne Leben war zu allen Zeiten immer sehr verwirrend; ich behaupte, dass ein jeder Mensch mindestens einmal am Tag über das Woher, das Warum und das Wie nachdenkt, aber grundsätzlich zu keiner Lösung kommt, auch nicht kommen kann. Wo kommen wir her, wo gehen wir hin, was ist der Sinn des Lebens? Solche Fragen hatten (und haben) eine hohe Priorität. Für mich kann nur die Lehre Buddhas hier einen Weg aufzeigen. Und der Weg, der ist das Ziel!   Ihr Mönche, es soll keinen Streit, keinen Zank, keinen Zwist und keine Streitgespräche geben - Buddha - Copyright: https://shaolin-rainer.de Bitte laden Dir auch meine App "Buddha-Blog" aus den Stores von Apple und Android.

Die Literatur wird in Textgattungen unterteilt. Epik und Dramatik sind zwei davon. Steffi Chita und ihre Schüler wollen herausfinden, was man darunter versteht und was zum Beispiel ein Drama ist. Dazu gehen sie zum Tretbootfahren.

Die Literatur wird in Textgattungen unterteilt. Epik und Dramatik sind zwei davon. Steffi Chita und ihre Schüler wollen herausfinden, was man darunter versteht und was zum Beispiel ein Drama ist. Dazu gehen sie zum Tretbootfahren.

T. C. Boyle, der „godfather of climate fiction“, ist zu Gast bei Hanser Rauschen und spricht mit Emily Modick und Florian Kessler darüber, ob und wie man über die Klimakatastrophe schreiben sollte. Denn eines steht fest: Seit Jahrzehnten zerstören wir Menschen die Erde systematisch und sind momentan dabei, den ganzen Bumms vollends gegen die Wand zu fahren. Was tun? Gibt es ein Buch, das alle, wirklich alle, zum Umdenken bringen könnte? Sollte jede:r Autor:in jetzt sofort versuchen, dieses Buch zu schreiben? Und vor allem: Warum werden den Verlagen nicht mehr Bücher zu diesem Thema angeboten? Show Notes T.C. Boyle: „Blue Skies“, „Wenn das Schlachten vorbei ist“, „Ein Freund der Erde“. Rachel Carson: „Der stumme Frühling“. David Quammen: „Der Gesang des Dodo: Eine Reise durch die Evolution der Inselwelten“.“ Wo bleibt die (gute) Literatur für die Gegenwart? – Eva Menasses imaginärer Klimaroman“. Solvejg Nitzke (https://www.54books.de/wo-bleibt-die-gute-literatur-fuer-die-gegenwart-eva-menasses-imaginaerer-klimaroman/#more-13426)

Drost, Maschawww.deutschlandfunk.de, Kultur heuteDirekter Link zur Audiodatei

Was für eine Reise bis hierher: Kolonialismus, Post-Nationalsozialismus in DDR und BRD, Migrationsgeschichten, das doppelte Vergessen, das einfache Vergessen. Jetzt wird's Zeit, näher ranzugehen. Denn wer soll diese ganzen Themen eigentlich vermitteln? Dafür sprechen wir mit Michal Schwartze über Schule und andere Lernorte und über Debatten, die im Bildungsbereich über Sprache und Bücher geführt werden. Über Lernstoff und Leerstellen im Curriculum. Es geht um Wolfgang Koeppens Tauben im Gras als Abiturstoff in NRW und BaWü und die Frage, was im Unterricht besser nicht gesagt und wie gelehrt werden sollte. Was nötig ist, um Geschichte zu vermitteln und wie dabei kein rassistisches oder antisemitisches Framing reproduziert wird? Wie von Gewalt erzählen, ohne Gewalt zu erzählen? Oder: Wer steht eigentlich da vorne und redet über all diese Themen?Mehr zum Thema dieser Episode:Michal Schwartze Karim Fereidooni Keshet Deutschland. (Die jüdische LGBTQI+ Community in Deutschland) Masel Tov Cocktail von Akardij Khaet und Mickey Paatzsch (Film) Sojourner Truth: Aint I a woman? (Buch) Kleine Pause (Podcast) Die kleine Pause (Blog) Rassismuskritischer Leitfaden zu Lehr- und Lernmaterialien Offener Brief “Decolonize Orientierungsrahmen” EOTO e.V. (Die Literatur- und Medienbibliothek zur deutschsprachigen Schwarzer Literatur) Arbeiten der Erziehungswissenschaftlerin Prof. Dr. Maisha-Maureen Auma Lernmaterialien des Anne Frank Zentrums Materialien des Vereins Bildungsbausteine e.V. Mehr zu Max und Hadija:Hadija Haruna OelkerMax CzollekIhr habt Fragen, Lob, Kritik oder Anmerkungen? Dann meldet euch auch gern per Mail: podcast@argon.deCreditsDer Podcast Trauer & Turnschuh ist im Rahmen der Initiative Wissen. Erinnern. Fragen des S. Fischer Verlags entstanden.Konzeption: Hadija Haruna-Oelker und Max CzollekRecherche und wissenschaftliche Begleitung: Corinne KasznerProduzentinnen: Isabel Lübbert-Rein und Jenny HäschelAufnahme: Loft Tonstudios Frankfurt am MainSchnitt & Sounddesign: Spotting ImageGrafik: Konstantin GramallaEin besonderer Dank geht an Michal Schwartze und Karim Fereidooni, die für diesen Podcast mit uns gesprochen haben. Trauer & Turnschuh ist eine Produktion von argon podcast Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Über Außerirdische, Synästhesie und verfehlten Bitcoin-ReichtumIn dieser Folge ist Clemens J. Setz zu Gast bei Laura de Weck. Thema des Gesprächs ist unter anderem Setz' Rolle als Nerd in der Literaturbranche – und warum er sie gar nicht zutreffend findet. Zudem erfahren wir, warum der Autor an außerirdisches Leben glaubt, wie es sich anfühlt, Literatur als Synästhetiker zu erleben und warum er fast, aber nur fast einmal Bitcoin-Millionär geworden wäre. Clemens J. Setz lebt als Übersetzer und freier Schriftsteller in Wien. Sein literarisches Werk ist vielfach ausgezeichnet worden, 2020 mit dem Kleist-Preis und 2021 mit dem Georg-Büchner-Preis. In seinem aktuellen Roman Monde vor der Landung erzählt Setz basierend auf historischen Ereignissen die verstörende Lebensgeschichte von Peter Bender – einem Schriftsteller, Religionsgründer und glühenden Verfechter der sogenannten Hohlwelt-Theorie, die besagt, dass wir nicht auf der Erdkugel leben, sondern im Inneren einer hohlen Kugel.Wer errät, ob die persönliche Anekdote von Clemens J. Setz am Ende der Folge wahr oder erfunden ist, hat die Chance, eins von drei signierten Exemplaren seines Romans Monde vor der Landung zu gewinnen. Die Auflösung gibt es dann am 04.05.2023 auf www.suhrkamp.de/podcast.Alle Bücher der Folge im Überblick»Monde vor der Landung« von Clemens J. Setz»Bot« von Clemens J. Setz»Die Stunde zwischen Frau und Gitarre« von Clemens J. SetzAlle Folgen von »Dichtung & Wahrheit« und die Teilnahmebedingungen des Gewinnspiels Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Werner Schandor im Gespräch mit Klaus Kastberger: Leiter des Literaturhauses Graz, Germanist und Staatspreisträger für Literaturkritik 2023. Produziert von DAS POD (https://daspod.at/) - ein Teil von soSTEGISCH.

Seltsame Flugobjekte über den USA – was hatte das zu bedeuten? Fast sah es so aus, als würden die Außerirdischen jetzt endlich kommen. Und warum auch nicht? Die Idee jedenfalls, wir im Universalmaßstab so unbedeutenden Kreaturen verkörperten in allen Galaxien das einzige intelligente Leben, scheint absurd; nur: das Gegenteil ist eben auch so unvorstellbar! Wer also hilft unserer Phantasie auf die Sprünge? Die Literatur natürlich! Wir diskutieren vielfältigste Geschichten aus dem unermesslichen Science-Fiction-Kosmos, u.a. vom weithin vergessenen Paul Gurk und von James Tiptree Jr. alias Alice B. Sheldon, von der Denis Scheck sagt, wir würden sie eines Tages lesen wie heute Kafka… Mit Lisa Kreißler und Alexander Solloch

Die Literatur wird in Textgattungen unterteilt. Epik und Dramatik sind zwei davon. Steffi Chita und ihre Schüler wollen herausfinden, was man darunter versteht und was zum Beispiel ein Drama ist. Dazu gehen sie zum Tretbootfahren.

Die Literatur gilt als ein wichtiges Merkmal einer jeden Kultur und Identität. Wir wollen beitragen zur bayerisch-schwäbisch-fränkischen Identität und stellen Ihnen deshalb Neuerscheinungen aus bayerischen Verlagen und von heimischen Autoren vor.

Die Literatur war eine Männerdomäne, aber nach 1900 veränderte sich das künstlerische Selbstverständnis von Frauen überall auf der Welt von Grund auf. Sie eroberten sich kreative Freiräume, brachten weibliches Denken und Fühlen in die Literatur ein und schufen große Erzählkunst. Die renommierte Literaturredakteurin Sandra Kegel hat ihnen den Band „Prosaische Passionen“ gewidmet. Insgesamt 101 Erzählungen hat Sandra Kegel zusammengetragen von Selma Lagerlöf, Else Lasker-Schüler, Eileen Chang, Djuna Barnes, Marina Zwetajewa und vielen mehr. Einige von ihnen sind erstmals in deutscher Übersetzung erschienen. Ein Mammut-Projekt. Der Menasse-Verlag nennt es einen „repräsentativen Gegenkanon zur patriarchalen Dominanz“.

Bekannt wurde er als gesellschaftskritischer Kabarettist. Aber Franz Hohler veröffentlicht seit bald 60 Jahren auch literarische Texte. Entstanden ist ein reiches Werk zwischen Realismus und Phantastik. Dieses diskutiert er, anlässlich seines 80. Geburtstages, mit Literaturredaktor Markus Gasser. Die Literatur von Franz Hohler ist alles andere als harmlos. Seine Texte kommen oft im freundschaftlichen Plauderton daher, entgleiten dann aber mit unerbittlicher Konsequenz ins Ungeheuerliche. Immer wieder wird die Natur zur alleszerstörenden Macht. Oder das Unheimliche greift wie die behaarte Hand des Grauens in unseren glatten Alltag hinein. Zugrunde liegt ein gutschweizerischer Realismus, der mit der exzessiven Phantasie des Autors ins Katastrophale getrieben wird. Franz Hohler erzählt über seine Motive und Absichten und hält Anekdoten zur Entstehungsgeschichte einiger Erzählungen bereit. Besprochene Bücher und CDs: Franz Hohler: Die Rückeroberung. Erzählungen. 112 Seiten, btb, 12.90 Franz Hohler: Der Rand von Ostermundigen. Geschichten. 104 Seiten, Wagenbach, 12.90 Franz Hohler: Der neue Berg. Roman. 448 Seiten, btb, 17.90 Franz Hohler: 52 Wanderungen. 288 Seiten, btb, 14.90 Franz Hohler: Der Enkeltrick. Erzählungen. 160 Seiten, Luchterhand, 31.90 Franz Hohler: Rheinaufwärts. 128 Seiten, Luchterhand, 29.90 Franz Hohler: Der Flug nach Milano. Hörbuch als CD, Zytglogge, 29.90

In diesem Podcast suchen wir mit Blick auf die Ukraine eine Formel für die Abbildung von Krisen: Wann können Kriege und Pandemien verarbeitet und zu Romanen- oder Serienstoffen werden? Wo verläuft dabei die feine Linie zwischen Kunst und Aktivismus?Harrabi, Kais; Watty, Christine; Glanz, Berit; Franzen, JohannesDirekter Link zur Audiodatei

Über osteuropäische Literatur und wie sich ihre Rezeption verändertSeit einem Jahr führt Russland nun schon seinen erbarmungslosen Krieg gegen die Ukraine. Durch die Berichterstattung und Aufmerksamkeit für diese Region sind auch die Literatur und die Autor:innen mehr in den Fokus gerückt – und damit auch Bücher, in denen die Konflikte seit Jahren antizipiert und beschrieben wurden.In dieser Folge von Dichtung & Wahrheit spricht Laura de Weck mit der Suhrkamp-Lektorin Katharina Raabe. Seit 22 Jahren ist sie für das mittel- und osteuropäische Programm des Verlags verantwortlich. Für ihre Arbeit als »literarische Botschafterin« wurde Katharina Raabe 2022 das Bundesverdienstkreuz 1. Klasse verliehen. Sie spricht darüber, wie sich die Rezeption osteuropäischer Texte seit Kriegsbeginn verändert hat und über das Klischee, Literatur aus der Region sei immer düster, schwer und geschichtslastig.Wer errät, ob die persönliche Anekdote von Katharina Raabe am Ende der Folge wahr oder erfunden ist, hat die Chance, eins von drei Exemplaren von Maria Stepanovas Winterpoem zu gewinnen. Das Gewinnspiel ist beendet, die Auflösung gibt es seit dem 9.3.2023 auf unserer Website.Alle Bücher der Folge im Überblick»Winterpoem« von Maria Stepanova»Zekamerone« von Maxim Znak»Die Mittellosen« von Szilárd Borbély»Grenzfahrt« von Andrzej StasiukAlle Folgen von »Dichtung & Wahrheit« und die Teilnahmebedingungen des Gewinnspiels Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Welche Folgen hat es, wenn man den klassischen Kanon auf den Kopf stellt und ausschließlich Frauen aufnimmt? Sandra Kegel hat eine ebenso fesselnde wie überraschende Anthologie herausgegeben, die viele Entdeckungen erlaubt.Von Maike Albathwww.deutschlandfunk.de, BüchermarktDirekter Link zur Audiodatei

Klocke, Verawww.deutschlandfunkkultur.de, KompressorDirekter Link zur Audiodatei

Die Literatur war eine Männerdomäne, aber nach 1900 veränderte sich das künstlerische Selbstverständnis von Frauen überall auf der Welt von Grund auf. Sie eroberten sich kreative Freiräume, brachten weibliches Denken und Fühlen in die Literatur ein und schufen große Erzählkunst. Die renommierte Literaturkritikerin Sandra Kegel widmet ihnen den Band „Prosaische Passionen“. Insgesamt 101 Erzählungen hat Sandra Kegel zusammengetragen von Selma Lagerlöf, Else Lasker-Schüler, Eileen Chang, Djuna Barnes, Marina Zwetajewa und vielen mehr. Der Band wirft dabei auch einen Blick hinaus über den westlich geprägten Tellerrand nach Asien, Afrika und Südamerika. Einige der Short Stories erscheinen erstmals in deutscher Übersetzung. Ein Mammut-Projekt. Der Manesse-Verlag nennt es einen „repräsentativen Gegenkanon zur patriarchalen Dominanz“. Am Mikrofon: Nadine Kreuzahler und Thomas Geiger

Die Literatur wird in Textgattungen unterteilt. Epik und Dramatik sind zwei davon. Steffi Chita und ihre Schüler wollen herausfinden, was man darunter versteht und was zum Beispiel ein Drama ist. Dazu gehen sie zum Tretbootfahren.

Bücher handeln vom Leben. Die Schauspielerinnen Corinna Kirchhoff und Alina Strähler entführen Sie gemeinsam mit Akademiemitglied Helmut Schwarz und Akademiepräsident Christoph Markschies in die Welt der Literatur, die voller Leben steckt, voller Lebenslust und Lebensleid. Den Originalbeitrag und mehr finden Sie bitte hier: https://lisa.gerda-henkel-stiftung.de/salonsophiecharlotte22_literatur

Bücher handeln vom Leben. Die Schauspielerinnen Corinna Kirchhoff und Alina Strähler entführen Sie gemeinsam mit Akademiemitglied Helmut Schwarz und Akademiepräsident Christoph Markschies in die Welt der Literatur, die voller Leben steckt, voller Lebenslust und Lebensleid. Den Originalbeitrag und mehr finden Sie bitte hier: https://lisa.gerda-henkel-stiftung.de/salonsophiecharlotte22_literatur

LiteraturPur #11: Wenn ihr in einer klaren Nacht in den Sternenhimmel schaut, fragt ihr euch da, ob es ausserirdisches Leben gibt? Fändet ihr das eher beruhigend oder bedrohlich. An der ETH gibt es neu eine Forschungsabteilung, die der Frage nach möglichem Leben nachgeht. Die Literatur tut dies schon lange. Sie reist seit Jahrhunderten ins All, auf den Mond, auf den Mars. Sei es in Raumschiffen oder über Séancen. Philipp Theisohn, Literaturprofessor an der Universität Zürich, nimmt uns mit auf eine literarische Reise ins All. Ich unterhalte mich mit ihm über sein Buch «Einführung in die ausserirdische Literatur – Lesen und Schreiben im All. Da erklärt er mir, warum wir das Ausserirdische in uns entdecken sollten. Und er stellt die These auf, dass ausserirdische Literatur nicht nur vom All erzählt, sondern, dass sie aus dem All kommt.

Obwohl es in der Literatur seit Jahrhunderten nur so von cleveren Problemlösern wimmelt, von Trickbetrügern über geläuterte Diebe bis hin zu weisen Männern und Polizeipräfekten, versetzte Edgar Allan Poes Detektivgeschichte "Die Morde in der Rue Morgue", als sie 1841 erschien, die literarische Welt in Erstaunen. Skript von Olivia Rutigliano; Musik von Kevin MacLeod. Folge direkt herunterladen

Eine Soziologin wird sie genannt, eine Forscherin, die sich selbst erkundet, um die Gesellschaft und ihre Zeit zu verstehen. Indem sie über ihre eigene Geschichte schreibt, schreibt sie die eines Kollektivs. Ihre autobiografische Erzählweise - minimalistisch, trocken - hat Annie Ernaux zur Meisterschaft gebracht. Als Kind aus einfachen Verhältnissen wurde sie zu einer der wichtigsten Deuterinnen der französischen Gesellschaft. Nun wird sie mit dem Literatur-Nobelpreis ausgezeichnet. Ein Porträt der Preisträgerin von Julia Borutta.

Borutta, Juliawww.deutschlandfunk.de, Das war der TagDirekter Link zur Audiodatei

Die Literatur besagt, dass die Myasthenia gravis bei einem Großteil der Patienten mit den herkömmlichen Standardtherapien gut kontrollierbar ist. Aber was heißt „gut kontrollierbar“? Welche Faktoren werden hier berücksichtigt? Und ab wann ist ein Patient gut eingestellt? In dieser Folge werden genau diese und weitere Fragen mit dem Myasthenie-Experten Prof. Meisel besprochen. Gast: Prof. Dr. Andreas Meisel, Oberarzt an der Klinik für Neurologie mit Experimenteller Neurologie an der Charité Berlin, Leiter der Myasthenie-Ambulanz Moderator: Prof. Dr. med. Martin Grond, Chefarzt der Neurologie im Kreisklinikum Siegen DE/UNB-g/0087

Heute um 11:10 Uhr senden wir im Rahmen des ARD-Radiofestivals die elfte Folge der Lesung "Fantasia" der algerischen Schriftstellerin Assia Djebar. Ein Roman, in dem die Autorin die Unterwerfung Algeriens durch die Kolonialmacht Frankreich erzählt und auch ihre eigene Biografie erzählt. Die Literaturübersetzerin Beate Thill hat viele Werke von Assia Djebar aus dem Französischen ins Deutsche übersetzt. Und mit ihr sprechen wir jetzt.

Die Literatur wird in Textgattungen unterteilt. Epik und Dramatik sind zwei davon. Steffi Chita und ihre Schüler wollen herausfinden, was man darunter versteht und was zum Beispiel ein Drama ist. Dazu gehen sie zum Tretbootfahren.

Literatur von Frauen hatte es von jeher schwer. Frauen fanden oft keine Verleger für ihre Werke, und wenn doch, dann wurden diese Werke oft verniedlicht oder schlichtweg ignoriert. Und wie steht es heute? Hat sich für schreibende Frauen die Welt grundsätzlich geändert? Haben Autorinnen heute die gleichen Startchancen wie ihre männlichen Kollegen?

Hörspiel nach dem vielfach preisgekrönten Roman von Fiston Mwanza Mujila. "Das Tram 83 war einer der Schuppen mit dem größten Angebot. Sein Ruf reichte weit über die Grenzen von Stadtland hinaus. Tram 83 sehen und sterben, schwärmten die Touristen, die aus allen Ecken der Welt kamen, um hier Geschäfte zu machen. Tagsüber irrten sie wie Zombies durch ihre zahlreichen Minen und nachts landeten sie im Tram 83, um ihr Gedächtnis aufzufrischen." Ein Nachtclub irgendwo auf der dunklen Seite einer Millionenstadt in Afrika oder vielleicht auch in Europa, ein Paralleluniversum, in dem schon seit jeher die Gesetze der (post-kolonialen) Realität außer Kraft gesetzt sind. Hier spielen sich komplette Leben ab, und solange das Bier fließt, muss hier niemand erwachen. Lucien betritt diese Welt zum ersten Mal unter der Führung seines Freundes Requiem. Lucien kritzelt vor sich hin, versucht sich schreibend dem Tram 83 zu nähern, ein Stück, einen Roman oder Gedichte zu schaffen, um diesem Ort eine Literatur zu geben: "eine Art Bühnen-Epos, das dieses Land aus einer historischen Perspektive beleuchtet: 'Das Afrika der Möglichkeiten: Lumumba, der Engelssturz oder die Stößel-Mörser-Jahre'. In den Hauptrollen Che Guevara, Sékou Touré, Gandhi, Abraham Lincoln, Lumumba, Martin Luther King, Ceaușescu und nicht zuletzt der abtrünnige General." Währenddessen ist sein Freund Requiem vor allem damit beschäftigt mit Single-Mami-Küken zu flirten, den großen Coup zu planen und alle vom einfachen amerikanischen Touristen bis zum abtrünnigen General zu erpressen. Die Diva der Eisenbahntrassen hofft auf eine Sprache der Liebe am Ende der Wörter und Mortal Kombat wundert sich über die grenzenlose Zuneigung der westlichen Welt zu ihren Hunden ... "Tram 83" ist trotz aller Kongo-Bezüge ein fiktiver Ort, also keine Dokumentation einer afrikanischen Community, sondern der Traum einer Bar. Es sind nicht die einzelnen Geschichten, die im Vordergrund stehen. Das, was sowohl der Roman als auch das Schreiben Luciens im Roman, den Worten entlang aufeinanderfolgen lässt, vermischt sich im Hörspiel. Die Literatur verwandelt sich in Gesprächsfetzen, Geräusch, Melodie, Lärm, Rhythmus. Es gibt keine Ruhe, keine Stille in der Tram-Welt. Hier sitzt man mit einem trunkenen Tschechow-Doppelgänger am Tresen, lauscht auf das Schweigen des Beckett-Fanatikers in der von Hieronymus Bosch eingerichteten Bar am Ende der Welt. Joseph Conrad kommt auf einen Drink vorbei, verwandelt sich in einen Mamba Muntu, und schlussendlich marschiert die Armee ein. Aus dem Französischen von Katharina Meyer und Lena Müller. Mit: Barbara Petritsch (Diva), Christoph Luser (Lucien), Peter Knaack (Malingeau), Daniel Lommatzsch (Requiem), Falk Rockstroh (der abtrünnige General), Mavie Hörbiger (Frau 1), Katharina Lorenz (Frau 2), Nany Mensah-Offei (Mortal Combat), Philipp Hauss (der Chef), Marta Kizyma (Kellnerin), Talula Bamforth (ein Kind). Regie & Bearbeitung: Philipp Hauss. Musik: Thomas Kürstner und Sebastian Vogel. Ton: Anna Kuncio und Manuel Radinger. Produktion: ORF/NDR 2019. Redaktion: Michael Becker.

Die Apostelgeschichte hat es in sich. Wer dieses Buch liest, begibt sich auf eine so spannende wie spektakuläre, so tröstende wie aufwühlende Lese-Reise. Der Weg führt von Jerusalem nach Rom, herab von zinnenbekränzten Stadtmauern über das sturmgepeitschte Meer, heraus aus mehrstöckigen Kerkern und durch die öde Wildnis. Mit viel erzählerischem Charme beschreibt die Apostelgeschichte das Wachsen und Werden der jungen Kirche. Doch die Verkündigung der ersten Christen findet nicht nur begeisterte Annahme; sie stößt auf ebenso heftigen Widerstand. Zauberer und Handwerker fürchten um ihr Auskommen. Religiöse Instanzen sehen sich in ihrem Einfluss bedroht. Statthalter interessiert weniger die Botschaft als der Profit. Immer wieder steht das Christentum vor Gericht. Die Anfangszeit war eine von mannigfaltigen Krisen bestimmte Epoche. Nicht zuletzt deshalb ist die Apostelgeschichte noch heute so aktuell. Letztlich erzählt sie von einer nie endenden Geschichte und Aufgabe. Damals wie heute geht es doch um die Verkündigung des Evangeliums inmitten unterschiedlichster Kulturen und Kalküle, Regionen und Religionen. Kundige Reisebegleiterinnen und -begleiter stehen bereit für diese Reise in die bewegte und bewegende Welt des frühen Christentums. Die Route gibt der zweite Teil des lukanischen Doppelwerks vor. Der Weg führt aus der Vergangenheit in die Gegenwart, aus der heiligen Aura der Anfangszeit zu den alltäglichen Aufgaben der Jetztzeit und geradewegs auf die Leserinnen und Leser zu. Prof. Dr. Hans-Georg Gradl ist Professor für Exegese des Neuen Testaments an der Theologischen Fakultät Trier. Seine Forschungsschwerpunkte sind lukanisches Doppelwerk, frühjüdische und urchristliche Apokalyptik, Geschichte und Interpretation der Johannes-Offenbarung, Buch- bzw. Rollenmedium in der Antike und in der Johannesoffenbarung.

Streit im PEN - Wie politisch ist die Literatur? Der Präsident des PEN-Zentrums Deniz Yücel wird scharf kritisiert - u.a. wegen seiner Äußerungen zum Ukraine-Krieg. Dabei ist die Schriftstellervereinigung PEN eigentlich angetreten, um die Meinungsfreiheit von Autorinnen und Autoren zu verteidigen. Wie politisch darf oder muss Literatur sein?

Selten traten Schriftsteller (ganz überwiegend Männer) in Deutschland so selbstbewusst an die Öffentlichkeit wie in den 70er Jahren. Nicht nur Günter Grass, Heinrich Böll, Peter Handke prägten öffentliche Debatten. Gleichzeitig war 1968 eine Revolution gescheitert und zur Rebellion gegen die Kriegsgeneration geschrumpft. Selbsterfahrung statt Weltveränderung prägte die Zeit. Alexander Wasner spricht mit Helmut Böttiger zu seiner Literaturgeschichte: „Die Jahre der wahren Empfindung“.