Podcasts about programmkino

Im Vergleich von 2023 zu 2024 zeigt sich: 3,1 Prozent mehr Menschen sind im Programmkino oder auch Arthousekino gewesen. Die Zahlen stammen vom Verband "AG Kino". Der sagt, es sei ein erfreuliches Jahr für die Arthousekinos in Deutschland gewesen. Ein Grund dafür könnten Produktionen wie "The Zone of Interest" und "Anatomie eines Falls" sein. Von Daily Good News.

Immer freitags frisch aus dem Podcast-Studio von Boyens Medien: der „Wochenblick“. Jörg Lotze und Maurice Dannenberg in „Studio 2“ schauen, unterstützt von den Reportern aus der Redaktion, auf die Themen, die Dithmarschen und die Dithmarscher bewegen. Zu den Themen dieser Ausgabe gehören die folgenden: - In großen Städten gibt es besondere Programm- oder Arthouse-Kinos. Dort werden Filme gezeigt, die außerhalb des Mainstreams laufen. Der Filmclub Heide ist das Programmkino für die Kreisstadt. Wie er entstand, daran erinnert sich für uns Gründungsmitglied Andreas Guballa. - Eine Premiere feiert am Wochenende, 4. und 5. Januar, der Brunsbütteler VfB. Gemeinsam mit dem Dartverband richtet er an beiden Tagen auf der Südseite ein großes Dartturnier nach offiziellen Wettkampfregeln aus. Was geplant ist, verrät Dart-Spartenleiter Jörg Smid. - Was wünschen sich unsere Hörer und Leser für das frisch begonnene neue Jahr? Wir waren mit dem Mikrofon unterwegs und haben nachgefragt.

Zuerst sind es die Filmverleihfirmen, die sich auf dem großen Markt der Filmproduktionen die ihrer Meinung nach besten herauspicken. Aus dieser Vorauswahl sucht sich jedes Kino in Deutschland sein Programm zusammen. Die besten Kuratorinnen der Branche wurden am Donnerstag in Frankfurt ausgezeichnet. Und Darum geht es in der heutigen Kultursendung: Die besten Kinos Deutschlands und die Kunst des Kuratierens.

Ab dem zweiten Mal ist es Tradition, oder? Wie schon im vergangenen Jahr haben sich Ecce, Christian und Marius in Leipzig bei der Filmkunstmesse getroffen, um fast 30 Filme zu schauen, die in den nächsten Monaten ein Kinorelease haben. Mit dabei in dieser Episode sind die Gewinner von den Filmfestivals aus Venedig, Cannes und Berlin, aber auch den ein oder anderen kleinen Arthouse-Geheimtipp werdet ihr hier finden. Viel Spaß bei der Folge und support your local Programmkino! Timecodes: 00:00:00 Intro 00:04:43 Bolero 00:08:12 Motel Destino 00:12:10 Dahomey 00:16:37 All we Imagine as Light 00:18:29 Der wilde Roboter 00:20:56 Flow 00:24:43 Another German Tank Story 00:25:43 Reinas 00:28:30 Der Salzpfad 00:29:14 Könige des Sommers 00:30:40 Die Unerwünschten 00:31:57 Konklave 00:34:25 Agent of Happiness 00:36:27 Black Dog 00:38:51 Bird 00:42:14 Die leisen und die großen Töne 00:46:32 Des Teufels Bad 00:50:35 I Like Movies 00:52:37 Wir werden alle sterben 00:54:47 Anora 01:00:12 Hundreds of Beavers 01:05:28 September 5 01:07:39 The Balconettes 01:09:51 The Room Next Door 01:11:20 Die Saat des heiligen Feigebaums 01:15:08 Emilia Pérez 01:18:57 A Real Pain 01:24:03 Ende

Die Stadt Mainz hat das Programmkino Capitol angemietet und verpachtet es ihrerseits an neue Betreiber. Zeigt das Beispiel in Mainz, dass das Programmkino eine Zukunft hat?

Diesmal geht es um Deadpool, Trailer, Sneak-Previews, Verzicht, Programmkino, Reichsbürger, Meinung Hass und Hetze, schlechte Nachrichten, gute Dinge und Baldurs Gate 3. Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/AlliterationAmArsch

Folge 1297 – Eine ziemlich wahre Geschichte über den cholerischen Regisseur und Produzent Koji Wakamatsu, über einen unermüdlich-optimistischen Kino-Manager, einen Nachwuchsfilmemacher und eine Studentin. Für alle, die sich mit der japanischen Filmszene der 1980er Jahre auskennen ein großes Fest, für alle anderen nicht immer leicht zugänglich: Es hieß zwar, man muss den ersten DARE TO STOP US nicht gesehen haben, aber ohne Hintergrund werden einige Schwächen des Films deutlich: Zum einen hat der Film das Problem, dass er sich nicht zu weit von der Realität entfernen darf, auch wenn es dramaturgisch sinnvoll wäre. Und der Film etabliert gleich vier Hauptfiguren und verliert zwischendurch etwas den Fokus, zumal verschiedene spannende Nebenfiguren einfach wieder aus der Handlung verschwinden.Aber bei allen Schwächen ist es ein sehenswertes Portrait eines wichtigen Kapitels der japanischen Filmgeschichte. Wir kommen den Figuren sehr nah – der junge Nachwuchsfilmer kostet uns als Regie-Assistent bei Koji Wakamatsu wirklich Nerven und der Kino-Manager hat unsere Herzen erobert. Im Podcast direkt nach dem Film habe ich Helena und Malte vom Frankfurter Filmpodcast Sneaky Monday zu Gast – wir reden über das berührende Ende, über die Stadt Naguya, über Pinku-Filme und Malte schlägt dringend einen dritten Teil vor, der vor allem auf die Filmstudentin eingehen sollte. P.S. Mir ist erst später klar geworden, dass ich den ersten Teil tatsächlich 2019 auf Nippon Connection gesehen hatte.

240523PC SterbenMensch Mahler am 23.5.2024 Sterben. Ein unbequemes Thema. Aber es hilft ja nichts. In meiner Familie wurde viel gestorben. Um mich herum sterben Viele. Erst gestern war ich wieder auf einer Beerdigung. Und danach im Hospiz bei einer sterbenden Freundin, die ich beerdigen werde. Ja, es liegt am Alter. Und am Beruf. Als Pfarrer hat man nun mal eben immer wieder mit dem Sterben zu tun. Vorgestern war ich im Kino. 3 Stunden „Sterben“ mit Lars Eidinger und Corinna Hafourch. Erstmal harter Tobak, das muss ich als Sterbebegleiter-Profi schon sagen. Man stirbt, wie man gelebt hat. Die Eltern von Tom sterben an der Parkinsonerkrankung und am Krebs. Die Auseinandersetzung mit dem Leben geht dem Sterben voraus. Und auch die Geburt der lebend geborenen Kinder und derer, die das Licht der Welt nicht lebend erblickt haben. Am Ende geht der Freund freiwillig. Und Tom wird dazu missbraucht, ihm dabei zu helfen. „Die letzte Freiheit des Menschen ist es, über seinen Tod selbst bestimmen zu dürfen“ hat Carl Améry gesagt. Ist das Sterben des Freundes gelungen? Ist das der Eltern von Tom misslungen? Diese Fragen müssen die Konsumenten dieses sehr langen und anstrengenden Films selbst beantworten. Wer immer sich diesem Thema stellen mag: „Sterben“ von Regisseur Matthias Glasner lässt niemanden unbeeindruckt. Versuchen sie es in einem Programmkino. Sie werden nachdenklich nach Hause gehen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Neuer Betreiber fürs Capitol in Mainz, Spectaculum in Worms startet und Friedenstaube vom Rosenmontagszug vor dem Mainzer Staatstheater. Das und mehr heute für sie im Podcast. Das und mehr in unserem Podcast am Morgen. Alle Hintergründe zu den Nachrichten des Tages finden Sie hier: https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/gruene-wollen-kulturbaeckerei-nur-noch-mit-200000-euro-foerdern-3550885 https://www.wormser-zeitung.de/lokales/worms/stadt-worms/spectaculum-worms-das-muessen-besucher-wissen-3548248 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/neuer-betreiber-fuer-mainzer-capitol-programmkino-steht-fest-3552238 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/friedenstaube-in-der-mainzer-innenstadt-3552773 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/rhein-main/geruch-an-bord-lufthansa-maschine-dreht-auf-flug-um-3554901 Ein Angebot der VRM!

Kinogründer Stefan Paul über 50 Jahre Kinogeschichte Mit sehr wehmütigen Gedanken müsse er das Kino nun schließen, sagt Kinogründer Stefan Paul zu dem Aus des "Arsenals" in Tübingen im Februar 2024, weil das Gebäude verkauft wird. Raum für Film und Diskussion Er wollte einen Raum für Filme und Diskussionen schaffen, sagt Paul. Angefangen hatte alles in den 70er Jahren, zu Zeiten des Aufbruchs im Neuen Deutschen Film, verbunden mit Regisseuren wie Wim Wenders oder Werner Herzog. Es habe nur drei Fernsehsender gegeben und da sei das Programmkino die einzige Ausspielstätte für diese neuen Filme gewesen, erinnert sich Paul. Bundesweites Unverständnis Das Kino Arsenal sei seit Jahrzehnten in der Altstadtkultur Tübingens verankert und er bedaure es, dass das Gebäude mit der Stadt nicht gekauft werden konnte. Die Schließung des Arsenals beschreibt er als einen herben Verlust für die Altstadt. "Ich bekomme bundesweit Mails und Anfragen, wie das passieren konnte, dass so ein Programmkino mit dieser Tradition verschwindet.", sagt Paul. "Das ist nicht nur jammerschade, das ist bitter."

Es duftet nach Matcha im Raum und eine frische Brise finnische Weihnacht weht ins NBE-Wohnzimmerstudio, denn Aino Laberenz ist zu Gast in der NBE. Das Leben der Kostümbildnerin ist geprägt durch ihren Vater, der sie früh an das kulturelle Leben heranführte, ganz egal ob das durch klassische Musik, das Theater oder sein eigenes Programmkino war. An das Leben in Finnland kann sich Aino nicht erinnern, weil sie mit ihrer Familie früh aus Turku weg ist, aber dafür verbindet Aino viele Erinnerungen mit ihrer Heimat Wetter an der Ruhr. Nach der Schule arbeitete sie an verschiedenen Theatern und baute sich langsam aber stetig ein großes Netzwerk in der Kulturbranche auf. Wie blickt sie heute auf das Ruhrgebiet? Welcher ist ihr liebster Hitchcock-Film? Was ist das Faszinierende an dem Beruf der Kostümbildnerin? / Macht man als blaues Mädchen im Theater? Und wie ist es heute als Geschäftsführerin des Operndorf-Projekts in Burkina Faso zu arbeiten? Herzlich Willkommen Aino Laberenz zur NBE! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Sie waren 14 Jahre lang eine feste Größe in der Mainzer Kulturszene – die Programmkinos Palatin und Captiol. Ende Oktober mussten sie bis auf Weiteres ihren Betrieb einstellen. Wie geht es mit den Mainzer Kinos weiter und wie schneidet die Mainzer Kinoszene im Vergleich zu Wiesbaden ab? Mit einem ambitionierten soll Mainz ein umfangreiches Kinoangebot bekommen, das eine „bundesweite Vorreiterrolle“ einnehmen soll. Das Aus von Capitol und Palatin soll nur vorübergehend sein.   In einer neuen Folge von „R(h)eingehört“ spricht Volontär Clemens Bernd mit Mainzer Lokalredakteur Paul Lassay über die Zukunft der Mainzer Programmkinos nach deren Schließung, die Bedeutung von Programmkinos für die Kultur und wie die Mainzer Kinoszene im Vergleich zu Wiesbaden abschneidet. Die Artikel zum Thema findet ihr hier: Mainzer Palatin-Kino schließt – wie geht es weiter? https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/mainzer-palatin-kino-schliesst-wie-geht-es-weiter-2984196 Zwei Wiesbadener Kinos bekommen Kulturpreis https://www.wiesbadener-kurier.de/lokales/wiesbaden/stadt-wiesbaden/zwei-wiesbadener-kinos-bekommen-kulturpreis-2966777 Kino in Mainz: Palatin-Neubau rückt einen Schritt näher https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/kino-in-mainz-palatin-neubau-rueckt-einen-schritt-naeher-2930200 So will Mainz wieder zur Kino-Stadt werden https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/kinos-mainz-will-bundesweite-vorreiterrolle-spielen-3002237 Mainzer Kinos: So geht es weiter mit Capitol & Palatin https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/so-geht-es-weiter-mit-den-mainzer-kinos-2857134 Ein Angebot der VRM.

Ich erzähle heute von meinem gestrigen Tag. Von einem Film, den ich mit einer Freundin im Programmkino sehen durfte ( "Die Bologna-Entführung – Geraubt im Namen des Papstes"), von dem, was ich daraus mitgenommen habe, davon, warum ich froh bin, ein richtiger "Lump" zu sein. Ich beschäftige mich mit der Ausformung von Religiosität, mit dem Unterschied zwischen der christlichen Religion und der jüdischen Religion. Und damit, warum ich seit einigen Jahren eher dem alttestamentarischen Gott (der Gott, der gen mal Rache übt und kein Problem mit Völkervernichtung hat) zugeneigt bin als  dem neutestamentarischen Jesus, der die Unterwerfung unter das Kreuz vertrat. Naja, und zum Schluss erzähle ich noch eine kleine Begebenheit im Zug auf der Heimfahrt. 

Mein Problem mit diesem Film ist, dass sich Scrosese für etwas anders interessiert als ich: Scrosese interessiert sich ausschließlich für zwei weiße Kriminelle: Einen älteren, zynischen Intriganten, der Freundschaft heuchelt zu Menschen, für die er schon Mordaufträge gegeben hat und einen jüngeren, manipulierbaren Idioten, der die Familie, in die er geheiratet hat, ans Messer liefert. Dabei handelt es sich um die wahre Geschichte von Osage County – hier waren die Ureinwohner in ihrem unwirtlichen Reservat auf Öl gestoßen und enorm reich geworden. Der Reichtum lockte Scharen von falschen Freunden, Betrügern und Killern an. Sehr viele reiche Osage sterben, auch in der Familie von Molly, die Ernest, den Neffen des einflußreichen William Hale heiratet. Scorsese verpasst die Chance, die Geschichte aus Mollys Perspektive – und damit aus Sicht der Indigenen – zu erzählen. Wir erfahren wenig über die Osage und ihre Kultur, wenig über die historischen Hintergründe. Wir erfahren hingegen sehr viel darüber, wie zwei weiße Kriminelle mit ihren Komplizen Morde planen und ausführen. Das war Scorsese wichtig. Mir nicht.Man kann diesen im Mittelteil überraschend konventionell erzählten Film auch sehr viel positiver sehen: Scorsese lenkt die Aufmerksamkeit auf ein Kapitel der US-amerikanischen Geschichte, das viel zu wenig beachtet worden war. Es ist zu loben, dass Scorsese hier die Dämlichkeit und die Gewalttätigkeit weißer Männer vorführt. Und grundsätzlich ist es ein großes Epos – 3,5 Stunden Film mit viel Landschaft, viel Kulissen, Requisiten und Kostümen. Das werden wir in Zukunft nicht mehr so oft – und vor allem nicht mehr so oft auf der Leinwand sehen. Man kann sich auch an der Schauspielkunst von Robert De Niros und Leonardo DiCaprios erfreuen. Hier teile ich die Begeisterung nicht, vielleicht habe ich mich einfach auch nur satt gesehen an den beiden. An der starken Präsenz von Lily Gladstone als Molly kann es allerdings keinen Zweifel geben – ein Blick von ihr stellt zwei Seiten Dialog von Leonardo DiCaprio in den Schatten.Im Podcast direkt nach dem Kino sind wir ganz unterschiedlicher Meinung, Johanna und Heidi diskutieren mit mir über Beginn und Ende des Films, über ein fettes Jubiläum (1250 Folgen!) und über das Capitol-Kino. Denn es war die letzte Vorstellung in diesem hervorragend kuratierten, preisgekrönten und sehr erfolgreichen Programmkino Capitol&Palatin. Nach einem Gebäudekauf durch ein großes Immobilienunternehmen wurden neue Räume für das Palatin gebraucht – ein Versagen der Stadt Mainz, dass hier keine Lösung gefunden wurde. Wir möchten uns bei den beiden Programmmachern und allen Mitarbeiter:innen für ihre großartige Arbeit danken! Wir haben in Capitol&Palatin sehr viele großartige Filme gesehen, sehr viele SchönerDenken-Episoden zu anspruchsvolleren Filmen sind vor diesem Programmkino aufgezeichnet worden. Capitol&Palatin waren die Grundlage der Kinokultur in Mainz: Wir werden diese Kinos vermissen.

Holt eure Kalender raus und haltet die Rotstifte in der Hand, denn wir sagen euch, welche Film man unbedingt in den nächsten Monaten im (Programm-) anschauen muss. Insgesamt haben wir 14 Filme vorweg angesehen und berichten über die kommenden High- und Lowlights der Filmlandschaft. Von Martin Scorsese über Wim Wenders bis hin zu Luc Besson ist alles dabei und vielleicht auch schon dein nächster Lieblingsfilm? Alle Filme werden selbstverständlich spoilerfrei besprochen. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:05:57 Dogman 00:09:33 Killers of the Flower Moon 00:14:36 Poor Things 00:19:34 Black Friday for Future 00:24:19 Perfect Days 00:28:47 The Zone of Interest 00:31:22 Anatomie eines Falls 00:36:53 Driving Mum 00:39:57 Wie wilde Tiere 00:41:03 How to have Sex 00:42:57 The Holdovers 00:44:33 Robot Dreams 00:47:55 The Quiet Girl 00:50:27 Monster 00:55:20 Ende

Für diesen Film wäre ich sehr weit gefahren. So gespannt war ich, nachdem ich den Trailer einmal kurz gesehen hatte. So weit musste ich dann aber gar nicht fahren, um in einem kleinen Programmkino das Spielfilmdebüt von Celine Song sehen zu können. Ob es sich gelohnt hat, gibt es jetzt in einer neuen Spezial-Folge zu hören.Follow me now on Instagram

In der 102. Folge von "Und was machst du am Wochenende?" ist die Theater- und Film-Kostümbildnerin Aino Laberenz zu Gast. Sie leitet das Projekt Operndorf Afrika in Burkina Faso, das ihr verstorbener Ehemann, der Künstler Christoph Schlingensief, gegründet hat. Laberenz wurde 1981 in Turku, Finnland geboren, ist in Wetter an der Ruhr aufgewachsen und lebt heute in Berlin. Im Podcast erzählt sie von ihren Sonntagen zwischen Waldspaziergängen und Waldseeschwimmen, neuen 3D-Kinoerlebnissen, dem Geheimnis der finnischen Weihnachtssauna und ihren vielen Träumen, die sie bis heute hat: "Ich wache oft weinend auf." Sie erinnert sich an die Wochenenden ihrer Kindheit, die sie viel im kleinen Programmkino ihres Vaters verbracht hat, ihre Zeit als Leichtathletik-Siebenkämpferin – und ihren Ferienjob bei den Wagner-Festspielen in Bayreuth. Im Gespräch mit dem Gastgeberteam Ubin Eoh und Christoph Amend erzählt Aino Laberenz von ihrer Leidenschaft für Kleidung, ob auf der Bühne, im Theaterfundus oder zu Hause – und von ihren tröstenden Abschiedsworten für Christoph Schlingensief. Zum Wochenende empfehlen Aino Laberenz, Christoph Amend und Ubin Eoh: - Schwimmen und Waldspaziergänge - die Filme "Asteroid City" von Wes Anderson, "Bones and All" von Luca Guadagnino, "Crimes of the Future" von David Cronenberg und "Arielle, die Meerjungfrau" von Rob Marshall - die Yoga-App Yoga Nidra - das Kinder- und Jugendfilmfestival "The Future Is Africa" (https://thefutureisafrica.operndorf-afrika.com/) - alkoholfreies Grapefruit-Bier von Bitburger - Curiosity-Cola (https://www.fentimans.de/getraenke/softdrinks/curiosity-cola) von Fentimans - ins Freiluftkino gehen - Ubins allerliebsten Sommerfilm: "Call Me By Your Name" von Luca Guadagnino - Christoph Schlingensiefs Biographie "Ich weiß, ich war's!" Das Team erreichen Sie unter wochenende@zeit.de.

Man müsste mal … eine Vereinssitzung schwänzen und einen Podcast aufnehmen Der Opa war‘s. Im Wohnzimmer ist es dunkel. Opas neuer „Super 8 Filmen“ läuft. „Plötzlich riecht es verbrannt, der Projektor rattert laut. Schnell das Licht an! Schere her. Den Film fix flicken und dann weitergucken.“, erinnert sich Kathleen Löpke an die Filmvorführungen in ihrer Kindheit. Ein paar Jahre besucht sie – manchmal auch heimlich - das Kino in Friedland, irgendwo zwischen Anklam und Neubrandenburg. Sie mag die besondere Kinoatmosphäre. Nach ihrem Umzug in die Landeshauptstadt findet sie zunächst kein Kino, das die Filme zeigt, die sie gerne sehen würde. Es sind nicht die Kassenschlager und die groß aufgemachten Streifen, die sie locken. Ein kommerzielles Programmkino gibt es nicht in Schwerin. 2014 entdeckt sie das „Kino unterm Dach“. Bereits nach der ersten Vorstellung ist ihr klar: Da wollte sie mitmachen. Ehrenamtlich. So wie all die anderen Aktiven im gleichnamigen Verein. Und seitdem ist Kathleen Löpke dabei. Das „Kino unterm Dach“ zeigt vorwiegend Filme außerhalb des Mainstreams. Jeden Donnerstag um 17:15 Uhr und um 20:00 Uhr. Und in den Sommermonaten gibt es seit ein paar Jahren auch das „Kino unterm Himmel“ im Garten des Schleswig-Holstein-Hauses. So auch in diesem Jahr. Wie das „Kino unterm Dach“ funktioniert, was auch mal schiefgeht und welches ihr Lieblingsfilm ist, das erzählt Kathleen Löpke im Podcast „Man müsste mal …“ Diese Folge haben wir am 23. Mai 2023 aufgenommen. Webseite: https://manmuesstemal.jimdofree.com/ Facebook: https://www.facebook.com/manmuesstemal/ Podcast: https://www.podcast.de/podcast/822137/ Spotify: https://open.spotify.com/show/3G2Sici6xfKtmX4h5GJC6W iTunes: https://podcasts.apple.com/de/podcast/man-m%C3%BCsste-mal/id1518142952

Ankermieter im Neubau an der Mainzer Ludwigstraße steht fest, MCV sucht das Fastnachtsmotto für 2024 und die Lufthansa bringt eine neue Airline an den Start. Alle Hintergründe zu den Nachrichten des Tages finden Sie hier. https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/modehaus-engelhorn-wird-ankermieter-im-mainzer-lu-neubau-2448248 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/mainzer-programmkinos-schliessen-im-oktober-2444923 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/mainzer-fastnachtsmotto-fuer-2024-gesucht-2448332 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/fuer-den-frieden-auf-die-strasse-2445542 https://www.allgemeine-zeitung.de/wirtschaft/wirtschaft-hessen-und-rheinland-pfalz/lufthansa-bringt-neue-airline-an-den-start-2446524 https://www.allgemeine-zeitung.de/politik/politik-deutschland/-2448457 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/stadt-mainz/modehaus-engelhorn-wird-ankermieter-im-mainzer-lu-neubau-2448248 https://www.allgemeine-zeitung.de/politik/politik-deutschland/-2448457

Neues zur Zukunft der Programmkinos in Mainz, ein Zusammenstoß mit einem 500 Jahre alten Fachwerkhaus und die Traktorparade durch Rheinhessen. Das und mehr hören Sie heute im Podcast. Alle Hintergründe zu den Nachrichten finden Sie hier: https://allgemeine-zeitung.vrm.cue.cloud/lokales/mainz/stadt-mainz/palatin-abriss-kein-filmkunsthaus-in-der-hinteren-bleiche-2139791 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/kreis-alzey-worms/landkreis-alzey-worms/einsturzgefahr-lkw-rammt-floersheim-dalsheimer-fachwerkhaus-2139362 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/rheinhessen/die-weihnachtstraktoren-rollen-wieder-durch-rheinhessen-2139809 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/rheinland-pfalz/gleisarbeiten-zwischen-mainz-koeln-und-boppard-werlau-2139901 https://www.allgemeine-zeitung.de/wirtschaft/wirtschaft-deutschland/weihnachtsgeschenke-woran-erkenne-ich-gutes-spielzeug-2136023 https://www.allgemeine-zeitung.de/politik/politik-deutschland/ndr-wdr-sz-bka-razzia-wegen-moeglicher-umsturzplaene-2138563

Ein Mainzer Wissenschaftler hinterfragt die Freiluftschneise der Landeshauptstadt, ein Mann aus Bingen steht wegen Vergewaltigung in Mainz vor Gericht und das Land Rheinland-Pfalz beendet die Isolationspflicht bei einer Coronavirus-Infektion. Das und mehr gibt es heute für Sie im Podcast. Alle Hintergründe zu den Nachrichten des Tages finden Sie hier: https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/nachrichten-mainz/gibt-es-die-mainzer-kaltluftschneise-uberhaupt-nicht--2111710_25838355 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/mainz/nachrichten-mainz/mainzer-programmkinos-sehen-sich-vor-dem-aus--2113576_25838133 https://www.allgemeine-zeitung.de/lokales/bingen/bingen/25-jahriger-aus-bingen-wegen-vergewaltigung-vor-gericht--2114558_25838515 https://www.allgemeine-zeitung.de/politik/rheinland-pfalz/rheinland-pfalz-schafft-corona-isolationspflicht-ab--2113202_25837782 https://www.allgemeine-zeitung.de/panorama/aus-aller-welt/polizistenmorde-staatsanwaltschaft-fordert-lebenslanglich--2114024_25838530 https://www.allgemeine-zeitung.de/politik/deutschland/das-burgergeld-kann-kommen--2114085_25838405

Nächste Woche Donnerstag laufen zwei Filme neu im Göttinger Programmkino an, von denen mindestens einer schon mit viel Spannung erwartet wurde. Das Lumière zeigt „Triangle of Sadness“ den neuesten Film von Ruben Östlund, der schon „The Square“ gedreht hat. Und im Méliès wird „Der Passfälscher“ gezeigt. Darin geht es um einen Verfolgten des Dritten Reiches, der die mörderische Bürokratie mit Kunstfertigkeit und und einer Menge Chuzpe austrickst. Außerdem startet am ...

Christoph Gehl über szenische Kameraarbeit im Dokumentarfilmbereich Die Preise des diesjährigen FIRST STEPS Award wurden verliehen, doch was nehmen die Nominierten neben einem satten Preisgeld für sich und ihre weiteren Schritte mit? Kameramann Christoph Gehl wirft einen Blick hinter die Kulissen unseres Nominiertenprogramms und lässt euch in dieser Folge Mäuschen spielen. Wir reden auch über seinen Abschlussfilm MENSCH HORST, mit dem er für seine Bildgestaltung für den Michael-Ballhaus-Preis nominiert wurde: Ein berührender Dokumentarfilm, in dem er den Protagonisten nahezu unsichtbar mit seiner Kamera begleitet und seine Bilder gleichermaßen szenisch mit Elementen des Westerngenres verwebt. Im ACUDkino in Berlin-Mitte lässt Christoph noch einmal die Reise des Films seit seiner Weltpremiere Revue passieren und erzählt, warum hier genau der richtige Ort für unser Gespräch ist. Außer natürlich, dass dieses Programmkino sowieso einen Schwerpunkt auf dokumentarische Arbeiten legt. Mehr über FIRST STEPS https://www.firststeps.de https://www.instagram.com/firststepsaward/ https://www.facebook.com/FirstStepsAward Mehr über Christoph Gehl https://www.firststeps.de/wettbewerb/nominierte-2022/michael-ballhaus-preis/#christoph_philipp_gehl http://www.christophgehl.com Hier MENSCH HORST schauen https://www.ardmediathek.de/video/dokumentation-und-reportage/mensch-horst/rbb-fernsehen/Y3JpZDovL3JiYi1vbmxpbmUuZGUvZG9rdS8yMDIyLTA5LTIxVDIyOjQ1OjAwX2U4ZGI5NzdkLTkzY2EtNGJmZS1iYmY0LTc5ODBlNjhjNWY5OS9tZW5zY2gtaG9yc3Q Mehr über das ACUDkino https://acudkino.de Mehr über behind the tree: https://www.behindthetree.de

In der nahen Zukunft wird die Menschheit versuchen gegen ökologische Katastrophen synthetische Biologie einzusetzen – die biogenetischen Maßnahmen scheitern vollständig. Alle Tiere, fast alle essbaren Pflanzen werden ausgelöscht, stattdessen entstehen feindliche, giftige Pflanzen. Die wenigen verbliebenen Menschen kämpfen ums Überleben. Im Mittelpunkt des Films steht das Mädchen Vesper (Raffiella Chapman), sie versucht die biosynthetischen Veränderungen zu verstehen und versucht ihren todkranken Vater zu beschützen. Dabei hält sie Abstand zum grimmigen Anführer Jonas (Eddie Marsan) und verheimlicht vor ihm, dass sie ein Mädchen (Rosy McEwen) gefunden hat, das aus der Zitadelle kommt, wo Menschen über Technik und Wohlstand verfügen. Die Zitadelle tauscht mit den Menschen „draußen“ sterilisiertes Saatgut gegen Blutkonserven …Der litauische Near-Future-Science-Fiction ist ebenso erschreckend realistisch in seiner Saatgut-Prognose wie in seiner Darstellung der menschlichen Gesellschaft nach dem Zusammenbruch der wirtschaftlichen und öffentlichen Ordnung: Über Technologie verfügende Gruppen werden sich isolieren von den Menschen, die den katastrophalen Lebensbedingungen ungeschützt ausgeliefert sein werden. Dabei beweist der Film einen enormen Erfindungsreichtum und beeindruckende Gestaltungskraft: Die neuen Pflanzen sind ebenso furchterregend wie wunderschön, sie leuchten, beißen, streicheln und saugen den Menschen das Blut aus. Noch schlimmer aber ist der Kampf der Menschen untereinander, der Verlust von Moral und Menschlichkeit. Dabei deutet der Film auch sexuelle Gewalt an. Direkt nach dem Kino (wir haben den Film OmeU im Palatin gesehen) sind Johanna und Thomas sehr beeindruckt und empfehlen dieses düsteren, meisterhaften Science-Fiction-Film aus Litauen.Die schlechte Tonqualität bitten wir zu entschuldigen - wir waren ohne unsere übliche Ausrüstung unterwegs.WICHTIG: Wir haben VESPER im Programmkino Capitol&Palatin in Mainz gesehen, sehr viele SchönerDenken-Episoden zu anspruchsvolleren Filmen sind vor diesem Programmkino aufgezeichnet worden. Dieses Kino ist die Grundlage der Kinokultur in Mainz: Das Programm ist hervorragend kuratiert – besondere Filme aus vielen unterschiedlichen Genres und Nationen, immer wieder auch in Originalsprache, dazu viele Veranstaltungen. Dem Programmkino Capitol&Palatin droht durch ein Gebäudekauf durch ein großes Immobilienunternehmen die Schließung. Mehr Informationen gibt es hier und hier. Eine Petition zum Erhalt dieses wichtigen Kinos gibt es hier. Bitte unterstützen!Text und Podcast stehen unter der Creative Commons-Lizenz BY-NC-ND 4.0Quelle: SchönerDenkenMusik von Johannes KlanVesperLitauen 2022, 114 Min., Regie: Kristina Buozyte und Bruno Samper

Immer mehr Coronaregeln entfallen und ein Besuch in einem Programmkino ist wieder unbeschwert möglich. Doch die Zuschauerinnen und Zuschauer kommen nur zögerlich wieder zurück vor die Leinwände. Wie geht es den Kinos wirklich? Hier könnt ihr helfen: https://www.aktion-deutschland-hilft.de/de/hilfseinsaetze/monsun-suedasien/ >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/zurueck-zum-thema-kino

Immer mehr Coronaregeln entfallen und ein Besuch in einem Programmkino ist wieder unbeschwert möglich. Doch die Zuschauerinnen und Zuschauer kommen nur zögerlich wieder zurück vor die Leinwände. Wie geht es den Kinos wirklich? Hier könnt ihr helfen: https://www.aktion-deutschland-hilft.de/de/hilfseinsaetze/monsun-suedasien/ >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/zurueck-zum-thema-kino

Immer mehr Coronaregeln entfallen und ein Besuch in einem Programmkino ist wieder unbeschwert möglich. Doch die Zuschauerinnen und Zuschauer kommen nur zögerlich wieder zurück vor die Leinwände. Wie geht es den Kinos wirklich? Hier könnt ihr helfen: https://www.aktion-deutschland-hilft.de/de/hilfseinsaetze/monsun-suedasien/ >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/zurueck-zum-thema-kino

Das Kino 35 ist aus der Fuldaer Kulturszene nicht mehr wegzudenken. Auch die Kulturmeile Löherstrasse ist für viele Bürger die schönste Strasse der Stadt. Auch das Kulturnetzwerk ist eine Bereicherung für die Szene. An all diesen Projekten ist der heutige Gast beteiligt. Und warum hier ein weiterer Podcast Kollege von Shaggy hier vorbeischaut, erfahren wir auch noch.

Kyle (Joe Cole) ist einer der Verlierer, er arbeitet hart, wenn er einen Job findet, seine Freundin ebenso. Aber sie kommen im texanischen Nirgendwo kaum über die Runden. Als sein alter Wagen den Geist aufgibt, schämt er sich zu sehr, um es zuzugeben. Ein Mann, der sich noch nicht einmal ein Auto leisten kann? Der Kapitalismus lässt seine Kinder vielleicht verhungern, aber er hat immer eine trügerische Hoffnung im Angebot: Ein Autohändler verschenkt einen nagelneuen Pickup an den Mann oder die Frau, die am längsten ununterbrochen die Hand am Auto halten kann – ohne Schlafpausen. Es kommen diejenigen, die keine andere Chance mehr sehen, es kommen diejenigen, die eine ganze glückliche Zukunft in dieses Auto projezieren. Und während die Armen und Verzweifelten Tag und Nacht am Auto stehen, sind sie die Attraktion für die Schaulustigen, die diese Demütigung (noch) nicht nötig haben. Oft gibt es gar keine Zuschauer, außer ihrer Betreuerin Joan (Carrie Preston). Das sind dann die dunkelsten und einsamsten Momente. Regisseur Bastian Günther inszeniert dieses Kammerspiel rund um den Pickup in intensiven Einstellungen, wir sind den Menschen und ihrer Traurigkeit sehr nah. Und am Ende beginnt der Film für ganz besondere 20 Minuten noch einmal von vorne …Johanna und Thomas haben den Film im CAPITOL gesehen – in Anwesenheit des Regisseurs Bastian Günther, der erklärte, dass der Film auf einer wahren Geschichte beruht und erinnerte das Publikum an den Film „They shoot horses, don't they?“ von Sydney Pollack (1969), der einen Tanzmarathon zeigt, bei dem das letzte noch tanzende Paar gewinnt – auch hier eine Demütigung und Entwürdigung der Hoffnungslosen, eine Entmenschlichung und Degradierung zur Attraktion. Günther zeigte sich glücklich darüber, dass Robert Altman den Stoff dann doch nicht – wie ursprünglich beabsichtigt – verfilmt hat. Günther, der auch das Drehbuch geschrieben hat, ging im Gespräch auch auf die Szene ein, in der Kyle von der Polizei als potentieller Krimineller eingestuft wird, nur weil er zu Fuß unterwegs ist – einem Teammitglied war es während der Dreharbeiten tatsächlich passiert. Durch die Pandemie war der Start des Filmes auf dem Sundance-Festival 2020 kurzfristig abgesagt worden. Jetzt ist er in die Kinos gekommen. Als Koproduktion mit dem Hessischen Rundfunk, dem Saarländischen Rundfunk und ARTE wird der Film später in den Fernsehsendern der ARD, auf ARTE und in der ARD Mediathek zu sehen sein. Direkt nach dem Film sprechen Johanna und Thomas vor dem CAPITOL über die düstere Stimmung, die beeindruckende Inszenierung der Autos, lens flares, Autofriedhöfe und sprechende Pickups und sind sich einig: ONE OF THESE DAYS ist sehr ernst und sehr, sehr sehenswert.WICHTIG: Wir haben ONE OF THESE DAYS im Programmkino Capitol&Palatin in Mainz gesehen, sehr viele SchönerDenken-Episoden zu anspruchsvolleren Filmen sind vor diesem Programmkino aufgezeichnet worden. Dieses Kino ist die Grundlage der Kinokultur in Mainz: Das Programm ist hervorragend kuratiert – besondere Filme aus vielen unterschiedlichen Genres und Nationen, immer wieder auch in Originalsprache, dazu viele Veranstaltungen. Dem Programmkino Capitol&Palatin droht durch ein Gebäudekauf durch ein großes Immobilienunternehmen die Schließung. Mehr Informationen gibt es hier und hier. Eine Petition zum Erhalt dieses wichtigen Kinos gibt es hier. Bitte unterstützen!Text und Podcast stehen unter der Creative Commons-Lizenz BY-NC-ND 4.0Quelle: SchönerDenken (Direkter Download der Episode über rechte Maustaste)Bild: Filmszene aus ONE OF THESE DAYS © Weltkino 2020Musik von Johannes KlanOne Of These DaysD, 2020, 121 Min., Buch und Regie: Bastian Günther

Das Konzept der Multiversen ist gerade super beliebt und gefühlt überall. Seit dem letzten Spiderman wissen wir auch, dass das verdammt viel Spaß machen kann und viele schöne Erinnerungen wieder zusammenbringt und neu darlegt. Zu wem das Multiversum von allen Marvel Charakteren am besten passt ist natürlich Doctor Strange. Wie schon im ersten Teil seines Erzählstrangs haben wir auf abenteuerliche Art und Weise betrachten können was passiert, wenn man mit dem fragilen Konstrukt zwischen Zeit und Raum spielt. In The Multiverse of Madness können wir jetzt endlich auch einen Blick in ganz andere Universen werfen. Bedeutet: andere Welten in denen die selben Charaktere andere Entwicklungen genommen haben. Somit könnte geliebte Figuren schon lange nicht mehr am Leben sein, komplett gegensätzliche Charakterzüge angenommen haben oder sich gar dunklen Kräften hingegeben haben. Gerade bei einer polarisierenden Persönlichkeit wie Steven Strange kann man sich direkt schon diverse unterschiedliche Entwicklungsstränge vorstellen, denen er im Laufe seines Lebens hätte zuwenden können. Ob und wenn ja welche Varianten der Geschehnisse rund um Thanos wir kennenlernen werden wollen wir an dieser Stelle natürlich noch nicht verraten, ebenso wenig um welchen Charakter genau sich dieses Popcorn-Kino dreht. So viel sei zu sagen: es ist nicht der coolste und aufregendste Marvel Film und hängt hinter diversen spannenderen Serien leider etwas zurück. Aber dennoch wird man wie immer bei Marvel mit Humor und Special Effects gut unterhalten. PS: wer wirklich Lust auf abgefahrene und etwas wildere Ideen zum Konzept des Multiversum hat, sollte sich DRINGEND Everything Everywhere All at Once anschauen! Läuft mitlerweile auch im Programmkino eures Vertrauens :)

Vertretungsstunde ist zurück! Mit der EDITION Kulturinstitute. In dieser zweiten Staffel beschäftigen wir uns noch intensiver mit der kulturellen Arbeit der EU-Länder und stellen verschiedene Kulturinstitute vor. Wie setzen sich diese Institutionen konkret für europäische Werte ein und wie machen sie ihre kulturelle Vielfalt über Ländergrenzen hinweg erlebbar? All dem gehen wir auf den Grund. Denn Kulturarbeit ist immer auch Friedensarbeit. Unser erster Weg führt uns zum Berliner Kurfürstendamm, dem ersten Szenekiez der Hauptstadt überhaupt – als man sowas noch Boulevard nannte. Hier erreichen wir unser Ziel: Das Maison de France. Das Maison de France beherbergt nicht nur ein Programmkino und eine Brasserie, sondern mit dem Institut Francais auch das französische Kulturinstitut in Berlin. Kein anderes Land in der Welt betreibt übrigens so viele Kulturinstitute im Ausland, wie Frankreich. Mit Sophie Coumel, der Leiterin des Hauses, sprechen wir über ihren ganz persönlichen Bezug zu Deutschland, die französische Sprache und die Kunstform Film. Und, wer uns kennt, wird es erraten: Auch über leckeres Essen! Das aktuelle Programm des Maison de France: https://www.institutfrancais.de/berlin/veranstaltungen-berlin Der Freundeskreis Maison de France Berlin e.V.: https://www.institutfrancais.de/berlin/ueber-uns/ueber-uns-berlin/freundeskreis-des-maison-de-france-berlin-e-v Simone de Beauvoir lesen, diskutieren, aktualisieren! Im Schwulen Museum am 19. Mai 2022 um 19:00: https://www.schwulesmuseum.de/veranstaltung/simone-de-beauvoir-lesen-diskutieren-aktualisieren/ Vielen Dank fürs zuhören. Wir freuen uns übrigens immer über neue Abonnierende und viele Sterne dort, wo man sie verteilen kann. Und über zugeneigte Follower auf Social Media, zum Beispiel hier: Twitter: https://twitter.com/vtspod Facebook: https://www.facebook.com/vertretungsstunde Lob, Kritik oder einen Bräter von Le Creuset nehmen wir gerne unter post@wortprogramme.de entgegen. Dieser Podcast wird unterstützt von der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Europa. Vielen Dank dafür! Credits: Produktion und Redaktion: Sebastian Scheffski Interview und Sprecherin: Hannah Prasse

Nach zwei Jahren Corona existieren die Programmkinos zwar noch, doch haben sie an Sichtbarkeit verloren. Im Leipziger Luru-Kino versammeln wir drei Kinobetreibende und einen Filmverleiher zum Erfahrungsaustausch.

In der ersten Folge sprechen wir mit Filmproduzent und FIRST STEPS Gründervater Nico Hofmann über die erste Preisverleihung, vielversprechende Talente und klären auf, was eine Serviette mit der Entstehung des bedeutendsten Nachwuchsfilmpreises zu tun hat. Als Ort hat sich der Geschäftsführer der UFA das Berliner Kiezkino Filmkunst 66 ausgesucht. Ein gemütliches kleines Programmkino unter der Leitung von Regina und Tanja Ziegler. Ein wunderbar passender Ort für einen spannenden Rückblick auf 21 Jahre junges Filmschaffen! Mehr über FIRST STEPS: https://www.firststeps.de https://www.instagram.com/firststepsaward/ https://www.facebook.com/FirstStepsAward Mehr über das Filmkunst 66 www.filmkunst66.de Mehr über Nico Hofmann und die UFA https://www.ufa.de Mehr über die Filmakademie Ludwigsburg https://www.filmakademie.de Mehr über behind the tree https://behindthetree.de

Georg Pelzer (Regisseur) bringt seinen Film FLUTEN selbständig ins Kino. Er berichtet von seinen Dreharbeiten und der anschließenden Distribution. Host: Susanne Braun ---------- Social Media - @indiefilmtalk Steady - https://steadyhq.com/de/indiefilmtalk/about Paypal - https://www.paypal.com/paypalme/Indiefilmtalk Webseite - https://indiefilmtalk.de/

Daniel Day-Lewis in der Rolle eines Ölmagnaten in den letzten Jahren des Wilden Westens macht aus dieser Geschichte ein kraftvolles, intensives Filmerlebnis. Außerdem: wir gratulieren Herbert Köfer zum 100. Geburtstag, besuchen das "German Film Office" und schauen auf ein Berliner Traditionskino. Von Alexander Soyez

Eines der größten Opfer der Corona-Pandemie sind öffentliche Kultureinrichtungen. Mit dabei: Eines der ertragreichsten Massenmedien […]

Sie sind klein, aber streben nach Großem. Indie-Spiele verlieren sich schon seit Jahren nicht mehr im spielerischen Programmkino, sondern sind in der Mitte der Gamerschaft angekommen. Sie setzen Trends, befreien sich von technischen Limitationen und sind manchmal sogar von großen Bildschirm-Blockbustern nicht zu unterscheiden. Aber auch die scheinbar kleinen Bit-Abenteuer wollen längst nicht mehr nur liebevolle Andenken sein, die jeden ihrer Pixel mit nostalgischen Gefühlen aufladen und Zocker an vergangene Retrotage denken lassen. Sie wollen eigene Geschichten erspielen lassen und erzählerische Nischen besetzen, an die träge Großproduktionen noch gar nicht denken dürfen. So wie Lacuna vom deutschen Entwickler DigiTales Interactive. Seit 2015 arbeitet das Team an dem futuristischen 2D-Game Noir, in dem Spieler Detective Neil Conrad bei seinen Ermittlungen begleiten - und mitentscheiden, wie die Story ausgeht. Im Gespräch mit den Studiogründern Jasmin Pfeiffer und Julian Colbus wollen Markus und Max wissen, wie Filme und Literatur die Entwicklung des Games geprägt haben, ob Indie-Spiele filmreif sein können und warum die Erzählung in Lacuna nicht nur schnödes Beiwerk ist. Mehr zum Spiel Lacuna gibt es hier: Webseite: https://digitales.games/ Instagram: https://www.instagram.com/digitalesinteractive/?hl=de Facebook: https://www.facebook.com/DigiTalesInteractive/ Cover Design: Marius Scholz Intro- und Outro-Musik: Shane Ivers - Switch Me On https://www.silvermansound.com

Wir haben frohe Kunde zu überbringen!  Das lange Warten hat ein Ende und unsere Sneak im Passage Kino ist wieder angelaufen. Wir sind super happy endlich wieder unsere Montags-Routine zu haben und SO aus dem Häuschen, dass Ann-So unsere erste Aufnahme dieser Folge verhunzt hat. Nun starten wir einen zweiten Anlauf und haben zwei kleine Filme mitgebracht, die es wenn überhaupt ins kleine Programmkino schaffen werden.  The Personal History of David Copperfield ist ein klassiker der Literatur. Die teilautobiographische Geschichte von Charles Dickens erzählt von jenen Problemen und Hürden, die den Schöpfer der Weihnachtsgeschichte  geprägt und zu diesem Ausnahme-Geschichtenerzählers gemacht haben, der er war. Eine tolle Produktion mit schönen Bildern und colourblind Casting (haben wir jetzt neu gelernt, erklären wir euch natürlich auch in dieser Folge), die einen mit einem wohligen Gefühl und einem Lächeln nach Hause gehen lässt.  In The Outpost wiederrum gibt es eigentlich nichts zu Lachen, denn es ist blanker Ernst. Wir begleiten eine Gruppe Soldaten, die zu einem berüchtigen Stützpunkt in den Bergen Afghanistans versetzt wird. Berüchtigt ist dieser Lager genau deshalb, weil es komplett von Gebirgen umringt ist und somit fiendlichen Angriffen nahezu schutzlos ausgeliefert ist. Wir lernen einige der Soldaten kennen, sehen sie in ihrem Alltag, der geprägt ist von feindlichem Schusswechsel und der dauerhaften Bedrohung, überrannt zu werden. Und es passiert, was abzusehen war. Diese wahre Geschichte hält einem wieder vor Augen, was für einen Job Soldaten übernehmen und welche Risiken sie für ihr Vaterland eingehen. Trauma ist quasi vorprogrammiert und The Outpost erinnert uns mit authentischen Szenen und einem gelungenen Spannungsbogen daran.

Obwohl die stressigen Wochen erst bevorstehen, geht es bei uns in die Zielgeraden. Die letzten Spiele des Jahres werden gezockt und die Freude ist groß. Dann überrascht uns Valve mit dem neuen Half Life VR Ableger, Yu Suzuki mit dem lang ersehnten Shenmue 3 und Hideo Kojima mit dem Hype Spiel der letzten Jahre Death Stranding. Na wenn das keine guten Vorzeichen für eine tolle Folge sind? Viel Spaß beim reinhören! Inhaltsverzeichnis 0:00:00 Intro 0:01:05 Die pure Freude über Shenmue 3 0:15:10 Fabian im Programmkino 0:29:30 Die ersten Eindrücke zu Google Stadia 0:39:28 Die besten Spiele von 2010-2018 Die News der Woche by Matthias 1:26:01 Valve kündigt Half Life: Alyx an 1:39:40 Die Video Game Awards 2019 (Nominierungen) Was hast du gespielt? 1:18:44 Pistol Whip* 1:33:08 Luigi’s Mansion 3 1:47:34 Death Stranding* 2:26:47 Schlusswort Inhaltsverzeichnis enthält Affiliate-Links *Rezensionsmuster erhalten DashFM Jukebox Link zur Playlist Kontakt Mail Blog Twitter Facebook Discord Support Getshirt Amazon Paypal Patreon Steady Weitere Projekte YetiVin (YouTube) Pixel Pals (Youtube)

In der fünften Folge des podcastigsten Filmpodcast Deutschlands, dem Filmblogcast, geht es um die altehrwürdige Institution Kino. Welche Erfahrungen verbinden wir mit den Lichtspielhäusern? Was mögen wir, was stört uns? Welche Entwicklungen geben uns zu bedenken? Und warum gehen wir also so (un)gern ins Kino? Zu all diesen Fragen haben wir im Gegensatz zu Mondamin eine Antwort. Freut euch drauf! Dazu präsentieren wir euch wie gewohnt eine Top-5-Liste, diesmal mit unseren besten Kino-Anekdoten. Daneben stellen wir zu Beginn in aller Kürze die Serien "One Punch Man" und "Die Wahrheit über den Fall Harry Quebert" sowie den neuen Kinofilm "Beach Bum" vor. Außerdem geht es u.a. um die Filme "Happy Deathday 2 U", "Die Winzlinge", "7 Minuten nach Mitternacht", "La La Land" und "Alice im Wunderland: Hinter dem Spiegel". Und: Wir wagen uns in ein anderes Medium vor und sprechen kurz über das neue Videospiel "Sekiro: Shadows Die Twice". Diesmal keine Hausaufgabe, dafür folgt am Schluss aber ein Spoilertalk zum neuen Jordan Peele Film "Wir" ("Us"). Ach ja, und unseren ersten Ausflug ins Genre des Hörspiels gibt es auch zu erleben! Viel Spaß beim Anhören! Timecodes: 00:00:23 Begrüßung 00:01:36 One Punch Man 00:02:43 Happy Deathday 2 U 00:03:57 Die Wahrheit über den Fall Harry Quebert 00:04:39 Zeit: Verbrechen 00:05:29 One Punch Man 00:07:46 Happy Deathday 00:09:36 Die Winzlinge - Operation Zuckerdose 00:11:24 Beach Bum 00:14:30 Sekiro: Shadows Die Twice 00:15:41 Spring Breakers 00:17:13 Dragonball 00:18:01 A Monster Calls 00:19:10 La La Land 00:19:50 Alice im Wunderland: Hinter den Spiegeln 00:21:14 I Kill Giants 00:23:00 Dragonball Kai 00:24:48 Musicalfilme 00:26:59 Sketch: Ein Besuch im Kino 00:29:31 Alles rund ums Kino 00:30:08 Wie oft geht ihr ins Kino? 00:31:28 Multiplex oder Programmkino? 00:33:55 Das schönste Kino Deutschlands 00:36:22 Alleine oder mit anderen ins Kino? 00:39:15 Direkt zum Kinostart oder warten? 00:40:44 Unser erstes Mal im Kino 00:44:27 Kino: was finden wir gut und was schlecht? 01:18:24 Wo sitzen wir im Kinosaal? 01:20:11 Top 5 Kinoerlebnisse 01:48:29 Vorschau auf die nächste Folge 01:52:21 Spoilertalk: Us 02:14:10 Verabschiedung

Einst hatte jeder kleine Ort ein Kino, heute muss man sie auf dem Land mit der Lupe suchen. Trotzdem: Es gibt sie noch, die kleinen Lichtspielhäuser! Mit viel Einfallsreichtum locken sie das Publikum ins Programmkino. Wir haben drei davon besucht.

Champions of the World. 3 Stimmen für gutes Kino lauschen vier Rockgöttern und ihrer Legende? Das Musikrevival erzählt die Geschichte der ersten 15 Jahre der britischen Rockband Queen. Rami Malek vollbringt eine Glanztat darin Mercurys schillernd, exzentrische Rockgott-Aura einzufangen. Wird das Biopic seiner überragenden Performance gerecht? Dies und mehr in unserer neuen Folge "Lichtblick on air", dem ersten deutschen Kinopodcast von uns den Kinobetreibern für Sie, die Kino Liebhaber.

Er ist wieder zurück, kritischer denn je: Dr. Raebi! Mein Name ist Dr Raebi, ich bin 76 Jahre alt, schaue seit 74 Jahren Filme, und bin stolzer Besitzer eines Ultraschall-Gebissreinigers. „TRON LEGACY“ gilt als der beste 3D Film seit AVATAR. Reines Erlebniskino, dabei erlebt man doch immer im Kino etwas, wenn es sich nicht gerade um ein französisches Programmkino handelt. Da erlebe ich mehr, wenn ich den ganzen Tag aus dem Fenster schaue, mit geschlossener Jalousie. Optisch sieht der Film so aus, als wäre er mit Energiesparlampen beleuchtet worden. Reicht doch, wenn man zu Hause im Dunkeln sitzt. Genauso bleibt leider auch der Sinn des Films im Dunkeln. Er spielt nämlich in einer Art futuristischem Flipperautomaten. Dieser Hightech Mist ist nichts für mich, ich bin froh, wenn ich meinen Videorekorder bedienen kann und meinen Toaster. Schon in den Fünfzigern wurden die ersten 3D Filme gedreht. In den Achtzigern, kam dann die zweite Welle, in denen man vermutete, dreidimensionale Filme würden das Kino revolutionieren. Ich bin gespannt wie lange es diesmal dauern wird, bis man merkt, dass man auch ohne 3D Brille das Pinkelbecken trifft.

Endlich sind wir wieder da! Frisch aus der WM-Stadt Leipzig mit ganz vielen Erlebnissen in und um die Stadt. In den heutigen Medien-News wird Stefan eine kleine Beurteilung der neuen Systeme von Apple abgeben, die wir in einem Apple-Shop gesehen haben. Dann waren wir im Programmkino und haben uns den Film "Das Geheime Leben der Worte" angeguckt und auf der Fahrt nach Leipzig durften wir auf dem Laptop den Film "The Jacket" bewundern. Zum Abschluss der Folge reden wir dann über Leipzig und das Gothiktreffen und über einen Friedhof, der nur einen Ausgang hat! Schreibt uns unter impulsfuerx@gmx.de Oder besucht uns bei Podster.de