Podcasts about konzertreise

In dieser Folge von „Wie ist die Lage?“ erzählt Rolf Zuckowski, warum er sich auch mit 78 Jahren noch immer aktiv in der Gesellschaft engagiert und sich unter anderem im Rahmen der Initiative „Appen musiziert“ für den Schutz von kranken oder traumatisierten Kindern und Jugendlichen einsetzt. Außerdem spricht der Musiker über seine aktuelle Konzertreise, die Elbtour 2025, und verrät, welchen Wunsch er an Hamburgs Ersten Bürgermeister hat. Diese Folge wird präsentiert von Barkassen-Meyer, Ihrem kompetenten Partner im Hamburger Hafen. https://www.barkassen-meyer.de/

Der Titel eines der erfolgreichsten Lieder von Kaleida mag "Strangers" lauten, doch spätestens seit dieses sich unter den 100 beliebtesten Songs der radioeins-Hörer:innen des Jahres 2024 platzieren konnte, dürften Christina Wood und Cicely Goulder keine "Fremden" mehr sein. Ursprünglich 2013 als "Fernbeziehung" gestartet, weil Wood in Sachen Umweltschutz im indonesischen Wald tätig und Goulder als Filmkomponistin in London gefragt war, überwanden die beiden nicht nur die zunächst bestehende räumliche Distanz, sondern bringen auch seit dem 2017er Debütalbum "Tear The Roots" in ihrer Musik "kühle" Elektro-Sounds mit warmem, gefühlvollem Gesang in perfekter Synergie zusammen. Zuletzt taten sie das mit einigem Erfolg auf ihrem dritten Album "In Arms", das ursprünglich im März 2024 erschien und Anfang 2025 noch einmal in einer erweiterten Deluxe-Version auf den Markt kam. Zuvor konnten Kaleida bereits vielbeachtete Beiträge zu Film-Soundtracks wie "John Wick" oder "Atomic Blonde" (für den sie Nenas "99 Luftballons coverten!) verbuchen, ebenso tourten sie mit Róisín Murphy und Alt-J. Nach einigen gemeinsamen Jahren in England zog die deutsch-amerikanische Sängerin Christina Wood vor den Arbeiten am zweiten Album "Odyssey" (2020) in die USA, doch weder die erneute Interkontentialität noch die Herausforderungen der Mutterschaft oder die Einschränkungen der Corona-Pandemie bedeuteten das Aus für das Duo – auch wenn die beiden mehr als einmal kurz davor waren aufzugeben und Cicely Goulder an der aktuellen Tour bedauerlicherweise nicht teilnehmen kann. Vor dem Konzert übermorgen, am 14.5., im Cassiopeia besucht uns Christina Wood mit Verona Ortega, die sie auf dieser Konzertreise begleitet, um im Interview Auskunft und anschließend auf der kleinen Bühne auch einen musikalischen Vorgeschmack auf Mittwoch zu geben.

Der Titel eines der erfolgreichsten Lieder von Kaleida mag "Strangers" lauten, doch spätestens seit dieses sich unter den 100 beliebtesten Songs der radioeins-Hörer:innen des Jahres 2024 platzieren konnte, dürften Christina Wood und Cicely Goulder keine "Fremden" mehr sein. Ursprünglich 2013 als "Fernbeziehung" gestartet, weil Wood in Sachen Umweltschutz im indonesischen Wald tätig und Goulder als Filmkomponistin in London gefragt war, überwanden die beiden nicht nur die zunächst bestehende räumliche Distanz, sondern bringen auch seit dem 2017er Debütalbum "Tear The Roots" in ihrer Musik "kühle" Elektro-Sounds mit warmem, gefühlvollem Gesang in perfekter Synergie zusammen. Zuletzt taten sie das mit einigem Erfolg auf ihrem dritten Album "In Arms", das ursprünglich im März 2024 erschien und Anfang 2025 noch einmal in einer erweiterten Deluxe-Version auf den Markt kam. Zuvor konnten Kaleida bereits vielbeachtete Beiträge zu Film-Soundtracks wie "John Wick" oder "Atomic Blonde" (für den sie Nenas "99 Luftballons coverten!) verbuchen, ebenso tourten sie mit Róisín Murphy und Alt-J. Nach einigen gemeinsamen Jahren in England zog die deutsch-amerikanische Sängerin Christina Wood vor den Arbeiten am zweiten Album "Odyssey" (2020) in die USA, doch weder die erneute Interkontentialität noch die Herausforderungen der Mutterschaft oder die Einschränkungen der Corona-Pandemie bedeuteten das Aus für das Duo – auch wenn die beiden mehr als einmal kurz davor waren aufzugeben und Cicely Goulder an der aktuellen Tour bedauerlicherweise nicht teilnehmen kann. Vor dem Konzert übermorgen, am 14.5., im Cassiopeia besucht uns Christina Wood mit Verona Ortega, die sie auf dieser Konzertreise begleitet, um im Interview Auskunft und anschließend auf der kleinen Bühne auch einen musikalischen Vorgeschmack auf Mittwoch zu geben.

Der Titel eines der erfolgreichsten Lieder von Kaleida mag "Strangers" lauten, doch spätestens seit dieses sich unter den 100 beliebtesten Songs der radioeins-Hörer:innen des Jahres 2024 platzieren konnte, dürften Christina Wood und Cicely Goulder keine "Fremden" mehr sein. Ursprünglich 2013 als "Fernbeziehung" gestartet, weil Wood in Sachen Umweltschutz im indonesischen Wald tätig und Goulder als Filmkomponistin in London gefragt war, überwanden die beiden nicht nur die zunächst bestehende räumliche Distanz, sondern bringen auch seit dem 2017er Debütalbum "Tear The Roots" in ihrer Musik "kühle" Elektro-Sounds mit warmem, gefühlvollem Gesang in perfekter Synergie zusammen. Zuletzt taten sie das mit einigem Erfolg auf ihrem dritten Album "In Arms", das ursprünglich im März 2024 erschien und Anfang 2025 noch einmal in einer erweiterten Deluxe-Version auf den Markt kam. Zuvor konnten Kaleida bereits vielbeachtete Beiträge zu Film-Soundtracks wie "John Wick" oder "Atomic Blonde" (für den sie Nenas "99 Luftballons coverten!) verbuchen, ebenso tourten sie mit Róisín Murphy und Alt-J. Nach einigen gemeinsamen Jahren in England zog die deutsch-amerikanische Sängerin Christina Wood vor den Arbeiten am zweiten Album "Odyssey" (2020) in die USA, doch weder die erneute Interkontentialität noch die Herausforderungen der Mutterschaft oder die Einschränkungen der Corona-Pandemie bedeuteten das Aus für das Duo – auch wenn die beiden mehr als einmal kurz davor waren aufzugeben und Cicely Goulder an der aktuellen Tour bedauerlicherweise nicht teilnehmen kann. Vor dem Konzert übermorgen, am 14.5., im Cassiopeia besucht uns Christina Wood mit Verona Ortega, die sie auf dieser Konzertreise begleitet, um im Interview Auskunft und anschließend auf der kleinen Bühne auch einen musikalischen Vorgeschmack auf Mittwoch zu geben.

In der aktuellen Ladylike-Podcast-Folge sprechen Yvonne und Nicole darüber, welche Musik beim Sex als Hindergrund-Soundtrack laufen könnte. Sie stellen fest, dass eine von beiden ein diesbezüglich echter Profi ist und die andere komplett naiv! Darüber hinaus erzählen Yvonne und Nicole von einem ganz besonderen Konzerterlebnis: Maite Kelly live! Wie es dazu kam, dass Nicole sich freiwillig auf diese Konzertreise begab und welcher musikalische Freundschaftsdienst anstand - das diskutieren die beiden in der neuen Folge auf Ladylike-typische Art! Außerdem tauchen die beiden tief in die Frage ein, wie Musikgeschmack Beziehungen beeinflussen kann. Ist es ein totaler Abturner, wenn der potenzielle Partner nur Schlager hört oder einen ganz anderen Musikgeschmack hat? Welche Musik geht beim Sex gar nicht und welche Tracks sorgen für die perfekte Stimmung? Beide plaudern über intime Soundtracks, romantische Feuerstellen und musikalische Fettnäpfchen. Außerdem stellt sich heraus, dass Nicole mit ihrer fehlenden Bluetooth-Box eine Seltenheit ist, während Yvonne selbstverständlich eine umfassende Sex-Playlist parat hat…Hört unbedingt rein in die neue Folge und erfahrt, welche Songs für ein ultimatives Liebeserlebnis auf keinen Fall fehlen dürfen... Habt Ihr selbst erotische Erfahrungen, eine Frage oder Story, über die Yvonne & Nicole im Ladylike-Podcast sprechen sollen? Dann schreibt uns gern an @ladylike.show auf Instagram oder kontaktiert uns über unsere Internetseite ladylike.showHört in die Folgen bei RTL+ Musik, iTunes oder Spotify rein und schreibt uns gerne eine Bewertung. Außerdem könnt ihr unseren Podcast unterstützen, indem ihr die neuen Folgen auf Euren Kanälen pusht und Euren Freunden davon erzählt.Erotik, Sex, Liebe, Freundschaft und die besten Geschichten aus der Ladylike-Community gibt es auch im Buch zum Podcast „Da kann ja jede kommen“! Hier geht's zum Buch: bit.ly/ladylike-buchUnsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Zu Gast ist der 47-jährige Profi-Musiker und klassische Violinist Philippe Mesin, auch „Fila“ genannt. Er galt als Musikwunderkind und hatte in seinem Leben eine Menge wilde Ideen: So schmuggelt er auf einer Konzertreise nach New York Diamanten, um an Heroin zu kommen. Auf einer Tournee mit seinem Orchester hat er die Droge für den Eigenbedarf dabei. Und wird wegen einer versäumten Geldstrafe am Flughafen in Handschellen gelegt. Den Stoff versteckt er in der Ritze eines Polizeisofas... Fila wächst in einer wohlhabenden, aber dysfunktionalen Familie auf. Seine Mutter gibt ihm die Liebe zur klassischen Musik mit. Mit 7 entdeckt er sein Geigentalent, mit 11 wird er Meisterschüler. Und genießt das Wunderkindleben: keine Schule, essen in Restaurants und mit 13 die erste eigene Wohnung. Doch das tägliche Übungspensum ist enorm. Fila ist ein Freigeist und nicht so fleißig, wie es für die höchste Perfektion notwendig wäre. Und ein Leben als Rennfahrer oder Gangster stellt er sich cooler vor. Mit 13 Jahren trinkt er Alkohol, mit 15 probiert er alle Drogen, die es gibt. Schmeißt das Geigenspiel hin, wird kriminell und lebt auf der Straße. Der Vater wendet sich ab. Die Oma stirbt, die Mutter wird krank, muss das Haus auflösen. Da findet er zurück, holt seine Schule nach und startet mit 18 ein Studium an der Musikhochschule. Zufällig erfährt er fünf Jahre später, dass er adoptiert ist. Maximilian, Nina und Roman staunen über Filas Gelassenheit. Warum trauert er den versäumten Möglichkeiten nicht nach? Sie wollen wissen, warum er trotz stabiler Einkünfte krumme Dinger gedreht und wie sich alles mit seinem Konsum vertragen hat. Seit dem ersten Lockdown 2020 ist er nüchtern. Seine „tollen“ Ideen findet er heute nur deshalb gut, um davon zu erzählen. Als Geiger macht er im Moment eine Schaffenspause, genießt Bach und Vivaldi für sich und schläft gerne aus. Er will zurück auf die Bühne, aber ohne das akademische Korsett. Möchte Künstler sein, kein Roboter. Schreibt uns unter gjh@swr3.de. Link zum Mitschnitt dieser ungekürzten Folge bei Twitch: https://www.twitch.tv/ard/video/2381122095 Therapeutensuche: https://www.therapie.de/psyche/info/ und https://www.bptk.de/service/therapeutensuche/ Suchtberatung: https://www.dhs.de/service/suchthilfeverzeichnis Hier geht's zu unserem Podcast-Tipp „Durchgefallen – Wie Schule uns als Gesellschaft spaltet“: https://www.ardaudiothek.de/sendung/durchgefallen-wie-schule-uns-als-gesellschaft-spaltet/14075067/

Vor 3 Jahren: Russlands Überfall auf die Ukraine. Die junge Harfenistin Diana Shpylova lebt in Kyiv, als im Februar 2022 Putins Armee ihr Land überfällt. Nichts ist mehr wie vorher, die Musiker:innen sitzen nur noch im Schutzraum, alle Proben und Konzerte wurden abgesagt. Wenig später bekommt sie das Angebot, mit dem renommierten Kyiv Symphony Orchestra auf Tournee nach Deutschland zu gehen. Dass diese Konzertreise zum Exil wird, das bis heute anhält, hatte damals keines der Orchestermitglieder ahnen können. Die Autorin Franziska Sophie Dorau hat Diana Shpylova bei ihrer Suche nach einer zweiten Heimat hier in Deutschland begleitet.

Vor 3 Jahren: Russlands Überfall auf die Ukraine. Die junge Harfenistin Diana Shpylova lebt in Kyiv, als im Februar 2022 Putins Armee ihr Land überfällt. Nichts ist mehr wie vorher, die Musiker:innen sitzen nur noch im Schutzraum, alle Proben und Konzerte wurden abgesagt. Wenig später bekommt sie das Angebot, mit dem renommierten Kyiv Symphony Orchestra auf Tournee nach Deutschland zu gehen. Dass diese Konzertreise zum Exil wird, das bis heute anhält, hatte damals keines der Orchestermitglieder ahnen können. Die Autorin Franziska Sophie Dorau hat Diana Shpylova bei ihrer Suche nach einer zweiten Heimat hier in Deutschland begleitet.

Rihanna gehört zu den größten Stars in der heutigen Musikwelt. Zuletzt war die Sängerin 2016/17 auf großer Konzertreise. Wie sieht es mit einer Rihanna-Tour 2025 aus? Gibt es Chancen auf Konzerte in Deutschland? Und wie steht es um ein neues Album?

Kasi ist bekannt für emotionale Momentaufnahmen, die er in mal tanzbar-treibende, mal verträumt-nachdenklich dahingleitende Deutsch-Pop-Songs verpackt. Jetzt hat der gebürtige Frankfurter seine Festplatte aufgeräumt: Unter dem Titel "harddrive2024" präsentiert er das, was sich in den letzten zwei Jahren musikalisch so bei ihm angesammelt hat. Erstmals auch in Vinylform tummeln sich hier bekannte Streaming-Hits und Live-Favoriten in trauter Eintracht mit bisher unveröffentlichten Demos und Skizzen, bieten Kasi und sein treuer Sidekick Antonius feierbare Momente genauso an wie intime Einblicke. Gerade zurück von einer erfolgreichen Club-Tour und schon in freudiger Erwartung der nächsten Konzertreise, die unter dem Motto "Kleine Tour, großer Abriss" am 7. Februar auch im Berliner Astra gastieren wird, besucht uns Kasi heute Abend im studioeins – und bringt natürlich auch seine "bessere Hälfte" Antonius sowie dessen Gitarre mit, um ein paar Songs live zu performen.

Kasi ist bekannt für emotionale Momentaufnahmen, die er in mal tanzbar-treibende, mal verträumt-nachdenklich dahingleitende Deutsch-Pop-Songs verpackt. Jetzt hat der gebürtige Frankfurter seine Festplatte aufgeräumt: Unter dem Titel "harddrive2024" präsentiert er das, was sich in den letzten zwei Jahren musikalisch so bei ihm angesammelt hat. Erstmals auch in Vinylform tummeln sich hier bekannte Streaming-Hits und Live-Favoriten in trauter Eintracht mit bisher unveröffentlichten Demos und Skizzen, bieten Kasi und sein treuer Sidekick Antonius feierbare Momente genauso an wie intime Einblicke. Gerade zurück von einer erfolgreichen Club-Tour und schon in freudiger Erwartung der nächsten Konzertreise, die unter dem Motto "Kleine Tour, großer Abriss" am 7. Februar auch im Berliner Astra gastieren wird, besucht uns Kasi heute Abend im studioeins – und bringt natürlich auch seine "bessere Hälfte" Antonius sowie dessen Gitarre mit, um ein paar Songs live zu performen.

Kasi ist bekannt für emotionale Momentaufnahmen, die er in mal tanzbar-treibende, mal verträumt-nachdenklich dahingleitende Deutsch-Pop-Songs verpackt. Jetzt hat der gebürtige Frankfurter seine Festplatte aufgeräumt: Unter dem Titel "harddrive2024" präsentiert er das, was sich in den letzten zwei Jahren musikalisch so bei ihm angesammelt hat. Erstmals auch in Vinylform tummeln sich hier bekannte Streaming-Hits und Live-Favoriten in trauter Eintracht mit bisher unveröffentlichten Demos und Skizzen, bieten Kasi und sein treuer Sidekick Antonius feierbare Momente genauso an wie intime Einblicke. Gerade zurück von einer erfolgreichen Club-Tour und schon in freudiger Erwartung der nächsten Konzertreise, die unter dem Motto "Kleine Tour, großer Abriss" am 7. Februar auch im Berliner Astra gastieren wird, besucht uns Kasi heute Abend im studioeins – und bringt natürlich auch seine "bessere Hälfte" Antonius sowie dessen Gitarre mit, um ein paar Songs live zu performen.

Kasi ist bekannt für emotionale Momentaufnahmen, die er in mal tanzbar-treibende, mal verträumt-nachdenklich dahingleitende Deutsch-Pop-Songs verpackt. Jetzt hat der gebürtige Frankfurter seine Festplatte aufgeräumt: Unter dem Titel "harddrive2024" präsentiert er das, was sich in den letzten zwei Jahren musikalisch so bei ihm angesammelt hat. Erstmals auch in Vinylform tummeln sich hier bekannte Streaming-Hits und Live-Favoriten in trauter Eintracht mit bisher unveröffentlichten Demos und Skizzen, bieten Kasi und sein treuer Sidekick Antonius feierbare Momente genauso an wie intime Einblicke. Gerade zurück von einer erfolgreichen Club-Tour und schon in freudiger Erwartung der nächsten Konzertreise, die unter dem Motto "Kleine Tour, großer Abriss" am 7. Februar auch im Berliner Astra gastieren wird, besucht uns Kasi heute Abend im studioeins – und bringt natürlich auch seine "bessere Hälfte" Antonius sowie dessen Gitarre mit, um ein paar Songs live zu performen.

40 Jahre ist es her, da wurde in Hamburg eine Band gegründet, die sich zu einer der wichtigsten und wandelbarsten Musikgruppen in diesem, unserem Land entwickeln sollte: die Goldenen Zitronen. Aus diesem Anlass veröffentlichen sie nun nicht nur eine imposante Triple-LP-Werkschau, sondern gehen obendrein auf Konzertreise, die im Dezember gleich zweimal in Berlin Halt macht. "Goldies"-Sänger Schorsch Kamerun war für ein Interview und eine kleine Live-Darbietung zu Gast im studioeins.

40 Jahre ist es her, da wurde in Hamburg eine Band gegründet, die sich zu einer der wichtigsten und wandelbarsten Musikgruppen in diesem, unserem Land entwickeln sollte: die Goldenen Zitronen. Aus diesem Anlass veröffentlichen sie nun nicht nur eine imposante Triple-LP-Werkschau, sondern gehen obendrein auf Konzertreise, die im Dezember gleich zweimal in Berlin Halt macht. "Goldies"-Sänger Schorsch Kamerun war für ein Interview und eine kleine Live-Darbietung zu Gast im studioeins.

40 Jahre ist es her, da wurde in Hamburg eine Band gegründet, die sich zu einer der wichtigsten und wandelbarsten Musikgruppen in diesem, unserem Land entwickeln sollte: die Goldenen Zitronen. Aus diesem Anlass veröffentlichen sie nun nicht nur eine imposante Triple-LP-Werkschau, sondern gehen obendrein auf Konzertreise, die im Dezember gleich zweimal in Berlin Halt macht. "Goldies"-Sänger Schorsch Kamerun war für ein Interview und eine kleine Live-Darbietung zu Gast im studioeins.

40 Jahre ist es her, da wurde in Hamburg eine Band gegründet, die sich zu einer der wichtigsten und wandelbarsten Musikgruppen in diesem, unserem Land entwickeln sollte: die Goldenen Zitronen. Aus diesem Anlass veröffentlichen sie nun nicht nur eine imposante Triple-LP-Werkschau, sondern gehen obendrein auf Konzertreise, die im Dezember gleich zweimal in Berlin Halt macht. "Goldies"-Sänger Schorsch Kamerun war für ein Interview und eine kleine Live-Darbietung zu Gast im studioeins.

In der letzten Folge vor den Sommerferien unterhalten wir uns über das neu gegründete Youth Orchestra Alpe Adria. Es handelt sich dabei um ein Kooperationsprojekt zwischen dem Johann-Joseph-Fux Konservatorium und dem Musikverein Graz, über 90 Musikerinnen und Musiker sind darin aktiv beteiligt. Ein lebender Beweis dafür, was auf europäischer Ebene alles möglich ist, wenn zielstrebig und konstruktiv zusammengearbeitet wird. Als Auftakt zu einer kleinen Konzertreise gastierte das Orchester am 25.6. erstmals im Grazer Stefaniensaal, weitere Termine gibt es in Slowenien und Italien. Eine Fortführung des Projekts im kommenden Jahr ist bereits fixiert. Damit verabschieden wir uns in eine kleine Podcast-Pause, mit einer neuen Folge von "MuSe am Mikro" hören wir uns im September wieder. Bis dahin: Verpasst keinen Ton, den ihr singen, spielen oder hören wollt. Denn Musik ist Lebensgefühl. Produziert von DAS POD (https://daspod.at/) - ein Teil von soSTEGISCH.

Peter Burtz im Interview + Anthrax und Public Enemy auf gemeinsamer Tour + Europe & Pink Cream 69 setzen zum großen Sprung an + Nirvana erheben sich zur bedeutendsten Grunge-Band + Ozzy Osbourne verabschiedet sich vom Alkohol + Pantera wettern gegen Genre-Kollegen METAL HAMMER wird 40 und begeht das härteste Jubiläum 2024 mit Specials, Rückblicken, Podcasts und exklusiven Heftbeilagen. Dabei feiern wir nicht nur uns selbst, sondern die ganze Welt des Heavy Metal von 1984 bis heute: Von Judas Priest bis Volbeat, von Iron Maiden bis Slipknot, von Black Sabbath bis Parkway Drive — 40 Jahre Maximum Metal! Feiert mit unter www.metal-hammer.de/40jahre und im gedruckten Magazin.  Anlässlich des 40. METAL HAMMER-Jubiläums haben sich die Volontäre Simon Ludwig und Tom Lubowski zusammengesetzt und Hefte aus der Vergangenheit durchgeblättert. Im Jubiläums-Podcast sprechen die beiden über die Inhalte ausgewählter Ausgaben und Kuriositäten aus vier Jahrzehnten Magazingeschichte. 

Die so langlebigen wie eigenwilligen britischen Indie-Rocker mit Faible fürs Psychedelische sind vor ihrem heutigen Konzert im Quasimodo zu Gast im studioeins. Seit einem halben Jahrhundert zieht Nick Saloman unbeeindruckt von jeglichen Trends seine Runden im Zeichen der (zumeist elektrischen) Gitarre. Als britischer Bruder im Geiste nordamerikanischer Kollegen wie J Mascis (Dinosaur jr.), Greg Sage (Wipers), Fred Cole (Dead Moon) oder auch Neil Young ist er nach folkigen Anfängen mit dem Trio Oddsocks seit 1986 einziges ständiges Mitglied von The Bevis Frond. Unter diesem Namen hat er mit wechselnden Mitmusikern um die 30 Alben sowie zahlreiche Singles und EPs voll feinstem Folk-basiertem Indie-Rock mit einer wohldosierten Prise Psychedelic und so gefühl- wie geschmackvollen Gitarrensolos veröffentlicht; die neueste LP, "Focus On Nature", gerade erst Anfang März. Derzeit sind The Bevis Frond auf einer einigermaßen besorgniserregend "Farewell Tour" betitelten Konzertreise durch Europa, die sie heute Abend auch ins Quasimodo in der Charlottenburger Kantstraße führen wird. Zuvor schauen Nick Saloman und seine Live-Mitstreiter noch zur Einstimmung bei uns im studioeins vorbei.

Die so langlebigen wie eigenwilligen britischen Indie-Rocker mit Faible fürs Psychedelische sind vor ihrem heutigen Konzert im Quasimodo zu Gast im studioeins. Seit einem halben Jahrhundert zieht Nick Saloman unbeeindruckt von jeglichen Trends seine Runden im Zeichen der (zumeist elektrischen) Gitarre. Als britischer Bruder im Geiste nordamerikanischer Kollegen wie J Mascis (Dinosaur jr.), Greg Sage (Wipers), Fred Cole (Dead Moon) oder auch Neil Young ist er nach folkigen Anfängen mit dem Trio Oddsocks seit 1986 einziges ständiges Mitglied von The Bevis Frond. Unter diesem Namen hat er mit wechselnden Mitmusikern um die 30 Alben sowie zahlreiche Singles und EPs voll feinstem Folk-basiertem Indie-Rock mit einer wohldosierten Prise Psychedelic und so gefühl- wie geschmackvollen Gitarrensolos veröffentlicht; die neueste LP, "Focus On Nature", gerade erst Anfang März. Derzeit sind The Bevis Frond auf einer einigermaßen besorgniserregend "Farewell Tour" betitelten Konzertreise durch Europa, die sie heute Abend auch ins Quasimodo in der Charlottenburger Kantstraße führen wird. Zuvor schauen Nick Saloman und seine Live-Mitstreiter noch zur Einstimmung bei uns im studioeins vorbei.

Die so langlebigen wie eigenwilligen britischen Indie-Rocker mit Faible fürs Psychedelische sind vor ihrem heutigen Konzert im Quasimodo zu Gast im studioeins. Seit einem halben Jahrhundert zieht Nick Saloman unbeeindruckt von jeglichen Trends seine Runden im Zeichen der (zumeist elektrischen) Gitarre. Als britischer Bruder im Geiste nordamerikanischer Kollegen wie J Mascis (Dinosaur jr.), Greg Sage (Wipers), Fred Cole (Dead Moon) oder auch Neil Young ist er nach folkigen Anfängen mit dem Trio Oddsocks seit 1986 einziges ständiges Mitglied von The Bevis Frond. Unter diesem Namen hat er mit wechselnden Mitmusikern um die 30 Alben sowie zahlreiche Singles und EPs voll feinstem Folk-basiertem Indie-Rock mit einer wohldosierten Prise Psychedelic und so gefühl- wie geschmackvollen Gitarrensolos veröffentlicht; die neueste LP, "Focus On Nature", gerade erst Anfang März. Derzeit sind The Bevis Frond auf einer einigermaßen besorgniserregend "Farewell Tour" betitelten Konzertreise durch Europa, die sie heute Abend auch ins Quasimodo in der Charlottenburger Kantstraße führen wird. Zuvor schauen Nick Saloman und seine Live-Mitstreiter noch zur Einstimmung bei uns im studioeins vorbei.

Die so langlebigen wie eigenwilligen britischen Indie-Rocker mit Faible fürs Psychedelische sind vor ihrem heutigen Konzert im Quasimodo zu Gast im studioeins. Seit einem halben Jahrhundert zieht Nick Saloman unbeeindruckt von jeglichen Trends seine Runden im Zeichen der (zumeist elektrischen) Gitarre. Als britischer Bruder im Geiste nordamerikanischer Kollegen wie J Mascis (Dinosaur jr.), Greg Sage (Wipers), Fred Cole (Dead Moon) oder auch Neil Young ist er nach folkigen Anfängen mit dem Trio Oddsocks seit 1986 einziges ständiges Mitglied von The Bevis Frond. Unter diesem Namen hat er mit wechselnden Mitmusikern um die 30 Alben sowie zahlreiche Singles und EPs voll feinstem Folk-basiertem Indie-Rock mit einer wohldosierten Prise Psychedelic und so gefühl- wie geschmackvollen Gitarrensolos veröffentlicht; die neueste LP, "Focus On Nature", gerade erst Anfang März. Derzeit sind The Bevis Frond auf einer einigermaßen besorgniserregend "Farewell Tour" betitelten Konzertreise durch Europa, die sie heute Abend auch ins Quasimodo in der Charlottenburger Kantstraße führen wird. Zuvor schauen Nick Saloman und seine Live-Mitstreiter noch zur Einstimmung bei uns im studioeins vorbei.

Und deshalb erwarten euch auch die drei Videospielfreunde Denis, Dennis und Chris jeweils mit einer Geschichte. Angefangen von einer Konzertreise über eine Männergrippe, der neuen Fallout Serie bis zum Amiga 4000. Moment was bitte ist das für eine Mischung? Ach hört doch einfach selber rein! Auf geht's! Der Videospielfreunde Podcast ist Werbe-, Paywall und Sponsorenfrei. Wir freuen uns über eure Unterstützung, Abos und Empfehlungen. Schaut auch gern auf Patreon vorbei wenn ihr uns Unterstützen möchtet: https://www.patreon.com/Videospielfreunde.

Nachrichten, Tagesthema, Magazin: Eine Delegation aus Sachsen von der Internationalen Polizeiassoziation war letzte Woche in Bratislava zu Gast - RSI begleitete sie ins Polizeimuseum und in die Leitstelle der Polizei. Danach treffen wir einen Künstler aus der Ukraine, der unlägst auf einer Konzertreise durch die Slowakei war - den Organisten Georgij Kurkov, und zwar in der Schlosskirche von Château Belá.

Die neue Platte vom Boss Bruce Springsteen hat ein gemischtes Echo ausgelöst. Only the Strong Survive https://amzn.to/3Isnj0J erschien kurz vor dem Tourstart. Der ersten Konzertreise der E-Street Band seit 2016. Alle Augen auf dem Boss! Und dann veröffentlicht er eine Coverplatte mit 15 Soulsongs. Das führt natürlich zu Fragezeichen. Ich verstehe, dass nicht alle begeistert sind. Ich als Superfan finde die Platte gut. Aber bin nicht von den Socken. Dennoch verstehe ich das Online-Gepöbel nicht, dass zu vernehmen ist. Der Tenor: "Der Mann ist über 70. Warum verschwendet er seine und unsere Zeit mit einer Cover-Platte?" Meine Antwort auf diesen Vorwurf findet sich in dieser Podcastfolge. Mehr über mich auf www.dennis-eighteen.de

Im November 1976 bekommt Wolf Biermann, der in der DDR seit Ende 1965 Auftrittsverbot hat, die Genehmigung zu einer Konzertreise in den Westen. Nach seinem ersten Konzert in Köln wird ihm die DDR-Staatbürgerschaft aberkannt und die Wiedereinreise in die DDR verwehrt. In einem bis dahin nicht gekannten öffentlichen Protest fordert eine Gruppe prominenter DDR-Schriftsteller die Rücknahme der Maßnahmen; zahlreiche weitere Künstler und Intellektuelle schließen sich der Erklärung an. Vergeblich. Viele verlassen danach die DDR. Hintergründe: Rausschmiss mit Folgen: Die Ausbürgerung von Wolf Biermann http://www.ndr.de/geschichte/chronologie/biermann288.html Wolf Biermann im Porträt https://www.ndr.de/903/media/wolf24.html "Musste das Verzeihen lernen": Wolf Biermann zum 86. Geburtstag https://www.ndr.de/kultur/musik/wolfbiermann138.html Wolf Biermann: Blick hinter die Kulissen https://daserste.ndr.de/panorama/archiv/1976/-,panorama12394.html Wolf Biermann: "Was ist des Deutschen Vaterland" https://daserste.ndr.de/panorama/archiv/1986/-,panorama12376.html Mauerbau 1961: Erinnerungen von Wolf Biermann https://www.ndr.de/kultur/musik/mauerbau184.html Die SED und ihre kontroverse Kulturpolitik https://www.ndr.de/geschichte/chronologie/sed156.html Kulturpolitik der DDR: Das "Kahlschlag-Plenum" der SED 1965 https://www.ndr.de/geschichte/chronologie/sed214.html Die Geschichte der DDR https://www.ndr.de/geschichte/chronologie/ddr422.html Christa Wolf: Eine Autorin zwischen Verehrung und Verachtung https://www.ndr.de/geschichte/koepfe/christawolf102.html Sarah Kirsch: Ein Leben für Naturgedichte https://www.ndr.de/geschichte/chronologie/audio239812.html

Bach kommt 1725 knapp vor Weihnachten von einer Konzertreise aus Köthen nach Leipzig zurück. Hat er die Idee zum Eingangschor der Kantate von dort mitgebracht? Eins steht fest: Mehr musikalisches Lametta geht nicht!

1994 im russischen Jekaterinburg geboren, erhielt sie bereits mit vier Jahren Cello-Unterricht, zwei Jahre später konnte sie als Solistin debütieren. Inzwischen hat Anastasia Kobekina mit vielen renommierten Orchestern zusammengespielt: Kremerata Baltica, Wiener Symphoniker, Warschauer Sinfonieorchester oder dem Mariinsky Theater Orchester. Zurzeit ist sie auf großer Konzertreise, spielte in Bukarest, Cannes, Amsterdam oder Hamburg. Gerade kommt sie zurück aus Ulrichshusen und am Montag, 12.12.2022, ist sie in Osnabrück zu Gast, spielt zusammen mit dem Osnabrücker Symphonieorchester das eigenwillige Konzert für Violoncello und Blasorchester von Friedrich Gulda.

Als Clara 18 Jahre alt ist, geht Robert mutig zu ihrem Vater und bittet um die Erlaubnis, zu heiraten. Friederich Wieck ist sehr wütend und schickt Clara alleine auf Konzertreise nach Paris. Zum Glück trifft sie dort eine Freundin wieder, die ihr hilft: die berühmte Sängerin und Komponistin Pauline Viardot.

Marialy ist Pianistin, genauer gesagt Jazzpianistin und eine der renommiertesten überhaupt noch dazu. 2012 gewann sie als erste Frau seit 15 Jahren den Solopiano Wettbewerb des Montreux Jazz Festivals - "die Champions League" der Jazzpianistin. Marialy spielt neben ihren Solokonzerten mit Größen wie Omar Sosa, Rhani Krija, Max Mutzke, dem WDR Rundfunkhausorchester, arrangiert und komponiert und wusste bereits früh, dass sie Musik machen möchte.Was ich von ihr wissen wollte ist, wie sie es schafft ihre Auftritte zu geniessen und loszulassen, weil das sie das tut spürt man nach wenigen Sekunden des Gesprächs.Wir sprechen über ihre Anfänge, ihre kubanische Herkunft, ihrem ersten Konzert im Alter von 7 Jahren, das erste Konzert in Europa und die Unterschiede zwischen Klassik und Jazz und was das mit Auftritten, Nervosität oder dem Umgang mit Fehlern zu tun hat.Dabei erzählt Marialy  Anekdoten, die für alle Menschen die auftreten, egal auf welcher Bühne oder welcher Musikrichtung sie folgen, total spannend sind. Denn wenn man Marialy zuhört merkt man, dass Marialy es schafft mit sich, der Musik und dem Publikum zu verbinden. Und dann kann es magisch werden, bei einer Präsentation, Comedy, usw. Prägende MomenteMit 15 Jahren bringt ihre Tante ihr eine CD von einer Konzertreise nach Kuba mit, die ihr Leben verändern sollte. Lustigerweise ist es auch meine Lieblingsplatte. Sie hat natürlich auch schwierige Momente auf der Bühne erlebt und kennt das Gefühl eines Blackouts. (Zum Thema Blackout auf der Bühne findest du hier www.borisbeimann.de/blackout), Sich Ihr Wunsch war allerdings so stark, dass sie sich dadurch nicht von ihrem Weg hat abringen lassen.Die Freiheit in der ImprovisationWir besprechen, was das besondere an Improvisation ist. Dabei spielt das Publikum eine andere Rolle als zum Beispiel bei einem Konzert von Querbeat mit Jojo Berger (Folge 6). Sie beschreibt, wie sie es schafft  hochkonzentriert zu sein und gleichzeitig loszulassen. Wenn das passiert, dann "ist es wie Trance" und alles "verschmilzt". Stellt sich natürlich die Frage, was in diesem Prozess stören könnte und wie sie damit umgeht? Fehler zum Beispiel, ein nicht aufmerksames Publikum? Wie bekommt sie das Publikum ab dem Moment wo sie auf die Bühne geht, in die richtige Stimmung?Mit Herz zum TitelWas es dann aber letztlich neben sehr viel Übung und Einsatz an Mentalität braucht, um einen Wettbewerb wie Montreux zu gewinnen, erzählt Marialy mir auch. Musik und Sport sind zwar oft andere Welten,  aber gerade Sportler:innen können sich hier einiges von Marialy abgucken. Die Freude und das Herz stehen im Vordergrund.Sich selbst die Erlaubnis gebenMir fiel in dem Gespräch auf, dass Marialy sich selbst immer die Erlaubnis gegeben hat, aus den bestehenden Grenzen der Klassik auszubrechen oder auch Stücke nach ihrem Gefühl zu spielen. Nicht nur ihr Wille war also groß, sondern ihre inneren Ampeln, waren auf grün. Auch, wenn ihre Klavierlehrerin ihr deswegen eine "Dickköpfigkeit" attestierte.Was für mich besonderes warMir schlug so viel positive Energie und Enthusiasmus entgegen, dass ich Marialy noch länger hätte zuhören können, weil es ein fast poetisches Gespräch gewesen ist und ich nach dem Gespräch sofort Lust hatte mir ein Konzert von ihr anzuhören.Alle Infos über Marialy findest du hier:www.marialypacheco.dewww.instagram.com/marialypachecoHintergrundinfos, der Performance Newsletter, Du möchtest mehr erfahren: www.borisbeimann.deDu möchtest mit mir alleine oder in der Gruppe arbeiten? info@borisbeimann.deFolge uns auf Instagram:www.instagram.com/borisbeimannFolge mir auf LinkedIn:www.linkedin.com/in/borisbeimann

Themen der Sendung: Gipfel-Abschluss in Berlin: G7-Länder bekennen sich zum Kohleausstieg, Ost-Ukraine unter heftigem Beschuss, Entwicklungsministerin Schulze kündigt bei Ukraine-Besuch deutsche Hilfe für den Wiederaufbau an, Krieg- und Klimadebatte: Kanzler Scholz hält Rede bei Katholikentag, US-Waffenlobby-Organisation NRA trifft sich zu Jahrestagung, Weltpremiere für virtuelle Konzertreise "ABBA Voyage", "Depeche Mode"-Keyboarder Andrew Fletcher verstorben, Das Wetter

Themen der Sendung: Gipfel-Abschluss in Berlin: G7-Länder bekennen sich zum Kohleausstieg, Ost-Ukraine unter heftigem Beschuss, Entwicklungsministerin Schulze kündigt bei Ukraine-Besuch deutsche Hilfe für den Wiederaufbau an, Krieg- und Klimadebatte: Kanzler Scholz hält Rede bei Katholikentag, US-Waffenlobby-Organisation NRA trifft sich zu Jahrestagung, Weltpremiere für virtuelle Konzertreise "ABBA Voyage", "Depeche Mode"-Keyboarder Andrew Fletcher verstorben, Das Wetter

Themen der Sendung: Gipfel-Abschluss in Berlin: G7-Länder bekennen sich zum Kohleausstieg, Ost-Ukraine unter heftigem Beschuss, Entwicklungsministerin Schulze kündigt bei Ukraine-Besuch deutsche Hilfe für den Wiederaufbau an, Krieg- und Klimadebatte: Kanzler Scholz hält Rede bei Katholikentag, US-Waffenlobby-Organisation NRA trifft sich zu Jahrestagung, Weltpremiere für virtuelle Konzertreise "ABBA Voyage", "Depeche Mode"-Keyboarder Andrew Fletcher verstorben, Das Wetter

Themen der Sendung: Gipfel-Abschluss in Berlin: G7-Länder bekennen sich zum Kohleausstieg, Ost-Ukraine unter heftigem Beschuss, Entwicklungsministerin Schulze kündigt bei Ukraine-Besuch deutsche Hilfe für den Wiederaufbau an, Krieg- und Klimadebatte: Kanzler Scholz hält Rede bei Katholikentag, US-Waffenlobby-Organisation NRA trifft sich zu Jahrestagung, Weltpremiere für virtuelle Konzertreise "ABBA Voyage", "Depeche Mode"-Keyboarder Andrew Fletcher verstorben, Das Wetter

Diesmal mit Sandra Kirchner und Susanne Schwarz: Die gefürchtete Temperaturgrenze naht: Schon eines der kommenden fünf Jahre könnte durchschnittlich um 1,5 Grad heißer sein als es vor der Industrialisierung typisch war. Dieser Fall tritt mit einer fünfzigprozentigen Wahrscheinlichkeit ein, wie die Wetterorganisation der Vereinten Nationen (WMO) diese Woche mitgeteilt hat. Das wäre noch nicht der dauerhafte Einstieg in eine 1,5-Grad-Welt - aber auch der dürfte nicht mehr lange auf sich warten lassen. Australien hat gerade einen extrem heißen Sommer hinter sich - nicht nur an Land, sondern auch im Wasser. Das Great Barrier Reef leidet darunter enorm. Die zuständige Behörde hat nun gemeldet: Die Korallen haben durch die Meeres-Hitzewellen ihre sechste große Massenbleiche erlebt. Es ist schon die vierte seit 2016. Coldplay tourt klimafreundlich, sagt die Band. Tatsächlich kommen bei der gerade begonnenen Konzertreise alle möglichen Öko-Ideen zum Einsatz. In einem sehen manche Klimaschützer:innen aber einen Skandal: Es gibt eine Kooperation mit einem finnischen Ölkonzern, der "nachhaltiges Flugbenzin" bereitstellen soll. Was dahintersteckt, warum es problematisch ist, was Coldplay durchaus richtig macht - und was Konzertgänger:innen eigentlich tun können, um die Veranstaltung klimafreundlicher zu machen. -- Das klima update° wird jede Woche von Spender*innen unterstützt. Wenn auch du dazu beitragen willst, geht das hier https://www.verein-klimawissen.de/spenden. Wir danken hier und jetzt - aber auch noch mal namentlich im Podcast (natürlich nur, wenn ihr zustimmt).

Das ORF Radio-Symphonieorchester Wien gibt kommenden Sonntag eine Muttertags-Matinee im Haydnsaal von Schloss Esterhazy. Es dirigiert Valentin Uryupin. Der russische Dirigent ist in der Ukraine geboren und setzt sich stark gegen den Krieg und für junge Künstlerinnen und Künstler aus der Ukraine ein. Solistinnen sind die Musikerinnen Selina Ott auf der Trompete und Maria Radutu am Klavier. Selina Ott begann ihre musikalische Ausbildung im Alter von fünf Jahren auf dem Klavier. Ein Jahr später begann sie bei ihrem Vater Erich Ott mit dem Trompetenstudium. Sie studierte an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien und an der Musikhochschule Karlsruhe. Die 24jährige ist eine international gefragte Musikerin, derzeit ist sie auf Konzertreise in Spanien, kommt aber rechtzeitig zur Matinee am Sonntag zurück. Ihre Kollegin Pianistin Maria Radutu erarbeitet gerade mit ihrem neuen Ensemble "Tango 5" in Wien ein Konzertprogramm vor - dazwischen hatte sie Zeit für ein Gespräch

(00:00:44) Kurz vor dem Angriff Russlands auf die Ukraine sind die «Kyiv Soloists» zu einer Konzertreise nach Italien aufgebrochen. Nun touren sie von einem Benefizkonzert zum nächsten. Mit dem «Kammerorchester Basel» haben sie ukrainische Musik gespielt. Weitere Themen: (00:05:09) Ein Museum für Tüftler: Das "Enter" sammelt alte Geräte der Unterhaltungselektronik und Computer. (00:09:26) Instagram-Literatur: Max Kersting schreibt Text und Dialoge zu gefundenen Fotos. (00:13:24) Weisse Flecken: Über Kunst und Kultur der Ukraine ist bei uns wenig bekannt. (00:18:18) Musik, die Zeit braucht – Das Festival Maerzmusik in Berlin führt Werke der Elektronikpionierin Éliane Radigue auf.

Die Komponistin und Pianistin Maria Theresia Paradis wagte um das Jahr 1800 Vieles, was eine Frau sonst nicht wagte – eine mehrjährige Konzertreise, das Komponieren von Opern oder das Eröffnen einer eigenen Musikschule. Und das alles, obwohl sie blind war! Dagmar Penzlin berichtet. Von Dagmar Penzlin.

Die heutige Folge steht natürlich unter dem Einfluss trauriger Ereignisse. Es wird natürlich viel über Georg Christoph Biller gesprochen, aber nicht nur. Es wäre auch in seinem Sinne gewesen, das Leben und den Tod nicht zu ernst zu nehmen und dementsprechend wird es trotzdem die eine oder andere Stelle zum Schmunzeln geben. Robert erzählt sonst noch von seiner Konzertreise und das verträumte Städtchen sitzt in Leipzig und erzählt von dem Prozess, der war, von dem er aber nicht erzählen kann, weil es wenig Neues dazu gibt. Ansonsten ist die Folge geprägt vom Schwelgen in Erinnerungen an einen außergewöhnlichen Menschen, Musiker und Thomaskantor und zum Schluss kommt der Meister selbst nochmal kurz zu Wort. Danke für Alles, Georg Christoph Biller! Roberts Empfehlung: Lebensläufe "Georg Christoph Biller" (zu finden in der ARD Mediathek) Der hochoffizielle D&G Instagram Channel: @distanzundgloria Städts Instagram: @staedt_tc Roberts Instagram: @tenorpohlers

Wenn er nicht auf Konzertreise ist oder als Professor unterrichtet, spielt Andreas Sieling auf der großen Sauer-Orgel des Berliner Doms. Dabei war sein Weg zum ersten Klavier und danach zur Orgel weit. Die Musik wurde für ihn zu einer Insel. Moderation: Tim Wiese www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch Hören bis: 19.01.2038 04:14 Direkter Link zur Audiodatei

Seine "Ungarischen Tänze" und sein "Deutsches Requiem" sind Werke, die zum Standardrepertoire aller großen Sinfonieorchester dieser Welt zählen. Und noch heute schlafen Kinder bei seinem Lied "Guten Abend, gut' Nacht" selig ein. Die Rede ist von Johannes Brahms, dem großen Musiker, der am 7. Mai 1833 in Hamburg zur Welt kam. In einem Slum wird er groß, im Gängeviertel, damals die schlimmste Gegend der Stadt. Er wächst auf in einem uralten Fachwerkhaus, in dem zehn Familien auf engstem Raum zusammenleben. Jacob Brahms, Johannes' Vater, stammt aus Heide und ist Spross einer einfachen Bauern- und Handwerkerfamilie. Jung hat er Dithmarschen verlassen, um in Hamburg als Straßenmusiker und später als Kontrabassist am Städtischen Orchester seinen Unterhalt zu verdienen. Viel Mühe verwendet er auf die musikalische Ausbildung seines Sohnes: Johannes Brahms erhält mit 7 Jahren Klavierunterricht, mit 10 Jahren hat er den ersten öffentlichen Auftritt, mit 14 Jahren erteilte er Klavierstunden, veröffentlicht mit 16 Jahren Klavierkompositionen, unternimmt mit 20 Jahren die erste kleine Konzertreise. Dabei lernt er 1853 in Hannover den Geigenvirtuosen Joseph Joachim kennen. Eine Begegnung, die Brahms' Leben für immer verändert... Wie es weitergeht? Hören Sie einfach rein in unseren Podcast.

Neu auf Ernst & Schmäh TV https://www.ernstundschmaeh.tv Ernst & Schmäh TV ist unser neuer Videoabokanal. An dieser Stelle ein herzliches Dankeschön an die ersten AbonnentInnen! Im Mai erscheint der Videopodcast „Körper, Geist & Seele“. Eleonora Olesko, Carina Rostien und Robi Faustmann sprechen in diesem Podcast über die Macht der Gedanken. Außerdem wird das erste Konzert von Robert Leon Faustmann, Elias Meiri und Victoria Pfeil veröffentlicht. https://www.pfeiltrifftfaustmann.com Judith Thaler spricht mit Georg Rauber bei einem Spaziergang im Augarten in Wien über sein neues Buch „Das Herz ist ein dummer Bastard – aber es weiß was es will. Und Daniel Stratznig führt uns in der zweiten Episode seines Südamerika Videopodcasts durch die Salzwüste von Uyuni, besucht die Stadt des Vallenato Valledupar und trifft die Vizepräsidentin von Peru. Veranstaltungen Neue Sommertour: Semillas – Gartenbühnen gesucht!Im Jahr 2021 macht sich die Sommertour erneut auf Konzertreise durch Österreich. Mit dabei sind Carolina Mellak, Rommy Rabic, Daniel Stratznig und Robi Faustmann. Gastgeber:innen, die sich für Gartenkonzerte interessieren, können sich auf https://www.sommertour.com anmelden. Neue Albumpremiere: Du mit mir Robert Leon Faustmann präsentiert das Werkbuch zu seinem Album „Du mit mir“ am 11. & 12. Juni im Café 7Stern. Das gebundene Buch hat etwa 100 Seiten, er bescheibt den Arbeitsprozess, vertieft seine Gedanken, zeigt eigene Grafiken und Fotografien. Das Werkbuch ist zusammen mit der CD um 23,99€ bei der Albumpremiere im Café 7Stern erhältlich. https://www.robertleonfaustmann.com Was tut sich noch alles bei den MusikerInnen von Ernst & Schmäh? Neue Single: Multiversum von Flamingo [Martin Fischerauer & Dennis Lux]Martin Fischerauer hat mit seinem Kollegen Dennis Lux eine neue Single veröffentlicht: Multiversum. Hören Sie mal in die Ernst & Schmäh Playliste rein auf Spotify oder Apple Music. Neues Album: Mamma FataleIm Juni veröffentlicht Victoria Pfeil mit dem Kollektiv Mamma Fatale das Debütalbum auf Vinyl. Die Schallplatten werden über Crowdfunding finanziert. Besuchen Sie die Seite auf startnext und unterstützen Sie das Kollektiv, indem Sie originelle Geschenke erwerben. https://www.mammafatale.com Neue Auszeichnungen: Thomas Gieferl und Walter Walterson wurden mit ihren jeweiligen Bands AVEC und EDMUND für den Amadeus Award nominiert. Herzlichen Glückwunsch!

Für barrierefreie Zugänge im Publikum wird schon an vielen Konzert- und Opernhäusern gesorgt. Doch wie wird Inklusion auf der Konzertbühne gelebt? Finden Menschen mit Beeinträchtigungen auch den Weg auf die Bühne? Das Berner Orchester «Tabula Musica» ist eines der ersten Ensembles in der Schweiz, das sich das barrierefreie Musizieren auf die Fahnen geschrieben hat. Hier musizieren Menschen mit und ohne Beeinträchtigungen miteinander. Doch wenn sie auf Konzertreise gehen, scheiden noch immer viele Bühnen aus – weil es keinen rollstuhlgängigen Zugang zur Bühne gibt. Der deutsche Hornist Felix Klieser hat in den Augen Vieler ebenfalls eine Beeinträchtigung: er ist ohne Arme auf die Welt gekommen. Für ihn ist es jedoch völlig normal, das Horn mit den Füssen zu spielen. Mittlerweile ist er international erfolgreicher Solo-Hornist – und hat bisher nur wenige Hindernisse auf Konzertbühnen erlebt. Zwei Beispiele, anhand derer wir die derzeitige Bandbreite von Inklusion auf der Konzertbühne thematisieren. Weitere Themen: - Barrierefrei Musizieren - «Ich kenne es nicht anders.»

Stefan Arzberger ist auf Konzertreise in New York. Eines Abends geht er in der City spazieren. Am nächsten Morgen wird er verhaftet. Er soll versucht haben, eine Frau zu töten. Doch ihm fehlt jede Erinnerung an die Nacht. Die neue Ausgabe des Kriminalmagazins ZEIT Verbrechen liegt am Kiosk und ist hier online bestellbar: https://shop.zeit.de/sortiment/die-zeit-magazine/zeit-verbrechen/ In Folge 67 reden Sabine Rückert und Andreas Sentker mit der Musikkritikerin Christine Lemke-Matwey über einen Violinisten, dem ein Mordversuch vorgeworfen wird — und der nicht weiß, warum. Hintergründe und Aktuelles aus der Redaktion erfahren Sie auch im neuen ZEIT-Verbrechen-Newsletter. Sie können sich hier anmelden: https://leserservice.zeit.de/magazine/zeit-verbrechen-newsletter?wt_zmc=disint.int.zmag.zeitde.zvnewsletter....x&utm_medium=display&utm_source=zeitde&utm_campaign=zvnewsletter&utm_content=01w0014k0103Inhdisint2007&icode=01w0014k0103Inhdisint2007 Das zur Folge 67 gehörige Stück von Christine Lemke-Matwey "Comeback eines Gezeichneten" vom Dezember 2016 finde sie hier: https://www.zeit.de/2016/53/stefan-arzberger-geiger-us-haft-comeback

Der Zirkuspionier Phineas Taylor Barnum hatte die „schwedische Nachtigall“ nach Amerika eingeladen. Für die Diva wurde es eine überaus denkwürdige Konzertreise.

In »Der letzte Satz« befinden wir uns mit dem Dirigenten und Komponisten Gustav Mahler (1860–1911) an Bord des Dampfers Amerika, der ihn und seine Frau und seine Tochter im Jahre 1911 von New York zurück nach Europa bringt. Es wird Mahlers letzte Konzertreise in die USA gewesen sein. Er leidet an einer bakteriellen Herzerkrankung und wird keine drei Monate mehr leben. Wolfgang Tischer rezensiert den neuen Roman von Robert Seethaler und in einer Presseschau blickt er auch in andere Medien und wie dort die Kritiken ausgefallen sind. Seethaler, Robert: Der letzte Satz: Roman. Gebundene Ausgabe. 2020. Hanser Berlin. ISBN/EAN: 9783446267886.

Frauenpower am Saxophon + expressionistische Ausstellung in Heilbronn + Neuer Krimi von Wolfgang Schorlau + Badekultur im Wandel der Zeit

Der Film begleitet eine Arbeitsphase des Landesjugendorchesters Baden-Württemberg, in der Modest Mussorgskis „Bilder einer Ausstellung“ in der Orchesterfassung von Maurice Ravel einstudiert wird. 100 Musiker im Alter von 13 bis 23 Jahren verbringen zweimal im Jahr ihre Schulferien damit, anspruchsvolle Orchesterwerke zu erarbeiten und gehen anschließend damit auf Konzertreise. Die Sendung gewährt Einblick in die Orchesterarbeit, stellt die unterschiedlichen Instrumentengruppen vor und porträtiert neben dem Dirigenten Christoph Wyneken drei Jugendliche: Der Percussionist Claudius hat zu Hause eine eigene Band, nimmt an der Musikhochschule Schlagzeugunterricht und träumt davon, einmal in einem berühmten Sinfonieorchester zu spielen. Die Violinistin Alina spielt auch E-Gitarre, komponiert selbst und dreht Videofilme. Der Hornist Lars begeistert sich, schon seit er fünf Jahre alt war, für alle Arten von Hörnern. Er möchte nach der mittleren Reife die Schule beenden und ein Begabtenstudium beginnen. (Online-Signatur Medienzentren: 4981031)

Eine Konzertreise nach Franken. Übernachtung im Wohnwagen. Solo-oboenkonzert. Klangbeispiel. Campingplatzberichte. Konzertberichte. Fränkische Impressionen.

Ein Zugausfall ist schon nervig, wenn man allein unterwegs ist. Aber was, wenn das einem 90-köpfigen Orchester auf Konzertreise passiert? Der Saitenwechsel geht mit dem Gewandhausorchester auf Tour – nach Hamburg in die Elbphilharmonie.Der Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/saitenwechsel-auf-tour-in-der-elbphilharmonie

Ein Zugausfall ist schon nervig, wenn man allein unterwegs ist. Aber was, wenn das einem 90-köpfigen Orchester auf Konzertreise passiert? Der Saitenwechsel geht mit dem Gewandhausorchester auf Tour – nach Hamburg in die Elbphilharmonie. >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/saitenwechsel-auf-tour-in-der-elbphilharmonie

Am 27. September eröffnen die Bamberger Symphoniker ihre neue Saison mit Werken von Brahms, Dvorák und Martinu. Im Interview mit BR-KLASSIK spricht Chefdirigent Jakub Hrusa über das Programm und die anstehende Konzertreise, die das Orchester Anfang Oktober nach Skandinavien führt.

Noch bis 6. Juni 2018 findet die viertägige BR-KLASSIK-Konzertreise nach Wien statt. Auf dem Programm stand unter anderem auch ein Konzertabend im Goldenen Saal mit Diana Damrau und dem Münchner Rundfunkorchester. Michael Atzinger begleitet die Reisegruppe und hat Eindrücke gesammelt.

Für drei Tage machte sich eine 40-köpfige Reisegruppe auf den Weg zu einer Konzertreise nach Hamburg. Große Attraktion: Ein Konzert des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks unter Mariss Jansons mit Gustav Mahlers Siebter Symphonie in der Elbphilharmonie. BR-KLASSIK-Moderator Michael Atzinger hat die Musikfans begleitet.

Am 3. Januar beginnt das Bayerische Landesjugendorchester seine Konzertreise quer durch Bayern. In diesem Orchester arbeiten junge Musiker mit Profis zusammen - zum Beispiel vom BR-Symphonieorchester. BR-KLASSIK war bei den Proben dabei.

Seit 18. November sind die Münchner Philharmoniker auf Konzertreise in China unterwegs. In nur acht Tagen spielen sie sechs Konzerte und reisen dabei quer durch das Land. René Gröger hat das Orchester bei ihrem Tour-Auftakt in Nanjing begleitet, wo erst im August ein neuer Konzertsaal eröffnet wurde. Mit ihm soll auch die klassische Musik zum festen Bestandteil der Kulturszene werden.

Auf unserer ersten Konzertreise sind wir nach Hannover gefahren um System of a Down zu sehen.

Ein grandioses Konzert! Am 15. Juni 2007 gab die Gruppe Dschinghis Khan vor knapp 3000 Zuschauern in Jurmala/Lettland ein grandioses Konzert. Hier ein kleiner Eindruck der Konzertreise mit der Gruppe Dschinghis Khan! Infos unter: www.fspress.de oder www.dschinghis-khan.de .