Podcasts about pygm

Cette infection virale qui s'est d'abord transmise des animaux aux hommes, se transmet aujourd'hui d'une personne à l'autre, principalement par contact étroit. Dans la province du Sud-Kivu, dans l'est de la RDC, la province où les cas de Mpox sont les plus nombreux, des progrès pour combattre la maladie ont été faits. Mais elle est toujours là et parfois les réticences à se faire soigner aussi. Alors pour une victoire totale contre le Mpox, le combat continue contre les rumeurs et la stigmatisation qui peuvent retarder les consultations. De notre envoyée spéciale à Miti-Murhesa,Sous une pluie battante, des relais communautaires font du porte-à-porte. Mabintou a intégré l'équipe il y a quelques semaines. Depuis qu'elle est sortie de l'hôpital où elle avait été admise, atteinte du Mpox. Son rôle ? Convaincre les membres de sa communauté, les Pygmés, de se soigner ou se vacciner. « Auparavant, aucun Pygmé pouvait se faire vacciner. Peut-être à cause de coutumes et nos traditions. Mais aujourd'hui, grâce à la sensibilisation, nous allons nous faire vacciner. »La jeune femme est accompagnée d'Elias Baraka Mugareka qui affirme qu'en venant toquer aux portes des habitants de Miti-Murhesa : « Nous voulons stopper cette épidémie de Mpox qui fait encore des ravages dans notre communauté. » Lorsque l'épidémie a flambé dans la région, à la fin de l'été 2024, les rumeurs allaient bon train. « Certaines personnes faisaient courir toutes sortes de rumeurs concernant le vaccin Mpox, que c'était un mauvais un vaccin, qu'on l'avait introduit pour exterminer les Congolais et plus particulièrement les jeunes et qu'ils pourraient devenir stériles », explique Elias Baraka MugarekaFaire de la prévention Il faut dire que dès le départ, la maladie avait mauvaise réputation. C'est à Kamituga, une localité à environ 300 km de Miti-Murhesa, que le virus a été repéré pour la première fois. Il s'est rapidement propagé, notamment dans les nombreuses maisons de passe de cette cité minière. Et puis, avec le déplacement de populations, la maladie est ensuite arrivée à Miti-Muhresa, où elle a explosé, jusqu'à faire de la zone le principal foyer de l'épidémie.Alors pour y remédier, certaines ONG axent leur soutien sur la prévention, notamment avec des spots pour la radio. « Actuellement, nous utilisons 37 radios à travers toute la province, explique Robert Kahumula, chargé de la lutte contre la Mpox pour ReMeD, une ONG congolaise soutenu par Unicef. Nous organisons également des campagnes auprès de "groupes-cible", par exemple les professionnels du sexe, nous utilisons des dialogues communautaires ainsi que des tribunes d'expression populaires. »Dans cette zone de santé, les réticences sur la maladie ont diminué, tout comme le nombre de cas, Mais elle est toujours là, rappellent les autorités médicales.À lire aussiRDC: la maladie Mpox en recul dans le Sud-Kivu

Las músicas no occidentales forman parte del cambio producido en la música en todos sus parámetros. Entre estas puede hablarse del gagaku japonés, de las músicas chinas asociadas a las tradiciones yayue y suyue, y de las ejecutadas por etnias africanas como los pigmeos._____Has escuchadoJapon. Gagaku. Etenraku. Ono Gagaku Kaï Society, intérpretes. Ocora (1987)Pipa: “White Snow in Spring”, performed by Wu Man. YouTube Vídeo. Publicado por The Met, 1 de agosto de 2016: https://www.youtube.com/watch?v=ksiM1wRcutQCameroon. Baka Pygmy Music. Hut Song. Grabaciones de campo de Patrick Renaud y Simha Arom. Auvidis (1990)_____Selección bibliográficaAROM, Simha, African Polyphony and Polyrhythm: Musical Structure and Methodology. Cambridge University Press, 2004BRANDILY, Monique, Introduction aux musiques africaines. Actes sud, 1997COOKE, Mervyn, “Britten and the Shō”. The Musical Times, vol. 129, n.º 1743 (1988), pp. 231-233*DEMOLIN, Didier, “Les Rêveurs de la forêt: Polyphonies des Pygmées Efe de l'Ituri (Zaïre).” Cahiers de Musiques Traditionnelles, vol. 6 (1993), pp. 139-151*FELD, Steven, “Pygmy POP. A Genealogy of Schizophonic Mimesis”. Yearbook for Traditional Music, vol. 28 (1996), pp. 1-35*FÜRNISS, Susanne, “La Technique du jodel chez les pygmées aka (Centrafrique). Étude phonétique et acoustique”. Cahiers de Musiques Traditionnelles, vol. 4 (1991), pp. 167-187*—, “The Adoption of the Circumcision Ritual Bèkà by the Baka-Pygmies in Southeast Cameroon”. African Music, vol. 8, n.º 2 (2008), pp. 92-113*GARFIAS, Robert, “Gradual Modifications of the Gagaku Tradition”. Ethnomusicology, vol. 4, n.º 1 (1960), pp. 16-19*GRAUER, Victor A., “Concept, Style, and Structure in the Music of the African Pygmies and Bushmen: A Study in Cross-Cultural Analysis”. Ethnomusicology, vol. 53, n.º 3 (2009), pp. 396-424*HARRISON, LeRon James, “‘Gagaku' in Place and Practice: A Philosophical Inquiry into the Place of Japanese Imperial Court Music in Contemporary Culture”. Asian Music, vol. 48, n.º 1 (2017), pp. 4-27*HUI, Yu y Jonathan P.J. Stock (eds.), The Oxford Handbook of Music in China and the Chinese Diaspora. Oxford University Press, 2023IRLANDINI, Luigi Antonio, “Messiaen's ‘Gagaku'”. Perspectives of New Music, vol. 48, n.º 2 (2010), pp. 193-207*JINGFANG, Yuan (ed.), Comprehensive Introduction to Chinese Traditional Music. Hollitzer Wissenschafts V, 2023JONES, Stephen, “Source and Stream: Early Music and Living Traditions in China”. Early Music, vol. 24, n.º 3 (1996), pp. 375-388*KEISTER, Jay, “The Shakuhachi as Spiritual Tool: A Japanese Buddhist Instrument in the West”. Asian Music, vol. 35, n.º 2 (2004), pp. 99-131*KISLIUK, Michelle Robin, Seize the Dance!: Baaka Musical Life and the Ethnography of Performance. Oxford University Press, 1998KOUWENHOVEN, Frank, “Meaning and Structure: The Case of Chinese Qin (Zither) Music”. British Journal of Ethnomusicology, vol. 10, n.º 1 (2001), pp. 39-62*KUBIK, Gerhard (ed.), Theory of African Music. University of Chicago Press, 2010LANCASHIRE, Terence, “World Music or Japanese - The Gagaku of Tôgi Hideki”. Popular Music, vol. 22, n.º 1 (2003), pp. 21-39*LEPENDORF, Jeffrey, “Contemporary Notation for the Shakuhachi: A Primer for Composers”. Perspectives of New Music, vol. 27, n.º 2 (1989), pp. 232-251*MALM, William P., “Chinese Music in the Edo and Meiji Periods in Japan”. Asian Music, vol. 6, n.º 1/2 (1975), pp. 147-172*—, Culturas musicales del Pacífico, el Cercano Oriente y Asia. Alianza, 1985—, Japanese Music and Musical Instruments. Tuttle Publishing, 1989MYERS, John, The Way of the Pipa: Structure and Imagery in Chinese Lute Music. Kent State University Press, 1992ROUGET, Gilbert, Ethnographie Musicale: Afrique Noire, Malgache (Musique), Pygmées (Musique Des), Ethnomusicologie. Fasquelle, 1961—, “Musical efficacy: musicking to survive—the case of the pygmies”. Yearbook for Traditional Music, vol. 43 (2011), pp. 89-121*SCHAEFFNER, André, The origin of musical instruments: an ethnological introduction to the history of instrumental music. Editado y traducido por Rachelle Taylor, Ariadne Lih y Emelyn Lih. Routledge, 2020*SHEPPARD, W. Anthony, “Continuity in Composing the American Cross-Cultural: Eichheim, Cowell, and Japan”. Journal of the American Musicological Society, vol. 61, n.º 3 (2008), pp. 465-540*YUNG, Bell, “An Audience of One: The Private Music of the Chinese Literati”. Ethnomusicology, vol. 61, n.º 3 (2017), pp. 506-539* *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

L'histoire de la rencontre de Géraldine avec les primates démarre dans un contexte de reconversion pour elle et de captivité pour eux.Des années plus tard, c'est dans leur élément naturel qu'elle les retrouve.Géraldine vit alors deux rencontres : l'une à Bornéo avec ce si grand singe qu'est l'orang-outan, l'autre en Amazonie avec le plus petit au monde : le ouistiti pygmée._______Réalisation : Camille Gaillard-GroléasMontage : Ray Jane_______

Vi er tilbage i Absalon d. 9. oktober, køb billet!Naturen har vist sig at være en god forretning, eller nærmere, minimum halvdelen af verdens BNP beror på naturservices m.m. - så pas på den, også hvis du går med blå blazer.Pygmæflodheste er mega spøjse, vi skal snakke om flodhestens Knut, Moo Deng.Så skal vi forbi 'de sorte trilliarder' - for hvor mange penge bliver der egentlig givet til industrier, der gør direkte eller indirekte skade på naturen? Spoiler alert, mange penge!Så skal vi prøve at løse mysteriet om, hvorfor store hunde dør tidligt, og små hunde bliver gamle - for det strider nemlig lidt imod naturens sædvanlige mønster.Der er som altid hurtige nyheder, der lander forud for en dyrequiz. Lucas spørger ind til noget med gift, vi sender spørgsmålet videre til en giftekspert og får svar.Christian spørger, hvor pengene rækker længst ift. naturbevaring, hvis man gerne vil donere lidt håndøre?Vamos, og som Pia Kjærsgaard sagde det så smukt: Slay, very cutesy, very demure (styr jer inde på Borgen, tak).—Skriv jer gerne på 10.dk og støt programmet med en lille donation, så ville vi være yderst taknemmelige: https://10er.com/dendyrisketime—IG: instagram.com/dendyrisketimeMBK: instagram.com/kallebkimAH:instagram.com/alexanderholmdk—Produceret hos PodAmok STUDIOGrafik af Rikke Blicher // instagram.com/rblicher/Musik af Rasmus Voss // instagram.com/fantastic_mr_voss/--Tidskoder:00:00 - Dagens programoversigt02:35 - MBKs seneste beretninger og en endnu en tur i Absalon10:35 - Naturen er fundamentet for at gøre forretning27:46 - Moo Deng og pygmæflodheste32:35 - Trilliarder i subsidier!42:05 - Hundes levetid, et mysterie52:36 - De hurtige nyheder57:54 - Ugens dyrequiz01:04:16 - Spørgsmål fra Lucas og Christian Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ces deux aventuriers iraniens ont entrepris dans les années 50-60, un improbable tour du monde, à moto d'abord à travers l'Asie, l'Océanie ou l'Amérique, puis en 2 CV sur le continent africain. Le récit de leurs dix ans de voyage, encore largement méconnu dans l'espace francophone, est enfin adapté et traduit en français. Téhéran, été 1954Issa et Abdullah Omidvar enfourchent leur moto Matchless et tracent un chemin de liberté et de fraternité à nul autre pareil, qui les conduira sur les pistes africaines, les routes sablonneuses de l'Australie ou les voies sinueuses du Tibet. Depuis trois ans, les deux frères préparent ce grand voyage, avec en tête l'idée de rencontrer, filmer et « étudier » les peuples les plus isolés de la planète. Dix ans plus tard, ils auront traversé près de 100 pays, vécu des mois auprès des Aborigènes, des Inuits du Grand Nord, des Pygmées ou d'ethnies reculées d'Amazonie, récoltant au passage de précieux témoignages (écrits, objets, photos et films) d'un monde particulièrement riche, parfois sans frontières, mais déjà secoué par un ordre mondialisé qui a la ferme intention de s'imposer partout. À leur retour en Iran, ils seront accueillis en héros. Leur voyage inédit est un exploit. Téhéran, années 2000 Jean-Louis Ozsvath, un français passionné de voyages, découvre comme beaucoup, l'existence de ces deux Iraniens pionniers de l'exploration, à travers le musée qui leur est consacré à Téhéran, dans le palais de Saadabad, présenté comme le « premier musée d'ethnologie d'Iran ». Il découvre aussi le récit publié en anglais de ce tour du monde, écrit par Abdullah et Issa. Mieux, Jean-Louis Ozsvath apprend que les deux frères sont encore en vie et continuent de partager leurs souvenirs depuis l'Iran où vit Issa, et le Chili où s'est installé pour sa part Abdullah (jusqu'à sa mort récente à l'été 2022). Il entreprend alors de les rencontrer de Santiago à Téhéran, et d'adapter en français leur récit de voyage, encore totalement méconnu dans le monde francophone. Pendant leurs dix années passées sur les routes, les frères Omidvar n'ont pas fait que partager le quotidien des peuples qu'ils ont rencontrés. Ils les ont filmés, suivis longuement, cherchant à les comprendre, les connaître sans les préjugés coloniaux qui guidaient alors encore beaucoup d'Européens. Ils étaient Iraniens, leur rapport était différent, le regard neuf souvent, naïf parfois. Mais ce qui frappe en lisant leur récit publié aux éditions Névicata/Elytis, c'est à quel point les deux ethnographes et documentaristes iraniens nous alertent, à leur manière, sur la direction que prend le cours de l'histoire et du monde, dénonçant la surpopulation, la surexploitation des ressources naturelles et la disparition en marche de la richesse et de la diversité culturelle qu'incarnent les peuples premiers. Deux aventuriers pas banals qu'il faut donc suivre et à qui il faut aussi, enfin, rendre hommage. Une rencontre initialement diffusée en septembre 2022.À lire, à voir et écouter  Le voyage des frères Omidvar : deux aventuriers iraniens à travers le monde d'Issa Omidvar, par Jean Louis Ozsvath. Éditions Nevicata Elytis Un article sur le musée des frères Omidvar et ce que cela dit de notre rapport au voyage, par l'autrice Lucie Azéma dans le Courrier International Quelques extraits en ligne des films des frères Omidvar, sous-titrés en anglais La musique enregistrée par frères Omidvar pendant leur tour du monde : Rahavard (2002). Disponible en ligne sur les plateformes audio. 

Ces deux aventuriers iraniens ont entrepris dans les années 50-60, un improbable tour du monde, à moto d'abord à travers l'Asie, l'Océanie ou l'Amérique, puis en 2 CV sur le continent africain. Le récit de leurs dix ans de voyage, encore largement méconnu dans l'espace francophone, est enfin adapté et traduit en français. Téhéran, été 1954Issa et Abdullah Omidvar enfourchent leur moto Matchless et tracent un chemin de liberté et de fraternité à nul autre pareil, qui les conduira sur les pistes africaines, les routes sablonneuses de l'Australie ou les voies sinueuses du Tibet. Depuis trois ans, les deux frères préparent ce grand voyage, avec en tête l'idée de rencontrer, filmer et « étudier » les peuples les plus isolés de la planète. Dix ans plus tard, ils auront traversé près de 100 pays, vécu des mois auprès des Aborigènes, des Inuits du Grand Nord, des Pygmées ou d'ethnies reculées d'Amazonie, récoltant au passage de précieux témoignages (écrits, objets, photos et films) d'un monde particulièrement riche, parfois sans frontières, mais déjà secoué par un ordre mondialisé qui a la ferme intention de s'imposer partout. À leur retour en Iran, ils seront accueillis en héros. Leur voyage inédit est un exploit. Téhéran, années 2000 Jean-Louis Ozsvath, un français passionné de voyages, découvre comme beaucoup, l'existence de ces deux Iraniens pionniers de l'exploration, à travers le musée qui leur est consacré à Téhéran, dans le palais de Saadabad, présenté comme le « premier musée d'ethnologie d'Iran ». Il découvre aussi le récit publié en anglais de ce tour du monde, écrit par Abdullah et Issa. Mieux, Jean-Louis Ozsvath apprend que les deux frères sont encore en vie et continuent de partager leurs souvenirs depuis l'Iran où vit Issa, et le Chili où s'est installé pour sa part Abdullah (jusqu'à sa mort récente à l'été 2022). Il entreprend alors de les rencontrer de Santiago à Téhéran, et d'adapter en français leur récit de voyage, encore totalement méconnu dans le monde francophone. Pendant leurs dix années passées sur les routes, les frères Omidvar n'ont pas fait que partager le quotidien des peuples qu'ils ont rencontrés. Ils les ont filmés, suivis longuement, cherchant à les comprendre, les connaître sans les préjugés coloniaux qui guidaient alors encore beaucoup d'Européens. Ils étaient Iraniens, leur rapport était différent, le regard neuf souvent, naïf parfois. Mais ce qui frappe en lisant leur récit publié aux éditions Névicata/Elytis, c'est à quel point les deux ethnographes et documentaristes iraniens nous alertent, à leur manière, sur la direction que prend le cours de l'histoire et du monde, dénonçant la surpopulation, la surexploitation des ressources naturelles et la disparition en marche de la richesse et de la diversité culturelle qu'incarnent les peuples premiers. Deux aventuriers pas banals qu'il faut donc suivre et à qui il faut aussi, enfin, rendre hommage. Une rencontre initialement diffusée en septembre 2022.À lire, à voir et écouter  Le voyage des frères Omidvar : deux aventuriers iraniens à travers le monde d'Issa Omidvar, par Jean Louis Ozsvath. Éditions Nevicata Elytis Un article sur le musée des frères Omidvar et ce que cela dit de notre rapport au voyage, par l'autrice Lucie Azéma dans le Courrier International Quelques extraits en ligne des films des frères Omidvar, sous-titrés en anglais La musique enregistrée par frères Omidvar pendant leur tour du monde : Rahavard (2002). Disponible en ligne sur les plateformes audio. 

Ils sont les peuples autochtones. On les connaît aussi sous le nom de Pygmées. En Afrique centrale, ce sont les gardiens de l'immense forêt du bassin du Congo. Mais aujourd'hui, ils font face à deux problèmes majeurs, la déforestation et la création d'aires protégées, auxquelles ils n'ont plus accès. Au Cameroun, Estelle Ewoulé Lobé se mobilise en leur faveur. Pour cela, elle a créé l'APADIME, l'Action pour la protection en Afrique des déplacés internes et des migrants environnementaux. De passage en France, où elle a été lauréate l'an dernier de l'initiative Marianne, elle répond aux questions de Christophe Boisbouvier. À lire aussiCameroun : les Pygmées, une culture en danger► alliance-préservation-forets.orgÀ lire aussiRDC: la loi instaurant la discrimination positive en faveur des Pygmées promulguée

Un livre destiné aux visiteurs comme aux lecteurs qui veulent découvrir les trésors de Pompéi et comprendre sa singularité : campanienne, romaine et ouverte sur l'Orient. Abondamment illustré, pourvu de multiples plans, organisé autour de 37 promenades et d'un dictionnaire de vies des Pompéiens. Il propose aussi une histoire de la ville ainsi qu'un glossaire. Grâce aux grands travaux engagés cette dernière décennie par l'État italien et l'Union européenne, les découvertes magnifiques et surprenantes se sont multipliées à Pompéi. Composé de plus d'une trentaine de promenades thématiques illustrées de nombreux plans, cartes, schémas et dessins, ce livre fait la synthèse des trouvailles anciennes et récentes ; il intègre de nombreux textes et documents inédits en français. Plonger dans la lecture de ce volume est pour le lecteur une immersion dans la vie quotidienne d'une Pompéi singulière, où les cultures campanienne, romaine, grecque et égyptienne se sont heureusement métissées, et qui se figea en 79, ensevelie sous la lave du Vésuve. Il déambule dans les rues de la ville, ses maisons et ses édifices publics en compagnie des ombres du passé. Il flâne avec elles dans les jardins réels ou virtuels d'une " ville verte ", découvre ses animaux, familiers ou exotiques. Il rencontre des magistrats, des affranchis et des esclaves, des médecins, des femmes indépendantes et libres. Il se détend aux thermes, applaudit les mimes au théâtre et les gladiateurs dans l'arène, croise les prostituées au lupanar et déchiffre les graffitis qui couvrent les murs de la cité et qui parlent d'amour et de désirs. Il s'initie aux secrets de la magie ou aux cérémonies d'Isis l'Égyptienne, observe dieux, héros et Pygmées sur les fresques et se laisse guider par Venus Fisica Pompeiana, la patronne de la ville. Il visite les nécropoles qui font de la cité des morts le miroir de celle des vivants. Tous ces hôtes du passé lui racontent une autre Pompéi, où l'éphémère fait signe à qui sait l'écouter. Pascal Charvet et Annie Collognat sont nos invités pour les interviews Histoire de Timeline

durée : 00:14:43 - Des Pygmées du Congo en Dordogne du 26 au 30 avril 2024 - L'association "Le monde dans mon village" nous fait découvrir le monde en musique depuis 7 ans en Dordogne. Cette année, les invités sont les Pygmées Aka du Congo qui s'installent jusqu'au premier mai dans le Périgord.

Vi fortsætter hvor vi slap sidste gang med de små væsner der både minder om en meget mindre udgave af Bigfoot, men som også har vis lighed med os selv. Så hvem er de – og hvorfor kan man møde dem så mange steder på kloden? For sidste gang i denne sæson tager vi livtag med Bigfoot og hans slægtninge. Din vært er også i dag Mikala Rosenkilde, der forhåbentlig vil sætte tanker i gang, når vi nu tager til dampende regnskove og uigennemtrængeligt vildnis på jagt efter vores ukendte fætre i stamtræet – hvis det da er det det er. Det skal vi tale meget mere om i dag. Læs også bogen ”Fra sabelkatte til levende drager” og "Fra Loch Ness til Megalodon". Dem finder du på biblioteket, online og hos din boghandler. Flyveøgler på himlen over Texas, overlevende dinosaurer i Afrikas sumpe og sorte pantere i udkanten af de europæiske storbyer. Kan det virkelig passe? Hvert år fortæller mennesker om mødet med mystiske dyr, der enten ikke burde leve i det område, hvor de ses, eller dyr, der burde være uddøde for længst. Kryptozoologi er læren om de skjulte dyr, de mystiske dyr. "FRA SABELKATTE TIL LEVENDE DRAGER" "FRA LOCH NESS TIL MEGALODON" Bogserien "I en verden så stor" har udgivet to bind, men flere under udarbejdelse.

On l'appelle “l'Afrique en Miniature” ! Le Cameroun est le pays des 4 saisons et de tous les écosystèmes typiques d'Afrique. C'est ici que travaille René Noungang, responsable de Planète Urgence, forestier qui a passé du temps avec les Bamilékés et les Pygmés lors de ses travaux de recherches. René travaille aujourd'hui entre la re-création de corridors pour la biodiversité pour relier les parcs nationaux du Nord, là où vit l'Élan de Derby, la plus grande antilope du monde, et les zones de Mangroves à Douala-Edea, là où se croisent l'incroyable chevrotain aquatique, un petit ruminant qui mange … du poisson et le lamantin, un proche cousin des éléphants, de l'ordre mythique des “siréniens”. Last but not least : la solution passe par la culture de l'Anacardier : l'arbre qui donne la célèbre noix de cajou de nos apéros ! _______ Planète Urgence (PU) est une ONG de solidarité internationale et d'aide au développement créée en 2000, reconnue d'utilité publique. À travers ses dispositifs de volontariat et de renforcement de compétences, ses actions de sensibilisation et ses projets concrets de replantation et de préservation des forêts ; sa mission est de donner les moyens financiers, matériels et pédagogiques aux communautés locales pour préserver les forêts et la biodiversité. Pour cela, Planète Urgence s'est fixée trois axes stratégiques d'intervention : Protéger les forêts et la biodiversité en danger Promouvoir le développement des communautés locales Sensibiliser à l'environnement Planète Urgence travaille sur les 3 plus grands bassins forestiers mondiaux : L'Amazonie Le bassin du Congo Le bassin du Bornéo-Mékong Planète urgence a un impact sur 6 des 17 objectifs de développement durable de l'ONU : 4 Éducation de qualité 10 Inégalités réduites 13 Mesures de lutte contre le changement climatique 14 Préserver la vie dans l'eau 15 Préserver la vie terrestre 17 Partenariats pour réaliser tout ça Plus d'infos : https://planete-urgence.org _______ On aime ce qui nous a émerveillé … et on protège ce qu'on aime. ______ Découvrir tout l'univers Baleine sous Gravillon, et Mécaniques du Vivant sur France Culture : https://baleinesousgravillon.com/liens-2 Soutenir notre travail, bénévole et sans pub : https://bit.ly/helloasso_donsUR_BSG http://bit.ly/Tipeee_BSG https://bit.ly/lien_magq_lilo_BSG Nous contacter pour une conférence, un partenariat ou d'autres prestations ou synergies : contact@baleinesousgravillon.com ________ Interview : Marc Mortelmans Rédaction en chef des articles du site https://baleinesousgravillon.com : Guillaume Lassalle et Bérénice Toutant Rédacteurs : Julien Brethiot, Chloé Routa, Héloïse Caraty, Thomas Prat, Aurore Fayard, Rémi Trivellato BSG dans les Festivals : François Léger BSG sur Instagram : Audrey Tindilière Graphisme / vidéos : Elouan Plessix Montage / notices / programmation : Zeynab Tamoukh, Albane Couterot, Laure Davoigneau, Dorian Roulet

On l'appelle “l'Afrique en Miniature” ! Le Cameroun est le pays des 4 saisons et de tous les écosystèmes typiques d'Afrique. C'est ici que travaille René Noungang, responsable de Planète Urgence, forestier qui a passé du temps avec les Bamilékés et les Pygmés lors de ses travaux de recherches. René travaille aujourd'hui entre la re-création de corridors pour la biodiversité pour relier les parcs nationaux du Nord, là où vit l'Élan de Derby, la plus grande antilope du monde, et les zones de Mangroves à Douala-Edea, là où se croisent l'incroyable chevrotain aquatique, un petit ruminant qui mange … du poisson et le lamantin, un proche cousin des éléphants, de l'ordre mythique des “siréniens”. Last but not least : la solution passe par la culture de l'Anacardier : l'arbre qui donne la célèbre noix de cajou de nos apéros ! _______ Planète Urgence (PU) est une ONG de solidarité internationale et d'aide au développement créée en 2000, reconnue d'utilité publique. À travers ses dispositifs de volontariat et de renforcement de compétences, ses actions de sensibilisation et ses projets concrets de replantation et de préservation des forêts ; sa mission est de donner les moyens financiers, matériels et pédagogiques aux communautés locales pour préserver les forêts et la biodiversité. Pour cela, Planète Urgence s'est fixée trois axes stratégiques d'intervention : Protéger les forêts et la biodiversité en danger Promouvoir le développement des communautés locales Sensibiliser à l'environnement Planète Urgence travaille sur les 3 plus grands bassins forestiers mondiaux : L'Amazonie Le bassin du Congo Le bassin du Bornéo-Mékong Planète urgence a un impact sur 6 des 17 objectifs de développement durable de l'ONU : 4 Éducation de qualité 10 Inégalités réduites 13 Mesures de lutte contre le changement climatique 14 Préserver la vie dans l'eau 15 Préserver la vie terrestre 17 Partenariats pour réaliser tout ça Plus d'infos : https://planete-urgence.org _______ On aime ce qui nous a émerveillé … et on protège ce qu'on aime. ______ Découvrir tout l'univers Baleine sous Gravillon, et Mécaniques du Vivant sur France Culture : https://baleinesousgravillon.com/liens-2 Soutenir notre travail, bénévole et sans pub : https://bit.ly/helloasso_donsUR_BSG http://bit.ly/Tipeee_BSG https://bit.ly/lien_magq_lilo_BSG Nous contacter pour une conférence, un partenariat ou d'autres prestations ou synergies : contact@baleinesousgravillon.com ________ Interview : Marc Mortelmans Rédaction en chef des articles du site https://baleinesousgravillon.com : Guillaume Lassalle et Bérénice Toutant Rédacteurs : Julien Brethiot, Chloé Routa, Héloïse Caraty, Thomas Prat, Aurore Fayard, Rémi Trivellato BSG dans les Festivals : François Léger BSG sur Instagram : Audrey Tindilière Graphisme / vidéos : Elouan Plessix Montage / notices / programmation : Zeynab Tamoukh, Albane Couterot, Laure Davoigneau, Dorian Roulet

On l'appelle “l'Afrique en Miniature” ! Le Cameroun est le pays des 4 saisons et de tous les écosystèmes typiques d'Afrique. C'est ici que travaille René Noungang, responsable de Planète Urgence, forestier qui a passé du temps avec les Bamilékés et les Pygmés lors de ses travaux de recherches. René travaille aujourd'hui entre la re-création de corridors pour la biodiversité pour relier les parcs nationaux du Nord, là où vit l'Élan de Derby, la plus grande antilope du monde, et les zones de Mangroves à Douala-Edea, là où se croisent l'incroyable chevrotain aquatique, un petit ruminant qui mange … du poisson et le lamantin, un proche cousin des éléphants, de l'ordre mythique des “siréniens”. Last but not least : la solution passe par la culture de l'Anacardier : l'arbre qui donne la célèbre noix de cajou de nos apéros ! _______ Planète Urgence (PU) est une ONG de solidarité internationale et d'aide au développement créée en 2000, reconnue d'utilité publique. À travers ses dispositifs de volontariat et de renforcement de compétences, ses actions de sensibilisation et ses projets concrets de replantation et de préservation des forêts ; sa mission est de donner les moyens financiers, matériels et pédagogiques aux communautés locales pour préserver les forêts et la biodiversité. Pour cela, Planète Urgence s'est fixée trois axes stratégiques d'intervention : Protéger les forêts et la biodiversité en danger Promouvoir le développement des communautés locales Sensibiliser à l'environnement Planète Urgence travaille sur les 3 plus grands bassins forestiers mondiaux : L'Amazonie Le bassin du Congo Le bassin du Bornéo-Mékong Planète urgence a un impact sur 6 des 17 objectifs de développement durable de l'ONU : 4 Éducation de qualité 10 Inégalités réduites 13 Mesures de lutte contre le changement climatique 14 Préserver la vie dans l'eau 15 Préserver la vie terrestre 17 Partenariats pour réaliser tout ça Plus d'infos : https://planete-urgence.org _______ On aime ce qui nous a émerveillé … et on protège ce qu'on aime. ______ Découvrir tout l'univers Baleine sous Gravillon, et Mécaniques du Vivant sur France Culture : https://baleinesousgravillon.com/liens-2 Soutenir notre travail, bénévole et sans pub : https://bit.ly/helloasso_donsUR_BSG http://bit.ly/Tipeee_BSG https://bit.ly/lien_magq_lilo_BSG Nous contacter pour une conférence, un partenariat ou d'autres prestations ou synergies : contact@baleinesousgravillon.com ________ Interview : Marc Mortelmans Rédaction en chef des articles du site https://baleinesousgravillon.com : Guillaume Lassalle et Bérénice Toutant Rédacteurs : Julien Brethiot, Chloé Routa, Héloïse Caraty, Thomas Prat, Aurore Fayard, Rémi Trivellato BSG dans les Festivals : François Léger BSG sur Instagram : Audrey Tindilière Graphisme / vidéos : Elouan Plessix Montage / notices / programmation : Zeynab Tamoukh, Albane Couterot, Laure Davoigneau, Dorian Roulet

Georg Stoll (Neues Leben Ghana). Die Pygmäen sind ein unerreichter Volksstamm im Dschungel des Kongo. Wie sie mit dem Evangelium erreicht werden, erfährst du in diesem Workshop.

Une émission en public au Musée des Peuples de la Forêt dans le centre de Yaoundé. Les forêts denses du Bassin du Congo constituent un important massif forestier avec plus de 180 millions d'hectares. Elles abritent une biodiversité exceptionnelle avec laquelle cohabitent, depuis des siècles, les peuples autochtones pour se nourrir, se soigner et vivre leur culture. Aujourd'hui, ils en sont exclus au nom de la protection de la biodiversité, mais aussi parce que les forêts du Bassin du Congo sont considérées comme des grands réservoirs de carbone à protéger et de bois à exploiter. Ce sont aussi des terres fertiles pour l'agro-industrie, par exemple, pour les plantations de palmiers à huile et des zones à fort potentiel d'exploitation minière, pétrolière et gazière.Résultat : la déforestation s'accélère ! Le Cameroun, deuxième plus vaste pays forestier du bassin du Congo n'y échappe pas. D'après Global Forest Watch, de 2013 à 2021, le pays a perdu plus d'un million d'hectares de couvert forestier. Et ceux qui en souffrent le plus dans l'est et le sud du pays, ce sont les Bakas que l'on appelle vulgairement les Pygmées... Chassés des forêts, ils doivent cohabiter avec les villageois, les Bantous. Pour de nombreux chercheurs, c'est un véritable ethnocide qui est en cours.Invités :  - Aristide Chagcom, juriste et coordonnateur depuis 5 ans de Green development advocates, une organisation qui accompagne les peuples autochtones dans la défense de leurs droits et de leurs territoires- Venant Messe, coordonnateur de la plateforme des peuples autochtones des forêts du Cameroun et président de l'association OKANI- Jean-Pierre Nguedo Ngono, anthropologue et enseignant-chercheur affilié à l'Institut des mondes africains et responsable du parcours anthropologie médicale et alimentaire à la Faculté de Maroua.

Une émission en public au Musée des Peuples de la Forêt dans le centre de Yaoundé. Les forêts denses du Bassin du Congo constituent un important massif forestier avec plus de 180 millions d'hectares. Elles abritent une biodiversité exceptionnelle avec laquelle cohabitent, depuis des siècles, les peuples autochtones pour se nourrir, se soigner et vivre leur culture. Aujourd'hui, ils en sont exclus au nom de la protection de la biodiversité, mais aussi parce que les forêts du Bassin du Congo sont considérées comme des grands réservoirs de carbone à protéger et de bois à exploiter. Ce sont aussi des terres fertiles pour l'agro-industrie, par exemple, pour les plantations de palmiers à huile et des zones à fort potentiel d'exploitation minière, pétrolière et gazière.Résultat : la déforestation s'accélère ! Le Cameroun, deuxième plus vaste pays forestier du bassin du Congo n'y échappe pas. D'après Global Forest Watch, de 2013 à 2021, le pays a perdu plus d'un million d'hectares de couvert forestier. Et ceux qui en souffrent le plus dans l'est et le sud du pays, ce sont les Bakas que l'on appelle vulgairement les Pygmées... Chassés des forêts, ils doivent cohabiter avec les villageois, les Bantous. Pour de nombreux chercheurs, c'est un véritable ethnocide qui est en cours.Invités :  - Aristide Chagcom, juriste et coordonnateur depuis 5 ans de Green development advocates, une organisation qui accompagne les peuples autochtones dans la défense de leurs droits et de leurs territoires- Venant Messe, coordonnateur de la plateforme des peuples autochtones des forêts du Cameroun et président de l'association OKANI- Jean-Pierre Nguedo Ngono, anthropologue et enseignant-chercheur affilié à l'Institut des mondes africains et responsable du parcours anthropologie médicale et alimentaire à la Faculté de Maroua.

La République démocratique du Congo est le seul pays au monde à abriter l'okapi. L'animal, mi-girafe mi-zèbre, rare et timide, est une espèce en danger menacée par les activités humaines illégales. Les Congolais ont sûrement vu plus d'okapis sur leurs billets de banque que dans la forêt. L'animal est si rare et si discret que ceux qui ont pu le croiser dans les forêts tropicales d'Ituri, dans le nord-est du pays, où l'espèce est endémique, sont des privilégiés. « Je suis chanceux, reconnaît Berce N'Safuansa, qui gère le projet okapi de l'ONG Wildlife Conservation Global au sein de la Réserve de faune à okapis, créée en 1992 et inscrite au patrimoine mondial de l'Unesco cinq ans plus tard. C'est fantastique, vous ne pouvez pas imaginer l'enthousiasme qu'on a d'être en face d'un okapi ! »Et pour cause ! Avec sa tête de girafe (il est, avec la girafe, l'une des deux seules espèces encore vivantes de la famille des giraffidés), son corps d'antilope, les pattes avant et l'arrière-train rayés noir et blanc comme un zèbre, et son coup de langue phénoménal (40 centimètres de long), l'okapi est un animal plein de mystères, quasi mythique, surnommé parfois la licorne africaine.Unique, rare et irremplaçableUnique au Congo-Kinshasa, mondonga (okapi en lingala) n'a été découvert par un explorateur européen qu'à la toute fin du 19ᵉ siècle. En 1901, il est scientifiquement nommé Okapia johnstoni. Il s'agit d'un des trois derniers mammifères recensés dans le monde. Mais depuis bien longtemps, l'okapi était connu des populations locales. « Ici, nous avons par exemple la communauté locale des Mbuti, les Pygmées : pour elle, l'okapi représente un ami de leurs ancêtres. C'est donc un animal qu'il faut protéger, qu'il ne faut pas tuer pour sa viande ou pour un quelconque besoin », explique Berce N'Safuansa.L'okapi tient une place à part parmi la riche faune qu'abrite le Congo-Kinshasa. « C'est un animal d'une importance capitale, poursuit Berce N'Safuansa, à cause de la valeur exceptionnelle et universelle qu'il représente : une espèce unique, rare, irremplaçable, qui ne vit à l'état sauvage qu'en République démocratique du Congo. »Braconniers et miliciensSi rare que l'espèce est menacée : en danger, selon la liste rouge de l'Union internationale pour la conservation de la nature (UICN).« Dans un avenir proche, prédit Berce N'Safuansa, cette espèce se retrouvera dans la catégorie probablement la plus élevée, le risque d'extinction, avec des effectifs en baisse. »Les principaux prédateurs de l'okapi ? Les léopards et les humains. L'habitat naturel du ruminant est chaque jour menacé par les activités humaines illégales. Berce N'Safuansa pointe « les braconnages armés, en quête de la peau de l'okapi, de sa viande, de sa graisse, de ses os, tellement recherchés aujourd'hui sur le marché noir. À cela, il faut ajouter la perte des habitats naturels ainsi que la présence de groupes de milices et de mineurs illégaux dans et autour de la réserve. »Les milices armées qui sévissent dans la région n'épargnent personne, ni les okapis ni les humains. Il n'existe pas de recensements récent et scientifique de la population d'okapis, compte tenu des difficultés du terrain et de la grande discrétion de cet animal solitaire. On estime seulement qu'il ne reste, à l'état naturel, que plusieurs milliers d'okapis.

En 1950, un médecin suisse, Boris Ade, a pour des raisons de recherche, procédé à l'exhumation de 7 corps des membres de la communauté Mbuti et emmené les dépouilles en Europe. La communauté de ces Pygmées vit toujours dans le territoire de Wamba, à l'est de la RDC. 60 ans après, ces squelettes sont encore conservés au laboratoire de l'université de Genève, même si un accord de cession a été signé avec l'université de Lubumbashi en RDC. Faut-il faire revenir les corps, comment organiser le retour ? Des artistes du Groupe 50-50 veulent faire bouger les lignes à travers un spectacle intitulé, le Retour des Fantômes. 

Les membres du Club RFI Kalemie (RDC) sont partis à Lukwangulo, une localité des Pygmées pour célébrer la journée internationale de la fille. Ils participaient avec des partenaires à une campagne de sensibilisation sur le développement du leadership féminin, la défense de l'environnement et la paix durable. Cousine / invitée du Club : Albertine Kungwa, coordonnatrice du Réseau de Femmes du Tanganyika REFETANG.Avec la participation de Jacques Furahisha, président du Club RFI Kalemie et James Katoto Kiyomba (Reportage).Musique : Amani / La paix, M- DiketRéalisation : Cécile Bonici.

Vampyrkapitalism, Arga Andersson, Tina Turners revansch, SVT:s vansinniga och underhållande kolonialsåpa, och: någon har försvarat postmodernismen på kultursidorna! Nanna Olasdotter Hallberg och Kristofer "Arga Andersson" Andersson om kulturveckan som gått.

durée : 00:25:09 - Simha Arom, ethnomusicologue (3/5) - par : Judith Chaine - Portrait de l'ethnomusicologue Simha Arom né en 1930 à Düsseldorf. 5 épisodes au cours desquels il se confie sur les grandes étapes de sa vie : la guerre, la vie de musicien corniste puis la découverte dans les années 60 de la musique de Centrafrique. Un parcours bouleversant, hors du commun ! - réalisé par : Françoise Cordey

durée : 00:25:09 - Simha Arom, ethnomusicologue (4/5) - par : Judith Chaine - Portrait de l'ethnomusicologue Simha Arom né en 1930 à Düsseldorf. 5 épisodes au cours desquels il se confie sur les grandes étapes de sa vie : la guerre, la vie de musicien corniste puis la découverte dans les années 60 de la musique de Centrafrique. Un parcours bouleversant, hors du commun ! - réalisé par : Françoise Cordey

Précédemment, dans le Random Culture Club : nous avions tiré au sort la fiche wikipedia de Varanus Eremius, le varan pygmée. Une bestiole qui vit en Australie. Or donc, la fiche wikipédia du reptile nous a inspiré pour évoquer : - Le film les voitures qui ont mangé Paris, premier long métrage de Peter Weir sorti en 1974 qui est, disons le, extrêment bizarre et perturbant qu'on aie voté Hidalgo ou non. - Malcolm, la série, parcequ'on ne parle jamais assez de Malcolm - Une non chronique de l'homme chauve souris de Jo Nesbo, avant qu'une intervention sur Russell Mulcahy n'aie permis à Bonnie Tyler de totalement détourné l'épisode de manière inexplicable. (avec plein d'autres pop star des années 80, d'Elton john à Duran Duran) Turn around et enjoy !

2005 ist die Medizinerin von Polen nach Deutschland gezogen, um hier ihre Facharztausbildung zu machen. Gemeinsam mit ihrem Mann unternimmt die 54-Jährige bei Urlaubsreisen rund um den Globus Tauchgänge und sie hat sich dabei ein immer größeres Wissen über die Unterwasserfotografie angeeignet. Im „Draußen“-Podcast beschreibt sie ihre Begegnungen mit der Tierwelt unter Wasser, sie erinnert sich an gefährliche Situationen und sie erklärt, was ein gutes Unterwasserfoto von einem schlechten unterscheidet. „Unter Wasser kann ich die Gedanken ausschalten. Dann denke ich nur an die Tiere, die da sind, und ich genieße die Schönheit der Natur. Das ist der Teil meines Lebens, der für Gleichgewicht sorgt“, berichtet die Medizinerin, die auch in Braunschweig tätig ist. Auf keinen Fall würde sie Fische für ein Foto anlocken. „Fütterung kommt nicht infrage. Wenn ein Fisch da ist und ich möchte ihn fotografieren, dann muss ich sein Verhalten kennen und auf den richtigen Augenblick warten.“ Besonders schwer zu fotografieren seien die nur ein bis zwei Zentimeter großen Pygmäen-Seepferdchen. „Sie drehen immer den Kopf weg, sobald man das Foto machen möchte“, erzählt die 54-Jährige schmunzelnd, die besonders gerne in Indonesien und auf den Philippinen taucht. Katarzyna Battenfeld hat auch Haie fotografiert und sie räumt auf mit der Vorstellung, dass dies unheimliche und gefährliche Begegnungen sind. „Nicht jeder Hai, den man sieht, möchte einen angreifen. Im Gegenteil. Das sind scheue, kluge Tiere. Die fürchten sich vor uns noch mehr als wir vor ihnen. Ich habe noch nie Angst gespürt. Warum sollte ich? Man muss einfach beobachten, wie sie sich verhalten.“

Der erste der Comicsuperhelden: durchtrainiert, in Dunkelviolett mit schwarzer Maske, zwei Selbstladepistolen und prägnanten Siegelringen: Das Phantom - lebt in einer Höhle im Dschungel unter Pygmäen, hilft der Dschungelpolizei, klärt internationale Verbrechen auf und hilft denen, die sich im Dschungel verirrt haben.

Wer sich überwiegend in der Gesellschaft von mittelmäßigen Unternehmern aufhält, ist selbst Mittelmaß – und bleibt es auch. Es ist eine gefährliche Illusion, sich selbst für erfolgreich zu halten, nur weil Du etwas besser bist als die anderen – King of the nerds sozusagen. Wenn alle um Dich herum 1,70 m groß sind, und Du bist 1,75 m groß, dann bist Du lange nicht wirklich groß. Nur größer als die Pygmäen in Deiner Gruppe. Warum es so wichtig ist, die Gesellschaft von mittelmäßigen Menschen (und Unternehmern) zu meiden, das erfährst Du in der heutigen Episode. Du willst wissen wie Unternehmertum wirklich funktioniert – und wie Du solche Fehler effektiv vermeidest? Dann ist das hier für Dich: Für alle Unternehmer*innen habe ich das On-Demand-Programm OnePercent Empire erschaffen – Die Unternehmerausbildung. Du kannst es Dir hier ansehen: https://business-gruenden.de/ ----------------------------------------- Hier geht's zum aktuellen Workshop: https://www.der-unternehmer-coach.com/unternehmer-workshop Wenn Du mehr Unternehmerwissen und wertvolle Strategien und Tools suchst, dann empfehle ich Dir unbedingt meine Bücher: Hier geht's zu meinem neuen Bestseller "The Stack – Der Weg aus der selbstgewählten Dunkelheit": https://amzn.to/35ZXoLg Ebenfalls ein Bestseller: "Verabredung mit dem Erfolg": https://www.amazon.de/dp/3347108140/ref=tmm_hrd_swatch_0?_encoding=UTF8&qid=1600254493&sr=8-5 Den Bestseller "Es ist einsam in der Grube seit die Wahrheit tot ist" kannst Du hier finden: https://www.amazon.de/dp/3347086643/ref=cm_sw_em_r_mt_dp_U_e0l4Eb1R76BKR Das einzige echte Unternehmer-Mentoring für Unternehmer mit Familie findest Du hier: https://rising-king.academy

À dix kilomètres du Vésuve et un demi kilomètre de la mer, Pompéi fut une cité avec ses rues bordées de maisons, ses thermes, plus de soixante tavernes, son amphithéâtre, le forum, la Maison des Pygmées, la Maison-bar d'Amarantus, le Temple de Venus, celui d'Isis, une boulangerie, des bâtiments municipaux et son célèbre lupanar, tel […]

À dix kilomètres du Vésuve et un demi kilomètre de la mer, Pompéi fut une cité avec ses rues bordées de maisons, ses thermes, plus de soixante tavernes, son amphithéâtre, le forum, la Maison des Pygmées, la Maison-bar d'Amarantus, le Temple de Venus, celui d'Isis, une boulangerie, des bâtiments municipaux et son célèbre lupanar, tel […]

Dans la périphérie du parc de Nouabalé Ndoki, à 900 km au nord de la capitale Brazzaville, la question de la préservation de la faune sauvage est un enjeu majeur du développement durable. Afin de préserver cette faune, les habitants se tournent vers l'élevage des moutons, des chèvres et des poulets. Solution alternative pour préserver la biodiversité. De notre envoyé spécial à Kabo, À Kabo, sur la rive gauche de la grande rivière Sangha, la pluie de la veille a laissé des traces. Au bout de la piste de l'aérodrome qui traverse la forêt, nous marchons dans la boue avant d'atteindre le bureau, construit sur pilotis, de Germain Mavah. Il est coordonnateur du Programme de gestion durable de la faune sauvage. « C'est une initiative préventive, parce que les études ont montré qu'il y a encore une présence de la faune dans l'Unité forestière d'aménagement (UFA) de Kabo. Pour éviter son épuisement à cause de la chasse abusive, nous travaillons avec les communautés locales pour qu'elles soient au centre de la gestion du projet. C'est essentiel pour leur sécurité alimentaire », explique M. Mavah. Aider les communautés à diversifier leurs sources de protéines Lutter contre le braconnage, assurer l'équilibre entre la protection de la nature et l'alimentation des riverains : voilà autant de défis à relever dans le cadre de ce projet financé par l'Union européenne. Sur le terrain, les acteurs du gouvernement, de la filiale congolaise du géant singapourien Olam Agri et de l'ONG américaine Wildlife conservation society (WCS) aident les communautés à diversifier leurs sources de protéines. Elles se tournent de plus en plus vers l'élevage. Christelle Bouana Ntondélé élève les moutons. « L'idée m'est venue par rapport au mode de vie ici : il n'y a pas une boucherie où l'on peut acheter de la viande de mouton. Il n'y a que la viande de brousse qu'on achète auprès des Pygmées. Voilà pourquoi j'ai voulu avoir une bergerie. Les moutons ! J'ai acheté au départ un mâle et trois femelles auprès d'un éleveur à Pokola [une cité en aval de Kabo, NDLR] », argumente-t-elle. Limiter la chasse abusive Aujourd'hui, elle compte une quarantaine de têtes. À côté, elle élève également de la volaille et pratique le maraîchage. « Le maraîchage, pourquoi ! Parce que ici, les gens consomment plus le gnetum africanum [un légume qui pousse exclusivement en forêt, NDLR] qui n'a pas assez de vitamines. Or, les légumes [plantés] ont plus de vitamines », justifie Christelle. Vieux chasseur connu dans la localité de Kabo, Jean-Louis Paulo salue toutes les initiatives contribuant à limiter une chasse abusive. Il estime que le gibier se raréfie en forêt. « J'étais encore très jeune quand je pratiquais la chasse de subsistance. Je rentrais juste à côté. Si je rentrais (en forêt) avec six cartouches, je revenais facilement avec six gibiers, avant une heure de temps. Aujourd'hui, c'est difficile de trouver des animaux près du village. On a trop chassé », démontre-t-il. Dans la vaste région forestière de la Sangha, Kabo avec ses 1 500 habitants, n'est pas la seule zone à bénéficier des activités alternatives à la chasse. La cité urbaine de Pokola et le village de Bomassa sont également concernés.

Episode 090: Pygmäen aus dem Dritten Reich by Seppo & Chris

durée : 00:53:16 - L'Heure bleue - Sorel Eta, ethnomusicologue autodidacte congolais, est l'invité de l'Heure bleue à l'occasion de la parution de son livre "L'université de la forêt. Avec les Pygmées Aka". Portrait.

A propos de Bernie KrauseDerrière la porte  Jean PoinsignonKoroni (solo de flûte)  Musique DayakDas insekt  Der PlanLes insectes   Maurice JarreRetour vers la canopée. Jean PoinsignonLes éphémères   Knud ViktorRobert et les insectes.  Albert MarcoeurMireille  Dick AnnegarnAji fly  FoodmanFly eye   Daniel JohnstonFly in the pool   Boards of CanadaLa terre est rouge   Cha Cha GuitriPhase IV Saul Bass  1974La maladie des fourmis  Guigou Chenevier & Sophie JausserandLe roi des fourmis  Michel PolnareffLa cigale et la fourmi  Charles TrenetBumble Boogie   Freddy  MartinBee Oh  DialectBusy Bee  Arthur AskeyEphemeroptera  Ikue MoriLe bourdonnements des abeilles  Pygmées BakaMélodie d'harmoniques (insectes)   Papua New GuineaThe insect dancers   Dave ClarksonInsect fear   Cavern Of  Anti-MatterInsects   IQ ZeroLa Métamorphose  Franz Kafka lecture de Dominique BlancRitual with Giant Hissing Madagascar CockroachesMetamorphoses   God is GodThe naughty little flea  Miriam MakebaCulex pipiens  André-Jacques Andrieu et Bernard DumortierGreen mosquito  The Tune RockersUn papillon  Hector ZazouPhylopn  Mira Calix

L'émission 28 Minutes du 05/10/2022 Au programme de l'émission du 5 octobre 2022 ⬇ Au congo, l'ode à la forêt des pygmées Aka Après de multiples aller-retours entre Brazzaville et la forêt où vivent les pygmées, l'ethnologue congolais Sorel Eta, parle mieux aka que sa langue natale. Manager du groupe de chant polyphonique “Ndima” dont fait partie la chanteuse pygmée aka Angélique Manongo, il souhaite faire découvrir des traditions méconnues mais aussi mettre en garde face à la disparition de la culture aka. Dans son livre “L'université de la forêt”, publié aux éditions Presses Universitaires de France, il raconte l'histoire d'une amitié, d'une rencontre entre deux cultures surpassant tous les préjugés. Sorel Eta et Angélique Manongo sont nos invités.  Faut-il revoir les conditions d'attribution des grandes compétitions sportives ? La liste des villes françaises ayant fait le choix de ne pas diffuser la Coupe du monde de football au Qatar dans l'espace public s'allonge : après Strasbourg, Bordeaux ou Lille, les villes symboliques de Marseille et de Paris, où le PSG est depuis 2012 la propriété du pays du Golfe, viennent aussi d'interdire les fan zones. Cette décision tient surtout des conditions d'organisation du Mondial : selon le journal britannique “The Guardian”, 6 500 ouvriers immigrés seraient morts sur le chantier depuis le début des travaux. Sur le plan écologique, si la FIFA assure que la compétition atteindra la neutralité carbone, la construction d'enceintes climatisées est perçue comme une aberration. Alors que l'organisation des Jeux asiatiques d'hiver de 2029 viennent d'être attribués à l'Arabie saoudite, faut-il revoir les conditions d'attribution des grandes compétitions ? Nos invités en débattent.  Enfin, retrouvez également les chroniques de Xavier Mauduit et d'Alix Van Pée.   28 Minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Elisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement : 5 octobre 2022 - Présentation : Elisabeth Quin - Production : KM, ARTE Radio

Rencontre avec l'ethnologue et musicologue congolais Sorel Eta, parti sur les traces des peuples pygmées, méprisés et menacés et qui en est revenu transformé par leurs savoirs, leur pharmacopée et leur culture musicale... Comment se mettre a l'écoute des voix libres de la forêt ? Rendez-vous pour une émission polyphonique, à l'écoute des voix de la forêt : celles des pygmées Aka ! Menacés et méprisés, ces peuples autochtones des forêts du Bassin du Congo ont beaucoup à nous apprendre, à nous chanter, voir à nous enchanter... Rencontre avec un formidable ethnologue et musicologue congolais Sorel Eta, devenu chercheur et passeur internationalement reconnu de la culture pygmée, de la complexité de ses musiques ou de ses rituels de chasse jusqu'à sa pharmacopée... Comment Sorel Eta est-il devenu le plus formidable connaisseur et défenseur des pygmées Aka avec lequel il a formé le groupe polyphonique Ndima actuellement en tournée internationale... Avec Sorel Eta, ethnologue, chercheur et musicologue, pour son ouvrage l'Université de la forêt, avec les Pygmées Aka, paru aux PUF. Et la chanteuse Angélique Manongo.

Après Il est à toi ce beau pays (2018) et Le diable parle toutes les langues (2021) publiés chez Albin Michel et unanimement salué par la critique, Jennifer Richard, autrice franco-américaine d'origine guadeloupéenne, nous propose le deuxième tome de sa trilogie. Elle vit à Berlin, en Allemagne. "Ota Benga, Pygmée d'Afrique centrale, attraction majeure de l'Exposition universelle de Saint-Louis, puis du zoo du Bronx, se donne la mort en 1916. Prenant enfin la parole, il convoque les fantômes de l'histoire et de la littérature : Jean Jaurès, Che Guevara, Martin Luther King, Rosa Luxemburg, Pier Paolo Pasolini, Patrice Lumumba, et bien d'autres… tous assassinés pour leurs idées et tous liés à son destin. Au fil d'une épopée effroyable, ils revisitent ensemble passé et présent. Une fresque sans concessions aux allures de farce macabre, politique et polémique, où Jennifer Richard poursuit le contre-récit de l'Histoire officielle." (Présentation des éditions Albin Michel)

Ces deux aventuriers iraniens ont entrepris dans les années 50-60, un improbable tour du monde, à moto d'abord à travers l'Asie, l'Océanie ou l'Amérique, puis en 2 CV sur le continent africain. Le récit de leurs dix ans de voyage, encore largement méconnu dans l'espace francophone, est enfin adapté et traduit en français. Téhéran, été 1954 Issa et Abdullah Omidvar enfourchent leur moto Matchless et tracent un chemin de liberté et de fraternité à nul autre pareil, qui les conduira sur les pistes africaines, les routes sablonneuses de l'Australie ou les voies sinueuses du Tibet. Depuis trois ans, les deux frères préparent ce grand voyage, avec en tête l'idée de rencontrer, filmer et « étudier » les peuples les plus isolés de la planète. Dix ans plus tard, ils auront traversé près de 100 pays, vécu des mois auprès des Aborigènes, des Inuits du Grand Nord, des Pygmées ou d'ethnies reculées d'Amazonie, récoltant au passage de précieux témoignages (écrits, objets, photos et films) d'un monde particulièrement riche, parfois sans frontières, mais déjà secoué par un ordre mondialisé qui a la ferme intention de s'imposer partout. À leur retour en Iran, ils seront accueillis en héros. Leur voyage inédit est un exploit.  Téhéran, années 2000  Jean-Louis Ozsvath, un français passionné de voyages, découvre comme beaucoup, l'existence de ces deux Iraniens pionniers de l'exploration, à travers le musée qui leur est consacré à Téhéran, dans le palais de Saadabad, présenté comme le « premier musée d'ethnologie d'Iran ». Il découvre aussi le récit publié en anglais de ce tour du monde, écrit par Abdullah et Issa. Mieux, Jean-Louis Ozsvath apprend que les deux frères sont encore en vie et continuent de partager leurs souvenirs depuis l'Iran où vit Issa, et le Chili où s'est installé pour sa part Abdullah (jusqu'à sa mort récente à l'été 2022). Il entreprend alors de les rencontrer de Santiago à Téhéran, et d'adapter en français leur récit de voyage, encore totalement méconnu dans le monde francophone.  Pendant leurs dix années passées sur les routes, les frères Omidvar n'ont pas fait que partager le quotidien des peuples qu'ils ont rencontré. Ils les ont filmés, suivi longuement, cherchant à les comprendre, les connaître sans les préjugés coloniaux qui guidaient alors encore beaucoup d'Européens. Ils étaient Iraniens, leur rapport était différent, le regard neuf souvent, naïf parfois. Mais ce qui frappe en lisant leur récit publié aux éditions Névicata/Elytis, c'est à quel point les deux ethnographes et documentaristes iraniens nous alertent, à leur manière, sur la direction que prend le cours de l'histoire et du monde, dénonçant la surpopulation, la surexploitation des ressources naturelles et la disparition en marche de la richesse et de la diversité culturelle qu'incarnent les peuples premiers. Deux aventuriers pas banals qu'il faut donc suivre et à qui il faut aussi, enfin, rendre hommage.  À lire, à voir et écouter  Le voyage des frères Omidvar : deux aventuriers iraniens à travers le monde d'Issa Omidvar, par Jean Louis Ozsvath. Éditions Nevicata Elytis Un article sur le musée des frères Omidvar et ce que cela dit de notre rapport au voyage, par l'autrice Lucie Azéma dans le Courrier International. Quelques extraits en ligne des films des frères Omidvar, sous-titrés en anglais. La musique enregistrée par frères Omidvar pendant leur tour du monde : Rahavard (2002). Disponible en ligne sur les plateformes audio. 

Zap Mama das ist Marie Daulne - Sängerin, Komponistin, humanitäre Aktivistin und Lehrerin für polyphone Gesangstechniken. Im Kongo geboren, in Belgien aufgewachsen war sie eine der ersten, die den Begriff "Afropean" geprägt haben. 1990 versammelte sie vier weitere Sängerinnen mit afrikanischen Roots um sich und gründete die A-Capella-Crew Zap Mama mit der sie auf Anhieb Platz 1 der Billboardcharts erreichte und weltweit auf Tour ging. Zap Mama - den Namen nutzt Daulne seit langem für ihre Soloprojekte -  ist eine beindruckende Künstlerin mit majästetischer Präsenz auf der Bühne und einer sinnlich-rauen Stimme. Sieben Alben hat sie im Lauf ihrer Karriere gemacht, dabei Unterstützung von Artists wie Erykah Badu, Talib Kweli, Questlove, Tony Allen und vielen anderen gehabt. Marie Daulne ist eine vielseitige Künstlerin, sie hat am Soundtrack für "Mission Impossible II"  mitgearbeitet, mit den Roots, Sly & Robbie, Sérgio Mendes und vielen anderen im Studio und auf der Bühne gestanden und ist humanitäre Aktivistin bei Ärzte ohne Grenzen, der UN und Amnesty International. In ihrem Soundtrack erzählt sie davon, wie sie auf ihrer Flucht aus dem Kongo von Pygmäen gerettet wurde, warum sie den Buchstabe Z liebt und woher ihre raue Stimme kommt. Sie spricht über die Beziehung zu ihrer Tochter K.ZIA, die ihrer Mutter in ein Musikleben gefolgt ist, über ihr Vorbild Grace Jones und ihre neue Single "Dessinée". // Shownotes unter www.wdr.de/k/soundtrackvon Von Anna-Bianca Krause.

Musique modale ou tonale ? Populaire ou savante ? Écrite ou improvisée ? Ces antinomies paraissent si évidentes, si basiques qu'on finit par appauvrir la prodigieuse diversité des musiques du monde, en la réduisant à des généralités abstraites. La “musique savante” ne s'oppose pas aux musiques populaires comme le complexe au simple: la subtilité des polyphonies pygmées n'est pas moins subtile que celle d'une fugue de Bach…mais aussi que les musiques “modales” qui signalent, au répertoire “classique” aussi bien que jazzistique, une connotation audacieusement avant-gardiste, plonge plutôt ses racines dans le passé le plus lointain des cultures sonores de chaque peuple. Dès qu'elle est réelle et concrète, la pertinence musicale se rit de nos divisions ! ••• Musiques ••• J. S. Bach - Prélude et fugue en ut majeur (BWV 846) Le clavier bien tempéré https://www.youtube.com/watch?v=c8rxk... Adama et Ardjouman Diabaté - Furu https://www.youtube.com/watch?v=0InAv... Guo Yue - White Jade Flute https://www.youtube.com/watch?v=FUrg_... Irish Celtic - https://www.youtube.com/watch?v=RdIgE... Young monks playing Tibetan horns - https://www.youtube.com/watch?v=ntf75... W. A. Mozart - "Voi che sapete" Le nozze di Figaro https://www.youtube.com/watch?v=tH93u... F. Chopin - Waltz in E b Major https://www.youtube.com/watch?v=qs9lR... Jungle Nightlife Sounds https://www.youtube.com/watch?v=_hEN8... Baka Pygmies - Hut Song https://www.youtube.com/watch?v=8BAai... G. Brassens - Dans l'eau de la claire fontaine https://www.youtube.com/watch?v=QpKL-... P. I. Tchaïkovski - The Nutcracker (Danse Russe) https://www.youtube.com/watch?v=H28o3... J. S. Bach - Brandeburg Concerto No. 6 in B flat major, BWV 1051 https://www.youtube.com/watch?v=CexJQ...

Pour SessionLab, Hortense Volle a rencontré Benjamin Epps, le Gabonais qui ambitionne de changer la donne du hip hop francophone. Un podcast hautement rapologique. À écouter au casque (audio 3D). KesstateEpembia, de son vrai nom, a 25 ans. Il est né et a grandi à Libreville, la capitale du Gabon, et rappe depuis l'âge de 10 ans. Installé en France depuis 2015, « le dernier des Pygmées » a livré, sous le nom de Benjamin Epps, un premier EP en décembre 2020 (Le Futur), puis un deuxième quelques mois plus tard (Fantôme avec chauffeur). Depuis, il a enchaîné les collaborations avec Dinos, Sam's, Selah Sue ou encore Vladimir Cauchemar. D'emblée, dans une période où une partie du public rap est plutôt accoutumée aux sonorités trap ou UK drill, le "rookie" s'est fait remarquer par des prods boom bap. Un egotrip ravageur aussi. Benjamin Epps n'a en effet pas hésité à annoncer haut et fort ses ambitions, forcément démesurées : «Bonne nouvelle, le meilleur rappeur de France est noir Mauvaise nouvelle, le meilleur rappeur de France, c'est moi »(Plié en 5) ou encore : « Booba a sorti le dernier album, ça y'est maintenant j'peux prendre le trône » (Notorious). Benjamin Epps affirme même être « le futur ». Intriguée, j'ai voulu savoir à quoi ça ressemblait, le futur. Alors je suis allée rencontrer « le meilleur rappeur de France » juste avant son concert à la Cartonnerie de Reims, dans l'Est de la France, lors du Charabia Festival. Je n'ai pas été déçue du voyage : du quartier Bellevue (Libreville, Gabon) où il a grandi, à la ville de Bar-le-Duc (France) où il vit aujourd'hui, nous avons fait un détour par le Sud de l'Afrique et de la France où il a étudié. Et, pour ne rien gâter, un blind test préparé tout spécialement pour ce féru de hip hop nous a donné l'occasion d'A/R entre les deux rives de l'Atlantique noire. Soyez prévenus, au-delà de la technique, des punchlines et de la provocation, il y a chez Monsieur Epps une sacrée cogite. SessionLab : une conversation en toute intimité et en audio 3D. Un podcast à écouter au casque. Site / YouTube / Facebook / Instagram / Twitter   Titres diffusés : • Extraits de l'EP Fantôme avec chauffeur (Mocabe Nation – 2021) : Notorious ; Goom ; Dieu bénisse les enfants ; Kennedy en 2005  • Extraits de l'EP Le Futur (Mocabe Nation – 2020) : Plié en 5 ; Samba les couilles ; Kennedy en 2005 ; La nation ; Le pips ; Tard le soir ; Relax pt1 ; Lingots part2 ; Dieu bénisse les enfants ; Le plus grand • Sous le nom de Kesstate avec Syanur, extraits de l'album O.E.T.L.B (On est TOUS les best) : O.E.T.L.B (feat. Koba Building) • Et aussi, en mode blind test : Retour aux Pyramides (X Men) ; Affaires de famille (Arsenic), N.Y state of Mind (Nas) ; Hookah feat. Tyga (Young Thug); Futur (Kennedy)

À chaque nouveau cycle, cosmique ou calendaire, son rituel bien précis. Alors, pour entrer dans l'année 2022 dans les meilleures conditions possible, je vous propose aujourd'hui une petite séance de musicothérapie maison, un épisode sur-mesure 100% sonique fait de mélodies envoûtantes, de rythmes thérapeutiques et d'harmonies mystiques. Au programme : berceuse pygmée, prière vaudou, transe maloya, hip-hop cosmique, chant chamanique de Sibérie ou encore contemplation jazz... PLAYLISTMo Boma - Mobandi (Centrafrique - Anthologie de la musique des Pygmées Aka)Chouk Bwa Libète - LapriyèBob Marley - Positive VibrationIbeyi feat. Pa Salieu - Made Of GoldAlice Coltrane feat. Pharoah Sanders - Journey In SatchidanandaMos Def - Sun, Moon, StarsMichou - Maloya Ton TisaneBoogzbrown - TimbilaFloating Point & Pharoah Sanders - Movement 2Moondog interprété par Vanessa Wagner - Elf DanceSolange - Rise Joao Selva - Se VoceLa Chica - AguaIgnacio Maria Gomez - BelesiaOktjabrina Vladimirovna et Svetlana Naumova - Je chevauche mon rêne par-delà les montagnes (chant chamanique sibérien) Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Zoom : Le festival nomade francilien démarre le 12 novembre 2021 avec Leïla Martial et son tout nouveau projet AKA, Free Voices of Forest avec l'Ensemble Ndima, un groupe de musiciens pygmées Aka du nord du Congo-Brazzaville. Sébastien Lagrave présente le festival en quelques titres. Puis Leïla Martial vous fait découvrir son projet, concert le 12 novembre 2021 au Comptoir à Fontenay-sous-Bois. Leïla Martial, Rémi Leclerc & l'Ensemble Ndima Aka, Free Voices of Forest. Création – Chant des Pygmées.   ÄKÄ, FREE VOICES OF FOREST est le fruit d'une rencontre surprenante entre l'univers musical des Aka, appelé également “chants des pygmées”, de la vocaliste virtuose Leïla Martial et du body-percussionniste Rémi Leclerc. C'est au cœur de la forêt, dans les terres congolaises, que les pygmées cultivent la tradition de marcher en chantant, comme le faisaient leurs ancêtres, et les ancêtres de leurs ancêtres. En 2020, Leïla Martial et Rémi Leclerc sont partis rencontrer les Aka pour comprendre d'où émergeait le pouvoir de leurs chants polyrythmiques. Ensemble, ils ont partagé leurs héritages et ont fait naître de nouvelles histoires de sons. Ce spectacle est la rencontre de deux mondes, un jeu de corps et de voix, une expression orale joyeuse pour célébrer le dialogue avec l'autre. Pour la première fois en France, les chanteurs du Ndima et les artistes réunis autour de Leïla Martial et Rémi Leclerc apportent sur scène un petit bout de cette histoire humaine et musicale, pour ne faire qu'un avec la forêt.   Leïla Martial Née en 1984 dans une famille de musiciens classiques, Leïla Martial est initiée à la musique et au piano dès son plus jeune âge.  Fraîchement diplômée du CNR de Toulouse, elle reçoit en 2009, le Premier Prix de Soliste au Concours National de Jazz de La Défense et sort, en 2012, son premier album DANCE FLOOR, qui la révèle au milieu du jazz. Parallèlement, elle creuse sa passion pour la musique tzigane et les chants traditionnels. Le voyage et la rencontre sont au cœur de sa démarche et elle développe petit à petit un langage imaginaire entre scat et “yaourt”. En 2014, elle monte son nouveau projet BAA BOX. C'est avec ce trio qu'elle sort ses deux disques BAABEL en 2016 et WARM CANTO en 2019.   Rémi Leclerc  Pianiste passionné, diplômé de la Royal School of Music, Rémi Leclerc se forme parallèlement aux études scientifiques acoustiques et aux musiques jazz et improvisées. Disciple de Leon Parker, batteur et percussionniste new-yorkais, Rémi Leclerc a façonné son approche de la musique corporelle en mêlant corps dansant et corps musicien. Depuis 2013, il dirige la Cie des Humanophones.   Ensemble Ndima  Créé en 2003, Ndima est un ensemble de six chanteurs et danseurs qui souhaite promouvoir et sauvegarder le patrimoine culturel des Aka, ethnie d'Afrique centrale menacée de disparition. Principalement vocale, sa musique se caractérise par des polyphonies à la richesse et à la complexité impressionnantes. Le répertoire des Aka est recensé depuis 2005 au patrimoine culturel immatériel de l'Unesco.   Playlist de Sébastien Lagrave et Leïla Martial Super Mama Djombo Dissan na Mbera  Fin des années 70. Le Super Mama Djombo est LA bande son officielle de toute la Guinée Bissau, le groupe mythique, symbole de l'émancipation, qui chante la fierté de l'indépendance retrouvée du pays et électrise les scènes du monde entier, de Cuba à Lisbonne, de Paris à Dakar.   Made Kuti Different streets voir le clip Une réunion singulière est évidemment à placer sous l'étoile de Fela Kuti, héros de l'Afrobeat, père de Fémi et grand-père de Made. Un acte marqué d'une puissante charge symbolique car Femi et Made se retrouvent ensemble sur scène pour un duo familial et filial.   Leïla Martial Pygmée   Ensemble Ndima voir teaser Créé en 2003, Ndima, est un ensemble de six chanteurs et danseurs qui souhaite promouvoir et sauvegarder le patrimoine culturel des Aka, ethnie d'Afrique centrale menacée de disparition. Principalement vocale, sa musique se caractérise par des polyphonies à la richesse et à la complexité impressionnantes. Le répertoire des Aka est recensé depuis 2005 au patrimoine culturel immatériel de l'Unesco.   Kutu Dantada voir le clip  KUTU est né de la rencontre à Addis-Abeba du violoniste Théo Ceccaldi, avec les voix fusionnelles des deux stars éthiopiennes Hewan G/Wold & Haleluya T/Tsadik.    Abel Selaocoe Sirocco voir le clip  Le jeune virtuose du violoncelle Abel Selaocoe, au sein du trio Chesaba, accorde avec brio les traditions musicales occidentales aux puissantes mélodies (sud)-africaines, où l'improvisation du jazz et les chants traditionnels en bambara se répondent et s'entremêlent.   Poundo We are More voir le clip  Poundo débarque sur la scène des musiques actuelles pour nous livrer, avec une énergie contagieuse, son univers musical, urbain et festif qui claque et qui crâne. Une conteuse moderne qui se dresse hors des sentiers battus et nous embarque à la croisée des continents.

durée : 01:00:04 - Reportages aux Traversées de Tatihou (Manche) (2/2) - par : Françoise Degeorges - Reportage au Festival Les Traversées Tatihou dans la Manche, qui se tenait du 20 au 24 août 2021. Deuxième émission, avec Camel Zekri et les Pygmées AKA de Centrafrique, Noura Mint Seymali, Souad Asla, Dighya Moh Salem et Malika Zarra, Papa Amath N'Diaye et Jean-Paul Raffit. - réalisé par : Pierre Willer

Musicien et musicologue franco-algérien, Camel Zekri réuni sur scène deux peuples centrafricains que tout oppose, les Ongo Brotto de Bambari et les Pygmées Aka des forêts. Ensemble, les 7 hommes ont circulé dans toute la France pour jouer et partager leurs musiques hybrides. Une aventure musicale et humaine qui les amène à Saint-Vaast-la-Hougue en Normandie pour un dernier concert au festival des Traversées Tatihou. Raphaël Thomas a rencontré Camel Zekri, qui les accompagne à la guitare et qui est à l'origine de ce projet atypique.

Alerter sur la capture d'un gibbon à Bornéo, réconcilier les Pygmées et le WWF en République Centrafricaine, sensibiliser les jeunes à la pollution du plastique ou au changement climatique... La radio permet tout cela. Sur RFI au niveau international, mais aussi avec les radios de proximité au niveau local. RFI Planète Radio accompagne, depuis 20 ans, le développement de ces radios communautaires. Invités :  - Max Bâle, directeur de RFI Planète Radio - Bob Yala, ambassadeur de Planète Radio en RDC - Didier Yetendji, fondateur de la radio Ndjoku à Bayenga en République Centrafricaine - Chanee, fondateur de l'association Kalaweit qui se bat pour la protection de la biodiversité en Indonésie a sa propre radio.

Avec son don pour la transmission orale, qu'il chante ou qu'il conte, Pat Kalla a bien donné de la voix ces dernières années, au sein de projet comme la légende d'Eboa King, le Mento Cloub ou encore le Voilaaa Sound System, avant de se lancer en solo avec Jongler en 2018, un premier album conçu comme un tourbillon de grooves métisses et de poésie militante. La danse est un médicament, voilà l'un des mantras du musicien lyonnais d'origine camerounaise, et voilà qu'il remet ça aujourd'hui avec un nouvel opus, l'Hymne à la Vie, toujours accompagné par son combo, le Super Mojo. Pour La Potion, Pat Kalla revient sur la portée mystique de la musique des Pygmées, son initiation au conte par sa grand-mère camerounaise et les nuits de transe en forêt avec des grands maîtres de la percussion mandingue, de Famoudou Konaté à Mamady Keita. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Francis Bebey a fait découvrir la musique africaine au monde entier. En 2001, disparaissait ce pionnier africain de la world music avant l’heure. En 40 ans de carrière, le chanteur et guitariste camerounais a parcouru 80 pays à faire la promotion d’un style hybride, entre musique traditionnelle sans âge et électronique de la brousse. Vingt ans après sa mort, réédition du fameux Diabiyé, un album culte, chanté en anglais, douala et français. Des textes porteurs d'enseignements et d'humanisme.

Hvorfor skal du ikke låne bort bilen din til en kompis hvis han skal råkjøre i Danmark? Hvorfor revolusjonerte Ford Transit hverdagen til bankranene? Og hva sier det om bilen hvis det lønner seg å bytte den mot en strømregning?

Leïla Martial est une femme du grand air. Originaire des montagnes de l'Ariège, la vocaliste cultive un goût très prononcé pour le relief, le nomadisme et l'horizon dans sa musique. Certaines plumes bien avisées disent d'elle qu'elle n'a rien d'une ordinaire chanteuse de jazz : elles ont raison ! Le scat, les postures de divas… c'est pas tellement son truc ! En solo ou bien accompagnée, de son groupe Baa Box notamment avec lequel elle sortait le disque Warm Canto (Laborie Jazz), ou au sein de l'Orchestre National de Jazz, Leïla Martial invente son propre langage et chante un jazz libre à l'énergie punk, en mêlant avec l'adresse d'une funambule, à l'aise en altitude, pop et avant-garde. Une soif d'aventures récompensée il y a peu par une Victoire du Jazz. Pour La Potion, Leïla Martial nous emmène avec elle en voyage : chez les Pygmées Aka dont elle a appris les chants enforestés lors d'un récent voyage au Congo, chez les Inuits ou même en Ariège, où se cultive la consoude, plante chouchou de la pharmacopée des communautés hippies ariégeoises.Visuel © Sylvain Gripoix See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Ein kleiner Pygmäe, der am äußeren Rand eines großen Waldes lebte, ging eines Morgens auf Jagd, weil seine Familie Fleisch brauchte. Er war noch nicht lange im Wald, da sah er plötzlich einen Elefanten vor sich, den größten, dem er jemals begegnet war. Obwohl er große Angst hatte, gelang es ihm wider Erwarten, das Riesentier [...]

 Il était une fois L'arc en ciel joaillier L'arc en ciel fait rêver. Bien sûr les grognons vous diront qu'un arc en ciel signifie de la pluie pendant 3 jours. En fait, ils n'auront pas complètement tord… Pline l'Ancien le définit ainsi : « Nous appelons arc-en-ciel un phénomène qui, en raison de sa fréquence, n'est ni une merveille ni un prodige ; car il n'annonce pas, d'une manière sûre, même la pluie ou le beau temps. Il est évident que le rayon solaire entré dans une nuée concave est repoussé vers le soleil et réfracté, et que la variété des couleurs est due au mélange du nuage, de l'air et du feu. Ce phénomène ne se voit qu'à l'opposite du soleil. Il n'a jamais d'autre forme que celle d'un demi-cercle. Il ne se montre jamais la nuit, bien qu'Aristote rapporte qu'on en a vu quelquefois. » Ce qui veut dire que déjà à cette époque on imaginait bien que l'arc en ciel venait d'un phénomène physique. Ce phénomène est celui de la réfraction de la lumière. Pour faire simple, la réfraction est le fléchissement d'une onde entre 2 « matières » aux propriétés différentes.    Beaucoup de savants ont travaillé à déterminer les règles qui permettent de calculer les implications de cette réfraction. Il y a eu Ibn Sahl vers l'an 1000, les savants persans Qotb al-Din Chrirazi et Kamāl al-Dīn al-Fārisī. Robert Grossetête  aussi appelé Robert de Lincoln, un érudit anglais, vers 1200 définit les premières règles de l'optique. Le savant allemand du Moyen Age, Dietrich von Freiberg énonce dès le XIVe siècle quelques règles de la réfraction. C'est Descartes qui en 1637 va définir le principe de la loi de la réfraction et avec Willebrord Snell van Royen un humaniste, mathématicien et physicien néerlandais, ils vont dégager les lois de Snell-Descartes ; Ensuite il y aura  le principe de Huygens-Fresnel, le principe de Fermat et encore beaucoup d'études suivant l'application étudiée comme les ondes sismiques, mécaniques ou optique sur lesquels la réfraction a un impact. Dans le cas de la lumière, elle est dite réfractée quand elle est déviée lorsqu'elle passe d'un milieu transparent à un autre. C'est ce qui se passe pour l'arc en ciel. C'est aussi ce phénomène que le lapidaire ou le diamantaire calcule pour tailler une gemme afin que la circulation de la lumière dans une pierre précieuse permette qu'elle donne le maximum de ses feux. Dans l'arc en ciel, la lumière se réfracte dans les gouttes d'eau ce qui rend visible le spectre continu de la lumière du soleil quand il brille pendant la pluie. Ce phénomène s'appelle un photométéore. C'est un effet d'optique que l'on peut voir aussi à proximité de chutes d'eau, dans la brume avec une source de lumière derrière soi qui fait apparaître toutes les teintes monochromatiques de la lumière dont les différentes longueurs d'onde correspondent aux couleurs. De l'antiquité au Moyen Âge, suivant les cultures et selon les peuples, on prêtera aux arcs-en-ciel trois, quatre ou cinq couleurs. Aujourd'hui, on considère que l'arc en ciel comporte 7 couleurs : violet, indigo, bleu, vert, jaune, orange et rouge. Les légendes de l'arc en ciel existent sous toutes les latitudes et depuis tous les temps. Dans la mythologie grecque, Iris est la messagère et l'arc-en-ciel est le chemin qu'elle trace de l'Olympe vers la terre où elle porte les messages. A ce titre, elle est la déesse de l'arc en ciel et en espagnol l'arc en ciel se nomme donc Arco Iris. Dans la Génèse, Dieu dit à Noé :"Je vous offrirai un arc en ciel après chaque pluie pour vous rappeler notre alliance et pour vous assurer qu'il n'y aura plus jamais pareil déluge...". L'arc en ciel est donc un lien entre notre monde et celui des Dieux. Le "Chilam Balam", le livre des Mayas raconte aussi que l'arc en ciel apparait pour annoncer la fin de la destruction du monde par une pluie ardente et la déesse des arcs-en-ciel était Ixchel, qui est associée à la lune, à la sexualité, à l'accouchement et à la médecine.  Dans les mythes indous, la déesse Indra transporte les coups de tonnerre et l'arc-en-ciel, comme son arme. Là aussi, Dieu aurait submergé toutes les formes de vie dans un océan de lait et Airavata, l'éléphant blanc sacré dont le nom veut dire arc-en-ciel, est une des premières créatures à naître du lait. Dans le bouddhisme, les sept couleurs de l'arc-en-ciel représentent les sept planètes et les sept régions de la Terre. L'arc-en-ciel est alors la région la plus haute du Sansara. Les légendes japonaises disent que Bouddha descend du ciel par un escalier aux 7 couleurs qui est bien sûr, l'arc en ciel. De la même façon dans la mythologie nordique, l'arc en ciel nommé Bifröst est le « pont » qui permet de rejoindre L'Asgard qui est le royaume des dieux.  Globalement l'Arc en ciel est un présage favorable car il est lié à la pluie et donc à la fertilité. D'ailleurs, les légendes irlandaises qui remontent aux contes du 8ème siècle parlent des Leprechaun qui sont des esprits de l'eau fusionnés avec une fée de la maison. Ces petites créatures espiègles font chaussures et stockent leurs pièces d'or dans un vase d'or caché au bout d'un arc-en-ciel. Et si vous arrivez à capturer un Leprechaun et que vous promettez de ne pas lui prendre son or, il exaucera 3 de vos souhaits. D'autres légendes présentent l'arc en ciel comme un phénomène néfaste lié au serpent. Au Pérou, il représente la couronne du monstrueux serpent Illapa, le terrible dieu du tonnerre et des pluies. Pour les Incas ce serpent fabuleux exigeait même de manger des cœurs humains alors il a du être tué. Et certains oiseaux, éclaboussés de ce sang eurent désormais un plumage de couleurs vives. Chez les Pygmés aussi, il est un dangereux serpent venu du ciel. Il y a tant de mythes et de légendes partout dans le monde que je ne saurais les raconter tous. Je crois que celle que je trouve la plus belle est celle des Indiens Cherokee:  « le jour viendra où les peuples du monde se reconnaîtront comme les membres d'une même famille. Alors ces Guerriers de l'Arc-en-Ciel se rassembleront afin de conduire pacifiquement à de grands changements qui concerneront autant les relations harmonieuses entre les peuples que les relations avec tout ce qui existe sur la Terre-Mère. Sous le symbole de l'arc-en-ciel, toutes les races et toutes les religions du monde s'uniront pour répandre la grande sagesse de la vie en harmonie les uns avec les autres et avec toutes les créatures. Ceux qui porteront cet enseignement seront appelés les guerriers de l'arc-en-ciel. Ils auront la lumière de la Connaissance dans leurs têtes et l'Amour dans leurs cœurs, et ils ne feront de mal à nul autre être vivant. Après un grand combat mené avec la seule force de la paix, ces guerriers de l'Arc-en-Ciel finiront par mettre un terme à la destruction et à la profanation de la Terre Mère. La paix et l'abondance régneront ensuite pour un âge d'or long, joyeux et paisible, ici, sur la Terre Mère ». Je veux croire, surtout dans la période que nous vivons, que l'Arc-en-ciel représente la Paix après le désordre, l'harmonie et l'unité dans la diversité. Et je suis sure que les joailliers aussi.  Par exemple, dans la nouvelle collection de haute joaillerie de Bulgari appelée Barocko le collier Chiaroscuro, en or blanc et diamants, présente de splendides gemmes de 7 à 14 carats aux couleurs de l'arc en ciel : rubellite, tourmaline verte, améthyste, citrine, quartz jaune, aigue-marine et tanzanite. La directrice artistique Lucia Silvestri l'a imaginé comme un pont d'inspiration entre la ville de Rome et le style riche et abondant de l'époque Baroque. L'arc en ciel a bien utilisé son pouvoir harmonique. Dans le collier caméléon, Pomellato cette année a réinventé sa maille iconique en sertissant les maillons d'un dégradé de pierres aux couleurs de l'arc en ciel : saphirs, émeraude, tourmalines, spinelles, tsavorites, grenats, rubis, tanzanite, aigue-marine, topazes et diamants ont été choisies et agencées selon la subtilité de leurs nuances. Une colorimétrie joaillière qui a demandé 200 heures de travail pour cet arc en ciel d'exception.  Chez Isabelle Langlois, la nouvelle collection Ardèche juxtapose toutes les couleurs pour un arc en ciel posé audacieusement sur les 2 modèles que je préfère : une bague 2 doigts que l'on peut cumuler et une magnifique manchette légère à 4 vagues. Les gemmes minutieusement choisies sont posées sur or rose qui accentue encore la douceur de la gamme chromatique dessinée par les citrine, grenat, rhodolite, améthyste, cordiérite, saphir, topaze Blue London, diopside, tsavorite, péridot et quartz lemon soulignés de diamants.   Daniela D'Agostino, la créatrice de joaillerie Nomad Jewels, déclinent les couleurs de l'arc en ciel dans la plupart de ses collections car son univers et toujours gai et coloré en référence à ses origines mi-italienne, mi-vénézuélienne. Et même si elle est maintenant basée à Genève, l'arc en ciel ne la quitte pas notamment dans sa collection rainbow. Pour des ondes positives, les gemmes sont presque placées en quinconce sur les bracelets, les colliers et les bagues cumulables et même en boucles d'oreilles.  Chez Grainne Morton, la créatrice d'Irlande du Nord, l'arc-en ciel se compose tout en légèreté. Elle associe des miniatures, des gris-gris et des gemmes pour composer des bijoux aériens, des boucles d'oreilles en forme de mobile où sont suspendus comme les gouttes de pluie, les couleurs de l'arc en ciel.  Dans les collections d'Alexandra Abramczyck on trouve presque toujours les couleurs de l'arc en ciel, qu'elle nous présente un pendentif poisson ou une manchette coquillage tous les bijoux sont semés de saphirs jaunes, oranges et roses, de topazes bleues, de tsavorites et d'améthystes. Il y a plus spécifiquement une bague arc en ciel avec opale et un collier où les rayons de l'arc en ciel s'égouttent de part et d'autre d'un cercle tout bleu.  Ainsi se termine cette histoire d'Il était une fois le bijou.  Je vous souhaite une jolie semaine et vous donne rendez-vous dimanche prochain. Si cette histoire vous a plus mettez plein de cœur sur votre application de podcast ou des étoiles sur Apple podcast et n'hesitez pas à partagez et commentez, ça fait vraiment une différence.  Vous avez peut être remarqué que « le bijou comme un bisou » émet sur un podcast à part entière, maintenant distinct du podcast « il était une fois le bijou » qui explore le bijou par thématique.  La semaine prochaine, je vous réserve une surprise ! Vous pourrez me rejoindre sur un nouveau podcast où j'interviewerai les femmes de la joaillerie et qui s'appelle Brillante, parce que les femmes de la joaillerie sont Brillantes ! La chaine You tube Il était une fois le bijou regroupe les 3 podcasts, allez y faire un tour ! Je continuerai à émettre chaque dimanche, en alternance sur un des 3 podcasts. N'oubliez pas de vous abonner  à tous sur votre plate-forme d'écoute préférée pour être averti des nouveaux épisodes.  Et encouragez-moi en partageant les bijoux bisous tout autour de vous. A bientôt pour un prochain bijou, un nouveau bisou du dimanche soir. Site Twitter Facebook Instagram LinkedIn Musique : Allan Deschamp, 0 le Sign Graphisme : Frédéric Mané

Sabah Rahmani, Paroles des peuples racines ; Plaidoyer pour la Terre, Éditions Actes Sud, 5 novembre 2019Et si penser le monde de demain puisait ses sources dans les racines de l'humanité ? Non comme un retour nostalgique à des origines lointaines, mais comme une source d'inspiration pour insuffler de nouveaux modèles de société, plus respectueux de la nature et des hommes. À partir de récits inédits recueillis auprès 19 représentants de peuples racines venus de tous les continents de la planète, ce livre réunis la voix de ces peuples. Ils sont Papou, Massaï, Maori, Pygmée, Peul, Touareg, Sami, Kanak, Kayapo, Kogis, Mapuche..., ils témoignent tous d'une sagesse et d'une volonté d'agir en faveur de la nature et des cultures.Journaliste, diplômée en anthropologie, Sabah Rahmani travaille sur la question des peuples racines depuis plus de vingt ans. Elle a effectué de nombreux reportages auprès de communautés autochtones. Ses sujets de prédilection portent sur les relations entre l'humain et la nature. Rédactrice en chef adjointe du magazine Kaizen, 100% positif, elle travaille pour la valorisation des cultures et de l'environnement.

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Qui mange quoi ? Quand ? Avec qui ? Quand ? Où trouve-t-on ce que l’on mange ? Les réponses à ces questions font toute la singularité des sociétés et des hommes. À la base, tous les êtres humains du monde ont les mêmes besoins physiologiques, les choix faits pour répondre à ces besoins, par toutes les sociétés du monde sont tous différentes, s’expriment et s’affirment différemment à travers notre alimentation.   Concrètement, les régimes alimentaires – les manières dont on se nourrit - dépendent des conditions climatiques de l’endroit où l’on vit, des efforts et de l’énergie dont le corps a besoin au fil de la vie. Ils évoluent avec l’âge, le bébé et l’ancien se nourriront différemment – en qualité, en quantité, en nature d’aliments consommés. Ainsi, certaines sociétés - les Inuits, ou les nenetses de Sibérie par exemple - qui vivent dans un froid polaire privilégieront un régime carné, plus protéiné, fait de viande, de poisson, de graisse pour se nourrir et pour faire cuire et conserver leur nourriture alors qu’en Inde, à l’opposé, les brahmanes suivent un régime végétarien, strict, par conviction et choix culturel. Civilisations du blé, du maïs, du manioc Ces régimes alimentaires, assez généralement mixtes, s’appuient et se construisent autour d’un aliment de base, et donnent par extension des civilisations du maïs, comme au Mexique, de la pomme de terre au Pérou, du blé et des pains comme en France. D’autres s’appuieront sur des légumes ou des fruits, des racines dont certains importés au cours de l’histoire, adoptés par les populations, et tellement intégrés qu’il est difficile de croire que le manioc, par exemple, n’est pas originaire… de Côte d’Ivoire, et que les haricots du cassoulet du sud-ouest de la France viennent en réalité d’Amérique. La cuisine fait de la résistance Des cultures et des civilisations se construisent, des cuisines s’inventent, se transmettent et signe la permanence et l’identité de régions du monde. La cuisine fait de la résistance en conservant au fil des siècles les gestes, les ustensiles les savoir-faire, les recettes témoins d’une culture et d’un peuple, y compris lorsque ce peuple perd sa terre. Dans la mondialisation et l’industrialisation des modes et produits alimentaires, la cuisine est un patrimoine, un refuge, un lien entre génération, une balise pour les plus et pour tous ceux qui se battent pour préserver leur singularité. Avec Serge Bahuchet, éco-ethnologue au Muséum National d’histoire Naturelle, auteur de « Les jardiniers de la nature », édition Odile Jacob et co-auteur de l’incroyable :   « Encyclopédie des pygmées Aka : Techniques, langages et société des chasseurs cueilleurs de la forêt centrafricaine » en 16 volumes de S. Bahuchet, J.M.C Thomas, A Epelboin et S. Fürniss. Peteers-Selaf. Paris/Louvain. L’émission est ponctuée de chants et musiques des pygmées de Centrafrique et du Cameroun. ► Pour aller plus loin - L’exposition « Je mange donc je suis » au Musée de l’Homme à Paris. Jusqu’au 20 juin 2020. Une exposition pour découvrir les aspects biologiques, culturels, écologiques de notre alimentation - Mexique Le livre de cuisine, de Margarita Carrillo Arronte - Femmes d’ici, cuisine d’ailleurs de Alexis jenny avec l’association VRAC Albin Michel - Pizza culture et mondialisation de Sylvie Sanchez. CNRS éditions - In Cucina, les plus belles recettes italiennes de Alba Pezone, éditions Hachette.   ► Programmation musicaleL’appel à la chasse – Arom (Simha), 1987 – Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka. Ocora, 2 CDChants à penser - Dehoux (Vincent), 1992 – Centrafrique. Musique Gbaya OcoraNze Nze – jeux des enfants pygmées Gbaya de CentrafriqueLa musique des Pygmées Baka. Arom (Simha) et Renaud (Patrick), 1990 - Cameroun. Auvidis-Unesco. (Rediffusion du 14 mars 2020)

Quel est le point commun entre une Sonate pour cor de Beethoven, les Pygmées de Centrafrique, Herbie Hancock et György Ligeti ? Chacun a pu bénéficier de la curiosité du corniste et ethnomusicologue Simha Arom. Alors qu’il est arrivé en Centrafrique au début des années 1960, il a été très impressionné par les polyrythmies des chants des … Continuer la lecture de « Métaclassique #81 – Re-recorder »

Est-ce parce qu'ils nous renvoient l'image de nos lointains ancêtres ? Pourquoi les grands singes nous fascinent tant ? Plonger son regard dans leurs yeux est une expérience inoubliable. Depuis 20 ans, Shelly Masi étudie les gorilles et leur comportement. Elle est aujourd'hui l'une des plus célèbres primatologues, enseignante chercheure et maître de conférence pour le Muséum national d'histoire naturelle de Paris. Elle nous confie d'où lui vient sa passion pour les grands singes.   "C'est la chose la plus attirante chez les grands singes, on voit nos origines dans le miroir de leurs yeux"   Comment devient-on primatologue ? "Je suis née clairement avec cette passion pour les animaux." Quand elle avait 5 ans, Shelly Masi, a vécu en Éthiopie et a eu l'occasion d'aller au Kenya. "J'étais totalement passionnée par les grands mammifères." Mais les primates, "je les trouvais trop similaires à l'homme et je voyais surtout le côté négatif  l'homme". C'est quelques années plus tard, à huit ans, en regardant un documentaire sur les gorilles de montagne, qu'elle s'est trouvée véritablement fascinée, captivée. Surtout quand l'un des individus a délicatement a passé son doigt sur un caméléon : de voir ce geste presque tendre, la petite fille est tombée "totalement amoureuse" des gorilles ! "Aujourd'hui je réalise que ce qui m'éloignait des primates, la similitude avec l'homme, c'est ce qui m'a rapprochée des primates à huit ans car je voyais le côté positif, la sensibilité que ces animaux ont."   ©Shelly Masi - Pour étudier les gorilles, il faut revenir souvent les voir et les approcher d'assez près afin d'être repéré par l'animal   primatologue, un métier passion Ainsi était né un désir, celui d'étudier le comportement des gorilles, mais restait à le concrétiser. À suivre de longues études de biologie et d'anthropologie évolutive entre Rome et Leipzig, en Allemagne. Et à aller sur place rencontrer les gorilles. La première fois qu'elle a été voir les gorilles en liberté en Centrafrique, elle ne risque pas de l'oublier : l'un des animaux s'est montré agressif, il a tiré la jambe d'un Pygmée qu'il a griffée. "Normalement les gorilles quand ils attaquent, dans 98% des cas, ils ne touchent pas." Shelly Masi avait 23 ans et cette rencontre ne l'a pas découragée, au contraire. "Je pense que l'ingrédient le plus essentiel pour faire ce métier-là c'est la passion." C'est ce qui qui permet de supporter la fatigue, des journées entières sous la pluie et dans le froid, les maladies tropicales - les médecins n'arrivent toujours pas à comprendre quelle sorte de maladie elle-même a attrapée. C'est aussi beaucoup de sacrifices personnels, "un sacrifice social très important" quand il faut partir loin et longtemps.   ©Antonio Sanna - Shelly Masi étudiant un gorille   IL FAUT ÊTRE PATIENT POUR RENCONTRER LES GORILLES Or, pour étudier les gorilles, il faut revenir souvent les voir, les approcher d'assez près à chaque fois afin d'être repéré puis accepté par l'animal. Et cela prend du temps. Pour l'un d'eux, Macumba, il a fallu huit ans pour qu'il finisse par tolérer l'observateur humain. Un exercice de patience et de courage : ne surtout pas broncher quand l'individu se lève sur les pattes arrière, tape sur sa poitrine, crie et cherche à vous impressionner. Ne pas le regarder dans les yeux, ne pas bouger, rester calme. "C'est sûr qu'au fur et à mesure du temps, j'ai acquis du courage !" Et puis ce sentiment d'être privilégiée quand un gorille vous a acceptée. Et, quand vos regards se croisent, ce sentiment curieux, troublant, de lui trouver quelque chose d'humain. "Je me demande toujours quelles sont les pensées d'un gorille, c'est la chose la plus attirante chez les grands singes, on voit nos origines dans le miroir de leurs yeux."   ©Shelly Masi - "Je me demande toujours quelles sont les pensées d'un gorille"   Émission d'archive diffusée en septembre 2019  

Ce soir, on explore plusieurs mythes grecs à travers l'histoire d'Arachné, la mortelle qui osa défier Athéna... Savez-vous comment apparurent les montagnes des Rhodopes ? Connaissez-vous Gérana la reine des Pygmées, Antigone de Troie ou Myrrha, la fille maudite du roi de Chypre ? Vous ferez leur connaissance ce soir, tout en apprenant qu'un bon quart des mythes grecs commencent par : "Héra en voulait à..." !  . Contes des Soirs Perdus est un podcast de Lloyd Blake.   .   Soutenez l'émission sur Tipeee ! https://fr.tipeee.com/contes-des-soirs-perdus .   Suivez-nous sur Instagram et Facebook pour encore plus d'histoires sur les créatures du folklore !  Instagram : @soirsperdus_podcast  Facebook : https://www.facebook.com/Contes-des-Soirs-Perdus-112409817109584 

Abrimos en África, viajando de Gambia a Uganda para escuchar músicas ancestrales y nuevas propuestas. Continuamos con varios discos del sello belga Colophon Records, que nos siguen llevando por el corazón de África, con músicas de los pueblos de Gabón y Congo, y también de Europa, volando entre Bélgica y Grecia. We start our show in Africa, travelling from Gambia to Uganda to listen to age-old music and also new proposals. We continue with some albums by the Belgian label Colophon Records, that also make us travel through the heart of Africa, with music from the peoples of Gabon and Congo, and also from Europe, flying between Belgium and Greece. · Dembo Konte & Kausu Kuyateh - Mamma maneh - Kairaba jabi · Ssewa Ssewa - Abaseveni - Nva K'la: Grooves from Kampala, Uganda · Nihiloxica - Gunjula - Kaloli · Dieudonné Mondjo & Dydas Hymbila - Ngwa dede - Masimba na ngombi: Musique pour harpe tsogo (Gabon, Ngounié - Pays des Tsogo) · (Artistas populares / Popular artists) - Instrumental (domu et likembe) - Obe: Musiques des Pygmées Efe et des Lese (Congo RDC, Ituri) · (Artistas populares / Popular artists) - Chant rituel efe (polyphonie) - Obe: Musiques des Pygmées Efe et des Lese (Congo RDC, Ituri) · À Râse dè Têre - L'ingrate (polka) - Djouwè! / Jouez!: Arguèdènes. Airs à danser pour cuivres (Belgique, Wallonie) · Echó - Duo aderfia eíhan mia aderfí - Klamma: Chants rituels de la campagne (Grèce, Épire-Macédoine) · Echó - Siko Mariola apó ti gi - Klamma: Chants rituels de la campagne (Grèce, Épire-Macédoine) · Echó - Vlepeis ekeíno to vounó? - Klamma: Chants rituels de la campagne (Grèce, Épire-Macédoine) · Echó - Oles oi hores ta horiá - Klamma: Chants rituels de la campagne (Grèce, Épire-Macédoine) - Imagen / image: Dembo Konte & Kausu Kuyateh

Marie Khouri est arrivée au Canada en 1975 pendant l'adolescence, après l'éclatement de la guerre civile au Liban. Marie s'est installée à Vancouver, mais elle était malheureuse et souhaitait rentrer au Liban pour se battre. Elle est allée étudier en France, où elle a habité pendant près de 30 ans avant de revenir au Canada. Aujourd'hui, elle est une sculptrice reconnue, connue pour la façon dont ses œuvres « rassemblent les gens ». Fredrik Wangabo Mwenengabo est né en République démocratique du Congo. Son père était un Pygmée, alors que sa mère venait de la tribu Bashi. Fredrik a donc vécu l'oppression dès sa tendre enfance. Fredrik est arrivé au Canada en 2009. Il travaille aujourd'hui dans le domaine des droits de la personne.

Qui mange quoi ? Quand ? Avec qui ? Quand ? Où trouve-t-on ce que l’on mange ? Les réponses à ces questions font toute la singularité des sociétés et des hommes. À la base, tous les êtres humains du monde ont les mêmes besoins physiologiques, les choix faits pour répondre à ces besoins, par toutes les sociétés du monde sont tous différentes, s’expriment et s’affirment différemment à travers notre alimentation.   Concrètement, les régimes alimentaires – les manières dont on se nourrit - dépendent des conditions climatiques de l’endroit où l’on vit, des efforts et de l’énergie dont le corps a besoin au fil de la vie. Ils évoluent avec l’âge, le bébé et l’ancien se nourriront différemment – en qualité, en quantité, en nature d’aliments consommés. Ainsi, certaines sociétés - les Inuits, ou les nenetses de Sibérie par exemple - qui vivent dans un froid polaire privilégieront un régime carné, plus protéiné, fait de viande, de poisson, de graisse pour se nourrir et pour faire cuire et conserver leur nourriture alors qu’en Inde, à l’opposé, les brahmanes suivent un régime végétarien, strict, par conviction et choix culturel. Civilisations du blé, du maïs, du manioc Ces régimes alimentaires, assez généralement mixtes, s’appuient et se construisent autour d’un aliment de base, et donnent par extension des civilisations du maïs, comme au Mexique, de la pomme de terre au Pérou, du blé et des pains comme en France. D’autres s’appuieront sur des légumes ou des fruits, des racines dont certains importés au cours de l’histoire, adoptés par les populations, et tellement intégrés qu’il est difficile de croire que le manioc, par exemple, n’est pas originaire… de Côte d’Ivoire, et que les haricots du cassoulet du sud-ouest de la France viennent en réalité d’Amérique. La cuisine fait de la résistance Des cultures et des civilisations se construisent, des cuisines s’inventent, se transmettent et signe la permanence et l’identité de régions du monde. La cuisine fait de la résistance en conservant au fil des siècles les gestes, les ustensiles les savoir-faire, les recettes témoins d’une culture et d’un peuple, y compris lorsque ce peuple perd sa terre. Dans la mondialisation et l’industrialisation des modes et produits alimentaires, la cuisine est un patrimoine, un refuge, un lien entre génération, une balise pour les plus et pour tous ceux qui se battent pour préserver leur singularité. Avec Serge Bahuchet, éco-ethnologue au Muséum National d’histoire Naturelle, auteur de « Les jardiniers de la nature », édition Odile Jacob et co-auteur de l’incroyable :   « Encyclopédie des pygmées Aka : Techniques, langages et société des chasseurs cueilleurs de la forêt centrafricaine » en 16 volumes de S. Bahuchet, J.M.C Thomas, A Epelboin et S. Fürniss. Peteers-Selaf. Paris/Louvain. L’émission est ponctuée de chants et musiques des pygmées de Centrafrique et du Cameroun. ► Pour aller plus loin - L’exposition « Je mange donc je suis » au Musée de l’Homme à Paris. Jusqu’au 20 juin 2020. Une exposition pour découvrir les aspects biologiques, culturels, écologiques de notre alimentation - Mexique Le livre de cuisine, de Margarita Carrillo Arronte - Femmes d’ici, cuisine d’ailleurs de Alexis jenny avec l’association VRAC Albin Michel - Pizza culture et mondialisation de Sylvie Sanchez. CNRS éditions - In Cucina, les plus belles recettes italiennes de Alba Pezone, éditions Hachette.   ► Programmation musicaleL’appel à la chasse – Arom (Simha), 1987 – Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka. Ocora, 2 CDChants à penser - Dehoux (Vincent), 1992 – Centrafrique. Musique Gbaya OcoraNze Nze – jeux des enfants pygmées Gbaya de CentrafriqueLa musique des Pygmées Baka. Arom (Simha) et Renaud (Patrick), 1990 - Cameroun. Auvidis-Unesco.

Comment défendre les défenseurs ?A l'occasion des 20 ans du Fonds d'Urgence d'AEDH, et avant leur conférence débat sur l'accompagnement des sociétés civiles organisée par Médecin du Monde, AEDH et Secours populaire, tour d'horizon des interventions du fonds d'urgence et des modalités de défenses possibles.Des exemples précis sur les droits fonciers en Colombie (Expropriation de terres, Demande d'Asile en France), sur la protection des pygmées dans la province du KIVU par rapport aux "Seigneurs" de Guerre, sur les droits des femmes en RDC, sur l'assistance judiciaire et médicale, etc.Avec :Brigitte PERRAUDIN, Secours Populaire FrançaisVicar BATUNDI HANGI, Défenseur des Droits humain en RDC (République démocratique du Congo), Coordinateur du Foyer de Développement pour l'Autopromotion des Pygmées et Indigènes défavorisésMagalie BICHARD, Chargée de projets chez AEDHAnimation PA GOURION, Enregistrement et Mixage M PAUCHON, Musiques : Chants pygmés

Stelio continue ses expériences et fait désormais face à la plante qui provoque sans doute le voyage psychédélique le plus extrême qui soit : l'iboga. Il raconte son initiation, en Ardèche, dans les années 90.

Voici le cent trente-et-unième opus d'"En Cadence", une émission mensuelle consacrée aux grands thèmes éternels de la musique populaire : l'amour, les voyages, les filles, les siestes ou les bancs publics.Pour accompagner l'ouverture de la chasse, nous vous proposons une nouvelle heure musicale à écouter de préférence à cinq heures du matin, en avançant dans les marais couverts de brume, le fusil dans les mains ou quand vous partez tout seul, en emmenant votre épagneul en promenade.Liste des morceaux :01. Sergei Prokofiev, David Bowie & Eugene Ormandy - Peter and the Wolf, Op. 67: The Hunters Arrive02. Björk - Hunter03. The Pentangle - Hunting Song04. Aldous Harding - Hunter05. Brigitte Bardot - La Chasse06. Ben Douglas - Foxhunt07. Michel Delpech - Le Chasseur08. Dick Annegarn - Paladin braconnier09. Pygmées Aka - Appels de chasse10. Jean-Pierre Decerf, Gerard Zajd & Tony Cerrona - Black Safari11. Jean-Claude Vannier - Chasser la bête noire12. Kate Bush - Hounds of Love13. Leonard Cohen - Hunter's Lullaby14. Malicorne - La Blanche biche15. Keith Hudson - Hunting16. Nino Ferrer - Moby Dick17. Katerine, Françis et ses peintres - Un Lapin18. André Popp - Chasseurs sachez danser19. Bourvil - Vive la chasseÉcouter

durée : 01:59:29 - Musique matin week-end du samedi 27 juillet 2019 - par : Priscille Lafitte - Musique matin parcourt les festivals et invite la vocaliste de jazz et d’improvisation libre Leïla Martial à dresser la liste des chanteuses qui influencent ses compositions, de Betty Carter à Jeanne Lee, en passant par les femmes des tribus de Pygmées. - réalisé par : Jean-Claude Mullet

John hat etwas Schreckliches getan! Wird seine unaussprechliche Tat das Leben im Büro unmöglich machen? Wird es eine entsetzliche Rache geben? Oder ist das einfach nur wieder blödes Marketinggesülze? Wenn Ihr Euch traut, hört Euch die Folge doch an: [mejsaudio … Weiterlesen →

Der bliver drukket øl under optagelsen til denne episode, måske er det derfor vi kommer lidt langt omkring..  Lyt med - vi lover det er underholdende.

Harald Schmitt ist einer der renommiertesten deutschen Fotoreporter überhaupt. Im Jahr 1977 begann er als Fotoreporter beim Magazin Stern zu arbeiten, eine Tätigkeit, der er für 34 Jahre nachging. Während dieser Jahrzehnte lebte er in der kanadischen Wildnis bei Trappern, war mit Erich Honecker in Sambia unterwegs, besuchte die Pygmäen tief im Dschungel.Viele seiner Fotos sind mittlerweile zu Dokumenten der Zeitgeschichte geworden. Schmitt wurde sechsmal mit dem World Press Award ausgezeichnet, dem „Oscar“ für Fotografen. Inzwischen hat er 134 Länder bereist, er hat tausende Persönlichkeiten portraitiert, darunter Sportler wie Usain Bolt, Politiker wie Indira Gandhi oder Helmut Schmitd sowie zahllose Künstler und Schauspieler. Er hat die Welt gesehen, seine Arbeiten wurden in mehreren Büchern gedruckt und in vielen Deutschen Museen gezeigt. Er hat ein riesiges Repertoire spannender Geschichten – einige davon erzählt er in dieser Folge des Weltwach Podcast.Der Beitrag WW021: 30 Jahre Fotoreporter für den Stern – mit Harald Schmitt erschien zuerst auf Weltwach. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Mundofonías Dic 2016 #2 | FAVIS 2016 - II Segunda parte del repaso de los Favoritos Mundofonías 2016 (FAVIS 2016). Seciond part of the review of Mundofonías' 2016 Favorites (FAVIS 2016). Mohamed Abozekry - El sakia - Karkadé [Artistas populares / Popular artists] - Diye - Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka [V.A.] [Artistas populares / Popular artists] - Boyiwa - Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka [V.A.] Group Ekanzam - Le souvenir - Every song has its end: Sonic dispatches from traditional Mali [V.A.] Kimsy Bocoum, Afel Bocoum, Hama Sankare - Nianju warde - Every song has its end: Sonic dispatches from traditional Mali [V.A.] Bina Koumaré & Madou Diabate - N'djaba - Every song has its end: Sonic dispatches from traditional Mali [V.A.] Fanfare Cioc?rlia - Cioc?rlia - 20 Kauma Boys Band - Rose atieno - Urgent jumping!: East African musiki wa dansi classics [V.A.] Orchestre Super Jambo - Yenga (pts. 1 & 2)- Urgent jumping!: East African musiki wa dansi classics [V.A.]

Mundofonías May 2016 #7 - Favoritos de mayo y expedición global - May favorites and global expedition Revisamos los tres discos favoritos de mayo (Jean-Luc Thomas y Ravichandra Kulur, desde Bretaña y la India; la antología de los pigmeos aka de Centroáfrica, y la Orchestra Bailam, de Italia), para continuar con más músicas con aires balcánicos, africanos, caribeños y polaco-pakistaníes. We review the three favorite albums of May (Jean-Luc Thomas and Ravichandra Kulur, from Brittany and India; the anthology of the Aka Pigmy from Central Africa, and Orchestra Bailam, from Italy), to continue with more music with Balkan, African, Caribbean and Polish-Pakistani flavors. Favoritos de mayo / May favorites Jean-Luc Thomas y Ravichandra Kulur - Donegal (Magic flutes) [Artistas populares / Popular artists] - Diye (V.A. - Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka) Orchestra Bailam - Opa nina nai (Taverne, café amán e tekés) Expedición global / Global expedition Quintet Bumbac - Românesc (Libre voyage dans la musique des Balkans) L'Attirail - Swimming Kazak Association (Swimming Kazak Association) Yacine and the Oriental Groove - Mare, tornaré demà (Mediterranean clash) Marabout Orkestra - Socalypso (Seven lives) Afro-Haitian Experimental Orchestra - Poze (Afro-Haitian Experimental Orchestra) Derek Gripper - Duga (Libraries on fire) Karolina Cicha & Shafqat Ali Khan - Ale (Poland-Pakistan)

OK/KO #38 VINCENT KENIS - l'interview Musicien, ingénieur du son, producteur, musicologue, consultant spécialiste des musiques congolaises, VINCENT KENIS possède de multiples casquettes. Voyageur à l'oreille cultivée et attentive il campe souvent aux carrefours musicaux, attiré par le flux des métissages et prêt à toutes les expériences sonores. Une interview réalisée sans boussole, où l'on croise un oncle de légende et un jazzman anthropologue, un situationniste congolais et un Franco un peu sorcier, un jeune Nico chanteur et un Dechaud à la guitare lumineuse, sans parler du solovox et autres découvertes. TRACKLIST : 1. Sekouba Segoure : "Fanta Mangana / bambara" (acétate de Gilbert Warnant) - 1951 / 2. Zazou Bikaye Cy1 : "Mangungu" (guitare : Vincent Kenis) - 1984 / 3. The Champs : "Tequila!" - 1958 / 4. Les Tueurs de la Lune de Miel : "Route Nationale 7" - 1980 / 5. Konono N°1 : "Mungua-Muanga" (Ocora Radio France) - 1978 / 6. Papa Wemba : "La Vie Est Belle" (basse : Vincent Kenis) - 1987 / 7. Pygmées Baka : chanson enregistrée près de Moloundou (frontière Congo-Cameroun) - 1989 / 8. Zap Mama : "Plekete/Brrrlak" (extraits) - 1990-1991 / 9. Swedé Swedé : "Ekokolo" - 1990 / 10. Kabasele et Son Ensemble : "Parafifi" (solovox: Gilbert Warnant) - 1952 / 11. Charles Mwamba Déchaud : "Ngai Na Yo Se Liwa" (voix: Kabasele, saxophone: Fud Candrix) - 1952 ? / 12. Mwanga Paul et Nico : "Mwana Mwasi" (piano: Gilbert Warnant) - 1952 / 13. Grand Kalle & l'African Jazz : "Indépendance Cha-Cha" - 1960 / 14. Franco & OK Jazz : "Luvumbu Ndoki" - 1966 / 15. M'Belolo Ya M'Piku : "Marchez Debout" (chanson situationniste / OneTwoThree Vincent Meessen) - 2015 / 16. Franco & OK Jazz : "Merengue" - 1958 / 17. Adou Elenga : "Ata Ndele" - 1973 / 18. Pauline Lisanga : témoignage à propos de "Ata Ndele" (enregistrement Vincent Kenis) - 2006 / 19. Abou Diabate : "Dien Dien Kale Touré" (acétate de Gilbert Warnant) - 1951 / 20. Charles Mwamba Dechaud : Kimbaluses (enregistrement Vincent Kenis) - 1996 / 21. Charles Mwamba Dechaud : Kimbaluses (version originale) - 1949 / 22. Trio Matamoros / Wendo : El Manicero / Marie-Louise (montage Vincent Kenis) 1934 - 1948 / 23. Compay Segundo & Buena Vista Social Club : "Veinte Años" - 1996 / 24. Vincent Kenis : medley cubano/congolais (réalisé pour le Musée Royal d’Afrique Centrale, 2003) - Tino Rossi : Marinella / Pholidor : Oyo elengi motema (Franco : guitare) / Trio Matamoros : El que siembra su maiz / African Jazz : El que siembra su maiz / Ibrahim Ferrer : Boquiñeñe / OK Jazz : Yo soy guajiro / Patrice et Mario : Etoile de Castille

OK/KO #38VINCENT KENIS - l'interviewMusicien, ingénieur du son, producteur, musicologue, consultant spécialiste des musiques congolaises, VINCENT KENIS possède de multiples casquettes. Voyageur à l'oreille cultivée et attentive il campe souvent aux carrefours musicaux, attiré par le flux des métissages et prêt à toutes les expériences sonores. Une interview réalisée sans boussole, où l'on croise un oncle de légende et un jazzman anthropologue, un situationniste congolais et un Franco un peu sorcier, un jeune Nico chanteur et un Dechaud à la guitare lumineuse, sans parler du solovox et autres découvertes.TRACKLIST :1. Sekouba Segoure : "Fanta Mangana / bambara" (acétate de Gilbert Warnant) - 1951 / 2. Zazou Bikaye Cy1 : "Mangungu" (guitare : Vincent Kenis) - 1984 / 3. The Champs : "Tequila!" - 1958 / 4. Les Tueurs de la Lune de Miel : "Route Nationale 7" - 1980 / 5. Konono N°1 : "Mungua-Muanga" (Ocora Radio France) - 1978 / 6. Papa Wemba : "La Vie Est Belle" (basse : Vincent Kenis) - 1987 / 7. Pygmées Baka : chanson enregistrée près de Moloundou (frontière Congo-Cameroun) - 1989 / 8. Zap Mama : "Plekete/Brrrlak" (extraits) - 1990-1991 / 9. Swedé Swedé : "Ekokolo" - 1990 / 10. Kabasele et Son Ensemble : "Parafifi" (solovox: Gilbert Warnant) - 1952 / 11. Charles Mwamba Déchaud : "Ngai Na Yo Se Liwa" (voix: Kabasele, saxophone: Fud Candrix) - 1952 ? / 12. Mwanga Paul et Nico : "Mwana Mwasi" (piano: Gilbert Warnant) - 1952 / 13. Grand Kalle & l'African Jazz : "Indépendance Cha-Cha" - 1960 / 14. Franco & OK Jazz : "Luvumbu Ndoki" - 1966 / 15. M'Belolo Ya M'Piku : "Marchez Debout" (chanson situationniste / OneTwoThree Vincent Meessen) - 2015 / 16. Franco & OK Jazz : "Merengue" - 1958 / 17. Adou Elenga : "Ata Ndele" - 1973 / 18. Pauline Lisanga : témoignage à propos de "Ata Ndele" (enregistrement Vincent Kenis) - 2006 / 19. Abou Diabate : "Dien Dien Kale Touré" (acétate de Gilbert Warnant) - 1951 / 20. Charles Mwamba Dechaud : Kimbaluses (enregistrement Vincent Kenis) - 1996 / 21. Charles Mwamba Dechaud : Kimbaluses (version originale) - 1949 / 22. Trio Matamoros / Wendo : El Manicero / Marie-Louise (montage Vincent Kenis) 1934 - 1948 / 23. Compay Segundo & Buena Vista Social Club : "Veinte Años" - 1996 / 24. Vincent Kenis : medley cubano/congolais (réalisé pour le Musée Royal d'Afrique Centrale, 2003) - Tino Rossi : Marinella / Pholidor : Oyo elengi motema (Franco : guitare) / Trio Matamoros : El que siembra su maiz / African Jazz : El que siembra su maiz / Ibrahim Ferrer : Boquiñeñe / OK Jazz : Yo soy guajiro / Patrice et Mario : Etoile de Castille

Mundofonías Abr 2016 #7 | Favoritos de abril / Del corazón de África al Sol Naciente PDF Imprimir Correo Jueves, 28 de Abril de 2016 14:58 - Favoritos de abril / Del corazón de África al Sol Naciente - April favorites / From the heart of Africa to the Rising Sun Empezamos con el repaso de los tres discos favoritos del mes (Päre, desde Finlandia; Vigüela, de Castilla, España, y la recopilación Every song has its end, desde el Mali más tradicional). Las siguientes músicas nos llevan por un viaje emocionante por Centroáfrica, Palestina, Pakistán, Japón y Corea. We start with a review of the three favorite albums of the month (Päre, from Finland; Vigüela, from Castile, Spain, and the compilation Every Song Has its End, from the most traditional Mali). The next tunes carry us in an exciting journey through Central Africa, Palestine, Pakistan, Japan and Korea. Favoritos de abril / April favorites Päre - Gammal vals från Lappträsk / Långdans (Hausjärvi Beat) Vigüela - El fandango de la Mancha (Temperamento) Group Tagout - Taganraratt (V.A. - Every song has its end: Sonic dispatches from traditional Mali) Del corazón de África al Sol Naciente / From the heart of Africa to the Rising Sun [Artistas populares / Popular artists] - Mo boma (berceuse) (V.A. - Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka) [Artistas populares / Popular artists] - Boyiwa (chant de déploration sur le cadavre) (V.A. - Centrafrique. Anthologie de la musique des Pygmées Aka) Reem Kelani - Springting gazelle - Live at the Tabernacle Sandaraa - Jegi jegi lailajan (Sandaraa) Kaoru Watanabe - Chiru E-Do - Kangwondo arirang (Yeominrak) Radio Círculo (Madrid, ES) Radio Universidad de Guanajuato (MX) Multicult.fm (DE) 88vier (Berlin/Potsdam, DE) Radio UNAM (México DF, MX) UABC Radio (Baja California, MX) Ràdio País (Gasconha, FR) RCFM - Radio Crónica Folk Musical (ES) Rádio Filispim (Galiza, ES) Groovalización Radio (FR) Ràdio Klara (València, ES) Radio Universidad de Atacama (CL) Radio Artigas (UY) Radio París-LaPaz (BO) TTRadio (ES) Radio Universidad de Puerto Rico (PR) Radio Kolor (Cuenca, ES) Radio Universidad Autónoma del Yucatán (MX) Radio Filarmonía (Lima, PE) Radio Aukan (CL) Radio Inter S'cool (GP) Radio Educación del Mayab (MX) Rádio Zero (PT) Radio Universidad de Concepción (CL) Radio Universidad de Salamanca (ES) Onda Polígono (Toledo, ES) WLCH Radio Centro (Pennsylvania, US) Radio Isora (Canarias, ES) Radio Sonora Internacional (CO) Radio Fuga (Madrid, ES) Radio Camino (ES) La Voz de Guamote (EC) Mundofonías Radio (ES) OK Radio (VE) Almargen Radio (Andalucía, ES) Unicauca Estéreo (CO) FM Folklórica del Paraná (AR) Hamburger Lokalradio (DE) Ràdio Aktiva (ES) Radio Taiffa (MX) Onda Campus (ES)

A travers l'étude de la diversité des classifications du vivant, Richard Dumez met en évidence la diversité des visions de la nature. Classification scientifique, classifications populaires ou vernaculaires, il indique les opérations sur lesquelles s'appuient toutes ces démarches. Il illustre cela par l'exemple des Pygmées Aka et des Inuits.

Meine Stimme macht heute Urlaub. Dankenswerterweise hat sich Travis J. Dow an meiner statt ins geheime Kabinett begeben und erzählt die traurig-skurrile Geschichte von Ota Benga, dem kongolesischen Pygmäen, der Anfang des 20. Jh. im Bronx Zoo im Affenhaus "ausgestellt" wurde. Travis übersetzt nicht nur zu meiner großen Freude das Geheime Kabinett ins Englische, sondern hat darüberhinaus eine Vielzahl großartiger eigener Podcasts (History of Alchemy Podcast , Geschichte der Deutschen Podcast auf Englisch und Deutsch, The Bohemican Podcast und und und - check it out!)

Es war "Sommer", doch die Wissenschaft stand nicht still! Wir haben wieder ein paar der neuen Erkenntnisse für euch herausgepickt. Diesmal behandeln wir eine Studie, die beschreibt, wie man computergenerierte Musik menschlicher machen kann, und wie man jetzt Vanillin - die Hauptkomponente des Vanillegewürzes - mit Hilfe von Hefe produzieren kann. Weiterhin geht es um das Alter des Rezeptes für die Mumifizierung im alten Ägypten und auch mal wieder ein wenig Genetik: das Eukalyptus-Genom wurde sequenziert! Außerdem: wie magnetische Stimulation das Gedächtnis verbessert, wann der Mars seine Atmosphäre verloren hat. Zwei weitere Studien beschäftigen sich mit Afrika: einmal geht um die evolutionären Hintergründe der Pygmäenvölker, und in einer anderen erklärt Katrin die Produktion des neuen Medikamentes gegen das Ebola-Virus. Viel Spaß beim Hören!

Der Text, den es heute zu hören gibt, heißt „Arobanai“, und spielt bei den BaMbuti im Ituri Regenwald, das liegt im Nordosten der Demokratischen Republik Kongo. Die BaMbuti gehören zu den Menschen, die man bei uns meist Pygmäen nennt. Sie … Weiterlesen →

Les Pygmées sont un peuple indigène qui vit notamment en RDC. A cause de la disparition des forêts, ils ne peuvent souvent plus mener leur vie traditionnelle. En ville, beaucoup sont victimes de discrimination.

Episod 17

Groupe de danse traditionnelle Ndima

Groupe de danse traditionnelle Ndima

Sorel ETA, ethnologue autodidacte et musicien

Sorel ETA, ethnologue autodidacte et musicien