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Partner der heutigen Folge sind Davinci Resolve & Teltec. Mit dem Code filmdudes20 bekommt ihr ab 400 EUR Warenkorb 20 Euro Rabatt auf alle Artikel von Blackmagic Design – also zum Beispiel auch auf das Micro Panel Bundle.In dieser Folge begrüßen wir Quirin Berg, einen der erfolgreichsten deutschen Produzenten für Film und Serie. Wir sprechen über seinen beeindruckenden Werdegang und wie Leonine Studios entstanden ist. Quirin gibt spannende Einblicke hinter Projekten wie “Girl You Know It's True” und “Crooks” und erzählt, wie er entscheidet, welche Filme oder Serien er produziert.Wir sprechen über die Herausforderungen der Branche, von Corona-bedingten Drehabbrüchen bis hin zu Kooperationen mit Plattformen wie Netflix. Und natürlich stellt sich die Frage: Was macht einen richtig guten Produzenten aus?Viel Spaß mit der Folge!Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an.Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Über 30 Jahre Marketing Erfahrung stecken in dieser Folge. Oder viel mehr in unserem Gast – Ralf Heuel. Mitgründer einer der erfolgreichsten Werbeagenturen Deutschlands – Grabarz & Partner. Aus seiner Hand kommen viele legendäre Werbeslogans und Markenidentitäten die er mit seinem Team in den 3 Jahrzehnten Agenturhistorie aufbauen konnte. Unter anderem erfand er 2005 den Claim "Wir lieben Lebensmittel" für EDEKA und veränderte damit die Werbung für den Lebensmitteleinzelhandel für immer.Wir sprechen darüber wie Werbung heutzutage noch funktioniert, wie Grabarz & Partner operativ arbeitet, junge Talente motiviert und bekommen viele schöne Anekdoten aus seiner Karriere mit. Was für eine crazy Story und Zeit in der Ralf schon die Werbewelt aufgemischt hat. Viel Spaß mit der Folge!Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an.Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Wir haben die Ehre, mit Jana Burbach zu sprechen! Jana ist Showrunnerin der neuen Serie Parallel Me (ab 26. April 2025 bei Paramount+) und war Autorin bei Bad Banks. Wir sprechen darüber, wie sie Charaktere entwickelt, wie "idiotensicher" man Geschichten erzählen muss und wie die Arbeit im Autorenteam funktioniert.Auch erzählt Jana uns, wie ihr persönliches Leben sie zu "Parallel me" inspiriert hat und wie man als Autorin überhaupt an Jobs kommt. Spoiler: It's a tough business..Wir konnten echt viel für unsere Arbeit in der Werbung mitnehmen.Viel Spaß mit der Folge!Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an.Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
„Werbefilme, die Menschen wirklich berühren, entstehen nicht durch zwanghaftes Mafo-Testing, sondern durch einen mutigen Wettstreit der Visionen, Ideen und Argumente. Doch stattdessen regiert die große Angst-Olympiade: Gold für visionslosen Einheitsbrei, Silber für Bullshit-Bingo und Bronze fürs professionelle Mitnicken.“ Sebastian Strasser hat das Werbefilmgeschäft geprägt wie kaum ein anderer. 250 internationale Awards, darunter 20 Cannes Lions. Der Gunn Report listet ihn als einen der einflussreichsten Regisseure der Branche. Seine Filme – von Bertha Benz bis Kids on Steps – sind Meisterwerke der Inszenierung. Doch die Branche, die er mitgeprägt hat, verändert sich radikal – nicht immer zum Besseren. Heute startet #WhatsNextCreatives – das spin-off von What's Next Agencies und Campaign Germany. Kim Alexandra Notz und Co-Host Bärbel Unckrich sprechen mit Sebastian über die Transformation des Werbefilms – und darüber, was verloren geht, wenn Angst mutige Ideen erstickt. Denn genau das passiert gerade. Marken haben verlernt, groß zu denken. Kampagnen sind so glattgebügelt, dass sie niemanden mehr berühren. Agenturen laufen Trends hinterher, anstatt sie selbst zu setzen. Werbung, einst ein Spielfeld für Visionär:innen, ist oft nicht mehr als eine berechenbare Aufgabe geworden. Wird GenAI den Werbefilm neu erfinden? Strasser glaubt nicht an eine „AI-Apokalypse“ für Kreativität – sondern an eine Revolution. Eine, die das Handwerk neu definiert. Hybrid-Produktionen, die echte Inszenierung mit generierten Bildern verschmelzen. Budgets, die endlich wieder große Ideen ermöglichen. Eine Technologie, die Werbung aus ihrer Komfortzone zwingt – und Marken dazu bringt, sich neu zu erfinden. Mit seinem Studio Lipstick sprengt Strasser gerade alle Regeln. Sein für Vodafone produzierter AI-Werbefilm Rhythm of Life ist mehr als ein Experiment: Er zeigt, wie GenAI Produktionsbudgets halbieren, kreative Räume öffnen – und das Werbefilmgeschäft auf links drehen kann. Doch eines ist für ihn klar: AI wird nie die emotionale Tiefe echter Inszenierung erreichen. Und genau darin liegt die Chance für mutige Originalität. Und welche Werbefilme beeindrucken ihn? Die ehrliche Antwort: keine. Nicht, weil er sie nicht respektiert – sondern weil die Werbung nur selten aus sich selbst heraus inspiriert, sondern ein Erguss aus anderen Inspirationsquellen ist. Die spannendsten Impulse zieht er aus Spielfilmen, Malerei und Videokunst. Genau dort entsteht das Neue. Was bleibt? Was geht? Und wie sehr wird KI das Werbefilmgeschäft verändern? Strasser gibt radikale Einblicke in das, was kommt – und warum am Ende nur eine Frage zählt: Do you have something to say?
In dieser Folge sprechen Dorian und Daniel über ihren Weg von der Filmakademie zum gefragten Regie-Duo für Brands wie Samsung, Volvo und Erste Bank. Wir sprechen darüber, was gutes Storytelling ausmacht, über die Auswahl von Skripten, Kundenbeziehungen und der Einfluss von Awards.Es geht um die Balance zwischen Werbung und Erzählkunst, die Bedeutung von Twists in ihren Filmen und die Herausforderungen der Aufmerksamkeitsspanne von vielen jungen Menschen.Viel Spaß mit der Folge!Hier geht es zum Insta von D&D und zur Website.Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an.Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Kurze Info in eigener Sache vorab: Am 23.03.2025 veranstalten wir unser zweites Creative Camp zum Thema Color Grading mit Adrian Honsberg – diesmal in Berlin. Weitere Infos und den Link zur Anmeldung findest du hier.In dieser Folge begrüßen wir den Filmemacher und Regisseur Shawn Bu. Wir reden über seinen viralen Star Wars Fanfilm und wie dieser Film seine Karriere beeinflusst hat, über die Zusammenarbeit mit seinem Bruder Julien Bam und das erschaffen der extrem aufwendigen Videos für YouTube und Streaming Dienste. Auch gibt er uns Tipps mit, wie man mit wenig Mitteln viel Production Value erreichen kann - ganz nach dem Guerilla Prinzip. Viel Spaß mit der Folge!Hier geht es zum Insta von Shawn.Hier geht es zu der Mann im Mond auf Amazon Prime. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an.Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Kurze Info in eigener Sache vorab: Am 23.03.2025 veranstalten wir unser zweites Creative Camp zum Thema Color Grading mit Adrian Honsberg – diesmal in Berlin. Weitere Infos und den Link zur Anmeldung findest du hier.In dieser Folge begrüßen wir Jala Trautmann, Director of Photography (DoP) mit beeindruckender Karriere in der Film- und Serienwelt. Jala hat unter anderem an FEAR THE WALKING DEAD (Season 5 & 6) und THE WALKING DEAD mitgewirkt. Er erzählt uns, wie er seinen Weg aus Deutschland in die USA gefunden hat und welche Herausforderungen er dabei meistern musste.Wir sprechen über die Unterschiede der Setkultur zwischen Deutschland und den USA, seine Erfahrungen am Set von Fear the Walking Dead und darüber, wie schwer es ist, überhaupt an solche Positionen zu kommen – inklusive der Hürden die das Filmgeschäft mit sich bringt. Jala gibt uns einen ungeschönten Einblick in die Realität, eine so große Serie zu drehen: Intrigen hinter den Kulissen, körperliche und seelische Belastung und den enormen Planungsaufwand, der damit einhergeht.Hier geht es zur Website von Jala und seinem Insta.Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an.Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Mensch Leute.. jetzt haben wir es doch tatsächlich auf 100 Folgen FILMDUDES Podcast gebracht. Und es ist immer noch so aufregend wie bei der ersten Episode und macht auch noch genauso viel Spaß! Danke an alle Hörer*innen! ❤️ In dieser Folge sprechen wir mit drei ehemaligen Gästen, die ihr laut Statistik geliebt habt und lassen uns im Speed-Dating-Format updaten. Mit dabei sind Paul Ripke, Pascal Kerouche und Ben Bernschneider. Wir erfahren in dieser Folge, wie Ben sich gefühlt hat, als er 10.000 Instagram-Follower am Tag gegained hat – mit Content, für den er am Anfang Häme bekommen hat. Wir bekommen ein paar neue RIPKEYs to success und wir hören, warum Pascal der glücklichste Mensch der Welt ist. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Folge begrüßen wir die liebe Jen Krause, Regisseurin und Fotografin. Wir sprechen über Ihren Werdegang von der Grafikdesignerin über Fotografin (sie macht heute noch Foto-Jobs) hin zur Regisseurin von beeindruckenden Kampagnen für Google, Zalando und Co. Wie findet man seinen Stil und hält ihn durch? Wie gewinnt man einen Pitch? Was bedeutet es, eine Frau in der Branche zu sein? Diese und viele weitere Fragen klären wir mit Jen. Viel Spaß! Hier geht es zur Website von Jen und zu ihrem Insta. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Folge begrüßen wir Simon Heeger, Filmkomponist und Co-Founder von 2WEI Music GmbH. Wir sprechen mit Ihm über seinen aufregenden Weg von Elmshorn über Enschede nach L.A., wo er erste Erfahrungen in den Tonstudios der Stars sammelte. Von dort aus startete er seine Karriere in der Film- und Gamingbranche als Musikkomponist und Co-Founder von 2WEI Music GmbH. Wir sprechen über die Branche aus der Sicht der Audiopostproduktion. Angefangen bei den technischen Grundlagen und der Kommunikation mit Regiesseurinnen und Kundinnen bis hin zu Insights aus der Musiklizensierungs- und Produktionsbranche. Simon geht auf die Vor- und Nachteile von Stockmusic Plattformen ein und verrät uns, für wen er in L.A. schon alles Kaffee kochen durfte. Zur angesprochenen SONY x Calumet Kampagne geht es hier. Hier geht es zur Website von 2WEI und Simons Podcast. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Kurze Info in eigener Sache vorab: Am 16.11.2024 veranstalten wir unser zweites Creative Camp zum Thema Cinematic Lighting mit Thorben Winkler – diesmal in Düsseldorf. Weitere Infos und den Link zur Anmeldung findest du hier. In dieser Folge begrüßen wir Felix Aaron, selbstständiger Regisseur und Fotograf. Wir sprechen mit Ihm über seine bisherige Karriere, die Ihn von seiner Abschlussarbeit mit dem Titel “Dobermann” über die UDK Berlin bis zur Regie von Werbefilme für Marken wie MERCEDES BENZ und MCM gebracht hat. Zudem führt Felix Regie bei verschiedenen Musikvideos für Künstler wie OG Keemo und gibt uns Insights über seine zukünftigen Produktionen mit dem Künstler Berq, welche von der Norm des Musikvideos abweichen. Felix legt dabei großen Wert auf bildgestalterische Werkzeuge und Motive, die Emotionen beim zuschauen auslösen und erklärt uns wie er diese findet. Kreativität vs. Budget So wie Felix seinen Job versteht, gehört die Balance zwischen Geld und Kreativität auch zu den Aufgaben eines Regisseurs. Was ist mit einem bestimmten Budget möglich, wo hemmt Geld die Kreativität und wie kann man auch mit eher wenig Kohle große Emotionen auslösen? Hier geht es zur Website von Felix und seinem Instagram. Weitere Links: Dobermann Kelvyn Colt – Benz I Know x Mercedes-Benz EQ Berq – Achillis Berq - Rote Flaggen Berq – Still Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Episode begrüßen wir David Ali Rashed, den ihr wahrscheinlich aus "Die Discounter" oder "Tribes of Europa" kennt. Sein neustes Projekt heißt KEKs und ist ab dem 16. Oktober kostenlos auf Joyn verfügbar. Findungsphase David ist bereits als Schauspieler tätig, seit dem er 14 Jahre jung ist. Verrückt ist auch, wie viele verschiedene Rollen er schon bekleidet hat. Von dramatischer Fiction, über Krimi bis hin zu Comedy waren die Genres seiner Projekte sehr abwechslungsreich. Über KEKs Seit "Die Discounter" hat David eine Leidenschaft für Comedy entwickelt und so erzählt er auch von seinem aktuellen Projekt, das in einer Brennpunktschule in Hamburg-Wandsbek spielt. Kostenlos verfügbar auf Joyn. Hier geht es zum Instagram von David. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
PERPLEXITY möchte aus dem Such-Maschinen- einen Find-Maschinen-Markt machen. Kann die AI-basierte Plattform, die inzwischen 3 Milliarden US-Dollar wert sein soll, dem Branchenriesen GOOGLE das Geschäft vermiesen? Wenn ja, wie lange wird es dauern, bis die Menschen nicht mehr «googeln», sondern einfach Fragen formulieren, wenn sie etwas wissen wollen? In Riad findet Mitte Oktober der SIX KINGS SLAM statt. Beworben wird dieser Schaukampf mit einem ultralangen Werbefilm, in dem im Games of Thrones-Stil die alten Herrscher der Tenniswelt Nadal und Djokovic auf die Jungstars Sinner, Alcaraz & Co. treffen. Handelt es sich bei diesem Turnier um ein zukunftsfähiges Sportprodukt? Tut der Werbefilm seinen Job? BURGER KING lancierte im United Kingdom eine Werbekampagne. Auf Plakaten sind Mütter abgebildet, die gerade entbunden haben, in einem Arm ihr Frischgeborenes halten und gleichzeitig herzhaft in einen Whopper beissen. Ist das brillante Werbung, wie einige behaupten? Oder schlichtweg ein No-Go, wenn junge Mütter zum Fastfood-Konsum animiert werden, wie andere Marketingexpertinnen und -experten meinen?
In dieser Folge begrüßen wir Ronja Prinz, Gründerin und EP von Studio 11:40 (elevenforty). Wir sprechen über ihren Weg von der Schauspielerin bei "Schloß Einstein" hin zur Gründerin einer Filmproduktionsfirma. Zudem gibt sie uns ihre Einschätzung für die Zukunft der Werbebranche und gibt Frauen aus der Industrie noch wichtige Tipps an die Hand. Wieso braucht es eine "female-focused" Produktionsfirma? Frauen und diverse Menschen sind nicht nur unterrepräsentiert, sondern auch von einem "Gender Pay Gap" betroffen. Dieses fällt sogar höher aus, als in anderen Branchen. Mit Studio 11:40 versucht Ronja diesen Gruppen eine Plattform und ein sicheres Zuhause zu bieten. Wird es in Zukunft noch Werbefilme geben? In Zeiten von TikTok und hochkant-Kurzvideos stehen viele Produktionsfirmen vor einer riesigen Hürde: Wer allokiert noch große Budgets für aufwendige Werbung? Ronja erzählt uns von Ihren Erfahrungen und wir diskutieren darüber, wie wir uns der Transformation anpassen. Über "Girls in Film" Um sich mit anderen Frauen aus der Branche zu vernetzen, gründete Ronja die WhatsApp-Gruppe "Girls in Film". Aus Anfangs 20 Mitgliederinnen sind mittlerweile über 700 girls geworden. Hier wird sich gegenseitig geholfen und Tipps gegeben. Hier geht es zum Instagram von 11:40. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Leon ist Fotograf aus Berlin und arbeitet für Künstler und Bands. Viel ist er mit Tokio Hotel unterwegs, hat aber auch schon Sarah Connor begleitet und nacht auch vermehrt Werbejobs. Über Tourleben mit Tokio Hotel Einen großteil seines Jahres verbringt Leon mit der Begleitung von Tokio Hotel auf ihren Touren. Wir haben Leon über das Tourleben ausgefragt und wie viel Commitment dieser Job bedeutet. Neben der Arbeit als tour-begleitender Fotograf und Content Creator, macht Leon auch immer mehr Werbejobs – nicht zuletzt auch durch Tom und Bill Kaulitz, die häufig selbst als Testimonials mit Brands zusammenarbeiten. Viel Spaß mit der Episode! Hier geht es zum Instagram von Leon. Hier geht es zur Website von Leon. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
LIDL schafft neu ein Vorstandsressort «Kunde». Fördert dies «Customer Centricity» oder bewirkt es genau das Gegenteil? NOVO NORDISK investiert in den USA im ganz grossen Stil in einen emotionalisierenden Werbefilm für die Abnehmspritze WEGOVY. Will der Pharma-Konzern nach allen Regeln der Marketingkunst eine Lifestyle-Marke aufbauen? Wo ist eine ethisch vertretbare rote Linie bei der Vermarktung derartiger Medikamente zu ziehen? «The toys are back in town» schreibt SIXT und inszeniert PORSCHE-Boliden - von Carrera bis Targa - auf überdimensionierten Plakaten an deutschen Flughäfen. Ist das die Rolle rückwärts in Sachen mobile Transformation? Oder werden lediglich Markenkerne gepflegt und Neukunden-Akquisitionsstrategien gefahren?
Bereit für das nächste Kapitel mit Bears with Benefits?
Unser Mann in Hollywood! Mit Vi-Dan dürfen wir einen unglaublich interessanten und inspirierenden Gast empfangen. Unter anderem hat er an A-Level-Produktionen wir Dune, Dune Part Two und der Serie HALO mitgewirkt. Vi-Dan ist Action Designer. Das bedeutet, er choreographiert die Action-Szenen in diesen Filmen und Serien. Da er auch als Regisseur und Kameramann gearbeitet hat, versteht er es, die Fights perfekt in Szene zu setzen. Vi-Dan ist außerdem Teil des Jackie Chan Stunt teams und hat sich damit einen Lebenstraum erfüllt. Es war jedoch alles andere als einfach: Der Weg zu diesem Ziel war bestimmt von unglaublich viel Disziplin und einem starken Willen. Auch seine Einstellung zur Arbeit am Filmset ist absolut inspirierend. Wir konnten unglaublich viel mitnehmen und hoffen, dass ihr das auch könnt. Viel Spaß mit der Episode! Hier geht es zum Instagram von Vi-Dan. Hier geht es zurm IMDB von Vi-Dan. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Adrian ist seit über 10 Jahren in der Filmbranche am Start, hat sich vor vier Jahren aber zu 100% dem Thema Looks und Grading verschrieben. Auch wenn er "nur" seit wenigen Jahren Full Time Colorist ist, hat er schon tausende Stunden auf der Color Page von Davinci verbracht. Das Geile bei dem Thema ist, dass man keine Darsteller, Sets und keine Crew benötigt, um an seinen Skills arbeiten zu können. Es braucht nur dich, deine Workstation und etwas Footage. Wir haben das Glück, im September einen Workshop namens CREATIVE CAMP zum Thema Color Grading in Davinci Resolve, gemeinsam mit Adrian veranstalten zu dürfen. Wenn du Lust hast dabei zu sein, so kannst du dich hier bewerben. Viel Spaß mit der Episode! Hier geht es zum Instagram von Adrian. Hier geht es zur Website von Adrian. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Wir sind auf Awid aufmerksam geworden, da er sehr viele Shortvideos zum Thema Filmmaking und Fotografie auf Insta & TikTok hochgeladen hat. Fünfstelliger Mehrumsatz durch Selbstvermarktung Pro Woche postet er im Durchschnitt tatsächlich 5 Reels / TikToks. Awid erzählt uns in dieser kurzen Folge, ob es ihm messbar etwas bringt (Spoiler: JA) und wie man es am besten anstellt. Eine sehr spannende und nützliche Folge für alle selbstständigen Filmemacher und Agenturen. Viel Spaß mit der Episode! Hier geht es zum Instagram von Awid. Das TikTok von Awid findest du hier. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Jens ist ein sehr gefragter Director of Photography und Regisseur. Zu seinen Kunden gehören BMW, Hornbach, YSL, Deichmann, Volkswagen, GOT2B, RIN (and many more). Vom Gamer zum Filmemacher Fun Fact: Jens kam ursprünglich zum Film, indem er Gaming-Compilations geschnitten hat. Wenig später hat er sogar bei der Electronic Sports League gearbeitet und dort Recaps gefilmt und geschnitten. Doch er hatte Bock auf Musikvideos und mehr kreative Freiheit. Musikvideos und Freie Projekte Jens ging es immer darum, neue Techniken auszuprobieren und Ideen umzusetzen. Das ging vor allem mit Musikvideos, wo zwar kein großes Budget, aber große Lust auf kreative Konzepte vorhanden war. Vorbereitung ist alles Jens zählt zu den Aufgaben des DP, visuelle Konzepte zu entwickeln und sicherzustellen, dass die visuelle Umsetzung der Story und der Vision des Regisseurs entspricht. Jens erzählt über seinen Workflow und über die Tools, die er verwendet. Zu seinen Tools zählen Refsee, flim.ai, Filmgrab, Kive, Movie Print und Cine Tracer. Verantwortung in der Werbung Wir reden auch über Verantwortung in der Werbung. Sollte man jede Brand unterstützen? Wo sind grenzen? Haben Dienstleister überhaupt eine Verantwortung für die Aussage der Werbung? Links zur Folge: BMW VNK-X BMW Motorrad Deichmann Viel Spaß mit der Episode! Hier geht es zum Instagram von Jens. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Wer an Musikvideos im Deutschrap denkt, der kommt eigentlich nicht an 100BlackDolphins aus München vorbei. Die Filmproduktion produziert für Künstler wie Sido, Cro, Domiziana, Montez, Nina Chuba, Luciano, aber auch für Brands wie Adidas, Snipes, Cupra, Kaufland, Y-Food und Durex. Helena ist die Inhouse-Producerin von 100BD. Sie erzählt uns von Situationen, wo beim Dreh alles anders kam als geplant. Denn Improvisation ist am Set häufig die Aufgabe der Producerin. Wir reden über Produktionen im europäischen Ausland, in der Filmstadt und die Zusammenarbeit mit Produktionsfirmen vor Ort. Links zur Folge: Montez - Liebe in Gefahr Domiziana - Malena (Cupra) Sido - Liebst Du Mich Cro - Nie Weg Berlin Brandenburg Film Commission Viel Spaß mit der Folge! Hier geht es zum Instagram von 100BlackDolphins. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Crazy, dass es diesen Podcast jetzt schon seit 4 Jahren gibt! Wir haben den Jahrestag zum Anlass genommen, die Podcast-Reise revue passieren zu lassen. Wir plaudern aus dem Nähkästchen, was wir in fast 90 Folgen mit unseren Gästen so erlebt haben, was unsere Highlights waren und welche Gäste unsere Erwartungen übertroffen haben. Danke, dass sich dieses anfangs kleine Projekt so entwickeln durfte. Macht mega Bock! Danke für jede Nachricht, die uns erreicht und danke an alle Zuhörer*innen. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Wir begrüßen unseren Homie Philipp Reinhard, den wir vor einem Jahr bei Leica in Wetzlar kennengelernt haben, nun endlich im FILMDUDES Podcast. Philipp hat seinen Ursprung beim Skaten, hat sich aber immer für die Fotografie verschiedener Sportarten interessiert. Mittlerweile ist er Teamfotograf der Deutschen Fußballnationalmannschaft, der HAKRO Merlins Crailsheim und war mit Team Deutchland bei Olympia. Er hat bereits Dokus gefilmt und auch Kampagnen geshootet. Zu seinen Kunden zählen: adidas, Allianz, die Dirk Nowitzki Stiftung, ING, Leica Camera, Lukas Podolski, Mercedes-Benz, Nike, Nivea und Schalke 04. Viel Spaß mit der Folge! Hier geht es zu Philipp's Instagram. Hier geht es zur Website von Philipp Reinhard. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Episode begrüßen wir Chehad Abdallah, Director & Grafik Designer aus Berlin. Che startete seine Karriere als Grafikdesigner. Durch seine Affinität und Verbindungen zum Rap und zu EASYdoesit entwickelte er sich zu einem der bekanntesten Musikvideo-Regisseure Deutschlands – u.a. für Künstler wie Haftbefehl, Marteria und Shirin David. Auch preisgekrönte Werbefilme für u.a. Audi, BMW (https://vimeo.com/767860167) und Adidas hat Chehad neben seinem Job als 2nd Unit Director für “Skylines” und “4 Blocks” auf der Rolle. Bekannt ist Che vor allem für seine experimentellen Ideen wie in dem Musikvideo zu “who” von Modeselektor (https://vimeo.com/318958385). In dieser Folge sprechen wir über seinen Werdegang, welcher mit einem Musikvideo für FAUL X WAD in Südafrika begann, seinen Ansatz in der kreativen Findungsphase, seine Eindrücke aus der Serienwelt und warum es eigentlich bei Spotify einen Song über ihn gibt. Viel Spaß mit der Folge! Hier geht es zu Che's Instagram. Hier geht es zur Website von Chehad Abdallah. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Episode begrüßen wir Johannes Lehmann, Co-Gründer von modest department – eine der bis zuletzt führenden deutschen Medienproduktionen mit Kunden wie adidas, Arc'teryx, Carhartt, Fendi, Google, Mercedes-Benz, MTV, Netflix und Nike. Insolvenz Anfang des Jahres hat modest dept. bekannt gegeben, dass der Geschäftsbetrieb eingestellt wird und die Firma Insolvenz angemeldet hat – ein ziemlich großer Schock in der Branche. Wir sind mega dankbar, dass Johannes so offen über das Thema spricht und damit auch uns und vielen anderen Produktionsfirmen/Agenturen seine Learnings mit auf den Weg gibt. Wir besprechen die Gründe für die Insolvenz und wie der Prozess abläuft. Highlights Johannes teilt mit uns die größten Highlights und Anekdoten aus 9 Jahren: Eine telefonische Anfrage von einem der größten Tech-Konzerne der Welt wurde für einen Scherzanruf gehalten, Dreh mit Virgil Abloh, u.v.m. Johannes ist unter anderem auch Vorstand der German Producers Alliance und erzählt von seinen Werten und der Mission. Viel Spaß mit der Folge! Hier geht es zu Johannes' Instagram. Hier geht es zur Website von modest department. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Episode begrüßen wir Ruben Elstner. Gemeinsam mit seinem Co-Founder Guillaume D. Champeau hat er die Agentur Tresbien gegründet, den Geschäftsbetrieb haben die beiden jedoch Anfang des Jahres eingestellt. Wir sprechen über die Beweggründe und wieso es trotz wirtschaftlichem Erfolg zu dieser Entscheidung kam. Braucht man Werbeagenturen? Wir haben uns über die Zukunft von Werbeagenturen unterhalten. Braucht es teure Werbeagenturen und ist es bei jeder Produktion nötig, dass Teams sehr groß sind? Viel Spaß mit der Folge! Hier geht es zu Rubens Instagram. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
In dieser Episode begrüßen wir Tatjana Wenig von Female Force. Wir sprechen über ihre Rollen in Produktionen für McDonalds, Telekom, UFO361, Shirin David und ihre Vision, die Filmbranche diverser zu machen. Warum ist die Filmbranche so männlich dominiert? Zwischen 2017 und 2021 stellten Frauen lediglich 25 % aller Regieführenden bei europäischen Spielfilmen und sogar nur 10 % bei Komposition und Kamera. (Quelle: Europäische Audiovisuelle Informationsstelle). Besonders in Führungspositionen gibt es unglaublich wenig Frauen in der Filmbranche. Wir haben gemeinsam versucht herauszufinden, woran das liegen könnte. Tatjana hat einige interessante Erklärungsansätze für die geringe Frauenquote in der Filmbranche. Wie hat Tatjana zum Film gefunden? Lange vor der Gründung von Female Force hat Tatjana bereits an Musikvideos für David Guetta, Future, Luciano, Ufo361 and Robin Schulz mitgewirkt. Dazu gekommen ist sie durch einen Zufall: Vor einem Club hatte sie eine interessante Begegnung, die ihr diesen Traum möglich gemacht hat. Denn bereits während ihres Studiums hat sie immer Konzepte für Musikvideos geschrieben. Über die Produktion von “Rich Rich” mit UFO361 Eine mega aufregende Produktion war das Musikvideo zu “Rich Rich”. von UFO 361. Tatjana gibt insights über die unglaublichen Locations, die gezeigten Autos und wie sie den Berg an Banknoten (verbrennen am Ende des Films) beschafft haben. Empfehlungen und Links Zum Video von Shirin David x McDonald's – Lieben Wir. Zum Video von badmómsjay x Magenta badmómzjay räumt mit Vorurteilen auf Zum Video von Shirin David: SHIRIN DAVID - Lächel Doch Mal Weitere interessante Frauen aus der Branche, die Tatjana uns empfiehlt: kronck Elsa van Damke ALICE MOITIÉ Etritanë Emini Greta Conte Fariba Buchheim Mad Women Collective Hier geht es zu Tatjanas Website und ihrem Instagram. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Wenn dir die Folge gefallen hat, dann kannst du uns sehr helfen, indem du eine Podcast-Bewertung abgibst und die Episode auf Instagram teilst oder weiterempfiehlst.
Diese Woche hab ich es geschafft mich mit dem Regisseur René Rodlauer zusammenzusetzen und über seinen weg in der Filmbranche zu reden. René hat davon erzählt wie er zur Regie gekommen ist und welche Schritte es bis dahin gebraucht hat, wie er den Unterschied zwischen Videograf:innen und dem Arbeiten auf größeren Sets sieht und wie er gewisse Entwicklungen in der Filmbranche beobachtet. Abschließend ging es noch darum, wie man in dieser Männer dominierten Branche platz für mehr Gleichberechtigung schaffen könnte, was es bräuchte und wie René versucht einen Teil beizutragen. Infos zu René und seinen Arbeiten findet ihr auf Instagram: @renerodlauer sowie auf seiner Website: www.renerodlauer.com Neben einem Dank für das spannende Gespräch auch ein letztes Dankeschön an Belinda für das Produzieren des Jingles (@Belinda Thaler)
Wir begrüßen Gregor "Greg" Moellers, Co-Gründer von EasyDoesIt. Greg erzählt uns von den Anfängen seiner Produktionsfirma, die er damals einzig gegründet hat, damit Musiklabels bei größeren Produktionen nur noch eine Rechnung erhalten können. Der große Durchbruch kam übrigens durch das Musikvideo zu Lila Wolken von Marteria, Miss Platnum und Yasha. Wir reden auch über seinen Nordkorea-Film A Postcard from Pyongyang, den er als Fotograf getarnt heimlich mit einer Spiegelreflexkamera gefilmt hat. Neben seinem Beruf hat Gregor noch eine andere interessante Seite: Er liebt Adrenalin! Das lebt er mit Eisbaden, Heliskiing und anderen Disziplinen aus. Dadurch behält er übrigens auch seine Contenance in stressigen Situationen. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Hier geht es zu Gregs Instagram: instagram.com/gregeasydoesit EasyDoesIt Website: easydoesit.de
Diesmal begrüßen wir gleich zwei Gäste: Regisseur Vincent Urban und Director of Photography Tim Höddinghaus. Die beiden haben federführend an Joko Winterscheidts Amazon Prime Special "The World's most Dangerous Show“ gearbeitet. In der sechsteiligen Serie geht es um die Folgen des Klimawandels und eine kritische Auseinandersetzung mit mögliche Lösungen. Die beiden beschreiben, wie die Produktion (inklusive zahlreicher Reisen und Covid-19-Herausforderungen) ablief und wie man sich einem so komplexen Thema stellt, ohne mit dem erhobenen Zeigefinger zu wedeln. Außerdem musste man sich der Aufgabe stellen, der Ernsthaftigkeit des Themas gerecht zu werden und trotzdem eine sehenswerte und unterhaltsame Doku anzubieten. Übrigens: Die von den Produktionsfirmen 27km und Florida Entertainment produzierte Serie erhielt den Deutschen Fernsehpreis (Beste Doku-Serie). Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Hier geht es zu Vincents Instagram: https://www.instagram.com/vincenturban Hier geht es zu Tims Instagram: https://www.instagram.com/timhoeddinghaus 27km-Website: https://www.27km.de/
Wir begrüßen den Berliner Kameramann Jan David Gunther. Jan ist in Europa und den USA repräsentiert. Sein hochkarätiges Portfolio umfasst Brands wie Hugo Boss, Volvo, Audi, Microsoft, Mercedes Benz, Peugeot und viele weitere. Wir haben gefragt, anhand von welchen Kriterien Jan seine Projekte auswählt. Was macht einen Film für ihn interessant? Außerdem sprechen wir über die Vorbereitung auf Projekte. Wann wird er als DoP hinzugezogen und unterscheidet sich dies auch von Film zu Film? Es war uns ein Fest, diese Weihnachtsfolge mit Jan aufnehmen zu dürfen. Im FILMDUDES Podcast geht es um die Filmbranche, digitales Marketing, Gründertum und Fotografie. Jede zweite Woche gibt es eine neue Folge mit inspirierenden Gästen aus der Branche. Wenn wir uns nicht mit dem Thema Podcast beschäftigen, dann sind wir eine Filmproduktion mit Fokus auf Werbefilm mit zwei Standorten in NRW. Hier findest du uns auf Instagram. Unsere Arbeit schaust du dir am besten auf Vimeo an. Hier geht es zu Jans Instagram: https://www.instagram.com/jandavidgunther Jans Website: https://www.janguenther.com/ Seine Europa Repräsentanz: https://www.blacksummerartists.com/ Repräsentanz in den USA: https://www.artistry.net/
Die Marken BOSS und HUGO wurden radikal neupositioniert. In einer Branche, in der viele andere Unternehmen unter Druck stehen, reiht das deutsche Modeunternehmen seitdem einen Umsatzrekord an den anderen. Wie lässt sich dieser Erfolg erklären? Und ist er auch nachhaltig? Das deutsche Traditionsunternehmen SIEMENS überarbeitet derzeit den Markenauftritt und hat in diesem Zusammenhang einen Werbefilm produziert, der emotionalisiert und den normalen Menschen in den Mittelpunkt stellt. Tut dieser Spot seinen Dienst im B2B-Marketing? Oder leistet er sogar noch vielmehr? MONDELEZ wird in den USA der «Shrinkflation» verdächtigt. Sie sollen an der Füllung der OREO-Kekse gespart haben, um Kosten zu senken. Konsumenten und Konsumentinnen machen auf den sozialen Medien mobil. Wie ist das Phänomen der «Shrinkflation» und ihres bösen Bruders bzw. ihrer bösen Schwester «Skimflation» einzuordnen?
Marketing im Kopf - ein Podcast von Luis Binder In dieser Folge wird über verschiedene Unternehmen gesprochen, da Markennamen genannt werden, handelt es sich um UNBEZAHLTE WERBUNG! In dieser Folge: In der heutigen Podcastfolge von Marketing im Kopf geht es um Versanddienstleister und warum es schwierig ist hier etwas zu beeinflussen. Es geht um Versandmöglichkeiten und Liefermodelle und in dem Zusammenhang schauen wir uns auch an, wie die Modelle aufgebaut sind und was für Vorteile und Nachteile sie haben. Weiter Informationen zu den heutigen Marketing-News: Top Werbespender im August Wachstum bei Onlinewerbung EU gegen Greenwashing Der neue Werbefilm der CDU Neuer Markenclaim der Telekom Über den Podcast: In dem Podcast Marketing im Kopf soll es um die Frage gehen, was notwendig ist, um ein Produkt oder eine Dienstleistung gut vermarkten zu können und was für grundsätzliche Strategien verfolgt und ganz leicht umgesetzt werden können. Egal, ob du selbst im Bereich Marketing arbeitest, oder, ob du dich einfach nur für das Thema interessierst, in diesem Marketing-Podcast lernst du alle Grundlagen und Strategien, die aktuell im Marketing verwendet werden. Vernetz dich gerne auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/luisbinder/ Du hast Fragen, Anregungen oder Ideen? Melde dich unter: marketingimkopf@gmail.com Die Website zum Podcast findest du hier. [https://bit.ly/2WN7tH5] --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/marketingimkopf/message
Die «LikeABosch»-Werbekampagne ist eine der weltweit erfolgreichsten B2B-Werbekampagnen. Was braucht es, um mit einem Werbefilm viral zu gehen? Ist dies heutzutage ohne grössere Budgets überhaupt noch möglich? Sind Marken, mit denen sich Mitarbeitende identifizieren können, in Zeiten von Disruption und Transformation ein Must-have? Welche Herausforderungen müssen CMOs heutzutage bewältigen? Sind hierfür vor allem Mut, Widerstandskraft und Durchhaltewillen von entscheidender Bedeutung?
Ute Ressler ist erfolgreiche Werbefilmerin mit eigenem Unternehmen, erfolgreich, aber belastend. Mit 50 hat sie das Schwimmen für sich entdeckt. Die Leidenschaft ist so groß, dass sie es sogar als Lehrerin anderen beibringt. Warum ausgerechnet Schwimmen? Sie hat es mir erzählt.
Während Superheldenfilme, Sequels, Prequels und Reboots bekannter Franchise aus den 80er- und 90er-Jahren im Kino dominieren, sticht ein Blockbuster dieser Tage besonders hervor: Greta Gerwigs "Barbie" ist der erfolgreichste Film einer Regisseurin aller Zeiten und vermutlich das Werk, bei dem am meisten pinke Farbe verwendet wurde. Tobias Jureczko rätselt gemeinsam mit Sebastian Schulze, der zum ersten Mal bei Cinelog gastiert, darüber, welche Zielgruppe "Barbie" erreichen will, wie die richtige Vermarktung des Films aussehen würde und wie viel Selbstkritik Spielzeugproduzent Mattel tatsächlich zulässt. Ob das Talk-Duo die Kenergy im Werbefilm der bekanntesten Spielzeug-Puppe der Welt spürt, erfahrt ihr in der neuen Folge Cinelog.
Flimmerfreunde ist ein wenig wie ficken ohne Kondom: Irgendwie besser, ein wenig dumm, intensiver und gefühlsecht. Definitiv wird niemand schwanger und STD ist auch nicht im Game. Ficken & Fahren sind die Themen, JOY RIDE ist die frivolste, sexualisierteste, an- und auszüglichste Komödie seit Jahren, schonmal die Hörner einer Teufelstätowierung in einer Vagina aus der Vagina heraus gefilmt gesehen?! Nach JOY RIDE sehr sicher und der Film liefert auch sonst. Lieferbar auch wieder, die PS5 und Sony hat einen ausführlichen, unterhaltsamen Werbefilm dazu geschaffen mit GRAN TURISMO, ob Autobahn-Aufregung oder eher auf Schiene? Wir sagen es Euch. Außerdem das chinesische Animationsmeisterwerk mit Abstrichen, DEEP SEA und die knallige Action-Komödie POLITE SOCIETY.
So oft wie das titelgebende Playstation-Game Gran Turismo in diesem Film ultrawerblich glorifiziert wird, geschmückt mit Sponsorenlogos, zahlen Kinobesucher hier Eintrittspreis für mehr reine Werbung als dazwischen noch ein eigenständiges Filmerlebnis erkennbar wäre. Die wahre Biografie eines realen Gamers, der zum Profirennfahrer wurde, wird passend dazu mit einem großen Sieg gekrönt, den es so nie gegeben hat. Wer nur für Autorennen kommt, wartet erst lange Minuten vergeblich, darf sich dann aufgrund des nervigen Schnitts und mauer Dramaturgie um ein authentisches, packendes Racing-Erlebnis beraubt fühlen.
Barbie - Pretty in Pink? (Barbenheimer: Teil 1) Die große Barbenheimer-Offensive ist diese Woche angebrochen beim Tele-Stammtisch: Den Anfang dabei macht dabei der Teil vor "Oppenheimer" und damit "Barbie". Ein Film, der lange Zeit quasi als unmöglich erschien und nun tatsächlich am 20. Juli in unseren Kinos anläuft. Und sogar noch undenkbarer als die Idee dahinter scheint nach wie vor das Unterfangen an sich. Denn wer hätte es sich bis vor einiger Zeit schon vorstellen können, dass niemand Geringeres als Greta Gerwig, Everybody's Indie-Darling und mittlerweile gefeierte Regisseurin von "Lady Bird" und "Little Women", einen Film dreht über jene ikonische Plastikpuppe, die 1959 erstmals vom Fließband ging und von da aus direkt in die Herzen unzähliger Generationen von Mädchen, um deren Herzen im Sturm zu erobern? Sicherlich die wenigsten von sowohl uns als auch euch. Doch nun ist der "Barbie"-Film tatsächlich Realität geworden und hat neben Margot Robbie als Barbie und Ryan Gosling als Ken - einer von vielen - obendrein auch noch eine Geschichte aufzubieten, die zunächst so gar nicht nach zwei Stunden waschechter Werbefilm klingen mag. Oder ist die quietschbunte Komödie am Ende vielleicht doch genau das und nicht mehr? Darüber und viele andere wird zu reden sein und damit ihr das nicht machen müsst, haben es für euch bereits Theresia und Lida sowie unsere beiden Grabbeltisch-Kens Max und Stu getan. Um dem Podcast-Quartett zu lauschen, müsst ihr nicht mal die Schachtel öffnen - schließlich steigert das noch den Sammlerwert -, sondern bloß kurz auf Play drücken. Viel Spaß mit der neuen Folge des Tele-Stammtischs! Trailer Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Diese Ausgabe ist entstanden in Kooperation mit unserem Partner Cyberghost VPN. Als Hörer/-in des Tele-Stammtischs könnt ihr euch dort 83% Rabatt auf den Zweijahres-Plan sichern und dabei für nur 2,08 Euro pro Monat plus vier Monate gratis endlich das Maximum aus eurem Streamingerlebnis herausholen. Alle weiteren Infos dazu findet ihr unter www.cyberghostvpn.com/tstfilmkritiken. Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) Folge direkt herunterladen
Shownotes: 00:00 Preshow 06:08 Intro Aktuelles: 07:00 Simon: eigentlich Urlaub, Konferenz in Wien, Animations-Update, Kundentermin, Contentmarketing 21:44 Johannes: Urlaub, Büro weiter eingeräumt, viel KI genutzt, Steuer vorbereitet Themen: 30:44 Was kostet so ein Werbe- / Imagefilm? Kurz News: 57:46 Netflix greift durch! https://www.dwdl.de/hauptstadtstudio/93203/tschuess_netflix__und_danke_fuer_den_schoenen_binge/ 01:01:13 Screenforcedays stehen wieder an. Sky diesmal nicht dabei. https://www.screenforce.de/ 01:03:04 Samsung SSD T7 reduziert https://amzn.to/3qrSRyn * Picks: 01:03:44 Simon: Rode Wireless Pro 2 https://amzn.to/43IiwkD * 01:04:56 Johannes: Mikrofonschwenkarm https://amzn.to/3CfMsca * Die Links mit dem kleine * am Ende sind sog. Affiliate Links. Bei deinen bekommen wir eine Provision für jeden Einkauf. Für dich entstehen dadurch keine Mehrkosten und es steht dir selbstverständlich frei die Dinge auch woanders zu kaufen. Am Ende wird die Provision direkt wieder in den Podcast fließen.
#007 BAM! Experts
Als die drei Säulen des aufkommenden Animationsfilms in Deutschland bezeichnet das Deutsche Institut für Animationsfilm in Dresden den abstrakten und experimentellen Animationsfilm, den Silhouettenfilm und den Werbe- und Beiprogramm Film. Diese Säulen befruchteten sich gegenseitig, bzw. es gab ohnehin personelle Überschneidungen. Julius Pinschewer, Walter Ruttmann, Lotte Reiniger, Georg Grosz, John Heartfield, Hans Fischerkoesen, und viele mehr waren auch für die Werbebranche tätig und brachten technische Innovationen und neue Ästhetiken hervor, die ebenso vom experimentellen Animationsfilm eingesetzt wurden. Daher verwundert es nicht, dass die Berliner Volks-Zeitung am 20. Februar 1923 ihre Aufmerksamkeit dem Werbefilm widmet. Paula Leu begründet für uns, warum der Werbefilm manchmal besser war als der Hauptfilm.
Der plötzliche Tod ihres Mannes krempelte ihr "Leben wie im Werbefilm" um. Auf der Blauen Couch erzählt Stephanie Huber, was ihr die Kraft gab, sich ein komplett neues Leben aufzubauen und sich den Traum vom Busfahren zu erfüllen.
BrandTrust Talks Weekly - der inspirierendste Wochenrückblick aus Markenperspektive Heute hat Colin wieder Smalltalk News für Euch und ein geschätzter Kollege vom Ideenhaus wird ebenfalls zu Wort kommen. Es gibt ein Fundstück, einen Verlierer, aber leider keinen Gewinner. Smalltalk News: Mars Wrigley traut sich was und Haribo wirkt etwas knausrig Diese Woche mit folgenden Themen: - Wagner: Nicht Fisch nicht Fleisch. Nicht Pizza nicht Nudeln. Nicht Pinsa nicht Pizza. Irgendwie alles und doch nichts! Marcel Olek vom Ideenhaus bewertet das Re-Design von Wagner aus Expertensicht und Colin hätte sich beim Re-Design mehr Selbstähnlichkeit gewünscht. - Penny: Der Discounter hat zur Weihnachtszeit einen grandiosen Werbefilm veröffentlicht. Handwerklich ein Meisterwerk, aber Colin hinterfragt doch, ob es reicht, einmal im Jahr mit einer Botschaft in Erscheinung zu treten und den Rest des Jahres das Image des Billiganbieters zu pflegen. - Global Best Ranking: Die auf Verbraucherbefragungen basierende Rangliste weist einige interessante Erkenntnisse auf. Die Grundlage bilden bevölkerungsrepräsentative Daten des Markenmonitors "Yougov Brand Index" und berücksichtigt daher keine finanziellen Kennziffern der Unternehmen. Colin pickt für Euch einige Highlights heraus. - Amazon: Der nächste Tech-Gigant vermeldet einen drastischen Stellenabbau und verweist dabei auf ein "ungewöhnliches und unsicheres makroökonomisches Umfeld". Wie es scheint, geht das Vertrauen in die großen Technologie-Konzerne aus dem Silicon Valley langsam verloren. Verlierer: Elon Musk Fundstück der Woche: Belly
Der jüngst verstorbene Dietrich Mateschitz erfand nicht nur den Energy Drink, sondern beglückte die Welt auch mit zahlreichen Extremsportarten und führte Red Bull so in die Hall of Fame des Marketings. Was ist so besonders am Marketing der roten Bullen? Der globale Logistiker DHL und die erfolgreichste Popband der Welt Coldplay spannen im Namen der Nachhaltigkeit zusammen und feiern sich in einem Werbefilm gegenseitig. Ist das gute und glaubwürdige Werbung? Wer profitiert hier mehr: der Logistiker oder die Popband? PETA, die Organisation für Tierschutz und Tierrechte warnt via eines 90 sekündigen Videos vor dem Octocurse, mit dem alle Menschen belegt werden, die die hochintelligenten Oktopusse verspeisen. Kann die Tierschutz-Organisation mit einem solch ironischem Film grössere Bevölkerungskreise für das Leiden von Tieren und insbesondere von Tintenfischen sensibilisieren?
Mit eigenen Kanälen auf Social-Media-Plattformen oder mit Podcasts versuchen die Parteien, ihre Wählerinnen und Wähler direkt anzusprechen. Ob diese Strategien Erfolg versprechen, schätzt Linguistin Juliane Schröter ein. In einem Jahr, am 22. Oktober 2023, wird das eidgenössische Parlament neu gewählt. Für die Parteien hat der Wahlkampf bereits begonnen. Bei den vergangenen Wahlen setzten die Parteien dabei auf unterschiedliche Mittel, um die Wählerinnen und Wähler zu erreichen: Die SVP etwa präsentierte sich 2015 in einem aufwendigen Werbefilm. Die SP versuchte ihre Anhängerinnen 2019 mittels Telefonwahlkampf zu mobilisieren. Inzwischen setzen die Parteien und Politiker zunehmend auf neue Kanäle: Instagram, Videoblogs und Podcasts stehen hoch im Kurs. Inwiefern diese Strategien Erfolg versprechen, untersucht Juliane Schröter. Die Sprachwissenschaftlerin mit Schwerpunkt «Sprache und Politik» an der Universität Genf forscht zum kommunikative Formstand von FDP, Mitte und Co. Und schätzt auch ein, ob Stimmbürgerinnen und Stimmbürger nicht lieber auf der Strasse angesprochen werden.
Eine Angestellte des Kantons, konkret eine Basler Polizistin, wirbt in einem Werbefilm für den privaten Radiosender Radio Basilisk. So hätte dies nicht passieren dürfen, sagt der Verantwortliche bei der Kommunikation der Polizei. Ausserdem: * Enttäuschung beim FCB nach 0:2 gegen Lugano
Hallo zusammen! Nach Wochen der Trennung, nehmen Jan, Niels und Michi wieder gemeinsam auf der CineCouch platz. Davor stand allerdings der Gang ins Kino an. Mit einiger Vorfreude, ein wenig Skepsis und ohne Nostalgie gönnten sich die drei einen der ganz großen Sommer-Blockbuster diesen Jahres: TOP GUN: MAVERICK. Nach mehrmaliger Verschiebung erscheint Tom Cruise als Pete Mitchell, alias Maverick, 36 Jahre nach dem ersten Film wieder auf die Leinwand. Und was soll man sagen, die Zeit merkt man dem Actionfilm kaum an. Klar, die Technik, der Stil, der Cast ist moderner und generell folgt der Film dem Motto: Höher, weiter, besser. Ein großer Teil des Films spielt sich tatsächlich in der Luft ab und bietet erstaunliche und atemberaubende Flug-Actionszenen. Gleichzeitig triefen viele Szenen, Dialoge und Inszenierungen nur so vor 80er Jahre-Nostalgie-Charme - im Guten wie im Schlechten. Angelehnt daran entbrennt zum Ende des Podcasts eine spannende Diskussion. Wie politisch ist der Film und kann man naiven Spaß an einem Film haben, der praktisch ein Werbefilm für die US Navy ist? Wie viel Kritik oder auch kritisches Nachdenken ist angebracht oder sogar nötig? Aufgrund vieler Gesprächspunkte und einer tiefgründigen Auseinandersetzung unterschiedlichster Aspekte erlauben wir es uns dann auch die Laufzeitlänge des Films zu überschreiten. Reinhören lohnt sich. Viel Spaß!
In unserer 28. Ausgabe des Apfeltalk LIVE! Late-Talks haben wir über das kommende Apple-Event gesprochen. Julia, Vera, Joey und Michael haben die möglichen Themen des Apple-Events am 8. März besprochen. Neues Macs, eine neues iPad, und vielleicht neue iPhones wären im Angebot. Die Runde hat im Late-Talk wie immer nicht nur die Details, sondern auch das große, Ganze beredet. Zusammen mit euch freuen wir uns auf den 8. März an dem wir das Apple-Event – wie in den letzten Jahren immer – mit einem Live-Kommentar begleiten. Am Dienstag ab 18:30 Uhr geht es bei uns los. Das Online-Event (der Werbefilm von Apple) startet dann ab 19 Uhr.