Podcasts about techno szene

# Jeden Tag ein Set Podcast 120 # by SILSAN Nur wenig Künstler haben in der Münchner Technoszene in den vergangenen Jahren so für Aufsehen gesorgt wie SILSAN. Energiegeladene Tracks und Sets, die stets gut nach vorne gehen, sind ihr Markenzeichen. Als Resident des Bahnwärter Thiels und bei Garry Klein kann man sie regelmäßig in der bayrischen Landeshauptstadt erleben, doch längst spielt sie inzwischen weit über die Stadtgrenzen hinaus. Im vergangenen Jahr feierte sie ihr Fusion-Debüt und war bei vielen weiteren Festivals wie Bucht der Träumer, Mystic Creatures oder Feel Festival an den Decks. Gleich zu Beginn des kommenden Jahres, geht sie auf Tour in Thailand und wird dabei auch bei unserem Jeden Tag ein Set Showcase im OXA in Koh Phangan am 08.01. Halt machen. Passend dazu und zur Überbrückung der Zeit, bis wir bei über 30 Grad tanzen werden, gibt es heute einen neuen Podcast von SILSAN für euch. Viel Spaß damit! Mehr Sets gibt es auf www.JedenTagEinSet.de SilSan findet ihr unter @silsanmusic

Sebastian Schilde, ehemaliger Keyboarder und Produzent der Kultband Scooter, prägte die Techno-Szene mit seinem unverwechselbaren Sound. Nach seinem Ausstieg im Dezember 2022 konzentriert er sich auf Solo-Projekte. Wie war die Zeit bei Scooter wirklich? Wie schafft man es in so einer großen Band zu landen? Was für Opfer musste er dafür bringen? Sebastian erzählt von wilden Tour-Erlebnissen, den Herausforderungen im Musikgeschäft und dem vermeintlich hohen Preis für den großen Erfolg. https://linktr.ee/ungeskriptet_werbepartner KAPITEL: (00:00:00) - Intro (00:01:47) - Der Weg bis zum Scooter-Keyboarder (00:33:12) - Ich bin irgendwann nicht mehr weitergekommen (00:44:04) - Das erste Russland-Booking (01:04:11) - Die schlimmste Zeit meines Lebens (01:22:04) - Der Turning-Point (01:50:20) - Scooter (02:37:21) - Der Zwischenfall (03:03:03) - Die Hotel-Story (03:22:06) - Das Ende (03:39:20) - Wie gings dann weiter? (03:59:24) - Eine letzte Frage Ben: Youtube: https://www.youtube.com/c/ungeskriptetbyben?sub_confirmation=1 TikTok: https://www.tiktok.com/@ungeskriptet Instagram: https://instagram.com/ben_ungeskriptet Sebastian: Instagram: https://www.instagram.com/sebastianschilde/?hl=de TikTok: https://www.tiktok.com/@sebastian_schilde {ungeskriptet} gibt's hier bei YouTube und überall, wo es Podcasts gibt. Alle weiteren Links: https://www.ungeskriptet.com Mein Ziel ist, der beste Podcast Host Deutschlands zu werden. Ich verspreche dir, die spannendsten Gäste an meinen Tisch zu holen. 100% Realtalk. No Bullshit. #besterpodcast. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Der Kanton müsse mehr Zeit erhalten, um ein Minus im Budget auszugleichen, findet die SP und hat einen entsprechenden Vorstoss lanciert.  * Tourist trap:Regisseur Thom Luz thematisiert in seinem neuen Musiktheater in der Kaserne Orte, die zu viel versprechen * Archiv-Serie: In den 1990er Jahren tanzen Tausende an Technoparties die Nacht durch. Die Reportage von einer Party in der St.Jakobshalle im Jahr 1995. Weitere Themen: - Archivserie: Einblicke in die Techno-Szene

Für viele Menschen in Deutschland ist Sucht eine ständige Begleiterin. Der Griff zur Zigarette, zum Joint oder zur Flasche gehört für sie zum Alltag. Aber auch illegale Drogen wie Kokain, Heroin oder Crack werden häufiger konsumiert. In Deutschland sterben immer mehr Menschen an Drogen: Im vergangenen Jahr waren es 2227 und damit etwa doppelt so viele wie noch zehn Jahre zuvor. Sucht zerstört Existenzen und Leben. Wie kommt man weg von der Droge? Oder noch besser: Wie kann man verhindern, dass Menschen überhaupt in Abhängigkeit geraten? John Cook berichtet von seiner Kokain-Abhängigkeit und wie er mit dem Podcast "Sucht und Süchtig" anderen helfen möchte. Oberärztin Barbara Jost gibt einen Einblick, mit welchen Süchten sie auf der Akutstation in der Kreisklinik Groß-Umstadt konfrontiert ist und Suchtpsychologe Ulrich Frischknecht zeigt Möglichkeiten der Prävention auf. Podcast-Tipp: Rest in Exzess - Das kurze Leben von Techno-Legende Mark Spoon Drogen und Sucht haben auch im Leben von Mark Spoon eine Rolle gespielt. Mark Spoon ist eine DJ-Ikone der Techno-Szene der 90er Jahre. Er ist Bad Boy und Gallionsfigur in einem. Seine Hits wie "Right in the Night" bewegen Hunderttausende, mit seinen DJ-Sets füllt er die Clubs und bringt bei der Loveparade die Massen zum Tanzen. Genauso legendär: seine Starallüren. Exzessive Partys, Drogen und viel Geld, das Markus mit vollen Händen ausgibt. Sein Leben endet abrupt - mit gerade mal 39 Jahren. Wie konnte es so weit kommen? https://www.ardaudiothek.de/sendung/rest-in-exzess-das-kurze-leben-von-techno-legende-mark-spoon/13333723/

Remember when we first told you about noticewave on episode 250. Well, noticewave blew up in 2024 with one song in particular being the most remixed and played underground song throughout Europe and the US. The "L'Amour Toujours" German Far-Right Controversy, also known as Ausländer Raus, refers to the ongoing use of the Italian dance song "L'Amour Toujours" by Gigi D'Agostino by Germans on the political right who replaced the song's lyrics with "Ausländer raus," meaning "Foreigners out." The song's usage by right-wing groups in Germany started in late 2023 when a video surfaced of men singing "Ausländer raus" in a discotek in Dortmund. In May 2024, a viral video of men and women singing "Ausländer raus" at an outdoor bar in Sylt sparked discourse and backlash. The video included people seemingly emulating Adolf Hitler by putting two fingers on their upper lip (to resemble Hitler's mustache) and Nazi saluting with their right hands.BackgroundOn November 5th, 2023, Twitter / X[1] user @ZeronnyLS posted a video, allegedly taken at a discotek in Dortmund, showing club-goers singing, "Ausländer raus," over "L'Amour Toujours" by Gigi D'Agostino. The video received roughly 1.8 million views and 3,500 likes in seven months (shown below).Technoszene hat sich voll verändert pic.twitter.com/udYbdX0ymq— Schlese58er (@ZeronnyLS) November 5, 2023On April 28th, 2024, X[2] user @malegruen posted a new video of Germans chanting "Ausländer raus" to the song "L'Amour Toujours" by Gigi D'Agostino, receiving over 148,000 views and 250 likes in two months (shown below).Nicht zu glauben. Im Raum #Ebern skandieren sie „Deutschland den Deutschen, Ausländer raus“. #Fcknzs #NieWieder pic.twitter.com/svWEXq6lV7— Matze

# Jeden Tag ein Set Podcast 117 # by Stefanie Raschke Stefanie Raschke zählt zu den aufstrebenden Künstlern der deutschen Techno-Szene. Inzwischen lebt sie in ihrer Wahlheimat Lissabon, ist aber immer noch regelmäßig in den deutschen Clubs und auf den Festivals anzutreffen. Nach Top-Releases auf Stil vor Talent oder Light my Fire hat sie nun wieder viel Zeit im Studio verbracht. Aktuell steht auch ein neuer Remix von Stefanie Raschke des Tracks „Concentrate“ in den Startlöchern, der im kommenden Monat erscheinen wird und sich natürlich auch im Podcast versteckt. Viel Spaß mit dem exklusiven Podcast von Stefanie Raschke für Jeden Tag ein Set! Mehr Sets gibt es auf www.JedenTagEinSet.de Stefanie Raschke findet ihr unter @stefanie-raschke-2

DJane Burning Wings: Münchens neue House-Sensation aus der Rap-Szene München, anfang 2024 – Die Münchener Musikszene hat eine neue, aufregende Künstlerin: DJane Burning Wings. Ursprünglich durch ihre kraftvollen und innovativen Rap-Sets bekannt geworden, hat sie sich in den letzten Monaten erfolgreich als House-DJ etabliert. Mit ihrem einzigartigen Stil, der Elemente aus ihrer Rap-Vergangenheit mit pulsierenden House-Beats kombiniert, erobert sie derzeit die Clubszene der Stadt im Sturm. Burning Wings, bürgerlich unter einem Pseudonym bekannt, hat sich in kürzester Zeit als feste Größe in der Münchener Musiklandschaft etabliert. Ihre Karriere begann mit energiegeladenen Rap-Performances, bei denen sie stets ein feines Gespür für Rhythmus und ein außergewöhnliches Talent für das Mixen unter Beweis stellte. Doch angetrieben von ihrer unersättlichen Neugier und dem Wunsch, musikalisch neue Wege zu gehen, entschied sie sich, die Welt des House zu erkunden. Der Übergang von Rap zu House verlief für Burning Wings nahtlos. Ihre Sets zeichnen sich durch eine beeindruckende Mischung aus melodischen House-Tracks und kraftvollen Beats aus, die das Publikum in eine unvergleichliche Tanz-Ekstase versetzen. Dabei bleibt sie ihren Wurzeln treu und integriert immer wieder Elemente aus der Rap-Musik, die ihre Auftritte unverwechselbar machen. Mit ihrem frischen und vielseitigen Sound hat DJane Burning Wings bereits einige der renommiertesten Clubs Münchens begeistert. Ihr Engagement und ihre Leidenschaft für die Musik spiegelt sich nicht nur in ihren Auftritten wider, sondern auch in ihrer wachsenden Fangemeinde, die ihre musikalische Entwicklung mit Spannung verfolgt. „Die Umstellung von Rap zu House war eine natürliche Weiterentwicklung für mich,“ sagt Burning Wings. „Ich wollte die Energie, die ich in der Rap-Musik liebe, in ein neues Genre übertragen und gleichzeitig neue Facetten meiner Kreativität entdecken.“ Jeden Tag ein Set, jeden Tag pure Energie!

Willkommen bei "Set of the Day", dem ultimativen Techno-Podcast, der dich auf eine Reise durch die tiefen, dunklen Wälder der elektronischen Musik mitnimmt. Hier verschmelzen düstere Basslinien und hypnotische Melodien zu einem einzigartigen Klangerlebnis, das dich in seinen Bann ziehen wird. Tauche ein in ein Netz aus pulsierenden Beats und mystischen Klängen, kuratiert von Raupen & Gespinster, der die feinsten Tracks der Techno-Szene für dich auswählt. Jede Episode ist eine sorgfältig komponierte Geschichte, die dich durch die Metamorphose der Musik führt – von der Raupe zum Schmetterling, vom Untergrund zum Höhepunkt. Egal ob du ein eingefleischter Techno-Liebhaber bist oder einfach nur nach neuen, aufregenden Sounds suchst – "Set of the Day" bietet dir die perfekte Mischung aus Innovation und Tradition, aus Introspektion und Ekstase. Schalte ein, lass dich verzaubern und verliere dich im Netz des Techno. --- Links: https://www.setoftheday.com https://www.instagram.com/setoftheday_official

Aus dem Stand sind Scooter berühmt – und werden von der Technoszene wegignoriert. Das schmerzt. Aber HP Baxxter macht einfach weiter, immer weiter. Irgendwie macht er sich auf dem Weg locker. Bis plötzlich das Feuilleton aufmerksam wird. Und Hans-Peter die Liebe entdeckt. Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/mensch_podcast

Folge #170: A Killer RomanceIn der aktuellen Episode von "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" mussten Timo und Zeljko wieder ohne Lucas auskommen, da er arbeitstechnisch verhindert war. Trotzdem haben die beiden eine spannende Mischung aus Filmen und Serien für euch parat. Den Anfang macht die Dokuserie "Techno House Deutschland" (2020), die tief in die deutsche Techno-Szene eintaucht. Timo und Zeljko diskutieren begeistert über die kulturelle Bedeutung und die eindrucksvollen Events, die in der Serie dargestellt werden. Weiter geht es mit dem Thriller "Becky" (2020), der die Geschichte eines jungen Mädchens erzählt, das sich gegen brutale Eindringlinge zur Wehr setzt. Die intensiven Handlungen und starken Darbietungen haben einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Anschließend spricht Timo noch über die Fortsetzung "The Wrath of Becky" (2023). Die Fortführung der Geschichte ist ebenso packend und steigert die Intensität des ersten Teils und mischt sie mit einer Portion Humor. Zum krönenden Abschluss widmen sich Timo und Zeljko dem Film "Hit Man", der in Deutschland als "A Killer Romance" veröffentlicht wurde. Hier schlüpft Glenn Powell in die Rolle eines Undercover-Cops, der in die Welt der Auftragskiller eintaucht und sich unerwartet in eine seiner Auftragsgeberin verliebt. Der Film besticht durch seine Mischung aus Spannung, Romantik und humorvollen Momenten, die Powell meisterhaft verkörpert. Timo und Zeljko loben die originelle Story und die überzeugende Harmonie der Charaktere. Schaltet ein und hört, wie Timo und Zeljko sich durch die Welt des Films wühlen, Kritik üben, loben und dabei wie immer eine Menge Spaß haben. Diese Folge ist vollgepackt mit Filmtipps, Diskussionen und jeder Menge persönlicher Einblicke. Viel Spaß beim Zuhören! "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! FILME DER FOLGE:"Techno House Deutschland" (Dokumentation Serie 2020) "Becky" (2020) "The Wrath of Becky" (2023) "Hit Man" (dt. "A Killer Romance") (2023) ____ Der Film-Podcast mit Timo, Lucas und Zeljko Anfragen: ouatic@gmx.de https://letterboxd.com/OuaticPodcast https:///instagram.com/onceuponatimeincinema_

Wir schreiben das Jahr 1993 Wir sind auf dem Planeten Erde Wir sind in Hannover Die Generation Y, die für alternative Sichtweisen und Lebenskultur steht, feiert von nun an in einem alten Industriegebiet in Hannover Linden, dem Hanomag Gelände Wir sind weit entfernt von Handy und Internet. Zur gleichen Zeit prägen das Planet, das UFO, der Bunker und der Tresor die Technoszene in Berlin. Das Omen und das Dorian Grey in Frankfurt die bereits existierende Technoszene Seit 1989 rollt die Loveparade durch Berlins Straßen. Die Technoszene ist nicht mehr aufzuhalten Kleine bunte Pillen sind auch in Hannovers Party Szene indessen fester Bestandteil. Techno ist mehr als nur Eins Zwei Drei Vier Techno ist Lifestyle Techno ist Lebensgefühl Techno prägt ganze Generationen ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Wir schreiben das Jahr 2000 Wir befinden uns auf dem Planeten Erde Wir sind in Hannover Das Arschgeweih feiert seine Hochzeit und einige Menschen telefonieren bereits mit aufklappbaren Mobiltelefonen. Im Sommer tanzen 1 Million Menschen in Berlin auf der Love Parade TECHNO BOOMT Auch in Hannovers Innenstadt wird seit 1995 die Reincarnation Parade gefeiert . In den damaligen Clubs, A2, H-de-M, Schallkrafft und der Men's Factory Ist Hannovers Technoszene mittlerweile breit aufgestellt. In Kassel steht das Stammheim für absoluten Club Genuss und in Frankfurt's Mitte hat das U60 das legendäre Omen abgelöst und wir ergründen in unserem Podcast 'ecstasy - morgen nur ne Halbe' das geilste Gefühl der Welt Besonderen Dank an Amok Dee für seine Geduld und die musikalische Unterstützung für unser Podcast-Intro.

Der Münchner Szenekenner Peter Wacha alias DJ Upstart, ist Mitbegründer des Plattenladens Optimal, der heute zu den weltweit größten unabhängigen seiner Art zählt. In der Techno-Szene war Wacha auch für seine legendären Partys bekannt. 2005 eröffnete er mit anderen Szenegrößen den Münchner Club Rote Sonne.

Was sich 2015 aus einer Bierlaune entwickelt hat, ist inzwischen eines der größten Electronic-Festivals in Norddeutschland. Das Ferdinands Feld Festival. Knapp 25.000 Techno und Elektrofans pilgerten im letzten Jahr auf den Flugplatz bei Rotenburg an der Wümme um dort ihre Glieder zu den wummernden Rhythmen zucken und tanzen zu lassen.Auch 2024 ist wieder Tanzen, Feiern, Chillen angesagt und man will den Zuschauer Rekord noch einmal toppen, denn erstmals findet das Festival an zwei Tagen statt, am 02. und am 03 August 2024. Zahlreiche namhafte Künstler und Künstlerinnen aus der Elektro und Technoszene werden dann den feierwütigen Besuchern und Besucherinnen ihre dröhnenden Bässe um die Ohren schmettern.Unser Podcast Team hat mit Marco Fricke gesprochen, er ist einer der Gründer des Festivals und mit dem Pressesprecher Manual Heidemann. Beide erklären unter anderem, wie sich das Festival in den letzten Jahren entwickelt hat, welche Kosten und Mühen in die Organisation gesteckt werden müssen und was neben der Techno und Elektromusik sonst noch auf dem Ferdinands Feld Festival geboten wird. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Welcome Home beim SUBGROUND TALK, unserem Podcast für die elektronische Musikszene!Für Folge #6 hat sich der Produzent und DJ Rauschhaus (Moritz Rausch) mit unserem Host Moritz (Verwechslungsgefahr ;) ) in seinem Studio in Kiel getroffen und über seine bisherige musikalische Reise und seine aktuellen Projekte gesprochen. Freut euch auf spannende Geschichten und sympathische Anekdoten aus Moritz' Alltag und von seinen Gigs.Wahrscheinlich habt ihr Moritz' Tracks schon mal bei „Elektronic Rising“ auf Spotify entdeckt oder bei einem seiner vielen Gigs erleben dürfen. Als Rauschhaus released er schon seit 2010 eigene Tracks und Remixes und legt seitdem viel in DE und international auf. Angefangen hat alles mit dem Klavierspielen. Als Teenager entdeckte Moritz dann aber die damals noch politische und von Breakdance und Grafitti geprägte Rap Szene für sich und produzierte mit seiner Crew Musik. Zusammen hatten sie Auftritte in ganz Deutschland und waren damals sogar als Vorband mit u.a. K.I.Z oder auch Kollegah unterwegs. Als die Ideale der Rap Szene und die politischen Lyrics, mit denen Moritz sich identifizierte, immer mehr aggressiven Macho-Vibes und frauenfeindlichen Texten wichen, fand er in den 2000ern über Drum'n'Bass Events seinen Zugang zur Techno Szene. Es gefiel ihm, dass es wieder um das kollektive musikalische Erlebnis und eine Reise voller Emotionen und Inspiration ging. Mittlerweile hat Moritz seinen Heimathafen in drei elektronischen Musikrichtungen gefunden, die nicht nur uns hier beglücken sondern auch in Südamerika für Freude sorgen. Neben dem produzieren ist Moritz unter der Woche zudem als Erzieher in der Sozialen Arbeit tätig, wo er chronisch kranke Menschen mit Handicap unterstützt. Das bringt ihm Kontrast und Erfüllung. Die Menschen grinsen ihn am Wochenende beim Feiern an und unter der Wochen gibt er alles, um kranken Menschen ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern. Mit seinem Kieler Producing-Freund Peer Kursiv hat Moritz außerdem seit einem Jahr ein eigenes Label - Forevermore. Alles wichtige über Moritz' Reise erfahrt ihr in dieser Episode vom SUBGROUND TALK, außerdem konnten wir exklusiv in drei brandneue Tracks mit ihm reinhören. Viel Spaß!Referenzen aus der Folge:Gespielte Tracks von Rauschhaus:UNKNOWN TERRITORY / Rauschhaus, Cary Crank / Forevermore 2024CAFE DEL MAR (Private Edit) / Rauschhaus / unreleasedFROM BIRGU TO THE STARS (RAUSCHHAUS REMIX) / Randle, Rauschhaus / unreleased 3.6.2024 RKP Records(Für Nachweis der Lizenzrechte bitte uns kontaktieren siehe unten.)Über RAUSCHHAUS findet ihr mehr Infos hier:Resident Advisor: https://de.ra.co/dj/rauschhausInstagram: https://www.instagram.com/rauschhausmusic/Soundcloud: https://soundcloud.com/rauschhaus Über den SUBGROUND TALK Podcast:In diesem Podcast erwarten euch alle zwei Wochen spannende Talks rund um die elektronische Musikszene der Subkultur. Unser Host Moritz lädt dazu verschiedenste Menschen ein: Artists, DJs, VeranstalterInnen, Crews, Technikteams, ProducerInnen und spricht mit ihnen über Musik, Clubs, Festivals, Werdegänge und Insider Stories aus der Szene. Außerdem schauen wir regelmäßig bei unseren guten FreundInnen vom 3000Grad vorbei, um über alles zu reden, was vor, während und nach dem Festival passiert. Wir möchten so auch Zugänglichkeit zur Szene schaffen und Möglichkeiten für kulturellen Austausch und Raum für Diskurse über unsere Wertebasis und Ausgestaltung geben.“Wir” sind SUBGROUND - Ein Veranstaltungs- und Szenekollektiv, welches aus der unabhängigen Streaming-Plattform subground.org (https://subground.org/) hervorgegangen ist. Unser Host - Moritz König - und (3000GRAD-Verantwortlicher) Molle aka Mollono.Bass gründeten die Plattform 2020 als Support für die vom Corona Lockdown gezeichnete Szene, sodass sich diverse Clubs und Kollektive Online darstellen und Spenden sammeln konnten. Mittlerweile steht SUBGROUND unter anderem hinter verschiedenen Veranstaltungsreihen wie Klangwald und Rave Cage und arbeitet eng aber unabhängig mit 3000GRAD zusammen.Schreibt uns gerne Feedback und verfolgt uns unter:E-Mail: subground@3000grad.comInstagram: https://www.instagram.com/subground.music/Danke an das gesamte Team:Redaktion und Orga: Anna Krajewski, Emil Kastrau, Leonore Klein, Patrick Hartung // Post-Produktion: Benedikt & Laurentius RammeDanke für euren Support:Feedback und Mentoring von 3000GRAD // Intro Track: "Gone" von Alleman, released auf Katermukke 2019 // Podcast Cover Foto "3000Grad Festival 2023 - Kombinat100 Auftritt" von Sebastian Vandrey

Mark Spoon ist eine DJ-Ikone der Techno-Szene der 90er Jahre. Er ist Bad Boy und Gallionsfigur in einem. Sein Leben endet abrupt – mit gerade mal 39 Jahren. Wie konnte es so weit kommen?

Mark Spoon ist eine DJ-Ikone der Techno-Szene der 90er Jahre. Er ist Bad Boy und Gallionsfigur in einem. Seine Hits wie "Right in the Night" bewegen Hunderttausende, mit seinen DJ-Sets füllt er die Clubs und bringt bei der Loveparade die Massen zum Tanzen. Genauso legendär: seine Starallüren. Exzessive Partys, Drogen und viel Geld, das Markus mit vollen Händen ausgibt. Sein Leben endet abrupt - mit gerade mal 39 Jahren. Wie konnte es so weit kommen?

Welcome Home beim SUBGROUND TALK, unserem Podcast für die elektronische Musikszene!Für Folge #5 hat sich die DJ und Produzentin Judith van Waterkant mit unserem Host Moritz getroffen und über ihre bisherige musikalische Reise und aktuellen Projekte gesprochen. Freut euch auf spannende Geschichten und sympathische Anekdoten aus Judiths Leben in der Szene und von Ihren Gigs.Judiths erste Berührungen mit der linken Techno Szene hat sie Ende der 90er durch das Jugendalternativzentrum kurz "JAZ" in Rostock. Mit dem JAZ landete Judith dann Anfang der 2000er auf dem Fusion Festival, damals mit 8000 BesucherInnen, und ist spätestens seitdem der Szene nicht mehr fern geblieben. Während ihres Studiums der Psychologie, zuerst in Greifwald später in Leipzig, veranstaltete Judith viele Szeneevents, was sie auch immer noch tut.Judiths Leidenschaft für Techno war also früh geboren, ebenso wie der Wunsch selbst Musik zu mixen. Doch im partriachalen System war es für Judith als Frau ein langer Weg mit Hürden und Überwindungen, selbst mit dem Auflegen anzufangen und DJ zu sein. Dieses wichtige Thema und Judiths Erfahrungen als Frau in der Musikbranche hat Lea Schröder in der Podcastreihe "Das Patriarchat hat Gästeliste" (s.u.) wunderbar aufgearbeitet. (Hörempfehlung)So konnten wir uns mit Judith Zeit nehmen, um ihrem musikalischen Schaffen Raum zu geben und zum Beispiel über ihren lange entwickelten Stil des Auflegens, den sie als "slowrave" bezeichnet, zu sprechen und in ihre Songs reinzuhören. Auch zu aktuellen Highlights wie dem Sounddesign für einen MDR Podcast, ihre diesjährigen Auftritte auf der Fusion und dem 3000Grad Festival oder ihren Radio Gig bei Sunshine Live erzählt Judith uns einiges. Alles Wichtige über Judiths Reise erfahrt ihr in dieser Episode vom SUBGROUND TALK. Viel Spaß!Referenzen aus der Folge:Das Patriarchat hat Gästeliste - Podcastreihe von Lea Schröder - erschienen auf Groove Mag - u.a. hier: https://soundcloud.com/groove-magazin/sets/podcast-das-patriarchat-hatMDR Podcast: Verlinkungen folgen am 30. April (Folgt Judith siehe unten für updates)Judith zum Interview bei Olli Schulz auf dem 3000Grad Festival: (ab 14:45) https://www.ardmediathek.de/video/sound-of-germany/spass-s01-e03/ndr/Y3JpZDovL25kci5kZS80NzI2XzIwMjEtMDktMjUtMDAtMDA3000GRAD Set 2022: https://soundcloud.com/lady-youdid/who-am-i-i-am-judith-van-waterkant-3000grad-festival-3022-utopiaFusion Set 2023: https://soundcloud.com/lady-youdid/this-is-a-very-spontaneous-fusion-set-judith-van-waterkant-palapa-bar-2023Flammenwerfer auf der Fusion Bühne Sonnendeck (Auf Smartphone öffnen): https://open.spotify.com/intl-de/track/3CuCjJQUs92X43QqJhTRub?si=d8f67195f4d34830Gespielte Tracks von Judith van Waterkant:PoP / Judith van Waterkant, Mere / Acker Records 2023Weiter - Andy's Echo Remix / Judith van Waterkant, Mere, Andy's Echo / Acker Records 2023(Für Nachweis der Lizenzrechte bitte uns kontaktieren siehe unten.)Über Judith van Waterkant findet ihr mehr Infos hier:Instagram: https://www.instagram.com/judith_van_waterkantSoundcloud: https://soundcloud.com/lady-youdidÜber den SUBGROUND TALK Podcast:In diesem Podcast erwarten euch alle zwei Wochen spannende Talks rund um die elektronische Musikszene der Subkultur. Unser Host Moritz lädt dazu verschiedenste Menschen ein: Artists, DJs, VeranstalterInnen, Crews, Technikteams, ProducerInnen und spricht mit ihnen über Musik, Clubs, Festivals, Werdegänge und Insider Stories aus der Szene. Außerdem schauen wir regelmäßig bei unseren guten FreundInnen vom 3000Grad vorbei, um über alles zu reden, was vor, während und nach dem Festival passiert. Wir möchten so auch Zugänglichkeit zur Szene schaffen und Möglichkeiten für kulturellen Austausch und Raum für Diskurse über unsere Wertebasis und Ausgestaltung geben.“Wir” sind SUBGROUND - Ein Veranstaltungs- und Szenekollektiv, welches aus der unabhängigen Streaming-Plattform subground.org (https://subground.org/) hervorgegangen ist. Unser Host - Moritz König - und (3000GRAD-Verantwortlicher) Molle aka Mollono.Bass gründeten die Plattform 2020 als Support für die vom Corona Lockdown gezeichnete Szene, sodass sich diverse Clubs und Kollektive Online darstellen und Spenden sammeln konnten. Mittlerweile steht SUBGROUND unter anderem hinter verschiedenen Veranstaltungsreihen wie Klangwald und Rave Cage und arbeitet eng aber unabhängig mit 3000GRAD zusammen.Schreibt uns gerne Feedback und verfolgt uns unter:E-Mail: subground@3000grad.comInstagram: https://www.instagram.com/subground.music/Danke an das gesamte Team:Redaktion und Orga: Anna Krajewski, Emil Kastrau, Leonore Klein, Patrick Hartung // Post-Produktion: Benedikt & Laurentius RammeDanke für euren Support:Feedback und Mentoring von 3000GRAD // Intro Track: "Gone" von Alleman, released auf Katermukke 2019 // Podcast Cover Foto "3000Grad Festival 2023 - Kombinat100 Auftritt" von Sebastian Vandrey

Welcome Home beim SUBGROUND TALK, unserem Podcast für die elektronische Musikszene!Für Folge #4 hat sich der Live Artist Andy's Echo mit unserem Host Moritz getroffen und über seine bisherige musikalische Reise und aktuellen Projekte gesprochen. Freut euch auf spannende Geschichten und sympathische Anekdoten aus Andi's Alltag und von seinen Gigs.Andi released seit 2020 seine Musik als Andy‘s Echo. Er hat seitdem viele weitere EP‘s auf Labels wie Stil vor Talent, 3000Grad und Katermukke rausgebracht. Angefangen hat alles mit der Gitarre seiner Familie, auf der sich Andi das Spielen zuerst selbst beibrachte. Es folgte die Musikschule und das Spielen in einer Band. Erste Berührungen mit der Technoszene sammelte Andi rings um Frankfurt am Main wie im Szeneclub U60311. Nach seinem Studium in Heidelberg wagte er den Versuch, sein Leben durch Musik zu finanzieren, was ihm nach seinem Umzug nach Hamburg vor allem durch Straßenmusik und als Gitarrist in Cover Bands gelang und bald wagte er sich, eigene Band Tracks zu produzieren. Die Liebe zur elektronischen Musik verlor Andi nie, weshalb er wagte, seine Gitarren- und Vocal-Sounds mit Elektroklängen zu kombinieren, was ihm 2019 den Durchbruch für sein Solo Projekt brachte. Seit dem spielt er als Andy's Echo unter anderem schon auf den Fusion Festival, dem 3000GRAD Festival oder dem Afrika Burn in Südafrika. Alles Wichtige über Andi's Reise erfahrt ihr in dieser Episode vom SUBGROUND TALK. Viel Spaß!Referenzen aus der Folge:Liquid Visual von "Ed's Amazing Light Show": https://edsamazing.com/Flammenwerfer auf der Fusion Bühne Sonnendeck (Auf Smartphone öffnen): https://open.spotify.com/intl-de/track/3CuCjJQUs92X43QqJhTRub?si=d8f67195f4d34830Fusion Set 2023: https://soundcloud.com/andys-echo/andys-echo-live-fusion-2023-sonnendeckSUBGROUND.ORG Live Video Set Luftschloss: https://subground.org/3000grad/d/andys-echoKüchenkonzert Andy's Echo Hamburg März '24: https://www.instagram.com/reel/C4yK0qqsCtU/?igsh=MWpteHlwODB6NjBqMw%3D%3DGespielte Tracks von Andy's Echo:THRILL ME / Andy's Echo / Acker Records 2019HAZE / Andy's Echo, Propellar / Stil vor Talent 2022(Für Nachweis der Lizenzrechte bitte uns kontaktieren siehe unten.)Über Andy's Echo findet ihr mehr Infos hier:Website: https://andysecho.wordpress.com/Instagram: https://www.instagram.com/andys.echoSoundcloud: https://soundcloud.com/andys-echoÜber den SUBGROUND TALK Podcast:In diesem Podcast erwarten euch alle zwei Wochen spannende Talks rund um die elektronische Musikszene der Subkultur. Unser Host Moritz lädt dazu verschiedenste Menschen ein: Artists, DJs, VeranstalterInnen, Crews, Technikteams, ProducerInnen und spricht mit ihnen über Musik, Clubs, Festivals, Werdegänge und Insider Stories aus der Szene. Außerdem schauen wir regelmäßig bei unseren guten FreundInnen vom 3000Grad vorbei, um über alles zu reden, was vor, während und nach dem Festival passiert. Wir möchten so auch Zugänglichkeit zur Szene schaffen und Möglichkeiten für kulturellen Austausch und Raum für Diskurse über unsere Wertebasis und Ausgestaltung geben.“Wir” sind SUBGROUND - Ein Veranstaltungs- und Szenekollektiv, welches aus der unabhängigen Streaming-Plattform subground.org (https://subground.org/) hervorgegangen ist. Unser Host - Moritz König - und (3000GRAD-Verantwortlicher) Molle aka Mollono.Bass gründeten die Plattform 2020 als Support für die vom Corona Lockdown gezeichnete Szene, sodass sich diverse Clubs und Kollektive Online darstellen und Spenden sammeln konnten. Mittlerweile steht SUBGROUND unter anderem hinter verschiedenen Veranstaltungsreihen wie Klangwald und Rave Cage und arbeitet eng aber unabhängig mit 3000GRAD zusammen.Schreibt uns gerne Feedback und verfolgt uns unter:E-Mail: subground@3000grad.comInstagram: https://www.instagram.com/subground.music/Danke an das gesamte Team:Redaktion und Orga: Anna Krajewski, Emil Kastrau, Leonore Klein, Patrick Hartung // Post-Produktion: Benedikt & Laurentius RammeDanke für euren Support:Feedback und Mentoring von 3000GRAD // Intro Track: "Gone" von Alleman, released auf Katermukke 2019 // Podcast Cover Foto "3000Grad Festival 2023 - Kombinat100 Auftritt" von Sebastian Vandrey

# Jeden Tag ein Set Podcast 113 # by LEVT Der junge DJ und Produzent LEVT steckt voller Energie und Tatendrang. Aktuell zählt er zu den am heißesten gehandelten Nachwuchs-Acts der Technoszene. An den Decks schafft er es mit seinem energiegeladenen Techno-Sound sofort die tanzende Menge mitzureisen und sie über Stunden in seinen Bann zu ziehen. Seine Produktionen sind ausdrucksstark, sowie authentisch und finden sich regelmäßig in den Charts wieder. Vor kurzem produzierte er außerdem einige bisher unveröffentlichte Tracks mit Heerhorst, die neben vielen anderen künftigen Releases natürlich auch in seinem neuem Podcast für Jeden Tag ein Set hören könnt. Viel Spaß mit 63 Minuten LEVT! Mehr Sets gibt es auf www.JedenTagEinSet.de LEVT findet ihr unter @levt

Grenzenlose Freiheit: Die 90er Jahre begannen nach dem Fall der Mauer und dem Ende des kalten Krieges vielversprechend. Der Autor Jens Balzer erklärt anhand von Musikstilen der 90er – Techno, Grunge, Hip Hop – die gesellschaftlichen Entwicklungen: eine popkulturelle Tour de Force durch die 90er. Aus heutiger Sicht ist dieses Jahrzehnt ein Vorbote vieler Probleme, die wir heute haben: Klimakrise, Terror (9/11) und Turbokapitalismus. Aber damals, als die Technoszene in Berlin aufkam, schien für kurze Zeit alles möglich. Auch in der Schweiz. Hier verkörperte DJ Bobo den Techno, und die Street-Parade lockte Tausende an, um nächtelang durchzutanzen. In den leeren Kellern des Ostens von Berlin entstanden «Temporäre Autonome Zonen», Clubs, die Urlaub von der Geschichte boten. Aber eben, nur temporär: Das nächste Jahrzehnt beginnt mit 9/11. Doch es gibt auch Hoffnung: Die Transsängerin Antony (heute Ahoni) zeigte in ihrer Musik Ende der 90er, wie Queerness nach und nach salonfähig wird.

Egal ob in Clubs, auf Raves oder WG-Partys – Techno ist überall. Selbst wenn man wollte, könnte man den elektronischen Beats nicht ausweichen; nicht mal beim Campusradio. Und insbesondere hier in Dresden ist das Musikgenre omnipräsent. Bereits beim Aufkommen der ersten Technowelle in den 90er Jahren, waren die Ost-Städte ganz vorn mit dabei. Seitdem hat […] Der Beitrag Vom Kinderzimmer ans Mischpult: Gozeoms Weg in die Technoszene erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

In Japan haben sogenannte Jazz-Kissas eine lange Tradition. Hier trifft man sich in gediegenem Ambiente zum Musikhören – ganz in Ruhe, ohne viel Gerede. Das klingt so zeitgeistig und hipsterig, sodass man sich schon fast wundern muss, dass es solche Listening Bars nicht auch längst hierzulande an jeder Ecke gibt. Selbst in der Hauptstadt gibt es davon gerade einmal zwei.Die jüngste davon ist gerade einmal ein Jahr alt und wird von Erik Breuer betrieben. Erik ist eigentlich Tonmeister von Beruf und hat auf der ganzen Welt Studios geplant, eingerichtet und in Betrieb genommen. In Berlin-Mitte betreibt er mittlerweile die Brewery Studios und hat außerdem ein Faible für alte Lautsprecher und analoge HiFi-Elektronik.In der schmucken, kleinen Bar Neiro auf der anderen Seite des Innenhofs kombiniert er diese Leidenschaft mit seiner Liebe für Vinyl und Freude an guten Cocktails. Doch über allem steht die Musik, die in der Bar Neiro wortwörtlich in aller Ruhe genossen werden soll. Wie Erik auf diese Idee gekommen ist, und was in dazu antreibt, in unserer immer schnelleren Zeit seine Gäste dazu zu bringen, ganze Alben am Stück zu hören, erzählt er im Gespräch mit Podcast-Host Olaf.Bildmaterial zur FolgeShownotes: kHz & Bitgeflüster Folge #42Bar NeiroBrewery StudioEriks Musiktipps:Suzanne Kraft & Jonny Nash – Passive AggressiveJohn Coltrane – CrescentDiese Folge von kHz & Bitgeflüster wurde möglich gemacht durch die Unterstützung von Dolby Deutschland!DAS ATMOS-ALBUM DER WOCHE – sponsored by Dolby AtmosSpatial Audio, 3D-Sound, immersives Hören – Beim Musikhören tun sich aktuell sehr spannende Dinge. Für alle, die einfach mal Musikhören in Dolby Atmos ausprobieren wollen, stellen wir hier in jeder Folge das Atmos-Album der Woche vor. Rodriguez Jr. – Feathers & BonesHeute wird es mal wieder elektronisch, und zwar soll es um das Album Feathers & Bones von Rodriguez Jr. gehen. Rodriguez Jr. hört auf den bürgerlichen Namen Olivier Mateu, kommt ursprünglich aus der französischen Techno-Szene und lebt und arbeitet jetzt in Miami. Feathers & Bones ist im Mai 2023 erschienen. Melodic Techno, Ambient, Synthpop, House? Alles davon passt und zeitgleich auch irgendwie nicht. Apple Music beschreibt das Album als “Weite Synthesizer-Welten zwischen Höhensonne und Sturmtief“ – und so bescheuert das klingt, trifft es das ganz gut.Der Atmos-Mix stammt aus dem Berliner Immersive Lab von Eric Horstmann, einem der Vorzeige-Tonmeister von Dolby Atmos. Entsprechend gut ist das Ergebnis geworden. Denn es geht hier nicht um wilde Effekthascherei, sondern um Atmos als Chance, das musikalischen Geschehen offener zu machen. Die einzelnen Sounds, Klangflächen und gelegentlichen Vocals haben mehr Raum, sich zu entfalten. Das passt viel besser zu dieser Art von Musik, als der wie üblich recht enge und konzentrierte Stereo-Mix.Deshalb ist Feathers & Bones von Rodriguez Jr. mein heutiger Atmos-Hörtipp. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Technoszene, Bandscheibenvorfall, Knie-OP und dann noch jung Papa werden. Da kann man schon mal aus der Bahn geraten und sich im Stress verlieren. Doch wie heißt es so schön: Wenn der Schüler bereit ist, erscheint der Lehrer - in Steffens Fall war es das Buch von „Iceman“ Wim Hof. Der Selbstversuch mit Kälte- und Atemtraining hat ihm bereits in kürzester Zeit geholfen die körperlichen Beschwerden zu lindern und neu zu denken. Heute begleitet Steffen Meier Menschen als Heiler, spiritueller Lehrer und Schamane der Neuzeit dabei, zurück in Verbindung mit sich selbst zu kommen, um so das volle Spektrum des Lebens zu erfahren.Diese Folge ist richtig für dich, wenn du erfahren möchtest:- Was Back 2 Basics eigentlich wirklich bedeutet- Warum Basic oft besser als das Extreme ist- Was der Prozess des Vaterwerdens verändert- Warum wir auch von Routinen abhängig werden können und wie Kinder uns bei der Entkopplung helfen- Wie Plant Medicine helfen kann, mehr in die Tiefe zu kommen- Warum uns ehrliche Kommunikation und Gemeinschaft aus der Isolation holen***Mehr Informationen über Steffens Coachings und Retreats findest du unter:Webseite: https://www.back2basics.deInstagram: https://www.instagram.com/steffenmeiers/ **** Lust auf mehr Kakao-Abenteuer?  Melde dich jetzt zum Kakao-Letter an und sicher dir 5% Rabatt auf deine nächste Bestellung.  Kostenfrei anmelden unter https://kakaomischa.de **** Intro und Outro: David Darling - Lugu Lugu Kan - Ibi (Steffen Kirchhoff Revision) 

Peter Fleming kennt sich im Münchner Nachtleben aus. 2003 eröffnete er zusammen mit den Brüdern David und Peter Süß das Harry Klein auf dem ehemaligen Optimol-Gelände am Ostbahnhof. 2010 zog der Elektroclub an die „Feierbanane“ in der Innenstadt und wurde zu einem der bekanntesten Clubs in der Techno-Szene. Seit 21. Mai wird dort nicht mehr getanzt. Nach 20 Jahren weicht der Laden nun einem Hotelneubau. Wie fühlt sich das an? Das verrät Fleming in der aktuellen Podcast-Folge von „München persönlich“. Als ehemaliger Stammgast und späterer Türsteher des „Ultraschalls“ hat Fleming schon früh Erfahrungen mit der Münchner Clubszene gesammelt. Und er prägt das Nachtleben der Stadt wie kaum ein anderer. Mit der „Garry Klein“-Reihe verwandelte sich das Harry Klein mittwochs zur queeren Partywelt. Beim Marry Klein-Festival leistet Fleming seit 2006 Pioniersarbeit. Einen Monat lang erobern ausschließlich Frauen und weiblich gelesene Personen das DJ-Pult. Der Club war Treffpunkt der LGBTQ-Community, Diversität und Awarness liegen dem 56-Jährigen besonders am Herzen. Jungen und lokalen Künstlerinnen und Künstler will Fleming eine Bühne bieten. Wie er das auch in Zukunft umsetzen will, was die Stadt besser machen kann, wie man vom Türsteher zum Clubbetreiber wird und wieso er aus dem Zwischennutzungsprojekt „Fat Cat“ im alten Gasteig ausgestiegen ist, auch darüber hat Peter Fleming gesprochen.

München wird oft als spießig wahrgenommen- hat die Stadt trotzdem etwas für Techno-Fans zu bieten? Der Münchner Stadtrat will Raverinnen und Ravern auf jeden Fall mehr Freiraum geben- hat er sein Versprechen eingehalten? Und warum begeistern sich Menschen für Techno? Um diese und viele weitere Fragen rund um Techno, Raves und Musik habe ich in dieser Folge mit Anna gesprochen, die zusammen mit ein paar Freundinnen und Freunden das Münchner ,,Nachtschattten" Kollektiv auf die Beine stellte, und dort für die Promotion zuständig ist. Folgt dem Kollektiv sehr gerne auf Instagram: https://instagram.com/nachtschattenkollektiv?igshid=NTc4MTIwNjQ2YQ== Ein Blick auf die ,,ravestream Radio" Website lohnt sich ebenfalls: https://www.ravestreamradio.de/ Folgt dem Podcast, wenn ihr keine neue Folge mehr verpassen wollt- entweder hier auf eurer Podcast-Plattform oder auf Instagram: @thejocast_podcast- Danke :)

Petra aka Peachlyfe ist eine der derzeit interessantesten Künstler:innen der Technoszene. Sie pendelt zwischen Berlin und Kopenhagen, produziert, legt auf, spielt live – und hebelt dabei track by track das "Cistem" aus. Trippy, heavy, schnell, auch mal melodiös, eigen und druckvoll, so lassen sich die Auftritte von Peachlyfe beschreiben. Mehr noch: Wie ein Auf- und Abtauchen bei Wellengang. Unsere Autorin hat Peachlyfe zu ihrer neuen EP, internationalen Gigs und 90er- und 2000er-Pop-Edits befragt, hier gibt es den exklusiven Mix zum Interview. Interview: https://bit.ly/3LXmKOe Peachlyfe auf SoundCloud: https://soundcloud.com/peach-lyfe Peachlyfe auf Instagram: https://www.instagram.com/peachlyfe/?hl=de

Spotify Playlist zur aktuellen Episode in der Beschreibung!Als Dankeschön für alle die regelmäßig zuhören und auch an der Trackauswahl interessiert sind gibts ab sofort zusätzlich immer die aktuelle Episode als Playlist auf Spotify.Zur Playlist ->https://open.spotify.com/playlist/7tleSe7Qiw8NxFd7Ne5iRI?si=beb2e15513a24dba Hey Freunde, willkommen zu meinem Techno Podcast! Hier teile ich mit euch die neuesten und heißesten Tracks der Techno-Szene. Gelegentlich könnt ihr mich auch auf Twitch sehen und hören. Lasst uns gemeinsam in die Welt der deepen Grooves und treibenden Beats eintauchen und die Nacht zum Tag machen! Seid dabei und lasst uns feiern! Here you can find me:https://blck-techno.dehttps://www.facebook.com/blck.technohttps://www.twitch.tv/blck_technohttps://www.twitch.tv/technoconnectspeopleTracklist: Ignez - AventurineLinear System - Hàbitat Natural Tracy - Acute Reflection (Original mix) [Sonntag Morgen] Setaoc Mass - Saharan Silver [Sonntag Morgen]Tehotu - Red Pipe [Sonntag Morgen]Adan Mor, Maddrum - Home [Sonntag Morgen] Mython - Gumboots (Original Mix) [Suara] Phara - Falling Forward [Suara] Markantonio - Your Mind [Suara]Lux21000 - Platform 45 A [Suara] Michael Klein - Ponzu (Industrialyzer Remix) [Virgo] Hertz - Red Alert [Virgo] 

 Hey Freunde, willkommen zu meinem Techno Podcast! Hier teile ich mit euch die neuesten und heißesten Tracks der Techno-Szene. Gelegentlich könnt ihr mich auch auf Twitch sehen und hören. Lasst uns gemeinsam in die Welt der deepen Grooves und treibenden Beats eintauchen und die Nacht zum Tag machen! Seid dabei und lasst uns feiern! Here you can find me:https://blck-techno.dehttps://www.facebook.com/blck.technohttps://www.twitch.tv/blck_technohttps://www.twitch.tv/technoconnectspeopleTracklist:00:00 Rudy Ripani - Rollercoaster [JAM]06:58 SHDW & Obscure Shape - Pulse [Mutual Rytm]10:15 Loskatt - Hard To Become [Hxagrm Records]14:58 Paul Ritch - Sigma [Revolt]20:42 DJ Deep Noise - Scribd [Technz Records]25:55 Konstantinus - Libra (Original Mix) [BeatCode]31:19 Qual & Freude, Vitamin Dream - Ich seh Farben (Original Mix) [recordJet]36:01 BL.CK - Cargo [Dreizehn Schallplatten]41:42 Alarico - Boya [recordJet]46:28 Schwefelgelb - Das Ist Wellness (Original Mix) [n-PLEX]53:37 Radio Slave - Wait A Minute (Original Mix) [Rekids]

Hey Freunde, willkommen zu meinem Techno Podcast! Hier teile ich mit euch die neuesten und heißesten Tracks der Techno-Szene. Gelegentlich könnt ihr mich auch auf Twitch sehen und hören. Lasst uns gemeinsam in die Welt der deepen Grooves und treibenden Beats eintauchen und die Nacht zum Tag machen! Seid dabei und lasst uns feiern! Here you can find me:https://blck-techno.dehttps://www.facebook.com/blck.technohttps://www.twitch.tv/blck_technohttps://www.twitch.tv/technoconnectspeopleTracklist:00:00 Freak Unique - Staccato (Original Mix) [AnalyticTrail]04:21 A.Paul - Providence (DJ Dextro Remix) [Mind Burn Recordings]09:08 Mark Sherry - Music of the Earth (Alen Milivojevic, Drzneday Remix)[Techburst Records]15:22 Albert Salvatierra - Happy Aliens Thoughts (Das Remix)[Unterwelt]20:31 Shlomi Aber - Lights On (Original Mix) [CLR]24:50 Carara, Modern Dynamic - Chorus 001 (Original Mix) [Darknet]31:14 MHS - Fire On My Drumline (Original Mix) [DECODE]36:44 The Advent - Format (Original Mix) [UNCAGE]42:06 The Advent, A.Paul - Confined (Original Mix) [Planet Rhythm]46:43 Luigi Madonna - CNTMP 2.02 (Regent Remix) [contempo]51:08 Chlär - Night Genesis [contempo]56:29 SORT SIND - Alert [The Acid Minds Recordings]

 Hey Freunde, willkommen zu meinem Techno Podcast! Hier teile ich mit euch die neuesten und heißesten Tracks der Techno-Szene. Gelegentlich könnt ihr mich auch auf Twitch sehen und hören. Lasst uns gemeinsam in die Welt der deepen Grooves und treibenden Beats eintauchen und die Nacht zum Tag machen! Seid dabei und lasst uns feiern! Here you can find me:https://blck-techno.dehttps://www.facebook.com/blck.technohttps://www.twitch.tv/blck_technohttps://www.twitch.tv/technoconnectspeopleTracklist:Shabaam - Room 19 []CESVITAM - MRC 2 []Avox25, Temporal Geometryk - Circulo de entendidos HX22 []Augusto Taito - Contemplate []Romina Dez - Urban Tramway []Skymax - Storm at the horizon []Regent - Healer []Edgar De Ramon - Swarm []Norberth Bezoff - Evoxotone (Original Mix) [Eichtal Recordings]Luap - Intoxication (Original Mix) [SYXT]Confidential Recipe - Sharp (Original Mix) [RSPX]Alex Remter - RAM Cycles (Original Mix) [TUTU]BL.CK - No WxxD [Dreizehn Schallplatten]

 Hey Freunde, willkommen zu meinem Techno Podcast! Hier teile ich mit euch die neuesten und heißesten Tracks der Techno-Szene. Gelegentlich könnt ihr mich auch auf Twitch sehen und hören. Lasst uns gemeinsam in die Welt der deepen Grooves und treibenden Beats eintauchen und die Nacht zum Tag machen! Seid dabei und lasst uns feiern! Here you can find me:https://blck-techno.dehttps://www.facebook.com/blck.technohttps://www.twitch.tv/blck_technohttps://www.twitch.tv/technoconnectspeoplePlaylist: Avox25, Temporal Geometryk - Circulo de entendidos HX22 (Original Mix) [R]3volution Uncod3d]Augusto Taito - Contemplate (Original Mix) [Árido Records]Regent - Healer (Original Mix) [Planet Rhythm]Rudy Ripani - Rollercoaster (Original Mix) [JAM]Donato Diana - Fat Ciacions [STIG]Arkan - We Move [Drawner Records]eaRWax - Chapter [Planet Rhythm]Myk Derill - Black Rosa [FLASH Recordings]CC Luna - Schlesi [CANCELLED]Hub Lex - Transformator [Solid Capsule Records]Techflex - Strange Things [Urban Chaos Records]Hyper Binary - Seeking [trau-ma]Tech the House - Tentakel [BUUF]

Hey Freunde, willkommen zu meinem Techno Podcast! Hier teile ich mit euch die neuesten und heißesten Tracks der Techno-Szene. Gelegentlich könnt ihr mich auch auf Twitch sehen und hören. Lasst uns gemeinsam in die Welt der deepen Grooves und treibenden Beats eintauchen und die Nacht zum Tag machen! Seid dabei und lasst uns feiern! Here you can find me:https://blck-techno.dehttps://www.facebook.com/blck.technohttps://www.twitch.tv/blck_technohttps://www.twitch.tv/technoconnectspeoplePlaylist:BL.CK - Intro-Vert Series 007 - Lost In Space [Pure Dope Digital]Vance Lawrence - Hyena (Original Mix) [Siblings Audio]Zisko - State of Revolution (David Löhlein & Rove Ranger Chant Remix) [Suara]Linkan Ray - Quantum To Cosmos (Original Mix) [Be As One]Vil - Rotari (EDND Remix) (EDND Remix) [Paraiso]Awlent Ama - Shtoochkey (Original Mix) [Retrigg Records]DJ Dextro - Freak Patch (Original Mix) [Second State]Luap - Intoxication (Original Mix) [SYXT]Manic Brothers - Curved (Linear System Remix) (Linear System Remix) [Consumed Music]MTD - True Love (Evarg Remix) [Collective Details]Shabaam - Room 19 (Original Mix) [Airsound Records]

Die Frankfurterin Sandra Mann ist eine der bedeutendsten Fotokünstlerinnen und Fotografinnen Deutschlands. Schon als Studentin der HfG in Offenbach hat sich die heute 52jährige einen Namen gemacht mit ihren Bildern aus der Frankfurter Club- und Techno-Szene, die sie später in der Reihe „Nightlife“ zusammenfasste. Vom Dokumentieren kam sie immer mehr zum Inszenieren ihrer Bilder, von „Nightlife“ wechselte sie über „Daylife“ zum „Waldlife“ - ganz wesentlich provoziert durch die Digitalfotografie und die Frage: Was ist für sie als Künstlerin heute wert gezeigt zu werden in der digitalen Bilderflut des Social-Media-Zeitlalters? Darüber spricht sie im Interview mit Uli Höhmann genauso wie über ihren Arbeitsalltag als Künstlerin, der höchstens zu 20 bis 30 Prozent aus Kreativem besteht. | Foto Tom Kauth

In dieser Folge haben wir einen Gast, Felix, den Gründer von Hamburger Nächte. Das Szeneportal Hamburger Nächte widmet sich der elektronischen Musik und bietet einen direkten Einblick in die besten Clubs und Veranstaltungen Hamburgs. Wir sprechen über die Schließung vieler Clubs und wie sich die Techno-Szene in den letzten Jahren erheblich verändert hat. Der Underground scheint jetzt eher Mainstream zu sein und harte Beats werden mit 2000er Songs verpackt. Außerdem werfen wir einen Blick auf die Generation TikTok und wie sie die Club-Kultur beeinflusst. Sei gespannt auf eine unterhaltsame und informative Folge voller spannender Einblicke in die Welt der elektronischen Musik. _____________________________________________________ Du weißt nicht wo du am Wochenende hingehen sollst? Hier gibts die wichtigen Infos https://www.facebook.com/hamburger.naechte/ https://soundcloud.com/hamburgernaechte https://www.instagram.com/hamburger.naechte/ Keywords Pavoia Festival 09.06 - 12.06.2023 45 Hertz Openair Gelände Hamburg Neustart Kultur - Förderprogramm Podcast = Soundcloud Sets --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/campsidestorys/message

Heute die nächste Folge aus der Schweiz: Adrian “Adi” Vogt ist besser bekannt als Aditotoro. Der Schweizer ist berühmt für seine einmalige Topffrisur, seinen Schnurrbart und seinen Humor. Der Multiformat Creator führt einen Longform Kanal (244.000 Abos) und einen Shorts-Kanal (377.000 Abos). Der 24-Jährige lebt noch im Bauernhaus seiner Eltern in der schweizer Idylle. In dieser Doppelfolge verriet er aber im Gespräch mit YouTube Pressesprecher Georg Nolte, dass er mit einem Umzug liebäugelt. Adi erzählte außerdem, warum er sich diese Frisur zulegte und wieso sie in der Techno-Szene als normal gilt. Im Teil 2 des Creator Podcast “Meine YouTube Story” hat die ehemalige schweizer Gymnasialschülerin Nathalie Sulser erklärt, warum sie auf ihrem Kanal “Nathistyle” (34.300 Abos) ausschließlich Content auf Schwyzerdütsch (=Schweizer Deutsch) produziert und warum sie daran festhalten will. [Aditotoro Shorts](https://www.youtube.com/channel/UCCa_tg3H8ExaLqbp-GPLjRA) auf YouTube & [Nathistyle](https://www.youtube.com/@nathistyle) auf YouTube

Zwei Pioniere der deutschen Techno-Szene treffen aufeinander: MOGUAI und Westbam. Was viele von den heutigen DJ-Stars nicht wissen: Beide stammen aus NRW und kamen über die Punk-Szene zum Techno.

Christopher & Jobst im Gespräch mit Rami. Wir reden über Tokio Hotel, eine Hardcore-Erklärung für Ramis Oma, deutsche Klischees über die Schweiz, furchtbare Fasnacht, via Netlog zu einem Emo-Treff, Jugendcrush Bill, mit den Eltern nicht über Politik reden, Alkopops & My Chemical Romance, gutes Verkehrsnetz, Einstieg in die Impericon-Metalcore-Szene, Circle Pits & Walls of Death, Windmilling interessant finden, vorm Spiegeln twosteppen lernen, lieber weniger dafür bessere Shows, ob es guten Beatdown gibt,  die Schweizer Band Deconvolution, die sicken Vocals von Khama, der aktuelle Job der einen taTu-Sängerin, Rumschreien lernen, sich als Frau in der Hardcore Szene durchkämpfen müssen, die viel inklusivere Techno-Szene, es gibt nicht cooleres als neue Leute dazuzuholen, schon immer Tattoos haben wollen, Hardcore als Familie, der Umgang mit Dyslexie, ein ambivalentes Verhältnis zur Zukunft, Schwierigkeit mental health aufm Dorf zu behandeln, mit den Girls rumchillen, Animal Crossing & The Binding of Isaac auf der Switch, uvm.                       

Yuky und Christopher im Gespräch mit Mark Reeder: Über das Aufwachsen in Manchester in den 60'er/70'er Jahren, die Entstehung von Punk und erste Shows der Buzzcocks, Sex Pistols, Eater, Johnny Thunders & The Heartbreakers, V2 und Slaughter & The Dogs. Army-Haarschnitt und die Haare von John Lennon, Punk als Protest in musikalischer Form, Vivienne Westwoods Klamottenrecycling, eine Band als Modenschau, günstige Kleidung aus Army-Läden, Job mit 14 beim lokalen Plattenladen Virgin Records, zum ersten Mal von Punkmusik in der Zeitung The Sun lesen, Sex Pistols verpassen im Juni 1976, The Damneds „New Rose“ und der „Wow, was ist das?!“-Moment, „Anarchy in the UK“ und große Empörung als Start für etwas Neues, Zigaretten ausdrücken auf Vinyl, Aufwachsen in der Arbeiterklasse und als Kind in Bibliotheken abhängen, Schulmobbing für den Schuh- und Musikgeschmack, Zwilling sein, Faust-Schallplatten, der Vorteil von Schuluniformen und Uniformen im Alltag, der Einfluss des 1. Weltkrieges auf die Mode, die Styles der Beatles, Speed als Punk-Droge, allererstes Konzert: in Schuluniform auf der Gästeliste bei Roxy Music, was macht Brian Eno am Synthesizer, Zuhause lügen um aufs Konzert zu gehen, Black Sabbath, KISS auf einem Pritschenwagen, psychedelischer Spacerock- von Hawkwind, die Liebe für Science-Fiction, „Telstar“ von den Tornadoes, Motörhead, The Pink Fairies, MC5, The Stooges, New York Dolls und The Ramones, Talking Heads, Devo als Vorband der pseudo Fun-Punk-Band Alberto Y Lost Trios Paranoias in Manchester, New Wave als die kreativ-künstlerische Version von Punkrock, Punk als Ausdruck des Nicht-gehört-werdens und von Langeweile, Modellflugzeuge aus Holz, Roxy & Bowie-Nächte in Manchesters Nachtleben, Rivalität und Abgrenzung innerhalb der Szene, eine gemeinsame Band mit Mick Hucknall von Simply Red, Punkband auf Majorlabels, Musik machen als Weg aus der Misere, von Hippie zu Rock zu Glitter zu Punk zu Post-Punk, Plastic Bertrands „Ça plane pour moi“ und Jilted John als Parodie, Donna Summers und Howard Devoto, die Freundschaft mit Ian Curtis und die Anfänge von Warsaw/Joy Division. Deutschland als Krautrock Mekka, die Umsiedlung nach West-Berlin 1978, das Punkhaus und die Sound Discothek, Gudrun Gut und Bettina Köster als Herzschlag der frühen Berliner Szene, der Job als deutscher Repräsentant von Factory Records, 58 zahlende Gäste bei Joy Division im Kant Kino, die Bedeutung der Zeitschriften Sounds und Melody Maker, Punk im Fluchtort Berliner im Schnelldurchlauf, Last Night im Exxcess 1979 und das Finden einer neuen eigenen künstlerischen Definition mit Malaria, den Einstürzenden Neubauten und Die Tödliche Doris, Miete 80 DM, Jobs als Manager von Malaria, Campino als Fahrer, die Arbeit als Livesound Engineer u.a. bei Die Toten Hosen, die Risiko Bar, das S.O.36, das Franken und der Penguin Club. Seine Post-Punk/Synthband Die Unbekannten; Die Haut und seine Verbindung mit Blixa Bargeld, Nick Cave und The Birthday Party. John Peel als Stimme der Freiheit. Sein Doku-Film „B-Movie: Lust und Sound in West-Berlin 1979-1989“, Die Faszination für und Erforschung des sog. Ostblocks und das Aufbauen von Verbindungen zum Untergrund nach Ost-Berlin Anfang der 80'er Jahre. Stasi Einstufung als „subversiv und dekadent“, Kassetten-Schmuggeln und die Koordination illegaler Konzerte von Die Toten Hosen in Ost-Berlin mit der Band Planlos und später Die Vision. Das Metropol als Inspiration von Bernett Sumner für das Haçienda in Manchester, der UFO Club und High Energy Acid House. Die Wende, der Mauerfall und die Momente absoluter Freiheit und positiver Energie in der entstehenden Techno-Szene. Die Gründung seines Labels MFS bei Amiga mit Mute Recs als Vorbild als Anlaufstelle für Kids aus dem Osten mit Büro im Abhörraum 101 von Hermann Göring. Erste Veröffentlichungen von Paul van Dyke und Cosmic Baby, die Compilation „Tranceformed From Beyond“ uvm.

In meinem Interview mit Boris Naumann gibt es nicht nur etwas für die Ohren sondern auch für die Beine: Boris ist Swing-Tanz-Lehrer und Swing-Coach. Dabei begann sein Weg in die Music-Szene mit Techno. Boris wächst in Darmstadt auf und macht sich in der wachsenden Techno-Szene schnell einen Namen. Er legt in den angesagtesten Clubs in Frankfurt auf, reist um die Welt und ist Teil der Community. Sein Highlight waren die jährlichen Events „Nature One“.Nach dem Studium „Facility Management“ zieht er für den Job nach Hannover und verlässt die Szene. Bei einem Computerspiel entdeckt er einen Jazz-Song und ist sofort Feuer und Flamme. Er beginnt zu tanzen und kniet sich so in das Lebensgefühl Swing und Lindy Hop hinein, dass er bald zu Workshops reist und selber Tanzunterricht gibt. Als sein Job outgesourct wird, ist das der Schubs, der ihn in die Selbstständigkeit befördert. Das ist erst einmal unbequem und gleichzeitig das Beste, das ihm passieren konnte. Er erzählt uns, welche Swing-Arten es gibt und warum der Lindy Hop ihn so sehr fasziniert. Die Entstehungsgeschichte dieses Tanzes ist gleichzeitig charmant und ernst: Wie 1920 beschäftigen wir uns mit den Themen Krieg, Inflation und einer weltweiten Pandemie. Sein Antrieb ist es, mehr Lebensfreude in die Welt zu tragen. Damit er das auch im Lockdown ausleben konnte, bot er Hybrid-Tanzkurse an und entwickelte den ersten deutschsprachigen Swing-Online-Tanzkurs. Außerdem erfahren wir, dass er Eisbaden trainiert hat sowie aus einem Flugzeug und von der höchsten Brücke Neuseelands gesprungen ist. Außerdem hat er uns ein Geschenk mitgebracht: GeschenkHier findest du alle Infos über Boris und seine Online Tanzschule Verbinde dich mit Boris bei Facebook Instagram tiktok YouTube und bei LinkedInVerpasse keine meiner Podcast Folgen und abonniere meinen Podcast auf Spotify oder itunes Ich freue mich sehr, wenn du meinen Podcast bewertest BewertungVernetze dich mit mir auf LinkedIn und folge mir auf Instagram und YouTubeHier geht's zu den ShownotesJede Personal Brand braucht eine StoryDein Personal Branding braucht Deine persönliche Story. Mit Hilfe deiner Personal Brand Story lässt Du Deine Zuhörer ganz nah an Dich heran. Du baust eine emotionale Verbindung zu ihnen auf und schaffst damit ein vertrauensvolles und solides Fundament für Eure Zusammenarbeit. Deine Personal Brand Story ist einzigartig und unverwechselbar. Niemand erzählt die gleiche Story wie du. Lass uns über deine Personal Brand Story sprechen. Vereinbare jetzt ein kostenfreies Vorgespräch mit mir Terminvereinbarung. www.anjakuhn.comSupport the show

Soooo, einmal die Badehose in die Po-Ritze gezogen und los geht die wilde Fahrt! Seid dabei, wenn ein neuer Star am Ballermann geboren wird und gnadenlos mit dem „American Way of Life“ abgerechnet wird. Beim Problem der Woche geht es dieses Mal um die drei magischen Worte. NEIN, wir meinen nicht: „Ich will Bier!“ On top gibt es exklusive Einblicke in die Welt der Möbelpacker-Techno-Szene. Das alles und noch mehr hört ihr in dieser Power-Episode „Endlich normale Leute“. Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/Endlich_normale_Leute

Die Berliner Clubkultur registriert zunehmend Fälle von "Needle Spiking". Frauen werden dabei mit einer Spritze unter Drogen gesetzt. Auch andere Großstädte melden solche Angriffe. Wie sieht es in Mitteldeutschland aus?

**DY Made in Germany** DY alias Liddy ein Kind aus dem Osten, geboren 1976 in der D.D.R. alles war grau irgendwie, doch dann kam die Wende 89 und das war der Startschuss… Die Grenze war offen die Welt war auf einmal bunter jeder hörte jetzt nur noch Techno und die Party wurden immer mehr zulande hier und ich war voll hin und weg von der Music… Diese Beat s wollten nicht mehr aus meinen Kopf. Ich kaufte mir in den 95ern 2 TurntableIs und legte selbst auf mal hier mal da, irgendwann wurde es immer mehr und mehr an Equipment, ich schraubte zum Schluss an Ableton Live rum und produzierte kleine Sachen. Mich zog es 1999 nach Frankfurt am Main in die Techno Szene und was mich da erwartete sah so aus…. Es hatte nicht lang gedauert und ich war ganz schnell mit n drin in der Techno Szene. Es gab überall Party s jedes Weekend…) Sven Väth alias der „Godfather des Techno,, ein Meister of Gott .! Die Auswahl an Clubs war rissig gewesen in FFM….) die legendäre Flughafen-Disko „Dorian Gray“ mit Talla 2XCL, das U 60311 mit Jeff Mills … das alte Kino Café Royal da hat ich DJ Hell aufgelegt, der Hopspot Szene Club Nummer 1 die VINYL Bar was da für unglaubliche Partys abgingen und ein absolutes muss das open air Festival LOVE Familie Park von und mit Sven Väth & Richie Hawtin was es heute noch gibt..! All das habe ich LIVE miterlebt und wenn ich heute darüber erzähle bekomme noch immer eine Gänze Haut davon..! Die ganze Party Szene hat mich sehr geprägt bis heute. I LOVE MUSIC . Alle Leute waren irgendwie gut drauf, die Music wurde von mal zu mal immer besser man wollte keine Party verpassen…. Wer mich hören will klickt auf Hearthis.at da bin ich derzeit zuhause, last euch verzaubern ich nehm euch mit in die Klangwelten der Klänge…. Music bedeutet mir sehr viel, Music ist Kunst, Music ist Leben, Music ist alles was uns zusammen verbindet auf den Planeten…

Er ist einer der wichtigsten deutschen Kunstsammler, er ist Werber, Verleger und Experte für die Bösewichte in James Bond: Christian Boros ist zu Gast bei "Alles gesagt?", dem unendlichen Podcast. Mehr als sechs Stunden spricht er über die Fremdenfeindlichkeit im Deutschland seiner Jugend, über notwendige Regelbrüche, seine Karriere in der Werbung, über die Inszenierung von Politik – und warum er sich mittlerweile vorstellen kann, selbst in die Politik zu gehen. In Berlin besitzt er einen heute international bekannten Bunker, der viel von deutscher Geschichte erzählen kann: von den nationalsozialistischen Bauherren über die Rote Armee der Sowjetunion, dann den Jahrzehnten in der DDR, als dort Südfrüchte gelagert wurden und das Gebäude Bananenbunker hieß. Nach dem Fall der Mauer zog die Technoszene ein. 2003 kaufte Boros den Bunker, 2008 wurde eröffnet, seitdem zeigen seine Frau und er dort ihre Sammlung mit mittlerweile 1.100 Kunstwerken. Christian Boros kam mit seiner Familie 1972 aus Polen nach Deutschland, "in den goldenen Westen". "In Polen war ich der Scheißdeutsche, in Deutschland wurde ich sofort zum Scheißpolen", sagt er. Boros wurde 1964 in der polnischen Bergbaustadt Zabrze in Schlesien geboren, in den Achtzigerjahren studiert er bei Bazon Brock in Wuppertal, damals forschte er zwei Jahre lang über das Böse bei James Bond. Im vierten Semester gründet er parallel eine Werbeagentur, in den 1990ern schreibt er Werbegeschichte mit der Kampagne für den neuen Musiksender Viva, inspiriert von den frühen Bildern des Fotografen Wolfgang Tillmans, dessen Arbeiten er früh zu sammeln beginnt. Heute hat Christian Boros 100 Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter. Nach sechs Stunden und 25 Minuten beendet Christian Boros das Gespräch. Denn das kann bei "Alles gesagt?" nur der Gast.

Die meisten von uns, welche die SAE erfolgreich abschließen, arbeiten anschließend in ihrer Branche im technisch/kreativen Feld weiter. Heute haben wir aber reine Künstler zu Gast: das Berliner DJ- und Produzenten-Team Pan-Pot. Ob Awakenings, Sonar, Time Warp oder Ultra Music Festival - Pan-Pot sind auf allen großen Festivalbühnen der Welt zu finden. Die Jungs kommen gerade frisch von einer längeren Tournee zurück und konnten Zeit finden, eine halbe Stunde mit uns zu quatschen. Wir erfahren, wie sie damals als Techno DJ Duo gestartet sind, wie sie sich einen Weg in die Szene gebahnt haben und was als nächstes alles an Projekten ansteht. Es gibt um ihr Hauseigenes Label Second State, die Riverside Studios Berlin und die Techno-Szene von früher und heute. Heute gibt's echte Einblicke ins DJ Leben und Tipps vor Allem für alle herangehenden DJs und Produzenten. Viel Spaß mit der Episode! pan-pot.netfacebook.com/PanPotOfficial twitter.com/PanPotOFFICIAL soundcloud.com/pan-pot youtube.com/user/panpotoffical residentadvisor.net/dj/pan-pot Life After SAE auf Instagram: https://www.instagram.com/lifeaftersae/ Mehr zu Kurt gibt's hier: Instagram: https://www.instagram.com/kurt_jonathan_engert/ Homepage: https://www.kurt-jonathan-engert.com Mehr zu Glen gibt's hier: Instagram: https://www.instagram.com/glen_schaele/ https://linktr.ee/glenschaele

U2 hatten es ab den 80er Jahren geschafft, weltweit ein Millionenpublikum zu erreichen. Das Charisma des Sängers Bono und der Sound vor allem mit dem prägenden Gitarrenspiel von „The Edge“: U2 waren sofort erkennbar und spielten statt in Hallen in riesigen Stadien. Die Band blieb aber nicht stehen, sie ging, mit neuen Ideen im Kopf, nach Berlin, wo eben die Mauer gefallen war. Der Sound der Band wurde elektronischer, Klänge der „Einstürzenden Neubauten“ oder der aufkommenden Techno-Szene beeinflussten die neuen Lieder, die zum Teil im Hansastudio aufgenommen wurden, wo ja bereits David Bowie aufgenommen hatte. Das Album „Achtung, Baby!“ spaltete die Fans zunächst, Hits wie „One“ oder „Mysterious Ways“ bescherten der Band jedoch wieder weltweiten Erfolg und Anerkennung. U2 gingen diesen Weg weiter, die Live-Auftritte glichen nun Theaterinszenierungen. Bono sang die Lieder in verschiedenen Rollen, ironisch und selbstironisch. Die Band hatte sich vom Pathos der 80er Jahre befreit, behielt aber mit einer cleveren Mischung in ihren aufwändigen Shows alte Fans wie neue beieinander. Die Alben „Zooropa“ und „Pop“ überzeugten viele jedoch nicht. In dieser Zeit engagierte sich Bono vielfach in Hilfsorganisationen. Das 2000er Album „All that you can´t leave behind” enthielt wieder große Hits wie „Beautiful day“. U2 schafften es in den folgenden Jahren, die Spannung aufrechtzuerhalten, wenn sie auf Tour gingen oder ein neues Album angekündigt wurde. Peter Urban berichtet auch im zweiten Teil vom künstlerischen Werdegang der Band, er analysiert ihre musikalischen Wendungen und erzählt im Gespräch mit Ocke Bandixen von ganz unterschiedlichen Konzerten, bei denen er die Band über die Jahre erlebt hat. Peters Playlist für U2: Boy (1980): I will follow, Stories for boys, The ocean October (1982): Rejoice, Tomorrow, October War (1983): Sunday Bloody Sunday, Seconds, New Year's Day, Surrender, 40 Under A Blood Red Sky (Live, 1983): I will follow, Sunday Bloody Sunday, New Year's Day, 40 The Unforgettable Fire (1984): A sort of homecoming, Pride (In the name of love), The unforgettable fire, 4th of July, Bad, MLK Wide Awake In America (EP 1985): Bad (live) The Joshua Tree (1987): Where the streets have no name, I still haven't found, what I'm looking for, With or without you, Bullet the blue sky, Running to stand still, In God's country, Trip through your wires, Mothers of the disappeared Rattle and Hum (1988): Desire, Silver and gold, Angel of Harlem, All I want is you Achtung Baby (1991): Even better than the real thing, One, Who's gonna ride your wild horses, The fly, Mysterious ways, Acrobat, Love is blindness Zooropa (1993): Lemon, Stay (Faraway, so close), The first time Passengers: Original Soundtracks 1 (1995): Miss Sarajevo (feat. Luciano Pavarotti) Pop (1997): Staring at the sun All That You Can't Leave Behind (2000): Beautiful day, Stuck in a moment you can't get out of, Walk on, In a little while, The ground beneath her feet How to Dismantle an Atomic Bomb (2004): Vertigo, Sometimes you can't make it on your own, City of blinding lights, One step closer, A man and a woman No Line on the Horizon (2009): Magnificent, Cedars of Lebanon Ordinary Love/Breathe (Single 2013, Soundtrack Mandela: „The Long Ride to Freedom“) Songs of Innocence (2014): Every breaking wave, Song for someone, Iris (Hold me close), Cedarwood Road, The troubles (feat. Lykke Li) Songs of Experience (2017): Summer of love, Love is bigger than anything that's in its way, 13 (There is a light)

Peter Statz im Gespräch heute mit Philipp Hummel, der in der Techno-Szene als DJ auf Raves auflegt, eigene Partys veranstaltet und Drogen nimmt, bis er erfährt, dass Gott mehr ist als nur Theorie. Hin und hergerissen zwischen zwei Welten, wagt er schließlich den Sprung des Glaubens und erlebt Befreiung durch die Kraft Jesu.

Der Anlauf war groß, aber jetzt ist es tatsächlich so weit: am 6. April öffnet das weltweit erste Techno-Museum in Frankfurt. Genauer gesagt: Das Museum of Modern Electronic Music. Eine Sonderausstellung zu Sven Väth, DEM Frankfurter Kult-DJ, macht den Anfang, aber die Museumsmacher haben auch danach große Pläne. Warum das MOMEM mehr sein will als "nur" ein Museum, was man da so alles sehen kann und wie eine Einbindung in die Stadtkultur, vor allem die gegenwärtige Clubszene funktionieren kann, das klären wir u.a. im Gespräch mit Stefan Weil vom MOMEM und mit Christian Arndt, Journalist, Buchautor und Kenner der Techno-Szene.

Die Offenbacher Techno-Legende Sven Väth veröffentlicht diesen Februar sein neues Studioalbum «Catharsis», zwanzig Jahre nach seinem letzten Soloalbum. Produziert wurde «Catharsis» von seinem Freund Gregor Tresher . Die Platte ist grössten Teils der Tanzfläche gewidmet. Die dreizehn Tracks decken ziemlich alle Subgenres der gängigen elektronischen Tanzmusik der letzten zwei Dekaden ab. Mal sehr technoid, dann mit viel Tribal Elementen und dann wieder sehr Deephouseig. Auf Innovation wird vollständig verzichtet. Dies sei ihm verziehen! Väth (wird auch gerne «Papa» genannt) ist schliesslich derjenige, der die weltweite Technoszene mit seinen unzähligen und stundenlangen DJ Sets so geprägt hat, wie kein anderer DJ auf dieser Welt.   Track ID's DJ Set John Bürgin (22 - 23H):   Elias Cha Yulia Niko Man From Ubud Bajau Flip of the Coin Mezomo Zimbabwe Sparrow & Barbossa Ngomo Elias Olodumare (Stereo MC's Remix) Bas Brossfeldt Your Orbit DJ T. Next Stop Konstantinopel (Andhim Remix) Soul Clap & Sha-Lor Jussa Come (Lil'T & Eli Soul Clap Dub) N - Gynn 1998 Wiederholung vom 13.06.2020

PODCAST NO.# 244 -- ♤ -- PIK-FEIN presents... TOBI TOBERMANN @ SONDERSPUR PODCAST - FRANKFURT -♠♤♠ ⎯⎯ ♠♤♠⎯⎯ ♠♤♠⎯⎯ ♠♤♠⎯⎯♠♤⎯⎯ ♠♤♠⎯⎯ - ARTIST - ...INFOs... - TOBI TOBERMANN - „TOBI TOBERMANN“, wie er sich selbst nennt, wurde 1980 geboren und stammt aus einer musikalischen Familie: Sowohl sein Großvater als auch sein Vater waren Musiker; letzterer releaste in den 1960er Jahren gemeinsam mit seiner eigenen Band sogar eine Schallplatte. Er selbst lernte bereits im Alter von vier Jahren Notenlesen und Blockflöte spielen, zwei Jahre später wurde er in die Kunst des Querflötenspiels eingeführt. Mit zwölf Jahren widmete er sich schließlich der Orgel, die bis heute sein Lieblingsinstrument ist und die er immer noch regelmäßig spielt. Neben seiner klassisch-musischen Ausbildung kam TOBI TOBERMANN schon früh mit Techno in Kontakt. Im Jahr 1995 hörte er zum ersten Mal die bekannte „HR3-Clubnight“ und sein erstes, bahnbrechendes Set des weltberühmten DJs „Sven Väth“. Bis heute stellt dieser seinen größten elektronischen Einfluss dar. Darüber hinaus weckte Väth in ihm die Liebe zu der Stadt Frankfurt am Main, in der TOBI TOBERMANN seit 2007 lebt und arbeitet. Abgesehen von Sven Väth wurde er musikalisch insbesondere von dem französischen Acid- und Tranceproduzenten „Emmanuel Top“, dem Liveact „Alter Ego“ sowie dem auf elektronische Tanzmusik spezialisierten Radiosender „Evosonic“ und dessen Moderator „Chris Liebing“ inspiriert. Heutzutage veröffentlicht Evosonic regelmäßig Sets von TOBI TOBERMANN. 1997 kam er zum ersten Mal in den Genuss, einen DJ live Techno auflegen zu hören. Zu den Clubs, die ihn stark geprägt haben, gehört vor allem das legendäre „U60311“ in Frankfurt am Main. Selbst an den Plattenspielern stand er zum ersten Mal im Jahr 1998 (natürlich Technics); seinen ersten eigenen Technotrack „baute“ er vier Jahre später. Lange war er aktiver Part in der Technoszene, doch seine berufliche Laufbahn brachte ihn schließlich vom eigentlichen Treiben ab. Dennoch blieb Techno stets seine große Leidenschaft. Nach vielen Jahren der „Abstinenz“ steht er seit 2020 wieder aktiv an den Decks. Dabei präferiert er das digitale Auflegen und arbeitet vorrangig mit „Traktor“. Seine Styles reichen von „Tech House“ über „(High-Tech-) Minimal“, hin zu „Techno“ und „Acid“. Seit 2021 supported er offiziell bei Mixcloud „Boris Brejcha“ und sein Label „FCKNG SERIOUS“. Sage und schreibe zehn Sets erreichten den ersten Platz in den globalen Charts bei „Mixcloud“ – und das in nur einem Jahr. Man darf also gespannt sein, wie es mit TOBI TOBERMANN weitergeht. BOKKING & MORE Da er nicht das ganze Jahr auf dem Schiff unterwegs ist, kann man DJ Robin in seinen freien Monaten als DJ für seine Feier buchen. DANKE DIR VIELMALs mein LIEBER.. für dieses STÜCK GEBALLER... WAHNSINNS Set !!! PASST SITZT & QUIETSCHT genau das richtige auf der SONDERSPUR !!! LASST ES EUCH.... GUUT GEHE & VIEL SPASS BEIM GENIEßEN !!! ...LET THE GEBALLER ENTERTAIN YOUUUUUUU !!!

Bruno Stettler hat in Zürich so viel bewegt wie kaum ein anderer. In den Siebzigern und Achtzigern portraitierte er als Fotograf die Musikstars, die nach Zürich kamen, dann engagierte er sich für eine Schweiz ohne Armee, war in den Anfängen der House- und Technoszene dabei, gründete ein Waisenhaus auf Haiti und war schliesslich als Künstler tätig. Leider ist er im März 2021 verstorben. Christoph Soltmannowski hat im Februar 2019 mit ihm gesprochen, als sein Fotobuch «Als wär's das letzte Mal» erschien. https://sturmanddrang.net/products/bruno-stettler-als-wars-das-letzte-mal