Podcasts about adaptionen

The Death of Robin Hood | Hart, härter, Hugh Jackman: So brutal und rau habt ihr den Hollywood-Star noch nie gesehen! Es gibt unzählige Adaptionen von Robin Hood: klassische Abenteuerfilme, Werke, die sich stärker als Actionfilm verstehen, und solche, die den Stoff bewusst rau und realistisch interpretieren. „The Death of Robin Hood“ von Autor und Regisseur Michael Sarnoski („Pig“) startet am 18. Juni in unseren Kinos und zählt klar zur letzten Kategorie und erzählt vom Lebensabend des legendären Outlaws. Auf der Flucht vor der Rache seiner Opfer verschlägt es den schwer verletzten Robin in ein abgelegenes Inselkloster. Dort findet er nicht nur Heilung, sondern scheint auch einen Bruch mit seinem früheren, gnadenlosen Leben zu vollziehen. Doch nur weil man versucht, mit der Vergangenheit abzuschließen, bedeutet das nicht, dass die Vergangenheit dasselbe tut. Der Videothekar vom Sherwood Forest, Timo, unser Little John Niklas und die heimliche Lady Marian Stu haben viel über die A24-Produktion zu besprechen, denn ist „The Death of Robin Hood“ eine neue, interessante Perspektive auf die Legende – oder letztlich doch nur eine düstere Gewaltstudie? Fest steht: Der Film ist prominent besetzt mit Jodie Comer und Hugh Jackman, und eines lässt sich bereits sagen: So brachial, erbarmungslos, dreckig und roh habt ihr Jackman noch nie gesehen – nicht einmal als Wolverine. Mehr dazu im Podcast. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen. Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Schule Backstage! mit Lehrer Clemens Wandke über die Umsetzung der Eindrücke in Wutöschingen ______________ Werbepartner für diese Folge ist teachkit, eine Kooperation der lörn Lernplattform GmbH und der Ernst Klett Verlag GmbH. Alle teachkits zu gesellschaftsrelevanten Themen: https://teachkit-klett.de/catalogsearch/result/?q=alle-teachkits&mtm_campaign=26-05-projektwoche&mtm_kwd=podcast-2 3 für 2 Rabattcode: PROJEKT2026 (einlösbar bis 30.6.2026) ______________ Clemens und ich haben uns beide die Alemannenschule in Wutöschingen angeschaut. In dieser Folge erzählen wir, was uns so beeindruckt hat und wie und was wir davon in unseren Klassen adaptiert haben. Dabei sagen wir auch, warum es nie gelingen kann alles 1:1 zu übernehmen. Wir sprechen darüber, dass es auch möglich ist, in den höheren Klassen einzuführen und warum es wichtig ist, Schule als Wohlfühlort zu begreifen. Clemens berichtet, wie er das Konzept der asynchronen Leistungsnachweise umsetzt. Außerdem hat er das Graduierungssystem implementiert, er erzählt aber auch von den Hürden damit. Wir sprechen darüber, warum unsere Inputphasen verpflichtend sind und warum wir versuchen so viel Hausaufgaben- und Übungszeit in den Unterricht einzubinden. Wir sind aber auch. Dabei sind Clemens und ich der Überzeugung, dass wir in dem offenen Setting mehr von den Schüler:innen mitbekommen. Gleichzeitig machen wir aber auch deutlich, dass nicht immer alles perfekt läuft. Das muss es auch nicht. Auch wir dürfen in Entwicklungsprozessen scheitern und dann wieder neue Dinge ausprobieren. ______________ Zum Buch "Wenn Schule stresst“ https://amzn.to/3J1PIiw Zur Lesetour: https://matthiaszeitler.de/buch/ ______________ Mehr über Clemens: www.instagram.com/gesellschaftslehrer Mehr über Matthias Zeitler als Lehrer und Moderator findet ihr hier: www.instagram.com/matthiaszeitler www.matthiaszeitler.de

Tolkien konnte witzig sein, wenn er wollte. Peter Jackson und andere Regisseure haben es zumindest versucht. Wir ranken Jokes und Schenkelklopfer im Herrn der Ringe, dem Hobbit und vielleicht auch anderen Werken Tolkiens und in den diversen Adaptionen.

Tolkien konnte witzig sein, wenn er wollte. Peter Jackson und andere Regisseure haben es zumindest versucht. Wir ranken Jokes und Schenkelklopfer im Herrn der Ringe, dem Hobbit und vielleicht auch anderen Werken Tolkiens und in den diversen Adaptionen.

Diese Quellen bieten eine umfassende Analyse von Franz Kafkas Leben, Werk und bleibendem kulturellen Einfluss. Sie beleuchten seine biografischen Hintergründe in Prag, wobei besonders das spannungsreiche Verhältnis zu seinem dominanten Vater als zentrales Motiv für seine literarische Arbeit hervorgehoben wird. Die Texte erläutern den Begriff „kafkaesk“ als Ausdruck für bürokratische Absurdität, existenzielle Isolation und die Ohnmacht des Einzelnen gegenüber undurchschaubaren Systemen. Ein besonderer Fokus liegt auf seinen Hauptwerken wie „Die Verwandlung“ und „Der Prozess“, die durch ihre rätselhafte Bildsprache und das Verschwimmen von Traum und Realität bestechen. Zudem wird die entscheidende Rolle seines Freundes Max Brod gewürdigt, der Kafkas Nachlass entgegen dessen letztem Willen rettete und so seinen Weltruhm begründete. Abschließend thematisieren die Quellen Kafkas Modernität im 21. Jahrhundert, die sich in zahlreichen Adaptionen von Film bis hin zu Graphic Novels widerspiegelt.

Diese Quellen bieten eine umfassende Analyse von Franz Kafkas Leben, Werk und bleibendem kulturellen Einfluss. Sie beleuchten seine biografischen Hintergründe in Prag, wobei besonders das spannungsreiche Verhältnis zu seinem dominanten Vater als zentrales Motiv für seine literarische Arbeit hervorgehoben wird. Die Texte erläutern den Begriff „kafkaesk“ als Ausdruck für bürokratische Absurdität, existenzielle Isolation und die Ohnmacht des Einzelnen gegenüber undurchschaubaren Systemen. Ein besonderer Fokus liegt auf seinen Hauptwerken wie „Die Verwandlung“ und „Der Prozess“, die durch ihre rätselhafte Bildsprache und das Verschwimmen von Traum und Realität bestechen. Zudem wird die entscheidende Rolle seines Freundes Max Brod gewürdigt, der Kafkas Nachlass entgegen dessen letztem Willen rettete und so seinen Weltruhm begründete. Abschließend thematisieren die Quellen Kafkas Modernität im 21. Jahrhundert, die sich in zahlreichen Adaptionen von Film bis hin zu Graphic Novels widerspiegelt.

Vor mittlerweile 50 Jahren erschien mit Brian De Palmas Horrorfilm Carrie die erste Verfilmung eines Romans des unermüdlichen Schriftstellers Stephen King. Seither gab es fast 100 Adaptionen seiner Werke in Form von Filmen und Serien. Doch welche davon sind wirklich die besten? Wir haben eine große Liste mit den von der Moviepilot-Community bestbewerteten Stephen King-Verfilmungen sowie unseren persönlichen Highlights zusammengestellt und stellen euch die insgesamt 14 Filme und 3 Serien im Podcast genauer vor. Timecodes: 00:05:37 - Die 3 besten Stephen King-Serien 00:11:50 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 10 00:16:42 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 9 00:21:30 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 8 00:26:55 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 7 00:31:42 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 6 00:39:02 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 5 00:45:43 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 4 00:49:46 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 3 00:53:56 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 2 00:57:24 - Top 10 Stephen King-Filme: Platz 1 01:02:25 - 4 weitere starke Stephen King-Verfilmungen 01:13:37 - Ausblick kommende Stephen King-Adaptionen *** Dieser Podcast wird gesponsert von MagentaTV – dem TV- und Streaming-Angebot der Telekom. Abonniere und bewerte Streamgestöber bei der Podcast-App deines Vertrauens! Wenn du mit deiner Meinung im Podcast landen willst, schick uns eine Sprachnachricht oder einen Kommentar per Mail an podcast@moviepilot.de.

In dieser Folge spreche ich über ein Thema, das ich sowohl aus eigener Erfahrung als auch aus der täglichen Arbeit mit Klienten sehr gut kenne: die Diätspirale – und warum so viele Menschen das Gefühl haben, dauerhaft gegen ihren eigenen Körper anzukämpfen. Ausgangspunkt ist die Frage, was eigentlich passiert, wenn man immer wieder unter den eigenen Körperfett-Settling-Point diätet – also unter den Bereich, in dem der Körper biologisch gut funktioniert. Wir schauen uns an, was der Settling Point ist und warum er bei jedem Menschen anders liegt welche hormonellen Adaptionen bei wiederholten Diäten auftreten – von Leptin und Ghrelin bis hin zu Cortisol und Schilddrüsenhormonen warum Willenskraft allein langfristig keine Lösung ist, wenn die Biologie dagegen arbeitet welche Rolle Social Media bei der Verzerrung des eigenen Körperbildes spielt und wie du den Weg aus der Spirale findest, ohne deinem Körper dauerhaft zu schaden. Außerdem spreche ich über eigene Erfahrungen aus meinen Wettkampfdiäten und darüber, was ich bei Klienten immer wieder beobachte, die sich trotz guter Form nie wirklich wohlfühlen. Wenn du das Gefühl kennst, nie wirklich anzukommen – egal wie diszipliniert du bist – bekommst du in dieser Folge eine wissenschaftlich fundierte, aber praxisnahe Einordnung, was dahintersteckt und was du konkret ändern kannst.   Supplements: ► Maximal mögliche Rabatte mit dem Code "SMARTFITNESS" auf alle Supplements von www.esn.com & www.morenutrition.de! Vielen Dank für den Support :-) ► Suchst du einen erfahrenen Coach, der dir dabei hilft, deine gewünschten Ziele effektiv und mit Spaß zu erreichen? Dann schreib mir gerne eine Mail mit deiner Anfrage für ein  erstes Bertungsgespräch über meine Seite www.marcdrossel.de oder auf Instagram an "marc_drossel". ► Link zur Studie Direkte Link zu meinen Social Media-Kanälen auf: ► Instagram  ► YouTube ► TikTok ► Facebook Wenn dir die Show gefällt, dann schreib mit doch bitte eine Bewertung auf iTunes und abonniere die Show :) Hast du Ideen, Fragen oder Anregungen? Dann schreib mir einfach an info@smartfitnessandfood.de

Entdecke Comics, Manga und Graphic Novels von der Leipziger Buchmesse 2026 im Tele-Stammtisch Podcast: Hanna Harms, Carlotta Kiefhaber, Antonia Rib, Marco Albiero, Francesca Siviero & Frank Schmolke. Sachcomics, Siegfried Lenz-Anthologie, Manga-Insights und Thriller-Comic – jetzt hören! Nach einer Pause beim Tele-Stammtisch kehrt die Comic-Division mit frischem Material von der Leipziger Buchmesse 2026 (aka Manga-Comic-Con) zurück. In dieser ersten Folge (Interviews 1–4) tauchen wir ein in Comics, Manga, Graphic Novels und die deutschsprachige Szene: Sachcomics zu Umweltthemen, literarische Adaptionen, internationale Manga-Perspektiven und spannende Thriller. Diese Episode zeigt, wie vielfältig die Comic-Welt ist. Diskutiert mit auf unserem Community-Discordserver: tele-stammtisch.de/discord Website | YouTube | PayPal Intro: Paul und Phil (Groovie Loops), Crowd Cheer: qubodup Folge direkt herunterladen

WERBUNG | Hör die Geräusche der Lichtschwerter und Motoren mit LEGO® Star Wars™ SMART Play™ Bricks. Entdecke mit der SMART Play™ Technologie eine neue Galaxis von LEGO® Star Wars: [Link weiter unten] /WERBUNG DER SUPER MARIO GALAXY FILM ist frisch im Kino gelandet, MORTAL KOMBAT 2 oder STREET FIGTER 2 stehen als Nächstes an, ZELDA und ELDEN RING sind auf dem Weg: da wird es doch mal Zeit ein wenig Bilanz zu ziehen. Was hat sich im Bereich der Videospiel-Adaptionen seit den 90ern getan? Was waren oder sind gute oder schlechte Beispiele für adaptierte Spiele? Und wie muss eigentlich eine gute Adaption sein? Diese und viele weitere Fragen versuchen Schlogger, Andre und Schröck heute anhand vieler Beispiele klären oder zumindest besprechen. Deswegen gehts noch einmal vom alten SUPER MARIO BROS., von STREET FIGHTER – DIE ENTSCHEIDENDE SCHLACHT, dem ersten MORTAL KOMBAT und DOOM rüber zu immer besser werdenden Titeln wie STREET FIGHTER II - THE ANIMATED MOVIE oder SILENT HILL oder PRINCE OF PERSIA: DER SAND DER ZEIT oder WARCRAFT: THE BEGINNING, vorbei an vielleicht nicht so prickelnden Transfers wie die RESIDENT EVIL-Filme, wie POSTAL oder ANGRY BIRDS, um schließlich im mehr oder weniger Hier und Jetzt zu landen. Zum Beispiel mit Titeln wie POKÉMON MEISTERDETEKTIV PIKACHU oder DER SUPER MARIO BROS. FILM, wie der SONIC—Trilogie und ja, so viel Schmerz muss sein, auch wie BORDERLANDS. Dabei soll dann natürlich auch unter anderem geklärt werden, wie nah sich Adaptionen an die Vorlage halten sollen und ob nicht vielleicht die Serie doch das bessere Format für eine Spiel-Umsetzung ist. Dafür sprechen ja nun schon so einige gute Beispiele wie ARCANE, GANGS OF LONDON oder THE LAST OF US, denen Titel wie DER SUPER MARIO GALAXY FILM oder auch EIN MINECRAFT FILM vor allem nur Nostalgie und Fan-Service entgegensetzen. Ihr seht: ein umfangreiches Thema, bei dem sich richtig viel bequatschen lässt und bei dem wir Euch nun sehr viel Spaß und Anregung wünschen. Bleibt ansonsten so gut drauf wie gesund, habt noch schöne Ostern und bis bald. Ciao. Rocket Beans wird unterstützt von Lego Smart Play. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

John Dowlands Lied «Flow my tears» war im England des frühen 17. Jahrhundert ein grosser Hit – und ist es bis heute, wie die zahlreichen Adaptionen zu Rock- und Pop-Songs zeigen. Die Grundlage zu diesem Lied aber bildet ein Zyklus für Gamben-Consort: die «Lachrimae, or seaven teares». 1604 hat John Dowland diesen Zyklus veröffentlicht – in einer Zeit, in der Melancholie in England gross in Mode war. Sieben verschiedene Arten von Tränen thematisieren die «Lachrimae, or seaven teares». Die Stücke können in verschiedenen Besetzungen gespielt werden; diese Sendung widmet sich ausschliesslich Einspielungen mit Gamben-Consort. Vor 400 Jahren, im Februar 1626, starb John Dowland in London. Gäste von Jenny Berg sind die Gambistin Jane Achtman und der Organist Jörg-Andreas Bötticher. Erstausstrahlung: 24.06.2019

The Chronology of Water | Kristen Stewarts Regiedebüt im Kritiker-Check: Überzeugt das intensive Biopic-Drama? Mit „The Chronology of Water“ wagt Kristen Stewart ihr Regiedebüt – und wählt dafür die bewegenden Memoiren der Profi-Schwimmerin und Schriftstellerin Lidia Yuknavitch als Vorlage. Das Drama erzählt von einem Leben, das von Traumata, Drogen, zerbrochenen Träumen und enttäuschten Hoffnungen geprägt ist, zugleich aber auch von der rettenden und transformierenden Kraft der Kunst. Inhaltlich schlägt das Biopic keine radikal neuen Kapitel auf, setzt jedoch formal auf eine eigenwillige, stilistisch ambitionierte Inszenierung, die klassische Erzählmuster bewusst hinter sich lassen möchte. Ob dieser künstlerische Ansatz aufgeht und wie überzeugend Stewart ihre literarische Vorlage auf die Leinwand überträgt, diskutieren Laura, Tim und Lida ausführlich im aktuellen Podcast, der ab sofort zum Anhören bereitsteht. „The Chronology of Water“ startet am 5. März in den deutschen Kinos und dürfte vor allem Filmfans ansprechen, die sich für anspruchsvolle Biopics, literarische Adaptionen und intensive Charakterstudien interessieren. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Was ist "Die Welt von …?" Wenn wir über Video- und Computerspiele sprechen, die entweder elaborat ausgestaltete eigene Welten mit Hintergrundgeschichten haben oder über solche, die ihre Welt aus Literatur, Rollenspiel oder Film borgen, nehmen wir uns zuweilen die Zeit und sprechen ausführlicher über Lore jener Welten als das in den regulären Folgen möglich wäre. Im Format Die Welt von… erforschen Rahel Schmitz und Mháire Stritter die Legenden, die Geografie, die Geschichte, die Politik von diesen fiktiven Welten und holen sich dabei von Fall zu Fall ergänzende Expertise von ausgewiesenen Kennern und Kennerinnen der jeweiligen Welt. Die Welt von Shannara wirkt auf den ersten Blick wie klassische High Fantasy – mit Elfen, Zwergen, Druiden und dunklen Mächten. Doch hinter dieser vertrauten Oberfläche verbirgt sich eine deutlich eigenwilligere Konstruktion: eine ferne Zukunft unserer eigenen Erde, in der nach Katastrophen neue Völker und Kulturen entstanden sind und alte Technologien zu Mythen geworden sind. Zwischen postapokalyptischem Hintergrund, magischen Artefakten und dynastischen Familiengeschichten entfaltet sich ein Setting, das bewusst an Tolkien erinnert und sich zugleich davon löst. In dieser Folge erkunden Rahel und Mháire die Eigenheiten dieser Welt: ihre geografischen Regionen und Völker, die Rolle von Druiden, Artefakten und Prophezeiungen sowie die Entwicklung der Reihe von den frühen Romanen über spätere Fortsetzungen bis hin zu Adaptionen in anderen Medien. Es geht um Terry Brooks' Ansatz zur Fantasy, um wiederkehrende Motive und Generationengeschichten – und um die Frage, warum Shannara für viele Leser ein prägendes, zugleich vertrautes und doch eigenständiges Fantasy-Universum geworden ist. Die Folge enthält ein Interview mit dem Autor, Spieledesigner und Shannara-Experten Patrick J. Grieser (Webseite). Podcast-Credits: Sprecher, Redaktion: Rahel Schmitz, Mháire Stritter Gast: Patrick J. Grieser Audioproduktion: Matthias Kuhlmann, Christian Schmidt Titelgrafik: Paul Schmidt Intro, Outro: Nino Kerl (Ansage); Chris Hülsbeck (Musik) Die Podcastfolge, in der es um ein Spiel zur Shannara-Welt geht, ist bereits im Jahr 2018 erschienen.

Aus der Reihe "Adaptionen, die werksgetreuer als Rings of Power sind" bringen wir diesesmal ein Kleinod aus der Ursuppe des Internet mit: Die Tolkien Sarcasm Page.Diese selbsternannte Bastion des Tolkien-Humors ist seit knapp 30 Jahren eine feingeistig-alberne Hommage an Tolkiens Werk und an das Internet, bevor beides von Konzernen übernommen wurde.Komplette Shownotes hier:https://smalltolk.de/2026/02/16/smalltolk-161-jenseits-von-mittelerde-die-tolkien-sarcasm-page/

Aus der Reihe "Adaptionen, die werksgetreuer als Rings of Power sind" bringen wir diesesmal ein Kleinod aus der Ursuppe des Internet mit: Die Tolkien Sarcasm Page.Diese selbsternannte Bastion des Tolkien-Humors ist seit knapp 30 Jahren eine feingeistig-alberne Hommage an Tolkiens Werk und an das Internet, bevor beides von Konzernen übernommen wurde.Komplette Shownotes hier:https://smalltolk.de/2026/02/16/smalltolk-161-jenseits-von-mittelerde-die-tolkien-sarcasm-page/

Baldur's Gate 3 hat Geschichte geschrieben, doch ausgerechnet Entwickler Larian kehrt D&D jetzt den Rücken. Ein Warnsignal? Wir haben die Bavariacon besucht, um live vor Ort eine Antwort zu finden! Zusammen mit DSA-Legende Thomas Römer und P&P-Koryphäe Mháire Stritter (Orkenspalter TV) fahnden wir nach der perfekten Rollenspiel-Formel. Was können Videospiele noch von klassischen Tischrollenspielen lernen? Wie schlagen sich die Adaptionen von Pathfinder, Cyberpunk und Co. im Vergleich? Und warum beweist Disco Elysium, dass es sich durchaus lohnt neue Wege zu gehen? Alle Links zum GameStar Podcast und unseren Werbepartnern: https://linktr.ee/gamestarpodcast

Micha und Dave sprechen über Return to Silent Hill - und damit auch über eine Freundschaft, die seit über 26 Jahren durch Horrorspiele geprägt ist. Aus gemeinsamen Survival-Horror-Nächten auf der PlayStation, David-Lynch-Filmabenden in der WG und einer „Horrorfreundschaft“, die mit dem ersten Silent Hill begann, entsteht eine sehr persönliche Perspektive auf die neue Filmadaption. Die beiden ordnen den Film nicht nur im Franchise und im Kontext der teils fanatischen Community ein, sondern verknüpfen ihn mit ihrer eigenen Geschichte als langjährige Silent-Hill-Spieler.Der Podcast beschäftigt sich ausführlich mit der Frage, was eine gelungene Videospielverfilmung ausmacht und warum Return to Silent Hill so heftig polarisiert. Dave und Micha sprechen über die schwierige Produktionsgeschichte, das vergleichsweise geringe Budget, Christoph Gans' Rückkehr, die Nähe zur Ästhetik von Silent Hill 2 (inklusive Remake) und die Rolle von Akira Yamaokas Musik und Sounddesign. Sie analysieren visuelle Entscheidungen, Monsterdesigns, Raumgefühl und Pacing und vergleichen diese mit anderen Adaptionen (von Resident Evil bis zu Uwe-Boll-Filmen) ohne in reines Bashing zu verfallen.Statt sich dem Online-Negativ-Hype um „den schlechtesten Film des Jahres“ anzuschließen, arbeitet die Folge heraus, warum der Film trotz klarer Schwächen sehenswert bleibt und wie er als eigenständige Interpretation von Silent Hill funktioniert. Dabei geht es um Mediumwechsel, Ambiguität, Fan-Erwartungen und darum, wie viel künstlerische Freiheit sich eine Adaption leisten darf. Das Ergebnis ist eine ausführliche, wohlwollend-kritische Analyse für Menschen, die Silent Hill lieben und neugierig sind, ob Return to Silent Hill wirklich nur Verriss verdient oder vielleicht doch „etwas Liebe für eine polarisierende Filmadaption“.Wie Dave im Podcast so schön sagt: „Diskussionen um Kunst und Medien sollten Menschen näher bringen - und nicht auseinander treiben.“ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Zu Gast: YouTuber und Game Boy-Experte Retro Gaming Panda Lizenzspiele gibt es seit Anbeginn der Zeit. Okay, das ist etwas übertrieben, aber Spiele zu Kinofilmen, TV-Serien, Comics etc. sind schon wirklich lange Teil der Videospielkultur. Auch auf dem klassischen Game Boy gab es kaum ein Vorbeikommen an den Adaptionen. Und da auch für Konsolenkino ein Blick in die Vergangenheit nie schaden kann, hat sich Max mit dem Retrogames-Experten Henning aka Retro Gaming Panda genau über diese Lizenzversoftungen unterhalten. Wie gut oder schlecht waren diese Spiele tatsächlich? Welche kuriosen Adaptionen verstecken sich auf dem Handheld? Und lohnt sich heute immer noch ein Blick auf die Games? All das hört ihr in der aktuellen Podcast-Folge mit der Lizenz zum Zocken. #konsolenkino #podcast #gameboy #terminator #darkwingduck Retro Gaming Panda findet ihr bei YouTube hier: https://www.youtube.com/@RetroGamingPanda Und den Podcast zum Thema Preise für Retrospiele gibt es unter anderem hier: https://podcasts.apple.com/gb/podcast/warum-sind-retro-games-so-teuer-geworden/id1804393723?i=1000708711856 Mehr von Konsolenkino findet ihr bei Insta: https://www.instagram.com/konsolenkino https://konsolenkino.podcaster.de/impressum/

Heute berichten wir euch von Adaptionen, dem EINEN Rollenspiel und historischen Katastrophen

In dieser Folge reden wir über den endgültigen Shut-Down von Anthem, die wilden Performance Probleme von Monster Hunter Wilds, die Besetzung der Serien,Adaptionen von Tomb Raider und God of War undklären, was das beste Remake der letzten 5 jahre ist. Viel Spaß

Einer der Gründe, warum wir noch nicht Geld per Steady oder Patreon verlangen, ist, daß wir nicht wüßten, was wir mit den ganzen Millionen anfangen sollten.Das könnte sich mit dieser Folge ändern. Wir überlegen, die Rechte an welchen Kapiteln aus Tolkiens Werken wir prophylaktisch erwerben sollten, um noch schlimmere Adaptionen als Rings of Power zu verhindern.

Einer der Gründe, warum wir noch nicht Geld per Steady oder Patreon verlangen, ist, daß wir nicht wüßten, was wir mit den ganzen Millionen anfangen sollten.Das könnte sich mit dieser Folge ändern. Wir überlegen, die Rechte an welchen Kapiteln aus Tolkiens Werken wir prophylaktisch erwerben sollten, um noch schlimmere Adaptionen als Rings of Power zu verhindern.

Diesmal unter anderem zu Spermidin, NMN, Darmentzündungen, Peptiden, Kreatin, Harnsäure, Magnesium, Bioregulatoren, Photobiomodulation, Mikrostrom, Essenszeiten, Adaptionen an die Höhe. Das Staffel-17-Finale, Fragen für Q&A 18 bitte an fragen@biohacking-praxis.de.

In dieser Folge erfährst du wie die verschiedenen Ranges eines Muskels, für unterschiedliche Adaptionen im Bewegungsapparat verantwortlich sind.

100 Jahre Schweizer Hörspiel! Mit einem Klassiker der Weltliteratur, der zuerst als Hörspiel produziert wurde – vor Adaptionen für Bühne und Leinwand. Das Stück ist die Geschichte des Bürgers Gottlieb Biedermann, der die Brandstifter in sein Haus einlädt, um von ihnen verschont zu werden. Brandstifter gehen um in der Stadt, doch Herrn Biedermann kümmert das nicht, solange es ihn nicht trifft. Und als es ihn trifft, will er es nicht wahrhaben – selbst dann nicht, als zwei Männer Benzinfässer in sein Haus schaffen. Höhepunkt ist ein opulentes Essen, das Biedermann seinen neuen Duzfreunden Schmitz und Eisenring gibt. Als sie ihn um Streichhölzer bitten, um auftragsgemäss sein Haus in Brand zu setzen, drückt er ihnen selbst die Streichhölzer in die Hand – als «Vertrauensbeweis». Das Stück entlarvt präzise eine Geisteshaltung, die der Technik des Totalitären zum Erfolg verhilft. Der Biedermann-Stoff taucht zuerst im «Tagebuch 1946–49» unter dem Titel «Burleske» auf. Aus dieser Skizze entwickelte Frisch 1953 das Hörspiel «Herr Biedermann und die Brandstifter». ____________________ Mit: Max Hauffer (Herr Biedermann), Walburga Gmür (Frau Biedermann), Erwin Parker (Schmitz), Friedrich Braun (Eisenring), Anneliese Betschart (Dienstmädchen) und Fritz Nussbaum ____________________ Regie: Hans Bänninger ____________________ Produktion: SRF 1953 ____________________ Dauer: 58'

Auch mit 77 Jahren gibt er den Ton im Bereich Horror und Fantastik an: Stephen King, längst eine lebende Legende, schreibt unermüdlich Bücher, die auch noch am laufenden Band verfilmt werden. Zwei dieser Adaptionen stehen im Mittelpunkt dieser Episode. In „The Life of Chuck“ spielt Tom Hiddleston die Titelfigur, um die sich eine Geschichte über das Leben angesichts des nahenden Todes entspinnt. „The Long Walk“ basiert auf einem Roman, den King bereits vor Jahrzehnten verfasste. Jetzt wurde der Survival-Thriller mit Shootingstars wie Cooper Hoffman als blutiges Young-Adult-Drama umgesetzt. Pia Reiser und Christian Fuchs wagen sich an eine durchaus kritische Betrachtung dieser Filme, ihrer Regisseure, aber auch des omnipräsenten Stephen King himself. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 08.09.2025, 0 Uhr

The Life of Chuck | Tanz, Chuck, Tanz Am 27. Juli startet mit „The Life of Chuck“ eine neue Verfilmung einer Kurzgeschichte von Stephen King in den Kinos. Der Film erzählt das Leben von Chuck – rückwärts. In umgekehrter Chronologie entfaltet sich Stück für Stück die Geschichte eines Mannes, inklusive seiner Liebe zum Tanzen. Mit Regisseur Mike Flanagan hat sich das Projekt einen wahren Kenner des King-Universums ins Boot geholt. Flanagan ist unter anderem bekannt für seine Adaptionen von „Gerald's Game“ und „Doctor Sleep“. Manuel und Kathi hatten bereits die Gelegenheit, den Film vorab zu sehen, und besprechen in dieser Folge ausführlich, ob und wie gelungen die neueste King-Adaption ist. Alles, was ihr tun müsst: einfach auf Play drücken! Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Wie werden bestehende IPs, also Bücher, Filme oder Serien, zu Rollenspielen adaptiert? Was sind die Tücken des Lizenzgeschäfts, und wo die Herausforderungen im Design? Dazu ist Thomas Michalski, der Verlagsleiter von Ulisses Spiele, bei uns zu Gast.

Heidiho Welt, diese Folge mutiert zum Arte-Programm unter den Steven Spoilberg-Besprechungen, da sich Sandro, MO und Berg diversen Sichtungen auf MUBI widmen. Doch bevor es da tief in die Arthouse-Welt geht, hat MO wirklich eine Berg'sche FrühstücksRomCom dabei, die er GUT fand!!!! … ganz im Gegensatz zur positiven Besprechung von A KILLER's GAME mit welchem STEVEN und Sandro eine Woche zuvor ihren Spaß hatten. Bei Berg gibt es zunächst eine überraschende Filmperle, die im Rahmen eines inoffiziellen Mini-Community-Watches stattgefunden hat. Sandro holt den dänischen Oscarbeitrag DAS MÄDCHEN MIT DER NADEL ins Rampenlicht und MO ist enttäuscht vom jüngsten Vertreter der modernen Adaptionen aus dem Universum um die Universal-Monster. Nach 2 kleinen Indiefilmen geht es im letzten Teil der Folge um 3 sehr aktuelle Filme. Dabei macht die dreckige Variante von Pretty Woman den Anfang: ANORA ist vielleicht kein Meisterwerk, aber allemal sehr unterhaltsam und stylisch. Luca Guadagnino löst wieder einmal viel aus und liefert mit QUEER einen genauso beeindruckenden wie verstörenden Film ab, der auf anstrengende Weise viel vom Zuschauer abverlangt und stellenweise mit seiner verrückten Abartigkeit und symbolischer Surrealität selbst David Lynch begeistern würde. Doch der Gewinner der Folge wird unangefochten von allen gefeiert und hat sich still und heimlich auf Prime geschlichen: THE ORDER. Bleibt spoilerfrei!

Die Vorlage zu Nosferatu - Bram Stokers Dracula - ist ein Amalgam folklorischer Vampirerzählungen, literarischer Vorlagen und der (zur Zeit Stokers aktuellen) Auseinandersetzung mit dem Horror der Pest. In unzähligen Adaptionen für Film und Theater, wurden dieser Mischung bereits neue Zutaten beigegeben. Mythen sind eben schwer tot zu kriegen, sie passen sich dem Zeitgeist an und tragen so stets einen Teil der dunklen Vergangenheit mit sich in die moderne Kultur. Auch Robert Eggers legt den Stoff neu aus: Die Rolle der Frau verkompliziert sich. Nicht die unbändige Gier des Vampirs steht im Vordergrund, sondern das sexualisierte Verhältnis von Ellen Hutter zur Bestie. Außerdem haben wir mit COVID-19 wieder eine Pandemieerfahrung zu verarbeiten. Wir haben gesehen wie augenscheinlich stabile Gesellschaften in wanken geraten; und vielleicht ist das schlimmste in der Hinsicht auch noch nicht vorbei. All das besprechen wir in der Tiefe. Ihr hört FilMic Podcast. Viel Spaß.

Kurz vor Weihnachten sagte Cousin Eddie zu Clarks Bobfahrt in die Mülltonne noch “Bingo”. Wir Bastarde holen den Müll tief aus der Tonne und sagen “Dingo”. Die wenigsten kennen dieses berüchtigte deutsche Filmstudio beim Namen, doch jeder hat wahrscheinlich mindestens einmal im Leben eine DVD im Einzelhandel bestaunt. Was sich hinter diesen außergewöhnlichen Adaptionen sehr bekannter Stoffe genau verbirgt, betrachten wir in seiner ganzen Herrlichkeit für euch. Schnallt euch an für einen würdigen Start ins neue Jahr.

Zwei Filme, eine Vorlage. In unserer Fortsetzung der Hannibal Lecter Retrospektive analysieren und vergleichen wir die beiden Adaptionen von Thomas Harris' Roman Roter Drache. Was schneidet besser ab? Die Vibes und Ästhetik von Michael Mann's Manhunter oder die klassische Hollywoodinszenierung von 2002? Wer ist der wahre Hannibal Lecter? Wir finden es für und mit euch heraus!

Vielleicht kennst du den Spruch „5 Things I Wish I knew when I was 20“? In einem persönlichen Talk erfährst du 5 große Learnings, die Stefan Jürgens im Business, aber auch im Privatleben gemacht hat. Stefan Jürgens berichtet von entscheidenden Stationen im Leben, wie z.B. dem Studium, dem Einstieg ins Berufsleben, aber auch von Erfahrungen aus seinem Privatleben, die ihn zu dem gemacht haben, was er heute ist. Diese Episode gibt dir Anreize, Neues auszuprobieren und soll dir helfen erfolgreicher zu werden. Egal, ob du noch jünger als 20 Jahre bist oder älter. Du erfährst... 1) Hab Geduld! Mit anderen, doch vor allem auch mit dir selbst. 2) Verlass dich auf deine inneren und äußeren Qualitäten sowie die Gewissheit deines eigenen Durchhaltevermögens. 3) Halte nicht an Dingen fest, von denen du glaubst, sie müssen verstanden werden. 4) Die Dinge, die nicht funktionieren, sind wahrscheinlich die wichtigeren in Deinem Leben, weil du durch sie mehr lernst. 5) Es gibt für alles immer eine Lösung. 6) Die anderen kochen auch nur mit Wasser. 7) Vergleiche dich nie, sondern gehe den Weg, den du für richtig hältst. 8) Du musst keine Angst haben, dich zu öffnen und Hilfe zu erbitten. 9) Neid, Missgunst und Nicht-Gönnen halten dich zurück oder zerstören dich im schlimmsten Fall sogar. 10) Nimm dich selber nicht so wichtig. __________________________ ||||| PERSONEN |||||

Im letzten Teil unserer großen Stephen King Retrospektive geht es nicht nur um die besten Süßigkeiten zur Weihnachtszeit, sondern erneut um die Geheimtipps unter den King Adaptionen und weitere Miniserien und Mehrteiler. Dabei stimmen wir nicht immer mit dem Konsens ein und sind uns bei einigen Adaptionen auch alles andere als einig. Neben unseren Analysen gibt es auch die restlichen Hörerbeiträge, dieses Mal von Rafael, Noah, Stephan und Andi.

Nach einem kleinen Weihnachtsausflug mit Art the Clown und Terrifier 3 widmen wir uns in Episode 353 wieder unserem aktuellen Lieblingshobby: Stephen King. Nach dem wir nun bereits die besten und misslungensten Adaptionen seiner Werke besprochen haben, geht es in Teil 3 um den ersten Schwung an Miniserien, TV-Mehrteilern und Geheimtipps. Wir haben uns durch The Stand gekämpft, streiten über den alten IT Zweiteiler und fragen uns warum The Mist - Der Nebel doch nicht so populär ist, wie vielleicht angenommen. Und falls euch das noch nicht reicht, erzählt euch André wie man feinste Dubai Schokolade selbst herstellen kann.

Eine Cube im Kornfeld würde André sagen. Für alle anderen geht es in unserem zweiten Spezial über die Adaptionen von Stephen Kings Werken um weitere Klassiker von IT bis Green Mile und Flops von Dreamcatcher und Quicksilver Highway bis Mr. Harrigan's Phone. Was machen die Filme anders als ihre Vorlagen? Welche Ideen von King ließen sich nicht so einfach auf die Leinwand bringen? Neben unseren knackigen Filmbesprechungen gibt es auch weitere Clips von euch zur Frage: "Warum lieben wir eigentlich Stephen King?" - Dieses Mal mit Paulo, Meta, Gregor und Steffi - Viel Spaß damit!

Joaquin Phoenix und Lady Gaga singen und tanzen sich durch einen Joker-Film, der sich sogar noch weiter von zuvor bekannten Adaptionen der Comic-Figur weg bewegt, als schon der erste Teil. Daniel feiert die inhaltliche Kehrtwende von vielem, was Zuschauer im Vorgänger erkannt haben wollen und hat auch die Musical-Szenen durchaus genossen. Patrick hätte sich dagegen weniger von genau diesen Show-Sequenzen gewünscht - und hat auch sonst nicht so viel Gefallen an Folie à Deux gefunden.

Fortführungen und Neuinterpretationen von bekannten Geschichten oder innerhalb größerer Franchises sind äußerst beliebt, ebenso wie Buchverfilumgen, Remakes erfolgreicher Serien usw. Wir reden darüber, warum das so sein könnte, was für uns gelungene Adaptionen sind. Im Medienthema: Die neue Staffel Doctor Who.

Die „Tomb Raider“-Filme sind absoluter Kult. Jetzt ist auch eine Serie zur Videospiel-Heldin in der Mache. Wir geben einen Überblick zu den Adaptionen.

Auf Sergejs Wunsch und Vorschlag hin wagen wir uns ausnahmsweise in etwas jüngere Gefilde, die späten Nullerjahre, in denen aus rätselhaften Gründen gleich vier Verfilmungen mehr oder weniger populärer Fighting Games a la "Street Fighter" ihren Weg auf die Kinoleinwände fanden, allesamt mit wenig Erfolg bei Kritik und Publikum. Doch schlechte Kritik und auch Publikumsschelte halten uns selbstredend nicht von ausgiebiger Beschäftigung mit Filmen ab, die in unser Beuteschema passen, ganz im Gegenteil. In dieser Folge widmen wir uns den Adaptionen der zwei 3D-Fighting Games in der Runde, nämlich Corey Yuens Verfilmung von Tecmos "Dead Or Alive" und die Umsetzung von Namcos Erfolgsserie "Tekken" aus der Hand von "Rapid Fire"-Regisseur Dwight H. Little. Viel Spaß! Nachtküsse könnt ihr vergeben über nachtprogrammpodcast@gmail.com Folgt uns auf Bluesky⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠: @nachtprogramm.bsky.social ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sergejs Letterbox⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Martins Letterbox⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Und besucht: https://www.actionfreunde.de/ https://liquid-love.de/forum/ Music Intro: https://www.purple-planet.com

Jedes Jahr werden 20 bis 35 Prozent der Fläche Bangladeschs überschwemmt. Regelmäßig bricht die weiche Erde an Ufern ab und damit ganze Wohnhäuser weg. Mit Umsiedlungen und Adaptionen wird den rasanten Auswirkungen des Klimawandels begegnet. Von Benjamin Bathke, Charlotte Horn und Yana Adu www.deutschlandfunkkultur.de, Weltzeit

Die Komödie „Tartuffe“ stammt aus dem 17. Jahrhundert. Es gab schon eine Vielzahl an Adaptionen. So auch im „Deutschen Theater Göttingen“. Eine Rezension hören Sie nun von Felix Heipke. Der fasst zuerst einmal die Handlung des Stückes zusammen.

Anpassungen an Hitze gehen auch oft mit Anpassungen an Trockenheit einher. Die einfachsten Adaptionen sind jene, dass Insekten einen schattigen Platz aufsuchen. Einige Arten graben sich im Sand ein oder verfallen in eine Trockenstarre, bis es feuchter wird. - Sendung vom 23.11.2023

Ich bin positiv überrascht! Ich hätte nicht gedacht, dass man nach den zahlreichen Adaptionen von "Mord im Orient-Express" das sogenannte Feuer nochmal entfachen kann. Tatsächlich hat Microids den richtigen Schalter gefunden, um das Adventure-Genre zumindest kurzzeitig wiederzubeleben. Eine interessante 3D-Grafik, eine Mindmap wie zu Sherlock-Holmes-Zeiten und sehr gute deutsche Synchronstimmen stimmen uns gut in die Geschichte ein. Auch die Interpretation, die Geschichte in der heutigen Zeit spielen zu lassen, entpuppt sich als guter Gedanke. Allerdings haben die Entwickler die schwachen Charaktermodelle nicht zu Ende gedacht. Gesten lassen sich hierbei nur rudimentär ablesen. Auch Adventure-Neulinge werden aufgrund des Tippsystems sicherlich nicht lange knobeln müssen. Außerdem braucht man hier keine Angst zu haben, eine falsche Antwort zu treffen, denn dann gibt es etwas von unserem Meisterdetektiv zu hören.

Anpfiff und abgeht die Partie! Die Amigos servieren heute ein köstliches Themen-Potpourri und es geht Schlag auf Schlag … oder eher Löffel für Löffel? Auf jeden Fall geht es ans Eingemachte, denn Mats, Jonas und Luki blicken mit der metaphorischen Lupe auf die Absurdität verschiedenster Sportarten, bei genauerem Hinsehen. Passend dazu machen die drei da weiter, wo sie beim letzten Mal aufgehört haben, dem Thema Regeländerungen. So widmet sich das AiS Ensemble endlich einer regelrechten Herzensangelegenheit: der Handspielregelung im Fußball. Heute wird klar Schiff gemacht und Mats, Jonas und Luki geben ihre Optimierungsvorschläge zum Besten. Ob diese wohl Anklang finden werden? Daneben gibt es eine Runde »Wer ist es« in Bezug auf Promi-Boxen, einen Schwenk in die Vergangenheit über Prügeleien zwischen Jonas und Mats sowie einen Exkurs zu kuriosen Adaptionen von Sportvideospielen. Wer außerdem schon immer wissen wollte, wie genau eigentlich Cricket funktioniert, sollte unbedingt einschalten. Luki liefert nämlich eine ausführliche Erklärung, sodass auch bei den Gebrüdern Hummels nach zahlreichen Versuchen der Groschen endlich fällt.

Wir müssen nochmal über Adaptionen reden! Dass Bücher zu Filmen werden, kennen wir (jeder Film basiert ja sowieso auf einem Drehbuch). Dass Videospiele verfilmt werden, haben wir dieses Jahr mit "The Last of Us" und "Super Mario Bros." gesehen und besprochen. Aber "Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves" ist ein interessanter Spezialfall: Hier wird nämlich nicht nur 1) die Welt von "Dungeons and Dragons" (Forgotten Realms) adaptiert, sondern diese Welt funktioniert auch 2) nach den "Regeln" von "Dungeons & Dragons". Das Interessanteste ist aber, 3) dass sich die Figuren im Film so verhalten, wie eine Pen & Paper - Runde, das wahrscheinlich spielen würde. Der Film hat also quasi eine unsichtbare Ebene, auf der man sich beim Schauen vorstellt, wie Spieler*innen mit ihrem Spiel-Leiter interagieren. Christian liebt Pen & Paper, hat aber nicht so viel Ahnung davon, bei Alexander Kaiser ist das anders. Er spielt seit 20 Jahren "Dungeons & Dragons" und meistert im Podcast DnDienstag seine eigene Runde. Zusammen fragen sie sich, ob der Film trotz des ziemlich coolen Konzepts am Ende wirklich mehr ist, als ein Marvel-Film im Fantasy-Setting.

300 Millionen soll der ORF einsparen, schon muss der erste Sender seine lineare Ausstrahlung einstellen. Warum ist die österreichische Politik so hart mit dem öffentlich-rechtlichen Rundfunk? Und was bringt die Umstellung auf eine Haushaltsabgabe, wie sie in Deutschland schon seit zehn Jahren gilt? Wir diskutieren die Finanzen unserer öffentlich-rechtlicher Medien und die Frage, wer hier am besten übers Geld entscheiden sollte. Außerdem bei “Servus. Grüezi. Hallo.”: Die Fastenzeit beginnt – im katholischen Tirol etwas ernsthafter als im gottlosen Wien oder gar im heidnischen Berlin. Was aber boomt: Dry January und andere Adaptionen. Warum hat sich gerade der Fastenbrauch so erfolgreich modernisiert?

Mit der Episode “When You're Lost in the Darkness” startet schon im Januar eine Serie, auf die Hanna und Adam Jahre lang sehnsüchtig gewartet haben und deren Vorlage so oft in anderen Podcasts erwähnt wurde, wie kein anderer Content aus Film und Fernsehen sonst: “The Last of Us”. Wir besprechen die erste Episode, die mehrere Jahrzehnte abdeckt und sprechen darüber, wie viel Respekt man Games eigentlich längst entgegenbringen sollte, aber auch über die Vorlieben bei Adaptionen von einem Medium ins andere. Es geht obendrein um die Macher, unsere Kurzgeschichte mit dem Playstation-Franchise von Naughty Dog, aber auch um die Frage, wie passend die Darstellenden besetzt wurden. Natürlich haben wir als Fans der Reihe großes Interesse daran, die neunteilige Staffel mit wöchentlichen Podcasts zu besprechen und sind gespannt, ob Ihr ebenfalls mehr hören wollt und wie Euch der Auftakt gefallen hat. Einen kleinen Teaser auf die zweite Episode, die wir schon sehen konnten, gibt es am Schluss ebenfalls. 0:00:00 Vorgeplänkel0:06:00 Worum geht es eigentlich?0:10:30 Score und Vorspann0:12:00 Ersten Szenen + Gamesvergleich0:20:00 Gaming setzt mehr Geld um als die Film- und die Musikindustrie zusammen. Bei Film und “TV/ Streaming i.w.S.” wird es schwierig, Hanna. 0:25:00 20 Jahre später….0:30:00 Tess + Joel + Ellie0:35:00 Der Roadtrip beginnt… 0:40:00 Fazit0:44:00 Ganz kleiner Spoiler auf zweite Episode0:46:00 Keine Spoiler mehr und Nachgeplänkel Sponsorhinweis:Bestelle jetzt deine Lebensmittel auf korodrogerie.de und spare dauerhaft 5% auf das gesamte Sortiment mit den Code „SERIENJUNKIES“. “The Last of Us: Part 1” Temastered für PS5 (die PC-Version erscheint erst im März 2023): https://www.youtube.com/watch?v=-H319ys4Tb8 Hanna Twitter: https://twitter.com/HannaHugeMastodon: https://mastodon.social/@mediawhoreInstagram: https://www.instagram.com/mediawhore Adam: Twitter: https://twitter.com/AwesomeArndtInstagram: https://www.instagram.com/awesomearndt/Youtube: https://www.youtube.com/@AwesomeArndt Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Die Londoner Ermittler Inspector Hornleigh, gespielt von Helmut Peine, und Sergeant Bingham suchen in diesem spannenden Fall zum Mitraten vom WDR von 1963 fieberhaft nach einem verschwundenen Wissenschaftler. Er war an streng geheimen Experimenten beteiligt und nun steht die Sicherheit des Landes auf dem Spiel. Hornleigh muss eine Reihe von Zeugen befragen, doch diese geben ein höchst unterschiedliches Bild des Professors ab. Nur bei einem Detail sind sich alle sicher: Er trug einen Tirolerhut. Das Hörspiel zum Miträtseln schrieb Hans Wolfgang Priwin. Bastian Pastewka ist hier parteiisch: Kaum ein anderes Hörspiel passt so perfekt in diesen Podcast, der Radioermittler Inspektor Hornleigh ist zu Unrecht in Vergessenheit geraten. Der Fall ist die Essenz dessen, was für sein Empfinden die nostalgischen Unterhaltungs-Krimis der 1960er Jahre ausmacht. Seit den späten 1930er Jahren gab es mehrere Adaptionen der Reihe im deutschen und englischen Hörfunk und Fernsehen.

Thu, 08 Sep 2022 01:00:00 +0000 https://omrmedia.podigee.io/113-check-in-podcasts-grosser-weiter-denken-mediatalk-x-podtalk d0c895ad67fb0461ed0c0b5df39047b5 Pia von MediaTalk und Vincent von PodTalk treffen sich zum dritten #Check-in und schauen aus ihren unterschiedlichen Perspektiven gemeinsam auf zwei Themen, die oft eher negativ konnotiert sind: Public Relations und Clickbaiting. Thema #1: Unter allen Möglichkeiten, die man hat, um Podcasts zu promoten, wird werden Public Relations oft noch vernachlässigt. Dabei steckt viel Potenzial in der Möglichkeit, Audio auch ›in andere Formate‹ zu denken. Welche guten Beispiele zum Thema Podcast PR gibt es schon? Wie und wann tritt man an Redaktionen heran? Und was haben Adaptionen wie Bücher, Zeitschriften, Verfilmungen und Live-Auftritte mit PR und dem Markenaufbau rund um einen Podcast zu tun? Thema #2: Clickbaiting als – kurz definiert – ›reißerische Headlines‹ bringen den Publisher:innen manchmal Vorteile wie Aufmerksamkeit, können andererseits aber auch nachteilig sein – denn zu oft steckt hinter den groß klingenden Titeln nur wenig Inhalt, was die Leser:innen enttäuscht zurücklässt. Wie kann man das ›besser‹ machen? Und wie steht es um die Chancen und Gefahren von Clickbaiting-Headlines für Podcasts? Pia und Vincent diskutieren diese Fragen - aus Podcast-Sicht und mit der klassischen Medienbrille - in ihrem gemeinsamen #Check-in. 113 full no Clickbaiting,Mediatalk,Redaktion,Promotion,Adaption,Headlines Pia Frey