Podcasts about musikproduktionen

Ich teste das experimentelle Piano-Instrument Claire: Avant von Native Instruments.

Werner Dabringhaus setzt mit seinem audiophilen Klassik-Label MDG aus Detmold seit Jahrzehnten Maßstäbe. Im Gespräch mit dem Musikproduzenten, Tonmeister und Hochschullehrer geht es um technische und finanzielle Rahmenbedingungen für hochwertige Musikproduktionen, um authentischen Klang und wie man ihn konserviert, um gute Tonmeister und ihre Ausbildung und warum es sich immer noch lohnt, CDs zu produzieren.

Hier nun der 2. Teil des Interviews mit SGRO. Wir sprechen unter anderem über die nicht so schönen Sachen, die man als DJ mitbekommt. Es geht dann u.a. auch noch um musikalische Trends, die SGRO weit vorne oder auch schon nahezu "hinter uns" sieht und über das Tool Auto-Tune und seinen Nutzen in Musikproduktionen. Natürlich habe ich ihn auch nach seinen Ohren gefragt ;). Viel Vergnügen mit der Episode! SGRO Website: ⁠https://sgromusic.com⁠ Instagram: ⁠http://instagram.com/sgromusic/⁠ Soundcloud: ⁠https://soundcloud.com/sgromusic⁠ Spotify: ⁠https://open.spotify.com/intl-de/artist/5UoT4cIaJmGb2KIbjYYtu5?si=U0iOypwwTOutPB1SS8qBBA⁠  Classic Track:  Matroda, David Herrlich - Feel Alive Tchami - Untrue  Current Track:   Sammy Virji, salute - Peach Tchami, Malaa, Disco Lines - Nineteen84 Chris Lake, Sammy Virji - Summertime Blues  The Playlist: ⁠⁠BOLINGER SUPER SOIUNDS - OFFICIAL⁠⁠ ⁠⁠BOLINGER SUPER SOUNDS - GUEST TRACKS⁠⁠ ⁠⁠BOLINGER SUPER SOUNDS - ARCHIVE⁠⁠ Findet mich hier: ⁠⁠https://bolingersupersounds.com/⁠⁠ ⁠⁠INSTAGRAM⁠⁠

Zu Gast ist das Gitarren- Indie -Pop Duo Gutbier & Vogeler aus Hamburg. Wir reden über ihre Musik, Laufzeiten von Musikproduktionen und über die Songs ihres aktuellen Albums "BLUT".Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen? Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich. Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude. Gern unterstützen wir dich bei deiner Podcast-Produktion.

Benjamin Blümchen, Bibi und Tina, TKKG - die Hörspielhelden unserer Kindheit sind uns allen vertraut. Doch Hörspiele sind nicht nur etwas für Kinder, sondern erfreuen sich auch bei Erwachsenen großer Beliebtheit. Die Mediatheken der öffentlich-rechtlichen Sender zeigen: Hörspiele sind quicklebendig! Gerade im Zuge der Aufwertung von Audioproduktionen wie Podcasts reiten die Hörspiele weiter auf der Erfolgswelle. Sie werden in der Regel aufwändig mit Schauspielern inszeniert und dabei auch akribisch montiert. In der heutigen Folge unseres Podcasts über Filmschnitt beschäftigen wir uns daher mit den besonderen Anforderungen an Hörspiel-Editor:innen. Denn diese werden im Hörspielbereich traditionell als Techniker bezeichnet und sind bereits während der Aufnahme dabei und begleiten den Entstehungsprozess bis zur Finalisierung. Wir haben uns dazu zwei ausgewiesene Expert:innen eingeladen: Unsere erste Gästin ist Hanna Steger. Nach ihrem Studium der Medienproduktion arbeitete sie über 10 Jahre lang als festangestellte Audio-Editorin für renommierte Rundfunkanstalten. Dabei schnitt sie unzählige Hörspiele, Features und Musikproduktionen. 2020 machte sie sich als Autorin und Regisseurin selbständig. Neben ihrer eigenen Produktionsfirma unterrichtet Hanna Steger auch an der Hochschule Darmstadt im Bereich Audioproduktion. Als ehemalige Editorin kennt sie den Entstehungsprozess eines Hörspiels aus dem Effeff. Unser zweiter Gast ist Matthias Kapohl. Er arbeitet seit über 15 Jahren als Regisseur für Hörspiele und Radiofeatures. Nach seinem Studium der Germanistik, Soziologie, Kunstgeschichte und Theaterwissenschaft war er zunächst als Programmleiter der Internationalen Filmmusik Biennale Bonn tätig. Als Mitgründer von SoundTrack_Cologne, dem Kölner Kongress für Ton und Musik, prägte er die Audiobranche maßgeblich mit. Heute ist Matthias Kapohl ein erfahrener Regisseur, der Hörspiele und Radiodokus für diverse Auftraggeber realisiert. In unserem Gespräch wird deutlich: Die Hörspiel-Techniker sind gestaltend dabei und sollten daher eher, finden wir, Editor:innen genannt werden. Liebe Hörspielcommunity, seid ihr also dabei, den Titel "Techniker:innen durch "Editor:innen” zu ersetzen? Timeline-Shortcuts 00:00:00 Anmoderation 00:04:20 Gesprächsstart / Wird ein Hörspiel geschnitten? 00:08:37 Ablauf 00:19:23 Editor:innen bei der Aufnahme? 00:23:04 Der Schnittprozess 00:29:44 Die Unendliche Freiheit des Tons 00:45:53 Musik 00:51:26 Kategorien 01:15:48 Abmoderation Weiterführende Links “Mutterseelenallein” (Hörspiel von Matthias Kapohl) “Der Katze ist es ganz egal” (Hörspiel von Hanna Steger) Website von Matthias Kapohl Website von Hanna Steger Hauptsache Hörspiel (Podcast von Hanna Steger) Hörspieltipp: Radio-Tatorte von Robert Hültner Regie Ulrich Lampen Hörspieltipp: “Unter dem Milchwald” von Dylan Thomas

Während bei Reddit die Nutzer streiken, sind die Beatles wieder aktiv – dank Künstlicher Intelligenz und eines alten Bandes, das mit einem Ghettoblaster aufgenommen wurde. Und dann wollen wir in dieser #heiseshow noch über die Milliarden für Intel sprechen. Es gibt viel zu analysieren und einzuordnen. Außerdem hat Moderatorin Anna wieder einen Nerd-Geburtstag, die WTF der Woche und knifflige Quizfragen mit dabei. Wie immer freuen wir uns über die Beteiligung der Zuschauerinnen und Zuschauer. Vorab im Forum sowie live in der Sendung im Chat können Fragen gestellt werden, die wir in der Sendung aufgreifen. **Die Themen in dieser Ausgabe** Moderatorin Anna Kalinowsky, Redakteur Mark Mantel und Redakteur Malte Kirchner (@maltekir) sprechen in dieser Ausgabe unter anderem über folgende Themen: - Warum bei Reddit die Nutzer streiken: Das US-Internetportal Reddit möchte Geld von Entwicklern, die Clients für die Diskussionsplattform bauen. Dagegen streiken viele Nutzer. Warum genau wird Reddits Forderung als Affront angesehen? Wie groß sind die Erfolgschancen der Nutzer? Welchen Verlauf hat der Streik bislang genommen? Und welche Rolle spielt Twitter dabei? - Weitere Milliarden für Intel-Fab in Magdeburg: Zehn Milliarden Euro lässt es sich Deutschland kosten, damit Intel zwei Halbleiterwerke mit insgesamt 3000 Arbeitsplätzen in Magdeburg baut. Warum gibt die Bundesrepublik so viele Fördermittel? Wird sich die Ansiedlung für Deutschland auszahlen? Und warum hat sich das Projekt bislang so hingezogen? - Beatles vollenden Song per KI: Mithilfe künstlicher Intelligenz soll ein Beatles-Song von John Lennon aufbereitet und veröffentlicht werden. Während es hier um die Restaurierung einer schlechten Aufnahme geht, stellt sich die Frage: Wie viel KI ist bei künftigen Musikproduktionen akzeptabel? Was ist technisch machbar? Und muss unser Begriff von Echtheit neu definiert werden?

Während bei Reddit die Nutzer streiken, sind die Beatles wieder aktiv – dank Künstlicher Intelligenz und eines alten Bandes, das mit einem Ghettoblaster aufgenommen wurde. Und dann wollen wir in dieser #heiseshow noch über die Milliarden für Intel sprechen. Es gibt viel zu analysieren und einzuordnen. Außerdem hat Moderatorin Anna wieder einen Nerd-Geburtstag, die WTF der Woche und knifflige Quizfragen mit dabei. Wie immer freuen wir uns über die Beteiligung der Zuschauerinnen und Zuschauer. Vorab im Forum sowie live in der Sendung im Chat können Fragen gestellt werden, die wir in der Sendung aufgreifen. **Die Themen in dieser Ausgabe** Moderatorin Anna Kalinowsky, Redakteur Mark Mantel und Redakteur Malte Kirchner (@maltekir) sprechen in dieser Ausgabe unter anderem über folgende Themen: - Warum bei Reddit die Nutzer streiken: Das US-Internetportal Reddit möchte Geld von Entwicklern, die Clients für die Diskussionsplattform bauen. Dagegen streiken viele Nutzer. Warum genau wird Reddits Forderung als Affront angesehen? Wie groß sind die Erfolgschancen der Nutzer? Welchen Verlauf hat der Streik bislang genommen? Und welche Rolle spielt Twitter dabei? - Weitere Milliarden für Intel-Fab in Magdeburg: Zehn Milliarden Euro lässt es sich Deutschland kosten, damit Intel zwei Halbleiterwerke mit insgesamt 3000 Arbeitsplätzen in Magdeburg baut. Warum gibt die Bundesrepublik so viele Fördermittel? Wird sich die Ansiedlung für Deutschland auszahlen? Und warum hat sich das Projekt bislang so hingezogen? - Beatles vollenden Song per KI: Mithilfe künstlicher Intelligenz soll ein Beatles-Song von John Lennon aufbereitet und veröffentlicht werden. Während es hier um die Restaurierung einer schlechten Aufnahme geht, stellt sich die Frage: Wie viel KI ist bei künftigen Musikproduktionen akzeptabel? Was ist technisch machbar? Und muss unser Begriff von Echtheit neu definiert werden?

Während bei Reddit die Nutzer streiken, sind die Beatles wieder aktiv – dank Künstlicher Intelligenz und eines alten Bandes, das mit einem Ghettoblaster aufgenommen wurde. Und dann wollen wir in dieser #heiseshow noch über die Milliarden für Intel sprechen. Es gibt viel zu analysieren und einzuordnen. Außerdem hat Moderatorin Anna wieder einen Nerd-Geburtstag, die WTF der Woche und knifflige Quizfragen mit dabei. Wie immer freuen wir uns über die Beteiligung der Zuschauerinnen und Zuschauer. Vorab im Forum sowie live in der Sendung im Chat können Fragen gestellt werden, die wir in der Sendung aufgreifen. **Die Themen in dieser Ausgabe** Moderatorin Anna Kalinowsky, Redakteur Mark Mantel und Redakteur Malte Kirchner (@maltekir) sprechen in dieser Ausgabe unter anderem über folgende Themen: - Warum bei Reddit die Nutzer streiken: Das US-Internetportal Reddit möchte Geld von Entwicklern, die Clients für die Diskussionsplattform bauen. Dagegen streiken viele Nutzer. Warum genau wird Reddits Forderung als Affront angesehen? Wie groß sind die Erfolgschancen der Nutzer? Welchen Verlauf hat der Streik bislang genommen? Und welche Rolle spielt Twitter dabei? - Weitere Milliarden für Intel-Fab in Magdeburg: Zehn Milliarden Euro lässt es sich Deutschland kosten, damit Intel zwei Halbleiterwerke mit insgesamt 3000 Arbeitsplätzen in Magdeburg baut. Warum gibt die Bundesrepublik so viele Fördermittel? Wird sich die Ansiedlung für Deutschland auszahlen? Und warum hat sich das Projekt bislang so hingezogen? - Beatles vollenden Song per KI: Mithilfe künstlicher Intelligenz soll ein Beatles-Song von John Lennon aufbereitet und veröffentlicht werden. Während es hier um die Restaurierung einer schlechten Aufnahme geht, stellt sich die Frage: Wie viel KI ist bei künftigen Musikproduktionen akzeptabel? Was ist technisch machbar? Und muss unser Begriff von Echtheit neu definiert werden?

Liebe Gäste der Klangküche,   Wir sprechen in dieser Ausgabe für den BR-Podcast bzw. über die Doku zum Thema „Geisterproduktion“ auf Spotify. Muss man von Musikproduktionen leben können? Und wie war es eigentlich auf dem World Club Dome? All das und mehr gibt es in der aktuellen Folge der Klangküche Classic. Dieses Mal übrigens ohne Premium-Teil in der Mitte. Sinan, Sebastian & Max ___ Premium-Folgen Empfehlen möchten wir an dieser Stelle die PREMIUM-Ausgaben unseres Podcasts. Dort nehmen wir Songs unter die Lupe und geben an der einen oder anderen Stelle hilfreiche Tips & Tricks, die euch im Musikbusiness voran bringen könnten. ► Als Premium-Abonnent bekommst du Zugriff auf ALLE PREMIUM-Folgen unseres Podcasts. ► Wenn du dich anmeldest, kannst du das Premium-Angebot 30 Tage lang kostenlos testen und ohne Risiko wieder kündigen. ___ Links Klangküche - Spotify-Playlist Zu den PREMIUM-Folgen Zum Discord-Server Klangküchen Intro Stems Collab Bro!

Einfach Mensch werden! - ist die Botschaft eines russischen Musikvideos. Es feiert das Leben und verurteilt den Krieg. Das Video ist sechs Jahre alt und hat 52 Millionen Aufrufe. In westlichen Musikproduktionen gibt es zumindest einige freundliche Worte über Russland. Russische Lieder sind allerdings auch in antimilitaristischen Kreisen bisher eine Seltenheit. Deshalb hat sich der Komponist und Trompeter Markus Stockhausen auf die Suche gemacht und ein beeindruckendes Video gefunden, das das Ergebnis der Zusammenarbeit vieler russischer Künstlerinnen und Künstler ist. Eine universelle Friedenssehnsucht kommt zum Ausdruck. Hören Sie Markus Stockhausens Beitrag zur Aktion #Friedensnoten. Sprecherin: Sabrina Khalil.

Der Festwochen-Musikdramaturg Bernhard Staudinger ist live zu Gast bei Musikchefin Ursula Magnes, die sich in diesem Festwochen-Rubato ganz auf die Musikproduktionen der Festwochen fokussiert. Die große Bühne des Wiener Burgtheaters für Dvonté Hynes, mehr über Kunst und Musik für Nachtschwärmer und die fein kuartierte Reihe der Festwochen-Konzerte im Porgy & Bess.

Der noch amtierende Wiener Festwochen-Intendant Christophe Slagmuylder ist live zu Gast bei Musikchefin Ursula Magnes, die sich in diesem Festwochen-Rubato ganz auf die Musikproduktionen der Festwochen fokussiert. Alban Bergs Oper Lulu in der ersten Opernregie von Marlene Monteiro Freitas, die Zusammenarbeit der beiden japanischen Künstler Dai Fujikura und Toshiko Okada, der Biennale Hit aus 2019, die Beach Opera Sun & Sea erstmals in Wien, Luigi Dallapiccolas Canti di Prigionia. Song of Shank über den Black-Mozart Thomas Wiggins sowie das Gastspiel Sibyl von William Kentridge.

"Imperfection is personality" hat Steven Wilson in einem Interview gesagt. Grund genug, ihn ein zweites Mal musikalisch in den Fokus einer "Radio Jorns" - Folge zu rücken (ein Privileg, das vor ihm nur Tom Waits innehatte). Aber nicht nur musikalisch dreht sich vieles um den Mastermind zahlloser Musikproduktionen - sein Werdegang kann durchaus auch als Blaupause für ambitionierte Fotografen angesehen werden. Jahrelange hat er nämlich vor allem eines gemacht: zugehört!

Ein Podcast aus dem Kinosaal des Apollo in Koblenz. Christian Klein führt das seit 1920 bestehende Familienunternehmen Filmtheaterbetriebe Klein in dritter Generation. Stars wie u.a. Jean-Paul Belmondo, Pierre Brice und Uwe Ochsenknecht waren hier bereits zu Gast. Im Gespräch nimmt uns Christian Klein auf eine Reise durch die Unternehmensgeschichte und führt uns in die Welt von Film, Ton und Musik ein. Er selbst hat zunächst in Koblenz Informationsmanagement studiert, dann in Köln und an der Middlesex University London Audio Engineering. Nach dem Abschluss wirkte er als Toningenieur an vielen Filmproduktionen und Werbefilmen mit, schuf eigene Musikproduktionen und absolvierte ein Fernstudium zum Filmtheaterkaufmann. 2006 nahm er am Filmfestival in Kairo teil, weil der Film eines texanischen Koblenzers, an dem er als Creative Director für Special Effects im visuellen Bereich und Ton zuständig war, die Auszeichnung “Best Digital Feature Film” erhielt. So wie seine Vorfahren, entwickelt auch er das Unternehmen weiter und sorgt für mehrere Standbeine. Zum einen werden die Kinosäle gerne für Events gebucht, zum anderen veranstaltet der Betrieb das beliebte Koblenzer Ufer-Kino (KUK) mit und hat die hauseigene Marke “Lieblingspopcorn” geschaffen, deren Produkte auch in Supermärkten zu kaufen sind. Christian Klein hat keine Angst vor der Zukunft. Warum ihm Netflix & Co. nichts ausmachen, weshalb er den Montag als “Hauptkampftag” bezeichnet und was er als Kind in Berlin erleben musste, während sein Vater auf der Bühne Otto Waalkes die Goldene Leinwand überreichte? Das und mehr erfährt man im Podcast. www.odeon-apollo-kino.de

Kein Geringerer als Alex Beyrodt hat sich für 2 Folgen zu uns gesellt. Primal Fear, Voodoo Circle, Rock meets Classic mit Alice Cooper, Ian Gillen oder Dee Snider sind nur ein Paar Bands u. Künstler mit denen er Tourt. Wir quatschen über, klar, Musik. Gute und schlechte Erfahrungen im Tourleben und Insider aus der Szene, die ihr in keinem Musikblättchen lest. #DenisStelltGuteFragen. Macht euch nen Whiskey auf, legt leise Deep Purple auf und hört rein, bei Randvoll reicht.Über Alex:https://de-de.facebook.com/Alex.Beyrodthttps://www.youtube.com/watch?v=aTcPMtVTElUhttps://www.guitarslingerproducts.com/Ueber-uns/Randvoll reicht:https://www.instagram.com/randvollreicht.podcasthttps://randvollreicht.myspreadshop.de/www.steadyhq.com/randvollreicht

Diese spannende Frage habe ich an Eric Horstmann von Immersive Lab gestellt. Eric hat wahrscheinlich so viele Musikproduktionen in Deutschland gemischt, wie nur wenige. Darunter findet man Produktionen für KC Rebell & Summer Cem, Adel Tawil, Robin Schulz, Beatrice Egli, Glasperlenspiel und Rodriguez Jr. Wenn ihr weitere Fragen an Eric habt, könnt ihr ihn gerne über meine Facebook Gruppe “Thomas Foster musicproduction (german group)” kontaktieren. Dort findet ihr ihn unter Mitglieder unter den Gruppen Experten. EDM komponieren: Basics der elektronischen Musik: https://amzn.to/39q8RDS Ein podlabel Partner: www.podlabel.de

Heute sprechen wir mit Produzent und Audio-Engineer Mattis Rinsche (SAE Bochum 2016 - 2018). Mattis ist ein echter Audio All- rounder: er doziert, ist für Yamaha Music im Entwicklungsbereich tätig und engagiert sich im kulturellen Bereich. Man findet ihn außerdem bei Filmsets und im Studio bei Musikproduktionen. Wir sprechen mit ihm über die Sonnenseiten und Schattenseiten des Freelancer-Daseins, Connections und angenommene Chancen. 
Wer mit dem Gedanken spielt, sich selbstständig zu machen, muss unbedingt reinhören! Website: https://mattis-rinsche.com LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/mattis-rinsche-210256160/ 
Instagram: https://www.instagram.com/mattisrinsche/ Mail: info@mattis-rinsche.com Life After SAE auf Instagram: https://www.instagram.com/lifeaftersae/ Mehr zu Kurt gibt's hier: Instagram: https://www.instagram.com/kurt_jonathan_engert/ Homepage: https://www.kurt-jonathan-engert.com Mehr zu Glen gibt's hier: Instagram: https://www.instagram.com/glen_schaele/ https://linktr.ee/glenschaele

Es ist fast schon eine klischeehafte Geschichte: FJAAK, die damals noch zu viert waren (Felix Wagner, Johannes Wagner, Aaron Röbig und Kevin Kozicki) wachsen im provinziellen Spandau auf und experimentieren schon früh mit Musikproduktionen. Sie sind alle musikalisch begabt, spielen auf illegalen Raves im Wald und sollten schon bald die Berliner Dancefloors erreichen. Ihren ersten offiziellen Auftritt haben sie mit 16 Jahren im Berliner Club Rekorder, 2012 die ersten Platten auf Fritz Kalkbrenners Label Baalsaal Records und 2013 den ersten Gig im Berghain. Mit ‚Don't Leave Me‘ bringen sie 2014 ihren ersten Clubbanger heraus und FJAAK schaffen es in die limitierte Reihe von 50 Weapons, dem Sub-Label von Modeselektors Monkeytown. Zuletzt haben FJAAK mit SYS03 die dritte Folge der Serie ‚SaveYourScene‘ herausgebracht, um Clubs, die ihnen besonders am Herz liegen, während des Lockdowns zu unterstützen. Mit Gesine sprechen sie über ihren gemeinsamen Weg vom Keller-Studio auf die Dancefloors der Welt, den Aufbau von Spandau20, der Liebe zu ihrer Community und was es mit dem Begriff „Cannaisseure“ auf sich hat.

In dieser Episode ist Christoph Diekmann von Pure Audio Recordings und addvalue SOLUTIONS zu Gast! Zu den Dienstleistungen zählen unter anderem die Konzeption, die Produktion, der Vertrieb sowie die Vermarktung physischer Medien in Form von CDs, Blu-rays, DVD und Vinyl. Der Fokus liegt hierbei auch auf Musikproduktionen in Dolby Atmos, wo Christoph nach wie vor einen Markt für physische Medien sieht. Mit ihm spricht Marc Bohn über den anhaltenden Vinyl-Boom, den Trend Dolby Atmos und die Verdrängung physischer Medien durch das Audio-Streaming. Dabei erläutert Christoph, warum für ihn physische Medien nach wie vor für Musiker wirtschaftlich lukrativ sind. Viel Spaß beim Hören! Unser Partner: ICON Pro Audio

# Jeden Tag ein Set Podcast 089 # by Anahit Vardanyan Die inzwischen 89. Ausgabe der Jeden Tag ein Set Podcastreihe kommt heute vom sympathischen Multi-Talent Anahit Vardanyan. Nach einem Studium am Klavier in ihrer Heimat Armenien wanderte sie 2016 nach Deutschland aus, um sich dem Studium der Komposition und ersten eigenen Musikproduktionen zu widmen. Sie lernt verschiedene Unterstützer und Akteure der Hamburger Technoszene kennen und beginnt als DJ in Clubs und Bars aufzulegen. Anahit übergibt nach ihren Support-Gigs in kleinen und mittleren Clubs, wie z.B. dem Waagenbau oder Fundbereau, stets volle Floors an ihre DJ Kollegen und macht sich mit ihrem oft harten, aber warmen und teils dramatischen Sound einen Namen als überaus vielversprechende Newcomerin. Sie bespielte bereits zahlreiche Festivals wie das Helene Beach, Oldenbora, Antaris Project sowie auch das Deichbrand Festival u.a. mit Charlottte de Witte, Oliver Huntemann und La Fleur. Ihre ersten, großartigen Releases erschienen auf Labels wie Kitchen Recordings, Hydrozoa, Jannowitz und Made In Brussels. Für Jeden Tag ein Set gibt's nun einen frischen Techno Podcast von Anahit Vardanyan, der von Beginn an mit seinem Groove begeistert und mitreist. Viel Spaß damit! Anahit Vardanyan findest du unter @anahitvardanyanofficial Noch mehr Sets findest du auf www.JedenTagEinSet.de

Italo-Pop und Punk-Rock! Zwei Extreme prallen aufeinander! Kam hier ihre Zusammenarbeit an Grenzen? Oder gibt es etwas DAZWISCHEN? Kristina und Roberto sprechen über ihre musikalischen Wege, gemeinsame Konzertbesuche, ihre eigenen Musikproduktionen und was Henrik Kairies, Komponist und Musiker, mit dem DAZWISCHEN zu tun hat. Als Special: der Podcast-Song in voller Länge.

von Jürgen Vagt 03.05.21 Arne Willander (Rolling Stone/Innovation in der Musik) Arne Willander ist schon seit 1994 als Musikjournalist für das Musikmagazin Rolling Stone tätig. Daher haben wir eine knappe Stunde über Innovationen in der Musik gesprochen und natürlich ging es um die Vermarktung von Musik. Wenigstens die junge Generation streamt Ihre Musik und die Platteneinnahmen sind weggebrochen und bis auf Sony gibt es keine klassische Plattenfirma mehr. Es gibt nun neue Geschäftsmodelle wie moderne Impresarios, die für den Künstler die Social Media Arbeit und das Booking der Konzerte übernehmen. Aber auch der kreative Prozess verändert sich, weil das Programmieren wichtiger als das Musizieren wird. Man kann heute eine Rockband starten, ohne dass jemand ein Instrument spielen kann. Auch bei erfolgreiche Musikproduktionen wird schon so gearbeitet und dann hat Autotune die Stimme in der Musik verändert und insbesondere im Rap ist diese Technik nicht mehr wegzudenken. Leider ging es auch um Corona, weil in der Pandemie Innovationen notwendig wurden. Aber die Konzerte im Autokino haben sich leider nicht gerechnet und man kann nur auf Hallenkonzerte im Herbst 2021 hoffen. Zwar haben Musiker unheimlich viel gestreamt, aber nur die Großen der Gegenwart also Billie Eilish können damit Einnahmen erzielen. Kirche im Netz In der Corona-Krise musste die Kirche ins Netz, um die frohe Botschaft zu verkündigen. Gottesdienste konnte ja nicht stattfinden und deswegen mussten sich die Kirchenvertreter digitalisieren. Wir hören uns ein paar Glaubensvertreter an, welche Erfahrungen haben Sie gemacht und welches Selbstverständnis haben diese Männer und Frauen Gottes. Open Data In der Netzwelt kursiert seit ein paar Jahre der Begriff Open Data und man kann als Normalbürger bzw. Programmierer öffentliche Daten auswerten. Wer sich also über die Luftverschmutzung in seiner Stadt Sorgen macht, kann Daten über die Luftverschmutzung erheben und man kann eine eigenständige Auswertung machen. Zum Abschluss schauen wir uns die Anwendungen im Tourismus an. High-Tech für Senioren Die Digitalisierung ist auch bei den Senioren angekommen und in den letzten Jahren werden auch ältere Menschen immer Netz-affiner. Aber es gibt auch High-Tech für die Senioren, denn mittels Pflegeroboter gewinnen ältere Menschen an Selbstständigkeit und Sicherheit im Alter. Die ersten Tests sind vielversprechend und die älteren Leute scheinen diese neue Technologie zu akzeptieren. Außerdem werden Videospiele für ältere Leute entwickelt, sodass kognitive Fähigkeiten im Alter erhalten bleiben.

Das Kennenlernen eines anderen Landes bringt uns immer mit einer bislang fremden Klangwelt in Berührung. Das betrifft natürlich die Sprache, aber auch die Musikkultur. In der 28. Folge blicken wir zurück auf unsere ersten Erfahrungen mit Polens eigener « Melodie » und machen uns Gedanken über das Verhältnis zur Landessprache bei Musikproduktionen aus Polen, Deutschland und Frankreich. Zapraszamy! Wie laden ein!

Eine der von der Pandemie betroffensten Branchen ist die Musikindustrie. Livegigs und Studioaufnahmen sind in ihrer ursprünglichen Form nicht mehr möglich. Aber die Musikbranche wäre nicht die, die sie ist, ohne kreative Remote-Lösungen zu finden. Wie sich die Musikwelt verändert, diskutieren unsere beiden Gäste Jeremy Black und Jonas Verwijnen. Die Musikproduzenten gewähren uns einen spannenden Einblick in die Welt der Musik und wie sie mit den neuen Umständen umgehen. Du erfährst… 1) …wie sich die Musikbranche verändert 2) …wie Remote in der Musik funktioniert 3) …ob es auch Vorteile gibt 4) …wie sich kreative Prozesse verändern

Ich spreche heute mit https://www.thomasstimmel.de (Thomas Stimmel), den ich vor wenigen Wochen über meinen zweiten Podcastgast https://www.kingdom.bayern/huberhansi (Hansi von Bayern) kennengelernt habe. Thomas ist ausgebildeter Opernsänger, der noch bis zum Beginn der Pandemie international in großen klassischen Musikproduktionen tätig war, er arbeitet als Kunstfotograf und Journalist. Darüber hinaus hat er ein Musiklabel und einen Verlag, zu denen seit kurzem sein freies Presseportal "https://www.frischesicht.de/ (Frische Sicht)" hinzugekommen ist, das sich zum alternativen Medienunternehmen entwickeln möchte. Wie er genau dazu gekommen ist und so die Krise für sich als Chance genutzt hat, indem er Themen wie Angst und Selbstermächtigung eine öffentliche Plattform gegeben hat, das erzählt er in diesem Interview. Das ist die zehnte Folge der am 21. August 2020 gestarteten Interviewserie, bei der ich mindestens jeden Freitag ein ungeschnittenes und 100% authentisches Gespräch mit mutigen Vorausgehern führe. Menschen, die unglaubliche Unternehmungen gewagt haben, zu denen alle am Anfang gesagt haben "das geht doch nicht" - aber sie haben es trotzdem gemacht und damit ihre Erfahrungen gesammelt. Entweder sind sie gerade im Gründungsprozess, bereits losmarschiert, damit erfolgreich geworden oder daran gescheitert. Oder sie haben schwere persönliche Schicksale überwunden und diese als große Chance für ihr Leben genutzt. Eines vereint sie ALLE: sie haben es einfach gemacht! #justfuckindoit eben. Wenn du dir dazu noch mehr Inspiration holen willst, dann komm doch in die gleichnamige https://www.facebook.com/groups/jfdoit (Facebook-Gruppe "Connect & Create"), um dich mit gleichgesinnten Menschen zu verbinden, die auch die Lösung und nicht das Problem im Fokus haben. Vom 30.10.-1.11.2020 findet dazu auch das erste Retreat im Projekt Draußen südlich von München statt, wo du dich tief mit anderen Menschen verbinden kannst, um deine Träume zu verwirklichen. An diesem Event kannst du nur auf Einladung teilnehmen, melde dich gerne für Details. Als Coach & Trainer begleite ich auch dich auf deiner Reise zu dir selbst und deiner Berufung. Damit du mutig deine Wünsche, Träume und Visionen Wirklichkeit werden lassen kannst. Ich unterstütze dich dabei an den Punkten, an denen du dir selbst im Weg stehst, um dein Ziel auch wirklich erfolgreich zu erreichen. Und falls du selbst sogar deine Geschichte bei mir erzählen willst oder jemanden kennst, der damit in das Konzept passt, dann schreibe mir doch gleich eine Nachricht und empfiehl dieses Format an deine Freunde weiter. ----------------- Disclaimer Ich bin Manuel Schönthaler, Coach & Trainer für Persönlichkeitsentwicklung, Intuition und Kommunikation sowie psychologischer Berater. Ich beschäftige mich mit verschiedenen Themen rund um Hochsensibilität, Vielbegabung und Berufung, daraus biete ich mein Coaching-Angebot für dein Empowerment an. Eines meiner Projekte lernst du gerade hier kennen. Bitte verzichte auf meinen Plattformen soweit möglich auf Projektionen oder psychologische Spieleinladungen, denn dafür ist unsere Energie viel zu wertvoll - investiere sie doch lieber hier und jetzt in deine persönliche Heilarbeit und spüre gleich mal in dich rein, was deine Wut/Angst/Trauer gerade mit dir macht und wo du sie spürst... Welche Situation aus deinem Leben wird dir geschenkt, wenn du in dich gehst? Wann hast du dieses Gefühl das erste Mal erlebt? Mit wem kannst du darüber sprechen, um sie aufzulösen? Falls du dir individuelle Unterstützung zu dem hier vorgestellten Thema wünscht, kontaktiere mich gerne. Ich stehe dir dafür persönlich im Kreis München und weltweit per ZOOM zur Verfügung. Dein feinfühliger Coach Manuel https://highlysensitive.life/ (Webseite) Mail: manuel@highlysensitive.life Tel.: 01755984336 Support this podcast

Seit 2011 hat Erfurt mit LEA eine offene Lesebühne, für Thüringer Autorinnen und Autoren. 10-mal im Jahr waren junge Autoren aufgerufen, ihre Texte öffentlich vorzustellen. Nun wurde ja auch die Kulturszene hart von Corona erwischt und es sieht so aus, dass die meisten Kulturveranstaltungen für das gesamte Jahr abgesagt werden müssen. Deshalb wird die Erfurter Lesebühne ab jetzt in das Stadtgespräch verlegt. Andreas Budzier und Richard Schaefer haben dazu eine Kooperation vereinbart. Immer am ersten Donnerstag im Monat erhalten junge Autoren und auch Musiker hier die Möglichkeit, ihre Texte vorzulesen und Musikproduktionen vorzustellen. Zum Auftakt lesen Rosa Weiß, Frau Vorragend aus Erfurt sowie Robert aus Gera ihre Texte vor. https://www.literarische-gesellschaft.de/lea-lesebuehne-erfurter-autoren https://www.highslammer.de

Hermann Schepetkov aka Mr. Herms und Simon Heeger komponieren bei 2WEI mit insgesamt sechs Leuten gemeinsam Film-, Trailer- und Werbemusik, arbeiten aber auch zusammen an Musikproduktionen. In dieser Episode sprechen wir mit den beiden über ihre Zusammenarbeit bei 2WEI, das gemeinsame Komponieren und das kreative Designen von Sounds in der Musikproduktion, wo auch gerne mal akustische musikalische Elemente zweckentfremdet, verformt und unkonventionell und kreativ eingesetzt werden. So wird beispielsweise ein Wort aus dem Refrain verdreht zur Main-Percussion im Song. Mit welchen Tools sie dabei arbeiten, welche Ziele sie damit verfolgen und welche Philosophie dahintersteckt, erfahrt ihr im Podcast. Viel Spaß beim Hören! Viel Spaß beim Hören! www.soundandrecording.de/shownotes Ihr findet uns auch auf: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCLv8JI4EP8Su0Cns2pVk4oA Facebook: https://www.facebook.com/SoundAndRecording/

Die Bauer Studios Ludwigsburg wurden 1949 gegründet und konnten bereits ihr 70. Jubiläum in der baden-württembergischen Barockstadt feiern. Aber Tradition schützt auch hier vor Krisen nicht – der Kultur-Lock-Down der Corona-Pandemie hat auch Auswirkungen auf die Arbeit in Deutschlands ältestem Privatstudio. Julia Neupert hat sich darüber mit Bettina Bertok und Philipp Heck von den Bauer-Studios unterhalten.

Teil 3: Jan und Philipp erinnern sich an die gemeinsame Zeit der Musikproduktionen. Insbesondere geht es um die Entstehungsgeschichte eines bestimmtes Songs.....

Falk und Raidy haben René eingeladen. René ist nicht nur Gitarrist von Chaosfront, sondern auch Betreiber von Aufruhr Produktionen und Schulbegleiter. Ein Gespräch über Musikproduktionen und Schulbegleitung in Zeiten von Corona. SHOWNOTES Website Aufruhr Produktionen: https://www.facebook.com/AufruhrProduktionen/Website Chaosfront: https://de-de.facebook.com/chaosfront/ Die Chaosfront/Raufasa – Split-LP kann vorbestellt werden unter frontcore@gmx.de oder bei https://de-de.facebook.com/chaosfront/ Grüße gehen an die Snob City Boys. Kauft Ihr Album "This sounds for us"! WIE IMMER FREUEN WIR UNS ÜBER EURE UNTERSTÜTZUNG! Gebt uns eine Bewertung bei iTunes: https://apple.co/2BLbL9K Schreibt einen Kommentar. Teilt den Podcast in Euren sozialen Netzwerken! Erzählt Euren Freunden von diesem Hörgenuss. KOMMT IN UNSEREN SUPPORTERS CLUB! und unterstützt uns monatlich bei Patreon: www.patreon.com/polytox oder spendet einmalig etwas via PayPal: www.paypal.me/polytox Wer lieber klassisch eine Überweisung tätigen will, kann uns kontaktieren, wir schicken Euch dann die Bankverbindung. Den Podcast könnt ihr jetzt auch bei Spotify hören und zwar hier: https://spoti.fi/2PCpFht Den Podcast per RSS-Feed abonnieren: https://polytox.org/feed/mp3/ Website: https://polytox.org Facebook: www.facebook.com/polytoxpodcast/, www.facebook.com/falkfatal Twitter: @FalkFatal, @real_raidynator

Falk und Raidy haben René eingeladen. René ist nicht nur Gitarrist von Chaosfront, sondern auch Betreiber von Aufruhr Produktionen und Schulbegleiter. Ein Gespräch über Musikproduktionen und Schulbegleitung in Zeiten von Corona. SHOWNOTES Website Aufruhr Produktionen: https://www.facebook.com/AufruhrProduktionen/ Website Chaosfront: https://de-de.facebook.com/chaosfront/ Die Chaosfront/Raufasa – Split-LP kann vorbestellt werden unter frontcore@gmx.de oder bei https://de-de.facebook.com/chaosfront/ Grüße gehen an die Snob City Boys. Kauft Ihr Album “This sounds for us”! WIE IMMER FREUEN WIR UNS ÜBER EURE UNTERSTÜTZUNG! Gebt uns eine Bewertung bei iTunes: https://apple.co/2BLbL9K Schreibt einen Kommentar. Teilt den Podcast in Euren sozialen Netzwerken! Erzählt Euren Freunden von diesem Hörgenuss. KOMMT IN UNSEREN SUPPORTERS CLUB! und unterstützt uns monatlich bei Patreon: www.patreon.com/polytox oder spendet einmalig etwas via PayPal: www.paypal.me/polytox Wer lieber klassisch eine Überweisung tätigen will, kann uns kontaktieren, wir schicken Euch dann die Bankverbindung. Den Podcast könnt ihr jetzt auch bei Spotify hören und zwar hier: https://spoti.fi/2PCpFht Den Podcast per RSS-Feed abonnieren: https://polytox.org/feed/mp3/ Website: https://polytox.org Facebook: www.facebook.com/polytoxpodcast/, www.facebook.com/falkfatal Twitter: @FalkFatal, @real_raidynator --- Send in a voice message: https://anchor.fm/polytox/message

Ich durfte zusammen mit Grammy Gewinner Al Walser sprechen. Dieser Talk hat mich selbst so unglaublich inspiriert! Wir müssen erkennen, dass wir alle zu Allem fähig sind was wir uns vorstellen können. Die Vita von Al Walser zeigt dies wunderschön auf. Aus Lichstenstein, dem kleinsten Land der Welt, hat er die Musikwelt und Hollywood erobert. Als zweifacher Grammy Gewinner ging er in die Musikgeschichte ein. Wie kann man solch einen unglaublichen Lebensweg gehen? In dem man an sich selbst glaubt, der unbedingte Wille es zu schaffen versetzt buchstäblich Berge! Seine Willenskraft ist unvergleichbar und wird mich für immer prägen. Ein Mentor, Vorbild und Freund. Nebst etlichen Musikproduktionen, einer Radio Show, einem epischen Christmas TV Special organisiert er noch 2 Events pro Jahr. Einmal the Soirée in Hollywood während der Grammy Woche und einmal die Rebel&Caviar Night im Herzen von Zürich. Dies ist ein unglaublich inspirierender Gesprächspartner, viel Spass damit!

Hallo liebe Liebenden, in dieser Woche stand Lorenz Kraach für uns an den Decks! Das 1980 geborene Schönebecker Elb-Kind Matthias alias Lorenz Kraach, hatte seine erste musikalische Berührung bereits sehr früh, durch den einen Freund der zur Musikschule ging und den jungen Matthias somit in die Vielfalt der Klangsphären hineinsog. Zur elektronischen Musik kam er übers Radio, ein Medium dass ihn immer begleiten sollte. In den HR3 Clubnight Sendungen faszinierten ihn aufstrebende Größen wie Sven Väth, Pascal FEOS, Ricardo Villalobos. Um die Jahrtausendwende folgten viele Radioauftritte, z.B. bei Sputnik Sendungen wie Sputnik Lounge, Sputnik Turntabledays. 2002 öffnete die Kunstkantine in Magdeburg ihre Pforten, von Tag 1 bis Heute ist Lorenz Resident des Bummslokals, welches die Magdeburger Szene seit 17 Jahren im Bereich: House, Minimal bis hin zu Techno, wie kein zweiter Club prägt. Nebenbei arbeitete er in mehrere Jahre in einem Plattenladen Namens Beat Boutique, dort lernte er viel über Musik im Ganzen und entdeckte die Liebe zum Detail. Simultan begannen auch die Musikproduktionen, woraufhin 2009 erstmals mit den Freunden Just Etienne und DJ Tork das Label Mutter Rec. ins Leben gerufen wurde. 2017, wuchs nach den Erfahrungen aus 2009, erneut der Wunsch ein Label unter Freunden zu gründen. Inzwischen mit größerem Netzwerk und mit langfristigen Plan, entstand die Idee und Plattform Modem:39. Lorenz langjährige Studioerfahrung sind das Ergebnis tiefgehender Leidenschaft zur Musik, dies spürt man sobald man sich nur wenige Minuten mit ihm über Musik austauscht oder wie hier den neuen Mix für den Zug der Liebe checkt!! Und immer daran denken, Sharing is caring!! Artist: @Lorenz-kraach-radio www.facebook.com/lorenzkraach/ www.instagram.com/lorenz_kraach/ Label: www.facebook.com/mdm39.label/ Wir wollen auch in diesem Jahr wieder gemeinsam ein Zeichen für mehr Nächstenliebe und soziales Engagement setzen. Um weiterhin ohne Sponsoren arbeiten zu können, benötigen wir dringend deine Unterstützung! Da wir seit 2015 die volle Aufmerksamkeit auf unsere teilnehmenden Vereine und Organisationen richten, passen Sponsoren auch nicht ins Konzept. Direktspende: Einfach via Paypal an info@zugderliebe.org oder Paypal: Bit.ly/ppzdl spenden, dass gibt mächtig Karma-Punkte :)

Unterhaltsamer talk zwischen Influencer und Fotograf, von dem du nur angezogen werden kannst. Willkommen zur ersten Folge! Unser Instagram: https://www.instagram.com/angezogen.podcast/ Cosimas Instagram: https://www.instagram.com/cosima_csm/ Max Instagram: https://www.instagram.com/maximilianjde/

Donnie hat eine (sehr) alte Festplatte gefunden und durchforstet diese in diesem MoinMoin gemeinsam mit euch. Auf der Suche nach eventuellen musikalischen Perlen aus seiner Vergangenheit als Musikproduzent stolpert er dabei sowohl über eher peinliche Sachen als aber auch über durchaus brauchbare Musikstücke!

Nein2Five on the road. Diese Episode haben wir in einem professionellen Tonstudio aufnehmen dürfen, denn wir haben Moritz Maier in seinem Tonstudio in Köln-Weidenpesch interviewt.Einige von euch sind vielleicht auf der Suche nach einem Side Hustle, um das Hauptgeschäft zu bereichern. Moritz' Side Hustle ist ganz ohne Planung entstanden und gewachsen.Durch seine Autorentätigkeit bei Fachzeitschriften hat er das Angebot bekommen, ein Buch über die "Musiker-Software" Logic Pro X zu schreiben. Dadurch avancierte er zum "Logic-Experten" und heute ist sein Logic Pro X Coaching ein fester und wichtiger Bestandteil seines Business.In dem Interview erzählt der Musikproduzent, auf welche unerwartete Weise er die meisten Kunden findet, wie seine Coachings auch gleichzeitig als Türöffner funktionieren und Logic Pro X seine Positionierung verbessert. Moritz Maier ist Dipl.-Ingenieur (FH) in Medientechnik, Fachautor für die Magazine KEYS und SOUNDCHECK, Buchautor ("Logic Profi Guide: Know-how für bessere Musikproduktionen"), Musiker und erfolgreicher Musikproduzent. Support the show (https://nein2five.de/ressourcen/)

Im zweiten von drei Teilen - wie sich spontan herausstellte - wird leicht abgeschwiffen, aber dann doch wieder zum Thema gefunden. Private, aufdringlich zuvorkommende Muster werden mit denen aus den Geschäftswelten verglichen. » 0:00:00 Guten Morgen, Tiengen! // 0:00:50 Bestandsaufnahme - Rent-a-fleat - Schlossgarten-Aussichten - Galileo: Zukunft ohne Menschen // 0:07:40 Erfrischungsgetränke - Wetter mit Hagel - Erdnussbeerenkürbisse - HIV Aladin // 0:13:55 Planlos weiter - Richtigstellung Kaufland: Alles recht bei Ihnen? - Handelstricks // 0:17:43 Aufdringliche Freundlichkeit und Zuvorkommenheit privat - Kein Problem, Dennis! // 0:19:49 Sean Paul und Scatman John: Sprachfehler in Musikproduktionen // 0:22:20 Radio für Geduldige - Wo ist das SWR3-Land - Musikvielfalt - Die Frühe Mittagsshow – Morningshows - DAB-Radio vs. Streaming // 0:27:00 Technische Ausstattungen in Autos - SMS, USB und Bluetooth - Bekannte Probleme // 0:32:52 Idee Experiment: 5x Morning Show // 0:36:42 Comedian am Sonntag - Witzig oder mühsam // 0:43:41 Aufdringlich zuvorkommende Arten - Kaffee und Handtasche // 0:48:57 Nervige Internetseiten: Panikwerbung Booking.com, Trivago, HolidayCheck,... - Sportliche Timer - PopUps und Spam - Fakekommentare - Kugelschreiber - Regulierung - Cookies für immer - Weg, aber nicht für immer - Service-Chats - Aufmerksamsdefizit Zeitung - Tipps für die Tonne // 1:14:10 Verweis auf Teil 3 // 1:15:56 Outtakes: Gelangweilte Einleitung - Planlos weil wegen App - Synchronisationsprobleme und Schuldlosigkeit - Abgehaktes Thema

Michael Reimann ist Multi-Instrumentalist, Komponist und Autor. Seine Liebe gilt außergewöhnlichen Instrumenten und Klängen der Welt, die er den Menschen in zahlreichen Solo-Konzerten nahegebracht hat. Seit nunmehr fast 20 Jahren veröffentlicht er Musikproduktionen unter seinem Label Acron Music. Er hat Joachim-Ernst Berendt bei seinen Lesungen und Konzerten begleitet und gibt selbst unterschiedlichste Seminare im großen Feld von Musik und Meditation.

Als ich in das Studio von Verena Roth und Florian Erlbeck trat, fiel mir zwischen dem ganzen professionellen Studio-Equipment ein kleines robotron-Radio aus den achtziger Jahren auf. Florian erklärte, dass dies ein wunderbares Teil sei, um zu prüfen, ob ihre Produktionen auf wirklich allen Geräten gut klingen. In dem Moment war klar, dass der hohe Anspruch an die eigenen musikalischen Ergebnisse nicht nur ein Statement ist sondern gelebt wird. Und genau an guten Musikproduktionen für Kinder soll es nach den Aussagen der beiden mangeln. Das Projekt "Muckemacher" mit der CD "Diggidiggi Bambam" soll eine CD mit elf Songs werden, die nicht nur Kindern sondern auch Eltern gefällt. Überhaupt ist diese Unterscheidung zwischen Kinder- und Erwachsenenmusik für die beiden eher schwierig. Darüber, über das Musikbusiness und wie Kinder Musik wahrnehmen rede ich mit Verena Roth und Florian Erlbeck.

Die Song-Story Das Text-Intro des Songs ist die Präambel der amerikanischen Verfassung. Die sogenannte “Bill of Rights”. Der anspruchsvolle Songtext wurde von Kerry geschrieben. Er beschreibt in eindringlichen Worten die Gefühlslage eines freien Bürgers und stellt den Imparativ “Look what you are doing now” als notwendige Reflektion an die amerikanische Regierung und deren Verantwortung für die Geschehnisse der letzten Jahre. Das Telefonat am Ende des Songs hat wirklich stattgefunden. Kerry wurde im Sommer 1997 bei einem Besuch in Californien von einem Mitglied der White Arian Resistance angerufen. Das Telefongespräch wurde dabei zufällig von seinem Anrufbeantworter mitgeschnitten. Die Video-Story Gesamte Drehzeit: 6 Std. 30 Min. an 2 Tagen Filmmaterial ungeschnitten: 1 Std. 50 Min. Kamera: Sony HVR Z1E HDV Ausstattung: Schreibtisch, Telefon und Musikalien sind in Familienbesitz, Gorilla-Kostüm, Megaphone und Fernseher von der FTA München. Erst nach einer bayrsich-lautstarken Auseinandersetzung mit dem Wieseneigener (Landwirt) konnte spontan eine Drehgenehmigung erkauft werden. Unser Video “Look what you are doing now” gilt wohl als eine der kleinsten Produktionen der Filmgeschichte. Die Mitwirkenden: 3 Bandmitglieder, 1 Kameramann (David am 22.04., Michael am 23.04.), sowie Rudi, der das Playback im Auto bediente, nebenbei photografierte und half, die Ausstattung zu transportieren und aufzubauen. Ralf trug das Gorilla-Kostüm während der Dreharbeiten aus zwei Gründen: 1. Er wollte das animalische Schalgzeugspiel visualisieren und 2. was noch wichtiger war, er konnte seine Regieanweisungen hinter der Maske rausbrüllen, ohne daß es im Video sichtbar ist. Das Filmmaterial wurde nicht nachträglich bildbearbeitet, sondern direkt mit einem Farbfilter gefilmt, d.h. nur eine definierte Farbe wird dargestellt - der Rest ist s/w. Alle Gegenstände, die im Video grün sind, wurden vorher von Ralf und Rudi mit grüner Folie kaschiert. Das Ergebins belohnte dieses kreative Wagnis. Wer ist Familie Roeser? - Die beiden Musiker Ralf E. Schinner und Christian Kain (KainStrom) gründeten 2004 ein Studioprojekt, dem sich der amerikanische Sänger Kerry L. Dooley im Jahre 2007 anschloß. In diesem Jahr kam es zu einer stilistischen Neuorientierung, welche die Produktion von Videos und die Musikproduktion in Surround einschloß. Das war das Geburtsjahr der "Familie Röser". Die Familienmusik charakterisiert sich in ihren Kompositionen durch einen ereignisreichen Sound. Elektronische und akustische Instrumente, viel Rhythmik und bisher ungehörte Sounddesign-Elementen bilden eine energetisch-hybride Mischung, die sich in vielen Songs mit der souligen, rauhen Stimme des Sängers verbindetet. Die Songtexte des U.S.-amerikanischen Sängers Kerry L. Dooley sind u.a. geprägt durch die politische Situation seines Heimatlandes. Das Familienprojekt ist ein autarkes Projekt. Die gesamte Produktion ist in Familienhand. Das beginnt bei der Produktion der und endet bei der Erstellung ihrer Videos. Der Familiensitz befindet sich in in München-Schwabing, Knollerstraße 5, direkt an der Münchner Freiheit. Selbstverständlich arbeitet die Familie im eigenen Studio. Familienmitglieder Ralf E. Schinner - (Schlagzeug, Percussion, Regie, Kamera, Schnitt) agiert in den Musikproduktionen der Familie als Rhythmiker und Arrangeur. Er trommelt seit über 30 Jahren - seine musikalischen Wurzeln liegen im Jazz. Ralf ist der Videoproduzent der Familie. Der erfahrene Werbetechniker übernimmt dabei Drehbuch, Kamera, das Editing und führt Regie. Durch seine Experimentierfreudigkeit bei der Inszenierung der bewegten Bilder, der Musik und dem Arrangement und Sounddesign, schafft er es, die Produktionen in völlig neue Richtungen zu lenken. KainStrom - (Keyboards, Gitarre, Bass, Sounddesign) ist der musikalische Eckpfeiler bei den Musik-Produktionen der Familie Röser. Der Familiensound ist geprägt durch sein Keyboardspiel und seine kreativen Fähigkeiten als Sound-Designer. Bei seiner Instrumentierung hört man deutlich Inspirationen von "Papas" Plattensammlung aus den 70´ern. In vielen Kompositionen werden klassische Moog-Licks flankiert von Hammond und Rhodes-Sounds. Als der "Elektroniker" der Familie, meistert KainStrom nicht nur die komplizierte Studiotechnik - er ist auch ständig angagiert den Kompostionen immer wieder neue Klangfarben beizumischen, um mit unseren Songs Neues zu schaffen. Kerry L. Dooley - (Vocals, Lyrics) ist seit vielen Jahren ein renomierter Sänger der internationalen Musikszene. Seine außergewöhnliche Stimme verleiht der Familie ihre Eigenständigkeit. Seine Bühnenpräsenz ist beeindruckend. Kerry L. Dooley war unter anderem mit den Wheather Girls auf Tour und ist als Sänger bei unterschiedlichen Studioproduktionen sehr gefragt. Er ist die Stimme der Familie Röser. Studio K5 Audio- und Filmproduktion - c/o Familie Röser Knollerstraße 5 - D-80802 München Telefon: +49-89-47 11 21 E-Mail: mail@studiok5.de - www.familieroeser.de