Podcasts about kultstatus

Hallo Hockeyfreunde, Eine Reise zurück in eine der wildesten und emotionalsten Spielzeiten der Franchise-Geschichte: die Saison 2002/2003 der Anaheim Ducks. In dieser Folge sprechen wir über den unglaublichen Playoff-Run, die Magie von Jean-Sébastien Giguère, unvergessene Momente gegen Detroit, Dallas und Minnesota – und warum diese Mannschaft bis heute Kultstatus bei Ducks-Fans genießt. Wie konnte ein Underdog-Team bis in die Stanley Cup Finals marschieren? Welche Spieler prägten diese Saison wirklich? Und warum reden Fans über 20 Jahre später noch immer über 2003? Eine nostalgische Folge voller Erinnerungen, Gänsehaut-Momente und Ducks-Hockey aus einer ganz besonderen Zeit. Dieser Podcast wird vermarktet von der Podcastbude.www.podcastbu.de - Full-Service-Podcast-Agentur - Konzeption, Produktion, Vermarktung, Distribution und Hosting.Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen?Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich.Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.

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In einer neuen Ausgabe der Sendung "Simon trifft..." begrüßte Simon Ladewig einen echten Kult-Fernsehmoderator im Studio: Jörg Draeger. Bekannt wurde Draeger vor allem in den 1990er-Jahren als Gastgeber der beliebten Spielshow „Geh aufs Ganze!“, die für viele Zuschauer bis heute Kultstatus besitzt. Mit seinen legendären Sprüchen, spannenden Tauschentscheidungen und natürlich dem berühmten roten „Zonk“ prägte er die deutsche Fernsehlandschaft nachhaltig. In der Show mussten Kandidaten entscheiden, ob sie an ihrem Gewinn festhalten oder gegen einen unbekannten Preis tauschen – nicht selten mit überraschendem Ausgang. Wer den Zonk erwischte, ging leer aus, sorgte aber oft für die größten Lacher. In der Sendung sprach Simon Ladewig mit Jörg Draeger über seine bewegte Fernsehkarriere und persönliche Erinnerungen aus vergangenen Jahrzehnten.

Informationen in stark gekürzter Variante Also - in der heutigen Ausgabe haben Jens und Marcel jeweils einen Song mitgebracht, wo die Geschichte dahinter so groß ist, dass man pro Song eine eigene Folge machen könnte. Das wollen wir aber nicht. Deshalb mögen uns Musikkritiker und Musikjournalisten das bitte, bitte nachsehen. Aber diese beiden Songs müssen in unseren Podcast, haben sie doch beide absoluten Kultstatus. Dies soll auch keineswegs die anderen beiden Songs in dieser Ausgabe schmälern. Wir sind uns sicher - diese Episode wird Euch begeistern.Es gibt (fast) alle Songs des Podcasts als Playlist bei Spotify (Link: https://open.spotify.com/playlist/4m3l3Xvt1EdFp2LxkooNmJ?si=7fa49d851b9440dd).Drückt den "Follow"-Button bei Eurem Streaminganbieter, um keine Folge mehr zu verpassen und wer es gut meint mit uns, bewertet unseren Podcast mit mindestens 5 Sternen bei seinem Streamingportal ;-). Jegliche Kritik und Euer Feedback könnt Ihr per Mail an podcast.musikgeschichte@gmail.com senden. Unseren Blog mit allen Neuigkeiten findet Ihr hier. (https://musikgeschichte.com/category/news/) Zusätzlich bieten wir ab Oktober 2023 einen eigenen WhatsApp-Channel an, der Euch alle News und Episoden-Releases direkt aufs Handy bringt (Link: https://whatsapp.com/channel/0029VaE59eoGehEO4N14xm2S) Abonnieren! Ebenso sind wie auf TikTok zu finden. Folgt uns, freundet Euch mit uns an und liked unsere Videos (https://www.tiktok.com/@podcast.musikgeschichte).Vielen Dank fürs Zuhören.LinksFolge 1 - Juli 1992Folge 34 - März 1992Folge 125 - Dezember 1992KI-Song zu dieser FolgeCredits Podcastintro/-outro by Suno Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Er will immer alles ganz genau von seinem Publikum wissen – Herkunft, Arbeit, Beziehungstand. Nur über sich selbst verrät Stand-Up Comedian Daniel Luis – fast – nichts und macht daraus bewusst ein Mysterium. Bei Social Media geht Luis längst durch die Decke, dank eines besonderen Kunstgriffs, der ihm ein Alleinstellungsmerkmal in der Comedy-Szene einbrachte. Sein Spezialgebiet ist die spontane Interaktion & gnadenlose Crowdwork mit seinen legendären Autotune-Einlagen, die inzwischen Kultstatus erreicht haben. Mit seinem Publikum kommuniziert er überwiegend in einer Art Gesang, verstärkt mit dem sogenannten Autotune-Effekt in seinem Mikrofon, was für Lacher auf beiden Seiten sorgt und die Gäste als Teil seines Programms integriert – freiwillig oder unfreiwillig. Geboren und aufgewachsen in Berlin-Wedding, verarbeitet Luis Themen wie Herkunft, Multikulti-Alltag in Berlin und persönliche Lebenserfahrungen in seinem Solo-Programm "HYPERAKTIV", wo er auch aus seinem ADHS keinen Hehl macht, ganz im Gegenteil, die Kraft reicht für vier Shows wöchentlich in den angesagtesten Comedy Clubs Berlins und auch noch für den 030 Comedy Podcast, den er zusammen mit Philipp Uckel moderiert. Playlist: Will.I.AM Taboo - East L.A. Bud Spencer - Banana Joe Notorious B.I.G - Juicy AK Ausser Kontrolle - Berlin Wailing Souls - Jah Jah give us Life Bob Marley - Three Little Birds PhD - I won’t let you down Eddy Murphy - Party all the time Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Mit Luke & JoeVielen Dank an Selma für die Challenge!Lang ist es her, dass wir ein Musical besprochen haben - und noch dazu eines, das Kultstatus hat!Wir besprechen: Little Shop of HorrorsViel Spaß!www.planetfilmgeek.comfacebook.com/PlanetFilmGeekinstagram.com/planetfilmgeekplanetfilmgeek@gmail.comletterboxd.com/movieschmidtletterboxd.com/tadiciletterboxd.com/lukepfgletterboxd.com/ninjasteinPoster zu "Little Shop of Horrors" © 1986 Warner Bros.

Wir machen heute „Nägel in Köpfen.“In der neuen Folge von Good.Old.Days reisen Felix und Markus wieder musikalisch zwischen zwei völlig unterschiedlichen Jahrzehnten: Mit „Don't Go“ von Yazoo aus dem Jahr 1982 geht es zurück in die Zeit, als Synthesizer noch klangen, als würden sie aus einem UFO direkt ins Studio gebeamt. Dazu gesellt sich „Work It“ von Missy Elliott, ein Song, der selbst rückwärts abgespielt noch Kultstatus hat. Eine Folge zwischen Nostalgie, Beats und Wochenend-RealitätUnsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Mein heutiger Gast im BB RADIO Mitternachtstalk Podcast ist ein Mann, der ein ganzes Kapitel deutscher Rap-Geschichte mitgeschrieben hat. Einer, der polarisiert, provoziert und sich dabei trotzdem immer treu bleibt. Die Rede ist von B-Tight, auch bekannt als Bobby Dick oder ganz korrekt Robert Edward Davis Jr. Geboren 1979 in Palm Springs, mit einer deutschen Mutter und einem afroamerikanischen Vater, wuchs er in Berlin auf. Eigentlich wollte er Basketballprofi werden, doch dann kam eine Verletzung dazwischen. Und manchmal sind genau das die Momente, die alles verändern. Denn statt NBA-Träumen und Körben gab es plötzlich Beats und Rap-Texte. Seine ersten Tracks, gemeinsam mit seinem damaligen Mitbewohner Sido, erschienen ganz oldschool auf Kassette. Zusammen mit der Crew „Die Sekte“ veröffentlichte er Songs, die heute Kultstatus haben – Songs, die eine ganze Generation geprägt haben, Texte, die diskutiert wurden und provozierten. Er spricht in diesem Podcast auch über das legendäre Hip-Hop-Label Aggro Berlin, bei dem er und Sido lange Zeit unter Vertrag standen. Doch hinter all dem steckt mehr als nur Rap. Da ist ein Mensch, der gefallen und wieder aufgestanden ist, der Vater wurde und heute Verantwortung trägt – für seine Familie und für sich selbst. 2007 erschien sein Album „Neger Neger“. Später folgten Werke wie „Retro“, „Born 2 B-Tight“ und „Wer hat das Gras weggeraucht?“, das es bis auf Platz 3 der deutschen Charts schaffte. 2018 dann der ganz große Moment: „A.i.d.S. Royal“ stürmte erstmals die Chartspitze – Platz 1! Auch auf der Leinwand hat er Spuren hinterlassen. Im Film „Blutzbrüdaz“ stand er gemeinsam mit Sido vor der Kamera – eine Geschichte über Freundschaft, Erfolg und darüber, was passiert, wenn beides auf die Probe gestellt wird. Der Film ist allerdings rein fiktiv und hat mit der Realität nichts zu tun. Einige Sido-Fans beschimpften ihn persönlich, da sie den Film für eine wahre Begebenheit hielten. Und apropos Freundschaft: Die Verbindung zu Sido ist eine Geschichte mit Höhen und Tiefen. Sechs Jahre Funkstille. Im Sommer 2025 dann dieser Moment in Berlin, als Sido ihn bei seiner Jubiläumstour zurück auf die Bühne holt. Seine Gefühle: unbeschreiblich. Heute ist B-Tight wieder zurück – mit eigenem Label und neuer Energie. Mit seinem mittlerweile neunten Album „Bestes Stück“. Sein Sound hat sich verändert. Er ist reifer geworden, vielleicht auch etwas ruhiger. Aber eins ist geblieben: seine Authentizität. Er selbst sagt: „Das Leben ist ein Auf und Ab. Immer dann, wenn man glaubt, alles verstanden zu haben, kommt der nächste Moment, der einen wieder erdet. Und genau da entscheidet sich, ob man liegen bleibt oder weitermacht.“ Er hat sich fürs Weitermachen entschieden. Bobby, aka B-Tight, ist ein Künstler, der sich immer wieder neu erfunden hat, ein Berliner Original und jemand, der noch lange nicht fertig ist.Freut euch auf ein tiefes Gespräch über Musik, Vergangenheit, neue Wege und darüber, was es wirklich heißt, sich selbst treu zu bleiben. Yo, Diggi, was geht? Der Mitternachtstalk mit B-Tight. Jetzt! Peace. BB RADIO, Podcast, Radio, Berlin, Brandenburg, Jens Herrmann https://www.instagram.com/b_tight/?hl=de https://www.instagram.com/shawnstein/?hl=de https://de.wikipedia.org/wiki/B-Tight https://www.tiktok.com/@b_tight https://www.facebook.com/profile.php?id=61570774021833 https://www.youtube.com/channel/UC2pgPE3Jk0ToGW2hG8sbvAQ https://www.instagram.com/jensherrmannofficial/?hl=de https://www.facebook.com/jens.herrmann.792 https://www.youtube.com/@JensHerrmann https://www.linkedin.com/in/jens-herrmann-9a6198136/ https://www.bbradio.de/ https://www.bbradio.de/shows/51d91f74-b052-42f5-978f-988dd1807ed9 https://www.instagram.com/bbradioofficial/ https://www.facebook.com/bbradioofficial https://www.tiktok.com/@bbradioofficial

Die Harley Davidson - eine Legende, der Inbegriff des amerikanischen Mythos von Freiheit, Unabhängigkeit und Selbstbewusstsein. Die luxoriös ausgestatteten Motorräder mit dem unverwechselbaren Sound genießen Kultstatus.

Hape Kerkeling schuf in den 2000er Jahren mit Horst Schlämmer eine Figur, die bis heute Kultstatus hat. Ein übergriffiger Lokaljournalist aus Grevenbroich, der einen schlecht sitzenden Trenchcoat trägt. Jetzt ist Horst Schlämmer zurück. Aber muss er sich verändern? Von Andrea Burtz.

Was als einfache Konzertankündigung beginnt, entwickelt sich plötzlich zu einem Ereignis, das die Kleinstadt Sprockhövel für längere Zeit beschäftigen könnte. Als bekannt wird, dass die Hot Banditoz im Rahmen eines Festes in ihrer unmittelbaren Nachbarschaft auftreten, geraten Phil und C-Bas komplett aus dem Häuschen. Der Grund ist natürlich der legendäre Party-Hit "Shake Your Balla", der für die beiden längst Kultstatus erreicht hat. Im Podcast fällt schließlich ein Aufruf, der es in sich hat: Alle Hörer von Eistee Pistazie sollen nach Sprockhövel kommen. Nicht ein paar, nicht einige – möglichst alle. Die Vision: eine riesige Podcast-Community vor der Bühne, die gemeinsam auf den Moment wartet, in dem der legendäre Beat von „Shake Your Balla“ ertönt. Eine Person scheint die Situation allerdings zunächst ganz anders zu interpretieren: Silva Gonzales. Als sich vor der Bühne eine auffällig große Menge versammelt, wächst bei ihm der Eindruck, dass hier gerade ein gigantisches Hot-Banditoz-Comeback stattfindet. Tausende Hände gehen hoch, der Refrain wird schon vor dem ersten Ton angestimmt – für Silva sieht alles danach aus, als sei ganz Sprockhövel ausschließlich wegen ihm gekommen. Doch hinter der Bühne kommt es schließlich zum Moment der Wahrheit. Phil und C-Bas erklären ihm voller Begeisterung, dass sie im Podcast ihre komplette Hörerschaft mobilisiert haben. Viele der Menschen draußen seien eigentlich wegen ihnen hier. Für Silva ist das zu viel. „Wegen euch? Wegen eines Podcasts?“, so der verwunderte Sänger. Augenzeugen berichten, dass sein Gesichtsausdruck sofort umschlägt. Für ihn steht fest: Diese Menge kann unmöglich wegen zweier Podcaster hier sein. Schließlich ist er der Star. Der Sänger eines weltbekannten Partyhits. Ein Mann, der überzeugt ist, dass jede Bühne automatisch ihm gehört. Plötzlich reißt er sich los und stürmt Richtung Bühne. Ohne Ansage greift er zum Mikrofon. Die Menge versteht zunächst nicht, was passiert. „Jetzt mal ehrlich!“, ruft er in die Menge. „Ihr seid doch wegen mir hier! Gebt es zu!“ Die Situation wird immer chaotischer. Silva läuft über die Bühne, zeigt ins Publikum, fordert immer wieder lautstark, dass die Leute bestätigen sollen, dass sie wegen ihm gekommen sind. Backstage stehen Phil und C-Bas und beobachten das Geschehen mit einer Mischung aus Fassungslosigkeit und Ungläubigkeit. Doch je länger Silva insistiert, desto stiller wird es vor der Bühne. Manche schauen irritiert, andere lachen unsicher, wieder andere beginnen zu diskutieren, warum sie überhaupt hier sind. Der Auftritt gerät völlig aus dem Ruder. Techniker schauen sich ratlos an, Veranstalter versuchen zu verstehen, was gerade passiert, während Silva immer wieder ins Mikrofon ruft, dass die Leute endlich zugeben sollen, dass er der Grund für diese Menschenmenge ist. Dann eskaliert alles endgültig. Silva verliert komplett die Kontrolle, tritt gegen Monitorboxen, wirft Mikrofonständer um und reißt Teile der Bühnendeko herunter. Kabel fliegen über den Boden, Lautsprecher kippen, Sicherheitskräfte rennen herbei, während im Publikum hektisches Murmeln ausbricht. Innerhalb weniger Minuten ist klar: Das Fest ist nicht mehr zu retten. Veranstalter ziehen den Stecker, die Musik verstummt, und über Lautsprecher wird der Abbruch der Veranstaltung verkündet. Zurück bleiben eine zerstörte Bühne, ratlose Techniker und eine völlig fassungslose Menge in Sprockhövel.

Die Band Dead Moon hat Kultstatus, auch wenn sie auf den ersten Blick niemand kennt. Es ist nicht nur ihre laute, rohe, schräge Musik, die ihre Fans begeistert. Es ist vor allem ihre Haltung, ihre Überzeugung, dass der vorgegebene Weg garantiert der falsche Weg ist. Und dass es jenseits der gängigen Bahnen noch andere Lebensmöglichkeiten gibt. Elena Zieser interviewt das letzte noch lebende Mitglied von Dead Moon und versucht, die lebenslange Faszination für eine Band zu erklären, der es nie nur um Musik ging. Von Elena Zieser SWR 2026

Anstatt einen neuen Kinostart zu besprechen, haben sich Leinwandliebe-Moderator Pascal und Markus einen Film vorgeknöpft, der zwar Kultstatus genießt, heute aber etwas in Vergessenheit geraten ist: "The Faculty" von Robert Rodriguez. Im Podcast klären die beiden nicht nur auf, welche Bedeutung der Sci-Fi-Horror für sie persönlich hat, sondern auch, ob der Film mit Elijah Wood, Josh Hartnett und Shawn Hatosy auch heute noch funktioniert. Die FILMSTARTS-Kritik zu "The Faculty": https://www.filmstarts.de/kritiken/3494/kritik.html Abonniert den kostenlosen FILMSTARTS-Newsletter: https://newsletters.filmstarts.de/was-gibts-neues-zu-schauen_c301 Music from: https://filmmusic.io “Easy Jam” (https://filmmusic.io/song/3694-easy-jam) by Kevin MacLeod (https://incompetech.com) “Take a Chance” (https://filmmusic.io/song/4457-take-a-chance) by Kevin MacLeod (https://incompetech.com) License: CC BY (https://filmmusic.io/standard-license)

Alle wollen wieder dünn sein.Bräune ist zurück.Und welches deutsche Produkt plötzlich jeder neuseeländische Teenager besitzt.In dieser Folge von HOLY SHEEP NEUSEELAND geht es um 50 Trends der Gen Z. Also um die Generation der heutigen Teenager bis Ende 20.Ich treffe Lilou, 19, Jurastudentin, in ihrer neuen WG in einer Studentenvilla in Dunedin. Diese Häuser sind oft alte, leicht abgerockte Cottagehäuschen mit hohen Decken und dünnen Wänden. Ihr werdet das auch im Ton hören. Stimmen aus der Küche, Türen im Flur und irgendwo in der Ferne ein Hubschrauber vom nahegelegenen Krankenhaus. Genau diese Atmosphäre gehört zum Studentenleben hier und macht das Gespräch sehr nah und authentisch.Wir sprechen sehr konkret über Trends unter jungen Leuten in Neuseeland.• welche Kleidung gerade angesagt ist • welche Marken alle tragen STANLEY Trinkflasche/Riesenbecher • welche Jeans, Schnitte und Farben gerade Trend sind • welche Schuhe und Accessoires dazugehören • welche Make up Looks gerade getragen werden • welche Dinge sofort als uncool geltenBauchtaschen wie: PP BerlinAußerdem geht es um:• deutsche Produkte, die hier plötzlich Kultstatus haben Birkenstock Arizona Birkenstock Boston Socken immer in weiß • Dinge, die ihr aus Deutschland mitbringen könnt und sofort auffallt • Trends aus Neuseeland, die in Europa noch kaum jemand kenntEine Folge für alle, die wissen wollen, wie Gen Z in Neuseeland tickt.Für junge Leute, die sich für Trends interessieren.Für Eltern, die verstehen wollen, was ihre Kinder gerade cool finden.Und auch für Millennials wie mich, Jahrgang 1981, die danach wieder ein bisschen mitreden können.Viel Spaß beim Hören.Kontakt zu LilouInstagramKontakt zu uns:Videos, Fotos und viele Hintergrundinformationen gibt es auf unserem Instagram-AccountHier geht es zu unserem Newsletter. Kostenlos.Schreib uns: podcast@holy-sheep.deWebseite/ Spotify/ Apple Podcast/Instagram

Willkommen zu Folge 219 von Hokago – Der Anime Podcast! Diese Woche sprechen wir über einen echten Anime-Klassiker: Trigun. Das legendäre Sci-Fi-Western-Epos aus dem Jahr 1998 zählt bis heute zu den Meilensteinen der Anime-Geschichte – auf einer Stufe mit Serien wie Dragon Ball oder Berserk. Mit seinem einzigartigen Mix aus Action, Humor und tiefgründiger Story rund um den legendären Revolverhelden Vash the Stampede hat sich Trigun einen festen Platz in den Herzen der Fans gesichert. Da das Original inzwischen recht umfangreich ist, werfen wir in dieser Episode einen genauen Blick auf das Reboot Trigun Stampede. Die Neuinterpretation bringt frischen Wind in das Abenteuer um Vash und seine Gefährten – mit moderner Animation, neuem Storytelling und spannenden Charakterentwicklungen. Doch kann das Remake dem Kultstatus des Originals gerecht werden? Und ist Millions Knives auch heute noch ein ikonischer Antagonist? Hört rein und erfahrt, wie uns das Reboot gefallen hat!

In dieser Folge reisen wir zurück zu den Anfängen von Magic: The Gathering und sprechen über Arabian Nights, das allererste Erweiterungsset der Spielgeschichte. Ich stelle interessante, bemerkenswerte und teils legendäre Karten vor, die bis heute Kultstatus genießen – sei es durch ihre Mechaniken, ihren Einfluss auf spätere Designs oder ihren einzigartigen Flavor.Wir schauen uns an, warum viele dieser Karten ihrer Zeit weit voraus waren, welche davon heute noch relevant oder berüchtigt sind und was Arabian Nights so besonders für Sammler, Nostalgiker und Magic-Historiker macht.

In unserer neuesten Diggytalk-Folge haben wir das große Vergnügen, Lutz Mackensy zu Gast zu haben – eine wahre Legende der deutschen Synchron- und Hörspielwelt.Mit seiner unverwechselbaren Stimme hat er Generationen von Zuschauern und Hörern begeistert und Figuren lebendig gemacht, die bis heute Kultstatus genießen.Wer kennt nicht Mr. Bean? Lutz Mackensy lieh ihm als deutsche Stimme von Rowan Atkinson die unverwechselbare Komik, die den weltberühmten Tollpatsch auszeichnet.Doch seine Stimme kennt man nicht nur aus humorvollen Rollen: Er ist der Erzähler der legendären Hörspielreihe Fünf Freunde – und begleitet die Abenteuer von Julian, Dick, Anne, George und Timmy seit Jahrzehnten. Auch die Fans der spannenden Geschichten von Die 3 Senioren kennen seine Stimme als Julian Parks, die jedem Charakter Tiefe und Persönlichkeit verleiht.Neben seinen Hörspiel-Erfolgen hat Lutz Mackensy auch in der Welt des Films Maßstäbe gesetzt. So war er als deutsche Stimme von Al Pacino in der Der Pate-Trilogie zu hören – eine Rolle, die in der deutschen Synchronisation ebenso legendär ist wie im Original. Und auch im Weltraum hat er Spuren hinterlassen: In 2001: Odyssee im Weltraum wirkte er mit und brachte die Vision von Kubricks Meisterwerk für das deutsche Publikum zum Leben.Seine Präsenz auf dem Bildschirm darf ebenfalls nicht fehlen: Viele erinnern sich an ihn aus der beliebten Serie Stubbe – Von Fall zu Fall, in der er eine seiner bekanntesten Rollen spielte. Dort bewies er einmal mehr, wie vielseitig er als Schauspieler ist – ob Krimi, Drama oder humorvolle Figuren, Lutz Mackensy schafft es immer, den Zuschauer zu fesseln.Im Gespräch mit uns erzählt Lutz Mackensy, wie er zum Schauspiel gekommen ist, welche Herausforderungen die Synchronarbeit mit sich bringt und welche Geschichten hinter den bekannten Stimmen stecken. Wir erfahren aus erster Hand, wie viel Leidenschaft, Disziplin und Kreativität notwendig sind, um Figuren zum Leben zu erwecken, die wir alle lieben – und warum seine Stimme Generationen begleitet hat.Diese Folge ist eine spannende Mischung aus Filmgeschichte, Hörspiel-Nostalgie und Einblicken in das Leben eines der bekanntesten Synchronsprecher Deutschlands. Egal, ob ihr die Abenteuer der Fünf Freunde geliebt habt, Mr. Bean zum Lachen gebracht hat oder Stubbe-Fälle mitgefiebert habt – Lutz Mackensy nimmt euch mit hinter die Kulissen und erzählt Geschichten, die ihr so noch nie gehört habt.Taucht ein in die Welt der Stimmen, Geschichten und Charaktere – und erlebt, warum Lutz Mackensy bis heute zu den unvergesslichen Stimmen gehört.Viel Freude beim Zuhören – und folgt uns auf Instagram (@diggytalk) für exklusive Einblicke aus den Bereichen Hörspiel, Synchron und Film.Impressum: www.diggytalk.de/impressum.html© 2026 Diggytalk – eingetragene Marke von Dominik Grote Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hallo und herzlich willkommen hier zu einer neuen Folge von Ridgley. Deine magischen Podcast oder wie soll ich jetzt sagen Ridgleys magischer Podcast? Genau. Heute geht es wieder um die Auferstehung. Oder sagen wir mal so nach der langen Pause von meiner Person. Ja, es hat sich viel verändert und ja, es wird auch einiges ändern. Aber hey, das Leben bringt immer wieder neue Erweiterungen und auch neue Änderungen mit sich. Nicht immer. Alles ist relativ schlecht, wenn es nicht mehr da ist oder wenn es da ist. Dementsprechend wollte ich auch jetzt wieder herzlich willkommen sagen und ich freue mich, wieder da zu sein. Ja, natürlich bist du bestimmt neugierig und möchtest wissen Was ist alles passiert bei dir? Ridgeley Nun, das ist eigentlich relativ einfach, so alles ein bisschen zu erklären. Ich mache es kurz und knapp, weil es will jetzt auch nicht allzu viel darüber reden. Angefangen hat es ja vor einem guten halben Jahr, wo ich im wahrsten Sinne des Wortes gebrochen war. Also es gab einiges an Problemen. Eine dritte Person ist dazugekommen und ja, das hat relativ viel Energie, viel Nerven und vor allem auch ganz stark die Psyche beeinträchtigt. Ähm, sagen wir mal so, nur dieser Panzer Bruch war auch wichtig. Wieso? Nun, das ist relativ einfach zu erklären. Und zwar habe ich hier einfach diesen Punkt gebraucht. Auch die Schattenseiten kennenzulernen. Sprich ich habe hier immer versucht den Guten zu sein, immer brav, immer lieb und habe immer beschwichtigt, wo es nur ging. Ja, in der Psychologie nennt man das halt eben Mustern. Und in diesem Sinne habe ich dann halt immer wieder geguckt, dass ich der Gute bin. Das ist im ersten Moment ja vielleicht eine gut gemeinte Sache, aber gut gemacht ist es aber nicht. Bedeutet im Umkehrschluss, dass ich halt einfach hier nicht mehr auf mich geachtet habe und habe mich verloren. Ja, so ist es dann auch passiert. Ich habe mich im wahrsten Sinne des Wortes ja auch verloren und es ging dann im Endeffekt nichts mehr. Ja, lange Rede, kurzer Sinn Nach einigen Psychotherapiestunden und auch einiges an Geld habe ich dann halt einfach hier dann noch mal zu mir gefunden. Und das heißt aber nicht, dass das alleine reicht. Weil in der Gesundheit gibt es ja immer so schöne drei Säulen und zwar einmal die körperliche Gesundheit. Also Bein gebrochen usw kennt man ja, dann macht man wieder fix die psychische Gesundheit, das heißt, wenn man Depressionen hat oder ähnliches, dann kommt man auch wieder auf die Beine und das dauert halt aber auch lange und ist nicht einfach so wegzuwischen. Je nachdem, was man auch erlebt hat. Da will ich aber jetzt auch nicht unbedingt genau ins Detail gehen, weil das würde hier den Rahmen absolut sprengen. Dann hat man aber auch und die Säule habe ich echt unterschätzt und zwar die soziale Säule, Das heißt ohne meine Freunde, ohne meine Liebsten und ohne Menschen, die mir wirklich auch Mut zugesprochen haben, hätte ich einiges nicht ändern können. Das bedeutet ja im Moment für die, die es noch nicht wirklich mitbekommen haben. Ich wohne jetzt alleine und stemme jetzt mein Leben sozusagen alleine. Das ist ungewohnt für mich. Gerade mit einem, mit einer Beeinträchtigung ist das nicht immer so einfach, gerade hier. Einfach mal alles alleine zu machen. Und da bekomme ich aber auch zum Glück Unterstützung von vielen Seiten. Also ich bin im Großen und Ganzen gut aufgestellt, bin nicht alleine und das funktioniert auf jeden Fall. Also das ist schon mal der Punkt, den ich so viel verraten kann. Nun, wieso, weshalb, warum? Da will ich jetzt ehrlich gesagt nicht eingehen. Nicht weil ich dich nicht mag oder weil ich halt einfach ähm, ja, wie soll ich sagen? Weil ich darüber ein Problem hätte zu reden, sondern ich sehe das mittlerweile als Selbstschutz für beide Seiten, weil wir kennen ja das Problem und das Prinzip der stillen Post. Das, was du hörst, ist eine ganz andere Wahrnehmung, wie das, was ich erzähle. Und meine Absichten sind immer eine gute und dementsprechend. Bevor da ein Strick gedreht wird, sage ich einfach gar nichts und lasse es gut sein. Aber das ist jetzt mal der Punkt, wo man jetzt mal kurz über mich gesprochen haben, sprich eine kleine Namensänderung, sprich ein bisschen Änderungen im Leben. Und was er aber jetzt dennoch kommt, ist Mein Blog ist wieder da. Das heißt es wird wieder Artikel geben, es wird wieder Videos geben, es wird auch wieder neue Sachen geben, wo ich teste ja auch Essen. Ihr kennt es doch nur zu gut und ich weiß, du vermisst es einfach ungemein. Und natürlich auch meine Storys. Da freue ich mich natürlich am aller, aller, aller allermeisten darauf. Und ja, dass ich einfach wieder frei Schnauze mit dir reden kann, das ist auf jeden Fall das, was ich hier so einfach mal gerade so ein bisschen wahrnehme. Und ja, das, was ich auf jeden Fall auch wieder bringen will. Ja, es gibt aber natürlich auch noch ein anderes Projekt und das kennst du ja auf jeden Fall auch schon in meinen Podcasts. Und zwar meinen süßen Eduard. Der erzählt ja immer so gerne Geschichten für sehr schwer kranke Kinder von May If you make a wish. Und da sind wir auf jeden Fall auch dran. Es kommt eine neue Geschichte, das heißt, da dürfen auch unsere kleinsten Fans gespannt sein. Also es ist auf jeden Fall ganz viel im Umbruch und ich freue mich umso mehr, jetzt sehr viel für dich bieten zu können. Ja, was kommt denn eigentlich noch so? Nun, also jetzt gerade im Moment, wo ich jetzt eben aufnehme, sind es noch ungefähr dreißig Minuten. Dann geht es auch schon los. Wieder ins alte Gefilde oder sagen wir ins neue Gefilde. Und zwar Disneyland Paris kommt auch wieder ins Programm rein. Das heißt, ich bin auch wieder, sage ich jetzt mal, nicht geheilt, das kann man jetzt sagen. Aber ich habe so richtig Bock und Laune wieder so richtig schön die Charakter, den Charakter, das Leben zur Hölle zu machen, aber auch den Spaß, wenn man eine schöne süße Überraschung zu schenken. Wenn es auch nur ein Lächeln ist. Weil das sind die Dinge, worauf ich mich sehr freue und freue mich auf jeden Fall auch auf die Leute wieder alle zu sehen. Das heißt auch für dich, wenn du mich siehst, stupst mich an, sag Hey, Rigle. Schön, dass du wieder da bist, oder? Kacke, dass du wieder da bist. Egal, wie du es meinst. Ich freue mich auf jeden Fall, jeden Einzelnen begrüßen zu dürfen. Ja, und das ist auf jeden Fall schon mal was Schönes. Ja, was ist denn jetzt eigentlich so auch in den nächsten Wochen los? Das würde ich auch schon mal gerne erzählen. Und zwar ganz interessant ist, dass sich in den nächsten Tagen entschieden wird, wer kommt am fünfzehnte März bzw eher vierzehnte März zu dem Insiders Event nach Arendelle? Das heißt man darf Charakterfotos machen, man darf sich auch amüsieren und zwar mit Frozen ever after. Und zu guter Letzt auch die Promenade, wo man zum Ende hinkommt und zum Abschluss natürlich auch die Top Neue. Ähm. Eins, zwei, drei. Jetzt haben wir den Namen vergessen. Super Richy, die unsere supertolle neue Abendshow. Und ja, da ich den Namen vergessen habe und das ist auch wieder typisch Ich ist dann auf jeden Fall auch dabei, ob ich erzogen worden bin oder nicht. Das wird sich in den nächsten Tagen auf jeden Fall kristallisieren. Wenn nicht, dann ist es halt so, dann bin ich halt am fünfzehnte März dran. Dann ist es eben im Leben eben eben so. So, das ist jetzt mal so, auf jeden Fall das nächste, was kommt. Ja, und dann hoffe ich auch schon, dass schon sehr bald auch wieder der Europapark öffnet, weil ja ich vermisse dass so ein ganz bisschen. Das ist auf jeden Fall etwas, was ich auch bräuchte. So ein bisschen Schütteln, ein bisschen Gas, ein bisschen Adrenalin. Und auf jeden Fall noch ganz viel Liebe von euch. Das auf jeden Fall. Das darf nicht fehlen. Es wäre ja aber nicht richle. Ein magischer Podcast Schrägstrich magischer Podcast, wenn es nicht eigentlich auch noch mal über Disney geht. Ich habe jetzt auch noch mal jetzt eben auch noch mal einen Artikel veröffentlicht. Da geht es um die Legacy, also um das Vermächtnis von Disney und eben auch um die, wie soll ich sagen, um die gesamte Werte, die ich da halt einfach jetzt auch so ein bisschen mitbekommen habe. Also der Artikel ist auch übrigens aufzurufen auf meiner Homepage und da steht dann Slash Disney ist mein. Also auch wieder ein Minus. Dazwischen Minus zu Hause. Und dann reden wir noch ein bisschen einfach darüber, wie es mit einer kleinen Hommage an Walter Elias Disney auch gehört, was es eben alles mit meinen Werten zu tun hat und wie ich auch eben zu Disney kam. Also ich war, bevor ich fünf Jahre alt war, ein Junge, der niemals sprach, also wirklich nicht. Und wenn ich gesprochen habe, dann sehr schlecht. Also immer nur so Sachen wie Damm Damm für Banane oder äh ja, dann hatte ich auch noch T. Für meine Schwester Stephanie und ja, dann kam irgendwann mit vier Jahren dann Cinderella. Das hat meine Schwester zu ihrem zu Weihnachten geschenkt bekommen. Man muss eigentlich auch noch Funfact mäßig dazu sagen. Weihnachten wurde nie gefeiert, weil meine Mutter eine andere Religion hat oder sagen wir mal zu einer Sekte gehört. Und ähm ja und als in den jungen Jahren war ich halt eben schnell überfordert. Oft zu laut, manchmal zu still, aber auch vor allem eins auffällig in einer Welt, in der sowieso alles zu viel war oder ich es halt einfach nicht Verstand haben. Also sprich, ich habe da nicht immer wirklich viel mir drum gemacht und tja, dann kriegt man irgendwann das Gefühl ja, du bist nicht richtig hier. Durch Cinderella habe ich zum Ersten Mal eine Figur gesehen, die nur tu Gutes getan hat und trotzdem schlecht behandelt wurde. Man weiß ja die drei Bitches, also sprich Lady Anne und ihre Geschwister Anastasia und Trissela So und ja, sie hat aber trotzdem nie den Glauben an die Liebe und ihre Träume verloren. Sie ist freundlich geblieben, geduldig und sie schenkte auch denen Freundschaft, die eben auch Gutes getan haben. Und es war ihr auch ehrlich gesagt scheißegal, wer es ist, ob das eine Maus ist, ein Pferd, ein Hund oder sonst irgendwer. Das war schon auf jeden Fall ein relativ ja, sag ich mal, eine kleine Geste. Aber für mich, also den kleinen Richy, hat es auf jeden Fall eine große Wirkung gehabt. Und auch diese Werte spiegeln sich ja auch bis heute in mir wieder. Wer zum Beispiel mit mir ehrlich, respektvoll, freundlich jetzt wirklich einfach so begegnet, kriegt auch meine Freundschaft und mein Herz. Also das ist relativ einfach. Und mir ist es egal, wer du bist oder was du bist. Natürlich sprechen auch manche Sachen dagegen. Also wenn du jetzt diverse Hasstriaden um auf den an den Tag legst, dann ist das relativ schwierig für mich. Also das ist schon klar. Da kannst du mich auch so gernhaben, wie du möchtest. Ähm, ja, dann habe ich halt mit Sex eben angefangen zu sprechen. Und trotz meiner Auffälligkeiten habe ich immer wieder mich durchgekämpft. Also gerade so, doch tief in mir drin sitzt halt bis heute noch immer eine alte Wunde. Das Gefühl, einfach nicht zu passen. Auch jetzt, auch jetzt, wo ich jetzt mittlerweile alt bin. Also das hat sich nicht wirklich geändert und doch halte ich an meinen Werten fest und umso mehr denn je. Also Zusammenhalt, Nächstenliebe, Kreativität, Qualität und Emotionen. Ich glaube an die Magie. Liebe, Freundschaft und auch Akzeptanz. Ja und ja. Irgendwann, wenn man dann so ein Sechsjähriger ist, wird man auch mal älter. Und mit vierzehn, fünfzehn war das dann halt auch so ungefähr. In meiner Jugend habe ich dann immer in meiner größten Not wieder einen Halt gesucht und es habe ich auch tatsächlich in dem Disney Klassiker gefunden. Nicht nur einem, sondern zwei. Eine Heldin, die sich nichts daraus macht, dass sie Bücher liest und anders ist. Sie wusste und merkte auch, dass sie hier nicht reinpasst. Und hier rede ich von Bella aus dem Film Die Schöne und das Biest begleitet. In den neunziger und auch Anfang zwei tausend gab es noch eine Heldin, denn sie wusste, wenn sie sich so gibt, wie sie ist, bricht sie allen das Herz. Sie passte genauso wenig rein, macht ihr eigenes Ding, riskierte ihr eigenes Leben und schützte auch ihren Vater. Und was war am Ende? Sie wurde als Heldin Chinas gefeiert. Es geht hier um nichts Geringeres als um Mulan. Allein der Kultstatus mit Otto Stimme als Muschu war einfach legendär. Kann man nicht anders sagen. Das war einfach genial. Ja, Also Schande über deine Kuh und deine Familie. Natürlich. Das Lied Reflection ist auch tatsächlich ein Spiegel meiner selbst. Also sprich, ich wusste, hier passe ich nirgendwo rein. Und hier ging es um meine Zeit, in der ich selber auch merkte, ich passe nicht rein. Ich bin nicht wie die anderen und dementsprechend, das ich auch nicht in die Fußstapfen meiner Familie trete. Gerade in religiöser Hinsicht und doch auch heute merke ich, dass es halt eben so ist. Ich denke anders. Ich rede zu viel, vor allem zu ungefiltert. Das habe ich auch noch vor ein paar Tagen ja tatsächlich zu hören bekommen. Und da werde ich oft schief angeschaut. Falsch verstanden. Und oft gibt es einem das Gefühl, ich hätte schlechte Absichten. Doch das ist nicht der Fall. Und doch im Endeffekt habe ich gelernt, mir treu zu bleiben, weil sonst verliere ich mich schon wieder. Und das ist das Letzte, was passieren darf. Nur was hat das denn jetzt eigentlich jetzt mit Disney zu tun? Ja, mit Walt Disney verbinde ich einiges, die man auch auf die eigene Kappe eben so schreiben kann. Es war nicht nur der Erfinder von Parks und Figuren, sondern auch von Visionen, Werten und vielem mehr. Hier möchte ich einfach jetzt mal gerade auf die wichtigsten Sachen eingehen, indem ich eben bis heute noch prägen. Der erste Punkt wäre die Inklusion und Gemeinschaft. Disney glaubte daran, Orte zu schaffen, an denen sich je wirklich jeder willkommen heißt bzw fühlt. Sein Ziel war es, Erlebnisse zu bieten, die Menschen aller Altersgruppen und Hintergründe gemeinsam genießen können. Das ist für mich halt auch einfach Inklusion. Auch jetzt in der neumodischen Zeit ist es halt eben tatsächlich gelebt worden, bevor überhaupt Inklusion ein Begriff wurde. Innovation und Kreativität als zweiter Punkt. Komm, wir müssen schon sagen, der ist halt einfach Pionier und suchte ständig nach neuen Wegen, Geschichten zu erzählen. Sei es durch Technicolor, durch bahnbrechende Animationen oder auch die Animatronics, die waren einfach legendär. Er hat übrigens auch die Soundeffekte halt einfach in die in die Minifilme reingebracht mit Mickey und Minnie und co. Also das muss man auch einfach sagen. Für ihn bedeutete halt eben Kreativität auch Grenzen verschieben und nicht nur Inhalte schaffen. Da war ja auch ein neuer Rahmen geschaffen worden. Der dritte Punkt ist halt einfach die Empathie und die Menschlichkeit. Er wollte ja nicht nur unterhalten, sondern auch mit seinen mit seinem, sag ich mal, Zeichentrickfilmen auch berühren. Seine Geschichten sollten Hoffnung geben, Das Gute im Menschen zeigen und eine Verbindung schaffen. So von Herz zu Herz. Er hat schon gewusst, wie er mit Menschen emotional verkoppeln kann. Die Detailverliebtheit und auch die Qualität ist der Punkt. Vier Er war dafür bekannt, kein Detail dem Zufall zu überlassen. Ob im Film, in den Parks, es ist alles bis ins kleinste Detail durchdacht. Also da war halt Qualität halt eben kein Extra, sondern eine Haltung, das muss man schon sagen. Sein fünfter Punkt und damit kommen wir auch am besten zum Schluss, damit es nicht einfach zu viel wird. Und zwar fertig für ihn war ein Fremdwort. Also sprich, er hat immer ständiges Streben nach Verbesserung gehabt. Nach jedem Erfolg hat er sich auch gefragt Was kommt als nächstes? Was können wir verbessern? Neue Figuren, neue Konzepte, neue Erlebnisse. Immer weiter mit neuem Mut und vor allem mit Neugierde. Das hat mich auch immer sehr, sehr stark Ihm imponiert, wie man so schön sagt. Ja, was hat er denn, wie gesagt, jetzt auch mit den Werten zu tun? Ja, meine Werte sind tatsächlich auch die gleichen. Nichts war in derselben Dimension und auch sicher nicht fehlerfrei. Aber wer ist das denn schon? Und das soll auch nicht sein, Denn gerade die nicht Perfektion, eine Art perfektionistischer Art, ist ja das, was uns Menschen ausmacht. Menschlich und vor allem emotional. Und bis heute glaube ich daran, dass wir Menschen mit Haltung brauchen und nicht mit Perfektion. Selbst ich kann nicht stillstehen und erfinde mich stets neu. Nicht nur der Podcast oder die Videos, sondern auch das Bloggen und die Social Medias gehen mittlerweile neue Wege. Nur das Ding ist Die kennt keiner. Eduard ist zum Beispiel auch zu einer eigenständigen Figur geworden. Das ist dann halt eben auch eine Richtung, die auch nicht jeder kennt und auch nicht jeder gutheißt. Gerade im Fandom ist es halt eben so ein Ding, aber das Thema würde ich jetzt hier nicht aufmachen, weil dann haben wir die Büchse der Pandora aufgemacht. Und ja, so wie Disney hat, der hat ja auch seine Schattenseite. Nur er lernte dazu. Er glaubt an das Gute und er wollte, dass seine Menschen alle, dass seine Werke alle Menschen verbinden. Ach Mensch, Richle! Familien. Kinder, Großeltern. Dann Träumer, Denker. Egal woher sie kamen oder wie sie waren. Er ist und bleibt ein Visionär. Eines und viele weitere nicht gezählte Gründe sind das jetzt halt eben auch für mich. Nicht nur Unterhaltung, sondern auch ein Stück Zuhause für Menschen wie mich. Ich bin mir sicher, du hast auch schon solche Erfahrungen gemacht. Erzähl du doch mal auch einfach mal auf Facebook oder auf Instagram, was du so erlebt hast. Oder sprich mich einfach persönlich an! Würde mich mal interessieren, wo du deine Schlüsse ziehst. Weil auch gerade tätowierte Menschen haben ja auch ihre schönen Motive. Da habe ich ja zum Beispiel König der Löwen im Kopf oder auch Stitch. Das ist ja auch zum Beispiel ein Alien, Das ist ja sozusagen nie wirklich willkommen. Entschuldigung, jetzt habe ich einen Schluckauf. Ähm, ja, der eigentlich auch nicht willkommen war, bis Lilo kam. Sie hat ihn so genommen, wie er ist und hat geguckt, Wo können wir was verbessern? Und das ist menschlich. Wir können Menschen nur bis zum Kopf gucken, wenn wir versuchen zu verstehen Und wenn wir versuchen, andere Menschen einfach mit einem Herz zu begegnen, werden wir das auch so zurückkommen bekommen. Denn das, was man sät, bekommt man zurück. Und egal ob man jetzt auch mal Fehler macht, egal ob man jetzt auch mal Fauxpas macht, es gilt halt auch immer mal wieder auch den Menschen zu sagen, wo er dran ist, damit er auch die Chance kriegt, es sich einfach nochmal zu überlegen und zu verändern. Dann verändern kannst nur du dich selber und wenn du das möchtest, dann machst du das. Und ob es für dich auch diesen Wert hat, dann ist das gut. Wenn nicht, dann weißt du oder die andere Person, wo du dran bist und dann musst du überlegen kannst du damit oder kannst du damit nicht? Und damit wünsche ich dir auf jeden Fall ein super tolles Wochenende, falls du das schon am Wochenende hörst. Wenn nicht, dann einen guten Start in die neue Woche und wenn auch nicht, dann einfach ein super dolligen, wunderschönen Tag und ich hoffe es heißt sehr bald für dich Bienvenue a Disneyland Paris dein Ridgley. Freue mich auf jeden Fall wieder da zu sein. Hm, Hm hm.

Heute vor 80 Jahren wurde David Lynch geboren, Künstler und Filmregisseur, dessen Filme auch wegen ihrer surrealen Ästhetik Kultstatus erlangten.

Was sind die beliebtesten James-Bond-Filme? Welche Schurken genießen Kultstatus? Und welche Soundtracks haben sich dauerhaft in die Ohren der Fans eingebrannt? In dieser Folge von Im Gehörgang Ihrer Majestät präsentieren wir endlich die Ergebnisse unserer großen Hörerumfrage. Gemeinsam werfen wir einen Blick darauf, welche Filme, Antagonisten und musikalischen Themen bei euch besonders hoch im Kurs stehen – und natürlich stellen wir uns auch der allergrößten Frage der Bond-Welt: Wer ist der beste James Bond? Die Antworten liefern spannende Einblicke, überraschende Platzierungen und reichlich Diskussionsstoff. Doch damit nicht genug: Im Zuge der Auswertung öffnen wir auch die Türen hinter die Kulissen von IGIM. Kai und Sebastian sprechen offen über persönliche Vorlieben, Entscheidungen rund um den Podcast – und darüber, was Bond für sie ganz individuell bedeutet. Unterstützt werden wir dabei von Michael Ziedrich, der selbst an der Umfrage teilgenommen hat und nicht nur seine Sicht auf die Ergebnisse teilt, sondern auch mit einer ganz besonderen Mitteilung aufwartet. ---------- Alle Links zur Show: ⁠⁠⁠https://www.wonderlink.de/@podcast007⁠⁠ ---------- Die Folge wird unterstützt von: Michael Ziedrich Rechtsanwalt, Bergstr. 128-130, 58095 Hagen info@ra-ziedrich.de, 02331/3804520, weitere Einzelheiten unter ⁠https://ra-ziedrich.de/impressum/ ⁠ Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Dieter Löffler ist Journalist, Autor und Musiker aus Allensbach am Bodensee. In seinem aktuellen Buch „Oberschwaben rockt“ (mit Peter Fischer, 450 Seiten, Gmeiner Verlag) nimmt er uns mit auf eine musikalische Zeitreise zu den legendären Tanzkapellen (von „Eurosound“ über „The Papas“ bis zu „Night Stars“) und Tanzhallen der Region – von den 1950ern bis heute. Ein brandneues Nachschlagewerk mit „sofort-Kult-Status“ in Schwaben.

In der heutigen Folge sprechen wir über eines der spannendsten Filmprojekte der nächsten Jahre: „The Running Man“, die moderne Neuinterpretation des kultigen Actionthrillers nach Stephen King (alias Richard Bachman).Der Originalfilm aus den 80ern hat längst Kultstatus – aber wie schafft es die neue Version, die damalige Gesellschaftskritik in die heutige Medienwelt zu übertragen? Und welche kreativen Entscheidungen treffen Regisseur und Cast, um die Geschichte aktueller, düsterer und intensiver wirken zu lassen?Der Podcast ist selbstverständlich Spoilerfrei!Wir freuen uns über Feedback hier bei Spotify, bei unserem Instagram Kanal und per Email unter Filmgedanken@mail.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Unser Youtube Kanal⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Ko-Fi⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Hier könnt ihr uns eine Kleinigkeit spenden und uns unterstützen.Unsere Email: filmgedanken@mail.de

Nachdem Thomas, Jacko und DingDong in der letzten Episode gemeinsam mit Arnold Schwarzenegger eine tödliche Spielshow überlebt haben, verschlägt es die „vier“ diesmal tief in den schwülen Dschungel Mittelamerikas. Dort lauert bereits ein hochentwickelter Jäger, der nach ebenbürtiger Beute Ausschau hält. Euch erwarten harte Kerle, ikonische One-Liner, ein extraterrestrischer Gegenspieler mit Kultstatus sowie jede Menge Testosteron. Denn besprochen wird Predator, ein Kultklassiker des 80er-Jahre-Kinos, der ein ganzes Franchise aus Fortsetzungen, Comics, Videospielen und vielem mehr losgetreten hat. Worauf wartet ihr also noch?! "Get to the Podcast!"

Es ist schon wieder Dezember, doch die Streamer und TV-Sender gönnen uns keine Auszeit, was frischen Seriennachschub angeht. So ist auch die Adventszeit bis Weihnachten bestens bestückt mit verschiedensten Highlights. Im Podcast geben Hanna und Bjarne einen umfassenden Überblick, was uns dieses Jahr noch alles erwartet und wo sie selbst reinschauen wollen.Wie reden über Network-Weichzeichner bei Brilliant Minds, Lesbian-Coded-Western bei The Abandons, unverständliche Dialekte bei This City Is Ours, eine sympathische Schauspielerin aus Niedersachsen, den mehr oder weniger nachvollziehbaren Kultstatus von „Mr. Bean“ und „Dinner for One“, ganz viel Mozart, Mozart, Mozart und natürlich die neuen Folgen Fallout. Ein paar Bonus-Tipps und Kino-Neustarts sind ebenfalls Thema. Ganz viel Spaß und kommt gesund durch die Vorweihnachtszeit!Timestamps: 0:00:00 Stranger Things 0:06:45 Brilliant Minds 0:11:15 The Abandons0:15:40 The City is Ours0:18:30 Percy Jackson and the Olympians0:20:00 Little Disasters0:23:00 Man vs. Baby 0:25:45 Mozart Mozart 0:28:45 Fallout S20:32:30 Amadeus0:36:40 Miss Sophie0:40:00 GeheimtippsHanna Twitter/ X: https://twitter.com/HannaHuge Bluesky: https://bsky.app/profile/mediawhore.bsky.social Instagram: https://www.instagram.com/mediawhore BjarneBluesky: https://bsky.app/profile/bjarnebock.bsky.socialSankt Podcast: https://open.spotify.com/show/0ztNeRqXyxw8Z5QpelTjnC Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Das haben sich bestimmt alle Weinfreunde schon mal gefragt: Sind Premiumweine wirklich ihr Geld wert oder zahlt man am Ende hauptsächlich fürs Etikett? Tobias und Michael gehen der Frage nach, wie groß die Investition sein sollte, um richtig guten Wein ins Glas zu bekommen, und ab wann der Preis mehr über Image, Hype und Knappheit verrät als über die Qualität. Dabei sprechen sie über Produktionskosten, Lagen, Handarbeit im Weinberg und die Rolle von Kritikerpunkten und Kultstatus. Sie verraten, wo für sie persönlich „Premium“ beginnt, warum Billigwein fast nie fair sein kann und weshalb ein 500-Euro-Wein trotzdem nicht zehnmal besser schmeckt als ein hervorragender 50-Euro-Wein.+++ WEINFREUNDE.DE +++>> WEINFREUNDE.DE>> ÜBER WEINFREUNDE++++ WEINFREUNDE MAGAZIN +++>> WAS BEDEUTET QUALITÄT BEIM WEIN?>> QUALITÄTSSTUFEN VON WEIN>> WAS IST EIN GRAND CRU?+++ UMFRAGE +++Bitte nehmt hier an unserer kurzen Umfrage zum Bei Anruf Wein Podcast teil: https://de.surveymonkey.com/r/M7PK2ZL+++ Bitte abonniert den Podcast und gebt eine Bewertung ab. Danke! +++Produktion und Schnitt: Andreas Hagelüken

Am 30. Oktober 2025 war Wolfgang „Paule“ Fuchs, Gründungsmitglied der legendären Ostberliner Band POND, zu Gast in der Mark-Twain-Bibliothek in Marzahn-Hellersdorf. Im Gepäck: sein frisch erschienenes Buch „Das POND-Buch“ – eine ebenso persönliche wie musikalische Reise durch die Geschichte der Band und seines eigenen Lebens.

50 Folgen Dailygame Podcast – kaum zu glauben, wie schnell die Zeit vergeht! In unserer Jubiläumsepisode feiern wir nicht nur uns selbst, sondern vor allem die Spiele, die uns über Jahrzehnte geprägt, begeistert und manchmal auch zu Tränen gerührt haben. Gemeinsam mit Adnan, Markus und dem via Message zugeschalteten Sinan, blickt Michi – auf deren wohl emotionalsten, spannendsten und legendärsten Momente der Videospielgeschichte zurück. Hier kommt alles vor was Rang, Namen und Ahnung von Halflife hat ;) Diese Folge steckt voller Erinnerungen, Gänsehaut und purer Gaming-Nostalgie. Wir diskutieren, welche Szenen uns als Spieler wirklich geprägt haben, warum manche Augenblicke bis heute Kultstatus genießen und ob Halflife 3 oder GTA 6 zuerst released wird. Von epischen Enthüllungen über WTF-Momente bis hin zu emotionalen Overload – wir nehmen euch mit auf eine ganz persönliche Zeitreise unserer Videospiel Geschichte. Also: Kopfhörer auf und Level 50 freischalten! Jetzt reinhören – auf Spotify, Apple Podcasts, Amazon Music oder direkt auf Dailygame.at.

Spieleveteranen-Episode #424 (45-2025) Besetzung: Heinrich Lenhardt und Jörg Langer Aufnahmedatum: 30.10.2025 Laufzeit: 2:12:58 Stunden (0:00:15 News & Smalltalk – 0:44:48 Zeitschriften-Zeitreise) Auch wenn die Zeit die lästige Angewohnheit hat, unaufhaltsam voranzuschreiten, vergessen wir die Spielethemen der Vergangenheit nicht. Wir blättern und klicken nach, worüber Fachmagazine vor 10, 20, 30 und 40 Jahren berichteten. Dabei gibt es so manches emotionale Wiedersehen und Erinnerungen an den Redaktionsbetrieb. Zum Beispiel schnallen wir 2015 zum (mindestens) vierten Mal den Pip-Boy an, ergründen 2005 den Kultstatus des (mindestens) vierten Teils einer Strategieserie und  finden 1995 auch mal eine Wertung, die etwas wurmt. Beim Bonussegment im Feed für Patreon-Unterstützer kehren wir außerdem in die Loipen von 1985 zurück und erinnern uns an einen digitalen C64-Untermieter. Die Gegenwart wird auch nicht völlig verdrängt, zu Beginn der Sendung diskutieren wir aktuelle News, frische Spielerlebnisse und anregende Hörerpost. Unterstützt die Spieleveteranen und hört das volle Programm: https://www.patreon.com/spieleveteranen 00:15 News & Smalltalk 01:37 Gemischte News: Neue Editionen von Fallout: New Vegas und Fallout 4 angekündigt, Halo: Campaign Evolved kommt auch für Playstation, Master Chief wird für politische Propaganda instrumentalisiert, Scarface muss noch ein Wort mit den Anwälten reden. 18:18 Zuletzt gespielt: Death by Scrolling, Keeper und die Spiele des TheC64 Mini – Black Edition. 34:13 Hörerpost von Florian Reinhardt und Tasmanius. 44:48 Zeitschriften-Zeitreise: November 2015, 2005, 1995 46:12 GamersGlobal und GameStar 12/2015, u.a. mit Fallout 4, Halo 5: Guardians und Anno 2205. 1:11:38 GameStar 12/2005, u.a. mit Quake 4, Age of Empires 3 und Civilization 4. 1:38:01 PC Player 12/1995, u.a. mit Sensible World of Soccer, Heroes of Might&Magic und Worms. 2:10:32 Abspann.

Worum geht's? 1986 erscheint mit Kid Icarus ein ungewöhnlicher Plattformer für das NES, der Elemente aus Action, Jump 'n' Run und Rollenspiel vereint – und dabei deutlich sperriger ist, als sein niedlicher Held vermuten lässt. Als geflügelter Engel Pit kämpft man sich durch vertikale und horizontale Labyrinthe, sammelt Herzen als Währung, verbessert seine Ausrüstung und stellt sich schließlich Medusa, der Göttin der Finsternis. Fabian und Gunnar sprechen in dieser Folge über die Entstehung des Spiels im Umfeld von Metroid, die Mischung aus antiker Mythologie und 8-Bit-Design sowie die Frage, warum Kid Icarus trotz seiner Ecken und Kanten bis heute Kultstatus genießt. Infos zum Spiel: Thema: Kid Icarus Erscheinungstermin: 1986 Plattform: NES Entwickler: Nintendo R&D1 Publisher: Nintendo Genre: Jump&Run Entwickler: Toru Osawa, Gunpei Yokoi, Satoru Okada Musik: Hirokazu Tanaka Produktions-Credits: Sprecher, Redaktion: Fabian Käufer, Gunnar Lott Audioproduktion: Fabian Langer, Christian Schmidt Titelgrafik: Paul Schmidt Intro & Outro: Nino Kerl (Ansage); Trash80.com (Musik)

Als Kabarettist und Fernsehmoderator kennt ihn in Österreich jeder. Dabei ist der Duisburger ein Piefke. Mit seinem Partner Christoph Grissemann moderiert er seit vielen Jahren im ORF die Late-Night-Show „Willkommen in Österreich“, die viele aus YouTube kennen. Er hat Kultstatus und ist außerdem ein begnadeter Autor. Schon sein Erstling „Sechs Österreicher unter den ersten fünf“ war ein Riesenerfolg. In seinem Buch „Die Republik der Irren“ schreibt der Geschichtsfan über eines der skurrilsten Kapitel der europäischen Geschichte. Darin spielt ein Fliegerheld, der nackt über den Kasernenhof marschiert, eine große Rolle. Podcasttipp: „Das Imperium Heidi Klum – Catwalk zur Macht“ https://www.ardaudiothek.de/sendung/das-imperium-heidi-klum-catwalk-zur-macht/urn:ard:show:66122c1a8115a8f0/

Auf der gamescom 2025 konnten wir zwei Entwickler von Vampire: The Masquerade - Bloodlines 2 interviewen. Ist das Spiel ein würdiger Nachfolger - oder ein Vampir-Simulator, der eigentlich einen anderen Namen tragen müsste?

Worum geht's? Super Stay Forever: Diesmal nehmen Fabian und Gunnar ein Spiel unter die Lupe, das bunt, laut und chaotisch daherkommt – und doch weit mehr ist als bloße Lizenzware. Statt grauer Dungeons oder futuristischer Schlachtfelder geht es mitten hinein in eine quietschgelbe Vorstadtidylle, die schon lange Kultstatus genießt. Dort warten nicht nur skurrile Figuren und absurde Missionen, sondern auch eine Spielmechanik, die man in diesem Kontext vielleicht nicht sofort erwarten würde. Klingt nach Spaß – und nach reichlich Gesprächsstoff für den Podcast! Thema: The Simpsons: Hit & Run Erscheinungstermin: 16.9.2003 Plattform: Playstation 2, Xbox, GameCube, Window-PC Entwickler: Radical Entertainment Publisher: Vivendi Universal Games Genre: Action Entwickler: Vlad Ceraldi, Yayoi Maruno-Chorney, Joel DeYoung, Joe McGinn Musik: Marc Baril, Danny Elfman (Simpsons Theme) Produktions-Credits: Sprecher, Redaktion: Fabian Käufer, Gunnar Lott Audioproduktion: Fabian Langer, Christian Schmidt Titelgrafik: Paul Schmidt Intro & Outro: Nino Kerl (Ansage); Trash80.com (Musik) In der Folge kommt Wolfgang Hamann zu Wort, der seinerzeit Projektmanager für das Spiel war. Wolfgang hat deutsche Wurzeln, spricht aber besser Englisch als Deutsch, daher haben wir das Interview auf Englisch geführt. Die Zitate haben wir im Podcast in Deutsche übertragen und nachvertont, als Sprecher kam Christian Rudolf zum Einsatz. Unterstützende auf Patreon und Steady erhalten in Kürze noch eine Zusatzfolge mit weiteren Anekdoten, Storys und Informationen zu Hit&Run.

Wenn du glaubst, dein Business kann nicht scheitern – denk mal an Nokia.Die Marke, die jeder kennt. Der Klingelton, den niemand vergisst. Und Snake – sowieso Legende. Doch wusstest du, dass Nokia ursprünglich mal Gummistiefel gemacht hat? Jep, 1865 in Finnland – gestartet als Papierfabrik.Später wurde daraus ein Mischkonzern, der in den 70ern in die Telekommunikation einstieg. Und dann – Boom! – ab den 90ern jeder zweite Mensch mit 'nem Nokia-Handy in der Tasche. Marktführer, Kultstatus, unantastbar. Bis… das iPhone kam. Und Android. Und Nokia das einfach mal ignoriert hat. Ergebnis? Kompletter Absturz.Was da schiefgelaufen ist – und was du für dein Business daraus mitnehmen kannst – hörst du in dieser Folge.

Herzlich Willkommen zu einer neuen Folge von Road to Glory! Mein heutiger Gast ist Ulla Kock am Brink. Die war für viele Jahre die deutschen Game-Show-Queen schlechthin und eine der beliebtesten und erfolgreichsten Moderatorinnen Deutschlands. „Die 100.000 Mark-Show!“ oder „Die perfekte Minute“ genießen bei den Fans bis heute absoluten Kult-Status. Heute lebt die Entertainerin auf Sylt und ist inzwischen auch als Autorin tätig. ich wünsche Dir gute und inspirierende Unterhaltung mit Ulla Kock am Brink!

Willkommen im Hörfehler dem Podcast über Fußball in Politik|Kultur|Gesellschaft Heute gehts um ein Buch, das längst Kultstatus hat: Ragazzi di Stadio von Daniel Segre, im Original 1979 erstmals erschienen. Es gilt als eines der ersten und wichtigsten Werke über die Ultras-Bewegung in Italien. Es dokumentiert die Anfänge der Ultras von Juventus und Torino in den späten 1970er Jahren und bietet einen authentischen Einblick in ihre Leidenschaft, ihre Erlebnisse und Herausforderungen. Segre begleitete die Fans intensiv, führte Interviews und sammelte zahlreiche Fotos, von denen viele in der Neuauflage erstmals veröffentlicht wurden. 2024 hat sich Blickfang Ultra einer deutschen Ausgabe angenommen. Zu ...Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen? Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich. Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.Gern unterstützen wir dich bei deiner Podcast-Produktion.

Fabi Rommel ist der vielleicht interessanteste Nachwuchs-Comedian Deutschlands. Seine Hochkantclips haben Kultstatus, sein Comedy-Special „Alpha“ ist eines der besten deutschen Comedy-Specials der letzten Jahre. Ende 2024 hat er das Opening für mehrere von Hazels Live-Shows gemacht, allen voran bei der Premiere ihres neuen Programms im „Circus Krone“ in München. Schön, dass Fabi bei seiner Live-Tour durch Hessen den Weg zu Hazel und Thomas ins Studio auf sich genommen hat, um beim lockeren Gespräch über Comedy und Aliens „abzuschalten“. 00:00:00 Intro 00:02:44 Fabis Comedy-Programm: Alpha 00:09:53 Stand-up und Social Media 00:18:38 Empfehlungen: Comedians 00:24:22 Deutsche Cringe-Comedy 00:34:23 Soll Comedy politisch sein? 00:47:21 Arbeiten im Marketing 00:55:20 Neue Ideen umsetzen 01:04:55 Fabis Wünsche 01:09:58 Aufgaben von Comedians 01:23:15 Ausgleich zur Arbeit Hazel in der Lanxess-Arena: https://www.koelnticket.de/event/hazel-brugger-immer-noch-wach-lanxess-arena-18005477/ Fabi Rommel https://fabirommel.com Fabi Rommel auf IG https://www.instagram.com/fabirommel Nathan-For-You-Folge „Finding Frances“ https://en.wikipedia.org/wiki/Finding_Frances Fabi Rommels Special „Alpha“ https://youtu.be/J9hQ3E_LEj4?si=89FRJANW7_LjGG6x Louis CK - If murder was legal https://youtu.be/mQUr2RkjykU?si=ac3wnLOV2BGP9Iqn Alex Stoldt auf IG https://www.instagram.com/alexstoldt/ Fabi Rommel bei „nicht witzig“ https://youtu.be/hFp9ATO736c?si=RZLzKUcjNwgOpDH0 Fabi Rommel empfiehlt Nate Bargatze, Mike Birbiglia, John Mulaney, Tim Robinson „I think you should leave“ (Netflix) Thomas Spitzer empfiehlt Jim Gaffigan, „Fantasmas“ (Wow), „Dave“ (Disney+) Art brut https://de.wikipedia.org/wiki/Art_brut Filiz Tasdan auf IG https://www.instagram.com/filiz_tasdan/ Seth Rogen bei Howard Stern https://www.instagram.com/reel/DHucI7Es1nx/?utm_source=ig_web_copy_link&igsh=MzRlODBiNWFlZA== Till Reiners auf IG https://www.instagram.com/realreiners/ Roland der Furzer https://de.wikipedia.org/wiki/Roland_der_Furzer Trumps „Pee Tape“ https://www.telegrafi.com/en/The-tape%2C-also-known-as-pee-tape%2C-showing-Trump-and-two-prostitutes-in-Moscow-probably-exists%2C-says-the-former-British-spy/ YouTube-Kanal „The Why Files“ https://www.youtube.com/@TheWhyFiles Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/hoererlebnis Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Im April 1990 startete auf dem US-amerikanischen Sender ABC die TV-Serie Twin Peaks. Es war der Urknall für das Genre der Fernsehserien auf der ganzen Welt. Regisseur David Lynch und Produzent Mark Frost schufen mit Twin Peaks nicht nur einen Fernseh-Hype, sondern eine Serie, die bis heute Kultstatus besitzt und Vorbild für Serienmacher ist. Was macht die Serie so innovativ und zeitlos? Und warum wird so wenig über die 3. Staffel gesprochen, die 25 Jahre nach der Premiere von Twin Peaks auf den Markt kam und die damals wie heute vom Trump-Amerika erzählt? Kristine Harthauer diskutiert mit Elisabeth Bronfen – Kulturwissenschaftlerin; Bert Rebhandl – Journalist; Georg Seeßlen – Filmkritiker

Bremen –Werder Bremen hat mit dem 2:0-Sieg gegen Eintracht Frankfurt ein eindrucksvolles Statement gesetzt: Mit dem SVW ist im Kampf um die oberen Plätze wieder zu rechnen! Auch dank Oliver „Burkules“ Burke! Der Schotte mit dem Bart hat bei den Werder-Fans längst Kultstatus erlangt – aber bekommt er einen neuen Vertrag? Und was wird aus Romano Schmid – wechselt er im Sommer? Die Werder-Podcast-Show (kl)eingeDEICHt geht in der neuen Folge in die Analyse. Außerdem ein Thema: Ex-Werder-Manager Frank Baumann wird Sportvorstand beim FC Schalke 04 – warum tut er sich das an?! In der Werder-Podcast-Show eingeDEICHt (bei YouTube und überall, wo es Podcasts gibt) quatscht Host Timo Strömer in Folge 61 mit DeichStube-Reporter Bjarne Voigt natürlich über den SV Werder Bremen. Das Duo blickt auch auf das kommende Bundesliga-Spiel gegen den VfB Stuttgart. Wer hat Angst vor Ex-Bremer Nick „Woltemessi“ Woltemade?! In (kl)eingeDEICHt Folge 61 kommt aber selbstverständlich auch die eingeDEICHt-Community im „User fragen Loser”-Block zu Wort: Denn in der Werder-Podcast-Show eingeDEICHt, gesendet aus dem DeichStube-Office, erwartet Euch wie immer eine Vollgas-Veranstaltung vollgestopft mit den Themen, die die Fans des SV Werder Bremen beschäftigen! Kaderumbruch im Sommer: Wer wechselt weg? Wer bleibt? Ansonsten: Alberne Einspieler, allerlei Blödsinn, schlechte Wortwitze, dumme Sprüche, selten Werder-Expertise. Cheers und viel Spaß mit eingeDEICHt – Eurem Lieblings-Podcast/Vodcast rund um den SV Werder Bremen!

Der NDW-Sänger Markus Mörl ist im hessischen Bad Camberg aufgewachsen. Fürs Studium zog er noch zu Mauerzeiten nach Berlin und stieß dort in eine gerade entstehende Musikrichtung, die später als "Neue Deutsche Welle" in die Geschichte einging. Sein Erfolg kam mit dem Song "Ich will Spaß!" Nach dem Ende der NDW orientierte sich der Sänger neu und arbeitete zeitweise im Musikmanagement. Warum er heute wieder selbst auf der Bühne steht und was hinter der "Ich will Spaß! - Show mit Markus" steckt, erzählt er Moderatorin Marion Kuchenny im hr1-Talk.

Der NDW-Sänger Markus Mörl ist im hessischen Bad Camberg aufgewachsen. Fürs Studium zog er noch zu Mauerzeiten nach Berlin und stieß dort in eine gerade entstehende Musikrichtung, die später als "Neue Deutsche Welle" in die Geschichte einging. Sein Erfolg kam mit dem Song "Ich will Spaß!" Nach dem Ende der NDW orientierte sich der Sänger neu und arbeitete zeitweise im Musikmanagement. Warum er heute wieder selbst auf der Bühne steht und was hinter der "Ich will Spaß! - Show mit Markus" steckt, erzählt er Moderatorin Marion Kuchenny im hr1-Talk.

Das groteske Point-and-Click-Adventure Harvester, das 1996 auf den Markt kam, ist eines der umstrittensten Spiele seiner Zeit. Es galt als Skandalspiel, das mit seinen brutalen Bildern und seiner bissigen Satire nicht nur Fans, sondern auch Kritiker auf den Plan rief. Doch was macht dieses Spiel so besonders – und warum ist es heute aktueller denn je?Michael und Wolfram widmen sich in dieser Folge unserer Retrospektive genau diesen Fragen. Gemeinsam nehmen sie die gesellschaftlichen, philosophischen und medienkritischen Aspekte von Harvester unter die Lupe. Wie greifen Horkheimer und Adornos Thesen zur Kulturindustrie in diesem verstörenden Werk? Welche Rolle spielt die Fassade der heilen Kleinstadt, die ins Gegenteil kippt? Und wie entlarvt das Spiel Machtstrukturen, Gewalt und die moralische Doppelmoral in Medien?Neben der Diskussion über die philosophische Tiefe von Harvester beleuchten wir auch, warum das Spiel gerade in der aktuellen politischen und gesellschaftlichen Lage relevant bleibt. Es ist die erste Folge unseres Formats „Retrospektive“ mit Wolfram als festem Teammitglied. In zwei Stunden intensiver Analyse erwarten euch provokante Fragen, scharfe Beobachtungen und ein frischer Blick auf ein Spiel, das in seiner Radikalität einzigartig ist.Inhaltswarnung: In Harvester werden alle möglichen Tabus gebrochen. Wir verzichten in der Folge zwar darauf grausame Szenen zu beschreiben, aber trotzdem möchten wir eine Warnung aussprechen. Harvester ist nichts für den schwachen Magen.Außerdem noch ein Hinweis: Wir haben uns im Podcast vor allem auf Philosophie und Medienforschung konzentriert. Zum Spiel selbst, als auch einigen Personen im Entwicklerteam gibt es noch weitaus mehr zu sagen, aber das hätte den Rahmen gesprengt. Zum Beispiel war der Hauptdarsteller einige später im Gefängnis - fast so, als hätte Harvester es vorausgesehen.Um euch die anschließende Recherche zu erleichtern, hier unsere grobe Struktur, die wir als Stütze für unser Gespräch hatten. Schreibt uns gerne im Discord, wenn ihr Fragen habt:1. Einleitung• Begrüßung und Vorstellung des Formats• Was ist Harvester? (Point-and-Click-Adventure, Horror, Satire)• Erscheinungsdatum, Entwickler und Relevanz heute• Content-Warnung: Gewalt, Inzest, Kannibalismus, usw.2. Hintergrund und Entwicklung• Historischer Kontext: Zeitgeist der 90er• Gesellschaftliche Moralpanik: Gewaltdebatte in Videospielen (Mortal Kombat, Doom)• Adorno & Horkheimer: Kulturindustrie und Dialektik der Aufklärung• Parallelen zu „Twin Peaks“3. Handlung und Setting• Kleinstadt „Harvest“: Parodie der 50er-Jahre-Fassade• Themen: Konformität, Korruption, soziale Rollen• Der „Order of the Harvest Moon“ und seine Rituale• Auflösung: Nihilismus und Simulation (Jean Baudrillard, Simulacra and Simulation)4. Spielmechanik und Design• Gameplay: Gewalt als Progression, lineares Design, moralische Entscheidungen• DIY-Ästhetik, Surrealismus und grotesker Humor• Kritische Inhalte: Kannibalismus, Inzest, Tierquälerei• Vergleich: Ästhetische Provokation wie bei Michael Hanekes Funny Games5. Themen und Motive• Adorno & Horkheimer: Massenkultur, Eskapismus, Ideologieerhaltung• Marshall McLuhan: „Das Medium ist die Botschaft“ – Medien formen Realität• Behaviorismus (B.F. Skinner): Gewalt als konditionierte Handlung• Philosophie des Absurden (Albert Camus): Steves Weg als Sinnsuche• John Locke: „Tabula rasa“ und die Rolle von Erfahrungen in der Identitätsbildung• Parallelen zu H.P. Lovecrafts „Literatur der Angst“6. Rezeption und Einordnung• Kontroversen und Kultstatus (1996)• Funktioniert Satire heute noch?• Vergleich: Gesellschaftskritik in Black Mirror und Get Out• „Harvester“ als Spiegel medialer und sozialer Doppelmoral7. Abschlussdiskussion• Ist Harvester relevant und lohnenswert?• Katharsis und Faszination extremer Themen• Edgelord vs. Punk Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ob eckig rund oder schmal, Mauro Schena weiss, welche Brille zu welchem Gesicht passt. Der 55-jährige Berner mit italienischen Wurzeln ist mit Leidenschaft Verkaufsleiter eines bekannten Brillen Labels in Österreich. Seit vierzehn Jahren lebt er mit seiner Familie in Graz. Mauro Schena wuchs im bekannten «Tscharnergut» im Westen Berns auf. Bis heute verbindet ihn viel mit der Hochhaussiedlung. «Das Tscharnergut hat Kultstatus. Es ist eine Stadt in der Stadt.» Mauro Schena machte eine Ausbildung zum Augenoptiker und arbeitete für namhafte Brillen Designer in Amerika und Europa. Heute ist er Verkaufsleiter einer bekannten Brillenmarke aus Graz in Österreich. Mauro Schena liebt den Charme der Österreicher und mag das multikulturelle Leben in der Stadt Graz: «Auch viele Italiener leben in der Landeshauptstadt der Steiermark.» Die Region mit seiner hügeligen Landschaft und zahlreichen Weinberge wird auch als steirische Toskana bezeichnet. «Wir sind eine Nomadenfamilie» Als Verkaufsleiter eines Brillen Labels ist Mauro Schena oft in ganz Europa und Amerika unterwegs. Lange Zeit lebte die Familie in Barcelona. Immer wieder in ein anderes Land auszuwandern, sind sich die Schena's gewohnt: «Ich habe das Glück, dass meine Familie sehr weltoffen ist. Ohne ihren Rückhalt könnte ich diesen Job nicht ausüben.»

Christian Sandkämper ist einer der vier Gründer von Just 2D Interactive, ein kleines Indie-Studio aus Magdeburg, das nach mehrjähriger Entwicklung ganz frisch sein Debüt-Spiel an den Start gerollt hat: Drova, eine Pixel-Hommage an die ersten beiden Gothic-Titel von Piranha Bytes, die insbesondere hierzulande echten Kultstatus besitzen. Drei Tage nach Release hat sich Christian vor das Mikrofon von OK COOL gesetzt, um den Release zu rekapitulieren, sich an die größten Herausforderungen der Entwicklungsgeschichte von Drova zu erinneren und über einige Game-Design-Details zu sprechen, die Gastgeber Dom Schott aufgefallen sind.

Grosse Buchungsplattformen wie Airbnb und Booking kämpfen gegen Betrüger, die Ferienwohnungen mit gefälschten KI-Fotos anbieten oder für nicht-existierende Unterkünfte kassieren. Unternehmen die Plattformen genug? Zudem: Wie wirksam sind Massage-Pistolen? Und: Perlen aus 50 Jahren «Kassensturz». Touristenfalle – Boomende Fake-Inserate auf Booking und Airbnb Wer reist, bucht gerne die Ferienunterkunft über grosse Plattformen. Das ruft Betrüger auf den Plan. Sie bewerben lausige Appartements mit gefälschten KI-Fotos oder kassieren für Wohnungen, die es gar nicht gibt. Unternehmen Online-Buchungsplattformen wie Airbnb und Booking genug im Kampf gegen die Touristenfallen? «Kassensturz» macht den Test mit einer Wohnung in London. Rechtsstreit: Was tun, wenn die Ferienwohnung ein Fake ist? Rechtsanwalt Martin Steiger beschäftigt sich mit künstlicher Intelligenz. Wo fängt Betrug an? Haben Konsumentinnen und Konsumenten eine Chance, Fake-Angebote bei grossen Plattformen zu erkennen? Und wie erhält man sein Geld zurück? Antworten des Experten im Gespräch mit Moderator André Ruch. 50 Jahre «Kassensturz» – Unvergessliche Streitgespräche Konfrontationen und «Show-Kämpfe» im Studio – sie gehören seit Beginn vor 50 Jahren zum «Kassensturz». Im Jubiläumsjahr der Blick zurück auf Archivperlen: Die Konfrontation zwischen der selbsternannten Heilerin Erika Bertschinger alias Uriella und Moderator Hans Räz im Studio hat unterdessen Kultstatus. Massagepistolen im Test – Unnötige Schadstoffe in Aufsätzen Handliche Massagepistolen zur Muskelentspannung – was taugen sie? Im Labor-Test zeigt sich: Manche Modelle haben zu wenig Anpresskraft und bei vielen finden sich Schadstoffe in Aufsätzen und Gehäuse.