Podcasts about filmfans

Ein Kommentar von Paul Clemente.Die Berlinale teilt das Schicksal aller Kulturfestivals im 21. Jahrhundert: Die Präsentation der Werke ist zweitrangig. Das eigentliche Interesse, die großen Schlagzeilen gehören dem politischen Skandal. Kein Leinwand-Spektakel wird sehnsuchtsvoll erwartet, sondern der Tritt in den Fettnapf. Man wartet darauf: Irgendeinem armen Wicht, ob Regisseur, Darsteller oder Jury-Mitglied, rutscht der „falsche“ Satz raus. Und los geht's: Die Aussage wird skandalisiert und der Journalist zum Raubtieren, das seine Beute genüsslich zerfetzt.Dieses Jahr bot sich Wim Wenders als Opfer an. Gleich zu Beginn des Festivals. Dabei ist der achtzigjährige Regisseur null auf Krawall gebürstet. Aber auf der Pressekonferenz der Jury fragte ein Aktivist: ob der Anwesende den Kurs der Bundesrepublik zum Gaza-Krieg unterstütze. Wenders ungeschickte Antwort: „Wir müssen uns aus der Politik raushalten. ... Wir sind das Gegengewicht zur Politik, wir sind das Gegenteil der Politik.“ Damit war der Skandal perfekt. Die publizistische Schlacht konnte beginnen.So erklärte die indische Autorin Arundhati Roy Wenders Replik für „unfassbar“. Konsequenz: Sie sagte ihre Teilnahme an der Berlinale ab. Es folgte ein offener Brief, von 80 Künstlern unterschrieben: Darunter Regisseur Mike Leigh, Fotografin Nan Goldin und Schauspielerin Tilda Swinton. Die empörten sich über das „institutionelle Schweigen“ des Festivals. Mehr noch, sie beschuldigten die Jury der „Beteiligung an der Zensur von Künstlern, die Israels andauernden Völkermord an den Palästinensern im Gazastreifen ablehnen“. Hier ist eine Zwischenfrage fällig: Weshalb die sofortige Eskalation? Wieso ist Frau Roy nicht zur Berlinale geflogen, um ihren Standpunkt vor Ort zu diskutieren? Wozu ein sofortiger Boykott? Das Erzwingen einer bestimmten Positionierung wird die Debattenkultur kaum verbessern.Während des Wenders-Bashings trat Kulturstaatsminister Wolfram Weimer auf den Plan: Der Regisseur werde „von Pali-Aktivisten", also anti-israelischen, pro-palästinensischen Aktivisten bedrängt. O-Ton: „Ich würde ihn da gerne in Schutz nehmen, weil ich finde, er hat genau die richtigen Worte gefunden." Die Berlinale sei immer eine politische Veranstaltung gewesen: „Es werden die heiklen Themen alle angesprochen." Tatsächlich haben die Autoren des Offenen Briefes das Berlinale-Programm nicht gelesen. Darin hätten sie die Ankündigung des Films „Chronicles From the Siege“ gefunden. Das Kinodebut des syrisch-palästinensischen Regisseurs Abdallah Alkhatib zeigt den Alltag, die Überlebensstrategien der Menschen in Gaza. Eine Szene spielt in einer Videothek, wo Filmfans überlegen, ob sie ihre Kultfilme als Brennmaterial verwenden sollen, um nicht zu erfrieren. Alkhatib erhielt den GWFF-Preis für das Beste Spielfilmdebüt. Bei seiner Dankesrede brachte er eine Palästinenser-Flagge auf die Bühne und beschuldigte die Bundesregierung, „Partner des Völkermords in Gaza zu sein". Umweltminister Carsten Schneider verließ daraufhin den Saal. Berlins regierender Bürgermeister Wegner kommentierte: Den Pro-Palästina-Aktivisten gehe es nicht um Menschenrechte, sondern um Hasserzeugung gegen Israel. Politische Inhalte dürften auch die Wahl des Gewinners, die Verleihung des Goldenen Bären mitbestimmt haben. Den erhielt der deutsche Film „Gelbe Briefe“ von İlker Çatak. Das letzte Mal, dass ein Film aus hiesigem Lande diese Auszeichnung erhielt, war 2004: „Gegen die Wand“ von Fatih Akin. Mancher wird sich fragen: Ist es Zufall, dass beide Bären-Filme von türkischstämmigen Regisseuren gedreht wurden? Wohl kaum. Denn beide, Akin und Çatak, haben Mut zum Ungeschönten, zum Aufzeigen von Missständen. Ohne Rücksicht auf modische Diskurse. Ein Mut, der vielen ihrer deutschen Kollegen fehlt. Nehmen wir „Gelbe Briefe“: Präsentiert wird ein Ankara, wo Opposition zum sozialen Tod – zu Jobverlust und Isolierung führt....https://apolut.net/die-berlinale-skandale-gewinner-und-vampire-von-paul-clemente/ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Neue Podcast‑Episode: „Marty Supreme“, „Scarlet“, „Mercy“ & „Almost Famous“ – Analysen, Eindrücke und Empfehlungen In dieser Episode unseres Filmpodcasts nehmen wir vier Titel unter die Lupe, die unterschiedlicher kaum sein könnten – und genau deshalb eine perfekte Mischung für alle Filmfans bilden: das für neun Oscars nominierte Prestige‑Drama „Marty Supreme“ mit Timothée Chalamet und Gwyneth Paltrow, das poetische Anime‑Erlebnis „Scarlet“ von Mamoru Hosoda, der spannungsgeladene Thriller „Mercy“ mit Chris Pratt und Rebecca Ferguson sowie der Coming‑of‑Age‑Klassiker „Almost Famous“ von Cameron Crowe. Wir sprechen zunächst über „Marty Supreme“ und stellen die Frage, was einen echten Awards‑Favoriten ausmacht: Wie greift die Inszenierung die Themen des Films auf? Welche Akzente setzen Chalamet und Paltrow in ihren Rollen? Und welche Szenen bleiben als filmische Statements im Gedächtnis? Unsere Analyse beleuchtet Dramaturgie, Bildsprache und die emotionale Wirkung, die den Film für ein breites Publikum attraktiv macht. Mit „Scarlet“ wechseln wir in die Welt des japanischen Animationsfilms. Regisseur Mamoru Hosoda ist bekannt für Geschichten, die große Gefühle, Familienbande und Wachstumserfahrungen mit einer ausdrucksstarken Bildästhetik verbinden. Wir diskutieren, welche Motive Hosoda hier aufgreift, wie sich die Figurenentwicklung entfaltet und warum der Film sowohl Anime‑Neulinge als auch erfahrene Fans anspricht. In „Mercy“ rücken dann Spannung und Tempo in den Vordergrund: Chris Pratt und Rebecca Ferguson tragen einen Thriller, der auf starke Set‑pieces, klare Konflikte und ein hohes Erzähltempo setzt. Wir erläutern, was den Nervenkitzel treibt, wie die Figurenkonstellation funktioniert und warum die Dramaturgie bis zum Schluss fesselt – ohne dabei auf platte Effekthascherei zu setzen. Zum Abschluss feiern wir „Almost Famous“ – Cameron Crowes liebevollen Blick auf Musik, Jugend und Selbstfindung. Der Film verbindet Road‑Movie‑Vibes mit treffender Milieubeobachtung und unvergesslichen Momenten, die seit Jahren Fans weltweit berühren. Wir ordnen die Relevanz des Klassikers für heutige Zuschauer ein und geben Tipps, worauf man beim Rewatch achten sollte. Ob du nach einer fundierten Filmkritik, einer Spoiler‑freien Empfehlung oder einfach nach neuen Kinotipps suchst – diese Episode liefert dir Orientierung und Inspiration. Hör rein, abonniere unseren Podcast und teile deine Meinung: Welche Szene hat dich am meisten bewegt? Welche Empfehlung landet sofort auf deiner Watchlist? Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:02:27 Marty Supreme 00:21:17 Wir tippen den nächsten Sneakfilm 00:26:39 Scarlet (Anime) 00:32:39 Mercy 00:45:09 Kinocharts und Neustarts der Woche 00:49:55 Klassiker: Almost Famous 00:59:05 Bonus Content -

Wir feiern und wir trauern: Aufgrund MICHAEL BAYs Geburtstag geben sich David und Daniel noch einmal das volle BAYHEM. Von BAD BOYS bis AMBULANCE, von gut bis katastrophal, von laut bis noch lauter. Daher wird es daneben auch um solche Machwerke wie 6 UNDERGROUND, den vom Streik geplagten TRANSFORMERS - DIE RACHE oder den völlig aus dem Ruder laufenden TRANSFORMERS: ÄRA DES UNTERGANGS gehen. Aber eben auch um solch spaßige oder gelungene Action-Unterhaltung wie THE ROCK – FELS DER ENTSCHEIDUNG, um die „Erpresser auf Energydrink“-Satire PAIN & GAIN, den Tatsachen-Angriffs-Thriller 13 HOURS: THE SECRET SOLDIERS OF BENGHAZI oder das vermeintliche Endzeit-Spektakel DIE INSEL, während andere Streifen wie TRANSFORMERS, BAD BOYS 2 oder PEARL HARBOR mal mehr, mal weniger zur Sprache kommen. Aber ja, daneben müssen wir leider auch ein wenig trauern, denn in den letzten Wochen sind doch so einige Menschen von uns gegangen, die gerade für Filmfans oder eben für uns eine gewisse Bedeutung haben oder eine Erwähnung wert sind. Menschen wie James van der Beek (RULES OF ATTRACTION), Tom Noonan (MANHUNTER/ HEAT), Robert Duvall (APOCALYPSE NOW) oder Catherine O'Hara (KEVIN ALLEIN ZU HAUS), denen wir heute auch ein wenig Zeit widmen möchten. Wir hoffen, das geht so in Ordnung und dass Ihr trotzdem eine Menge Freude mit der Folge haben werdet. Bleibt ansonsten so gesund wie gut drauf und habt ein schönes Wochenende. Und dann auch noch mal happy birthday, Master of Desaster. Cheerio again. *Werbung* Weniger suchen, mehr schauen: Entdecke jetzt das riesige Angebot an Serien, Dokus und Filmen von ⁠HBO Max⁠. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Raten, grübeln, verzweifeln – es ist wieder Zeit für What's in the Box(d)?!, unser geliebtes Quiz-Format im Fernsehsessel. Dieses Mal dreht sich alles um das Filmjahr 2025 – mit viel Vorfreude, überraschenden Titeln und einigen fiesen Stolperfallen, die selbst erfahrene Filmfans ins Schwitzen bringen.Als Stammgast wieder mit am Start: Jo von Marathonmann, der sich mutig den Box(d)-Herausforderungen stellt und gemeinsam mit den Kandidaten Khit und Marco versucht, Licht ins filmische Jahr 2025 zu bringen. Spoiler: leichter gesagt als getan. Moderator Fabian hat sich – wie gewohnt – nicht lumpen lassen und ein Quiz vorbereitet, das es in sich hat. Knifflige Fragen, unerwartete Wendungen und… vielleicht sogar eine Grußbotschaft eines sehr geliebten Gaststars? Wir sagen nur: Augen zu, Ohren auf – und mitraten lohnt sich.

In der neuesten Episode besprechen wir "Die progressiven Nostalgiker" (Regie Vinciane Millereau), "The Housemaid – Wenn sie wüsste" (Regie Paul Feig) sowie die Serien A Knight of the Seven Kingdoms und die aktuellste Folge von FALLOUT Staffel 2. Wir analysieren Handlung, Regie, Schauspiel und die wichtigsten Themen — ideal für Filmfans und Serienjunkies. ############## Die progressiven Nostalgiker – Wir untersuchen die Regiearbeit von Vinciane Millereau, die Erzählstruktur und die zentrale Thematik von Erinnerung und Fortschritt. Besonderes Augenmerk liegt auf den Leistungen von Elsa Zylberstein und Didier Bourdon sowie auf visuellen Motiven, die Nostalgie und gesellschaftlichen Wandel verknüpfen. The Housemaid – Wenn sie wüsste – Ein Blick auf Paul Feigs Inszenierung, die Spannungskurve und die Chemie zwischen Sydney Sweeney, Amanda Seyfried und Brandon Sklenar. Wir diskutieren Genre‑Elemente, überraschende Wendungen und wie der Film klassische Thriller‑Motivik modernisiert. A Knight of the Seven Kingdoms – Kontextualisierung innerhalb des Werks von George R.R. Martin, erzählerische Schwerpunkte und Erwartungen an Charakterentwicklung und Weltbau. FALLOUT Staffel 2 – Analyse der neuesten Folge: Story‑Fortschritt, Tonalität, visuelle Umsetzung und wie die Staffel das Franchise erweitert. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:02:43 Die progressiven Nostalgiker 00:22:55 Wir tippen den nächsten Sneakfilm 00:26:53 The Housemaid - Wenn sie wüsste 00:35:21 Kinocharts und Neustarts der Woche 00:40:17 Oscars und Razzies 2026 00:58:12 A Knight of the Seven Kingdoms (Game of Thrones) 01:05:34 Neue FALLOUT Episode S02E05 01:10:57 Neue Starfleet Academy Episode und Paramount Rant

Filmfans aufgepasst: In dieser Episode werfen wir den Zündschlüssel an und rasen durch die heißesten Themen der aktuellen Kinolandschaft. Wir sprechen ausführlich über „Furiosa“ und fragen uns, ob das Mad-Max-Prequel dem eigenen Mythos gerecht wird. Außerdem geht's um „The Rip“, „Reality“ und „The Phoenician Scheme“ – Filme zwischen Anspruch, Wahnsinn und überraschenden Momenten.Zum großen Finale nehmen wir „Mission: Impossible – The Final Reckoning“ auseinander: Ist das wirklich der letzte Einsatz für Ethan Hunt? Wie viel Spektakel ist noch Steigerung und wo beginnt der Abschied?Hausaufgabe für nächste Woche: "Tron: Ares" (Disney Plus) #NapalmAmMorgen

Das neue Kinojahr 2026 steht vor der Tür. Léo und Luca nehmen euch mit auf eine Reise durch die vielversprechendsten, überraschendsten und vielleicht auch umstrittensten Filmhighlights der kommenden Monate. Nach einem Jahr, das uns mit echten Überraschungen begeisterte, blicken wir nicht nur zurück, sondern vor allem nach vorn: Welche Geschichten werden uns bewegen? Welche Filme werden wir noch lange diskutieren? Nicht nur die großen Namen stehen im Fokus: Wir sprechen auch über die stillen Stars des Jahres, die Indie-Filme, die oft im Schatten der Blockbuster strahlen – wie „Winter in Sokcho“ oder „Sie glauben an Engel, Herr Drowack“. Hier wird klar: Manchmal sind es die kleinen Geschichten, die uns am meisten packen. Und dann sind da noch die Fragen, die jeden Filmfan beschäftigen: Können Franchise-Fortsetzungen – allen voran die neuesten Projekte aus dem Star-Wars-Universum – die hohen Erwartungen erfüllen? Oder droht Enttäuschung, wenn Nostalgie auf moderne Erwartungen trifft? Und was ist mit den großen Namen? Christopher Nolans „The Odyssey“ und Steven Spielbergs „Disclosure Day“ versprechen Großes. Werden sie halten, was sie versprechen? Zwischen Skepsis und Vorfreude bleibt eines sicher: 2026 wird ein Jahr voller filmischer Überraschungen. Ob ihr auf die nächsten Meisterwerke wartet oder euch für die versteckten Perlen interessiert, diese Episode lädt euch ein, mitzudenken, mitzufiebern und eure eigenen Favoriten zu entdecken. Was sind eure am meisten erwarteten Filme? Teilt es uns in den Kommentaren mit.---Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Die Cineasten c't-Redakteur Hartmut Gieselmann und c't-Autor Timo Wolters stellen ihre Top-Erscheinungen vor, sortiert nach bestem Ton, bestem Bild, bester Restauration, bestem Film insgesamt – und auch enttäuschendstem Flop. Kenntnisreich und mit vielen Anspielungen auf weitere Filme diskutieren sie die 30 Filme. In inhaltlicher Sicht vertreten sie dabei durchaus unterschiedliche Meinung, in technischer Sicht machen sie weitgehend die gleichen Erfahrungen. Filmfans erfahren, bei welchen Titeln die Qualität mit der Veröffentlichungsform schwankt und bei welchen Sequels die Vorgänger sehenswerter waren. Zudem fallen nicht nur Tipps für 2025er-Veröffentlichungen ab, sondern auch für ältere Filme, sodass die Heimkinoanlage über die Feiertage genug Futter bekommt.

Die Cineasten c't-Redakteur Hartmut Gieselmann und c't-Autor Timo Wolters stellen ihre Top-Erscheinungen vor, sortiert nach bestem Ton, bestem Bild, bester Restauration, bestem Film insgesamt – und auch enttäuschendstem Flop. Kenntnisreich und mit vielen Anspielungen auf weitere Filme diskutieren sie die 30 Filme. In inhaltlicher Sicht vertreten sie dabei durchaus unterschiedliche Meinung, in technischer Sicht machen sie weitgehend die gleichen Erfahrungen. Filmfans erfahren, bei welchen Titeln die Qualität mit der Veröffentlichungsform schwankt und bei welchen Sequels die Vorgänger sehenswerter waren. Zudem fallen nicht nur Tipps für 2025er-Veröffentlichungen ab, sondern auch für ältere Filme, sodass die Heimkinoanlage über die Feiertage genug Futter bekommt. Mit dabei: Hartmut Gieselmann, Timo Wolters Anmoderation: Jörg Wirtgen Produktion: Tobias Reimer

Die Cineasten c't-Redakteur Hartmut Gieselmann und c't-Autor Timo Wolters stellen ihre Top-Erscheinungen vor, sortiert nach bestem Ton, bestem Bild, bester Restauration, bestem Film insgesamt – und auch enttäuschendstem Flop. Kenntnisreich und mit vielen Anspielungen auf weitere Filme diskutieren sie die 30 Filme. In inhaltlicher Sicht vertreten sie dabei durchaus unterschiedliche Meinung, in technischer Sicht machen sie weitgehend die gleichen Erfahrungen. Filmfans erfahren, bei welchen Titeln die Qualität mit der Veröffentlichungsform schwankt und bei welchen Sequels die Vorgänger sehenswerter waren. Zudem fallen nicht nur Tipps für 2025er-Veröffentlichungen ab, sondern auch für ältere Filme, sodass die Heimkinoanlage über die Feiertage genug Futter bekommt. Mit dabei: Hartmut Gieselmann, Timo Wolters Anmoderation: Jörg Wirtgen Produktion: Tobias Reimer

Mit AVATAR: FIRE & ASH läuft aktuell - pünktlich zur Weihnachtszeit - der dritte AVATAR-Film von James Cameron in den Kinos und dieses Mal mussten Fans glücklicherweise nur drei anstatt 13 Jahre auf die Fortsetzung warten. Doch so finanziell erfolgreich die AVATAR Reihe ist, so umstritten ist sie auch bei Filmfans.Phil und Onno waren im Kino und können euch genau sagen, für wen sich der dritte AVATAR lohnt, mit welchen technischen Stärken Cameron auch dieses Mal beeindrucken kann und wo der Film eventuell dennoch einige Kritikpunkte besitzt. Außerdem diskutieren sie, ob AVATAR einen Platz im Popkultur-Himmel inne hat.Wenn Ihr also überlegt über die Weihnachtszeit ins Kino zu gehen und euch noch unschlüssig seid, dann erfahrt bei uns ob sich der Gang lohnt oder ob AVATAR: FIRE & ASH - frei nach der Cantina Band und Ihrem Motto “Spielt den selben Song nochmal” - Ermüdungserscheinungen besitzt.Lasst euch so oder so nicht die aktuelle Episode von RUHE IM SAAL entgehen!——

In dieser Folge sprechen wir mit Christian von den Medienhuren über seine persönliche Reise durch die Welt der Filme – vom ersten Kinoerlebnis über Videotheken, Kinderzimmer-Hörspiele und Amateurfilme bis hin zum professionellen Filmkritiker. Er erzählt, wie seine Leidenschaft für Filme entstand, wie sich Kino und Videotheken verändert haben und warum Streaming zwar bequem ist, aber oft an Magie verliert. Wir diskutieren, warum Filmkritik mehr Arbeit ist als viele denken, wie Pressemuster und Trailer funktionieren, wie YouTube mit Content-ID Strikes reagiert und welche Strategien nötig sind, um als kleiner Kanal sichtbar zu bleiben. Außerdem geht es um Nostalgie, die Zukunft von Kino, die Frage, ob Filme im Heimkino dieselbe Wirkung haben können, und warum Klassiker nicht immer unproblematisch, aber trotzdem wichtig sind. Die Folge bietet Einblicke in: – Filmkultur gestern und heute – Videotheken vs. Streaming – Kritiker-Alltag & Pressemuster – YouTube-Realität und Algorithmus – Hate-Kommentare und Community – Tipps für Mediatheken und Studio Kanal Ein ehrliches Gespräch über Leidenschaft, Kritik und Medienwandel – mit Anekdoten, Reflexionen und klaren Einordnungen für Filmfans und Content-Creator.

In dieser Folge sprechen wir mit Christian von den Medienhuren über seine persönliche Reise durch die Welt der Filme – vom ersten Kinoerlebnis über Videotheken, Kinderzimmer-Hörspiele und Amateurfilme bis hin zum professionellen Filmkritiker. Er erzählt, wie seine Leidenschaft für Filme entstand, wie sich Kino und Videotheken verändert haben und warum Streaming zwar bequem ist, aber oft an Magie verliert. Wir diskutieren, warum Filmkritik mehr Arbeit ist als viele denken, wie Pressemuster und Trailer funktionieren, wie YouTube mit Content-ID Strikes reagiert und welche Strategien nötig sind, um als kleiner Kanal sichtbar zu bleiben. Außerdem geht es um Nostalgie, die Zukunft von Kino, die Frage, ob Filme im Heimkino dieselbe Wirkung haben können, und warum Klassiker nicht immer unproblematisch, aber trotzdem wichtig sind. Die Folge bietet Einblicke in: – Filmkultur gestern und heute – Videotheken vs. Streaming – Kritiker-Alltag & Pressemuster – YouTube-Realität und Algorithmus – Hate-Kommentare und Community – Tipps für Mediatheken und Studio Kanal Ein ehrliches Gespräch über Leidenschaft, Kritik und Medienwandel – mit Anekdoten, Reflexionen und klaren Einordnungen für Filmfans und Content-Creator.

Vor einiger Zeit haben wir eine Umfrage online gestellt und 530 von euch haben fleißig die Fragen beantwortet. Nun haben wir daraus ein Familienduell-Format geschmiedet. Toben leitet als Quizmaster einen epischen Kampf zwischen den Kontrahenten Marcel und Niklas. Viel Spaß beim Mitraten! :)

Neue Podcast‑Episode: Kino‑Highlights Dezember 2025 – Becker, Baumbach, Bokenkamp In dieser Episode analysieren wir drei aktuelle Highlights: Der Held vom Bahnhof Friedrichstraße als bittersüße Abschiedskomödie von Wolfgang Becker, die Fragen zu Erinnerung und Legenden aufwirft; Jay Kelly, Noah Baumbachs starbesetzte Tragikomödie mit George Clooney, Adam Sandler und Laura Dern; sowie Remnick, eine raue Thriller‑Serie auf AppleTV+ vom Schöpfer von The Blacklist. Wir liefern Spoiler‑freie Kritiken, Einordnungen für Filmfans und fünf Geschenkideen (Blu‑Ray‑Sets, Streaming‑Gutscheine, Film‑Bücher, limitierte Poster, Podcast‑Merch). Jetzt anhören und die besten Geschenkideen für Cineasten sichern Der Held vom Bahnhof Friedrichstraße – Tragikomödie über einen unscheinbaren Videothekenbesitzer, dessen Leben durch eine wiederaufgeflammte Fluchtlegende aus der DDR auf den Kopf gestellt wird; ein postum vollendetes Werk von Wolfgang Becker mit satirischem Blick auf Erinnerungskultur. Jay Kelly – Noah Baumbachs Film folgt dem berühmten Schauspieler Jay Kelly auf einem emotionalen Selbstfindungs‑Roadtrip; eine Mischung aus Humor und Melancholie mit George Clooney, Adam Sandler und Laura Dern in Schlüsselrollen. Remnick – AppleTV+‑Thriller über U.S. Marshal Frank Remnick, der in der abgelegenen Wildnis Alaskas eine entfesselte Gefahr bekämpft; die Serie stammt vom Macher von The Blacklist und setzt auf rauen Thriller‑Ton und starke Hauptdarsteller. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:02:06 Der Held vom Bahnhof Friedrichstraße 00:20:08 Wir tippen den nächsten Sneakfilm 00:23:36 Kinocharts und Neustarts 00:26:21 Jay Kelly 00:38:17 Sean Combs: The Reckoning 00:39:40 Remnick / The Last Frontier 00:49:15 Streaming Tipps 00:51:03 Tipps für Weihnachtsgeschenke 00:54:55 Letzte Worte ---------------

In unserer aktuellen Podcast-Folge dreht sich alles um drei spannende Filme, die unterschiedlicher kaum sein könnten: Welcome Home Baby von Andreas Prochaska mit Julia Franz Richter – ein intensives Drama über Familie, Verlust und die Suche nach einem Neuanfang. The Running Man (2025) von Edgar Wright mit Glen Powell und Josh Brolin – ein actiongeladener Sci-Fi-Thriller, der den Kultklassiker neu interpretiert und mit moderner Gesellschaftskritik verbindet. Nobody 2 von Timo Tjahjanto mit Bob Odenkirk, Connie Nielsen und Christopher Lloyd – die Fortsetzung des gefeierten Actionhits, die noch härter und kompromissloser daherkommt. Neben den Film-Reviews sprechen wir über Crowdfunding-Kampagnen und wie man kreative Projekte erfolgreich unterstützen kann. Zum Abschluss geben wir praktische Tipps für Weihnachtsgeschenke, die garantiert für Freude sorgen. Jetzt reinhören und mitdiskutieren – perfekt für alle Filmfans, Serienliebhaber und Geschenk-Suchende! Timecodes: 00:00:00 Einleitung Adventskalender 00:03:09 Welcome Home Baby 00:18:20 Wir tippen den nächsten Sneakfilm 00:21:08 The Running Man (2025) 00:30:25 Kinocharts und Neustarts 00:36:57 Kinonews und was haben wir ge-crowdfundet 00:45:44 Nobody 2 00:54:10 Tipps für Weihnachtsgeschenke 01:02:50 Kinocast Weihnachtskalender -

Neue Podcast-Episode: Roofman, Predator: Badlands & Pluribus – plus Geschenkideen für Weihnachten In unserer aktuellen Podcast-Folge tauchen wir tief in die Welt von Kino und Serien ein. Mit Der Hochstapler – Roofman erleben wir Channing Tatum in einer Rolle voller Spannung, Intrigen und überraschender Wendungen. Predator: Badlands bringt das legendäre Sci-Fi-Franchise zurück – düsterer, brutaler und intensiver als je zuvor. Und mit Pluribus, der neuen Serie vom Macher von Breaking Bad, erwartet euch ein packendes Drama mit komplexen Charakteren und einer fesselnden Storyline. Doch das ist nicht alles: Wir geben euch zusätzlich praktische Tipps für Weihnachtsgeschenke

Hallo an alle Film-Fans aus Faramirs Ferienlager. Freundlichste Grüße aus Bilbos Butze gehen raus. Manu und Michel haben sich die Augen komplett viereckig und HD und 4K geguckt! Der halbe dritte Film ist schon ganz schön lange, und deswegen wird darüber ausführlich berichtet. Es ist eine tolle spannende Story, mit lustigen Momenten, cooler Action und teilweise Sachen die GANZ ANDERS SIND ALS IM BUUUCHHH!!!!1!!!!! Aber zum Glück bleiben alle ganz besonnen und ruhig und freuen sich über den tollen Film.Viel Spaß!

Wenn es auf den Winter zugeht, starten viele Filmfans ihr großes Heimkinoprojekt. Gerade in dieser Hochsaison können schnell einige eklatante Fehler passieren, die du wahrscheinlich vermeiden willst. Professionelle Unterstützung für dein Heimkinoprojekt bekommst du hier: https://www.heimkino-praxis.de/beratung 00:00 Intro 01:29 Abgekürzte Planung 05:36 Die Black-Friday-Falle 10:28 Abhängig von Handwerkern 13:42 Hol dir Hilfe

Mit der "Zurück in die Zukunft"-Trilogie hat sich Robert Zemeckis in die Herzen aller Film-Fans inszeniert. Doch zählen auch alle drei Filme zu den zehn besten Regie-Arbeiten seiner Karriere? Das müssen in dieser Ausgabe Michael und Rüdiger bei ihrem Ranking-Wettbewerb entscheiden. Keine leichte Aufgabe, denn Zemeckis hat weit mehr als nur die drei Zeitreise-Filme in petto. Mit "Falsches Spiel mit Roger Rabbit" und Motion-Capture-Filmen wie "Der Polarexpress" hat Zemeckis die technischen Möglichkeiten des Kinos expandiert. Mit "Forrest Gump" und "Cast Away" hat er Tom Hanks ebenso zu Oscar-Nominierungen geführt wie später Denzel Washington in "Flight". Und in seinem Regiedebüt "I Wanna Hold Your Hand" hat der 73-Jährige eine Gruppe Teenager auf eine ähnlich wilde Reise geschickt wie Kathleen Turner, Michael Douglas und Danny DeVito in "Auf der Jagd nach dem Grünen Diamanten". Welche seiner 22 Filme schaffen in unserer List den Cut?

Er gilt als einer der bestbezahlten Schauspieler der Welt, hat sich mit Action-Filmen wie der "Fast & Furious"-Reihe oder "Jumanji" in die Herzen vieler Filmfans gespielt. Angefangen im Showbusiness hat Dwayne Johnson als Wrestler "The Rock". Mit seiner neuesten Rolle als Kampfsportler in "The Smashing Machine" kehrt er also zu seinen eigenen Wurzeln zurück. SWR Aktuell-Filmkritikerin Anna Wollner hat den Film gesehen und Dwayne Johnson zum Interview getroffen. Im Interview mit SWR Aktuell-Moderator Jonathan Hadem verrät sie, wie gut der Film ist.

Es ist wieder so weit – die schönste Zeit des Jahres für alle Filmfans steht vor der Tür. Vom 25. September bis zum 5. Oktober 2025 findet das 21. Zurich Film Festival statt. Der grüne Teppich wird ausgerollt und wie immer erwarten uns Filme mit Oscar-Potenzial, hochkarätige Gäste und jede Menge Filmperlen aus aller Welt. In dieser Episode sprechen Festival Director Christian Jungen und Anja Fröhner über die Highlights des diesjährigen Programms, verraten, welche Filme schon jetzt als Favoriten der Award Season gehandelt werden – und teilen ihre Geheimtipps für einzigartige Kinoerlebnisse.

Von Rentnersprüchen, Comic-Universen und einem nervenzerreißenden Roadtrip Von vergessenen Terminen über alte Weisheiten bis hin zu Filmen, die noch lange nachwirken! Nach einem kleinen organisatorischen Stolperer zu Beginn, der die Jungs zu einer humorvollen Diskussion über Rentnersprüche ("Aus Spaß wurde ernst und Ernst ist jetzt 9 Jahre alt") und die tiefgründige Weisheit "Alle wollen alt werden, aber keiner will alt sein" führt, geht es direkt in die Welt der Filme. Den Anfang macht ein kleiner Ausblick auf das bald startende Fantasy Filmfest, bei dem beide wieder fleißig vor Ort sein werden. Sie teilen ihre Vorfreude und betonen die Magie des Festivals, bei dem man oft die besten Filme entdeckt, von denen man vorher noch nie etwas gehört hat. Also, an alle Filmfans in den Festivalstädten: Hingehen lohnt sich! Timo berichtet danach von der Serie Bloodline, einem intensiven Familiendrama voller Lügen, Intrigen und Geheimnisse. Die Serie hat ihn und seine Frau voll gepackt und führt zu einer kleinen, aber wichtigen Erkenntnis: Man sollte an seiner Impulskontrolle arbeiten – eine Lehre, die sich auch im Straßenverkehr bezahlt macht. Zeljko war derweil im Kino und hat sich den neuen Superman von James Gunn angesehen. Sein Urteil ist gemischt: Einerseits feiert er den Mut, einen anderen, "punkrockigeren" Weg zu gehen, andererseits war ihm der Film zu vollgepackt und die Kämpfe zu hektisch inszeniert. Ein Film, der das Superman-Lager spalten dürfte, aber definitiv seine eigene Note hat. Außerdem hat Zeljko die Anime-Miniserie Takopi's Original Sin entdeckt. Hinter der zuckersüßen Fassade verbirgt sich eine zutiefst traurige und ernste Geschichte über Mobbing, Suizid und zerbrochene Familien, die ihn zu Tränen gerührt hat. Eine klare Empfehlung für Anime-Fans, die schwere Kost nicht scheuen – aber definitiv nichts für ein junges Publikum. Der Film der Woche ist diesmal der nervenzerreißende Thriller Hallow Road. Ein Ehepaar wird nachts von ihrer Tochter angerufen: Sie hat jemanden angefahren. Was folgt, ist ein intensives Kammerspiel im Auto, das fast in Echtzeit abläuft. Der Film baut eine unglaubliche Spannung auf und seziert die Risse in der familiären Beziehung mit messerscharfen Dialogen. Gekonnt inszeniert, mit fantastischer Kameraarbeit im engen Raum und starken Schauspielern, ist Hallow Road ein Thriller, der einen bis zur letzten Minute fesselt und mit einem cleveren Twist im Abspann überrascht. Eine vollgepackte Folge mit Festival-Vorfreude, Serien-Tipps und einem echten Thriller-Geheimtipp. Also, Ohren auf und ab in die Welt von "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! Inhalt:(00:00) Intro (06:00) Vorschau Fantasy Filmfest 2025 (16:25) Bloodline (Serie) (25:00) Superman (2025) (39:40) Takopi's Original Sin (Serie) (51:35) Hallow Road (1:06:10) Spoiler Anfang: Hallow Road (1:06:50) Spoiler Ende: Hallow Road ____ Der Film-Podcast mit Zeljko und Timo Anfragen: ouatic@gmx.de https://letterboxd.com/OuaticPodcast https://instagram.com/onceuponatimeincinema_

Eddie Murphy. Keke Palmer. Pete Davidson.What could go wrong? A routine cash run turns into chaos in The Pickup — but does this action-comedy deliver the laughs and the thrills?We break down Tim Story's latest film, the cast chemistry, and why this one might not hit the mark. Listen to our spoiler-free podcast review now!#ThePickupMovie #EddieMurphy #KekePalmer #PeteDavidson #MovieReview #NowPlaying #FilmPodcast #ReelReviews #WeekendWatch #ActionComedy #TimStory #MurphyMondays #HeistMovie #MovieTease #BlackFilmCritic #TheFilmGordonBecome a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/keeping-it-reel-with-filmgordon--4671407/support.

In today's episode, we present a final vibe check from around the worldwide Jurassic fandom! You hear directly from me and a lot of people who called in to share their feelings from around the world. Jurassic World Rebirth is almost here. Sit back, relax and ENJOY this episode of The Jurassic Park Podcast!Please check out my Newsletter featured on Substack! You can sign up for the newsletter featuring the latest from Jurassic Park Podcast and other shows I'm featured on - plus other thoughts and feelings towards film, theme parks and more!FOLLOW USWebsite: https://www.jurassicparkpodcast.com/YouTube: https://www.youtube.com/@JurassicParkPodcastInstagram: https://www.instagram.com/jurassicparkpodcast/Bluesky: https://bsky.app/profile/jurassicparkpod.bsky.socialThreads: https://www.threads.net/@jurassicparkpodcastFacebook: https://www.facebook.com/jurassicparkpodcastApple Podcasts: https://apple.co/2VAITXfSpotify:  https://spoti.fi/2Gfl41TDon't forget to give our voicemail line a call at 732-825-7763!Catch us on YouTube with Wednesday night LIVE STREAMS, Toy Hunts, Toy Unboxing and Reviews, Theme Park trips, Jurassic Discussion, Analysis and so much more.

We're diving into Mission: Impossible – The Final Reckoning to talk all things action, nostalgia, and whether Ethan Hunt still has fuel left in the tank. From jaw-dropping stunts to emotional callbacks, we break down the film's look and feel, performances, and story—without giving anything away. Does it stick the landing as a franchise finale? Tune in to find out.MISSION: IMPOSSIBLE – THE FINAL RECKONING will be in theatres and IMAX on May 23 Check out Geekcentric onYouTube | Instagram | Twitter | TikTokJoin the Geekcentric Discord HERE

Ein Fest - und so plauschig: wir haben OLLI SCHULZ zu Gast. Und er hat 20 Filme mit dabei, über die wir reden wollen. Denn die haben ihn schwer geprägt. Nachdem wir erst nur über unsere jeweiligen Sendungen kommuniziert haben, kam dann doch ein direkter Kontakt und schließlich eine tolle Folge zustande, in der der Musiker, Entertainer, Podcaster und Unterwasser-Detektiv endlich mal all das loswerden konnte, was er bei den anderen Kollegen sonst nicht loswerden kann. Infolgedessen geht es mit Eddie, Thilo und Schröck unter anderem um Spielbergs DUELL, um POPEYE - DER SEEMANN MIT DEM HARTEN SCHLAG, CAP UND CAPPER oder WESTWORLD. Wir reden über Justizfilme, der 70er und 80er, steigen beim TAXI DRIVER ein und landen kurz bei Scorsese, bevor es in der Zeit zurück geht, damit der TERMINATOR erstmal für alle Actionfilme der Dekade zur Gallionsfigur werden kann, bevor wir noch einmal William Friedkin und seinem LEBEN UND STERBEN IN L.A. huldigen. Und so geht es heiter weiter, wie auch drunter und drüber mit dem TANZ DER TEUFEL, mit NIGHTMARE - MÖRDERISCHE TRÄUME, mit Horror-Ikonen, die auch mal absichtlich ausgelassen werden und DAS DING AUS EINER ANDEREN WELT schaut auch noch mal auf ‘ne Petrischale voll Blut vorbei. Daneben lauschen wir den Geschichten und Erfahrungen eines jungen Filmfans, der in Hamburg groß und filmisch sozialisiert worden ist, der bei Horror-Nächten im Alabama Kino Preise abgeräumt hat und auch schon mal eine Faust für seine Meinung zu Carpenters DIE KLAPPERSCHLANGE einstecken musste. Einer, den das Kino WILD AT HEART gemacht hat, ein ARIZONA JUNIOR von der Waterkant, ein BIRDY, der zum Barden wurde. Ob wir wirklich alle 20 Filme schaffen? Findet es heraus. Es lohnt sich, bei all diesen Erinnerungen aus ONCE UPON A TIME IN HOLLYWOOD. Wir hatten zumindest so viel Spaß, dass Olli noch mal vorbei kommen möchte. Und mindestens ebenso viel Vergnügen wünschen wir Euch nun auch bei diesem Spezial. Frohe Ostern. Rocket Beans wird unterstützt von fritz-kola. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

In dieser randvollen Episode des Kinocasts nehmen sich Chris und Eric gleich drei neue Produktionen vor, die unterschiedlicher kaum sein könnten. Von nostalgischen Coming-of-Age-Geschichten über mörderische Intrigen im Weißen Haus bis hin zum chaotischen Alltag in einem Berliner Krankenhaus ist alles dabei. Den Anfang macht „I Like Movies“ (2022), ein kanadischer Independent-Film, der die Herzen von Cineasten höherschlagen lässt. Der Film entführt uns in die Welt des 17-jährigen Lawrence, einem zynischen Filmfan, der davon träumt, an der NYU Tisch School of the Arts zu studieren. Um seinen Traum zu finanzieren, nimmt er einen Job in einer Videothek an und freundet sich dort mit seiner älteren, abgeklärten Chefin Alana an. Chris und Eric diskutieren, wie treffend der Film die Nostalgie der späten 90er und frühen 2000er Jahre einfängt und wie authentisch die Charaktere gezeichnet sind. Dabei gehen sie auch auf die feine Balance zwischen Humor und Melancholie ein, die den Film auszeichnet. Weiter geht es mit „The Residence“, der neuen Mystery-Serie von Netflix. James Purefoy spielt darin den exzentrischen Chefkoch Andreu, der im Weißen Haus arbeitet. Als während eines Staatsdinners ein Mord geschieht, beginnt ein Netz aus Intrigen und Geheimnissen sich zu entfalten. Chris und Eric analysieren die spannende Prämisse der Serie, die an Agatha Christie erinnert, und diskutieren die schauspielerischen Leistungen sowie die visuelle Umsetzung. Dabei gehen sie der Frage nach, ob die Serie das Potenzial hat, ein neuer Serienhit zu werden. Zum Abschluss widmen sich die beiden „KRANK Berlin“, der neuen deutschen Comedy-Serie von Apple TV+. Darin geht es um den chaotischen Alltag in einem Berliner Krankenhaus, in dem Dr. Ben Ritter (Kida Khodr Ramadan) versucht, den Laden zusammenzuhalten. Chris und Eric beleuchten den speziellen Humor der Serie, der zwischen Slapstick und schwarzer Komödie changiert. Sie diskutieren, ob die Serie den Nerv der Zeit trifft und ob Kida Khodr Ramadan in seiner ersten Comedy-Rolle überzeugen kann. Wie immer gibt es in dieser Episode des Kinocasts fundierte Meinungen, humorvolle Anekdoten und leidenschaftliche Diskussionen rund um die Welt des Films und der Serien. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:02:18 I like Movies 00:18:27 Wir tippen den nächsten Sneak-Film 00:21:03 Kinocharts und Neustarts 00:26:19 The Residence 00:33:50 KRANK Berlin 00:40:02 Serien Neustarts 00:44:34 Filmquiz zum Abschluss

Die Mediathek des ZDF, wie man sie bisher kannte, gibt es nicht mehr. Stattdessen bezeichnet der Sender das neue Angebot selbstbewusst als „Streaming-Portal“ und positioniert sich damit als Konkurrenz zu Netflix und Co. Leider verschwindet durch die Umstellung eine wichtige Information bei Filmen und Serien – Zuschauerinnen und Zuschauer bleiben ratlos zurück.

Fast 100 Jahre gibt es sie schon – die Oscars. Am Sonntag werden sie nun erneut verliehen. Zu einem Zeitpunkt, an dem Hollywood vor großen Umbrüchen steht. Waldbrände haben Teile L.A.s zerstört und die Filmbranche erschüttert. Und Donald Trump ist wieder Präsident. Werden die Stars schweigen oder sich politisch positionieren? In dieser 11KM-Folge sprechen wir mit Filmexpertin Anna Wollner über einen Abend, an dem sich zeigen könnte, wie sich die Branche in den kommenden Jahren entwickeln wird. Anna Wollners Filmrezensionen findet ihr unter anderem bei NDR Kultur: https://www.ndr.de/kultur/annawollner100.html Und wenn ihr eher Bücher- als Film-Fans seid, hier unser Podcast-Tipp “eat.READ.sleep”: https://1.ard.de/eatreadsleep-cp Diese und viele weitere Folgen von 11KM findet ihr überall da, wo es Podcasts gibt, auch hier in der ARD Audiothek: https://www.ardaudiothek.de/sendung/11km-der-tagesschau-podcast/12200383/ An dieser Folge waren beteiligt: Folgenautorin: Hannah Heinzinger Mitarbeit: Nadja Mitzkat Produktion: Adele Meßmer, Regina Staerke und Hanna Brünjes Redaktionsleitung: Fumiko Lipp und Lena Gürtler 11KM: der tagesschau-Podcast wird produziert von BR24 und NDR Info. Die redaktionelle Verantwortung für diese Episode liegt beim BR.

(01:00) Wenn er spielte, musste man hinsehen: Diese Aussage teilen wohl viele Filmfans, wenn es um den Schauspieler Gene Hackman geht. Nun ist die Hollywood-Legende im Alter von 95 Jahren gestorben. Weitere Themen: (05:35) «Like A Complete Unknown» von James Mangold: Neues Biopic über Bob Dylan in den Schweizer Kinos. (09:38) «Es wär so schade, wenn du das verpasst»: Neues Stück am Theater Basel befasst sich mit der «Fear of missing out». (13:44) Fünf Jahre nach dem Corona-Lockdown: Wie die Notlage unsere Erinnerung an die globale Krise und Wahrnehmung von Zeit verändert hat.

"Dom, Q, and ILL tackle The Basketball Diaries in this week's Say Whats Reel review. Join us as we dive into Leonardo DiCaprio's powerful performance in this gritty coming-of-age story. From the highs of basketball dreams to the lows of addiction, we explore the film's emotional depth, unforgettable scenes, and its impact on audiences over the years. Don't miss this in-depth discussion—like, comment, and subscribe for more reviewsThe Basketball Diaries is a 1995 American biographical crime drama film. The movie deals with drug addiction and its unfavorable outcome in lives of common people.[2] Directed by Scott Kalvert[3] in his feature directorial debut and based on an autobiographical novel by the same name written by Jim Carroll. It tells the story of Carroll's teenage years as a promising high school basketball player and writer who develops an addiction to heroin.[4] Distributed by New Line Cinema,[5] The Basketball Diaries stars Leonardo DiCaprio as Carroll, along with Bruno Kirby, Lorraine Bracco, Ernie Hudson, Patrick McGaw, James Madio, Michael Imperioli, and Mark Wahlberg in supporting roles.Find the SWR Crew DOM CRUZETwitter: https://twitter.com/itzdomcruzehoe Instagram: https://www.instagram.com/itzdomcruzehoe/QTwitter: https://twitter.com/King_Quisemoe Instagram: https://www.instagram.com/king_quisemoe/We hope you enjoyed the video and the content we put out here at Say Whats Reel Thank you for watching!

Dom, Q, ILL, and special guest G6 take on the explosive 1991 buddy action comedy The Last Boy Scout in this week's Say Whats Reel review! Directed by Tony Scott and written by Shane Black, this film pairs Bruce Willis and Damon Wayans in a gritty, high-stakes adventure full of twists, laughs, and classic '90s action. Together, we break down the unforgettable one-liners, the shocking plot twists, and the dynamic chemistry between Willis and Wayans as they unravel a political conspiracy. Don't miss this in-depth and hilarious discussion—hit that like button, subscribe, and share your thoughts in the comments belowThe Last Boy Scout is a 1991 American buddy action comedy film directed by Tony Scott from a screenplay by Shane Black, and produced by Joel Silver. It stars Bruce Willis and Damon Wayans, with Noble Willingham, Chelsea Field, Taylor Negron, Danielle Harris, and Halle Berry. The film follows a washed-up private investigator (Willis) who teams up with a scandalized former football star (Wayans) to uncover a political conspiracy involving their former employers.Find the SWR Crew DOM CRUZETwitter: https://twitter.com/itzdomcruzehoe Instagram: https://www.instagram.com/itzdomcruzehoe/QTwitter: https://twitter.com/King_Quisemoe Instagram: https://www.instagram.com/king_quisemoe/We hope you enjoyed the video and the content we put out here at Say Whats Reel Thank you for watching!

Film Fans! Welcome back to another belter of an episode. This week finds hosts Rod and Ben, plus our good friend from across the pond Benedick! We get into recent watches and "Captain America: Brave New World" predictions. Then we get into some film discussion points, involving Muppets, the 2000's, underrated movies, and the future of the MCU. Do please enjoy!

Greetings, Film Fans, and a happy Tuesday to you! This may actually be the last Tuesday we post for awhile because we have so may great interviews coming your way, we are going to try on a Monday, Wednesday, Friday schedule release to get those out! The first time I saw one of John Gray's short films was during Covid lockdown. In fact I saw two of John's films, “Household Demons” and “Exit Package.” Both took home awards that year; thanks to lockdown we could include both instead of following our rule, “if someone submits two short films, only make one official selection.” But John is a very prolific filmmaker and to date I have seen no fewer than eight of his short films, including The Unquiet Dead, Extra Innings, The Third Defector, The Desecrated, The Little Drummer Boy, and The Overlook. Most year's it's a challenge to pick which John Gray film we show in the theater! In addition to being a prolific filmmaker, John is simply a good person. Most of the time we have zoomed for his Q&A's, as so far he has not been able to make the trip from New York to Los Angeles. Maybe someday! In the meantime, our Zoom Q&A's have allowed us to have longer talks and I always look forward to them. I knew that John would be an excellent podcast guest and he did not disappoint. In this great chat you get to learn about how he went from a Brooklyn kid who could have taken the wrong path to a screenwriter, a director, a network showrunner, and more. I hope that you enjoy listening to this as much as I enjoyed recording it. You can learn more about John Gray at these links: Official Website: https://www.johngrayofficial.com Instagram: @bayrdge - https://www.instagram.com/bayrdge/ Twitter/X: @jthomasgray - https://x.com/jthomasgray Bluesky: johntgray - https://bsky.app/profile/johntgray.bsky.social _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Discover Indie Film Website – Instagram – Facebook – X/Twitter The INDIE Channel The INDIE Channel Website – Instagram – Facebook – X/Twitter – TikTok

Filmfans aufgepasst – hier kommt ein Lehrstück in "how to make a (successful) Hollywood movie". Und das von einer, die damit Erfahrung hat: Jeanette Milio ist Produzentin und arbeitet seit 1999 in den USA. 2010 produzierte sie die Thriller "Das Experiment" und "13“, 2012 folgte "Dark Tide". "Ich mache Popcorn-Kino", sagt sie selbst über ihr Schaffen. Es seien nicht unbedingt Filme, die Kritiker bei Rotten Tomatoes oder das Feuilleton goutieren würden – wohl aber Filme, die kommerziell erfolgreich sind.

Mit A Working Man liefern Amazon und Jason Statham in diesem Jahr einen weiteren explosiven Action-Streifen ab. Filmfans können sich jetzt mit dem ersten Trailer selbst ein Bild von der kernigen Ein-Mann-Action machen.

Wir beginnen unsere nächste Retrospektive. Dieses Mal soll es um die Filmadaptionen rund um Thomas Harris' berühmte Romanfigur Hannibal Lecter gehen, der vor allem durch Das Schweigen der Lämmer zu Weltruhm gelangte. Jedoch gehen wir storytechnisch chronologisch vor und beginnen deshalb mit dem neuesten Film der Reihe, der zum einen ein Prequel und zum anderen für die meisten Filmfans der mit Abstand schlechtesten Film aus diesem Kosmos ist. Aber ist diese Einschätzung aus unserer Sicht korrekt? Hört doch mal rein!

Hey Horror Fans!This week, We are joined by Emily C. Hughes, author of Horror for Weenies! In our conversation Emily shares her journey into horror, from the childhood moments that scared her away to the realization a decade later that she was hooked on the genre.We dive into the unique challenges faced by "horror weenies"—those who fear the screams on screen but still want to join the conversation as horror becomes increasingly more popular than every before. Emily's book bridges the gap, offering readers a friendly hand as they step into the void. While we were initially hesitant about the concept of enabling spoilers, Horror for Weenies won us over with its thoughtful approach and Why It Matters sections that explore the cultural and historical significance of each film.Whether you're a seasoned horror lover or a curious newcomer, this episode (and Emily's book) has something for everyone so... Come Hang Out!!!See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Daniel Day-Lewis, seines Zeichens einer der größten Charakterdarsteller aller Zeiten, wird nach 7 Jahren Abstinenz wieder in einem neuen Projekt zu sehen sein. Filmfans feiern sein Comeback frenetisch.

Die ersten Kritiken zu lang erwarteten Fortsetzung Joker: Folie à Deux sind da und fallen regelrecht vernichtend aus. Den offiziellen Trailer zum Film könnt ihr euch oben ansehen.

Welcome back Film Fans! As September fades into October our hosts are buzzing with excitement over summer's final cinematic offerings. This episode promises to be a creepy and spine tingling ride through the cinematic world and we can't wait to share it with you. In this episode, we'll be diving into the dark and thrilling worlds of Speak No Evil, Blink Twice and The Deliverance. Our hosts, the ever clever Tawania and Von, have carefully selected beverages to complement our movie discussion and the ongoing seasonal vibe. These drinks are more than just refreshments; they're part of the experience, adding to the thematic atmosphere we're creating. So, grab your favorite drink, settle in, and prepare to be transported into the world of cinematic brilliance. It's going to be a thrilling ride! If you like this episode please be sure to share, like and follow us here on SoundCloud, Apple Podcasts, Spotify, Pocket Casts, Facebook, Instagram and Twitter and Threads .

Happy Summer and Welcome back Film Fans! As August fades into September our hosts are buzzing with excitement over summer's final cinematic offerings. This episode promises to be a creepy and spine tingling ride through the cinematic world and we can't wait to share it with you. In this episode, we'll be diving into the dark and thrilling worlds of Trap and Alien: Romulus. Our hosts, the ever clever Tawania and Von, have carefully selected beverages to complement our movie discussion and the ongoing seasonal vibe. These drinks are more than just refreshments; they're part of the experience, adding to the thematic atmosphere we're creating. So, grab your favorite drink, settle in, and prepare to be transported into the world of cinematic brilliance. It's going to be a thrilling ride! If you like this episode please be sure to share, like and follow us here on SoundCloud, Apple Podcasts, Spotify, Pocket Casts, Facebook, Instagram and Twitter and Threads .

“The Killer” is a gripping thriller that showcases David Fincher's unparalleled skill in creating atmospheric, character-driven narratives. It's a film that demands attention and rewards viewers with a rich, immersive experience. Whether you're a fan of Fincher's previous work or new to his films, “The Killer” is a must-watch for anyone who appreciates masterful storytelling and psychological depth. The film's intricate plot, strong performances, and stunning visuals make it a standout in the thriller genre, and a testament to Fincher's talent as a filmmaker.

Happy Summer and Welcome back Film Fans! As July blossoms into August our hosts are buzzing with excitement over this month's cinematic offerings. This episode promises to be an exploitive ride through the cinematic world and we can't wait to share it with you. In this episode, we'll be diving into the dark and thrilling worlds of Maxxxine and The Quiet Place: Day One. Our hosts, the ever-enigmatic Tawania and Von, have carefully selected beverages to complement our movie discussion. These drinks are more than just refreshments; they're part of the experience, adding to the thematic atmosphere we're creating. So, grab your favorite drink, settle in, and prepare to be transported into the world of cinematic brilliance. It's going to be a thrilling ride! If you like this episode please be sure to share, like and follow us here on SoundCloud, Apple Podcasts, Spotify, Pocket Casts, Facebook, Instagram and Twitter and Threads .

“Godzilla” (1998) stands as a visually impressive but polarizing entry in the Godzilla franchise. While it delivers spectacle and thrills, it falls short in character development and faithfulness to the original concept of Godzilla. The film is a mixed bag; it is enjoyable for its action and special effects but lacks narrative depth and character engagement. For some, it's a nostalgic piece of late-90s blockbuster cinema; for others, a missed opportunity to do justice to one of the most iconic monsters in film history.

Stargate is a must-watch for sci-fi enthusiasts and anyone who enjoys a good adventure. Its blend of mythology, science fiction, and action makes it a timeless classic that continues to captivate audiences. The film's impressive special effects, engaging storyline, and memorable characters make it a standout in the sci-fi genre

Send us a Text Message.Oscar and Carl got to see IMAX Premiere of Megalopolis, and with the film suddenly getting distribution, something we thought wouldn't happen after seeing the film, we're here to discuss this beautiful outlandish swing for the fences. Listen as Oscar and Carl ask all the important questions such as why did they play bean poker? Is his utopia just living in plants? Why did an actor talk to the screen? And of course Who Would Watch This?Find us through:Email: askwwwtpodcast@gmail.com Youtube: https://www.youtube.com/@whowouldwatchthis Instagram: https://www.instagram.com/whowouldwatchthis/ TikTok: @podcastwhowouldwatchthis More links: https://linktr.ee/whowouldwatchthis

Happy Summer and Welcome back Film Fans! As June blossoms into summer, our hosts are buzzing with excitement over this month's streaming cinematic offerings. This episode promises to be an exploitive ride through the cinematic world of streaming tv series, and we can't wait to share it with you. In this episode, we'll be diving into the dark and suspenseful worlds of Ripley and Interview with a Vampire and Baby Reindeer. Our hosts, the ever-enigmatic Tawania and Von, have carefully selected beverages to complement our movie discussion. These drinks are more than just refreshments; they're part of the experience, adding to the thematic atmosphere we're creating. So, grab your favorite drink, settle in, and prepare to be transported into the world of cinematic brilliance. It's going to be a wild ride! If you like this episode please be sure to share, like and follow us here on SoundCloud, Apple Podcasts, Spotify, Pocket Casts, Facebook, Instagram and Twitter.