Podcasts about kinoerlebnis

Der Kinobetreiber Matthias Helwig steht für echtes Kinoerlebnis: große Geschichten, starke Bilder und ein Programm mit Handschrift. Auch als Leiter des Fünf Seen Filmfestivals prägt er in Oberbayern seit 20 Jahren mit Leidenschaft die Filmkultur. Timm, Ulrike www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

With films such as Maybe... Maybe Not, The Miracle of Bern and Family Affairs, Sönke Wortmann has established himself as one of the most successful German directors. With “The Empty Nesters”, based on texts by Jan Weiler, he now dedicates himself to the moment when children start their own lives — and parents must learn to let go. In conversationis he talks about his latest film, but also about the cinema experience in times of streaming, the special role of film festivals and his relationship with soccer in times of oversaturation and commercialization. - Mit Filmen wie Der bewegte Mann, Das Wunder von Bern oder Der Vorname hat sich Sönke Wortmann als einer der erfolgreichsten deutschen Regisseure zwischen Unterhaltung und gesellschaftlicher Reflexion etabliert. Mit „Die Ältern“, basierend auf Texten von Jan Weiler, widmet er sich nun dem Moment, in dem Kinder ihr eigenes Leben beginnen – und Eltern lernen müssen loszulassen. Im Gespräch geht es um seinen neuesten Film, aber auch um das Kinoerlebnis in Zeiten von Streaming, die besondere Rolle von Filmfestivals und sein Verhältnis zum Fußball in Zeiten von Übersättigung und Kommerzialisierung.

Ein packendes Kinoerlebnis, das die Grenzen zwischen Gesetzestreue und Verbrechen geschickt verschwimmen lässt. Unser Kinotipp der Woche.

Für diese besondere Folge von Diggytalk waren wir in München zur Premiere des neuen Die drei ???-Kinofilms „Toteninsel“ eingeladen – und durften gleich mehrere spannende Gespräche führen, die echte Einblicke hinter die Kulissen liefern.Wir haben Andreas Pietschmann, Tim Dünschede und Jannik Schümann zum Interview getroffen und mit ihnen über ihre Rollen, ihre Verbindung zu Die drei ??? und das Kinoerlebnis gesprochen.Andreas Pietschmann, der im Film die geheimnisvolle Rolle des Professor Phoenix übernimmt, erzählt uns, wie er zu dieser Figur gekommen ist und was ihn an der Rolle besonders gereizt hat. Außerdem spricht er darüber, warum „Toteninsel“ ein Film ist, den man unbedingt im Kino sehen sollte – und was das große Leinwand-Erlebnis für ihn persönlich ausmacht.Mit Tim Dünschede, dem Regisseur der letzten Die drei ???-Filme, sprechen wir darüber, wie es dazu kam, dass er die Regie übernommen hat und was „Toteninsel“ für ihn so besonders macht. Dabei geht es auch um den außergewöhnlichen Drehort: Gran Canaria. Tim gibt spannende Einblicke, wie die Insel zur Atmosphäre des Films beiträgt und warum gerade dieser Schauplatz perfekt zur Geschichte passt.Jannik Schümann kennen viele als Stimme von Justus Jonas bei den Die drei ??? Kids – und nun ist er auch im neuen Kinofilm mit dabei. Im Interview erzählt er, wie es dazu kam, dass er Justus sprechen durfte. Spoiler: Autor Ulf Blanck ist persönlich auf ihn aufmerksam geworden. Außerdem spricht Jannik darüber, was Die drei ??? für ihn bedeuten, denn er war schon als Kind ein großer Fan der Serie – ein Traum, der für ihn auf ganz besondere Weise wahr geworden ist.Eine Folge voller spannender Geschichten, echter ???-Leidenschaft und exklusiver Eindrücke von der Premiere eines Films, der Fans und Neueinsteiger gleichermaßen mitnimmt.Filmplakat © 2026 Sony Pictures Entertainment Deutschland GmbHViel Freude beim Zuhören – und folgt uns auf Instagram (@diggytalk) für exklusive Einblicke aus den Bereichen Hörspiel, Synchron und Film.Impressum: www.diggytalk.de/impressum.html© 2026 Diggytalk – eingetragene Marke von Dominik Grote Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Der ChorBasel macht es sich bequem in den roten Plüschsesseln des Kinos. Warum? Umgeben vom Duft von Popcorn und Glacé präsentiert der Chor sein Liederprogramm «I like to movie movie» im ehemaligen Kino «Küchlin» in Basel. Chormusikredaktor Guido Rüegge präsentiert in dieser «Fiirabigmusig» Chormusikversionen von Filmmelodien aus verschiedenen Epochen. Selbstverständlich sind auch einige Lieder dabei, die der ChorBasel in seinen beiden Konzerten vom 7. und 8. Februar 2026 ebenfalls singen wird. Der Dirigent Philippe Rayot erzählt auch aus dem Nähkästchen. Wie aus einer kleinen Idee ein «musikalisches Kinoerlebnis» für das Publikum geworden ist.

Melania Trump ist erneut First Lady der USA. Der Dokumentarfilm „Melania“ begleitet Trumps Gattin zwanzig Tage lang bei ihren Vorbereitungen für den erneuten Einzug ins Weiße Haus. Mit der Inauguration endet der Film, der seine Protagonistin inszeniert wie in einen Hollywood-Star. Makellos muss jedes Bild sein, Weichzeichner und warmes Licht überall – das Leben als Blockbuster, untermalt mit einem Soundtrack wie aus einem Märchenfilm. „Melania“ von „Rush Hour“-Regisseur Brett Ratner ist ein groteskes Propaganda-Dokument der zweiten Trump-Amtszeit, dennoch übersehen viele Kritiker des Films entscheidende Punkte: Wir müssen zwischen dem Besonderen und dem Allgemeinen unterscheiden. Ja, Melania klingt roboterhafter als jede KI, ja, es ist eine Ansammlung größter Belanglosigkeiten, aber wir sehen auch, wie Herrschaft generell funktioniert. Der Film lässt offenbar werden, was sonst verdeckt bleibt. Mehr dazu von Wolfgang M. Schmitt in der Filmanalyse! Den DeepDive „Mein traurigstes Kinoerlebnis (können wir bitte die 90er wiederhaben?)“ gibt es mit einem Filmanalyse +Abo.Die Filmanalyse +ABO gibt es bei Steady als Monats- und vergünstigtes Jahresabo. Der RSS-Feed ist automatisch mit Spotify verknüpft, kann aber auch in alle Podcatcher eingefügt werden:https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/aboutBei Steady kann man die Filmanalyse für ein Jahr verschenken:https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/gift_plansDie Filmanalyse +ABO gibt es bei Apple-Podcast als Monats- und vergünstigtes Jahresabo:https://podcasts.apple.com/de/podcast/die-filmanalyse/id1586115282Außerdem gibt es die Möglichkeit, ein Abo via Patreon abzuschließen, jedoch ist hier der RSS-Feed nicht mit Spotify verknüpft:https://www.patreon.com/c/wolfgangmschmitt/home 

Im Mai 2024 wollte ich mir einen neuen Film ansehen. Es wurde das traurigste Kinoerlebnis meines Lebens. Der Film war nicht gut. Das kann vorkommen. Es war der Versuch eines Comebacks, aber ein gescheiterter, wie sich nach Minuten herausstellte. Aber auch das war nicht das eigentliche Problem. Im Mai 2024, als sich die Konflikte überall zuspitzten und die medialen Diskurse immer irrer wurden, ging ich ins Kino, um nicht nur für zwei Stunden dieser Wirklichkeit zu entfliehen, ja, ich hoffte, dass nach dem Kinobesuch draußen wieder die 90er-Jahre zurück sind, von denen viele, die sie damals bewusst erlebten, sagen, sie seien fröhlich gewesen. Nicht in irgendeinen Film, sondern den neuen Meg-Ryan-Film hatte ich mir ausgesucht. Ich stellte mir vor, dieser Film könnte eine Zeitmaschine sein, die uns drei Jahrzehnte zurückreisen lässt. Die Schauspielerin Meg Ryan, die seit über 20 Jahren in keinem relevanten Film mehr aufgetreten war und die wie kaum eine andere die Leichtigkeit der 90er-Jahre verkörperte, führte nun selbst Regie und spielte die Hauptrolle, um noch einmal neu durchzustarten und um an eine Zeit anzuknüpfen, die uns heute beinahe unwirklich vorkommt. Oder sind das Illusionen von Spätgeborenen oder Nostalgikern? Die 90er-Jahre mit ihren romantischen Komödien kamen jedenfalls nicht zurück, aber wir sollten sie erneut betrachten, jetzt, da das Ende vom Ende der Geschichte gekommen ist. 120 Minuten widme ich mich diesem Thema im neuen DeepDive der Filmanalyse Plus!Die Filmanalyse +ABO gibt es bei Steady als Monats- und vergünstigtes Jahresabo. Der RSS-Feed ist automatisch mit Spotify verknüpft, kann aber auch in alle Podcatcher eingefügt werden:https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/aboutBei Steady kann man die Filmanalyse für ein Jahr verschenken:https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/gift_plansDie Filmanalyse +ABO gibt es bei Apple-Podcast als Monats- und vergünstigtes Jahresabo:https://podcasts.apple.com/de/podcast/die-filmanalyse/id1586115282Außerdem gibt es die Möglichkeit, ein Abo via Patreon abzuschließen, jedoch ist hier der RSS-Feed nicht mit Spotify verknüpft:https://www.patreon.com/c/wolfgangmschmitt/home

In dieser Folge sprechen wir mit Christian von den Medienhuren über seine persönliche Reise durch die Welt der Filme – vom ersten Kinoerlebnis über Videotheken, Kinderzimmer-Hörspiele und Amateurfilme bis hin zum professionellen Filmkritiker. Er erzählt, wie seine Leidenschaft für Filme entstand, wie sich Kino und Videotheken verändert haben und warum Streaming zwar bequem ist, aber oft an Magie verliert. Wir diskutieren, warum Filmkritik mehr Arbeit ist als viele denken, wie Pressemuster und Trailer funktionieren, wie YouTube mit Content-ID Strikes reagiert und welche Strategien nötig sind, um als kleiner Kanal sichtbar zu bleiben. Außerdem geht es um Nostalgie, die Zukunft von Kino, die Frage, ob Filme im Heimkino dieselbe Wirkung haben können, und warum Klassiker nicht immer unproblematisch, aber trotzdem wichtig sind. Die Folge bietet Einblicke in: – Filmkultur gestern und heute – Videotheken vs. Streaming – Kritiker-Alltag & Pressemuster – YouTube-Realität und Algorithmus – Hate-Kommentare und Community – Tipps für Mediatheken und Studio Kanal Ein ehrliches Gespräch über Leidenschaft, Kritik und Medienwandel – mit Anekdoten, Reflexionen und klaren Einordnungen für Filmfans und Content-Creator.

In dieser Folge sprechen wir mit Christian von den Medienhuren über seine persönliche Reise durch die Welt der Filme – vom ersten Kinoerlebnis über Videotheken, Kinderzimmer-Hörspiele und Amateurfilme bis hin zum professionellen Filmkritiker. Er erzählt, wie seine Leidenschaft für Filme entstand, wie sich Kino und Videotheken verändert haben und warum Streaming zwar bequem ist, aber oft an Magie verliert. Wir diskutieren, warum Filmkritik mehr Arbeit ist als viele denken, wie Pressemuster und Trailer funktionieren, wie YouTube mit Content-ID Strikes reagiert und welche Strategien nötig sind, um als kleiner Kanal sichtbar zu bleiben. Außerdem geht es um Nostalgie, die Zukunft von Kino, die Frage, ob Filme im Heimkino dieselbe Wirkung haben können, und warum Klassiker nicht immer unproblematisch, aber trotzdem wichtig sind. Die Folge bietet Einblicke in: – Filmkultur gestern und heute – Videotheken vs. Streaming – Kritiker-Alltag & Pressemuster – YouTube-Realität und Algorithmus – Hate-Kommentare und Community – Tipps für Mediatheken und Studio Kanal Ein ehrliches Gespräch über Leidenschaft, Kritik und Medienwandel – mit Anekdoten, Reflexionen und klaren Einordnungen für Filmfans und Content-Creator.

Inspiriert von Hans Christian Andersens „Schneekönigin“ erzählt die französische Regisseurin Lucile Hadžihalilović ein poetisches Kinoerlebnis, in dem die Grenzen zwischen Fiktion und Realität verschwimmen.

Avatar: Fire And Ash | Der letzte Blockbuster des Jahres, aber auch der beste? In diesem Podcast stürzen sich Timo, Niklas, Johannes und Stu kopfüber in die schillernde Welt von Pandora, deren Vorgänger ja bekanntermaßen nicht nur Kinocharts, sondern auch so manches Popcornfass zum Überlaufen brachte. Doch während sie sich durch leuchtende Urwälder, fliegende Berge und die unerschütterliche Konsequenz von James Camerons Weltbau arbeiten, schleicht sich eine Frage unaufhaltsam heran: Schafft „Avatar: Fire & Ash“, der am Mittwoch, den 17. Dezember, endlich in die Kinos kommt, erneut ein Kinoerlebnis, das die Kassen beben lässt – oder erreicht der dritte Abstecher nach Pandora langsam jene sagenumwobene Zone, in der selbst Na'vi ins Grübeln geraten? Ein amüsanter Schlagabtausch, der gleichermaßen Vorfreude entfacht und charmant daran erinnert, dass selbst Megafranchises nicht automatisch triumphieren. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138

Ein packendes und nachdenkliches Kinoerlebnis mit einem glänzend aufspielenden Cast. Absolut sehenswert! Unser Kinotipp der Woche.

Als Seneit Debese vor über 13 Jahren die Idee für ihre App Greta & Starks entwickelte, ging es ihr nicht um Profit, sondern um Teilhabe. Inspiriert durch eine blinde Athletin, die sie für eine Reportage porträtierte, erkannte sie eine massive Lücke in der deutschen Kinolandschaft: Menschen mit Seh- oder Hörbehinderungen waren vom Kinoerlebnis ausgeschlossen. Dass es im 21. Jahrhundert in Deutschland keine technische Lösung gab, war für Seneit inakzeptabel – also entwickelte sie selbst eine.In dieser besonderen Episode von „Lost in Transformation – Gründen ohne Grenzen“ erzählt die Unternehmerin, wie sie als Alleinerziehende mit zwei kleinen Kindern, ohne Investoren und ohne technische Vorkenntnisse eine digitale Lösung schuf, die heute in 14 Ländern im Einsatz ist. Ihre App ermöglicht blinden und gehörlosen Menschen durch Audiodeskription, Untertitel oder Hörverstärkung ein selbstbestimmtes Kinoerlebnis – im Kino neben Freund:innen oder zu Hause beim Streamen.Seneit spricht offen über finanzielle Hürden, fehlende Netzwerke und das fehlende Selbstbewusstsein in der Anfangszeit. Sie reflektiert, wie strukturelle Barrieren – gerade für Menschen mit Migrationsgeschichte – nicht nur ökonomische, sondern auch psychologische Herausforderungen mit sich bringen. Und sie benennt, wie prägend ihre eigene Geschichte ist: als Tochter eritreischer Freiheitskämpfer, als Geflüchtete mit Kriegserfahrung, als Kind, dem früh beigebracht wurde, sich nicht auf Anerkennung von außen zu verlassen.Über Seneit DebeseGründerin und Geschäftsführerin der Greta & Starks Apps GmbH.Innovatorin // Unternehmerin // TEDx-Speakerin // Energy Leadership Business Coach // TrainerinNach ihrem BWL-Studium und 15 Jahren in der Filmbranche entwickelte Senait 2014 die GRETA-App – ein Meilenstein in Sachen Barrierefreiheit im Kino. Ihre Technologie ist heute in 14 Ländern im Einsatz und richtet sich an 1,6 Milliarden Menschen mit sensorischen Einschränkungen, ältere Menschen und fremdsprachige Zuschauer:innen. Für ihre Arbeit wurde sie u.a. mit dem Creative Tech Award und dem Deep Tech Award ausgezeichnet. 

Die My Love | Die Komplexität der Liebe „Im Kern dieser Geschichte geht es um die Komplexität der Liebe und darum, welche Formen sie im Laufe der Zeit annehmen kann.“ Mit diesen Worten beschreibt jedoch nicht Lida und Dom das Drama „Die My Love“, sondern Regisseurin Lynn Ramsay selbst. Die britische Filmemacherin, die bereits mit „We Need to Talk About Kevin“ oder „A Beautiful Day“ eindrucksvoll bewiesen hat, dass sie sich fernab klassischer Wohlfühlstoffe bewegt, bleibt sich auch in ihrem neuen Werk treu. In „Die My Love“, das mit Jennifer Lawrence und Robert Pattinson hochkarätig besetzt ist, dürfte sie erneut ein intensives, emotional herausforderndes Kinoerlebnis schaffen. Ob die beiden Stars dem Film guttun, worum es inhaltlich genau geht und ob sich ab dem 13. November ein Kinobesuch lohnt – all das besprechen Lida und Dom ausführlich in unserem neuen Podcast. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Das Internationale Filmfestival Mannheim Heidelberg lädt zum zehntägigen Kinoerlebnis ein – mit 74 Langfilmen aus 50 Ländern.

„Wenn ihr als Kino kein Popcorn habt, dann macht den Laden dicht. Ganz ehrlich, dann könnt ihr es lassen.“ Das, meine lieben 360-Grad-Lover, war Till Reiners nach einem - sagen wir – sehr, sehr enttäuschenden Kinoerlebnis. Wie daraus der unangenehmste Fail der Woche und damit eine neue Kategorie wurde, hört ihr hier. Denn das Gute ist, falls ihr nach dieser Woche ein Kraftwerk der Liebe braucht – Moritz und Till liefern! Talk ohne Gast live am 15.11 im Haus des Rundfunks: https://rbburl.de/45q „falsch, aber lustig“ mit Ludwig Benecke, Fred Costea und Filiz Tasdan: https://youtu.be/cZKlMiQEt7k „falsch, aber anders lustig“ in der ARD MEDIATHEK: https://1.ard.de/falsch-aber-anders-lustig-2 Podcast Empfehlung: „Hateland“: https://1.ard.de/hateland_podcast_tog released by rbb media

Willkommen in der Familie Mafia: The Old Country beeindruckt mit einer großartigen Inszenierung: Die Grafik fängt die Atmosphäre der alten Zeit detailreich und stimmungsvoll ein, und die Story zieht einen mit ihren Charakteren und Wendungen sofort in den Bann. Allerdings bleibt das Gameplay stark eingeschränkt – viele spielerische Freiheiten fehlen, und die Missionen wirken oft reduziert auf das Wesentliche. So überzeugt das Spiel eher als filmische Erfahrung denn als echtes, abwechslungsreiches Spielerlebnis. Das ist neu beim Kanu des Manitu Heute gehts um einen neuen Film, aber gar nicht um den Inhalt sondern um die Technik. Der neue Bully Herbig Film ist der erste deutsche Film, der es auf IMAX schafft. Leider ist München anscheinend nicht bei den IMAX Städten dabei. Wiedergeburt Jurassic World: Die Wiedergeburt bietet kurzweilige Unterhaltung mit spektakulären Dinosaurier-Action-Szenen und viel Tempo, sodass keine Langeweile aufkommt. Der Film macht Spaß und sorgt für einige spannende Momente, doch die Story bleibt sehr dünn und vorhersehbar. Wer also großes Kinoerlebnis sucht, wird eher wegen der Schauwerte belohnt als wegen einer tiefgründigen Handlung. Und wieder geht ein wenig Vielfalt verloren Auf dem Smartphone Markt gibt es vor allem in Europa eine Überschaubare Anzahl an Anbietern. Und hier wird es auch bald wieder einer weniger. LG verabschiedet sich aus dem Bereich. Profitieren wird davon vermutlich Samsung. Zugabe Wir haben Mundart Rap aus Bayern: Oszkar aus der Oberpfalz mit einer „Zugabe“ Im Weltall hört Dich keiner schreien Alien Earth fängt die düstere Faszination des Alien-Universums eindrucksvoll ein: Die Serie ist spannend inszeniert, voller intensiver Momente und schafft es, die bedrohliche Atmosphäre der bekannten Filme auf neue Weise lebendig werden zu lassen. Mit detailreicher Weltgestaltung und nervenaufreibender Spannung zeigt sie, wie großartig das Alien-Universum auch im Serienformat funktioniert. Android XR – Versucht es Google noch mal mit smart Glasses? Es scheint, als würde sich Google wieder mal in den Smart Glasses Bereich vorwagen – endlich! Vermutlich werden sie den Marktstart mit einer App begleiten, die Hardware allerdings erstmal anderen Herstellern überlassen. Die öffentlich rechtlichen machen nun auch in Games Die ARD plant mit dem ARD Games Netzwerk ihre Gaming-Aktivitäten zu bündeln und junge Zielgruppen zu erreichen. Dies wirft die Frage auf, ob Gaming zum öffentlich-rechtlichen Auftrag gehört, insbesondere da die ARD kommerzielle Plattformen wie Roblox nutzt, die für ihre zweifelhaften Geschäftsgebaren kritisiert werden. Neben der Kritik an der Plattform Roblox, sollte man das ganze Vorhaben in Frage stellen und überlegen, dass ihre Expansion im Gaming-Bereich nicht unbedingt zur Medienvielfalt beiträgt. Corsair Minidisplay Ein interessantes Gerät, um den Desktop zu erweitern kommt nun von Corsair. Das XENEON EDGE ist ein kleines Display, das man sich quasi zwischen Tastatur und normalen Display stellen kann. Die Auflösung ist mit 2.560 × 720 bei 60 Hz ganz ordentlich, Touchscreen ist auch dabei. Nutzbar entweder als eigener Screen oder via Software gespickt mit Widgets. Eine Integration in Cases ist auch möglich.

The Life of a Showgirl ist raus! Seit Freitag können wir in eine neue Taylor Swift Era eintauchen. Ohne Skript und ganz spontan in Marleens Auto haben wir diese Folge direkt nach der Kino-Vorstellung aufgenommen und unsere ersten gedanken und Emotionen über das Album und das Kinoerlebnis festgehalten. Bitte verzeiht diese Audioqualität in dieser Folge. Ein Podcastgirl muss auch mal improvisieren. Nächste Woche senden wir wieder wie gewohnt aus unseren Zimmern. Teilt eure ersten Eindrücke über das Album mit uns!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Die Breakfast at Midnights Playlist auf Spotify ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Abonniere den Kanal Breakfast at Midnights ☕️

Verbundenheit ist die Antwort auf fast alles – darum geht es in dieser Mini am Mittwoch Folge von Leben Lieben Lassen. Ich erzähle Dir von einem Kinoerlebnis mit The Long Walk, das für mich zu einer berührenden Geschichte über Freundschaft und innere Freiheit wurde. Außerdem spreche ich über frühe Erfahrungen, die unsere innere Blaupause fürs Leben prägen, beantworte Eure Fragen zu Musikpausen, Sponsoring und meinem Herzensprojekt Traumzeit und gebe Dir zwei Serienempfehlungen: Hundert Jahre Einsamkeit (Netflix) und Cry Wolf (Arte). Zum Schluss verrate ich Dir noch einen Ausblick auf ein besonderes Interview im Oktober mit Psychologin und Autorin Klara Hanstein. Eine Folge voller persönlicher Gedanken, Beobachtungen und Inspiration rund um das, was uns wirklich trägt: Verbundenheit.WERBUNGAlle Infos, Partner und Rabatte findest Du hier: https://linktr.ee/leben.lieben.lassen.podcastLINKS AUS DIESER FOLGE:Serie: „Hundert Jahre Einsamkeit“ – Netflix Serie: „Cry Wolf“ ARTE Mediathek Kinofilm: „The long walk“ New Heathcare Podcast „Bist Du traumatisiert?“ geführte Meditationen von Leben-Lieben-Lassen Playlist (Spotify)CLAUDIA, LINKS UND RESSOURCENWeitere Inspiration auf Instagram: https://www.instagram.com/leben_lieben_lassen_podcast/Webseite & Beratung: https://leben-lieben-lassen.de/Alle Infos zu mir und meinen Angeboten: https://linktr.ee/Leben_Lieben_LassenHÖRERFRAGEN IM PODCASTStelle mir ganz anonym Deine Frage in der "Leben-Lieben-Lassen"-Sprechstunde und werde Teil der Show. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

U Are the Universe | Podcast im Weltraum Sci-Fi-Fans aufgepasst: Am 4. September startet mit "U Are the Universe" ein ungewöhnlicher Science-Fiction-Film in den Kinos. In der ukrainischen Produktion entsorgt der Weltraumfahrer Andriy Melnyk mit seinem Frachter „Obriy“ Atommüll auf dem Jupitermond Kallisto, bis die Erde plötzlich explodiert. Als vermeintlich letzter Mensch treibt er mit begrenzten Vorräten durchs All, begleitet nur von seinem Roboter Maxim – bis ihn eine Nachricht von Catherine erreicht, einer Französin auf einer Raumstation beim Saturn. Trotz starker Verzögerung entwickelt sich zwischen ihnen eine fragile Verbindung, die Andriy neuen Lebensmut schenkt. Ob "U Are the Universe" tatsächlich ein besonderes Kinoerlebnis ist oder doch nur so schnell verglüht wie eine Sternschnuppe, klären Astronaut Andi und Kosmonautin Kathi im Podcast. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Josef Max Hajda Flattr Instagram Twitter Facebook Auphonic Credits Amazon Wishlist Flattr Mathias Schweiger Instagram Linkedin YouTube (Channel) Facebook Willkommen in der Familie Mafia: The Old Country beeindruckt mit einer großartigen Inszenierung: Die Grafik fängt die Atmosphäre der alten Zeit detailreich und stimmungsvoll ein, und die Story zieht einen mit ihren Charakteren und Wendungen sofort in den Bann. Allerdings bleibt das Gameplay stark eingeschränkt – viele spielerische Freiheiten fehlen, und die Missionen wirken oft reduziert auf das Wesentliche. So überzeugt das Spiel eher als filmische Erfahrung denn als echtes, abwechslungsreiches Spielerlebnis. Das ist neu beim Kanu des Manitu Heute gehts um einen neuen Film, aber gar nicht um den Inhalt sondern um die Technik. Der neue Bully Herbig Film ist der erste deutsche Film, der es auf IMAX schafft. Leider ist München anscheinend nicht bei den IMAX Städten dabei. Wiedergeburt Jurassic World: Die Wiedergeburt bietet kurzweilige Unterhaltung mit spektakulären Dinosaurier-Action-Szenen und viel Tempo, sodass keine Langeweile aufkommt. Der Film macht Spaß und sorgt für einige spannende Momente, doch die Story bleibt sehr dünn und vorhersehbar. Wer also großes Kinoerlebnis sucht, wird eher wegen der Schauwerte belohnt als wegen einer tiefgründigen Handlung. Und wieder geht ein wenig Vielfalt verloren Auf dem Smartphone Markt gibt es vor allem in Europa eine Überschaubare Anzahl an Anbietern. Und hier wird es auch bald wieder einer weniger. LG verabschiedet sich aus dem Bereich. Profitieren wird davon vermutlich Samsung. Zugabe Wir haben Mundart Rap aus Bayern: Oszkar aus der Oberpfalz mit einer „Zugabe“ Im Weltall hört Dich keiner schreien Alien Earth fängt die düstere Faszination des Alien-Universums eindrucksvoll ein: Die Serie ist spannend inszeniert, voller intensiver Momente und schafft es, die bedrohliche Atmosphäre der bekannten Filme auf neue Weise lebendig werden zu lassen. Mit detailreicher Weltgestaltung und nervenaufreibender Spannung zeigt sie, wie großartig das Alien-Universum auch im Serienformat funktioniert. Android XR – Versucht es Google noch mal mit smart Glasses? Es scheint, als würde sich Google wieder mal in den Smart Glasses Bereich vorwagen – endlich! Vermutlich werden sie den Marktstart mit einer App begleiten, die Hardware allerdings erstmal anderen Herstellern überlassen. Die öffentlich rechtlichen machen nun auch in Games Die ARD plant mit dem ARD Games Netzwerk ihre Gaming-Aktivitäten zu bündeln und junge Zielgruppen zu erreichen. Dies wirft die Frage auf, ob Gaming zum öffentlich-rechtlichen Auftrag gehört, insbesondere da die ARD kommerzielle Plattformen wie Roblox nutzt, die für ihre zweifelhaften Geschäftsgebaren kritisiert werden. Neben der Kritik an der Plattform Roblox, sollte man das ganze Vorhaben in Frage stellen und überlegen, dass ihre Expansion im Gaming-Bereich nicht unbedingt zur Medienvielfalt beiträgt. Corsair Minidisplay Ein interessantes Gerät, um den Desktop zu erweitern kommt nun von Corsair. Das XENEON EDGE ist ein kleines Display, das man sich quasi zwischen Tastatur und normalen Display stellen kann. Die Auflösung ist mit 2.560 × 720 bei 60 Hz ganz ordentlich, Touchscreen ist auch dabei. Nutzbar entweder als eigener Screen oder via Software gespickt mit Widgets. Eine Integration in Cases ist auch möglich. Der Beitrag 276 Filme, Games & Gadgets – Von Mafia-Drama bis Smart Glasses erschien zuerst auf Sag was! Geektalk.

Willkommen in der Familie Mafia: The Old Country beeindruckt mit einer großartigen Inszenierung: Die Grafik fängt die Atmosphäre der alten Zeit detailreich und stimmungsvoll ein, und die Story zieht einen mit ihren Charakteren und Wendungen sofort in den Bann. Allerdings bleibt das Gameplay stark eingeschränkt – viele spielerische Freiheiten fehlen, und die Missionen wirken oft reduziert auf das Wesentliche. So überzeugt das Spiel eher als filmische Erfahrung denn als echtes, abwechslungsreiches Spielerlebnis. Das ist neu beim Kanu des Manitu Heute gehts um einen neuen Film, aber gar nicht um den Inhalt sondern um die Technik. Der neue Bully Herbig Film ist der erste deutsche Film, der es auf IMAX schafft. Leider ist München anscheinend nicht bei den IMAX Städten dabei. Wiedergeburt Jurassic World: Die Wiedergeburt bietet kurzweilige Unterhaltung mit spektakulären Dinosaurier-Action-Szenen und viel Tempo, sodass keine Langeweile aufkommt. Der Film macht Spaß und sorgt für einige spannende Momente, doch die Story bleibt sehr dünn und vorhersehbar. Wer also großes Kinoerlebnis sucht, wird eher wegen der Schauwerte belohnt als wegen einer tiefgründigen Handlung. Und wieder geht ein wenig Vielfalt verloren Auf dem Smartphone Markt gibt es vor allem in Europa eine Überschaubare Anzahl an Anbietern. Und hier wird es auch bald wieder einer weniger. LG verabschiedet sich aus dem Bereich. Profitieren wird davon vermutlich Samsung. Zugabe Wir haben Mundart Rap aus Bayern: Oszkar aus der Oberpfalz mit einer „Zugabe“ Im Weltall hört Dich keiner schreien Alien Earth fängt die düstere Faszination des Alien-Universums eindrucksvoll ein: Die Serie ist spannend inszeniert, voller intensiver Momente und schafft es, die bedrohliche Atmosphäre der bekannten Filme auf neue Weise lebendig werden zu lassen. Mit detailreicher Weltgestaltung und nervenaufreibender Spannung zeigt sie, wie großartig das Alien-Universum auch im Serienformat funktioniert. Android XR – Versucht es Google noch mal mit smart Glasses? Es scheint, als würde sich Google wieder mal in den Smart Glasses Bereich vorwagen – endlich! Vermutlich werden sie den Marktstart mit einer App begleiten, die Hardware allerdings erstmal anderen Herstellern überlassen. Die öffentlich rechtlichen machen nun auch in Games Die ARD plant mit dem ARD Games Netzwerk ihre Gaming-Aktivitäten zu bündeln und junge Zielgruppen zu erreichen. Dies wirft die Frage auf, ob Gaming zum öffentlich-rechtlichen Auftrag gehört, insbesondere da die ARD kommerzielle Plattformen wie Roblox nutzt, die für ihre zweifelhaften Geschäftsgebaren kritisiert werden. Neben der Kritik an der Plattform Roblox, sollte man das ganze Vorhaben in Frage stellen und überlegen, dass ihre Expansion im Gaming-Bereich nicht unbedingt zur Medienvielfalt beiträgt. Corsair Minidisplay Ein interessantes Gerät, um den Desktop zu erweitern kommt nun von Corsair. Das XENEON EDGE ist ein kleines Display, das man sich quasi zwischen Tastatur und normalen Display stellen kann. Die Auflösung ist mit 2.560 × 720 bei 60 Hz ganz ordentlich, Touchscreen ist auch dabei. Nutzbar entweder als eigener Screen oder via Software gespickt mit Widgets. Eine Integration in Cases ist auch möglich.

Diese Folge ist wie ein bunter Blumenstrauß – inklusive Gladiolen und Hortensien. Jana entdeckt Schmuckstücke im Treppenhaus von Ramon und Lars, die sie direkt mit einem Stück DDR-Geschichte verbinden: Was hat Erich Honecker bitte mit Marktwirtschaft zu tun? Eine kleine politische Einordnung aus dem Hausflur. Lars und Ramon haben es endlich mal wieder ins Kino geschafft. Ein Erlebnis, das leider weniger nach Popcorn und mehr nach Pannen schmeckt. Denn der „Jurassic World: Die Wiedergeburt“ mit Scarlett Johansson und Jonathan Bailey war zwar ganz gut, aber das Kinoerlebnis eher nicht so. Dafür freuen wir uns umso mehr auf „Der Teufel trägt Prada 2“ – erste Bilder vom Set sind ja bereits auf Insta zu sehen. Aber die wichtigste Frage der Folge: Wie kommen wir auf Heidi Klums Oktoberfest-Party – dem Heidifest? Jana setzt derweil auf Innovation im Homeoffice – mit einem Büro-Laufband! Und ja, sie behauptet: „Ich bin produktiver als je zuvor.“ Wie viele Schritte schafft sie wohl an einem Arbeitstag? Nebenbei hält Jana noch eine spontane Rede mit dem Titel: „Liebe kann man nicht kaufen“ und plant – Achtung – eine neue Gipfelerfahrung. Diesmal soll's auf den höchsten Berg Spaniens auf Teneriffa gehen. Ob das eine gute Idee ist? Wir erinnern uns an vergangene Ausflüge! Und weil es bei uns ohne Wissensvermittlung nicht geht, sinnieren wir über die Herkunft der Bifi – deutsch oder doch amerikanisch? Na, was meint ihr? Ein bisschen Politik, ein bisschen Popkultur, ein bisschen Produktivität – und ganz viel Podcast-Charme. Diese Folge hat Höhen und Tiefen – wortwörtlich.

Der Merkur steht rückwärts, das Gatorade ist leer – und das Chaos regiert! Willkommen zur Folge 155, in der eure liebste nerdige Dreifaltigkeit – Nadine, Willi und Flo – wieder einmal alles bespricht, was man nicht googeln sollte.

Der Merkur steht rückwärts, das Gatorade ist leer – und das Chaos regiert! Willkommen zur Folge 155, in der eure liebste nerdige Dreifaltigkeit – Nadine, Willi und Flo – wieder einmal alles bespricht, was man nicht googeln sollte.

Willkommen zu einer neuen Ausgabe von Nerdizismus! In dieser Episode widmen wir uns einem Thema, das für hitzige Debatten sorgt: dem neuesten Superman-Film. Während die Meinungen im Internet von vernichtender Kritik bis zu verhaltenem Lob reichen, positionieren wir uns klar und sagen: Dieser Film ist eine positive Überraschung. Vom uninteressantesten Helden zur positiven Überraschung Wir starten mit einem Geständnis: Superman war für uns lange Zeit der Inbegriff eines uninteressanten Superhelden. Doch diese Neuverfilmung, die wir in unserer "Hero Nerds Edition" beleuchten, hat es geschafft, das ursprüngliche, hoffnungsvolle Gefühl der Christopher-Reeve-Filme wiederzubeleben. Wir analysieren, wie es dem Film gelingt, sich von den düsteren und "gritty" Versionen der Snyder-Ära abzuheben und eine Welle von Optimismus zu verbreiten. Charaktere, Handlung und die Handschrift des Regisseurs Im Zentrum unserer Diskussion stehen die Schlüsselelemente des Films: Die Darsteller: Wir bewerten die Leistungen von David Corenswet als Clark Kent/Superman und Nicholas Hoult als Lex Luthor. Passen sie in diese ikonischen Rollen? Die Struktur: Die Handlung ist klar strukturiert und gibt den Charakteren Raum zur Entfaltung. Wir beleuchten, wie der Film moralische Dilemmata, wie Supermans Rolle in internationalen Konflikten, thematisiert, ohne belehrend zu wirken. Der Gunn-Faktor: Die Handschrift von Regisseur James Gunn ist unverkennbar. Sein Mut, ernsthafte Themen mit gezieltem Humor zu durchbrechen, verleiht dem Film eine besondere Note, die wir im Detail besprechen. Ein Film, der Spaß macht Trotz berechtigter Kritikpunkte in einigen Bereichen kommen wir zu dem Schluss, dass der Film vor allem eines ist: unterhaltsam. Er ist ein Fest für Comic-Fans, ein starkes Kinoerlebnis und ein mutiges Statement in der heutigen Filmlandschaft. Wir diskutieren, warum dieser Mut zur Freude und zum Optimismus genau das ist, was das Genre jetzt braucht. Begleitet uns auf einer tiefgehenden Reise durch Metropolis und erfahrt, warum dieser Superman nicht nur ein Resümee seiner eigenen Geschichte ist, sondern auch ein vielversprechender Ausblick auf die Zukunft des DC-Universums. ACHTUNG: SERIEN-TALKS MIT CHRIS & MICHAEL AB SOFORT BEI FERNSEHSERIEN.DE/SERIENCHECKER JEDEN DONNERSTAG EINE NEUE FOLGE! Wir freuen uns auf eure Meinungen und Kommentare! Schickt uns eure Gedanken zu The Last of Us oder stellt uns eure Fragen – wir gehen gerne in einer der nächsten Episoden darauf ein. Schickt uns eurer Feedback zum Film per E-Mail an info@nerdizismus.de, Whatsapp bzw. SMS an +49 152 596 477 09 oder kommt auf unseren Discord

Mehr als 160 Filme bei hochsommerlichen Temperaturen – das Münchner Filmfest 2025 bot lohnendes Kinoerlebnis, sagt Filmkritiker Rüdiger Suchsland in SWR Kultur. Im Fokus stand der deutsche Wettbewerb mit dem Förderpreis Deutsches Kino. Ausgezeichnet wurde „Carla“ für Regie und Drehbuch, „Sechswochenamt“ überzeugte mit einer berührenden Trauergeschichte.

On Swift Horses | Liebe ist ein Glücksspiel Ab dem 29. Mai wird es melodramatisch in den deutschen Kinos: Die Bestseller-Verfilmung "On Swift Horses" verspricht großes Gefühlskino – getragen von einem aufstrebenden Ensemble, das derzeit dabei ist, sich als neue Generation von Topstars zu etablieren. Mit dabei sind "Saltburn"-Schönling Jacob Elordi, "Midsommar"-Querkopf Will Poulter, Diego Calva ("Babylon – Rausch der Ekstase"), Daisy Edgar-Jones ("Der Gesang der Flusskrebse") sowie Sasha Calle, Supergirl aus "The Flash". Inszeniert wurde das Drama von Daniel Minahan, der zuletzt mit der Mini-Serie "Fellow Travelers" für Aufsehen sorgte. Ob "On Swift Horses" seinem Ruf als emotionsgeladenes Kinoerlebnis gerecht wird, wie intensiv die zwischenmenschlichen Spannungen tatsächlich sind – und was das alles mit Poker, Geheimnissen und Begehren zu tun hat –, darüber sprechen Sam, Johannes und Stu ausführlich im Podcast. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)

Folge #219: FingernailsKann man Liebe wirklich messen? Freundschafts-Hymnen, Serien-Enttäuschungen und philosophische Fragen an die Liebe! Den Anfang macht eine kleine Enttäuschung: Timo hat die neueste Staffel von Love, Death & Robots gesehen und war, bis auf wenige Ausnahmen (die größenwahnsinnige Katze!), eher unterwältigt. Viele Folgen wirkten belanglos und schnell produziert, auch die Red Hot Chili Peppers als Marionetten konnten da nicht viel retten. Zeljko hat nur kurz reingeschnuppert und teilt den ersten Eindruck. Schade, denn die früheren Staffeln hatten oft echte Perlen zu bieten! Ein kleiner Hoffnungsschimmer könnte Amazons Pendant Secret Levels sein, auch wenn Timo da als Nicht-Gamer noch skeptisch ist. Das führt zu einer kleinen, aber wichtigen Diskussion über Fake News und Gerüchte in der Filmwelt. Ob angebliche Filmprojekte mit Jamie Foxx als Mike Tyson oder falsche Todesmeldungen – Timo plädiert dringend dafür, Informationen immer gegenzuchecken (IMDb ist euer Freund!) und nicht blind jedem Social-Media-Post zu vertrauen. Doch dann kommt der Film der Woche, den Zeljko rausgesucht hat und der beide tief beeindruckt hat: Fingernails. Die Prämisse ist faszinierend und erinnert an eine Black Mirror-Folge: Was, wenn ein simpler Test mit einem Fingernagel verrät, ob zwei Menschen füreinander bestimmt sind? In dieser Welt arbeitet Anna (großartig: Jessie Buckley) in einem "Liebesinstitut", obwohl sie selbst in einer zertifizierten Beziehung ist. Der Film wirft tiefgründige Fragen auf: Was ist Liebe? Kann man sie messen? Was passiert, wenn das Testergebnis nicht mit dem eigenen Gefühl übereinstimmt? Und wer ist schuld, wenn Liebe endet? Fingernails ist ein langsames, melancholisches Melodrama mit Lanthimos-Vibes, das ohne Effekthascherei auskommt und stattdessen auf starke Schauspieler und eine intensive Atmosphäre setzt. Timo und Zeljko diskutieren leidenschaftlich über die philosophischen Implikationen, die gesellschaftliche Erwartungshaltung an Beziehungen und die Erkenntnis, dass Liebe sich verändern kann, ohne dass jemand einen Fehler gemacht hat. Ein Film, der zum Nachdenken anregt und lange nachwirkt – eine klare Empfehlung für alle, die sich auf ein ruhiges, aber intensives Kinoerlebnis einlassen wollen. Eine Folge, die von Serien-Frust bis hin zu existenziellen Fragen über die Liebe reicht – und am Ende doch wieder beim Kern des Filmemachens landet: Geschichten, die uns berühren und zum Denken anregen. Also, Ohren auf und ab in die Welt von "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! Inhalt:(00:00) Intro (01:20) Love, Death + Robots (12:00) Filmgerüchte & ChatGPT (23:50) Fingernails ____ Der Film-Podcast mit Zeljko und Timo Anfragen: ouatic@gmx.de https://letterboxd.com/OuaticPodcast https://instagram.com/onceuponatimeincinema_

Action mit Biss. Ryan Cooglers neuer Film “Blood and Sinners” bietet unwidersprüchlich ein ganz eigentümliches audio-visuelles Kinoerlebnis. Inhaltlich vermengt der Regisseur Schwarze Geschichte der USA mit Gangster-, Drama- und Vampirhorror-Genre. Klingt nicht nur nach einem ... The post Polycast #312: Blood and Sinners first appeared on Polygamia.

In der neuesten Episode von Atschebärebach erwartet euch wieder eine wilde Fahrt durch ernste Themen und herrlich absurde Gedankenspiele. Von bedrückenden Nachrichten rund um den Anschlag in Mannheim und die teils erschreckenden Reaktionen in den sozialen Medien bis hin zu urkomischen Überlegungen über "angestellte" Alltagshelfer und die evolutionären Herausforderungen einer Giraffe mit Höhenangst, ist für jede Gemütslage etwas dabei. Steffen berichtet von einem eher enttäuschenden Kinoerlebnis und Boris teilt seine Erfahrungen im fordernden Alltag des Rettungsdienstes. Natürlich dürfen auch das beliebte Geräusche-Raten und interessante Fragen aus der Community nicht fehlen. Macht euch bereit für eine Episode, die zum Nachdenken anregt und gleichzeitig bestens unterhält!

In der neuesten Spezial-Episode werfen wir einen Blick in die Zukunft und stellen euch die spannendsten Filmstarts des Jahres 2025 vor! Von heiß erwarteten Blockbustern bis hin zu aufregenden Indie-Perlen – wir haben die Highlights zusammengestellt, die im kommenden Jahr für Gesprächsstoff sorgen werden. Welche Fortsetzungen, Reboots und Originalgeschichten sind auf dem Weg und welche Filme könnten das Kinoerlebnis von morgen prägen? Erfahrt welche Produktionen schon jetzt die größten Hypes auslösen, welche Regisseure für Furore sorgen und welche Stars 2025 die Leinwand erobern könnten. Egal ob Action, Drama, Horror oder Animation – in dieser Folge ist für jeden etwas dabei! Hausaufgabe für nächste Woche: "Wallace und Gromit: Vergeltung mit Flügeln" (Netflix) #NapalmamMorgen

The Outrun | Stürme an Land und in der Seele Eine karge Landschaft, raues Wetter und mittendrin Saoirse Ronan, die als Frau nicht nur gegen ihre eigenen Erinnerungen, sondern auch gegen ihren Alkoholismus kämpft. Das klingt nicht nach einem Film für jede Altersgruppe, doch unter der Regie von Nora Fingscheidt, bekannt für „Systemsprenger“, könnte die Verfilmung der Memoiren von Amy Liptrot zu einem eindrucksvollen Kinoerlebnis werden. Schlogger und Chris haben sich „The Outrun“ bereits angesehen und diskutieren für uns über den Film, der am 5. Dezember in die deutschen Kinos kommt. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server! Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) Folge direkt herunterladen Folgt uns ab sofort regelmäßig live auf Twitch: twitch.tv/dertelestammtisch

Eingesperrt ohne eine Möglichkeit auf Verteidigung verfolgen wir kopfschüttelnd unsere aktuelle Hausaufgabe "Der Mauretanier". Außerdem haben wir uns extra zur Sichtung zweier Folgen Columbo getroffen, um Euch diese möglichst schmackhaft machen zu können. Warum man mit dem Flugzeug nicht in den Anden abstürzen sollte, kann Marge uns nach Ihrem Seherlebnis der "Schneegesellschaft" erzählen. Viel Spaß beim Anhören!

Folge #189: Vampir-Slapstick, Superhelden und das Alien-Franchise In dieser Folge diskutieren Timo, Zeljko und Lucas über eine bunte Mischung aus Filmen, angefangen mit der Vampirkomödie "Dracula, tot aber glücklich". Lucas, der den Film schon seit seiner Kindheit kennt, ist begeistert von Leslie Nielsens Darstellung und dem albernen Humor des Films. Auch wenn der Humor plump ist, sorgt er immer noch für viele Lacher. Besonders die Szene mit den übertriebenen Blutspritzern bleibt in Erinnerung. Weiter geht es mit "Smile 2". Lucas hatte den Film im Kino gesehen und lobt die unheimliche Atmosphäre sowie das herausragende Sounddesign. Die Fortsetzung überzeugt durch verstörende Szenen und die geschickte Verflechtung von Realität und Wahnsinn, auch wenn Lucas' Kinoerlebnis durch einige Störer beeinträchtigt wurde. Mit "Deadstream" bespricht Timo einen Found-Footage-Horrorfilm, der durch seinen humorvollen Ansatz und das Livestream-Format besonders unterhaltsam war. Obwohl Timo normalerweise kein Fan von Found-Footage ist, hat ihn die Kombination aus Horror und Comedy hier positiv überrascht. Anschließend kommt "Warlock" auf den Tisch, ein übernatürlicher Horrorfilm aus den 80er-Jahren. Timo spricht über den nostalgischen Charme des Films und wie die damaligen Spezialeffekte, besonders die Magieszenen, auch heute noch wirken. Im Slasher-Genre hat Timo auch noch "Thanksgiving" von Eli Roth hervorgehoben. Der Film punktet mit kreativen Kills und der Verbindung zum Erntedankfest. Timo fand den Film solide und lobt Eli Roths Fähigkeit, das Genre mit unterhaltsamen Elementen aufzufrischen. Constantine mit Keanu Reeves ist ein weiterer Höhepunkt der Episode. Timo lobt die düstere Atmosphäre und die beeindruckende Darstellung des DC-Charakters, der auch nach all den Jahren immer noch funktioniert. Die Verbindung von Religion, Dämonen und Action macht den Film für alle drei Hosts zu einem Erlebnis, das sich lohnt. Zum Schluss werfen wir einen detaillierten Blick auf das Alien-Franchise, angefangen bei "Alien", über "Aliens", bis hin zum neuen "Alien: Romulus". Während "Alien" für uns alle als Meisterwerk gilt, gibt es bei "Aliens" unterschiedliche Meinungen. Timo stört sich an einigen Logikfehlern, besonders beim Säureblut der Aliens. Trotzdem bleibt der Film für viele Fans ein Klassiker. Mit "Alien: Romulus" kehrt die Reihe zurück zu ihren Horror-Wurzeln, was Timo und Zeljko besonders gut gefällt, auch wenn der Film hätte mutiger sein können. Hört rein, um mehr über unsere Gedanken zu diesen Filmen zu erfahren! "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! FILME DER FOLGE: "Dracula, tot aber glücklich" "Smile 2" "Deadstream" "Warlock" "Thanksgiving" "Constantine" "Alien" "Aliens" "Alien: Romulus" Der Film-Podcast mit Timo, Lucas und Zeljko Anfragen: ouatic@gmx.de Letterboxd Instagram

Während Gisela sich noch vor der Erkältung drückt, schnupft Pauline noch an der 2.Runde! Aber die Laune ist bumsfidel. Nachdem geklärt ist, wer nun bei Gisela eingeladen war und ob Rechnung teilen immer läuft wird von wilden Städtetrips berichtet und einem einzigartigen Kinoerlebnis. Legt die Ohren an ihr duften Podcast-Junkies, das lässt sich locker weghören.

Heute besprechen wir die Filme: THE CROW - das Remake von 2024 - eine moderne und faszinierende filmische Neuinterpretation der legendären Graphic Novel. Den neuen Uwe Boll Film FIRST SHIFT - Ein Polizeidrama über einen New Yorker Polizisten und seine neue Partnerin während einer 12-Stunden-Schicht in den gefährlichen Straßen der Stadt. Den schlüpfrigen deutschen Film über eine junge Frau, die zum Camgirl wird in BROKE. ALONE. A KINKY LOVE STORY und den 3. Teil der A QUIET PLACE Reihe mit A QUIET PLACE: TAG EINS. The Crow (2024): The Crow (2024) Bittere Rache aus unsterblicher Liebe: Mit THE CROW erschafft Regisseur Rupert Sanders („Ghost in the Shell”, „Snow White & The Huntsman“) eine moderne und faszinierende filmische Neuinterpretation der legendären Graphic Novel von James O'Barr. Bill Skarsgård („Es“, „John Wick: Kapitel 4“) verkörpert die ikonische Figur des dunklen Rächers Eric Draven, als seine große Liebe Shelly Webster ist Sängerin FKA twigs zu sehen. Leonine Studios bringt das tiefschwarze, außergewöhnliche Rache-Epos am 12. September 2024 in die deutschen Kinos. Eric Draven (Bill Skarsgård) und seine Freundin Shelly Webster (FKA twigs) werden, eingeholt von den Dämonen ihrer dunklen Vergangenheit, brutal ermordet. Durch eine alte Legende ins Leben zurückgeholt, begibt sich Eric als düsterer, zwischen der Welt der Toten und der Lebenden wandelnder Rächer auf die unbarmherzige Jagd nach den Mördern. Mit Bill Skarsgård („John Wick: Kapitel 4“, „Es“) in der Hauptrolle sowie mit FKA twigs („Honey Boy“) und Danny Huston („Wonder Woman“) in weiteren Rollen ist THE CROW die filmische Neuinterpretation der bekannten Graphic Novel von James O'Barr und ein visuell einmaliges, packendes Kinoerlebnis. Regie führte Rupert Sanders („Ghost in the Shell”, „Snow White & The Huntsman“). Das Drehbuch stammt von dem Oscar®-nominierten Zach Baylin („King Richard“) sowie von Will Schneider. Für den Soundtrack zeichnet der deutsche Oscar®-Preisträger Volker Bertelmann („Im Westen nichts Neues“) verantwortlich.

Um welche Schauspieler*innen macht ihr einen Bogen? Welche Serie hat die größte Diskrepanz in der Qualität der Staffeln? Was war das peinlichste Kinoerlebnis? Das und noch sehr viel mehr diskutieren wir, Niklas, Marcel und Toben in einer neuen Folge Filmpalaver. Viel Spaß beim Reinschauen :)

Ellbogen | Auf der Flucht Es bleibt abzuwarten, ob sich "Ellbogen" ab dem 5. September 2024 im Kino behaupten kann. Ein Erfolg an den Kinokassen wäre dem Drama jedoch zweifellos zu wünschen. Die Romanverfilmung erzählt die Geschichte von Hazal, die an ihrem 18. Geburtstag eine impulsive Entscheidung trifft, die ihr ganzes Leben verändern wird. Für Lida und Stu ist dies ein Kinoerlebnis voller Leben und Energie, das ohne einfache Antworten und Auswege auskommt. Wie stark "Ellbogen" wirklich ist und ob der Film möglicherweise (kleine) Schwächen hat, erfahrt ihr im Podcast. Drückt auf Play und hört rein – aber benutzt zum Drücken lieber einen Finger und nicht den Ellbogen. Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Werdet Teil unserer Community und besucht unseren Discord-Server. Dort oder auch auf Instagram könnt ihr mit uns über Filme, Serien und vieles mehr sprechen. Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) Folge direkt herunterladen Folgt uns ab sofort regelmäßig live auf Twitch: twitch.tv/dertelestammtisch

Folge #178: Quentin Tarantino Special In dieser Folge diskutieren Zeljko, Timo, und Lucas über eine spannende Auswahl an Filmen, die von bizarren visuellen Erlebnissen bis hin zu tiefen meditativen Filmen reichen. Den Großteil der Folge widmen sie jedoch einem umfassenden Gespräch über Quentin Tarantino und seine Filmografie. Die Episode beginnt mit einer Besprechung von "Brand New Cherry Flavor", einer Serie, die durch ihre einzigartige Mischung aus surrealem Horror und visuell beeindruckender Ästhetik besticht. Timo beschreibt die Serie als einen "Fiebertraum", der Elemente von Cronenberg, Refn und Lynch kombiniert. Besonders hervorzuheben sind die schockierenden und grotesken Szenen, die die Serie prägen. Anschließend widmen wir uns "Beyond the Black Rainbow", einem Film von Panos Cosmatos. Timo hebt den auffälligen visuellen Stil hervor, der durch einen stark stilisierten 80er-Jahre Sci-Fi-Look geprägt ist. Obwohl die Handlung schwer zu fassen ist, faszinieren die visuellen Eindrücke und schaffen ein einzigartiges Kinoerlebnis. Der Film "Sleep Has Her House" von Scott Barley wird als ein tief meditatives Werk beschrieben, das durch seine langsame, hypnotische Bildsprache und Soundscapes beeindruckt. Timo berichtet von seiner Erfahrung, den Film in völliger Dunkelheit und mit aufgedrehter Lautstärke zu sehen, was die immersive Wirkung verstärkte. Der Höhepunkt der Folge ist unsere ausführliche Diskussion über Quentin Tarantino. Dabei beleuchten wir verschiedene Filme und deren Rezeption, wie etwa "Pulp Fiction", "Jackie Brown" und "Death Proof". Wir teilen unsere persönlichen Einschätzungen und sprechen darüber, wie Tarantinos Werk uns beeinflusst hat. Besonders "Jackie Brown" und "Death Proof" heben wir als unterschätzte Filme hervor, die oft nicht die Anerkennung erhalten, die sie verdienen. "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! FILME DER FOLGE: "Brand New Cherry Flavor" "Beyond The Black Rainbow" "Sleep Has Her House" Der Film-Podcast mit Timo, Lucas und Zeljko Anfragen: ouatic@gmx.de Letterboxd Instagram

DUNE 2 – Der Film - Gabi Leucht und Marcus Weible sprechen über ihr Kinoerlebnis – SF & more (Hördauer ca. 27 Minuten) Nach dem überwältigenden Erfolg von Denis Villeneuves erstem „Dune“-Film waren die Erwartungen an die Fortsetzung immens. In diesem Gespräch geben wir einen Einblick, ob „Dune 2“ diesen hohen Ansprüchen gerecht wird. Der zweite Teil von "Dune" läuft derzeit in den deutschen Kinos. Viele Fans haben sich in den letzten Wochen erneut in die Bücher vertieft und den ersten Film noch einmal angesehen, um bestens auf die fast dreistündige Sci-Fi-Fortsetzung vorbereitet zu sein. Unsere Gesprächspartnerinnen teilen in der folgenden Kritik ihre Eindrücke und Meinungen zum Film. Viel Vergnügen! Marcus Weible, geboren 1968 in München. Nach Abitur und Bundeswehr habe ich Geschichte und Rechtswissenschaften in Erlangen und Würzburg studiert. Ich war 15 Jahre als Rechtsanwalt und juristischer Repetitor bei Kern - Nordbayern tätig. In dieser Zeit bereitete ich bundesweit zahlreiche Studenten und Referendare auf das Erste und Zweite Juristische Staatsexamen vor. Mittlerweile lebe ich in Regensburg und gehe dort dem Anwaltsberuf mit Schwerpunkt im Verwaltungsrecht nach. Neben meinem Hobby Geschichte, sind und waren SF und Fantasy meine große Leidenschaft. Ich bin Mitglied des Münchner Fankreises „Die Phantasten“ und betätige mich auf mehreren Literaturseiten als Autor und Rezensent."   Gabriele Leucht, geboren: 1981 in München, Ausbildung: von den alten Sprachen bis zur Avvocatessa der Juristerei in Rosenheim, Birmingham, Maryland, Neapel, Straßburg und München. Interessen: Kunst, je abstrakter desto lieber, Literatur, besonders Romane und Dramen, Opern-Musik, fürs Herz italienisch, für den Rest auch alles andere, Politik: Grundgesetz-Fanatikerin, Antirassistin u.v.m., Sport: nicht ohne meine Berge. Realisation Uwe Kullnick --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/hoerbahn/message

ep.122 - In dieser Folge erzählt Janne von seinem Kinoerlebnis in einem Premium-Kino in München und seiner Einschätzung zu Civil War. Außerdem hat Paul den Umtausch seiner Lautsprecher abgeschlossen und was er sich jetzt geholt hat erfahrt ihr in der Folge... www.janneundpaul.de Instagram

ONE LIFE hält sich seit Wochen in den Kinocharts und begeistert die Filmfans von Großbritannien, Italien, den Niederlanden bis nach Australien und Neuseeland! Allein in Frankreich sahen am ersten Wochenende mehr als 355.000 Besucher die bewegende wahre Geschichte über Sir Nicholas Winton. In der fesselnden Welt des Kinos gibt es Geschichten, die uns an die Kraft der Menschlichkeit und des Mutes erinnern – ONE LIFE ist zweifellos eine solche Geschichte. Unter der Regie von James Hawes erzählt dieser Film die außergewöhnliche wahre Geschichte von Sir Nicholas Winton, der durch seinen unermüdlichen Einsatz das Leben von 669 Kindern rettete. In Beates Microfazit zu ONE LIFE widmet sie sich der tiefen emotionalen Resonanz, die diese Geschichte hervorruft, vor allem durch die beeindruckenden schauspielerischen Leistungen von Sir Anthony Hopkins und dem Ensemble um Johnny Flynn und Helena Bonham Carter. Ihre Darbietungen bringen die menschlichen Qualitäten von Wintons Geschichte zum Leuchten und verankern das emotionale Gewicht seines Erbes. Doch während sie die Geschichte und die Darsteller feiert, wirft sie auch einen kritischen Blick auf die Machart des Films. ONE LIFE mag in seiner erzählerischen Form und technischen Ausführung eher traditionell wirken – vielleicht sogar ein wenig aus einer anderen Zeit. Dieser Aspekt lässt sie fragen: Hätte dieser Film mit einem moderneren Ansatz noch mehr erreichen können? Begleitet Beate, während sie diese Aspekte ausbalanciert und erkundet, was den Film zu einem bewegenden, wenn auch stilistisch vertrauten Kinoerlebnis macht. Entdeckt, warum die Geschichte und die schauspielerische Leistung diesen Film tragen und ihm eine unvergängliche Bedeutung verleihen, auch wenn die filmische Umsetzung selbst Raum für Diskussionen bietet. Kinostart: 28.03.2024 Regie: James HawesBesetzung: Anthony Hopkins, Johnny Flynn, Helena Bonham Carter, Lena Olin, Romola Garai, Alex Sharp, Marthe Keller, Jonathan Pryce Bildrechte: © SquareOne Entertainment

Der Wüstenplanet beschäftigt uns in der ersten halben Stunde dieser Folge. Achtung große Spoilergefahr. Aber vielleicht sind Spoiler garnicht so schlimm weil es eh "nur" ein tolles Kinoerlebnis ist aber die Story und die Charaktere abstinken? Hört selbst rein und gleicht eure Meinung ab. Es ist wie ihr euch nun denken könnt ein kleiner Filmpodcast mit dem obligatorischen Künstliche Intelligenz Ende. Schöne Ferien und wir hören uns wieder in 2 Wochen ohne Verletzungen und mit neuen Skills! Peace!

Wo kann man Unterwasserschweißen? Wie benutze ich einen Pinsel? Warum drückst du nicht auf Play? Diese Woche ist wieder viel passiert. Damit unser Zucker- und Koffeinbedarf, den wir in den letzten Wochen hier in Südkorea entwickelt haben, nicht die Oberhand gewinnt, berichten wir heute nicht nur über die größte 120$ Millionen Hochzeit. Trixi erzählt uns, warum Avatar uns fast den Flug gekostet hätte und auch von einem etwas anderen Kinoerlebnis. Außerdem hat Samy viel über unseren verrückten Besuch in einem Kosmetikstudio zu erzählen. Natürlich haben wir auch wieder eine Internet Story dabei, in der es um den Freund jeder Beziehung geht - Eifersucht. Schaltet ein, wir freuen uns auf euch!

Es ist einer der größten Serien-Starts 2024 und am 21. März ist es so weit: 3 Body Problem startet bei Netflix. Die Science-Fiction-Serie der beiden Showrunner von Game of Thrones basiert auf der gleichnamigen Romanvorlage (im Deutschen „Die drei Sonnen“) des Autors Cixin Liu. Die Handlung der Reihe ist hochkomplex, mit vielen physikalischen Erklärungen, die sich schwer verfilmen lassen – das findet zumindest Leon. Die Netflix-Serie erzählt von der Kontaktaufnahme einer Wissenschaftlerin mit einer außerirdischen Zivilisation. Und diese Außerirdischen greifen auf einmal in das Leben der Menschen ein. Erst werden Wissenschaftler:innen unter Druck gesetzt, und dann werden auch noch mysteriöse metallene Helme verschickt, über die man in ein Videospiel eintauchen kann.Die beiden Stream ab! Hosts haben die Serie für euch vorab gesehen und sich genau angeschaut, wie die beiden Game of Thrones Showrunner das Unmögliche in einer Serie bildlich dargestellt haben. Die Stärke von 3 Body Problem liegt größtenteils in der Story, die auch in der Serie unglaublich spannend inszeniert wird. Doch wie steht es um nahezu unmöglich verfilmbare wissenschaftliche Erfindungen und die Charakterentwicklung der Hauptrollen? Diese Punkte diskutieren Leon und Ronja in der neuen Folge von Stream ab! Außerdem sprechen Leon und Ronja kurz über ihr Kinoerlebnis von Dune 2 und haben natürlich auch wieder zahlreiche spannende Streaming-Tipps im Gepäck. Und Leon verrät uns, welche Filme im Bordprogramm auf seinem Flug in die USA laufen und welche er sich davon auf seine persönliche Watchlist setzt.Die Kapitelmarken: (26:33) Netflix(32:19) Amazon Prime(37:24) Disney Plus(39:22) Sky/Wow(41:48) RTL+Schreib' uns gerne eine Mail an streamab@hifi.de.TikTok: @streamingtippsInstagram: @streamabYouTube: Stream ab!Instagram der Hosts:@_leonschumacher@gudeichbinsLetterboxd: @streamab Auf HIFI.DE: Beste Filme bei NetflixBeste Serien bei NetflixRedaktion und Produktion: Leon Schumacher und Ronja GudeSchnitt: Lauritz VelthausMusik: Guy LangleyHosts: Leon Schumacher und Ronja Gude Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Wenn es draußen richtig warm ist, sind wir heiß auf neue Themen! Diesmal geht es u.a. um den Pool im Hause Fleischhammer, das Sterben des Einzelhandels, Kinoerlebnis mit Top Gun: Maverick, Johnny Depps Prozessende, Polizeiversagen, No Mans Sky, Avorion, Builder Simulator, Stationeers und Diablo: Immortal. Eure Fragen oder Themen unter dem Hashtag #die2onair Links zu den Themen der Folge: ► Wo die deutsche Polizei bei der Verfolgung von Straftaten im Internet versagt https://youtu.be/Xdm8SG8_v0I ► Builder Simulator https://store.steampowered.com/app/1120320/Builder_Simulator/ ► Star Citizen there's nothing else like this game https://youtu.be/CEFdqJUBR3k ► Strandbeest Evolution https://youtu.be/MYGJ9jrbpvg ► I can't believe the sound of Jack White's new guitar pedal https://youtu.be/ycd5AUwSL6E ► Mein Auto BRENNT beim 24H Rennen https://youtu.be/vcO7umJoOnA Die2 auf Twitter https://twitter.com/die2onair