Podcasts about modeunternehmen

Hello & welcome to our next guest – Antonia Valentina! In dieser Folge tauchen wir tief in die Welt der Mode ein – aber mit einer neuen Perspektive! Unsere Gästin Antonia Valentina ist Modejournalistin, Content Creatorin und bekannt für ihre kritische Auseinandersetzung mit Fashion-Trends und De-Influencing. Mit über 60.000 Followern auf Instagram und einer starken Stimme auf TikTok erklärt sie uns, wie Modeunternehmen uns zum Kauf manipulieren, warum „It-Pieces“ oft gar nicht so ikonisch sind, und welche Zukunft das Fashion-Marketing haben könnte. Egal, ob du selbst in der Modebranche Fuß fassen willst oder einfach mehr über die Mechanismen hinter Trends erfahren möchtest – diese Episode liefert spannende Insights und wertvolle Tipps!

Natürlich ist das mit der Commerzbank die dickste Geschichte des Jahres. Aber wenn man tagein, tagaus (und mittlerweile sind es exakt 50 Tage!) immer nur Coba, Coba, Coba auf dem Schreibtisch hat, dann ist man geradezu dankbar, wenn wieder mal eine unserer wunderbaren Quellen im Stile von Schlemihl aus der Sesamstraße herangeschlichen kommt und, nachdem sie sich sicherheitshalber dreimal umgedreht hat, raunt: "Hey, Ihr." Woraufhin wir, journalistische Ernies, die wir sind, ganz erschrocken ausrufen: "Wer, wir???". Und die Quelle wiederum raunt: "Genaaauuu. Ich hab' da was." Und, tja, was soll man sagen? Erstaunlich oft haben die Quellen dann tatsächlich was. Zum Beispiel Mitte Oktober, als wir aufdecken durften, dass die Volksbank Düsseldorf Neuss in einen 100-Mio.-Euro-Skandal rund um ein französisches Modeunternehmen namens Kiabi (Kiabi? Nie gehört) verwickelt ist. Oder just diese Woche, als wir ebenfalls exklusiv berichteten, dass bei der in Bingen (Bingen? Ach ja!) ansässigen Sparkasse Rhein-Nahe im letzten Jahr gut 3% der Kreditbuchs verraucht sind. Da freuen sie sich dann, die journalistischen Ernies. Aber irgendwann fragen sie sich halt auch: Was da draußen ist eigentlich noch Slapstick? Und was ist bereits strukturelles Problem? Insbesondere im Genosektor, wo sich die Skandale und Skandälchen inzwischen derart häufen, dass man schon Graf Zahl sein müsste, um beim Zählen nachzukommen. Jedenfalls: In unserem heutigen Podcast bemühen sich unsere Frankfurter Redakteure Christian Kirchner und Bernd Neubacher, den ganz weiten Bogen zu schlagen. Von der detailgetreuen Nacherzählung des Neusser 100-Mio.-Falls über das generelle Moral-Hazard-Problem der Genosektors über die Offshoring-Exzesse der Deutschen Bank bis hin dann doch wieder zur Commerzbank. Denn, apropos Graf Zahl: Wussten Sie, dass sich die via Stimmrechts-Mitteilung offengelegten Positionen bei der Commerzbank inzwischen auf fast 70% der ausstehenden Aktien addieren? Was die Frage aufwirft: Wer spielt da eigentlich welches Spiel? Die neue Folge von "Finanz-Szene – der Podcast". == Fragen und Feedback zum Podcast: redaktion@finanz-szene.de oder (auch anonym) über Threema: TKUYV5Z6 Redaktion und Host: Christian Kirchner/Finanz-Szene.de Coverdesign: Elida Atelier, Hamburg Postproduction: Podstars Hamburg Musik: Liturgy of the street / Shane Ivers - www.silvermansound.com

Vee Collectiv ist eines der wenigen deutschen Modeunternehmen der Stunde. Die Handtaschen gehen längst nicht mehr nur in Europa über die Ladentische, auch in den USA ist die Marke mega erfolgreich. Nun wollen Lili Radu und Patrick Löwe dort noch mehr Business machen: Das Gründer-Ehepaar schnappt sich die beiden Kinder und wandert nach Miami aus. Kurz vorher nahmen sie sich noch Zeit für How to Hack.Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Es gibt Neuigkeiten zu Nirvanas “Smiley-Logo”-Rechtsstreit mit Marc Jacobs. Jon Bon Jovis Mutter ist tot.

Der Arbeitsmarkt steht derzeit vor vielen Veränderungen: von der Digitalisierung über die wachsende Bedeutung der Mitarbeiterbindung bis zu den neuen Erwartungen der Generation Z. Viele Unternehmen stehen zudem durch die politische und wirtschaftliche Situation, veränderte Marktbedingungen und den Einsatz neuer Technologien vor enormen Herausforderungen.   Für einen nachhaltigen unternehmerischen Erfolg sind oft Restrukturierung und Transformation die Antwort ebenso wie Interim Management und die Pflege eines weitreichenden Netzwerkes.   Nicola Loy, Managing Partner bei Aurum Interim, hat in ihrer Karriere zahlreiche Transformationen und Restrukturierungen in unterschiedlichen Unternehmensorganisationen und -strukturen begleitet und gesteuert. Bei Aurum Interim berät sie Handels-und Industrieunternehmen überwiegend im Bereich Mode, Beauty und Lifestyle in der Vermittlung von Interim Manager und unterstützt Ihre Mandanten bei der Besetzung von Vakanzen in Festanstellung. Dafür nutzt sie ihre mehr als 30jährige Erfahrung in Führungspositionen internationaler Modeunternehmen und schafft Synergien zwischen HR Services, Marktanforderungen und innovativen Sponsoring Strategien.   Darüber hinaus engagiert sie sich beim Verein FashionNet, der den Modestandort Düsseldorf proaktiv fördert.    In der aktuellen Folge von Wirtschaft Düsseldorf Unplugged gibt Sie Moderatorin Andrea Greuner Einblicke in unterschiedliche Unternehmen und Unternehmenssituationen, die Bedeutung von Netzwerken und ihre eigene Motivation die sich durch Dynamik und Vielseitigkeit speist. Eine wunderbare neue Folge von „Wirtschaft Düsseldorf unplugged“, die man auf keinen Fall verpassen sollte.

Das Mode-Business ist eine faszinierende Branche, auch und erst recht für diejenigen die darin arbeiten. Allerdings, auch die Modeunternehmen müssen sich immer größere Mühe geben, um Menschen für sich zu begeistern. Mit schönen Dingen und Produkten zu tun zu haben, reicht dabei längst nicht mehr. Wie ticken diejenigen, die sich für eine Karriere in der Branche entschieden haben und noch ganz am Anfang stehen? Was bewegt sie, was motiviert sie, was deprimiert sie? Um das herauszufinden, haben wir zwei junge Gäste von der Hochschule Reutlingen ins TW Podcast-Studio eingeladen: Annabelle Broicher und Samir Sultan studieren beide International Fashion Business und reden mit Host Jörg Nowicki über ihre Sicht der Dinge.

Julian Daynov berät Modeunternehmen in Retail-, Brand- und Produktstrategie. Mit beruflichen Stationen unter anderem bei Saks Fith Avenue, Rossi und Liganova konnte er ein breites Netzwerk aufbauen. In der heutigen Folge spricht Daynov mit TW-Redakteur Jannis Härtel über eines seiner Spezialgebiete: den Einzelhandel der Zukunft. Wie sieht der Future Store aus? Welche Retail-Trends bieten Potenzial? Und wie bringt man Sortiment, Service und digitale Tools in Einklang?

Laura Dippl hat Ende Jänner beim 3.SDG Day den Preis für die beste MA-Arbeit des Jahrgangs 2023 erhalten; in Ihrer Masterarbeit aus dem Studienprogramm Kommunikationsmanagement hat sie sich mit Gütesiegeln in der Nachhaltigkeitskommunikation und mit Modeunternehmen auf Instagram auseinandergesetzt.

Boris Mirkovic will etwas bewegen. 2019 hat er mit seinem Business-Partner Nikita Kvitkin ein Modeunternehmen in Düsseldorf gegründet. Gemeinsam stoßen sie immer wieder in neue Geschäftsfelder vor. Mittlerweile zählt dazu - neben dem Label Lola Clothing - auch The Qool, ein Store inklusive Agentur im Stadtteil Carlstadt. Im aktuellen TW Podcast erklärt Mirkovic TW-Redakteur Jannis Härtel, was ihn zum Gründen bewegt hat, warum sich Label, Agentur und Store perfekt ergänzen - und wie man eine loyale Community für den stationären Einzelhandel begeistern kann.

In Asien sitzen die Marktführer in der Textilherstellung. Aber "Made in Europe" holt auf. Immer mehr Modeunternehmen lassen zum Beispiel in Portugal Kleidung produzieren, weil die Nachfrage nach fairer und nachhaltiger Herstellung steigt. Christina Weise, Sina Marx, Andre Zantow, Yana Aduwww.deutschlandfunkkultur.de, Weltzeit

Die Marken BOSS und HUGO wurden radikal neupositioniert. In einer Branche, in der viele andere Unternehmen unter Druck stehen, reiht das deutsche Modeunternehmen seitdem einen Umsatzrekord an den anderen. Wie lässt sich dieser Erfolg erklären? Und ist er auch nachhaltig? Das deutsche Traditionsunternehmen SIEMENS überarbeitet derzeit den Markenauftritt und hat in diesem Zusammenhang einen Werbefilm produziert, der emotionalisiert und den normalen Menschen in den Mittelpunkt stellt. Tut dieser Spot seinen Dienst im B2B-Marketing? Oder leistet er sogar noch vielmehr? MONDELEZ wird in den USA der «Shrinkflation» verdächtigt. Sie sollen an der Füllung der OREO-Kekse gespart haben, um Kosten zu senken. Konsumenten und Konsumentinnen machen auf den sozialen Medien mobil. Wie ist das Phänomen der «Shrinkflation» und ihres bösen Bruders bzw. ihrer bösen Schwester «Skimflation» einzuordnen?

Im Landkreis Donau-Ries gab es am Wochenende eine Razzia im Reichsbürger*innen-Milieu. Und der stationäre Modehandel in Augsburg ist in der Krise, das nächste Modeunternehmen hat Insolvenz angemeldet. Alles dazu in dieser Folge.

Ugur Simsek verantwortet bei HUGO BOSS als Team Lead IT SecOps & Networks viele Bereiche der operativen IT-Security. Er gibt uns Einblicke in seine Tätigkeiten beim Modeunternehmen und diskutiert mit uns unter anderem folgende Themen:Was würden wir mit einer „grünen Wiese“ machen? Was wären die absoluten Must-Have Themen?Ist ein In-House SOC wirtschaftlich?Wie kommuniziere ich positiv über das Thema IT-Security?Nochmals vielen Dank an Ugur für die spannenden Einblicke! An alle Hörer: abonnieren, positiv bewerten und teilen!Ugur auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/ugur-simsek-996b781aa/

Am Ende jeder Podcast-Folge stellen wir unseren Gästen immer dieselbe Frage: „Wen würden Sie gerne mal im Podcast hören?“ Vor einigen Wochen war Michael Spitzbarth vom nachhaltigen Fashionlabel Bleed zu Gast und wünschte sich Nina Lorenzen. Sie ist Mitgründerin von Fashion Changers, einer Plattform für Aufklärung, Weiterbildung und Vernetzung rund um das Thema nachhaltige und faire Mode. Im Gespräch verrät sie TW-Redakteurin Charlotte Schnitzspahn, wie sie sich mit Fashion Changers dafür einsetzt, dass das Thema Fair Fashion bei noch mehr Modeunternehmen auf der Agenda landet. Außerdem erklärt sie, warum sie die Degrowth-Bewegung als Schlüssel zu nachhaltigerer Mode sieht.

Auf der K5 hatte Erik die Gelegenheit mit Markus Fuchshofen über die Transformation von bonprix zu sprechen. Im Detail sprechen die beiden darüber: Wie sich bonprix Wettbewerbsvorteile erarbeitet? Wie die Datenqualität und -nutzung weiterentwickelt wird? Wie sich bonprix dem Thema Pricing genähert hat? Markus Fuchshofen studierte Betriebswirtschaftslehre in Münster und Los Angeles, USA. Nach seinem Einstieg bei bonprix 1994 als Controller war er maßgeblich am Wandel von bonprix von einem reinen Katalogversandhändler zu einem onlinegetriebenen Modeunternehmen beteiligt. So baute er 1997 den Onlineshop in Deutschland auf und trieb die erfolgreiche Digitalisierung voran. Seit 2016 ist Markus Fuchshofen Mitglied der Geschäftsführung von bonprix und verantwortlich für E-Commerce Management, Vertrieb Deutschland, Marke und Werbung. Seine aktuellen Interessensgebiete sind digitale Transformation, künstliche Intelligenz und neue Handelskonzepte.

Ob Michelle Obama, Lindsay Lohan oder Karin Keller-Suter: Sie alle tragen Mode von Akris. Angefangen hat das Familienunternehmen mit Schürzen vor über 100 Jahren. Der medienscheue Akris-Kreativchef Albert Kriemler gibt einen persönlichen Einblick in die Firmengeschichte und seinen Schaffensprozess. * Bereits als kleiner Junge hat sich Albert Kriemler für Mode interessiert und viel gezeichnet. «Es gab nicht Schöneres für mich, als meine Freizeit im Stofflager zuzubringen.» Für ihn war klar: Er wollte in der Mode arbeiten. * Als der Geschäftspartner des Vaters starb, stieg Albert Kriemler als 19-Jähriger nach der Matura direkt bei Akris ein. Unterdessen führt er als Creative Director mit seinem Bruder Peter Kriemler das Familienunternehmen in dritter Generation. * Albert Kriemlers Grossmutter Alice Kriemler-Schoch hat Akris 1922 als Nähatelier für Schürzen gegründet. Später hat sein Vater Max Akris übernommen und zu einem Modeunternehmen ausgebaut. * Seit einigen Jahren sucht Albert Kriemler in seinen Kreationen den Austausch mit anderen Künsten wie Architektur, Fotografie, bildende Kunst. Zudem interessieren ihn Stoffentwicklung und neue Technologien. * Kuratorin und Kunsthistorikerin Karin Gimmi ordnet die Entwicklung des Familienunternehmens Akris in die Schweizer Textilgeschichte ein. * Albert Kriemler ist 62 Jahre alt und nähert sich dem Pensionsalter. Was wird aus dem Familienunternehmen? Im Podcast zu hören sind: * Albert Kriemler, Modedesigner und Kreativdirektor von Akris, leitet das Familienunternehmen mit seinem Bruder Peter Kriemler in dritter Generation. * Karin Gimmi, Kunst- und Architekturhistorikerin und Kuratorin am Museum für Gestaltung Zürich, hat eine Ausstellung zu Akris gemacht. Ausstellung «Akris. Mode. Selbstverständlich» im Museum für Gestaltung in Zürich, bis 24. September 2023. Bei Fragen, Anregungen oder Themenvorschlägen schreibt uns: kontext@srf.ch Mehr zum Kontext Podcast: https://srf.ch/audio/kontext

Erst gut drei Jahre ist es her, dass sich der Modekonzern mithilfe eines Insolvenzverfahrens vor dem Aus retten musste. Angelika Schindler-Obenhaus übernahm damals und führt die deutsche Modemarke Gerry Weber nun seit zwei Jahren. Jetzt steckt der bekannte Bekleidungshersteller wieder in der Krise. Wie viele andere deutsche Modeunternehmen auch. Gerry Weber hat für seine deutsche Handelstochter beim Amtsgericht Bielefeld eine Insolvenz in Eigenverantwortung beantragt. Für das Dachunternehmen Gerry Weber International AG soll eine Insolvenz allerdings vermieden werden. Was das konkret für das Unternehmen und die Mitarbeitenden bedeutet, wie man als Geschäftsführung damit umgeht und wie das Danach aussehen soll, erzählt Angelika im Gespräch mit Janna. Außerdem spricht sie über ihre Erfahrung als Frau in einer Führungsposition und erklärt, was aus ihrer Sicht noch fehlt, damit mehr Frauen Karriere machen können. +++Eine Produktion der Audio Alliance.Host: Janna LinkeRedaktion: Lucile Gagnière und Nicole PlichProduktion: Lia Wittfeld +++Weitere Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier: https://linktr.ee/howtohack +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Wie können Unternehmen mit der wachsenden Bedrohung durch Cyberangriffe umgehen und sich effektiv schützen? Genau dieser Frage geht Patric Spethmann als COO bei Marc O'Polo nach. Im Herbst 2019 ist er gerade mal ein paar Monate in seinem Amt, als das Modeunternehmen einem großflächigen Hackerangriff zum Opfer fällt. Host Christoph spricht in Folge #204 eures Digitalisierungspodcasts von Vodafone Business mit Patric nicht nur über die Auswirkungen des Ransomwareangriffs, sondern auch über seine Anfänge im Handel. Auf welche Instanzen kann man sich im Ernstfall eines Hackerangriffs stützen? Warum ist sofortiges Handeln unumgänglich? Welche Learnings hat Patric mit seinem Team gezogen und umgesetzt? Und wie schärft man die Cyber Awareness nachhaltig? Denn eins ist sicher: Angriffe wie diese können jeden treffen.

Nach Beendigung ihrer Karriere im Finanzdienstleistungssektor, war Jasmin Manai-Huber, CEO & Gründerin WeDress Collective, als Beraterin und Wirtschaftsprüferin für Nachhaltigkeit, Circular Economy und Change Management bei KPMG tätig. Sie unterstützte multinationale Unternehmen bei der Umsetzung von Nachhaltigkeitsstrategien, von der Kommunikation bis hin zu operativen Aktivitäten. Angetrieben von ihren persönlichen Werten und der Liebe zu einem Modeuniversum, das Spaß macht und für alle gut ist, gründete sie WeDress Collective.WeDress Collective ist eine führende Plattform für das Leihen & Verleihen von hochwertiger Mode, sozusagen Airbnb für Qualitätsmode. Neben Privatpersonen, verleihen auch ausgewählte Modeunternehmen ihre Kollektionen.Ergänzend dazu arbeitet WeDress gerade einer SaaS-Lösung, die Modemarken und -Unternehmen dabei hilft, ihr eigenes Verleihgeschäft zu implementieren und zu skalieren.Wir sprechen über Jasmin's Werdegang,  die Höhen und Tiefen bei der Gründung des Start Ups, über die Eroberung Europas und der Ganzen Welt, und vieles Spannende mehr. Es lohnt sich reinzuhören.Hier geht's zu den ShownotesWOMEN IN FASHION MENTORINGMöchtest auch Du mit Deinen vorhandenen Potenzialen, Fähigkeiten und Kenntnissen Deine unverwechselbare Marke im Fashion- und Lifestyle-Segment aufbauen? Ich helfe Dir gerne bei der Gründung Deiner eigenen Marke, und biete Dir meine Erfahrungen, meine Plattform, und den Zugang zu meinem exklusiven Netzwerk.TRIFF JETZT DEINE ENTSCHEIDUNG und vereinbare Dein kostenfreies Vorgespräch mit mir. Vielen Dank für Deine Treue!Herzlichst,Sibel Brozathttps://womeninfashion.de/www.linkedin.com/womeninfashion.dewww.instagram.com/womeninfashion.dewww.facebook.com/womeninfashion.deTelegram Gruppenchathttps://www.youtube.com/c/womeninfashiongermany

Die generative KI befindet sich zwar noch im Anfangsstadium, hat aber das Potenzial, Modeunternehmen dabei zu helfen, produktiver zu werden, schneller auf den Markt zu kommen und Kunden besser zu bedienen. In welchen Bereichen kann die Modebranchen von kreativer KI profitieren? Welche Herausforderungen gibt es dabei und wo könnten wir hier in 10 Jahren stehen? Diese Fragen klären wir im Gespräch mit Holger Harreis, Senior Partner bei McKinsey.  Weitere Infos: https://mck.de/kuenstlicheintelligenzinfashion See www.mckinsey.com/privacy-policy for privacy information

Karl Lagerfeld sagte einmal: „Ein Label braucht zwei Dinge, um erfolgreich zu sein: Ein gutes Logo und ein Wiedererkennungsmerkmal.” Das ist leichter gesagt als getan. Wie schafft man es, unverwechselbar zu werden und sein Markenzeichen zu finden? Was muss man tun, damit internationale Stars die Kleider auf Galaveranstaltungen tragen? Wie gründet man ein Modeunternehmen, womit verdient man Geld und wie führt man es profitabel? Darüber sprechen wir mit Marina Hoermanseder. Sie ist die Gründerin des gleichnamigen und in Berlin ansässigen Womenswear-Labels. Ihre Designs stehen für kühnen Individualismus, feinste handwerkliche Raffinesse und dennoch elegante Linien. Die Arbeit der jungen französisch-österreichischen Designerin sorgt weltweit für Aufsehen. Stars tragen ihre Mode auf dem roten Teppich. Bunt, pastellfarben und mit Riemen und Schnallen versehen – das ist ihr Markenzeichen geworden. Wie man ein solches Key Visual findet, davon können auch andere Branchen lernen. Markenführung bei Mode taugt auch als Lehrstück für die Industrie. Denn es stellen sich universelle Fragen: Wie wichtig ist eine starke Corporate Identity für den Erfolg eines Unternehmens? Wie gelingt es, eine Community aufzubauen? Welche Rolle spielt dabei der Wiedererkennungswert? Eine Folge für alle, die für ihr eigenes Unternehmen nach Wegen suchen, sich vom Wettbewerb abzuheben Und die schon immer wissen wollten, wie Mode als Geschäft funktioniert. Ihnen hat die Folge gefallen? Sie haben Feedback oder Verbesserungsvorschläge? Dann schreiben Sie uns gerne an podcast@hy.co. Wir freuen uns über Post von Ihnen.

Als Kind flieht Flaka Jahaj aus dem Kosovo in die Schweiz. Heute arbeitet die preisgekrönte Designerin für renommierte Modeunternehmen wie «Wolford» und «JW Anderson». Wie die Kultur des Häkelns den Faden zu ihrem Herkunftsland aufrechterhält, darüber spricht Flaka Jahaj in «Musik für einen Gast». Ihre Abschlussarbeit am Londoner Central Saint Martins College of Art and Design bildete ein Kleid aus Pompons. Damit gewann Flaka Jahaj 2014 den Schweizer Designpreis des Bundesamts für Kultur. Später erwarb das Zürcher Museum für Gestaltung das Kleid für seine permanente Designausstellung. Jahaj bezeichnet sich selbst als Europäerin. Sie war für den US-Designer Rick Owens in Paris tätig, wirkt heute vornehmlich für das Modeunternehmen «JW Anderson» in London und betreibt, gemeinsam mit ihrer Schwester, den Laden «Passenger» in Zürich. Inwiefern sich ihr Leben in der Musik spiegelt, verrät sie in «Musik für einen Gast».

In der heutigen Episode spreche ich mit Katja, Inhaberin des Online-Shops Stoff´n, über das individuelle Bedrucken von Stoff. Es super spannend, wie das alles funktioniert und welche Möglichkeiten sich eröffnen. Katja und ich hatten ein Hang zum Abschweifen, daher ist es wirklich ein langes Gespräch zwischen zwei Näh- und Stoffnerds geworden. Wir hoffen, euch gefällts. Viel Spaß beim Hören! Steckbrief Name: Katja Locke Alter: Laut aktuellen Berechnungen 43. Ich halte das für Fake News. Ich komme aus: Ick bin waschechte Berlinerin, Ost-Berlinerin. Ich nähe/stricke seit: Erst durch Stoffn hab ich zum Nähen gefunden. Davor nicht. Es ist eher als wäre ich wie die Jungfrau zum Kinde gekommen mit den Stoffen. Der Anfang war allerdings auch sehr zurückhaltend. Ich wollte. Nicht das Junkie-Drogen-Dealer-Problem haben. Umgeben von Stoff nur noch meinen Gelüsten nachgehen und meine Kunden aus dem Blick verlieren. Inzwischen denke ich, Nähen hat meinen Kundenblick eher geöffnet. So richtig mit Leidenschaft nähe ich schätzungsweise seit 5 Jahren. Meine Nähmaschinen/Stricknadeln: Ich hab eine ganz simple Toyota-Nähmaschine. Nothing fancy. Ein Einsteigermodell. Sie arbeitet zuverlässig und murrt bisher nicht. Hier findet Ihr mich: Mich persönlich findet man eher nicht. Stoffn ist natürlich auf www.stoffn.de unterwegs sowie auf Twitter (@stoffn) und Instagram (@stoffn.de). Allerdings kann ich mir nicht verkneifen dort auch als Person von Zeit zu Zeit in Erscheinung zu treten sei es als Meinung oder, falls ich mal wieder ein #WeekendSewing-Projekt teile. Fun-Fakt über mich: Als ich im Kindergarten war, wollte ich Modedesignerin werden. Karl Lagerfeld hatte schließlich die selben Initialen wie ich. Das war damit quasi besiegeltes Schicksal. Ich mag Klamottenkarl noch immer sehr und schätze seinen flinken Geist. Für mich entwarf ich gerne, aber fürs Modebusiness, ständig neu, ständig anders wäre ich nicht geschaffen. Ich liebe die Beständigkeit. Shownotes *Werbung: Die heutige Episode dreht sich rund um den Online-Shop von Katja und damit ist das Eigenwerbung für Sie. Katja nimmt ganz ohne Gegenleistung an meinem Podcast teil und auch ich habe keine Gegenleistung erhalten, damit ich Sie einlade....ich habe etwas wichtiges von Ihr geschenkt bekommen, ihre Zeit. Aktuelle Projekte Katja: ein endloser Stapel von WIP Tunika für meine Mutter mit selbstkonstruiertem Schnitt und selbstdesignten Muster → (Bildlink Designskizze) #JungleJacket - Dschungelstoff mit geändertem Burda-Schnitt 118A aus der 10/2017 → (Bildlink) Wintermantel in Sonnengelb, liegt seit letzten Sommer hier als genähtes Probestück Sonnenhut, eigene Konstruktion (WIP)Visible Mending also schön Reparieren 1 Pullover, 1 Strickjacke, weil ich das auf Twitter entdeckt habe jüngst fertig genäht: #Wickelkleid1939 von Wearing History , Stoff von Poppy RayShopper-Bag MIA von Pattydoo → FotoKosmetiktasche LOTTA von Pattydoo → (Fotolinks: https://pbs.twimg.com/media/FWwS5jEXkAISNqF?format=jpg&name=small und https://pbs.twimg.com/media/FWweOtmWYAEhEVi?format=jpg&name=small#Rotweinblazer Burda 2015 #6822A. Hier ein Foto Claudia: Sommerkleid: 40-1 Backless crepe dress von SisterMagTuch No2 von rosa p. In Planung Katja: Bluse VoguePatterns V1704Vintage-Bluse aus Burda 10/2018 → Bildlink (Yayoi Kusama heißt die jap. Künstlerin)Eine Patchwork-Tasche, die ich in einer alten Ausgabe des CUTmagazins gefunden habe. Vielleicht nicht exakt die, aber das Prinzip. Die Tasche ist nicht flach, sondern die Patches erzeugen eine 3-Dimensionalität/ Krümmung wie die 5- und 6-Ecke bei einem Fußball Claudia: Bralette und Slip nach dem Maßschnitt von We are dessousmakersBikini nach dem Maßschnitt von We are dessousmakers Der Regisseur und Perfektionist mit der Seidenunterwäsche ist Dtanley Kubrick. Neuzugänge Katja: durch Sewing Bee habe ich gesehen, dass man eigene Chucks machen kann #HabenWill → https://www.sneakerkit.eu Claudia: Sportlycra in grün und in einem blumigen Retrodesign von spoonflowerSchwarze Spitze und Tütelkram von Wien2002Zwei Schnittmuster habe ich zum ersten mal Plotten lassen und zwar hier Thema des Monats: Stoffn Wie kamst du zu der Idee? Ich bin Diplom Produktdesignerin und arbeitete nach der Uni in einem Berliner Designbüro. Einer Erkenntnis war, dass Kunden Design nicht delegieren wollen. Sie selbst designen, doch oft fehlt ihnen Zugang zu Technik. Weil ich nicht happy war in dem Job, suchte ich eine Geschäftsidee. Was würden “Nicht-Designer*innen” gerne selber gestalten, wozu es die notwendige Technik längst gibt, die aber nur Profis zugänglich ist? Mit kurz vor 30 - also akute Nestbauphase - stand ich in meiner Wohnung und überlegte. Das meiste war aus Textil. Die Antwort war also Stoffdruck :) Gedacht. Getan. Was unterscheidet dich von spoonflower? Auf Banaler Ebene - die Größe. Das ist David und Goliath hoch 10. Technisch unterscheiden wir uns im Druckverfahren. Spoonflower nutzt Pigmentdruck. Das ist wie das Kind aus Digitaldruck und Siebdruck. Dicke Tinte wird oberflächlich auf Stoff aufgetragen und mit Druck und Wärme (quasi Bügeln) fixiert. Geht schön schnell, auf fast allen Stoffen ohne extra Vorbehandlung, hat aber den Nachteil der geringeren Haltbarkeit. Der Vorteil hat Nachteile. Einmal die Haptik. Frisch gedruckt spürt und riecht man die Farben. Gerade für leichte Tücher wie Seide stört das. Ähnlich wie beim Siebdruck kann Reibung den Druck abreiben und Farben bluten beim Waschen aus. Stoffn nutzt Digitaldruck mit Tinten, die ihren Ursprung in der Seidenmalerei haben. Die nennen sich reaktive Tinten. Die sind super flüssig, ziehen in die Fasern ein und werden dort fixiert. Dadurch spürt man den Druck nicht, er reibt sich nicht ab und blutet nicht aus in der Wäsche. Man kann die Stoffe ganz normal waschen - nix mit Handwäsche ultra Feinwaschmittel. Auch hier kommen Vorteile mit Nachteilen. Die reaktiven Tinten funktionieren nur mit Naturfasern - Baumwolle, Leinen, Seide und Viskose. Ok, das ist nicht wirklich ein Nachteil. Der Prozess ist aufwändiger. Es braucht Vorbehandlung, Dampffixierung (Sauna für Textilien :) ), mehrere Waschgänge, Finish. Das schlägt sich in Zeit und Kosten nieder. Braucht lange, halt lange. Wie wählst du deine Stoffe? Die Technik setzt Grenzen. Nur Naturfasern, wobei mir das auch persönlich mehr als recht ist. Ich bevorzuge natürliche Stoffe und wenn Bio vs. konventionell zu Wahl stehen, gibts die Bio-Variante. Die Stoffe müssen glatt sein. Sobald Fluff, Flausch, irgendeine Form von auf und ab im Textil sind, kann der Druck nicht mehr gleichmäßig und scharf aufgetragen werden. Der Druck ist im Prinzip ein riesiger Tintenstrahldrucker und wie bei jeder Spühdose wird der Strahl breiter je weiter er sich von der Düse entfernt. Das sind nicht mal Millimeter, aber man siehts eben doch. Schade für all die Flauschträume aus Samt, Fleece, Plüsch. Dritter Punkt ist die Nachfrage nicht nur auf Stoffn sondern generell. Wir drucken mit Partnern, die sonst halt für große Modeunternehmen drucken. Werden Stoffe ins Sortiment genommen, haben sie eine begrenzte Haltbarkeit wegen der Vorbehandlung. Wenn die kippt, hat man bei zu geringem Absatz teuren Müll. Das wäre nicht nachhaltig. Beispiel: Vor drei Jahren hatte ich einen ganz tollen Stoff ins Sortiment genommen. Der war großartig. Wunderschöner Struktur, toller Griff, hautfreundlich, nicht zu knitteranfällig, im gegenteil der fiel fantastisch. Schockverliebt ins Sortiment genommen und dann Grillen zirpen. Die Nachfrage war nicht da. Heute lese ich ständig begeisterte Blog- oder Instaposts von genähten Sommerblusen und -kleidern aus genau dem Material. *Trommelwirbel* Leinen-Viskose Stoffn war einfach zu früh dran. Damals war die Nähcommunity mit dem Material noch nicht vertraut. Vielleicht lässt sich ein Revival organisieren. Wie funktioniert Stoffe bedrucken? Die Technik, also digitaler Textildruck, ist im grunde eine größere Version der Tintenstrahldrucker, die man von zu Hause oder aus dem Büro kennt. Theoretisch - machs nicht! - könnteste du einen Streifen Stoff in deinem Drucker bedrucken. Vorsicht, nicht machen, sonst geht dein Drucker kaputt wegen Fusseln, Falten, Papierstau etc. Fürs Gedankenexperiment ist der Teil fast identisch. Eine Motiv wird in einem Zug aus mehrere Farben zusammen gedruckt. Bei Papier CMYK. Bei Stoff noch zwei, drei mehr. Würdest du den DIY-Druck dann waschen, wärs allerdings vorbei mit der Freude. Farbe wieder weg. Die Herausforderung ist nicht nur der Farbauftrag, sondern man muss mit dem schnellen Flirt eben eine feste Beziehung aufbauen, also die Farbfixierung. Dafür wird der Stoff vorbehandelt. Analog zum Flirtvergleich gibt erstmal Beinerasieren. Der Stoff muss möglichst glatt sein, für scharfe Drucke. Dafür wird rasiert oder geflämmt, also mit Feuer entfusselt. Dann bekommt er die Vorbehandlung. Die enthält unter anderem eine Dickmittel. Wenn die flüssige Tinte darauf trifft, vermeidet das ein unkontrolliertes Auslaufen. Wir wollen ja scharfe Motive und nicht eine Sammlung von wilden Rotweinflecken. Die Vorbehandlung enthält auch Stoffe für die Farbreaktion. Wir erinnern uns - die Tinten heißen reaktive Tinten. Vorbehandlung + Tinte = gewünschte Farbe. Nach dem Druck, in der Stoffsauna, die Dampffixierung, bewirkt der Mix aus Hitze und Wasserdampf, dass die Reaktionsfähigkeit der Tinte quasi ausgeschaltet wird. Ohne Dampffixierung würden sich die Farben wie im Gedankenexperiment DIY-Druck auswaschen. Nach der Sauna gehts ins Wasser auch für Stoffe. Die Waschgänge haben auch noch mal einen Einfluss aufs Ergebnis und vor allem, soll die Vorbehandlung, der Dickmacher raus aus dem Stoff. Dann trocknen, alles schön glätten. Jerseys bekommen dann noch die Kanten geschnitten. Das hast du vielleicht schon mal bemerkt, dass die Ränder bei Jerseys keine Webkanten haben. Genau wie wir Menschen an der Nähmaschine leiden unter sich einrollendem Jersey, ist das auch in der Produktion ein Problem. Damit die Ränder glatt bleiben und die Maschinen sie greifen können, wird eine Flüssigkeit aufgetropft. Die trocknet und versteift die Ränder und am Ende der Produktion werden diese Ränder dann abgeschnitten. Also doch etwas komplexer als mit Papier Strg + Print :) Welche Möglichkeiten und Grenzen gibt es? Die Technik bietet unglaublich viele Freiheiten. Früher bzw. noch heute im Rotationsdruck musste man sich an bestimmt Rapportformate halten oder musste sich in den Farben einschränken, weil jede Farbe extra Kosten bedeutet. Mit Digitaldruck werden die Farben im Druck gemischt und ob dein Musterrapport nun quadratisch 10 cm x 10 cm ist oder fancy Querformat hat wie 3 cm x 75 cm ist egal. Wies passt passts. Es gibt eine Grenze - das sind Sonderfarben wie Metallic, Neon, im Dunkeln leuchtend oder ähnliches. Das lässt sich nicht aus CMYK und Blau, Rot, Orange, Grau mischen. Das sind Spezialfarben. Dafür ist Siebdruck klasse. Auf industrieller Ebene bzw. Großproduktion wäre Neon schon machbar. Man würde eine Tinte austauschen z. B. Orange gegen Neonorange. Dann würde man ein Farbprofil nur für diese Produktion erstellen. “Normale” Drucke können dann erstmal nicht bearbeitet werden. Da hat der private Kleinbedarf das Nachsehen. Die Kosten sind wegen des Aufwandes immens. Da bewegen wir uns jenseits von Gut und Böse. Sonst Fotos, Handzeichnungen, Grafiken, Text - was auch immer wir heute mit unseren PCs und Tablets gestalten können, lässt sich auch drucken. Erzähl mal, ich geh auf deine Website und dann? Du gehst mit deinem Design auf die Website und lädst es in den Muster-Gestalter hoch. Es gibt auch ein Videotutorial, was dir dabei hilft. Dann musst das Design in einen sog. Raport gebracht werden, auch hier hilft dir das Programm. Wenn du alles hochgeladen hast, schaut Katja auch nochmal drüber und fertig ist alles. Da dein Design auch zu dir als Designer*in zugeordnet werden soll, ist es nötig ein Kundenkonto anzulegen. So erfährt deine Idee einen Schutz. Hier findest du Stoff´n :) Website: www.stoffn.de Instagram: https://www.instagram.com/stoffn.de/ Twitter: https://twitter.com/stoffn Empfehlungen: Katja: Für Fashionnerds der Podcast “dressed” (englisch) Es gibt zum Beispiel eine zur der klassischen Cat-Eye-Brille, die ursprünglich Harlequin-Brillen hießen. Das Leben der bzw. die Schöpferin selbst klingen faszinierend. Ein Frau geht ihren Weg! Offenbar war sie ein Multitalent. x Mal verheiratet, zuletzt einen deutlich jüngeren Latin Lover - ich sag ja: inspirierend :) für Netflix-Abend gibt es Filme über ModeschöpferHalston mit Ewan McGregor als der gleichnamige, amerikanische DesignerWonder Boy über den Chefdesigner von Balmainzwar nicht Mode aber trotzdem gut the ANDY WARHOL Diaries Claudia: YouTube-Kanal von SWR Handwerkskunst und NDR auf´m Land

Oliver Pabst ist in der Modebranche ein bekanntes Gesicht. Der Ex-Mammut-Chef gilt als umtriebiger Macher, der sich insbesondere digitalen Themen verschrieben hat. Seit kurzem ist Oliver Pabst Partner beim Venture Capital Investor Redalpine und dafür ständig auf der Suche nach Unternehmen – egal ob Fashion, Food oder Medical – die sich mit innovativen Ansätzen beschäftigen. Im Gespräch mit TW-Redakteurin Mara Javorovic verrät er, warum er Foodtech gerade ganz besonders spannend findet, ob es klassische Modeunternehmen gibt, in die er gerne investieren würde und was die Fashionbranche vom Sport lernen kann. Außerdem sprechen sie über das ungenutzte Potenzial von Daten und warum er davon überzeugt ist, dass nur Technik die Welt retten kann. Sie haben Fragen, Anregungen oder Kritik? Schreiben Sie uns an _podcast@textilwirtschaft.de **Mehr von der TW:** Website: [www.textilwirtschaft.de](https://www.textilwirtschaft.de/) Newsletter: www.textilwirtschaft.de/newsletter Instagram: @textilwirtschaft Linkedin: @textilwirtschaft

In dieser Podcast-Folge des Mittelstandstand 4.0-Kompetenzzentrums Textil vernetzt ist Lukas Pünder – CEO und Mitgründer von Retraced – zu Gast. Das Start-up hilft Modeunternehmen ihre Lieferketten genau zu erfassen und nachhaltig sowie transparent zu gestalten. Dabei steht auch die Frage der optimalen Zusammenarbeit von Start-ups und KMU im Fokus.

So erfolgreich der Kapitalismus ist, wenn es um ein "Mehr" und "Neues" geht: Der Zwang zu permanentem Wachstum und ständiger Konkurrenz kollidiert mit ökologischen Grenzen und verstärkt soziale Ungleichheit. Doch auch nachhaltigeres Wirtschaften braucht Investitionen: Lösungen sucht z. B. ein internationales Netzwerk für gemeinnützige Unternehmen, eine Genossenschaftsbank oder ein französisches Modeunternehmen, das auf Entschleunigung setzt. // Von Christine Sievers und Nicolaus Schröder / WDR & BR 2020 / www.radiofeature.wdr.de Von Christiane Sievers und Nicolaus Schröder.

So erfolgreich der Kapitalismus ist, wenn es um ein "Mehr" und "Neues" geht: Der Zwang zu permanentem Wachstum und ständiger Konkurrenz kollidiert mit ökologischen Grenzen und verstärkt soziale Ungleichheit. Doch auch nachhaltigeres Wirtschaften braucht Investitionen: Lösungen sucht z. B. ein internationales Netzwerk für gemeinnützige Unternehmen, eine Genossenschaftsbank oder ein französisches Modeunternehmen, das auf Entschleunigung setzt. // Von Christine Sievers und Nicolaus Schröder / WDR & BR 2020 / www.radiofeature.wdr.de Von Christiane Sievers und Nicolaus Schröder.

Das Jahr 2020 hat die Modebranche finanziell schwer getroffen. Mit den neuen Herbst-Kollektionen könnte das Tal nun überwunden werden. Wieso sich jetzt ein Blick auf die Aktien der deutschen Fashionfirmen lohnt. Mit dem Beginn des Herbstes beginnt auch für die Modebranche die wichtigste Saison des Jahres. Nach den massiven finanziellen Einbußen der Branche in 2020 könnte es jetzt wieder aufwärts gehen. Denn im Gegensatz zum vergangenen Jahr, gibt es auch wieder volle Fußgängerzonen und auf der Pariser Fashion Week wird erstmalig wieder auf analoge Modeshows gesetzt. Lohnt es sich jetzt, das Depot neu einzukleiden? Volker Bosse, Branchenexperte und Aktienanalyst bei der Baader Bank, blickt auf die fünf größten deutschen, börsennotierten Fashionfirmen: About You, Adidas, Hugo Boss, Puma, und Zalando. Ein Gespräch über logistische Herausforderungen, die Relevanz der Fußgängerzone und einen großen Turnaround. Das exklusive Abo-Angebot für Sie als Handelsblatt Today-Hörerinnen und Hörer: https://www.handelsblatt.com/lesen Wenn Sie Anmerkungen, Fragen, Kritik oder Lob zu dieser Folge haben, schreiben Sie uns gerne per Email an today@handelsblatt.com.

In der 5. Folge unseres Podcasts spricht unsere Moderatorin Angelina Probst mit Rebekka Rüth und Carl Thillesen darüber wie Fast-Fashion-Marketing funktioniert und woran ich an der Werbung erkenne, ob ein Modeunternehmen nachhaltig agiert. Redaktion: Maria Osburg, Carina Bischof, Angelina Probst Produktion, Schnitt: Matteo Ciprandi –––– Moderation: Angelina Probst Zu Gast: Rebekka Rüth und Carl Thillessen Mehr Infos zu Rebekka Rüth und ihrer Arbeit bei Südwesttextil e.V. : www.suedwesttextil.de https://www.suedwesttextil.de/news/podcast-textil-fuer-morgen Mehr Infos zu Carl Thillessen (Berater, Trendanalyst und Autor des Spiegelbestseller ´Konsum – warum wir kaufen was wir nicht brauchen´: https://www.spiegel.de/psychologie/black-friday-2020-carl-tillessen-im-interview-warum-wir-kaufen-was-wir-nicht-brauchen-a-c4966791-488c-4ffe-aceb-8528b1be0a8d https://www.carltillessen.com/

Unser Gast Markus Fuchshofen berichtet in dieser Folge über die Transformation von bonprix vom Katalogversender zur erfolgreichen e-driven Company. Markus skizziert die Ausgangslage zum Beginn der Transformation bei bonprix, wir gehen auf verschiedene Stationen im Transformationsprozess ein, greifen Herausforderungen auf und stellen die entsprechenden Lösungen vor. Außerdem sprechen wir über die Key Learnings, die Markus im Laufe des Transformationsprozesses generiert hat. Markus Fuchshofen studierte Betriebswirtschaftslehre in Münster und Los Angeles, USA. Nach seinem Einstieg bei bonprix 1994 als Controller war er maßgeblich am Wandel von bonprix von einem reinen Katalogversandhändler zu einem onlinegetriebenen Modeunternehmen beteiligt. So baute er 1997 den Onlineshop in Deutschland auf und trieb die erfolgreiche Digitalisierung voran. Seit 2016 ist Markus Fuchshofen Mitglied der Geschäftsführung von bonprix und verantwortlich für E-Commerce Management, Vertrieb Deutschland, Marke und Werbung. Seine aktuellen Interessensgebiete sind digitale Transformation, Künstliche Intelligenz und neue Handelskonzepte. Eckdaten zum Unternehmen: bonprix erreicht Kund*innen in rund 30 Ländern, die bonprix Gruppe erwirtschaftete 20/21 einen Umsatz von 1,76 Mrd. €.

In der heutigen Folge hatten wir Lukas, von Cano Clothing und Retraced zu Gast bei uns im Podcast. Cano Clothing hat den mexikanischen Huarache Schuh nach Deutschland gebracht und bieten hierbei vor allem eine nachhaltige Alternative an. Aus dem ersten Startup entstand dann das zweite, Retraced. Das Unternehmen ist auf dem Weg die Modeindustrie zu revolutionieren, indem sie Modeunternehmen dabei helfen transparente supply chains aufzubauen.

Was tun, wenn die Kollegen unbeschwert über ihre heterosexuellen Beziehungen reden und man selbst aber in einer homosexuellen lebt? Offen damit umgehen oder verheimlichen? Und was kann ersteres für Folgen haben? Wir sprechen über unser Erfahrungen in der Arbeitswelt, gemeinsam mit unserem Gast Johann vom Podcast „Homo Office“. Als Recruiter in einem großen Modeunternehmen spricht er mit uns über seine Mission, die Arbeitswelt etwas bunter zu machen und diskutiert, ob wir eine Diversity-Quote brauchen oder nicht.Johann findet ihr bei Instagram unter: https://www.instagram.com/homooffice.podcast/Falls ihr Hilfe benötigt zum Thema Diskriminierung (am Arbeitsplatz oder sonst wo), könnt ihr euch an die Antidiskriminierungsstelle des Bundes wenden:https://www.antidiskriminierungsstelle.de/

In dieser Folge sprechen wir mit Madeleine Daria Alizadeh – noch besser bekannt als DariaDaria. Madeleine ist Aktivistin, Autorin, Podcasterin und Unternehmerin. Mit “A Mindful Mess” hat sie einen der erfolgreichsten österreichischen Podcasts, leitet ein nachhaltiges Modeunternehmen und engagiert sich für gerechte Politik und Gesellschaft, Nachhaltigkeit, Tiere und ein achtsames Leben. 2019 erschien ihr Buch “Starkes, weiches Herz”, in dem sie darüber schreibt, wie es uns gelingen kann, in einer Welt voller Krisen optimistisch zu bleiben und für Gleichberechtigung und Diversität einzustehen. Sie transportiert so viele wichtige Dinge auf meinen Bildschirm, dass ich von ihr wissen wollten: Madeleine, wofür schlägt dein Herz? See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Weitere Informationen zu Les Soeurs und den Show Notes: https://www.shopify.de/blog/plus-size-mode-les-soeurs Kernthemen der Folge:Einen Nischenmarkt aufdecken und bespielenRetail-Store und Onlineshop - unverzichtbare SymbioseShopify als UnternehmensfundamentWarum Plus-Size  bei Chanel und Co. nicht ankommtWarum der Retail-Markt unterschätzt wirdWie gründet man ein Modeunternehmen in Deutschland? Jetzt erfolgreich deinen eigenen Onlineshop starten!

Shadi ist Gründer des Fashion Labels THISISHAYAT und Podcaster bei Kanak iz Da. Shadi war im Gespräch so offen wie kaum ein Unternehmer in einem Podcast. Im Endeffekt hat er einen Bauplan für Dein eigenes Fashion Label vorgelegt. Egal ob Du Dein eigenes Modeunternehmen aufbauen willst, oder einfach nur T-Shirts und andere Klamotten als Ergänzung Deiner eigentlichen Arbeit verkaufen willst, in dem Gespräch lernst Du von seiner Entstehungsgeschichte von THISISHAYAT alles was Du wissen musst, damit auch Du in Fashion unternehmerisch tätig sein kannst. ------ Unterstütze bestimmt kreativ auf Steady https://steadyhq.com/de/bestimmtkreativpodcast ------ Bücher bestimmt kreative Buchempfehlungen ------ THISISHAYAT Website EU: https://www.thisishayat.eu/ Instagram: https://www.instagram.com/thisishayat/ TikTok: https://www.tiktok.com/@thisishayat_shop?lang=de facebook: https://www.facebook.com/Thisishayat-Clothing-115529826911068 ------ bestimmt kreativ mit Kanak iz Da https://bestimmtkreativ.com/kanak-iz-da/ ---------- Werde Teil des bestimmt kreativen Kollektivs auf Instagram: https://www.instagram.com/bestimmtkreativ facebook: http://facebook.com/bestimmtkreativ ---------- Schick' WhatsApp Sprachnachrichten an das bestimmt kreative Telefon +43 677 63 711 875 ---------- Abonniere bestimmt kreativ jetzt auf Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/at/podcast/bestimmt-kreativ/id1522274165 Spotify: https://open.spotify.com/show/7sghLSgSIfBWncGrd1MJKV?si=braxB_-bR9uxllVLprzt5Q YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCtEeUPkxIKaq2KbDzRJfgLw Jeder Podcast App Deiner Wahl https://bestimmtkreativ.com/feed/podcast/

Tiefrote Zahlen, Umsatzeinbrüche, Insolvenzanträge: Die Corona-Krise setzt der Modebranche besonders stark zu. Über die Gründe und die möglichen Auswege aus der Krise spricht der Schweizer Mode-Manager Daniel Grieder im «Tagesgespräch». Die Corona-Krise hat in der Modebranche tiefe Spuren hinterlassen. Im Frühling ist das Geschäft durch die flächendeckenden Ladenschliessungen regelrecht eingebrochen und läuft nur schleppend wieder an. Wird sich die Branche wieder erholen, zumal viele Unternehmen schon vor der Corona-Krise zu kämpfen hatten? Kaum ein Schweizer kennt das globale Geschäft mit der Mode besser als Daniel Grieder. 1997 ist der gebürtige Schaffhauser beim US-Modekonzern Tommy Hilfiger eingestiegen, seit 2014 war er Konzernchef. Nun wechselt Daniel Grieder zur Konkurrenz: Im Juni wurde bekannt, dass der Schweizer Manager künftig bei Hugo Boss das Ruder übernimmt. Das grösste deutsche Modeunternehmen gilt seit Jahren als angeschlagen, Branchenkenner fordern eine Rundumerneuerung. Wie will Daniel Grieder Hugo Boss wieder auf Kurs bringen? Und wie erlebt er die Auswirkungen der Corona-Krise in seiner Branche? Darüber hat Barbara Peter mit Daniel Grieder gesprochen, am Rande des Swiss Economic Forum, das derzeit in Montreux stattfindet.

In dieser Episode spricht Jasmin mit Dietmar Axt. Dietmar ist ein echter Branchenexperte in Sachen Fashion und hat zahlreiche Stationen in großen Modeunternehmen hinter sich, z. B. bei Esprit, Falke, als Managing Director von DIESEL oder zuletzt als CEO bei Mustang. Seit vergangenem Jahr ist Dietmar in beratender Tätigkeit in Aufsichtsräten und Unternehmen tätig. Mit Dietmar sprechen wir vor allem aber über die Marke National Geographic. Eine unfassbar spannende Marke, die den meisten von uns als Magazin oder durch bildgewaltige Dokumentarfilme bekannt ist. Dass die Marke National Geographic allerdings schon über 130 Jahre alt ist und ursprünglich von rund 50 Forschern und Abenteurern als Stiftung gegründet wurde, um geographisches Wissen zu verbreiten, ist den Wenigsten geläufig. Aber warum spreche ich mit einem Modeexperten über eine gemeinnützige Wissenschaftsorganisation? Ganz einfach: Seit vergangenem Jahr hat National Geographic sein Produktportfolio um urbane Mode erweitert. Wie also launched man eine völlig neue Produktkategorie im Rahmen einer Marke, die randvoll aufgeladen ist mit Spitzenleistungen aus einem komplett anderen Bereich? Welche Bedeutung hat die bestehende Marken DNA von „National Geographic“ für die Entwicklung von Outdoor-Jacken oder Shirts? Kann eine solche Markendehnung überhaupt funktionieren? Wir hoffen, diese Episode liefert Euch wieder in paar schöne Impulse und Denkanstösse für Eure Markenarbeit! Viel Spaß bei dem Gespräch mit Dietmar Axt.

Modeunternehmen büßen in der Corona-Krise Umsätze ein und stornieren deshalb Aufträge in ihren Produktionsländern. Welche Folgen hat das?Der Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/wirtschaft/zurueck-zum-thema-corona-und-die-textilindustrie

Modeunternehmen büßen in der Corona-Krise Umsätze ein und stornieren deshalb Aufträge in ihren Produktionsländern. Welche Folgen hat das?Der Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/wirtschaft/zurueck-zum-thema-corona-und-die-textilindustrie

Textilarbeiter*innen in Indien und Bangladesch stehen angesichts der Ausgangssperre wegen der Corona-Gefahr und angesichts stornierter Aufträge seitens großer internationaler Modeunternehmen vor dem Nichts: Aktuell soll ein FEMNET-Nothilfefonds den Frauen und Wanderarbeiter*innen schlicht Leben retten. Im Gespräch mit Gisela Burckhardt, FEMNET-Vorstandsvorsitzende.

Nach dem Kunst-Abitur und einem Studium in Modejournalismus an der Akademie Mode & Design arbeitete Patrick Pendiuk mehrere Jahre als freier Stylist für Magazine, Fashionlabels und das Fernsehen. Desweiteren dozierte er im Fach Styling an seiner ehemaligen Hochschule und führte Business-Coachings mit Fokus auf Ästhetik und Styling für Modeunternehmen. 2018 wechselte der gebürtige Münchner zum Condé Nast Verlag und leitete dort die ersten zwei Jahre das Mode-Ressort von GQ.de. Mittlerweile schreibt er auch für die Printausgabe und berichtet für GQ unter anderem von den internationalen Fashion Weeks und über aktuelle Modetrends.

Nach dem Kunst-Abitur und einem Studium in Modejournalismus an der Akademie Mode & Design arbeitete Patrick Pendiuk mehrere Jahre als freier Stylist für Magazine, Fashionlabels und das Fernsehen. Desweiteren dozierte er im Fach Styling an seiner ehemaligen Hochschule und führte Business-Coachings mit Fokus auf Ästhetik und Styling für Modeunternehmen. 2018 wechselte der gebürtige Münchner zum Condé Nast Verlag und leitete dort die ersten zwei Jahre das Mode-Ressort von GQ.de. Mittlerweile schreibt er auch für die Printausgabe und berichtet für GQ unter anderem von den internationalen Fashion Weeks und über aktuelle Modetrends.

„Ich glaube, Start-ups können extrem viel von Familienunternehmen lernen.“ – herzlich willkommen zu einer neuen Folge des Podcast zum 22. Kongress für Familienunternehmen. In dieser Folge haben wir uns mit Carl Warkentin zum Gespräch getroffen, einem der Keynote Speaker beim Kongress für Familienunternehmen am 14.+15. Februar 2020 an der Universität Witten/Herdecke. Der Vortrag wir den Titel „Tätig sein in der nächsten Generation: Die Gründung eines Startups?!“ haben und die Besonderheiten einer eigen Unternehmensgründung mit dem Hintergrund aus einem Familienunternehmen zu stammen, verbinden. Carl Warkentin ist Gründer von Monaco Duck, einem Schuh- und Mode-label mit der Vision das erste klimaneutrale Modeunternehmen zu sein. Zudem ist er Destinatär der Familie Weiss Stiftung, zu welcher die SMS Group (6. Generation) gehört. Nach dem Wirtschaftsstudium an der Universität Bayreuth und einem Master in International Management an der Bocconi Universität in Italien war er u.a. bei der Voith GmbH als Strategy Consultant und als Head of Business Development bei Voith Digital Solutions tätig. Neben seinem Engagement in der Münchner Startup Szene tritt Carl Warkentin auch regelmäßig als Speaker auf. Auch in der nächsten Woche hören Sie hier wieder ein spannendes Gespräch zur Vorbereitung auf den 22. Kongress für Familienunternehmen. Bei Fragen schreiben Sie uns gerne an dialog@familienunternehmer-kongress.de

Alena Gerber - Moderatorin und Supermodel auf den größten Laufstegen der Welt. Ein Blick hinter die erfolgreiche Schönheit. Als Tochter eines Modeunternehmers und einer ehemaligen Schönheitskönigin wuchs Alena Gerber im schwäbischen Nürtingen auf. Mit 12 wurde sie von einem Model-Scout entdeckt und begann im Alter von 13 Jahren erste Laufstegerfahrung zu sammeln. Schnell folgten Werbekampagnen die Alena auch internationale Erfolge einbrachten. Zu den Modeunternehmen, für die sie bereits in jungen Jahren gearbeitet hat, gehören Escada, L'Oréal Paris, Dsquared, Calvin Klein, Tommy Hilfiger und Talbot & Runhof. Nach einem Aufenthalt in Mailand kehrte Gerber nach Deutschland zurück, wo sie eine dreijährige Schauspiel-, Gesangs- und Ballettausbildung absolvierte. Letzteres begann sie bereits im zarten Alter von vier Jahren leidenschaftlich auszuüben. Mit 16 zog Alena nach Atlanta, um dort die Highschool zu besuchen, ihr Englisch zu perfektionieren und auch auf dem amerikanischen Markt zu modeln. Gerber spricht 4 Sprachen, Englisch, Französisch, Spanisch und Deutsch, beherrscht zudem den schweizerdeutschen Dialekt fließend. Alena Gerber - Moderatorin und Supermodel Nach dem Abitur folgte ein Umzug nach München und erste Schauspielrollen in TV, unter anderem bei Forsthaus Falkenau, den Rosenheim Cops, verbotene Liebe sowie im Pro7 Spielfilm Schreie der Vergessenen. Durch ein Schauspielcasting wurde letztendlich ein Schweizer TVProduzent auf sie aufmerksam, der sie vom Fleck weg engagierte und zur Hauptmoderatorin seines bekanntesten Unterhaltungsformates machte. Nach 2 Jahren in Zürich wechselte Alena zu Pro7 und machte München zu ihrem Hauptwohnsitz. Sie verbrachte einige Monate in Metropolen wie Mailand , London, Athen, Zürich, Bangkok und Los Angeles, arbeitet auf den jeweiligen Märkten als TV Moderatorin (wie bei KTLA In Los Angeles und GamedayPlus in London) und Model. Für letzteres Format interviewt Gerber die größten Sportler unserer Zeit, wie Lionel Messi, Rafael Nadal, Bastian Schweinsteiger und Ronaldo.) Alena Gerber unterstützt die Tierschutzorganisation Peta seit 2013 aktiv und ist stolze Besitzerin des ungarischen Jagdhundes Dexter. Sie liebt es, Motorrad zu fahren, Ballett zu tanzen und in ihrer Freizeit vegetarische Köstlichkeiten zu kreieren. Alena Gerber gibt uns heute ehrlichen und unverblümten Einblick hinter die Kulissen einer Glamorwelt.   Dein größter Fehler als Unternehmer?  Natürlich keiner ;-)   Deine Lieblings-Internet-Ressource?  Instagram.com/alenagerberofficial   Buchtitel 1:  [audiobook_button url="http://tomstalktime.com/audiobooks/"][/audiobook_button]   Kontaktdaten des Interviewpartners:  alenagerber.com instagram: alenagerberofficial +++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ Mehr Freiheit, mehr Geld und mehr Spaß mit DEINEM eigenen Podcast. Erfahre jetzt, warum es auch für Dich Sinn macht, Deinen eigenen Podcast zu starten. Jetzt hier zum kostenlosen Podcast-Workshop anmelden: http://Podcastkurs.com +++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++   Oder hier geht´s zur vorherigen Episode: Rollstuhlfahrer und Motivationstrainer; Stand-up Comedy mit Tan Caglar #617   Erfolg kann man lernen. Jeder. Im Erfolgspodcast TomsTalkTime von Tom Kaules lernst Du in inspirierenden Interviews und einzelnen Storys die Strategien von erfolgreichen Unternehmern und Prominenten. Du lernst in Experten-Interviews wie erfolgreiche Menschen erfolgreich geworden sind und warum sie erfolgreich bleiben. Wie sie den richtigem Umgang mit Erfolg und auch den Umgang mit Niederlagen gelernt haben. Das richtige Mindset ist wichtig, um richtig viel Geld zu verdienen, glückliche Beziehungen führen, mit sich selbst im Einklang zu sein und dadurch Beruf und Familie bestens miteinander vereinbaren zu können. Einschalten. Zuhören. Sich motivieren und Inspirieren. Lernen. Tun. Erfolg haben.

Max Dietl ist der Herr der größten deutschen Maßschneiderei und er zählt auch zu den renommiertesten Europaweit. Zu seinen Kunden zählen Vertreter aus der Wirtschaft, Politik, Film und Fernsehen, Musik und Kunst.  Übernommen hatte er das Modeunternehmen von seinem Vater und machte es dann zu einem internationalen Modeunternehmen und brachte es in die Moderne; in dem er unter anderem es geschafft hat, die angesehnen Herren-Marken Brioni, Kiton, Zilli und Stefano Ricci als einziger in Deutschland in einem Haus anzubieten.

Max Dietl ist der Herr der größten deutschen Maßschneiderei und er zählt auch zu den renommiertesten Europaweit. Zu seinen Kunden zählen Vertreter aus der Wirtschaft, Politik, Film und Fernsehen, Musik und Kunst.  Übernommen hatte er das Modeunternehmen von seinem Vater und machte es dann zu einem internationalen Modeunternehmen und brachte es in die Moderne; in dem er unter anderem es geschafft hat, die angesehnen Herren-Marken Brioni, Kiton, Zilli und Stefano Ricci als einziger in Deutschland in einem Haus anzubieten.

In dieser Folge haben uns mit den sozialen und ökologischen Folgen und Problemen beschäftigt, die derzeit durch die Modeindustrie verursacht werden, und uns gefragt, welche verschiedenen Ansätze es gibt um fairer und nachhaltiger zu produzieren! Einerseits haben wir uns die Ansicht des Experten: Robbrecht-Roller angehört, der sich besonders mit den Arbeitsbedingungen und mit den unterschiedlichen Labels die es gibt beschäftigt, und andererseits Statements von zwei österreichischen fairen Modeunternehmen, nämlich zerum und anzüglich eingeholt.

Alles begann mit Wasserpfeifen und einer E-Mail: Wie der heute 30 Jahre alte About You-Chef sein Modeunternehmen gründete. Für die Zukunft hegt Tarek Müller politische Ambitionen.

Damit du einen ersten Überblick über die Modeindustrie bekommst erzähle ich dir in dieser Folge die wichtigsten Fakten, größten Meilensteine und Herausforderungen der Modeindustrie in der heutigen Zeit. Blogartikel: Echtleder vs. Kunstleder Korkleder-die vegan natürliche Alternative zu Echtleder Die wichtigsten Textilsiegel auf einem Blick Quellen: Rangliste der größten europäischen Modeunternehmen 2017, TextilWirtschaft Importgeschäft Deutschland

In der ersten Folge von „Step into the future“ erklärt MELAWEAR Gründer Henning Siedentopp, was das Besondere an MELAWEAR ist, warum ein Modeunternehmen nun einen Podcast macht und wovon dieser handelt.

Es ist #FeatureFriday. In dieser Folge geht es um das Modeunternehmen ooshi. Die beiden Gründerinnen sind wahre Vorbilder auf so vielen Arten. In dieser Folge erfährst du: - wie du mit 5 Kindern und 37 Jahren ein Unternehmen gründen kannst - ob es ein perfektes Alter zum gründen gibt - was period panties sind bzw. Menstruationsunterwäsche ist - wie wahre Vorbilder agieren Mehr Infos zu ooshi  Die ersten ooshis gibt es hier:  Buchempfehlungen: Let my people go surfing Was vom Tag übrig blieb Man´s search for meaning   Mehr Infos findest du in unserem Podcast Interview. Deine Jeanine Quick Links: Wenn es dir gefallen hat, bitte schreibe mir eben eine kurze Bewertung auf iTunes und abonniere die Show. Instagram: https://www.instagram.com/jeanine.hurte/ Facebook Gruppe: https://www.facebook.com/groups/effektvoll/ Webseite: https://www.effekt-voll.com/ Facebook: https://www.facebook.com/Effektvoll.News/