We Are Art! – a Podcast by Dr. Sylvia Volz

Diese Folge ist der Auftakt zu meiner neuen Podcast-Reihe The Future Is Real – Gespräche über Werte, die wir brauchen, wenn wir eine zukunftsfähige Form der Kommunikation entwickeln wollen. Denn echte Verbindung entsteht nicht durch Perfektion – sondern durch Echtheit. Und genau das stellt den Kern der Kommunikation von morgen dar. In dieser ersten Folge geht es um den Wert, der für mich die Basis von allem ist: Authentizität. Nicht als Ideal. Sondern als lebendige, mutige Praxis. Mein heutiger Gast ist KATI STEPHANIE BLUM – Lehrerin, Mutter, Sportlerin und eine Frau, die sich entschieden hat, ihr Leben nicht hinter einer Fassade zu führen. Ich folge Kati schon lange auf Instagram – und erinnere mich genau an den Moment, als sie sich öffentlich zeigte, mit dem, was gerade in ihrem Leben war: ihre Brustkrebsdiagnose. Doch es geht hier nicht um Krankheit. Es geht um eine Entscheidung: Zeige ich mich – oder nicht? Verstelle ich mich – oder lebe ich meine Wahrheit? Kati hat sich für den echten Weg entschieden. Und genau deshalb war sie meine erste Wahl für diese Folge. Wir sprechen darüber: wie es war, auf Instagram zum ersten Mal „rauszugehen“ mit der eigenen Geschichte wie viel Mut es kostet, sich nicht nur mit Erfolgen zu zeigen, sondern mit der eigenen Wahrheit was es innerlich verändert, wenn wir uns erlauben, echt zu sein warum Authentizität kein Risiko, sondern eine Form von Intimität ist – mit uns selbst und anderen was Authentizität mit Anziehung zu tun hat wie Authentizität uns nicht schwach macht, sondern zutiefst stark und warum wir oft mehr Angst vor unseren Gefühlen haben als vor dem Urteil der anderen. Außerdem teilt Kati ihre ganz persönlichen „Best-ofs“ – Routinen, Impulse und Gedanken, die ihr helfen, ihren Körper bewusst und individuell zu begleiten. Nicht als medizinisches Konzept, sondern als gelebte Selbstverantwortung. 6 Learnings, die du aus dieser Folge mitnehmen wirst: Authentizität ist kein Trend – sie ist der Schlüssel für eine tiefere, menschlichere Kommunikation. Wer sich zeigt, inspiriert andere, es auch zu tun – und verändert die Atmosphäre um sich herum. Verletzlichkeit schafft Vertrauen – nicht Schwäche. Authentisch zu leben heißt: der eigenen Intuition zuhören und kraftvolle Entscheidungen treffen. Wir werden nicht frei, indem wir Emotionen wegdrücken – sondern indem wir sie fühlen lernen. Akzeptanz ist kein Aufgeben – sondern der Beginn innerer Klarheit und Selbstführung. ❗ Wichtiger Hinweis:Diese Folge enthält keine medizinischen Empfehlungen und ersetzt keinesfalls eine ärztliche Beratung. Kati Blum spricht über ihre persönlichen Erfahrungen und Entscheidungen. Wenn du selbst betroffen bist, besprich dich bitte mit Menschen und Fachpersonen deines Vertrauens, um den für dich passenden Weg zu finden. Hat dich dieses Gespräch inspiriert? Dann teile es so gerne mit Menschen, die gerade mehr Echtheit, Mut oder Tiefe brauchen. Oder schreib mir auf Instagram unter @dr.sylviavolz – ich freue mich auf deine Gedanken. Die Zukunft beginnt da, wo du dich traust, du selbst zu sein. Alles Liebe deine Sylvia   KATI STEPHANIE BLUM Instagram: @kati.stephanie.blum Kostenlose Facebook Gruppe: My Holy Health Home SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@dr-sylvia-speaks.com ________________________________________________________________________________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

(Teil 2 des Gesprächs) Mein Gast in dieser Doppelfolge ist ALEXANDER GRAF VON SCHLIEFFEN – Astrologe, Künstler, Musiker und ein feinfühliger Beobachter der großen Rhythmen unserer Zeit. In Teil 1 unseres Gesprächs haben wir über die Astrologie als Möglichkeit gesprochen, das Weltgeschehen – und uns selbst – in einem größeren Zusammenhang zu begreifen. In Teil 2 vertiefen wir diese Perspektive: Wir widmen uns den astrologischen Epochen, den inneren und äußeren Zyklen – und der Frage, was uns wirklich Orientierung geben kann, wenn sich vieles aufzulösen scheint. Was unterscheidet das Erd- vom Luftzeitalter – und was verrät uns der letzte große Epochenwechsel vor über 200 Jahren über das Jetzt? Wie verändert sich unser Zeitverständnis, wenn wir zyklisch statt linear denken – und welche neuen Räume öffnen sich dadurch? Was sagen uns zentrale Planeten wie Merkur, Venus und Mars über unsere Persönlichkeit, unsere Sprache, unsere Kraft? Wie erklärt sich astrologisch, dass ein einzelnes Virus die Welt kollektiv ins Wanken bringen konnte? ... und vieles mehr. Dieses Gespräch nicht nur ein intellektueller Austausch, sondern ein Resonanzraum, der spürbar macht, was wir oft übersehen: dass wir Teil eines größeren Musters sind. Und dass es gerade jetzt darum geht, bewusst Position zu beziehen – mit Klarheit, Haltung und Menschlichkeit.

Wir stehen inmitten eines gewaltigen gesellschaftlichen Wandels. Viele von uns sind verunsichert. Und genau deshalb wollte ich für diese Folge jemanden einladen, der nicht nur analysiert – sondern Sinn stiftet. ALEXANDER GRAF VON SCHLIEFFEN ist einer der bekanntesten Astrologen unserer Zeit. Doch er ist weit mehr als das: Er ist Künstler, Musiker, Podcaster – und ein Mensch, der mit glasklarem Blick auf das schaut, was uns als Gesellschaft, als Kollektiv, aber auch ganz persönlich bewegt. In Teil 1 des Interviews sprechen wir über: Was Astrologie wirklich ist – und warum sie uns gerade jetzt helfen kann, größere Zusammenhänge zu erkennen Was das Erdzeitalter der letzten 200 Jahre geprägt hat – und was sich im Übergang ins Luftzeitalter gerade auflöst Wie unser Denken fragmentiert wurde – und warum der Sinn nur im Verbindenden liegt Warum der Blick in den Himmel manchmal der Schlüssel ist, um auf der Erde wieder Klarheit zu finden ... und vieles mehr. Für mich war dieses Gespräch ein inneres Aufatmen. Weil es zeigt: Wir sind nicht hilflos ausgeliefert. Wir sind Teil eines größeren Zusammenhangs – und haben mehr Einfluss, als wir glauben.

Anstand und Höflichkeit – sind das verstaubte Konzepte oder essenzielle Zutaten für ein gelungenes Miteinander in unserer Zeit? In dieser Folge von KUNST & KARAMBOLAGE nehmen Chantal Hofer und ich uns dieses Thema vor, das viele beschäftigt, aber selten so offen besprochen wird. Wir erleben täglich, wie sich unsere Kommunikation verändert – ob im echten Leben oder online. Zwischen schnellen Bewertungen, ruppigen Kommentaren und stiller Frustration geht oft das verloren, was ein gutes Miteinander ausmacht: Respekt, Augenhöhe, ein Mindestmaß an Zugewandtheit. Doch was bedeutet das konkret? Was ist Höflichkeit – und was vielleicht schon übergriffig? Wir teilen persönliche Erlebnisse, werfen Fragen auf, statt Antworten vorzusetzen, und schauen aus unterschiedlichen Perspektiven auf Situationen, die jede:r kennt – ob als Dienstleister:in, Kund:in oder digitale:r Beobachter:in. Diese Folge lädt dich ein, mit uns zu reflektieren: Wie gehen wir miteinander um? Und welche Verantwortung tragen wir selbst in der Art, wie wir sprechen, schreiben, bewerten? Erfahre hier: Was Anstand und Höflichkeit heute bedeuten – und was nicht Warum emotionale Intelligenz wichtiger ist denn je und warum der Ton so oft zum Stellvertreter persönlicher Frustration wird Warum Online-Bewertungen zur stillen Rache mutieren können  Wie du Kritik konstruktiv und auf Augenhöhe anbringst Wie viel wir voneinander erwarten dürfen – und was das absolute Mindestmaß im Miteinander ist Weshalb bewusste Kommunikation der Schlüssel zu echtem Miteinander ist ... und vieles mehr. Tauche mit uns ein in ein ehrliches, augenöffnendes Gespräch über die Kraft eines bewussten Miteinanders – und wie du mit Empathie, Klarheit und Haltung neue Qualität in deine Kommunikation bringst. Für mehr Verbindung, Vertrauen und Wirkung – in deinem Alltag, deinem Business und darüber hinaus.

Wie können wir das Pflegesystem verändern, um pflegende Angehörige zu entlasten und ihnen die Unterstützung zu bieten, die sie brauchen? Was wäre, wenn wir die Pflege zu Hause so gestalten könnten, dass sie nicht nur den Betroffenen, sondern auch den Angehörigen mehr Würde und Zeit für das Wesentliche zurückgibt? Warum bleiben jährlich Milliarden an Pflegeleistungen ungenutzt, und wie kann Technologie dabei helfen, diese Lücke zu schließen? Im Dezember 2024 sprach ich mit KATHARINA VOLKMER, Chief Marketing Officer (CMO) von Nui Care – die führende App für Pflegende Angehörige, über genau diese Fragen und darüber, wie ihre persönliche Geschichte sie dazu brachte, eine Lösung für pflegende Angehörige zu entwickeln. Allein in Deutschland gibt es mehr als 5 Millionen pflegebedürftige Menschen – und die Zahl wächst. Die Nui Care App soll Angehörigen helfen, sich im bürokratischen Dschungel zurechtzufinden und wertvolle Zeit zu sparen. Doch sie ist weit mehr als nur ein digitales Tool – sie ist eine Vision, die den Alltag von Millionen pflegender Angehöriger revolutionieren kann. Katharina erzählt, wie sie gemeinsam mit den Gründern von Nui Care, Markus C. Müller und Christian Ehl, und ihrem Team die App kontinuierlich weiterentwickelt und wie persönliche Erfahrungen und die stetige Rückmeldung von Angehörigen die Grundlage für die ständigen Verbesserungen bilden. Außerdem sprechen wir darüber, was es bedeutet, seinen eigenen Purpose zu kennen und diesem jeden Tag nachzugehen. Katharina zeigt uns, wie wichtig es ist, die eigenen Visionen zu leben, um echten gesellschaftlichen Wandel zu bewirken. In dieser Folge erfährst du: Warum pflegende Angehörige den größten Pflegedienst Deutschlands stellen und wie die Nui Care App sie entlasten kann Wie Katharina und ihr Team die App stetig weiterentwickeln, um den Bedürfnissen der pflegenden Angehörigen gerecht zu werden Die größten Herausforderungen im deutschen Pflegesystem aus Sicht der Angehörigen und wie wir diese angehen können Warum Selfcare für pflegende Angehörige so wichtig ist und wie man dafür sorgt, dass die eigenen Bedürfnisse nicht zu kurz kommen Praktische Tipps für pflegende Angehörige: Welche Leistungen gibt es und wie erhält man Zugang dazu? Wie es sich anfühlt, den eigenen Purpose zu leben und wie das die Arbeit und das Leben von Katharina verändert hat ... und vieles mehr! Wenn dir diese Folge gefallen hat, teile sie bitte mit anderen, damit sie möglichst vielen ein Beitrag sein kann – besonders für Menschen, die vom Thema Pflege betroffen sind. Denn je mehr von Nui Care erfahren, desto mehr können davon profitieren. Und wenn du deine wertvollen persönlichen Erfahrungen als pflegende:r Angehörige:r mit Katharina und ihrem Team teilen möchtest, dann kontaktiere sie bitte unter den nachfolgenden Email-Adressen – so kann die App weiterhin verbessert und noch präziser auf die Bedürfnisse der pflegenden Angehörigen eingegangen werden. Wir danken dir! Alles Liebe deine Sylvia KATHARINA VOLKMER / Nui Care GmbHWebsite: Nui – die PflegeleichtAPP Email: katharina.volkmer@nui.care  und  service@nui.care Instagram: @nui.care Facebook: Nui Care LinkedIn: Nui CareLinkedIn: Katharina Volkmer SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com ________________________________________________________________________________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

In dieser Folge von We Are Art! tauchen wir in die Herausforderungen des Bildungssystems ein – ein Thema, das immer wieder in den Medien auftaucht, aber leider oft hinter anderen politischen Prioritäten zurücksteht. Dabei handelt es sich um eine der wichtigsten Investitionen, die wir in die Zukunft unserer Gesellschaft und unseres Landes tätigen können: eine ganzheitliche, moderne Bildung, die unsere Kinder wirklich fördert und auf das Leben und die Herausforderungen der Zukunft vorbereitet. Es ist mir ein persönliches Anliegen, hinter die Kulissen zu schauen und zu verstehen, wo genau die Probleme liegen. Ich spreche mit den Gymnasiallehrern AGNES EHRICH und FABIAN WOLSCHENDORF, die einen erfrischend ehrlichen und praxisnahen Blick auf das Bildungssystem werfen. Sie teilen ihre Erfahrungen und Herausforderungen im Schulalltag und berichten, wie sie als LehrerInnen an ihre eigenen Grenzen stoßen – sowohl in der Arbeit mit Schülern als auch im Umgang mit einem System, das ihnen zu wenig Freiraum für kreative, individuelle Förderung lässt. In dieser Folge sprechen wir über: Die unterschiedlichen Bedürfnisse von SchülerInnen auf der Suche nach ihrer Identität und wie man ihre Unsicherheit in selbstbewusste Persönlichkeiten verwandelt. Wie Eigenverantwortung den SchülerInnen hilft, Vertrauen aufzubauen und ihre Selbstständigkeit zu fördern. Das innovative Open Space Konzept von Agnes und Fabian: Wie Zielvorgaben, kombiniert mit Freiräumen den SchülerInnen ermöglichen, eigenständig Lösungen zu entwickeln. Warum Vertrauen in Schüler:innen essenziell ist und wie es ihr Selbstbewusstsein stärkt und den Lernerfolg fördert. Die Grenzen des aktuellen Schulsystems und warum Fabian sich eher als Impulsgeber und Unterstützer sieht, statt als klassische „Lehrkraft“. Das Prinzip der „Freiheit in Gebundenheit“ als Alternative zum klassischen Frontalunterricht, das mehr Freiraum und Eigenverantwortung ermöglicht. Warum es sinnvoll ist, auch KI in den Unterricht zu integrieren, um SchülerInnen für die Zukunft zu stärken. ... und vieles mehr Es geht um mehr als nur das Lernen von Fakten – es geht darum, wie wir junge Menschen auf die Zukunft vorbereiten, indem wir ihre Individuen-Stärke fördern und ihnen Vertrauen schenken, damit sie zu den Gestaltern von morgen werden. Wenn dich diese Folge inspiriert hat, teile sie gerne mit einem Menschen, der sie hören sollte. Folge WE ARE ART!, um keine Episode zu verpassen – für mehr Gespräche, die zum Nachdenken, Verbinden und Mitgestalten einladen. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Folge Alemannenschule in Wutöschingen Daltonschulen in Deutschland AGNES EHRICHEmail: Agnes Ehrich FABIAN WOLSCHENDORFEmail: Fabian Wolschendorf SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylvia_speaks Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com ________________________________________________________________________________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

What if the spaces around us weren't just places we move through, but mirrors reflecting who we truly are? In this episode of WE ARE ART!, I speak with SERGEY PROKOFYEV – architect, filmmaker, and award-winning pioneer in immersive storytelling. Sergey doesn't just design buildings; he creates experiences that invite us to feel, reflect, and connect. We dive into how immersive spaces can shift the way we experience our cities, our homes, and even ourselves. In a world that often feels overwhelming, disconnected, and fast-paced, Sergey's work opens up a powerful question: What kind of environments do we really need to thrive – as individuals and as a society? In this episode you'll discover: How immersive architecture goes beyond walls to create emotional experiences Why the spaces we inhabit influence how connected (or disconnected) we feel The future of virtual spaces and how they shape our sense of identity How sound, movement, and design can transform the way we experience the world Why modern cities often fail to meet our emotional needs – and what we can do about it How you can rethink the spaces in your life to feel more grounded and inspired This is more than a conversation about architecture and technology – it's about creating spaces that matter. Spaces that help us reconnect with ourselves and each other. Hit play and join us on this journey through immersive design, human connection, and the art of being.

Kunst und Karambolage #6 – Erfolg mit Verantwortung: Selfcare im Business In dieser Folge der Sonderreihe KUNST & KARAMBOLAGE sprechen Chantal und ich über ein Thema, das gerade für Unternehmer*innen und Selbständige essenziell ist: Selfcare als Grundlage für nachhaltigen Erfolg im Business. Der Weg zu einem erfolgreichen Business kann steinig und voller Herausforderungen sein – umso wichtiger ist es, die eigenen Ressourcen achtsam zu nutzen. Denn wer ausgebrannt ist, hat weder die Energie noch die Klarheit, um langfristig erfolgreich zu sein. Selfcare ist kein Egoismus, sondern ein Akt der Verantwortung – sich selbst, dem eigenen Business und auch dem Umfeld gegenüber. Erfahre in dieser Folge – Warum ressourcenschonendes Arbeiten essenziell ist und wie du es in deinen Alltag integrieren kannst. Wie du deinen individuellen Biorhythmus und deine Bedürfnisse erkennst, um langfristig leistungsfähig zu bleiben. Welche kleinen, aber wirkungsvollen Selfcare-Rituale du in deinen Alltag einbauen kannst – vom Mittagsschlaf bis hin zur Kraft der Natur. Warum der Mythos „mehr Urlaub löst alles“ nicht aufgeht und wie du stattdessen kontinuierlich Energie aufbaust. Wie ein energetisch „sauberes Feld“ durch Zusammenarbeit mit Menschen, die dein Mindset teilen, deine Arbeit und dein Wohlbefinden erleichtert. Wie du durch die clevere Strukturierung deines Teams nicht nur deren Effizienz, sondern auch deine eigene Kraft steigerst. Tauche ein in ein inspirierendes Gespräch darüber, wie du Selfcare als kraftvolle Basis für Erfolg und Lebensfreude in deinen Alltag integrierst – und dein Business auf das nächste Level bringst. Jetzt reinhören und lernen, wie du dich und dein Business gleichzeitig stärken kannst! Wir wünschen dir viel Inspiration mit dieser Episode und freuen uns, wenn du diesen Podcast abonnierst.  Alles Liebe deine Chantal & Sylvia LINKS zur Episode CHANTAL HOFER Website: Samt und Zucker Instagram: @samtundzucker Facebook: Samt und Zucker Email: chantal.hofer@das-hafner.de SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylvia_speaks Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ **KUNST steht für uns, für den Menschen, für das Leben. Für all das, was wir im Innen und Außen sind und sein wollen, in unserem unendlichen Facettenreichtum.  KARAMBOLAGE ist die stilvolle Form von Rambazamba. Denn hier geht es um das Aufeinanderprallen von verschiedensten Sichtweisen, Perspektiven, von Bedürfnissen vs. gesellschaftlichen Erwartungen. Alles darf sein und ausgesprochen werden.  _________ Cover Foto & Styling Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound    

In dieser besonderen Episode von WE ARE ART! spreche ich mit dem Künstler ANDREAS TOBIAS, der sich auf eine außergewöhnliche Reise begeben hat: Er wollte lernen zu weinen. Andreas, als ehemaliger Schauspieler bekannt aus seiner Hauptrolle im Film Nanga Parbat und aus zahlreichen Theaterproduktionen, erzählt in diesem Gespräch von seiner tiefen, persönlichen Suche nach einem Zugang zu seinen eigenen Gefühlen. Obwohl er als Schauspieler große Emotionen darstellte und auf der Bühne viele intensive Momente verkörperte, fiel es ihm schwer, diese im eigenen Leben wirklich zuzulassen. Sein Wunsch, die eigenen Emotionen zu spüren und ihnen Raum zu geben, führte Andreas zu einem mutigen Projekt: Er bat andere Menschen, für ihn zu weinen – und hielt diese intimen Momente fotografisch fest. Über mittlerweile acht Jahre hinweg begleitete er 40 Menschen, beobachtete ihre Tränen und lernte von ihnen. Es entstand das Projekt „How to Cry“ – eine stille, aber kraftvolle Reise. Tränen sind weit mehr als ein Zeichen von Traurigkeit. Sie können Befreiung, Nähe, Kommunikation und sogar Heilung bedeuten. Doch warum fällt es uns oft so schwer, sie fließen zu lassen? Warum ist Weinen noch immer mit Scham behaftet? Und was passiert, wenn wir den Zugang zu unseren eigenen Emotionen verlieren? In unserem Gespräch teilt Andreas nicht nur seine Erfahrungen aus diesem bemerkenswerten Projekt, sondern auch seine ganz persönlichen Erkenntnisse über die Bedeutung von Verletzlichkeit, Intuition und die Fähigkeit, Hilfe anzunehmen. Was du in dieser Folge erfährst: Warum Weinen kein Zeichen von Schwäche, sondern Stärke ist. Wie man lernt, die Gefühle anderer zu spüren, ohne sich selbst darin zu verlieren. Warum es so wichtig ist, auf die Intuition, die eigene innere Stimme zu hören. Warum Gefühle der Zugang zur eigenen Identität sind, denn: Nur wer sich selbst spürt, kann seine Bedürfnisse und Grenzen klar erkennen. Inwiefern Tränen viel zu einseitig betrachtet und bewertet werden. Warum das Zeigen von Gefühlen kein Grund zur Scham ist, sondern ein Akt des Mutes und der Authentizität. und vieles mehr. Warum du diese Folge hören solltest: Diese Episode ist viel mehr als ein Gespräch über Tränen – sie ist ein Plädoyer für mehr Offenheit, Verletzlichkeit und Mut. Andreas zeigt uns, dass Weinen kein Zeichen von Schwäche ist, sondern eine zutiefst menschliche Fähigkeit, die Verbindung schafft – zu uns selbst und zu anderen. Es geht um die Kunst, sich selbst wieder zu spüren, um den Mut, nach Hilfe zu fragen, und um die Freiheit, die entsteht, wenn wir unsere Mauern einreißen und uns wirklich zeigen. Weinen ist nicht das Ende von Kontrolle. Es ist der Anfang von Heilung. _________ ⚠️ Triggerwarnung: In dieser Folge erwähnen wir auch das Thema Suizid. Wenn es für dich belastend ist, hör die Episode bitte nur, wenn du dich dazu in der Lage fühlst, und scheue dich nicht, professionelle Hilfe in Anspruch zu nehmen, wenn du sie brauchst. _________

In dieser Solofolge nehme ich dich mit auf eine Reise durch die letzten Monate, in denen ich mich intensiv mit HERAUSFORDERUNGEN DES LEBENS auseinandergesetzt habe. Wir alle kennen sie – diese Momente, die uns aus der Bahn werfen, sei es der Verlust eines nahen Menschen, gesundheitliche Umstellungen, die Geburt eines Kindes, ein Jobwechsel oder andere Umbrüche, die unser Leben plötzlich in eine andere Richtung lenken. Doch wie gehen wir mit diesen Situationen um, ohne das Gefühl zu haben, unterzugehen? Wie können wir gerade aus diesen Momenten der Krise heraus wachsen und nicht in Angst oder Resignation verharren? Ich möchte mit dir nicht nur die Herausforderungen teilen, sondern vor allem auch die wertvollen Erkenntnisse, die ich aus dieser Zeit gewonnen habe. Es geht darum, wie uns solche Erfahrungen – so schwer sie auch sein mögen – stärken und weiterbringen können. Ich lade dich ein, mit mir zu entdecken, wie wir uns durch schwierige Phasen nicht nur als Menschen weiterentwickeln, sondern auch unser Mitgefühl und unsere Verbindung zu anderen vertiefen können. Was du in dieser Folge lernst: Wie Lebenskrisen uns helfen, unsere wahre Stärke und Identität zu entdecken. Warum es wichtig ist, Geduld mit dir selbst zu haben und wie du diese Fähigkeit in schwierigen Zeiten entwickeln kannst.  Meine 4 praktischen Tipps, um Lebenskrisen nicht nur zu überstehen, sondern daraus zu lernen und zu wachsen. Wie du durch offene Kommunikation und Authentizität tiefere Verbindungen zu anderen aufbaust. Warum Selfcare entscheidend ist, um in schwierigen Zeiten geerdet und in Balance zu bleiben. Wie das Teilen von Erfahrungen uns nicht nur miteinander verbindet, sondern uns gegenseitig stärkt und inspiriert. Warum es so wichtig ist, Gefühle zuzulassen und ihnen Raum zu geben, ohne Scham – denn sie sind ein Schlüssel für Heilung und Wachstum. Fakt ist – Lebenskrisen sind nicht nur Prüfungen, sondern auch wertvolle Chancen, die uns zu mehr Wachstum und Verbindung führen können. Wenn wir lernen, unsere Licht- und Schattenseiten zu akzeptieren und authentisch zu kommunizieren, schaffen wir Räume der Heilung und Verständnis – sowohl für uns selbst als auch für andere. Diese Folge möchte dir Mut machen, dich deinen Herausforderungen zu stellen und zu erkennen, dass es nicht um das Vermeiden von Schmerz geht, sondern um das Lernen und Wachsen durch ihn. Denn genau da, in der Auseinandersetzung, liegt unser wahres Potenzial. Mich würde interessieren: Welche Erfahrungen hast du mit diesem Thema gemacht? Schreib mir gerne – meine Kontaktdaten findest du hier in den Shownotes! Und, ich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und mit anderen teilst. Damit hilfst du mir, mit WE ARE ART! noch mehr Menschen da draußen zu erreichen und sie  hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylvia_speaks Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com_________ Hinweis: Die Inhalte dieses Podcasts dienen ausschließlich Informations- und Bildungszwecken und stellen keinerlei Ersatz für therapeutische und medizinische Beratung dar. _________ Cover Foto & Styling Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound

In dieser Folge von KUNST & KARAMBOLAGE treffen Chantal und Sylvia auf MICHAEL WITZL, einen echten Business-Allrounder. Vom Sparkassen-Angestellten über die internationale Bühne bei Siemens bis hin zur Gründung eines innovativen Franchise-Konzepts in der Gastronomie hat Michael immer wieder die Reset-Taste gedrückt – mit allen Höhen und Tiefen, die dazugehören. Doch was passiert, wenn der Traum der Selbständigkeit plötzlich platzt? Und wie findet man die Stärke, nach einer Insolvenz in eine neue Rolle zu starten? Michael gibt uns Einblicke in seine bemerkenswerte Karriere und teilt seine Erfahrungen über Identitätswechsel, persönliche Freiheit und den Mut, trotz Rückschlägen weiterzugehen. Was du in dieser Folge lernst: Warum ein Branchenwechsel auch immer ein Identitätswechsel ist. Wie man sich durch unternehmerische Herausforderungen navigiert – von der 90-Stunden-Woche bis zur Insolvenz. Warum Freiheit in der Selbständigkeit oft eine Illusion ist und wie man mit diesem Druck umgeht. Wie man mit Konflikten – z.B. mit Geschäftspartnern – umgeht. Welche Rolle Demut und Flexibilität in Zeiten wirtschaftlicher Unsicherheiten spielen. Warum es okay und vielleicht auch notwendig ist, immer wieder neu anzufangen und wie man daraus Kraft schöpft. ... und vieles mehr! Wenn du wissen willst, was es bedeutet, alles zu riskieren, wieder aufzustehen und mit neuem Mut weiterzumachen, dann hör unbedingt rein! Wir wünschen dir viel Inspiration mit dieser Episode und freuen uns, wenn du diesen Podcast abonnierst.  Alles Liebe deine Chantal & Sylvia LINKS zur Episode MICHAEL WITZLLinkedIn: Michael Witzl CHANTAL HOFER Website: Samt und Zucker Instagram: @samtundzucker Facebook: Samt und Zucker Email: chantal.hofer@das-hafner.de SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz_connecting_words Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ **KUNST steht für uns, für den Menschen, für das Leben. Für all das, was wir im Innen und Außen sind und sein wollen, in unserem unendlichen Facettenreichtum.  KARAMBOLAGE ist die elegante Form von Rambazamba. Denn hier geht es um das Aufeinanderprallen von verschiedensten Sichtweisen, Perspektiven, von Bedürfnissen vs. gesellschaftlichen Erwartungen. Alles darf sein und ausgesprochen werden.  _________ Cover Foto & Styling Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound    

Was, wenn deine Zähne weit mehr sind als Werkzeuge zum Kauen? Was, wenn sie tief mit deiner körperlichen und seelischen Gesundheit verwoben sind? In dieser Folge spreche ich mit Dr. CONSTANZE GROSS, einer wahren Expertin auf dem Gebiet der ganzheitlichen Zahnheilkunde und Dentosophie. Gemeinsam begeben wir uns auf eine Entdeckungsreise zu den Wurzeln dessen, was es bedeutet, Körper und Zähne als Einheit zu betrachten. Wir sprechen u.a. darüber, warum Allergien nicht nur durch Nahrungsmittel oder Umweltfaktoren ausgelöst werden, sondern auch durch Materialien wie Gold, Kunststoffe oder Titan in unseren Zähnen. Wie interageiren diese Stoffe mit unserem Immunsystem, und was bedeutet es, wenn sie auf Elektrosmog oder sogar 5G reagieren? Auch überraschend: Bei vielen chronischen Krankheiten liegt die Ursache oft im Mund – und doch wird dieser Zusammenhang nur selten erkannt. Erfahre hier, in diesem Gespräch, warum die richtige Atmung so entscheidend ist, wie deine Zähne sogar deine Körperhaltung und kognitive Leistung beeinflussen, und wie moderne Methoden – wie der Einsatz eines sogenannten Balancers – deinem Körper helfen können, sich selbst zu heilen.  Und noch etwas Spannendes: Zähne sind weit mehr als bloße Werkzeuge. Sie spiegeln auch unsere Persönlichkeit wider. Drr. Constanze Groß zeigt auf, wie sich Themen wie Persönlichkeitsentwicklung, familiäre Prägungen und sogar unser Verhältnis zu unseren Eltern in unserem Mundraum manifestieren. Warum solltest du reinhören? Weil diese Folge dir eine völlig neue Sicht auf deine Zähne und deren immense Bedeutung für deine gesamte Gesundheit eröffnen wird. Sie wird dich einladen, achtsamer auf die Signale deines Körpers zu hören – und dich inspirieren, den Schlüssel zu einem ganzheitlichen Wohlbefinden in deinem Mund zu entdecken. Hier geht es nicht nur um Zahngesundheit, sondern um tiefgreifende Erkenntnisse über den Zusammenhang zwischen Körper, Geist und Seele. Erfahre hier was deine Zähne über deinen Charakter aussagen wie deine Mundgesundheit mit dem gesamten Körper zusammenhängt die 3 Schlüsselfaktoren für gesunde Zähne und ein gesundes Leben warum das Atmen durch den Mund dir langfristig schaden kann wie deine Zähne sogar deine Körperhaltung beeinflussen Tipps für mehr Balance und Achtsamkeit im Alltag Freu dich auf faszinierende neue Einsichten und eine völlig neue Perspektive auf deinen Körper! Und ich persönlich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst undmit 5 Sternen bewertest. Damit hilfst du mir, mit WE ARE ART! noch mehr Menschen da draußen zu erreichen und hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir von Herzen! Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode BIOZAHNARZT DRESDENWebsite: Biozahnarzt Dresden Instagram: @dr.constanzegross SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

(DEUTSCHE VERSION siehe unten) In this powerful episode, I speak with Dr. KHRYSTYNA POHRANYCHNA from Lviv, Ukraine, and Dr. MARK HNATIUK from Detroit, USA. A few weeks ago, Khrystyna was in Detroit for medical training, where I had the chance to interview them together. Mark, who regularly participates in voluntary medical missions around the world, has been traveling to Lviv since the outbreak of the war in 2022 to support Khrystyna and her colleagues as part of the international medical team LEAP Global Missions. What makes Mark's story even more compelling is that he has Ukrainian roots himself. In this conversation, he shares what it means to him personally to be able to help in his ancestral homeland during such a critical time. This episode dives into the connections between personal and societal identity, on a daily basis as well as in the context of war. At the heart of our discussion is the vital importance of connection, humanity, listening, and the need to remember those affected by challenging times. We emphasize the incomparable importance of international support in helping those affected to process and cope with traumatic experiences. We also explore the role that reconstructive surgery plays in shaping both the physical appearance and the identity of patients—especially children—by restoring both function and self-image.  TRIGGER WARNING: This episode includes discussions of war, trauma, injury, and loss. If these topics are difficult for you, please consider whether listening to this episode is right for you. These are your key takeaways: What plastic surgery means How personal and societal identity is shaped not only by our roots and heritage but also by our face Khrystyna's daily challenges on a professional and personal level and how she finds a way to keep going  Mark's personal reflections on what it means to help in the country of his ancestors during such a difficult time The value of international cooperation and medical support in providing both practical aid and emotional healing The importance of listening and empathy in understanding the full impact of war on individuals and communities How not forgetting and bearing witness to the stories of those affected by war can foster deeper global connections ... and much more. If you would like to make a donation and support the work of Dr. Khrystyna Pohranychna and Dr. Mark Hnatiuk in Lviv, you'll find the link to the international organization LEAP Global Missions below.  Last but not least, I kindly ask you to share this episode with others, because every single listener makes a contribution against forgetting. Thank you from the bottom of my heart. With love Sylvia LINKS LEAP Global MissionsWebsite: LEAP Global Missions If you make donations, please specify Ukraine as the intended purpose. Thank youYoutube: LEAP Global Missions in Lviv SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ DEUTSCH Unterhalb der Oberfläche: Wie zwei Chirurgen eine Brücke zwischen Trauma und Identität in der kriegsgebeutelten Ukraine schaffen In dieser bewegenden Folge spreche ich mit Dr. KHRYSTYNA POHRANYCHNA aus Lwiw, Ukraine, und Dr. MARK HNATIUK aus Detroit, USA. Vor ein paar Wochen war Khrystyna für eine medizinische Fortbildung in Detroit zu Besuch, und ich hatte die Gelegenheit, beide gemeinsam zu interviewen. Mark, der regelmäßig an freiwilligen medizinischen Einsätzen auf der ganzen Welt teilnimmt, reist seit dem Ausbruch des Krieges 2022 immer wieder nach Lwiw, um als Teil des internationalen Ärzteteams von LEAP Global Missions Khrystyna und ihre Kollegen zu unterstützen.  Was Marks Geschichte noch spannender macht, ist, dass er selbst ukrainische Wurzeln hat. In unserem Gespräch erzählt er, was es für ihn persönlich bedeutet, in dieser kritischen Zeit in der Heimat seiner Vorfahren zu helfen. Diese Folge taucht tief in die Verbindung zwischen persönlicher und gesellschaftlicher Identität ein – im Alltag, aber auch im Kontext von Krieg. Im Mittelpunkt unserer Diskussion stehen die zentrale Bedeutung von Menschlichkeit, Verbundenheit, Zuhören und die Notwendigkeit, diejenigen nicht zu vergessen, die von schwierigen Zeiten betroffen sind. Wir betonen die unverzichtbare Rolle der internationalen Unterstützung, die dabei hilft, traumatische Erlebnisse zu verarbeiten und zu überstehen. Wir erkunden außerdem, welche Rolle die plastische Chirurgie dabei spielt, das äußere Erscheinungsbild und die Identität von Patient – insbesondere Kindern – wiederherzustellen, indem Funktionalität und Selbstbild verbessert werden.  TRIGGERWARNUNG: In dieser Folge werden Themen wie Krieg, Trauma, Verletzung und Verlust besprochen. Sollten diese Themen für dich belastend sein, überlege bitte, ob du dir die Folge anhören möchtest. Die wichtigsten Punkte, die du aus dieser Folge mitnimmst: was plastische Chirurgie bedeutet wie persönliche und gesellschaftliche Identität nicht nur von unseren Wurzeln, sondern auch von unserem Gesicht geprägt wird Khrystynas tägliche Herausforderungen auf beruflicher und persönlicher Ebene und wie sie es schafft, weiterzumachen Marks persönliche Gedanken darüber, was es bedeutet, in der Heimat seiner Vorfahren in einer so schweren Zeit zu helfen der Wert internationaler Zusammenarbeit und medizinischer Unterstützung für praktische und emotionale Heilung die Bedeutung von Zuhören und Empathie, um die volle Wirkung des Krieges auf Individuen und Gemeinschaften zu verstehen wie das Nicht-Vergessen und Zeugnisgeben der Geschichten der Betroffenen tiefere globale Verbindungen schaffen kann ... und vieles mehr. Wenn du Dr. Khrystyna Pohranychna und Dr. Mark Hnatiuk in Lwiw unterstützen möchtest, findest du den Link zur internationalen Organisation LEAP Global Missions unten. Zuletzt noch eine Bitte: Teile diese Folge mit anderen, denn jeder einzelne Zuhörer leistet einen Beitrag gegen das Vergessen. Danke von Herzen! Alles Liebe Sylvia _________ LEAP Global MissionsWebsite: LEAP Global Missions Bei der Spende bitte als Verwendungzweck Ukraine angeben. DankeYoutube: LEAP Global Missions in Lviv SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Was ist Europa wirklich? – Ein Gespräch mit DR. CONSTANZE ITZEL Hast du das Haus der Europäischen Geschichte in Brüssel schon besucht? Wenn nicht, solltest du es unbedingt einplanen. Die Geschichten eines ganzen Kontinents unter einem Dach – multimedial, interaktiv, faszinierend. Ein Muss für jeden, der Europa und seine Geschichte(n) neu erleben möchte. In dieser Folge von WE ARE ART! spreche ich mit Dr. Constanze Itzel, der Direktorin dieses 2017 eröffneten außergewöhnlichen Museums. Gemeinsam tauchen wir in die Fragen ein, die aktueller denn je sind: Wer ist Europa? Wie formen unsere gemeinsamen, aber auch unterschiedlichen Erinnerungen unsere Identität und unser Miteinander? Constanze erzählt nicht nur von den Herausforderungen, ein solches Museum aufzubauen und 47 nationale Perspektiven unter einen Hut zu bringen – sie zeigt auch, warum wir gerade durch die Beschäftigung mit Unterschieden lernen können, mehr Empathie und Mitgefühl zu entwickeln. Es geht um weit mehr als nur Geschichtsschreibung: Es geht um die Rolle der Vergangenheit für die Schaffung von Frieden und ein besseres Verständnis füreinander. In dieser Episode erfährst du: wie ein Museum entsteht, das ganz Europa widerspiegelt welche Herausforderungen dabei bestehen, nationale Perspektiven zu vereinen warum die Vielfalt unserer Geschichten der Schlüssel für eine gemeinsame Zukunft ist welche Rolle die kollektive Erinnerung für den Frieden spielt wie der Blick auf die Geschichte unsere Sicht auf Europa verändern kann was wir alle tun können, um Brücken über nationale und ethnische Grenzen hinweg zu bauen ... und vieles mehr. Lass dich von dieser Reise durch Europas Geschichte und Zukunft inspirieren!  Und – ich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und sogar mit 5 Sternen bewertest. Damit hilfst du mir, mit WE ARE ART! noch mehr Menschen zu erreichen und hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode HAUS DER EUROPÄISCHEN GESCHICHTEWebsite: Haus der Europäischen GeschichteFacebook: House of European History Instagram: @houseeuropeanhistory Youtube: House of European History LinkedIn: House of European History SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

KUNST & KARAMBOLAGE** ist eine unique Mischung, mit der wir aufzeigen möchten, dass Tiefgang nicht nur Ernsthaftigkeit bedeutet, sondern auch Easiness und Spaß. Denn hier reden Chantal Hofer und ich 1x pro Monat über alles rund um das Thema, wer wir sind und wer wir sein können. In der heutigen Episode sprechen wir über MODE UND IDENTITÄT – und darüber, warum wir unbedingt mehr Mut zur Individualität haben sollten! Chantal, die knapp 20 Jahre in der Luxusgüterbranche tätig war, erzählt u.a., warum ihr dieses Thema aktuell besonders unter den Nägeln brennt. In dieser Folge erfährst du inwiefern wir den Lockdown-Look offensichtlich immer noch nicht vollständig überwunden haben warum Fashion Tiefgang statt Oberfläche ist was Kleidung mit gegenseitigem Respekt und Wertschätzung zu tun hat warum die deutsche Konsumentin eher zurückhaltend ist, wenn es um Schnitte und Farben geht inwiefern Mode viel mehr ist als nur Kleidung wie Mode uns dabei hilft, Facetten unserer Persönlichkeit auszudrücken oder/und in eine bestimmte Stimmung zu bringen warum wir dringend mehr Mut zur Individualität brauchen und welchen 1. Schritt wir gehen können    ... und vieles mehr! Wir wünschen dir viel Inspiration mit dieser Episode und freuen uns, wenn du diesen Podcast abonnierst. Hast du Wünsche, welche Themen würden dich besonders interessieren? Schreib' uns unbedingt – alle Kontaktdaten findest du hier in den Shownotes. Alles Liebe, deine Chantal & Sylvia LINKS zur Episode CHANTAL HOFER Website: Samt und Zucker Instagram: @samtundzucker Facebook: Samt und Zucker Email: chantal.hofer@das-hafner.de SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ **KUNST steht für uns, für den Menschen, für das Leben. Für all das, was wir im Innen und Außen sind und sein wollen, in unserem unendlichen Facettenreichtum.  KARAMBOLAGE ist die elegante Form von Rambazamba. Denn hier geht es um das Aufeinanderprallen von verschiedensten Sichtweisen, Perspektiven, von Bedürfnissen vs. gesellschaftlichen Erwartungen. Alles darf sein und ausgesprochen werden.  _________ Cover Foto & Styling Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound

Nach langer Zeit gibt es wieder einmal eine Solofolge von mir. Ich spreche über ein Thema, das mir sehr am Herzen liegt: die Unehrlichkeit bzw. Unaufrichtigkeit in unserer Gesellschaft, die sich in Form von Schwarz-Weiß-Denken und Doppelten Standards äußert. Außerdem spreche ich darüber, was wir anders machen können (und müssen), um der gesellschaftlichen Spaltung entgegenzuwirken. In dieser Folge erfährst du, welche Erfahrungen und Beobachtungen ich im Zusammenhang mit Schwarz-Weiß-Denken und Doppelten Standards gemacht habe warum es so wichtig ist, dass wir lernen genau zu differenzieren  welche Faktoren dazu führen, dass wir uns davor scheuen zu differenzieren und wie wir das überwinden können warum es essenziell ist, dass wir genau hinschauen warum Vertuschung eine Sackgasse ist und Ehrlichkeit der beste Weg, um eine kraftvolle, zukunftsfähige Gemeinschaft zu bilden... und vieles mehr. Mich würde interessieren: Welche Erfahrungen hast du mit diesem Thema gemacht? Schreib mir gerne – meine Kontaktdaten findest du hier in den Shownotes. Und, ich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und mit anderen teilst. Damit hilfst du mir, mit WE ARE ART! noch mehr Menschen da draußen zu erreichen und sie hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Pünktlich zur Art Basel, der weltweit bedeutendsten Kunstmesse, die jeden Juni aufs Neue alle Art Lover von Nah und Fern zusammenbringt, erscheint im WE ARE ART! Podcast das 1. Galeristen-Interview. Mein Gast: die Berliner Galeristin TANJA WAGNER, die mit ihrer 2010 gegründeten gleichnamigen Galerie ein spannendes Profil geschaffen hat. Sie vertritt hauptsächlich Künstlerinnen aus verschiedenen Kulturkreisen, die sich inhaltlich sehr stark mit aktuellen global-gesellschaftlichen Themen auseinandersetzen.  In unserem Interview nimmt uns Tanja mit in ihre faszinierend vielfältige und komplexe Tätigkeit und erzählt dabei u.a. auch von ihren Anfängen. In dieser Folge erfährst du, was einen dazu bewegt, eine eigene Galerie zu gründen welche Eigenschaften man mitbringen sollte, um ein gut funktionierendes System aufzubauen und weiterzuentwickeln wie der vielseitige Alltag eine*r GaleristIn aussieht warum und inwiefern Galeristen Vermittler zwischen unterschiedlichen Welten sind welchen Mehrwert eine Galerie auf global-gesellschaftlicher Ebene leisten kann warum Empathiefähigkeit und Feingefühl für eine GaleristIn essenziell sind wie es bei einer so vielseitigen Tätigkeit gelingt in der inneren Balance zu bleiben ... und vieles mehr. Wir wünschen dir viel Freude und Inspiration! Ich persönlich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und, wenn du möchtest, eine 5-Sterne-Bewertung dalässt. Damit hilfst du mir, mit WE ARE ART! noch mehr Menschen da draußen zu erreichen und hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode GALERIE TANJA WAGNERWebsite: Galerie Tanja WagnerInstagram: @galerietanjawagner SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com WEITERE LINKS La Biennale di Venezia _________ Cover Foto Tanja Wagner: Paula Winkler Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

KUNST & KARAMBOLAGE** ist eine unique Mischung, mit der wir aufzeigen möchten, dass Tiefgang nicht nur Ernsthaftigkeit bedeutet, sondern auch Easiness und Spaß. Denn hier reden Chantal Hofer und ich 1x pro Monat über alles rund um das Thema, wer wir sind und wer wir sein können. In der heutigen Episode geht es um INNENRÄUME. Wir sprechen mit der Münchener Innenarchitektin und Visionärin JULIA MITTMANN darüber, wie Räume, in denen wir uns bewegen, auf uns wirken. Was sie mit uns machen. Und vor allem: was sie über uns aussagen.  In dieser Folge erfährst du warum Räume einer Abenteurreise durch Innenwelten gleichen wie Räume dich in deiner individuellen Persönlichkeit spiegeln  warum sie uns lehren zu staunen wie ein Kind anstatt zu werten, und wie wir das ewige Bewertungs-Muster durchbrechen können welche Faktoren entscheidend sind, damit wir uns in ihnen wohlfühlen wie wir Räume auch auf nachhaltige Weise umgestalten können    ... und vieles mehr! Wir wünschen dir viel Inspiration mit dieser Episode und freuen uns sehr, wenn du diesen Podcast abonnierst. Hast du Wünsche, welche Themen würden dich besonders interessieren? Schreib' uns unbedingt – alle Kontaktdaten findest du hier in den Shownotes. Alles Liebe, deine Chantal & Sylvia LINKS zur Episode JULIA MITTMANN Website: Julia Mittmann Instagram: @julia.mittmann CHANTAL HOFER Website: Samt und Zucker Instagram: @samtundzucker Facebook: Samt und Zucker Email: chantal.hofer@das-hafner.de SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ **KUNST steht für uns, für den Menschen, für das Leben. Für all das, was wir im Innen und Außen sind und sein wollen, in unserem unendlichen Facettenreichtum.  KARAMBOLAGE ist die elegante Form von Rambazamba. Denn hier geht es um das Aufeinanderprallen von verschiedensten Sichtweisen, Perspektiven, von Bedürfnissen vs. gesellschaftlichen Erwartungen. Alles darf sein und ausgesprochen werden.  _________ Cover Foto & Styling Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound

Ist die Institution MUTTERTAG noch zeitgemäß? Ist er tatsächlich ein Tag aufrichtiger Wertschätzung und Anerkennung? Oder eher ein kommerzialisierter Fake, der uns suggeriert, alles sei in bester Ordnung? Wird mit diesem Event in Wahrheit an längst veralteten Rollenstrukturen festgehalten? Warum wird Frau bzw. Mutter an diesem Tag glorifiziert, an anderen Tagen jedoch kämpft sie in ihrem Job um das Mindestmaß an Wertschätzung und um ihre Gleichstellung? Was ist mit den Frauen, für die das Thema Mutterschaft mit großem Schmerz behaftet ist und für die sich im allgemeinen Rausch des kommerzialisierten Feier-Tags kaum einer interessiert? Genau darüber reflektiere ich mit meiner hochgeschätzten Kollegin ANNETTE C. BREUER, Mentorin und Coach speziell für Teens und Eltern. **Achtung, TRIGGERWARNUNG! In dieser Episode sprechen wir auch sensible Themen an wie emotionale Kälte in Familien, unerfüllter Kinderwunsch und Fehlgeburt. Sollten diese aktuell einen Trigger für dich darstellen, bitte ich dich, dir diese Folge nicht anzuhören.**  In dieser Folge erfährst du  wie wichtig ein ehrlicher, aufrichtiger Umgang innerhalb der Familie ist warum der Muttertag eine Chance ist, eine echte, authentische Bindung zueinander aufzubauen warum Muttertag die Gelegenheit bietet, über die Rolle der Frau zu reflektieren und den dringenden Handlungsbedarf zu erkennen wie Rollenmuster und Schuldgefühle miteinander zusammenhängen warum und inwiefern wir erst eine Veränderung auf gesellschaftlicher Ebene bewirken, wenn wir anfangen uns mitzuteilen    ... und vieles mehr. Wir wünschen dir viel Freude und Inspiration mit dieser Episode und uns würde natürlich sehr deine Meinung zu diesem Thema interessieren. Schreib uns gerne, über Instagram, Facebook oder Email. Wir freuen uns. Alles Liebe, deine Sylvia LINKS zur Episode ANNETTE C. BREUER Instagram: @annette.c.breuer Facebook: Annette C. Breuer Website: Annette C. Breuer Masterclass Adé Konflikte SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Pünktlich zum Gallery Weekend in Berlin, einem der größten Kunstevents der Stadt, erscheint im WE ARE ART! Podcast das 1. Kunstsammler-Interview. Meine Gäste: Dr. KAI BENDER und STEFAN GLAMPE, zwei in Berlin ansässige Sammler, deren Passion für die zeitgenössische Kunst ich nun schon eine ganze Weile verfolge. Kennengelernt haben wir uns vor vielen Jahren auf der Art Basel Kunstmesse, wo ich sofort eingenommen war von ihrer bedingungslosen Freude an und mit der Kunst. Im Interview sprechen wir über ihre Sammelleidenschaft, und wie das mit der eigenen Persönlichkeit zusammenhängt. Denn, Kunst anschauen ist das eine, aber mit ihr auch zu leben und v.a. sich selbst mit ihr zu er-leben, ist noch einmal etwas anderes. In dieser Folge erfährst du wie man überhaupt Kunstsammler wird warum man den dringenden Wunsch verspürt, ein Kunstwerk zu besitzen und was passiert, wenn einen die Begeisterung so richtig packt wie die Kunst Facetten der eigenen Persönlichkeit widerspiegelt und wie sie auf die Formung der Identität Einfluss nimmt wie viel Intuition einerseits und wie viel Strategie andererseits hinter dem Aufbau einer Sammlung steckt welche Verantwortung man als Sammler gegenüber KünstlerInnen und Galerien trägt ... und vieles mehr. Wir wünschen dir viel Freude und Inspiration! Und, ich persönlich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und, wenn du möchtest, eine 5-Sterne-Bewertung dalässt. Damit hilfst du mir, mit meinem Herzensprojekt noch viel mehr Menschen da draußen zu erreichen und hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode STEFAN GLAMPE Instagram: Sammlung Glampe Email: info@sammlungglampe.berlin Wiedereröffnung Anfang 2025 DR. KAI BENDER LinkedIn: Dr. Kai Bender SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com WEITERE LINKS Künstler Götz Diergarten  Becher-Schule A.R. Penck Gerwald Rockenschaub (Galerie Mehdi Chouakri Berlin) Thea Djordzadze (Galerie Sprüth Magers) Martin Eder  Sterling Ruby (Galerie Sprüth Magers) Gerold Miller David Ostrowksi Cyprien Gaillard (Galerie Sprüth Magers) Anne Imhof Sadaane Afif Titus Schade Marianna Simnett Raphaela Simon (Galerie Max Hetzler) Wade Guyton (Matthew Marks Gallery) Cory Arcangel   Weitere Galerien, Institutionen, Messen und Ausstellungen Kicken Berlin Office Impart Société Berlin Eigen & Art Fondation Beyeler Schaulager Art Basel La Biennale di Venezia Art Cologne Rohkunstbau _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Einmal im Monat sprechen CHANTAL HOFER und ich hier über alles rund um unsere Identität. KUNST & KARAMBOLAGE ist eine unique Mischung, mit der wir aufzeigen möchten, dass Tiefgang nicht nur Ernsthaftigkeit bedeutet, sondern alles umfasst, nämlich auch Easiness, Lockerheit und Spaß. KUNST steht für uns, für den Menschen, für das Leben. Für all das, was wir im Innen und Außen sind und sein wollen, in unserem unendlichen Facettenreichtum.  KARAMBOLAGE ist die elegante Form von Rambazamba. Denn hier geht es um das Aufeinanderprallen von verschiedensten Sichtweisen, Perspektiven, von Bedürfnissen vs. gesellschaftlichen Erwartungen. Alles darf sein und ausgesprochen werden.  In der heutigen Folge geht es um die MEINUNG ANDERER MENSCHEN – etwas, das uns alle (be)trifft oder zumindest in unserer Vergangenheit getan hat. Wir reflektieren über verschiedenste Aspekte rund um dieses Thema und plaudern dabei, selbstverständlich, auch aus dem Nähkästchen. In dieser Folge erfährst du  was die Meinung anderer in uns auslösen kann welche Faktoren dazu führen können, dass die Meinung anderer mehr zählt als unsere eigenen Bedürfnisse wann und von wem wir eine Meinung brauchen (könnten), wann und von wem wiederum nicht welche individuellen Erfahrungen wir beide mit diesem Thema gemacht haben und wie wir damit umgegangen sind wie wichtig es für die eigene Sichtbarkeit ist, die eigene Meinung zu äußern wie essenziell Alleinsein für uns ist, auch um sich über die eigenen Bedürfnisse klar zu werden inwiefern die Meinung der anderen oft nur in unserem Kopf existiert, nicht aber der Wahrheit entspricht    ... und vieles mehr! Wir wünschen dir viel Inspiration mit dieser Episode und freuen uns sehr, wenn du mit uns in den Austausch gehst. Hast du Wünsche, welche Themen würden dich besonders interessieren? Schreib' uns unbedingt – alle Kontaktdaten findest du hier in den Shownotes. Alles Liebe, deine Chantal & Sylvia LINKS zur Episode CHANTAL HOFERWebsite: Samt und Zucker Instagram: Samt und Zucker Facebook: Samt und Zucker Email: chantal.hofer@das-hafner.de SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto & Styling Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Mein heutiger Gast SOPHIA ANALYTIS hat sich als Make-up Artist & Content Creator auf SENSITIVE HAUT spezialisiert und steht mit ihrem Instagram Kanal für eine Richtung in der Beauty Industrie jenseits von Fake und Filtern.  In dieser Episode sprechen wir darüber, warum und inwiefern Make-up so (!) viel mehr ist als reine Oberfläche. Da Sophia selbst von dem Thema "Sensible Haut" betroffen ist, weiß sie auf den Punkt, wovon und vor allem wie sie darüber spricht – und auch, wie herausfordernd es sein kann, sich damit zu zeigen. In dieser Folge erfährst du  warum und inwiefern ausgerechnet Make-up Ausdruck von Empathie und Selbstakzeptanz sein kann, und wie es uns dabei hilft, unser Selbstwertgefühl zu steigern welch' großen Einfluss Werbung und Sprache auf unseren Selbstwert haben und warum nur Eigenverantwortung uns da heraushilft was wir unter dem Begriff "Conscious Beauty" verstehen und wie wir einen bewussten Umgang mit Make-up praktizieren warum uns Spielen gesund hält und was das mit Make-up zu tun hat was ein roter Lippenstift mit Krisenzeiten zu tun hat worauf man bei sensibler Haut unbedingt achten sollte und welche Marken sich darauf spezialisiert haben    ... und so vieles mehr. Wir wünschen dir viel Freude und Inspiration! Und, ich persönlich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und, wenn du magst, eine 5-Sterne-Bewertung dalässt. Damit hilfst du mir, mit meinem Herzensprojekt noch viel mehr Menschen da draußen zu erreichen und hoffentlich auf ihrem Weg zu unterstützen. Ich danke dir! Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Episode SOPHIA ANALYTIS Instagram: MissZophie Website: MissZophie Youtube: Powdered by MissZophie SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com WEITERE LINKS Alle in dieser Episode empfohlenen Marken findest du hier* (*Markennennung ohne Affiliation) Buchempfehlungen Helen Keller, The World I live in & Optimism Erich Fromm, Die Kunst des Liebens Alan Moore, Why Beauty is Key to Everything  Kassia St Clair, The secret Lives of Colour Kim Kardashian, Contouring Technik _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

With this episode, I'm testing a new short format at 15 minutes max. My aim: To give impulses, with depth, but in a nutshell.  The topic: The Power of Other People's Opinions. That's a big one, since none of us truly feels independent from what others think and say about us.  So, in this episode you'll learn why do other people's opinions have such a huge influence on us what does that do to us why is it crucial to free ourselves from it as much as possible what are 5 essential steps for doing wo plus, I'm sharing my own experiences with you—what it was like for me growing up in an environment where the opinion of others was the benchmark Please Note: this topic is infinitely complex, and we will only scratch the surface here—at best creating a good basis for delving deeper in the future. I'd greatly appreciate if you subscribe to this podcast and leave a 5-star rating. It helps me reach more people with my hear project. Thank you so much.  With Love and appreciation Sylvia Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer      

Herzlich Willkommen bei KUNST & KARAMBOLAGE, dem neuen Format im WE ARE ART! Podcast. Einmal im Monat sprechen CHANTAL HOFER und ich hier über alles rund um unsere Identität, Neuerfindungen, Bedürfnisse, Innen- und Außensichten, Einblicke und Weitblicke. Warum dieser Titel? KUNST steht für uns, für den Menschen, für das Leben. Für all das, was wir im Innen und Außen sind und sein wollen, in unserem unendlichen Facettenreichtum.  KARAMBOLAGE ist die elegante Form von Rambazamba. Denn hier geht es um das Aufeinanderprallen von verschiedensten Sichtweisen, Perspektiven, von Bedürfnissen vs. gesellschaftlichen Erwartungen. Alles darf sein und ausgesprochen werden.  KUNST & KARAMBOLAGE ist eine unique Mischung, mit der wir aufzeigen möchten, dass Tiefgang nicht nur Ernsthaftigkeit bedeutet, sondern alles umfasst, nämlich auch Easiness, Lockerheit und Spaß. In dieser Folge erfährst du  wer wir sind und was uns dazu bewogen hat, dieses neue Talk-Format ins Leben zu rufen was dich bei KUNST & KARAMBOLAGE erwartet was Identitätskrisen sind, welche wir persönlich bis heute durchlaufen sind und wie wir sie gemeistert haben welche unterschiedlichen Seiten jede von uns in sich trägt, und warum es so wichtig ist, dass wir sie alle ausleben    ... und vieles mehr. Wir wünschen dir viel Freude und Inspiration mit dieser Episode und freuen uns, wenn du mit uns in den Austausch gehst. Hast du Wünsche, welche Themen würden dich besonders interessieren? Schreib' uns unbedingt – alle Kontaktdaten findest du hier. Alles Liebe, deine Chantal & Sylvia LINKS zur Episode CHANTAL HOFERWebsite: Samt und Zucker Instagram: Samt und Zucker Facebook: Samt und Zucker Email: chantal.hofer@das-hafner.de SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto Sylvia Volz: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Meine Kollegin MAIKE DÖHLING und ich hatten neulich den Impuls, uns auf ein gegenseitiges Interview zu verabreden und darüber zu sprechen, wie wir im Kern unserer individuellen Persönlichkeit sichtbar und spürbar werden. Maike ist Coach und Mentorin, speziell für SchauspielerInnen, und sie hat einen eigenen Podcast: The CrÆtive Mind.  In dieser Folge erfährst du  worüber wir uns identifizieren und wie sich das von unserem Kern unterscheidet warum es so wichtig ist, diesen Kern zu erkennen und nach außen zu zeigen, und wie wir die Hürden, die uns auf dem Weg dorthin im täglichen Leben begegnen, meistern warum es gerade für SchauspielerInnen so wichtig ist, den individuellen Kern zu verkörpern – unabhängig von jeglichen Rollen wie und was uns die Kunst(betrachtung) spiegeln kann wie wir Menschen unwiderstehlich magnetisch für andere werden wie du dich in deiner Individualität als Künstlerpersönlichkeit entfalten kannst wie uns Metaphysik helfen kann, uns näher kennenzulernen    ... und vieles mehr. Diese Folge ist entstanden in Kooperation mit ihrem Podcast The CrÆtive Mind und wird zeitgleich dort und hier, bei WE ARE ART! veröffentlicht. Wir wünschen dir viel Freude und Inspiration mit dieser Episode und würden uns sehr freuen, deine Meinung zu diesem Thema zu erfahren. Schreib' uns unbedingt – alle Kontaktdaten findest du nachfolgend in den Show Notes. Alles Liebe, deine Maike & Sylvia LINKS zur Episode MAIKE DÖHLING Instagram: Maike Döhling und The CreÆtive Mind Podcast: The CrÆtive Mind   Podcast auf Youtube: Maike Döhling Facebook: Maike Döhling SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz LinkedIn: Dr. Sylvia Dominique Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

In dieser Episode spreche ich mit dem Autor, Komponisten, Regisseur und Intendanten Todd Fletcher, der mit seiner gemeinnützigen Stiftung Plural Arts International Kinder mithilfe von musikalischen Projekten nicht nur in sozialen Brennpunkten, sondern auch in Konfliktregionen weltweit unterstützt. So bringt er u.a. seit 2009 israelische, palästinensische und deutsche Jugendliche zusammen, um gemeinsam mit ihnen Musicals zu entwickeln und auf die Bühne zu bringen. Denn, nichts – sagt er – verbindet so sehr wie ein gemeinsames Ziel.  Todd erzählt uns von seiner Arbeit mit Kindern und Jugendlichen, von Hindernissen und wie er sie überwindet, um seine Visionen unbeirrt weiterzuverfolgen. Auch die aktuellen kriegerischen Auseinandersetzungen, die seit dem 7. Oktober 2023 in Nahost wüten, halten ihn nicht ab.  In dieser Folge erfährst du  wie ein Komponist Inspiration findet und in Musik übersetzt welche Türen wir öffnen, wenn wir einander unvoreingenommen begegnen warum und inwiefern Musik es schafft, Menschen zu verbinden, die aufgrund ihrer unterschiedlichen Herkunft nie zusammenkommen würden warum ein gemeinsames Ziel mehr Verbindung schafft als die Sprache warum die Arbeit mit Kindern und Jugendlichen einen größeren Effekt hat als die Arbeit mit Erwachsenen   ... und vieles mehr.  Das Interview ist in deutscher Sprache. Please note: Beim Intro gibt es technisch bedingte kleine Unregelmäßigkeiten im Sound – der Ton während des Interviews aber ist qualitativ nahezu perfekt. Es wäre mir eine große Freude, wenn du diese Episode mit anderen teilst. Damit hilfst du mir, mit meinem Podcast noch mehr Menschen zu erreichen.  Alles Liebe, deine Sylvia LINKS to the Episode TODD FLETCHER Website: Plural Arts International Youtube: Middle East Project SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Welcome to the We Are Art! Podcast. In this episode I'd like to introduce myself to you. As is becoming increasingly apparent, I also have a lot of international listeners which I'm absolutely thrilled about. And that's exactly why I want to catch up today on what is long overdue: I want to introduce myself not only to my German-speaking audience, but also to you. Because it's only when you know this background that you understand why and how this podcast came about.  So, this episode you're invited to learn who I am and where I come from why this podcast is turning a dream of mine into reality what experiences I had to go through to get here why did I choose the topic of identity And, it would be an honor for me to accompany and inspire you with this podcast on your journey.  By the way, if you'd like to work with me, I have something special for you, because the first dates for MENTORING x ART have been set: 17 Feb in Hamburg and/or 18 Feb in Berlin. We will meet on site, in a small group with a maximum of 3 participants–in an art collection. It's a new kind of mentoring, in-depth, highly inspiring and maximally uplifting. This experience also includes a preparatory and follow-up 1:1 coaching session. You can find all the information below. If you have any questions, please write to me. Much love Sylvia Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com Current Dates: Mentoring x Art 17 Feb 2024 HAMBURG 18 Feb 2024 BERLIN For information in English please send an e-mail to hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

In der heutigen Episode geht es um Branding, den Aufbau einer Marke. Für dieses Thema habe ich die beiden Branding Expertinnen FRANZISKA KROIS und CHANTAL HOFER in den Podcast eingeladen – zwei überaus inspirierende und sprühend lebendige Visionärinnen, mit denen ich vergangenes Jahr meine eigene Marke kreieren konnte.  Was ist Branding? Es ist das Sichtbarmachen und die Verkörperung von Alleinstellungsmerkmalen. Der Ausdruck von etwas, was für unsere Kunden Relevanz hat. Etwas, was bei ihnen mit bestimmten Gefühlen und Botschaften assoziiert ist. Und genau darüber sprechen wir hier. In dieser Folge erfährst du  warum und inwiefern Branding ein tiefgehender, transformierender Prozess ist inwiefern gezieltes Branding dabei hilft, den Facettenreichtum deiner Persönlichkeit zum Ausdruck zu bringen und was das beim Kunden auslöst wie viel Authentizität und Ehrlichkeit in Styling und Inszenierung steckt was und wen wir brauchen, um Mut in Selbstverständlichkeit zu wandeln was in uns und unserem Umfeld passiert, wenn wir das sichtbar machen, was die ganze Zeit schon in uns schlummert was wir von Madonna lernen   ... und vieles mehr. Es wäre mir eine große Freude, wenn du diese Episode mit anderen teilst. Damit hilfst du mir, mit meinem Podcast noch mehr Menschen zu erreichen.  Und, wenn du mit mir arbeiten möchtest, habe ich etwas Besonderes für dich, denn die ersten Termine für das MENTORING x ART stehen fest: am 17. Februar in Hamburg und am 18. Februar in Berlin. Wir treffen uns vor ort, in einer kleinen Gruppe mit maximal 3 TeilnehmerInnen – in einer Kunstsammlung. Es ist ein Mentoring der neuen Art, tiefgehend, hoch inspirierend und maximal beflügelnd. Zu dieser Experience gehört auch jeweils ein vor- und nachbereitendes 1:1 Coaching. Alle Informationen dazu findest du hier in den Show Notes. Bei Fragen schreib mir gerne.  Alles Liebe, deine Sylvia LINKS to the Episode CHANTAL HOFER Website: Samt und Zucker Instagram: @samtundzucker FRANZISKA KROIS Website: Franziska Krois Instagram: @francisca_krois SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com Aktuelles PROGRAMM: Mentoring x Art 17. Feb 2024 in HAMBURG 18. Feb 2024 in BERLIN _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer  Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

How does someone with a bi-ethnic background feel about identity? What influence does origin have not only on the own perspective, but also on one's own artistic work? I talk about this with visual artist JOHN YOUNG. Born in Hong Kong, John was given to Australia by his parents as a child to protect him from the unrest of the Cultural Revolution. He has remained there ever since. John is an internationally highly regarded artist, not only because his work is characterized by a particular aesthetic, but because he works very much from a historical perspective. His art gives a voice to people who have made a special contribution in intercultural contexts, namely as mediators between different cultures. People who stand for humanity. In this episode you will find out, how people living in diaspora feel about identity why identity is a fluid, changing process how history helps us to develop empathy how one's origin can shape the own artistic work why artists are important mediators and eternal learners at the same time ... and much more.  This is the first artist talk in the WE ARE ART! podcast.  And in view of current world events, I couldn't be more keen to give a voice to exemplary people like John, who have been working impressively and tirelessly for decades to promote mutual understanding, empathy and humanity. Here in the podcast, we live and celebrate diversity and talk about it with each other.  We are different. We are art. I hope you enjoy listening and would be delighted if you subscribe to this podcast! Much Love Sylvia LINKS to the Episode JOHN YOUNG Website: https://www.johnyoungstudio.com Instagram: johnyoungstudio ART WORKS (Selection) Paintings History Projects Safety Zone  Exhibition Bonhoeffer in Harlem SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com FURTHER LINKS Brian Castro: Website Joseph Beuys: Eurasia _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Foto John Young: Dan Mahon I Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer  

Willkommen bei WE ARE ART! Hier, in diesem Podcast dreht sich alles um unsere aktuelle und zukünftige Identität. Heute gibt es eine sehr persönliche Folge, von mir an dich. Anlass hierfür ist ein besonderes Datum der vergangenen Woche, nämlich der 13. Januar, der einen massiven Wendepunkt in meinem Leben markiert. Und das seit nunmehr 13 Jahren. Der Tag, der mich vieles in meinem Leben auf eine bis dahin nie dagewesen Weise hat reflektieren lassen. Er erinnert mich jedes Jahr immer wieder von Neuem daran, das Leben zu wertschätzen und nichts für selbstverständlich zu nehmen. Und, er ist für mich Motivation, in der heutigen Episode über Privilegien und Herausforderungen des Lebens zu sprechen.  Wenn du möchtest, erfährst du hier, was ich persönlich unter "Privilegien" verstehe wie und inwiefern wir tiefgreifende Herausforderungen in Geschenke umwandeln können wie wir unsere Privilegien anderen zur Verfügung stellen ... und mehr.  Mich würde interessieren – wie ist deine Meinung zu diesem Thema? Was ist deine Erfahrungen mit Herausforderungen? Schreib mir gerne auf Instagram, Facebook oder per Mail. Ich freue mich sehr darauf, mit dir in den Austausch zu gehen! Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Folge SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz E-Mail: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal HoferJingle Voice: Karoline Pfeiffer Jingle Musik: Epidemic Sound

Heute habe ich einen ganz besonderen Gast im Gespräch – die Musiklabelmanagerin Anne Haffmans. Sie ist nicht nur eine famose Persönlichkeit, sondern blickt zudem auf eine langjährige Berufserfahrung in ihrer Branche zurück. Sie betreute bzw. betreut viele namhafte Künstler und Bands, deren Musik mit Sicherheit nicht nur mich seit einigen bis sehr vielen Jahren begleitet – so z.B. Goldfrapp, Depeche Mode, Nick Cave, Erasure, Arctic Monkeys, Cat Power, Jon Hopkins, Anna Calvi, Hot Chip und mehr. Anne nimmt uns mit in ihre faszinierend vielseitige Tätigkeit und plaudert auch hier und da aus dem Nähkästchen über besondere Erlebnisse mit ihren Künstlern. In dieser Folge erfährst du wie Künstler und ihre Musik Schritt für Schritt auf dem Markt positioniert werden: vom fertigen Album bis zur Tour wie man Künstlerkarrieren verantwortungsvoll und nachhaltig aufbaut wie sich die Arbeit mit Newcomern von der mit etablierten Künstlern unterscheidet warum Empathie, Fingerspitzengefühl und Weitsicht unabdingbar sind im Umgang mit individuellen Bedürfnissen einerseits und Marktanforderungen andererseits was es mit dem Begriff "Crystal Balling" auf sich hat und warum Labelmanagerinnen die bestgeschulten Mütter sind welche Chancen und zugleich Herausforderungen die Digitalisierung für Künstler und Label mit sich bringt ... und vieles mehr. I hope you enjoy listening! Und ich danke dir von Herzen, wenn du sie mit anderen teilst. Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Folge ANNE HAFFMANS Website DOMINO RECORDS Website SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Cover Foto/Anne Haffmans: Katja RugeJingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Willkommen bei WE ARE ART! Hier, in diesem Podcast dreht sich alles um unsere aktuelle und zukünftige Identität. In dieser Episode nehme ich dich ein wenig mit in meine Welt und lasse dich teilhaben an meinem persönlichen Rückblick auf das vergangene Jahr sowie an meinem Ausblick auf das soeben begonnene 2024.  Ich spreche darüber was in 2023 wichtige Herausforderungen und Erfahrungen für mich waren, und was meine Learnings aus dem Umgang mit ihnen. was mir das größte Wachstum beschert hat, und inwiefern. was davon mich in das neue Jahr begleitet.  warum ich das Leben heute mehr denn je genießen kann. welches meine persönlich wichtigsten 3 Techniken sind, die mir in Zeiten von Veränderung und Unsicherheit in die Erdung und innere Stabilität helfen. ... und einiges mehr.  Es wäre mir Freude und Ehre zugleich, wenn du diesen Podcast abonnierst und weiterempfiehlst. Ich danke dir! Alles Liebe deine Sylvia LINKS zur Folge SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz E-Mail: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Welcome to WE ARE ART! What is this Podcast about? Quite simply: it's about all about our identity. Who are we? Who and how do we have to be in order to navigate through this ever-changing world and help shape it? Let me take you on an adventure, on a journey through space and time with people from the most diverse areas who fascinate and inspire us with their personalities, visions and stories. Get to know different perspectives and various tools that support you in pursuing your very own, individual path, self-confidently and naturally. Let yourself be inspired to discover new facets of yourself. Because the better you know yourself, the more sustainable resilience, strength and stability will accompany you on your journey. One thing is certain: you are colorful and multi-layered. You are many things and can be anything.  Just like art. You are! Art. This podcast is for visionary entrepreneurs and people who want to create an impact. Who are not satisfied with limits, but want more from and in life. People who want to make a difference. And I am your host, Sylvia Dominique Volz—certified personal & business coach, practitioner for Energy Psychology, art historian, life researcher, adventurer... and more. It is both a pleasure and an honor to have you here, and I would be delighted if you would subscribe to this podcast and allow me to accompany you on your journey. By the way—the episodes of this podcast are either in German or English, depending on the interview guest. Much love Sylvia LINKS zur Folge: Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

Willkommen bei WE ARE ART! Worum geht es in diesem Podcast? Ganz einfach: Es geht um dich.  Denn hier dreht sich alles um unsere Identität. Wer sind wir? Wer und wie müssen wir sein, um in dieser sich ständig verändernden Welt zu bestehen und sie mitzugestalten? Lass dich mitnehmen auf ein Abenteuer, auf eine Reise durch Raum und Zeit mit Menschen aus unterschiedlichsten Bereichen, die uns mit ihrer Persönlichkeit, ihren Visionen und Geschichten faszinieren und beflügeln. Lerne unterschiedliche Perspektiven und verschiedene Tools kennen, die dich dabei unterstützen, deinen ganz eigenen, individuellen Weg weiterzugehen, selbst-bewusst und selbst-verständlich.  Lass dich inspirieren, neue Facetten in dir zu entdecken. Denn – je besser du dich kennst, desto mehr nachhaltige Resilienz, Kraft und Stabilität begleiten dich auf deinem Weg. Eins ist sicher: Du bist bunt und vielschichtig. Du bist Vieles und kannst alles sein.  So wie die Kunst. Du bist! Kunst.  Dieser Podcast ist für visionäre UnternehmerInnen und Menschen, die einen Impact kreieren wollen. Die sich nicht mit Grenzen abfinden, sondern mehr vom und im Leben wollen. Menschen, die einen Unterschied bewirken wollen. Und ich bin deine Gastgeberin, Sylvia Dominique Volz – zertifizierte Personal & Business Coach, Practitioner für Energy Psychology, Kunsthistorikerin, Lebensforscherin, Abenteurerin... und vieles mehr.  Es ist mir eine Freude und Ehre zugleich, dass du hier bist, und ich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst und ich dich ein Stück auf deinem Weg begleiten darf. By the way – die Episoden dieses Podcasts sind, je nach Interviewgast, entweder in deutscher oder englischer Sprache. Alles Liebe deine Sylvia Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Jingle Voice: Karoline Pfeiffer Jingle Musik: Epidemic Sound    

Willkommen bei We Are Art!, dem Podcast für dein zukunftssicheres Ich. Hier in dieser Episode möchte ich dir etwas über mich erzählen – ich möchte mich dir vorstellen. Wer bin ich und wo komme ich her? Warum wird mit diesem Podcast ein Traum von mir Realität? Welche Erfahrungen musste ich machen, um hier anzukommen? Warum das Thema Identität? Es wäre mir eine Ehre, dich ein Stück auf deinem Weg zu begleiten und zu inspirieren. Ich würde mich sehr freuen, wenn du diesen Podcast abonnierst. Alles Liebe deine Sylvia   Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer

[English Below] Wie sehen die Frau und der Mann der Zukunft aus? Wie müssen wir persönlich aufgestellt sein, um eine zukunftsfähige, erfüllte Beziehung zu führen? Darüber spreche ich mit den Love & Relationship Mentors Priska Helena & Bas Waijers, aka The Love Alchemists. Warum dieses Thema so wichtig ist? Weil Beziehung die Grundlage unseres Seins ist. Wir sind jede Sekunde unseres Lebens in Beziehung. Und das nicht nur nach außen – denn die wichtigste Beziehung, die wir führen, ist die mit uns selbst. Sie ist die Basis für jegliche Verbindungen im Außen.  In dieser Folge erfährst du warum und inwiefern das traditionelle Rollenverständnis von Frau und Mann heute nicht mehr funktioniert und wie wir es in eine zukunftsfähige Form shiften  wo und wie es Sinn macht, weibliche und männliche Verhaltensmuster voneinander zu unterscheiden wie uns alte Weisheiten helfen können, aus dem mentalen Hamsterrad auszusteigen und uns mit dem Körper zu verbinden warum Frauen Frauen brauchen und Männer Männer, um in ihre feminine bzw. maskuline Kraft zu finden  welche Haltung und Gesten uns in der Partnerschaft helfen, (wieder) eine tiefe Verbindung zu schaffen warum das Ablegen von Konditionierung, Schuld und Scham grundlegend ist, um unser volles Potenzial zu entfalten  ... und vieles mehr.  Das Interview ist in Englischer Sprache. Ich wünsche dir viel Freude beim Hören und freue mich sehr, wenn du diesen Podcast abonnierst! Much Love deine Sylvia LINKS zur Folge THE LOVE ALCHEMISTS Website: https://thelovealchemists.com/ Instagram: @the_love_alchemists Facebook: The Love Alchemists Programme: The Hieros Gamos Mystery School Women's Program: Embrace Men's Program: Trinitas SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com Weiterer Link zu Episode Marina Abramovic, The Artist is Present, Performance, MoMA, New York, 2009 _________ Cover Foto: Franziska Krois & Chantal Hofer Jingle Musik: Epidemic Sound Jingle Voice: Karoline Pfeiffer _________ ENGLISH What will the man and woman of the future look like? How do we need to be personally positioned in order to have a sustainable, fulfilling relationship? I talk about this with the Love & Relationship Mentors Priska Helena & Bas Waijers, aka The Love Alchemists. Why is this topic so important? Quite simply because relationships are the foundation of our existence. We are in a relationship every second of our lives. And not just externall—because the most important relationship we have is with ourselves. It is the basis for all external connections.  In this episode you will learn why and to what extent the traditional understanding of the roles of men and women no longer works today and how we can shift it into a future-proof and sustainable form when and how it makes sense to differentiate between female and male behavior patterns how ancient wisdom can help us get off the mental hamster wheel and connect with our bodies why women need women and men need men in order to find their feminine or masculine strength which attitudes and gestures help us to (re)create a deep connection in our relationship ... and much more. This interview is in English. I hope you enjoy listening and would be delighted if you subscribe to this podcast! Much Love Sylvia LINKS THE LOVE ALCHEMISTS Website: https://thelovealchemists.com/ Instagram: @the_love_alchemists Facebook: The Love Alchemists Programs: The Hieros Gamos Mystery School Women's Program: Embrace Men's Program: Trinitas SYLVIA VOLZ Instagram: @dr.sylviavolz Facebook: Sylvia Volz Email: hello@x-to-flow.com Furthermore Marina Abramovic, The Artist is Present, Performance, MoMA, New York, 2009